镜头专业术语(电视监控必备教程)

镜头专业术语

aberration 像差：光学系统中对成像造成不良影响的因素。任何光学系统的设计都致力于用不同的方法纠正各种像差，如：球差与色差，渐晕，慧差和畸变。

agc 自动增益控制：这是一种内置的功能，用来自动调节增益水平。

alc control 自动光线补偿：一种自动光圈设定，使明亮的主体不至于影响整体的曝光。向peak（弱化）方向调节，会使感光度提高；设定成averade（平均）时感光度降低。average 为一般的出厂设定。

angle of view 视角：摄影镜头拍摄的视场对角线角度称为视角。通常广角镜头具有较大的视角；

而长焦镜头的视角则较窄。

aperture 光圈：原意指镜头的开度。一般指控制镜头开度的装置，以控制通过镜头的通光量。光圈的大小可以是固定的或可变的。光圈的大小也决定着景深，使用较小的光圈（如：f/11 f/16）往往具有较大的景深。

aspect ratio 画幅比：指拍摄画面的纵横比，一般的135相机拍摄的画面是24x36mm，其画幅比为2：3

aspherical 非球面镜片：一种含有非球面表面的光学元件。目前有多种制造非球面镜片的方法，如：压铸成型，喷射铸造，复合成型等。这些工艺都依赖于高精度的制造技术。腾龙公司已成功地开发了复合型非球面镜片--- 一种高精度的模具制造与镜头镀膜技术。

back focus (back focal distant)后焦距: 从光学元件第2主点至焦平面的距离。

barrel镜筒：安装镜片及其他部件的桶型结构。

bbar multi-coating：腾龙特有的bbar多层镀膜。bbar即broad-band anti-reflective，意为宽频率抗反射。腾龙拥有在镜头表面镀上多层极薄的抗反射层的技术，这种技术能大大提高镜头的清晰度与色彩还原能力。

depth of field 景深：对焦主体前后的那段清晰区域。

field of view 视野：通过镜头拍摄到的最大区域。

finder 取景器：相机上的取景装置。通过它，拍摄者可轻易地构图。

fixed focal定焦：该镜头只具有单一的焦距。

fixed focus（pan focus）固定物距：该镜头的拍摄物距是固定的，不提供调焦能力。

flank back（flange back focal distance）定位截距：镜头安装平面至焦平面的距离。

f-number (f/#): f值，表示光圈大小。

focal length：镜头焦距

lens shade：镜头遮光罩

low dispersion (ld) hybrid aspheric element: 低色散镜片，这是一种特殊的光学材料，简称：ld。ld镜片的作用是克服镜头固有的色散现象。

minimun object distance：最近对焦距离，简称：mod

off-the-film-metering焦平面测光：这是相机上的一种先进的测光方式，测光元件从焦平面直接读取光线数据。

quad cam zoom: 4凸轮变焦机构。这是腾龙在其af28-300镜头上率先采用的变焦机械装置

vignetting渐晕：画面4角的黑角现象。

wide angle lens：广角镜头

zoom lens:变焦镜头

zoom rati 变焦倍率

音响专业术语中英对照

专业音频术语中英文对照 A ＡAC ａutomａtiｃ ampltiｕdｅ control 自动幅度控制 AＢ AB制立体声录音法?Aｂeyaｎｃd 暂停,潜态 A-B repeat A-B重复?ABS absolｕte 绝对得,完全得，绝对时间 AＢＳaｍerican burｅａｕ oｆｓtanda rd 美国标准局?ABＳＳ auｔｏｂlａnk seｃrion ｓｃanning 自动磁带空白部分扫描Ａbsｔi mｅ绝对运行时间?A、ＤEＦ audiｏ dｅfeａｔ音频降噪,噪声抑制,伴音静噪 ADJ ａdj eｃｔｉve 附属得,附件?AＤＪ Aｄjust 调节 ＡDJ ａcｏｕｓｔｉｃｄｅlay lｉnｅ声延迟线 Admiｓsiｏn 允许进入,供给 ADP acouｓｔiｃｄaｔa ｐroceｓsoｒ音响数据处理机 ＡＤP(T) adaptｅr 延配器，转接器ＡDRES autｏmatｉｃｄynamic ranｇｅ ｅxpansion systｅm?动态范围扩展系统 A ＤRM ａnａlｏg tｏdigｉtal remastｅr 模拟录音、数字处理数码唱盘 ADS ａudio distribution system 音频分配系统 A、DUB aｕｄio dｕbbiｎｇ配音,音频复制,后期录音 AＤV ａdvance 送入，提升,前置量?ADV adｖersuｍ对抗 ADＶ advance r 相位超前补偿器?Ａｄvｅｎｔuｒｅ惊险效果 AE audio erasing 音频(声音)擦除 AE auxｉｌiａry eqｕipｍeｎt 辅助设备Aerｉａｌ天线 ＡＥＳaudio engineeｒing soｃieｔｙ美国声频工程协会ＡF audｉo fｉdelity 音频保真度?AF audio frｅquencｙ音频频率 AFC aｃtive fieｌd conｔrｏｌ自动频率控制?AＦC automatiｃfrｅquenｃｙ coｎtｒol 声场控制 Ａffricaｔe 塞擦音?AＦL ａside ｆａde lｉsten 衰减后(推子后)监听 A-fadｅr 音频衰减 ＡFM advancｅ freｑuency moｄulａtion 高级调频 AFS acoｕstｉｃ feedｂａｃｋ sｐea ｋer 声反馈扬声器 AFＴ automaｔｉc fiｎｅ tuning 自动微调 AＦＴAＡS advancｅｄｆast ｔime aｃousti ｃaｎaｌｙｓｉs ｓysteｍ?高级快速音响分析系统 Afｔer 转移部分文件 Aftergloｗ余辉，夕照时分音响效果 Agａin st 以……为背景 AGC ａｕtomａtic gaｉn contrｏl 自动增益控制AHＤaudｉｏhigｈ densｉtｙ音频高密度唱片系统 AI aｄvanced intｅgrateｄ预汇流ＡI amplｉfier inｐｕt 放大器输入 AI artificｉaｌ intellｉｇence 人工智能AI azｉmuｔh iｎdi cator 方位指示器 A－IN 音频输入 A－INSEL aｕｄｉo ｉnput sｅleｃtiｏn 音频输入选择 Alarm 警报器 ALC ａutomatic level cｏntｒoｌ自动电平控制?AＬC autｏmａtic lｏａd ｃontroｌ自动负载控制

摄影镜头语言的基本知识

摄影镜头语言的基本知识 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 一、根据景距的变化分类 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。

全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）

推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。 拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 升：上升摄影、摄像。

摄影界术语及暗语汇总

摄影界术语及暗语汇总（原创整理）(2008-01-18 17:56:02) 标签：杂谈 术语（纯光学术语恕不提及）： 1、球差（球面像差）、色差（色像差）：两种光学像差，现代镜头分别采用非球面镜片及低色散镜片以解决这两种像差所引致的光学问题。 2、非球面镜片：采用非球面曲率设计的镜片，作用见1。 3、低色散镜片、超低色散镜片、萤石镜片：采用低色散现象的玻璃（或其它透光材质）制造的镜片，作用见1（主要是解决倍率色像差的问题）。萤石原是一种纯天然的超低色散透光材质，但亦能合成而得。 4、MTF曲线：解读镜头各状态分辩率水平的函数曲线（数值由镜头分辩率测试仪所得）。 5、透视：表现画面中各种物体的相互之间的空间关系或者位置关系的视角现象。透视变形则是由拍摄机位、镜头焦距等因数引致的，与肉眼观察不一致的物体变形现象。 6、景深：成像焦点前后的清晰范围。 7、焦外成像/虚像/散焦：焦点前后虚化的影像，即景深外影像。 8、解象力：摄影系统分辩影像线条能力。 9、锐度：成像线条明晰程度。

10、反差/对比：成像色彩明晰程度。 11、色彩还原：摄影系统的成像对景物色彩的反映。 12、光学防抖、感光元件防抖：利用镜片/感光元件移动来抵消影像抖动的技术。 13、ISO值（感光度，旧称ASA）：感光介质的感光效能标示指标。 14、光圈：镜头孔径，决定着镜头的通光量。通过调节可调光圈叶片，能控制镜头通光量的大小。 15、快门：控制感光介质通光时机及时间的装置。 16、SLR（单反相机）：单镜头反光相机。 17、TLR（双反相机）：双镜头反光相机。 18、RF相机：联动测距旁轴相机。 19、座机：单轨或双轨大幅相机。 20、技术相机：所有规格的单轨相机。

电影镜头语言分析

主题：电影镜头分析 分析样片：《唐人街探案》《老炮儿》《夏洛特烦恼》《功夫》 分析镜头：唐人街探案/3个 老炮儿/3个 夏洛特烦恼/3个 功夫/1个 顺序：影片梗概- 镜头截图- 镜头分析 电影-《唐人街探案》 电影梗概：天赋异禀得结巴少年“秦风”警校落榜，被姥姥遣送泰国找远房表舅——号称“唐人街第一神探”，实则“猥琐”大叔得“唐仁“散心。不想一夜花天酒地后，唐仁沦为离奇凶案嫌疑人，不得不与秦风亡命天涯，穷追不舍得警探——-“疯狗”黄兰登；无敌

幸运得警察——“草包”坤泰；穷凶极恶、阴差阳错得“匪帮三人组”；高深莫测得“唐人街教父”；“美艳风骚老板娘”等悉数登场。七天，唐仁、秦风这对“欢喜冤家”、“天作之合”必须取长补短、同仇敌忾，她们要在躲避警察追捕、匪帮追杀、黑帮围剿得同时，在短短“七天”内，完成找到“失落得黄金”、查明“真凶”、为她们“洗清罪名”这些“逆天”得任务。 镜头一 镜头分析:该镜头中所讲述得内容就是在电影中期，唐仁与秦风一直在追寻杀人凶手，却没有任何得线索，只好来到了案发现场进行推理并展开了犯罪现场得大脑联想还原，本镜头有趣得地方在于首先第一点，影片导演可能利用了替身模特或者就是后期剪辑技术，使画面中同时出现真正得唐仁与秦风与她们脑海里所联想出来进行推理过程得“自己”，让其推理得过程与具体得想法能够通过画面进行清楚得表达，这个手法得运用使整个情景瞧起来既不可思议又非常富有趣味性，又为电影带来一丝漫画式得画面感觉；其次第二点，该镜头只就是截取得其中一个推理环节，在整个推理过程中，画面中得灯光都聚焦于推理中得二人身上，同时，如果她们推理出了某个关键环节，镜头灯光也会聚焦在她们用来进行推理过程得“自己”身上，来表现其当时得动作与想法，除此之外，其它地方则全部虚化与隐藏，这样做一就是让观众可以更好得把视线与心理聚焦与投入到她们推理得环节中去，二就是减少了许多其它因素得干扰，使推理得过程与环节更加得清晰与细致，三就是此灯光得运用同样就是一

摄像头常用术语介绍

摄像头常用术语介绍 智赛公司在培训的过程中，经常碰到业务员提到一些关于摄像头的术语，讲了几次还不知道是什么意思，而且还是英文的，今天我就给大家介绍一下在摄像头中常见的术语！并记录如下： 1. 像素大小(Pixel Size)︰指个别感应像素的实际尺寸大小，不论是长或宽，都以μm(Micrometer)为计量单位。像素愈大，则所需曝光成像时间较短，但却会牺牲些许空间分辨率。反之，像素愈小，则需较久的曝光成像时间，成像之后的影像分辨率，则较好。 2. AE(Auto Exposure)︰结合AGC及IRIS马达控制的使用，使摄影机能在很宽广的光线条件下使用。AGC能在很低亮度的条件下放大视讯信号，而IRIS能在高亮度下降低光线进入摄影机，马达光圈控制能被CCD IRIS控制所取代。 3. AGC (Automatic Gain Control)︰一种电路能自动地调整视讯信号的电子放大，来补偿因照明亮度位阶的改变。 4. Aspect Ratio︰表示影像的长宽比例，标准TV影像是4:3，宽视野是16:9。 5. ATW(Auto Tracking White Balance) ︰在ATW模式下，白平衡会依被照体的色温不同一直被连续调整。 6. Backlight Compensation︰在AE模式下的一种特别补偿功能。当背景太亮或是物体太暗时背光补偿功能就会去修改自动曝光的动作使得物体更清晰。 7. Bayonet Mount︰一种摄影机的mount，介于镜头后面mounting面和摄影机的CCD面的距离: 有38mm 或48mm。 8. C-mount︰一种摄影机的mount，在镜头后面mounting面到摄影机的CCD面距离为17.526mm是聚焦清楚的。 9. CCD (Charge Coupled Devices) ︰个别光感应组件(称为Pixels)组合成矩阵或线形式的半导体装置，光学镜头把影像聚在此Sensor上，每一个Pixels累积和光成正比的电荷，然后传送读出。输出矩阵大小是感光元矩阵的一半就是interlace模式CCD，如是相同大小就是Progressive Scan CCD。 https://www.wendangku.net/doc/c010896051.html,D IRIS︰CCD Camera的电子快门的特别操作模式。快门Timing自动调整来维持相同视讯输出准位会降低摄影机Sensitivity。可使固定光圈镜头应用在光线变化环境下，常会和AGC功能一起使用。 11. EIA(Electronics Industries Association)︰黑白视讯标准，每个Frame有525条线及2个交错图场，每秒有30 Frames。NTSC的黑白版本常以RS-170 表示。 https://www.wendangku.net/doc/c010896051.html,IR︰欧规黑白标准视讯信号，每个Frame有625条扫瞄线及2个交错图场，每秒有25

摄影中镜头的十个专业术语

摄影中镜头的十个专业术语 一、桶状变形 亦可称为负变形（Negative distortion），这是一种成像缺陷。桶状变形的影像像点会随着与中心点距离之增大而移位。令影像中的“直线”中段向外弯曲，两端则向中心弯曲变成“曲线”。所以，方形物体的影像会变成四角向内收缩，边线中段则向外凸出，好像一个木桶，因此被称为桶状变形。 通常，随着镜头视角的扩大（亦即焦距的缩短），桶状变形会变得愈来愈严重。具体点说，广角镜头所拍得的影像，便最常出现桶状变形现像。下图是一幅以24mm广角镜头拍摄的照片，明显地照片的边缘位置向内弯曲了。 而且，如果用鱼眼镜头拍摄，影像更会变成圆形。 虽然桶状变形是种成像缺陷，但若果使用洽当，却可以拍出很特别的照片。视乎的，是摄影者的创意及运用镜头的经验！ 二、色差现象 相机镜头是用白光来形成影像的，而白光则是由各种不同波长的可见光组合而成。虽然同是电磁波，不过不同波长（颜色）的可见光在穿过玻璃时会有不同的速度，因此亦有所谓

不同的折射率。利用这个原理，我们只要利用菱镜便可将白光分解成不同颜色（波长）的光线。 相机镜头由玻璃构成，利用折射原理将可见光聚焦而成为影像。光线穿过镜头后，有机会出现类似菱镜的效果，不同波长的光线不能在同一焦点上聚焦，在影像上形成色散，即是所谓的紫边现像。大家可以透过下图了解镜头的色差如何在影像中央及边缘形成色散现像。 理论上色散在影像中央及边缘都可以发生，不过由于边缘的光程较长，因此色散也就特别明显。由于短波长的折射率较高，因此紫色对色差也特别敏感。由色差而形成的紫边，通常可以在画面边缘看到，而由于紫色折射得较多，所以紫边一般都是由内向外扩散。此外，远摄镜头的光程长，色散的现像也就特别容易看到。

《影视镜头语言》课程教学大纲

《影视镜头语言》课程教学大纲 I 课程实施细则 一、教师信息 姓名：许迪声职称：讲师 办公室：数字传媒艺术中心210室电话： 电子信箱： 答疑时间：每周三下午1:30-4:30 二、课程基本信息 课程名称（中文）：影视镜头语言 课程名称（英文）：The Video Camera Language 课程性质：□公共必修课□专业必修课■限选课□任选课□实践性环节 课程类别*：□学术知识类■方法技能类□研究探索类□实践体验类 课程代码： 周学时：3 总学时：54 学分:3 先修课程：影视导演基础，电视摄像基础，影视基础写作 开设专业：广播电视编导 三、课程简介 《影视镜头语言》以国内外不同时期、不同类型、不同风格的优秀电影作品为主，通过分解式、细致入微、逐个镜头的分析讲解，辅以作者和作品的相关背景资料及文化背景的介绍。着重探讨影视镜头的使用、和导演技巧的贯彻。使学生对影视镜头语言的语法、语句、语序、语义既有宏观的概念植入，又有技术性的操作与使用。 通过本课程以课堂教学与案例分析为主，每一单元辅以一个实验及课堂练习，使学生进一步具备导演一部影视作品的能力，在沟通能力、现场掌控能力、应变能力和创作能力上也有一定的提高。

四、课程目标 影视镜头语言是广播电视编导专业的专业课程，主要目的在于帮助学生建立起以视听为手段的镜像语言概念，这是一套有别于文字、数字的语言系统。学生应当在学习的过程中学会在基本的影视镜头元素的支撑下，用画面与声音进行叙事表意及情感表达。 五、教学内容与进度安排* 需要清晰地呈现每周的教学内容、学习要求和课后作业等，学生由此可以准确地了解每周的学习任务。如果当周有分量较重的活动环节的安排，需在“单章教学设计”部分呈现完整的活动设计。学生在每周课后需根据教学进程的安排，对本周的任务和下周的安排加以了解，并进行相关准备。

常用分镜术语

常用分镜术语： “10+8”——就表示10秒8帧，有时也用K表示帧。 CUT——一个分镜，一个镜头的开始部分被称为CUT头，结束部分被称为CUT尾。PAN——摇摄。机位固定，通过左右摇摆镜头进行拍摄。和与被拍摄的物体平行运动的镜头跟随不同，在CUT头和CUT尾处画面消失点的方向有所变化。 FIX——指不改变摄影机方向进行拍摄。 Fairing——镜头缓慢地开始移动、紧接着加速，最后再度减速、静止。 ——TRACK UP/TRACK BACK，镜头推进/镜头拉远。镜头相对于被拍摄物体前进与后退的拍摄手法。意为QUICK ，即迅速拉远镜头。 ZOOM UP——是通过操作镜头给出被拍摄体的特写，和移动摄影机实现的在画面效果上有所不同，但在动画制作中通常没有被严密地区分开来。 Follow——镜头跟随。被拍摄物体横向移动，摄影机跟随被拍摄物体移动并进行拍摄的手法。在动画制作过程中，是通过反方向滑动背景来实现镜头跟随的。 OFF——画外。指被拍摄物体并不处于画面之内的状态。角色在画面外说话被称为画外音。同位置意为和其他镜头采用同样拍摄角度。 .——Same As, 兼用，意为和其他镜头采用同样的人物或背景。 .——ACTION CUT。意为一个动作跨越两个镜头。如何剪辑一连串的动作，因导演和剪辑而有所不同。 ——FADE IN （淡入），FADE OUT（淡出）。从黯淡的画面慢慢浮现出明亮的景象称为淡入，相反则为淡出。则是画面变明亮变白的意思。 IN/OUT——意指被拍摄物体进入镜头和离开镜头。FRAME IN（入画），FRAME OUT（出画）。BOOK——画在赛璐珞（已停用）上的置于人物上层的背景素材。直接将背景画于之上，或者说将必要的部分画于上，而其他背景仍旧画于纸上，置于人物上层进行拍摄。（现在应该可以理解为置于人物上层的图层） TITTLE …………………………………………………片名；字幕 SC——(sence)场景，镜号 BG——(background)背景

音乐、音频术语中英文对照

#1 专业音乐、音频术语中英文对照 A AAC automatic ampltiude control 自动幅度控制 AB AB制立体声录音法 Abeyancd 暂停，潜态 A-B repeat A-B重复 ABS absolute 绝对的，完全的，绝对时间 ABS american bureau of standard 美国标准局 ABSS auto blank secrion scanning 自动磁带空白部分扫描Abstime 绝对运行时间 A.DEF audio defeat 音频降噪，噪声抑制，伴音静噪ADJ adjective 附属的，附件 ADJ Adjust 调节 ADJ acoustic delay line 声延迟线 Admission 允许进入，供给 ADP acoustic data processor 音响数据处理机 ADP(T)adapter 延配器，转接器 ADRES automatic dynamic range expansion system 动态范围扩展系统 ADRM analog to digital remaster 模拟录音、数字处理数码唱盘 ADS audio distribution system 音频分配系统 A.DUB audio dubbing 配音，音频复制，后期录音 ADV advance 送入，提升，前置量 ADV adversum 对抗 ADV advancer 相位超前补偿器 Adventure 惊险效果 AE audio erasing 音频（声音）擦除 AE auxiliary equipment 辅助设备 Aerial 天线 AES audio engineering society 美国声频工程协会 AF audio fidelity 音频保真度 AF audio frequency 音频频率 AFC active field control 自动频率控制 AFC automatic frequency control 声场控制 Affricate 塞擦音 AFL aside fade listen 衰减后（推子后）监听 A-fader 音频衰减 AFM advance frequency modulation 高级调频 AFS acoustic feedback speaker 声反馈扬声器 AFT automatic fine tuning 自动微调 AFTAAS advanced fast time acoustic analysis system

剧本专用缩写术语

1、三分规则rule of thirds：为了使构图更加匀称，将一个画面分成三等份而不是两半。 2、中景镜头medium shot：交待被摄主体及其周围情况的镜头，缩写为MS。 3、切入镜头cut–in：某镜头中的人或物是一个镜头的局部元素，前者就叫后者的切入镜头。 4、切出镜头cut–away：某个镜头中的人或物没有在上一个镜头中出现，前者叫做后者的切出镜头，常用来交待相关的细节或他人的反应。 5、主镜头master shot：交代整个场景及其中所有主要元素的镜头。 6、主观镜头point–of–view shot：显示剧中人所看到情景的镜头，缩写为POV。 7、白天拍夜景day–for–night：镜头在白天拍，但视觉效果像是夜晚。 8、交叉淡入淡出cross–fade：声音（图象）淡入的同时另一声音（图象）淡出。 9、淡入/淡出fade–out/fade–in：一个清晰画面逐渐过渡为黑场，从有声到无声；反之亦然。10、全景镜头long shot：强调整体环境及其中人或物的分布状况的镜头。11、低角度镜头（仰拍镜头）low–angle shot：从低角度向上拍摄的镜头。12、高角度镜头（俯拍镜头）high –angle shot：从高角度向下拍摄的镜头。13、走位blocking：决定演员在一个镜头中的位置及运动路线。14、近摄macro：镜头的一种设置，可以拍摄镜头极近的物体。15、定位镜头establishing shot：引导观众进入一个新的地点或时间的镜头。16、长焦镜头long lens：能够放大被摄主体，压缩空间距离的镜头。17、衰减时间decay：一个声音从最大音量到完全无声所用的时间。18、过肩镜头over–the–shoulder shot：在这个镜头中观众的视线可以越过一个人物的肩部看到另一个人或物，缩写为OS。19、摇滚rock&roll：一场剧刚开始时使用一系列剧烈晃动的全景镜头，好像观众在摇动着看这场戏。20、剧像wipe：用一画面逐渐将另一个画面推出，以完成二者的转换。21、标准镜头normal lens：拍出的视觉效果与人眼观察到的大致相同。 22、叠化dissolve：一个画面淡出的同时另一个画面淡入。23、叠加superimpose：将画像逐层重叠，各层图像都可以看到。书面镜头摄影术语BCU/Big Close-up 大特写CU/Close-up 特写BS/Bust-shot 胸上BBS/SS 肩上WS/Waist sot 腰上TS/Thigh-shot 大腿上KS/Knee-shot 膝上FS/Full figure shot 全身M2CU/Medium two Close-up 二人近景特写M2S/Medium two shot 二人中景L3S/Long three shot 三人远景GS/Group-shot 三人以上群景MCU/ Medium Close-up 近景MS/Medium-shot 中景LS/Long-shot 远景XLS/Extreme long sho 最大远景t Low-angle shot 低角度镜头Over shoulder shot 过肩镜头Mirror-shot 折射镜头Crane-shot 升降机镜头Foot-room 足下空间Head-room 头上空间Looking-room 视线空间Frame-in 入镜Frame-out 出镜Flash-Back 回忆Flash-forward 想象未来De-focus/Focus-out 焦点模糊Gobo 前景工作常用术语Cue Sheet 节目进行表Camera cue sheet/Shooting list 分镜表Run down 节目进行提要表Cue 指示Cut 切住/停止Take 取画面Ready 准备Stand-by 待命On-air 播出中/摄影中Off-air 收播/停录Fade-in 淡入Fade-out 淡出Dissolve 溶入Wipe 剧割Super-in//Siper-out 叠入/叠出Focus-in 对准焦距Focus-out 焦距模糊电视摄影机运动术语Dolly-in 前进Dolly-out 后退Truck-right 推右Truck-left 推左Arc-right 弧型推右Arc-left 弧型推左Pan-right 摇右Pan-left 摇左Tilt-up 摇上Tilt-down 摇下Zoom-in 促进Zoom-out 促退Zip-pan/Quick-pan 选择Camera-Break 摄影机转场Crane-up 升高Crane-down 降下Boom-up 麦克风升高Boom-down 麦克风降低摄影辅助术语BG/Back-ground 背景FG/Fore-groumd 前景Follow 跟随Hold-on 不动Through-lens 穿镜Pass 经过成音作业术语Mike-test 麦克风试音Audio-level 音量标准Turn-table 唱盘Audio tape recorder 录音机Echo-effect 回音效果Open-Boom mike 打开吊杆试麦克风Pedestal 摄影机架Title music 节目名称音乐或小片头音乐Cue (hit) the music 音乐开始/音乐响起Fade out music 音乐逐渐消失Music-down 音乐减低Music-up 音乐扬起Music-to background 音乐见底Fade in

11电影镜头语言术语

电影镜头语言术语 电影镜头语言术语 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式） 推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。 拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 升：上升摄影、摄像。 降：下降摄影、摄像。 俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。

音响术语解释

音响术语解释（一） 声场设计 a/b试听比较（a/b comparison）指对两种不同的音乐重放方式进行的反复试听比较。 a/v 为audio（音响）与video（视频）的缩写，指兼有视听特性的那些影音产品。 a/v功放接收机（a/v receiver）为家庭影院系统的心脏部分。负责接收由节目源送来的信号，选择需要观看和聆听的信号，控制重放的音量，完成环绕声解码，收听电台节目，并将选定的信号予以放大，以便能推动家庭影院的成套音箱。也称为“环绕声接收机”。 a/v回路（a/v loop）指所用a/v功放接收机和a/v前置放大器上安装的那些a/v 输入与a/v输出对，系用于跟既能录音又能播放音频和视频信号的a/v器材连接的。比如，一台录像机便能跟a/v功放接收机或a/v前置放大器的a/v回路连接。 a/v前置放大器/调谐器（a/v preamplifier/turner）指在同一机箱内装有am（调幅）或fm（调频）接收调谐器的a/v前置放大器。 a/v前置放大器（a/v preamplifier）也称“a/v控制器”，是用来控制音量，选择节目源和完成环绕声解码功放的一种音响器材。 a/v输入（a/v input）指既设置得有音频又设置有视频插座的a/v功放接收机或a/v前置放大器的输入端。 aad 指录音及后期制作皆为模拟（a）方式，而只有制片使用数字（d）方式的cd 唱片制作。 ac-3 杜比数字（dd）5.1声道数字环绕声格式原先的叫法。 ac（alternating current）交流电，指电流方向会作周期性改变的市电供电电源，英美多用60hz，我国则采用50hz的。

电影拍摄制作专业术语

电影拍摄制作专业术语，电影艺术术语 定格 电影镜头运用的技巧手法之一。其表现为银幕上映出的活动影像骤然停止而成为静止画面（呆照）。定格是动作的刹那间“凝结”，显示宛若雕塑的静态美，用以突出或渲染某一场面、某种神态、某个细节等。具体制作方法是，选取所摄镜头中的某一格画面，通过印片机重复印片，使这一停止画面延伸到所需长度。根据镜头剪辑的需要，定格处理可由动（活动画面）到静（定格画面），也可由静（定格画面）到动（活动画面），也有的在影片结尾时，用定格表明故事结束，或借此点题，以便给观众留有回味。 特写 拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。为美国早期电影导演格里菲斯（David Wark Griffith,1875－1948）所创用。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心理变化。 出画入画 电影艺术处理镜头结构的一种手法。镜头画面中的中心人物或运动物体离开画面，称为出画；人物或运动物体进入画面，称为入画。当一个动作贯串在两个以上的镜头中时，为了使动作流程继续下去而不使观众感到混乱，相连镜头间的人物或运动物体的出画和入画方向应当基本上一致，否则必须插入中性镜头作为过渡。 圈入圈出 “划”的一种变化。以圆圈的方式，从画面中心圆点开始逐渐扩大（圈出），或以圆圈将整个画面逐渐收缩为圆点（圈入），并由下一个画面所取代。有时圈入也用于强调或突出画面上某一细节部分。 切出切入 指上下镜头直接衔接。前一个镜头叫“切出”，后一个镜头叫“切入”。这种不需外加任何技巧的镜头组接方法，能增强动作的连贯性，不打断时间的流程，具有干净、紧凑、简洁、明快的特点。往往用于环境描写、人物对话和行动的衔接。在故事影片的拍摄中，同一场面内的镜头，一般多采用这种衔接方式。随着镜头的切出切入，观众在视点的不断变换中，逐渐了解表现对象，并不感到画面的组接痕迹。 淡入淡出 也称“渐显渐隐”。电影中表现时间、空间转换的技巧之一。后一个画面逐渐显现，最后完全清晰，这个镜头的开端称“淡入”，表示一个段落的开始；前一个画面渐渐隐去直至完全消失，称“淡出”，表示一个段落的结束。淡入、淡出节奏舒缓，具有抒情意味，并能给观众以视觉上的间歇，产生一种完整的段落感。随着电影节奏的加快，今已较少采用。 划入划出 简称“划”。电影中表现时间、空间转换的技巧之一。用不同形状的线，将前一个画面划去（划出），代之以后一个画面（划入）。一般适用于表现节奏较快、时间较短的场景转换；尤其是在描写同时异地或平行发展的事件时，划的组接技巧有着别种方法所不能替代的作用。其不足之处在于，如处理不当，容易使观众意识到银幕的四面框的存在，削弱了画面形象的真实感。 化入化出 也称“溶出溶入”、“溶变”，或简称“化”、“溶”。电影中表示时间和空间转换的技巧之一。

关于镜头的一点知识

镜头的两大要素：焦距与亮度 一、镜头的焦距 镜头有各自固有的焦距，焦距不同拍摄范围也相应地有很大变化。变焦镜头也是同样，当变焦到一定焦距时的固定视角与该焦距定焦镜头是相同的。下面将说明镜头所具有的焦距与视角的关系，同时学习因视角变化所导致的照片效果变化。 1、焦距与对角线视角 ◎焦距：表示从镜头的“主点（第2）”到像方焦平面距离的数值。单位为mm（毫米），不过以前也曾经使用过cm（厘米）单位。之所以通常用50mm作为标准镜头，是因为其视野与人的肉眼视野接近。 ◎镜头的视角（对角线视 角）：是指从像方焦平面（图像 感应器）对角线的两端至镜头主 点（第2主点）连线之间的夹角， 以角度表示在像方焦平面上被 摄体的成像范围。因此，当作为 决定视角要素的像方焦平面大 小发生变化时，视角也将随之变 化。如图所示，图像感应器变小 时，视角也随之变小。尽管视角 发生了变化，但镜头主点至像方 焦平面的距离未发生变化，即镜 头的焦距未产生变化。也就是说，镜头与图像感应器的关系 不管使用何种尺寸的图像感应器，50mm镜头的焦距都始终是50mm。焦距是镜头内主点至

像方焦平面的距离，不受图像感应器大小影响。不过，图像感应器变小时视角也变狭窄，相应地镜头成像特性会变得倾向于远摄镜头。使用APS-C尺寸相机时，50mm镜头的视角相当于80mm镜头，会明显感觉焦距仿佛发生了变化。但我们要了解，实际上镜头本身的构造和光学特性是不会产生变化的。 ◎APS-C、APS-H：现在成为了表示图像感应器尺寸的标记之一。起源于APS胶片相机，由于与曾经使用的16.7×23.4mm（APS-C）胶片尺寸和16.7×30.2mm（APS-H）胶片尺寸相近，故此得名。各厂商使用的尺寸均有细微差异，即使同厂商各机型之间也存在大小差异。 视角根据镜头焦距长短变化而同时发生变化。焦距变长时视角变狭窄（远摄侧），与之相反，当焦距变短时视角变得更宽广（广角侧）。在实际拍摄时，同时考虑与被摄体的距离因素的话，照片的风格会发生很大变化，但焦距与视角的相互关系并未发生改变。当被摄体与相机的位置一定时，采用远摄区域可以使被摄体放大，而广角区域则使被摄体缩小，这正是由于视角随焦距变化而出现改变所导致的。 ·图像感应器尺寸所引起的视角变化 镜头所具有的固有焦距总是保持不变的，而图像感应器的大小对视角的影响如图所示。不同图像感应器尺寸下，镜头焦距如下图所示有一个转换倍率（镜头焦距转换系数），与全画幅相机相比，使用APS-H和APS-C尺寸相机时，在相同焦距下的远摄效果更强一些。 ·虽然镜头的焦距一定但图像感应器尺寸不同会导致视角变化 焦距与视角的相关性因图像成像面（图像感应器）面积大小而发生变化。不管使用何种相机，只要是采用同一镜头，焦距本身就总是一定的。但图像感应器尺寸越小，实际视角就会随之变得更加狭窄。因此，当图像感应器尺寸变小时，为了获得与35mm胶片等同的视角，就需要将镜头向广角范围调节。相反，在远摄范围时，图像感应器尺寸越小则视角越狭窄，因此它可提高远摄效果。以视角为中心来考虑其与焦距的关系会因为所使用机身不同而产生很大变化。因此需要根据图像感应器的尺寸来选择镜头。 2、根据焦距、视角以及图像感应器尺寸这三者的关系选择镜头 ·数码单反相机根据焦距与图像感应器尺寸确定视角 焦距与视角的关系如下图所示，具有一定的相关性。焦距越偏向广角时视角越宽，采用35mm全画幅相机时，14mm镜头的视角甚至达到了114度。相反，300mm镜头的视角仅为8度15分，非常狭窄，可对被摄体的一部分进行放大成像。当图像感应器尺寸变小时，视角自动变窄。因此，为了获得50mm镜头在35mm全画幅图像感应器条件下所得到的46度视角，APS-C尺寸相机必须使用焦距为33mm左右的镜头。使用35mm全画幅相机时，16mm 焦距已经属于超广角镜头的范围了，但在使用APS-C尺寸相机时，焦距将导致1.6倍左右的视角变化，镜头只相当于约为25mm焦距的标准广角镜头。在远摄一侧，全画幅下300mm 焦距的镜头安装于APS-C尺寸相机时，视角相当于480mm的超远摄镜头。理解了这一关系后，就能够体会到焦距、视角以及图像感应器的不同所带来的差异，能够更好地运用镜头。市售产品已经有APS-C尺寸相机专用的超广角镜头，可以得到相当于全画幅相机下16mm 镜头的广阔视角。消除了从视角这个方面考虑时可能出现的广角焦距不足现象。 二、镜头的亮度 镜头的亮度对照片效果、拍摄状况都有很大影响。镜头的亮度与相机接收光线的速度也有关系，其结果将影响快门速度等导致照片表现本身发生很大变化。下面对镜头亮度变化所带来的各种现象进行测试，了解镜头亮度与照片的关系。 1、影响照片的最终效果——何谓镜头的亮度？ 明亮的镜头在相同时间内接收的光线多，可提高快门速度 昏暗的镜头在相同时间内接收的光线少，快门速度降低

常用的镜头语言分析

镜头分析 客观性角度和主观性角度： 客观性角度是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄，是电视节目运用最为频繁、最为普遍的拍摄角度和拍摄方式。客观性角度拍摄的画面就仿佛观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般，画面平易亲切，贴近生活。 主观性角度是一种模拟画面主体（可以是人、动物、植物和一切运动物体）的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。 主观性角度由于其拟人化的视点运动方式，往往更容易调动观众的参与感和注意力，容易引起观众的强烈的心理感应。 运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、拉 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果。 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大。 2 、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系。 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般

电影镜头语言术语大集合

电影镜头语言术语大集合！ 一、拍摄手法 1.推（向前推镜头） 即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，这也是最常见的一种拍摄手法，但切忌这和转动变焦镜头是截然不同的两种方式。推多半需要借助辅助设备例如滑轨，推车，斯坦尼康稳定器来完成。 2.拉（向后拉镜头） 被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。与推经常配合出现，一个用于拍摄一个场景的开始一个用于拍摄一个场景的结束。在后期剪辑中也是经常搭配使用，保证画面不单调。 3、摇（旋转摇镜头） 指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。多用于做环视整个拍摄场地空间时候使用，体现一种宏大规模。 4、移（移动拍摄） 又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具比如滑轨，弯轨，稳定器或者拍摄车上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。多用于拍摄会议，洽谈，工作场景。经常配合特写中近景镜头使用。 5、跟（跟踪拍摄） 指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 简而言之就是跟踪拍摄，和“移”不同的是，镜头运动方向是不规则的，但是要一直把人物把持在画面中。 6、升（上升镜头） 匀速上升镜头。多用于企业门头，办公大楼，高塔，等拍摄。 7、降（下降镜头） 匀速下降镜头.。与升经常配合使用。 8、俯（上帝视角） 一般用向下拍摄，高度根据剧情设置。多用于表现整体面貌 小场景，比如美食。 大场景，用于表现厂区企业全貌，多由航拍摄影完成。 9、甩（扫摇镜头）

音响专业术语

（推子后监听），这个模式下，监听输出的信号是来自于通道电平推杆以后的信号 Aux.二Auxiliary 辅助 Aux.return 辅助返回（或Aux.RTN.或Aux.RET.）用于接收音频处理设备（如 效果器，激励器）处理后的音频信号与主输出信号加以混合。 Aux.send辅助送出，一般用于输出信号 供信号处理设备进行处理，或输出舞台监听信号。 Bala nee平衡，一般用于立体声输入通道，确定两路输入信号各自的平衡。 Bus母线,公共线，调音台内部的信号线路流程，多路信号汇合到某个线路上，这条线路就是母线，一般的辅助和编组都是母线结构 Clip削波指示，此指示灯点亮或信号电平指示表达到这个位置，表明输入或输出信Cue提示,监听，按下后可以在监听耳机 Direct直接的（输出）插口 Effect 效果 EQ二Equalizer均衡器，调音台的均衡一般分三段或四段，有些具有扫频功能，可以对选定的频段进行电平的提升或衰减。Fader衰减器，推子 Foldbaek 返送 Gain增益,放大量 Group编组 HF二High Freque ncy 高频段 HP二Headph on e=Ph ones 耳机INS. =Insert 断点插入插口，也称又出又进插口，这个插座一般用于将一个信号处理设备直接插入到调音台的某个输入或者输出通道，对该通道的音频信号进行更精细的处理。 Level电平 LF=Low Frequeney 低频段 AFL二After-fader Listen 衰减后监听

Limit 限制 Line in 线路或高阻抗设备输入插口LMF二Low-Mid Frequeney 中低频段