第十五章 30年代散文创作
第十五章30年代散文创作
教学目的、要求：要求通过本章的学习，了解30年代散文创作的情况，了解报告文学兴起的背景。
教学重点、难点：瞿秋白散文的思想艺术成就及内容特点，师法鲁迅的徐懋庸、唐弢杂文创作的特点及成就，丰子恺、何其芳等的小品散文的赏析，报告文学产生的社会历史原因，《包身工》在内容及艺术上的成就。
教学课时2课时
教学内容
第一节左翼作家的"鲁迅风"杂文
左翼作家处于被国民党当局实施的文化围剿的压迫之中，他们当然更看重散文的现实批判性和论战的效果，作为匕首和投枪的杂文就很自然地成为他们首选的文体，这样，30年代就又出现了一个杂文创作的繁荣期。
"鲁迅风"杂文：30年代，除了鲁迅仍在继续创作之外，在他的影响下又一批新的杂文作者涌现了出来，其中影响较大的有瞿秋白、茅盾、唐弢、徐懋庸、聂绀弩等。这些足以证明鲁迅对这一时期的左翼作家杂文创作的巨大影响，这些作家的杂文风格特色是可以用"鲁迅风"来加以概括的。
"杂文双璧"：徐懋庸和唐弢是这一时期涌现出来的杂文新秀中的"双璧"。
徐懋庸（1911-1977）：其知识渊博，长于思辨，其杂文贴切泼辣，文风质朴，主要也是针砭旧物，但是和鲁迅比，视野和力度都比较小。主要杂文集有《不惊人集》、《打杂集》、《街头文谈》。
唐弢（1913-1992) ：其杂文简明而有文采，是政论和艺术散文笔调的结合。学到了一些鲁迅的风格，但是却比不上鲁迅的深刻和广博。主要杂文集有《推背集》《海天集》。
第二节"论语派"及其小品文
一、"论语派"的形成
论语派是以1932年林语堂创办的《论语》半月刊而得名、以杂文为主的小品文流派。这个流派拥有三个刊物，即《论语》、《人间世》、《宇宙风》。代表人物是林语堂、周作人。该派提倡幽默、闲适和独抒性灵的创作，主张保持"冷静而超远的旁观者态度"。其主张和倾向受到了当时进步作家的批评。
二、三十年代的林语堂和幽默闲适小品
林语堂是"论语派"的组织者和领导者，被称为"幽默大师"。1932年9月，他创办了《论语》半月刊，1932－1934年，又相继创办《人间世》《宇宙风》，一时幽默闲适之风盛行文坛。文学主张：林语堂的文学主张主要就是幽默和闲适。
幽默。早在20年代，林语堂就开始提倡幽默，到了30年代，又将这个主张重新提起。幽默，对于他来说，不仅仅是一种美学追求，更是一种写作的立场和人生的姿态。林语堂所主张的幽默和讽刺是不同的，他认为，讽刺具有"酸辣之味"，而幽默必须先有深远的心境，去掉讽刺的"酸辣之味"，读者得到淡然的味道，才是真正的幽默。
闲适。林语堂认为，小品文应该"以自我为中心，以闲适为格调"，"宇宙之大，苍蝇之微，皆可取材"，认为小品文，既不能安邦，也不能亡国，只是一种散文的笔调。作文时，和读者之间仿佛是老朋友之间叙旧、娓娓而谈，潇洒自在，这就是"娓语式的笔调"，也是他小品文的主要范式，在实践上提高了随笔体散文的文体地位。
在当时那种阶级紧张对抗的气氛中，林语堂的这种文学立场很自然地就站到了文学的主流圈外，并引起了左翼文坛批评。不过他并不理会，仍然是和现实拉开距离，以自由主义的
立场写"热心人冷眼看人生"的文章。
30年代是林语堂散文创作的高峰期，其散文题材非常庞杂，几乎无所不谈，他西学和国学的底子都非常深厚，熟悉中西文化，所以习惯用中西比较的眼光看问题，作品文化含量高，幽默从容睿智，行文轻松自然，从另一个方面拓展了现代散文的审美领域。
第二节抒情散文的创新和随笔、游记、报告文学
一、抒情散文
富于诗情画意的抒情散文在30年代继续得到了发展，主要代表人物有何其芳、李广田、缪崇群、丽尼、陆蠡、吴伯箫、芦焚等人。主要以京派为主，单以文字之美而论，当首推何其芳的《画梦录》。
（一）何其芳及其《画梦录》
何其芳（1912－1977）是汉园三诗人之一。著名散文集《画梦录》可以说代表了他的最高成就，该书1937年获得了《大公报》文艺奖中唯一的散文奖。收入散文作品16篇，主要写于1932年－1935年。
《画梦录》艺术特点：
1、追求纯粹的柔和、纯粹的美丽，采用"独语"的调式，刻意画梦，在黄昏的灯光下，抒写青年知识分子找不到现实出路的寂寞、孤独之情和有所期待但又无从追求的苦闷心理。
2、善于运用绚丽精致的语言、繁复优美的意象、奇特的想象、轻灵的笔调，来委婉地传达内心的复杂情愫，诗情洋溢，而文字充满了纤弱的感情和雾般的朦胧，风格绚丽而缠绵，集合了晚唐五代诗词及外国印象派的艺术之美，是对现代艺术散文体裁的独特的创作。其中的《梦后》、《岩》、《黄昏》、《雨前》等篇，都是精致的美文。
何其芳努力使散文成为精致的艺术品，但有时雕琢过分，失去了自然。这种唯美到极致的情怀在30年代的知识分子中很有共鸣，但是它也很容易就转化为对美的迅速放弃。他后来认为自己"先前由于孤独，只听见自己的青春的呼声，不曾震惊于辗转在饥寒死亡之中的无边的呻吟"，从1936年写《还乡杂记》开始，他的感情开始变得粗起来了，艺术见解发生了巨变，从此再也没有了精致之作，抗战之后，他奔赴延安，走上了革命道路，风格日趋朴素自然，但却也失去了他独特的风格，不再富于艺术的独创性。
（二）李广田及其《画廊集》等
李广田（1906－1968）也是汉园三诗人之一，但其主要成就在散文上，虽然和何其芳一样都追求散文的独立的品格，却与何其芳的风格截然不同。散文集早期主要有《画廊集》、《银狐集》、《雀蓑集》等
李广田散文的艺术特点：
1、追求朴野无奇的境界，喜欢以记叙某种独特的人物来表达自己对生活的态度，如老渡船、柳叶桃、问渠君、投荒者、看坡人、山之子等。
2、善于把抒情和叙事、写景结合起来，风格平实浑厚、感情沉郁而略带悲凉，具有较明显的柔美格调。
（三）丽尼及其《黄昏之献》等
丽尼（1909－1968）是专心写散文的作家。和何其芳相似，他的散文也经历了从低吟"悲风曲"到高歌"抗争曲"的转变。
丽尼散文的艺术特点：
1、注重抒情，注重探索和展现灵魂世界，大多采用直抒胸臆的方式，显得率真热烈。
2、注重文体之美，注意色调的搭配和韵律的和谐，无论是独语式、对话式还是诗剧式，都富于音乐感。
3、善于运用象征和暗示来传达奇妙的感觉和意识。
4、风格悲哀而忧伤，虽然多是"个人的眼泪和向着虚空的愤恨"，却因为他的真挚和不屈
而具有强烈的感染力。
（四）陆蠡及其《囚绿记》等
陆蠡（1908－1942）和丽尼齐名，著有散文集《海星》、《竹刀》和《囚绿记》。散文集《海星》、《竹刀》写于抗战之前，多是以青春回忆为题材的散文诗，写年轻人的回忆、幻想和沉思，歌唱童真和自然，探求人情美和人间爱，感情厚实，文字浓重，细腻真切。散文集《囚绿记》写于上海孤岛时期，名篇《囚绿记》是一篇咏物言志的散文，通过描写常春藤永远向阳光生长的习性，而歌颂了一种不屈不挠地追求光明和自由的精神，文笔婉约蕴藉，看似幽婉的文字却表现出一种悲壮美。陆蠡后来被日本宪兵队拘捕，惨遭杀害。
陆蠡散文的艺术特色：
善于编织故事、勾勒画面、抒情含蓄委婉、语言凝练优美，节奏舒缓，具有散文诗的风味。
二、随笔、游记
（一）、随笔
写随笔的作家主要以开明派为主。"开明派"大都是上海立达学院的同事，30年代又聚集在开明书店周围，代表作家有丰子恺、夏丏尊、叶圣陶等人，他们都是积极的人生派，热切的爱国者，讲求品格、气节和操守，但是和政治往往保持一定的距离，几乎都喜欢把散文作为一种思索方式，偏重于冷静观照，细心体味日常人生世事。其文章多重理念，采用叙事和议论相结合的方式，作品平淡如水、明白如话，擅于在平凡中开掘生活的哲理，追求高远的情境，严谨而有韵致。
1、丰子恺及其《缘缘堂随笔》等
丰子恺是浙江崇德人，1925年开始发表散文随笔，30年代结集出版了《缘缘堂随笔》、《车厢社会》、《缘缘堂再笔》等，都是他著名的散文集。40年代又出版了《子恺近作散文集》、《率真集》等。
思想内容：
丰子恺的散文从内容上看大致可以划分为四类：
①探究人生和自然的奥秘，带有玄思的色彩。
②描写儿童的情趣。
③回忆自己的创作历程。
④取材于日常生活见闻，反映世态人情。这一类的散文也是丰子恺散文创作的主体部分，能够代表其散文创作的基本特色。名篇有《给我的孩子们》、《华瞻的日记》、《儿女》、《作父亲》、《车厢社会》等。
艺术特点：
丰子恺的散文只用平常的字句，务求明白，不喜欢装修粉饰，文字有一种朴讷而又明亮的味道，是典型的随笔体散文，其《缘缘堂随笔》融童心和禅趣为一体，既真率自然，又妙趣横生。
抗战前，丰子恺的作品转而接触社会，开始写灾难性的现实，但文字仍然处处浸润着那种疏淡隽逸的调创作子，于细微处发掘宏旨精义，如《肉腿》、《半篇莫干山游记》。（二）、游记
游记主要有两种：一种是山水游记，重在写景抒怀，另一种是旅行杂记，重在了解社会。30年代，这两种游记都得到了极大的发展。
山水游记这时期主要以郁达夫为代表。1933年，郁达夫移居杭州，寄情山水，成为出色的山水游记作家。《屐痕处处》、《达夫游记》集里的作品，如《钓鱼台春昼》，脍炙人口，他家乡的富春江，也因为他的优美文字而增光添彩。其文笔清新秀美、才情纵横，极富神韵，但有时不够洗练。
旅行杂记这时期引起较大反响的有朱自清的《欧游杂记》、《伦敦杂记》；李健吾的《意大
利书简》；郑振铎的《欧行日记》；小默（刘思慕）的《欧游漫忆》等。这些游记多采用类似随笔的比较自由的写法，虽然写的是异域风光，却很能显示游记作者的个性。他们发展了旅行记、风土志的写法，有较强的社会性、民俗性、知识性和较高的叙事描写的技巧。（三）报告文学
东北"九.一八"和上海"一.二八"事变发生后，曾经形成了第一次报告文学热潮，到了1936年，抗战形势危急，阶级和民族矛盾日益尖锐，因此成就了报告文学创作的第一个丰收年。
夏衍的报告文学名篇《包身工》和宋之的的《一九三六年春在太原》是当时脍炙人口的名篇。它们的问世，被看作是年轻的中国报告文学趋向成熟的重要标志，标志着报告文学结束了依附于新闻报导和旅行通讯的历史，开始成为自觉的文学创作，走上了独立发展的道路，并以其新闻性和纪实性吸引了大量的读者。
[思考题]
①试评林语堂的散文观。
②评何其芳《画梦录》的艺术特色，并说明其在散文史上的地位。
③写一篇鉴赏郁达夫《故都的秋》(或《钓台的春昼》)的短文。
第七章 20年代散文
第七章20年代散文 教学目标：1、把握整个20年代散文的发展概况。 2、掌握重要作家如周作人、朱自清等人的创作。 3、把握鲁迅《野草》的创作特色。 教学重点：1、周作人的“闲话体”散文； 2、朱自清的散文特色。 3、鲁迅《野草》的创作特色。 教学课时：4课时 教学过程： 第一节周作人、朱自清的散文（2课时） 教学重点：周作人的“闲话体”艺术散文风格。 一、20年代散文概况： 鲁迅在30年代曾经这样回顾：到了“五四”运动的时候，才又来了一个展开，散文小品的成功，几乎在小说戏曲之上。朱自清则评价说：五四阶段散文创作的派别林立，“有种种的样式，种种的流派，表现着，批评着，解释着人生的各面。迁流曼延，日新月异：有中国名士风，有外国绅士风，有隐士，有叛徒，在思想上是如此。或描写，或讽刺，或委曲，或缜密，或劲健，或绮丽，或洗练，或流动，或含蓄，在表现上是如此。”这时期产生了周作人、冰心、朱自清、郁达夫等现代散文四大家以及鲁迅、林语堂、徐志摩、梁遇春等诸多不同风致的散文名家。到了三十年代则出现了何其芳的《画梦录》，四十年代又出现了张爱玲的《流言》，是现代散文家的队伍不断扩大。 二、简介五四前期的《新青年》“随感录”散文。 （1） 1918年4月《新青年》第4卷4号开始设立“随感录”栏目，专门发表杂文。此后有诸多报刊仿效开设同类栏目，使杂文承担了社会批评与文明批评的任务．成为最早显示白话文艺术特质的文体之一。 （2）《新青年》随感录特点：A、作者大都是新文化运动的先驱者，鲁迅是其中主要作家。此外还有李大钊、陈独秀、刘半农、钱玄同、周作人等。 B：“随感录”杂文大都是论战批判色彩浓厚的急就章，必须联系当时特定的时代氛围来阅读。周作人曾列举自己在《每周评论》上发表的文章，毫不留情地指出“它只是顽强地主张自己的意见，至多说得理圆，却没有什么余情”。 （3）《随感录》对后起的“语丝”派等散文诸流派产生深远的影响。而《新青年》《语丝》分化后，在周作人麾下聚集的自由主义作家群，所谓言志指派散文流派，以后发展到《骆驼草》、《水星》、《论语》等，与前一派自是路向不同；不过，在五四初期大体上还是取同一创作立场的。 三、周作人与言志派散文 1、简介：周作人（1885—1967），原名周櫆寿，浙江绍兴人。1903年赴南京求学，1906年留学日本。回国后任中学教员、大学教授。1921年参与发起文学研究会。1931年九一八事变后，执留北平，出任伪职，被指责为汉奸文人。抗战后被捕。1949年出狱，定居北京。散文集《谈虎集》、《谈龙集》等。（1927年提出“闭门读书论”批判左翼文学的“投机趋时”；1937年后，沦为汉奸） 2、周作人的散文理论及其“闲话体”风格言志散文 周作人的散文，有“浮躁凌厉”与“冲淡平和”两体。前者多收入谈虎集、谈龙集中，思想意义与社会意义显然更加积极；但真正显示周作人创作个性，并成为他对现代文学艺术独特贡献，而且实际影响更大的，确是后者。周作人的散文多做闲谈体，所追求的是自然而隽永，是富有艺术意味的闲谈。周作人有名士派的夙缘，有叛徒与隐士的二重性格。《北京
20年代散文流派
竭诚为您提供优质文档/双击可除 20年代散文流派 篇一：20年代散文整理 20年代散文 (一)《新青年》“随感录”作家群（主要是杂文创作）—短小精悍的社会文明批评。最早显示白话文艺术特质的文体之一。“化传统”。1918年4月《新青年》设立“随感录”作家群： 他们大都是新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。对于文化痼疾，社会时弊进行了有力的抨击。对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 如：李大钊，陈独秀，刘半农，钱玄同，周作人等，以鲁迅的杂文最具代表性。1927年《野草》的出版，标志着现代散文诗的成熟。 这个作家群奠定了杂文在中国现代散文史上的地位，而且影响所及，自《新青年》到《莽原》《语丝》，直到30年代以后的《萌芽》《太白》《中流》，可以找出一条发展轨迹。
《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”—在周作人麾下聚集的自由主义作家群，以后发展到《骆驼草》《水星》《论语》等) (二)语丝文体（语丝派） 语丝社是以1924年11月创刊于北京的《语丝》周刊而得名的，是五四以后出现的一个重要的作家群体。这一群体不同于文学研究会和创造社，它没有严格的组织，只是一个由《语丝》周刊主要撰稿人形成的同仁团体，但其影响却能与文学研究会和创造社等社团相提并论，而且这个刊物坚持的时间很长。《语丝》周刊从24年11月17日创刊，到1930年3月10日停刊，是极少数长寿刊物之 一。它先后由孙伏园、周作人、鲁迅、柔石、李小峰任主编，长期撰稿人主要有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、川岛、章依萍、孙伏园、俞平伯、刘半农等，另外现代文学史上的一些重要作家如郁达夫、朱自清、胡适、徐志摩、沈从文等也经常在《语丝》上发表作品。从成员的构成看，语丝同仁在政治态度、思想倾向和艺术主张方面都不很一致，但在办刊宗旨和创作态度上很相近，即提倡自由 思想和独立意识，提倡美的、艺术的生活。语丝作家群继承了“五四”新文学的战斗传统，展开积极的社会批评和文化批评，对迂腐的封建礼教和落后的思想意识、僵化的传统观念、军阀官僚的残暴统治和虚伪的文风进行了猛烈的抨
30年代的中国文学
中国现代文学的第二个十年 回顾30年代的中国文学，无疑是中国文学史上绚烂的一笔。在文学思潮文学运动方面，1930年3月，中国左翼作家联盟成立，这是30年代最引人瞩目的作家团体。因为直至1936年“左联”解散，期间6年的时间里，他们“加强对马克思主义文艺理论的翻译、介绍和研究工作；”他们“推动文艺大众化运动、他们讨论大众语和文字阿拉丁化”；他们还引入“社会主义现实”的口号。以左联为中心的无产阶级思潮风靡中国。他们与“新月派”争论文学的阶级性，与“京派作家”争论文学是否应与时代政治保持距离？“左翼”、“京派”、“海派”三大文学派别之间相互对峙又相互渗透，使30年代的文学创作形成不同的文学景观，又存在某些共同趋向，形成了一种时代文学的特征。小说方面，左联和左翼小说家有着较大的影响。其中，茅盾是极具代表性的作家。它的社会剖析小说“从典型环境来介绍并塑造典型人物”使他的作品极具成就。《蚀》三部曲、《子夜》《霜叶红似二月花》等等都将人物特有的形象表现得淋漓尽致，深刻剖析了社会现实的黑暗。蒋光慈是“左联”准备时期小说的代表人物。柔石的《二月》表现出对中国知识分子道路的思考。善写女性并始终保持女性立场的丁玲也有很大的文学贡献，她的《在黑暗》《自杀日记》及为她带来更大名气的《沙菲女士的日记》无疑都是经典之作。《太阳照在桑干河上》是丁玲转向农村题材的又一作品，也依旧带着丁玲的特色。张天翼是“左联”优秀的讽刺小说家，《华威先生》《包氏父子》等一批小说是他讽刺艺术的形成。在现代文学史上的成绩不可小视。萧红又是一位创造力丰富的女性奇才。她的《生死场》《呼兰河传》带有强烈的情感，描述在东北这一片白山黑水沃土中人民仍旧挣扎在命运的枷锁中。还有很多优秀的左翼小说家如沙汀、吴组湘、叶紫、艾芜，端木蕻良等也都在30年代左翼阵营中贡献了优秀的文学作品。“京派”小说中的代表人物首推沈从文。他用他的小说散文建造出一个“湘西世界”，他是“京派”最高成就的体现者，他将他的美学观带到他的作品里，写出人性、写出湘西的风土人情及湘西儿女的情感历程。《边城》、《三三》《长河》《龙朱》，无不刻画出宁静安逸的水乡生活和善良、正直、质朴的人们。《八骏图》《贵生》《顾问官》也大胆地揭示了人的丑恶与虚伪。叶圣陶的《倪焕之》《多收了三五斗》，王统照的《山雨》展现出京派作家坚持自己的“人生派”立场和现实主义风格。而废名的小说《莫须有先生传》突出了“京派”作家除了显现乡村文学和统一审美感情外另一个特点就是成熟的抒情体和讽刺体样式。萧乾是个后起之秀，他的《蚕》《梦之谷》和以童年视角写下的《篱下》都包含健朗，充满生气及热烈的感伤。海派小说家又被誉为新感觉派。刘呐鸥的小说集《都市风景线》、被人称为“新感觉派圣手”的穆时英的《上海的狐步舞》、海派重要人物施蛰存的短篇《上元灯》《将军底头》《石秀》和具有心理分析特色的《魔道》等都是30年代海派作家“轻文学”“都市”的力献。30年代形成了一个中国现代新诗歌的时代，相当于左翼诗歌团体的中国诗歌会诗人群，以其中殷夫和蒲风相当有代表性。徐志摩、陈梦家为代表的后期新月派及戴望舒为代表的现代派相互竞争的局面。作为中国的大文豪鲁迅先生，在同一时期也成就了他的散文建树。那种带有批判性、否定性、攻击性的特色和犀利，“反常规”的杂文，无疑是前无古人后无来者的。30年代的散文中，包含有闲适、自在的幽默小品文（林语堂），也有《山水游记》《钓台的春昼》等真切灵活的文字（郁达夫），还有独特现实艺术散文的《画梦录》（何其芳）。在戏曲方面，30年代出现了中国现代话剧史上的一位大师级剧作家：曹禺。他的《雷雨》《日出》《原野》在群众心中扎根也使中国话剧走向成熟。同时，夏衍也是一位优秀剧作家，他的《赛金花》曾轰动一时，《上海屋檐下》则展现了夏衍自身独特的艺术风格。李健吾也是这一时期具有影响力的作家。他不同于曹禺和夏衍，具有自己独特的风格。多幕剧《这不过是春天》是其代表作。此外，《梁允达》《以身作则》《一个女人和一条狗》等戏剧作品表现出李健吾从现实中取材但分析人物行动，对戏剧艺术的探索精神。 在这三十年的现代文学中，我独独青睐诗歌，而在现代诗歌的创作中，我又偏偏喜爱30
第十一章 30年代小说
第一节：老舍创作道路： 长篇小说：《骆驼祥子》、《四世同堂》 《猫城记》、《离婚》 短篇小说：《月牙儿》、《断魂枪》 话剧：《龙须沟》、《茶馆》等 “乡土”中国社会现代性变革过程中中小市民阶层的命运、思想与心理。对中国文化尤其是俗文化进行了冷静的审视，其中既有批 “京味”，语言传神，极富表现力。 一、文化批评视野中的“市民世界” 1、老派市民： 《二马》老马 《牛天赐》牛老四 《离婚》张大哥 《四世同堂》祁老人 2、新派市民（洋派青年） （1）西崽：蓝小山《老张的哲学》丁约翰《四世同堂》 （2）纨绔子弟：《离婚》张天真 《四世同堂》祁瑞丰、冠招弟 3、底层市民 《月牙儿》母女《骆驼祥子》祥子 4、理想市民（侠客兼实干家） 《老张的哲学》赵四 《赵子曰》赵景纯 《二马》李子荣 《离婚》丁二爷 《四世同堂》天佑太太、韵梅、钱默吟 “京味”与幽默 2、揭示北京文化心理结构 “官样”文化特征： “规矩”；性格懒散，苟安，谦和，温厚与懦弱等等。 1、受狄更斯等英国文学的影响； 2、打上“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。 三、老舍的语言艺术 ①创造性地运用北京市民俗白浅易的口语，写出“简单的、有力的、可读的而且美好的文章”。 ②俗白中追求讲究、精致的美，成功地把语言的通俗性语文学性统一起来。 第二节《骆驼祥子》 1、造成祥子悲剧的原因？ 一、强者沉沦的悲剧： 精进向上——不甘失败——自甘堕落 二、悲剧原因： ①客观：把人变成鬼的旧社会的逼迫 车场主女儿虎妞的诱骗 ②主观：祥子个人性格上心理上的弱点
第一节巴金创作道路 上世纪30年代发表的长篇小说“爱情三部曲”《雾》、《雨》、《电》，“激流三部曲”《家》、《春》、《秋》，被视为中国现代文学的经典作品。他的 前期共12部中长篇小说，60多部短篇小说 ⒈前期题材： （1）写青年、革命者所从事的社会斗争，如长篇《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》； （2）揭示封建旧家庭残害青年的罪恶及其走向崩溃的命运，如《家》。 ⒉巴金前期小说代表作： ①处女作：《灭亡》，是立志献身的年轻无政府主义者的心灵表白。 主人公杜大心，是一个悲剧英雄。他富有正义感和献身精神，又狂热而脆弱，加上错误理论的引导，在狂热、盲目、幼稚的斗争中无谓地牺牲了自己。 ②《爱情三部曲》： 《雾》、《雨》、《电》 ③《激流三部曲》： 《家》、《春》、《秋》 第二节《激流三部曲》 “激流”的含义： 1919年至1924年，中国正处与一个风起云涌的历史转折时期。作品反映在这一历史激流中，一方面随着宗法制度的崩溃，垂死的封建统治 ⑴高老太爷 封建大家族的最高统治者，他的专横、衰老和腐朽，象征着旧家庭和专制制度走向崩溃的历史命运 ⑵觉慧 封建专制的叛逆者，是一个充满朝气的典型。他对家庭的反抗，以至最终出走表现了“五四”新思潮的威力和新一代民主青年的成长。作家在觉慧身上寄托着对青春的赞美和生活的信念。 ⑶觉新 ◆是一个能清醒认识到自己的悲剧命运却又怯于行动的“多余人”，是封建家庭和旧礼教毒害下人格分裂的悲剧典型 ◆性格：委曲求全、懦弱顺从 有责任感，忍辱负重 ◆是新旧交替时代的承载者 ⑷其他人物形象： 鸣凤：纯洁刚烈 梅芬：温顺驯良 瑞珏：善良厚道 冯乐山：荒淫残忍 四老爷：狡猾贪婪 五老爷：腐化堕落 四太太（王氏）：阴险奸诈 （二）《家》的艺术结构 以觉慧和鸣凤的恋爱以及觉新与瑞珏、梅芬之间的纠葛为情节发展主线，全面交织而展示了高公馆的衰亡过程。 （三）《家》的艺术风格——青春型 真诚热烈的青春之歌。 不求深刻隽永，倾向单纯、热情、坦率，以情动人，情感汪洋恣肆。 语言流水行云，虽然有时少锤炼，不耐咀嚼。 整体上却有一种冲击力，能渗透读者的内心。 第三节 《憩园》： 旧主人：杨梦痴（杨老三），儿子杨小寒 新主人：姚国栋，儿子小虎 第四节《寒夜》 《寒夜》的艺术风格——深沉 题材：小人小事 基调：悲哀、忧郁 主题：探讨人性、揭示人生世相
三十年代的散文创作
三十年代的散文创作 一、散文创作的丰收期 1．二十年代的散文： 现代散文的产生——散文文体的自觉——杂文、美文的成熟 2．三十年代的散文： 杂文繁荣——抒情散文艺术创新——报告文学兴起 二、杂文 （一）现代杂文的演变轨迹 1．“五四”文学革命时期：杂文兴起 2．二十年代：杂文已臻成熟；大革命失败后，一度趋于沉寂 3．三十年代：杂文繁荣鼎盛，进入高潮期 （二）三十年代的杂文成就 1．繁荣的杂文园地：刊物多——作者多——作品多 2．杂文的“鲁迅风”：以鲁迅为典范的杂文创作潮流 A 鲁迅后期杂文 B 瞿秋白、茅盾等的杂文创作 C 师承鲁迅杂文的新秀创作：徐懋庸、唐弢、柯灵、巴人、聂绀弩等。 3．杂文理论贡献：瞿秋白的《〈鲁迅杂感选集〉序言》 （三）杂文新秀 1．徐懋庸（1910——1977），原名徐茂荣，浙江上虞人。作家，翻译家。杂文集：《不惊人集》、《打杂集》、《街头文谈》 2．唐弢（1913 —— 1992），浙江镇海人。作家，评论家。杂文集：《推背集》《海天集》《投影集》《短长书》 三、小品文 （一）“小品文的危机”
1．“论语派”：30 年代出现的一个散文流派，代表人物是林语堂，成员有陶亢德、潘光旦等。得名于1932年创办的《论语》半月刊，后又办《人间世》、《宇宙风》等刊物，以刊登小品文为主。提倡幽默文字，主张“性灵论”——“以自我为中心，以闲适为格调”。 2．左翼作家对“论语派”的批评A．对“论语派”的自由主义立场和态度的批评 B．反对一味追求“纯文学”倾向，提倡战斗的小品文 （二）林语堂 1．“幽默大师” 林语堂（1895-1976），原名和乐，福建龙溪人。1919年赴美国哈佛大学留学，1921年到德国莱比锡大学深造。1923年参加“语丝社”。1932年创办《论语》杂志，致力于“幽默文学”的倡导，被称为“幽默大师”。 2．自由主义的小品文作家 A．针砭时弊，抨击反动统治的黑暗腐败：《祝土匪》《讨狗檄文》《论政治病》《谈言论自由》《奉旨不哭不笑》等 B．进行广泛的社会批评和文化批评：《半部韩非治天下》《脸与法治》等C．对马克思主义和左翼文学的不满：《马克思风》《今文八弊》等 3．林语堂对中国现代散文的贡献 A．倡导“幽默文学”：拓宽现代散文的表现领域 B．创造了“闲谈体”散文：笔调自由，形式多样，庄谐并重 C．融合了中西方散文小品艺术：“幽默”、“闲适”、“性灵”三位一体 四、抒情散文 （一）现代“美文”的新拓展 1．独立的“艺术制作” A．自觉的文体意识：新近作家对抒情散文的“独立的创作” B．独立的文体形式——“何其芳体” 2．注重个人心灵的抒写
第七章 20年代散文
第七章 20年代散文 教学目标：1、把握整个20年代散文的发展概况。 2、掌握重要作家如周作人、朱自清等人的创作。 3、把握鲁迅《野草》的创作特色。 教学重点：1、周作人的“闲话体”散文； 2、朱自清的散文特色。 3、鲁迅《野草》的创作特色。 教学课时：4课时 教学过程： 第一节周作人、朱自清的散文（2课时） 教学重点：周作人的“闲话体”艺术散文风格。
一、20年代散文概况： 鲁迅在30年代曾经这样回顾：到了“五四”运动的时候，才又来了一个展开，散文小品的成功，几乎在小说戏曲之上。朱自清则评价说：五四阶段散文创作的派别林立，“有种种的样式，种种的流派，表现着，批评着，解释着人生的各面。迁流曼延，日新月异：有中国名士风，有外国绅士风，有隐士，有叛徒，在思想上是如此。或描写，或讽刺，或委曲，或缜密，或劲健，或绮丽，或洗练，或流动，或含蓄，在表现上是如此。”这时期产生了周作人、冰心、朱自清、郁达夫等现代散文四大家以及鲁迅、林语堂、徐志摩、梁遇春等诸多不同风致的散文名家。到了三十年代则出现了何其芳的《画梦录》，四十年代又出现了张爱玲的《流言》，是现代散文家的队伍不断扩大。 二、简介五四前期的《新青年》“随感录”散文。 （1） 1918年4月《新青年》第4卷4号开始设立“随感录”栏目，专门发表杂文。此后有诸多报刊仿效开设同类栏目，使杂文承担了社会批评与文明批评的任务．成为最早显示白话文艺术特质的文体之一。 （2）《新青年》随感录特点：a、作者大都是新文化运动的先驱者，鲁迅是其中主要作家。此外还有李大钊、陈独秀、刘半农、钱玄同、周作人等。 b：“随感录”杂文大都是论战批判色彩浓厚的急就章，必须联系当时特定的时代氛围来阅读。周作人曾列举自己在《每周评论》上发表的文章，毫不留情地指出“它只是顽强地主张自己的意见，至多说得理圆，却没有什么余情”。 （3）《随感录》对后起的“语丝”派等散文诸流派产生深远的影响。而《新青年》《语丝》分化后，在周作人麾下聚集的自由主义作家群，所谓言志指派散文流派，以后发展到《骆驼草》、《水星》、《论语》等，与前一派自是路向不同；不过，在五四初期大体上还是取同一创作立场的。 三、周作人与言志派散文
30年代的散文状况(一)
30年代的散文状况(一) 30年代的散文状况(一) 三十年代，民族的自尊、血性在越来越具体的描绘中呈现出更加丰富的趋向。只有用大爱拥抱全人类的人，才能在社会的文明进步中存在，彰显文化的价值。鲁迅、刘半农、朱自清、冰心等面对时代与社会的茫然、苦难，已不写或很少写散文诗。散文诗作为20年代的宠儿，在瓦解分化中沉淀成更加规范的散文诗，或分化出散文、杂文、议论文。如鲁迅著名的杂文，朱自清、矛盾、冰心等人的散文。 现代散文诗与散文的苍茫精神 时代与社会的变迁，不可避免在人文科学界、学术知识界打上烙印。散文诗在动荡挤压中，成为标志民主、自由、平等的课题。很多作家在叙事、议论、抒情中“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。”可见：“文变染乎世情，兴废系乎时序”(《文心雕龙》时序》。散文诗也不能脱离现实，偏安一隅。 冰心的《寄小读者》、《往事》等，充满着人文的关爱，同社会责任联系在一起。文笔婉约、清新、率真，与鲁迅作品风格形成鲜明对照。而他们的情感、思想、目标，都是一致的，在散文诗的基础上，依赖自己的独特体会，以及生活、艺术阅历追问生命的终极意义。 30年代，如历史长卷中的一个折子，对于志存高远的中国作家，在思想、文学领域、艺术风格方面，都在不断实践中创新、
完善。散文诗在这个时期少了，却更加成熟了。由此完善、发展的现代散文等，由形而下的物质层面，上升到形而上的哲思层面。文以载道，鲁迅杂文的洗礼，让我们在深邃的历史中，看到所有封闭的思维，都可以面向世界打开。这是历史的广阔，也是艺术的广阔。是作家面对风云变迁的时代，以刀笔抒发壮怀激烈的情感，站在历史高度调整自己，使文学作品融入时代。在与现实相通中，建立一种诗意的情感，把血性与温情统一起来。 现代散文诗与散文的互生 一、意象、意境之间的互通 “意”即作者的主观情感，“象”即寓意的艺术形象，“境”是二者融合形成的一种艺术境界。它们的范围是不同的。但不是所有的文学作品都能产生意境，只有优秀的文学作品才能在读者心中形成想象的画面——意境。散文诗与散文的不同在于，散文诗没有完整的叙述或线索，具有弹跳、波动、动荡性，而散文反之。除此之外，二者之间还存在互生的关系。如何其芳的《黄昏》，题目本身意象暗示，这是一篇孤独、落寞、惆怅的写意。 马蹄声被演绎成小花，是作者借助外来的美好，抒发自己的渴望。可以说是水到渠成，自然成文。运用了象征等手法，把“小山巅的亭子”比喻为希望，却又在忧郁中徘徊不前。表现出文人在历史的坐标上，历史流程中内心的丰富与现实的矛盾性。这种立体的描述，注重生命感悟、人生哲思，是对生命底蕴的情感化和境界化的思考。这种靠向散文的叙述，在意境中潜意识的流动，引发了散文等文体的出现。那个“小山巅亭子”的叙述，从中可以读出作者对人生的理解，在回忆中用象征的方法，朝向内心的
了解20年代诗歌的发展流变
了解20年代诗歌的发展流变 20年代诗体诗风流变 1、风行一时的小诗创作 1923年1月，冰心《繁星》由商务社出版；5月，《春水》由新潮社出版 1923年12月，宗白华《流云》由亚东图书馆出版 1925年3月，梁宗岱《晚祷》由商务印书馆出版 2、20年代中期起出现的新月诗派和象征诗派。 3、无产阶级文学思潮的渐次兴盛及其对早期新诗的影响。 光慈《新梦》，1925年1月书店 掌握早期白话诗、郭沫若《女神》、湖畔诗派、、小诗体、新月诗派、象征诗派的特点及代表性诗人与诗作 学习现代诗歌作品鉴赏方法 一、新诗的诞生 二、尝试中的新诗——早期白话诗 三、浪漫主义诗歌 四、湖畔诗派 五、小诗 六、诗的“规化”———新月派 七、纯诗概念的提出——早期象征诗派 一、早期白话诗 1、胡适与《尝试集》 1920年3月，胡适的诗集《尝试集》出版。这是中国第一部新诗别集。现代白话诗最早的一批婴儿。 诗歌理论：说话要明白清楚，材料要剪裁、意境要平实、最扼要的材料用最简练的字句表现出来。 评价：从中国古典诗歌的形式传统中挣脱出来 理论主： 作诗如作文打破诗的格律，换以自然音节 白话诗歌 2、其他白话诗人半农、默、周作人、俞平伯、康白情、大白等。 早期白话新诗的艺术特点： 重实感，少想象，偏于理; 大多不用韵，表现出随感情起伏自然变换节奏和句式的散文化倾向。 二、浪漫主义新诗 创造社——浪漫诗派 1、问题意识： 针对早期白话诗缺少“诗味”、想象、激情等展开批判，开始构建新诗。 2、理论主： 郭沫若：诗的本质专在抒情 诗=（直觉+想象+情调）+（适当的文字） 3、郭沫若与《女神》(1892——1978)，原名郭开贞，号尚武，别号鼎堂，曾用笔名沫若等，县沙湾镇人。
十五章 30年代散文
第十五章30年代的散文 一、时代背景与散文概况： 1、民族危机日益加深、民族矛盾日趋尖锐的时代 ２、30年代的散文大体可分为以下几类： 3、30年代的时代特点： 散文作家做出了不同的选择： 1、鲁迅等左派（人称“太白派”）——走叛逆、抗争的路。 其刊物为《涛声》、《太白》、《新语林》、《爝火》、《芒种》、《杂文》等。 2周作人、林语堂等（人称“论语派”）——走隐逸的路。 其刊物为《骆驼草》、《论语》、《文艺茶话》、《人间世》、《宇宙风》等。 “太白派”与“论语派”政治态度的不同，规定了其选择的文体的不同： ①“太白派”——多选择散文家族中较客观的、外向的文体，如杂文、社会速写、报告文学等。 ②“论语派”——内敛的、较富个人主观色彩的文体，如随感小品、序跋、读书札记、日记、书信等。 “太白派”是“议论风”，“论语派”是“谈话风”。 “水星派”作家 是一支既没有共同的创作纲领，也没有同仁文学组织的创作队伍。如何其芳、李广田、丽尼、陆蠡等，他们以创作较富艺术性的抒情散文和叙事散文见长且形成比较一致的创作特色的。创作之初——以写作表现内心苦闷、寂寞、忧郁之感的抒情散文为主； 以后——慢慢地将眼光从一己的内心生活移向广袤的社会人生世相，以创作写人记事的叙事散文为主。 “太白派”散文之叛逆精神尖锐泼辣的讽刺 “论语派”散文的隐逸倾向平和亲切的幽默 “水星派”散文的独白风度真挚而委曲的抒情 二、鲁迅派杂文的高涨： １. 瞿秋白的杂文： 兼有文学家与政治家的双 重气质，善于抓住本质， 勾勒典型，且语言流畅， 富有激情。 2. 唐弢、徐懋庸等的杂文： ①唐弢（1913－1991），他这时主要的杂文集有《推背集》和《海天集》。 ②徐懋庸（1908－1977），其《打杂集》曾由鲁迅作序。 三、李广田、何其芳等的抒情散文： 李广田《画廊集》、《银狐集》等。 何其芳的散文：《画梦录》 3. 丽尼、陆蠡的抒情散文： 丽尼（1909－1968），原名郭安仁，湖北孝感人。初期采用散文诗的写法，倾吐自我的苦闷哀怨，时或憧憬光明，后来，转向叙事，并融散文、小说为一体。作品有《寻找》、《鹰之
30年代散文
第十九章 30年代的散文创作 [学习提示与述要] 本时期散文比起前一个时期，艺术探求更加多样，尤其是杂文小品文有长足的发展。可以着重了解几种最活跃的文体或创作潮流，还应关注不同的散文观及其代表性作家作品。其中林语堂和何其芳可作为鉴赏分析的重点。 [知识点] 《论语》与《人间世》、《宇宙风》三期刊、30年代小品热、《太白》与《芒种》杂志、30年代"鲁迅风"杂文及其主要作家、《汉园集》、开明书店、夏衍《包身工》、邹韬奋的《萍踪寄语》。 [教学内容] 30年代散文创作的整体情况 第二个十年的散文创作在第一个十年的基础上继续向前发展，和二十年代相比，具有着自己独特的呈现形式，主要体现在以下几个方面： 政治化的分野。这是30年代散文的一个重要特征。1927年国共两党的合作破裂、大革命失败之后，受政治形势的影响，30年代的散文创作派系，通常都以政治倾向来划分，即属于左翼作家的散文；以周作人、林语堂为代表的自由主义作家的散文；以及政治态度比较超越的京派及其他作家的散文等。 文体意识比以前大大增强。这是30年代散文的另一个重要特征。不同创作风格的追求在更大程度上还体现为对散文的社会功能和文体要求的不同理解，30年代的散文并没有因为政治化和诸多论争而走向危机，相反，却因为多方面的艺术探求而获得了生机，杂文、小品文和抒情性散文都各自有长足的发展。 第一节左翼作家的"鲁迅风"杂文 左翼作家处于被国民党当局实施的文化围剿的压迫之中，他们当然更看重散文的现实批判性和论战的效果，作为匕首和投枪的杂文就很自然地成为他们首选的文体，这样，30年代就又出现了一个杂文创作的繁荣期。 "鲁迅风"杂文：30年代，除了鲁迅仍在继续创作之外，在他的影响下又一批新的杂文作者涌现了出来，其中影响较大的有瞿秋白、茅盾、唐弢、徐懋庸、聂绀弩等。这些足以证明鲁迅对这一时期的左翼作家杂文创作的巨大影响，这些作家的杂文风格特色是可以用"鲁迅风"来加以概括的。 "杂文双璧"：徐懋庸和唐弢是这一时期涌现出来的杂文新秀中的"双璧"。 徐懋庸（1911-1977）：其知识渊博，长于思辨，其杂文贴切泼辣，文风质朴，主要也是针砭旧物，但是和鲁迅比，视野和力度都比较小。主要杂文集有《不惊人集》、《打杂集》、《街头文谈》。 唐弢（1913-1992) ：其杂文简明而有文采，是政论和艺术散文笔调的结合。学到了一些鲁迅的风格，但是却比不上鲁迅的深刻和广博。主要杂文集有《推背集》《海天集》。 梁遇春（1906－1932）：是一位独树一帜的文体家，杂感随笔作家。其生前死后结集的随笔有《春
20年代散文整理
20年代散文 (一)《新青年》“随感录”作家群（主要是杂文创作）—短小精悍的社 会文明批评。最早显示白话文艺术特质的文体之一。“化传统”。 1918年4月《新青年》设立“随感录”作家群： 他们大都是新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。对于文化痼疾，社会时弊进行了有力的抨击。对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 如：李大钊，陈独秀，刘半农，钱玄同，周作人等，以鲁迅的杂文最具代表性。1927年《野草》的出版，标志着现代散文诗的成熟。 这个作家群奠定了杂文在中国现代散文史上的地位，而且影响所及，自《新青年》到《莽原》《语丝》，直到30年代以后的《萌芽》《太白》《中流》，可以找出一条发展轨迹。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”—在周作人麾下聚集的自由主义作家群，以后发展到《骆驼草》《水星》《论语》等) (二)语丝文体（语丝派） 语丝社是以1924年11月创刊于北京的《语丝》周刊而得名的，是五四以后出现的一个重要的作家群体。这一群体不同于文学研究会和创造社，它没有严格的组织，只是一个由《语丝》周刊主要撰稿人形成的同仁团体，但其影响却能与文学研究会和创造社等社团相提并论，而且这个刊物坚持的时间很长。《语丝》周刊从24年11月17日创刊，到1930年3月10日停刊，是极少数长寿刊物之一。它先后由孙伏园、周作人、鲁迅、柔石、李小峰任主编，长期撰稿人主要有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、川岛、章依萍、孙伏园、俞平伯、刘半农等，另外现代文学史上的一些重要作家如郁达夫、朱自清、胡适、徐志摩、沈从文等也经常在《语丝》上发表作品。从成员的构成看，语丝同仁在政治态度、思想倾向和艺术主张方面都不很一致，但在办刊宗旨和创作态度上很相近，即提倡自由
现代文学三十年散文
《现代文学三十年》第一轮复习资料散文 第一个十年 一、《新青年》“随感录”作家群 1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。 1、杂文的盛行 短小精悍的社会文明批评。最早显示白话文艺术特质的文体之一。“化传统”。 2、《新青年》“随感录”作家群 新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。 对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》（后分化出“言志派”） 二、周作人与“言志派”散文
于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志” 引入“美文”的概念。 提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体 借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》 涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代 常兼两种文体之美，古雅遒劲。《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》 2、其他作家 ①俞平伯 《杂拌儿》《燕知草》《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文 《荔枝小品》平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》情思清朗。
专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。 初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。 二、冰心、朱自清和文研会作家散文 1、冰心 “小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致 行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。 《往事（一）·七》雨中荷花和母爱主题。 《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》山与海的对比。 ②文体的自觉追求 “白话文言化”、“中文西文化”。 《往事》其二（八）文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。 2、朱自清 娴熟使用白话文创作的典范。缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》执著地表现人生。 《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》 写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。
林语堂是20世纪30年代前期著名的散文家
林语堂是20世纪30年代前期著名的散文家，与周作人一样都是开现代散文闲话风派的宗师。作为“中间人物”的林语堂始终被当时的主流所排除，他既不是左翼文学的成员，亦没有加入《现代评论》杂志社。然而，林语堂的创作一直追随着周氏兄弟并且依旧保持着自己独有的风格与艺术魅力。林语堂提倡幽默闲适的小品文创作，仔细探寻基散文，我们不难发现林语堂的小品文有着耐人寻味的艺术魅力：诙谐幽默的语言风格，对国民性的揭露，浓厚的人文气息似的文化自救。 幽默诙谐的语言风格 林语堂接过30年代前期写幽默小品文与闲适小品文的旗帜，提倡幽默闲适和独抒性灵的创作。纵观林语堂的散文，无不流露出或淡或浓，或清晰或朦胧的幽默诙谐。然而，林语堂所提倡的幽默并不等同于讽刺。在他看来，“讽刺每趋于酸腐，去其酸辣，而后达到冲淡心境便成幽默。”（1）他所追求的是对现实作冷静超远的参透，是除去讽刺的心灵启悟，不同于当时左翼作家所主张的战斗批判现实的文风。这一追求，林语堂是通过创作幽默诙谐的小品文来实现的。林语堂的幽默不是普通人眼中的那种幽默即调侃似的幽默，而是笑过之后又令人值得回味与深思的。从林语堂创作的作品来看，他的幽默大体可以分为两大类：一种是讽刺性的；另一种是宽容性的或从容不迫的达观式的。不管哪一种幽默，林语堂都是通过化严肃为冲淡平和来完成的。《冀园被偷记》与《论孔子的幽默》是上述两种幽默形式的表现。《冀园被偷记》属于前者，林语堂以平常说笑话式的语调叙述了暴发户大不拉司打着“体面”“修养”的旗帜如何一步一步地由剀窥到侵占的过程。这种“正话反说”的手法，无不给人以幽默感，似乎冠以暴发户正当的称号。这只是一种幽默吗？这只是一则笑话吗？其实不然，林语堂借此讽刺了大不拉司贪婪，不要脸的行径，揭露其“伪君子”的面目。而在《论孔子的幽默》一文中，林语堂则采取了另一种手法“化伟大为平凡”，还孔子以做通人的权力。在林语堂笔下，孔子表现了许多幽默，比如，在缺了七天的粮食之后，有人说他如丧家之犬，这时，孔子并没有拉下脸来训斥那个人，而说了一句极其有味的话——“别的我不知道，至于像一条丧家狗，倒有点像。”这种幽默是一种同情与宽容的幽默，林语堂一点也不鄙夷它，为了表达的需要把它放到了一定的高度。 不仅如此，林语堂小品文中的幽默往往与朴素的文化自救紧密联系在一起。“幽默”这一概念，林语堂早在20年代就从西文中翻译过来了。其内涵是十分丰富的，既可指一种文学笔调与文学观念，亦可指人的人行态度，行为态度。而且，在林语堂的整个创作过程中，各个时期各篇作品中所涉及的幽默也各有侧重，不过，其文有一点是基本明朗的，那就是幽默在文化自救哲学中起着举足轻重的作用。林语堂曾在30年代的《论幽默》（上、中、下）中明确地阐明了自己的观点。他所借用的理论是麦烈蒂斯的《喜剧论》——“我想一国文化的极好的衡量，是看他喜剧俳调之发达，而真正的喜剧标准是看他能否引起含蓄思想的笑。”（2）此话讲的喜剧，林语堂说的是幽默，看起来有偷换概念的意味，但从中我们也可以窥见幽默在文化扑自救中的特殊地位。在林语堂看来，幽默是人生的一部分，没有幽默的人生是暗淡的人生，是缺乏生气与活力的人生，这样的人生无疑将带给人苦恼。幽默的滋润是无论哪个国家或民族文化思想兴衰的必要条件。在《论东西方的幽默》一文中，林语堂更是大胆地指出了世界不和的根源即缺乏幽默——“它的机能与其说是物质的，不如说是化学上的，它改变了我们的思想和经验的根本组织，我们需默认它在民族生活中的重要。德皇威廉为了缺乏幽默的笑，因此丧失了帝国。”此外，林语堂还想用幽默来阻止战争的爆发。这只不过是表达林语堂的一种希望而已，幽默终究没有像林氏所说的那样阻止了战争的爆发。事实上，在这一点上，林语堂远不如鲁迅。鲁迅是有着更为深刻清醒的认识的“中要并不是靠这来解决国政，布置战争，说几句幽默，彼此莞尔而笑，我看是无关大体的。”（3） 揭露国民性 林语堂散文的艺术魅力另一方面体现在揭露国民性。林语堂主张“以自我为中心，以闲适
三十年代散文概述
概述三十年代散文代表作家作品 三十年代散文创作文体意识进一步增强，社会空前政治化，导致散文创作受到政治和党派的影响，在1928—1937年内结集出版的散文专辑有五百种左右，30年代散文空前繁荣兴盛。主要代表作家有；鲁迅、茅盾、冰心、朱自清、周作人、林语堂、丰子恺、郁达夫、瞿秋白、唐弢、徐懋庸、萧红、何其芳、李广田、梁遇春、夏丏尊、宋之的等 （一）林语堂与幽默闲适小品文 主要代表作家作品有：林语堂的《吾国吾民》文化含量较高，两脚踏东西文化，向人们展示了文化学者眼中的中国。《生活的艺术》集中反映了林语 堂的人生观念，《京华烟云》、《苏东坡传记》是中国现代长篇传记开标立范之 本，为中国文化走向世界作出了贡献。他认为应该“以自我为中心，以闲适 为格调，独抒性灵”的“个人笔调”式散文，但引起了左翼文学的批判。 周作人和林语堂一样是现代散文闲话一派的宗师，出版《看云集》《风雨谈》等，但后续人生态度消极，走向堕落。 （二）左翼作家的“鲁迅风”杂文和风格多样的散文 主张以战斗性杂文为武器与黑暗，落后势力进行批判和抗争。 主要代表作家作品：30年代成就最突出的是议论性散文，如瞿秋白《<鲁迅杂 感选集>序言》中提出杂感这种文体要因鲁迅而变成文艺性论文，这一主张极 大地丰富和扩展了鲁迅所开创的现代杂文传统。还有，杂文双臂：唐弢《推 背集》《海天集》其文笔犀利，又含有抒情气息，徐懋庸《打杂集》《不惊人 集》。瞿秋白《一种云》文章大量运用象征手法，仅有600字却高度概括揭露 了旧中国的黑暗。、郁达夫的游记《故都的秋》《钓台的春昼》作者寄情山水， 但字里行间流露出对国事、民事的忧虑之情，在艺术上他的游记文字优美、 文笔清秀，很富有神韵。此外，萧红《商市街》主要描写了萧红与萧军在哈 尔滨的贫穷与饥饿； （三）“京派”与开明派同人的散文 主要代表作家作品：京派的：何其芳《画梦录》主要描画了青年人青春期被压抑情感的表现和作者对社会人生的厌恶、逃避和自我封闭，同时，也是30年 代未找到出路的一部分小资产阶级知识分子必然痛苦。李广田《画廊集》《银狐 集》《雀衰集》，作者描绘最多的是农民阶级对土地的深沉依恋，其次抒发农民的 忧郁与寂寞。梁遇春《春醪集》《泪与笑》作者善于拉杂闲谈或解析知识中讲一 些人生哲理，善于在表面看似消极的、玩世的色彩背后曲折的反映对生活的不满， 文笔幽默风趣、清新婉转。开明派：丰子恺《缘缘堂随笔》他的散文受佛学的影 响较深，常表现一些从日常生活、时序变换中悟出的道理；艺术上较多受古典散 文的影响，描写细腻，情感真挚。夏丏尊《白马湖之冬》回忆了在白马湖畔春晖 中学执教经历。叶圣陶《未厌居习作》、 （四）报告文学 标志着报告文学成熟的有：夏衍《包身工》描写了上海日本纱厂包身工惨绝人寰的非人生活，揭露了帝国主义和封建主义势力压榨国人的罪行。宋之的 《一九三六年春在太原》主要写了在阎锡山统治下的白色恐怖，全文以春为线索， 把对春的向往和严冬般的现实放在一起，加以对照，在艺术上，用到反复的修辞 手法，强化了作品的抒情性，这两部作品都达到了新闻性和文学性统一。茅盾主 编《中国的一日》记录了1936年一天内全国各地发生的事。柔石《一个伟大的 印象》、《上海事变与报告文学》这是最早的一部标明报告文学之名的结集。
30年代文学
第二节30年代文学（1928-1937） 第一节概述 1.无产阶级革命文学运动首先由后期创造社和太阳社成员发起。1928年，创造社除老成员郭沫若、成仿吾等人外，又新增加了刚从日本回来的冯乃超、李初梨、彭康、朱镜我等文学青年，继续出版《创造月刊》，又新创刊《文化批判》。1928年1月，郭沫若在《创造月刊》上宣称“个人主义的文艺老早过去了”，“代替他们而起的”将是“无产阶级文艺”。此后，在《文化批判》、《流沙》和太阳社的《太阳月刊》等刊物上发表许多提倡无产阶级文学的文章。这些倡导初步论述了革命文学的根本性质、任务，接触到作家世界观的转变问题。 2.关于“文艺自由”的争论 这场论争发生在胡秋原、苏汶和左翼作家之间。1931年底，自称“自由人”的胡秋原连续发表文章，谈“文学与艺术，至死也是自由的，民主的”，在左翼文学与国民党民族主义文学之间左右拉弓。争论的焦点是文艺与政治的关系。苏汶等反对政治“干涉”文学，强调文学真实性的独立地位。左翼的反批判对于文艺与政治的关系有所阐发，却又片面地趋向另一极端。党内的理论家歌特（张闻天）撰文，维护文学真实性标准的独立价值，对真实性与党性、政治倾向性作了较为辩证的分析。 第二节茅盾 1932年到1937年间，是茅盾创作的鼎盛时期。1933年，茅盾创作出版了长篇小说《子夜》，作品一深入的社会思考和成熟的艺术技巧而轰动当时，奠定了茅盾在中国现代文学史上的重要地位。该时期他还创作发表了著名的短篇小说“农村三部曲”（《春蚕》，《秋收》，《残冬》）和中篇小说《林家铺子》等，出版了《春蚕》，《泡沫》，《烟云集》三个短篇小说集合《印象’感想‘回忆》，《速写与随笔》等散文集。1940年前后，茅盾创作了长篇小说《腐蚀》和《霜叶红似二月花》等作品。 第三节巴金 巴金最早的创作始于发表在1922年7月至11月《文学月刊》和1923年10月《妇女杂志》上的一些新诗和散文。《灭亡》的出世标志着作家文学生涯的正式开始。1929年到1949年底，他一共创作了18部中长篇小说，12本短篇小说集，16部散文随笔录，还有大量翻译的作品。在这当中，中长篇小说无疑代表巴金建国前创作的主要成就。比较著名的有：《灭亡》，《死去的太阳》，《爱情三部曲》（《雾》《雨》《电》），《激流三部曲》（《家》《春》《秋》） 第四节老舍 回国后到抗战爆发前，老舍执教于济南齐鲁大学和青岛山东大学，同时创作了长篇小说，即《猫城记》，《离婚》，《牛天赐传》，《骆驼祥子》，《文博士》。从抗战爆发到新中国成立，这一阶段老舍的主要作品有《火葬》，《四世同堂》，《鼓书艺人》，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说《火车集》《贫血集》。这些作品内容广泛，风格各异，显示出老舍艺术创作的深厚功力。《四世同堂》是这一阶段的代表作品。 第五节沈从文 他是具有特殊意义的乡村世界的主要表现者和反思者，创作风格趋向浪漫主义，充满了对人生的隐忧和对生生命的哲学思考，沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。沈从文先生的文学作品《边城》、《湘西》、《从文自传》等，在国
20年代各小说流派作家及代表作品
20年代各小说流派作家及代表作品 1.文学研究会：也称人生派，中国现代史上第一个文学团体。五四运动以后，一些经受新思潮冲击并且怀着美好希望觉醒过来的小资产阶级知识分子，渴望通过文艺来表述自己的政治苦闷和人生理想;文学革命的发展也要求在创作实绩上有新的突破。新的文学社团于是应运而生。文学研究会不但是成立最早的文学社团，而且因其成员多、影响大，在流派发展上具有鲜明突出的特色，成为新文学运动中最为重要的一个文学社团。文学研究会的小说创作占有重要比例，曾有沈雁冰、郑振铎先后主编了《小说月报》。文学研究会的发起者与参加者后来有许多成为对中国新文学运动有卓越贡献的人物。 介绍研究世界世界文学，整理中国旧文学，创造新文学 代表人物：郑振铎、沈雁冰、叶绍钧、许地山、王统照、耿济之、郭绍虞、周作人、孙伏园、朱希祖、瞿世英、蒋百里。后来陆续发展的会员有谢婉莹（冰心）、黄庐隐、朱自清、王鲁彦、夏丐尊、老舍、胡愈之、刘半农、刘大白、朱湘、徐志摩、彭家煌等，共达170余人 周作人：人的文学 《小河》(新诗中的第一首杰作)《谈酒》《故乡的野菜》《乌篷船》《吃茶》 老舍：原名舒庆春，字舍予。新中国第一位获得人民艺术家的称号“带泪的笑” 主要作品：《青年突击队》、《戏剧集》、《女店员》、《全家福》、《骆驼祥子》、《茶馆》、《龙须沟》、《柳树井》、《母鸡》、《四世同堂》 话剧《茶馆》是著名作家老舍先生创作的一部不朽的名著，三幕话剧剧本，1957年完成;1958年由北京人民艺术剧院首排，焦菊隐、夏淳导演，于是之、郑榕、蓝天野、英若诚、黄宗洛等人主演，全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产;豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路，故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派"繁荣"景象:提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个"繁荣"的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡:洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆:逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆，日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难，吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着……最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。 解放前，北京龙须沟是条臭水沟，沟旁住满了各式各样卖力气、耍手艺的下层劳动人民。这些居民经常遭受国民党、恶霸、流氓的迫害和恶劣环境的威胁，生活凄惨。为人耿直正派的老艺人程宝庆，原在一家茶馆里唱单弦，因拒绝到恶霸黑旋风家唱堂会，被其爪牙打伤，逃到龙须沟居住，靠妻子程娘子摆烟摊过日子。程宝庆满怀忧愤，但人们不理解他，都叫他疯子。只有程娘子忍辱负重，希望丈夫能等到再出头的日子。小恶霸冯狗子抢了程娘子的烟。同院的三轮车工人丁四也受到恶霸欺凌。正直的泥瓦匠赵老头为他们打抱不平，无济于事。不久，丁四的女儿小妞子掉进了脏臭的龙须沟，被淹死了。解放后，龙须沟同北京一起获得了新生。人民政府法办了恶霸流氓黑旋风与冯狗子，治理了龙须沟，龙须沟沿岸人民过上了幸福