《格里格钢琴抒情小品集》的艺术风格分析 论文

<<格里格<钢琴抒情小品集>的艺术风格分析>>

摘要：

格里格《抒情小品集》诗意盎然，格调高超，在国内外已经有很多大师及音乐爱好者对其进行了各方面的研究，如在梁晴所著的《西方音乐鉴赏》中就介绍了他的很多曲目的表演艺术及音乐风格，在沈四方发表的《格里格<钢琴抒情小品>浅析[J]》中也对其部分作品研究了他的艺术风格，整套作品无论是作为演奏曲目或者教学材料都有着不容忽视的作用和意义，有很大的研究价值，所以本文就是通过对格里格《钢琴抒情小品集》系统全面的研究，包括与肖邦、舒伯特两位19世纪作曲家创作风格的比较，进一步挖掘探讨格里格《钢琴抒情小品》其独特的艺术风格，让更多地音乐爱好者了解这部作品,发扬其风格。

关键词：

爱德华·格里格钢琴抒情小品挪威民族乐派肖邦舒伯特音乐风格

abstract of a thesis：

Greg lyrical sketch set poetic flavour is abundant ，Style superb，There has been much at home and abroad and music lovers to master the various aspects of research . For instance in the LiangQing the western music appreciation introduced in many of his repertoire of the performing arts and music style .

In ShenSiFang publication Greg < piano lyrical sketch > analyses [J] in the part of the work study his style . Whether as a complete set of works with excellent teaching material or is not allow to ignore function and meaning. Have great value.

So this paper is through to Greg the piano lyrical sketch set system of comprehensive research. Including Chopin, schubert and two 19 century composer style comparison. Further mining discusses Greg the piano lyrical sketch of its unique artistic style. Let the music lovers know more this works, carry forward its style.

Key words :

Edward, Greg、Piano lyrical sketch、The Norwegian folk sent、Chopin、schubert 、Music style

目录：

格里格生平及他的音乐之路------第3页

格里格钢琴《抒情小品集》的介绍----第4页

格里格与一些19世纪的钢琴家在艺术风格上的比较----第5页

通过对格里格《抒情钢琴小品集》中《蝴蝶》的分析研究其音乐风格----第7页论文综述----第9页

正文：

一、格里格生平及他的音乐之路

爱德华·格里格（EdvardH.Gheg）1843年出生于挪威的部著名的海港、商业城市卑尔根（Bergen），一个民族浪漫主义思潮最活跃的地方，也是接受外来社会和文化影响最深的地方。父亲是商人，喜爱音乐，会弹钢琴，母亲是很有修

养的钢琴家。幼年的格里格在母亲的教导和家庭环境的熏陶下音乐才能得到迅速成长。15岁那年，挪威著名小提琴家奥列·布尔（olcbull）听了他的演奏后，说服格里格的双亲送他去莱比锡学习，师从莫舍莱斯，自此走上了专业音乐学习的道路。毕业后，格里格在哥本哈根遇到了挪威民族音乐家里卡德·诺拉克（Rikard Nordraak），深受其影响，这是他一生创作的转折点，他终于确定了自己的创作道路，就是在欧洲古典和浪漫主义音乐的优秀传统上融入挪威民族音乐语言，从而使他的音乐凸显出强烈的民族个性。

格里格是19世纪下半叶挪威民族乐派最重要、最有代表性的作曲家，他一生致力于弘扬挪威民族文化精神，创作了大量具有浓郁民族风格的钢琴作品、抒情歌曲、大合唱、室内乐、小提琴奏鸣曲等作品。其代表作有管弦乐《培尔金特》、《a小调钢琴协奏曲》等。在他的钢琴作品中最有特色、最具代表性的则是他的《抒情小品集》(LyricPieces).Lyric原有短小的抒情诗之意,而"抒情小品"这一词则来自于歌德，格里格则将"抒情小品"用于他的钢琴创作之中。

二、格里格钢琴《抒情小品集》的介绍

格里格的钢琴《抒情小品集》是一部优秀的钢琴文献,在音乐史上占有非常重要地位。其中的66首乐曲都有风格各异的标题，其中包括“圆舞曲”、“谐虐曲”等表示乐曲形式或概念的标题；也有表示特定风景描写的标题；还有根据民族素材命名的标题；以及根据作者心灵感受所命名的标题等。这66首极具挪威特色的钢琴抒情小品中最短的曲子约1分钟，最长的有5分钟左右。多年来已成为音乐院校钢琴教学的必备教材，演奏家的常备曲目和作曲家研习的经典曲目。

在格里格的创作题材中，最突出的是以音乐表现了北国挪威壮丽、俊秀的

自然风貌，农村山区的民间生活和童话传奇中的奇幻形象。通过“对大自然的美

德感受“，对乡村生活的体验”，加之“个人生活见闻与想象”的音乐描绘，表现了格里格挚爱自己的民族和对祖国的情感，也反映了他不同于肖邦等前辈作曲家的创作思维。挪威作曲家格里格也正是以这种独特的音乐创作风格为人们所关注。

三、格里格与一些19世纪的钢琴家在艺术风格上的比较

1、与肖邦相比，格里格钢琴抒情小品创作深受肖邦影响，但更具有客观性和现

实性

格里格《抒情小品集》的美学观是浪漫主义的, 重在强调浓厚的个人思想情感，但这些情感的表现对格里格来说必须是真实的,他的大多数作品都可被视为个人经历的真实写照。他的音乐充满了迷人的忧郁的情调,德国钢琴家兼指挥家冯彪罗称格里格是“北欧的肖邦”。格里格钢琴抒情小品虽然深受肖邦的影响，但他更注重将感受与想象、主观与客观融为一体，更具有客观性和现实性。

例如作品12之5是一首民谣，普遍认为这首乐曲受到肖邦“玛祖卡”的影响，采用速度加快，并运用了3/4的拍子。还有作品38之7受到肖邦圆舞曲影响，是一首流畅自然的圆舞曲，乐曲的中间部为急板。作品47之2《纪念册的

一页》具有肖邦的足迹，温雅活泼的快板，乐曲的进行起伏有致，非常华丽。作品54之4的夜曲也运用了三部曲式，开始先呈示用半音阶组成的下行主题旋律，

悠长平稳的音调，形成了一种幽深的意境，使人联想到忧郁神秘的夜晚。乐曲的中间部旋律充满幻想，如同绵绵遐想在悠缓地流淌。最后重复开始部分的主题旋律，在幽暗的气氛中结束。作品38之6也受肖邦夜曲的影响，而带有伤感的氛围，旋律由左右手轮流呈现。

格里格在作品形式和结构上非常接近于肖邦，但与之不同的是由于肖邦身处

异乡，只能通过自己的创作来表达对祖国沦亡的沉痛心情，对民族前途的担忧和

思乡的情怀。因此，肖邦的音乐是主观的，深刻的，沉思的。他永远在寻求用无瑕疵的技巧来表现变化万千的情绪。格里格能够亲身感受到祖国的空气和土壤，人民的喜怒哀乐，在他的作品中散发着挪威的泥土芳香和浓厚的生活气息，创作更具有客观性和现实性。从旋律特点来看，肖邦的旋律完全靠它自身的和声变化、转调、移调，节奏变换，加上美妙的装饰音来运动发展的。格里格的旋律经常分割为只有两小节长的短句，这一做法取自民间歌曲，他的旋律片段以变奏和序列方式重新陈述。

2、与舒伯特相比，格里格的钢琴抒情小品汇聚了古典、浪漫、印象派音乐的风格特点。

舒伯特在《音乐瞬间》和《即兴曲》中，使钢琴唱出了新的抒情风格，它

的随想性、自发性和意想不到的魅力都成了浪漫主义艺术的要素。格里格众多的民间舞曲和极具歌唱性的抒情小品正是与舒伯特的这些艺术风格有着一脉相承

的地方。格里格的《抒情小品集》正是日记式的，随想性的。它记载了格里格37年来的所见、所闻、所感，是一本内容丰富、形象生动的素描集和诗集。

例如作品12之5和作品38之2的《民歌》，作品38之3和作品47之3 的《旋律》，作品47之5的《忧郁》等小品都非常具有浪漫色彩。还有作品57 之1的《过去》充满着舒伯特作品中即兴曲的风格，有作者对过去岁月的甘美及感伤意味的回忆。除此之外，格里格不仅熟练运用挪威民间调式之外，而且大胆运用不协和和弦来增强作品的色彩性。例如作品43之6的《致春天》就运用了新颖的和声色彩来描绘春天冰雪消融后万物复苏的清新景象。还有作品68之4 的《高山暮色》、作品71之2的《夏日黄昏》、作品62之4的《小溪》都是通过变换和声色彩给人以奇妙无穷的美好感受。格里格众多的抒情小品，不仅仅具

有浪漫主义作曲家特有的细腻、生动、温柔、抒情的特性，同时具有了印象主义的风格。如利用空五度奇妙音响效果写成的作品54之6的《钟声》和作品57 之3的《幻影》中玄虚而略带幻想性的旋律就像梦境一般，不时在装饰性乐句的伴奏下呈现。总的说来，格里格的抒情小品是浓缩的精华，也是钢琴小品的典范之作，汇聚了古典、浪漫、印象派音乐的风格特点，并独具特性，堪称精品。

四、通过对格里格《抒情钢琴小品集》中《蝴蝶》的分析研究其音乐风格

格里格钢琴《抒情小品集》共有十集，其中第三集被认为是最重要的一集，虽然只有六首，但在这一集中，格里格把他的钢琴小品提升到一个不寻常的高度，而且保持了一贯的高水准，这六首作品之间相互关联，形成一个整体，这是其他几集里所不具有的特点。他的音乐几乎不需要标题就能体会到作品的意图。其中《蝴蝶》就是第三集中的第一首作品，也完美的诠释了这一音乐特点。

1883年格里格与他的夫人妮娜的婚姻产生危机，在格里格结束旅途后于妻子于1884年返回卑尔根，用共同努力来弥补婚姻的裂痕。他们在卑尔根南部一个湖边的岬角上建了一座小别墅，这也就是格里格几乎后半生所生活的地方。妮娜把这个新居起名为特德何根，意味“巨人山”。这些日子是格里格一声最恬静快乐的时刻。《蝴蝶》也就是在这之后的1886年创作出来的抒情曲之一。在这种背景下，特别是格里格在乡间别墅时独自一人享受自然地快乐时，他的创作灵感随即迸发，描写自然地《蝴蝶》就这样悄然诞生，在他摒弃了世俗嘈杂的生活，静心的享受大自然无限美好，这不难看出曲子中透露出的恬静和安宁，都反映了作曲家当时的心境。虽然对于新居的花销在经济上有点窘迫，但这种对平静的向往，体现了作曲家一生的追求。《蝴蝶》中所表现的自由奔放写作特点，象征了他无拘无束的乡村生活，享受着生活得平淡和惬意，重新与自己的夫人体会人生的美好。

（1）从写作手法上体现出的音乐风格

抒情曲《蝴蝶》虽然不是根据挪威民间音乐所改编，但曲中充分的展现出格里格的民族创作手法，特别是大量的附点与重复的旋律，华丽的展现了挪威的民族风情，似乎连描写蝴蝶的手法都要有特有的“挪威感”，是描写挪威独一无二的蝴蝶。

《蝴蝶》（Op.43,No.1）这首流畅清透的作品，充分体现了格里格作曲风格特点及创作理念。特别在和声的运用上独具一格，多样化创意性的和声特征，打破所有束缚大胆创新。整首乐曲都运用了大调和小调的音阶和半音化进行的模式，调性的突然改变使得每个小结都有不同的色彩。格里格的和声运用丰富多彩，绚丽的彰显无束缚的和声进程，无论是半音和声进行还是大量不和谐和弦的应用，都能让整首乐曲显得“理所当然”般的优美动听，特别是这首《蝴蝶》更是让听众畅快淋漓。

他的和声运用已被学者重视而研究，他本人也曾说“和声王国永远是我的梦幻世界，我尝试把我对我们民间曲调所隐藏的和声猜测表现出来。”，可见其和声运用的扑朔迷离。钢琴小曲中的结构并不复杂，却能清晰体现主旨。

（2）从旋律节奏上体现出的音乐风格

在格里格的音乐中，除了和声创作手法上引起我们注意外，在旋律节奏上也格外吸引我们，在很多情况下，他的钢琴作品的节奏来自于民间舞蹈，他尤其强调这一要素，把舞蹈性作为起点，并将他发挥到极致。

《蝴蝶》一曲从开头就采用了两种不同的音型加上紧凑的节奏，不仅刻画了蝴蝶的轻盈灵巧，也突显了它们活力的跳跃。并且运用格里格所钟爱的附点音符与连续的十六分音符贯穿始终，左手的伴奏也采用他最常用的三连音写法。旋律自由舒展,富于歌唱性与抒情性。这样的组合生动描绘出蝴蝶飞舞的优雅线条和轻盈顿挫的舞姿，流水般驶向听者，仿佛就在身边缠绕。

（3）从总体结构上体现出的音乐风格

虽然许多人都指出格里格创作中的弱点——重复，但是此首乐曲恰恰因为这一弱点显得“流连忘返”，且格里格的经典踏板运用，又在此首抒情曲里大量运用，他的踏板标记的极为细致，踏板对于他的和声也起着不可忽视的作用，在复和弦、和弦连接、持续音与不协和和弦中起到共鸣的作用，是格里格作品中不可或缺的一部分。

全曲为三部五部曲式结构，在不断模仿演进中，最后避免正格终止，以主和弦结束，这种方式在大部分格里格的乐曲中经常出现，这种舍弃了古典简明的终止，特意采用复杂的，不明确的终止，种种特点都让人联想到印象主义，也说明他的创作打破了传统作曲的理念。

五、论文综述

综上，格里格这位19世纪具有个性的作曲家，始终充满了对挪威民族的热爱，孕育出如此丰富的音乐作品。与肖邦、舒伯特等19世纪几位作曲家创作风格的比较，格里格钢琴抒情小品虽然深受肖邦的影响，汇聚了古典、浪漫、印象派音乐的风格特点，将感受与想象、主观与客观融为一体，更具有客观性和现实性，形成了格里格钢琴《抒情小品》独特的创作风格。格里格的钢琴《抒情小品》无论是描写自然环境，或是刻画故里乡情，都是作曲家亲身体验的尽情抒发。格里格是音乐家中的抒情诗人，在他的柔和抒情气质的音乐中，交错着独特的甘美与哀愁的情调。所以他创作的许多音乐珍品，将永远不会失去光彩。让我们永远追寻格里格的音乐足迹，感受他的作品内涵，领会他的作品风格，深入作曲家的内心世界，用心去感受作曲家的情感，踏着新时代的节拍奏响格里格的心声。参考文献：

[1] 《论钢琴表演艺术》——人民音乐出版社——捏高兹著

[2] 《音乐作品欣赏导析》——吉林教育出版社——冯伯阳著

[3] 《中国艺术教育大系?西方音乐通史:音乐卷(修订本)》——上海音乐出版社——于润洋主编

[4]《西方音乐鉴赏》上海人民美术出版社第1版 (2009年11月1日) 梁晴

[5]《西方音乐漫话》——人民音乐出版社 2009 ——刘延力

[6]《格里格<钢琴抒情小品>浅析》——上海师范大学学报2002 ——沈四方

[7] 格里格《钢琴抒情小品》的教学价值—--《安徽师范大学学报》2011年04期周娟娟

[8]中国知网