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色彩的表现特征

色彩的表现特征
色彩的表现特征

归纳色彩的表现特征

归纳色彩的课题训练是通过写生的方式.以归纳为表现手段来获取对装饰性色彩的认识和把握。将自然色彩的写实性表现转换到自然色彩的装饰性表现,这是色彩造型观念的转变,也是造型方式、方法的转变,其表现特征为:

一化冗繁为简约

—般自然形象具有形、色丰富而繁杂的一面,形体具有体积感和空间特征.色彩上存在固有色、光源色、环境色等因素。归纳色彩摈弃写实性表现因素、将繁杂的形、色关系通过概括、提炼、归类的删繁就简过程,并结合艺术形式语言的运用和表现,使之成为平面化具有装饰特征的艺术形象。

化繁为简是色彩归纳的必要手段和必然结果,简不是简单,艺术上的“以少胜多”常常用减法,艺术中的减法更为难能可贵。

二、化杂乱为条理

客观的自然物象存在着庞杂无序的特点,即使井然有序也未必符合画面的艺术需要。室内的静物虽经人为摆设,也会由于角度不同而不尽如人意。因此,在关注画面构成的基础上,对客观物象的理顺是通过概括、梳理使之达到画面的秩序化和条理化.这既体现了归纳色彩的技术要求,也从内涵上体现出一定的艺术原理,只有伴随对形式语言和风格的追求,才能得以准确把握。

三、化写实为夸张

色彩归纳摆脱对自然物象的传真、摹写.而采取平面的手法将自然形象转化成艺术形象,夸张是实现这一目标的常用方法。夸张能强化主题.突出形、色特征,增加形式风格特点,增强艺术感染力。归纳色彩的表现离不开对夸张手法的运用,然而只有结合画面追求的特点需要,才能使夸张具有真正的意义,才能达到理想的效果。

变形、变色是夸张的主要表现方式.也是获取画面形式意味的重要因素。通过变形、变色是摆脱客观的真实感、实现装饰效果的主要途径。

四、化立体为平面

平面效果是装饰色彩风格的主要特征。它所具有的朴实无华和单纯、舒展的装饰美感是装饰色彩所独具的审美风格。归纳色彩是通过归纳的手法将具有二维的自然形、色转变成具有二维平面的装饰画面。因此,平面化是色彩归纳写生表现的主要特征和研究目标。

装饰性色彩无论从观察方式、思维方式和表现方法上都与写实色彩有着截然不同的造型理念。学习归纳色彩必须首先转换头脑.从对客观写实的依恋中解脱出来,转入到对平面性色彩的感悟和方法的学习。其次,在改变客观真实性中,归纳色彩导人到对艺术形式和本质深层次的认识和研究*也必然带来艺术形式和风格的个性化和多样化。

第一章、写实性归纳

绘画的写实性色彩课题训练,主要针对以客观的自然色彩的规律性为研究为目标,从而建立起对色彩基本要素的感性认识。其表现特征是将具有三维特点的客观物象在平面上表现出具有三维的真实感。色彩的关注点侧重于条件色,而在表现上多做加法,即尽量感受丰富的色彩关系和微妙的色彩变化并加以表现。

归纳色彩是以归纳为手段,将课题切入对自然的再创造为目的,探索装饰性色彩造型的表现语言。其表现特征是将二维立体的客观物象表现出二维平面的画面效果。色彩在感受的基础上更注重理性的处理和对固有色的关注,注重做减法。以简约的色彩创造出富有形式意味的装饰画面,是归纳色彩的目标。

一、写实性归纳的概念

写实性归纳是介于写实性绘画与平面性归纳两者之间的一种表现形式,具有两方面的特征。一.写实性归纳既尊重了写实色彩的客观性,又增强了对具体物象概括、表现的主观性,是两种造型理念转换的有效过渡方式,起到承前启后的作用。二,写实性归纳所形成的画面风格既有客观的具象特点,又有别具一格的装饰效果,其视觉样式本身就具有很强的审美特征和独立存在的艺术价值。因此,在装饰绘画和现代绘画以及在现代各种设计中,这种形式不乏其用。

二、写实性归纳的特点

1、写实性归纳是以客观物象的形、色关系为表现依据,通过概括和梳理得以删繁就简和秩序化、条理化的处理过程,使之产生既有一定的三维具象特征,又有装饰效果的画面。

2、写实性归纳在一定程度上摆脱了对客观物象的依赖,增加了学生在各自感受基础上的表现成分。因此,势必带来不同的感受,运用不同的技法,都会产生作品风格的不同。

三、写实性归纳的表现方法

1、块面表现:在保持客观物象的立体感、光感、空间感的基础上,以形、色合一为原则,对丰富的形、色关系通过概括做局部性有限度的归纳,并采取平涂的手法加以平面化的处理,形成色阶的变化,效果如块面状。块面表现的块是指具有立体感的整体,而面是指局部性的转折面,每一个面部是经过形、色归类后所具有典型色彩的特征。因此,色块的变化也随形体的转变、推移而形成色阶。

在块面表现中.因表现方法的不同也会产生不同的画面效果:

(1)拼接法:这是一次性表现法。即对概括归纳的区域性特征加以界定后,再逐一平涂填色,完成一个部分,再画另一部分,以此推完全画。拼接法是采取整体把握、局部完成的方法。因此,作画者要心中有数,前期要全面筹划好。

(2)叠加法:这是逐层表现的力法。画时要一层一层地画,首先铺基本色,再压第二套色,逐层叠加,使画面丰富起来。

2、点、线表现法:点、线都是造型的基本要素。点和线都可以单独使用,并以限色为基本原则,但在制作中要精心编排,步骤清晰。

(1)点绘:点的组合可以表现光影,表现明暗丰富细腻的形、色关系。归纳法是以点绘的形式,通过限色实现的,用预先设定的几种颜色分别加以点绘。点的疏密、大小都是变化的因素。对塑造具体形象可采取单色来表现,也可通过多色点的空间混合达到预想的色彩效果。

(2)线绘:线的作用不仅表现了形的外部特点,也可用疏密、粗细不同的线组合不同明度、不同色相的色面,以达到表现形、色关系的效果.也会产生独特的画面风格。通过运用不同长短、不同形状、不同方向变化的线的组合均可以创造不同的效果。

(3)点、线、面综合运用:点有细腻感,线有方向性,面有概括性。点、线、面的综合运用,使画面的表现语言更为丰富,采用有限的色彩既可以表现出丰富的效果,也可以塑造出不同风格的画面。

第二章平面性归纳

平面性色彩归纳是在写实性归纳课题基础上的训练内容,是更具装饰语言和装饰特征的一种表现形式。平面性归纳简而言之,是以平涂的手法追求具有平面性的艺术形式和装饰效果.这是一种常见的表现风格。这种风格从传统艺术到当代艺术,从东方艺术到西力艺术,从现代绘画到现代设计,广为应用,屡屡可见。其鲜明的装饰效果和简洁的艺术手法为人们所熟悉和喜爱,也使众多的艺术家和设计师不约而同地选择并加以发展。时至今日,平面化的装饰手法依然备受青睐。

一、平面性归纳的概念

个平面性归纳色彩写生,首先应改变常规的全因素的观察认知习惯,在物体正面受光或逆光下,弱化了体积感和色彩,在变化中感受形.色合一的完形特征,从中领悟平面的整体效果。

平面性归纳是在高度限色中营造出的画面。因此,在构思立意中,要力求把握画面形象的完整和色调的协调统一,使每个构成部分都能在视觉上符合整体的需要,达到理想的效果。

在平面性归纳构成中,更要关注面积、形状、方位等可变因素,以及色彩关系中影响色调的主体色和起活跃、点缀作用的主导色彩的合理运用。

在平面性归纳的实践过程中,在感受基础上的自我表现意识,逐步延伸到从理想主义的浪漫构思到取代现实主义的理性原则,以及主观的判断取代对客观的分析和依赖。因此,对于物象的自由选择和夸张变形,寓意化和工具材料的综合运用也必在考虑的范围,都会增加画面的独特效果与艺术感染力。

二、平面性归纳的特点

1.改变客观物象的立体感为平面感,将具有三维深度的空间关系,处理成具有二维的层次变化和画面的平面效果。

2.色彩中去掉了光源色和条件色的客观色彩因素,侧重固有色彩或以主观设定的理想色,并以大面积的平涂手法加以表现。

三、平面性归纳的表现方法

l、平涂表现:这是平面性表现的基本方法。即以色彩干净利落、涂平涂匀为特点.运用不同的平涂手法也能产生画面不同的效果。

(1)拼接法:先明确形,再一色接一色地画。

(2)勾填法:以线、面结合的形式表现,以线塑形,以色表现面。画时可先勾线所填色,也可光设色后勾线。

(3)重叠法:在构图上使两色部分相交,产生重叠部分,从而形成第三色;或主观对第三色设定,以增加画面的效果。

2、肌理表现:即以平面化效果为基本规范,运用不同的笔法创造不同的画画效果、如下蹭、湿染、点、挂、擦等。

3、其他表现:

(1)运用某些工具。如油画捧.利用其具有蜡质不着色的特点做底子,再以水粉覆盖产生特殊的效果.

(2)对印法,利用一定的材料针对具体形涂色、再对贴、压印后,产生—定的效果等。第三章意象性归纳

艺术源自于对自然的感情,艺术也发自于自我的追求和表现,艺术的本质和活力在于创造。

拘泥于对自然的依赖和模仿并不是学习色彩的目的,达到自如地运用和表现,才是学习色彩的目的所在。意象性归纳是在写实性归纳和平面性归纳课题训练的基础上,进一步拓宽形象思维的想象空间和艺术形式语言的表现空间,在“创新与完美”的艺术原则规范下,进行创作性课题的训练。

一、意象性归纳的概念

意象的“意。泛指本意,是自我表意的意思;“象”指物象,即客观对象。这里的意象所体现的创意表现具有更大的自由性和包容性。意象性归纳的课题是以归纳的手法,以设定的客观对象为表现母题,通过自我感悟和审美判断的酝酿,引发种种创作构想,在寻求独特的形式和表现方式中.使作品展示比新颖出风格样式。

二、意象性归纳的课题要求

1、在写实性归纳和平面性归纳课题训练的基础上,以平面性的装饰性色彩为意象表现的基准,确立色彩的形式美感和审美要求的定位。因此,色彩的自由发挥,必须以色彩的和谐和相应的视觉美感作为训练的前提要求,以免误入歧途.

2、改变观察方式和定向思维的习惯定势,从客观的束缚中走出来。运用逆向思维.变换观察视角,在对象中寻找兴趣点和可变化的因素,在构思中运用夸张、变形、变色、变调、打散、重构、借物联想等各种手法,以创造新的艺术图像进行画面营造。结合草图色稿,寻找多种答案,从中筛选.加以深人、完善,绘制完成。

3、运用各种形式语言,调动可以调动的表现手法以追求独特的作品风格。通过观摩各种艺术作品以开扩视野,启发思路,获得灵感。古今中外一切具有装饰风格的优秀艺术作品的艺术形式,都将对我们在艺术形式的追求中有所帮助和借鉴。可从传统的壁画、陶瓷、装饰画中得以借鉴;可从民间艺术品如年画、剪纸、少数民族蜡染、刺绣中得到感悟;可从国画、油画、版画、漆画、装饰画等艺术画种中补充营养;也可从20世纪以来西方艺术结合东方艺术的平面风格,从而形成具有装饰风格的现代绘画以来的野兽派、纳比派、立体派、表现主义等,以及马蒂斯、毕加索、勃拉克、米罗等众多绘画大师的具有鲜明个人风格和形式特点的作品中得到启发。当然应引起往意的是,当代艺术流派纷呈,具中有些色彩运用已失去了视觉美感,与艺术设计的要求也背道而驰,因而是不可取的。同时,现代各种繁多的艺术设计中可以借鉴的表现形式也为数不少。

借鉴本身就是学习,借鉴要注重领会其色彩的形式语言和表现手法、不宜不得要领地生搬硬套。

4、求新求异、避免雷同是本课题的基本要求。在训练中强调主创精神,注重独立思考和独特的画面追求,要求既不模仿别人,也不重复自己。有意加强对风格和手法的多样化追求,对设计专业的学习和日后的设计无疑是必要的。因此,个人在课题训练中,对作业的编排和设计要有意拉大反差。如构图中的密与疏;造型中的具象与抽象;色彩中的鲜与灰、明与暗、冷调与暖凋;表现风格中的工与写、繁与简等。与绘画的独辟路径的追求不同、艺术设计需要多方面的修养和能力,以适应更宽领域的设计需要。

颜色种类大全颜色分类

颜色种类大全颜色分类文件管理序列号:[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]

颜 名称英语 色 Black#000000000000100000 Dimgray#696969105105105000590041 Gray#808080128128128000500050 Dark Gray#A9A9A9169169169000340066 Silver#C0C0C0192192192000250075 Light Gray#D3D3D3211211211000170083 Gainsboro#DCDCDC220220220000140086 White Smoke#F5F5F524524524500040096 White#FFFFFF255255255000000100 Snow#FFFAFA255250250022002100 Sand Beige#E6C3C3230195195015151001590 Rosy Brown#BC8F8F188143143024242602474 Light Coral#F0808024012812804747604794 Indian Red#CD5C5C2059292055552005580 Brown#A52A2A1654242075753507565 Fire Brick#B222221783434081813008170 Maroon#80000012800010010050010050 Dark Red#8B000013900010010045010055 Strong Red#E6000023000010010010010090 Red#FF000025500010010000100100 Persimmon#FF4D402557764070750475100 Misty Rose#FFE4E1255228225011120612100 Salmon#FA807225012811404954265498 Scarlet#FF240025536008610008100100 Tomato#FF63472559971061720972100 Dark Salmon#E9967A233150122036489154891 Coral#FF7F50255127800506901669100

色彩在设计中的表现

色彩在设计中的表现 任何设计均含形(图形、文字、造型)、质(材质)、色(色彩)三方面的基本要素。而色彩则是设计中最重要的视觉传达要素。它往往起着先声夺人的视觉效果。我认为在设计中,良好的色彩设计能加强作品的视觉感染力,给人以新颖、舒适、安全、可靠等视觉感受。不恰当的色彩设计,会给使用者在生理和心理上带来不良的影响,如:引起视觉疲劳、紧张、错觉等。因此,在色彩的设计过程中,不仅要考虑色彩的艺术效果,还应重视色彩的视觉心理作用。 色彩靠知觉来传受,给人以心理影响。色彩的心理效果主要由两方面组成——生理因素和心理感受。生理因素包括色彩与声音、色彩与味觉、色彩与形状;心理因素包括色彩的嗜好、色彩的联想、色彩的象征等。因此,在色彩设计时,应注重运用色彩的生理学、心理学等相关科学理论,针对不同消费者、不同时间、不同场合、不同地点等因素的要求,科学地选择色彩,正确地使用色彩,充分发挥色彩的视觉心理作用,为人们创造一个良好的色彩环境,从而提高人们学习和工作的效率。 色彩设计的关键在配色。成功的色彩设计应把色彩的审美性、色彩的

视觉心理紧密结合起来,以取得高度统一的效果。顾客是上帝。设计的目的是为了消费者。因此,设计如何适应消费者的需要就成了至关重要的问题。 比如在机械设备的色彩设计中,不仅考虑设备本身,还应考虑放置的环境。在通常情况下,机械设备一般都比较笨重,色彩设计时,一般多采用刺激性小的中性含灰色系。采用明快、柔和的浅灰、灰绿、黄绿等灰色系,且处理为无光泽的亚光材料。倘若体积笨重的机械设备,更应采用较为明亮的浅灰色系,减轻操作者心理上的沉重感及压抑感。在对设备的主要控制开关、制动、消防、配电、急救、启动、关闭、易燃、易爆等标志的设计时,色彩应醒目突出,并符合国家通用的标准。一方面便于人员的正确操作,另一方面利于在紧急情况下,及时、准确地排除故障,确保安全生产。为了避免眼睛因光线带来的误差和注意力的分散,在机械设备设计中,还应考虑操作台面、加工物以及室内环境之间的色彩调和与对比。在设计机械设备的操作台面时,应考虑到与加工物的色彩关系。两者应保持一定的色彩对比度,以保证操作工人对加工物的视觉敏锐度和分辨力。例如:选用低纯度色相的对比,这是色相对比中最易达到调和的对比关系,如灰绿和灰橙、灰绿和灰紫对比等。明度对比中可选用高明度对比,给人以轻快,鲜明之意;也可采用冷暖对比和中灰强的纯度对比等。只有通过对比才能加强视觉上的识别性。而在操作台面和室内环境的色彩设计中,两者

色彩知识:正确的色彩观察方法

色彩知识:正确的色彩观察方法 我们知道,准确而敏锐的色彩观察力,是画好色彩画的关键。准 确的观察是准确表现的前题。当我们去画风景写生或面对一组静物时,表现在我们面前的是许很多多具有不同色彩变化的物体,要想准确、 真实地把它们描绘出来,准确的观察和分析就是第一位的了。 那么应该怎样去观察呢? 首先,我们应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里,同时去看,连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析,不 要把注意力陷在某一物体或某一局部上。特别要排除对物体本身颜色 的固有概念,要去具体观察被画物体在当时的光线和环境下所产生的 具体色彩变化,感受物体环境的总体色调与气氛,确定画面总体的色 彩对比与大的冷暖关系,在画某一物体的颜色时,要把它放在整体中 去分析。也就是要把它放在它所处的环境中,同周围物体的颜色相比较,准确地把握住它的色彩关系。这时任何孤立的固有色、概念色对 画面的色彩效果都是有害的。画家的任务就是要准确地观察和表现物 体在光线与环境等因素影响下能产生的丰富变化。 任何一种物体的颜色,都会随着光线、季节、环境的变化而变化。比如一棵树,早晨在晨光的照射下,沐浴在淡黄和玫瑰色之中;晚霞 时又被金黄、桔红色所笼罩;夜幕之中又表现墨绿和青紫色。一棵树 在春天时,叶子淡黄嫩绿,夏天又会变成深暗的墨绿,秋天则逐渐变 黄发红,冬天树叶枯干变成灰褐色,这些变化都是自然界中,光线、 季节、时间环境对色彩的影响。再如,一个穿白衬衫的人,当红光照 射上面时,白衣服就会表现红色,蓝光照射时,又会表现蓝色不同颜 色的光线,或不同颜色的环境,都会改变和影响它的颜色。一种颜色 是受多种客观因素的影响的,我们在画画时就要把这些因素考虑进去,分析、研究物体颜色所受到的各种影响,不能只凭经验笼统地对物体 实行简单的、僵硬的概括,这样我们才能更准确、更真实地把握住色 彩的变化。

色彩在绘画作品中的表现力

色彩在绘画作品中的表现力 摘要:色彩在心理层次上的表现充实了绘画的内涵,如果在绘画中忽略色彩在传达作者内心感受与情感方面的作用,往往会限制色彩本身魅力的发挥。比如说凡高的《向日葵》,这幅作品的用色明快,光彩夺目,鲜亮的黄色使向日葵仿佛成为金色的太阳,作品中的色彩显示出了惊人的能量,这种视觉上的色彩效果牢牢抓住了人的眼睛,触动了人们的心灵。 关键词:色彩; 心理; 象征; 情感 色彩是赋予绘画的一种基本要素,它能够真实表现客观事实,描绘现实生活,色彩又是重要的绘画语言,其非凡的表现能力会因为呈现的状态影响到人的整个生命机能和心理,正如塞尚曾经说过的一句话:“只有色彩是真实的……它能使万物生机勃勃。”1随着人们对色彩有着更加丰富的认识和感知,色彩在绘画上的地位举足轻重,特别在西方绘画中,色彩由早期源自生命本能的基本色彩需要,一直到现代派绘画中完全凭籍艺术家的思想和知觉进行自由的表现,在这个过程中,画家们已经从本能的运用色彩到主动大胆将色彩作为情感语言来使用。 色彩在心理层次上的表现充实了绘画的内涵,如果在绘画中忽略色彩在传达作者内心感受与情感方面的作用,往往会限制色彩本身魅力的发挥。比如说凡高的《向日葵》,这幅作品的用色明快,光彩夺目,鲜亮的黄色使向日葵仿佛成为金色的太阳,这幅作品中的色彩显示出了惊人的能量,这种视觉上的色彩效果牢牢抓住了人的眼睛,触动了人们的心灵。如果仅仅是写实的描绘向日葵人们根本不能强烈的感受到画家当时真实的心声。画家在掌握色彩规律性运用的同时,如果重视对色彩心理层次表现力的运用与发挥,作品的内涵会更丰富,更具感染力。 现代主义画家越来越重视色彩,这与色彩自身无法比拟的视觉表现力有关,更与其对心理层次的表现有关。画家们一直在寻求可以表达内心感受的语言和方式,在这方面,色彩恰恰具有其它绘画语言很难企及的表现力,在一幅作品中,色彩具有这样几方面的表现力: 一、心理错觉感受 1、冷暖感觉 色彩本无温度,但是色彩会影响人的心理产生心理错觉,比如红和黄总是给人温暖的感觉,而蓝色会让人有凉爽的感觉,依据人们的心理感受将色彩分为冷暖色。利用色彩的冷暖来再现客观世界在印象派绘画作品中会经常看到,特别是印象派前期的绘画色彩作品就充分利用了色彩的冷暖,印象派画家自觉的运用倾向性的冷暖色彩对比,简洁直率的表现感情倾向。观赏者会随着画面中的冷暖感受到作品要表达的情感。当然色彩的冷暖要表达的是激情还是悲愤还是寂寞这还需要通过色彩的对比还烘托,通过整幅作品大的色彩环境突出主题。 2、轻重感觉 色彩明度的高低总会使人的心理有轻或重的错误判断,正是这种心理的错误感受会使不同色调的作品“告诉”观看者它要表达沉重还是愉悦的心情。一般明度高的色彩感觉轻快,富有动感,明度低的色彩有一种稳重沉静之感。明度相同时,纯度高的比纯度低的感觉轻。各个流派的画家在绘画中都会有意的加强色彩轻重感的对比来增强心理效应,根据自己所要表达的情感,运用色彩轻重感的来处理画面,以达到自己满意的效果。 3、远近感觉 画家们总是能够在平面上制造出突出和凹陷、前进和后退的效果,之所以能制造出这样的效果,是因为他们不仅利用了造型和虚实关系,还利用了色彩的前进和后退感。一般暖色会有前进的感觉,而冷色会有后退的感觉。色彩的前进与后退还与背景、面积的对比有关。 二、象征意义

色彩的分类和三原色

色彩的分类和三原色 一色彩的认识 色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定,比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。 众所周知,世界万物的色彩无一不是来自光的折射,在黑暗的夜里,或者说在没有光照的条件下,所有物体是不能被人们看见到,更不可能知道它们是什么颜色。人们之所以能看见色彩,是因为有光源——太阳光;人造光源——电灯光、烛光、火光;反射光源——月亮光、建筑墙面、地面等。 二色彩的分类 原色:指有色彩中最基本的红、黄、蓝3种色相。 间色:由两种原色调配而成的颜色,又叫二次色。 复色:由3种原色按不同比例调配而成,或间色和间色调配而成,也叫三次色、再间色。因含三原色,所以含有黑色成分,纯度较低。 补色:一种原色与另两种原色调配而得的间色称为互补色,如红与绿。 色彩可分两个大类无彩色系和有彩色系; 1.无彩色系 无彩色系是指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。无彩色 按照一定的变化规律,可以排成一个系列,由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色,色度学上称此为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化,可以用一条垂直轴表示,一端为白,一端为黑,中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射的物体,纯黑是理想的完全吸收的物体。可是在现实生活中并不存在纯白与纯黑的物体,颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白,煤黑只能接近纯黑。无彩色系的颜色只有一种基本性质——明度。它们不具备色相和纯度的性质,也就是说它们的色相与纯度在理

论上都等于零。色彩的明度可用黑白度来表示,愈接近白色,明度愈高;愈接近黑色,明度愈低。黑与白做为颜料,可以调节物体色的反射率,使物体色提高明度或降低明度。 2.有彩色系(简称彩色系) 彩色是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。 不同明度和纯度的红橙黄绿青蓝紫色调都属于有彩色系。有彩色是由光的波长和振幅决定的,波长决定色相,振幅决定色调。 三色彩三要素 认识、理解和运用色彩是美术学习的重要课程内容,学好这一门课程的前提是了解色彩的属性,熟知色彩变化的基本规律。 色彩的三要素,又叫色彩色彩三属性,是指有色彩中任何一种颜色都含有的三种色彩属性,即色相、明度和纯度。 色相:即色彩的相貌。基本色相为:红、橙、黄、绿、蓝、紫。 明度:即色彩的明暗深浅程度。无色彩只有明度变化,明度最高的是白色,最底是黑色,中间依次排序得出不同深浅的灰色调。有色彩的明暗,以无彩色灰调的相应明度来表示其相应的明度值。 纯度:即色彩的鲜明度或饱和度。原色纯度最高,随着色彩调和的次数越多,色彩的饱和度和鲜艳度就越低。

色彩的情感表达

色彩感觉是人类与生俱来的特殊功能。“美丽的东西都是有色彩的。”这是诗人泰戈尔说的一句话。生活中人们对色彩的感觉是美感中最大众化,最普通的形式。色彩没有国界和种族之分,它是世界性的。色彩所抒发的情感是全人类的,但又是私人的,它所表达的确又是个人最内在的心情和情绪。色彩只是大自然中的一种自然现象,但我们却能从其中感受到色彩所表达的情感。而且任何色彩的出现都影响着人们的情感。色彩本身是没有注定情感内容的,但它能引起心理活动。人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了情感的面纱,人们长期生活在一个充满色彩的自然界,当凭借多年的视觉经验与外来色彩产生一定碰撞时,就会使我们读懂色彩所表达的情感。一、色彩的心理(一)色彩的联想在漫长的社会发展中,人们在认识和辨别自然界色彩的同时,常常由色彩视觉而联想到一些相应的事物,这称为色彩的联想。色彩的联想是自由的,但又有一定的规律,一般受个人的经验,记忆思想等影响。色彩的联想有两种,具体联想和抽象联想。具体联想是指人们视觉看到某种色彩时,而联想到自然界的相关事物。例如,从绿色联想到万物生长,蓝色联想到茫茫大海。抽象联想是指人们视觉看到某种色彩时,而联想到依稀抽象的概念。例如红色引起的具体联想一般是太阳火焰等。抽象联想却是热情和温暖的抽象概念。色彩的抽象联想也是色彩的情感联想。(二)色彩的情感表现色彩作为自然界的客观存在,只是一种物理现象。自身不体现思想和情感。但我们却能感觉到它的情感。这是由于人们长期生活在一个色彩世界,积累了许多色彩视觉经验。一旦经验与外来色彩刺

激产生共鸣时,就会产生情感联想,左右人们的情绪,产生使人兴奋或沉静的作用。这称为色彩的情感效果,情感联想是抽象联想。二、在绘画中色彩的情感表达在绘画诸要素中,色彩是最具情感特征的。色彩在绘画中的运用,是能否体现画面感染力的重要手段。绘画中的色彩是一件作品生命力所在。色彩对于画家而言犹如一种同观众进行交换的语言,它往往体现出画家个人独到的体验和感受。色彩传达画家的情感表达画家的思想,且展示画家独有的主体意识。(一)后印象主义的色彩及其情感表达在用色彩强烈表达感情的画家中,荷兰画家梵高,是大家很熟悉的典型代表之一。他是一个对受苦的下层人民怀有热爱,对资本主义现实深感悲愤的人道主义者。在《吃土豆的人们》一画中,用黑棕的色彩画出幽暗灯光下,贫苦的家庭在吃着粗陋的晚餐。这类作品,反应了他情感上的真实感受。后来,他的大量作品却一变低沉为响亮和明朗。好像要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难。以表达他的强烈的理想和愿望。他的画面上充满了阳光下的鲜艳色彩,他的《向日葵》用丰富的黄颜色和有力的笔触,表现出花朵飞动的神态和秋天成熟了的葵子饱满沉实的质感,通过绘画出植物的饱满与生机反应出对生命的理解。而淡蓝的背景与黄色的花相衬,更加强了欢快嘹亮的调子。在他的诸多作品中,他一改别人忌用纯黄大色块的传统,都是以黄为主,一黄到底。大管大管的黄色使用,被他淋漓尽致地涂抹在画布上。然而这种大胆色彩的使用,正同画家内心深处的孤寂燥热及身体上的病痛相吻合。表现出他狂躁不安以及对不公命运的的抗争。梵高画上强烈的色彩令人感到亲切深厚,看似单纯

颜色种类分类及色彩比较大全

颜色名称英语十六进制R G B C M Y K H S V 黑色Black #000000 0 0 0 0 0 0 100 0 0 0 昏灰Dimgray #696969 105 105 105 0 0 0 59 0 0 41 灰色Gray #808080 128 128 128 0 0 0 50 0 0 50 暗灰DarkGray #A9A9A9 169 169 169 0 0 0 34 0 0 66 银色Silver #C0C0C0 192 192 192 0 0 0 25 0 0 75 亮灰色LightGray #D3D3D3 211 211 211 0 0 0 17 0 0 83 庚斯博罗 Gainsboro #DCDCDC 220 220 220 0 0 0 14 0 0 86 灰 白烟色WhiteSmoke #F5F5F5 245 245 245 0 0 0 4 0 0 96 白色White #FFFFFF 255 255 255 0 0 0 0 0 0 100 雪色Snow #FFFAFA 255 250 250 0 2 2 0 0 2 100 沙棕SandBeige #E6C3C3 230 195 195 0 15 15 10 0 15 90 玫瑰褐RosyBrown #BC8F8F 188 143 143 0 24 24 26 0 24 74 亮珊瑚色LightCoral #F08080 240 128 128 0 47 47 6 0 47 94 印度红IndianRed #CD5C5C 205 92 92 0 55 55 20 0 55 80 褐色Brown #A52A2A 165 42 42 0 75 75 35 0 75 65 耐火砖红FireBrick #B22222 178 34 34 0 81 81 30 0 81 70 栗色Maroon #800000 128 0 0 0 100 100 50 0 100 50 暗红DarkRed #8B0000 139 0 0 0 100 100 45 0 100 55 鲜红StrongRed #E60000 230 0 0 0 100 100 10 0 100 90 红色Red #FF0000 255 0 0 0 100 100 0 0 100 100 柿子橙Persimmon #FF4D40 255 77 64 0 70 75 0 4 75 100 雾玫瑰色MistyRose #FFE4E1 255 228 225 0 11 12 0 6 12 100 鲑红Salmon #FA8072 250 128 114 0 49 54 2 6 54 98 腥红Scarlet #FF2400 255 36 0 0 86 100 0 8 100 100 番茄红Tomato #FF6347 255 99 71 0 61 72 0 9 72 100 暗鲑红DarkSalmon #E9967A 233 150 122 0 36 48 9 15 48 91 珊瑚红Coral #FF7F50 255 127 80 0 50 69 0 16 69 100 橙红OrangeRed #FF4500 255 69 0 0 73 100 0 16 100 100

现代招贴设计中的色彩表现:设计色彩的表现方法

现代招贴设计中的色彩表现|设计色彩的表现方法 现代招贴设计中的色彩表现 摘要:色彩在招贴设计中的作用是至关重要的,任何招贴设计作品都离不开色彩的表现。色彩运用得好坏,直接决定着一幅招贴作品的成功与否。色彩不是孤立存在的,它既能体现商品的质感、特色,又能美化招贴的版面,同时还与环境、气候等方面相适应。设计师在进行设计时还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律,只有注重色彩对人的心理影响和情感反映,了解色彩的视觉语言和表现形式,才能够成功地在招贴设计中运用色彩,从而创造出精彩的招贴设计作品。 关键词:招贴设计、色彩情感、配色规律 一、色彩在现代招贴中的重要作用 图形、文字和色彩是招贴设计的三大要素,三者之间的组合直接影响着招贴设计的传达效果。经研究发现,在图形、文字和色彩这三个组成要素中,人们在最初 20秒钟里的色彩感觉占百分之八十,形体感觉占百分之二十。由此可以看出,在招贴设计中,色彩是一种先声夺人的重要因素。在计算机和网络高速发展的今天,色彩可以直接传递除文字和图形以外的重要信息,它是极其重要的视觉构成要素之一。美国广告家托马斯·比·斯坦尼曾经提出在商品广告中运用色彩的七条重要理由,从中我们不难看出招贴设计中的色彩表现是不可忽视的重要要素。 第一,使消费者注意广告。 第二,能够完全忠实地反映人景。 第三,突出产品或广告内容的特殊部分。 第四,表明销售魅力中的抽象质量。

第五,使消费者第一眼看到广告就能留下良好的印象。 第六,为产品、服务项目或广告主树立良好的声誉。 第七,在消费者记忆里留下深刻的印象。 二、招贴设计中色彩与人的情感传递 色彩是一种视觉现象,天生存在于人们的视野中,给人类带来不同的感受,这与人类所处的历史阶段、生活经历、种族、文化、环境、年龄、性别等众多因素有着密不可分的联系。不同的色彩会给 人带来不同的感受,通常红、橙、黄等暖色,以及高明度、高纯度 或强对比的色彩给人以兴奋感,蓝、绿等冷色,以及低明度、低纯 度或弱对比的色彩给人以沉静的感觉。色彩对人们的心理影响非常大,它可以产生不同的感觉,使人们引发情绪、产生联想。 1.色彩的温度感 色彩的温度感是由于人类的视觉经验和条件反射造成的。由于自然界中的某些物质具备特有的温度能量的色彩表现,越靠近橙色, 色感越热;越靠近蓝色,色感越冷。不同色相的色彩有热、冷之别,色彩的冷暖既有绝对性,又有相对性。 2.色彩的距离感 色彩可以使人产生凹凸、进退、远近、膨胀与收缩的不同感受。面积、背景相同的物体,由于色彩的不同,会给人造成不同的视觉 效果。如浅色有膨胀感,深色有收缩感。色相、明度这两个因素影 响着人们对物体大小的知觉。暖色和高明度的色彩具有扩散作用, 而冷色和低明度的色彩则具有收缩作用。 3.色彩的重量感 色彩的重量感主要取决于色彩的明度和纯度。高明度和高纯度色彩的物体显得轻,低明度和低纯度色彩的物体显得重。色彩的轻重、软硬感觉是物体固有颜色与人类视觉经验相互作用的结果。由于自 然界中的物质具备其特有的明暗差别和色彩表现,因此,受到视觉

色彩的情感与表现

色彩的情感与表现

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色彩的情感与表现 ——色彩表现音乐的情感 姓名:李静北京市海淀区中国地质大学附中 课题名称:色彩的情感与表现 教材版本:人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时 授课班级:初一5班 教学课时:一课时 教材分析: 本课教材为义务教育课程标准实验教科书,人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上,通过色彩实践活动,进一步学习色彩与情感的关系,提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。 学情分析: 在小学,学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色,对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐,对色彩的运用,色彩效果感受还不是很好,特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品,创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣,达到教学效果。 教学目标:?1.知识与技能 (1)了解色彩的情感与象征意义。 (2)感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2.过程与方法 (1)识别、感受色彩的情感与象征意义。 (2)用色彩表现音乐的情感。 3.情感态度与价值观 (1)提高审美联觉。 (2)丰富色彩想象力。 (3)增强艺术创造力。 教学重点 了解色彩的情感与象征意义,能以色彩表现聆听音乐的感受。 教学难点: 运用色彩表现聆听音乐的感受。 教学用具: 1、教具:多媒体课件、视频、音乐。

色彩的种类与基本特性

色彩的种类与基本特性 色彩的种类 丰富多样的颜色可以分成两个大类无彩色系和有彩色系: 1.无彩色系无彩色系是指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。无彩色按照一定的变化规律,可以排成一个系列,由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色,色度学上称此为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化,可以用一条垂直轴表示,一端为白,一端为黑,中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射的物体,纯黑是理想的完全吸收的物体。可是在现实生活中并不存在纯白与纯黑的物体,颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白,煤黑只能接近纯黑。无彩色系的颜色只有一种基本性质——明度。它们不具备色相和纯度的性质,也就是说它们的色相与纯度在理论上都等于零。色彩的明度可用黑白度来表示,愈接近白色,明度愈高;愈接近黑色,明度愈低。黑与白做为颜料,可以调节物体色的反射率,使物体色提高明度或降低明度。 2.有彩色系(简称彩色系)彩色是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。不同明度和纯度的红橙黄绿青蓝紫色调都属于有彩色系。有彩色是由光的波长和振幅决定的,波长决定色相,振幅决定色调。 色彩的基本特性 有彩色系的颜色具有三个基本特性:色相、纯度(也称彩度、饱和度)、明度。在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。 1.色相色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。如玫瑰红、桔黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿……从光学物理上讲,各种色相是由射人人眼的光线的光谱成分决定的。对于单色光来说,色相的面貌完全取决于该光线的波长;对于混合色光来说,则取决于各种波长光线的相对量。物体的颜色是由光源的光谱成分和物体表面反射(或透射)的特性决定的。 2.纯度(彩度、饱和度)色彩的纯度是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺人黑、白或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺人的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色了。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量的掺人其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法感觉出来了。 有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。 3.明度明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况:一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高,蓝紫色明度最低,红、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。 有彩色的色相、纯度和明度三特征是不可分割的,应用时必须同时考虑这三个因素。 =================================================== 色彩生理理论:色彩的错视与幻觉 当外界物体的视觉刺激作用停止以后,在眼睛视网膜上的影像感觉并不会立刻消失,这种视

色彩的情感表现

绵阳市 2014 年课堂教学展示 色 彩 的 情 感 表 现 ————《色彩构成》 2 0 1 4 年 6 月 色彩的情感表现 一、教材分析: 1、教学内容 《色彩构成》是职业中学平面设计专业基础必修课程。色彩心理在设计中起着重要的作

用,它是人和作品间的沟通的桥梁。而第五章色彩心理中的第二节色彩的情感表现,本课围绕色彩的不同心理属性而逐层展开。 2、教学的重点和难点 教学重点:色彩的情感概念及感受 教学难点:色彩情感在作品中的理解及色彩情感在学生作品中的表现 3、教学目标: A.知识目标:使学生认识色彩的情感的常识 B、情感目标:通过色彩在教师的引导下分析继承优秀作品中色彩的情感。树立正确的审美观念,加强学生的审美能力。 C、创新目标: 1、能够对他人的作品的进行欣赏和评述,培养细致比较.敏锐观察分析的能力。 2、能够运用所学的色彩知识,有目的地选择和运用色彩大胆表述自己不同的感觉 D、发展目标:1、培养学生的创造性思维 2、培养学生对美的追逐,对社会的关心 4、教材设计理念: 注重以学生为主体;注重学生发展;举例贴近生活;激发学生兴趣;做到教书育人 5、教学思路: 视觉体验——问题引入-----色彩联想——色彩情感表达(作品赏析)——作业设计 二、教法设计: 在教学上努力体现以学生为学习的主人,教师在新课程中担任组织者、引导者、合作者。让学生始终参和教学活动中的思想理念,引导学生融汇该课的文化知识。重视知识扩展,以最直观的教学方法展现教学内容。 展开和讲述使学生在色彩心理情感上有一定的认识和提高,主要分四个部分: 1、看的见的感受和味道(视频导入) 2、色彩的认知过程(问题探究式) 3、作品中色彩的情感(作品欣赏和分析) 4、作业设计(以色彩情感为主,给学生一定的发挥空间) 三、学法分析: 1、能通过丰富的色彩感受活动,激发通感体验,并理解色彩心理属性具有共同性和个性特征。 2、鼓励学生在学习中运用合作性和探究性的学习方式进行鉴赏学习。 四、教学过程设计: (一)、引入及问题设置 1、由马尔代夫原生态景观视频及美食图片欣赏,并跟学生讨论下列问题: a、材料给我们的视觉感受是什么? b、这些感觉来自那些颜色?

按颜色分类色系

按颜色分类:红色系(Red) [作者:admin 来源:色彩中国点击数:1678 更新时间:2007-9-27 文章录入:admin ] 【字体:】 虽然没有进行过精确的统计,但使用红色为主颜色的站点相对较少,因为很多人不太敢于大范围使用鲜艳的红色。 ?红色在网页中大多数情况下都用于突出颜色,因为鲜明的红色极易吸引人们的目光。 ?高亮度的红色通过与灰色、黑色等非彩色搭配使用,可以得到现代且激进的感觉。 ?低亮度的红色通过冷静沉重的感觉营造出古典的氛围。 Color Point: 在整个人类的发展历史中,红色始终代表着一种特殊的力量与权势。在很多宗教仪式中会经常使用鲜明的红色,且在我国红色一直都是象征着吉祥幸福的代表性颜色。同时,鲜血、火焰、危险、战争、狂热等极端的感觉都可以与红色联系在一起。 红色所具有的这种生命力在很多艺术大家的作品中得到了淋漓尽致的发挥。

r 255 r 204 r 255 g 255 g 255 g 204 b 204 b 255 b 204 #ffffcc #ccffff #ffcccc r 153 r 255 r 255 g 204 g 204 g 204 b 204 b 153 b 204 #99cccc #ffcc99 #ffcccc r 255 r 153 r 255 g 153 g 102 g 204 b 153 b 153 b 204 #ff9999 #996699 #ffcccc r 204 r 255 r 204 g 153 g 255 g 204 b 153 b 204 b 153 #cc9999 #ffffcc #cccc99 r 255 r 255 r 204 g 204 g 255 g 204 b 204 b 153 b 255 #ffcccc #ffff99 #ccccff r 0 r 204 r 255 g 153 g 204 g 102 b 204 b 204 b 102 #0099cc #cccccc #ff6666 r 255 r 255 r 255 g 153 g 102 g 204 b 102 b 102 b 204 #ff9966 #ff6666 #ffcccc r 204 r 102 r 204 g 153 g 102 g 153 b 102 b 102 b 153 #cc9966 #666666 #cc9999 r 255 r 255 r 153 g 102 g 255 g 204 b 102 b 102 b 102 #ff6666 #ffff66 #99cc66 r 204 r 204 r 0 g 51 g 204 g 51 b 51 b 204 b 102 #cc3333 #cccccc #003366 r 153 r 204 r 102 g 51 g 204 g 51 b 51 b 0 b 102 #993333 #cccc00 #663366 r 204 r 102 r 204 g 204 g 102 g 153 b 153 b 102 b 153 #cccc99 #666666 #cc9999 r 255 r 255 r 0 g 102 g 255 g 102 b 102 b 0 b 204 #ff6666 #ffff00 #0066c c r 204 r 51 r 204 g 0 g 51 g 204 b 51 b 51 b 0 #cc0033 #333333 #cccc00 r 51 r 153 r 255 g 102 g 0 g 204 b 51 b 51 b 153 #336633 #990033 #ffcc99 r 153 r 204 r 0 r 255 r 51 r 204 r 204 r 0 r 0

色彩认识与表现

色彩认识与表现 色彩作为绘画创作的最基本最重要的表现手段和绘画语言之一,是进行创作中不可缺少的因素,是绘画者表达思想情感和意境的载体。在作画过程中,正确地观察和掌握观察物体的色彩规律能提高色彩的分辨能力和使用色彩造型的能力。因此,要提高作画者的色彩表现能力,不仅要学习色彩基础知识,还要掌握色彩表现的整体观察方法和表现方法。 一.认识色彩 1.强化色彩意识 我们知道,光是万物有形有色的必要前提。没有光就没有色。同时,光的强弱直接影响色的变化,光的色彩也会影响物体本身的色彩变化。光通过辐射进入眼睛,色彩的感觉就产生了。色彩感觉是人们对绘画作品的第一感觉,当我们看有色物象时,由于色的刺激会引起各种各样的感觉,色彩感觉在各人之间存在一定差异,这就要求通过对色彩进行认识与理解,这样,在绘画创作过程中运用色彩进行形象塑造便能够得心应手。 人们认识色彩,首先是从色的名称开始的,进入色彩的创作和研究,色名就更重要了。色彩不一定都是彩色的,黑、白、灰也可以说是色彩的一部份,但不是彩色的。这些不带彩色的色叫无彩色色彩。另一类是彩色色彩,如:红、黄、蓝等颜色。色彩有明暗之分,色彩的明暗变化称为亮度。无彩色色彩的明暗程度与白、灰、黑的变化过程相对应。色彩除有亮度的变化外,还有色相的差别。红、黄、蓝、绿、橙、紫将有彩色色彩按相似的顺序排列,可获得: 红、黄红(橙)、黄、黄绿(淡绿)、蓝绿(深绿)、蓝、紫、红紫的圆环顺序.在色彩属性中,有同样色相的颜色未必一样,颜色还有鲜艳,灰暗的纯度区别.纯度是指色彩的饱和度.例如:红色有鲜艳的红色,也有暗淡的红色. 色彩创作过程从形式上而言就是色彩调配的过程,两种不同的色彩混合可以获得第三种颜色。例如:红加黄是橙、红加蓝是紫、蓝加黄是绿。一种颜色加入另一种颜色会出现颜色本身的变化是无疑的,同时相加后颜色的色度变化和饱和度减弱这个色彩现象。 2.从对色彩的理解来谈,首先要认识的是色彩的特性: 1)重量和冷暖关系:色彩的轻重感由明度决定,明度越低越

《色彩的情感》教学设计说明

《色彩的情感》教学设计 一、教材分析 《色彩的情感》是人民教育出版社四年级下册第七课内容。是一节“造型·表现”课,也是本册教材中色彩学习单元中重要的一堂课程,本课是学生在了解色彩的冷暖、明暗、渐变知识的基础之上对色彩认识的又一个提升,不同的色彩,不同的色彩搭配给人带来不同的感受,使人产生不同的情感联想。通过分析作品中色彩的情感,让学生了解、体验色彩的表现力,为学生在艺术创作中提高色彩的运用能力奠定基础。 二、教学目标 1. 让学生了解、体验色彩的情感,让学生了解不同的色彩还会使人产生不同的联想和感觉,并运用色彩表达自己的情感。 2. 通过分析、探究、体验的教学方法,让学生了解色彩的情感世界,通过教师的引导、讲解、示范让学生能够利用色彩表现自己的情感。 3. 通过各种有效的学习活动,让学生感受色彩世界的美妙,培养学生的色彩感知力和运用能力。 三、教学重、难点 1. 教学重点:学生能够利用色彩表达自己的情感。 2. 教学难点:引导学生选择适当的色彩来表现自己的情感。 四、教学过程 (一)导入 1.视频导入 播放联欢会开场视频。 过渡语:视频中都看到了哪些颜色?你心里有怎样的感受? 学生回答。 教师小结:内心有喜悦的感觉,所以说色彩带给人不只是视觉上的愉悦,也是内心情感的表达。 2. 出示课题《色彩的情感》 (二)课程新授 1. 欣赏色彩图片,请学生谈谈自己的感受

(1)出示单色图片,看到这些颜色你联想到了什么? (红、绿、黄、紫、橙、蓝、黑、白、灰) (2)教师补充介绍并出示相应的深浅色系: 红色:让人联想到红色的火焰、红红火火的日子、喜庆的节日。深红色稳重、平静,正红色吉祥、喜庆。橘红色跳跃、热烈。 绿色:绿色是植物的颜色,让人联想到春天树木发芽、森林。深绿色稳重、宁静。中绿色舒适、美丽、优雅。浅绿色清新、单纯。 黄色:让人联想到阳光、沙滩、麦浪、灯光、酸酸的柠檬,黄色是所有色彩中最能发光的颜色,给人轻快,明亮、透明,辉煌,充满希望和活力的色彩印象。 土黄色温暖。中黄色辉煌。淡黄色明亮、通透,充满希望。 紫色:让人联想到紫禁城、紫气东来,深紫色神秘而又有压力。紫色高贵、优雅。淡紫色柔和。 橙色:让人联想到金色的秋天、丰收的玉米、桔子、晚霞。橙色欢乐、辉煌。浅橙色人温暖、明快。 蓝色:无论深蓝色还是淡蓝色,都会使我们联想到无垠的宇宙、无边的大海或流动的大气。深蓝色厚重、冷漠,蓝色平静、寒冷。浅蓝色透明、祥和。 黑色:让人联想夜晚、阴森、恐惧。 灰色:让人联想到雾霾、灰尘、乌云、阴天、给人的感觉是灰心、悲伤、难过、绝望。 白色:让人联想到雪花,朴素、圣洁。 教师小结:不但每种色彩有自己的情感,多种颜色搭配还会有更丰富的情感。 2. 欣赏图片,感受不同色彩搭配给人的情感体验 (1)深浅色彩搭配给人的情感体验。 ①同一色彩,深浅搭配画面带给人的情感体验。 出示图片:绿色系、蓝色系、黄色系、红色系、紫色系、黑白、灰。 教师总结:同一色彩,深浅搭配在一起,深浅绿色给人平和的感觉,深浅蓝色给人舒适感,深浅黄色给人温暖,深浅红色给人火热感,深浅紫色神秘,黑白色跳跃,深浅灰色时尚感强。 ②不同色彩,深浅搭配画面带给人的情感体验。

颜色种类大全

颜色种类大全 一.红色类 红色red 朱红vermeil;vermilion;ponceau 粉红pink;soft red;rose bloom 梅红plum;crimson;fuchsia red 玫瑰红rose madder;rose 桃红peach blossom;peach;carmine rose 樱桃红cherry;cerise 桔红reddish orange;tangerine;jacinth;salmon pink;salmon

石榴红garnet 枣红purplish red;jujube red;date red 莲红lotus red 浅莲红fuchsia pink 豉豆红bean red 辣椒红capsicum red 高粱红Kaoliang red 芙蓉红hibiscus red;poppy red;poppy 胭脂红rogue red carmine;cochineal;lake 鲑鱼红salmon 玳瑁红hawksbill turtle red

海螺红cadmium orange 宝石红ruby red 玛瑙红agate red 珊瑚红coral 金红bronze red 铁红iron oxide red 铁锈红rust red 镉红cadmium red 铬红chrome red 砖红brick red 土红laterite;reddle

郎窑红lang-kiln red 均红Jun-kiln red 釉底红underglaze red 威尼斯红Venetian red 法国红French vermilion 茜红alizarin red;madder red 洋红carmine;magenta 品红pinkish red;magenta 猩红scarlet red;scarlet;blood red 油红oil red 紫红purplish red;madder red;wine red;wine;carmine;

各种颜色表示的感情

各种颜色表示的感情.txt鲜花往往不属于赏花的人,而属于牛粪。。。道德常常能弥补智慧的缺陷,然而智慧却永远填补不了道德空白人生有三样东西无法掩盖:咳嗽贫穷和爱,越隐瞒,就越欲盖弥彰。红色Red 红色是热烈、冲动、强有力的色彩,它能使肌肉的机能和血液循环加快。由于红色容易引起注意,所以在各种媒体中也被广泛的利用,除了具有较佳的明视效果之外,更被用来传达有活力,积极,热诚,温暖,前进等涵义的企业形象与精神,另外红色也常用来作为警告,危险,禁止,防火等标示用色,人们在一些场合或物品上,看到红色标示时,常不必仔细看内容,及能了解警告危险之意,在工业安全用色中,红色即是警告,危险,禁止,防火的指定色。 大红色一般用来醒目,如红旗、万绿丛中一点红;浅红色一般较为温柔、幼嫩,如:新房的布置、孩童的衣饰等;深红色一般可以作衬托,有比较深沉热烈的感觉。 红色与浅黄色最为匹配,大红色与绿色、橙色、蓝色(尤其是深一点的蓝色)相斥,与奶黄色、灰色为中性搭配。 橙色 Orange 橙色是欢快活泼的光辉色彩,是暖色系中最温暖的色,它使人联想到金色的秋天,丰硕的果实,是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色,会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色,但混入较多的黑色,就成为一种烧焦的色;橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。 橙色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警戒色,如火车头,登山服装,背包,救生衣等,橙色一般可作为喜庆的颜色,同时也可作富贵色,如皇宫里的许多装饰。橙色可作餐厅的布置色,据说在餐厅里多用橙色可以增加食欲。 橙色与浅绿色和浅蓝色相配,可以构成最响亮、最欢乐的色彩。橙色与淡黄色相配有一种很舒服的过渡感。橙色一般不能与紫色或深蓝色相配,这将给人一种不干净、晦涩的感觉。由于橙色非常明亮刺眼,有时会使人有负面低俗的意象,这种状况尤其容易发生在服饰的运用上,所以在运用橙色时,要注意选择搭配的色彩和表现方式,才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。 黄色 Yellow 黄色的灿烂、辉煌,有着太阳般的光辉,象征着照亮黑暗的智慧之光。黄色有着金色的光芒,有象征着财富和权利,它是骄傲的色彩。在工业用色上,黄色常用来警告危险或提醒注意,如交通标志上的黄灯,工程用的大型机器,学生用雨衣,雨鞋等,都使用黄色。黄色在黑色和紫色的衬托下可以达到力量的无限扩大,淡淡的粉红色也可以像少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色与绿色相配,显得很有朝气,有活力;黄色与蓝色相配,显得美丽、清新;淡黄色与深黄色相配显得最为高雅。

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