欣蒂蕊拉晚礼服

欣蒂蕊拉晚礼服

欣蒂蕊拉是英文Cinderella的音译Cinderella就是灰姑娘的故事，穿上了水晶鞋变成公主，所以Cinderella可以理解成那些有不曾放光的姑娘就缺这么一件让她们发光的礼服.

晚礼服是晚上20:00以后穿用的正式礼服，是女士礼服中最高档次、最具特色、充分展示个性的礼服样式。又称夜礼服、晚宴服、舞会服。常与披肩、外套、斗篷之类的衣服相配，与华美的装饰手套等共同构成整体装束效果。

欣蒂蕊拉品牌晚礼服，经营包括晚礼服,小礼服,结婚礼服,伴娘礼服,新娘礼服,敬酒礼服,晚装等各种礼服。其产品设计精美、品质卓越、款式独特，充分展现了女性的优雅和大方。

公司文化

公司秉承“诚实守信、优质服务、质量至上、品牌第一”的宗旨，用一流的产品、优质的服务提供给广大消费者。

质量要求

根据公司制定的礼服检验标准严格把关，检验报告详细到每一件礼服产品的每一个细节，绝对不放过任何一个质量漏洞，努力将最完美的礼服呈现给每一位消费者。

华丽的转身，只为完美的新生——总有一件适合您的礼服。

兰斐婚纱礼服面料小知识——缎布

①#兰斐婚纱礼服面料小知识# 连载2/6 缎布（Satin）缎布在婚纱礼服设计中也是比较常用的一种面料。通俗一点来说缎布是一种质地厚密有光泽的一种丝织物。材质一般来说分为真丝和化纤。婚纱礼服中常用的是国产缎、仿进口缎和进口缎。也可以从厚度上来说，365软缎、395厚缎、斜纹缎等。下面看看他们长什么样吧 ②#兰斐婚纱礼服面料小知识# 连载2/6 缎布（Satin）之国产缎。国产缎是婚纱礼服缎布里面相对比较一般的面料，低端的婚纱礼服用来做面布（最外面一层）。中高端的用来放在里层起支撑作用。关泽度、色彩饱和度比较差。 ③#兰斐婚纱礼服面料小知识# 连载2/6 缎布（Satin）之395缎。婚纱礼服中常用的缎布一种，也分为国产和进口之分。4810缎和395缎在质地上相差不多，厂家不同叫法不一样而已？呵呵，简单一点吧。就是厚缎（395、4810缎）、软缎（365缎）。进口的395厚缎，色彩温和像珍珠的光泽额！中高端的婚纱395缎比较常用

④#兰斐婚纱礼服面料小知识# 连载2/6 缎布（Satin）之斜纹缎（mikado），斜纹缎也叫米卡多；也是缎布的一中。质地比较厚、关泽度比较好，还有一个特点是这种缎布是不分正反面的额，也不容易有折痕的。也属于高端面料（进口和国产的都有）。大家看看吧！！！ ⑤#兰斐婚纱礼服面料小知识# 连载2/6 缎布（Satin）之日本缎、台湾缎、霓虹纱典。严格来说这两种不属于缎布、叫法上的习惯。这三种布料属于色丁类额，小编在这里预告一下吧，明天色丁类面料知识里会详细介绍这3中面料额！欲知详情，且听下回分解…………

①②③④⑤⑥⑦⑧

首秀青春---服装设计说明

2014年下学期13服装班元旦节目《首秀青春》 本次《首秀青春》的走秀服装全部由13服装班学生自己设计，制作完成。 1号设计者：陈小贤作品名称：俏皮公主 设计说明：此服装上身用蕾丝花边与白色鳞片拼接而成，下身为高腰型A字裙，用银白色鳞片点缀。主打色为白色，外有蓬蓬裙的风格，展现出邻家女孩活泼俏皮的个性。 2号设计者：龙凤娟作品名称：波西米亚 设计说明：本款服装以粉色为主色调白色为配色像春天的桃花一样慢慢的绽放，以单肩的形式突出了女性活泼，清新可爱的性格 3号设计者：石卉作品名称：多彩糖果裙 设计说明：本款服装以白色为主调，下身通过多种颜色的装饰，体现出本款服装的凌乱美，灵感来源于糖果的色彩滨纷，体现出小女生的甜美，可爱，俏皮 4号设计者：瞿雅洁作品名称: 金色女郎 设计说明：此款服装整体设计以金色为主调，追求一种高端、性感的视觉效果，上身为裹胸定型、露出后肩并贴合臀型的一步裙使人体更具性感光辉加上裙部贴有口袋设计得有方便之简 5号设计者：张丫群作品名称：广袖裙 设计说明:灵感来源于动漫，连衣裙整体透露出一种复古风范，着装整体是以白色布料为主，而百褶领与大袖的配搭多出了几分大气

与优雅，纯深蓝色的对比更觉得全身还带有几分可爱。 6号设计者：賀小艳作品名称美人鱼 设计说明:本款服装灵感来自于美人鱼。以黑色为主调，用黑色的鳞片为装饰，用黑硬纱做鱼尾，整套服装紧贴人体，突出女性完美曲线。 7号设计者;舒红华作品名称：蕾丝花边裙 设计说明：本款服装以白色为主调，用黑色蕾丝花边做配饰白色软纱做下摆，本款以小礼服的类型突出了女生简单、大方的个性 8号设计者：李兴作名名称：白玫瑰 设计说明：本款服装灵感来源于花卉，白色礼服的整套设计弥漫着一种轻盈自若，灵娇艳的美。本款服装突出女性活泼大方，优雅的个性。 9号设计者：张杰杰作品名称：优洁心灵 设计说明：本款服装灵感来源于（阳光下的田野），白色礼服的整套设计弥漫一种（田园的甜美气息），蕾丝花边做单肩袖子的装饰，展现了宁静、飘逸的感觉。 10号设计者：梁婷作品名称：性感雅典纳 设计说明：该服装由黑色主打以褶型面料做裙身下身用硬纱隆起，简单性感，冷艳，高贵。突出女性以姿态美 11号设计者:郭爱裙作品名称:金色苞蕾 设计说明：此款服装在设计上以金色为主调，下身使用的是中硬网纱含有金黄色与杏色组成，追求一种活泼，大气的视觉效果，超

土楼是客家文化的象征

土楼是客家文化的象征 2010年05月05日 21:14 人民网-《人民日报海外版》 “福建土楼王”承启楼内景 振成楼外景 土楼公主永定振福楼

永定岩太土楼群 碧波荡漾的龙湖 被中外专家称为最集中、最美丽、最完整的土楼群——初溪土楼群。

老外游土楼赖初源摄 世界文化遗产——福建土楼·永定客家土楼，是客家先民在漫长的迁徙、艰辛的创业、流动的生活过程中传承和发扬中国传统文化的杰出产物，是世世代代客家先民智慧的结晶。她是“世界上独一无二的神话般的山区民居建筑奇葩”，不仅给中国乃至世界民居建筑增添了无穷的魅力，也对世界建筑和人类文化产生了巨大的影响。今年春节，胡锦涛总书记亲临永定考察客家土楼，赞誉“客家土楼是中华文化瑰宝，是大家庭、小社会和谐相处的典范”，并叮嘱土楼人家“一定要把祖先留下的这份珍贵遗产守护好、传承好、运用好”。 福建土楼源于客家，根在永定 追溯土楼之渊源，首先得了解客家之渊源。 学术界普遍认为，客家是从中原南迁的汉人，这些汉人祖居于黄河流域，至少经历了五次大规模的迁徙。“五胡之乱”，引发了客家先民的第一次大迁徙；唐末黄巢起义，又引发了客家先民的第二次大迁徙；宋末元初金人的入侵引发了客家先民第三次大迁徙；第四次大迁徙即在明末清初满族人入主中原时期，史称“移湖广、填四川”；第五次大迁徙在清朝咸丰、同治年间，客家人洪秀全领导的太平天国农民起义失败后，客家人开始了又一次的大迁徙，分别迁往海南、广西等地，甚至飘洋过海到海外谋生。据估计，现在全球客家人有一亿两千多万，客家人遍及世界各地。故而有人说，有太阳的地方就有中国人，有中国人的地方就有客家人。 福建土楼是客家人聚族而居，并用夯土墙承重的大型群体楼房住宅。据考证，我国殷商时代就有夯土建屋。唐长安的皇城、宫墙均为夯土墙，城内的里枋也是用土墙分隔。福建土楼是客家人从黄河流域辗转迁移到永定之后，历尽沧桑，将远古的生土建筑艺术发扬光大并推向极致的特殊产物。它的产生可以追溯到公元10世纪六七十年代（唐末宋初）客家民系在闽粤赣边区形成的时候。

如何选择晚礼服及其饰品

如何选择晚礼服及其饰品 作者：大连新面孔艺术学校官方网站：中国模特在线 你可以根据你的身材、气质和想要达到什么样的效果来选择晚礼服的款式和颜色了。 1、黑色晚礼服黑色晚礼服在晚宴上是最保险的选择，不过我想现在不会有太多的女性会在晚宴上选择黑色的晚礼服的。虽然黑色晚礼服比较修身，可以掩盖你身材上的缺点，但是黑色晚礼服却作容易淹没在人群中，也是最容易被人忽略的。大部分女性参加晚宴都不想得到这样的结果。即使可以通过在礼服上加些亮眼的配饰，其效果不是很尽如人意的。所以在晚宴中选择黑色礼服的女性可以说是少之又少。 2、蓝色晚礼服蓝色晚礼服堪称是最适合亚洲女性的颜色之一。所以我们在众多的晚宴中都会看到很多女性穿着蓝色的晚礼服，再搭配着黑色的配饰，会显得庄重正式。而那些成熟的女性则也会选择搭配一些黄金的配饰，这样看些更显得成熟性感，使得众多男士聚集于你的身旁。 3、粉色晚礼服粉色晚礼服可以说是白搭，也就说穿上粉色的晚礼服，你就可以随意搭配，想怎么搭配就怎么搭配。但是如果你是一个成熟的女性的话，就最好不要选择粉色的晚礼服了，因为它是年轻活力的女孩的专属，如果你穿上粉色晚礼服的话，则会起到相反的作用，我想你很不愿意别人说你是装嫩吧。所以你看到穿粉色晚礼服的都是年轻的女孩子。 4、白色晚礼服说到白色的晚礼服，你是不是会先到武侠世界里的冷美人呢，她们通常都是白色的，虽然他们穿的不是白色晚礼服，但是其效果确实一样的。白色晚礼服穿在身上就是冷若冰霜，给人一种只可仰视的感觉。这种效果在冬季是特别的明显。当然穿白色礼服还会有另外一种效果的，那就是楚楚可怜。这点我们可以想到我们的林妹妹。所以如果你不想将自己打造成楚楚可怜，在穿白色礼服时就要选择比较突兀的装饰将自己打造成冷美人吧。 晚礼服是晚上20:00以后穿用的正式礼服，是女士礼服中最高档次、最具特色、充分展示个性的礼服样式。又称夜礼服、晚宴服、舞会服。常与披肩、外套、斗篷之类的衣服相配，与华美的装饰手套等共同构成整体装束效果。 传统晚礼服款式:强调女性窈窕的腰肢，夸张臀部以下裙子的重量感，肩、胸、臂的充分展露，为华丽的首饰留下表现空间。如:低领口设计，以装饰感强的设计来突出高贵优雅，有重点地采用镶嵌、刺绣，领部细褶，华丽花边、蝴蝶结、玫瑰花，给人以古典、正统的服饰印象。 传统晚礼服面料:以夜晚交际为目的，为迎合夜晚奢华、热烈的气氛，选材多是丝光面料、闪光缎等一些华丽、高贵的材料。 礼服选择

礼服文化篇

一、礼服文化篇 礼服概述 首先先让我们一起了解一下，礼服的定义和来源。礼服属于一种社交服，是参加典礼、婚礼、祭礼、葬礼等郑重仪式时，所穿用的服装。随着社会文化娱乐水平的进步，衣着观念的更新，人们对礼服的需求越来越重视。 礼服最早出现在欧洲贵族阶层传承下来，一部分的穿着讲究和要求被留存至今，另一部分随着现代社会生活的变化有了一定演变。大量新面料、新样式的礼服出现在人们的视野里。礼服的造型变得简洁、大幅拿过、时尚且平民化、大众化。使北京定做礼服越来越炙手可热。 1、礼服的分类 礼服按照风格分有：中式礼服、西式礼服、中西合璧式礼服； 按照礼服形式分有：正式礼服和半正式礼服； 按照穿着方式分有：整件式即连衣式、二件套、三件套、多件组合式； 按照用途分有：日礼服、晚礼服、舞会服、演出服、小礼服等。 下面我们主要按照礼服的不同用途，为大家介绍几种礼服类型 .日装礼服(昼礼服) 这种礼服是午后正式访问宾客们所穿的礼服，又称午后正装。它还可以在听音乐会、观看戏剧、茶会和朋友聚会的场合中使用，稍加修饰也能参加朋友的婚礼和庆典仪式等，具有高雅、沉着、稳重的风格特点。

传统的日礼服选择不透明、无强烈放光的毛料、丝绸、呢绒、化纤以及混纺棉料制作。与午服相配的外套称为午后外套，面料选用较厚的绸缎或上好的精纺毛呢料。日装礼服根据场合的不同，可有与之相适应的搭配方式，如男士用的黑色外套，女士穿着的局部加有刺绣装饰、精工制作的裙套装，裤套装，连衣裙，雅致考究的两件套装等。传统的日礼服多用素色，以黑色最为正规，特别是出息高规格喝的商务洽谈、正式庆典等隆重的场合黑色最能表现庄重、自尊、大方。当然，出席庆典活动的时候，如朋友生日聚会、开张典礼等，气氛热烈而欢快，此时的礼服色彩应鲜亮而明快。 晚礼服(正式礼服) 又称晚装、夜礼服、晚宴服、舞会服。常与披肩、外套、斗篷之类的衣服相配，与 华美的装饰手套等共同构成整体装束效果。晚礼服是晚上20:00以后出席正式晚宴、观 看戏剧、听音乐会以及参加大型舞会、晚间婚礼时所穿用的正式礼服，是女士礼服中最 高档次、最具特色、充分展示个性的礼服样式。 传统晚礼服款式：强调女性窈窕的腰肢，夸张臀部以下裙子的重量感，肩、胸、臂的充分展露，为华丽的首饰留下表现空间。如：低领口设计，以装饰感强的设计来突出高贵优雅，有重点地采用镶嵌、刺绣，领部细褶，华丽花边、蝴蝶结、玫瑰花，给人以古典、正 统的服饰印象。 传统晚礼服面料：晚礼服以夜晚的交际为目的，为迎合豪华而热烈的气氛，选材总是采用丝绒、锦缎、绉纱、塔夫绸、欧根纱、蕾丝等闪光、飘逸、高贵、华丽的面料。色彩总的是倾向高雅，豪华，如印度红、酒红、宝石绿、玫瑰紫、黑、白等色最为常用，配合金银及丰富的闪光色更能加强豪华、高贵的美感。再配以相应的花纹以及各种珍珠、光片、刺绣、镶嵌宝石、人工钻石等装饰，充分体现晚礼服的雍容与奢华。 随着科学技术的不断进步，晚礼服所选用的面料品种更加广泛，如具有好悬垂性能的棉丝混纺、丝毛混纺面料、化纤绸缎、锦纶、新型的雪纺、乔其纱、有绉褶、有弹力的莱卡面料等，此外还有高纯度的精纺面料，如羊绒、马海毛等。 礼服(准礼服、半正式礼服)

中国传统元素

信阳师范学院 高等教育自学考试本科毕业论文 论文题目试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用专业 姓名 准考证号 身份证号 工作单位 联系方式 年月日

目录 【摘要】作为世界四大文明古国之一，中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀，传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。 【关键词摘要】中国民族传统元素传统文化融合传承借鉴室内设计一、中国传统文化元素的涵义和特点 （一）中国传统文化元素的涵义 （二）中国传统文化元素的特点 二、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的关系 （一）室内设计是社会文化的有机组成部分 （二）传统文化影响了室内设计 （三）科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具的条件 三、中国传统文化元素在现代室内装饰设计中的运用 （一）中国传统文化元素符号 （二）中国传统文化元素的设计思想 四、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的完美结合 （一）中国传统文化元素符号和设计思想在现代室内装饰设计中的运用

试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用 摘要：作为世界四大文明古国之一，中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀，传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。由于传统装饰元素所蕴含的中国韵味，它在现代室内装饰设计中发挥着独具特色的艺术魅力，并深受人们的喜爱。随着人们生活环境的不断改善，以及人们在精神需求方面的不断提高，中国传统装饰元素的形成和发展与人们的审美意识有着更为直接的关系，这使得设计者为了满足使用者物质和精神方面的需求，用他们的智慧和劳动创造出了“中国式的审美装饰艺术”丰富着我们的生活空间。传统装饰元素作为室内设计中运用的符号，它传递着浓厚的中国气息与情感，为我国乃至世界上有关“中国风”式的建筑室内空间来说有着深远的意义。 关键词：中国民族传统元素；传统文化；融合；传承；借鉴；室内设计

有关晚礼服的小常识 来源

音乐会及歌剧院：穿丝质礼服，而不能够穿棉织短打衣衫。除艺术气氛上的考虑外，还有一个原因：丝质纤维对音乐的反射最为合理，能让音乐的效果更加珠圆玉润。 好友婚礼：对未婚人士而言，参加好友婚礼是一个结识同龄朋友的绝好机会。上班正装在这种场合显得太过刻板，无从反映你个性中独特的一面。穿晚礼服则可使你成为当天最出风头的陪客。 商务酒会：这种酒会无论规模大小，如果不是特别标明可穿便服前往的，一定要穿上晚礼服以示你的重视。当然，如果事先得知酒会的主题并非隆重，只是一个“聚谈派对”，就不要弄得像个好莱坞明星一般。长至膝部的礼服裙，也许更能体现你的坦率与年轻。 宾馆附设的西餐厅就餐：在这种场合，美酒及气氛比菜肴的数量更能给人留下难忘的印象。在友好对酌的气氛中，优雅的晚礼服将成为气氛的调和剂。 正规晚宴：穿礼服赴宴是对主人的尊重及感谢。一旦穿上高档礼服，举案大嚼、声嘶力竭地劝酒及醉酒者就将大幅度减少。穿晚礼服，使人心中有一根行为举止的底线。

适身原则 体型与礼服： 身材娇小玲珑者——适合中高腰、纱面、腰部打折的礼服，以修饰身材比例。应尽量避免下身裙摆过于蓬松，肩袖设计也应避免过于夸张；上身可以多些变化，腰线建议用V字微低腰设计，以增加修长感。身材修长者——天生的衣架子，任何款式的礼服皆可尝试，尤其以包身下摆呈鱼尾状的婚纱更能展现身姿。 身材丰腴者——适合直线条的裁剪，穿起来较苗条。花边花朵宜选用较薄的平面蕾丝，不可选高领款式；腰部、裙摆的设计上应尽量避免繁复。 肤质与礼服： 白皙型：可选择粉嫩色系的礼服，避免大红、黑丝绒等太厚重的颜色，否则会显不协调感。 黝黑健康型：可选择亮色系，以搭配健康的形象并衬托肤色。应避免选择粉色系的礼服，否则会被黝黑的肤色掩盖。 偏黄肤色：肤色偏黄会令人觉得气色较差，不妨选择中间色系的礼服。除非脸形姣好，一般应避免选择太繁复的礼服。 着装技巧 1 黑色永不落伍

小度写范文【服装设计大赛创意说明】 服装设计大赛作品模板

【服装设计大赛创意说明】服装设计大赛作品 1、王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。我们的服装整体以黑色为主调烘托出这个英伦女子的孤傲与优雅一件黑色的上衣外套搭配在裙装的上方衣服前方以流线收尾在严谨中易有些小女人的活泼既时尚又具有人性化。我们将裙摆以层叠的线条盘旋而下与上衣相同我们也将黑色作为主色调用金色镶嵌裙摆的边缘独显高贵英伦风为了不使服装整体感到单调沉闷我们用深蓝色羽毛搭配小礼帽然后用些色彩亮丽的复古首饰点缀模特的整体形象和气质就随之体现这就是属于我们“古未来”style的个性 2、兰华星《渴望》《渴望》即是渴望自然作品的主要颜色蓝、绿、白、金色和肌肤色都是来源于自然界中的自然色彩。蓝蓝的天空碧绿的草地清澈的流水和金色的土壤完美于人的肌肤色中传达着人们对自然的渴望。在作品中用男性刚强的肌肤色结合自然界的色彩代表着然们对自然的渴望。蓝色的围冒、绿茵茵的围巾、湖水色的裤子、金色的单脚鞋子结合对比的光脚和裸露的自然肌肤上画的环保图标更清晰的诠释了人类破坏自然后对恢复自然的渴望。 3、沈敏敏《曲线》黑白两经典颜色勾勒出一个简单而优雅的少女曲线白色雪纺纱的贴身设计以及裙摆腰部的夸张曲线在走动间晕染出时尚气息。肩头的衣服设计体现出少女肩膀柔美的曲线为黑白的简单添上迷人视觉效果。而在裙摆下是利落的裤装版型设计与后背的燕尾设计相结合下体现出一个现代气息十足的女性剪影。 4、王飞《韵》之所以取名为韵是因为下身的摆裙给人一种不拘小节的气质彰显着一种舞韵上身紧身收腰的效果裸露一个肩尽显了女性的柔美衣服整体的造型似婚纱却有不同之处。丝和绸的完美结合清馨简单华丽高贵整体给人一种庄重典雅活泼俏皮之风。 5、罗文娇《不一样的平凡》“不一样

中国传统文化元素在现代广告中的运用

一、中国传统文化元素 中国传统文化包罗万象，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系，使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。 二、现代广告招贴 招贴艺术作为一种视觉传达艺术，在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式，并各自具有不同的功能，它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性，因此和广告有密切的联系，在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。 首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。 好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”“一以当十”。当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出对多幅画的要求，正象向雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是

客家文化元素在现代“赣派”家具设计中的应用

-?57?- CHINA FOREST PRODUCTS INDUSTRY 林 产 工 业 PRODUCTION & APPLICATION 生产与应用 客家文化元素在现代“赣派”家具设计中的应用? 陈 年 （江西环境工程职业学院，赣州 341000） 摘要：?概述了客家民居建筑和服装文化元素，总结出?“赣派”家具设计风格，应用实例阐述了客家文化元素在现代“赣派”家具设计中的应用。 关键词：?客家文化元素；?“赣派”家具；?家具设计；?应用 中图分类号：G05；TS664 文献标识码：A 文章编号：1001-5299(2019)07-0057-04DOI:10.19531/j.issn1001-5299.2019070013 Application of Hakka Culture Elements in Modern "Gan Faction" Furniture Design CHEN?Nian (Jiangxi?Environmental?Engineering?Vocational?College,?Ganzhou?341000,?China) Abstract: This?paper?summarizes?the?elements?of?Hakka?residential?buildings?and?clothing?culture,?summarizes?the?furniture?design?style?of?"Gan?Faction",?and?expounds?the?application?of?Hakka?cultural?elements?in?modern?furniture?design?of "Gan?Faction"?with?practical?examples. Key words: Hakka?culture?elements;?"Gan?Faction"?Furniture;?Furniture?Design;?Application 客家文化，是客家人共同创造的物质文化与精神文化的总和[1]。客家文化以中原汉民族的传统文化为根本，融入了迁徙地的畲族、瑶族等少数民族文化形成一种独特的文化体系[2]。客家人有自己特殊的语言、习俗、民居建筑、服饰艺术等。 客家民居建筑和服饰艺术最能体现客家文化。民居建筑中的中心对称构造形式、构件雕刻题材和服饰艺术中的色彩及图案纹样可以运用于现代“赣派”家具设计。1 客家文化元素 文化是需要通过形式表达出来的，而最直接的表达方式是民居建筑和服装，通过建筑的外形构造、内部空间组合、内部器物造型、色彩、用材等元素，通过人 们的服装纹饰、服装的色彩等元素来体现文化内涵[3]。客家人的建筑构造和服装艺术，特点鲜明、淳朴自然。1.1 民居建筑元素 赣南客家传统民居建筑构造形式以“厅屋组合式”和“围屋”两种为主[4]。其建筑依山而建，背山面水,建筑整体以中心主轴左右对称布局。? “厅屋组合式”即客厅在房屋的中间，进入客厅之前有一矩形开口天井用于采光，厅的两侧对称有厨房和卧室，房间的数量视主人的家族大小而定，富裕者还建成前后两栋（俗称上下座），左右再加建，则构成一幢“两堂两横”式房屋，还有“三堂两横”，直至加建至 *基金项目：2015年度江西省高校人文社会科学研究课题“赣南客家传 统文化对赣南家具设计理念形成的研究”(课题编号：JC1525)；2017年江西省教育厅科学技术研究项目“珍贵木材低质高效利用研究”（项目编号：171274)；2017年赣州社会科学研究项目“赣州家具产业融入国家‘一带一路’的战略研究”(课题编号：17053)陈?年，男，副教授，研究方向为家具设计、家具生产技术，E-mail:chennian2006520@https://www.wendangku.net/doc/d88400768.html, 收稿日期： 2019-04-11 图1 厅屋组合式客家民居建筑 Fig. 1 Hakka residential buildings in hall 客家文化元素在现代“赣派”家具设计中的应用——陈?年

军服元素在女装晚礼服设计中的应用研究

广西轻工业 GUANGXI JOURNAL OF LIGHT INDUSTRY 纺织与设计 2009年2月第2期（总第123期） 军装元素在时尚舞台上的运用自上个世纪六七十年代开始几乎就从来没有停止过。时尚界在军装上借灵感已经是由来已久的事了，只不过近两年来军装又非常激情的冲上了时尚的最前沿而且得到了热血青年的大力追捧，设计师们更是挽袖上阵透过军装的色彩、式样、面料天马行空的展现时尚的想象力。对中国人，军装的印象可能尤其刻骨铭心，在整整一个时代里，一身解放军军服曾经代表了无限的政治内涵，这些内涵，恐怕已经不是今天的少男少女能领会的。不要以为迷恋军装的都是一帮青春火暴的男孩子，迷恋军装，为军装大把掏钱的，大多是女人，从少女到深闺少妇，都有军装的忠实捧场客。这些女人动不动就声称自己厌倦了娇滴滴的淑女装，心痒痒的想换一换品位，酷味十足的军装让她们欣喜不已，帆布甲克配厚重军靴，再来一个硬朗的大袋子，让这些女人看起来英气十足。大小名牌如：giu giu Lv Chri stion Dior 等都一窝蜂的加入到军装热潮。著名设计师Marc Jocabs 在他的个人设计中，大玩丝绒军大衣、铜扣、徽章等，军味十足。Cel ine 也以束脚拉链等细节加入战斗。而玩的最透入的竟然是一向与世无争的Angesb ．这个娇子的设计以解放军军服为主题，蓝色的军装配以红星徽章，在加上一些麻布毛领大衣，军味十足。同时大走青春路线的品牌亦有不少军装推出，贵价廉价一个不缺，并且渗入到各个阶层。设计师Michanei Kors 说：军装与华贵的礼服就象是强烈的对比，正是这种对比刺激了上流社会对潮流的品位。John Galliano 笑着说“一个女孩子不可能在军用品店里买到经过斜裁设计的仿军装短裙，她必须到Dior 才能买得到。”Miu Miu 摒弃了它一贯热爱的华丽色彩，让模特穿着卡其布裤子，登上舞台，那种硬朗风格就迷倒了和平年代出生的这一批人。 １军服的色彩在女装礼服中的运用 色彩是所有艺术造型中的重要要素之一，“远看色彩近看花”，色彩在服装中有“第一视觉”之称，起着先声夺人的作用。色彩因素最生动、醒目，也最为人敏感。它给人的印象最深刻，与人的视直觉和心理有着紧密的联系。 军服的色彩虽然因国家的不同而种类繁多，但基本上都包含有绿色系、迷彩色系、蓝色系这三个色系。概括来看，这几类色彩的设定都是建立在功能性因素上的，其中陆军以绿色系为主，便于陆地的自然环境融合，海军以蓝色系为主，是考虑到与 大海的自然背景色彩融合，迷彩色系用作战服设计，以变化丰富为特征，由三色到六色组成不等。三个色系均以中性或偏冷色系为主，迷彩色系中虽有小部分偏暖色系的运用，但总体仍以中性及冷色系为主。 而迷彩是军装的代表色调，在军服风格时装的设计中，迷彩派生出了多种不同的面貌，应用在针织、雪纺甚至毛皮上。迷彩图案也根据流行风格被设计成各种样式，运用在帽子、围巾、包等服饰配件上。绿色象征和平，象征回归自然的宁静。在时尚流行迅捷的今天，绿色始终给人们的内心保留一份纯净，成为人们不弃的选择，只是有的时候强烈有的时候浅淡一些罢了。在近几年流行的回归之风背后，女人们对绿色的钟爱进一步加强了，一些著名设计师在预测现代女性新形象时一直认为“个性鲜明、回归自然、崇尚简约”是最具代表性的。绿色很容易搭配衣服，比如草绿色搭配米色等基本色系比较安全。但是为了强调夏天的感觉，黄色或蓝色等鲜明的色系也是不错的选择。而浅绿色本身的色泽很淡，容易被忽略。因此适合搭配较抢眼的颜色。才能显示出特色，或是搭配黄色系给人以夏天的感觉，橄榄绿与蓝色是最佳拍档，尤其是水蓝色，充满了粉嫩的感觉。尽管军装绿和暗绿都可以在服饰潮流中看到。但很少会有东方人喜欢纯绿色，原因是东方人的肤色比较暗淡，穿上绿色会显得黑，所以东方人选择绿色也会是那些糅合了其他色调在内的杂绿色，比如黄绿和蓝绿，就会为大多数东方人所接受。流行色其实只是流行的一部分，每个人还是要根据自己的喜好来选择。盲目的追风会得到适得其反的效果，每种色彩本身就是个性的色彩。人们对色彩的偏好往往带有许多心理上的折射，它也是时代在人们心理上的透影与写照。 ２军装的服饰在女装礼服中的运用 军装元素大致上有金扣，肩章，贴袋，帽子、腰带、绳带、金属铆钉眼、徽章等几十个重要元素，这些是军服风格服装设计 【作者简介】 陈丽霞（1981-），女，江苏常州人，江南大学高教硕士，常州纺织服装职业技术学院教师，研究方向：服饰文化与现代服装设计。军服元素在女装晚礼服设计中的应用研究 陈丽霞1，2 ，梁惠娥1，卞颖星2 （1.江南大学纺织服装学院，江苏无锡214122；2.常州纺织服装职业技术学院，江苏常州213164）【摘 要】通过对女装晚礼服和军服的设计研究， 将军服元素融入到女装晚礼服中来，拓展礼服设计的思维模式，突破常规的设计方法，从一个更广的角度理解服装的设计点，在女装晚礼服设计中融入新的设计点。 【关键词】军服元素； 女装晚礼服；服装设计【中图分类号】TS941【文献标识码】A 【文章编号】1003-2673(2009)02－96－ 02 96

礼服的设计 10

浅析礼服的设计要点服饰引领潮流，来源于生活，融入于人性。 我国的礼仪性服装，也是很早就有，而且极为讲究，只是在我国前期经济不甚理想的情况下，许多场合是普通消费者所无法接受的，而随着改革开放，经济增长和全球一体化时代的来临，许多场合随着生活所需而产生，并且越来越多的人参与其中，因此，国内产生了这样的市场，礼服的应用范围将会越来越广。 礼服，是指某些重大场合上参与者所穿着的庄重而正式的服装。根据场合不同可以分为军礼服、晚礼服等。晚礼服：产生于西方社交活动中，在晚间正式聚会、仪式、典礼上穿着的礼仪用服装。裙长长及脚背，面料追求飘逸、垂感好，颜色以黑色最为隆重。晚礼服风格各异，西式长礼服袒胸露背，呈现女性风韵。中式晚礼服高贵典雅，塑造特有的东方风韵，还有中西合璧的时尚新款。与晚礼服搭配的服饰适宜选择典雅华贵、夸张的造型，凸显女性特点。 一、礼服的主要风格 礼服风格是礼服设计的重要方面，通常表现为西方情调的古典风格、东方情调的古典风格、民族情调的设计风格、现代浪漫主义风格

等。 二、礼服的造型 西方情调的古典风格礼服的造型设计多以“S”型廓型为主，其款式构成多以复叠式结构和透叠式结构为主。常常运用夸张的手法达到渲染的气氛，如夸张其裙子的膨胀感和裙摆的围度，裙裾可夸张到长度达十几米，配以考究的女帽、精巧的鞋、精细的装饰，在高雅的气质中透出一股淡淡的怀旧情绪，也隐现着古典的巴洛克和洛可可风格的影子。东方情调古典风格的造型是流畅的“X”型，主要以旗袍式连

衣裙为主，有端庄高雅的气度，透着浓浓的淑女味和水静则深得魅力。 现代晚礼服在造型结构上及主体线条上多运用对比的手法，常运用浓郁的色彩、夸张的廓型、多变的曲线，其上下装的比例变化大，节奏感强，有较多的装饰。例如上身较短、裙子较长或裙子短、上衣长，出现“ A或“Y”型服装廓型特征。夸张的对比因素形成了华丽、优雅、浪漫的观感，表现出色彩绚丽、线条多变、富丽堂皇的气氛。 三、晚礼服款式设计原则对面料提出的要求 在服装艺术中，面料不仅具有实用价值，还有美学上的装饰效果。一件完美的服装其妙面料的选择至关重要。服装设计师要设想由面料质感而带给服装的外观魅力，是实现服装整体风格设计的最重要条件之一。 （一）追求豪华、精美，带有很强的炫示性 晚礼服是以夜晚社交为目的，是下午6点以后穿的正式礼服。对面料的质地、外观与日常生活装相比有更高的要求，重要的一方面是晚礼服作为夜晚社交礼服具有很强的炫示性，对穿着者的身份、职业、经济地位有着明显的标示作用。 为迎合夜晚奢华、热烈的气氛，选材多是丝光面料、闪光缎等一些华丽、高贵的材料。为了其造型挺括、饱满的裙型，会选用塔夫绸、贡缎等面料塑造板型。为了柔软细腻的褶裥和漂浮的裙摆，会采用软

现代标志设计中国传统文化元素应用

现代标志设计中国传统文化元素应用2007-03-29 19:25 在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。 一、中国传统视觉元素与现代标志设计 标志设计作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份，是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。使人们在看到logo的同时，自然而然产生联想，从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中，因其出现频率高，应用广泛，易于被人们认知和记忆。纵观现代设计史，许多著名的有创意的标志设计无不在简洁、明了的形式美中蕴含着一个企业、团体的民族文化底蕴和时代精神的内质。对一个企业和团体有着不可低估的作用。 在现代标志设计中，中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。 1、汉字在现代标志中的应用： 古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化”“符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从“或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻逐渐成为现代标志的设计元素 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变

着装礼仪的四个要点教你穿衣打扮

着装礼仪的四个要点教你穿衣打扮 正确的着装，可以让我们更加自信，让生活更加惬意，也让自己在事业中游刃有余， 那么你们都知道着装礼仪的要点吗?下面是为大家准备的着装礼仪的四个要点，希望可以 帮助大家! 第一个要点，符合身份 说俗了，男人像男人，女人像女人，孩子像孩子，阿婆像阿婆。我们经常见到这样的 同志，老的不像老的，小的不像小的，这个有点画蛇添足。着装一定要注意符合身份。我 们一般强调男女之别，长幼之别，职业之别，身份之别，这四个别，国际交流中还要加上 一个民族之别，一定要有所区别。 第二个要点，扬长避短 穿着打扮，在一般情况下要注意的一个点就是扬长避短。我们每个人的身材都有优点，都有缺点，有的人胖，有的人瘦，有的人黑，有的人白，，每个人都要注意扬长避短的问题。如果我脖子比较短，我就不穿高领衫，我穿U领或者V领的服装，露出一段胸部，冒 充脖子。我穿一个高领衫，我没有脖子了。我腿长得比较粗短，我尽量不穿超短裙，否则 别人一看，那也叫腿?穿着打扮这一点其实是非常重要的，要扬长避短。 第三个要点，区分场合 在穿着打扮方面，实际上我们会遇到一个非常复杂的问题，就是每个家庭成员他面对 的场合多种多样。我们很多同志都有一个小小的缺点，就是着装不分场合。比如有的同志 在上班的场合穿得非常不正规、非常随便，比如拖鞋式凉鞋，露脚趾凉鞋，露脐装，超短裙。显得很是有点不务正业的感觉。倒过来说，我们还有的同志犯另外一个错误，不该讲 究的时候却又讲究了，逛八达岭去了，游颐和园去了，西装革履，套装套裙，这也没意思。你穿高跟鞋爬八达岭长城，你上得去下不来，它有难度啊。着装一定要区分场合。从服饰 礼仪的角度来讲，着装实际上存在下述三大场合。 第四个要点，遵守常规 有关着装的约定俗成的规矩你一定要自觉遵守。下面分别跟大家讲讲穿西装和穿套裙 的规则。穿西装有些规则你是要注意的，譬如，西装上衣下面这两个口袋，有经验的人知道，这两个口袋里是不能放东西的，聪明的人西装买来之后那个口袋的线都不要拆开，不 拆开谁能放东西。我们有的老兄，一看就比较老土，这边一盒香烟，那边一串钥匙，跟开 杂货铺似的，影响西装整体造型。 家庭舞会

婚纱礼服秀场解说词

婚纱礼服秀场解说词 第一幕：古典白纱———白色变奏 少女裙：玲珑舞裙，掬一袭校园清风，轻展少女朦胧的幻梦，一袭华衣、留一串婀娜步履，扬尽云雾般的漂渺心绪。最可爱的是你，那惹人怜爱的小女孩，转瞬间成娇柔动人的新娘，让人不舍、让人心动。 白色既象征着娴静、素雅又涵盖了活泼、性感，所谓静如处子、动若脱兔。它可使肌肤白皙的女子更显嫩白，又可使肌肤黝黑的倩女益发俏丽，所以白色为可塑性最强，适应性最大，是最圣洁的色彩。 一切只为等待结婚的那一刻，白纱的心情，雕琢蕾丝般的花样年华，浪漫的心情数不尽的浓情蜜意，换起裙摆转转圈，幸福就在转身间。 桔金：象被金黄太阳洒了整身的娇羞新娘，不自觉笑得满满的，期待着同样美丽的婚礼。 光彩耀眼的桔黄色，是青春、明朗的、奔放的心情而淀放的花朵，像是为新娘妆点的一首活泼轻快的旋律，不注意问，透露缤纷的喜悦之情。 典雅的桔色玫瑰，镶嵌与新娘一身端庄雍雅的秀丽气质，而眼波交会的那一刹那，便是下一刻天长地久的永恒开始。 清新晚装：粉红，永远的纯雅，永远的女性，在年暖还寒的秋冬之界，粉红色总让人留恋起春天的温柔。

粉嫩色系的单纯天真，轻松可爱的蝴蝶结式样，尽在新娘开怀的笑中，完整诉说羽化的美丽，只为一厢情愿，对你的期待。 柔美的粉红，是众人齐聚注目的焦点，面雅致的装扮，玲珑的身段，像是童话故事中出走的小公主，这般情不自禁地教人不忍移开视线。 第二幕：流光溢彩———魅力新娘 穿一件与众不同的白纱吧！给婚礼下一个最美的注释，简洁的线条，时尚感款式，加上典雅的造型，轻轻穿出白嫁纱的轻盈美丽。 柔曼轻纱，纷飞其间，疑是来自天国的仙珠，却是人间舞台的一道即景，翩翩纱裙如缭绕云烟，将此季的简约风尚演释得更加圣洁，诗意。 宽松的蕾丝蓬裙，剪裁合身的短上衣，使曲线更显窈窕，裙上的纯白花蕾，新娘脸上的粉色笑面，金以的秋天，就这样来了。 绿金晚装：受到东方风的影响，此款特色呈现的主题为中国风情，明显的在领口的设计便为旗袍领，所不同的是下业的削肩设计，重视中国女子的优雅风采，纤丽的身影，随风飘送的东方之美。 棕绿色的轻纱裙，令人想倘倦佯在大草原上，原来接近自然竟是如此简单。 一袭浅绿的礼服，给人一种娇俏，可爱的脱俗美感来，蓬松的卷发配以翠绿的叶子，款款温柔的含蓄蕴中变不失朝气蓬勃。 紫江的耀日诱惑，撩起世间情人无限的想是爱的凸现，年轻的表扬， 第三幕：窄摆晚装——与美丽约会（适合崇尚追求自然的女子）

客家文化调查

河源客家古建筑文化调查报告 为保存河源已有的客家文化，弄清河源客家文化的底子。再有可以提升我对自己家乡文化的了解文化，增强客家文化的保护意识，我发起了对河源客家文化调查行动，由于我是河源人，使我对河源客家文化调查更加的方便、也让我更积极的去调查。 说起河源市和平县我相信大家都很熟悉这个地名吧！其实河源市和平县也之不过是在广东省极为落后的一个小县罢了，可是为什么会怎么的出名呢、我相信大家都是仰河源市和平县林寨镇的古村落的大名而来的吧。是的林寨古镇的确有悠久的历史了。 基本路线：、 1、河源到林寨古村自驾车路线： 上河源大道/205国道—G25长深高速—走G4511龙河高速—下G205/灯塔/骆湖出口—205国道—229省道—230乡道—229乡道—河源和平县林寨古村（约1-2小时） 2、广州到林寨古村自驾车路线： S15沈海高速广州支线—沿S15沈海高速广州支线—京珠高速—上G4京港澳高速—下增城龙舟场/增城体育馆/G35/增城/惠州/汕头出口走G35济广高速—沿G35济广高速前行—G4511龙河高速—下G205/灯塔/骆湖出口—205国道—229省道—230乡道—229乡道—河源和平县林寨古村（约4-5小时） 3、惠州到林寨古村自驾车路线：

G25长深高速—走G4511龙河高速—下G205/灯塔/骆湖出口—205国道—229省道—230乡道—229乡道—河源和平县林寨古村（约2-3小时） 4、梅州出发到林寨古村自驾车路线： G25长深高速—下G205/龙川出口—老隆大道/205国道—173县道—229省道—230乡道—朝229乡道—河源和平县林寨古村（约3-4小时） 和平林寨古村简介： 林寨古村悠悠二千多年历史，遗存着古巷、古井、古墙、古道、古寺、古亭、古桥、古树等独特的“老八古”。这里蕴含神韵，人杰地灵，俊材辈出，曾孕育清嘉庆庚辰科状元陈继昌、清光绪两广巡抚陈琼润等多人，林寨乡间有盛演粤剧、赛龙舟、舞龙舞狮、席床生日等习俗，这里是典型的客家文化之乡。林寨古村，村廓城墙环成船形，立有东、西、南、北四门，门前有五口池塘，两边有护城河，四周碧水绕环，这里自古以来水上运输较为发达，船艇可通东江，是东江上游小有名气的客家水乡。林寨古村地势低洼，常遭水浸，为避水患和匪盗之扰，乡间房屋多为木石建筑。自明朝后期起，建有280多幢古民居，其中核心区就建有24幢较为出名四角楼，其规模之大、数量之多、艺术之精湛，文化底蕴之厚重，这在全国实属罕见。令人叹为观止！堪称中国最大的四角楼古建筑群、是保护最完整的客家古村、是蕴含中国历史文化底蕴的国学讲堂、最具魅力的生态休闲胜地、是让游人震撼的摄影乐园。

中国传统元素在设计中的运用

中国传统元素在设计中的运用 在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮 流，是我们共同面临的课题。 中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计 师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结 合的艺术魅力。 1、汉字在现代设计中的应用： 古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及 内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻在设计中的运用 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形