设计史名词解释
3.威廉。莫里斯设计思想、风格、代表作品
设计思想：
（1）认为艺术、设计是为大众服务的，而不是为少数人服务的。
（2）强调手工艺，明确反对机械化、工业化风格。
（3）否定装饰过度的维多利亚式风格，认为哥特式、中世纪的设计才是诚实的设计。
（4）设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。
设计风格：主张哥特式风格，讲究简单、朴实、功能良好，推崇自然，采用大量卷草、花卉、鸟
类为
装饰主题。
代表作品：“红房子”评价：
他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。他反复强调设计的两个基本原则——a，产
品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；b，设计工作必须是集体
的活动，而不是个体劳动。这两个原则在后来的现代主义设计中发扬光大。他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合，具有鲜
明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。
新艺术运动：
19 世纪末20 世纪初起源于法国并对欧洲和美国产生影响巨大的国际设计运动。持续长达十余年，在设计上是一次形式主义运动。
在风格上，各国之间有很大差异。德国则称为“青年风格”，在奥地利维也纳则被称为分离派。斯堪的纳维亚各国，则称为“工艺美术”运动。虽名称各异，但整个运动的内容和形式是相近的。
法国、比利时、西班牙在风格上比较倾向于艺术性，强调装饰的形式美感；德国、奥地利、斯堪
的纳维亚国家则倾向于实用美术，强调理性的结构和功能美。准确的说，新艺术运动是一
场运动，而不是一种风格。工艺美术运动是其影响之源，莫里斯、马克穆多等人的风格对它有直接的影响。
在意识形态上是一次知识分子在面对工业化和过分装饰风格泛滥双重前提下的一次不成功的
改革设计的企图。新艺术运动所采用的装饰自然主义风格等，使它依然是为少数权贵服务的，
运动仅仅停留在表面的装饰上，在思想上反而较“工艺美术”运动退步了。
虽然新艺术运动在各国间有很大区别，但在追求装饰，探索新风格尚是一致的。它为 20 世
纪伊始的设计开创崭新的阶段，一直持续到 1910 年前后，逐步被现代主义运动和装饰艺术运
动取代，是传统设计与现代设计间一个承上启下的重要阶段。
新艺术运动席卷了设计的几乎各个方面，是 20 世纪除了现代主义风格以外范围最广泛的一
场设计运动，其影响地域之广，也是空前的。
主要特征：
（5）强调手工艺，反对工业化。
（6）完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格。
（7）倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机形态。
（8）装饰上受东方风格影响，尤其是日本江户时期的装饰风格，以及浮世绘的影响。
（9）探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。
1.新艺术运动和工艺美术运动的区别相似处：
（1）都是对维多利亚和其他过分装饰风格的反动；
（2）都是对工业化风格的强烈反映，
（3）都旨在恢复手工艺的重视和热衷；
（4）它们也都放弃了传统装饰风格的参照而转向自然的装饰动机；
（5）同时受日本装饰的影响。
区别：
（1）
完全走向自然风格，强调自然中不存在平面和直线，在装饰上突出曲线，有机形态，装
饰动机基本来源于自然形态。
（2）新艺术运动的设计家们注重探索新兴材料和技术所带来的艺术表现的可能性，从一开始就以抛弃所有传统艺术的姿态出现。从威尔德到格拉斯哥学派都努力探索新的设
计风格，从而为工业设计的发展扫除了任何形式上的障碍。这与“工艺美术运动”所倡导
“新艺术运动”更加接近工业时代的物质文明。（3）从意识角度来看，“新艺术运动”是知识分子中的部分精英，在工业化来势汹汹，过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但此运动中产生的
大量作品，如建筑、室内、纺织品、工艺美术品等，则为 20 世纪伊始的设计开创
了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间一个承上启下的重要阶段。
威尔德
是比利时19 世纪末20 世纪初最杰出的设计家，他的设计理论和实践都使他成为现代设计
史的重要奠基人。他在比利时时期主要从事新艺术风格的家具、室内等设计。
（1）他支持新技术，肯定机械，提出设计中功能第一的原则，主张艺术与技术结合，反对漠视
功能的纯装饰主义和纯艺术主义。
（2）设计应尽量保持材料的天然本性，反对过度修饰，而破坏材料自身的美。
（3）他在德国时期，他创立了魏玛工艺美术学校，还参于现代设计运动，是工业同盟的创始人
之一。此间他提出达到工业与艺术结合的最高目标的三点原则:
A 设计结构合理；
B 材料运用准确；
C 工作程序明晰，
一定程度上奠定了现代主义设计的思想，对德国设计影响深远。
（4）局限性——不赞成标准化。成为他和穆特修斯在“克隆论战”争论的焦点。
4.西班牙新艺术运动哥特式基督教艺术和阿拉伯伊斯兰艺术在此相互融合，形成了西班牙近代
艺术的独特风格，
呈现出强烈的表现主义色彩。最极端、最具有宗教气氛的新艺术运动代表就是西班牙，而西班牙重要的设计代表是高蒂。
安东尼。高蒂他的艺术和建筑风格是很独立的，作品极为大胆、极端、特异。
高蒂成熟的设计时期分为三个阶段：阿拉伯摩尔风格、新哥特式和新艺术风格相混合的风格、有机风格。
（1）摩尔风格。此间作品具有强烈的阿拉伯摩尔风格特点，不是机械复古，而是通过折
衷处理，特别是材料的混合应用。这个时期的代表作有其第一个摩尔风格建筑—文森公寓等。（2）新哥特主义风格和新艺术风格的混合。此期他对哥特风格情有独钟，代表作有圣特蕾萨修道院等。
（3）有机风格。摆脱了哥特式的影响，走出了自己的新风格。新风格具有有机的特征，
同时又带有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都有很强的象征性。
为卡尔维家族设计的巴塞罗那住宅是其风格转变的转折点。此转变使他更加具有个人性，而不再单纯模仿时尚风格。米拉公
寓是他最著名的建筑
高蒂在现代设计史上具有举足轻重的地位，其风格对后世产生了深远的影响，被新一代设计师称为能与国际主义、现代主义相抗衡的符号，并加以借鉴。当代建筑大师勒。柯布西耶称他为“后现代主义的先驱”。
5。苏格兰新艺术运动
18 世纪末期以后格拉斯哥出现了许多新生代画家，创作了大量表现格拉斯哥印象主义的作品，成为格拉斯哥风格。其主要的奠基人马金托什、马克奈、麦当娜姐妹被称为“格拉斯哥四人”。其设计的探索成为新艺术运动的一个极具特点的插曲。
特点：
○1他们主张纵横直线的应用。特别是长直线。
○2主张简单的几何造型和有机形态的完美结合。和新艺术运动的设计主张相反。
○3讲究黑白等中性色彩计划。
○4注意平衡的处理。
○5注意装饰性的表现。
（高靠背椅为现代设计经典之作）这种探索恰为机械化、批量化形式奠定了可能的基础，这种探索在德国青年风格和奥地利分离派中得到进一步发展。
代表作: A.格拉斯哥艺术学院兼具新艺术运动和现代主义的特点，是格拉斯哥四人风格的集中
体现，代表了当代最前卫的设计试验结果。
B.杨柳茶室的室内、家具也体现了他们的风格。
奥地利分离派
19 世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术，为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，从简单的几何造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向，是功能主义与有机形态的结合，与“新艺术运动”风格所追求的自然主义有机形态想去甚远。对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设计运动力量。代表人物：奥托.华格纳、约瑟夫.霍夫曼、古斯塔夫、克里姆特等。
华格纳：是现代建筑的先驱之一，其建筑体现出“功能第一，装饰第二”的原则，并开始摒弃正宗新艺术风格毫无意义的自然主义曲线，采用了简单的几何形态，以少数曲线点缀达到装饰效果，令当时设计界耳目一新。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供方便的功能为目的，其设计具有功能和装饰高度吻合的特点。代表作：维也纳分离派总部，是分离派风格集大成的作品。
霍夫曼：设计上与华格纳原则一致，风格也较接近，代表作斯托克列宫是向现代设计发展的里程碑式建筑。
克里姆特：是“分离派”最重要的艺术家，在绘画风格上采用大量简单的几何图形为基本构图，
采用非常绚丽的金属色，如金色、银色、古铜色，加上其他明快的颜色，创作出非常具有装饰
性的绘画作品。代表作品：《吻》，斯托克列宫壁画《生命之树》等。
对“分离派”评价：虽然追求吧艺术、优秀设计与生活密切联系，但在实际设计中，与该目标的实现有很大距离。
（1）在工业生产极端发达社会大背景下，没有关心工业生产中艺术的问题，以及艺术与机器生产的关系问题。
（2）设计材料和工艺昂贵，无法大众化。
（3）对简洁和抽象形式的追求在本质上没有脱离“新艺术运动”风格，没有真正把设计与功能结合起来。
8.
德国青年风格与奥地利分离派都是从新艺术运动中发展的设计运动，这两个运动和格拉斯哥四人，特别是马金托什，以及弗兰克?赖特的探索一样，开始摆脱单纯的装饰性，而向功能第一的设计原则发展，因此他们被视为新艺术和现代主义设计间的一个过渡性阶段的设计运动。
4.美国装饰艺术运动美国在装饰艺术运动时期，其设计与整个社会背景、政治空气、文化、经济密切相关。其特点主要为乐天性、幽默感、通俗化、公众化、和民主化。
幽
从设计方面看，对古代文明风格特征有明显的爱好，体现在诸多方面，比在法国壮阔得多，还形成了地方风格。这场设计运动始于纽约和东海岸，到达洛杉矶后开始出现了美国本土的诠释，出现了加利福尼亚装饰艺术风格（民族特色，适合通俗文化）和为电影院设计特别发展出来的好莱坞风格。
“装饰艺术”风格在美国本土上已经被改造了，而改造的目的是为了适应美国人自己的需求。。虽然大量设计还是为上层阶级服务的，但电影院、百货公司等新的设计手段和设计目的已经转向更加大众化的立场，从意识形态上看，这是一个更加重要的转变。
纽约是建筑方面“装饰艺术”运动的主要场所。代表建筑：克莱斯勒大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦等。
洛杉矶的“装饰艺术”建筑氛围两大类型：
A．曲折现代主义，与巴黎、纽约风格类似
B．流线型现代主义，与巴、纽差别很大，如可口可乐公司大厦，大量采用金属作表面装饰，追求时代感、速度感、运动感，完全摒弃古典式样。
好莱坞风格
是“装饰艺术”运动在美国的一个延伸与发展。
其产生背景与20 世纪20 年代末和30 年代初的经济危机有关。好莱坞电影院设计想象大胆，立面多采用富于幻想的设计，或采用加利福尼亚风格或多种装饰动机，使用方式非常夸张，如埃及剧院、中国剧院等。
现代主义设计定义及形式特征
现代主义设计是从建筑设计发展起来的一场对传统意识形态革命，兴起于
20 世纪20 年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在二战以后的美国发展迅速，
最后影响到世界各国，成为20 世纪设计的核心。
成因：
A 受新建筑运动影响。新建筑运动史一批具有新思想的建筑设计先驱掀起的一场运用
新材料、新技术、新观念进行建筑设计的革新运动。设计师用三种新型材料：钢铁、水泥、平板玻璃，取代传统的木材、石料、砖瓦。并采用“拼装式”的革新手段。
新建筑运动六原则——主要特征：
1. 强调建筑的功能。以功能为设计出发点，讲究设计的科学性，注重设计实施
时的方便、舒适和效率。
2. 新材料的应用。注重材料特征和建筑结构特征相互适应。
3. 突出建筑设计中的经济原则。以最低的投资达到最高程度的完满性。使建筑设
计成为面向广大民众而不再只是为少数权贵服务的活动。
4. 反对任何装饰。为了有效控制造价。主张建筑的目的、内容、形式
相统一，取消繁琐装饰。
5. 空间的重要性。设计不应该只在绘图板上进行，应该通过模型进行空间的考
虑，以避免形式主义带来的各种弊端，从而获得最佳的设计功能效果。
6. 建筑设计的
B 受现代艺术运动影响。现代艺术流派，特别是强调形式的、理性结构表现的一些绘画
派别，如立体主义画派、荷兰风格派（简单的线、形、色）、意大利的“未来主义”（提倡新时代美、机械美、大都市的美，讴歌现代生活的速度、节奏感，对机械肯定，对工业化颂扬）
特点：
1）为社会总体服务，而不再是单独为权贵阶级服务。
2）设计是经由大批量机械化生产而转化成产品的，与大工业化密切相联系，而不再是依附于手工艺生产的活动。 3）带有浓郁的民主主义色彩，和高度的理想化特征。
当时设计面临的2个问题：A．主要是如何解决众多工业产品、传达媒介等设计问题B．针对往昔设计运动都强调为权贵服务的中心如何形成新的设计理论和原
则，使设计能够第一次为广大人民大众服务的问题。
设计师为找寻代表新时代的形式，为改变设计观念，
方面进行探索，而集中在德国（始于工业同盟，包豪斯
（风格派）进行试验，在30 年代中期取得惊人成就。
设计上体现的现代主义内容分为:民主主义、精英主义、理想主义和乌托邦主义。
现代主义是由小批精英知识分子发动的，对设计长期服务于权贵阶层的一种反动，具有理想主义和乌托邦主义。虽不提倡为精英服务，但提倡精英领导。
设计形式特征包括:
1、功能主义特征，强调功能为中心，不再以形式为出发点，讲究效率、科学性。
2、提倡非装饰的简单几何造型，受立体主义影响。具体特征表现: A、六面
建筑。
B、以柱支撑整个建筑的结构特征，结果是幕墙架构的产生。
C、标准化原则。
D、反装饰主义立场。
E、
中性色彩计划。
3、具体设计上重视空间，特别是整体设计的考虑。
4、重视设计对象的费用和开支。
二战期间，欧洲大批设计家流亡美国，从而将欧洲的现代主义与美国丰裕的具体市场需求结合，在战后造成空前的国际主义风格高潮，现代主义逐渐变为了形式化的外壳，走向了形式主义的道路。
其局限性在六七十年代受到质疑，垄断的、近乎单调的风格受到挑战而产生了后现代主义、解构主义等。
2. 现代主义设计思想基础的形成
19 世纪末 20 世纪初，世界各地，特别是欧美国家的工业技术发展迅速，新的设备、机械、工具不断被发明出来，极大的促进了生产力的发展，同时对社会结构和社会生活产生了很大的冲击。
针对工业技术带来的必然结果——工具、机械、设备的现代设计却没有得到相应的发展，这些技术的产品无论在使用功能上，外姓上还是安全性、方便性上，都存在众多的问题。
无论是英国、美国的“工艺美术运动”还是欧美的“新艺术”运动、“装饰
艺术”运动，都不是解决问题的方法，它们的中心是逃避，甚至反对工业技术，反对工业化，反对现代文明。因此必须有新的设计方式出现，来解决新问题。
现代主义设计在 20 世纪形成，它的组成非常庞杂，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分。
重要人物:勒·科布西耶、沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德洛、弗兰克·赖
特、阿尔瓦·阿图。奠定了现代设计思想的基础，影响到全世界设计的发展。
3. “五元老”——勒·柯布西耶、米斯·凡德洛、格罗佩斯、阿尔瓦·阿图、弗兰克·赖特
# 米斯·凡德洛
是现代主义建筑大师，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少则多”（Less is more）的原则，改变了世界建筑的面貌。
曾任工业同盟主席，后任包豪斯校长。
他终生追求所谓的单纯建筑，主张少则多甚至达到违反功能的地步，是国际主
义产生的重要人物。
1929 年设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，他突出地运用了现代主义建筑的几乎全部
家具，
举成名，成为世界公认的设计大师。巴塞罗那国际博览会的德国馆是米斯设计生涯上的重
要转折点和里程碑。
1931 年担任包豪斯的第三任校长。他首先结束了学校长期受到泛政治思想干预的状况，努力
把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的
发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直
贯穿于米斯的任期中。
1938 年移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确
的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影
响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从
包豪斯到现在》中提到“米斯的原则改变了世界都会三分之一的天际线”这并不夸张，反映出
了他的重要作用和影响。
1. 设计思想
A“少即是多”(Less is more.)B 流
动空间；
C 好的功能就是美的形式；
“少即是多”——“少”针对当时建筑界流行的繁琐的古典装饰手法而提出，因其阻碍了建筑的工业化进程。“多”在大工业生产条件下可能被创造出来的建筑上简洁、丰富的效果，以及最大的使用空间。“少即是多”的功能主义美学，最善于用钢架和玻璃表现技术的完美，是现代摩天大楼设计的开创者。
2. 代表著作
《两座摩天大楼》
《建筑与时代》
《建筑方法工业化》
《建筑箴言》
3. 代表作品巴塞罗那
奥运会德国馆
巴塞罗那椅西格兰姆大厦
柏林国家美术馆
# 格罗佩斯
20 世纪最重要的设计家和设计教育的奠基人，参加组织了工业同盟，包豪斯的创办人。
他通过60 年的努力，从德国的包豪斯到美国的哈佛大学，把设计教育，特别是建筑设计教育的作用是很难简单的估量
的。
他的思想历程很复杂，特别是在对机械的态度和政治立场上。他曾是贝伦斯设计事务所的一员，1911 年设计的法格斯工厂和 1914 年设计的德国工业同盟在科隆的建筑，为他赢得了国际声誉，成为德国当时最重要的建筑家之一。
在建筑上他提倡采用新结构、新材料为功能服务,具有鲜明的民主色彩和社会主义特征。其早期设计思想认为设计上的标准化原则会扼杀个人的创造性、造成单调的、无特点的作品。一战对他的影响很大,对机器的迷恋消失，非政治化变为具有社会主义立场的新人。
他希望艺术与手工业不是对立的，能通过教育改革将二者和谐的结合，强调工艺、技术和艺术的和谐统一。他一生为包豪斯花费了巨大的心血，希望将其通过设计改造世界的乌托邦思想通过创建包豪斯体现出来。
其著作《全面建筑观》强调建筑设计应该遵循以下原则：
○1采用机械化手段批量生产价格低廉的为大众服务的住宅。
○2主张“预制件”的建筑方式。
○3强调功能第一，形式第二。
○4反对装饰、反对复古。
其代表作有法古斯鞋楦工厂和包豪斯迪索校舍等。
# 阿尔瓦·阿图
现代主义建筑的奠基人之一,芬兰杰出建筑大师，与沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德洛、勒·科布西耶等等大师一样，是现代主义设计的重要奠基人。
人情化建筑理论的倡导者。他代表了与典型的现代主义一国际主义风格不同的方向，在强调功能、民主化的同时，探索一条更加具有人文色彩、更加重视人的心理需求满足的设计方向。奠定了现代斯堪的纳维亚设计风格的理论基础，影响世界的设计发展，是当代
最为重要的设计人物之一。
从许多方面来看，阿图的设计与科布西耶的设计恰恰相反: 他的作品具有轻松感、流畅感，与咄咄逼人、高度理性的科布西耶成为鲜明的对照。阿图一生都在寻求与现代世界的协调特征，而不是简单的创造一个非人格化的、非人情味的人造环境。他热衷于使用木料，因为他认为木料本身具有与人相他对于“新艺术”运动的重要代表之一的比利时设计家亨利·凡德·威尔德非
常推崇，他说:我的这个木结构是呈献给威尔德的，他是我们时代建筑的伟大先驱，是第
一个在木结构技术上引起革命的人。他的自然风格
地区特征。复杂的木结构，风格高度统一
1.设计理论:（1）信息理论（2）表现理论（3）人文风格
（1）信息理论设计具有信号特征和传递信息的功能。
（2）表现理论二战之后，
拉教堂，
虽然具有明显的现代主义特征，但在顶部出现了象征性的塔楼，以及内部的十字
架安放具有强烈的宗教色彩。
（3）人文风格注重环境与设计的关系，利用自然材料，创造接近自然的照明方式（顶部圆筒灯光），关注设计对人心理和生理的影响等都是阿图人文主义设计观的体现。
2. 主要贡献A．人文主义
原则
他强调建筑应该具有真正的人情味。他的
的人情化改良。
B．对斯堪的纳维亚国家现代设计风格的影响。一方面他是现代设计的重要奠基人之一。采用现代材料，比如钢管、水泥、平板
玻璃等等，也采用了现代的建筑方法，比如预制件材料的组合拼装、玻璃幕墙结构等等。另一方面又遵循了地区性、民族性的特点，广泛采用自然材料，如木材等等，讲
究装饰性地使用结构部分，讲究材料所传达的人情味。他还广泛采用有机外型，从而改变了德国现代主义的单调、非人情化的风格，建立起既是现代的、又是民族的新有机功能主义风格
C．整体设计思想。即要考虑建筑与自然环境，建筑与人的心理需求，建筑的局部空间及构件与整个建筑之间的协调关系。在现代主义普遍缺乏人情味的设计中独树一帜。
3.代表作品伊马特拉教堂
芬兰萨纳萨诺市政厅
# 弗兰克·赖特
美国现代主义先驱，是20 世纪美国最重要的建筑师之一，在世界上享有盛誉。
赖特师承著名建筑师沙里文。对现代建筑有很大的影响，但他的建筑思想和欧
洲新建筑运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。被誉为美国
本土建筑的开创者，是西方现代主义建筑美学思想最重要的代表人物之一。
一．设计理念
从自然主义、有机主义、中西部草原风格、现代主义，到完全追求自己热爱的美国典范，每一个时期都对世界建筑界造成新的影响和冲击。
1. 有机建筑建筑是自然的、真实的。设计要自内而外的进行，要突出建筑形象的内涵，要与周围环境密切结合，要表现材料本身质感。总之，建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体。因此，他反复强调的有机设计其实就是指的这个综合性、功能主义的含义。
赖特信仰：“土生土长是所有真正艺术和文化必要的领域”。
有机建筑提出六个原则：
1)简练、艺术性的检验标准；
2)建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样；
3)建筑应该与它的环境协调，他说:“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。4)建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素；
5)建筑材料本质的表达；
6)建筑中精神的统一和完整性。
他的有机建筑的观点并不是呆板的，而是充满了灵活性的方法。他曾经表示他喜好用钢筋混凝土仿照植物的结构来设计建筑，结构中间是一个树干(trunk)，深埋在地下，每层楼好像足在树干上长出来一样，层层加上，阳光从上至下穿过天
窗进入室内，造成自然照明的感觉，日光与月光都有类似的效果。他称这为有机建筑。
2. 草原式风格
（1）注意环境与建筑的关系，形成和谐的整体空间。
（2）注意室内空间的舒展、自由、被分割的小空间互相流动，可以自由开合。
（3）适当保留自然材料，以取得与室内环境的协调。
（4）室内陈设偏于低层布局。天花板较低，并略有倾斜，室内有亲和感、安全感。
二．主要贡献是对于传统的重新解释，对于环境因素的重视，对于现代工业化材料
的强调，
特别是钢筋混凝土的采用，和一系列新的技术(比如空调的采用)。他为以后的
设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范，他的设计方法也成为日后新探索的重要借鉴。
1. 理论上
继承发展了路易斯·沙利文的设计艺术理论思想，并有所创新，明确提出了“有机建筑”理念。
沙里文曾经多次提到他对于功能与形式的看法，他说:形式追随功能。赖特后来发展了这句话:功能与形式是一回事，表明了他的功能主义的立场:认为功能与形式在设计中根本没有可能完全分开。
2. 实践上打破了把建筑单纯封闭为六面体的传统观念，主张空间可以内外贯穿，自由划分。
他设计的内容从私人住宅到商业中心、从建筑到家具，从社区规划到都市设计，可以说无所下包；他的设计具有相当大的个人表现成份，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。
三．代表著作及作品
1. 代表著作
《有机建筑》
《消逝的城市》
《机器的工艺美术》
2. 代表作品
2. 欧美设计师之间区别
德国与美国设计发展的区别
（2）雷蒙?罗维（Raymond Loeway， 1889-1986）
法国人，美国早期重要的设计大师，他是美国工业设计的重要奠基人之一。
一生从事工业产品设计、包装设计及平面设计（特别是企业形象设计），参与的项目达数
千个，从可口可乐的瓶子直到美国宇航局的“空中实验室”计划，从香烟盒到“协和式”飞机的
内舱，所设计的内容极为广泛，代表了第一代美国工业设计师无所不为的特点，并取得了
惊人的商业效益。
1929 年，在纽约第十二大街开设自己的设计事务所——雷孟德·罗维事务所。
在20 世纪30 年代开始设计火车头、汽车、轮船等交通工具，引入了流线型特征，从而引
发了流线型风格。
他把设计高度专业化和商业化，使他的设计公司成为 20 世纪世界上最大的设计公司之一。他是使工业设计成为受尊重职业的主要人物。
他设计的转折点是 1929 年为客户重新设计复印机。为西尔斯百货公司设计的冷点电冰箱
奠定了现代电冰箱的基本造型。
他的设计有不少具有人情味，使他成为当时比较少有的既有工业化特征又有人情味的设计
家之一。他是一个直觉敏锐的设计大师，而没有多少理论的探索，从来没有企图建立自己
的设计体系或设计学派，体现出高度的美国实用主义特色。
罗维是一个高度商业化的设计家，最重要的不是设计哲学、设计观念，而是设计的经济效
益（“最美的是销售上涨的曲线”）。他的设计事务所到 80 年代成为世界经济实力、经济收
益最好的，也是最大的独立设计公司。其设计公司的发展过程，其实很代表美国工业设计
的发展方式：高度与市场结合的促销方式。
罗维对于美国的工业设计发展起到非常重要的促进作用，成为美国工业设计发展的标志性人物。代表作有可口可乐玻璃瓶、灰狗汽车、克莱斯勒汽车等。罗维一生有无数殊荣，1949 年，他是第一位被《时代》周刊作为封面人物采用的设计师。
罗维对于美国工业设计的发展起到了非常重要的促进作用，他漫长的工作生涯，他的敬业精神，他对于设计界的形象，特别是他自己公司的形象和他个人形象锲而不舍的推动，都立生了非常重要的影响。他的一生，是美国的工业设计开始、发展，到达顶峰和逐渐衰退的整个过程
的缩影和写照。
罗维实用主义的基本原则：简练，容易维修和保养，典雅美观，使用方便，经济耐用，通过产品形状表
达使用功能。
主要贡献：
A．流线型的运用。 B．企业统一形象设计。
C．使设计成为一门独立的学问。
罗维以及其事务所的主要设计项目如下：
1、1929 年，英国企业家格斯特纳委托他进行复印机的新设计，获得的成功具有转折性意义。
2、1933 年，接到西尔斯·罗布克百货公司、宾夕法尼亚铁道公司、灰狗长途汽车公司的设计
委托。
3、20 世纪 30 年代为可口可乐公司进行系列设计：瓶子、标志、标签等。可口可乐标志成
为和基督教的十字架、伊斯兰教的新月标志、纳粹党的万字标志被认为是世界四大著名标志
设计。
4、1935 年设计西尔斯百货公司设计
（3）德莱佛斯（Henry Dreyfess，1903-1972）
德莱佛斯的职业背景是舞台设计，1929 年改变专业，建立了自己的工业设计事务所。德
莱佛斯的一生都与贝尔电话公司有密切的关系，是影响现代电话形式的最重要设计师。
德莱佛斯1930 年开始为贝尔设计电话机，1937 年提出听筒与话筒合一的设计。在与贝尔的
长期合作中，他设计出一百多种电话机。德莱佛斯的电话机因此走入了美国和世界的千家万户，成为现代家庭的基本设施。
德莱佛斯的一个强烈信念是设计必须符合人体的基本要求。他认为适应于人的机器才是最有
效率的机器。他多年潜心研究有关人体的数据以及人体的比例及功能。这些研究工作总结在他
于1961 年出版的《人体度量》一书中，从而帮助设计界奠定了人机工程学这门学科。
他的研究成果体现于他为约翰.迪尔公司 1955 年以来开发的一系列农用机械之中，这些设
计围绕建立舒适的、以人机学计算为基础的驾驶工作条件这一中心，创造了一种亲切而高效的
形象。
4. 流线型设计
美国30 年代的经济大危机促使了流线型这一新设计风格的形成。这种风格与当时的时代气氛、技术发展水平是很适应的。
流线型主要出现在产品设计上，特别是汽车、火车等交通工具，逐渐成为一种风格，是 30 年代很典型的一种风格，与包豪斯的现代主义大相径庭。
开始被采用主要考虑到空气动力学的原因，为了交通工具的速度但由于很快成为
一种时髦的
三四十年代流线型风格已蔚然成风，遍及美国工业产品的各个方面，造成了消费者追逐潮流
的购买热，是设计促进销售使流线型风格普及化的人物是盖迪斯等人。
流线型风格运动和欧洲现代主义运动不同之处——在于它是基本集中在流行风格上的形式
不是其他的意识形态影响
到了欧洲设计。
欧洲的流线型运动比较重视长久的、耐看的造型设计（塔特拉轿车）。二战后美
运动开始式微，而欧洲却兴盛了相当一段时间，欧洲极具特色的小型汽车又影响了美国的汽车设计。
汽车设计中的有计划的废
1. 优点
与空气动力学相关，能够提高运动速度、降低能耗。
2. 缺点被作为设计样式广泛应用，导致纯粹的形式主义。
3. 代表人物雷蒙德·罗维诺
曼·盖茨
5. 有计划废止制度
是由通用汽车公司的总裁斯隆和设计师厄尔于20 世纪30 年代提出的汽车设计新模式。
他们主张在设计新的汽车式样的时候必须
目的——促使消费者为了追逐新的式样潮流
此方式是非常典型的美国市场竞争的产物。但是单纯强调式样改变，也造成了美国汽车设计
从 30 年代一直到 80 年代初重外形二轻功能逐渐成为外形华贵性能低下的产品。
在1972 年前后的能源危机中被外形简单但性能优异的日本汽车打倒。
该制度也遭到环境保护主义者的抨击，认为增加了开支，也造成地球资源的浪费，是一种消费主义恶劣手段。
6. 样式主义
美国人把外型设计看作销售的必要手段，称为式样化，也就是样式主义。
（1）美国的设计历来奉行“设计（样式）追随市场”的设计理念。20 世纪
20 年代，经济萧条，失业率增高，为了刺激疲软的消费市场，美国产业界提出
了新的设计策略：
A．一方面保持产品的基本结构、功能在一段时间内相对稳定B．另一方面将产品重点放
在产品外观上，不断推出外观造型新颖的产品来刺激
消费者的购买欲。
这样的做法同时缩短了新产品开发周期，节约了开发费用，这就是样式主义设计。
（2）样式主义作用在美国汽车产业体现的最为集中。为了打破福特轿车一统天下的局面，美国通用（GM）汽车公司最早成立汽车外形设计部门，开始更新汽车外观造型和
色彩。随后，美国其他汽车公司纷纷成立设计部。
（3）流线型是美国样式主义风格的一个最为典型的代表，它是继“装饰主义”运动风格之后，形成的另一种美学风格，代表了一个时代的审美情趣。流线型在美国的风行，一定
程度上是因为 20 世纪 20 年代美国经济的大萧条，为解决产品的滞销而采用的一
30年代开始持续了二十多年，其最重要的发展是汽车设计中的有计划的废止制度，以及它对
于全世界设计行业、工业等产生的重要影响。
（4）样式主义设计满足了消费者求新的心理，这在消费市场疲软的时候的确起到了一定的刺激购买的作用，然而，也存在负面作用，阻碍了产品质量性能的提高，使得
包括汽车在内的一些美国产品，在后来与设计重功能、
重理性的德国、日本等国家的产品竞争时，竞争力受到一定影响。
丰裕社会
二战后世界各国的经济都遭到极大破坏，直到 20 世纪50 年代中期后，西方各国才开始渡过了最为艰难的战后重建时期，逐步进入了美国经济学家加尔布雷斯所描述的丰裕社会。
○1二战后出生的“
不同于父辈们，为了适应这代人的消费需求和文化需求，就需要新
的设计和文化形式的出现。
○2另外丰裕社会于50 年代末期开始成熟，妇女的经济独立成为一不可忽视的潜在消费力量。这些新因素的出现决定了单一垄断风格将不复存在，针对不同目标市场的不同风格，设计开
始出现在风格上的折衷主义方式
60 年代消费主义发展到一个新高度，成为西方消费的主要方式与行为。
2. 美国设计的影响
美国设计最辉煌的时期是在两次大战期间，他对世界各国主要有两方面影响：
（1）由于美国涌现了一些重要的独立设计事务所，他们的工作和运营方式很大的启发了欧洲人。
（2）美国大众文化对设计的影响。
3. 波普风格
波普设计运动是个形式主义的设计风潮. 背景：
与战后日益形成的西方丰裕社会、青少年消费市场、反叛立场，特别是对现代主义设计和国际主义设计的反感有密切关系。
世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结
世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结水晶宫——1851年英国伦敦，英国工程师约瑟夫?帕克斯顿。运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢材与玻璃结构，被称为:水晶宫:外形为简单的阶梯型长方体，并有一个垂直拱顶。没有多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。 “工艺美术”运动——是起源于英国19世纪下半叶为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁，为了复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺行会传统，旨在通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的一个具有很大实验性质的设计运动。 新艺术运动——新艺术运动是19世纪末、20世纪初起源于法国并蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的那维亚国家、中欧各国以及美国的一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。奥地利“分离派”——19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术，为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有奥托?瓦格纳和霍夫曼等。瓦格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供方便的功能为目的。德国的“青年风格”运动——德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的，艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心，希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计，思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩，但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心
中外设计史考试复习题
一、选择题 中国设计简史 1、人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石” 2、作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范 畴的设计也十分重要。它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。3、史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计 4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。 5、天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎 6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现. 7、隋唐时期的屏风大致包括两类，一类是座屏，一类是折屏 8、“南青北白”？南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷 9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点，即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”，但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰”11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都13、宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型14、五大窑系：汝、官、哥、定、钧 15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器，而且富有生动的民间艺术气息 16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结 外国设计简史 17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会，在约瑟夫?帕克斯顿建造的水晶宫举行 18、国的新艺术运动被称为“青年风格” 19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上，而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。20、芝加哥学派的创始人路易斯·沙利文提出了著名的“形式追随功能”的理论。20、为卡夫曼家族设计的流水别墅，是赖特一生之中最为著名的作品21、“新建筑运动”的代表人物主要包括德国的沃尔特·格罗皮乌斯，法国的勒·柯布西耶和德国的路德维希·密斯·凡·德·罗等。 22、沃尔特·格罗皮乌斯是20世纪德国现代主义运动的杰出领袖、建筑师、理论家和教育家，1919年在魏玛创立了国立包豪斯设计学院，同时出任该学院的首任校长 23、路德维希·密斯·凡·德·罗提出“少即是多”的形式主义原则。 24、诺曼·贝尔·盖迪斯被誉为“流线型设计之父”。 25、亨利·福特于1913年发展出了一套较为完整的流水线和大规模生产技术。26、1961年德雷福斯出版的《人体度量》被誉为人机工程学研究的开山之作，奠定了人机工程学设计的基础。 27、雷蒙德·罗维成为美国有史以来第一位登上《时代》封面的设计师。28、考夫曼提出“优良设计”的评价标准：（1）清晰、简洁的产品造型。（2）无装饰的产品造型。（3）
中外设计史1
1.玉器最早被我国先民用于原始宗教活动。玉琮（cong）是中国古代世界观和通天行为的很好的象征物。 2.彩陶分布：1.半坡型（船形彩陶器”、人面鱼纹盆），2.庙底沟型有（蜥蜴纹彩陶瓶、人面彩陶瓶） 3.马家窑型（舞蹈纹彩陶盆） 4.半山型， 5.马厂型：[人形纹（蛙纹）]。 3.双关法就是利用黑白的相互衬托，使黑与白都各成为主体图案。 4.巢居被学术界认为是南方民族最早的建筑形式之一。北方最早的居住是穴居。 5.夏、商、周是玉文化核心观念形成的时期。 6.西周时完善并记录了一套制度，严格按等级名分规定，使用不同的玉。 7.河南安阳殷墟出土的甲骨文是迄今为止我们看到的最古老的成系统的文字。 8.我国至晚在商代中期发明了瓷器。 9.殷墟期为中国青铜史上第一个高峰期。 10.青铜器第一个高峰期的特点是崇尚肃穆、雄浑凝重、富丽繁缛。 11.大裘冕是王祀昊天上帝的礼服。 12.儒家思想衍生出强调社会功能、政治功能和人性价值的设计哲学。 13.墨家主张节用、实用的设计。 14.《考工记》成书于春秋末年，是我国第一部手工业专著。 15.山字纹镜堪称是战国铜镜的典范之作。 16.青铜器设计的发展到东汉为尾声。 17.秦瓦当的纹样中，常见的是风格独特的夔纹。 18.西汉时代，青龙、白虎、朱雀、玄武“四神”纹样最常见。 19.砖的雕饰始于秦汉时期，唐代制砖工艺达到历史最高峰。 20.汉代画像砖的题材基本可分为两类：一：是画像类，包括历史传说、避邪瑞兽、神话故事，市井生活等; 二：是花纹类，有植物纹、云气纹等。 21.西汉时期的服饰实物，以湖南长沙马王堆1号西汉墓出土的最为集中和完善。 22.西汉时期主要纹样有云气纹、动物纹、花卉纹、几何纹、文字纹等。 23.莲花尊主要见于齐、梁和北魏，早期多用于刻划；晚期用浅浮雕装饰。 24.云冈石窟第十六至二十窟开凿最早，称“昙曜（tanyao）五窟”。 25.莲花洞与古阳，宾阳洞并称北魏龙门三大窟。 26.南北朝时期“南青北白”瓷业布局，到唐代形成较为明显而固定的局面。 27.陆羽形容越窑青瓷“类玉”、“类冰”，评价为唐代最完美的瓷器。
世界现代设计史考研重点笔记整理
世界现代设计史（History of Graphic Design） 第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念（*名词解释） 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴（*名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3、设计与艺术的关系（*简答题） （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。 （2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。
第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫（*名词解释） 1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 （1）定义（*名词解释：2015、2016） 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 （2）风格特征（*简答题：2015、2016） a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格，讲究简单、朴实无华、良好功能； d.主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势； e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 （3）影响：（*论述题） a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响力芝加哥学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。
中外设计史期末考试复习提纲
中外设计史期末考试复习提纲 一、单项选择题 1.我国历史上第一部记录百工技艺的专著是（A）。 A、《考工记》 B、《天工开物》 C、《髹饰录》 D、《园冶》 2.装饰艺术运动的主要造型特征是（C）。 A、流线型 B、曲线形 C、几何形 D、自然形受 3.随着汉代建筑技术的提高，出现了防腐作用的建筑装饰构件（D）。 A、画像砖 B、画像石 C、陶水管 D、瓦当 4.唐代金银器制作达到繁荣期，其中以（C）为代表。 A、长信宫灯 B、博山炉 C、舞马衔杯银壶 D、镏金八角银杯 5.宋代出现了五大名窑，其中以玛瑙石作为配料的是（D）。 A、官窑 B、定州窑 C、钧窑 D、汝窑 6.古代罗马建筑的突出成就在于发明了（B）。 A、拱券技术 B、混凝土拱券技术 C、飞扶壁 D、镶嵌技术 7.欧洲历史上第一位工业设计师是（D）。 A、奇朋代尔 B、魏德·伍德 C、保尔顿 D、德莱赛 8.乌尔姆设计学院提出设计应以（A）为基础。 A、人机工程学 B、美学 C、装饰 D、简约 9.玉器历史悠久，早在新石器时代有各种各样的玉器品种，其中玉琮最早出现 在（B）。 A、龙山文化 B、良渚文化 C、红山文化 D、河姆渡文化 10.强调“师承自然”为设计指导原则的是（A）。 A、工艺美术运动 B、新艺术运动 C、装饰艺术运动 D、现代主义运动 11.新石器时代，仰韶彩陶装饰纹样的主要表现手法为（B）。 A、具象 B、抽象 C、写实 D、再现 12.以流线形雕塑和马赛克为装饰材料表现建筑风格而著称的代表人物是（A）。 A、安东尼·高迪 B、赖特 C、沙利文 D、格罗皮乌斯 13.魏晋陶瓷业发展迅速，以南朝（D）的青瓷为代表。 A、婺州窑 B、德清窑 C、瓯窑 D、越窑 14.宋代丝织业技术有了很大的进步，以织绣技术为代表新成就是（D）。 A、织金锦 B、陵阳公样 C、云锦 D、缂丝 15.明代工艺美术设计的最高成就表现在（A）方面。 A、家具 B、壁画 C、陶瓷 D、漆器 16.古代希腊雅典卫城的主体建筑是帕提农神庙，其柱式特征为（C）。
中外设计史复习提纲
1.芝加哥建筑学派的大师（沙利文）将“形式追求功能”作为自己设计的标准创立了自己的设计体系和风格。 2. 浙江（越窑）为代表的南方青瓷与北方邢窑为代表的（白瓷）组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。 3. （陶器）的发明和使用堪称中国古代设计史上的第一次飞跃。（青铜器）取代陶器成为主要器物，堪称中国古代设计史上的第二次飞跃。 4. 西方设计进入现代的标志性设计运动是（工艺美术运动） 5. 构成主义设计运动发端于（俄国） 6. 格罗佩斯、密斯、赖特以及（柯布西耶）等四人被称为现代主义设计的第一代大师。 7. 丹麦设计师保罗·汉宁森于1925年设计的（PH灯具）被世界公认为北欧设计的典范之作。 8. 国立包豪斯成立于（1919年） 9．针对现代主义设计大师密斯提出的“少则多”的减少主义思想而针锋相对地提出“少则烦”的后现代设计大师是（文丘里）。 10. 世界现代设计的三大中心是德国、美国和日本。 11. 在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是（装饰艺术运动）。 12. “塔帕布”是古代（大洋洲）的设计艺术。 13.在斯堪的纳维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是（阿尔瓦·阿尔托）。 14.（卡尔·马姆斯登）被公认为瑞典“现代家具之父” 。 15. 分离派运动发端于（维也纳）。 16. 国立包豪斯的第一任校长是（格罗佩斯）。 17．法国蓬皮杜文化中心是（高技派）风格的典型代表。 18. 德意志工业联盟成立于（1907）年，其倡导的设计风格在欧洲范围内取代了新艺术运动风格，是年标志着新艺术运动的结束。 19. 中国宋代五大名窑是指定窑、汝窑、哥窑、钧窑以及官窑。 20. （李诫）编修的《营造法式》，是我国古代建筑传统经验的珍贵文献。 21. “正身侧面律”是一种程式化的艺术表现方式，它首先出现于（古埃及）。 22. 意大利的马略卡式陶器是（文艺复兴）时期最具代表性的陶器。
现代设计史_名词解释 1(1)
世界现代设计史 名词解释：工艺美术运动，时间19世纪中期开始，领导者约翰·拉斯金，实践者威廉·莫里斯。这场运动的特点是：强调手工艺，反对机器大生产和繁琐的维多利亚风格连同文艺复兴以来的古典传统。主张向中世纪哥特式风格学习。装饰主推自然主义风格。东方风格，特别是日本的浮世绘风格对工艺美术运动产生了一定影响。代表作：《红屋》莫里斯。 名词解释：新艺术运动，时间1895年开始持续到1910年前后。地点主要在欧洲从法国开始发展起来后来蔓延到其他地区，成为一个影响广泛的国际设计运动。代表人物或集团：法国的‘新艺术之家’萨穆尔·宾创办、‘现代之家’、‘六人集团’。这场运动的特点是：涉及范围广、涉及领域多、延续时间长。新艺术运动不是一种风格而是一场运动。它抛弃所有传统，认为在大自然中不存在直线和单纯的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。在作业方面不是简单的手工作坊，而是大型设计集团，集设计、制作、展览、推广为一体。反对维多利亚风格和过分装饰风格，反对机械化大生产，主张艺术与技术相结合。 名词解释：高迪，西班牙新艺术运动的代表人物，建筑家。代表作有《圣家族教堂》哥特式风格、《米拉公寓》、《居里公园》、《巴特罗公寓》。风格：摩尔风格阶段，中年开始，具有有机的特征，同时又具有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都具有很强烈的象征性。他为之投入43年的圣家族教堂的有机结构和外形，大胆的向当时弥漫世界的工业化风格挑战。在后现代主义风起云涌的时期，他的风格一度被新一代设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。 名词解释：装饰艺术运动,是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。受现代主义运动影响很大。装饰主义运动在很大程度上依然是传统的设计运动，，虽然在造型上、色彩上、装饰动机上有新的、现代的内容，但是它的服务对象依然是社会的上层，是少数的资产阶级权贵。它的名称出自1925年巴黎“装饰艺术”展览。它包括的范围非常广。装饰艺术运动是对矫饰的新艺术运动的一种反动。 名词解释：德国工业同盟开创者：穆特修斯、贝伦斯等人。同盟的目的是通过设计强调民族良心。工业同盟的宗旨：1．提倡艺术、工业、手工艺结合；2．主张通过教育、宣
世界现代设计史》复习纲要(2016版)
《世界现代设计史》复习纲要（2015年版） 1、人类设计活动划分的3个阶段。 2、我国明代家具发展的3个主要原因。 3、我国明式家具在设计上的4个特点（重要因素）。 4、古希腊建筑的三大柱式。 5、欧洲中世纪设计的代表风格。举出这种风格在德国的代表建筑和在法国的代表建筑。 6、文艺复兴后，欧洲设计进入了一个新的历史时期，史称浪漫时期。浪漫时期出现的2种设计风格。 7、1851年英国“水晶宫”展览馆的设计者。 8、工艺美术运动的2个代表人物。 9、工艺美术运动的特点。 10、新艺术运动的特点。 11、“工艺美术运动”和“新艺术运动”的异同。 12、新艺术运动在德国又被称为什么其代表人物有那几个 13、西班牙新艺术运动的代表人物（即“米拉公寓”“圣家大教堂”的设计者）。 14、比利时新艺术运动的代表人物是谁其设计风格又被称为什么法国新艺术运动代表人物是谁其设计风格称为什么 15、“装饰是罪恶”这一口号的提出者。 16、1919年创作“第三国际纪念塔”的作者。 17、举出风格派设计师里特维尔德的经典设计之作。 18、穆特休斯是什么联盟的重要人物 19、德国现代设计的奠基人（被称为德国现代设计之父）。 20、1907年为AEG公司设计的标志及形象的作者，这是现代企业形象设计的开端。 21、现代意义上的CIS（企业形象识别系统）所包涵的三个层次。 22、现代主义的关键因素。（包括2个因素） 23、设计师柯布西埃（Le Corbusier）于1923年出版的一本书籍。 24、包豪斯在设计教学中最早引入了现代色彩体系教育的教师。 25、包豪斯成立的年限，及其奠基人。 26、包豪斯在设计理论上提出的3个基本观点。 27、包豪斯在设计教学中的5个特点。 28、“现代主义”代表米斯提出的口号。 29、芝加哥学派代表沙利文(Louis H Sullivan)提出的口号。 30、何谓“形式追随功能” 32、被称为二十世纪最伟大的建筑师/设计师的三人。 32、1926年，设计师柯布西埃提出了“新建筑的5个特点”。 33、瑞典现代设计的2位代表人物（他们的设计富于人情味格调）。 34、设计“蚁”椅、“天鹅”椅、“蛋”椅的作者。 35、设计“胎”椅及“郁金香”椅的作者。 36、斯堪的纳维亚设计的特点。 37、“PH灯具”的4个设计特点，及其作者。 38、设计“新精神馆”的作者。 39、美国设计师德雷夫斯（Henry Dreyfuss）于1961年出版的一本有关人机学的书籍。 40、人体工程学的概念。
中外设计史考研艺术设计概论与世界现代设计史考研真题
中外设计史考研艺术设计概论与世界现代设计史考研 真题 一、艺术设计概论真题 1、简答题 1你怎样界定设计的含义及范畴？ 答：（1）设计的含义 ①设计的基本含义 设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。设计，在汉语中最基本的词义是设想与计划。《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义，从而具有较为宽泛的内涵。 ②从广义和狭义上来讲 a．从广义的角度来理解，设计最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定目的，并以其实现为目标而建立的方案。 b．从狭义的角度来理解，设计特指在一般计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。 ③从动词名词属性上来讲 设计作为名词，一是心理计划的意思，指思维中形成意图并准备实现计划乃至设计；二是意味着艺术中的计划，尤其指绘画制作准备中的草图之类。设计作为动
词，第一意味着指示；第二是指建立计划、进行构思、规划；第三指画草图、制作效果图等。 （2）设计的范畴 ①设计，根据不同对象大致可以分为五大类：现代建筑设计、室内与环境设计；产品设计；平面设计；广告设计；织品与服饰设计。 ②王受之在《世界现代设计史》中将设计分为七部分，他将织品与服饰设计单列，并将为平面设计和广告设计服务的技术部门如摄影、电影与电视制作、商业插图单列为一类。 ③除五大类外，还可以分为许多小类，如建筑与环境设计方面有都市规划设计、社区规划设计、住宅规划设计、商业建筑设计、住宅建筑设计、室内设计、园林设计；产品设计有汽车设计、家用电器设计、家具设计、文具设计、工具设计等等；平面设计有装潢设计、包装设计、企业形象设计、书籍整体设计等。 2对当下中国的设计实践，你有何评价？ 答：（1）中国的设计实践发展 中国当代的艺术设计主要指20世纪50年代以来尤其是改革开放以来的艺术设计实践。随着国家经济建设的发展，人民生活水平的提高，社会对艺术设计的需求不断上升，发达国家的艺术设计和文化思潮也随着中外文化的交流而深刻地影响到中国当代设计的发展。80年代以来是艺术设计发展最快，成就最大的时期，在这一时期中不同的设计门类虽然发展不平衡，但其成就无疑是最大的，发展是主题，在发展中必然存在不少问题，这些问题必然随着发展而得到解决。（2）平面设计方面
工业设计史名词解释
哥特式 哥特式又称高直式，它以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。这种建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。 巴洛克（Baroque） 巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。 巴洛克式设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花，有意使一些建筑物局部不完整;在构图上节奏不规则地跳跃，常用双柱，甚至以三根柱子为一组，开间的变化也很大。在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇，富有生命力和动感。 洛可可（Rococo） 洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。 水晶宫博览会 1851 年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19 世纪最著名的设计展览——水晶宫博览会。水晶宫的设计采用了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生根本影响，各种思想争论对设计界形成强大冲击。终于在19 世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。 英国工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。 工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给
中外设计史考试重点
中外设计史考试重点 中国史 1.制陶是新石器时代的重要特征 2.彩陶以绚烂的色彩和精美的装饰取胜，称之为“彩陶文化”；黑陶以简洁优美的造型见长，称之为“黑陶文化” 3.原始彩陶种类：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型这五大类。 4.黑陶“昙花一现”原因主要： 一、陶器的过度薄制违反了陶土的性能。 二、结构的不合理。 三、器物过分追求表面光泽，往往妨碍附件的牢实 四、器物壁体过薄、器鋬过细，难以负荷溶液的重量 五、划纹方法不易掌握得当，等等。 5.《周礼*考工记》是我国最早论述器物设计与工艺的专门著作，记载了各种手工艺的分工情况，提出了朴素的设计观 6.司母戊大方鼎，是我国古代设计史上最大的一件青铜器，是商代后期作品。 7.商代青铜器是重酒器的组合，是以祭祀用器为主，具有宗教性质的意义；周代是重食器的组合，是以礼器为主，具有人事的意义。8.金银错：由于铁器的普遍使用，产生了坚硬而锐利的工具，从而可以对青铜器进行更加细致的加工。它可在青铜器上划纹，使线条细如
发丝，也可以刻出阴文后，镶嵌红铜或金银细丝，再用错石（细岩石）磨错平滑。这种镶嵌工艺，称为“金银错”，是春秋战国时期青铜器装饰技术的一种新创造。 9.玉璜形状：半圆形和窄弧型 10.秦陵铜马车是目前发现的时代最早、形体巨大、保存完整的铜铸马车。 11.东汉时期的“马踏飞燕”铜塑。（阅读P31第三段“除此之外”） 12.六朝时期，我国已进入了瓷器时代。 13.六朝青瓷，最具时代特色的是“莲花纹”和“忍冬纹（通称卷草）”。（详见P40） 14.莲花纹和忍冬纹在六朝的出现并非偶然。它预示着装饰设计视野的拓宽，这是古代设计在装饰题材上的一个重要变化。 15.六朝漆器“夹纻像”的制法，就是以麻布粘贴在其他木、石、土的胎骨上，用胶漆做外壳的造像法。 16.越窑青瓷“似玉”“类冰”；唐代邢瓷“类银类雪”。 17.唐三彩艺术特点（详见P44 - P45）。 18.唐代漆器在设计和制作方面，既有发展也有创新。漆器新品种——雕漆。 19.缂丝（详见P58 - P59）“通经断纬” 20.戗金是宋代新创的一种装饰技法。 21.犀皮漆器（宋代独创），表面光滑，花纹由不同颜色的漆层构成。斑纹天然流动，色泽灿然，非常美观。
世界现代设计史名词解释
包豪斯 包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。这所由格罗佩斯创建的学院集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索和试验成果，并加以发展成为集欧洲现代主义运动的大成的中心，奠定了现代设计教育的结构基础和工业设计的基本面貌。包豪斯经历格罗佩斯、迈耶、米斯三个不同阶段，造成了包豪斯兼具理想主义的浪漫、共产主义的政治目标、实用主义和严谨的工作方法，精神内容极其丰富和复杂。它建立了以观念为中心、以解决问题为中心的设计体系与美国以改形设计为中心的设计体系形成对立。而后来包豪斯大批人员移居美国，将包豪斯体系的部分内容和美国的商业体系相结合，形成战后美国版本的国际主义风格，形式主义加大，商业味道浓重，理想主义内核消失，遭到理论界的批判。 77页 设计 计就是设想、运筹、计划、预算他是人类实现某种特定目的而进行的创造性活动。 从广义的角度来理解，设计最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂； 从狭义的角度来理解，design特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，计的内涵和灵魂组织成为一个作品的创意过程。 1页 设计的核心内容 所谓设计，指的是把一种计划、构思、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。 它的核心内容包括三个方面，即：①计划、构思的形成；②视觉传达方式，即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来；③计划通过传达之后的具体应用。影响第一方面，即影响计划和构思的因素不同，因而有传统设计和现代设计之分;而现代技术的发展，使得第二方面，即视觉传达方式变得复杂和发达；第三个方面，即设计的最后应用问题，技术和生产条件的发展，造成设计应用的新变化。 1页 现代设计共分为几大设计领域 答：现代设计共分为以下七大设计领域: （1）现代建筑设计，现代室内和环境设计； （2）现代产品设计，或者成为现代工业设计； （3）现代平面设计，包括包装设计，平面设计，以及企业形象设计； （4）广告设计； （5）服装设计，（包括时装设计与成衣设计等几个方面）； （6）纺织品设计 （7）为平面设计广告设计服务的几个特殊部门：①摄影，②电影与电视制作，③商业插图。1页 浮世绘 浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时期，兴起的一种独特的民族艺术，主要描绘人们日常生活、风景、和演剧，表现普通民众的生活及瞬息的欢乐，作者均为市民画家和民间艺人，题材突破佛教的限制而空前广泛。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画，日语称为锦绘，但事实上也有手绘的作品。它是日本江户时代兴起的一种独特民族特色的艺
中外设计史试题A
. 制卷人签名 制卷日期审核人签名 审核日期…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………… ………… ………… ………… ……… 装 ………… ………… 订 ………… ………… 线 ………… ………… ………… ………… ………… ………… … 《中外设计史》模拟试卷 B 卷适用年级专业艺术设计专业 考试方式闭卷考试时间120 分钟学院专业班级 学号姓名 题 一二三四五六七八总分 阅卷得 得 一、单项选择题(本大题共25小题每小题1分共25分) 1.中国是瓷的故乡在___ ___达到了鼎盛时期。 A.商代 B.汉代 C.宋代 D.清代 2.铜和____制成合金青铜是制作青铜器的主要材料。 A.铝 B.锡 C.钢 D.铁 3、1982 年 10 月在甘肃秦安大地湾遗址发现了仰韶文化晚期的一幅 A、岩画 B、壁画 C、地画 D、帛画 4、东晋最有影响的雕塑家是 A、杨惠之 B、戴逵 C、曹仲达 D、卫协 5.在奥地利的维也纳新艺术运动又被称为 A.工艺美术 B.青年风格 C.分离派 D.装饰艺术 6.可口可乐标志及饮料瓶是______20 世纪 30 年代的成功之作。 A.厄尔 B.罗维 C.提革 D.盖茨 第1页共11页
7、巴黎圣母院是属于西方美术上( )风格的建筑? A 罗马式 B 巴洛克式 C 哥特式 D 拜占庭式 8. “蛋”椅是设计师______的作品。 A.雅各布森 B.潘顿 C.马特逊 D.汉斯 9、美国现代建筑家莱特提倡“有机建筑”的设计思想以下选项中为他所设计的著 名建筑是( )。 A.悉尼歌剧院 B.流水别墅 C.爱因斯坦天文台 D.芝加哥百货大厦 10、山西永乐宫三清殿的壁画绘于 A、北宋 B、南宋 C、元代 D、明代 11、杰出的设计大师米斯用现代材料设计了 1929 年巴塞罗纳博览会德国馆全面体现了他的“( )”的设计思想。 A.形式服从功能 B.少则多 C.建筑是凝固的音乐 D.机器美学 12.______设计的 PH 系列灯具体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。 A.柯布西埃 B.汉宁森 C.阿尔托 D.马特逊 13.马王堆帛画据考古证明是__________时期的作品。 A.春秋战国 B.秦代 C.汉代 D.魏晋南北朝 14.夏、商、周三代以___________艺术成就最为突出。 A.青铜器 B.雕塑 C.绘画 D.书法 15.毕尔巴鄂-古根海姆博物馆是解构主义设计的代表人物______的作品。 A.盖里 B.汉宁森 C.柯布西埃 D.屈米 16.法国著名设计师是______减少主义的代表人物。 A.米斯 B.菲利普·斯塔克 C.索特萨斯 D.文丘里 17.装饰艺术风格的玻璃设计师______的设计被称为“没有时间限制的风格”。 A.艾林·格雷 B.让·杜南 C.拉里克 D.艾米尔·德科
世界现代设计史期末复习题
第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念（*名词解释） 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴（*名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3、设计与艺术的关系（*简答题） （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。 （2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。 第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫（*名词解释） 1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 （1）定义（*名词解释：2015、2016） 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态 中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为 “现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身 体力行。 （2）风格特征（*简答题：2015、2016） a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和 其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格，讲究简单、 朴实无华、良好功能； d.主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗 众取宠、华而不实的趋势； e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 （3）影响：（*论述题） a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个 真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影 响深远，在美国影响力芝加哥学派，在欧洲促使 掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺 美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相 当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。 c.英国的“工艺美术”运动直接影响到美国 的“工艺美术”运动，也对下一代的平面设计家 和插图画家产生一定的影响。 d.工艺美术运动对工业化的反对，对机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮 流的主流风格。对于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有看可能成为低收入的平民百姓所享用，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子 一厢情愿的理想的结晶。
空间设计名词解释
构成:通过形态分析方法所获得的空间创造技巧,以“形态—人—空间”的有机统一性为原则,统一性为原则,以人类所特有的综合能力和独创能力去变更置换形态元素,进而探索新空间形态组合形式与规律。 空间:以物理学,生理学,心理学要素为原点去理解,则是空间与时间,理性与感性,物质与意识的高度统一。 物理空间:指由物质实体所界定的围闭的空间。 心理空间:是由物理空间的位置﹑大小﹑尺度﹑形态﹑色彩﹑材质﹑肌理等视觉要素所引发的力象空间感受。 凹角空间:围合空间能使人更清晰的感受到空间形象,芦原信氏将此类似围合的空间称为凹角空间。 恒常现象:指在各种环境中,即使人的视觉系统中内刺激有变化,但在一定范围内对外刺激仍感觉不到差异的现象。 环形分割:即利用闭合式弧线或直线对形态立面进行的同心分割,可改变空间形态的面积视感。 形态空间:是指屋里空间,即物质所界定的空间,而空间感受则是指心里空间,是内空体或空间体向周围的扩张,是无具体形态却能产生视觉张力的空间。 墙、柱承重的梁板结构：以墙、柱座位垂直面空间构件，梁板作为空间水平面构件组合而成。墙、柱承受垂直压力，梁板承受弯曲力。 框架结构：承重的框架与围护分隔空间的墙体相分离，创造出大而灵活多变的空间形态。悬挑结构:沿结构一侧设置立柱或支撑,并由此向外延展出挑,此结构形式覆盖空间,可构成周边无遮挡的开放式空间. 大跨度结构:源于两千多年的拱形结构―楦筒形拱、交叉拱、弓窿等均为人类谋求更大空间的产物。较之梁板结构,拱形结 构所承受的主要是来自轴向的 压力。 张力:来自于空间环境存在的 视觉要素,激发人产生的视觉 或思维活动,从而导致空间扩 张感。 地载:是一切人类活动的空间 基础,承载这所有空间构成的 要素。 分隔限定:利用面材或线材,块 材的构形虚面。进行分隔围合 空间,组合成具有明确界限或 容积的内空间,使力象之气呈 现某种形态,并能使人运行其 中的感知力象,此类空间界定 形式即为分隔限定。 中心限定:除被视为图形之外, 在其周围又形成了界限不清的 物理空间而被知觉为外部空间 的视觉＂场＂。 界定区域:通过构件的材料、肌 理、装饰等界定划分明确的区 域范围,使其产生领域性、次序 性、诱导性。 凸起:有突现﹑隆起,具备令人 兴奋﹑诱导视线的态势。 凹陷:有塌落﹑隐逸的态势,围 合限定性强。 架空：若与“设立”相结合， 可构成横断的探海之势,并能 产生“天覆”的界定效果。 竖断：在大空间中应用竖断， 则与面的应用相似。 夹持:具有分流和诱导的势态。 合抱：限定性强，具有环抱， 驻留之感。 设立:为中心限定的具体形式, 与“地载”共同架构起凝聚﹑ 挺拔﹑庄严雄伟的姿态,纪念 性建筑﹑雕塑属于此类。力象 必须经过视觉和心理才能完 成。 空间力象:是内外空间的形象 结构所体现出的气势和气韵, 对人所形成的视觉感和心理现 象。 围闭：属于空间构成的主要形 式之一，具有凝聚、界定、私 密性强等特点。 抑扬法：是加高或压低天覆顶 棚与地载地面之间的垂直空 间。 叠加法：是在原垂直方向围闭 界面的基础上，再插入加层， 形成多层空间的构成。 通隔：指分隔界面自地载直达 天覆。为了隔而不绝，则多以 排线法构成。 半隔：分隔界面只占垂直空间 的部分，可采用实体界面、虚 体界面，也可以使用透明的材 料。 互锁：指在两个空间相互之间 有部分空间互为重叠,成为两 空间的共享区域。 包容：指在两大小空间互为重 叠的过程中，大容量空间将小 容量空间纳入空间之内，使二 者产生力象和行为方面的连续 性。 序列:组织空间序列首先应该 以主轴线为主导并沿其动线逐 一展开一系列单元空间使其富 有鲜明的节奏韵律特点,其次 要兼顾其他动线的空间序列安 排,综合应用对比,重复过渡衔 接引导等系列空间处理手法。 对比与变化:两个相邻空间呈 现明确差异并以此反衬出各自 的空间特质,利用体量对比使 之产生高大与矮小，虚实主次 的视觉感，使空间更具情趣. 重复与再现:重复是在某一线 形组合空间形式中反复应用某 种基本单元从而产生空间组合 的简洁明晰感和互为交替的节 奏感/再现是使后序空间形态 中含有母题的空间要素,在另 一个新的形式前提下的再现和 重复,包括联合,交叠,穿插过 渡等形式。 横向渗透:相邻两空间在视觉 上互为连贯呈现你中有我我中 有你的势态,技巧是围而不隔, 横向连通和折射。 外部空间指有目的计划地从大 自然中界定并加以改造的有实 用性且无天覆的外部环境。 收敛构成：指空间周边具有鲜 明的界限范围,并从外围向中 心进行分隔组织的空间形式. 墙线控制(又称红线,指建筑物 原则允许的外墙定位点的连 线) 高度控制(以绝对标高来控制 建筑竖向空间的最高点位置以 避免建筑高度无节制发展带来 的杂乱感,获得整齐清晰的城 市空间轮廓) 标高控制(对建筑立面绝对高 度的规定,可避免连续性建筑 在起伏形基地中不规则高度所 造成的混乱,使之产生曲线起 伏的秩序美城市总体轮廓) 容积率(在基地总用地中所允 许的总建筑面积和用地面积的 比率,通过限定可有效控制建 筑体积,避免无节制发展导致 的城市空间的拥挤恶化) 建蔽率(基地面积与总用地上 建筑物底层的最大使用面积之 比率) 柱廊(考虑城市所乎的热带地 理位置,为步行提供连续的蔽 荫空间和明确的导向功能,规 定必须在政区和中央商业区设 置柱廊) 通道要求(分为道路和过街天 桥两方面,1当所规划的服务道 路经过相邻区段时,建筑业主 必须为公众提供通道空间2无 论任何区段建筑业主都不得在 过街天桥上不修建任何其他建 筑物.同时还对道路和天桥的 尺度标准进行了限定和要求, 并为服务与事故情况下的交通 规划了必要出入口)。 动线:作为主体的人在空间中 活动路线的时序. 时序：是带有明确方向和次序 的活动行为路线 外部空间:指有目的计划地从 大自然中界定并加以改造的有 实用性且无天覆的外部环境 整体轮廓：外空间构成由诸多 空间体的组团排列配置而构成 整体,有明确次序节奏和韵律 空间层次：若两空间以简单手 法连接会产生单调乏味之感,
中外设计史
中外设计史 第一章造物的起源与设计的萌生 设计是人类的行为 虽然动物中有很多貌似设计的行为，但他们大多出自遗传或者模仿，不是出自独立的、主动的创造性思维活动。 而依据预想的目的，从事自觉地实践活动，正是人类一切其他动物的最重要分界线。 人的创造活动的最本质的特征在于它的目的性、预见性、自觉性和规则性。 设计是融合物质文化、智能文化、制度文化和观念文化的综合体。 是融合了人类所创造的物质文化和精神文化为一体的总和，是人类文化的载体。 作为各种文化形态综合体的设计，我们是从以下三个方面来进行各个时期的论述： 1、作为观念形态的社会哲学思潮，政治主张和审美需求的变化和发展，即受制度文化、观念文化影响下的设计观念和设计风格的主要特征。 2、作为经济基础的社会组织结构，经济形态、生产方式和科学技术的变化和发展，即在智能文化影响下的设计形成过程和实现过程的基本特征。 3、作为以上二者融合并互相渗透形成的人类基本生活方式的现象分析，即受物质文化影响的设计物于各个领域中的基本特征。 另外，对于设计历史的分期，我们把握“工业时代”为界定的核心，主要体现技术因素为设计带来的观念变化和风格形式，这基本上符合设计历史的发展规律， 因此，设计的历史将从设计的萌芽时期、手工业时期、早期工业时期、成熟工业时期和后工业时期五个阶段来加以分析和论述。 一、设计的萌芽时期的总体特征 这是人类的设计意识产生并缓慢发展的时期，可以追溯到旧石器时代和新石器时代的早期。 人类为了自身的生存和发展，就必须通过劳动来取得基本的生存条件，在漫长的劳动过程中，人类的生理和心理状况得到逐步的改善和提高，石器工具的出现便意味着人类有目的，有意识的设计活动的开始。 利用----选择----组合----改造----创造---工具的产生和发展规律 快感和美感混沌一体的形态----工具制造过程中形式美感的产生 原始宗教的道具大于艺术表现的意义---原始绘画的本质 人类最初只是使用天然的石块或棍棒为工具，后来经过无数次的经验积累，渐渐学会了选择石块，这种选择必不可少地需要他们进行观察、判断、比较等自觉的思维活动，并逐步掌握了改进的简单加工技术，出现了早期的打制石器，虽然这些经过加工的石器，粗陋得似乎与自然物并无多大差异，但从此人类不再像一般动物那样本能地去满足它们所属物种的标准和需要，而是开始了按照自己头脑中已经存在的某种观念（需要），有目的地，自觉地改变自然物的形态，正如马克思所说：“把本身固有（或内在）的标准运用到对象上来制造。”这是创造的开始，是人类设计活动的开始，马克思的“自意识”论述恰恰证明了人类设计意识产生的必然条件。 随着历史的发展，对石器工具的加工制作技术也不断进步，由打制到磨制，石器光滑的外表，对称的造型以及锋利的实用价值，体现了人类早期的审美追求和对实用功能的理解，把实用性与审美结合起来，赋予设计物以物质和精神的双重功能意义，是人类设计活动的基本特点。虽然审美追求较之实用的目的性追求从自觉的角度来说要晚些，而且有着本质的不同，但当这种意识经过漫长的历史阶段得以升华为自觉的追求时，人类的设计文明便进入了新的时期。 三、中国新石器时代的设计