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自考设计素描整理版

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第一章对设计素描的把握

第一节何谓设计素描

一、丰富的素描语言

1、不同的表现对象对应不同的情感表现

描绘的对象有人物、有景物、有人造物它们之间相比较,那些被表现的人物、景物、动物,显露着作者的激情,表现出作者的智慧。

2、不同的功能要求不同的完整度

3、不同的内容对应不同的视觉传达,有素描石膏像、静物、头像写生等。有创意、有观察思考、有分析实验。

二、设计素描的类型

1、设计预想图结构素描

是为设计服务的素描,不是参照自然物象的描摹,而是从设计师头脑中想象出来的,是用素描的手段表现出来的新生事物的构想形象。它的目的是通过把将要变为客观实体的创造物事先展示出来进行推敲,事前的一种准备,是设计的范畴。

2、创意素描

反生活规律,充满荒诞的臆想,制作上吸收了现代绘画技巧,它们为平面设计服务。围绕宣传某一商品而展开丰富的想象,是商品广告的前期准备或前期训练。

3、设计造型训练

设计院校设计素描课程中的作业,它与纯绘画专业所训练的石膏、静物、头像等相比,训练、研究的方向大多围绕形象语言构成原理,有着明确的为设计服务的目的。

4、设计速写

潦草、不完整的——草图,是大脑构思的外在反映样式,其不追求技术上的深奥,只是快速地把头脑中的构想记录下来。

三、素描与设计素描的区别

1、情感表达的程度不同

设计素描与素描相同,都是用单色表现对象为特征的。设计素描与素描之间的不同点又在哪里?

绘画类的素描画面,都反映出画家对生活的感受,对具体对象的感受及画家个人感情色彩的渗透。

设计素描中表现创造物一类的画面情感色彩就不明显。

2、创作的动机不同

纯绘画是画家从生活中感受到生动、感人的事情,从内心有感而发,是一种自发的创作行为,是“我”要画,而设计是由厂家、商家委托设计师为产品宣传进行设计,是“他人”要我设计(其中包含着他人的要求)。

第二节设计素描的形成与发展

一、设计素描的源起

15世纪欧洲文艺复兴时期,以达.芬

奇为代表的许多画家都曾参与过产品研发

活动,那些产品的构想草图成为他们素描

作品中的一部分,也反映了素描为设计服

务的历史。

二、设计素描的发展

人类的产品创造史中有一个从简单

到复杂,科技含量、审美要求越来越高的

发展过程。早期的造物者以匠人为主。随

着社会的发展科技的进步,物质文明推动

了精神文明的发展。创造物不仅能用还要

有美的外观,对创造物的要求不断地提高,

构想越来越丰富复杂。因构想的表现难度

增强,需要造型能力强的画家加入创造活

动,使达.芬奇那样的既是画家又是设计师

成为可能。

到了欧洲产业革命阶段,工业产品

大规模生产,促使了社会对产品设计的重

视,对造型设计人才需求的增强。

随之而来的包豪斯设计学院的创建

表明了设计学科的开始,专门的设计人才

有专门设计学院培养。相关的设计理论,

具体的设计教学内容逐渐形成,其中包括

设计素描教育、设计素描训练。

三、中国的设计素描教育

改革开放后20世纪90年代引进了

西方设计素描的一部分内容当称结构素描

一线为主要

在探索素描与设计相融合,为设计

服务的过程中,设计素描的名称有各种各

样,随着时间的推移很自然地统一到“设

计素描”这一称谓中。

第三节平面、立体设计与素描

一、平面设计与素描

平面设计的范围有:广告设计、包

装设计、样本设计、书籍设计等。

平面设计以纸为媒体。包装为商品

宣传,目的是向消费者推销商品。平面设

计围绕形象成为正确、生动的、有新意的

语言而展开。

二、立体设计与素描

立体设计,是指设计的对象是立体

的样式;

平面设计,是指设计的对象是平面

的样式。

立体设计的范围有:产品设计、建

筑设计、环境设计等。

立体设计要求素描能够把头脑中的

构想在平面的纸上产生正确的、立体的效

果,需要借助透视知识来强调立体性。

第四节设计素描的功能与要求

设计素描的功能是把头脑中的构想

表现出来。

一、将构想变成形象

设计素描不仅把构想变成形象的功

能,还有激发想象的功能

二、激发想象

创造物的构想不可能凭空而来,它

有一个观察学习积累的准备过程。头脑中

偶发的灵感,也是建立在观察、学习、积

累的基础上的。设计素描还肩负着观察学

习积累的任务。

三、培养创造力

设计素描与传统绘画素描相比强调

了想象,由此具有增强创造力的功能。设

计是一门创造性的工作,培养创造力从素

描开始是设计素描的特点,也是其功能。

设计素描为设计服务的性质决定了

它是构想的载体,并用记录的手段来表现。

构想在反复推敲的阶段。

第二章设计素描造型的基础知识

第一节对造型的认识

设计素描是造型活动,是在平面的纸上

用单色工具制造一种物象的感觉,是表现

画者的一种情感宣泄和审美趣味,是用形

象说话,是把头脑中的创造物构想形象化

的活动。设计素描在造型过程中围绕两个

任务展开,一是形象;二是完成塑造形象

的目的,即形象的传达功能。

一、造型的特点

初学素描者往往会片面地认为画素描的

目的就是在纸上画“像”被画的对象,似

乎是想把对象一模一样地搬进画面。造型

就是把对象的感受通过塑造形象让观众去

产生印象

1、塑造虚幻的真实

素描的塑造是用单色工具及相应的技法

在纸上塑造物象的幻觉,并不是塑造一个

真正的实体,也不可能成为真正的实体。

平面造型还具有特殊性,纸面上任何的

“真实”都是“欺骗”眼睛的幻象。

就透视来说,就是用一种视觉规律来

制造立体感、空间感,从而产生“真实

感”。所以,平面造型实际上是形象与眼

睛的“统一”,与真实并不一致。

2、借助联想,概括地表达

素描因工具材料自身的局限性或短期

素描、速写时间上的限制,不可能把对象

全部内容表现出来,而人的眼睛是非常敏

感的,一点一画都有反映。造型的一部分

是由观众完成的,如用铅笔描绘的深色调

的苹果或人物头像中的深色调。不仅造型

的局限性需要联想,造型的叙述性、玩味

性同样需要联想。联想是由某个形象的激

发诱导下产生的。那么,能产生联想必定

是精心设计与精心塑造的。

二、造型的目的

造型活动有三大目的。

1、传达形象信息的明确性与直接

性仍然受到人们的喜爱。明确了造型的目

的是传达,造型就成为形象语言组织行为。

2、创造在纸面创造的各种形象虽

然只有产品构想、建筑预想等等,但最终

将成为真正的创造物。创造新的事物,构

想生活中没有的事情,异想天开,人的精

神世界中充满着创意,这就是造型的创造

目的。造型有模仿的功能,在没有照相机、

摄像机之前。

3、审美随着人类文明的进步,造

型的目的不仅是传达、创造,美感也成为

造型目的之一。

造型是个体的行为,必然受个人的

情感因素与审美趣味的影响。造型不是机

器铸造器物,造型是有情感的行为。在造

型的过程中,人的情感会随着手的动作流

入到笔下的形象中,同一个对象输入的情

感不同描绘出的形象会不一样。爱与恨、

欢笑与悲伤等等会驱使笔下的形象变得

爱、恨、欢笑、悲伤,还会使笔下的线条

产生硬与柔、粗与细、流畅与迟涩等等变

化。

个人的审美趣味有一个形成过程,

其中还有个人爱好、环境、性格等因素。

个人的审美趣味也会左右造型的变化,包

括造型的内容、造型的形式。强调个人的

审美趣味就是强调造型的个性,不同的个

性会造成造型的千姿百态。

三、造型的实现

1、工具、材料

包括橡皮、擦笔、擦布、小刀等等。

材料有专门的素描纸及其他各种纸质材

料,也可以用非纸质材料。不同的工具、

材料会产生不同性质的笔触、线条、效果,

所表现的形象感觉会不一样。由此,工具

材料对造型的变化、形象语言的变化将起

到一定的作用。

2、绘画方式

素描一般分为明暗、线描两种画法,

它们各自都有不同的特点和局限性,如线

描以表现物象的结构为主,线条的疏密、

快慢可以表现出装饰味、情绪感,但却无

法表现光感等;而明暗素描贴近生活,更

加具有真实感。认识画法的特殊性与局限

性的目的在于扬长避短。

素描造型同样是意在笔先,画什么,

怎么画,产生怎样的效果,事先在头脑中

营造。造型是从动脑开始,这种“造型”

也就是所谓的构思。

第二节眼睛与造型的关系

一、视线的移动

一般可分视平线以下、视平线以上、视平线上三种。

二、透视

透视是眼睛的构造特殊性造成的,透视使眼中的对象产生了种种变化,前人通过总结、研究形成了透视知识。透视造成物象形象变化的最大特征是近大远小,透视基本内容是眼睛怎样看,物象怎样变化。

我们可以看到同一个物象不同角度的形象及不同内容的形象。如果再变换视平线、视距、视角,同一个观物象我们还可以看到更丰富的变化。中国传统的观察方法叫做“步步移、面面观”,就是围绕一个立体的物象,进行运动性地观察。

眼睛不是孤立的,人体的其他部分会协助其观察。在观察过程中手是好帮手,一些能拿动的物体,可以由手来变动角度、朝向,让它产生形象变化。那些由两个部分以上组织的物体或软物质物体在手的摆动下变化将更为丰富。

如何观察成为一种造型前期准备,或就是造型的行为,当我们把握了透视的规律和“眼睛的运动性”就能主动地“变化”对象,为进一步造型作好准备。“观察”作为造型行为,与动手造型确有区别,其主要是造型的意识落实到观察的过程中。观察与造型相衔接,为造型打下基础。

第三节线造型与人对线的感受关系

一、线造型的形成

1、用线造型是人类的天性

原始人类的洞窟壁画以及崖画上有着许许多多以线造型的例证。人们起初不会注意单一的线条,只会留意用线框出的形象,线只是由手使用工具自然流露出来的。那些用线框起来的形象,来自头脑中的记忆,没有具体对象的约束。当用线模仿对象时,才开始寻找对象的“线”。

2、物象的线

“线”与生活中的线是同一个字,只是同意不同质。生活中的线有许多,一般不会作为描绘表现的对象,但种种不同的线还是对纸上的线的变化产生影响。在传统十八描中就有游丝、铁线。似线的形象是指由光线造成的折光线,由线脚造成的阴影线或相似的阴影线及物象的纹理线,而所谓的轮廓线是看不见的。轮廓是物体的边缘,用线刻画轮廓成为轮廓线。我们所看到的物象身上所谓的“线形象”,只能帮助找到线的位置而不是线的范本。

3、线的产生

线是由手的动作变化、不同的工具、

不同的纸张共同作用形成的。有了毛笔的

产生,线才有了质的飞跃,人们在用毛笔

构线的实践中发现了线的表现力,发现了

线能与情相通。从早期的书法艺术中可以

看到抽象的线条可以似音乐那样通过节奏

的变化来抒发人的感情;从传统线描艺术

中还可以看到对物象丰富感受的表现,无

论是外表的材质、肌理还是内在的品质、

情绪。虽然素描范围内的线条大多是由铅

笔、炭笔产生,但其同样具有表现力。线

不是简单地圈画轮廓,线要表现对象的感

受,要抒发作者的情感。

4、线的形式

线是造型的材料,为了更好地塑造

形象,在中国传统线描中,古人创造了十

八描,即18种线条。包括高古游丝描、琴

弦描、铁线描、行云流水描、马蝗描、钉

头鼠尾描、曹衣描、柴笔描、混描、橛头

丁描、折芦描、橄榄描、柳叶描、竹叶描、

战笔水纹描、减笔描、枣核描、、蚯蚓描。

一些物象的形态、动态、感受融合到线条

之中,丰富了线材料。再从那些用十八描

绘制的线描图画来看,这些有了特定性质

的线条,无论从表现作者的情感色彩,还

是表现物象的感受都能恰到好处。

经验提示:线在手的动作和工具、

纸张的作用下,会产生粗细、深浅、长短、

曲直、枯润、滑涩、毛涩等等样式的线,

会产生快慢、轻重、紧松、虚实、刚柔等

等感觉的线。从线的运笔过程来说,一条

线有起笔、运笔、收笔三部分,其中还有

提按、顿挫、转折的变化。

二、线的情感表达

人对线条的反映是非常第三的,一

个线描绘制的形象,笔轻一些重一点、按

得慢一些、提得快一点,这些纸上留下的

痕迹都能让人感受到作者的情感与对象内

容的表达。尤其是线的快慢、轻重、紧松

造成的节奏变化,与人的情感情绪的节奏

变化相互之间能够有谋而合融会贯通,使

人情感的流露有了另一条通道。因而,很

多线描作品被描绘的对象会隐退,画面中

线条成了主角,奔腾、旋转、跳跃,宣泄

着情感,也拨动了观众的心弦。

三、线造型的特殊性

一个用线描绘的形象,仅仅是由轮

廓结构的塑造成型,其与生活中相对应的

物象相比,距离外表的“像”甚远,没有

物象的光影、没有物象的色彩、没有物象

的肌理等。线的表现能力使其能贴近物象

内在的“像”,更接近作者真实的感受,

来达到“丰满”,以及所谓的“神似”。

四、线的组织

1、线的疏密组织

疏密是线的密度在某一形象上的反

映,疏密不同的程度能产生深浅明度的变

化。

2、线的对比组织

首先是通过线的粗细、枯润、硬软、

滑涩等等对比产生质感;其次通过曲直、

长短、深浅等等对比产生形式趣味。

3、线的基调组织

所谓基调就是塑造的线或画面中的

线大部分统一在一种线条之中,产生某种

倾向——情感的倾向或形式趣味的倾向。

这就是线的特殊性。

附:线造型材料与技术

一、材料1、铅笔2、毛笔3、炭笔

4、钢笔、水笔、圆珠笔

二、技法

1、平面化装饰塑造,不追求立体感

2、立体塑造,追求立体变化

3、明暗分面,疏密塑造

4、横竖重叠,空间处理

5、强弱对比,疏密处理

6、光感色觉,疏密处理

7、变化线条与线组织,在对比中组

织质感

综合练习:

1、线的观察与线的组织

要求:同学分组把对象——布(无

花纹的背景布)进行线的组织,然后观察

记录(在4开的纸上记录8个形象)。

2、线的表现

要求:用不同的线表现同一个对象,

去感受被表现的对象各种不同的感觉。

3、线的探索

要求:尝试用不同工具、不同材料

来产生各种线条,并去表现生活中的对象。

圆球体因全身都是圆的转折,所以

由无数的面组成。由此从空间的角度来看,

其只有“一点”离观者最近。而正方体是

方的转折,其有六面组成,在一个角度只

能看到三个面。这二种形体在光的照射下,

产生两种典型的明暗变化形象。首先圆球

体受左上方或右上方光线的照射,明暗交

界线是倾斜的。受光部上亮下灰,暗部下

方受反光影响造成上深下浅。明暗交界线

是倾斜的。受光部上亮下灰,暗部下方受

反光影响造成上深下浅。明暗交界线走向

灰处(下部),明暗对比的强度开始减弱。

正方形受光后,眼前的三个面明度对比分

明,顶面为亮面,立面为亮部灰面,侧面

为暗部。

3、光源的距离

明部的深浅、强弱和暗部的深浅、

强弱还与物体的部分与光源的距离相关,

靠近的部分相对亮(亮部)、深(暗部)

而强,远离的部分相对暗(亮部)、浅(暗

部)面弱。

4、明暗造型的层次

明暗中的还有投影、明暗交界线、

轮廓线,它们也是形成明暗造型的要素。

投影属暗部的范围,但与暗部有别。暗部

是代表立体物的转折,投影是受光物体的

影子。投影投在物体上,紧贴物体的起伏

而变化自身轮廓。

外轮廓线是物象外轮廓的边缘,也

不是一条似线的形象,但同样有线的意识。

在物体的形体变化上,同样因前后空间关

系有虚实的表现,因方圆转折关系也有强

弱的表现。

小知识:明暗交界线是明暗交界处

的暗部边缘,不是一条似线的形象,而有

线的意识。明暗交界线除了是代表转折外,

在形体的变化上,因前后空间关系有虚实

的表现,因方圆转折关系有强弱的表现。

二、生活中的明暗现象

阳光、月光、星光、灯光、火光等

等,天上的太阳、月亮、星星,房顶的吊

灯。

2、物象的类型

从结构来分有复杂类、简单类;从

形体来分有圆型类、方形类、方圆形组合

类;从明度来分有深色调形、浅色调形、

中间色调形。

3、光源与物象的组合

4、投影

投影又是明暗现象中不可少的内

容,投影是光的照射形成的,是物的影子。

投影由光源与受光物的照射形成的,是物

的影子。投影由光源与受光物体的角度、

距离及光源聚光或散光,或光的强弱的因

素,会产生各种变化。如光源在物体的正

上方,投影会变短;在一侧下方,投影会

变长。

三、明暗素描的特殊性

明暗素描与线描相比,用明暗色调

表现物象,与现实生活很接近。它虽然没

有色彩但有明暗关系,物象的形象显得丰

满。明暗素描是参照生活中的明暗物象及

明暗规律进行的,亮部、暗部、亮部灰层

次、暗部反光、交界线强强弱弱。

1、明暗素描是对真实物象的摹拟。

2、明暗素描以明暗色调为外在形

式。明暗色调依附于物象本身,又听从于

光的安排。因而物象自身的轮廓形状、凹

凸起伏的形体、物象固有色的不同,加上

光线高低、左右方位的变动,明暗色调的

变化,形成的明暗形象是无比丰富而多变

的。

附:明暗素描的材料与技术介绍

一、材料

明暗素描工具大致与线描工具相近,有铅笔、炭笔、炭精条、木炭条等。

1、工具(1)擦笔(2)擦布(3)橡皮(4)小刀

2、纸张(1)水粉、水彩纸(2)新闻纸、宣纸、毛刀纸3)彩色卡纸

(4)还有些非专业性用纸也能用于明暗素描,如包装纸、牛皮纸等等。

二、塑造

明暗素描是通过影响的不同、体面的转折塑造立体物象的立体感、空间感。具体是通过铅笔线条的排列组成不同深浅色调的面,表面立体的物象。

1、笔触

铅笔排线称为笔触,有“光”、“毛”两个部分。“光”是笔触线“身”的一边,“毛”是笔触线“头”的一边。

2、推拉

塑造技术是围绕立体感、空间感展开的,在此,简单地称为“推拉术”。

一般说铅笔的软硬、笔尖笔腹、用力的轻重所拉出来的线条会产生强弱虚实。

另外用橡皮、小刀擦、刮——加强亮度,用擦布、擦笔把笔触擦弱。

3、质感

质感的表现是素描塑造的另一个内容,画面上产生材质的感觉仍然是由素描技术制造的幻觉。质感的产生一般是用笔触的对比、物象光泽的处理、外轮廓的提示。外轮廓是物象的主要信息外,能点明对象是什么。光泽是物象质感的表现,不同的物象光泽的表现会不一样,尤其是生命物体,光泽的表现反映了质的变化。笔触是通过模拟对象的表面肌理,再由笔触线条的紧松、深浅、编织变化相互对比并结合轮廓信号产生质感。

第五节画面与造型的关系

一、构图的基本内容

1、画面设定

动手造型应该从画在设定开始。初学绘画往往只注意画中形象的塑造,并不会认识到画面是造型的内容。

画面不是简单的长方形纸的横竖变化,画面是形象。画面形象的概念:

一是作画纸面的形状。

二是用线框出形状。

三是由画中形象的边缘形成形状

纸面的形状通过裁剪可以成为长方形、正方形;长方形可分横长方形和竖长方形,长方形的横竖尺寸由自己设定;正方形的尺寸同样可大可小(注:在平时的训练中,为了不浪费纸,常用8开纸、4

开纸。但作为构图训练应该尝试纸的形状

变化)。

用线在纸上框出形状,不受限制可

以制造各种形状。除长方形、正方形外,

还可以勾画图形、椭圆形和各种异形。用

图纸成自然形状与前两种有区别,它是画

完后自然形成,似乎事先没有行为,其实

头脑中关于构图样式的思考早于动手。

2、轮廓与结构

各种各样的形状仅是画面形象的外

轮廓。轮廓中的内结构是画面形象的布局,

其称之为构图。

中国的传统艺术把构图换言之为经

营位置,就是在轮廓中思考各个东西位置

的摆放。

前人通过总结构图规律,抽象化地

把文字等结构类型作为摆放的参考。

西洋有英文字的S型、T型、X型、

Z型,另有三角型、横向型、竖向型、旋

转型。传统有汉字中的上下结构型、左右

结构型、左中右结构型、上中下结构型、

包围结构型。种种不同的文字布局形式中

还包含着形式美感即变化与均衡,尤其是

用书法表现的汉字,一点一画精心架构,

直到成为结构美的典范,成为构图借鉴的

对象。

3、内在语言组织

画面形象的营造,不仅是外在形式

的架构,又是内在语言的组织。如超长方

形画面可以表现横向的开阔;超竖长方形

画面适合于高、深的意境表达;X型容易

产生动感;并延伸出热闹、激情;三角形

显得稳重又有威严之感。进而言之,画面

中被摆放在各个位置的东西,也有具体的

内容及外在的表现。

(1)方向内容

物象有自身的朝向,朝上、朝下、

朝前、朝后、朝左、朝右。朝向有一条无

形的线在画面构架上起作用,又为内容变

化起作用。

中国画中的“开合”、“呼应”也

是方向内容,所谓开是方向朝画面外,所

谓合是方向朝画面内。通过开合造成画面

方向上的节奏变化,或方向结构上的对抗

性形成画面的张力。呼应指物与物之间,

上下、左右、前后相互顾盼造成结构上的

联系。呼应对内容的变化同样起作用。

(2)形状与色调内容

物象的形状各种各样,其中形状的

大小和近似点、线、面的形状对构图最有

影响。形状的大小会产生视觉上的轻重,

因而是画面均衡构架的重要要素。

点、线、面是画面产生形式美感的

基本材料,因而进入画面的具体形象应巧

妙地迎合点、线、面的形状,才能营造出

有美感的形象。具体的对象因固色或受明

暗的影响会产生深浅色调。色调调的深浅

可以和形状的大小相互调节改变轻重关

系。

(3)简与繁:简单与复杂的内容首

先指画面中摆放对象的数量、体量少、少

为简单,大多为复杂;其次是对象的结构、

轮廓变化多为复杂,变化少为简单;对象

统一为“简单”,零乱为“复杂”。

再次简单与复杂的调节,简单要化

为简洁,复杂要化为丰富,这种质的变化

一般通过反复地推敲、精心地组织会达到。

(4)空间内容:分平面空间布局、立体

空间布局。平面布局,主要是空间占有的

比例。空间多显得空灵,空间少显得饱满。

其次还有面形重叠造成的浅空间,线形交

叉形成的灵动空间的不同。立体空间布局,

主要是指进入画面物象的空间样式既不同

的透视样式组织。是俯视还是仰视,是平

行透视还是成角透视,画面的构成样式不

一样,形象感觉也不一样。

(5)紧松内容:画面布局中物象与物象

之间空隙的大小形成的紧松感觉。另外,

是物象与物旬之间的对抗力大小形成的紧

松感觉。还有物象的材质肌理柔软、分量

轻显得松,重而硬的东西显得紧。

(6)动静:画面布局中物象内容的

意向有动感,物象视觉上重心不稳,或者

呈波浪曲线状;或由方向、形状的不一致

而具有跳跃的动感,与此相反同是具有静

感。

二、画面的造型作用

画面的边缘在四周形成了一个无形

的框,或用线画出了一个明确的画面框。

这个框不仅框了一个画面形状,又圈了一

个画的范围。在框中描绘着各种各样的物

象又拟打开了生活中的窗,它无法把比窗

大的物象全部展示,更无法把窗外所有的

物象展示在眼前。

我们把物象“剪”去一小部分,燕

没有影响观众对物象的判断。“剪”去一

大部分,会把一个熟悉的形象变得陌生,

但只要保留原有的信号就能引导观众去联

想画外在内容。把有意没画完的形象,通

过观众的猜测由他们来“完成”。这是造

型中的设计,预先准备好一块想象的空间

给观众去缩放寻觅答案。

画面又像一面放大镜,或者是一面

缩小镜,被画的物象依据画面内容和形式

的需要可大可小。大到成一个面,小到成

一个点。画面中物象不同的大小还会产生

大近小远不同的空间效果,尤其是被框切

割去四边的形象(充满画面的个体形象被

框切割去四边部分)会强烈地贴近观众。

经验提示:在构图过程中,一要竖

立画面整体的形象意识,即画面外部形状

与内部的构架形成的整体的又有个性的形

象。二要把握构图语言和构图的造型能为

表达的内容与意图服务。

第三章设计素描与平面设计接轨

第一节平面设计中的形象语言

一、用生动的形象的语言进行交流

时下在生活的每个角落,都能看到

个各种商品信息由一个一个媒体向你发射

过来;又通过一个一个生动可爱的形象和

你进行着交流。我们在接受信息的同时又

感受到了由它们带来的温馨。

用形象语言进行交流的历史很悠

久,从原始人用红土涂抹的粗糙形象语言

发展到现代用电脑绘制的精细形象语言,

从简单地传达信息,到丰富地传达信息,

再到融情感、美感、趣味于一身的发展,

形象语言已成为人类交流活动中不可替代

的工具。在当今快节奏的生活中,人们越

来越依赖形象信息。在信息传达的过程中,

的确是形象的直接性、具体性、空间性、

无地域性等方面优于文字的传达。

在商品流通渠道,商品之间的竞争

越演越激烈。商品包装、广告、宣传手册

等仅用形象语言单一地传达信息,已经不

能适应当今商业竞争的需要。如何把表象

语言说得更生动,又富有个性,去吸引人

的眼球,抓住人的心灵,直至发生购买行

为,日益受到形象语言的制作者——设计

师的重视,他们把如何提高形象语言的感

染力作为自己的追求和任务。

用形象语言说生动的话并非易事,

必须要有一定的生活积累,长期的语言训

练才能达到。笔者曾参加过学生的毕业答

辩,有些学生的广告作用——用形象语言

说话的作业不会说话,还需作者站在一边

作解释。有些作业广告词与图形语言的表

达自相矛盾,有些描绘的、拍摄的形象简

单直白似一杯白开水,可见一斑。究其原

因就是缺少生活中生动形象的积累及对形

象语言的研究。

平面设计专业就是学习形象语言的

专业,设计素描是平面设计的基础课程,

必然围绕形象语言展开训练,与后续专业

课程接轨,而不是单一的形象塑造能力训

练。由此,从设计素描开始,就是学习研

究用形象语言说话,说生动的话。

二、形象语言的构成要素

形象语言与文字语言相比,它是用

具体可视的形象进行编排组织,来形成语

言的。生活中能用形象说话的形态很多,泛泛地讲,能引起人的思想或情感共鸣的具体形状或姿态都能成为形象语言。在此,我们以专业的角度所研究的是在纸质等材料上,用手用工具塑造的形象语言。

1、形象成为语言需要的材料

(1)内容材料

即各种形象内容和各种形象的变化内容。构架形象内容材料的“数量”、“品种”决定语言的长短及丰富的程度,具体可分单一形象型与组合形象型。单一形象或相对简单,一般以个体的局部形象组成说话的内容。不同的个体局部的量有多有少或简单复杂,其中以人物、动物的表情、动态变化最为丰富。

(2)形式内容材料

即各种表现手法的外在形式和处理形式。以设计素描为范围的形式内容是指线描与明暗素描中的具体的形式材料包含构图形式材料。

2、形象语言构成的方式方法

(1)以生活为蓝本

以生活中各种形象及形象变化为依据,进行形象语言组织。把生活视作形象语言与观众之间的桥梁,因观众是凭借生活经验来接受形象语言,然后产生交流。不同年龄、不同文化层次所涉及生活范围不一样,由此要依据对象的不同,摄取相应的形象。

(2)典型形象的组合典型形象是指具有代表性的形象,能说明内容的形象。

(3)以情感人画有情感色彩的形象。

(4)间接诱导通过形象的关联性(时间的、空间的、画内外的)产生联想。还有通过因果关系、近似关系、接近关系产生联想。生活中有许多内容使我们能感受得到但看不到其具体的形象,无法直接地去表现它们。只能通过间接的形象来诱导。

(5)留有余地在组织形象时把观众能联想到的、猜想到的省略不画,留出空间让观众去想象。还可以通过物与物之间的遮挡,或画框的“裁剪”来省略,由此产生生画面中的虚实及画的内外关系。造成虚实相生,内外联系。

(6)画中有趣

形象语言在交流的过程中不仅要传达准确,还要生动有趣,再要“有腔有调”,去感染观众,使之回味无穷。为此,在内容上依据设计意图作适度地夸张变形,用反生活规律的手段进行幽默造型易见效果。在处理的过程中要注意与生活的联系,做到不合理却合情,这样才能让观众接受。形式上尝试新的表现方法,使用

新的工具材料、新的制作工艺来产生有趣

的形象。

(7)让形式说话

从表面上看形象的内容组织在对观

者表达,人们不会去注意外在的形式也在

说话。一个相同的杯子用粗线描绘,还是

用细线描绘感觉会不一样。细线描绘的杯

子像瓷杯,粗线画的杯子像钢杯,粗细线

还会延伸出轻重、冷热的感觉。有感觉就

有语言,用各种不同的形式,或一种形式

不同的变化,形式就会说话。

(8)创新抢眼

首先注重创新意识,求新好奇是人

的本性。在充满商业竞争的今天,创新是

竞争的力量。为商业服务的形象语言肩负

着竞争、创新的重任。抢眼是视觉上吸引

人的眼球,它与传达无关,似语言中的

“喂”目的是提醒他人,引起注意。一个

没被人注意、没被人观看的形象,就失去

了意义。

第二节形象思维从观察开始

一、事物的变化必然引起思考

1.形象源于生活

用形象语言说话必然与形象思维相

联系。形象思维对于造型艺术范围内的形

象语言而言,就是思考如何巧妙地组织设

计形象,让形象说话,说生动的话生动的

形象语言不是凭空去想象,大脑中必须要

有生活的积累,生活中无数的形象储存在

头脑中供形象思维所用。

2.观察积累形象

形象来源于生活,但必须通过观察

才能获得。才观察生活,从生活中摄取形

象不似傻瓜相机的机械式照搬眼睛与大脑

相连,观察的过程必然也是一个思考的过

程。因为生活中物的形象不是简单地表白

这是什么那是什么,事物自身的变化及受

四周各种因素的影响,它们在叙述着各种

各样的内容,也形成了丰富多彩的形象。

事物的变化又与四周空间发生着关系,还

与前后时间发生着关系,也会影响到周边

的事物,它的复杂性是形成会说话的形象

的根源,也是引起思考的原因。因此,“观

察”不是一般地看,“观察”是思维的一

种表现。

3.形象思维习惯与非功用性观察

物象的变化、物象的成因会促使大

脑去思考。但生活中面对丰富变化物象的

眼睛往往视而不见,更谈不上引起思考。

究其原因是指挥眼睛的大脑一般思考的是

“用”,眼中的对象成了用的“符号”,

物象的形象似乎会消失。生活中的物象不

引起注意,就不会看到变化,就不会去形

象思维。

形象思维是用形象语言说话的设计

师必须具备的思维方法,学会形象思维首

先要从观察生活开始。生活中许许多多物

象在我们眼前变化,留心观察就会发现事

物的变化因素与规律。其中之一是事物的

变化由内外两种因素造成,即事物自身要

变和外在各种因素促使它变。比如植物自

身的开花结果会产生变化,外界风吹雨打

也会使之产生变化。事物的自身变化有体

量的变化,即由小到大;有质的变化,比

如毛虫变飞蛾。二是事物的变化不是孤立

的,与周围其他事物是相互联系又相互影

响。三是事物的变化是有时间性的。四是

事物的变化是有因果关系的。

另外,可以发现事物的变化有常态

变化和非常态变化,生命形态的变化和非

生命形态的变化等不同形式。

二.在比较中思索

1.观察产生感觉

生活中的种种变化由眼睛进入大脑

必然生成各种感觉,感觉是思维活动的材

料,对于用形象语言说话的人会习惯地思

索形象的感觉与形象的关系,去寻找眼前

的形象说话的原因,观察与形象思维成为

一种相互联系的行为。如夜色中灯火通明

的图书馆大楼,会给人感觉学习的气氛非

常浓烈。为什么?究其原因是事物的形象

变化表现出了生动的内容。在我们的生活

经验中,白天的图书馆外表白墙深窗,无

法判断室内是否有人在学习。如果从室内

传出读书声,也无法看出来。形象语言是

用眼睛读出来的,是靠形象所传达的信息

让人感知的。白天的窗户与夜晚的窗户虽

然是同一个对象,但给人的视觉感受不一

样,正是许多图书馆窗户亮出了灯光,形

成会说话的形象说出了学习气氛非常浓

烈。

由此可见,在观察物象变化的过程

中产生了感觉,激发形象思维就开始启动。

形象思维在观察过程中是大脑的思索与眼

睛的观察交替进行的一种行为,其目的是

捕捉会说话的形象。

2.比较使观察全面、细致、敏锐。在

观察过程中,对一些变化缓慢的物象,或

者非常熟悉的物象变化,大脑感觉会迟钝,

反映会缓慢。为什么?原因是可比性太少

或者无可比性,而感觉却是在比较中产生

的。比较需要可比的条件:

(1)比较一般是一个对象与另一个

对象或几个对象相比。

(2)个体物象自身的比较一定是自

身变化前后的比较。变化周期长的对象,

需要时间条件,需要耐心等待。

(3)可以与可见或者平常的对象相

比较,也可以与自己头脑中储存的对象相

比较。

从观察的角度来说,比较可以是:

①事物自身变化比较。

②同类事物的比较。

③异类事物的比较。

比较的方向依据对象自身的内容可

以各种各样。比如观察人物可以服装为内

容,通过比较能够感觉到人物的性格、贫

富的差异;也可以坐姿为内容,通过比较

会感觉到体质的强弱、气质的雅俗。

比较不仅寻找相异还能寻找“相

似”,尤其是与异类事物相比,寻找到相

“似”点(此似不单指外貌上的近似,可

以是行为动态或功能材质或由形象引发的

气息、气质等等。相似程度会各不相同)。

3.多感官综合比较

养成用比较的方法去观察事物的习

惯,在观察的过程中感觉的敏感度就会增

强,同时会提高捕捉会说话形象的能力。

为了获得更丰富的感觉,仅靠眼睛

去比较还不够,还需要其他的感觉器官协

助比较。眼睛在进行比较时,耳朵、鼻子

对对象的声音、气味同时会有反映,唯有

触觉系统的手要在大脑的指挥下才会去协

助眼睛进行比较。眼睛是通过事物的外表

形象来感觉的,因而眼睛与对象的距离往

往会对部分内容产生错觉,所以需要手的

触摸去贴近对象,去比较、去感觉对象由

材质、温度等不同,所带来的正确信息。

三.观察中的联想

在观察的过程中时常会由观察的对

象激发出某一种联想,这种联想因近似关

系,或因果关系,或接近关系会与眼前的

对象接近,也会远离,成为形象思维的诱

因。产生联想,首先与平时生活的积累、

头脑中想象活动的活跃、各种形象的储存

相关。其次,生活是个整体,个体必然与

整体有关系,就是一丝的牵连也能相互有

联系。

当眼前的对象牵动了头脑中储存的

内容就会展开联想,范围可大可小,方向

也各异。比如通过枯枝想到冬天、通过柳

枝想到姑娘的长发。另外,个体物象自身

也有一个整体,其有各个面,又有不同的

局部,还有不同的阶段。眼前对象的形象

仅是对象的某个局部、某个面、某个片段,

而通过联想可以连接对象的各个部分。比

如残荷可以联想到盛开的荷花,蝌蚪可以

联想到青蛙。

产生联想的对象

一是有相似关系,具体为形象相似(相似的程度有外形相似、局部相似)、功能相似、行为动作相似、气息本质相似等等。

二是有因果关系,具体有生理的、物理的、心理的等等。

三是有接近关系,具体有时间上的、空间上的等等。

四是有对比关系,观察中产生联想是自然而然的,而产生联想的形象还需要经过头脑的加工,朝联想的方向靠近。

第三节形象语言的组织

用形象语言说活,不是一般的图解这是什么,更不是把对象搬进画面。语言是带着明确的交流目的的,要明确交流的对象及把握用怎样的形式与人沟通,由此要通过有针对性地精心地组织,语言才能达到交流的作用。另外,语言还要悦耳动听,听者才会容易接受。

一、形象语言组织的基本类型

1.长短组织

语言是生活的反映。生活的范围依据人的生活内容可大可小,语言就有长有短,形象语言也同样。形象语言是在纸面上用形象来叙述生活(泛指平面形象语言),它不是以纸的大小分长短,而是以摄入画面形象量的多少来反映。一般是用形象局部来表现的,短的称为特写;是用完整形象加适量背景来表现的,较长的称为中景;以用场景形象来表现的,称为远景。

2.组合组织

生活是由各种各样的个体内容相互组合在一起形成丰富的内容,这种组合内容可以概括为:角色、道具、场景。角色在组合中是主角,一般以人物、动物或其他对象为内容,它们是语言的中心。而道具、场景是配角,是围绕主角而展开内容。

3.人物组织

是指以人为专门内容的语言组织,一般用于书籍插图、广告招贴、包装、宣传手册等。人物是生活中的主角,也是形象语言描述的主要对象。人物的变化是最为复杂的,有外表的又有内在的。内在的变化是无具体可视的形象,一般通过外在的变化间接地表现出来。人物形象的各种变化是描述人物的语言之源,也是语言组织的参考。人物的变化可分脸部变化、服装变化、小道具变化、表情变化、动态变化、人物的组合变化等。

4.静物组识

所谓静物组织泛指以无生命的物象

为主在此还包括植物在内的语言组织,一

般用于商业广告、包装等。在现实生活中

以静物为主的形象语言天天与人交流,尤

其在商品流通渠道以商品为内容的形象语

言到处在说话,为商品推销服务。为此,

设计素描中的静物类语言组识具有商品宣

传属性。其具体方法有简洁化、拟人化,

及色质形的强化组织。

5.场景组织

所谓场景组织是指以场景为专门内

容的语言组织,一般用于书籍插图、旅游

招贴等。场景与人物、静物相比范围广、

面积大,还分室内与室外部分相对复杂。

常利用气候变化、时间变化、光线变化、

材质变化及物象的动势变化组织内容。

二.语言的幽默组织

幽默是生活中滋生出来的人生态

度。人们在生活中乐意接受幽默的各种形

式,尤其是幽默的形象语言表达形式,使

他们在有趣可笑的氛围中接受信息、进行

交流。

幽默的形象语言方法:

1.夸张变形

生活中幽默总是与生活中的常态不

一样,给人的感受很强烈。要用形象语言

来表达感受,必须通过夸张变形才能到位

(事物的外在变化有一个度,而事物的内

在和人的感受却无比丰富,由此常要夸张

变形)。所谓夸张变形就是夸大和强调事

物幽默性质的某一点,并通过变形手段来

实施(按感受的方向进行变形来达到强

调)。

2.反生活规律

生活中任何事物的变化都有规律,

绝大多数的事物又都有其外表形象变化的

规律。所谓反生活规律从视觉的角度就是

逆向改变生活中的常态形象,来达到幽默

感。具体还可分为反比例规律、反时间规

律、反空间规律、反行为规律、反秩序规

律、反透视规律等。

3.加减法

生活中事物的形象都有数量的多少

与形体大小的内容。所谓加减法就是通过

添加与减少物象的数量与体量来改变物

象,从而体现幽默感。

4.嫁接法

生活中事物的个体形象到集体形

象,自身都有一个由各个局部组合的自然

规律。所谓嫁接法就是另一对象,或另一

对象的局部移植到不相干的某个体形象

上,或一个组合的集体形象上,从而来达

到幽默感。

5.拟人化

生活中物象的种种变化往往会使人

触景生情,或看到人的影子,物性与人性

是相通的。而所谓拟人化就是人们把人的

色彩投射到物象上来改造物象(可以通过

添加人物的五官四肢或服装道具接近

“人”),让物象具有人的“意和形”,

从而体现幽默感。

6.对比法

生活中的事物各自的不同特点形成

了相互的对比。所谓对比法就是通过强烈

的不同性质的形象对比体现幽默感。

7.冲突法

生活中的冲突是矛盾的激化。而所

谓冲突法就是有意设计形象内容的对抗性

来达到喜剧效果,制造幽默感。

第四节形象语言中的创新意识

形象语言在交流过程中,语言的新

意起着重要的作用。“新”对于形象语言

而言是指与众不同、与以往不同的新颖,

具体为外在表现形式的新、组织形式的新。

新是人的需要,新容易激发人的兴趣,抓

人的眼球注意力。作为语言一定要与人产

生交流,它的价值才能产生。新是实现交

流的保证,而新不是想来就来,要靠长期

的探索实践,不断地积累经验,创新能力

才能逐步提高。由此,从设计素描开始培

养创新意识成为必然。

一、设计素描对创新的把握

设计素描是广义的打基础的一种训

练模式,而不是单一狭隘的素描技术训练。

培养创新意识是设计素描的任务,并融于

具体的形式创新训练之中。

不破不立,“新”的产生必然突破

原有的框框。试想把原有的素描作为一种

被改变的语言形象,可以从形成各要素来

分析。首先是制作的工具,一般有铅笔、

炭笔、炭精条、木炭条、钢笔,它们拉出

来的线条虽然各具个性,但由于历史及其

局限性很难有新意。其次是制作的材料,

一般用铅画纸、新闻纸、打印纸、有色卡

纸等也是常见的。再次是表现的手法,一

般有线描、明暗素描,虽然它们表现力很

强,但外在的总体面貌受表现模式的制约

无法真正改变。这三大要素形成了一个框,

只有突破才能出新。

二.创新中的思维方法与积累

突破框框首先在于有创新的意念,

然后在于勇于尝试。在造型艺术的天地里,

创新的空间是无限的。比如在平面设计的

范围里,许多设计师用实物造型、剪贴造

型、“真假”组合造型,还有勇于改变造

型的载体—在手上画、在脚上画等等无奇

不有,从中可以感受到在平面设计舞台上

创新思维的活跃,敢想敢做新意层出不穷。

由此,不怕做不到只怕想不到,想是第一

位的。

前人通过思维实践总结出了各种思

维方法,其中发散性思维方法对形象语言

的创新最见效果。所谓发散性思维就是从

某一点出发,即无一定的方向也无一定的

范围地任意辐射到各点进行联系和想象的

一种思维的方法。其结合形象语言创新有

八个基本发散点,也可以说是创新思维的

发散方向。

我们从那些有新意的作品中可以看

到许许多多的奇思妙想,从中也可以看到

发散性思维在创新中的应用。但有了思维

的方法不等于有了思维的源泉,思维的源

泉来自于平时的积累—多实践、多学习、

多观察、多思考等等。其中学习前人的创

新经验,是重要的积累。

第四章设计素描为立体设计服务

第一节立体设计对设计素描的要求

一、以准确表达创造物的构想为目

以产品设计、环艺设计为主的立体

设计与平面设计相比有所不同,它不是仅

停留在纸面上的设计,它的目的是要跃出

纸面成为一个立体的有用的东西,是事先

把未来创造物的形象展示出来。所以,从

造型的角度强调被塑造对象的形象结构的

正确、透视的正确,强调材质的表现。另

外,产品设计构想的内容集中在产品本身,

不涉及其他,显得单纯特别。

设计素描为设计服务是其本身的职

责,作为设计素描训练也必然要围绕设计

的要求而展开。立体设计对设计素描训练

的要求是:把设计意识融入设计素描训练,

学会用素描的方法把创造物的构想快速

地、正确地表现出来,为后续预想图设计

与表现打好基础。

二.空间想象能力的训练

立体设计要求有专门的空间想象能

力,为快速地在头脑中的创意构架出一个

立体的图像,为快速转换可视的形象做好

准备。

所谓专门的空间想象是指创造物的

形象占有空间的不同体量及不同位置的想

象,它以产品、建筑为载体,又以透视知

识为基础,具有逻辑思维式的想象练习。

它是以物象的结构规律、视觉的透视规律

进行的想象。它还是用线描手段结合透视

规律达到规律化的快速表现构想的一种方

法。

1.添加与枢挖

空间想象训练从立方体的添加与抠挖开始。

为了能较完整地、“不变形”地展示构想的形象,一般采用二点透视(角度小一点),视平线以下(视平线略高些)的角度用线描绘立方体(立方体不要过大,便于后面添加)。然后把立方体设想为玻璃体,被遮挡的转折线用虚线表示,这样十条线六个面都展示了出来。

然后再尝试在六个面上添加小方块(小方块的透视要统一在与大方块相同的一条视平线上)。

最后再作对称性添加,可以选择对称的两个面。然后由四个端点引出的交叉线寻找到相交点即中心点;再从中心点拉出两条二分之一线(与透视要相合)形成米字形框架;另一面也同样画出米字格,从而来判断、画出正确的对称位置。由此可以类推,变化出各种形象,由简到繁任凭自己想象。

抠挖是添加的相反方法,画时要注意把立方体画大点,这样适合于做“减法”。通过空间想象训练,去体会似乎在触摸一个有生命的立体物像并使之发生变化的感觉,逐步养成快速的习惯。

2.轴线“生长”法

轴线“生长”法也是一种快速徒手描绘对象表达想象的方法。轴线在此泛指物体的“中心线”,它可以是直线的或曲线的,结合适度的成角透视(有一角为30度左右)再结合“十字线”(垂直线加有透视的二分之一线)。垂直的轴线是结合成角透视,再结合“交叉线”(与成角透视相吻合的二分之一线)。这样就可以把想象的对象在轴线上“生长”,并快速地成形。轴线、十字线、交叉线实际是辅助线,所以要画得轻一点,便于后续具体形状的添加。

3.室内外空间想象

室内外空间想象又是一种快速徒手描绘对象表达想象的方法。

(1)室内快速画法

又谓“由内向外延伸法”,具体为:

首先在画面内确定空间环境中“迎面墙”(面对观众的一面墙)的大小,及天顶、地面、左右墙的空间占画面空间的大小。

然后确定视平线的位置再按展示的内容的主次、多少的要求确定一点透视的消失点。

迎面墙的高度、宽度是后续摆放物件尺寸的依据(可以按具体尺寸缩小),迎面墙的尺寸(按米计算)可延伸至墙外,用视平线一端的余点引出线条与墙外的每一米相交,再与侧面墙脚线相交求出透视

中的侧面墙的一米一米的大小透视变化。

还可以在每一米引出水平线至另一

侧面,求出这一面的每一米的透视变化。

这样就可以正确地、快速地在空间

环境摆放有透视变化的物件。

(2)室外快速画法

又谓“由下往上生长法”,具体为:

首先在画面下端画出成角透视式的

方形并设定好空间尺寸。

然后似画平面图一般圈画好建筑物

和相关的环境内容。

再用垂直线按对象的内容、高度

“生长”。

对象如果是有曲面的,同样可以用

垂直线的高低来求出。

然后再逐步画出建筑物的具体内

容。

第二节关心事物的机能关系

一、事物的机能关系

以产品设计为主的立体设计,是要

设计真正有用的东西,因此涉及到机能关

系。

所谓机能关系是指材质、结构、成形因

素、运动及相互之间的有机联系再与人体

之间的、人的心理之间的关系。

为设计服务的设计素描虽然没有真正意

义上去设计产品,其在构想和表现的过程

中主要解决的是造型问题,但因造型内容

是产品(写生的对象是产品、想象的对象

是产品)必然与机能关系相联系,因而注

意机能关系对造型的影响也是设计素描训

练中的一个内容。

二.不同的材料对造型的影响

不同的材料因不同的物理性质、化

学性质及表面肌理、色彩会对造型产生影

响,从而产生不同的视觉效果。

就拿生活中的各种椅子来举例,如

钢质材料承受力强,用其做椅子支架的粗

细就可以比木质材料相对细小;相反木质

材料就要粗大些。另外,钢质材料柔韧度

强容易弯曲,支架的造型可以任意变化。

而木料的弯曲相对难度大,加工时又费工

费料,因而用木料做的支架弯度一般以直

线型为主。

另外,钢材与木料加工后的支架表

面肌理也不一样,木料有美丽的木纹,钢

材有漂亮的光泽。还有椅子的座垫、靠背

采用的材料包括颜色变化更多,对椅子的

形象变化起着作用。材料的不同不仅对造

型起作用,还对人的心理产生影响,因人

们在生活中已形成了对材质的价值取向,

高档的就有豪华富贵之感,低档的就有清

淡朴素之感。材料的内容非常丰富,虽然

设计素描不可能涉及这方面太深,但其必

然成为观察、研究、表现的内容。

三.对自然形态与人为形态的观察

进行造型设计需要一个观察、学习

的过程,在设计素描训练中,观察、学习

自然形态、人为形态就是此过程的一个内

容。大自然中万物的构造隐藏着无穷的奥

妙,无数的人造器具同样展示着前辈设计

师的精美构想,也是观察、研究、学习的

对象。

1.观察自然形态

人类原始的器物创造是在生活实践

中从认识自然、利用自然开始的,逐渐地

又受大自然的启发尝试着去创造。

在我们的生活中偶尔还会看到利用

自然物制造的器物,倍感亲切。比如用葫

芦做的瓢、用树枝叉做的弹弓架等。这类

东西看似简单也蕴涵着机能关系,是复杂

的基础。

向自然学习,去观察、去研究必定

会带来启发。现代仿生学就是对生物的研

究,对造型设计而言还要对生物的形态模

拟、转化进行研究。

对于设计素描而言,就是把自然物

象作为观察的、表现的对象同时又是研究

的对象。比如生活中的昆虫因细小,不容

易引起人的注意,当把它们作为一个观察、

研究的对象,就会发现许许多多奇妙的构

造及有趣的形态。

2.现察人为形态

1、人类已有数千年的创造史,随着

科学技术的飞速发展、文明的进步,人类

改造自然、创造世界的能力越来越强大,

审美的要求越来越高。在现实生活中有各

种各样的人造器具反映着人类的聪明和才

智、创造能力及审美趣味,是我们观察学

习和研究的对象。前人在创造的过程中积

累许多器具机能与美感相统一的经验并保

留在器具上,为此,在观察的过程中要仔

细分析,再通过触摸、使用去加深体会。

5、剖视拆卸观察练习。

第三节立体造型中的形式美

一、变化统一

人类在创造各种用具的过程中,逐

步意识到创造物不仅手中能用,用得舒服,

还要眼中有美感,让心灵愉悦。立体造型

强调形式美感,反映了人的审美需求。人

在探求美的过程中懂得了美感的核心原理

在于变化统一。

1、对比

是指造型中利用形状、材质、数量、

体量、方向、空间位置、重心垂线的差异

进行变化统一。

形状对比可分简单与复杂、圆滑与

棱角,直线与弧线、曲线,几何形与有机

形、偶然形等对比。

材质对比可分为粗糙与细腻、光亮

与灰暗、硬与软、透明与不透明等的对比。

数量对比可分单项元素数量对比与

多项元素数量对比。

体量对比可分大小对比与轻重对比

(视觉上的)。

方向对比以物象朝向对比与运动的

走向对比为内容。

空间位置对比以左右、上下、里外

远近对比为内容。

重心垂线对比以垂直水平的平稳与

倾斜的动感为对比内容。

对比起着强调的作用,可以使造型

主次分明、形象生动突出。

2.调和与对比

是一对矛盾的统一体。调和是指变

化中的统一关系,是一种和谐的状态。调

和中仍然存在着变化,存在着对比,只是

通过艺术地处理达到一种理想的、让人赏

心悦目的——调和。在变化中运用平衡、

节奏、比例、对比原理的同时寻求各种形

态要素、机能要素间的关联、整体关系中

的和谐统一。

3.平衡

原是指物理上支点两边的重量的均

衡,就形态而言,则指其大小、质地、明

度、色彩、方向等因素的均衡关系。平衡

在造型上分对称性平衡和非对称性平衡。

对称平衡又可细分左右、上下、前

后对称、重复对称、非绝对对称,生活中

这些对称性在自然物象、人为物象中都有

反映;非对称性平衡是由整体“力学”的

安定,通过视觉达到心理的平衡。

4.比例

是指部分与整体、部分与部分之间

的体量、数量关系。比例反差大,对比强

烈;比例反差小,对比柔弱。

5.节奏

是一种条理性、重复性、连续性的

律动形式,原指音律、音乐、舞蹈的基本

概念,对造型设计而言,是指形态要素的

有规律地反复、有秩序地变化等。还有点、

线、面的节奏变化,点、线、面与产品、

建筑的机能关系融合形成的节奏变化组

织。

二.对称性结构与非对称性结构

生活中许许多多的人造物象的对称

性结构除了给人以美感外,与其自身的机

能关系有着密切联系。为此,我们研究美

与机能关系的对象,也是设计素描观察、

描绘的对象。首先是对称与人的关系,其

次是对称与“力学”、性能的关系,再次是加工制造的关系。

1.物是给人用的,必须与人的使用器官相对应。那些对称性结构的器具中有一部分是与人的对称性构造相对应的。

2.生活中许多物象的对称性结构与“力学”的性能相关。

3.器物的对称性结构与其加工装配相关。其是构造上的连接关系,便于加工装配过程中连接成型。

非对称性结构达到均衡同样能产生美感,非对称结构对于器物而言同样是其机能关系的反映。非对称性结构与对称性结构并非相互对立,其在生活中无论是自然物象还是人为物象相互结合的现象比比皆是,是我们观察研究的对象。

对非对称性结构、对称性结构的观察,对于立体造型而言,机能关系一般是第一位的,美感则是第二位。而随着人类文明的进步,物质日益丰富人对美的要求越来越高。因而在观察的过程中,要把自然物象,人为物象的机能关系与美感结合在一起观察,从中体会机能与美的关系。

三.对点、线、面的观察

点、线、面是造型美的材料,以器物为主的立体造型自身的各个部件,有近似点、线、面的内容,对器物的美感起着重要作用把生活中器物的变化看作点、线、面的变化,从中感悟美的形成关系并作为观察研究的一个方向。

一般对器物而言,面积小的部件似点,线状的部件似线,体积大的部件似面。单一的点显得集中,群体的点显得活跃。外露的镙帽或一个小装饰件等,形成不同的点。点的数量、位置形成轻重、多少、紧松、聚散、均称、有序等等形式的组织。

线具有动感,一般强调流畅线型结构具有“透明性”显得灵动。线有曲直粗细各种样式,能产生各种感觉。

面因大而相对显得稳重,面有各种形状感觉,也会有多样性。不同的对象有不同的点、线、面组织,前人的创造留下许多产生美的经险。

四.光线与形体变化美

万物都在光线的照耀下呈现着自己,并形成明暗的形象。光似化妆师一般变化着物象的深浅色调(那些黑色的对象或白色对象在光的照射下同样产生深浅变化),添加了投影,又使物象明实暗虚。尤其是那些单色物象,在光的作用下,轮廓结构显得特别的强烈。物象产生明暗是由立体的转折关系造成的,而不是对象固有的。

1、物象的转折

物象的转折分圆的转折和方的转折

两种,方的转折明暗形象强硬,圆的转折

柔弱。面的转折还有距离的深浅、面积的

大小、形状的变化等等会形成各种不同的

明暗形象,形成近似点、线、面的明确形

象。

2、光与形体的关系

把光与形体的关系作为观察研究的

方向,我们会发现前人在立体造型中利用

立体形状与光线的巧妙结合产生美感。在

生活中有许多这样的案例,无论是在建筑

还是在交通工具或家具、家用电器中都有

表现。

第四节关心生活与设计素质

一、用笔追求美好的生活

把生活变得一天比一天美好,是人

生的追求。造型设计就是追求美好生活的

具体行为,也就是设计美好的生活。美好

生活的形成是从点滴做起的,关心生活就

是起步。

生活中哪些用具还不够理想?怎样

让它的性能更好?更美观?作为一个未来

设计师在使用每一种用具时要学会去发现

不足,要学会去思考如何改进,或去设想

一种更美好、更温馨的用具,就是靠这样

一点一滴的积累为今后的创造作好准备。

对于设计教学而言,设计的理念不

仅是在专业课中开始形成,而更应该从基

础课—设计素描开始养成。虽然设计素描

不是真正意义上的设计,它更重于造型训

练。但设计素描与专业设计本质上是相通

的,它们都是造型的设计活动。设计中的

构思式的草图及单色的预想图就是设计素

描的一种,只是它们已经是真正意义上的

设计而已。

设计素描从观察、描绘的内容开始

与设计相关联。

从浅层看,只是把产品作为写生的

对象、想象的对象,训练造型能力。

从深层看,已进入设计的领域,开

始关心设计,关心产品机能与美的统一,

关心产品的改良与创造。

设计素描就是要把设计意识渗透到

造型训练中去,通过潜移默化来培养设计

素质。当我们把握了这一点,手中的铅笔

就不是简单地去再现对象,而是去关心生

活、去追求美好的生活。无论是画速写,

还是画素描,再是画构想图,作画的目的

就很明确。

二.美好的生活与想象力的培养

追求美好生活需要人的想象力,美

好的想象又是创造的动力。生活中的每个

人都会想象,但想象的方向不一样,想象

的层次不一样,想象的方法也不一样,从

而反映了想象能力的高低。

设计素描把想象力的训练作为一个

内容,并把生活中的用具作为想象的方向,

目的就是提高想象能力及有意识地引导学

生去关心生活中的立体设计。这种想象的

训练与设计有区别,因为其没有相应的设

计专业知识来支撑。这种想象就是对美好

生活的追求,可以无条条框框地进行想象,

不管可能与不可能,按自己的理想、凭自

己的意志去想象。

想象不能仅停留在头脑中,还要把

想象化为具体的形象,因此想象又是造型

活动。设计素描中的想象与写生有区别,

写生是对着对象造型;而想象是凭头脑中

的构想造型。

设计素描中的产品写生训练是一种

研究、积累与造型相结合的形式,而产品

想象训练是关心生活、向往美好生活的一

种想象力与造型相结合的形式。作为立体

设计是一种创造活动,想象式的造型训练

是直接为其服务的,它与设计中的产品预

想图的创作相通,可谓素描与设计接轨。

设计原理-自考真题及答案

09235设计原理-自考真题 2015年1月广东省高等教育自学考试 重要提示: 1. 本试卷共4页,满分100分;考试时间150分钟。 2. 应考者必须在“答题卡”上要求作答,答在试卷上无效。 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选择并将“答题卡”的相对应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1. 第二次世界大战后,商业设计在获得极大地发展。 A.英国 B. 德国 C. 美国 D. 意大利 2.目前,美国、英国、日本等国标定颜色依据的基础是的色彩理论。 A.孟塞尔 B. 艾维斯 C. 埃舍尔 D. 乌特松 3.人的视觉倾向于连接与聚合具有相似的物体,这种常见的视觉归类方法是基于人的()心理。 A.认知 B. 行为 C. 视觉 D. 完形 4.最早提出头脑风暴法的是现代创造学创始人 A.中村吉郎 B. 奥斯本 C. 鲁尔巴赫 D. 乌特松 5.设计活动表现出一定的程序性特点,在阶段,将想象带回符合逻辑的现实世界。 A.界定 B. 创新 C. 分析 D. 整合 6.世界上第一位专职的汽车设计师创造了汽车设计的模式——“有计划的商业废止制。 A.贝伦斯 B. 厄尔 C. 提格 D. 罗维 7.在设计管理营销策略中,企业开发和设计不同的类型的产品,或在同类产品中开发系列产品的策划略是 A.率先进入市场策略 B. 多元化策略 C. 集中策略 D. 通用化策略

8.产品的功能包括物质和精神两个方面,其中产品本身所具备的机构性能是产品的 A. 技术功能 B. 使用功能 C. 审美功能 D. 象征功能 9.将美国首都华盛顿规划成方格网加放射性道路的城市格局的是 A. 乔治·华盛顿 B. 托马斯·杰弗逊 C. 皮埃尔·朗法 D. 约翰·亚当斯 10.汉字发展史的转折点是的出现,它是古今文字的分水岭。 A. 大篆 B. 小篆 C. 隶书 D. 楷书 11.在染织图案造型中,花果草木、鸟兽虫鱼、田园风光等传统图案属于造型。 A. 写实 B. 纯形 C. 装饰 D. 组合形 12.世界上第一座采用重复生产的标准预制单元构件建造起来的大型建筑是 A. 西格拉姆大厦 B. 包豪斯校舍 C. 红屋 D. 水晶宫 13.美国工业设计的重要奠基人之一,参与多项设计计划,从可口可乐的瓶子到美国宇航员的“空中实验室”计划。 A. 雷蒙·罗维 B. 赖特 C. 柯布西耶 D. 密斯 14.由弗兰克·盖里设计,位于西班牙毕尔包鄂市的古根海姆博物馆以奇美的造型、特异的结构和崭新的材料成为风格的代表作品。 A. 波普艺术 B. 现代主义 C. 解构主义 D. 结构主义 15.根据马斯洛的需求层次理论。人的最高层次的需求是 A. 安全 B. 情感 C. 自我实现 D. 尊重 16.技术美的本质在于 A. 真 B. 善 C. 理性 D. 情感 17.乌尔姆设计学院与德国著名电器企业的合作,创造了设计教育与企业产品设计开发的成功典范。 A. 红点公司 B. 青蛙公司 C. 通用电器公司 D. 布劳恩公司

最新09235设计原理-自考真题及答案

最新09235设计原理-自考真题及答案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

09235设计原理-自考真题 2015年1月广东省高等教育自学考试 重要提示: 1. 本试卷共4页,满分100分;考试时间150分钟。 2. 应考者必须在“答题卡”上要求作答,答在试卷上无效。 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选择并将“答题卡”的相对应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1. 第二次世界大战后,商业设计在获得极大地发展。 A.英国 B. 德国 C. 美国 D. 意大利 2.目前,美国、英国、日本等国标定颜色依据的基础是的色彩理论。 A.孟塞尔 B. 艾维斯 C. 埃舍尔 D. 乌特松 3.人的视觉倾向于连接与聚合具有相似的物体,这种常见的视觉归类方法是基于人的()心理。 A.认知 B. 行为 C. 视觉 D. 完形 4.最早提出头脑风暴法的是现代创造学创始人 A.中村吉郎 B. 奥斯本 C. 鲁尔巴赫 D. 乌特松 5.设计活动表现出一定的程序性特点,在阶段,将想象带回符合逻辑的现实世界。 A.界定 B. 创新 C. 分析 D. 整合 6.世界上第一位专职的汽车设计师创造了汽车设计的模式——“有计划的商业废止制。 A.贝伦斯 B. 厄尔 C. 提格 D. 罗维 7.在设计管理营销策略中,企业开发和设计不同的类型的产品,或在同类产品中开发系列产品的策划略是 A.率先进入市场策略 B. 多元化策略 C. 集中策略 D. 通用化策略

8.产品的功能包括物质和精神两个方面,其中产品本身所具备的机构性能是产品的 A. 技术功能 B. 使用功能 C. 审美功能 D. 象征功能 9.将美国首都华盛顿规划成方格网加放射性道路的城市格局的是 A. 乔治·华盛顿托马斯·杰弗逊 C. 皮埃尔·朗法 D. 约翰·亚当斯 10.汉字发展史的转折点是的出现,它是古今文字的分水岭。 A. 大篆 B. 小篆 C. 隶书 D. 楷书 11.在染织图案造型中,花果草木、鸟兽虫鱼、田园风光等传统图案属于造型。 A. 写实 B. 纯形 C. 装饰 D. 组合形 12.世界上第一座采用重复生产的标准预制单元构件建造起来的大型建筑是 A. 西格拉姆大厦 B. 包豪斯校舍 C. 红屋 D. 水晶宫 13.美国工业设计的重要奠基人之一,参与多项设计计划,从可口可乐的瓶子到美国宇航员的“空中实验室”计划。 A. 雷蒙·罗维 B. 赖特 C. 柯布西耶 D. 密斯 14.由弗兰克·盖里设计,位于西班牙毕尔包鄂市的古根海姆博物馆以奇美的造型、特异的结构和崭新的材料成为风格的代表作品。 A. 波普艺术 B. 现代主义 C. 解构主义 D. 结构主义 15.根据马斯洛的需求层次理论。人的最高层次的需求是 A. 安全 B. 情感 C. 自我实现 D. 尊重 16.技术美的本质在于 A. 真 B. 善 C. 理性 D. 情感 17.乌尔姆设计学院与德国著名电器企业的合作,创造了设计教育与企业产品设计开发的成功典范。 A. 红点公司 B. 青蛙公司 C. 通用电器公司 D. 布劳恩公司

2014年7月设计原理试题和答案

2014年7月广东省高等教育自学考试设计原理试题 (课程代码 09235) 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题卡”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.按照孟塞尔色彩理论,每种颜色都有三种性质,不包括 A. 色相 B. 亮度 C. 纯度 D. 明度 2.达到设计统一的三种方法不包括 A. 整体支配部分 B. 连续 C. 对比 D. 重复 3.设计思维的三种类型不包括 A. 想象性设计思维 B. 叙事性设计思维 C. 典范性设计思维 C. 程序性设计思维 4.可口可乐瓶外包装箱的设计者是 A. 托马斯?奇彭代尔 B. 沃尔塔?提格 C. 亨利?德雷夫斯 D. 雷蒙德?罗维 5.“O”型剪刀的设计者是 A. 斯丹纳克?科维尔 B. 欧拉福?贝克斯托马斯 C. 查尔斯?伍德 D. 雷蒙德?罗维 6.设计的基础价值 A. 文化价值 B. 精神价值 C. 实用价值 D. 审美价值 7.柏林的犹太博物馆的设计者是 A. 柯布西耶 B. 赖特 C. 贝聿铭 D. 利伯斯金 8.被称为“红屋”的住宅是为自己设计的新婚住宅。 A. 约翰?拉斯金 B. 拉幅?贝克斯托马斯 C. 威廉?莫里斯 D. 查尔斯?伍德 9.提出以“住房就是居住的机器”为宣言的“机器美学”理论的设计师是 A. 勒?柯布西耶 B. 弗兰克?赖特 C. 雷蒙德?罗维 D. 维克多?巴巴纳克 10.乌尔姆设计学院的第一任院长是 A. 米斯?凡?德?罗 B.沃特?格罗皮乌斯 C. 马克斯?比尔 D.托马斯?马尔多纳多 二、多项选择题(本大题共5小题,每小题4分,共20分)在每小题列出的五个备选项中至少有两个是

4月全国自考德育原理考试真题试卷

2019年4月全国自考德育原理考试真题试 卷 2019年4月全国自考德育原理考试真题试卷 (课程代码00468) 注意事项: 1.本试卷分为两部分,第一部分为选择题,第二部分为非选择题。 2.应考者必须按试题顺序在答题卡(纸)指定位置上作答答在试卷上无效 3.涂写部分、画图部分必须使用2B铅笔,书写部分必须使用黑色字迹签字笔。 第一部分选择题 一、单项选择题:本大题共20小题,每小题2分,共0分。在每小题列出的备选项中只有一项是最符合题目要求的,请将其选出。 1.独立的德育学产生的标志是 A.夸美纽斯的《大教学论》 B.洛克的《教育漫话》 C.涂尔干的《道德教育论》 D.杜威的《教育上的道德原理》 2.在我国,最早使用“德育”这一专门术语的是

A.《钦定京师大学堂章程》 B.王国维的论文《论德育之宗旨》 C.唐钺编著的《德育大辞书》 D.王克仁等编写的《中国教育辞书》 3.德育效果问题指的是 A.“德育是什么”的问题 B.“想要德育干什么”的问题 C.“德育干什么”的问题 D.“德育实际干了什么”的问题 4在德育的诸种社会性功能中,首要的是 A.经济功能 B.文化功能 C.政治功能 D.生态功能 5.学校德育产生于 A.原始社会 B.原始社会末期 C.奴隶社会 D.封建社会初期 6.宗教教育与学校道德教育的分离,是学校德育的 A.民主化 B.世俗化

C.平民化 D.科学化 7.德育目的会对学生在观念上和行为上构成警示和规范作用。这指的是德育目的对学生品德发展的 A.规范功能 B.引导功能 C.调控功能 D.评价功能 8.立足于普通大众的道德需要,致力于发展所有人所必需的品德,旨在尊重和发展所有人的价值、尊严与个性,这一德育目的属于 A.社会本位的德育目的 B.个人本位的德育目的 C.精英主义的德育目的 D.平民主义的德育目的 9.社会学习理论是一个受行为主义影响但又有所发展的心理学派,其代表人物是 A.班杜拉 B.弗洛伊德 C.皮亚杰 D.科尔伯格 10.提升直接德育课程实效的关键点是

设计素描在平面设计中的应用

视觉设计 A R T EDUCATION RESEARCH 设计素描在平面设计中的应用 □刘泽勋 摘要:设计素描是艺术设计专业的基础课程,主要针对主题把握、造型能力、空间构思、表现技法等方面开展实训,突出设计能 力的训练与培养。设计素描和平面设计都是一种创造性思维活动,包含创造者的审美意识。设计素描是平面设计的基灿和创意的来 源,该文结合平面设计专业的特点,从审美、视觉感染力、空间艺术等方面探讨设计素描在平面设计中的应用。在了解两者相互关系 的基础上,分析平面设计的设计思路,以基础的素描训练呈现平面设计的方法论。 关键词:设计素描平面设计思维造型 _、追逐审美的脚步 素描是创造,它用画笔勾勒创作者的艺术思想,是对美的追 求;设计是创造,它用独特的艺术方式描绘创作者的艺术理念, 亦是对美的追求。世间的各种创造都可被视为一种思维运动,在思维运动中探寻美,从抽象概念到具象形态的演变,随后又诠 释出更深刻的理念,而这一理念可以被认为是创造者最初探寻 的那种美,只是通过实体更加明了地展示给大众,从而使人们达 成共识。不难看出,创造的最初灵感来源就是对美的追求,在自 己的主观意识里认定一种理想境地,于是拓展思维,最终呈现出 来,这就是创造的实质,也是最根本的目的。 设计素描和平面设计都是一种创造性思维活动,其中包括 创造者的审美意识。设计素描是平面设计的基础,是创意的来 源。通过对设计素描的训练,可以更好、更准确地把握平面设计 的创作过程,追逐审美的脚步。设计素描作为艺术设计专业的 基础课程,在培养设计师的造型表现能力的同时,更能提高其形 象思维能力,这是认知形状和创新形态的有效途径。优秀的平 面设计作品往往会和自然相结合,提炼自然元素。设计素描用 一种特定的审视方式认识自然,并从中发掘与设计相关的因素,形成与设计命题有联系的意象。这种特定的审视方式就是审美 意识,它包含外部形态的描绘、材质质感的把握和特定的文化内 涵与精神的体现,还有一种空间感上的满足,能够加强物体空间 的复杂形式。平面设计通过平面图像反映广阔的空间形态与认 知,通过视觉感染力引起观赏者的共鸣。平面设计是吸引眼球 的,强调通过视觉冲击传达作品的主题,体现深刻的含义,由表 面上的美引发心灵上的美。优秀的作品必须以具备美感为前 提,造型美、材质美、思想美俱佳才能触动观赏者的心灵。设计 素描从造型到表达方式都会有多种训练方法,在训练这些方法 的同时,也在不断完善我们的审美意识,因为训练不仅可以培养 我们的造型能力,更是提高创造力的有效方式。设计师没有正 确认识理想的画面,是不能创造出理想作品的。这种训练在平面设计中可以起到推动性作用,让作品的画面感别具一格,色彩 更加饱满,内涵、寓意更加深刻。所以,设计素描可以激发设计 师的审美意识,增强设计师的审美能力,为作品增添丰富的美感。 二、 明暗关系增强视觉感染力 在创造活动中,设计素描是交流构思的视觉语言,是传递思 想的视觉媒介,是探索意境的视觉桥梁。明暗关系对比所体现 的视觉感染力是设计素描中重要的创作手法之一,是一种创造 矛盾空间的方式。画面中的明暗比例可以突出主体,强烈的对 比可以激发画面的冲击力。这一手法同样可以应用到平面设计 中,在构思画面时,可以加入明暗对比因素,简洁而又能快速地 表达主体,使人一目了然。设计素描基本上是用铅笔作图,所以 它的明暗关系取决于创作者的用笔力度和线条的细密程度,并 没有其他的色彩。但在平面设计中,往往会运用到很多色彩,这 里的明暗对比就不像设计素描那么单一、明了,除了黑白以外还 有很多色彩方面的明暗对比。如何将设计素描中的明暗关系引 入平面设计值得我们深思。在开始布置画面时,应该以塑造画 面物体的空间感和质感为主要目的,着色时可有意加强画面明 与暗之间的矛盾冲突。在色彩选用方面,可以利用冷暖色调、纯 度对比以及色相之间的变化,有意使它们之间对立、排斥,就像 设计素描中的矛盾空间。明暗交界线往往是矛盾冲突的高峰、分水岭,以交界线为界向暗部逐渐变暗直至反光,又逐渐向亮 灰、亮过渡,这就使明与暗之间互相滲透和贯通。色彩也是这样 的方式,几种矛盾冲突的颜色在交界线中相互渗透,最终获得画 面的和谐。这种冲突往往极其抢眼,能在很大程度上增强画面 的层次感,提升感染力。 三、 点、线、面打造平面中的空间艺术 在自然界中,点是海边的沙石,是夜幕中的明星,是花海中 的露珠……既能独自成型,又能成群展示。点是构成一幅作品 的基本元素,从主体物到配景,都有点的足迹。线是摄影家镜头 79

广东设计原理自考押题

考试复习重点 1.设计,即design。广义上的设计,是蕴含于宇宙万物之中的一种追求平衡与有序的力量,是人类试图统一和支配一切的冲动和需要。(P2单选/名词解释) 2.现代设计兴起于20世纪20年代的欧洲,通过几十年的发展,特别是在第二次世界大战以后的美国发展迅速,最后影响到世界各国。(P5单选) 3.第二次世界大战之后的设计的发展,在很大程度上是商业主义的发展,美国在这个重大转变之中扮演了极其重要的角色。(P5单选) 4.德国人在1953年成立乌尔姆设计学院,之后联系布劳恩公司,形成德国新理性主义风格。(P5单选) 5.现代设计在20世纪90年代发生了很大的变化,特别体现在工业设计(或者产品设计)和平面设计两个领域。这种变化来自市场、企业本身、设计技术三个主要方面的变化。(P6多项选择) 6.现代设计的一般含义,指的是把一种计划、设想、规划、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。 其核心内容包括三个方面: ①计划、构思的形成; ②视觉传达方式; ③计划通过传达之后的具体应用。(P6多项选择) 7.亨利·德雷夫斯在1937年,为贝尔电话公司设计的300型电话机。(P7注意这幅插图) 8.线条的类型和特性(P10-16考试重点,详细复习) 9.1912年,艾伯特·孟赛尔创建的色彩理论,被认为是在现有体系中最科学的一种。他的独特贡献在于用数字等级来标定色彩在明度和纯度上的变化,从而使每一种色彩都有精确的定义。 10.色彩的性质包括色相、明度、纯度。(P19多项选择) 11.设计原则中达到统一的方式有三种:重复、连续、整体必须支配部分。(P26多项选择) 12.完形心理学研究表明,人们倾向于把那些彼此接近的物体聚合成一个更大的

06076结构设计原理 浙江省13年10月自考 试题

浙江省2013年10月高等教育自学考试 结构设计原理试题 课程代码:06076 一、单项选择题(本大题共6小题,每小题4分,共24分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题纸” 的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.根据预应力混凝土结构的功能要求、所处的环境条件、钢筋对腐蚀的敏感性、荷载长期效应作用等因素,可以将预应力混凝土结构裂缝控制等级分为三级,关于裂缝控制等级为一级,以下说法正确的是 A.按荷载效应频遇值组合进行计算时,允许出现裂缝,但裂缝宽度不超过规范允许值 B.按荷载效应准永久组合进行计算时,构件受拉边缘混凝土不产生拉应力 C.按荷载效应基本组合进行计算时,构件受拉边缘混凝土不允许产生拉应力 D.按荷载效应标准组合进行计算时,构件受拉边缘混凝土不产生拉应力 2.在右图中,混凝土局部受压时的强度提高系数β1大小为 A.1 C.2 3.对于后张法预应力混凝土结构,不能有效减少摩擦引起的 预应力损失的措施是 A.采用超张拉或两端张拉 B.提高施工质量,减少钢筋位置偏差 C.采用低松弛预应力筋 D.在接触材料表面涂水溶性润滑剂以减小摩擦系数 4.大偏心受压和小偏心受压的判断依据是 A.轴向力作用在截面核心区以内为小偏心,反之为大偏心 B.ξ≤ξb为大偏心,反之为小偏心 C.轴向力作用在截面范围内为小偏心,反之为大偏心 D.ηe i≤0.3h0为大偏心,反之为小偏心 5.关于预应力轴心受拉和受弯构件最大裂缝宽度,以下说法正确的是 A.保护层厚度越大,最大裂缝宽度越小 B.受拉区纵向钢筋等效直径越大,最大裂缝宽度越大 C.最大裂缝宽度按荷载效应基本组合计算 D.钢筋弹性模量越大,最大裂缝宽度越大 6.与预应力静定结构比较,则超静定预应力结构

09235设计原理2014年7月份考试真题真题及答案

2014年7月广东省高等教育自学考试 设计原理试题 (课程代码 09235) 重要提示: 1.本试卷共3页,满分100分;考试时间150分钟。 2.应考者必须在“答题卡”上要求作答,答在试卷上无效。 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选择并将“答题卡”的相对应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.按照孟塞尔色彩理论,每种颜色都有三种性质,不包括 A. 色相 B. 亮度 C. 纯度 D. 明度 2.达到设计统一的三种方法不包括 A. 整体支配部分 B. 连续 C. 对比 D. 重复 3.设计思维的三种类型不包括 A. 想象性设计思维 B. 叙事性设计思维 C. 典范性设计思维 C. 程序性设计思维 4.可口可乐瓶外包装箱的设计者是 A. 托马斯·奇彭代尔 B. 沃尔塔·提格 C. 亨利·德雷夫斯 D. 雷蒙德·罗维 5.“O”型剪刀的设计者是 A. 斯丹纳克·科维尔 B. 欧拉福·贝克斯托马斯 C. 查尔斯·伍德 D. 雷蒙德·罗维 6.设计的基础价值 A. 文化价值 B. 精神价值 C. 实用价值 D. 审美价值 7.柏林的犹太博物馆的设计者是 A. 柯布西耶 B. 赖特 C. 贝聿铭 D. 利伯斯金 8.被称为“红屋”的住宅是为自己设计的新婚住宅。 A. 约翰·拉斯金 B. 拉幅·贝克斯托马斯 C. 威廉·莫里斯 D. 查尔斯·伍德 9.提出以“住房就是居住的机器”为宣言的“机器美学”理论的设计师是

A. 勒·柯布西耶 B. 弗兰克·赖特 C. 雷蒙德·罗维 D. 维克多·巴巴纳克 10.乌尔姆设计学院的第一任院长是 A. 米斯·凡·德·罗 B.沃特·格罗皮乌斯 C. 马克斯·比尔 D.托马斯·马尔多纳多 二、多项选择题(本大题共5小题,每小题4分,共20分)在每小题列出的五个备选择中至少有两个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题卡”的相应代码涂黑。错涂、多涂、少涂或未涂均无分。 11.二维平面幻想空间的营造方法有 A. 大小 B. 远近 C. 重叠 D. 透视 E. 错视空间 12.视知觉的规律性包括 A. 选择性 B. 理解性 C. 整体性 D. 个体性 E. 恒常性 13.景观设计中的景观可以被理解和表现为 A. 风景 B. 栖居地 C. 生态系统 D. 符号 E. 环境保护 14.服装设计要考虑的因素和条件包括 A. 对象 B. 时间 B. 场合 D. 目的 E. 经济 15.理论上可将人机界面设计中的设计界面分为 A. 功能性设计界面 B. 情感性设计界面 C. 环境性设计界面 C. 主观性设计界面 E. 互动性设计界面 三、名词解释题(本大题共3小题,每小题4分,共12分) 16.广义的设计概念 17.艺术抽象 18.现代设计教育模式 四、简答题(本大题共2小题,每小题6分,共12分) 19.简述人机工程学的内涵。 20.简述线条的类型和特性。

设计素描 教案

《设计素描》教案 第一章:具象造型基础训练 教学目的:使学生了解设计素描的基本知识及其较与学的基本要点,从而使他们对这门磨擦的素描学科及基课程目的有一个清楚而明确的概念,通过结构的分析和理解,培养学生面对物象或某主题能准确的概括有力的线条进行造型的能力。进而为后面的学习打下必要的认识基础 教学主要内容: 一、结构包括两方面的内容: 1)自然物象的内部构造(形构结构); 2)全面空间的结构安排(画面构成)。 二、骨架结构型物体造型训练:如动物模型、人体骨骼等。 三、工业产品结构造型训练:如自行车、电话机等。 重点和难点分析 重点:结构造型和造型规律及造型方法。 难点:学生在训练过程中,往往注意了对客观事物的表现而忽略了内在的形体结构。注意了形体结构,又不知道该如何深入表现。形体结构和表现形式都注意了,可能又僵化了他们的思想和创造能力。

教学方法 通过课堂讲解,书本上的举例分析,使学生对设计素描有基本的认识,然后通过大量的绘画训练,是设计素描的概念逐步加深,在思维上也要培养其创新思维的习惯,为以后的设计做坚实基础 教改措施 打破传统教学模式,以学生为主导,教师为引导,让学生以分组形式,以小组为单位,学习讨论,小组与小组之间互相竞争,从而营造出主动学习的氛围。 课时安排 第一章为20学时,其中前4个学时为课程讲解,8学时为景物写生练习,8学时为石膏头像写生练习。 教学手段 教师课堂讲解,学生实践练习 授课程序 整个课程分三章讲解,学生需完成四次课堂实践练习 板书设计

作业处理: 根据结构设计的基本概念要求进行打分,同时对每个学生进行讲解,指出失误和不足 教学小结: 素描训练最忌不假思索地照相式地记录,应眼、脑、手结合,创造性地去表现物体。作为设计者,三维的构形能力是其造物构想的基础。因此,素描训练中,大家应加强对物体在不同透视角度、不同空间中形体结构相应变化的规律的认识,提高分析、理解和表达能力 第二章:创意造型训练 教学目的:使学生掌握创意形态造型的观察,分析与理解,构思与表

09235设计原理-2016年1月自考真题及答案

09235设计原理-2016年1月自考真题及答案

09235设计原理-自考真题 2015年1月广东省高等教育自学考试 重要提示: 1. 本试卷共4页,满分100分;考试时间150分钟。 2. 应考者必须在“答题卡”上要求作答,答在试卷上无效。 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选择并将“答题卡”的相对应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1. 第二次世界大战后,商业设计在获得极大地发展。 A.英国 B. 德国 C. 美国 D. 意大利 2.目前,美国、英国、日本等国标定颜色依据的

基础是的色彩理论。 A.孟塞尔 B. 艾维斯 C. 埃舍尔 D. 乌特松 3.人的视觉倾向于连接与聚合具有相似的物体,这种常见的视觉归类方法是基于人的()心理。 A.认知 B. 行为 C. 视觉 D. 完形 4.最早提出头脑风暴法的是现代创造学创始人 A.中村吉郎 B. 奥斯本 C. 鲁尔巴赫 D. 乌特松 5.设计活动表现出一定的程序性特点,在阶段,将想象带回符合逻辑的现

实世界。 A.界定 B. 创新 C. 分析 D. 整合 6.世界上第一位专职的汽车设计师创造了汽车设计的模式——“有计划的商业废止制。A.贝伦斯 B. 厄尔 C. 提格 D. 罗维 7.在设计管理营销策略中,企业开发和设计不同的类型的产品,或在同类产品中开发系列产品的策划略是 A.率先进入市场策略 B. 多元化策略 C. 集中策略 D. 通用化策略 8.产品的功能包括物质和精神两个方面,其中产

品本身所具备的机构性能是产品的 A. 技术功能 B. 使用功能 C. 审美功能 D. 象征功能 9.将美国首都华盛顿规划成方格网加放射性道路的城市格局的是 A. 乔治·华盛顿 B. 托马斯·杰弗逊 C. 皮埃尔·朗法皮埃尔·查尔斯·郎方 D. 约翰·亚当斯 10.汉字发展史的转折点是的出现,它是古今文字的分水岭。 A. 大篆 B. 小篆 C. 隶书 D. 楷书 11.在染织图案造型中,花果草木、鸟兽虫鱼、田园风光等传统图案属于造型。

设计素描 课程设计

精品文档 《设计素描》课程标准 适用专业:家具设计与制作 编制人:臧慧超 审核人:朱忠明 专业负责人:朱忠明 系部主任:张志刚 黑龙江林业职业技术学院家具工程系 2016 年 1 月 21 日

《设计素描》课程标准 一、基本信息 课程代码:(宋休四号) 适用专业:家具设计与制作 教学时数:64学时 学分:4学分 二、课程性质 1、课程设计的理念 设计素描作为专业基础课程,从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题,因此在进行课程设计时,我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高,其中最为重要的是创新能力的培养。在课程设计中,建立以平面——立体——空间专业领域的设计素描大平台,从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。同时,重新定位素描教学的目标,坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念,跳出传统的绘画素描框架,进入设计素描状态,掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。2、课程设计的思路 (1)整合课程内容,构建以实践为主渠道的教学体系。本课程以“结构素描、精微素描和创意素描”为主要内容,以实践教学为主,课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统,设定课题总目标与子目标,并分别与相关专业与相关课程对应。 (2)运用“课题式教学模式”、设置动态化的课题方案,采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构,以能力培养为主线,把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。 (3)设置教学工作室,建立教学质量保障机制。在教学工作室中对

第5章 设计素描作品点评与介绍

第五章设计素描作品点评与介绍 引导:以评价个别学生的作业为范例,引导学生如何对作品进行审美。 第一节评价设计素描作品的标准 制定评价设计素描作品的标准,有利于作品的比较、分析,也有利于提高画面的表现质量。 准确、深入、生动、快捷是评价设计素描作品的基本标准。 一、准确是对表现形态画面的根本要求。 1、准确地表达对象原形的形状、结构、比例、大小等整体印象。 2、根据设计形态的特征选择适当的透视构架,准确地表达造型的立体感与空间感。 二、深入是对画面中形态表现透彻性的要求,从里到外了解物体形态、构造、装配关系、局部变化,用准确、精湛、深刻的绘画形象,传达设计信息。 三、生动是在准确、深入的基础上,运用线造型的艺术表现力,通过线的粗细、浓淡、曲直、软硬、虚实等变化形式,表现出立体感、空间感、质感、量感,使画面更加直观、生动和有设计味道。另外,构图的视角和布局,也能体现画面生动的效果。 四、快捷是在以上所有的前提下,经过反复训练,是熟能生巧的结果。快捷表现出做画人的思维敏捷、技法熟练、落笔肯定、造型严谨。快捷主要通过绘画过程来体现。快速、高效地表现,可以多出创意多、扩展思路。 第二节作品实例点评 选择部分学生作品进行课堂点评,从中对比,发现问题。对好的作品加以表扬,可成为范例,供学生学习参考。 第三节作品介绍 对国内优秀作品进行介绍和赏析,提供学生学习和鉴赏。 第四节设计素描与设计表现 将不同颜色、肌理的设计素描画面与其他表现方法的设计效果图一起展现给学生,说明设计素描与其他设计表现图的必然联系,设计素描不仅是设计表现的训练方法,同时也是设计表现的有效方法。 实践内容:以器物、简单构造的工业产品为主的单件或组合写生 实践内容:单间复杂的工业产品写生

设计原理自考真题模拟及答案

设计原理自考真题及答案

09235设计原理-自考真题 1月广东省高等教育自学考试 重要提示: 1. 本试卷共4页,满分100分;考试时间150分钟。 2. 应考者必须在“答题卡”上要求作答,答在试卷上无效。 一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选择并将“答题卡”的相对应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1. 第二次世界大战后,商业设计在获得极大地发展。 A.英国 B. 德国 C. 美国 D. 意大利 2.当前,美国、英国、日本等国标定颜色依据的

基础是的色彩理论。 A.孟塞尔 B. 艾维斯 C. 埃舍尔 D. 乌特松 3.人的视觉倾向于连接与聚合具有相似的物体,这种常见的视觉归类方法是基于人的()心理。 A.认知 B. 行为 C. 视觉 D. 完形 4.最早提出头脑风暴法的是现代创造学创始人 A.中村吉郎 B. 奥斯本 C. 鲁尔巴赫 D. 乌特松 5.设计活动表现出一定的程序性特点,在阶段,将想象带回符合逻辑的现

实世界。 A.界定 B. 创新 C. 分析 D. 整合 6.世界上第一位专职的汽车设计师创造了汽车设计的模式——“有计划的商业废止制。A.贝伦斯 B. 厄尔 C. 提格 D. 罗维 7.在设计管理营销策略中,企业开发和设计不同的类型的产品,或在同类产品中开发系列产品的策划略是 A.率先进入市场策略 B. 多元化策略 C. 集中策略 D. 通用化策略 8.产品的功能包括物质和精神两个方面,其中产

品本身所具备的机构性能是产品的 A. 技术功能 B. 使用功能 C. 审美功能 D. 象征功能 9.将美国首都华盛顿规划成方格网加放射性道路的城市格局的是 A. 乔治·华盛顿 B. 托马斯·杰弗逊 C. 皮埃尔·朗法皮埃尔·查尔斯·郎方 D. 约翰·亚当斯 10.汉字发展史的转折点是的出现,它是古今文字的分水岭。 A. 大篆 B. 小篆 C. 隶书 D. 楷书 11.在染织图案造型中,花果草木、鸟兽虫鱼、田园风光等传统图案属于造型。

09235设计原理2019年1月自学考试真题及答案

2019年1月广东省高等教育自学考试(标准预测卷一) 设计原理试卷 (课程代码09235) 选择题(共20分) 一、单项选择题(本大题共20小题,每题1分,共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题卡”的相应代码涂黑。 错涂、多涂均无分。 1.____在1563年带着一批画家、雕塑家和建筑师脱离了原来所属的手工业行会,在佛罗伦萨成立了西方第 一所艺术学院(C)P3 A.格罗皮乌斯B.莫里斯 C.瓦萨里D.萨利文 2.1910年____生产出人造纤维,主要用于替代丝绸,但它与丝绸在结构上完全不同,它是纯粹的由纤维构 成的。( D)P24 A布劳恩公司B通用公司 CAEG公司D杜邦公司 3.建筑师小沙里宁设计的郁金香椅采用的是(D )P38 A钢管流线型特征B立体雕塑特征 C钢管和皮革结合的雕塑特征D塑料流线型特征 4.下面不属于设计方法论的是(B)P42 A.艺术论方法B.技术论方法 C.系统论方法D.功能论方法 5._____通过灵感触发,审美知觉以及想象力使他能突破机场的实用性考虑,设计出了独特的作品—环球航 空公司候机楼。(A)P46 A埃罗-沙里宁B雷蒙德-罗维 C勒-柯布西耶D卡尔-奔驰 6.设计师作为一种社会角色出现,最早出现于_____(B )P53 A美国B英国C德国D意大利 7.塑料是对20世纪的设计影响极大的材料,最早的最早的塑料是____(D)P64 A酚醛塑料B醋酸塑料C牛角塑料D赛璐珞 8.下列不属于设计的艺术手法的是_____(A)P72 A艺术构成B艺术抽象C艺术装饰D艺术解构 9.下列不属于设计管理策略的是( D)P85 A企业形象设计策略 C集中策略D B产品创新设计策略 市场经济分析策略 10._____在设计领域注重高新技术的运用,强调设计中的人文因素和使用功能,人与自然的和谐,形成一种富有“人情味”的设计风格( B)P93 A.意大利B.斯堪的纳维亚国家C.英国D.法国 11.下列不属于建筑设计的过程的是()P104

09235设计原理2019年1月自学考试真题及答案

2019 年 1 月广东省高等教育自学考试(标准预测卷一) 设计原理试卷 (课程代码 09235) 选择题(共20 分) 一、单项选择题(本大题共20 小题,每题1 分,共20 分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题卡”的相应代码涂黑。错涂、多涂均无分。 1.____在 1563 年带着一批画家、雕塑家和建筑师脱离了原来所属的手工业行会,在佛罗伦萨成立了西方第一所艺术学院( C )P3 A.格罗皮乌斯 B.莫里斯 C.瓦萨里 D.萨利文 2.1910 年____生产出人造纤维,主要用于替代丝绸,但它与丝绸在结构上完全不同,它是纯粹的由纤维构成的。( D )P24 A 布劳恩公司 B 通用公司 C AEG 公司 D 杜邦公司 3.建筑师小沙里宁设计的郁金香椅采用的是( D )P38 A 钢管流线型特征 B 立体雕塑特征 C 钢管和皮革结合的雕塑特征 D 塑料流线型特征 4.下面不属于设计方法论的是( B )P42 A.艺术论方法 B.技术论方法 C.系统论方法 D.功能论方法 5._____通过灵感触发,审美知觉以及想象力使他能突破机场的实用性考虑,设计出了独特的作品—环球航空公司候机楼。( A )P46 A 埃罗-沙里宁 B 雷蒙德-罗维 C 勒-柯布西耶 D 卡尔-奔驰 6.设计师作为一种社会角色出现,最早出现于_____( B )P53 A 美国 B 英国 C 德国 D 意大利 7.塑料是对 20 世纪的设计影响极大的材料,最早的最早的塑料是 ____( D )P64 A 酚醛塑料 B 醋酸塑料 C 牛角塑料 D 赛璐珞 8.下列不属于设计的艺术手法的是_____( A )P72 A 艺术构成 B 艺术抽象 C 艺术装饰 D 艺术解构 9.下列不属于设计管理策略的是( D )P85 A 企业形象设计策略 B 产品创新设计策略 C 集中策略 D 市场经济分析策略 10._____在设计领域注重高新技术的运用,强调设计中的人文因素和使用功能,人与自然的和谐,形成一种富有“人情味”的设计风格( B )P93 A.意大利 B.斯堪的纳维亚国家 C.英国 D.法国 11.下列不属于建筑设计的过程的是()P104

【真题】全国2007年10月自学考试电子商务网站设计原理(附答案)

全国2007年10月高等教育自学考试 电子商务网站设计原理试题 课程代码:00906 一、单项选择题(本大题共20小题,每小题1分,共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.某人在淘宝网上开设一家玩具店铺,则该店铺网站在技术方法上属于()A.使用现成的解决方案组建的网站 B.租用空间形式的网站 C.自建网站D.平台网站 2.C类IP地址中网络地址占() A.8位B.16位 C.24位 D.32位 3.定义WWW服务器和浏览器之间请求和应答规范的协议是() A.TCP协议B.HTTP协议 C.FTP协议D.HTTPS协议 4.能证实客户身份和密钥所有权的是() A.个人证书 B.服务器证书 C.邮件证书 D.CA证书 5.把一个域名翻译成IP地址的过程称为() A.寻址B.转发 C.路由D.域名解析 6.组成IPv4地址的字节数是() A.2 B.4 C.6 D.8 7.在传输层,域名服务器和客户机之间使用的协议是() A.TCP协议B.IP协议 C.UDP协议D.HTTP协议 8.由中国电信提供的虚拟主机服务,从业务定位来讲应该属于() A.NSP B.ASP C.ICP D.ISP 9.企业以三种不同的方式建立主机,其投入成本从低到高的正确顺序是()A.专线上网,主机托管,虚拟主机B.虚拟主机,主机托管,专线上网 C.主机托管,虚拟主机,专线上网 D.主机托管,专线上网,虚拟主机 10.中继器工作在OSI参考模型的() A.物理层B.传输层 C.网络层 D.数据链路层 11.在电子商务网站设计中,信息结构设计不包括() A.确定栏目B.内容和功能设计

最新06287结构设计原理自考复习题及答案.10.01

结构设计原理062871310 1.钢筋和混凝土两种材料为什么能结合在一起工作? 钢筋与混凝土之所以能共同工作,主要是由于:两者间有良好的粘结力、相近的温度线膨胀系数和混凝土对钢筋的保护作用。P5 2.双向应力状态下混凝土强度变化曲线的变化特点? 复杂应力作用下混凝土强度的变化特点:当双向受压时,一向的混凝土强度随着另一向压应力的增加而增加,当双向受拉时,双向受拉的混凝土抗拉强度均接近于单向抗拉强度,当一向受拉、一向受压时,混凝土的强度均低于单向(受拉或受压时)的强度。 P8-9 3.什么叫做混凝土的徐变? 徐变:在应力不变的情况下,混凝土的应变随时间继续增长的现象。P12-13 4.影响混凝土徐变的因素有哪些? 影响因素有:长期荷载作用下产生的应力大小、加载时混凝土的龄期、混凝土的组成成分和配合比、养护及使用条件下的温度与湿度。发生徐变的原因在于长期荷载作用下,混凝土凝胶体中的水份逐渐压出,水泥石逐渐粘性流动,微细空隙逐渐闭合,细晶体内部逐渐滑动,微细裂缝逐渐发生等各种因素的综合结果。P12-13 5.混凝土收缩的概念? 收缩:在混凝土凝结和硬化的物理化学过程中体积随时间而减小的现象。 引起的原因:初期是水泥石在水化凝固结硬过程中产生的体积变化;后期主要是混凝土内自由水分蒸化引起干缩。P14 6.影响钢筋和混凝土粘结强度的因素? 影响钢筋和混凝土粘结强度的因素(5个因素P20):混凝土强度、浇筑混凝土时钢筋所处的位置、钢筋之间的净间距、混凝土保护层厚度、是否为带肋钢筋 7.什么是钢筋和混凝土之间粘结应力和粘结强度? (1)粘结应力:变形差(相对滑移)沿钢筋与混凝土接触面上产生的剪应力;钢筋表面单位面积的粘结力即为钢筋与混凝土的粘结应力。光面钢筋与混凝土之间的粘结力由:化学胶着力、摩擦力和机械咬合力组成。(P19) (2)粘结强度:实际工程中,通常以拔出试验中粘结失效(钢筋被拔出,或者混凝土被劈裂)时的最大平均粘结应力作为钢筋和混凝土的粘结强度。 8.结构的可靠性和可靠度各指什么? 结构的安全性、适用性、耐久性总称为结构的可靠性(P25) 结构的可靠度:结构在规定的时间内,在规定的条件下,完成预定功能的概率。(P25) 9.承载能力极限状态是什么,何谓超过了该极限状态? 结构或构件达到最大承载能力或不适于继续承载的变形或变位状态称为承载能力极限状态。出现下列四种状态之一即认为超过了承载能力极限状态: (1)整个结构或结构的一部分作为刚体失去平衡,如滑动、倾覆等; (2)结构构件或连接处因超过材料强度而破坏(包括疲劳破坏),或因过度的塑性变形而不能继续承载; (3)结构转变成机动体系; (4)结构或结构构件丧失稳定,如柱的压屈失稳等。(P26) 10.正常使用极限状态是什么,何谓超过了正常使用极限状态? 结构或构件达到正常使用或耐久性能的某项限值的状态称为正常使用极限状态。出现下列四种状态之一即认为超过了正常使用极限状态。

2010年1月浙江自考结构设计原理试卷

06076# 结构设计原理试题 第 1 页(共 3 页) 浙江省2010年1月高等教育自学考试 结构设计原理试题 课程代码:06076 一、单项选择题(本大题共6小题,每小题4分,共24分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.在以下荷载效应组合中,最小的是( ) A .承载能力极限状态设计时的基本组合 B.承载能力极限状态设计时的偶然组合 C .正常使用极限状态设计时的标准组合 D.正常使用极限状态设计时的准永久组合 2.在右图中,D=2d ,则混凝土局部受压时的 强度提高系数β1大小为( ) A .2 B.322 C .323 D.3 3.空气中的相对湿度对预应力钢筋的腐蚀影响很大,在其他条件不变时,预应力钢筋处于______环境中时,其腐蚀速度最快。( ) A .相对湿度RH >95% B.相对湿度RH =90%~95% C .相对湿度RH <90% D.相对湿度RH <55% 4.采用先张法时,热处理钢筋的张拉控制应力上限为( ) A .0.6f ptk B.0.7f ptk C .0.8f ptk D.0.9f ptk 5.对于同样条件下不同配筋率的预应力混凝土受弯构件,以下说法正确的是( ) A .对于适筋梁,配筋率越小,构件延性越好 B.对于适筋梁,采用强度越高的预应力筋,构件延性越好 C .对于适筋梁,配筋率越大,构件延性越好 D.以上说法都不对 6.在以下各钢材中,不能用作预应力筋的是( ) A .热处理钢筋 B.钢绞线

C.冷拔低碳钢筋 D.热轧钢筋 二、判断题(本大题共8小题,每小题2分,共16分) 判断下列各题,正确的在题后括号内打“√”,错的打“╳”。 1.在外荷载的作用下,体外预应力混凝土结构任一截面处预应力筋与混凝土应变保持同步。 ( ) 2.大偏心受压破坏属于具有塑性破坏的性质,小偏心受压破坏具有脆性破坏的性质。 ( ) 3.在相同的截面下,保护层厚度越大,构件的极限抗弯承载力越大。( ) 4.对于后张法预应力构件,采用超张拉能有效减少预应力筋与孔道壁间摩擦引起的预应力损失。( ) 5.线性变化通过调整预应力束在梁端的位置而不改变预应力束的本征形状,可以达到不改变预应力引起的混凝土截面内的内力。( ) 6.预应力混凝土结构中配置纵向非预应力筋,可以减少地震位移反映并增强能量耗散能力。 ( ) 7.低强度的混凝土比高强度混凝土在高温下的强度损失幅度小。( ) 8.直线预应力筋对阻止斜裂缝的出现和发展没有作用。( ) 三、简答题(本大题共5小题,每小题6分,共30分) 1.简述后张法预应力构件端部可以采取哪些构造措施? 2.什么是腹剪斜裂缝?什么是弯剪斜裂缝?二者产生的原因各自是什么? 3.体外预应力结构有哪些基本组成部分?体外预应力有哪些主要体系? 4.为了减少锚具变形和钢筋内缩引起的预应力损失可采取的措施有哪些? 5.简述预应力连续梁弯矩重分布的概念,并指出等截面连续梁弯矩重分布的特点。 四、计算题(本大题共2小题,每小题15分,共30分) 1.已知一后张法预应力砼轴心受拉构件,截面为b×h=280×180mm2,Ac=45200mm2;砼为C60,f tk=2.85N/mm2;预应力筋A p=1112mm2,f py=1320N/mm2;非预应力筋As=452mm2,f y=360N/mm2;αE=E p/E c=5.42,E α'=E s/E c=5.56;已知混凝土的有效预应力为σpcII=26.6N/mm2,荷载产生轴力的标准组合值为N k=1140kN。请问该受拉构件是否会开裂?并计算构件的正截面抗拉承载力。 2.一矩形截面简支梁,截面宽250mm,高500mm,跨度9m,预应力束中心在跨中距梁底为75mm,在两端距梁顶面为125mm,如下图所示。初始预加力为250kN,混凝土自重为 06076# 结构设计原理试题第2 页(共3 页)

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