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[Comic][手冢治虫漫画精选集][手冢治虫恐怖短篇集00全目录][紫へ眸整理及抄录版]

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标黄色的表示以前的电子版手冢漫画中还未曾出现过的

收录于备注(一)妄想之恐怖篇

1,邦霸《魔马邦霸》

2,玻璃之脑《虎之书》

3,DAUBERMAN—贝尔多文(涂鸦男子)《SF狂想曲》

4,陌生人《SF狂想曲》

5,章鱼脚《短路狂想曲》

6,背后的蓝色影子(蓝色的他) 《SF交响曲》

(二)恶魔之迷宫篇

1,彼德·区尔顿的记录《火之山》

2,莱茵河畔的城堡《火之山》

3,呆子《教父之子》

4,STEREOTYPE—再版人《千面女郎I.L》

5,厨娘《猜疑集》

6,恶魔的序幕(暗杀行动)《发条苹果》

7,回归者《发条苹果》

8,警察也要吃鹿茸《短路狂想曲》

(三)世界毁灭篇

1,猪肚脐的小夜曲《教父之子》

2,七日之恐怖《SF狂想曲》

3,绳子《短路狂想集》

4,巨人和玩具(成人玩具)《狼》

5,黄色魔镜《大暴走》未出版

6,鱼鳞岬《空气底下》未出版

7,月球上的人类《再见黑夜》未出版

8,成熟的星球《大地的颜役》 未出版

9,碧绿尽头《大地的颜役》未出版(四)科学暴虐篇

1,乱跑《大暴走》 未出版

2,路凡娜 《空气底下》未出版

3,YELLOW DUST(12号食品)《发条苹果》

4,发条苹果《发条苹果》

5,小飞侠的结局《阿童木别卷》

(五)妖异怪谈篇

1,电话《空气底下》 未出版

2,下雨小子《虎之书》

3,雪中旅馆怪谈《破布和宝石》未出版

4,观音妖怪圈《千面女郎I.L》

5,革命《铁臂之歌》

6,倦怠的一夜《火之山》

7,加纳《虎之书》

8,百鬼丸之卷《怪侠多罗罗》

9,雪夜怪谈《怪医黑杰克》

(六)灵幻怪谈篇

1,受诅咒的手术《怪医黑杰克》

2,溶解的男人《神秘洞》

3,蛾《千面女郎I.L》

4,猫血《空气底下》未出版5,妖马《怪侠多罗罗》

6,夜客《短路狂想曲》

7,新聊斋志异·女郎蜘蛛《虎之书》

8,珍宝蜘蛛《神秘洞》

9,寿命院家的地下囚室《三眼神童》

10,深夜囚犯《午夜计程车》

11,新聊斋志异·叩建异谈《外国佬》未出版(七)复仇轮回篇

1,八角形之馆《神秘洞》

2,0次元之丘《虎之书》

3,没有没有Ba《虎之书》

4,前世的记忆,来自午夜《午夜计程车》

5,不满足的教室《莱欧物语》

6,铁之旋律《铁的旋律》

7,开幕,来自雪花石《透明人》

(八)千年孤独篇

1,安达之原《莱欧物语》

2,火山口之男《神秘洞》

3,兵六记《短路狂想曲》

4,我们的山谷是未知的果树《空气底下》未出版5,圣女怀孕《发条苹果》

6,海星的秘密《虎之书》

7,女队长迪尔玛,隅太郎的一千零一夜《壮志骄阳》

8,光线枪杰克《SF交响曲》

9,别了,亚妮依《虎之书》

10,低俗天使《虎之书》

日本漫画发展历史

日本漫画发展历史 日本是个漫画大国,目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45%,漫画的读者层从幼儿直到四、五十岁的成年人,漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等,无所不包。 【日本漫画的祖师爷】 日本漫画界一直把十二世纪的鸟羽僧正觉犹(1053~1140)当做祖师爷,他所画<鸟兽戏画>被日本政府列为四大国宝绘卷。十二世纪,绘卷戏画流行,<信贵山缘起>、<地狱草纸>、<饿鬼草纸>、<病草纸>、<天狗草纸>、<绘师草纸>之类的作品形成日本独特的绘画形式。室町时代<福富草纸>、<百鬼夜行图>等杰作就是当时流行的创作。 十七世纪江户时代初期,京都、大阪的绘师画了一些身材修长的鸟羽绘,成功的造成时代的风格,引领下一波浮世绘的画风。『鸟羽绘』是以鸟羽僧正的名字为头衔,可见承袭祖师爷的企图。 1760年日本伟大的浮世绘师葛饰北斋诞生。他的《北斋漫画》闻名世界,甚至对欧洲绘画界造成一股震憾;一般印象中,他是『漫画』一词用在画作上的第一人。事实上在1769年,风俗画名家英一蝶就出版了《漫画图考群蝶画英》一书,早有漫画一词,之后北尾政演在《四时交加》绘本上的序文又提到『漫画』一词。,《北斋漫画》全十五编收集的三千幅以上素描中令人吃惊的丰富内容,都说明他不仅是伟大的现实主义者,也是想像力丰富的天才。 【北斋的锋芒】 1814年春《北斋漫画》刊行,带动流行,从1817年至1859年,出过不少笔意活泼的滑稽画谱,如<漫画百女>、<光琳漫画>、<滑稽漫画>、<北云漫画>、<漫画独稽古>、<北溪漫画>、<丰国漫画图绘>等作品。《北斋漫画》是一部十五卷包罗万象的绘画百科,作者葛饰北斋(1760~1849)一生多采多姿,他曾在护国寺庭院—百二十叠敷的纸上画了一个大达摩,在一粒米上画两只小麻雀因此而轰动江户。除了《北斋漫画》之外,<北斋狂画>、<绘本两笔>、<戴斗画谱>、<北斋画式>、<北斋画镜>、<一笔画谱>等绘谱琳琅满目,另外在浮世绘作上成绩也十分辉煌,插画方面也有不少杰作。岩崎书店将其著作整理成三套《北斋漫画》(三卷)、《北斋的绘手本》(五卷)、《北斋的绘本插绘》(三卷)。每卷都超过三百页。这并不包括他那些浮世绘及杂作。《浮世绘》另成一系的出版全集五册《北斋美术馆》豪华版由集英社出刊。岩崎书店另外分门别类出刊了《北斋工艺图案帖》、《葛饰北斋女人素描》等极多的单行本。

《动漫——动起来的漫画》说课稿(两篇)

《动漫——动起来的漫画》说课稿(一) 尊敬的各位评委老师,大家好! 我是号选手,我今天说课的题目是人美版小学第十册11课《动漫——动起来的漫画》。我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析 教材共两页,选取了中外各国大量的动漫作品供学生欣赏。不仅如此,在选材方面还注重了多种动漫表现形式的兼顾:传统绘画卡通、电脑三维动漫、纸艺卡通等。在教学中有利于解决本课的两个教学重点:1.使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同;2. 通过欣赏和评述活动,认识和理解动漫动漫作品的不同表现形式。 二、学情分析 五年级学生从年龄段上正是对各种卡通动漫作品极感兴趣的时候,本课的教学可以说是投其所好,然而也正由于其年龄和日常接触的限制,对卡通作品的认知是似是而非的,因而在知识讲解时要尽量细致,使学生弄明白。 因其生理条件所限,加上此类练习较少,在方法指导上应给予重视。 三、说教学目标 根据教材及教学内容,我制定了本课的教学目标: 知识和技能: 1、通过学习,了解动漫的由来及相关知识。 2、欣赏多种形式的动漫作品,认识动漫作品的一般表现形式。 3、让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。 方法与过程: 1、学习运用动漫造型手法绘制有特点的动漫作品。

2、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。 情感态度和价值观: 1、培养学生的创新精神,体会动漫创作的乐趣。 2、感受动漫形象的正面性格,引导学生支持国产动画片发展。 四、说教学重点和难点 重点:学习运用动漫造型手法绘制有特点的动漫作品。 难点:让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。 五、说教法学法 本课是一节“欣赏·创作”课,与教学内容、目标及环节,我主要选择的有以下教学方法: 教法:直观演示法、情境激趣法、分析比较法、讲解法、欣赏感受法、要点指导法等。 学法:欣赏法、理解法、交流表达法、实践运用法、分析比较法、练习法、情感体验法等。 六、说教学过程 结合本课的教学内容及三维目标,我设计的教学流程为: 1.直观导入 由黑板上手绘的阿凡提以及米老鼠和喜羊羊形象,使学生明白这种形式的作品被称为“动漫”。同时引出这节课我们学习的内容《动漫——动起来的漫画》。 【设计意图:这种方法直观明了,由学生喜爱的动漫形象导入,既能激发学生的学习兴趣,又体现了本课的教学内容。】 2.讲授新课 这一部分主要分两大块进行教学: (1)认识并了解“动漫”

卡通--动起来的漫画【教案】

《卡通——动起来的漫画》教案 教学目标: 1.欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。 2.学习绘制有特点的卡通造型。 3.培养学生创新精神,体会卡通创作的乐趣。 教学重点: 本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画”、“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。 教学难点: 运用卡通造型的手法进行创作。 教学过程: 一.组织教学。 二.导入新课: 1.同学们,在上课前我们先来做个小游戏,测试一下大家对音乐的感知力,听一听,并找 出它们的出处。(听音乐) 2.看来大家对卡通片都很熟悉,那么我们今天就一起来探讨一下:卡通——动起来的漫画。 (点题) 三.讲授新课: 1.卡通的原理: 师:卡通、漫画都是大家熟悉的,那么谁能用自己的话说说两者的区别? 生:漫画是画在纸上的,静态的,卡通是电视,电影中播放的,是动态的。 师:不错,非常棒,如果是你,你有什么办法让这些画在纸上的,静态的画运动起来呢?生:走马灯、翻书页… 师:(课件)这样确实可以看到运动的画面,但这些画真的动了吗? 生:没有,是人产生的错觉。 师:没错,有关人员发现人的眼睛有一种“视觉暂留”的功能,也就是说人的眼睛看到一个物体或一幅画后,在1/24秒内不会消失,利用这一原理,在一幅画还没有消失之前播放下一幅,就会给人造成一种流动的视觉效果。 这就是卡通的原理,或者说是动画的原理。 运用这个原理,就可以把卡通简单的概括为八个字: 逐格拍摄,高速防映。 2.卡通的分类: 随着科技的日新月异,卡通也摆脱了走马灯、翻书页的古老形式,迎来了一片新天地:师:这部动画片是什么?(课件) 生:《猫和老鼠》 师:有多少集? 生:很多,500多集 师:走马灯能做到吗? 生:不能。

动漫动起来地漫画教学设计课题

《动漫——动起来的漫画》教学设计 城关三小李海莉 一、教材分析 本课属于“造型表现”学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所感所想,激发学生丰富的想象力与创造欲望。本课的设置意在通过对动漫知识的理解,丰富学生对动漫的认识,掌握动漫的创作规律,提高学生的造型能力,为今后的美术创作奠定造型基础。 二、学情分析 五年级的学生已经具备了一定的造型表现能力,他们的思维灵活,乐于创新,愿意表达自己独特的想法,且对动漫有着浓厚的兴趣,但他们组织画面构图方面能力比较薄弱,画面易于简单罗列,缺乏衔接与组织,因此通过欣赏分析经典作品加以解决。 三、教学目标 1、欣赏多种形式的动漫作品,认识了解动漫的基本知识。 2、初步运用拟人的方法画一幅动漫形象,提高对动漫造型的理解。 3、丰富对动漫的认识,体会艺术来源于生活。

四、教学重难点: 重点:认识、了解动漫的知识,能用拟人的方法表现动漫。 难点:画出的动漫造型生动有趣。 五:教学方法: 教法:探究法、欣赏法、展示评价法 学法:欣赏法、讨论法、实践法 六、教学准备: 教师准备:投影仪、范画 学生准备:记号笔、铅笔、画纸 七、教学过程: (一)、激趣导入: 问:同学们喜欢看动画片吗?你能说出你喜欢的动漫明星吗? 同学们喜欢的动漫形象可真多,现在请同学们打开课本第24页看看课本左上方为我们介绍的有关动漫内容,说说什么是动漫? 引出动漫定义:人们习惯将动画和连环漫画统称为动漫。

近几年还兴起了一种模仿动漫的真人秀,也称“Cosplay”,所以动漫不止是静止的漫画了,而成了“动起来的漫画”,今天,就让我们学习第11课动漫——动起来的漫画,揭示课题并板书。 设计意图:通过“听——忆——说”等多种感官参与活动,吸引学生的注意力,激发学生强烈的学习动机,营造轻松活泼的学习氛围,为下一步教学环节的展开做好铺垫。 (二)欣赏探究 问:动画片、漫画书为什么备受同学们的喜爱? 生:里面有梦幻神奇和快乐有趣的故事,以及许多幽默、夸张和生动有趣的动漫形象。 1、欣赏动漫作品,了解动漫特点 引导学生同桌之间相互交流欣赏课本第24、25页的动漫作品,分析动漫形象和现实中的形象有什么不同? 教师概括总结动漫特点:造型幽默夸张、生动有趣、色彩艳丽、个性鲜明。 (板书:夸张、变形、拟人),其中拟人是最常用的动漫创作方法。看一看我们熟悉的动漫形象都被赋予了人的特征。比如:课本中美国的眼镜狗和眼镜男孩。把狗赋予了人的特征。比如还有哪些动漫形象赋予

6手冢治虫

手冢治虫 “人を信じよ。しかし、その百倍も自らを信じよ。” “相信别人,更要百倍的相信自己。” 这句广为日本民众所知的励志名言,出自一个头戴贝雷帽,大鼻子上架着黑框眼镜,笑起来憨厚老实的男人之口。他就是有着“漫画之神”称号的著名漫画家手冢治虫先生! 手冢治虫原名手冢治,于1928年11月3日出生在大阪丰能郡。 那时候漫画在日本的地位跟现在完全不一样,那时漫画被认为是会影响学习的玩物,绝大多数家长不愿意孩子过多接触。但手冢先生的原生家庭很特别,他有一个喜欢看漫画的父亲,还有一个愿意给孩子买漫画和读漫画的母亲。在手冢先生的自传《我的漫画人生》中是这么描写母亲如何惟妙惟肖给他读漫画的: “母亲读漫画的方式,并不是平淡无味地朗读,而是会依台词,角色的身份和场景来改变声调语气。讲到坏蛋就会用坏蛋的口吻…… 因此我不由自主地为故事感动,时而哭泣,时而兴奋。母亲的朗读方式实在很棒。” 在这样的熏陶下,小时候的手冢先生就带着热爱漫画的心情一边读着漫画,一边进行模仿作画。五年级的时候手冢先生画了一整本笔记本的漫画,在班上传阅,得到了班主任乾秀雄老师“在学校可以痛痛快快地画你喜欢的漫画”的允许。于是手冢先生更加积极地画漫画了。 说起来小时候的手冢先生因为瘦弱、内向,常受到同学的欺负。后来,由于家中漫画书颇多,在班上变得小有名气,每到周末就会有很多小伙伴到他家里去看漫画。托漫画的福,在学校欺负手冢先生的人越来越少了,朋友渐渐变多了,手冢先生将这一切都归功于漫画。对那个时候的手冢先生来说,漫画没有大人们想的那样不堪。 1939年,手冢先生因读了平山修次郎的《原色千种昆虫图谱》而迷上昆虫采集,在本名“手冢治”的后面加上“虫”字,以“手冢治虫”为笔名。而他中学一年级时画的昆虫图鉴被NHK的staff称赞道:“这难道不是照片吗?”,可见彼时的手冢先生已经拥有极高的绘画技巧了。 手冢先生的中学阶段正处于二战时期,也是日本处于军国主义的鼎盛时期。在那个特殊历史时期,手冢先生因为画漫画总是遭到质疑。《我的漫画人生》中写道:“总有人质问:‘画漫画,现在是战争时期,你想干吗?’每当这时候,冈岛老师总是

《动漫——动起来的漫画》教案1

《动漫——动起来的漫画》教案 教学目标 1、欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。 2、学习绘制有特点的卡通造型。 3、体会卡通创作的乐趣。 重点难点 教学重点:本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。 教学难点:运用卡通造型手法进行创作。 教学过程 活动1【导入】情景 上课了,教师请一位同学帮忙关一门。 假想一:同学不太明白老师的意图,但还是把门关上了。 假想二:同学很高兴的站起来,跑过去关上了门。 活动2【讲授】新知 1、快速示范两幅小品卡通。 作品一:学生高兴的站起来。 作品二:跑过去关门。 2、引导学生分析: (1)卡通为什么叫动起来的漫画? (2)都在哪些方面可表现“动”? 3、引导学生分析“表情之动”,教师及时归纳学生分析整理的造型信息。 4、查找资料,小组归纳: (1)你找到多少种卡通的表情? (2)这些表情都代表了人物的什么神态? (3)表情为什么这样夸张?不画得这么夸张可以吗? (4)我们在画夸张的表情时应注意什么?试着画一下

5、引导学生分析“动态之动”,教师结合实例分析并示范几个卡通作品,例如:孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。 6、卡通与漫画有什么区别? 教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品,它们都有哪些艺术特色? 活动3【活动】作业展评 1.选择一个自己最喜欢的卡通形象,创作出它下一场景的动作表情变化。 2.组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

热门-《卡通-动起来的漫画》教学设计

《卡通-动起来的漫画》教学设计 《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇 教学内容分析: 《卡通――动起来的漫画》是人美版小学第十册十二课内容。教材共两页,选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。除一些卡通漫画作品外,还有部分动漫影视截频,不仅如此,在选材方面还注重了多种卡通表现形式的兼顾:传统绘画卡通、水墨卡通、电脑三维卡通、纸艺卡通等。 学习者分析: 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 教学目标: 知识技能:学习绘制有特点的卡通造型。 过程方法:欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。 情感态度价值观:培养学生的创新精神,体会卡通创作的乐趣。 教学教学重点及解决措施:

教学重点: 1、使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同; 2、通过欣赏和评述活动,认识和理解卡通动漫作品的 不同表现形式。 解决措施: 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中,让学生初 步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。 教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过 美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其 他学科的联系与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

五年级美术下册 卡通——动起来的漫画教案 人美版

卡通——动起来的漫画 教学目标 知识和技能: 1.通过学习,了解卡通的由来及相关知识。 2.欣赏多种形式的卡通作品,了解卡通的一般表现形式。 3.让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。方法与过程: 1.学习运用卡通造型手法绘制有特点的卡通造型。 2.锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神,以及对多种美术形式的认识和理解。 情感态度和价值观: 1.培养学生的创新精神,体会卡通创作的乐趣。 2.感受卡通形象的性格特征,引导学生支持国产动画片发展。 教学重、难点 本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动,认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。 运用卡通造型手法进行创作。 教学准备 铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。 教学过程 一、导入: 1.板图:阿凡提。同学们知道老师黑板上画的是谁吗? 2.出示卡通作品米老鼠张贴画、喜羊羊玩偶。老师手中作品表现的优势谁呢? 他们还有一个共同的名字—— Cartoon ,即卡通。 3.这节课我们学习的内容是12课卡通——动起来的漫画(板题)。 二、新授: 1.刚刚大家轻易的就说出了老师所画卡通形象的名字,现在老师再考考大家,看看下图中的几组经典卡通形象出自哪部动画片?主人公叫什么名字?(课件)

2.大家的表现太好了,作为奖励,我们一起来欣赏一个动画短片轻松一下。(课件) 3.卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。“卡通”是音译词,它最早的意思是创作草稿,后来又多了漫画、连环漫画等意思,也有人称之为动画片、动漫。那么“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”究竟有何异同呢? (“卡通”是英语译音,“漫画”,“动漫”都是从日语而来,“动画片”是中国造词。卡通、漫画是一个意思,泛指卡通漫画形象、作品等印刷品。动漫、动画是利用大量卡通漫画拍成视频、影视形式的作品,从属于卡通漫画。) 4.说起卡通,相信同学们一定非常了解,谁想和大家交流一下你喜爱的卡通片或者卡通方面的知识? 卡通的历史有三百多年,最早以幽默插图的形式出现于17世纪末,18世纪初发展成为系列画,形成连环画的雏形,在1841年首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。 1831年,出现原始动画雏形。 1906年,美国人布雷克顿制作出一部接近现代动画概念的影片——《滑稽面孔的幽默形象》。(世界上第一部动画片)1908年法国人埃米尔?科尔首创用负片制作动画影片,为今后动画片的发展奠定了基础,被奉为当代动画片之父。 1909年,美国人温瑟?麦凯用一万张图片表现一段动画故事,这是迄今为止世界上公认的第一部象样的动画短片。此后,动画片创作和制作水平日趋成熟。1915年,美国人厄尔?赫德创新了动画制作工艺,把画在塑料胶片上的一幅幅图片拍摄成动画电影,这种动画制作工艺一直被沿用。 从1928年开始,沃尔特?迪斯尼逐渐把动画影片推向了颠峰。他在完善动画体系和制作工艺的同时,把动画片的制作与商业价值相联系,被人们誉为“商业动画之父”,他创办的迪斯尼公司成为20世纪最伟大的动画公司。 5.了解了这么多卡通知识,你想结交更多的卡通朋友、认识更多的动漫明星吗?出示图片,说说图片中的形象出自哪部动画作品?(课件)看谁认得多? 6.卡通作品的表现方法除了我们经常看到的绘画形式以外,还有很多种。如教材中《牧笛》是一部水墨卡通片,而《怪物公司》是运用电脑三维技术制作的。各国各地区的卡通片因地而宜,分别有着自己独特的表现风格。(课件)看看这几幅卡通图片属于哪种形式?(水墨、折纸、泥偶、电脑三维、绘画、木偶、剪纸、皮影、纸艺……) 三、练习: 1.刚刚我们了解了卡通知识,欣赏了卡通作品,现在让我们画出自己最喜欢的卡通形象,一起来建筑一个卡通城堡吧!

它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师

提起铁扇公主,我们印象里是这一位: [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] 但是今天FUN叔想聊的是1941年的国产动画长片《铁扇公主》。 [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] 虽然大多数人没听说过,但此片在中国动画史的地位和意义非凡。 它是中国第一部动画长片,也是亚洲当时最长的动画片,片长达80分钟。在世界电影史上,它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术片。早期的动画制作完全靠手工完成,10分钟的动画就需要绘制7000到1万张画面,因而耗工巨大。早期国内外的动画片大多是10分钟左右的短片。30年代末,好莱坞开始依靠雄厚的实力制作大型长片动画电影,并于1938年推出了投资百万元的《白雪公主》,其长度和普通故事片相当。 [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] 影片推出后风靡全球。由此,中国的一些电影厂也萌生了制作大型动画的念头。当时的新华联合影业公司专门成立了“卡通部”,聘请中国动画的先驱者之一万古蟾为主管,决定拍摄大型动画片《铁扇公主》。 这部影片很明显的模仿和借鉴了迪士尼动画。所有的动物角色都非常迪士尼化。孙悟空的形象是大脑袋,细胳膊细腿,非常像早期的米老鼠。 [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] 孙悟空变成的小虫子,也和迪士尼早期出现的昆虫差不多。 [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] 猪八戒完全没有原著中野猪精的凶恶相,反而特别萌,大大的忽闪忽闪的眼睛,脸部活动特别俏皮。耳朵能卸下来当扇子,猪鼻子能当钻头。 [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ] [MISSING IMAGE: 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师, 它是中国第一部动画长片,连手冢治虫都拜它为师 ]

第11课动漫——动起来的漫画.

第11课动漫——动起来的漫画 ◆本课知识技能: 观察、比较、感知不同国家动漫作品的形象特征、动漫风格和表现手法,理解动漫创作中所蕴含的艺术与文化。提高学生对于动漫作品的观察、分析和评价的能力与水平。 ◆本课教学重点: 提高学生动漫艺术的赏析能力与水平。 ◆本课教学难点: 感受动漫世界所蕴含的艺术与文化。

一、教材分析 (一)编辑指导思想 本课属于“欣赏·评述”学习领域。 动漫是动画和漫画特别是故事性漫画的合称。它融合了文学、历史、绘画、雕刻、表演、语言、音乐、摄影等多种艺术元素,通过或讽刺、或颂扬的形式,再现和触动着人们的思维方式、生活习惯甚至情感认知。其精美的画面、丰富的表现手段、富有想象的情节和多姿多彩的动漫形象对于观者而言是一种美的视觉体验。我们不仅可以在动漫世界中自由地游走于过去、现在与未来,还能在动漫作品中领略其折射出的不同国家、地区的文化内涵、生活智慧和民族精神。动漫是一种独特的艺术形式,更是一座瑰丽的艺术殿堂。学生对于这一主题的学习,应该首先建立在对这种艺术形式深层次的理解与认知甚至尊重的基础上。 本课教材的设计旨在引导学生感知不同国家动漫作品在造型、内容、手法上的特点与风格,在欣赏和评述的过程中拓宽学生对于动漫创作的认知视野,提升学生对于动漫艺术的理解和感悟。将学生对于动漫单纯的喜爱提升到对这种艺术表现形式的理解和感知层面,深层次地触摸和感知动漫这种表现形式所蕴含的艺术魅力与文化内涵,对前面的学习加以提升,也为后面相关历史的了解以及动漫的创作奠定必要的情感与认知基础,从而实现2011版义务教育《美术课程标准》中第三学段“欣赏·评述”学习领域提出的“欣赏中外优秀美术作品,了解有代表性的美术家。通过描述、分析与讨论,用简单的美术语言对美术作品的内容与形式进行分析,表达对美术作品的感受与理解。”的目标。 (二)教材版面分析 教材分为两个页面,在第24页中呈现了四幅中国动漫作品,漫画《郎雀》是北京画家孙晓纲的作品,是一部原创长篇故事漫画,塑造了一个梳着“牛角”发型的小男孩郎雀,作品通过这个性格朴实、开朗、武艺高超的小男孩的视角去看待身边的人与事。漫画《幸运儿》是我国台湾画家几米的作品,他的作品色彩清新,人物造型可爱.两部作品中蕴含的对于社会生活的思考,可以帮助学生初步感知漫画所具有的诙谐、讽刺、批判和颂扬的创作特点。《郎雀》单线平涂的表现方式与《幸运儿》绘本创作的表现方式,从人物造型、表现手法、色彩感觉上截然不同,可以帮助学生在比较、评析的过程中对漫画创作手法的丰富性形成

《卡通—动起来的漫画》说课稿、课件

《卡通一一动起来的漫画》说课稿 我说课的内容是“义务教育课程标准实验教科书”下学期的第14 课,《卡通动起来的漫画》。 一.说教材 本课教学内容很丰富,涉及的是学生较为感兴趣的卡通,比较贴 近学生的生活。我把这一课的教学目标浓缩为:启发学生从新鲜独特的视角,发现生活美,欣赏艺术美,激发他们的学习兴趣和创作激情,基于以上想法,我给这一课设定了三个教学目标: 1. 欣赏多种形式、不同风格以及不同国家的卡通表现形式,感受 卡通给我们带来的乐趣。 2. 认识卡通作品的表现规律、表现特点以及基本的创作方法。 3. 锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神。 其中,认识卡通作品的表现规律、表现特点以及基本的创作方法和锻炼培养学生丰富的想象力和创造精神,是本课的教学重点。而运用所学方法,自主创作一个卡通形象,是本课的难点所在。我认为,在小学美术的教学阶段,培养兴趣和提升鉴赏能力,是重点所在,而难点则在于动手。技能可以慢慢练习,而兴趣的培养和鉴赏能力的提升,贝S是首要任务,应着眼于当下。在艺术表现领域,“眼高手底”优于“手高眼底”,所以我做了以上重难点的划分。 二.说教法

为了良好的完成以上目标,我在教学过程上,做了以下几个设计: 1. 激发兴趣,提出问题: 以动画短片《小羊肖恩学跳舞》导入,激发学生学习兴趣。接着提出问题:为什么喜欢卡通?在学生讨论回答后,出示一系列卡通图片,加以总结:卡通之所以深受大家的喜爱,是因为它设计了充满想象力的故事情节和生动有趣的卡通形象。在卡通的世界里,我们可以在任何地方、任何时间、做任何不可能发生的事,这本身就是一件非常有意思的事。卡通,可以让我们的美梦成真” (机器猫,PPT展示) 2. 激发想象力: 由上面一个环节,引导学生大胆想象:生活中到底有哪些不可能发生的有趣事情。为了有一个良好的想象氛围,我设计了一个互动游戏,名字叫做一切皆有可能”规则是以时间、地点、人物、事件的固定句式,编一句话,编的越荒谬、越匪夷所思越好。这个游戏的设计意图,是为了在轻松愉快的氛围下,让学生彻底打开自己的想象之门,天马行空的构思,为了挑战下一步有难度的卡通形象创作,打好前站。 3. 探寻卡通形象创作的方法: 这一环节是本课重点所在,为了让学生了解卡通形象创作最常见的三种方法:拟人化、夸张化、唯美化,我选择了较有代表性的三副图片: (1)现实中的羊和卡通形象的羊(拟人化)

手冢治虫生命的尊严

手冢治虫生命的尊严 二战时,十几岁的手冢治虫在躲避轰炸时看到了成堆的尸体,“人的手脚就遍布四野”,那种感觉让他永生难忘。手冢治虫甚至开始怀疑自己是否已经死了,是否正身处地狱之中。与死亡擦肩而过的经历,深深地改变了手冢治虫,也影响了他今后四十多年的漫画创作…… 从1944年11月下旬开始,美国空军对日本的主要城市进行了大规模的空袭。空袭持续了9个月,直到日本战败投降。9个月内,美国空军共计投弹16万吨。同时,美国还在广岛和长崎投下两颗原子弹。近56万人在空袭中身亡。在经历过美国空袭的年轻幸存者中,空袭的经历成为他们独特的生命体验,让他们之中的一些人在日后成为了作家、艺术家、音乐家以及和平活动家。漫画家手冢治虫就曾经是那些年轻幸存者中的一员。 手冢治虫1928年11月出生于日本大阪市,1989年去世,享年60岁。手冢治虫一生中绘制了600多部漫画,这些漫画加起来大约有15万页。美国漫画研究者保罗?格拉维特在他的作品《日本漫画60年》中评价说,手冢治虫对日本的影响等同于华特?迪士尼(Walt Disney)、威尔?艾斯纳(Will Eisner)、杰克?科比(Jack Kirby)这些漫画大师对日本影响

的总和:“如果不是神话手冢,出于敬仰和尊敬,人们也把他称为‘漫画之神’。” 漫画带来的尊重 手冢治虫是家中的长子,他还有一个弟弟和一个妹妹。5岁那年,手冢家从大阪搬到了宝冢。手冢治虫的父亲喜欢摄影和电影,对于电影更是达到了痴迷的地步。他自己买了一台家庭电影手摇式放映机,还不断地买了很多电影胶片,其中包括卓别林的电影和迪士尼的动画片。手冢治虫从小学二年级开始到上中学时,在家里就能看电影。电影画面对于他日后画漫画有很大的帮助。 手冢治虫最初的漫画启蒙来自他小时候家里的漫画书。母亲经常从家用中留出一些费用,为手冢治虫买漫画书。那时日本并没有像现在一样形成漫画热潮,用手冢治虫的话说,“那是漫画尚未取得公民权的时代”。“漫画与其说是书籍,不如说是玩具。什么对读书的指导,什么给孩子带来的益处,一切都没有人提及”。母亲除了给孩子买漫画,还给孩子读漫画,而且不是平淡无奇地朗读,而是根据漫画中的角色、台词和场景来改变声调语气。 就这样,手冢治虫在童年时不仅看漫画,听漫画,而且拥有让他的同学们倍加羡慕的“珍宝”――整整两百多本漫画。漫画还让他获得了尊重。手冢治虫小时候身材瘦小,比较内向,还带着一副大眼镜,经常受到同学的嘲笑和欺负。

《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇

《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇 《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇 作为一位不辞辛劳的人民教师,总归要编写教学设计,教学设计把教学各要素看成一个系统,分析教学问题和需求,确立解决的程序纲要,使教学效果最优化。那么什么样的教学设计才是好的呢?下面是精心整理的《卡通—动起来的漫画》教学设计,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。 《卡通-动起来的漫画》教学设计篇1 教学内容分析: 《卡通——动起来的漫画》是人美版小学第十册十二课内容。教材共两页,选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。除一些卡通漫画作品外,还有部分动漫影视截频,不仅如此,在选材方面还注重了多种卡通表现形式的兼顾:传统绘画卡通、水墨卡通、电脑三维卡通、纸艺卡通等。 学习者分析: 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 教学目标: 知识技能:学习绘制有特点的卡通造型。

过程方法:欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。 情感态度价值观:培养学生的创新精神,体会卡通创作的乐趣。 教学教学重点及解决措施: 教学重点: 1、使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同; 2、通过欣赏和评述活动,认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。 解决措施: 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间

漫画相关类型简介

漫画类型简介 一、少年漫画 多以反映少年成长历程的励志类故事为主,囊括了格斗、体育、幻想、冒险、悬疑等各种题材。第一代漫画名家以手冢治虫、藤子F不二雄等人最为著名,现在的部分少年漫画已逐渐向中性漫画靠拢。 二、少女漫画 以描写爱情故事为主,人物造型以美型为主,画面和分镜也相当唯美,最早的少女漫画是由手冢治虫老师绘制的《蓝宝石公主》。早期的少女漫画依附于少年漫画,其后因其罗曼蒂克式的恋爱故事以及梦幻般的分镜吸引了大批读者,少女漫画得以茁壮成长,至今能与少年漫画分庭抗礼。后期的少女漫画开始加入很多其它元素,如悬疑、魔幻、恐怖等,针对的读者群也开始扩展。 三、青年漫画 该类漫画主要面向18到25岁的读者,区别于少年漫画,青年漫画杂志的名字中多带有“young”。 四、女性漫画 以家庭主妇和白领女性为服务对象 五、中性漫画 风格介于少年漫画和少女漫画之间 六、耽美漫画 是日本漫画特有的形式,以描写同性之间的恋爱为主。耽美漫画家多是同人志出身,他们的画风唯美,选题多样,丝毫不属于其它优秀的漫画故事。 七、成人漫画 主要以成人为服务对象,因此,此类漫画的封面通常会标明18岁以下儿童禁止翻阅。 除此之外,成人漫画也有类别划分,例如专门教授新婚夫妇新婚知识的成人漫画等。根据其针对对象的不同,成人漫画也分各种不同的等级。 什么是“动漫” 它是一个新名词, 浙江工商大学日本所网站“日语聊天室,曾经就此问题展开越洋讨论。由于中日双方使用日语沟通,遇到的第一个障碍便是“动漫”的日语译法。动漫”爱好者都知道,“动漫”作为一种流行文化,发源于日本。但我相信大多数人不会知道,其实在日本至今还没有“动漫”的概念。我参加了那次“日语聊天室”的讨论,有些人使用“漫画”,有些人使用“アニメ”,有些人使用“アニメーション还有人使用“コミック(comic)”或者“动画”甚至“卡通”,连所用词汇都不同,讨论不可能达成共识。
看来“动漫”是中国独创的词汇,一般人把它等同于“アニメ”或者“アニメーション”,台湾出身而入日本国籍的“原先生”在讨论会上一语道破:“日本人不说‘我喜欢アニメ’,只说‘我喜欢漫画’。”原先生从小生活在日本,他的发言是有根据的。
アニメ(アニメーション的略语,一般专指日本的アニメーション)起源20世纪初的美国和法国,是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画面的一种电影技术,随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美,用作宣传广告或采用历史题材,尚缺乏“漫画”的要素,所以称作“动画”,与中文“动画片”意思相同。所以中文的“动漫”与日语的“アニメ”不完全对应。
“动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字,因此在讨论中不少人使用“漫画”或“コミック”。“コミック”来自英文的comic,意思是“戏剧性”,经常与opera结合,特指西方式“戏剧”。在日本,“コミック”具有特定含义,某种意义上是江户时代流行的“戯画”的现代版,专指刊载连续漫画的杂志。一位常年在日本大学任教的中国教授在讨论中指出:“走进日本的常规书店,コミック专柜占去很大面积,影响中没见到过

小学美术优秀教案卡通——动起来的漫画教学设计

小学美术优秀教案《卡通——动起来 的漫画》教学设计 课题:《卡通——动起来的漫画》 教学目标: 知识和技能: 1、通过学习,了解卡通的由来及相关知识。欣赏多种形式的卡通作品,了解卡通表现的规律,并且了解动画片制作的简单原理。 2、学生通过学习对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有了比较明确的界定,理解它们之间的异同。并且学会制作简单的翻页小动画。 3、培养学生丰富的想象能力,以及对多种美术形式的认识和理解。 过程与方法: 通过了解卡通的概念、卡通的发展历史,感受卡通形象的性格特征,以及动画片的制作过程,从而对卡通的喜爱从感性升华到了理性。 情感态度和价值观: 1、培养学生的创新精神,体会卡通片创作过程给人带来的乐趣。

2、学生通过了解中国本土的动漫产业的发展概况,从而激发起学生支持国产动漫产业的爱国热情。 教学重、难点: 重点:本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动,认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。 难点:运用卡通造型手法进行创作。 教学准备 铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。 使用教材的构想 《课标》中指出“造型·表现”领域是运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。所以造型表现课在美术中有着举足轻重的地位。 《卡通——动起来的漫画》选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。除一些卡通漫画作品外,

卡通动起来的漫画

卡通—动起来的漫画 分水学校范翠 教学目标: 1、欣赏多种形式的漫画卡通作品,认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。 2、学习绘制有特点的卡通造型。 3、培养学生创新精神,体会卡通创作的乐趣。 4、激发孩子们的爱国热情,设计出属于自己属于中国的卡通形象 教学重点: 本课的重点是让学生了解卡通,明白卡通是的由来,以及怎样设计出新颖卡通。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳,从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。 教学难点: 运用卡通造型手法进行创作。 教学准备: 铅笔、水彩笔、彩色铅笔、油画棒等。 教学过程 一、用音乐导入新课 : 请同学们听几段音乐,说说这几段音乐来自哪里?(动画片)说说音乐来自哪部动画片,动画片里的主角是谁?这些主角都有有一个共同的名字那就是卡通,卡通是根据英译词“cartoon”而来,但是到底什么是卡通呢?那就是今天的课题“卡通—动起来的漫画”。 二、新授课 1、了解卡通相关知识 刚才了解了“卡通”是英音译词;在日本呢,卡通叫做动漫;在中国呢,卡通叫做动画片。“同学们,你们喜欢看动画片吗?”“喜欢” “既然你们都喜欢看动画片,那老师要考考你们了,这是谁啊?”“大头儿子和小头爸爸” “这是范老师最喜欢的卡通形象了,那就由范老师给大家介绍一下这个卡通形象吧!大头儿子的头很大,比身体还大,小头爸爸的头很小,比他戴的眼镜还小,他们是快乐的父子俩,就像两个好朋友一样。大头儿子和小头爸爸是老师最喜欢的卡通形象,你们最喜欢的卡通形象又是谁呢?老师这儿还有好多的卡通形象,现在请一位同学上台来,从这些卡通形象中找出你最喜欢的卡通形象,贴在黑板上,然后像老师介绍自己喜欢的卡通形象那样跟同学们说说你最喜欢的卡通形象的特点。” 老师把剩下的卡通形象贴在黑板上,请同学来介绍。请同学们说一说,除了黑板上的这些卡通形象,你还知道哪些?刚才谈到了很多卡通形象,这些卡通形象都来自于各个国家,有美国的有日本的由中国的、、、、你们知道哪个国家的动画卡通最出名吗?日本的卡通确实是最为著名的,日本的首都东京被称为漫画之都。一直以来,日本的动画也几乎占据了中国的整个市场,但是中国自己的卡通形象却很难在中国市场有一席之地。今天老师将教你们如何设计卡通,希望通过了解后,你们能为我们国家设计出更多的也属于你们自己的卡通形象。 2、引导学生分析: (1)要想设计卡通形象,就必须要了解卡通设计师们怎么来设计卡通的?米

《卡通—动起来的漫画》说课稿、课件

《卡通——动起来的漫画》说课稿 我说课的内容是“义务教育课程标准实验教科书”下学期的第14课,《卡通——动起来的漫画》。 一.说教材 本课教学内容很丰富,涉及的是学生较为感兴趣的卡通,比较贴近学生的生活。我把这一课的教学目标浓缩为:启发学生从新鲜独特的视角,发现生活美,欣赏艺术美,激发他们的学习兴趣和创作激情,基于以上想法,我给这一课设定了三个教学目标: 1.欣赏多种形式、不同风格以及不同国家的卡通表现形式,感受卡通给我们带来的乐趣。 2.认识卡通作品的表现规律、表现特点以及基本的创作方法。 3.锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神。 其中,认识卡通作品的表现规律、表现特点以及基本的创作方法和 锻炼培养学生丰富的想象力和创造精神,是本课的教学重点。而运用所学方法,自主创作一个卡通形象,是本课的难点所在。我认为,在小学美术的教学阶段,培养兴趣和提升鉴赏能力,是重点所在,而难点则在于动手。技能可以慢慢练习,而兴趣的培养和鉴赏能力的提升,则是首要任务,应着眼于当下。在艺术表现领域,“眼高手底”优于“手高眼底”,所以我做了以上重难点的划分。 二.说教法

为了良好的完成以上目标,我在教学过程上,做了以下几个设计: 1.激发兴趣,提出问题: 以动画短片《小羊肖恩学跳舞》导入,激发学生学习兴趣。接着提出问题:为什么喜欢卡通?在学生讨论回答后,出示一系列卡通图片,加以总结:卡通之所以深受大家的喜爱,是因为它设计了充满想象力的故事情节和生动有趣的卡通形象。在卡通的世界里,我们可以在任何地方、任何时间、做任何不可能发生的事,这本身就是一件非常有意思的事。卡通,可以让我们的“美梦成真”。 (机器猫,PPT展示) 2.激发想象力: 由上面一个环节,引导学生大胆想象:生活中到底有哪些不可能发生的有趣事情。为了有一个良好的想象氛围,我设计了一个互动游戏,名字叫做“一切皆有可能”,规则是以“时间、地点、人物、事件”的固定句式,编一句话,编的越荒谬、越匪夷所思越好。这个游戏的设计意图,是为了在轻松愉快的氛围下,让学生彻底打开自己的想象之门,天马行空的构思,为了挑战下一步有难度的卡通形象创作,打好前站。 3.探寻卡通形象创作的方法: 这一环节是本课重点所在,为了让学生了解卡通形象创作最常见的三种方法:拟人化、夸张化、唯美化,我选择了较有代表性的三副图片: (1)现实中的羊和卡通形象的羊。(拟人化)

津坚信之《日本动画的力量—手冢治虫与宫崎骏的历史纵贯线》

津坚信之《日本动画的力量—手塚治虫与宫崎骏的历史纵贯线》 读书笔记 作为从小伴随动漫成长的80后一员,动画,尤其是日本动画,可以说是人生经历中一个难以抹灭的存在。而且,作为一个将此兴趣保留至今的“资深爱好者”,动画早已成为生活中十分平常而又不可或缺的因素了。因此,本书自然引起了我的阅读兴趣。本书分析宫崎骏与手塚治虫作品的异同点,以发生在两者之间的一些鲜为人知的佚事为切入点,介绍了大正时代、太平洋战争时期、战后复兴期至今动漫的发展过程,详细梳理了从1917年至2002年日本动画的历史。 正如本书副标题所示,本书上来并未直接回溯日本动画的发端,而是从手冢治虫和宫崎骏两位最具代表性的动画大师切入,试图阐明纵观日本动画史的“双轴”特色。除了手冢和宫崎,这种双轴模式还体现在低成本电视动画和高质量剧场版动画的并立,团体动画和独立动画的并立,商业动画和试验动画的对立,受众极大化与极小化的并存,以及动画和漫画的并立等等。在本书叙述过程中,作者也一直以这种视角来对日本动画的诞生和发展进行解读。并以之为日本动画今日之力量的一个关键。从一本“动画史”的角度,本书打破了以往仅仅从《铁臂阿童木》这一标志作品的诞生开始叙述的模式,而是将动画诞生的历史上溯到明治时代,并对各个时期动画的特色和表现方式进行了统括,更涉及动画的商业模式和制作理念等问题,使读者能够对日本动画有一个比较全面具体的了解,这是其价值所在。 “在所有艺术中,我确信,能够在10秒或20秒的时间里讲述一个人的人生的,只有动画片。”——这句话出自意大利最有代表性的动画家布鲁诺·伯茨多。显然,动画片在他的眼里是“艺术”。然而,似乎大多数人,仅把动画片当做小儿科的、幼稚的东西。但事实证明这才是一个天真的想法。本书作者认为动画是跨越国境和年龄的交流工具,而日本动画,对中国80以后出生的人来说,确实非但不只是童年中难以磨灭的回忆,还是如今生活的一部分。本书作者是日本动画电影史、动画电影文献史研究专家。他以严谨的历史学态度和方法,系统整理了自动画片初次被引入日本的大正时期至今的日本动画片历史。在写作形式上,聚焦于日本动画”85年间发生的一些里程碑式的事件并就此展开论述”,但于书后附有日本动画片年表,弥补了论述式写法的不足。值得注意的是,年表所展现

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