2012—2013年中国艺术歌曲演唱研究述评

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/c89396812.html,

2012—2013年中国艺术歌曲演唱研究述评作者：辛华

来源：《北方音乐》2015年第17期

【摘要】艺术歌曲产生于十八世纪末十九世纪初的欧洲浪漫主义时期，它是诗歌与音乐完美结合的作品。2012至2013年度艺术歌曲研究的学术论文共22篇，主要从中国艺术歌曲演唱的教学与实践、艺术价值、发展特征、创作特征等多个角度予以探索和研究，取得了一系列较为显著的成果。

【关键词】艺术歌曲；钢琴伴奏；古典诗词

在当代，人们所关注的焦点不再是局限于解决温饱等生存问题之上，更多的是对自己精神生活建设的关注和探索。高雅艺术也随之进入了人们的日常生活，学者们对艺术歌曲演唱的研究也更具有深度和理性的认识。本文将选取这一学术研究方向在2012—2013年度所取得的成果进行综合述评。

郭轶清在艺术歌曲演唱教学浅谈中所述，作为一名音乐院校的声乐教师，深深地体会到艺术歌曲在声乐教学中占有不可替代的重要作用，它是学生学习声乐的基础，能真正有效地提高学生的艺术修养，是每个学习声乐的学生的必修课。首先他从演唱艺术有助于正确掌握呼吸的运用为切入点，指出呼吸是歌唱的支持力，是一切声音的源泉。以意大利歌曲《阿玛丽莉》和中文歌曲《玫瑰三愿》这两首艺术歌曲为例，讲解了在演唱过程中气息需要多少就要提前准备好多少，需控制好，不能唱僵了。同时根据歌曲中的力度记号，要求演唱者情感处理要细致、柔和，音色要求通透、连贯，每个字都要在气上演唱，配合钢琴伴奏，唱出深切的思念之情。在演唱之前，每个歌者都应清楚地了解整部作品，要用心去揣摩、研究、多读一些相关的书籍，逐渐真正认识作家与作品。周围很多同学大家的声音条件不一样，有的同学声音条件好，高音方便，他的换声点要比我们高，还有一些同学嗓音条件一般，初学时换声点不明确，但是随着年龄的增长，在正确方法的训练下换声点是不断发生变化的，它与歌唱者的歌唱能力是有联系的，所以不是固定的。

牛月莹在古典诗词与中国艺术歌曲演唱风格中论述了演唱中国古典诗词创作的艺术歌曲是声乐表演艺术的一个难点。文章分析了造成学习困难的原因，从中国历史和传统美学的角度给出了穿越古今时空的路径，论述了古典诗词最求意境，讲求典雅，探讨了中国古代诗歌、音乐因地域、民族和时代风格的演变对演绎中国艺术歌曲的影响。在演唱中国传统艺术歌曲时，声音的把握要恰到好处，决不能像西洋歌剧那样唱，要用歌声表现出中国人平和外表下复杂激动的内心。中国古典诗词由三种创作题材构成。第一是爱情诗，第二是咏物诗，第三是咏史诗。咏物诗借物咏怀，借景抒怀，是中国古典诗词的主体。咏史诗借古讽今或借古咏怀。这三种题材的作品由于题材的不同在演唱中表现中国作品典雅风格是各自不同的。