逃往黎明——黎明诺玛底大峡谷

逃往黎明——黎明诺玛底大峡谷《七彩驿站推荐阅读》

丽江黎明境内有540多平方公里的丹霞地貌群，主要由红色沙砾、砂岩和泥岩组成，数以千计的悬崖奇峰全部呈现出鲜艳的丹红色和红褐色，相互映衬各显其神，展现出“色若沃丹、灿若丹霞”的奇妙风采。黎明丹霞地貌面积大、发育成熟，举世罕见，属国内丹霞地貌之冠，具有很高的科考价值和旅游观赏价值。

丽江老君山属“三江并流”世界自然遗产核心区域。位于丽江市玉龙县西部的金沙江和澜沧江之间，主峰海拨4515米，被历代史家称为“滇省众山之祖”，因传说太上老君在此炼丹而得名。拥有“世界自然遗产、国家重点风景名胜区、国家地质公园”三项桂冠。

而也就是在早已列入世界自然遗产的“三江并流”核心区域，丹霞地貌的分布也是极为丰富。就在大家熟悉的云南丽江老君山腹地也有着这样的一块丹霞宝地——“黎明诺马底大峡谷”。

从丽江古城出发到长江第一湾石鼓镇之后，溯江而上50公里，再沿金庄河西进30公里，这里分布着中国大西南仅有的丹霞地貌奇观。岩石、险峰、悬崖、峭壁均呈现出鲜艳彤红的色彩?，似彩霞浸染、若火焰燃烧、色彩缤纷、景色绮丽。

传说“太上老君”曾在离这里不远的老君山上炼丹，那窜动不灭的火焰一直蔓延至此，于是就有了这片色赛丹珠的红色砂岩。

它镶嵌在莽莽森林的万绿丛中，显得更加璀璨夺目。丹霞地貌的岩层因含氧化铁，故呈丹红色。这种地貌最早发现于广东仁化县丹霞山，因岩石“色如渥丹、灿若明霞”而得名。它是红色砂砾岩层在强烈的地质运动中发生断裂、侵蚀、风化，而形成的红色陡崖峭壁、孤峰深谷等地貌形态。

丽江老君山丹霞地貌区主要分布在黎明傈僳族自治乡范围内，总面积达240平方公里，是国内面积最大、发育最完整的丹霞地貌。

黎明丹霞风光不仅分布广、面积大，而且山体壮观、景色绚丽、发育典型，具有顶平、身陡、麓缓的明显特点。

黎明诺马底大峡谷，是正在开发中的“丽江老君山国家公园”的一个区块，是三江并流世界自然遗产的核心区域，亦是“国家地质公园”。在丽江更多时候又被称之为“黎明黎光”。赤艳的红色石山构成了这壮丽的峡谷，傈僳族同胞在这里世代繁衍，金丝厂雪峰的雪水在谷间穿行。您若是置身其中，便会被这大自然的鬼斧神工所深深折服。说到这里很多人不禁会问“丽江还有这样的去处？”的确！一般而言丽江给人的感觉就是古城雪山外加艳遇。但其实丽江还有很多不被人知晓的地方，在这里有着不一样的美景。(地理论坛)

贝多芬第钢琴奏鸣曲作品之 D大调

第7奏鸣曲（作品10之3，D大调） 第一乐章 呈示部（1—124）。主要主题是不对称的乐段+外部扩展（4+6+6小节，1—16）。其终止是：半终止（？），完全终止，完全终止。注：（一）前乐句的终止可以商榷，因为隐匿着的和弦恰好也可以是五音位置的主三第弦（本书作者感到是主三和弦），若这样看，这个乐句就是不完满的完全终止。（二）前乐句是齐奏，后乐句配了和声。（三）前后乐句的演奏方法不同（顿音、连音）。(四)前持乐句的音区也不同，（五）通过后乐句的变奏重复进行外部扩展（11—16），而扩展的目的是为了加固调性。（六）重复后乐句时变奏的方法是：1.交换声部（重复时旋律提高一个八度，属持续音在低音区）。2.宗教色彩的四分音符和弦进行在重复时被分解六度的八分音符进行的所代替。3.变化力度，弱奏由强奏呼应。第一个连接段落（17—22）用主动机开始，停在平行小调（b小调）的半结算止（22）。第一副主题从b 小高开始（23—30）。其曲式是乐段。终止（从b小调看）是：半终止，属小调（升f小调）的完全终止。由于上面的（第一个）副主题的调性安排是不规则的，所以需要有一个第二副主题，把不规则的调性改正过来。第二副主题则要求有自己的第二个连接段落。这个连接段落从第一副主题末尾的调性（升f小调）转到了第二个副主题的调性：A大（31—53）。第二个连接段落提前结束了（用完满的完全终止）第二副主题的调性（53）。第二副主题（54—65）的曲式为没有全部重复的乐句，先用完全终止结束（60），随后改为小调，并提高一个八度，但不是全部重复，而是突然停在导音上（升g，第65小节）。下面是第一个（称为“离调的”）结束主题。其主题性格的材料是非曲直主要主题的第一个动机。其曲式为不对称的乐段，4+23（！）小节（67—93）。离调所接触的调性是：D大调、C大调、d小调、降B大调。孤B 大调（作为A大调的那波里调）是桥梁，离调通过它又回到出发的调，即A大调。随后是第二个（加固的）结束主题（94—105），它是在主持续音上重复两次（共出现三次）的乐句。重复时变化了音区和力度。接着是第三个结束主题（106—113），是个重复的小乐段，它又加固了第二副主题的调性（A大调）。重复时降低一个八度，并将乐段开始的e音改为升e。该乐段的终止是：不完满的完全终止（107或111），完满的完全终止（109或113）。值得注意的晨这个小乐段中，贝多芬把结构安排得那样精致：二小节齐奏的前乐句（在章奏隐匿着的和弦是：I6——IV——V2——I6）由四个声部的后乐句来呼应。最后，是第四个结束主题（114—119），它是用主动机构成的有持续音的重复终止，其中D和T功能每小节变换一次。重复记号之前的五小节（120—124）或引向呈示部的重复，或引向展开部的开始。 展开部（125—183）。主要用主要主题开始的动机发展。在第167小节到达主调的属和弦，并将这个和弦延伸了十七小节，以达到更有期待感的目的。 再现部（184—294）。准确地再现开始的乐段（184—193）。下面的几个小节（从第194小节开始）象是后乐句的重复。但不是全部重复，很快就转到了e小调，并以此作为第一副主题的调性。e小调的半终止延伸了四小节（201—204）。我们要把第一副主题为什么在这里（在再现部）恰巧出现在e小调的原因弄得更清楚些。在呈示部，第一副主题的A大调，被从b小调开始的调性所代替，因此第一副主题的调性比正常的高了大二度。现在的问题是，哪一个调与主调（D大调）的关系象b小调与A大调的关系一样？回答是：e小调！由于第一副主题在这里从e小调开始，所以呈示部中所有第一副主题以后的材料，都可以经过准确的移调（准确地保持转调的关系）无变化地用到再现部中来。由此我们可以看出，在再现部中，副主题从e小调开始是贝多芬有意安排的。从第一副主题开始（205）所有呈示部中的材料（第四个结束主题除外）均规则地再现。从第294小节极其自然地开始了一个小的连接段落（294—297），它在渐强中用转调进行连续不断地模进，最后进入从下属（G大调）开始的尾声。 尾声（298—344）。用再现部中未出现过的第四个结束主题开始。作为补充在G大调停留了一段，之后经过g小调和降E大调，都只用主动机发展，并用同音异名（降E大调的V7=D大调的增56，降a=升g）转回主调（D大调），在第327小节用完全终止结束。从这里开始，在音型化的主持续音上方重复终止（I

公共管理学(第2版)_在线作业_1

公共管理学（第2版）_在线作业_1 交卷时间：2016-02-18 16:19:23 一、单选题 1. (5分) ? A. 国企 ? B. 政府 ? C. 事业单位 ? D. 管理机关 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 B 解析 2. (5分) ? A. 《行 政之研 究》 ? B. 《政治与行政》 ? C. 《行政学导论》 ? D. 《经济与社会》 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 A 解析 公共管理是以（ ）为核心的公共部门为实现公共福祉和公共利益而依法运用多种手段对社会公共事务进行有效管理的活动。 从1887年威尔逊发表论文发表（ ）之后，公共行政学便成为一门独立的学科。

3. (5分) ? A. 《政治科学与公共政策》 ? B. 《政治、经济与社会：美国的政策成果》 ? C. 《政治科学中的政策分析》 ? D. 《政策科学百科全书》 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 D 解析 4. (5分) ? A. 政府工作的目标 ? B. 教育因素 ? C. 人口因素 ? D. 文化因素 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 A 解析 5. (5分) ? A. 政策检查评估 ? B. 政策过程评估 ? C. 政策制定评估 （ ）为政策科学作为一门相对独立的学科领域奠定了基础。 影响公共部门人力资源管理的内部因素有（ ）。 政策评估的主要类型有政策效果评估、（ ）、政策效率评估。

? D. 政策执行评估 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 D 解析 6. (5分) ? A. 计划性 ? B. 战略性 ? C. 分配性 ? D. 组织性 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 C 解析 7. (5分) ? A. 特格韦尔（R.G.Tmg well ） ? B. 托马斯·戴伊（Thamas Dye ） ? C. 哈罗德·D·拉斯韦尔（H. https://www.wendangku.net/doc/dc1952551.html,sswall ） ? D. 艾拉·夏康斯基(Ira Shar kansky) 得分： 5 知识点： 公共管理学(第2版) 展开解析 答案 C 解析 公共政策的功能有导向性功能、调控性功能及（ ）功能。 1951年，美国政治学家（ ）主编出版了《政策科学：近来的范畴与方法上的进展》，第一次提出了政策科学的的概念。

《贝多芬与《月光奏鸣曲》》教案1

《贝多芬与<月光奏鸣曲>》教案 教学目标： 了解贝多芬创作《月光协奏曲》的经过，感受《月光协奏曲》美的意境，体会贝多芬所具有的卓越才华和同情劳动人民的美好思想感情。 教学重点： 感受乐曲所表现的意境，体会他所具有的卓越才华和对劳动人民的同情心。 教学难点： 从音乐与故事中深刻的了解贝多芬这个伟大的作曲家。 教学准备： PPT课件，多媒体器材。 教学过程： 一、导入。 同学们我们前面已经学习过贝多芬的作品了，让我们再听一下《C小调第五（命运）交响曲》，然后请同学们讲一下我们从这首乐曲中感受到的作曲家在作这首曲时的心情？ 今天我们要学习的这首曲子有一个很感人的故事，在小学的上同学们会学到这个故事，如果同学们没有学过也没关系，我们今天在学习这首歌曲的时候也会给大家讲述这个故事的。 二、歌曲欣赏。 1、复习过《C小调第五（命运）交响曲》之后让我们来学习一首新的音乐《月光奏鸣曲》，让我们先来聆听这首乐曲，在聆听的同时同学们结合对贝多芬的认识可以发挥自己的想象一下，这首音乐表达的情感。 2、下面我们先来介绍一下贝多芬吧。 路德维希?凡?贝多芬（Ludwig van Beethoven，(1770.12.17-1827.3.26），德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一也是最后一位，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。祖籍荷兰（亦说波兰），出身科隆选侯宫廷歌手世家。他出生于德国波恩的平民家庭，自幼跟从父亲学音乐。很早就显露了音乐才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很

浅析贝多芬《月光奏鸣曲》的演奏风格与技巧

浅析贝多芬《月光奏鸣曲》的演奏风格 与技巧 摘要 路德维希·凡·贝多芬（Ludwig Van Beethoven）是著名德国作曲家及钢琴家，是古典时期过渡到浪漫时期的主要音乐人物。他的32首钢琴奏鸣曲思想深邃，对奏鸣曲式的结构发展贡献极大，《月光奏鸣曲》是一首“似幻想而非幻想”的奏鸣曲，尤以第三乐章出彩，激动的急板，此乐章使人仿若在火热激情与深刻沉思中轮转。笔者将从创作背景、曲式结构、演奏技巧等方面对第三乐章开展浅略剖析与说明。 关键词：贝多芬；《月光奏鸣曲》；演奏风格 一、《月光奏鸣曲》的作者及创作简介 （一）作曲家的生平及音乐创作 路德维希·凡·贝多芬，德国作曲家、演奏家、音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一，于1770年生于德国波恩。贝多芬一生曲折，而曲折的本源就是一直伴随着他的耳疾，以至于他最后失聪，这对于一个以音乐为精神支柱的人来说，是致命的。他虽然备受煎熬，但这却也成为了他创作的源流与动力，成就了特立独行的天才。他与莫扎特、海顿同为古典乐派的领军人物，但笔者认为贝多芬却是当中最出格的，他的创作都是在古典传统音乐的基础上与自己的新创意新想法的再结合，可以说他是古典主义时期音乐的融会贯通者，也是浪漫主义时期的启发者。在其一生中其音乐独创作品恒河沙数，其中他最著名的32首奏鸣曲被世人称为音乐界的“新约圣经”，这32首中尤以“Pathetique”、“Moonlight”、“Storm”等最为著名，最能体现他崇高的精神和他深远的思想。 （二）奏鸣曲 奏鸣曲（Sonata），最初是由“Sonare”这个词汇演变而来的，在拉丁文中表示以各种方式发出不同音色响动。在贝多芬的兴盛发扬下，奏鸣曲体裁进入了成熟阶段，以乐章数目来看其作品多数包含三个乐章，少数则扩充为四个乐章，其规模领域已近乎于交响乐形式，使其整体结构更加饱满。再谈及奏鸣曲的结构，尤其古典主义时期，同《月光》一样第一乐章便是慢板这种情况少之又少，大多开端为快板乐章，且为奏鸣曲式;第二乐章常规为慢板乐章，此时贝多芬与其他作曲家再次背道而驰，将第二乐章定为十分轻快的小快板，结构却依旧是复三;第三乐章贝多芬就遵循基本情况了，为快板或急板乐章，惯例的选择为奏鸣曲式或回旋曲式。四个乐章时会在二、三这两个乐章之间穿插着以复三段式为结构形式的小步舞曲或谐谑曲用以作为第三乐章。 （三）《月光奏鸣曲》的创作背景 提到此奏鸣曲的创作背景，就不得不提到令大家误解的美丽传说，便是在小学课文中所讲述的贝多芬为盲女演奏《月光曲》这一故事。但此曲虽为贝多芬所作，名却并非他所取，而是因德国诗人海因里希·雷尔斯塔布评论“第一乐章令人想起瑞士琉森湖上的月光”，出版社受其启发便将“月光”用作标题，流传至今。 而真实的故事其实是，于1801年，贝多芬为令他坠入爱河的女子——

贝多芬第一奏鸣曲曲式分析

文字来自于《贝多芬钢琴奏鸣曲研究》作者：郑兴三 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬呈献给他过去的老师海顿。这首奏鸣曲具有悲剧性情绪，明显地暗示和显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望及其深刻独创性。这首奏鸣曲以精练的钢琴写法，澎湃着阴暗的热情，可以窥见到贝多芬日后强烈的、自成一体的乐调作风。这首作品的节奏较为单调，小节间的区分也多少有点生硬，还留存着较为幼稚的作曲法。尽管如此，在这首作品巾已经强烈地流露出贝多芬式的特质，头尾的两个乐章把贝多芬刚强和独特的个性表现得异常明显。 安·鲁宾斯坦曾经说过：“在Allegro中，一个音符也不象海顿和莫扎特，它充满了激情和戏剧性，一张愁眉不展的贝多芬面容。Adagio按照当时的时代精神写成，但它毕竟还是较少柔媚。在第三乐章中又是新的风味，这是戏剧性的小步舞曲。在第四乐章中是同样的性格，其中没有一个音象海顿和莫扎特……。” 罗曼·罗兰非常正确地感觉到贝多芬在这首奏鸣曲中的音乐形象性方向，他指出：“在初期，在奏鸣曲第二号第一首中贝多芬还采用听到过的表达方式和句子。但已经出现了粗鲁的、强烈的、断断续续的音调，这种音调在借用的语言说法上留下了痕迹。本能地流露出思维的英勇气质，这不仅表现在大胆的性格上，而且表现在明确地、毫不含糊地意识到，怎样选择、决定和舍弃。沉重的音型：在线条中再也没有莫扎特和他的模仿者所特有的猫一样的灵活。它是笔直的，由坚定的手把它勾画出来。它象一条极短的，但宽广平铺的道路，从一个想法转入另一个。这是灵魂的大道，整个民族可以沿着这个大道走过。不久，载重车队的士兵和轻骑兵也将通过它。” 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬创作个性形成的杰出证明。它衬托出贝多芬新的思想、新的形象，肯定了贝多芬先进的理智与感情相统一的伦理，表明了贝多芬把内心所有的力量服从于英勇的业绩、高尚的目的。这首作品与日后的《热情奏鸣曲》是相通的，显露出《热情奏鸣曲》的面目。 曲体分析 第一乐章快板(Allegro) f小凋2/2拍子奏鸣曲式 1．呈示部(1—48) (1—8)主要主题(f) (9—16)连接

2014—陈振明 公共管理学(第二版)—考研精编笔记.doc

育明教育 【温馨提示】 现在很多小机构虚假宣传，育明教育咨询部建议考生一定要实地考察，并一定要查看其营业执照，或者登录工商局网站查看企业信息。 目前，众多小机构经常会非常不负责任的给考生推荐北大、清华、北外等名校，希望广大考生在选择院校和专业的时候，一定要慎重、最好是咨询有丰富经验的考研咨询师！ 公共管理学 (第二版) 陈振明主编 参考书： 张成福《公共管理学》中国人民大学出版社 张国庆《公共行政学》北京大学出版社 【复习方法和复习规划】 对于考研专业课的复习，育明教育咨询师建议大家可以采取以下建议： （一）记忆方法

1.快速、反复、多次 根据育明教育咨询师多年辅导经验总结，绝大多数学员在考研复习的时候经常犯的几个错误有以下几个方面： 第一，看书速度比较慢，期望看一遍书就能够把考点记住。不单是复习专业课，很多考生在看英语单词的时候也经常犯这样子的错误。 第二，背诵的时候缺乏复习和巩固。只知道一本书一本书的背诵，结果往往背完之后很快就忘记了。 综上两个问题，育明教育咨询师希望大家一定要养成“快速、反复、多次”记忆的好习惯。 2.重点突出，主次分明 不是考研专业课和考研政治的每个知识点都考，毋庸置疑，考试是有侧重点的。凡是企图一个字不差的记住和背诵下来的想法都是错误的。考研复习必须主次分明，重难点突出。 在考研过程中，20%的知识点会带来80%的分数，希望大家在考研复习的时候必须有所取舍。 3.框架入手，由粗到细 对于一本书，大家首选要明确它的知识框架，然后再慢慢细化。这样比较有利于大家快速的建立起知识架构。 （二）复习规划 第一阶段（-8月末）：确定参考书，明确考点。 每年9月份之前，考生务必确定好报考院校专业，考研参考书和必须的一些资料。最近北大、人大等名校慢慢的不再公布参考书，这就更需要考生一定要收集到最权威、最详细的考研信息。在确定了参考书之后，大家在暑假期间要明确每本书的考试重点，为接下来的背诵奠定基础。 第二阶段（9-11月末）：背诵记忆 根据育明教育咨询师分析，当前中国考研还处于低层次，尤其是专业课的考察，主要还是考察考生的记忆力和理解力，大部分的考题还是需要背诵和记忆，灵活运用的考题并不多。 第三阶段（12月-考研）：掌握答题技巧，模拟考试 这个环节很少有考生做到，但是育明教育咨询师建议大家，最后一个阶段务必多做几套模拟题，而且务必要全真的模拟考试。育明教育咨询师建议大家可以仿照高考去制定复习规划。

贝多芬 月光奏鸣曲 Mondscheinesonate-PR(YYH100320)

Sit back and enjoy the beautiful Moonlight Sonata Siéntate Cóomodamente y Disfruta de La Bellísima Sonata Claro de Luna (y aprende algo sobre la vida de su autor: Ludwig Van Beethoven) Based on a story narrated by the musician Enrique Baldovino Original PPS in Portuguese from Edison de Piracicaba -Brazil Adapted and translated from Portuguese to English by: Pedro & Mila Ramos / Dowerglen, RSA Translated from English to Spanish by: Irma Hernández (México) and Arturo Monta?o (Spain) Music by: Ludwig Van Beethoven

Who did not have in life moments of extreme pain? Who has never felt, at some moment in life, the desire to give up? Gate of Alcalá, Madrid ?Quién no ha tenido en la vida momentos de intenso dolor? ?Quién no ha tenido, en algún momento de su vida, el deseo de darse por vencido?

贝多芬第三十首钢琴奏鸣曲的演奏分析

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/dc1952551.html, 贝多芬第三十首钢琴奏鸣曲的演奏分析 作者：王静 来源：《艺海》2010年第04期 路德维希·凡·贝多芬(LudingvanBeethoven1770 -1827)是德国伟大的作曲家。他一生创作了32首钢琴奏鸣曲,在西方钢琴史上占有极其重要的地位,是钢琴艺术史的高峰。从1792年的第 一号钢琴奏鸣曲到1822年创作的第三十二号钢琴奏鸣曲,可以说钢琴奏鸣曲的创作贯穿了贝多芬的一生,因此他的钢琴奏鸣曲被人们誉为“一部自我意识发展史”。有人把巴赫的《十二平均律钢琴曲》称为“旧约全书”,而贝多芬的32首作品则被西方人称之为“新约全书”。贝多芬也是一位集古典主义于大成,开浪漫主义之先河的一代宗师。 贝多芬钢琴奏鸣曲一般划分为三个时期:(一)1792-1800年(作品第二号至作品第二十二号)。这些作品较集中地显示了贝多芬的古典传统。(二)1801-1814年(作品第二十三号至作品九十号)。这时期是贝多芬创作的旺盛时期,在这期间展现了作曲家多姿多彩的风格,出现了不少富有独创性的乐段,如op27No3的“葬礼进行曲”,op27No1,op27No2幻想风乐章、最缓板慢乐章及标题音乐等等。这一系列作品组成了贝多芬创作的辉煌时期。(三)1814年以后的作品(即最后 五首奏鸣曲)。这五首奏鸣曲的每一个乐章都可视作一首经典乐曲。这些史诗般的作品充分地发挥了钢琴的乐器性能,曲式更为庞大而自由,复杂的感性在这些乐曲中得到淋漓尽致的发挥,充分地反映了伟大作曲家炉火纯青的创作境界。从晚期这些作品中流露出的丰富的内心境界,体 现出的表现手法的多样性,都表明了贝多芬的创作比以前有了更为广泛的视野,心境也变得细腻而优雅。 对于贝多芬晚期的作品,极少有对他的作品第三十首奏鸣曲的教学及演奏的研究。在此,我想就以下几个方面谈谈怎样在教学中让学生更好地理解及演奏好这首作品。 一、了解创作背景,帮助学生明白作者的创作意图 要弹好贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲首先要了解作曲家当时的创作背景。贝多芬晚期共创作了5首钢琴奏鸣曲。(101,106,109,110,111)晚年的贝多芬生活十分的拮据,身体每况愈下加上耳朵遭到严重的耳疾影响,直至最后失聪。这使他基本上断绝了与外界的联系,他远离人群孤伶伶地生活。因而晚期性格内向占据了主要,思考和倾听自己的心声成为了他的唯一乐趣。但他仍顽强 地与疾病、贫苦和黑暗的社会作斗争,仍在不停地思索和探求,为他的理想,也为人类的理想。贝多芬的内心是相当矛盾的,一方面,国家可怕的状况,黑暗的现实使他陷入苦闷当中;另一方面,法 国大革命的精神和欧洲接踵而至的独立战争和民族解放运动,又给贝多芬带来了希望。贝多芬 曾说,晚年是他生活的秋季,就象“站在丰硕的果树前面,只需将它轻轻摇动,那些甜美熟透的果实

公共管理学第2版-黎民

公共管理学（第二版） 作者：黎民 书号：978-7-04-031462-5 定价：35.00元 出版时间：2011年8月 分级：本科、研究生 适用专业：公共管理类 配套资源：教学课件 项目：普通高等教育“十一五”国家级规划教 材，国家级精品课程教材 配套资源：教学课件、精品课程配套网站 作者简介 黎民，武汉大学公共管理系教授，博士生 导师。 内容简介 《公共管理学》（第二版）在保留原书的 内容框架的基础上，对教材体系和内容上做了 较大的修改、充实和更新。在教材内容上，主 要对公共管理理论与实践的发展、公共管理的组织、公共管理的责任与监控等章节进行修订，增加了新的理论与实践，使其符合当前公共管理理论与实践的最新进展。同时，为了紧密贴合公共管理的新趋势，编写团队经过讨论还增加了公共管理的运行、公共部门的资源管理、公共管理的管理工具等章节。随着当前公共管理的科学化、系统化，每一个公共管理的学生和专业工作人员都需要在结合我国实际来思考问题、解决问题，因此，我们在全书最后的“当前公共管理的若干热点”一章，既为读者了解实际管理提供了样本，又为读者进一步的学习与研究提供了方向。 在编写风格上，本次修订力求将公共管理类的基础与前沿贯串全书，力求从理论与实践结合上展开论述，使该版教材进一步增强其理论性、实用性和前沿性。可用作高等院校公共管理类各相关专业的本科生和研究生教材，同时适用于从事公共管理的理论和实际工作者参阅及有关专业在职干部培训参考教材。 【简明目录】 第一章绪论／第二章公共管理理论与实践的发展／第三章公共管理的管理者／第四章公共管理的物品及供给／第五章公共管理职能／第六章公共管理的运行／第七章公共管理的管理工具／第八章公共管理的责任与监控／第九章公共管理中的政府角色／第十章非政府公共组织／第十一章公共管理的前沿热点

《贝多芬与《月光奏鸣曲》》教案3

《贝多芬与<月光协奏曲>》教案 教学目标： 了解贝多芬创作《月光协奏曲》的经过，感受《月光协奏曲》美的意境，体会贝多芬所具有的卓越才华和同情劳动人民的美好思想感情。 教学重点： 感受乐曲所表现的意境，体会他所具有的卓越才华和对劳动人民的同情心。 教学难点： 引导学生体会《月光协奏曲》的意境。 教学准备： PPT课件。 教学过程： 一、引入新课。 师：今天这堂课，我们继续欣赏这首世界著名的钢琴曲。 同学们可有谁以前听过关于这首乐曲的故事传说？有哪位同学能用简洁的语言把这个传说讲给大家听呢?可以用上这些词语。（大屏幕出示词语，指名请同学讲传说。） 讲的真不错。就在那一天，在柔和的月光下。一首美妙的乐曲就诞生了，这首曲子就是月光曲。接下来就由老师带领大家一起欣赏月光曲的美！ 二、聆听乐曲。 1、认真聆听乐曲结合老师给大家展示的关于这首乐曲的故事，请同学们认真感受这个故事的美。 2、听着这么美的曲子，你的眼前浮现出的是怎样的画面呢？可以用自己的话说，也可以用书上的语句来描绘描绘。（师指名答。） 3、听着你们的描绘，老师也好像来到了月光照耀下的大海边了！我们回到文中看看皮鞋匠的妹妹，她有没有被美妙的琴声所陶醉呢？ 三、结课。 1、学到这儿，老师相信同学们对音乐肯定有了更深的理解和感受。今天，老师就给大家带来了另外一段音乐，想听吗？ 好的，同学们在听的时候，要用心领会音乐的意境和内容。可以闭上眼睛，展开丰富的联想。这首音乐可是和月光曲的曲调截然不同的哦！（多媒体播放音乐《步步高》，生欣赏。） 2、下面我们就来交流一下。想不想把你描绘的画面讲给老师和同学们听一听呢！ 3、总结。 今天这堂课，我们领略了月光曲的美，接着又听了一段音乐，并对音乐展开了丰富的联想。

公共管理学试题库及答案(黎明第二版)

公共管理学 第一章绪论：公共管理（学）的视野 A 一、填空 1、公共选择学派的奠基者是布坎南。 2、世界银行在20世纪80年代末用政治危机来概括非洲国家在发展中面临的问题。 3、20世纪七八十年代, 公共管理途径在美国大学的公共政策学院逐渐成长起来。 4、B—途径美心发展经验理论，主张在公共部门中引入和人部门的管理经验和模 式。 ５、波齐曼和斯特拉斯曼于１９９０出版的《公共管理战略》被认为是第一部较为全面的公共管理教科书。 6、公共管理学更多以经济学为基础。 7、公共管理学主要以政府的公共管理活动作为研究对象。 8、第二次世界大战后,凯恩斯主义为西方经济学的主流流派,给西方经济国家普遍采用了干预主义政策。 二、多项选择 1、我国学者往往以(AC )的角度来区分管理和行政这两个概念. A组织实体 B经济实体 C 管理实体 D 政治实体 2、传统公共行政学模式是建立在( AB )基础上 A科层制理论 B政治---行政二分法 C委托---代理 D内部取向 3、殴文.休斯在<<公共管理与行政>>一书认为(ABC )都是对公共部门的研究 A公共行政 B公共政策 C公共管理 D公共组织 4、下面是公共管理物品的是( ABCD ) A国防 B外交 C教育 D社会保障 5、经过20世纪七八十年代的孕育和进化,公共管理的(AC )逐渐汇合形成公共管理新模式. A P—途径 B治理 C B—途径 D善治 6、在当代政策分析学科中最有影响的经济途径是（ BC ） A行为主义学派 B公共选择理论 C新制度学派 D科学管理学派 7、孟德斯鸠等人所提出的“三权分立”思想中“三权”是指（ ABD ） A 立法 B 行政 C监督 D 司法 三、解释概念 1、公共行政 答：公共行政是指政府特别是行政机关为公众提提供服务的活动，行政官员或行政人员在这 种活动中主要是执行由别人所制定的政策和法律，关注的焦点是过程，程序以及将政策转变为实际的行动，并以内部定向关心机构或人员以及办公室的管理。 2、公共管理 答：是指公共组织提供公共物品和服务的活动，它主要关注的不是过程,程序，而更多的是关注取得的结果和对结果的获得负个人责任。 3、公共物品 答：公共物品是指非竞争性的和排他性的货物。 1

贝多芬第一钢琴奏鸣曲复习过程

贝多芬第一钢琴奏鸣 曲

第一钢琴奏鸣曲 (献给约瑟夫．海顿) f小调 Op．2 No．1 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬呈献给他过去的老师海顿。这首奏鸣曲具有悲剧性情绪，明显地暗示和显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望及其深刻独创性。这首奏鸣曲以精练的钢琴写法，澎湃着阴暗的热情，可以窥见到贝多芬日后强烈的、自成一体的乐调作风。这首作品的节奏较为单调，小节间的区分也多少有点生硬，还留存着较为幼稚的作曲法。尽管如此，在这首作品巾已经强烈地流露出贝多芬式的特质，头尾的两个乐章把贝多芬刚强和独特的个性表现得异常明显。 安．鲁宾斯坦曾经说过：“在Allegro中，一个音符也不象海顿和莫扎特，它充满了激情和戏剧性，一张愁眉不展的贝多芬面容。Adagio按照当时的时代精神写成，但它毕竟还是较少柔媚。在第三乐章中又是新的风味，这是戏剧性的小步舞曲。在第四乐章中是同样的性格，其中没有一个音象海顿和莫扎特……。” 罗曼．罗兰非常正确地感觉到贝多芬在这首奏鸣曲中的音乐形象性方向，他指出：“在初期，在奏鸣曲第二号第一首中贝多芬还采用听到过的表达方式和句子。但已经出现了粗鲁的、强烈的、断断续续的音调，这种音调在借用的语言说法上留下了痕迹。本能地流露出思维的英勇气质，这不仅表现在大胆的性格上，而且表现在明确地、毫不含糊地意识到，怎样选择、决定和舍弃。沉重的音型：在线条中再也没有莫扎特和他的模仿者所特有的猫一样的灵活。它是笔直的，由坚定的手把它勾画出来。它象一条极短的，但宽广平铺的道路，从一个想法转入另一个。这是灵魂的大道，整个民族可以沿着这个大道走过。不久，载重车队的士兵和轻骑兵也将通过它。” 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬创作个性形成的杰出证明。它衬托出贝多芬新的思想、新的形象，肯定了贝多芬先进的理智与感情相统一的伦理，表明了贝多芬把内心所有的力量服从于英勇的业绩、高尚的目的。这首作品与日后的《热情奏鸣曲》是相通的，显露出《热情奏鸣曲》的面目。 曲体分析 第一乐章快板(Allegro) f小凋 2/2拍子奏鸣曲式 1．呈示部(1—48) (1—8)主要主题 (f) (9—16)连接

公共管理学(第二版)(黎明-主编)课后习题

公共管理学(第二版)(黎明-主编)课后习题

公共管理学（第二版）（黎明主编）课后习题 第一章绪论 公共管理：是关于以政府为核心的公共部门处理公共事务、提供公共产品和服务的活动。 公共物品：是指具有非竞争性和非排他性的产品。非竞争性是指一个使用者对该物品的消费不减少它对其他使用者的供应。非排他性是指使用者不能被排除在对该物品的消费之外。 1.公共管理与私部门管理有何区别？ 公共管理与私部门管理在性质上的差别集中表现在如下方面：（一）公共利益目标与私人利益目标。公共管理必须以公共利益为目标，私部门管理的目标可以定位于包括管理者在内的私人利益，公共管理组织和公共管理者不应以自身利益最大化作为自己活动的目标，而应以实现与社会的存在和发展休戚相关、私人活动又难以增进的公共利益作为自己义不容辞的责任。（二）垄断强制性与自由竞争性。处理公共利益与私人利益之关系的一个基本原则是确保公共利益的优先性，而优先性是通过公共权力或政治权威来体现的。（三）制衡性与自主性。公共管理受较多制衡有其必然性：由于维护和增进公共利益的需要，公共管理组织获得了合法的垄断性，拥有合法的强制力，同时公共管理过程产生的影响也是全社会的。（四）多元理性与经济理性。公共管理部门作为增进公共利益的立法者与执法者，处在基本社会资源分配的中心，公共决策通常是在多元的、甚至冲突的利益与价值之间进行平衡和做出抉择。（五）政府机制与市场机制。公共管理主要通过政府机制来实现，私部门管理则主要通过市场机制来完成。政府与市场是现代社会的两个最重要的资源配置和控制体系。 2.传统行政学在公共管理上存在哪些局限？ 用行政学的理论与方法处理当代公共领域的管理事宜时，主要存在着以下局限：（一）理论框架局限。行政学的理论基础主要是由政治学和管理学两者构成的，行政学以政府管理作为研究内容，无法独立于政治学,而采取管理学的一般的工具取向又会抹杀公共领域特有的政治文化价值。（二）管理主体局限。政府或国家行政机构无疑是最重要的公共管理主体，各种非政府公共组织也是公

贝多芬第一奏鸣曲曲式分析

贝多芬第一奏鸣曲曲式分析 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬呈献给他过去的老师海顿。这首奏鸣曲具有悲剧性情绪，明显地暗示和显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望及其深刻独创性。这首奏鸣曲以精练的钢琴写法，澎湃着阴暗的热情，可以窥见到贝多芬日后强烈的、自成一体的乐调作风。这首作品的节奏较为单调，小节间的区分也多少有点生硬，还留存着较为幼稚的作曲法。尽管如此，在这首作品巾已经强烈地流露出贝多芬式的特质，头尾的两个乐章把贝多芬刚强和独特的个性表现得异常明显。 安·鲁宾斯坦曾经说过：“在Allegro中，一个音符也不象海顿和莫扎特，它充满了激情和戏剧性，一张愁眉不展的贝多芬面容。Adagio按照当时的时代精神写成，但它毕竟还是较少柔媚。在第三乐章中又是新的风味，这是戏剧性的小步舞曲。在第四乐章中是同样的性格，其中没有一个音象海顿和莫扎特……。” 罗曼·罗兰非常正确地感觉到贝多芬在这首奏鸣曲中的音乐形象性方向，他指出：“在初期，在奏鸣曲第二号第一首中贝多芬还采用听到过的表达方式和句子。但已经出现了粗鲁的、强烈的、断断续续的音调，这种音调在借用的语言说法上留下了痕迹。本能地流露出思维的英勇气质，这不仅表现在大胆的性格上，而且表现在明确地、毫不含糊地意识到，怎样选择、决定和舍弃。沉重的音型：在线条中再也没有莫扎特和他的模仿者所特有的猫一样的灵活。它是笔直的，由坚定的手把它勾画出来。它象一条极短的，但宽广平铺的道路，从一个想法转入另一个。这是灵魂的大道，整个民族可以沿着这个大道走过。不久，载重车队的士兵和轻骑兵也将通过它。” 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬创作个性形成的杰出证明。它衬托出贝多芬新的思想、新的形象，肯定了贝多芬先进的理智与感情相统一的伦理，表明了贝多芬把内心所有的力量服从于英勇的业绩、高尚的目的。这首作品与日后的《热情奏鸣曲》是相通的，显露出《热情奏鸣曲》的面目。 曲体分析 第一乐章快板(Allegro) f小凋2/2拍子奏鸣曲式 1．呈示部(1—48) (1—8)主要主题(f) (9—16)连接

贝多芬与《月光奏鸣曲》教案

贝多芬与《月光奏鸣曲》教案 教学目标： 能够用积极的态度参与感受、体验古典乐派音乐作品的风格特点。 教学重难点： 了解奏鸣曲和贝多芬； 感受贝多芬的《月光奏鸣曲》。 教学过程： 一、导入新课 二、讲授新课 奏鸣曲(Sonata)是种乐器音乐的写作方式，此字汇源自拉丁文的sonare，即发出声响。在古典音乐史上，此种曲式随着各个乐派的风格不同也有着不同的发展。曲式结构第一乐章：快板乐章，奏鸣曲式。第二乐章：慢板，变奏曲式、复三或自由奏鸣曲式。第三乐章：小步舞曲或谐谑曲，复三段式。第四乐章：快板或急板，奏鸣曲式或回旋曲式。有时，作品会根据需要省略第一或第二乐章，形成三乐章的结构。 三、音乐家故事：贝多芬与《月光奏鸣曲》 1、作者简介：贝多芬是德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。是“集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”的伟大音乐家；他创作的作品对音乐发展有着深远的影响，由此被尊称为乐圣。贝多芬是跨两个世纪，连接古典乐派和浪漫两种乐派的巨匠。其创作牢牢扎根于古典传统，具有音乐逻辑感，结构均匀感和宏伟音乐的气概。由于社会变革的要求和自身的才能，大大发展和改变了古典音乐，成为浪漫乐派的源头。 2、《月光奏鸣曲》 （1）聆听音乐，思考：这首音乐作品的主题乐器是什么？表现了何种意境？ （2）老师讲述与《月光奏鸣曲》创作相关的小故事。 （3）再次聆听音乐，边听边思考：这首作品主题的旋律进行、力度、速度、有什么特点？ （4）随音乐哼唱主题旋律，并记忆。 （5）师生交流总结：《月光奏鸣曲》与《C小调第五（命运）交响曲》同为贝多芬作品，却出现截然不同的两种音乐情绪，为什么？

张康之《公共管理学》(第2版)课后习题详解 第1章 导论

第1章导论 1.简述公共管理的概念? 答∶"公共管理"的概念具有三重含义∶其一，是公共部门中的管理;其二，是服务于公共事务的管理;其三，是具有公共性质的组织及其成员对社会的管理。一般认为，公共管理是指政府等多元社会治理力量通过整合社会资源和战略性地运用治理手段而对与公共利益实现相关的广泛的社会事务的管理，其目标是促进社会发展和实现社会公平，保障全体社会成员共享社会发展的成就。对公共管理的概念进行分析，可以看到∶ （1）公共管理主体是一切从事和参与社会治理活动的组织和个人的总和，或者说，一切不以营利为目的而围绕着社会事务开展活动的组织都属于公共管理主体的范畴。现代社会的治理活动都是以组织为载体或基本单位展开的，因此，从组织的意义上来审视公共管理活动，政府已经不再是唯一的社会治理主体，而是需要与多元化的社会治理力量一起开展合作治理的组织。所以，公共管理主体是多元化和多样化的，公共管理是包括政府与非政府组织以及其他社会治理力量多元治理主体的合作治理。 （2）公共管理的目标是一个具有多层次结构的目标体系，表现为提高社会治理活动的效率、促进社会发展和保证全体社会成员共享社会发展的成就。为了实现这些目标，一切公共管理主体都需要在注重社会公平的前提下提高效率，不断地改善提供公共服务的能力，注重绩效和服务品质。对政府而言，要把重心放在基本公共服务均等化供给上;对非政府组织以及其他社会自治力量来说，应当在其所活动的区域（或领域）内积极开展治理活动，及时地把存在于社会中的各种利益诉求传递给政府。无论是政府还是非政府组织以及其他社会治理力量，在公共管理过程中，都需要以积极的态度自觉地完善公共服务的合作关系。 （3）公共管理的手段或途径是多样的，概括地说，主要是由政治的、法律（政策）的和管理的三个方面构成。近代以来的社会治理过程由于专业化追求，往往把政治的、法律（政策）的和管理的手段隔离开来，由不同的部门突出运用其中某一手段。公共管理的手段是在法治的基础上通过公众参与的途径高效地提供高质量公共服务的科学方法。即依法治理、民主行政和科学管理是公共管理手段的三个最为基本的方面。 （4）公共管理系统是一个由多元社会治理主体构成的、以合作关系为纽带的和以提供公共服务为目标的统一整体。20世纪后期，政府垄断社会治理的格局开始受到多元社会治理主体合作治理的要求的冲击，因而，政府自身的组织系统开始融入一个更大的合作治理系统之中。这样一来，公共管理系统就会表现出政府与非政府组织以及各种各样的社会自治力量之间层次结构体系，在相当长的一个历史阶段中，政府在这个体系中的中心地位都会保持下去，但是，多元治理主体间的互动会不断地增强。 2.论述公共管理产生的历史前提。 答∶后工业化和全球化浪潮是公共管理得以产生的总的历史背景∶ （1）20世纪80年代，政府的社会治理适应性不足引起了一场全球性的行政改革运动，同时进入新世纪以来，危机事件的频发更说明，在工业社会中形成的社会治理模式已经无法应对今天的社会问题。 （2）后工业化和全球化浪潮是公共管理得以产生的总的历史背景。由于后工业化和全球化，公共管理突出地反映出社会复杂性和不确定性特征。它使得由政府这一单一治理主体承担的社会治理的状态变得难以为继。 （3）由于行政改革以及应对复杂性和不确定性的要求，出现了非政府组织以及各种各样的社会自治力量，形成了与政府开展合作治理的局面。 总的说来，公共管理是人类社会治理发展的必然结果，这产生于工业社会的治理危机，

贝多芬第一钢琴奏鸣曲

第一钢琴奏鸣曲 (献给约瑟夫．海顿) f小调Op．2 No．1 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬呈献给他过去的老师海顿。这首奏鸣曲具有悲剧性情绪，明显地暗示和显露出贝多芬精力旺盛的写作欲望及其深刻独创性。这首奏鸣曲以精练的钢琴写法，澎湃着阴暗的热情，可以窥见到贝多芬日后强烈的、自成一体的乐调作风。这首作品的节奏较为单调，小节间的区分也多少有点生硬，还留存着较为幼稚的作曲法。尽管如此，在这首作品巾已经强烈地流露出贝多芬式的特质，头尾的两个乐章把贝多芬刚强和独特的个性表现得异常明显。安．鲁宾斯坦曾经说过：“在Allegro中，一个音符也不象海顿和莫扎特，它充满了激情和戏剧性，一张愁眉不展的贝多芬面容。Adagio按照当时的时代精神写成，但它毕竟还是较少柔媚。在第三乐章中又是新的风味，这是戏剧性的小步舞曲。在第四乐章中是同样的性格，其中没有一个音象海顿和莫扎特……。” 罗曼．罗兰非常正确地感觉到贝多芬在这首奏鸣曲中的音乐形象性方向，他指出：“在初期，在奏鸣曲第二号第一首中贝多芬还采用听到过的表达方式和句子。但已经出现了粗鲁的、强烈的、断断续续的音调，这种音调在借用的语言说法上留下了痕迹。本能地流露出思维的英勇气质，这不仅表现在大胆的性格上，而且表现在明确地、毫不含糊地意识到，怎样选择、决定和舍弃。沉重的音型：在线条中再也没有莫扎特和他的模仿者所特有的猫一样的灵活。它是笔直的，由坚定的手把它勾画出来。它象一条极短的，但宽广平铺的道路，从一个想法转入另一个。

这是灵魂的大道，整个民族可以沿着这个大道走过。不久，载重车队的士兵和轻骑兵也将通过它。” 《第一钢琴奏鸣曲》是贝多芬创作个性形成的杰出证明。它衬托出贝多芬新的思想、新的形象，肯定了贝多芬先进的理智与感情相统一的伦理，表明了贝多芬把内心所有的力量服从于英勇的业绩、高尚的目的。这首作品与日后的《热情奏鸣曲》是相通的，显露出《热情奏鸣曲》的面目。 曲体分析 第一乐章快板(Allegro) f小凋2/2拍子奏鸣曲式 1．呈示部(1—48) (1—8)主要主题(f) (9—16)连接 (16—20)动机重复 (21—41)副主题(bA) (42—48)结尾 2．展开部(49—100) (49—94)主、副题动机发展 (95—100)模进

浅析贝多芬《月光奏鸣曲》与德彪西《月光》的演奏

浅析贝多芬《月光奏鸣曲》与德彪西《月光》的演奏 摘要：贝多芬和德彪西二人同作月光，但风格有较大的不同，就这种区别的把握并不是难题，关键是如何因各自的风格而尽量贴近音乐家本人的曲调境界，既不拘泥于乐谱，又能在演奏基础上有所发挥，显然这已超出本论题的范围，需要更多的艺术练习和更深的美学参悟。 关键词：月光奏鸣曲月光演奏处理力度 一、演绎月光的两座高峰：贝多芬与德彪西 贝多芬（LUDVIG VON BEETHOVEN，1770－1827）集古典主义之大成，开浪漫主义之先河，是人类艺术史上最伟大的创造者之一，被公认为具有世界意义的音乐家。他的创作牢牢扎根于古典传统，具有音乐逻辑感，结构均匀感和宏伟的音乐气概。 德彪西（ACHILLE CLAUDE DEBUSSY，1862—1918）是十九世纪末、二十世纪初法国著名作曲家，印象派音乐的创始人。他具有敏锐、新颖的音响感觉，对传统音乐作了许多大胆的革新。德彪西写了好几首关于月亮的作品，《月光》是他过渡时期的作品，也是最为成功的一首。它是德彪西早期的代表作《贝尔加摩组曲》(Suite Burgamasque）中的第三首,又名《明月之光》,它被公认为印象派音乐的杰出作品。 贝多芬的《月光奏鸣曲》感情丰富，富有变化，从开始的恬静、连绵不绝，逐渐演变为急促、激昂；从初始时的慢板、柔和贴键，逐步演变为急板、具有爆发力的演奏；透过演奏上的变化，反映出贝多芬内心的矛盾与挣扎。而德彪西《月光》整部作品的基调都是柔美悠扬的，情绪变化不大，在演奏时要注意手指力量的控制，尽量贴键弹奏，展示出一副平静、优美的画面。同样伟大的两位音乐家，都以月光曲名世，而二人对月光的自我理解和演奏处理，又有相当大的不同，这显示了二人不同的审美视角；而这两种不同的演奏处理，也呈现给人们两种不同的音乐美感形态。本文在深入理解两位伟大音乐家的基础之上，从音乐教学和钢琴演奏的角度，以笔者本人操习两位音乐大家名曲的经验为参照，深入探索今天我们演奏处理两位大家作品时的区别，力求既参透高远的音乐审美境界，又能使钢琴演奏靠近乃至达到两位大家的水准。 二、力度渐进的情感激荡——贝多芬《月光奏鸣曲》的演奏要诀 贝多芬的《月光奏鸣曲》在曲式结构上打破了奏鸣曲套曲传统的结构模式，第一乐章以“持续的慢板”代替了传统形式上的“快板”，升C小调，2/2拍，单三部曲式。这一乐章的情感表现极其丰富，自由的歌谣曲式，有冥想的柔情、悲伤的吟诵、深刻的幻想和暗淡的色调，具有浪漫主义夜曲的特点。第一乐章的音乐表面上是沉静的，实际上静的下面蕴育着一场翻天覆地的心里斗争。