传承_人文奥运_理念发展体育文化创意产业

关键词：人文奥运；体育文化；创意；产业

京奥运会的成功举办在中华民族光辉灿烂的悠久历史上写下了浓墨重彩的一笔。而以“人文奥运”为核心的奥运理念不但把奥运会和体育的文化内涵提高到了一个更高层次，而且为我国体育产业文化创意性发展拓展了无限空间。作为当今朝阳产业的创意产业已成为了国民经济新的增长点和综合国力竞争的重要方面[1]。在创意产业的发源地英国，创意产业已成为仅次于金融服务业的第二大产业。据统计，全世界的创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增，在一些国家增长的速度更快，美国达14%、英国为12%，创意产业已经在全球形成了一股巨大的经济浪潮。[2]目前在文化全球化发展和知识经济时代的趋势下，作为文化产业范畴的体育文化产业的发展竞争日趋激烈，因此抓住北京奥运契机，传承和深化“人文奥运”理念大力发展体育文化创意产业，以推动我国体育产业全面升级，这对积极防范潜在的“奥运低谷效应”，保持奥运热度、延长奥运经济周期具有重要意义。

1.“人文奥运”理念是体育文化创意

1.1创意特性

“人文奥运”是北京奥运会的灵魂，是具有独特价值的创新理念。“人文奥运”的基本内涵是传播现代奥林匹克精神，展示中华民族灿烂文化，推动东西方文化的交流合作，促进人与自然、人与社会、人的精神与体魄的和谐发展；充分体现“中国风格、人文风采、时代风貌、广泛参与”的特点；努力实现“更高、更快、更强”与“和谐和睦、和平”的有机统一，实现发展着的中华文明与奥林匹克文明的有机统一。[3]“人文奥运”提倡的是体育、文化、人的和谐统一，是对人与人类文化共同发展的有力诠释。奥运会作为体育文化的一种独特形式，其本身就是人类文化发展过程中人类的智慧创意结晶，“人文奥运”理念把这种文化内涵作了更进一步的丰富和创新。

1.2创意内涵

文化是一个民族生存和发展的本质性力量。[4]但迄今为止，古今中外对“文化”的解释众说纷纭，莫衷一是，这些不同的看法源于人类对外部世界的不同感受，而对这种感受的表达实际上就是一种创造的过程，人类对文化的理解不断深入，这也是一个创意的过程。自人类产生以来就不断用创意来改造这个世界，这些创意经过周而复始的积累、传承和再创新后，即成为一种文化。由此可见文化和创意是密不可分的，创意是文化发展永恒的主题，没有创新的“文化”其生命力难以维持。体育源于人类早期的生产活动，继而演变成为战争服务的工具，随着社会的发展逐渐成为人类强身健体、休闲娱乐的手段；其角色的改变逐渐形成了一种社会文化形态——

—体育文化。奥运会作为一种独特的体育文化形态，它的发展过程也是一种创新过程。古奥运会有明显的军事烙印，后来斯巴达王和伊利斯王签订了“神圣休战月”条约，于是为准备兵源的军事训练和体育竞技，逐渐变为和平与友谊的运动会，继而形成了一种独特的奥运文化。现代奥运会在其发展过程中经历了许多尴尬和荆棘，从“蒙特利尔陷阱”的第21届奥运会和造成莫斯科巨额亏损的第22届奥运会到1984年洛杉矶的巨大盈利，现代奥运会从一度无人问津到争相申办。尤伯罗斯在奥运会深厚文化底蕴的背景下依靠他非凡的创意，把奥运会带入到一个崭新的新时代。而在此基础上衍生出来的“奥运经济”、“奥运产业”也一度成为众多学者研究的热门。

“人文奥运”理念是体育文化发展过程中的一种创新，是对体育文化创意内涵的补充。在当今文化全球化发展和知识经济时代的背景下。“人文奥运”不仅仅是一个文化理念，而是以它为核心的一套整体的文化、经济、社会发展战略。

[5]人文奥运的创意思维给体育文化的发展拓展了无限的想象空间，就像北京奥运会的吉祥物所代表的海洋、森林、火、大地和天空，就是北京奥运对奥林匹克精神内涵的丰富补充和崭新开掘，就是一种体育文化创意的成功范例。

2.拓展了体育产业的文化内涵

目前关于体育产业的概念和内涵还没有一致的说法。

[6]原国家体委于1996年颁布的《体育产业发展纲要(1995—2010年)》中没有对体育产业做出明确的概念界定，但把我国体育产业分为三大类别：第一类为体育主体产业类，指发挥体育自身的经济功能和价值的体育经营活动内容，如对体育竞赛表演、训练、健身、娱乐、咨询、培训等方面的经营；第二类指为体育活动提供服务的体育相关产业类，如体育器械及体育用品的生产经营等；第三类指体育部门开展的旨在补助体育事业发展的其他各类产业活动。

虽然现阶段学术界对体育产业概念和其包含内容都没有一个统一的说法，但都没有把体育产业划为文化产业发展范畴。而“人文奥运”理念却诠释了体育的文化性特征，确立了体育的文化定位、体育文化的产业定位，拓展了体育产业的文化内涵。

3.促进了我国体育文化创意产业的形成与发展

当知识经济向我们逼近时，文化资本竞争力凸显，市场竞争也已从产品之争转向文化之争,或者说越来越依托于文化的辐射力。因为产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值。如果说经济发展给了我们什么启示，那就是文化乃举足轻重之要素。[7]在这种趋势下，美国打出了“资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代已经来临”的口号，日本、韩国等国高举“资源有限，创意无限”的旗帜。

要说1984年洛杉矶奥运会是体育文化与经济的有机结合，使奥林匹克运动得以继续向前发展；那么北京的“人文奥运”则是奥林匹克运动和文化、经济、社会的和谐统一。它不但提高了国民对民族和国家的文化自信力，也把文化产业进行跨地区、跨国家、跨文化作为战略来发展，更促进了我国体育文化创意产业的形成与发展。

3.1促进了体育文化创意产业的形成

北京奥运会的圆满成功、“人文奥运”理念下体育与文化的完美结合，为我国体育产业的文化创意性发展拓展了无

2009.9体育世界.学术

传承“人文奥运”理念发展体育文化创意产业

笪杜文杨爱华黄军

摘要：课题研究从社会学、经济学的视角，分析了“人文奥运”理念的体育文化创意特性和内涵；从文化创意产业发展背景和趋势的角度，运用背景分析法、综合分析法、文献资料法等，阐述了“人文奥运”理念对体育产业的文

化内涵的拓展，以及对我国体育文化创意产业的形成与发展的促进；并对其持续健康稳定的发展提出建议。

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限的想象空间。根据美国和英国关于文化创意产业的概念，则专指通过知识产权开发和运用的那一部分。可以把体育文化创意产业定义为：以体育文化为核心，以体育文化创意为手段，集文化、经济、社会因素为一体的，在全球化消费和全球化文化趋势背景下发展起来的，推崇创新、个人创造能力，并具有知识产权的，强调体育文化对经济支持与推动的新理念和实践。

任何一种产业的产生和发展都离不开与之相对应的文化作为支撑。电影《哈利.波特》，凭借西方社会文化对魔幻的兴趣，用极富创意的童话故事来满足了人们潜在的心理需要。造成了，《哈利.波特》在全球挥动财富的法棒——

—由创意延伸到产品、产业的商业链条。[8]它的诞生直接刺激了图书出版、影视、广告等产业发展的同时，慢慢扩散到旅游、服装、网络游戏、玩具、餐饮、食品、文具等众多行业。它带动的相关产业的经济规模将超过2000亿美元，其中衍生产品的收益占总量的70%以上。[8]体育产业之所以能够成为当今世界的一项大产业，就是在其发展过程中以体育文化为依托进行了文化创意的智蓄。例如每一项体育运动都是在一定的文化背景下通过睿智的构思并加以推广，体育文化的创意促使了每一项体育行业的兴起并决定着其发展命运。以风靡全球的NBA为例，它也经历过风雨飘摇、难以延续的状况。但在1984年大卫·斯特恩成为NBA的总裁后，他依靠打造篮球文化氛围并进行商业运作与媒体宣传创意，用了10年时间把NBA变成了世界级体育产业品牌。并且NBA对多种产业的影响以及推广美国文化方面，都有不可估量的无形影响力。

如果说1984年洛杉矶奥运会造就了“奥运经济”和“奥运产业”，那么2008北京奥运会则促进了我国体育文化创意产业的形成。因为体育产业的形成和发展都离不开与之相对应的文化内涵作为支撑，其发展过程就是一种文化创意过程，只不过“人文奥运”理念把它更进一步的阐述和深化。

3.2促进了体育文化创意产业的发展

文化创意产业的本质是文化在精神产品与物质产品领域的创造力。[9]“人文奥运”的体育文化理念的创新性特点，为体育成为文化创意产业的有机组成部分创造了先决件。奥运会开、闭幕式的创作、奥运吉祥物的构思、奥运场馆的建筑设计等，既体现了体育文化理念传播的现实效果，也实现着体育文化理念对体育文化创意产业的推动。雅典奥运会的开幕式是巨大成功的体育创意产业的经典个案，雅典奥运会以其文化创意的优势，给世界带来了全新的体育文化享受。由此可知，“人文奥运”的体育文化理念实质上是一个体育文化创造过程，通过不断创造体育文化的新看点，创造体现中国体育文化特色的新形象，进而促进了我国体育文化创意产业的发展。

4.结语

“人文奥运”理念给我国的体育文化注入了新鲜的血液和活力，给体育的文化创意性发展拓展了空间、搭建了平台，这有利于我国抓住奥运契机进行体育文化创意产业乃至相关产业的发展。同时也为合理规划后奥运时代体育文化创意产业发展格局、制定科学有效可行的发展行动计划，促进体育文化创意产业的持续健康稳定的发展提供了参考。

参考文献：

[1]张京成，刘光宇.创意产业的特点及两种存在方式[J].北京社会科学.2007，4）：3-7

[2]高宏存，李明军.奥运创意产业展示中国文化新形象[J].投资北京.2007，（1）：81-83

[3]肖天．共建人文奥运共享奥运文化[J]．北京体育大学学报．2007，30（8）：1009-1010

[4]陈雪梅，董群.试论体育运动作为创意产业与文化品牌的广告效应[J].体育与科学.2005，26（1）：28-29

[5]张孔军，于祥.首都体育文化创意产业定位研究[J].体育文化导刊．2007，（8）：21-22

[6]刘清早，王荣朴，孙胜男．体育事业与体育产业的相关关系辨析[J]．中国体育科技2008，44（3）：16-20

[7]贺寿昌.关于创意产业的理论思考[J].上海戏学院学报. 2006，（3）：4-10

[8]贺寿昌.文化创意产业案例分析[J].上海戏学院学报. 2007，（1）：30-37

[9]高颖．2006中国文化创意产业展望[J]．科技智囊，2006，（3）：68-76

（作者简介：杜文1974-，男，西华大学体育学院讲师；

杨爱华西华大学体育学院；

黄军四川职业技术学院体育教研室。）

关键词：自主学习；终身体育教育；高校体育；模式构建

高校体育是学校体育教育的最后阶段，终身体育是当前高校体育改革的指导理论之一，加强对大学生终身体育教育的培养是当前高校体育教育的一个重要内容,其对贯彻终身体育思想和实施全民健身计划有着不可低估的重要作用。然而许多学者的研究表明：一些大学生走出校门之后，受诸多因素影响，与体育日渐疏远，这说明高校体育教学对促进大学生形成终身体育意识的效果还比较薄弱。探讨并构建大学生终身体育教育的培养模式具有现实意义。

1、相关的几个概念—

1.1、自主学习模式的内涵与特征

自主学习是以人本主义心理学为基础发展起来的现代学习理论，是学习者根据自己的情况来确定学习目标，制定学习计划，选择学习方式，监控学习过程及学习技能的运用和发展，把握学习进程，自我检查评估的积极自觉主动的学习行为。自主学习模式是在一定的教学思想指导下，师生共同创建促进学习者主动学习的兴趣与提升能力的教学资源，激发学习动机，进行个性化和创新性学习，促进自主学习和

2009.9体育世界.学术论大学生终身体育教育自主

学习模式的构建

笪赵永红

摘要:本文运用文献资料法和逻辑分析法，探讨了大学生终身体育教育自主学习模式,提出构建大学生终身体育自主学习的因素以及实施的途径，为终身体育思想指导下的高校体育教育改革提供一定的参考。

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最新北京市“十二五”时期文化创意产业发展规划

北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，

上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式_金元浦

第10卷第1期中国地质大学学报(社会科学版)V ol.10N o.1 2010年1月Jo urnal of China U niver sity o f G eoscience s(Socia l Sciences Editio n)Jan.2010 主持人语 文化创意产业是市场经济条件下繁荣发展社会主义文化的重要载体,是满足人民群众多样化、多层次、多方面精神文化需求的重要途径,也是推动经济结构调整、转变经济发展方式的重要着力点。党的十六大以来,党中央、国务院高度重视发展文化创意产业,采取了一系列政策措施,深入推进文化体制改革,加快推动文化创意产业发展。为落实中央精神,各地政府也表现出极高的热情,国有经营性文化单位转企改制取得重要进展,涌现出一批具有较强实力和竞争力的文化企业和企业集团;文化创意产业规模逐步壮大,以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化创意产业格局初步形成;文化“走出去”步伐加快,文化进出口贸易逆差逐步缩小,国际竞争力不断增强。总的看,我国文化创意产业呈现出健康向上、蓬勃发展的良好态势,正在成为推动社会主义文化大发展大繁荣的重要引擎和经济发展新的增长点。 但我国文化创意产业的发展也呈现一种“虚热”的情形,存在着一哄而上,大轰大嗡的个别现象。因此,我们对快速发展文化创意产业就必须保持清醒的估计和科学的决策,要因地制宜,不能盲目而上,在选择好切入点的前提下,为发展文化创意产业给出一个总体的合理的布局。 本专题中,几位学者的研究成果从不同角度对文化创意产业进行了探索。金元浦从宏观视角对我国文化创意产业的三个阶梯与三种模式进行了概括和论述;胡晓鹏研究员从理论层面上分解了影响发展中国家文化创意产业发展的因素,提出了地区文化创意产业发展模式分类;陆军荣副研究员则从经济政策角度探讨文化创意产业的成长特性,提出了文化政策与技术创新政策双轮驱动的发展内涵。这些研究成果都从某一个角度对文化创意产业进行了研究,观点新颖,视野开阔,将有助于我们去反思当前我国文化创意产业的发展。我非常期望有关这方面的研究将来更多,这对于中国创意产业的发展或许有更大的作用。我希望有更多的研究者能够关注这一领域,以理论和实践的优异成果,推动我国文化创意产业更好更快地发展。 主持人:金元浦(中国人民大学文学院教授、博士生导师) 我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式＊ 金元浦 (中国人民大学文学院,北京100872) 摘　要:在全球金融危机的背景下,在我国城市化高速发展的环境下,如何推动我国文化创意产业逆势上扬,本文提出建设创新型国家的两轮驱动与两翼齐飞,提出了我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模 式。并强调指出,在全球化的观照中,面对具体的国情,进行具体的分析,寻找我们自己的发展文化 创意产业的“中国特色”、“地区特色”,是一切判断的基础与出发点。 关键词:文化创意产业;创新型国家;阶梯;模式 中图分类号:G124 文献标识码:A 文章编号:1671-0169(2010)01-0020-05 本文将探讨我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式,它与全球金融危机形势下我国文化创意产业的发展趋势、发展前景、发展方向有着密切的关系,必须认真思考,认真研究。 ＊收稿日期:2009-10-25 作者简介:金元浦(1951—),男,浙江浦江县人,教授,博士生导师,博士,研究方向:文艺理论、文化创意产业。

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状 目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建

中国各城市创意产业发展现状报告

中国各城市创意产业发展现状报告世界各国创意产业发展状况 英国是全球最早提出“创意产业”的国家，根据其定义，“创意产业”是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发，创造潜在财富和就业机会，以促进整体生活环境提升的产业。通常包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等十三项产业。 文化创意产业各项产业范畴、产品和服务 产业 范畴、产品和服务 广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产 建筑 建筑设计，计划审批，信息制作 艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售 工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示 设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计 时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径 电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演

互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售 音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲 表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光 出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版 软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计 电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送 资料来源：2001英国创意产业报告 美国是全球文化创意产业最为发达的国家，从1996年开始，文化创意产品超过其他所有传统产业，成为美国最大宗的出口产品。到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP的比重达到 5.24%。另据统计，1997—2001年间英国以文化为主体的创意产业年增长率达到8%，是同期英国总体经济增长2.6%的3倍多，成为英国发展最快的产业。 国外各地区创意产业发展状况 美国 到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP 的比重达到5.24%；创造就业800万个，接近全国总就业人数的6% 英国 2002年，创意产业增加值达809亿英镑，成为英国第二大产业；到6月，创意产业雇佣总人数为190万，其后继续增长，成为该国雇用就业人口的第一大产业

国内外文化创意产业园区发展模式教学提纲

国内外文化创意产业园区发展模式 一、国外文化创意园区类型与发展模式解析 1.国外文化创意园区类型 （1）产业型。这种类型的文化园区主要是以积极的外形、地方文化、艺术和工艺传统为基础而建立，其独特之处在于“工作室效应”和“创意产品的差异”。（2）机构型。这种类型的文化园区主要是以产权转让和象征价值为基础而建立，其基本特征是有正规机构，并将产权和商标分配给受限制的生产地区。 （3）博物馆型。这种类型的文化园区主要是以网络外形和最佳尺寸搜寻为基础而建立。园区通常是围绕博物馆网络而建，位于具有悠久历史的城市市区。其本身的密度能造成系统性效应，吸引旅游观光者。 （4）都市型。这种类型的文化园区主要是以信息技术、表演艺术、休闲产业和电子商务为基础而建立。通过使用艺术和文化服务，赋予社区新生命以吸引市民，抵抗工业经济的衰落，并为城市塑造新的形象。 2. 国外文化创意园区开发模式 由于园区自身特点的不同与现实因素的制约，目前学术界对于园区的形成因素尚未形成统一的提法，但是纵观国外知名园区的发展经验，大致可将文化创意园区的形成模式归纳为以美国为代表的市场主导型模式、韩国为代表的政府主导型模式以及英国为代表的“一臂之距”模式。 1956年，美国人乔·曼库首次提出了“孵化器”的概念，并在纽约成立了第一家企业。从1980年到2001年期间，美国的创意产业园区数量从12个迅速发展

到900个以上。这些文化创意园区基本以市场为引导，以企业为主体，资本自由流动，政府不对文化产业的具体规划进行过多参与，不同文化产业园区间分工明确，注重集群效应，其中诸如纽约SOHO 区、百老汇戏剧产业园区、好莱坞电影产业园区已成为世界文化创意园区的典范。 1997年的亚洲金融危机促使韩国政府开始改革，提出“设计韩国”战略，把文化创意产业视为21世纪最重要的产业之一。1998年，韩国提出“文化立国”的方针，将文化产业定位21世纪发展国家经济的战略性支柱产业予以大力推进。因此，韩国文化创意园区大多以政府为主导，企业和地方予以配合协调，诸如坡州出版产业园区、HEYRI艺术村、韩国民俗村、富川影视文化区都是韩国较具代表性的创意园区。 英国是全球最早提出“创意产业”概念的国家，1997年成立英国“创意产业特别工作小组”，提出把文化创意产业作为振兴经济的聚焦点。英国政府在支持文化创意园区的发展中实践出一套独特的运营管理模式，即“一臂之距”模式。所谓“一臂之距”是指政府不直接干预文化产业各公司和组织的运行，而是通过建立不属于官方的中间组织，由一些中立的艺术或文化事业方面的专家为政府提供指导意见，并负责文化经费的具体划拨，并依靠各种行业委员会和完善的法律体系监管。这种文化管理模式有助于保证创意产业园区的自主性和文化的延续性，诸如以表演艺术闻名的伦敦西区、音乐产业集聚的谢菲尔德文化产业园区、动漫产业的布里斯托尔电视与数字媒体产业园区相继应运而生。 3. 国外文化创意园区发展模式解析

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

经典案例-北京市文化旅游创意产业发展实施方案

北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》，落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标，依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》，制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年，是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分，旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动，以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看，重点在旅游文化产业的发展与谋划，包括原有产业的稳定发展和深度发展，以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意（增加文化品位）、旅游活动创意（增加深度体验）、旅游商品创意（加强设计水平）和旅游服务创意（更加人性化）等方面。 （一）发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源，完善丰厚文化旅游产品，增强文化旅游的吸引力和竞争力，提高游客满意度，传播中华文化和首都文化，到2010年，形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架，把北京建成中国文化旅游创意中心，力争建成世界级的文化旅游创意城市。 （二）发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善，并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略，全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力，不仅有创造力产生出新的思想和观念，更重要的是实践新思想、新观念，把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节，把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略，增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，提升我市旅游产业发展水平，优化产业结构，通过创意，增进和挖掘文化内涵，

创意产业概念及分类

创意产业概念及分类 创意产业是发达国家和地区产业发展的普遍趋势,也日益成为衡量一个国家和地区综合竞争力的重要标志之一。创意产业是指以创意人才和创意企业管理者为劳动要素,以创意园区为土地要素,通过形象思维和艺术手段,创造出新的设计方案与策划方案,并将其成果推向市场获得回报的新兴产业。它以创新为核心,以知识产权为重要依托,实现文化与经济有机结合,是产业结构调整升级的一个重要的战略产业,涉及文化艺术、经济和城市建设等领域,广告、设计、影视制作等若干个行业,是新的全球经济、技术与文化背景下,适应新的发展格局,把握新的核心要素,构建新的产业结构的一条新的通道。 一般来说,创意产业可分为五大重点行业,涉及38个中类行业,55个小类行业。五大重点行业内容如下: 研发设计创意 主要指与工业生产和计算机软件领域相关的研发与设计活动。包括工业设计、工艺美术品设计、软件设计、服装设计、产品设计、包装设计、电脑动画设计、广告设计、研究与试验发展等10个中类行业,21个小类行业。 建筑设计创意 主要指与建筑、环境等有关的设计活动。包括工程勘察设计、建筑装饰、室内设计、城市绿化设计等3个中类行业,5

个小类行业。 文化传媒创意 主要指在文化艺术领域中的创作和传播活动。包括文艺创作表演、广播、电视、电影制作、音像制作等9个中类行业,9个小类行业。 咨询策划创意 主要指为企业和个人提供各类商务、投资、教育、生活消费及其他咨询和策划服务的活动。包括市场调研、证券咨询、会展服务、市场调查等9个中类行业,12个小类行业。 时尚消费创意 主要指在人们日常消费、生活娱乐中体现创造性及其价值的行业,包括休闲体育,休闲娱乐、美发及美容设计、婚庆策划、摄影创作、娱乐游戏、旅行等8个中类行业,8个小类行业。 知识经济、资本经济和服务经济 一批小规模的创意企业也开始散落于各领域，成为整个创意产业经济的强大补充 创意产业是指依靠人的创造力、技能和才华，通过对知识产权的开发和生产，可创造出经济效益和就业机会的新型都市产业。创意产业融文化创意和科技创新为一体，具有关联度

文化创意产业发展的七大核心理念

来源： 文化创意产业是以创意思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心，通过一系列活动引起生产和消费环节价值的增值，为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业，是现代文化产业的前沿和高端。在中国经济发展方式转变的过程中，文化创意产业发展理念有着其独有的时代特征,在转变经济发展方式的过程中,要遵循文化创意产业发展方式的七大核心理念。 一、文化创意产业发展的理念的资产形态：从有形资产到无形资产 以生产制造业为主的工业经济，其资产形态表现为土地、设备、厂房、金融资本等有形资产，而且生产制造过程中消耗的是原材料、能源、劳动力，更有的企业是以污水排放、环境恶化为代价的产能增加。而以服务业为主的文化创意产业发展的理念，其资产形态表现为以文化价值、个人创意、企业创新能力、品牌价值和知识与技术等无形资产。知识经济时代，无形资产主要包括知识资本、关系资本、制度资本和组织资本四个层面。 二、文化创意产业发展的理念的经济模式：从稀缺经济到充裕经济（非稀 缺经济） 文化创意产业主要生产要素是创意、知识、文化、信息和科技等无形资本，它们也具有非稀缺性的特点，其资源获取相对来讲非常充裕、甚至是无限的。创意产品或服务中的非稀缺部分主要包括创意设计、知识产权、文化内容、技术含量和品牌价值等无形资产，它们一旦通过一个初始成本生产出来之后，就会成为非稀缺的，可以以低成本甚至零成本被无限复制，其供给量甚至可以完全由需求决定，供给不受有形资源约束。同时，非稀缺资源因为产品成本的降低而降低产品价格，增强了企业的市场竞争能力。 三、文化创意产业发展的理念的技术特征：从技术进步到数字融合 文化创意产业颠覆了传统产业分类标准和价值增长增值方式，将“创新力”引入了生产函数，将数字内容和信息技术融合到传统产业中，创造出新的价值增长源泉。随着数字技术的发展，数字融合对全球经济社会发展的影响日趋明显和深远。所谓数字融合，是指因为现代科学技术，尤其是数字信息技术的发展，使得各自独立的一些行业逐渐有了交叉与联系，甚至融合为一体。这种技术融合现象现阶段主要发生在传媒、设计、信息等行业领域，导致不同行业的出现融合的现象，大多数主要以创意内容为核心、以不同物质形态为载体的文化创意产业的各个行业由分散趋于融合，进而使文化创意产业领域凝聚成一个价值链内涵与形态相似的行业。数字技术的发展进程不断延伸文化创意产业的价值链，使文化内容和创意表达的方式更加丰富多彩，因为内容或创意的传播、消费以及再利用更加快捷有效，从而能够创造出更多的商业模式和就业机会。 四、文化创意产业发展的理念的数字融合：从产业分割到产业融合 文化创意产业发展的数字融合趋势也验证了其“无边界产业”的特征，主要表现为三个动态过程：一是文化创意产业的无边界融合。文化创意产业是以创意产品和服务为载体，而价值实现却更多以相关产业的产品为基础，它能够在文化创意产业各个行业类别（如设计、文化、传媒、艺术等）中实现数字融合，也可

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、

体育产业与文化产业的关系探究

【摘要】在对研究体育和文化关系的基础上，探究了体育产业和文化产业的关系。体育产业和文化产业是在市场经济的不断发展，社会分工的不断细化，人类需求和人们收入水平不断提高而发展起来的，当今社会是体育产业和文化产业发展的重要阶段，随着体育文化产品商品化的不断提高，体育产业和文化产业也不断促进，相互融合。 【关键词】体育产业文化产业促进融合关系 随着社会的不断发展，体育产业与文化产业也相继发展起来，体育产业与文化产业也相互促进，相互融合，相辅相成。文化产业为体育产业的发展搭建了平台，促进了体育产业的发展；体育产业也为文化产业搭建了桥梁，丰富了文化产业的内容。在我国，体育产业起步晚，但具有广阔市场前景和开发潜力。本文着重介绍了体育产业和文化产业之间的关系，并且根据两个产业发展所出现的问题，提出了一些有效的建议。 1 体育产业概况 体育产业是指生产体育物质产品和精神产品，提供体育服务的各行业的总和。包括体育产业在内的文化创意产业是第三产业的最重要组成部分，也是发展前景最广阔的未来支柱性产业。体育产业是名副其实的朝阳产业，在体育产业发达的北美、西欧和日本，体育产业的年产值已经进入了国内十大支柱产业之列。美国体育产业对于美国经济的贡献占到11%。体育产业联动功能很强，对旅游业和商业、服务业、金融业、通讯业、信息业发展都具有很大促进作用，体育产业还能提供大量就业机会。 随着社会的不断发展，体育产业的发展也蒸蒸日上。我国也在积极推进体育产业改革，加快体育产业发展，对于拉动地区经济增长、优化产业结构、增加就业、提高人民生活水平能发挥重要作用。体育产业是国民经济中最具有活力的新增长点之一，有巨大的潜力和良好的发展前景。近年来，随着改革开放的深入和社会经济的不断发展，广大人民群众对体育的需求日益增长，体育消费市场不断扩大，体育产业体系初具规模并逐步健全。 2 文化产业概况 文化产业代表着一个国家的文化软实力，它具有时代性、经济性和创造性，文化产业发展使与时俱进的体现，满足了社会发展的需要。文化产业是指为人们提供文化娱乐、文化服务、文化产品等活动，是与文化相关的所有产业。同时，文化产业也包含了物质内容和精神内容两个要素。 3 体育产业与文化产业的关系 3.1 文化产业可以促进体育产业的发展 文化产业中，例如媒体、影视、出版等产业都可以为体育产业的发展搭建平台，从而形成体育媒体、体育影视、体育出版等新的产业形态，扩大体育产业的影响力，体现体育的价值和精神，并且能够为体育事业带来收入。体育媒体为体育提供了传播途径和传播技术，使其在新闻媒体中越来越占有优势，体育产业也有向第一媒体发展的趋向。近年来，媒体技术加大了对体育健身市场和体育竞赛市场的传播推广，从国内外引入了大量的体育竞赛节目，推动了体育市场的开放和体育事业的发展。 电视媒体成为了体育产业传播体育赛事的主要收入途径，成为了体育向全世界传播其魅力的重要推动力。电视媒体已成为体育产业开发价值的主要部门，体育的新形态和核心产业都可用电视媒体来传播推广。这些产业都具有两种不同的特征，精神文化是体育的本质属性，体育是精神文化的外显功能，但历史传统的划分方法使他们属于不同的管理部门。而在学科交叉、行业渗透的今天，它们就更加难以划分。例如；在实践过程中，体育娱乐健身可以让人们直接参与，推动了我国文化市场的持续健康发展，在使人们合理分配健身时间的同时，提高了人们精神生活的质量。在2004年，文化产业将此类活动划分到了总统计当中。 3.2 体育产业可以丰富文化产业的内容

文化创意产业集聚区的发展模式

Industrial Economy 产业经济 204 2012年11月 https://www.wendangku.net/doc/d614140755.html, 文化创意产业集聚区的发展模式研究 北京城市学院 徐丽 邹超 摘 要：知识经济时代下，文化创意产业是一种新兴产业，发展文化创意产业是促进产业结构升级、经济增长方式转变的重要途径。本文主要针对文化创意产业集聚区的发展模式研究进行了简单分析和探讨，为文化创意产业集聚区未来可持续发展模式提供了宝贵经验。关键词：文化创意产业集聚区 发展模式 研究中图分类号：F203 文献标识码：A 文章编号：1005-5800(2012)11(b)-204-02 我国文化创意产业发展起步较晚，目前还处于探索阶段，很多发展模式还存在着一定的问题，进而影响了其功能和作用的发挥。因此，对文化创意产业集聚区的发展模式研究的探讨有其重要的经济价值和现实意义。 1 文化创意产业集聚区构建的重要性 1.1 高融合性 在当前社会环境下，资源问题越来越紧张，发展文化创意产业，对环境既没有污染，而且是高利润，又能够带动当地的经济发展和国际知名度，这也是文化创意产业的高融合性。北京创意产业园——西祠、上海智慧桥创意产业就是文化产业的重要一部分，不仅带动地方经济的发展，而且促进当地的文化建设。1.2 高知识性 文化创意产品其核心主要是文化理念，是知识、 智慧和灵感的组合，其与传播技术、信息技术以及自动化技术的有效结合，呈现出一种智能化、高知识性的特征，如影视作品，就是在仿真技术、光电技术以及传媒技术的结合下完成的。1.3 高附加值特征 国内倡导发展文化创意产业，会展是文化创意产业的重要组成部分，近几年来，国内举办了不少大型博览会，2010年上海世界博览会是当年最引人注目的一项活动，从世博会在筹备和举办过程当中的经验和教训中，总结出整合文化资源，引导文化产业发展，规范文化产业发展的有效途径和方法，又如每年国内外的重要展会、奖项和一些有意义的文化创意活动，让我们更加了解了文化创意产业各重点行业，如动漫、科技、出版等，进而更好地促进我国文化创意产业集聚区的发展，带动国内经济发展。 2 目前我国文化创意产业集聚区的发展现状 目前，我国国内典型的文化创意产业园有厦门集美文化创意园、“宋庄”原创艺术与卡通产业集聚区、沈阳123文化创意产业园、“798”文化创意产业园、中关村多媒体创意产业园、尚8国际文化创意产业园、中华和谐文化创意产业园、 南京1865文化创意产业园、兰州国家高新技术产业开发区创意文化产业园、西安中视西部动漫创意产业园、安徽新华958文化创意产业园、深圳F518创意文化产业园等。从目前文化产业的发展水平与国外的水平比较，我国的文化创意产业集聚区发展还有很大的提升空间，另外，从社会对文化产业的需求来看，对这个的需求越来越大，而从国家层面来看，文化产业是未来国家重点发展的行业，因此，文化创意产业发展有着很好的发展前景。 3 发展文化创意产业集聚区的方法和途径 3.1 充分发挥政府职能作用 在我国文化创意产业集聚区的发展中，政府作为环境营造者、方向引领者、平台服务者、秩序维持者，对文化创意产业集聚区的发展具有很大的推动作用。充分发挥政府职能作用，如像江苏常熟产业区对外打造的就是服装城，常熟市周边就有8000家左右的制衣厂，相关配套的布料、染印、扣子、缝纫线等厂家更是举不胜举。在人工成本差不多的情况下，在常熟开一家制衣厂其成本显然比在没有配套地方低很多，主要表现为运费便宜、选择面多且厂家议价能力，为当地的经济发展起到了巨大的促进作用，因此建立产业集聚区容易形成价格优势，有助于当地相关企业的发展。但是在发展的过程中，极有可能发生垄断现象，因此，必须要政府加强宏观指导，充分发挥政府职能作用，推进文化创意产业集聚区的更好发展。3.2 做好文化创意产业集聚区的规划 文化创意产业集聚区在发展的过程中，要保证有序发展，就要做好规划工作，运用现代化的创新理念，促进当地的经济发展，进而带动周边经济的发展。如兰州国家高新技术产业开发区创意文化产业园，其在发展的过程中，将旅游产业和文化创意产业进行全面整合，开展文化创意产业园区的规划设计，为文化地产、创意地产、艺术地产等提供顾问与代理服务，并且实践当中，不断地研究和分析，提出了体验式博物馆展览模式、文化旅游产品策划、文化体验模式，创新商业开发模式，打造了一个全新的独特的文化休闲名街文化创意产业集聚区发展模式，这是一种创新的现代化发展理念。3.3 积极引进创意人才 培育和打造民族地区文化创意产业的创新经营模式，就要大力培养创意人才，引进创意人才，在实践中，大致可以从以下两个方面做出努力：一是政府；二是企业。其中，从政府层面来分析，最为主要的就是政策扶持，如资金、政策等手段，确保文化创意产业集聚区经营模式的企业化运作和市场化运作，通过一系列的政策，引进著名企业、战略投资、连锁企业，提高市场份额，例如政策上，可以通过税费减免、企业开办绿色通道、经营环境优化、经营项目宽松、 人才引进留住、融资环境宽松等，而资金可以通过贷款贴息、 税费返还、基础设施补贴、规费缓收与减免等方式，来吸引更多的创意产业和创意人才，进行全面促进文化创意产业集聚区的发展和建设。而从企业层面来分析，可以坚持企业化运作、市场化运作的原则，建立现代企业制度，与其他企业加强合作，最大化企业的市场份额，招引专业人才，培养培育人才，提升文化创意产业集聚区的现代化发展水平。 4 文化创意产业集聚区发展的具体实践 在这里我们以烟台文化创意产业集聚区的发展为例进行分析，正如我们所知烟台的葡萄酒是当地的一项主要特色，因此，在建立文化创意产业集聚区的过程中，可以以此为出发点，并且与烟

文化创意产业的发展状况

文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家，都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与，这样也就构成新型的文化产业形态。 （1）英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代，英国经济处于停滞状态，借助创意产业这个新的经济增长点，成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围，设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展，加上政府的购买扶持，在10 年之内，创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业，约有122000 家公司注册。到2002 年6 月，创意产业从业人员总人数为190 万，并继续增长，成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展，引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高，包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音

乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合，信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势（2）在美国，由于注重法制与出自对知识产权的保护，文化创意产业也被称为“版权产业”，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面，版权产业都超过了美国其他经济行业，继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年，核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率，而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等，来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业，音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况，美国产业界深深感到：过去24 年，版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪，当新的信息技术支持版权产业的发展时，将带来的是版权产业新的驱动力。 （3）1997 年，亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针，把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月，韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、

杭州市文化创意产业发展规划报告

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《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》 ???各区、县（市）党委和人民政府，市直属各单位： ??? 《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》已经市委、市政府同意，现印发给你们，请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 ?????????????????????????????? 2009年5月23日 ??????????????????????????????????????????????????????????????????? 目录 ??? 前? 言?1 ??? 一、发展背景?2 ??? （一）背景条件?2 ??? （二）发展基础?6 ??? 二、总体思路?8 ??? （一）指导思想?8 ??? （二）基本原则?8 ??? 三、战略目标?9

??? （一）战略定位?9 ??? （二）发展目标?11 ??? 四、空间布局?13 ??? （一）布局思路?13 ??? （二）空间结构?13 ??? 五、产业发展?19 ??? （一）信息服务业?20 ??? （二）动漫游戏业?22 ??? （三）设计服务业?24 ??? （四）现代传媒业?27 ??? （五）艺术品业?30 ??? （六）教育培训业?32 ??? （七）文化休闲旅游业?34 ??? （八）文化会展业?36 ??? 六、实施保障?38 ??? （一）优化发展环境?38 ??? （二）强化政策扶持?41 ???附件： ??? 1、杭州市文化创意产业核心层统计分类说明

??? 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表（2009—2010年） ??? 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 ??? 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前? 言 ??? 文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”，文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。为抢抓创意经济时代所赋予的历史机遇，充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势，杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程，尽快把我市文化创意产业纳入科学发展的轨道，特制定本规划。 ??? 本规划根据《国家“十一五”文化发展规划纲要》、《浙江省文化大省建设纲要（2001—2010年）》、《浙江省推动文化大发展大繁荣纲要（2008—2012年）》、《杭州市城市总体规划（2001—2020年）》、《杭州市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》、《中共杭州市委、杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）等精神编制，并与《浙江省文化创意产业发展规划》、《杭州市动漫游戏产业发展规划》、《杭州市艺术品产业五年发展规划（2008—2012年）》等专项规划相衔接，是推动今后一段时期我市文化创意产业科学、健康、快速发展的指导性文件。 ??? 本规划的范围涵盖整个杭州市域，其中杭州市区为重点规划范围。 ??? 规划的期限是2009—2015年。其中2009—2010年为第一阶段，2011—2015年为第二阶段。规划的基期为2008年。 ??? 一、发展背景 ??? （一）背景条件 ??? 1、有利的国内外形势为杭州文化创意产业发展提供了新机遇。在世界范围内，创意经济浪潮风起云涌，文化创意产业在提升区域经济“硬实力”和文化“软实力”中的巨大作用与潜力正在不断彰显。在国内，党的十七大明确提出要“推进文化创新，增强文化发展活力”，“推动社会主义文化大发展大繁荣”；《国家“十一五”文化发展规划纲要》提出要加快构建文化创意产业群；浙江省第十二次党代会确立了走“创业富民、创新强省”之路的核心战略，提出要“构建和谐文化，切实加快文化大省建设步伐”。省委文化工作会议提出要建立文化产业体系，着力发展文化创意产业。国内外文化创意产业蓬勃

体育文化产业

体育文化产业发展趋势与对策 ——以辽宁省为例 2012-1-19 16:03:20 来源：人民论坛学术前沿（总第348期）作者：王春光 【摘要】中国体育产业起步晚，但具有广阔市场前景和开发潜力。辽宁拥有发展体育产业的群众基础和人力资源等诸多有利条件，最适合将体育产业作为其特色支柱产业大力发展。应大力发展文化体育及相关教育事业，出台政策全力支持群众性体育产业的发展，打造以体育产业为核心的特色文化产业群，推动产业不断升级。 【关键词】辽宁文化创意体育产业 人类生产生活核心在演变：物质生产→关系生产→精神生产 社会生产生活的核心或主要内容即经济活动主体，就是指社会经济中投入人力与其他社会资源最多的那项活动，这种核心内容不断向高层次转换。当前我们处在一个生产生活主要内容正在进行根本转变的伟大时代，社会生产正在从以物质生产为主向以社会关系的再生产为主转变，进而精神生产将在未来具有更为广阔的前景。随着生产生活水平和教育程度的提高，人们的需求层次也在不断提高，必然导致社会生活、情感生活乃至精神生活需求的迅速发展。改造调节社会的交往生产活动与创新改造精神的文化实践活动在总量上超过改造自然的物质生产实践活动将是必然。信息技术飞速发展与知识经济的产生也说明，经济活动主体还将要从物质生产与社会关系再生产转向精神生产。继MBA热之后，偏重娱乐、美育等内容的体育、艺术教育在当今已经成为新兴热点，文化艺术产业的发展反映在文体艺术教育的需求上。 国家地区间的经济与文化的联系和竞争的广泛性、深入性、强烈程度在不断增加。在未来，文化竞争力将成为国家的核心竞争力，以体育、艺术等为代表的文化创意产业的生产与相关教育将会不断在经济中扩大比重，为人的全面发展服务，并终将占据教育与生产生活最核心的内容。 文化创意是未来产业核心，体育是文化产业的核心之一 文化艺术产业如今被称为创意产业或文化创意产业、创意经济等，是指那些依靠个人创意、技能和才华，以信息及网络技术为载体，通过对知识产权的开发和生产，创造出经济效益和就业机会的行业。创意产业是国际上一种新兴服务业的产业分类概念。欧美国家最初对创意产业范围界定为十三个行业，后随着创意产业的不断推进，现将旅游、博物馆、美术馆、体育乃至交响乐等也纳入到其范畴内。创意产业是在知识经济时代背景下发展起来的，其特征表现为：不依赖自然资源，以创新能力为依托;智力密集;不断形成新门类;具有广泛产业关联带动性;产业组织模式特殊，依赖集群效应发展。