Flash动画设计课程考核标准

《Flash8.0动画制作》课程考核标准

一、课程的性质和任务

Flash 是Macromedia公司生产的一种用于制作和编辑动画的一种软件。本课程是我校计算机及应用专业开设的一门专业必修课程，通过对本课程的学习，学生可以掌握二维动画制作及交互式程序设计这两方面的内容。

二、课程的目的和要求

1.初步认识Flash的工作界面。

2.熟悉Flash的绘图环境，熟练使用工具箱的工具进行绘图；能够创建和编辑文本。

3.掌握对Flash对象的基本操作；能够对Flash对象进行编辑。

4.会制作逐帧动画、渐变动画、引导动画、遮罩动画。

5.能够进行音频和视频的导入与编辑。

6.熟悉Actionscript语言；为按钮、帧、动画片段设置动作。

7.熟悉行为与常用组件的应用。

7.会输出和发布动画。

三、课时分配

除去期中考试、期末复习及考试等时间，拟用18周完成教学任务，每周3-4学时，其中，理论1学时，实训3学时。

四、各章节考核目标

详见下表

五、考核目标说明

1、本考核目标根据我校计算机及应用专业学生培养要求及课程设置要求制定；

2、为了能更好地完成考核目标，学校须提供充分的设备和充足的时间做保障；学生根据课堂学习的内容和布置的任务，在观看教师演示后分组完成实训题目；

3、考核方式：平时作业及纪律占20% ，技能考试(期中)占30%，期末考试（包括两部分期末作品和期末成绩）占50%。

动画色彩课程标准

《动画色彩》课程标准 1?概述 《动画色彩》是我院艺术系动漫制作技术专业中最基础同时也是最重要的专业必修课之一。如果 动画素描是骨骼，那么动画色彩就是皮肤，我们把骨骼和皮肤进行结合就可以设计制作出一个动画角色，集中体现了素描和色彩的一种关系，以及它们的重要性。 本课程主要以动画色彩如何认色，动画色彩如何调色，动画色彩如何练色，动画色彩如何配色，动画色彩如何用色为五大教学情景，每个教学情景下分设了若干个工作任务，同时每个小工作任务解决其相应的知识以及相应的技能技巧问题，充分体现了理实一体化教学，该课程适用于我校高职动漫制作技术专业。 1.1课程的性质 《动画色彩》是我院动漫制作技术专业的一门必学专业基础课程，本课程先修课程是《动画素描》，同时为《PS插画技法（原画）》、《动画运动规律》等课程奠定基础，培养学生的动漫设计思维能力，了解动漫的选色、配色、用色及其应用，熟悉各种设计方法。它与后续的《分镜头设计》、《原画技法》等技能扩展课程，提供了更好的基础。 1.2课程设计理念 采用“情景教学”模式，通过各种设计方法精心提炼出了各种教学工作任务，按照艺术类职业教育教学规律科学地将其转化为学习领域的课程项目，并根据完成项目任务的递进关系和学生能力培养进阶，设计课程项目包的递进层级结构。 坚持学校育人理念，充分发挥“技能+学历，做人更重要”的育人思想，教师在教中教基础、教知识、教方法，学生在做中学知识、学基础、学方法，进一步完善“教、学、做” 一体化的高职院校动漫制作技术专业教学模式；同时，将文化素质教育和职业综合素质教育贯穿于人才培养全过程，使学生具有良好的社会适应能力、职业活动能力和健全的人格；坚持人才培养目标考核的开放性原则， 最终完成专业人才培养目标。 采用“启发式教学”模式，针对我们专业大部分同学参差不齐的绘画基础，教师在下发一个任务的过程，任务本身实质没有很多的创新，教师需要把系列工作任务进行创新，也就可以采用到启发式教学，要更多的学生再次对每个工作任务感兴趣。在动画色彩的课程教学中，许多学生都会感觉有种茫然性，对学习的目的不是很明确，有些知识重复学习和运用，在作业练习中有些表现方法甚至感觉是一种倒退。原来较复杂的色彩现在变得较简单，原来较简单的色彩现在变得较为复杂，特别是对抽象概念的表述，很难用一种语言来定位，这就要求老师采取课堂练习与设计实际相联系，充分利用一些色彩大师的画，如莫奈、梵高、斯基的作品，举例分解、限色、意象的色彩表现在实际设计中的意义和作用。通过图片、幻灯向学生介绍装饰色彩在实际生活中的应用，使学生受到启发，提高教学效果。

关于动漫设计的学习报告

关于动漫设计的学习报告 福建省第二高级技工学校范馨月 动漫作为一个新兴的文化产业，以其独特的优势，新颖的特点，广大的受众面，迅速在各个领域体现价值，受到政府的大力扶持。与此同时各高校争相开设动漫设计专业，社会也涌现了各种与动漫相关的培训机构，大量动漫从业者涌入社会，各种机会和挑战应运而生，动漫产业呈现生机勃勃。这次由福建省教育厅主办，面向全省中等职业学校骨干教师为期一个月的动漫设计的培训，不管是从普及动漫专业教育，还是从推广动漫产业发展的意义上来说，都显得非常及时和必要。 在这个月的紧张学习中，使我收获颇丰，主要体现在以下几个方面：一、对动漫产业领域有了清楚的认识 从我国市场需求看，国产动漫游戏产业商机无限。经专家分析指出，动漫游戏已经成为当今社会人们休闲娱乐最为流行的一个部分，高科技的运用，使动漫游戏产业给人们带来更加丰富多彩的互动娱乐体验，逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成，被誉为永不过时的朝阳产业。 动漫涉及领域有以下几个方面： 1、动漫影视作品的创作和生产、出版，包括电子及网络； 2、动漫游戏包括网络、手机、电视等游戏产品的开发、生产和服务； 3、与动漫影视和游戏产品相关的软件及工具的开发、生产和服务； 4、动漫影视及游戏衍生产品的开发、生产、演出；

5、漫画作品创作、出版和发行； 6、动漫影视和游戏人才的培训； 7、动漫影视及游戏产品，包括衍生产品知识产权的交易。 二、对动漫的设计及流程有了完整的认识和理解 动漫是现代科技与当代艺术理念相结合的一种艺术表现形式，能够更方便地表达用纯粹现实手段难以表达的主题。动漫设计前期需要收集大量的信息资料，设计过程需要通过多个设计软件的对接互动才能完成一个动漫作品。这让我感受到了网络平台功能的强大，网络资源的共享整合的重要性，同时动漫设计有一套严格的设计流程。 以下是动漫游戏的设计流程： 1、前期策划——动漫游戏设计的前期准备工作，在市场调查与研究的基础上策划动漫游戏的背景、故事情节、风格流派及游戏规则等。 2、原画设计——人物原画及场景原画的设计主要涉及Photoshop 绘画软件及美术方面的知识技能。如：动漫角色设计需要掌握人物比例、人体结构等内容，并根据策划的定位，创作具有自己想法的作品； 3、动画特效制作——分二维动画和三维动画。二维动画特效设计通常用AE、Illusion等软件制作设计；三维动画特效设计通常用3Ds max、Maya软件制作设计； 以上流程可以看出，作为一名动漫设计师不仅要能应用多款设计软件设计创作作品，而且要有深厚的文化底蕴、渊博的知识，深邃的智慧、清晰的逻辑思维及对动漫策划定位的感悟力，各种天马行空般的想象力和非凡的艺术表现力。 三、理论知识和实践能力得到提升

动漫设计与制作专业专业课程体系建设

《动漫设计与制作专业》专业课程体系建设 目前动画开发人才的匮乏，尤其是兼通艺术与技术的复合型动画人才不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。在这种形式下，我校经过长时间的考察和严格的专业论证开设了《动漫设计与制作专业》，本专业的课程体系建设是以职业岗位就业能力为导向建设的。具体如下： 任务模块知识技能素质要求对应课程 人际交流团队合作 具备高尚的道德情操，综合的职业道 德。具有较强竞争实力、良好的人际交流能 力、团队合作精神和客户服务意识，有个性 特长，遵纪守法，具备较强的自我控制能力。 美文精读、口语沟通、专业英 语、体育与健康、应用文写作、书 法、社交礼仪、成功教育、哲学、 创业、法律基础 美术基础 办公自动化 具有计算机基本应用能力、色彩、构图、 透视等基本知识和素养。 键盘录入技术、办公自动化、 色彩、素描、速写、角色造型设计、 场景设计 动画设计与制作 具有动漫设计与制作知识，具有设计理 念及创意，能够使用计算机软件和设备进行 动漫的设计与制作。 动画概论、动漫技法、Flash 二维动画制作、MAYA基础、Maya 动画制作、动画后期合成 综合实践 具有良好的动漫制作、项目组织、团队协作和沟通能力。 Flash二维动画实训、MAYA 实训，动画后期合成实训 整个体系共分为四个模块，分别为：“基础－知识”模块、“岗位－技能”模块、“发展－素养”模块、“实践-创作”模块。 专业核心课程的设置围绕该专业的两类项目课程进行定位：美术基础、动画设计与制作（二维和三维）每个项目课程有相对应的课程群，每一门课程在定位教学内容与要求后，要进一步划分出模块，并在模块中分解出具体的工作任务。 由于动漫专业实践性极强且具艺术性的特点，艺术创作基础的学习非常重要，造型能力和对色彩的认识不可缺失，所以在美术基础项目课程群中，分为素描、色彩、速写和平面软件设计四个模块； 动画设计与制作项目的目标是培养的学生通过学习动漫设计与制作知识，具有设计理念及创意，能够使用计算机软件和设备进行动漫的设计与制作。具体模

maya三维动画制作课程标准Word编辑

宁夏职业技术学院 《maya三维动画制作》课程标准 【课程名称】：《maya三维动画制作》 【适用专业】：数字游戏、动漫专业 1.前言 1.1课程性质与任务 本课程是动漫设计与制作专业的核心课程，结合了前期的动画创意、二维动画设计专业知识，进一步提升学生专业知识。实践教学在人才培养目标实现中起着至关重要的作用。因此本课程的设计理念是：针对高职高专教育教学的特点，与企业和行业专家共同开发设计，注重与后期专业课内容衔接，适应高技能人才可持续发展的要求；突出职业能力培养，按照行业企业的标准，体现基于职业岗位分析和具体工作过程的课程设计理念，以真实工作任务或产品为载体组织教学内容，在真实工作情境中采取工学交替、任务驱动、项目导向等教学模式，充分体现职业性、实践性。 1.2课程职业面向 面向广告公司、游戏设计企业；装饰公司；动漫制作公司；影视广告制作；多媒体产品展示设计；电视频道包装；装潢及外形包装的电脑设计及动漫产品的营销等。 1.3课程能力培养 要求学生能够利用计算机三维设计软件进行三维模型、三维效果图、三维动画的艺术设计以及还要有必要的美术基础和设计理念、良

好的创意能力与审美能力等。

2.课程培养目标 本课程的最终目标是使学生学习使用该软件以理论与实践相结合的方法，由浅入深循序渐进的掌握三维模型的制作、材质的建立、灯光的设置、角色动画的设定到最后的渲染输出，使本专业学生最终掌握动画的中初级应用技巧。 2.1课程培养的总体目标 通过对从多边形创建各种造型以及如何设定多边形贴图的方法到完成角色动画的整个流程的学习，让学生掌握MAYA制作动画的全部流程。着重培养学生的实际操作能力和学生的审美能力。使学生具备较强的软件操作能力以及必要的美术构图和色彩搭配能力。培养学生的团队合作精神。课程结束后，学生可以独立或小组完成CG短片的制作。 2.2课程培养的具体目标 本课程要求学生具有一定美术基础知识和色彩及构成知识，能独立完成模型建造（包括场景道具建模和角色建模）、贴图材质、灯光、特效、动画（包括基础动画，角色动画）、渲染输出等。 3.课程内容与要求 3.1学习情境——装有Maya8.0软件 学生机的配置如下：

《Flash动画制作》课程标准

《Flash动画制作》课程标准 1、课程概述 1.1课程标识 课程代码：59011010 课程名称：FLASH动画制作 课程性质：必修 课程类别：专业核心课程 开课学期：第4学期。 授课学时：总学时：72；其中理论学时：32；实践学时：40。 1.2课程定位 《FLASH动画制作》是电子商务专业的一门专业核心课程，其先修课程有《计算机基础》、《photoshop平面设计与制作》。它是一门操作性和实践性很强的课程。其主要任务是通过讲述Flash动画制作的概念、操作、原理和技巧，使学生快速掌握Flash动画制作的方法和技巧，在人才培养目标中起到了支撑学生职业岗位核心能力的作用。该课程大后续课程有《网页设计》和《网站建设》。 1.3课程设计思路 本课程是按照电子商务职业岗位（群）的要求，由职教专家指导、专业教师与企业教练共同分析提炼出职业岗位职责和职业能力，按照能力要求确定学习领域，然后细分学习领域并进一步确定出学习情境。本门课程主要是让学生熟练掌握平面动画制作技术，培养学生平面动画设计创意的思维和技巧，使学生不仅具有平面动画高级制作能力和平面动画基本设计能力，还具有良好的语言文字表达能力，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。本课程是在学生已经学习了职业技能基础课程和职业基本技能课程的基础上开设，用于培养学生具有平面动画制作岗位需求的综合职业素质和职业技能；课程教学理念力争体现职业性、专业性、互动性和实用性；课程教学内容依据电子商务专业相关岗位涉及的主要工作任务和学生学情的分析这两个方面来选择；课程教学方法选择时突出体现学生主

动漫设计与制作专业发展三年规划

动漫设计与制作专业发展三年规划 一、专业建设指导思想 专业建设是高等学校的一项教学基本建设,它决定人才培养的质量与办学特色,它与学科建设相互依托,成为学院建设和发展的关键。动漫设计专业作为我院2006年开始招生的新办专业,现有两个年级, 100余人。为提高教学水平,实现培养目标,必须始终如一地重视课程建设,强化课程建设。结合学院及动漫设计的具体实际情况,特制订本专业三年建设规划。 二、专业建设的基本原则: 遵循动漫设计专业教育教学的基本规律。坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则,促进学生在德、智、体等方面得到全面发展。进行课程改革,培养学生在动漫设计专业领域过硬的专业技术与综合艺术素质。 三、专业建设发展目标: 1.培养目标 本专业培养适应区域经济发展需要,具备良好政治思想素质和职业道德,以培养德智体全面发展的一专多能型动画技术人才为目标,探索既掌握专业软件与动画设计制作核心技术、又能及时适应行业发展和技术进步要求的高等应用型人才培养模式;紧跟世界动漫新技术发展,通过深化课程内容、教学方法与评价方式的改革,建设突出职业道德教育、体现专业岗位技能要求、促进学生自主学习和实践操作能 力培养、与动画生产发展紧密结合的现代影视动画专业课程体系及高职动漫教材体系;建设一支“双师型”专业教师队伍; 2.发展目标 在专业建设发展上分三步走,即第一年(2008年为动漫设计与制作专业专业改革与课程改革试点阶段。中间两年(2009年为专业基本完善阶段,后三年(2010年为提

高阶段。力争经过3年的努力,到2010年动漫设计与制作专业的办学质量明显提高,力争达到山东省同类学校同类专业的领先水平,倾力打造集教育教学、生产、培训、鉴定及技术服务为一体的“鲁南经济带”;以主干核心课程带动专业群一般课程的建设,目前已进入了泛动画时期,动画技术和产品已不再是少儿的专有产品,动画片仅仅是动画技术表现的一个产品,动画技术实际上已被应用到了许多不同领域,渗透到了诸如出版、艺术、科技、传媒、商业、影视、旅游、军事、医疗、制造、教育等众多产业。 四、建设思路 由于我国动漫教育起步比较晚,目前还没有一个既符合我国国情又能适应国际行业发展的较为完整规范的影视动漫教育办学模式和教学模式。我们按照“以能力培养为宗旨,以就业为导向,走产学研结合发展道路”的教育理念,努力创新动漫人才培养模式,建立起以人为本、因材施教的中国高职高专动漫专业教育体系。针对学生整体水平偏低、美术基础参差不齐的现状,计划争取在两年内率先实行完全学分制。 具体步骤是在第一年内先将动画基础部分课程实施学分考核制,第二年完成动画专业核心课程的学分考核,最终建设一个学生同时入学但不同时毕业的灵活学习机制和修业机制。这样可以保证基础好的学生提前进入动画专业核心课程的学习和实训阶段,强化动手能力,同时可以选学跨专业的课程,实现一专多能型专业技术人才的培养模式,搭建一个结构合理、功能完善、质量优良、能够调动学生自主学习积极性的教育平台。 (一以“课程体系与标准建设、优质核心课程与配套教材建设、动漫人才职业技能鉴定中心建设”等三项工程为载体,深化以影视动画专业设计与制作核心技术为重点的专业课程和专业群体系建设,推进课程体系和教学内容改革 在现有课程体系的基础上,组织一批专业骨干教师,联合一批长期工作在影视动画行业第一线的企业知名专业人士,聘请1-2名国外有经验的教育专家和行业专家,根据国际动画人才基本能力要求,以产业发展和岗位需求为切入点,重新整合各门专

《三维动画实训》课程标准

《三维动画实训》课程标准 课程代码: 13030348 课程名称：三维动画实训 课程类型: 专业限选课 适用专业：动漫设计与制作 总学时： 360 讲课学时：0 实验（训）学时：360 学分：22.5 先修课程：三维动画制作Ⅰ、三维动画制作Ⅱ 第一部分课程概述 一、课程性质 本课程为动漫设计与制作专业的三维方向专业限选课，也是一门教学做一体化的综合实训课。本课程主要的任务是训练学生进行三维动画制作必须的技能，同时提高学生的审美、应变、敬业、团队协作、心理等方面的素质。 二、课程定位 通过本课程学习和训练，使学生逐渐养成职业思维，具备基本的实践操作能力，通过大量的创作实践，培养学生的审美能力和创作能力。 三、课程设计思路 在授课过程中多媒体和实践操作交互使用，传授知识点的同时，强调本课程的实践性，为学生创造实战机会，同时运用案例法教学，与学生进行互动讨论，让学生充分发挥自己的主观能动性，注重因材施教与个别辅导，鼓励学生勇于表现自己的创作思想及。每周进行全班作业讲评，及时发现问题，注意横向、纵向比较，并根据学生在创作中遇到共性问题进行统一答疑。 第二部分课程目标 一、总体目标 本课程是在学生完成前期专业基础课程的基础上进行的，通过本门课程，将以前所学的知识“化零为整”，完成一部完整的三维动画短片的制作全过程。使学生通过实际项目的制作，尽早体验工作中分

工合作的动画片创作模式，学会调整个性与协调合作之间的尺度，有效地通过合作找到，并发挥自己的优势。 二、具体目标 素质目标 （1）养成良好的职业道德规范。 （2）养成团队协作精神与较好的沟通能力。 （3）有分析和解决问题的能力。 （4）具有好奇心和创造力。 知识目标 （1）掌握二维动画制作流程及工作分工。 （2）掌握动画分镜知识 （3）掌握原、动画工作知识 （4）掌握运动规律知识。 能力目标 （1）具备二维动画软件操作能力。 （2）视听语言应用能力。 （3）运动规律应用能力。 第三部分课程教学内容标准 项目一、动画剧本创作 项目内容： 1、创作原创剧本。 项目二、前期美术设定 项目内容： 1、设定角色造型草稿。 2、设定场景氛围图。 项目三、分镜创作 项目内容： 1、创作故事板。 2、撰写导演阐述。 3、制作动画海报。 项目四、造型与场景 项目内容： 1、制作角色模型。

场景设计课程标准.pdf

场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 （二）前后续课程的安排 场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院

三、课程目标 （一）总体目标 通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 （二）具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质： 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业

多媒体演示文稿的设计与制作学习心得体会

多媒体演示文稿的设计 与制作学习心得体会 This model paper was revised by LINDA on December 15, 2012.

多媒体演示文稿的设计与制作 学习心得体会 通过这次培训学习，使我进一步地掌握了制作和应用ppt等网络教学的知识和技能，增长了见识，理论水平、操作水平也有所提高。基本上掌握多媒体教学演示文稿的制作方法，主要有以下几个方面内容： （一）创建多媒体教学演示文稿； （二）编辑幻灯片； （三）编辑超级链接； （四）播放并调试幻灯片； （五）使用动画效果； 对我们教师来说，PowerPoint课件是最早接触的。利用PowerPoint可以创建出非常漂亮的幻灯片文稿，这些幻灯片中既可以有文字，还可以包含图画、表格、统计图表、组织结构图，甚至可以有声音、乐曲和动画效果，还可以为这些幻灯片设计出统一或不同的背景。利用PowerPoint可通过各种形式放映幻灯片，既可以在完全没有人工干预的情况下自动放映，也可以由使用者手工控制播放，可以令每张幻灯片从不同的角度，以不同的方式切入到屏幕上，使得放映效果生动有趣。这次网络研修，主要学习了Powerpoint基础操作、基本编辑；音、视频处理；演示文稿中动画的设置，设置不同的背景，艺术字与自选图形等。通过学习我对制作课件有了新的认识，制作课件既要讲究精美又要讲究实用。不同的制作软件具有不同的特点，在制作课件时，应根据需要选择合适的制作软件。制作课件是一个艰苦的创作过程，优秀的课件应融教育性、科学性、艺术

性、技术性于一体，这样才能最大限度地发挥学习者的潜能，强化教学效果，提高教学质量。 在这一次的学习中，我通过对每个章节的仔细学习，才知道平时经常用的ppt有如此强大的教学课件制作功能，可以说我之前所掌握的只是ppt课件制作功能的冰山一角。 在现代教育教学中多媒本技术在教育教学上的运用越来越多，多媒体以它更直观、更灵活、更易让学生理解的特点，使它成为许多教师教学方法的首选。而之前我只是对ppt课件的制作有一点认识，通过教师深入浅出的讲解和鲜活的实例，让我对ppt课件有了更深的认识，在今后的课件制作方面，我会把所学的制作技能运用其中，制作出更加实用、高效的教学课件。 通过学习，使我更加深刻地了解了多媒体课件制作的方法及技巧，认识到多媒体课件制作为教师专业化的成长提供了一个平台，同时也让我明确了本次学习的目标、内容、使自己由传统化教师向现代化教师发展。 张三

《三维动画制作》课程标准

《三维动画制作》课程标准 课程编码：0301082 课程类别：专业核心课 适用专业：电视节目制作授课单位：数字媒体学院 学分：3 学时：72 编写执笔人及编写日期：孙慧 2014年3月 审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 《三维动画制作》课程主要介绍影视业内专业的三维动画软件MAYA，在影视动画个环节的应用。根据商业动画制作企业的工作流程和岗位，设计开发了用于教学的仿真项目，优化整合专业技能和教学资源。主要采用“项目引导”、“任务驱动”和“案例教学”等教学模式，以项目带动教学、以项目检验教学，全面实现“工学结合”、“学做合一”的教学理念。通过在仿真环境下利用仿真的实训项目对学生进行教学，充分体现出“教、学、做一体化”的专业教学特点，使学校与用人单位“零距离”对接。 1.1课程性质与作用 1.1.1课程的性质 《三维动画制作》课程是节目制作专业的一门专业必修课，也是专业的一门重点课程。也是扩充学生职业技能的重要课程，使熟悉学生三维动画软件的操作，同时也是本专业的认证课程。 1.1.2课程的作用 本课程主要介绍三维动画软件MAYA各种功能的实现，插入三维动画短片制作过程的知识讲解，掌握此软件，并解决在软件操作过程中可能出现的问题的处理。通过本课程的学习，使学生能掌握三维动画的设计和制作的知识，并具备三维动画制作种个人能力和团队合作能力 《三维动画制作》学习建模、材质、灯光等知识，并带入MAYA软件的强大功能模块，动画、粒子、paint effect、流体等。重点在于能够在动画制作的中期，实现动画的初期设计，包括角色模型、材质、场景设计、环境和动画等，前期和后期涉及到剧本，音乐制作、后期合成。 本课程的相关的先修课包括《素描》、《分镜头》、《动画造型设计》等，后续课程有动画音乐和后期制作。 1.2课程设计理念 本课程是电视节目制作专业的必修专业课程，实践教学在人才培养目标实现中起着至关重要的作用。因此本课程的设计理念是：针对高职高专教育教学的特点，与企业和行业专家共同开发设计，注重与后期专业课内容衔接，适应高技能人才可持续发展的要

flash动画制作课程标准

f l a s h动画制作课程标 准 Company number【1089WT-1898YT-1W8CB-9UUT-92108】

《FLASH动画制作》课程标准 编制人：白燕青 编制系部：信息工程系 编制日期：2010年 5月10日 审核人：谢玲莉 专业负责人：顾谦 系部主任：顾谦 郑州电力职业技术学院制 2010年 5月10 日

目录 一、课程基本情况 二、课程定位 三、课程设计思路 四、课程目标 （一）知识目标 （二）职业技能目标 （三）职业素质养成目标（或态度目标）（四）职业技能证书考核要求 五、教学的组织 六、教学内容与能力要求 （一）项目一

（二）项目二 七、教学方法与手段 （一）教学方法 （二）教学手段 八、考核与评价 九、说明与建议 （一）、教学重点与难点 （二）教材和参考资料 FLASH 动画制作课程标准 一、课程基本情况

注：课程类别：公共基础专业基础专业技能专业拓展素质养成 二、课程定位 本课程是高职高专院校二维动画方向的一门专业核心课程。它的目标是使学生熟悉Flash软件的界面、工具的属性及基础动画操作过程，理解和制作基本的Actionscript

脚本语言，能制作简单的交互媒体的作品，为商业动画设计、动画创作设计等打好基础。本课程在二维动画运动规律等核心课程的基础之上，进一步提高学生的动画设计和表达能力，丰富学生的制作形式和手段，为下一阶段的网站制作计与毕业设计做好准备。 三、课程设计思路 本课程立足于培养学生的动手实践能力，教学活动基本上围绕着职业导向而进行，对课程内容的选择标准作了创造性的根本改革，打破以书本知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容和实施课程教学，让学生在完成具体项目的过程中发展职业能力并掌握相关理论知识，真正做到学以致用，从而发展职业能力。经过与企业专家系统的讨论分析，本课程按实际需要及由简入繁的原则，最终确定了以下三个项目：FLASH软件的熟悉、项目案例的临摹制作、作品的创作。教学方案的第一阶段通过简单案例的讲解和训练来掌握和熟悉FLASH软件的基本功能，同时熟悉FLASH软件的特殊作用与艺术特征；第二阶段以具有代表性的FLASH作品为载体，让学生通过制作具体而完整的案例了解具体的制作步骤及命令的使用，领会不同功能的综合运用，引导学生对软件的进一步理解；第三阶段以2种FLASH作品为载体，通过项目的训练，开阔学生的设计思维，增强创意设计能力，理解不同平台对FLASH作品的不同要求，最终能灵活运用各种命令完成作品的制作。 本课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。 该门课程的总学时为 75课时。 四、课程目标 （一）知识目标

动画学习心得体会

动画学习心得体会 篇一：学习动画制作的心得体会 学习动画制作的心得体会 一开始我就对动画有着浓烈的好奇心，它在我的心里总有一份神秘感，带着好奇和神秘我选择了动画这门课，在课堂上我跟随着老师的引导在动画的世界自由翱翔，但是短短的一个小时不能使我尽兴，我就在课下了解国产动漫、日本动画和欧美动画。这一学期动画的学习，我学到了很多知识，了解许多以前不知道的东西，尤其是在课堂周边上想想作画。原来我本来以为画画是不用动脑筋的事情，其实画画也需要花很多的心思：颜色的搭配，服饰的花纹，衣服的款式，人物的动作等等，都要花很多的时间去学习。 在大三的时候，我有幸参加了学校组织去“力方学院”培训，七天的培训学习中，作为学员，我对此次培训，颇有感触。 培训前我学过3Dmax，对于简单的3Dmax制作有了一定的基础，也能明白一些它的制作原理，但是动起手来并不是那么轻松，总觉得这软件太难了，可能因为在学校学的版本跟这里的版本不一样，所以我打算多用心去学习，做一部动画真的很不容易，需要耗费大量的时间很耐心，以前总是觉得自己在学校学到了很多，到了力方我才发现，自己原来是只井底之蛙。有很多学生在这里进行长期的培训，而在大

学的我们却在为了怎样打发无聊的时间而烦恼，正因为这样我们跟他们就拉开了很长的一段距离。这一刻起，我就在想，再不努力青春就真的没了，奋斗真的是一辈子的事，不能一天推一天。 在力方，我对动画有了一个全新的认识。讲课教师就像路人将我们带入了课间创作天地，激发了我们的创作欲望和学习灵感，让我们在制作模型的同时，有了更多的思索。特别是老师讲课的方式很有趣，比如我有一个喜欢的老师，就 特别爱笑，每一次讲着就会说一个笑话，让我们哈哈大笑，以至于上课不会有想睡觉的感觉，有时也跟学生做一些小的互动，这是我最喜欢的一点，这样会让我们跟老师们拉近距离，让我彻底喜欢上了这里的老师。从此我对力方有了好感，我喜欢这里的氛围，很多人一起学习，相互竞争，这样才有压力才有学习的动力。 在大学里学的知识却不知道如何运用，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间加深对动画的了解，找出自身的不足。动画是一种非常时尚的行业,也是很新很有发展的一个专业,进入这个专业学习，需要多方面的知识结构，良好的美术基本功必不可少，同时还应通过大量练习，学习软件,努力掌握软件技术,和艺术结合,才能做出好的动画。在学校的学习的时候学习的是一些艺术类修养和专业理论,

动漫专业主要课程介绍

★主要课程介绍★ 课程分类课程名称示例图学习目标课程内容 专业基础美术课程素描 本课程从素描的基础学 习逐步深入，重点讲授传 统人体素描及人体解剖 的理论和基础。 几何体石膏像、静物写生，形 体结构关系，透视关系，动作 关系，使轮廓更准确和具体化， 进行专项练习。 色彩 通过色彩传递感情世界， 印象、情感、隐喻、象征 等生理及心理的不同感 受，通过对本学科的学 习，使学生能够在作品中 合理的运用色彩来表现、 表达想法与意图。 系统学习色彩和理论、色彩的 感知、色彩的情感、色彩的配 置、色彩的运用、色彩表现的 应用技法。掌握色彩与设计应 用、色彩的审美、色彩与环境 的关系、色彩与光的关系、色 彩的色温、色相、饱和度、互 补色、对比等色彩学知识。 速写 通过本课程可以训练学 生的观察力和默写能力 以及在短时间内抓住人 物的动态。 人物静态以及动态的综合训 练。 专业工具软件课程Photoshop 本课从Photoshop的基础 操作逐步深入，完全掌握 图像处理的方法，重点学 习绘制三维模型贴图，CG 贴图绘制技巧与流程。 通过学习Photoshop的图像合 成特效（图层高级应用）、立体 特效（蒙版与通道）、高级特效 （滤镜应用）、卡通制作（路径 和形状）、颜色的艺术（色彩搭 配，色彩调节）、特效合成（封 面、界面设计、各种按钮）、文 字特效等。 painter 结合基础美术(素描、色 彩)理论,通过Painter的 实际操作,完成角色、场 景、道具的设定及角色、 道具三视图的绘制。 掌握WACOM手写板的应用。学 习各种画笔的基本操作及效果 表达。掌握事物质感、空间表 达、光线变化的处理，以及冷 暖变化与情感表达的关系。利 用图层处理远景、中景、近景 的分配。具备用绘图板绘画角 色、场景、道具的能力。

三维动画制作课程标准

课厦 程门 标软 准件 职 业 技 术 学 院 【三维动画制作】 课程代码：04143090 学时、学分：64学时、4学分 适用专业：游戏设计 编写人员：苏明辉、林晓丹、吴辉煌 专业建设指导委员会审批： 系部审批：

1课程性质与定位 《三维动画制作》是游戏设计专业的课程。该课程根据人才培养方案的要求制定，对动漫设计与制作专业起到辅助作用，是一门以实践为主，结合理论共同教学的课程。课程以美术为基础，结合软件基础类课程为前导，利用实践结合课堂的模式，基于工作过程的教与学，通过强化学生的操作技能，让学生熟练掌握三维动画制作的基础技术，让学生确实提高动画中期制作能力。 课程设计在理念上主要注重了以下几点：以职业能力为述求，重点突出学生的能力，强调以学生为主要，理论和实践一体化。 2课程设计思路 《三维动画制作》在课程建设中，首先根据专业人才培养目标及职业岗位群体对课程的需求确定课程目标，明确培养目标中的定位，分析课程的性质，确定课程内容。并以真实项目及工作流程为依据，融合序化教学内容，在教学实施工程中，根据教学内容的不同，采取相应的教学方法和手段，对教学效果进行检查廉价，判断是否达到课程目标要求。通过本课程学习，使学生能够应用3dsmax软件进行一般模型的制作、常见贴图与材质的绘制与制作，能深刻理解动画制作的完整流程。能够胜任使用3dsmax软件进行的基础动画制作，为系统地学习后续动漫专业的知识与技能打下坚实的基础。 具体思路如下： 1.教学内容上强调实用性，突出行业岗位实用能力培养，制定切合实际的教学标准，以岗位能力出发选择相关知识点、技能点，形成理论与实际相结合的课程模式。 2.教学模式上通过情景、过程、类比、模拟等教学模式提高学生的综合能力。通过多种形式教学途径与手段，通过课堂教学与实践教学紧密结合的育人模式调动学生学习积极性和主动性。 3.在教学方式上，采用“案例法”、“任务驱动”的方式使教学内容合理流动，使学生完成任务的过程中不知不觉实现知识的传递、迁移和融合，在研发认识和实践训练中深怕必须的专业理论和实践技能。

二维动画制作课程标准

《二维动画制作》课程标准 一、前言 （一）基本信息 课程名称：二维动画制作 课程类别：专业选修课 课程编码： 学时：60 学分：3.0 适用专业：计算机应用技术 （二）课程性质和特点 课程性质：该课程是计算机应用专业的一门专业平台课程。它以计算机为手段，制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。通过学习，使学生熟练掌握软件和相关技术，并以此为基础来展开设计，最终以设计作品的形式完成课程作业。 一、概述 （一）、课程性质 本课程是计算机应用专业的基础必修课程。Flash 8.0是美国Macromedia公司最新推出的矢量动画制作软件，是现今制作动画最流行的软件之一。全世界已有数亿用户和爱好者使用Flash制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡，网页动画等。Flash有强大的矢量动画编辑功能，是学习计算机多媒体技术的基础。 （二）、课程基本概念 注重学生的发展，改变学科本位的观念； 注重学科探究，提倡教学方法和学习方式多样化； 用所学的知识和掌握的技术为社会服务； 注重学科渗透，关心计算机发展； 建立学习结果与学习过程并重的评价机制。 二、课程目标 （一）素质教学目标 1、提高计算机专业水平和职业素质。 2、培养创业精神、敬业精神和职业道德意识。 3、培养综合运用知识分析、处理问题的能力。 4、培养空间想象能力、创新意识；形成正确、规范的思维方式和分析方法。 5、培养认真负责、勤奋努力的工作态度、严谨细致的工作作风。 6、培养综合素质，提高团队合作精神。 （二）知识教学目标 1、了解动画的发展历史以及发展前景。 2、掌握各种绘画工具；掌握各种窗口的使用；掌握快捷键的使用；掌握层、场景、元件、库、遮罩层、引导层等制作动画的基础知识。 3、能利用Flash制作出补间动画、逐帧动画、交互动画、遮罩动画、引导线动画等，有能力的同学掌握Action Script动画。 4、在Flash动画制作的过程中，培养学生的创新意识，能制作出有创意的作品。 （三）技能教学目标 ●按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目为基本目标，彻底打破学科课程的设

学习动画制作的心得体会

学习动画制作的心得体会 一开始我就对动画有着浓烈的好奇心，它在我的心里总有一份神秘感，带着好奇和神秘我选择了动画这门课，在课堂上我跟随着老师的引导在动画的世界自由翱翔，但是短短的一个小时不能使我尽兴，我就在课下了解国产动漫、日本动画和欧美动画。这一学期动画的学习，我学到了很多知识，了解许多以前不知道的东西，尤其是在课堂周边上想想作画。原来我本来以为画画是不用动脑筋的事情，其实画画也需要花很多的心思：颜色的搭配，服饰的花纹，衣服的款式，人物的动作等等，都要花很多的时间去学习。 在大三的时候，我有幸参加了学校组织去“力方学院”培训，七天的培训学习中，作为学员，我对此次培训，颇有感触。 培训前我学过3Dmax，对于简单的3Dmax制作有了一定的基础，也能明白一些它的制作原理，但是动起手来并不是那么轻松，总觉得这软件太难了，可能因为在学校学的版本跟这里的版本不一样，所以我打算多用心去学习，做一部动画真的很不容易，需要耗费大量的时间很耐心，以前总是觉得自己在学校学到了很多，到了力方我才发现，自己原来是只井底之蛙。有很多学生在这里进行长期的培训，而在大学的我们却在为了怎样打发无聊的时间而烦恼，正因为这样我们跟他们就拉开了很长的一段距离。这一刻起，我就在想，再不努力青春就真的没了，奋斗真的是一辈子的事，不能一天推一天。 在力方，我对动画有了一个全新的认识。讲课教师就像路人将我们带入了课间创作天地，激发了我们的创作欲望和学习灵感，让我们在制作模型的同时，有了更多的思索。特别是老师讲课的方式很有趣，比如我有一个喜欢的老师，就特别爱笑，每一次讲着就会说一个笑话，让我们哈哈大笑，以至于上课不会有想

(整理)动漫设计专业要学什么课程.

动漫设计专业要学什么课程？ 动漫设计培训就是培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 二维动画和三维动画两种，用flash等软件制作成的就是二维动画，而三维动画则主要是用maya或3D MAX制作成的。尤其是maya 这个三维动画制作软件近年来在国内外漩起三维动画、电影的制作狂潮，涌现出一大批优秀的、震撼的三维动画电影，如《玩具总动员》、《海底总动员》、《超人总动员》、《怪物史莱克》、《变形金刚》、《功夫熊猫》等。 动漫设计专业主要课程有：动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。 成都完美动力的老师介绍说，一般的动漫设计专业都会根据发展方向制定相关的课程，比如影视动画或者影视后期，就是依据侧重点

进行课程的安排。成都完美动力拥有专业的课程设置老师，可以根据每位同学的具体情况，介绍相应发展方向的课程。 （图）成都完美动力学员课堂风采 例如影视动画专业一般都要学习基础模型课程，让学生迅速适应虚拟三维空间的操作；然后是材质课程，过对摄影基础、影棚布光以及人像、静物、外景等主题摄影的学习，使学员掌握影棚布光特点、室内外环境摄影、风光摄影等各种技巧；最后就是中高级动画课程和动力学课程等。 而相关的影视后期、游戏美术等专业方向，动漫设计专业都会设计相应的课程。如果想要成为一名真正可以独当一面的CG专才，不如到成都完美动力这样的权威专业的动漫设计培训学校行详细的

102162原画场景设计课程标准(已审核)

《原画场景设计》课程标准 课程代码： 102162 参考学时： 60 学分： 4 课程类型：专业基础课 2013年 2 月编

一、适用专业 该课程适用于《动漫设计与制作》专业。 二、开课时间 第二学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是动漫设计与制作专业的专业基础课课程。其任务是使学生通过对场景设计课程的学习，了解影视动画场景设计的分类与影视动画场景造型设计的构思方法；掌握影视动画场景设计图的技巧与方法。学好场景设计是动画专业人员应具备的基本质素。 2、教学任务 主要针对动漫设计师职业岗位开设，主要任务是培养学生在动漫设计师工作岗位的知识技能和广泛适应能力。动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是塑造角色和影片风格的关键创作环节。通过本课程的学习，培养学生在镜头画面中表现场景空间的能力；使学生掌握影视动画场景设计的技巧与方法；了解影视动画场景设计的分类与影视动画场景设计的构思方法，为以后的创作打下基础。通过学习让学生掌握场景设计图的制作理论，能运用各种材料和技法，设计与制作，并注重故事性与情节性，全面了解场景设计作为动画片组成部分，能从另一个侧面展现出影片的内容，突出主题，增加艺术感染力。 四、课程培养目标 1、方法能力目标 理解与创造性思维能力； 分析、判断、应变能力； 自主学习能力； 审美能力； 语言文字能力。 2、社会能力目标 培养学生的创新思维能力和健康的审美意识，提高对摄影作品的艺术鉴赏水平； 培养学生诚实、守信、按时交付摄影作品的实践观念；

培养良好的人际沟通能力和团队相互合作的精神； 培养自我学习、勇于创新、积极承担不同角色的能力。 3、专业能力目标 动画场景的构成 掌握掌握动画场景图(平面图、气氛图、立面图、细部图、结构图、鸟瞰图)的透视绘制方法和技巧等基础理论； 掌握自然现象中的原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论； 场景灯光效果 动画场景构思 掌握电脑绘制场景图的方法(painter图形图像处理)等基础理论 五、课程衔接 在课程设置上，前导课程有《二维动画制作》和《图形图形处理》课程。场景设计课需用大量手绘完成，并结合电脑进行制作，因此要求学生绘画基础牢固。本课与素描、色彩、风景写生、速写、透视、电脑设计、卡通形象设计、背景制作、泥塑、镜头画面语言、动画基础有着相互的联系。 后续课程有《原画造型设计》和《三维影视特效》课程。可以根据本课程的学习，继续培养学生的三维动画短片制作和影视动画特效制作能力。 六、教学内容与学时分配 教学学时数分配见表6.1所示 表6.1教学内容与学时分配

动画专业教学大纲

《素描》课程教学大纲 一、课程基本信息 1．课程名称：素描 2．适用专业：计算机动漫制作专业（动画片制作方向） 3.总学时：90学时 二、本课程在教学计划中的地位、作用和任务 素描是绘画与设计的基础,设计素描更是工业设计专业本科生的必修课.本课程的主要任务是培养学生： 1. 对物象的形象观察能力、表现能力和审美能力. 2.揭示和表现物象的结构、形态、质感、美感等要素。 三、理论教学内容与教学基本要求 1．概述(1学时) 素描及设计素描概念;素描及设计素描的要素、方法;构图基本法则;绘画透视种类与基本画法. 2．几何体结构写生（15学时） 内容：单体，复合体（5学时） 简单组合，复杂组合（10学时） 难点：对形体被遮挡处的准确判断和表现。 重点：整体地分析。 3．静物类结构写生（28学时） 内容：简单静物，复杂静物（10学时） 五金、生活与工业产品（18学时） 难点：对于透视的应用。 重点：将主次关系秩序化。 4．静物与工业、生活用品全因素的敏感写生（20学时） 内容：静物与几何体（10学时） 工业与生活用品（10学时） 难点：明暗调子的整体性。 重点：表现过程的步骤性。 5．石膏像写生（24学时）

内容：五官、切面、柱头（10时） 动物、人物头像、胸像（14学时） 难点：人物的结构、骨骼和肌肉关系。 重点：整体深入和步骤性。 6．其他（2学时） 内容：形态创意、意象造型（2学时） 难点：与客观写实观念的剥离。 重点：抽象构成关系。 四、考核方式 学生必须参加听课，独立，按时完成素描作业。自选出不同阶段的每类作业中的若干张（如5选3、3选2），同时侧重于后阶段的作业打分，加上平时出勤和学习表现、进步幅度，综合打分。 五、成绩评定 总成绩=考勤（10%）+平时作业及期末作品（90%） 六、本课程对学生创新能力的措施 素描是一门专业技巧课.它将学生无形的创意转化为可感知的视觉形象,在此基础上表达主观设计意图和创新理念,为未来的专业发展打基础做准备. 七、教材与参考书 教材：杜海滨《设计素描》辽宁美术出版社2000年4月 参考书：宫六朝《设计素描》花山文艺出版社2002年3月 八、教学大纲的说明 本课程安排在第一学期开课。