动画视听语言自考知识点

高纲0837

江苏省高等教育自学考试大纲

11733动画视听语言

江南大学编

江苏省高等教育自学考试委员会办公室

一、课程性质及其设置的目的与要求

（一）课程性质和特点

《动画视听语言》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业（独立本科段）的一门重要的专业选修课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习动画视听语言的基本理论、构成元素以及动画视听语言的主要特点及创作技巧、手段与表现方法。

本课程的内容分四个章节：第一章为基础理论，主要介绍动画视听语言的含义、基本规律、动画视听语言的特点、分类以及构成元素及其相互关系；第二章着重介绍作为视听语言重要组成部分之一的“影像”，认识和运用其中的镜头、景别、构图、角度、运动、光线、色彩等构成元素；第三章为声音，主要介绍作为视觉语言重要组成部分之一的“声音”的构成与制作；第四章为剪辑，主要介绍了剪辑的基本概念、轴线、蒙太奇以及如何连接好前后两个镜头的方法。

通过本课程的学习，应考者应该熟练掌握有关动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入学习，掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表述技巧及处理方法，让自学应考者树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。

（二）本课程的基本要求

通过本课程的学习，应考者应达到以下要求：

1、掌握基本的动画视听语言理论；

2、掌握动画视听语言的基本构成元素及相互关系；

3、掌握基本的动画视听语言规律及经验。

动画是电影的一种独特形式，视听语言是电影的一种独特语言，一种独具魅力但又需学

习的语言，所以通过本课程的学习，掌握最基本的视听语言知识，才能在今后的动画创作中加以灵活的运用，创作出优秀的动画影片。

（三）本课程与相关课程的联系

本课程是影视编导、视频编辑、综合设计等课程的重要理论基础。影视编导主要是掌握导演的基本创作技巧，建立影视时空观念和思维习惯，能够运用基本的视觉语言解读和拍摄短片，并可独立对剧本进行分镜头创作。视频编辑主要使自学应考者掌握非线性编辑软件的基本操作方法，了解影视后期编辑的基本流程。综合设计要求自学应试者能够综合所学专业，进行系统的专业训练，设计制作完整、系统的动画作品。要完成好以上课程都需要动画视听语言课程坚实的基础。

二、课程内容与考核目标

第一章视听语言概论

（一）课程内容

本章主要介绍动画视听语言的基本知识。

（二）学习的目的与要求

理解并掌握动画视听语言的含义、基本规律、发展简史以及动画视听语言的特点、分类、构成元素及其相互关系。

（三）考核知识点与考核要求

1、领会：

动画视听语言的基本规律：动画视听语言是模仿人的视听感知经验视听语言的传播是单向的视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的视听语言是一种创造性语言

发展简史：

2、掌握：

动画视听语言的特点：“动”是动画之本更具有主观性和表现意味。

动画视听语言的分类：实验动画叙事动画（文学性叙事方式戏剧性叙事方式纪实性叙事方式）

3 熟练掌握：

动画视听语言的构成元素：影像（单位：镜头）·声音（包括三个方面：语言音响和音乐）·剪辑（影像的剪辑和声音的剪辑从剪辑的技巧上分：光学剪辑和无技巧剪辑）构成元素间的相互关系：电影是视·听结合的艺术。电影首先是“视”（影像），然后是“听”（声音），这些“视”“听”（影像·声音）最后通过剪辑，构成一部完整的电影。动画片的剪辑工作通常在设计画面分镜头的时候就已经确定，然后再设计，绘制及拍摄的过程中完成。

第二章影像

（一）课程内容

本章主要介绍动画视听语言的影像部分。

（二）学习的目的与要求

理解并掌握影像所包含的镜头、景别、构图、角度、运动、光线、色彩的各元素的特点及作用。

（三）考核知识点与考核要求

1. 掌握：

动画影像的形成：（二维动画——1.分镜头设计2.画面设计3.场景设计4.角色设定5.原画6.动画7.色彩设定8.色指定9.上色10.上色检查11.摄影12.后期

特效编辑）（三维动画——1.绘制分镜头画面2.场景设计及模型制作3.角色设定

4.制作角色的模型和动画

5.渲染画面）

2. 熟练掌握：

（添）镜头的三种典型类型：1.关系镜头2.动作镜头3.渲染镜头

景别的概念：通常是指被摄主体在画面中所呈现的范围。景别是摄影师在创作中组织·结构画面，制约观众视线，规范画内空间，暗示画外空间的一种及有效的造型手段。景别还是画面构图的一种视觉形式和方法，更是表达画面内容（叙事）所采取的一

种视觉结构。

意义:1.景别是一种外在的语言形式2.景别是镜头画面空间的表达形式3.景别体现场景（环境）中人物的具体构成关系和构成风格。

（添）景别的种类：大远景，远景，大全景，全景，中景，近景，特写，大特写景别的作用：（例题）

构图的目的：在无限的空间中寻找具有视觉价值的点，用形·光·色的方式汇集与画面之中，以表达作者的情感，激发观众产生共鸣由视觉快感上升为心理快感。（添）构图的视觉元素：几何中心视觉中心地平线位置透视关系角色位置背景关系

角度：角度决定三种关系——距离关系方向关系高度关系

角度处理：以人的视线为基点。（三个角度：平角度仰角度<低角度> 俯角度<高角度>）

运动的构成：（电影的运动主要由两方面组成：被摄对象的运动，摄像机的运动。表现三种情况：1.被摄对象运动2.摄影机运动3.综合运动）

（添）摄影机的运动形式：纵向运动横向运动垂直运动

（添）光线三要素：强度方向和色调

光线的作用：1.完成摄影画面曝光工作，实现影响确立2.突出强调人物和景物的造型特点3.帮助画面构图4.戏剧作用（描写渲染环境·表现人物的心境·塑造刻画人物·表现主题）

（添）色彩心理效应的三属性：写实写意写情

色彩的作用：色彩具有一定精神作用，色彩具有情感象征，色彩渗透了主观意念，色彩会产生某种激情

第三章声音

（一）课程内容

本章主要介绍动画视听语言的声音部分。

（二）学习的目的与要求

理解并掌握声音的元素及制作。

（三）考核知识点与考核要求

1、领会：

音响的特点及意义——音响在电影中的作用：1.增加银幕的真实感2.渲染画面的氛围3.突破画面的局限，扩展空间，增加银幕的信息量4.声画组接5.表现人物的心境6.塑造人物7.隐喻·象征，表现作品的主题和作者的思想。

2、掌握：

声音的制作：1.人声及音响的制作（人声：<同期配音后期录音>，音响：<录制动效录制资料音响>）2.电影音乐的制作(电影音乐的来源电影音乐的录制) 3.混合录音（通过三个方面去衡量声音制作的艺术水准：声音的空间感·运动感·色彩感）

3、熟练掌握：

声音构成的元素：人声音响音乐

声画关系：声音担当了部分叙述功能声音成为重要的塑造人物形象的手段声音可以用来把握电影的节奏，形成特殊的表现力

第四章剪辑

（一）课程内容

本章主要介绍动画视听语言的剪辑部分。

（二）学习的目的与要求

理解并掌握动画视听语言中剪辑的基本概念、内容。

（三）考核知识点与考核要求

1、领会：

剪辑的目的、意义

（添）剪辑的内容：选择镜头指定剪辑方案确定剪辑手段选择剪辑点把握剪辑基调

（添）剪辑的艺术作用：剪辑创造节奏~运动~思想~时空

2、掌握：

蒙太奇的基本含义：在电影的制作中，按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部能完整的反应生活，表达主题，并为观众所理解的影片，这些构成形式与构成方式，就叫蒙太奇。

蒙太奇类型：1.叙事蒙太奇（平行·交叉·重复·连续·颠倒蒙太奇）2. 表现蒙太奇（隐喻·对比·心理蒙太奇）

3. 熟练掌握：

轴线的概念：指在镜头的转场中制约视觉变化范围的界线

方向轴线：由被摄对象的运动方向形成的轴线

关系轴线：由被摄对象（两个人物以上）相互之间的位置关系所形成的轴线

越轴：（即离轴跳轴）即在镜头视角转场时超越了轴线一侧180度的范围界线。

越轴的典型方法：空镜头越轴人物中性视线镜头越轴摄影机机位运动越轴人物位置换位越轴

三、有关说明和实施要求

（一）关于“课程内容与考核目标”中有关提法的说明

在大纲的考核要求中，提出了“领会”、“掌握”、“熟练掌握”等三个能力层次，它们之间是递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上，它们的含义是：

领会：要求应考者能够记忆本课程中规定的有关知识点的主要内容，并能够领会和理解本课程中规定的有关知识点的内涵与外延，熟悉其内容要点和它们之间的区别联系，并能根据考核的不同要求，做出正确的解释、说明和阐述。

掌握：要求应考者应该掌握的课程中的知识点。如简答蒙太奇的基本概念及类型的有关内容。

熟练掌握：要求应考者必须掌握课程中的重要知识点。如试述动画视听语言的三大构成元素及其相互的关系。

（二）自学教材

本课程使用教材为：《动画视听语言》，殷俊、王平编著，苏州大学出版社，2006年。

（三）自学方法的指导

本课程作为一门专业课程，内容多、难度大，应考者在自学过程中应注意以下几点：

1、在学习前，应仔细阅读课程大纲的第一部分，了解课程的性质、地位和任务，熟知课程的基本要求以及本课程与有关课程的联系，使以后的学习能紧紧围绕课程的基本要求。

2、在阅读某一章教材内容前，应先认真阅读大纲中关于该章的考核知识点、自学要求和考核要求，注意对各知识点的能力层次要求，以便在阅读教材时做到心中有数，有的放矢。

3、阅读教材时，应根据大纲要求，要逐段细读，逐句推敲，集中精力，吃透每个知识点，对基本概念必须深刻理解，基本原理必须牢固掌握，在阅读中遇到个别细节问题不清楚，在不影响继续学习的前提下，可暂时搁置。

4、学完教材的每一章内容后，应认真完成教材中的习题和思考题，这一过程可帮助自学应考者理解、消化和巩固所学知识，增强分析问题、解决问题的能力。

（四）对社会助学的要求

1、应熟知考试大纲对课程所提出的总的要求和各章的知识点。

2、应掌握各知识点要求达到的层次，并深刻理解各知识点的考核要求。

3、对应考者进行辅导时，应以指定的教材为基础、以考试大纲为依据，不要随意增删内容，以免与考试大纲脱节。

4、辅导时应对应考者进行学习方法的指导，提倡自学应考者“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动提出问题，依靠自己学懂”的学习方法。

5、辅导时要注意基础、突出重点，要帮助自学应考者对课程内容建立一个整体的概念，对自学应考者提出的问题，应以启发引导为主。

6、注意对应考者能力的培养，特别是自学能力的培养，要引导应考者逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题、分析问题、做出判断和解决问题。

7、要使应考者了解试题难易与能力层次高低两者不完全是一回事，在各个能力层次中都存在着不同难度的试题。

（五）关于命题和考试的若干规定

1、本大纲各章所提到的考核要求中，各条细目都是考试的内容，试题覆盖到节，适当突出重点章节，加大重点内容的覆盖密度。

2、试卷对不同能力层次要求的试题所占的比例大致是：“领会”20％；“掌握”40％；“熟练掌握”为40％。

3、试题难易程度要合理，可分为四档：易、较易、较难、难，这四档在各份试卷中所占的比例约为2：3：3：2。

4、本课程考试可能采用的题型有：填空题、名词解释、简答题及问答题等类型(见附录)。

5、考试方式为闭卷、笔试，考试时间为150分钟。评分采用百分制，60分为及格。

附录题型举例

一、填空题

如：视听语言的基本规律是、、

、。

二、名词解释

如：蒙太奇

三、简答题

如：动画视听语言的特点？

四、问答题

如：试举例说明景别的意义及作用？

1大远景性质：

包含景物较多，人物很小，因此环境是画面的造型主体，人物只是一个点缀。画面

构成必须依靠人物或景物的自身色戒、明暗关系、激烈动势、曲线以及形体变化，与其他造型元素进行区别。另外，由于人物从属于画面，从而造成宁静、广漠、空旷、深远、回味等意境。

作用：以景为主、抒情、表意为主——假定你想抒情了，就用大全景。

2远景的性质：

虽然仍景物为主，但是，人物与环境的之间的平衡改变了，人物已经成为视觉的主体了，重要展现环境空间、动作行为、行动方向、形体变化以及位移。除了光影、色阶、明暗、动势之外，需要强调构图，以及前后镜头景别变化带来的心理距离变化，同时注意运动的视觉节奏。

作用：强调人物与景物的依存性、相关性、人物存在的方式和形式的合理性——假定你想表现人物的生存环境，人处在某种环境的地位等。

3大全景的性质：

通常这个景别是为了表达全面的空间环境，尽管有环境，但与前两个景别相比，环境是其次，重点是人物，所表达的环境范围是以表现人物为出发点和目的的，写意已经不存在了，写实是目的。这个景别的使用，是为了奠定叙事的开始，奠定视觉发展的方向。

作用：通常是一个段落、或者是整场戏的开始和结束使用。

4全景的性质：

可以充分表现人物的形体动作，人物是画面的主体内容，空间环境是造型的补充和背景。它是场面调度的依据，因此画面中任何因素都要严格考虑——包括运动、光线、影调、位置、方向、色彩等一定要下面的镜头衔接；尽管是全景，人物注意不要太“顶天立地”，画面上下要有余地。

作用：场戏的总角度（可能在使用上不用，但一定要拍）镜头不够，全景凑。

5中景的性质：

膝盖以上。与远景相比，中景可以呈现人物更多的细节，所以观众的注意力更强、感染力也更强。中景也是一个特别难驾驭的一个景别，它是所有全景系列景别，和所有近景系列景别的过渡镜头，显得特别中庸，但是因此却是可以以一个景别讲完整个故事的景别——既可以表达情绪，又可以表达细节，因此，中景景别特别考验一个导演能力的景别——用的多，故事的节奏性差，导演没有风格；用的少，可能连故事都讲不清。通常称为“叙事景别”

作用：叙事。

6中近景：

我们称为“人物半身镜头”。——腰部左右，通常这个景别是以人物的

神态为表现对象。由于，这个银幕与电视机屏幕的关系，这个景别通常在电视节目、或者是电视剧中使用，因此又称为“电视剧景别”——如果你的作品一定要显示出电视剧的痕迹的话，用这个景别一定不会错。这个景别的成败关键因素在于，一定要注意人物构图新颖、大胆。

作用：电视剧，电视购物或者人物是名人，或者是普通演员，但要漂亮——卖货。“性不性感”——中近景。

7近景：

“近景取其质”——取景范围胸部以上，由于头部和胸部这个景别的重要表现内容，除了合理安排构图之外，人物的面部表情、心理状态、肩部动作、脸部的细微动作，都成为主要表现对象。特别是眼睛的表现——它是心灵的窗户，可以帮助演员传神达意，揭示人物内心活动。

作用：肖像景别或胸部景别，一定要考虑演员的最佳角度。

8特写：

“电影景别”，主要肩以上的头部或者是某些被摄主体的局部。就人物而言，具有很强烈的造型渗透力和表情性质，传达叙事的情节，直接影响观众的心理。这个景别是通常叫做“电影景别”——通常情况下，人与人之间，不可能出现这种空间距离，当然除了特别亲密的人，比如两个情侣之间。所以这个有着极其鲜明的视觉刺激效果和心理暗示的作用。因此，它的的视觉刺激效果特写相当于音乐中的重音。另外，在电影当中，这个景别是主观的，是导演的——是他决定了该镜头的出现，客观的讲，特写是可以根据导演的意图任意出现的。但是，它的出现一定是基于两个目的，需要改变整个景别排列的节奏或者是强调，否则特写的使用要克制。重音多了，也就没有了重音。暗示多了，也就成了明示了。

作用：强调！相当于惊叹号！

9大特写：

景别中的极至，是人物或景物的局部细节的展示。大特写注重人物细微表情、人物形体、动作的细微动作点。对于景物局部细节展示而言，除了一般意义上的展示功能之外，在广告当中大特写的运用更侧重与细节与全景的反差，与视觉心理形成相反或造成视觉惊奇为目的的景别，以追求视觉惊奇为目的的，达到强烈视觉刺激的效果。

作用：展示或视觉奇观。

10特殊景别——满景镜头

是以景物作为造型手段——与前面所有以“人物”为基础景别而言，以“物”为中心是这个景别最突出的特点，简单的讲，无论被拍摄的物体体积与大小，在表现时都是要以面积充满画面为标准。（不论，它是一个水果、一个茶杯、还是一辆汽车、或者是一栋别墅）。

主要的特点就是“近似全景，但不表现空间环境”“近似特写，但又保持形象的完整”，在实际使用时，要考虑前后景别的视觉节奏和相互关系。

动画视听语言(全)

动画视听语言 领会：发展史（看另一份上的） 简答：视听语言的基本规律： （1）视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验 （2）视听语言的传播是单向的 （3）视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的（镜头不等同于词语，它没有最小信息单位）（4）视听语言是一种创造性的语言。 世界两大动画电影王国—美国和日本，一直在市场经济体制中运作，形成了成熟的商业动画电影文化。欧洲与加拿大强调动画电影的艺术探索，形成了艺术动画电影中极具自由精神的一支，而中国与苏联在计划经济体制中发展了非商业化的、具有浓郁名族风格的社会主义动画电影风格。 掌握：动画视听语言的特点及分类。 （1）“动”是动画之本。 （2）实验动画。1924年，瑞典画家维京·伊格林完成《斜线交响曲》。20世纪60年代以后，其形式越来越多，内涵也越来越丰富复杂，声音不再单纯作为动作的伴奏。 （3）叙事动画。 以视听语言的语法系统为原则可以分为 1.文学性叙事方式 2.戏剧性叙事方式 3.纪实性叙事方式 从播放媒介看，动画片可以分为电影动画片和电视动画片 从画面效果和制作手段来看，动画片又可分为二维动画片和三维动画片。 熟练掌握： 视听语言构成元素：影像、声音、剪辑。影像的基本单位是镜头，一般一部故事片由400-800个镜头组成。声音主要包括三个方面的内容：语言、音响、音乐。剪辑包括影像的剪辑和声音的剪辑。 相互关系：电影是视、听结合的艺术。电影首先是“视”（影像），然后是“听”（声音），这些“视”、“听”（影像、声音）最后通过剪辑，构成一部完整的电影。 第二章影像 掌握：二维动画中影像的形成 通常二维动画电影中影像的构成因素是分镜头设计、画面设计、场景设计、角色设定、原画、动画、色彩设定、色指定、上色、上色检查、摄影、后期特效编辑等。 三维动画中影像的形成 绘制分镜头画面、场景设计及模型制作、角色设定、制作角色的模型和动画、渲染画面 电影镜头是影片影像结构的基本组成单位，是电影造型语言的基本视觉元素。一部故事片一般由400-800个镜头组成。格（也叫做“帧”）是电影镜头画面的基本分割单位，一格即一个电影画面，电影的标准播放速度要求每秒24格。 用透视区分镜头： 1.短焦距镜头也称广角镜，焦距少于35mm的就是广角镜 2.标准焦距镜头，焦距是35mm-50mm 3.长焦距镜头，经常用于拍近景和特写 镜头的三种类型： 关系镜头：又称场景主镜头，交待镜头或整体镜头，以全景系列（大远景、远景、大全景、全景）为主. 动作镜头：又称局部镜头、叙事镜头。景别往往以中景及近景系列（中近景，近景、特写、大特写）为主。渲染镜头：又称空镜头（大部分是有较少人物的景物镜头和环境镜头）。完全取决于镜头内容的要求和前后剪接镜头视觉上的变化要求。 熟练掌握： 景别概念：景别通常是指被摄主体在画面中所呈现的范围。 景别的作用：景别是摄影师在创作中组织、结构画面，制约观众视线，规范画内空间，暗示画外空间的一种极有效的造型手段。景别还是画面构图的一种视觉形式和方法，更是表达画面内容（叙事）所采取的一

2019年4月自考《视听语言》真题完整试卷

2019年4月自考《视听语言》真题完整试卷 一、单项选择题(本大题共5小题,每小题2分,共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.追述动画发展的历史,应该说动画的技艺是从哪种形式开始的? A.实验电影 B.实验动画 C.影院动画 D.叙事动画 2.画面设计即画面构成,又可称之为 A.草稿 B.色彩稿 C.设计稿 D.铅笔稿 3.来自于戏剧舞台,属于戏剧性的场面调度叫做 A.重复性场面调度 B.纵深场面调度 C.平面场面调度 D.对比性场面调度 4.剪辑创作的内容,首先是什么的组接? A.画面 B.声音

答 的 C.镜头 D.背景 5.表现对话场面必须在对话中插入什么镜头? A.停顿镜头 B.反应镜头 C.轴线镜头 D.运动镜头 二、多项选择题(本大题共 5 小题,每小题 2 分,共 10 分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的,请将其选出并将“ 题纸” 相应代码涂黑。错 涂、多涂、少涂或未涂均无分。 6.视听语言作为一种独特的艺术形态,主要内容包括 A.镜头 B.镜头的拍摄 C.镜头的组接 D.声画关系 E.镜头的处理 7.常用的跃轴方法主要有 A.利用第三者的介入跃轴 B.利用空镜头改变轴线 C.利用摄像机移动过轴线 D.利用齐轴镜头过轴 E.利用旋转镜头跃轴 8.剪辑创作过程主要包含哪些步骤? A.剪辑设想

B.场次调整 C.镜头组接 D.确定剪辑点 E.处理声画关系 9.通常可以从以下哪几个方面去衡量动效的艺术水准? A.声音的临场感 B.声音的环境感 C.声音的运动感 D.声音的对比感 E.声音的丰富感 10.焦距固定的镜头主要分为以下哪几种? A.短焦距镜头 B.固定镜头 C.长焦距镜头 D.标准镜头 E.中焦距镜头 非选择题部分 注意事项: 用黑色字迹的签字笔或钢笔将答案写在答题纸上,不能答在试题卷上。 三、填空题(本大题共11小题,每空1分,共15分) 11.埃米尔雷诺绘制了人类历史上第一部动画片 12.实验动画片一般来讲是由编导、设计、制作、配音。 13.摄像机被放在主要被摄体的水平视点,与人眼相同高度的拍摄角度是 14.由被摄对象的视线和关系所形成的轴线叫做

视听语言试题库完整

视听语言课程考试试卷A 一、名词解释 1．特写2．场面调度3．对比调度 4．人声5．声画同步6．理性蒙太奇 二、简答题 1．简要回答构图的基本原则。 2．谈谈剪辑的基本原则。 3．镜头运动的作用。 4．拍摄角度有哪些及其拍摄角度的作用。 三、论述题 1．试论述声画同步对非连贯性剪辑的影响。 2．电影的时空结构包括哪几大类，试举例分析。 视听语言课程试卷A参考答案 一、名词解释： 1．特写：特写指用以细腻表现人物或被摄物体细部特征的一个景别。有时候特写被应用于主观镜头，表现人物主观视点。 2．场面调度：本义指导演对演员在舞台上的表演活动、空间位置的安排与调度。引申到影视艺术中，场面调度获得了更丰富的可能性：它不仅关系到演员的调度，而且还涉及摄影机以及拍摄现场各部门、各元素的调度。 3．对比调度：在演员调度和镜头调度的具体处理上，可以运用各种对比形式，如动与静、快与慢的强烈对比，音响上强与弱的对比，或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白、前景与后景等等对比，则艺术效果会更加丰富多彩。 4．人声：指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音。按表现方式不同，电影中的人声主要分成对话、独白和旁白三部分。 5．声画同步：也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银幕上与发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中视像的发声动作和它发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。 6．理性蒙太奇：爱森斯坦对杂耍蒙太奇进一步发展，提出理性电影的观念，追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达。“理性蒙太奇理论的意义在于：理性电影是能够克服逻辑语言和形象语言之间的不协调的唯一手段。在电影辩证法的基础上，理性电影将不在是故事的电影，也不是轶闻的电影。更改电影将是概念的电影。它将是整个思想体系的直接表现。” 二、简答题 1、简要回答构图的重要原则。 ①平衡原则。根据人眼观察真实世界的的正常视觉经验，我们在构图时，需要尽量遵循平衡原则。画框内的构图，基本需要保持地平线的水平，各元素的重心基本能够位于画框中央或接近中央，各元素对比要让人感觉协调，但这也不是绝对的标准，需要依照情况而定。 ②变化原则。相对而言，人眼对不平衡的、富于变化与动态的构图更为敏感，如在一片相对静态的物体中，个别动态的物体就会首先吸引人的注意，平衡的构图中，如果重心突然发生改变，也会吸引人的注意，所以，有时候，我们利用变化原则，可以表达特定的内涵。 ③动态构图的原则。因为影像是活动的，相对于静态构图而言，动态构图在通常的点线面色光等要素之外，又加入运动这个因素。动态构图中，各元素在时刻发生变化，这与剪辑有很大的关联。 2．谈谈剪辑的基本原则。

《视听语言》重点

题型： 1、单选 15题（15分） 2、填空 10题（10分） 3、名词解释 5题（15分） 4、简答 5题（30分） 5、论述题 2题（20分） 6、案例分析 1题(10分) 第一章视听语言概论 （第一节——第三节：填空选择为主，注意年代、发展史、起源） 第一节 1、视听语言定义：（P2） 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 第二节 2、视听语言的基本规律：（P2）

①视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。 ②视听语言的传播是单向的。 ③视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的。 ④视听语言是一种创造性的语言。 18世纪产生了“记录媒介”，20世纪产生“视听媒介”（属于记录媒介） 第三节 3、19世纪之前，传播媒介从媒介材料上分为两类：（P5） ⑴身体媒介；⑵再现性媒介。 4、视听媒介的媒介材料——光波与声波。 5、动画电影的起源——17世纪阿塔纳斯·珂雪发明“魔术幻灯”（P6） 6、动画电影的发展：（P6） ⑴1824年。彼得·罗杰提出“视觉暂留”现象。 ⑵法国人艾米儿·科尔是第一位将通俗漫画家的乔治·马努斯的漫画制作成动画。 ⑶温瑟·麦凯 1914年，电影史上着名代表作《恐龙葛蒂》； 电影史上第一部长达20分钟的动画纪录片《路斯坦尼亚号之沉没》。

⑷①第一部音画同步的有声卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奥斯卡动画短片奖——《花与树》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多层摄影台营造视觉深度，这一年，迪士尼进入：美国卡通黄金时代”。 ④《白雪公主》——1937年，其拥有多项世界第一。 世界第一部长篇剧情动画电影； 世界第一部发行原声音乐的电影（唱片形式）； 世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画； 世界第一部举行隆重首映式的动画，获得第十一届奥斯卡特别成就奖，最佳原着配乐提名。 ⑤1942年《小鹿斑比》首创渲染式水彩概念画法。 ⑥1995年《玩具总动员》——电影史上首部全计算机动画长片，获奥斯卡特殊成就奖，最佳原着剧本提名，最佳音乐配乐提名及最佳歌曲提名。 （注意P7—P8中出现的作品，年代及出品公司） ⑸世界各国动画：（P8） ①美国联合制片公司（UPA）——1943年成立。 1）理想——改革动画既定的风貌，作品注重平实的、风格化、当下流行的线条设

动画视听语言复习资料(整理后)

动画视听语言复习资料 第一章动画的基本概念 一单项选择题: 1 迪士尼第一部长篇动画电影,也是世界上第一部长篇动画电影是( A ) A.<小鹿斑比> B.<幻想曲> C.<人猿泰山> D.<白雪公主与七个小矮人> 2 <埃及王子>是哪个公司出品的( A ) A.梦工场公司 B.迪士尼公司 C.米高梅公司 D.皮克斯公司 3 1872年,在美国摄影师( C )的试验中,在1秒内连续播放24张照片时,马似乎动了起来,这便是动画的基本雏形. A.比尔·阿特金森Bill Atkinson B. 加里耐特 GaryKnight C. 爱德华.幕布里奇Eadweard Muybridge D. 约翰·贝利John Bailey 4 动画的基本原理与电影一样,都是利用了人类天生所具有的( C )特性. A. 感官知觉 B. 触觉 C. 视觉滞留 D. 认知 5 <小鹿斑比>是哪个公司的动画片( D ) A.华纳 B. 梦工场 C. 皮克斯 D. 迪斯尼 6 <滑稽脸的幽默像>是英国漫画家史都华.布雷克顿在哪一年制作的( C ) A. 1900年 B. 1872年 C. 1906年 D. 1972年 7 <幻想曲>是哪个公司的动画( C ) A.梦工场 B. 皮克斯 C. 迪斯尼 D. 环球 8 下面由中国制作的动画片有( C ) A. <阿基拉> B. <借物 少女> C. 《三个和尚》 D. 《蓝精灵》 二多项选择题 1 迪士尼出品的动画电 影有( ABC ). A.<人猿泰山> B.<小鹿斑 比> C.<花木兰> D.<猫和老 鼠> E.<龙猫> 2 动画电影特指以动画 制作的电影,即胶片摄影及 以24格/S的速度逐格拍摄 并放映出来的电影,它与 ( BCE )合称电影的四大片 种. A.喜剧片 B.故事片 C. 新闻纪录片 D.动作片 E.科学教育片 3 狭义的电影语言是指 ( CD ),所以电影语言又被 称为视听语言. A.美术 B.表演 C.画面 D.声音 E.剧作 三名词解释 1 卡通片: 一种由报连载 纸的多格漫画转化成的动 画形式. 2 蒙太奇: 通过画面与画 面的组接产生新的含义. 四简答题 1 以二维动画电影与电影 区别简述早期二维动画的 制作特点. 真正区别二维动画电影与 电影的关键在于它们的拍 摄方式.二维动画的制作采 用逐格拍摄技术来实现. 动画技术比较严谨的定义 是:通过逐格拍摄对象后使 之连续播放,从而形成运动 的影像和鲜活的角色的技 术.早期动画电影要求动画 师把每一张绘画稿绘制完 成后,放置在动画逐格拍摄 台上进行逐一拍摄,所以, 早期动画电影的制作不仅 需要动画师具有扎实的绘 画功底,还要承受巨大的工 作量. 五论述题 1 以美国和日本动画为 例阐述视听语言的不同风 格. 视听语言是构成影片 风格的主要因素,不同的导 演由于地域,文化的差异, 所使用的视听语言也各有 不同,最终创作出风格各异 的影片风格.动画电影的制 作方式决定了它的每一格 画面不能都像绘画作品那 样精雕细刻.但不同国家, 不同地域的绘画风格却造 就了动画作品的不同视听 风格.就拿美国动画电影和 日本动画电影来说,美国动 画电影惯于用硬朗且富有 变化的线条勾勒出具像,夸 张的人物动作造型,角色的 造型生动,饱满却不乏亲和 力,而浓郁的色彩基调更给 人以厚重,沉稳的视觉感受. 相比之下,日本动画电影的 画面风格普遍较平面化,不 太注重对角色的真实还原. 角色造型往往是由简单的 线条画出形体后,加以平涂 的方式绘制而成.出于东方 传统美学思想的继承,日本 动画的画风追求淡彩般的 质朴与清秀,不像欧美动画 那样鲜艳凝重.所以,日本 动画在人物造型和画面张 力上都略显薄弱,但曲折迷 离,引人入胜的情节设置却 是日本动画电影的制胜法 宝.

最新7月浙江自考视听语言试题及答案解析

浙江省2018年7月自学考试视听语言试题 课程代码：07189 一、单项选择题(本大题共5小题，每小题1分，共5分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.和大全景不同，____通常表现室内环境，表现一个或者少数几个人。通过它，不仅可以清楚地看到人物和环境的关系，还可以看到人物的动作，人物和人物之间的关系。《黄土地》中就大量运用了这种镜头来表现人物的动作。( ) A.大特写 B.特写 C.中景 D.全景 2.吕克·贝松的作品《这个杀手不太冷》的第一场戏中，男主人公里昂正在接受着一个有关谋杀的任务。影片用里昂的手，牛奶，里昂的墨镜，雇佣者的面部，被杀者的照片等若干个____镜头简练地完成了这场对话。( ) A.大全景 B.特写 C.全景 D.中景 3.1896年法国摄影师狄克逊首创了____手法。( ) A.旋转镜头 B.升降镜头 C.闪摇镜头 D.摇镜头 4.在35mm影片规格之下，下列哪一项镜头焦距长为标准镜头？( ) A.14mm-35mm B.35mm-50mm C.50mm-75mm D.200mm-1200mm 5.麦克·尼克尔斯的《毕业生》将近结尾时，达斯丁·霍夫曼在人行道上奔跑，匆忙赶去阻止女友嫁给别人。此时摄影师采用了____压扁了透视，使人感觉他虽尽其所能快跑，却只前进了一小段距离。( ) A.长焦距镜头 B.望远镜头 C.变焦距镜头 D.广角镜头 二、填空题(本大题共15小题，每小题1分，共15分) 1

请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 6.构成视听语言的基本单位是_________，作为电影创作的实践术语，它是指摄影机连续不断地一次拍摄。 7.画面的_________，取决于摄影机与被摄物体之间的距离和所用镜头焦距的长短这两个因素。 8.电影一诞生，卢米埃尔就发现并运用了______景画面善于表现大的物象的特点。《工厂大门》与《火车进站》所表现的就是众多工人上工和火车到站时站台上熙熙攘攘的景象。 9.摄影机沿光轴方向向后移动拍摄，可使画面产生逐渐远离被摄主体或从一个对象到更多对象的变化，使观众有视点向后移动的感觉，这种运动镜头方式叫做_________。 10.移动镜头按其移动方向大致可分为横向移动和_________。 11.镜头的_________是指当镜头对焦于无穷远处时，影片面至光学中心的距离。 12.具有多重焦距的镜头叫做_________。 13.由远及近的被摄景物在画面中表现为全部清晰的影像指_________。 14.光圈开口越窄，景深越_________。 15.电影场面调度基本包含两个层次：演员调度与_________。 16.音响与画面的结合，音乐情绪与画面情绪基本一致，音乐节奏与画面节奏完全吻合，叫_________。 17.音乐的录音有先期录音、后期录音、_________三种方式。 18.前一个场景的画面逐渐暗淡直至完全消失，后一场景的画面逐渐显露直到十分清晰。用于表现某一个情节的终了和另一个情节的开端。这叫_________。 19.导演在剪辑两个镜头时，必须考虑到两种形式的运动：一种运动是蕴藏在镜头本身之中的，另一种运动是由_________产生的。 20.导演使用的基本的、首要的手段是_________。 三、名词解释(本大题共5小题，每小题4分，共20分) 21.主观视角 22.甩 23.齐轴镜头 24.跟移 25.特写转场剪辑 四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 2

视听语言大一考题

一、简答题： 1、影视画面的构图特点： 画面的运动特性 画面的整体效果性 画面的时空限制性 画面的多视点、多角度 画面处理的现场性 画面的幅式比例固定性（后有示例） 2、景别的作用： 暗示、描绘电影空间及人物关系 建立影片与观众、人物间的情感距离 建构整体视觉风格和导演风格 影响画面视觉节奏 3、运动镜头的意义： ·作为电影叙事手段的运动镜头 对空间自由呈现；模仿人在观察世界的种种视线特征（带有强烈的主观性，意味着发现和强调的过程——这类镜头运动必须有叙事的目的或者视点依据及运动依据）。 ·运动镜头的美学表现 以“运动”建立结构（有关漂泊、寻找、追逐的故事，主题与运动相关的故事）；通过运动调节和建立视觉节奏感等 4、影视音乐主要的表现功能是： 抒发情感，挖掘人物内心世界； 渲染场面气氛，烘托情绪； 刻画人物形象，突出主体； 提示段落，过渡转换流畅自然； 描绘自然景物，交待环境； 激发联想，引发观众时空改变； 5、声音和画面的关系： 一、声画同步 是指声音与画面按照现实的逻辑相互匹配的效果，几乎是每一部影视剧中大量存在的声画关系类型。 视听同步，听到的声源即在画面中。 强调真实感和现场性。 二、声画分离 我们的听觉在任何时候都容纳着我们周围的空间，而我们的视觉只能波及60度，甚至在我们注意力集中的时候只有30度，即使没看到，听觉也会帮助人们了解外部世界的信息。这是声画分离的心理原理。 声画分离有不同的形式：第一种是指画面内没有出现声源，如很多环境音响，不需要画面展示具体声源；第二种是指同一空间中，以声音作为铺垫，与画面内的人或物产生某种联系；第三种是指画面的景别和声音的距离感并不一致。 三、声画对位 这一说法来自音乐的对位法，在视听语言中是指声音和画面不是按照现实逻辑配合，而是意念上相呼应的关系，或是现实与心理的呼应关系，这种手法往往能表达出更深的内涵，获得意想不到的效果。 四、声画措置——声画的时空处理技巧 声音与画面独立为两个时间、两个空间，观众可以根据给出的信息建立联系。画面所表现的是在叙事时空中正在进行的动作，声音所表现的是另一时空中所发生的动作或将来可能发生的事情，或反之。 6、视听语言的作用： 叙事 抒情：体现创作者或者角色对客观世界的情绪感觉 象征：用具体的视听形象象征某种抽象的思想、观念和情感 7、构图的原则：1、位置原则。 中央——通常留给最重要的视觉形象； 顶部——可以表现权力、威望和雄心壮志； 边缘——表现受到挤压和排斥之后的渺小和无力； 下方——具有从属和脆弱的特性。 2、面积原则。 视觉重量是衡量画面内容在视觉注意力上的一种说法，它不能完全量化，在画面中人眼首先观察或者着重观察的内容视觉重量较重，反之较轻。 除了画左和画面上方重量重外，在影视作品的实际创作中，还存在下列的规律：画面内视线关注的内容视觉重量较重；占有更大面积的部分视觉重量重于小面积的内容。 8、视听作品的艺术特性： 第一重假定性——电视工作者对现实生活的剪裁； 第二重假定性——摄像（影）机、编辑机、特技机等对素材的处理加工； 第三重假定性——通过不同类型、不同传输效果的电视荧屏； 第四重假定性——具有不同身份、教养、种族、国度、地域以及各自自身的不同生理心理状况所处不同观赏环境与社会历史背景中 的观念的不同理解。 9、技巧剪辑常用方式： A、淡出淡入——一个画面逐渐暗下去，下—个画面逐渐亮起来。一般用作大的段落间隔用。 B、叠化——上下两个画面有几秒钟时间的重合，一般用来表现空间的转换和明显的时间过渡。 C、翻页——第—个画面象翻书一样翻过去，第二个画面随之显露出来。 D、划像——前一画面从一个方向退出面面，第二个画面随之出现，开始另一段落。 E、圈出圈入——这也是一种常用的段落转换技巧，第一个段落结束后，用圆圈和方框等图形把下一个画面团出来开始第二个段落。 F、定格——第一段的结尾画面作定格处理，使人产生瞬间的视觉停顿，接着出现下—个画面，这比较适合于不同主题段落间的转换。 另外还有闪白、闪黑、黑场等 10、构图的概念及意义： 一、概念 构图是指在一定的画幅格式中，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前被表现的对象以及摄影的各种造型元素（线条、光线、影调及色调等）有机地组织、分布在画面中，形成一定的画面形式。 二、意义 提供故事发生的场景的基本形状，同时发挥更为积极的戏剧性作用，是导演对动态场景空间的安排和组织。 11、三点布光及其作用： 1、主光源放在被摄主体前面，与被摄主体形成一定的角度； 2、在被摄主体的一侧布置副光，以部分消除主光照射下被摄主体形成的阴影； 3、布置逆光，把光源放在被摄主体后面的高处，使被摄主体的四周边缘有一个光环，使主体富有立体感。 12、角度划分及其特点： 从摄影机的位置即人的视线基点来划分，可分为三种角度：平角度（平摄）、仰角度（低角度、仰拍）、俯角度（高角度、俯拍）

电影视听语言分析

电影《太阳照常升起》中的视听语言分析 影片改编于叶弥的短篇小说《天鹅绒》，这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的电影，它同时具备让人心驰神往的梦幻色彩、天马行空的想像力、以及一种精致的黑色幽默。 电影的名字是从《圣经?旧约》里来的："一代人来，一代人走，大地永存，太阳升起，太阳落下，太阳照常升起。"姜文说，他觉得很像这个电影的味。时间流逝，生命交错纠结，在漫长的生命环节里，每个人都只是一瞬间。 姜文采用倒叙的手法将影片分为四个段落，每段都有不同的情感表述，他在努力营造一种酒醉般诗意化的氛围，一切画面都是无序的，时间是散落的碎片，情节是随意拼贴的段落。 台湾影评人焦雄屏对姜文的《太阳照常升起》的评价是：“这部电影有非常多解密的快感，几乎像《达芬奇密码》般繁复，一旦找到关键，就觉得此片非常清晰和令人震惊。”因此，这就涉及如何在这样一种断裂的话语中解读个中语意的问题。这四个独立成篇又互相关照的段落分别是疯、恋、枪、梦，即疯狂与执着、荒诞与尴尬、冲突与毁灭、生命与希望。其实。我们不妨从视觉和听觉的表达方式上去理解和感受影片的魅力。 第一篇——疯狂与执着 拥有一双美丽且灵性大脚的疯妈从影片一开始就执着地爬树，执着地呐喊，执着地刨石头、执着地重复那首"黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠"、执着地为儿子搭建起了一座她认为最安全的世界。这里的每块石头都汇聚着她的爱，别人都以为她是疯子，然而隐藏在疯子外表下面的却是那种对于信念的执着。因为别人也不是什么都懂。 在视觉上的表达，首先，所有的色彩都是那么纯粹和饱满，那么直接刺眼。天空是纯纯的蓝，草木是油油的绿，泥土是生生的红，没有搀杂任何灰调。很单纯，有味道。其次，在光影的处理上也是采用了有力道的光线，把人物处理得棱角分明，对比强烈，没有柔和的过渡。有的是鲜明与对立。最后，片中出现了大量破碎化的视觉印象，破碎的镜子、破碎的照片、破碎的碗碟、破碎的算盘，这些都暗喻出了主人公的脆弱。疯妈最后也破碎地、空空地漂走了。 第二篇——荒诞与尴尬 在某种历史语境下，人们的行为总是表现出无法言表的荒诞与尴尬。在影片第二段中，以黄秋生扮演的小梁为视角，目睹了一幕幕真实的却又荒唐的戏剧化事件。当激情遭遇压抑，当真诚遭遇虚伪，当欲望遭遇名誉，当明亮遭遇黑暗，小梁突然觉得周围的一切都变得很陌生，于是，他选择很潇洒的"离开"，但也许这并不是一个悲惨的结局。 在视觉上的表达，首先，运用了忽明忽暗的、晃动的、压抑的光影，调制出隐藏于人们内心深处矛盾的味道。其次，色彩基调保持了一种黑白混合出的暗灰色，是人物内，心的写照。

广播电视广告自考 填空题

《广播电视广告》自考复习题 一、填空题： 1．科学技术的进步为无线广播诞生准备了物质条件。经济、政治的需要是无线电广播产生发展的内在的因素。P3 2． 19世纪末无线电学从物理学中分离出来为一门独立的学科p4 3．德国物理学家赫兹对电磁波的重大的发现为无线电的研究和运用开辟了广阔的道路。P4 4．波波夫、马可尼两位科学家完成了无线电通讯（电报）的发明和实验，为无线电广播广告的问题奠定了基础。P4 5． 1906年12月25日圣诞节之夜，人类历史上的第一次语言广播成功了。P4 6． 20世纪20年代，世界上出现最早的一批广播电视。P5 7．美国、英国、法国、德国、苏联是最早拥有广播电台的国家。P5 8．美国是世界上拥有广播电台最早的国家，第一个取得营业执照的电台是匹兹堡市的西屋电气公司电台，呼号为 KDKA.。 9．1922年8月28日，WEAF广播电台播出了世界上最早的付费广播广告。P5 10．美国三大商业广播网是全国广播公司（NBC）、哥伦比亚广播公司（CBS）、美国广播公司（ABC）。P6 11．前苏联广播事业的创建是同列宁的名字联系在一起的，它标志着无产阶级广播事业的起始。P7 12．我国的广播事业，可以用三句话来概括：步履维艰的昨天、蓬勃发展的今天、光辉灿烂的明天。P9 13.上海是中国的广播的发源地。P9 14.1922年12月，美国商人奥斯邦在上海设立了“中国无线电公司”，于1923年1月23日开始播音，这是中国境内第一座广播电台。P9 15．1927年3月，邝赞建立了第一座中国人创办的私营广播电台。P10 16．1926年，无线电专家刘翰在哈尔滨建成了我国第一座官办广播电台。P10 17．1939年，国民党政府在重庆建立了对外广播电台——国际广播电台。P11 18． 1940年12月30日，延安新华广播电台开播，这一天成为人民广播的创办日。P11 19． 1941年12月3日，是中国人民对外广播开播纪念日。P12 20．1950年4月，我国正式开办了对外广播，建立了国际广播电台。P13 21．1949年3月，陕北新华广播电台迁入北平，改名为“北平新华广播电台”，是年12月5月，改名为“中央人民广播电台”。P13 22．1952年4月1日，吉林省九台县有线广播站成立，标志着我国农村有线广播网建设的开始。P13 23．1958年5月1日，我国建成了第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身），是年9月2日正式播出。P14 24．台湾是世界上广播电台设置密度最高的地区。P16 25． 1968年7月31日，“中国广播公司”的台北地区调频广播电台正式播音，标志着台湾广播进入调频广播时代。 26．1996年12月15 日，广东珠江经济广播电台率先开通网上实时广播，广东人民广播电台成为国内第一个上网的广播电台。P18 27．广播电视的数字化，主要指用数字技术取代广播电视业务操作中传统的模拟技术。P20 28．广播电视拥有两重性：喉舌性和企业性。 P23 29．最早说媒介（报纸）具有“喉舌”功能的是马克思和恩格斯。P23 30．广播电视属信息产业，应归入第三产业中。P24

视听语言试题库

视听语言试题库 视听语言课程考试试卷A 一、名词解释 1.特写2 ?场面调度3.对比调度 4.人声 5.声画同步 6.理性蒙太奇 二、简答题 1.简要回答构图的基本原则。 2.谈谈剪辑的基本原则。 3.镜头运动的作用。 4?拍摄角度有哪些及其拍摄角度的作用。 三、论述题 1.试论述声画同步对非连贯性剪辑的影响。 2.电影的时空结构包括哪几大类，试举例分析。 视听语言课程试卷A参考答案

一、名词解释： 1 ? 特写：特写指用以细腻表现人物或被摄物体 细部特征的一个景别。有时候特写被应用于主观镜头，表现人物主观视点。 2.场面调度：本义指导演对演员在舞台上的 表演活动、空间位置的安排与调度。引申到影视艺术中，场面调度获得了更丰富的可能性：它不仅关系到演员的调度，而且还涉及摄影机以及拍摄现场各部门、各元素的调度。 3.对比调度：在演员调度和镜头调度的具体处理上，可以运用各种对比形式，如动与静、快与慢的强烈对比，音响上强与弱的对比，或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白、前景与后景等等对比，则艺术效果会更加丰富多彩。 4.人声：指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音。按表现方式不同，电影中的人声主要分成对话、独白和旁白三部分。 5.声画同步：也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银幕上与发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中视像的发声动作和它发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。

6.理性蒙太奇：爱森斯坦对杂耍蒙太奇 进一步发展，提出理性电影的观念，追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达。“理 性蒙太奇理论的意义在于：理性电影是能够 克服逻辑语言和形象语言之间的不协调的唯一手 段。在电影辩证法的基础上，理性电影将不在是 故事的电影，也不是轶闻的电影。更改电影将是 概念的电影。它将是整个思想体系的直接表 现。” 二、简答题 1、简要回答构图的重要原则。 ①平衡原则。根据人眼观察真实世界的的正常视觉经验，我们在构图时，需要尽量遵循平衡原则。画框内的构图，基本需要保持地平线的水平，各元素的重心基本能够位于画框中央或接近中央，各元素对比要让人感觉协调，但这也不是绝对的标准，需要依照情况而定。 ②变化原则。相对而言，人眼对不平衡的、富于变化与动态的构图更为敏感，如在一片相对静态的物体中，个别动态的物体就会首先吸引人的注意，平衡的构图中，如果重心突然发生改变，也会吸引人的注意，所以，有时候，我们利用变化原则，可以表达特定的内涵。 ③动态构图的原则。因为影像是活动的，相对于静态构

《视听语言》重点整理

题型： 1、单选15题（15分） 2、填空10题（10分） 3、名词解释5题（15分） 4、简答5题（30分） 5、论述题2题（20分） 6、案例分析1题(10分) 第一章视听语言概论 （第一节——第三节：填空选择为主，注意年代、发展史、起源） 第一节 1、视听语言定义：（P2） 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 第二节 2、视听语言的基本规律：（P2） ①视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。 ②视听语言的传播是单向的。 ③视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的。 ④视听语言是一种创造性的语言。 18世纪产生了“记录媒介”，20世纪产生“视听媒介”（属于记录媒介） 第三节 3、19世纪之前，传播媒介从媒介材料上分为两类：（P5） ?身体媒介；?再现性媒介。 4、视听媒介的媒介材料——光波与声波。 5、动画电影的起源——17世纪阿塔纳斯·珂雪发明“魔术幻灯”（P6） 6、动画电影的发展：（P6） ?1824年。彼得·罗杰提出“视觉暂留”现象。 ?法国人艾米儿·科尔是第一位将通俗漫画家的乔治·马努斯的漫画制作成动画。 ?温瑟·麦凯 1914年，电影史上著名代表作《恐龙葛蒂》； 电影史上第一部长达20分钟的动画纪录片《路斯坦尼亚号之沉没》。 ?①第一部音画同步的有声卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奥斯卡动画短片奖——《花与树》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多层摄影台营造视觉深度，这一年，迪士尼进入：美国卡通黄金时代”。

动画视听语言自考知识点

高纲0837 江苏省高等教育自学考试大纲 11733动画视听语言 江南大学编 江苏省高等教育自学考试委员会办公室

一、课程性质及其设置的目的与要求 （一）课程性质和特点 《动画视听语言》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业（独立本科段）的一门重要的专业选修课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习动画视听语言的基本理论、构成元素以及动画视听语言的主要特点及创作技巧、手段与表现方法。 本课程的内容分四个章节：第一章为基础理论，主要介绍动画视听语言的含义、基本规律、动画视听语言的特点、分类以及构成元素及其相互关系；第二章着重介绍作为视听语言重要组成部分之一的“影像”，认识和运用其中的镜头、景别、构图、角度、运动、光线、色彩等构成元素；第三章为声音，主要介绍作为视觉语言重要组成部分之一的“声音”的构成与制作；第四章为剪辑，主要介绍了剪辑的基本概念、轴线、蒙太奇以及如何连接好前后两个镜头的方法。 通过本课程的学习，应考者应该熟练掌握有关动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入学习，掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表述技巧及处理方法，让自学应考者树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。 （二）本课程的基本要求 通过本课程的学习，应考者应达到以下要求： 1、掌握基本的动画视听语言理论； 2、掌握动画视听语言的基本构成元素及相互关系； 3、掌握基本的动画视听语言规律及经验。 动画是电影的一种独特形式，视听语言是电影的一种独特语言，一种独具魅力但又需学习的语言，所以通过本课程的学习，掌握最基本的视听语言知识，才能在今后的动画创作中加以灵活的运用，创作出优秀的动画影片。 （三）本课程与相关课程的联系 本课程是影视编导、视频编辑、综合设计等课程的重要理论基础。影视编导主要是掌握导演的基本创作技巧，建立影视时空观念和思维习惯，能够运用基本的视觉语言解读和拍

视听语言题目整理

第一章画面造型语言 (一)景别 (二)景深和焦距 1.近景系列景别和全景系列景别具有什么不同的表现力？为什么？ 2.怎样看待景别的情感表现特点，哪类景别的情感表现强？ 3.找出一部景别运用有特点的影片，试分析其中大量运用了哪类景别及其 原因。 4.景深镜头在何种情况下适合使用？景深镜头对故事有怎样的帮助？ (三)角度 1.电影中常用什么视点和角度？ 2.分析《公民凯恩》中的仰拍、俯拍、倾斜等非正常角度。 (四)视点 (五)构图 1.如何通过构图强调被摄主体？ 2.构图原则中的均衡、对称、对比、集中分别指什么？它们在电影电视创 作中有什么表现功能？ (六)光线 1.光线是如何决定影片的整体气氛和情感基调的？试举例描述下列光线特 征：正面硬光、中等平光、软光源散射光。 2.假设一个场景中需要用硬光源实现特殊的效果，试分析使用硬光源的原 因并设计如何实现。 (七)色彩色调 1.冷暖色调的情绪效应有什么不同，为什么？在影片中如何运用？试举例 说明。 2.什么是你所理解的电影语言中的色彩运用？请找出一部你认为色彩印象 突出的影片，试分析它运用了哪些色彩手段。 3.试分析一场电影文艺晚会的色彩节奏。 第二章镜头形式 (一)固定镜头 (二)运动镜头 (三)长镜头 1.请分析影片《好家伙》中叙事长镜头的主要拍摄方式和镜头表现功能是 什么？ 2.请分析《童年往事》中时间长镜头的表达意义。 3.请分析纪录片《人造风景》开场长镜头的表达意义。 (四)场面调度

1.什么是场面调度？它的主要作用是什么？ 2.试分析电影《好家伙》的场面调度中人物调度、镜头调度和综合调度的 表现形式及其在影片中的表现功能。 第三章剪辑和蒙太奇 (一)剪辑工作的意义 1.剪辑如何通过时间造型强化戏剧性？ (二)电影叙事的剪辑形式——经典剪辑 (三)苏联蒙太奇理论 (四)风格化剪辑 (五)匹配的剪辑 1.如何实现剪辑的匹配？ 为什么电影可以通过剪辑讲故事，用什么样的手段可以把故事讲得更加跌宕起伏？ 剪辑如何有效地在画面连接中引导我们思考、联想和情感反应而使得影片连续和流畅？ 第四章声音与音画关系 (一)电影声音的特性 1.电影音效的功能。 2.电影音乐的功能。 (二)电影声音的分类及其功能 1.声音的情绪性。 2.声音的叙事能力。 3.声音塑造空间的能力。 (三)声画关系 哪类声音能有效地表达现实感？ 什么样的音效能建立电影的三维空间感？ 为什么不可见的声音可以扩展视觉并创造情绪与气氛？ 声音转场有那些形式？为什么声音可以实现转场？ 试分析电影《卧虎藏龙》中的电影配乐有哪些类型。 第五章视听语言的修辞功能 (一)视觉隐喻 (二)强调

视听语言考试卷

视听语言 一、单项选择题 1、在（）中，导演往往借助场面调度寄托某种寓意或象征某种事物的内涵。 A、重复场景调度 B、象征场景调度 C、分切场景调度 D、平面场景调度 2、远景的定义是（）。 A．表现人物的全身或相对完整的场景全貌 B.表现广泛空间 C. 能容下一群人的场景 D.以上都对 3、关于场景的说法，一下错误的是（）。 A.所谓场景，是指具有远近空间层次感的场面构图 B.从故事题材来看，动画场景包括显示生活类、古代生活类 C.从所要表现的内容来看，动画场景包括城市建筑类、自然风景类 D.好的场景能够烘托整体动画气氛，因此在动画的各个分工画场景是工作量最大的一个环节 4、以下那种是蒙太奇的叙事方法（） A．分割式 B. 重复式 C.平行式 D.以上都不对 5、摄影机镜头与画面逐渐的远离，画面的外框逐渐变大，画面内的景物逐渐增多，这种镜头运用的方法叫做（）。 A .推镜头 B、拉镜头 C.摇镜头 D.跟镜头 6、当被摄对象静止不动时，通过其目光看向某一物体的视线之间形成的虚拟线就是（）。 A.关系轴线 B.光线轴线 C.运动轴线 D.方向轴线 7、摇镜的定义是（）。 A.以摄影机为中心，向四周进行扇形拍摄 B.以摄影机为中心，向四周六面空间进行扇形或环形拍摄 C.以摄影机为中心，向四周空间进行环形拍摄 D.以上都不对 8、一束平行光通过镜头时，在光轴上汇聚一点，称为（） A．焦距 B.焦点 C.主体 D.焦点距离 9、动态构图是影视作品所特有的一种构图类别，根据画面中拍摄对象和摄像机的运动情况可以把动态构图分为（） A.被摄对象运动构图 B.摄像机运动构图 C.被摄对象和摄像机同时运动的构图 D.以上都是 10、以下类型不属于画面拍摄角度的是（）。 A、几何角度 B、客观角度 C、主观角度 D、拍摄角度 11、看到人物顶部摄像机（）所在的位置。 A．仰视 B.俯视 C.侧视 D.后视 12、（）是指镜头的机位不变，景物会有上下左右移动位置。 A．移动镜头 B.推动镜头 C.移动背景 D.推动背景 13、能看到物体顶部的角度是（） A．俯视 B.仰视 C.平视 D.侧视 14、下面哪个不是画面构图得基本元素（） A．背景 B.均衡 C.镜头 D.主体

最新7月浙江自考视听语言试卷及答案解析

…………………………………………………………精品自学考试资料推荐……………………………………………… 浙江省2018年7月自考视听语言试卷 课程代码：07189 一、填空题(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1．有严谨的故事结构，明确的主人公，明确的时空关系以及明确的因果关系，一定模式的开头、情节的展开、起伏、高潮以及较为明确的结局的动画片被称为______。 2．在一部影片中，______镜头所占的比例较大，因而处理得是否得当，关系到影片造型的成败。 3．在处理群众场面时可产生壮观宏伟的气势的拍摄角度被称为______角度。 4．焦距越______，视角越宽阔。所以广角镜头能够在较近的距离，拍摄比较大的范围。 5．场景中两个或两个以上的人物之间的关系轴线是以他们相互______的走向为基础的。 6．轴线是在镜头的切换中______的界线。 7．三角形摄影机布局原理基本规则，就是选择______的一侧并保持在那一侧。 8．场面调度的目的不是让演员或者______随心所欲地移动，而是把剧情的涵义和情感内容传达给观众，赋予剧情以美学形式。 9．拼剪是用拼接来补救______。 10．声音的距离感指人耳对______的感觉。它主要取决于直达声和反射声的比例，以及音量的大小。二、名词解释(本大题共5小题，每小题4分，共20分) 1．叙事动画片 2．背景设定 3．主观视角 4．运动轴线 5．演员调度 三、简答题(本大题共5小题，每小题6分，共30分) 1．视听语言的特性有哪些？ 2．总角度的形成和确定要受哪些条件的制约? 3．在同一轴线上分切运动有哪几种代表性的方法？ 4．现代电影艺术创作过程包含哪三个不同特点的阶段？ 5．剪辑创作涉及到镜头之间的空间关系时，通常有哪几种情况？ 四、论述题(本大题共2小题，每小题20分，共40分) 1．结合自己看过的一部三维动画片，简述三维动画镜头形成的过程。 2．结合课本中具体的实例，说明纵深场面调度和镜头焦距的关系。 1

视听语言基本知识

视听语言基本知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式） 推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。 拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。) 升：上升摄影、摄像。 降：下降摄影、摄像。 俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。 甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。 悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。 空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。 切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。