营造艺术的情趣和意境说课稿

营造艺术的情趣和意境说课稿

各位领导、老师大家好！我说课的题目是营造艺术的情趣和意境。下面我将通过教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学过程五个部分进行阐述。

一、教材分析

本课属于“欣赏评述”学习领域，这一课的主要目的是通过对美术作品中营造艺术的情趣和意境的不同方式及表现形式的分析探讨，感受不同绘画语言独特的艺术美感，提高学生的艺术修养和品位，培养学生的审美情趣。

二、学情分析

七年级的学生，通过小学阶段和上学期对欣赏评述领域的学习，已具有初步的欣赏评述能力。但由于认知水平的局限，对于情趣和意境这样较高层次的欣赏还力不从心。所以，通过引导和自主探究，对美术作品的情趣和意境进行整体分析，欣赏评述。提高学生的审美趣味，激发学生的学习热情。

三、教学目标

1、知识与能力：感受美术作品中的情趣和意境，了解美术作品中情趣和意境的一些表现方法。

2、过程与方法：通过比较、分析、讨论、感悟、欣赏与评述等方法完成学习任务。

3、情感态度与价值观：感受中外美术作品的艺术美；增强学生价值观；培养健康积极、热爱生活的态度。

四、教学重难点

本课的重点是感受美术作品中的情趣和意境。难点是理解美术作品的情趣和意境，把握作品的精神内涵。

五、教学过程

结合教材内容和教学目标，本课分为以下几个教学过程：

1、情境导入：

多媒体播放课件，观看几幅有趣的图片，让学生感受生动有趣的照片。引出问题：“艺术家是如何表现富有情趣的作品呢？”激发学生兴趣，导出课题。然后进入到发展阶段

2、感受认知：

出示李可染的《春牧图》，对这一作品进行欣赏评述，组织学生分析探讨“你觉得画中最有趣的地方在哪？这样表现有什么效果？”跟学生共同欣赏作品，引导学生从构图、构思及不同寻常等方面分析理解作品——侧坐的牧童转头仰望春柳（不是跨在牛背抬头看春柳）、悠然行走的牛（观察牛的姿态）。整个画面给人一种悠然自得感觉，是这幅画的情趣所在。

然后，让学生分组自主学习，欣赏评述《蒲公英》、《青蛙》、《散步》三幅作品。《蒲公英》：这幅画里小姑娘吹起蒲公英的花子儿是最有趣的地方，然后引导学生发现画面中用简单的几笔浓墨勾勒出镰刀和篮筐，即丰富了画面，又能表明小姑娘的现状，与吹花子儿抒发对美好未来的向往形成对比。

《青蛙》：被芦草缠住脚的小青蛙是画面中最有趣的地方。然后教师引导学生分析缠住脚的小青蛙在挣扎求助，和画面左下方的三只大青蛙悠闲的姿态形成强烈的反差，增强了画面的戏剧性效果。（如果仅画三只青蛙或只是一只缠住脚的青蛙就缺少情趣）

《散步》：最有意思的地方便是画面中被举起的人物像放风筝一样轻松的漂浮在

空中以及作者在画面中的面部表情，恰到好处地表现了画家喜悦的心情。下一个环节是

3、问题探究：

在诗歌、音乐配合下欣赏中国山水画作品《独钓寒江雪》和《李白诗意图》感受画中独特的意境。组织学生围绕问题“作品中表现的是怎样的意境？妙在何处？”进行分析讨论。

结合唐代诗人柳宗元的诗句对《独钓寒江雪》画面的意境进行分析理解，突出一个“独“字，一叶舟，一钓翁，几笔水波，大片的空白显现出江水的辽阔和钓者的悠闲，表现出空蒙的空间及浓郁的诗意，已空当实，无声胜有声，增强了空间的表现效果，使画面境界空灵，意趣盎然。

《李白诗意图》根据画面诗句的意境进行讨论。诗是无形画，画是无形诗。诗意有两种表现形式，一是诗与画的有机结合，用画来表现诗意，或将诗题在画中，互相衬托，来表达画家的感情。也以大面积空白，表现了大地的空阔与苍茫，表达了思乡之情。

4、展示评述：

学生根据课后单元评价中的选择题来进一步巩固所学知识，运用所学新知识阐述自己选择的理由。

5?、本课小结：

采用两个设问（“你学到了什么”？“你的体会是什么？”）进行回顾总结、巩固知识，激发学生做一个热爱生活、注重生活情趣的人。

我的说课到此结束，请各位专家老师批评指正。

对客观世界的主观表达——走进意象艺术教学设计

第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术 一、教材分析： 1、教学目标 本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意 象艺术。 使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。（因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术基本上就 达到了美术鉴赏的基本要求） 2、教学重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什 么是意象艺术，主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。 3、教学难点 如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。 （因为任何艺术都存在艺术家的主观表达，而且有的意象艺术也可以是具象的，这样就很容易使学生混淆。因此，在教学过程中，就要强调意象艺术形象上的怪异性，以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。） 二、教法设计：课件图片展示、讲授、练习 三、学法：鉴赏课本、观察、思维、想象 三、教学过程 1、导入： 美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。 教师活动：（1）展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》（2）提出问题：找出这两幅作品的不同之处， 请同学们分组讨论。 学生活动：（1）讨论（2）回答

师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。 这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。 （设计意图：通过对名画的认识，激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术） （引出课题并板书：）对客观世界的主观表达——走进意象艺术2、什么是意象艺术 为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。 教师活动：（1）板书：什么意象艺术 （2）提出问题：A、从下面即将展示的作品中，请同学们注意观察分析，意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。 B、为什么美术作品形象怪异？ （3）展示作品：《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》 （4）提问 （5）板书：艺术家对客观世界的主观表达。 学生活动：（1）欣赏（2）讨论（3）回答 师生总结：意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。 3、如何理解意象艺术：

高中美术的说课稿(精选3篇)

高中美术的说课稿（精选3篇） 高中美术的说课稿1 教材分析 《传神写照――人物画》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第十二课。教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论──“传神写照”。 学生分析 高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学

生的思维能力得到充分的培养和锻炼。 设计理念 新课程标准下的美术鉴赏，要求“高于一般的欣赏水平，……是对美术作品的鉴别与欣赏”，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。 教学目标 知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。 能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。 情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。 教学重点：引导学生着重理解中国人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论——“传神写照”。 教学难点：引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。 教学方式 1、比较分析法：通过人物画《古帝王图卷》中人物的比较，学生能够形象地分析并得出结论：画家特别注意人物

营造艺术的情趣和意境

什么是意境？什么是情趣？请说出他们的区别。 意境，是指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界。它是形神情理的统一、虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内。 意境就是艺术中一种情景交融的境界，既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，境中有情，情中有境，是主观情感与客观景物相熔铸的产物，它是情与景、意与境的统一 齐白石 浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格。 1864年1月1日（农历癸亥年一八六三年冬月二十二日），齐白石生于湖南长沙府湘潭白石铺杏子坞星斗塘。名纯芝，字渭清，又字兰亭。27岁改名璜，字频生，别号白石山人，又号寄园。 1870年，从外祖父周雨若读书，常用习字本、账薄纸作画。 1878年，拜周之美为师学习雕花木工。做木工之余，以残本《芥子园》为师，习花鸟、人物画。 1888年，拜民间艺人萧芗陔为师学画肖像。 1889年，拜胡沁园、陈少蕃为师学诗文，得胡沁园帮助，脱离木工生活，专习绘画，为人作肖像养家。

1950年，被聘为中央文史馆馆员。4月间，曾和毛泽东共进晚餐，朱德作陪。10月，把82岁时所作的《鹰》和篆书对联“海为龙世界，云是鹤家乡”赠送毛泽东。参加北京市“抗美援朝书画义卖展览会”。冬，为《人民日报》画《和平鸽》1951年2月，画作10余幅参加沈阳市“抗美援朝书画义卖展览会”。 1952年，用三天时间，为北京亚太地区和平大会创作丈二巨幅《白花与和平鸽》。同年，多次创作题为《和平胜利》《和平万岁》的作品。 1953年1月7日，北京文化艺术界200余人参加“齐白石90岁生日庆祝会”，文化部授予齐白石杰出的人民艺术家称号。周恩来出席了晚间的庆祝宴会。担任北京中国画研究会主席10月，当选为中国美术家协会第一任理事会主席。 1954年4月28日，中国美术家协会在故宫博物院举办“齐白石绘画展览会”8月，当选为全国人大代表。9月15日，出席首届全国人代会。 1955年6月，与陈半丁、何香凝等14位画家为世界和平大会合作巨幅《和平颂》1956年4月27日，世界和平理事会宣布授予 齐白石国际和平奖金，9月1日，在北京隆重举行授奖仪式。周恩来总理亲自到场祝贺。 1957年5月15日，担任北京中国画院名誉院长。5--6月间，作最后一幅作品《牡丹》。9月16日，在北京医院逝世。9月22日上午在嘉兴寺举行公祭，周恩来总理等中央领导参加了公祭。 1963年，齐白石被选为世界十大文化名人之一。（注明：网络证实世界十大文化名人里并没有齐白石，世界十大文化名人：孔子、柏拉图、亚里士多德、哥白尼、牛顿、达尔文、培根、阿奎那、伏尔泰、康德。

(完整word版)高中美术鉴赏《走进意象艺术》的教学设计与反思.docx

高中美术鉴赏《走进意象艺术》的教学设计与反思 教材分析 本课是高中新课程美术教科书（人美版）《美术鉴赏》系列中的第 4 课，是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型――意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术 类型，兼有两种艺术的特点，在学习了具象艺术之后，理解 艺术家对主观意念――感觉和意图的表达，是学生学习如何 鉴赏意象艺术的入门，也为学生后续学习较难理解的抽象艺 术打下基础，起着承前启后的作用。因此，意象艺术在整个 美术门类中占据十分重要的地位。 学情分析 高中学生对意象艺术已经有了一定的认识，他们从初中 的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的 美术类型。他们能列举出中国画的写实性作品――工笔画， 表现性作品――写意画等。但没有认识到意象美存在我们的 生活当中，对艺术美缺少全面的了解，学生不能意识不同形 态的作品表达艺术家不同的创作意图，不懂得“怪异”的艺 术形象中包含着艺术家个人的情感和艺术观念。高中学生具 有好学，善于思辨的特点。班级中已初步形成自主学习

与合作交流，勇于探究与问题解决的良好学风，他们的洞察 力较敏锐，凸显个性思考，抒发个人情感的欲望较强，对问 题学习有研究精神。 设计理念 根据高中美术新课程的具体目标，结合教材内容，注重培养学生的自主学习，将美术语言运用于课题研究性学习中，引导学生主动探究艺术的本质、特征和文化内涵。通过美术 鉴赏学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识和理解世 界文化的多样性，让学生学会运用视觉感知和美术知识对意 象艺术进行分析、比较、判断、想象与体验，并与生活相联系，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。 教学目标 学会运用比较的方法认识什么是意象艺术，能辨析意象艺术的主要特征。（重点与难点） 教学过程与设计意图 1.思考与讨论。学生阅读课文，思考问题，进入教师创 设“‘意术’（意象艺术）魅力大家谈”的讨论。根据课前教师布置自主学习课题内容，搜集相关作品资料，围绕“意象 艺术的‘真实’与具象艺术的‘真实’”、“意象艺术与具象艺术相比哪一种更有表现力？”为题展开讨论交流，发表自 己的观点。 （高中学生自学能力较强，引导自主学习并参与课堂主

【原创】第4课 走进意象艺术教学设计

人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第4课 “对客观世界的主观表达·走进意象艺术”教学设计 课时：1课时 教学思路： 本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与，以学生为主体，让学生思考、辨析意象艺术作品的主要特征。同时在本课中，注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。 课业类型：欣赏课 教学目标： 1、认识目标 通过本课的教学，使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、能力目标 让学生对意象艺术有一定的认识和理解。 3、情感目标 通过欣赏中外的意象艺术作品，激发学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感。 4、创造目标 理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家心理真实、形象更集中、更典型的表现力和形式美感。 探索重点： 通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，了解意象艺术的主要特征，并初步掌握分辨什么是意象艺术。 探索难点： 理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 教学过程：

教学设计分析、评价、反思、体会 学习欲望 1、导入 请同学们说说形容男子很潇洒的词语有哪 些？形容女子很漂亮的词语有哪些？ 学生回答（略） 这些词语不管用在我们班的哪一位男同学或 女同学身上，我想你们都不会介意吧？但如果把 我们班的某位同学比喻成“鹌鹑”，有谁会愿意 吗？（假设把某位同学比喻成鹌鹑，并通过多媒 体播放鹌鹑的图片，其肯定不乐意） 但我国古代一位著名的画家偏偏把自己以鹌鹑 自喻，同学们知道这位画家是谁吗？为什么要把 自己比喻成鹌鹑？ 媒体展示：《鹌鹑图》中国画·朱耷 这也就是这节课我要重点来讲的课题。 媒体展示课题： “对客观世界的主观表达·走进意象艺术” 意在激活学生 的思维，使学生对意 象艺术产生浓厚的 兴趣。 2、新课与学生

第四课走进意象艺术说课稿

第四课走进意象艺术说课稿 一、教材分析： 1、教学目标本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。 （因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术基本上就达到了美术鉴赏的基本要求） 2、教学重点使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。 3、教学难点如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。（因为任何艺术都存在艺术家的主观表达，而且有的意象艺术也可以是具象的，这样就很容易使学生混淆。因此，在教学过程中，就要强调意象艺术形象上的怪异性，以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。） 二、教法设计课件图片展示、讲授、练习 三、学法鉴赏课本、观察、思维、想象 三、教学过程 1、导入：美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。 教师活动：（1）展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》（2）提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。 学生活动：（1）讨论（2）回答 师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。 这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。 （设计意图：通过对名画的认识，激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术） （引出课题并板书：）对客观世界的主观表达——走进意象艺术 2、什么意象艺术 为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。 教师活动：（1）板书：什么意象艺术（2）提出问题：A、从下面即将展示的作品中，请同学们注意观察分析，意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。B、为什么美术作品形象怪异？（3）展示作品：《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》（4）提问（5）板书：艺术家对客观世界的主观表达。 学生活动：（1）欣赏（2）讨论（3）回答 师生总结：意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。 3、如何理解意象艺术：“如何理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家

高中美术《走进意象艺术》教案三篇

高中美术《走进意象艺术》教案三篇 【导语】《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块，意象艺术属于三大美术类型之一，是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点，也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础，起着承前启后的作用。 篇一 一、说教材 《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块，意象艺术属于三大美术类型之一，是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点，也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础，起着承前启后的作用。 二、说学情 高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。但是对于大部分学生而言，绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--就是“像”或者“不像”，所以吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。 三、说教学目标 【知识与技能】 初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。 【过程与方法】 通过比较分析，初步掌握什么是意象艺术，通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 【情感态度与价值观】 理解意象艺术的创作构思，提高审美素养，开阔眼界，理解多元化艺术。 四、说教学重难点 【重点】

物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达。 【难点】 能理解物象多视角表达的方法，并用手绘线条的形式表达物象的多个视角。 五、说教法、学法 依据新课标的要求“美术教学以学生为主体，以学生发展为本，为学生创设有利于激发创新精神的学习环境”，我采用了以下的教法与学法：教法为情境法、展示法、实践练习指导法，而学法则用自主探究法、比较分析法。 六、说教学准备 “工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件。 七、说教学过程 从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下： 环节一：设置情境，导入新课 精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此，我将展示《布罗格利公主像》与《带帽的妇人》，引导学生观察其中的不同。在学生对意象艺术有一个直观感知后，继续引出这样的一个故事：当年有一位女士看到《带帽的妇人》后，便问马蒂斯“难道我们女人都像您画的那样子吗”而马蒂斯却回答到：“夫人，那不是一位女士，那是一幅画”。通过设疑的方式激活学生的思维，激发学生学习意象艺术的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。 环节二：欣赏作品，探究意象艺术 根据费德门教授提出的美术鉴赏的程序“描述——分析——解释——评价”，我确定我的基本环节为：感知怪异—分析怪异—理解意象艺术。 (一)感知怪异 在感知怪异环节，我或多媒体展示一系列的意象艺术作品，引导学生欣赏并谈一谈对这些作品的第一印象是什么?在学生答出怪异时我会继续追问：为什么会有“怪异”的感觉?

营造艺术的情趣和意境

营造艺术的情趣和意境 图片欣赏 这几张图片你们觉得怎么样？ 感谢摄影师拍下了如此生动的照片。 让我们看看其他艺术家是如何表现富有情趣的作品的。 欣赏并回答 这两幅画中最有趣的地方在哪？这样表现有什么效果？ 青蛙齐白石 散步夏加尔 质发主画“住本疑言次面开脚幅者者分的会正《，，明节青在青不屏，奏蛙挣蛙由气两把”扎》不聚主握，的充跌神角得一小满进的各恰副青了故聆有到不蛙齐事听神好可，氏里着态处叫三幽。，，，人只默愈手虚听煞，加舞实去有被辩足得的其芦驳蹈当神事草的的，秘的缠。 马克·夏加尔 (1887-1985年) 俄罗斯著名的油画家、版画家和设计师。夏加尔对生活的爱很大一部分源于他对妻子贝拉的爱。《散步》是结婚三年后画的，此时的夏加尔沉浸在无比幸福之中，他高高扬起手臂，拉着飘在空中的爱妻贝拉，在平原上愉快地散着步。因此画中色彩明亮，特别是那左下角红色的花布，充分体现了喜庆的情绪。 蒲公英版画现代吴凡 四羊图中国画南宋陈居中

试一试：分析一下这 些作品从哪些地方表现出了情趣。 这是南宋画家陈居中创作的一幅极为生动的动物画。在很小的尺幅上，画家选取了一个日常的景象，在村郊野外的小土坡上，四只羊的组合仿佛是一个家庭，母亲正在看管着孩子，父亲则高高在上，保持着一家之主的威严，画家将动物之间的情爱描写得十分真实，又富有人世的生活意趣。在置景上力求简单明快，土坡只以墨笔勾出轮廓，略加擦染，几株小草与荆棘也安排得很疏阔，画面左上角画一株老干，侧生一棵新枝。画家亦注重细节的刻画，如立于树干上的两只小山雀，俯首观看，形态生动。全图无论是写物、写景，皆突出了一个“动”字，生活气息极为浓厚。 唐代诗人王昌龄，在《诗格》中提出了“物境”、“情境”、“意境”的“三境”概念，认为：一境“故得形似”，二境“深得其情”，三境“则得其真矣”。可见意境是对情景的提升，意境浑圆是比情景交融更具超然的格趣。现实主义版画中意境追求达到《蒲公英》的程度者寥寥。《蒲公英》之"意境" 可用五字说：简、情、远、静、玄。《蒲公英》笔法十分简洁，画面只有一个吹蒲公英的乡间女孩，身边一个草篮一把镰刀。这种单纯凝练而不驳杂的意象，是吸引观者入境的前提条件。意境体验较之情景体验，需要更加单纯凝练的意象。“繁”需万取一收，“简”需一以总万。吴凡倾向于一以总万的简体。 情，就是情景交融，它

《走进意象艺术》说课稿

《走进意象艺术》说课稿 各位评委，你们好: 我说课的内容是人美版普通职业高中《艺术》课程第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。我主要从教材分析、学情分析、设计理念、教学重难点、教法、学法、教学过程、板书设计和教学反思十个方面加以阐述。 一、教材分析 这几节是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点.构成了美术鉴赏中的重要方面，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。 二、学情分析 学生在前面的学习中已经接触过意象艺术，大部分学生不大喜欢意象艺术，也不太理解。吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。 三、设计理念 依据高中美术新课程的标准：“通过美术鉴赏学习活动，使学生会用美术知识对意象艺术进行分析、比较，并与生活相联系，学习美术鉴赏方法，从而提高学生的美术素养,尊重世界多元文化”。结合我校高效课堂“六环节”教学法的要求“目标引领、自主探究、合作学习”的宗旨，我在设计本节课时，把“以学生为主体，教师为主导，发挥学生的能动作用”作为

设计理念。 四、教学目标 我根据新课标和教材内容，结合学生的实际基础情况，设计如下教学目标： 知识目标：使学生分辨意象艺术，认识到意象艺术是常见的表象形式之一。 能力目标：培养学生的艺术鉴赏能力 情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的热爱生活、热爱祖国，增强学生的民族自豪感。 五、教学重点、难点 在学习新课标准，深入理解教材的基础上，根据我校学生实际情况设计本节课教学重点和难点。 重点：理解意象艺术的特点。 难点；怎样理解意象艺术？ 六、教法 根据教学目标以及学生的实际美术基础，倡导学生主体，教师主导的思想，我采用以下几种教学法： 利用多媒体设备展示美术作品进行直观教学，同时将采用高效课堂所倡导的引导法、提问法、点拨法等多种方法进行教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。 七、学法 在教学过程中以帮助学生形成独立观察、独立思考、自主学习的

第四课意象艺术(教案)li

第四课对客观世界的主观表达 ——走进意象艺术 【教学过程】 课题导入 欣赏作品:《多拉·马尔与猫》毕加索 2006年，多拉马尔的肖像在苏富比拍卖行拍出了的9520万美元的天价 《多拉·马尔与猫》这幅画在1941年毕加索和马尔热恋时创作，40多年都没有在公众场合曝光。这幅画的女主角多拉·马尔坐在一张大木椅上摆姿势，一头小黑猫躲在她身后。画中的女主角是毕加索情人及主要灵感来源多拉·马尔，也是她最大及最重要肖像画之一。 画中多拉·马尔的形体也处理得非常怪异，眼睛偏出头部，既庄严又滑稽地坐在一张大木椅上，一只小黑猫躲在背后，可以看到毕加索当时受到立体主义风格的影响。 师：很多人认为所谓美术就是要画的“像”否则可能就会觉得“不真实”,所以看到“不像”的作品时就会产生排斥的心理，觉得无法理解。尤其是对那些变形、夸张的作品，更是觉得怪异而不可思议。这些都是因为对意象艺术还不太了解的缘故。 现在我就带领大家走进意象艺术的殿堂，一起来欣赏和学习意象艺术作品，去感受意象艺术的无穷魅力。 课题——走进意象艺术 （一）意象艺术定义： 师：上一节课我们学过了走进具象艺术，知道具象艺术是真实地再现客观事物。但是有人说意象艺术更为本质的揭露了世界的真实，是最真实的艺术。那什么

是意象艺术？带着这个问题我们来欣赏作品塞尚的《圣维克多山》 鉴赏作品《圣维克多山》 师：圣维克多山是塞尚的家乡埃克斯附近的风景。一张是圣维克多山照片，一张是塞尚笔下的圣维克多山。 思考：这两张图片有什么不同？ 学生：画的一点也不像。 你们能看到里面的山、房子、树、天空吗？看不清楚。 塞尚把里面的山、房子、树、天空都变成细碎的块面，几乎融为一体。 塞尚为什么这样去处理？ 师总结：塞尚想从客观景物的图像中漂浮出来，通过主观的感受在画中形成一种新的现实。 师：意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得的真实。 师总结：意象艺术定义：艺术家对客观世界的主观表达。 （二）为什么有的美术作品形象如此怪异？ 下面我们来欣赏一段意象艺术的视频。看一下艺术家们把客观事物都表现成了什么样子？ 欣赏《意象艺术》视频 师：刚才我们在视频中看到了很多意象艺术作品。 梵高的《卧室》、达利的《永恒的记忆》毕加索《格尔尼卡》 师：画面中的景物都是真实的吗？有些甚至是只有在梦中才会出现的画面。像《永恒的记忆》。这些意象艺术作品都是艺术家对客观事物进行主观的表达。画面中的景物大家看了这些意象美术作品，给你什么样的感觉。画的好看吗？非常怪异。

人教版七年级下册美术说课稿-第2课《营造艺术的情趣和意境》

《营造艺术的情趣和意境》 开场语：尊敬的各位评委老师，大家好！（鞠躬）我今天说课的题目是《营造艺术的情趣和意境》（板书：营造艺术的情趣和意境）。下面我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这七个方面来展开我的说课。 一、说教材 《营造艺术的情趣和意境》是人民教育出版社，中学美术，七年级下册，第一单元的第2课，属于欣赏·评述学习领域，本课的意图是了解美术作品中情趣和意境的相关知识，掌握美术作品中关于情趣和意境的欣赏评述方法，提高学生的审美素养和欣赏评述能力。 二、说学情 七年级的学生有一定的美术造型基础和审美体验，并且学生有一定的生活经验，能都理解画面内容，为本课的教学提供了方便条件，本节课中，我要把握学生心理，教学中多运用作品图片、已有知识和学生自主体验等方式带给学生全方位感受，活跃学生思维和表达能力。 三、说教学目标 通过对以上内容的分析，再通过形象生动的教学，我想达到的教学目标是：知识与技能目标：了解美术作品中情趣和意境知识，掌握美术作品中关于情趣和意境的欣赏评述方法。过程与方法目标：通过讲解、欣赏、体验分析等活动，培养审美意识和欣赏评述能力。情感态度与价值观目标：培养对生活的热情，对美好艺术的向往。 四、说教学重难点 明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了。教学重点：感受美术作品中的情趣和意境。教学难点：能对美术作品的情趣和意境进行欣赏评述。 五、说教学方法 为了更好的进行课堂教学，课前的准备必不可少，因此我准备采用多媒体课件来辅助我的教学，同时采用讲授法、欣赏法、讨论法等方法激发学生兴趣，活跃美术课堂氛围。在学法上，将自主学习法与实践探究法相结合，引导学生在

高中美术说课稿模板(共4篇)

篇一：高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文 高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。 一、教材分析 1、教学目标： 本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。 2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。 3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。 二、教学手段：课件展示、讲授、练习、 三、教学过程 1、探究导入课题 （1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。 然后提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言？b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？ （2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。 b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。 2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。 学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。 3、新知探究 （一）什么是美术作品的艺术语言？ （1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。 教师活动：大屏幕展示美术语言的概念 学生活动：标记知识点 （2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色） 语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理 中国画：笔墨、章法、皴法 教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。 b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式 学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。 根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。 （3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术 教师活动：a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。 踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。 根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。

《走进意象艺术》教学设计

《走进意象艺术》教学设计 —、设计理念 《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第 四课，这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，通过学习，可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念，清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理，从而提高审美的眼睛，开阔眼界，是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容： ①什么是意象艺术？ ②“为什么有的美术作品形象怪异？”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。 ③“如何理解意象艺术”，是本课的关键，也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处，并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。 二、教学目标 通过鉴赏一些有代表性的艺术作品，并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力，主要是引导学生对知识的组织与归纳，注重学生发表个人的独特见解，培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此，我制定以下教学目标： 1 、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2 、使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。 3 、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实，形象更集中，更典型的表现力和形式美感。 三、学习重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺 术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。 四、探索难点 如何解决清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。 五、教法、学法 在教学中应调动学生的主动参与性，以学生为主体，让学生思考，辨析意象艺术作品的 主要特征。同时，还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此，我将采用以下教法与学法： 1 、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学，利用多媒体设备、美术作品进行直观教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。 2 、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。 六、教学过程 1 、导入： 在这一环节中，请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语，比如“惊讶、难过、 开心”等，让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案，这些 图案不再是再现人的脸多么真实，而是在于能传达某一种心理活动，而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。 媒体展示课题：《走进意象艺术》 （采用这样的导入方式，主要就是在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴

《多彩的生活》说课稿

尊敬的评委老师：你们好！ 今天我说课的题目是《多彩的生活》，本课是江西版美术教材八年级上册第二课，下面我将从教材、学情、教法和学法、教学过程四个方面来阐述我的教学构思与设计。 首先，第一个方面，说教材。对于教材，我准备分三点来说明：教材的地位和作用，教学目标，教学重难点。 第一点，教材的地位和作用 依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计·应用领域，同时也是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要内容。本课通过对色彩在生活中应用的图片进行欣赏，引导学生从生活中体验色彩搭配与变化的奥妙，使学生学会色彩搭配知识，提高对色彩的观察力及色彩的感受力，并能够运用于实际生活当中，美化我们的生活。本课还是对前面色彩基础知识的一次深化教学，要求学生在了解色彩基础知识的基础上，把色彩应用于日常生活中，体会美化生活的乐趣，并为以后相应的课程打下基础。 第二点、教学目标 根据新课程标准的要求以及教材的特点，并结合本年级学生的年龄特征，我将教学目标确定为 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解一些色彩的基础知识并在学习过程中，培养和提高学生对色彩的观察、想象和审美能力。。 2、技能目标：通过对色彩基础知识的学习，提高学生色彩表现力，并能把色彩搭配的方法应用于实际生活当中，美化生活、美化环境。。。 3、德育目标：引导学生在应用色彩上大胆创新，培养学生热爱生活的美好感情。 第三点、依据以上分析，我确定本课教学重、难点为： 教学重点：引导学生参与探究，分组学习在应用色彩上大胆创新，培养学生热爱生活的美好感情。 教学难点：通过对色彩基础知识的运用实践，提高学生色彩表现力，并能把色彩搭配的方法应用于实际生活中。 第二个方面，学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。 接下来是第三个方面，说教法和学法： 依据本课实际，我以激发引导、创设情境、鼓励发现、合作学习、探究感知、尝试创作、等方式来完成本课内容，目的在于以学生为本，激发学生学习美术的兴趣。提高教学效果。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。 下面我准备重点谈一下教学过程 环节（一）教学准备：教师方面：制作相关教学课件、引导学生进行预习和查找相关资料。学生方面：、白色卡纸、彩笔或油画棒、生活中的色彩搭配图实例。 环节（二）创设情境，导入新课：播放背景音乐，多媒体展示大自然风景图片大家一起欣赏，教师问：这些图片带给你什么感受？学生回答，美。多媒体展示黑白图片，对比欣赏，教师着问：你认为哪一种画面更充满活力？学生交流回答。教师接着说：我们生活在一个丰富的色彩世界里，生活中如果没有色彩将会是多么单调、乏味。现在就让我们走进丰富多彩的世界，一起感受生活中充满魅力的色彩。导出课题（设计意图：引导学生比较黑白与彩色图片的不同感受，引出课题。） 环节（三）讲授新课 ）本课教学由复习回顾、探讨新知、尝试创作、作品展示、课堂总结五个部分组成 1. 复习知识点：（1）什么是三原色？（2）什么是三间色？（3）什么是色彩的三要素？学生复习回忆， 出示课件（设计意图：学生复习回忆中出示课件，强化学生温故而知新的知识积淀。） 2. 观赏色彩：多媒体展示大自然四季色彩变换图片，师生欣赏交流，四季色彩变换产生的不同心理感受。 课件展示，不同色彩的象征意义。小游戏：听音乐，找画面。(设计意图：认识色彩的象征意义。) 3. 实例展示：丝巾、帽子、花束、衣服、陶瓷、水果等，分配到各小组，让学生分小组对这些物品进行 搭配，组成最佳方案。并展示。小组派代表说说，本组的组合搭配主要运用了哪些色彩？色彩之间的是什么关系？这样的搭配给你什么感觉？鼓励学生大胆发言，允许争论。

高中美术说课稿：《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》

高中美术说课稿：《对客观世界的主观表达——走进意象 艺术》 人美版高中美术鉴赏第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》说课稿 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-----美术鉴赏第4课《走进意象艺术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。 一、教材分析： 1、教学目标 本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。 使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。 2、教学重点 使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。 3、教学难点 如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。 二、教法设计 课件图片展示、讲授、练习 三、学法： 鉴赏课本、观察、思维、想象 四、教学过程 1、导入： 美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。 教师活动：（1）展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》 （2）提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。 学生活动：（1）讨论（2）回答 师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。 这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。 （引出课题并板书：）对客观世界的主观表达——走进意象艺术 2、什么是意象艺术 为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因

美术《对客观世界的主观表达-意象艺术》教案、教学设计

教学设计： （一）创设情境，激情导入 1、教师出示西方写实油画作品和中国写意油画，教师问学生喜欢哪一组？学生回答。提问为什么喜欢？因为“像”，引入“意象艺术”。 2、教师对他们的对话进行分析，进而引出本课主题。 这幅画是法国画家马蒂斯的油画，名叫《马蒂斯夫人像》，是意象艺术的代表作。 第一个学生把“像不像”当成了判断美术作品的唯一标准，因为他不太了解什么是意象艺术。用“像不像”去评判作品也是很多人存在的审美误区。第二个同学只说出了表象，也没能真正理解意象艺术。 《马蒂斯夫人像》是对客观世界的主观表达。什么意思呢，就是说画家在对着模特写生时，加入了自己 对画面构图的设计，对人物的理解，对色彩的运用，而不是对客观对象机械的照搬。头像背景冷暖色块的对比，脸部的色彩组合，大红的上衣，特别是脸部中间那道绿颜色，起到了重要的平衡画面效果。这与《蒙娜丽莎》是完全不同的表现方式。《蒙娜丽莎》是具象作品，严谨的技法、柔美的画面， 写实的人物。《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品，用笔大胆、奔放、狂野，色彩绚丽。展现给观众视觉的 冲ft和丰富的想象。 [设计意图]创设人物对话情景，直入主题。并运用PPT 课件中的图片开拓学生思维，使学生参与 思考，更直观的认识、了解意象艺术作品，激发学生探究的兴趣。3，导入本节课的课题：走进意象艺术。 4，导入本节课的学习目标和学习重难点。 （二）预习展示和探究新知 1、什么是意象艺术？ “意象”有“意念之象”或者说“意念之象”是艺术家所感到的或想象的要表达的事物。和“实像”是相对而言的。 让学生欣赏本课的《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,通过对比，引导学生自主找到《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片不同的地方,从而找到什么叫意象艺术。意象艺术是对物象加以简略,对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。 让学生试述实景和作品的不同，以及对作品作出初步评价。 2、为什么美术作品形象怪异？

《抽象的雕塑》说课稿1

《抽象的雕塑》说课稿 《抽象的雕塑》义务教育课程标准实验教科书，小学五年级美术下册第3课的内容。 一、课标解读： 本课的课型属于“造型.表现”学习领域，课程标准关于该学习领域的阶段目标描述是：运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发挥美术构思与创作的能力，表达思想与情感。因此在这一学习领域的教学中，教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系生活，从学生的实际出发，避免学科知识专业化倾向。引导学生尝试不同的造型组合表现方法，运用造型元素，运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作抽象立体造型作品，表达学生的思想和情感。 二、教材分析; 本课的教学内容力求让学生通过观察与欣赏生活中的雕塑，引导学生发现艺术家创作抽象雕塑的设计理念与构思，了解不同的雕塑给予我们的各种不同感受，体验现代雕塑的美。本课的表现创作方法以陶泥、瓶盖、吸管等废旧材料为主。易于学生操作，学生能找到自己喜欢的表现方法并在操作中体验到成功的乐趣。通过本课学习，培养学生感受美、创造美的能力。 三、教学目标的设定 1.95%的学生通过欣赏图片，在教师引领下，能认识我们身边抽象的雕塑作品。 2.50%的学生初步了解艺术家创作雕塑作品的设计理念，能分析抽象雕塑艺术的造型美，能够分析雕塑作品表达的情感和思想。 3. 通过欣赏学生作品，教师示范，学生能知道抽象雕塑作品的制作材料，掌握制作方法。 4、85%的学生在小组合作中能运用折、叠、插、粘贴等方法，利用各种材料设计、制作一件抽象雕塑作品，体验创作的成就感。 5、80%的学生掌握小型雕塑作品的基本方法，个人或者小组合作创作一件抽象雕塑作品。 6. 50%的学生通过对作品的评价，能说出部分作品中的美感和不足，并能进行自我思考评价。 学习的重点 教学重点在于了解抽象雕塑作品的特点，了解不同材质的特性。提高学生动脑、动手等多方面的能力。 四、学情分析： 1、学生特点分析： 五年级的学生有强烈的好奇心和求知欲，在造型能力上有一定的基础，但动手能力和理解能力还不够。学生对雕塑艺术的认识比较模糊，特别是对雕塑形象背后含义的认识比较陌生。