文学概论笔记

文学概论笔记【童庆炳】

第一编导论:

第一章文学理论的性质和形态

文学理论的任务一般规定为四个方面：文学本质论、文学创作论、作品和文学接受论。

文学理论应该具有实践性、阶级性的品格。

概念解释

1、文艺学

研究文学及其规律的科学称为文艺学。它包括文学理论、文学批评、文学史、文学理论史、文学批评史五个分支。

2、文学理论

文艺学的分支之一，指研究文学活动的一般规律的学科，它以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。

3、文学批评

文艺学的分支之一，指分析和评价具体文学作品、作家和文学现象的学科。

4、文学史

文艺学的分支之一，指从历时的视角探讨各民族文学和世界文学发展的具体历史的学科。

2．文学理论有哪几种基本形态?其划分的依据是什么?

文学理论的基本形态可分为以下七种：文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学和文学文化学。

文学理论分为这些形态的依据是：文学作为人类的一种精神活动，是复杂的多层次的系统活动。从文学创作到文学作品产生再到文学接受，这是一个活动过程。按马克思的理论，文学创作是一种“艺术生产”。这样，实际上同一个文学活动，在意向上可以理解为两个过程：

文学创作——文学作品——文学接受

文学生产——作品价值——文学消费

第二章马克思主义文学理论与中国当代文学理论建设

马克思主义文学理论——

由马克思、恩格斯创立的，以历史唯物主义和辩证唯物主义为基础的文学理论，它的理论支点是文学活动论、意识形态论、反映论和艺术生产论。后来列宁、毛泽东结合新的时代特征提出新的命题，有了新的发展。

马克思主义对文学的总的理解是，文学是人的一种精神活动，是人的本质力量的对象化；文学是社会经济基础的上层建筑，是社会上层建筑中一种特殊的意识形态，是社会生活的反映；文学是一种艺术生产，是供人消费的。

第二编文学活动

第三章文学作为活动

文学本体论

本体论(ontology)是一哲学用语，它是探讨一切存在，即现实对象的基本特征的学说。该术语由德国哲学家、唯理主义者伍尔夫所创，其含义与古希腊的“形而上学”(理论哲学)相近，但不涉及精神、宇宙等范畴。文学本体论是对文学的基本属性作出界定的学说。它是美国新批评派理论家兰塞姆(John Crowe Ransom，1888—1974)提出的术语，在20世纪西方文学批评中，用以指关注文艺形式的理论。

物质生产与文学生产在发展上的“不平衡关系”——

这是马克思和恩格斯多次论述的重要问题。从根本上说，文学生产随物质生产的发展而发展，同时，也要受其他意识形态生产的影响，并且又可以对物质生产等领域产生反作用。但物质生产与文学生产的关系不是一对一的，甚至也不是直接关联的，其相互影响往往有着中介环节，所以在发展上可以不同步，这就是所谓的“不平衡关系”。它

的具体表现有两种典型状况：一是某种艺术类型在后来经济发展的条件下反而衰落了，如古希腊时高度繁荣的神话、史诗，成为后代不可企及的范本；二是经济落后的地区，在文学上取得的成就可能超越经济发达地区，如19世纪的俄国文学比英、法文学并不逊色，而俄国是欧洲的经济落后地区。

◆关于文学活动四个阶段及其构成.

从文学反映活动、文学表现活动、作者创造的活动、以及读者在创造的活动几个方面，来考察文学活动的几个断面，它同美国文论家艾布拉姆斯的《镜与灯》文学四要素之说有所相通：作品、宇宙(世界)、作家、读者四个要素

◆为什么文学起源上的“劳动说”比其他诸说有更大的合理性?

其一，劳动提供了文学活动的前提条件。

其二，劳动催发了文学活动的需要(动机产生)、提供了文学的主要内容。文学是人自觉的、自由的活动，所谓自觉，是在于它有合目的性；所谓自由，是人在文学中要表达出超越现实束缚的理想。上述特性不是凭空产生的，而是人在实际的社会生活中，尤其是劳动中产生的。另外，文学作品要描写人的社会生活，而劳动是人类社会生活的一个主要方面，作者经历的劳动过程、往往成为他们创作的素材。

其三，在文学的早期形式上也体现了劳动的痕迹。诗这种文学体裁成熟时间较早，它往往讲求韵律、节奏，而这与人的劳动过程是直接相关的，如通过劳动号子来协调步伐，通过有节奏的声音来协调狩猎者队伍的推进速度与包围猎物时的队形等。早期的诗歌，从文学史的发掘、整理情况采看，它基本上是作为歌曲的唱词出现的，同时在吟诵中，往往伴随着吟诵者的身体语言动作，即“手之舞之，足之蹈之”。诗、乐、舞三位一体，实则是劳动过程中，诗歌、音乐、舞蹈几种艺术形式萌芽因素统一在一起的反映。

◆文学发展在最终意义上是受经济制约的，但文学作为一种意识形态，它的发展变化往往是多种因素共同作用的结果。文学发展的动因可以粗略地从以下三个方面来认识：

其一，生产力的发展要求意识形态与之相适应，意识形态的变革往往首先表现在政治等领域中，政治意识形态的变革，又进一步对文学意识形态提出相应的变革要求。欧洲文艺复兴运动·中，艺术的变革就与政治上的变革要求直接相关；在中国，“五四”新文学运动也可以找到政治上革新要求的影响，它们都不是由经济直接推动的文学变革。其二，文学发展有着自身体系化的要求和发展惯性，有着它相对的独立性。如诗歌文体对于韵律、句式的一些调整，小说文体在叙事模式上的一些演进，大都是文学发展自身规律在起作用，与经济的关系不明显。

其三，在承认经济状况与文学的变化发展并非一一对应的同时，还应看到经济的影响也是可以反映在文学领域中的。古希腊城邦制国家以市民作为公民主体，它的戏剧艺术很早就步人了发达阶段。而古代中国是农业社会，农民居住分散，闲暇时间不多，也没有建立商品消费的生活模式，这使中国戏剧长期停留在巫术仪式、傩戏阶段。中国戏剧的兴盛起于南宋时江南的一些商业城市。江南一带物产丰裕、生活舒适、居民集中，使得戏剧艺术有着广大的市场，能够得到经济保障，因而有了很快的发展。在欧美国家，长篇小说产生在文艺复兴之后，几百年来，成果丰硕，它与版权法等经济法规的推行直接相关。电影业的发展在技术上有赖于科技，而在制作中有赖于一些企业化的管理方式。从上述方面，可见经济因素对文学发展的直接影响。

总之，推动文学发展的原因是多方面的，在不同的情况下，可能有着不同的起主导作用的原因。在这种种原因中，有些与经济因素相关，有些则没有直接关系。但在最终决定意义上，经济因素是文学发展的终极原因。,

◆文学活动的整体性

以《诗经》为例，春秋之前，社会上流传的“诗”成千上万首，传说孔子将其纂集删编为一册，只取305首，称为“诗三百”。他将其主题归纳为“诗三百，一言以蔽之，日：思无邪!”“无邪”的含义就是诗中表达的思想感情是合乎礼仪规范，有助于增进社会伦理秩序的。孔子的这一概括将本来是不同作者在不同地区、不同年代、不同的写作动机下创作的诗歌作为一个整体来看待。两千多年来，人们对《诗经》的阅读就是在孔子这一诠释下来接受的，就是说，它的创作状况的差异在接受活动中得到了整合，体现出统一的特性，并且对于其后的诗歌创作和批评起到了示范性的影响。在这里体现出了文学活动的各个阶段的整体性。

◆关于文学发展动因上的多方面性与终极追溯

文学发展是由多方面的因素促成的，从唯物史观的角度说，经济因素是其中最终的决定性因素，但不是唯一的决定性因素。所谓不是唯一的决定性因素，就是指文学发展中，对其进程起直接影响的可能是诸如政治的、文化的因素等

但其根本原因，往往可以追溯到经济因素。

◆弗雷泽的巫术理论

弗雷泽(工·G·Frazer，1854—1941)，英国人类文化学家、民俗学家和古典文学专家。他一生著述甚丰，代表作是

多次修改出版的《金枝》。

第四章文学活动的审美意识形态性质

1．关于文学概念的辨析

文学历来有三种不同含义：第一，广义文学是一切口头或书面语言作品的统称，包括今天所谓文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态；第二，狭义文学专指今日所谓文学，即包含情感、虚构和想象等因素的语言作品；第三，折中义文学是那种介乎广义文学和狭义文学之间的难以确切归类的口头或书面语言作品。

2．关于文学的一般意识形态性质

文学属于上层建筑中的社会意识形态。意识形态是与经济基础相对的一种上层建筑形式，指上层建筑内部区别于政治、法律制度的话语活动。文学的一般意识形态性质表现在：第一，文学指人们的说、写、听、读、思等活动及其产品即话语活动和话语产品，简称话语；第二，文学是一种社会性话语活动，应社会的需要而产生，受社会制约并为社会服务；第三，文学作为社会性话语活动，归根到底是现实生活的反映的产物。总之，文学的一般意识形态性质是对文学活动的普遍性质的概括，文学活动是一种反映现实生活的社会性话语活动。

3。关于文学的审美意识形态性质

1、广义文学

广义文学是一切口头或书面语言行为和作品的统称，包括今天所谓文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。

2、狭义文学

狭义文学是今日通行的文学，即包含情感、虚构和想象等综合因素的语言艺术行为和作品，如诗、小说和散文等。

3、折中义文学

折中义文学是对介乎广义文学与狭义文学之间的难以确切归类的口头或书面语言行为和作品的概括。

4、一般意识形态性质

一般意识形态性质是对文学活动的普遍性质的概括，指文学是一种反映现实生活的社会性话语活动。

5、审美意识形态性质:

审美意识形态性质是对文学活动的特殊性质的概括，指文学是一种交织着无功利与功利、形象与概念、情感与认识的话语活动。

6、话语

话语是人与人之间通过语言而进行沟通的具体行为或活动，即一定的说话人与受话人在特定语境中通过本文而展开的沟通活动。

7、话语含蕴;

话语含蕴是对文学活动的特殊语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动所包含的丰富的意义生成可能性。主要有两层意思：一是整个文学活动带有话语含蕴性质，二是具体的本文带有话语含蕴性质。

8、文学

文学是显现在话语含蕴中的审美意识形态。

1、文学概念有哪三种含义?我们的解决办法是什么?

文学概念通常有三种不同含义：广义文学、狭义文学和折中义文学。按上述三义，文学分别是作为文化、审美和惯例被认识的，难以统一。

我们的解决办法是，以狭义的和审美的文学观念为中心去综合广义的和文化的文学观念及折中义和惯例的文学观念，从而建立明确的文学概念——文学是一种审美意识形态。

2、怎样理解文学的一般意识形态性质?

文学的一般意识形态性质是对文学活动的普遍性质的概括，指文学是一种反映现实生活的社会性话语活动。这可以从三方面看：

第一，文学是一种话语活动，即人与人之间通过语言进行沟通的具体行为或活动，包括五个要素：说话人、受话人、本文、沟通和语境。

第二，文学是一种社会性话语活动。所谓社会性话语活动，指文学不是单纯的个人话语行为，而是人与人之间的话语沟通恬动；这种话语活动是社会的产物，其发展与变化最终取决于社会的发展与变化；它或隐或显地代表着超个人的阶层、阶级、民族或人．民的利益。

第三，文学是一种反映现实生活的社会性话语活动。

从实质上讲，文学作为社会性话语活动，归根到底是现实生活的反映。文学作为反映，是受动反映与能动反映的统一。

3．怎样理解文学的审美意识形态性质?

文学的审美意识形态性质，是对文学活动的特殊性质的概括，指文学是一种交织着无功利与功利、形象与概念、情感与认识等综合特性的话语活动。这可以从三方面看：第一，从目的看，文学并不直接寻求实际利益的满足，然而，间接地或内在地又有某种功利性，即力求审美地掌握世界，并把审美无功利性仅仅当作实现其反映现实生活这一功利目的的特殊手段。可以说，在文学中，无功利性是直接的，功利性是间接的，直接的无功利性总是实现间接的功利性的手段。第二，从方式看，文学以审美形象为自身特有的存在方式。审美形象既具有感性特征，又渗透着想象、虚构或情感等精神过程，并要求人以活生生的审美直觉去把握。但形象被置人文学、成为文学的直接存在方式，必须依赖于概念的力量。作家创作时难免会通过概念方式去分析时代、素材、主题，预测读者和批评界的反应等。在文学活动中，形象是直接的和内在的，概念是间接的和外在的。第三，从态度看，文学的形象世界直接凝聚着作家或读者的主体态度—二审美情感，同时，也包含着他们的客观理智反映——认识。

4、什么是文学的双重性质?

文学的双重性质指文学具有审美与意识形态双重性质。文学是审美的，表明文学具有自己不同于其他意识形态的．节爷性质。这种特殊性在于，文学对现实抱有无功利目的，它采取形象方式，表现全疼痞感评价。但文学同时又是意识形态的，它具有与其他意识形态相同的一般性质。这种一般华在于，文学是反映现实生活的社会性话语活动，从而必然带有间接的功利目的、运用概念方式、具有认识因素。但在这种双重性质中，审美性质总是直接的和突出的，而意识形态性质则是间接的和隐蔽的。文学总是力求保持自身的审美风貌，但保持审美风貌并不仅仅意味着超乎现实社会之上而升人纯审美境界，而意味着更充分和巧妙地体现意识形态性质。

5、什么是话语含蕴?试结合具体作品加以说明。

第五章社会主义时期的文学活动

1、关于社会主义时期文学活动的基本属性

社会主义时期文学活动的主导性、多样性、层次性和审美性。由于我国目前处于社会主义初级阶段，社会生活本身既有主导的方面，又有不同的层次。经济的、政治的、文化的需要也是多种多样。因此，社会主义时期文学活动也就呈现出主导性、多样性，具有不同层次的审美特征。

2．关于社会主义时期文学活动的价值取向

社会主义时期文学活动最主要的价值取向，是满足广大人民群众日益增长的审美需要，提高人民的鉴赏能力和审美水平，申冶人民的情操，丰富人民的精神生活，促进社会主义精神文明建设。文艺为人民服务、为社会主义服务，是社会主义时期一切文艺活动的根本方向和目的。

关于社会主义时期文学活动的发展

(1)继承与革新，弘扬本民族的优秀文化遗产的理论。对文化遗产采取虚无主义和“全盘继承”的态度都是错误的。正确认识继承与革新的辩证关系。

(2)借鉴与创造，沟通民族文学与世界文学的关系。民族文学与世界文学概念的提出，歌德、马克思、恩格斯的有关论述。中华民族不仅以自己的智慧和才能创造了灿烂的古代文化和文学艺术，同时又最善于学习和借鉴一切外来文化和文学艺术。鲁迅提倡的“拿来主义”。以马克思主义的美学的和历史的观点对一切外来文化进行分析，区别对待。

(3)百花齐放，推陈出新，发展社会主义文艺的思想的意义及教训。毛泽东提出的百花齐放、百家争鸣，推陈出新，古为今用、洋为中用的方针，符合文学艺术发展的规律，是发展和繁荣社会主义文艺的正确方针。

1、主导性与多样性——主导性是指社会主义时期文学活动的最基本性质，即社会主义的性质。多样性是指社会主义时期的文学艺术的绚丽多姿、色彩缤纷的景象，无论是作品的主题、题材、形式、风格、还是创作方法、表现三段、艺术种类等等，都是多种多样的。没有多样化的文学艺术，就不能满足人民群众的多方面的审美需要。主导性与多样性，是社会主义文学活动不可分割的两个方面，二者是统一的。

2、社会主义新人形象

“社会主义新人形象”是邓小平于1979年10月30日在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝辞中首次提出的概念。他说：“我们的文艺，应当在描写和培养社会主义新人方面付出更大的努力，取得更丰硕的成果。要塑造四个现代化建设的创业者，表他们那种有革命理想和科学态度、有高尚情操和创造能力、有宽甲眼界和求实精神的

崭新面貌。要通过这些新人的形象，来激发大群众的社会主义积极性，推动他们从事四个现代化建设的历女性创造活动。”

3．百花齐放、百家争鸣

“百花齐放、百家争鸣”是发展和繁荣社会主义时期科学文化艺术事业的一个根本性和长期性方针，其基本精神是让艺术上下同的形式和风格自由发展，学术上不同的学派自由争论。这是1956年5月2日，毛泽东在中华人民共和国最高国务会议少作报告《论十大关系》中正式提出的。他说：“百花齐放、百家争鸣的方针，是促进艺术发展和科学进步的方针，是促进我国的社会主义文化繁荣的方针。艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。利用行政力量，强制推行一种风格，一种学派，禁止另一种风格，另一种学派，我们认为会有害于艺术和科学的发展。艺术和科学中的是非问题，应当通过艺术界科学界的自由讨论去解决，通过艺术和科学的实践去解决，而不应当采取简单的方法去解决。”“百花齐放，百家争鸣”不仅符合人们的认识规律，而且也符合科学文化和艺术发展的规律。

4．推陈出新

1951年毛泽东在为中国戏曲改革的题辞中提出“百花齐放，推陈出新”。它与后来毛泽东提出的“古为今用，洋为中用”是紧密联系在一起的，都是为了解决社会主义文艺发展过程中古与今、洋与中的关系问题，批判继承中外文艺遗产与创造社会主义新文艺的关系问题。继承借鉴，是革新创造的基础和前提；革新创造是继承借鉴的目的。推陈与出新的关系，就是批判地继承借鉴与革新创造的关系。

5．人民性

人民性是文学作品所显示出来的一种社会属性。中外文学史上出现的那些程度不同地表现了人民群众的生存方式、生存境遇、需求愿望、审美理想与审美情感的作品，都是具有人民性的作品。在文学理论史上，最早使用人民性这个概念的是19世纪俄国诗人、批评家维亚捷姆斯基。他在1819年给屠格涅夫的信和1824年写的《古典作家和出版者的谈话》中，率先以人民性的标准评价古典作家作品。以后俄国批评家别林斯基、杜勃罗留波夫等广泛运用和发挥了人民性这一概念。马克思主义者根据历史唯物主义原理又赋予了它新的内涵。

怎样认识社会主义时期文学活动的雅与俗的问题?

雅与俗，即高雅艺术与通俗艺术，是文艺活动发展过程中出现的一种有普遍性和规律性的文艺现象。从字面上讲，雅即高雅美好，高雅艺术一般是指思想艺术水平高或较高的作品；俗即平凡通俗，通俗艺术是指水平一般或较低的作品。文学艺术的雅与俗是相对的，往往是俗中有雅，雅中有俗，并且随着时间的推移和接受者的不同而有所变化。雅与俗在文艺领域被使用，同毛泽东提出的“阳春白雪”与“下里巴人”、提高文艺与普及文艺，具有同一层面的含义。

“阳春白雪”与“下里巴人”都是中国古代楚国的艺术。当时，楚都唱“下里巴人”的，“国中属和者数千人”，而唱“阳春白雪”的，“国中属而和者，不过数十人”。毛泽东所说的“阳春白雪”即高雅的、提高的文艺，它的特点是比较细致，比较难于生产，并且往往比较难于在目前广大人民群众中迅速流传；“下里巴人”指通俗的、普及的文艺，它的特点是比较简单浅显，比较容易为目前广大人民群众所迅速接受。由于文化素质的关系，那些不识字、无文化或文化水平较低的群众，在劳动、工作之余，迫切需要从那些普及的、通俗的文艺中得到消遣、娱乐。随着人民群众文化水平和审美能力的不断提高，“人民要求普及，跟着也就要求提高，要求逐年逐月地提高。”

普及——提高——普及——再提高，俗——雅——俗——雅，这是一个双向循环的发展过程，是人类文学艺术活动发展中的一条重要规律。社会主义时期的文学活动，也必将在雅与俗、提高与普及的双向循环的无限发展过程中，走向更大的繁荣。

第三编文学创造

第六章文学创造作为特殊的精神生产

1、物质生产

物质生产是人类最基本的生产活动形式，是人类为取得生存所必需的物质资料(如衣、食、住等的物质资料)而进行的对于自然界的物质改造活动。它是人类生存的第一个前提，是一切历史的第一个前提。在物质生产活动中，人对对象世界的关系是一种物质实践的关系。就是说，物质生产是人凭借工具通过物质行为对物质世界进行实际改造并创造新的物质世界的活动。

2、精神生产

精神生产是人类生产活动的基本形式之一，是人类为取得精神生活所需要的精神资料(如科学知识、艺术品等)而进行的对于自然、社会的观念活动。在精神生产活动中，人对对象世界的关系是一种精神关系。就是说，精神生产是人通过意识活动对外部世界进行观念性的思索或体验，并在此基础上凭借符号创造新的观念世界的活动.

3、艺术生产

艺术生产就是艺术创造活动。作为一种特殊的精神生产，它是人对世界的一种审美掌，握方式，即主要通过情感体验和直观的方式掌握世界，形成对世界的审美意识并运用艺术符号将其物化、创造一个独特的具有审美价值的形象世界的活动。在各种精神生产活动中，艺术创造突出地表现为“精神个体性的形式严和保持着“精神的自律”，因而皋一种最富于创造个性的“真正自由的劳动”。

4、文学创造的对象

文学创造的对象即文学的反映对象，也称文学客体。文学客体是客观存在的社会生活，是人的物质生活和精神生活的总和。自然界作为人类赖以生存的物质环境也是文学的反映对象。文学创造无论直接描写和反映的是什么，归根到底都是社会生活的反映，因而社会生活是文学创造的唯一源泉。社会生活作为文学创造的反映对象，是整体性的、具有审美价值或经过提炼之后具有审美价值的、为作家体验过的生活.

5．文学创造的主体

文学创造的主体指处于文学创造活动中的作家、诗人，也称为艺术生产者。但在这种活动中，作家、诗人只有处于对客体的主动、主导地位即具有主体性或者说具有自由自觉的创造性时，才是真正的文学创造主体。文学创造的主体不同于实践主体和认识主体，主要是作为审美主体出现，是美的体验者、评价者和创造者。但文学创造包含着对世界的认识，也必须通过一定的物质实践活动去完成，因而兼有思想者和实干家的身份。其次，文学创造的主体既是个体的，又是社会的。

“艺术生产”的概念是怎样提出来的?文学创造作为一种精神生产，它与物质生产的关系如何?

(1)“艺术生产”是马克思、恩格斯在考察社会生产活动的客观过程时提出来的，最初在《德意志意识形态》中称艺术活动为“艺术劳动”，后来在《<政治经济学批判>导言》中称为“艺术生产”。

(2)精神生产与物质生产是人类社会生产活动的两种基本形式。精神生产的产生和发展，始终以物质生产为前提和基础。精神生产最初与物质生产交织在一起，从属于物质生产，随着生产力的发展，精神生产才独立发展起来。精神生产独立发展之后，一方面仍受物质生产的制约，另一方面又有相对独立性，表现在它的发展与物质生产存在着不平衡现象，以及它对物质生产具有反作用。文学作为一种精神生产与物质生产的关系也如上所述.

关于文学创造作为特殊的生产

从人类社会生产活动的角度看，文学创造是一种特殊的生产方式。文学创造作为一种生产方式的特殊性首先在于它是一种精神生产。但物质生产对精神生产的支配又不是绝对的，精神生产具有相对独立性，这表现在：一方面，精神生产的繁荣发展并非与物质生产绝对同步或成比例，这就是不平衡现象。另一方面，精神生产一旦出现，就对物质生产发生反作用。

如何理解精神生产的特殊性

精神生产作为一种生产，具有与物质生产不同的特征：第一，在精神生产中，人与世界的关系是精神关系，它是在精神领域中观念地改造对象世界和创造新的观念世界的生产，而不是物质领域中实际地改造对象世界和创造新的物质世界的生产。第二，精神生产是以符号为手段创造观念世界的符号活动，而不是运用物质工具去改造物质世界的活动。第三，精神生产一般以“精神个体性的形式”出现，因而其活动富于个性和自由性。

文学创造作为一种精神生产，具有上述一般特征。但文学创造又是一种特殊的精神生产而有别于科学、哲学、政治、法律、道德、宗教等精神活动。其特殊性主要应从两方面去把握：第一，文学创造是人对世界的审美的精神掌握，因而是一种审美意识形态的生产，它对世界的精神活动主要是一种情感体验，具有直观性、想象性、幻想性、形象性等特点。第二，文学是一种语言艺术。文学创造所凭借的符号是语言，但不是语法意义上的语言，而是一种特殊的交往语言，即“言语”.“言语”，就是实际交往中的讲话，是发生在至少两个人之间的语言行为。构成“言语”的基本句子称为“话语”.文学创造所凭借的言语或话语不同于科学言语和日常言语，它更富于艺术性、形象性、技巧性和个体风格，且含蓄、多义、模糊，千变万化，不断创新。所以，文学创造是一种创造性的言语表现，是旨在创造新的话语系统，并通过创造性话语系统塑造文学形象的一种特殊活动.

为什么说文学创造是一种更自由,更富于个性的创造?

文学创造活动是一种“精神个体性的形式”，不受群体意识的严格规范；文学创造活动主要是一种情感体验活动，而情感处于意识与无意识之间，不受概念的严格约束，是一个最自由的心理领域，因此，它在精神活动领域中是最

自由和最富于个性的创造活动.

社会生活作为文学创造的客体，它具有什么特点?为什么说只有经过作家体验的社会生活才是文学创造的现实客体?

(1)社会生活作为文学创造的客体，其特点是：第一，是整体性的社会生活，即多方面生活的交融，现象与本质、具体与一般统一的生活；第二，是具有审美价值或经过提炼而具有审美价值的生活；第三，是作家体验过的生活，即思维化、情感化的生活。

(2)社会生活作为人的物质生活和精神生活的总和，极为丰富和宽广，而作家所感受、体验到的生活总是有限的。即使如此，能成为作家创作对象的，或者说，能成为文学创作的现实客体的，也只能是作家所感受、体验过的生活(当然，间接感受、体验的生活仍可以写)。

能否说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”?为什么?如何理解“作家是美的体验者,评论家和创造者”?. (1)不能说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”因为“主体”有特定含义，即必须具有“主体性”.所谓主体性，就是人在与客体的特定关系中体现出来的主动性、主导性即自由自觉的创造性。没有主体性的人包括作家就不是真正的主体。“写作的作家”不一定具有主体性，如成为自然的奴隶或屈从于金钱而写作的作家就不是真正的文学创造主体。

(2)人作为主体包括实践主体、认识主体和价值判断主体三种角色。文学创造活动主要不是实践(物质实践)活动和认识活动，而是价值判断活动，作家属于价值判断主体，具体说属于审美价值判断主体，作家在创造活动中主要通过对审美客体的审美体验而对对象作出审美判断即审美评价。因此可以把作家理解为美的体验者和评论家。进一步说，作家不仅仅体验和评价美，他还要通过想象去创造一个美的观念世界，给人们提供一个新的审美对象，即艺术作品，因而可以称作家为美的创造者。

文学创造的主体有哪几种解释？

文学创造的主体是作家、诗人。但如何理解这个主体的特殊性质和身份，文艺理论史上人们也有不同的看法，其中较有影响的有：主体即“摹仿者”或有创造的“摹仿者”说、主体即“旁观者”或“移情者”说、主体即“集体人”说等。这些说法都有明显的片面性。我们认为，从生产活动的角度说，文学创造的主体是特殊的艺术生产者。具体可从三个方面去理解：第一，文学创造的主体必须存在于艺术创造活动中。就是说，没有进入创造活动的人还不是创造主体。但还必须指出，作家、诗人只有在艺术活动中处于对客体的主动、主导地位，具有主体性，即自由自觉的创造性时，才是真正的创造主体。第二，文学创造的主体是美的体验者、评价者和创造者。文学创造活动是一种审美价值判断活动，即主要通过情感体验对对象作出价值评价，并在此基础上创造出具有审美价值的艺术世界。因此，文学创造的主体既是美的体验者、评论者，又是美的创造者.第三，文学创造的主体是具体的社会人。就是说，文学创造的主体是具体的个体、具体的“单个人”，但又是“社会存在物”，不能从社会关系中孤立出来。

关于荣格的“集体无意识”、“原始意象”和“原型”

荣格是瑞士著名心理学家，“心理分析学”创始人。他不同意弗洛伊德把艺术看作个人无意识(原欲)的转换形式，提出了“集体无意识”的概念。所谓“集体无意识”，荣格解释说，“是指由各种遗传力量形成的一定的心理倾向”(《心理学与文学》)。它是集体的、普遍的、非个人的，远自洪荒时代就产生了，产生之后就代代相传下来；它是一种亘古绵延、无所不在、四处渗透的人类深层心理经验和普遍观念，是人类的精神本体。所谓“原始意象”也叫“原型”，它是构成“集体无意识”的内容，因此有时与“集体无意识”的概念通用，荣格说，原型就是“人类远古的深层集体无意识”。不过，严格地说，它是构成或体现着集体无意识的一个个具体的意象(通过形象表现出来)。荣格列举了种种原型，如出生原型、儿童原型、骗子原型、魔鬼原型、智慧原型、大地母亲原型、自然的原型等。例如阿利玛原型即自然原型，原是一条挑逗人欲的娃娃鱼，是一位优雅的女神、女妖、女魔，会变成各种形象，激起各种迷醉状态；是一个害人精，捉弄人们，唤起幸福、不幸、忧伤、狂喜、爱等，因此又被称作“生活本身的原型”。

审美“心理距离”说

审美心理距离说的主要阐发人是瑞士心理学家、语言学家、美学家布洛。他于1912年发表的《心理距离》一书对这一学说作了专门研究，认为距离是一种审美原理，“距离要求被视为‘审美知觉’的主要特征之一”；美感是主体与对象在保持一定的心理距离时产生的，没有距离的间隔，美和美感均不可能成立；正是由于距离，才使审美和艺术提高到超出实践关系、超出个人利害的狭隘范围之外，使一切审美价值与实用的(功利的)、科学的或伦理的价值区别开来。具体说，距离说包括两个方面：从主体说，审美要完全摆脱现实的功利目的，即与现实功利目的保持一定的心理距离，采取纯粹观赏的态度；从对象说，要完全割断和其他事物的联系，使其成为孤立的、与它物绝缘的

观赏形象。他举例说，乘船在大海上遇雾时，只有抛弃了一切个人生命财产的功利考虑，才能对大雾产生美感。总之，审美主体是一个与功利目的、利益关系无沾无碍的主体，艺术创造的主体也是这样。这种观点与古希腊人的“旁观者”说、康德的审美“五目的”说、叔本华的“静观”说(与意欲一刀两断)是一致的。

“虚静说”

是指审美无功利的概念。它是刘勰在《文心雕龙-神思》中提出的。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无求无得失无功利的极端平静的状态。这样，事物的一切美和丰富性都能展现在眼前。所以“虚静”可以理解为审美活动时的心理状态。

“移情”说

主体为“移情者”是“移情”论者的观点。“移情”论的主要阐发人是德国心理学家、美学家立普斯。他在《论移情作用》一文中认为美感的根源不在对象而在主体的“生命灌注”即移情。具体说，主体把自己的生命、情感移注到外在对象上去，使本无生命的东西有了生命，本无情感的东西有了人的情感、思想、感觉和意志，非人的事物因而人情化、人格化；在移情中，人的“自我”得到自由伸张的机会，进入“非自我”的外在对象中去活动，这样，人的“自我”就由有限到无限(因外在事物繁复无穷，“自我”伸张的机会也无限)，由禁锢(“自我”本来被禁锢在自己的躯体里)到自我解脱，获得充分自由，于是，美感就发生了。由于“自我”进入“非自我”中活动，“非自我”的东西变成“自我”的形象，因而令人感到欢乐或愉快的被审美欣赏的对象实际就是那个“自我”，对象不过是“对象化了的自我”。当移情论者将这一理论运用于说明艺术创造时便认为，艺术创造实际上就是主体把自我感情外射到对象上去的结果，因而艺术创造的主体就是移情者。

当然，最早使用“移情作用”这一概念的是德国另一心理学家、美学家劳伯特·费舍尔。而他的父亲弗列德·费舍尔此前已提出“审美的象征作用”，这其实就是移情作用。他把这种把对象“加以人化”的作用称作“象征作用”，对象便被看作人的象征。他认为，艺术家或诗人的创造活动就是“把我们投射出去”的一种活动。伏尔盖尔、浮龙·李等都有类似的论述。

第七章文学创造过程

关于文学创造的发生阶段

主要从材料储备、艺术发现和创作动机等二个相互渗透的环节人手，阐释文学创造发生阶段的动态过程。

关于文学创造的构思阶段

主要阐释艺术构思的心理机制及其方式，重点了解文学活动；中创造主体的内在状况，把握创作过程中最复杂、最玄妙难解的阶段。

(1)艺术构思及其心理机制

①回忆与沉思

回忆是积极地和有意识地从记忆中提取信息。回忆的发生是外在刺激或内在需要与创作中心意念挂勾时的神经传导活动，作家于此时在记忆中寻找所需要的信息。常见的回忆方式有：直接回收法、挨次扫瞄法、按层次推沦法等。沉思是在寂静和孤独中对某个十心意象或意念的深沉思索，是形象思维和逻辑思维的交叉活动过程，也是独特体验获得之时-

②想象与联想

想象就其本义来说，就是“想出一个象”。其类型有再现想象。和创造想象，后者又分为比拟想象、虚构想象。所谓形象思维，就是借助想象所从事的思维。

联想由由此物想到彼物的心理过程，本质上也是一种想象：联想的规律有三：接近联想、类似联想、对比联想。此外，还有较为复杂的意义联想、关系联想等。联想是由记忆痕迹而引起的刘另一事物的回忆、复现或创造。

③灵感与直觉

灵感是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。其外在特征是对问题突如其来的顿悟。其特点是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。灵感的机制虽复杂并不神秘，从心理学角度讲，它产生于大脑集中注意的优势兴奋之后。因此，其发生虽是偶然的，却是长期思考的结果。

直觉是省略了推理过程而对事物作出的直接了解和认知。直觉不是“不要”而是“省略了”推理过程，因此，它需要更深厚的生活积累和更老辣的推理训练。直觉有两大作用：一是作家对某事物、现象的直观式把握，由此他可能

迅速建构整部作品；二是作家在某事物或现象背后，突然发现使人深省的内蕴。

直觉与灵感的区别有三：灵感是艰苦思索的结果，直觉却是对事物的突兀判断；灵感发生在久思不得其解之后，直觉却发生在第—次碰头之时；灵感是获取成熟的答案，直觉却是得到推测性的洞察。

④理智与情感

理智指作家有意识的理性的认知和思维。

情感分为情绪与感情。前者指由有机体生物需要是否获得满足而产生的生理与心理反应，后者指作家对外在事物或现象的态度评价及其体验。理智与情感在文学创造中既相互冲突，又相互促进，共同对同一创作过程起作用。

⑤意识与无意识

意识指作家以清晰的理智，有意识地调动、分析和综合材料，使之成为有机的、能表达一定意义的整体作品的心理能力

无意识指作家没有明显地觉察到但暗中却对排列、组合材料发生作用的心理能力。

意识和无意识共存于同一创造过程。意识对无意识起主导作用，主要表现在：第一，无意识机制使用的材料要靠意识机制提供；第二，无意识机制活动的方向要靠意识机制指引。

(2)构思方式

①综合

综合，指作家围绕一个中心意念，加工、改造许多旧材料，使之揉合成一个有机的艺术形象的过程。综合不是拼凑，因为它有定向性、选择性，和新颖、鲜明的整体性。

②突出和简化

突出，指作家在构思时抓住一个意象或意念，调动各种材料和加工手段为其服务，使其明确、清晰、与众不同。突出有两种途径：其一是浓涂重抹；其二是淡化背景。简化，指作家故意少说几句，略去细节而抓住主干，以便传神地把握一个意象或意念的主要特征的构思方式。突出与简化的区别是：前者以浓墨重彩、淡化背景吸引读者注意力，后者则将意象或意念上的遮蔽物剥掉，只留下最核心、最能表现本质的要素。

③变形和陌生化

变形指作家在构思中调动想象力、创造力，以违反常规事理的方式创造意象。其方法有：扩大的方法和缩小法；粘合法；漫画法；夸张法；幻事法等。陌生化指作家把与人太切近的事物或现象从身边推开，造成似曾相识的生疏感。关于文学创造的物化阶段

主要阐释作为创造主体的作家如何将基本酝酿成熟的意象、意念转换为文字符号、形成作品(即由心到物)的过程。

(1)形之于心到形之于手

—般情况下，作家的意图与作品(即由心到手、到物)的过程是统一的，但由于具体写作时，构思活动还在继续，因而，展纸落笔的瞬间，已具雏型的意象有时会“倏作变相”，造成心手不一，表现为意图与作品的矛盾。形式有二：一是意图有时不适应人物性格的发展逻辑；二是作家创作动机中途变换。

(2)语词提炼与技巧运用

语词提炼的任务是寻找最准确的文字符号，把心中的意象鲜明地表现出来。技巧运用则应注意如下原则：①为物化心象的内在物理服务；②为心象所要表达的中心意念服务。

(3)即兴与推敲

即兴与推敲既是物化阶段的两种操作方式，又是作品定型的闪种手段。即兴是在某‘刺激或内在冲动作用下，作家兴会来临，迅速完成作品的情况。即兴不是凭空出现的，它需要：①足够的材料和情感积累；②特殊的气氛和契机；③综合心力的开发；④作家先天禀赋、气质，后天的本领、技巧。推敲指作家在文字操作过程巾反复选择、调动词句，以求准确、妥帖地把意象物化为定型作品的过程。由于文学创造的工具和媒介都是文字符号，因而推敲的妙处在于精雕细刻。

即兴与推敲是同一操作过程的不同侧面，不可绝对分开。

1、材料

作家有生以来从社会生活中所获取的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激和信息。

2、艺术发现

作家依据自己的理想、审美原则，从所观察的事物中发掘出的一种独特的感知。

3、创作动机

驱使作家投入文学创造活动的内在动力。

4、艺术构思传媒考试论坛

作家以各种心理活动和艺术概括方式创造意象及其序列的过程。

5、直觉

省略了推理过程而对事物或现象作出的直接判断和认知。

6、灵感

在创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。

7、综合

作家围绕一个中心意念，加工、改造许多旧材料，使之揉合成一个新的有机的艺术形象的过程。

在创作中，作家调动各种材料加工中心意象或意念，使之比周围其他意象更为明确、清晰，更加与众不同。

9、简化

作家故意少说几句，略去细节而抓住主干，形神兼备地传达出中心意象或意念的主要特征的构思方式。

10、变形

作家驰骋自己的想象力，以违反常规事理的方式创造意象。

11、陌生化

在创作中，作家把与人上切近的事物或现象当成是第一次看见，无法称呼，不得不进行非指称的描写，以造成似曾相识的生疏感。

12、即兴

在某一刺激或内在冲动的支配下，作家兴会来临，迅速完成作品的状况。

13、推敲

在文字操作过程中，作家反复斟酌，选择、调动词句，以求妥帖地传达意象的过程。

第八章文学创造原则

文学创造的原则是指文学创造应该遵循的准绳，它是建立在对文学创造规律的认识的基础上的。因此，当我们阐述文学创造的原则时，实际上也是在揭示文学创造的基本规律，以及如何自觉地掌握与运用这些基本规律。作为认识与审美相统一的精神活动，文学创造基于自身规律的要求，存在着四个方面的原则：艺术真实原则、艺术概括原则、情感把握原则与形式创造原则。

1、艺术真实

艺术真实是文学创造的基本原则之一，要求作家以主观性感印与诗艺性创造，在其营构的假定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性、规律性的东西的认识和感悟。这是一种主观的真实，诗艺的真实，假定的真实，内蕴的真实；它既不像生活真实那样与生活本身是同一的，又不像科学真实那样能够验证和还原。

2、艺术概括

艺术概括是文学创造的基本原则之一，要求作家依据自己的体验和认识对个别或特殊的事物加以独特处理，在主体与客体统一的基础上，创造出具有鲜明的个性和普遍性的艺术形象。

3、情感把握

情感把握是文学创造的基本原则之一，要求作家对自己的创作对象作情感性体验和评价。情感把握作为一种主体心理过程．内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教、审美等社会性需要，以及由此而形成的对社会生活的情感性评价。

4、形式创造

形式创造是文学创造的基本原则之一，要求作家赋予自己的创作对象以艺术形式。形式创造既体现为对内容的内在结构的把握，又体现为利用语言材料及艺术手段(结构、体裁、韵律、表现手法)对内容的外在形态的追求。

艺术形式是文学作品的存在方式与形态，是语言材料及各种艺术手段的有机组合。

1、艺术真实有哪些基本特征?它与生活真实、科学真实有什么不同?

艺术真实是一种审美化的真实，它具有四个方面的基本特征，"认识或反映生活的主观性、内蕴性、假定性与诗艺性。所谓主观性，指文学是站在人的生命体验与审美感受以及对社会生活关注的立场上对待客体世界，因而其对客体世界的认识与感悟、揭示与表现带有浓厚的主观性，在作品中建构的是从属于人的目的及意义的世界。这个世界是作家对社会生活中某些本质性的东西的认识与感悟、揭示与表现；尽管由于创作主体个性不同，达到的深广度存

在着很大差别，但它总是对社会生活深层涵义的能动反映。这就是艺术真实的内蕴性。在文学创造中，以主观性立场对社会生活内蕴的认识与感悟，只能通过虚构假定性情境的方式予以揭示与表现，因而，情境的假定性就成为艺术真实存在的必然形态和基本特征。假定性情境是作家运用艺术手段和表现手法创造出来的，这就使艺术真实成为“诗艺”中生成的真实而具有了诗艺性。艺术真实不同于生活真实，主要在于它的内蕴性和假定性。生活真实是一种自然状态的真实，即没有经过主体的认识与感悟、揭示与表现的真实。艺术真实不同于科学真实，主要在于它的主观性和诗艺性。科学真实是致力于认知客观性的真实，它排斥主观因素而追求实证性和精确性。总之，艺术真实同自然状态的生活真实和本质上属于发现的科学真实相区别，它是一种创造的真实。

2、为什么说艺术概括是在“对个别特殊事物的掌握和描述”中实现的?怎样理解“个别”和“一般”的统一是主体意识对客体对象的能动介入和把握的过程?

艺术概括作为使假定性情境具有反映社会生活的更大概括意义的途径，只能通过“对个别特殊事物的掌握和描述”去实现。这是因为个别特殊事物的特征是不可重复的，掌握并完整地描述它，不仅能够从“特殊”中显示出“一般”，而且“一般”会因“特殊”而意无穷，从而产生艺术的魅力。相反，从一般概念出发，把个别特殊事物只是作为说明普遍概念的例证，则违背文学创造的规律。

所谓“对个别特殊事物的掌握和描述”，并不意味着自然主义地摹写这些事物。文学创造作为一种“人的感性活动”和“实践”，它是主体与客体交互作用的过程。在这个过程中，作家充分调动自己的生活经验与情感经验，以主体介入的方式，对这些个别特殊的事物作出选择、提炼、加工和改造。不抓住个别特殊就不会有艺术概括，不进行加工改造也不会有艺术概括。因此，“个别”与“一般”相统一的过程实际上是创作主体以审美意识对客体对象的能动介入和把握的过程。

4、什么是艺术形式？形式的创造应遵循哪些基本原则？

所谓艺术形式，在质的规定性上，是指文学作品内容的存在方式。具体说，它包括两个层次，一是内容的内在组织构造，二是由话语材料与各种文学表现手法组成的体现内容及其内在结构的外部形态。艺术形式就是内容的内在组织构造与外部表现形态的统一。

按照文学创造的规律，艺术形式的创造应遵循以下几个基本原则：

(1)从内容出发选择与创造形式。形式与内容的关系虽然“一荣俱荣，一损俱损”，但从内在逻辑上说，形式是根据内容需要产生的．是为内容决定的，文学创造是把内容形式化的过程。因此，形式创造应该遵循从内容出发的原则。

(2)发挥形式对艺术表现的能动作用。这种能动作用不仅表现在它能够让内容获得尽可能完善的呈示，而且表现在它可以使内容得到深化或升华。只有通过精心创造让形式对内容具有生成作用，才会取得理想的艺术效应。

(3)、重视形式自身独立的审美价值。艺术形式除对内容具有表现和生成作用外，它本身也存在着审美意义。因为形式作为积淀着社会历史内容及人类审美感情的稳定形态，虽然已与具体事物相分离，却依然能与人们长期形成的审美心理结构相对应而给人以“有意味”的审美感受。因此，各种艺术品类都应重视形式美的创造。

第四编文学作品

第九章文学作品的类型和体裁

1、现实型文学

现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态。

从两个方面理解：—一是再现客观现实。这是现实型文学的主旨。它强凋立足客观现实，正视现实，忠实现实，对现实作冷静的观察、分析，直接揭示现实矛盾。二是写实的方式。这是现实型文学的主要艺术手段。现实型文学具有写实的逼真性。它按生活中各种事物的本来面闩，进行精细逼真的描绘。它以描写见长，描写不夸张，不变形。客观事物感性状貌和细节的真实，是它的特色。

2、理想型文学理想型文学是—种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。

从两个方面理解：—是表现主观理想。这是理想型文学的主旨。它突出主观因素，具有明显的理想主义色彩。它艺术地创造一个理想的世界，表达作家超越现实的主观愿望。是直接抒情的方式。这是理想型文学的主要艺术手段。它的情感态度主要以直抒胸臆的方式表达出来，而不像现实型文学那样不动声色地将情感隐藏在客观事物的描绘之中。

3、象征型文学

象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。

从两个方面理解：—是寄寓审美意蕴。这是象征型文学的主旨。这种意蕴或是侧重客观现实，或是侧重主观感受，都往往有某种超出具体、个别现象的抽象、概括、朦胧的性质。二是暗示的方式。这是象征型文学的主要艺术手段。它侧重以间接的方法去暗示客观规律和主观感受。往往塑造变形、虚拟的假定性形象，启发读者去体味象外之意。需要说明的是，象征型文学不是个别词句、形容、段落具有象征性，而是整个作品的形象体系具有寓意性的象征意义。整体象征与个别的象征手法不同。象征手法指作品中局部性的寓意描写，通过描写某种具体事物来暗示、喻指另一种事物或观念意绪。这种局部象征，在现实型、理想型文学中也是存在的。而象征型文学则在整个作品中塑造一个统—的象征体系。它的暗示、象征。不像个别词句、形象的象征那样有明确的(往往是单一的)寓意，而是具有多义的、朦胧的、深邃的含义。

4、诗

诗是—种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁。

从三个方面理解：(1)凝练性。诗用词精粹，篇幅短小，高度集中、概括地反映生活。(2)跳跃性。其结构安排遵循情感、想象逻辑，超越时空限制，不注重情节、事件的连续性。(3)节奏、韵律性。

诗有节奏——诗句中长短、强弱不同的音节有规律的变化；有韵律——同韵母的字在相同位置上有秩序的重复。虽然诗也可以不押韵，但与小说、散文等比较来看，押韵恰是它的一大特点。其节奏、韵律在表现情感意味上具有重要的功能。

5、小说

小说是—种侧重刻画人物形象、叙述故事情节的文学体裁。

从两个方面理解：(1)刻画人物形象。诗和散文可以不写人物，而小说必须写人物。它在刻画人物方面拥有更丰富的表现手段，不像剧本那样受舞台时空限制，局限于以人物台词展示性格，也不像报告文学那样受真人真事约束。(2)叙述故事情节。小说篇幅可以随故事内容无限度地增加长度，容量非常人。其情节比叙事诗、叙事散文、戏剧、报告文学都更完整和复杂。

6、剧本

剧本是一种侧重以人物台词为手段，集中反映矛盾冲突的文学体裁。

从两个方面理解：(1)以人物台词为手段。小说可以利用叙述人的话语来直接叙述生活事件，描写人物的思想感情、心理活动以及介绍、分析、议论人物和事件。而剧本则不允许作者出面，一般不能有叙述人的言语，只能靠人物自身的言语塑造形象。离开了台词就没有了剧本。(2)集中反映矛盾冲突。戏剧舞台时间、空间的限制要求剧本集中地反映生活中的矛盾冲突，并使之达到剧烈程度。矛盾冲突不集中、不剧烈，剧情的发展必然会缓慢。矛盾冲突的集中展开也为人物展示性格提供了充分条件。戏剧的观众性也要求以剧烈的冲突吸引观众的审美注意力。

7、散文

散文是—种题材广泛、结构灵活、注重抒写真实感受、境遇的文学体裁。

从三个方面理解：(1)题材广泛。一般说来，只有比较完整的生活事件和人物形象才可以入小说；只有含有集中的矛盾冲突的生活现象才可以入戏剧；而散文则不必以某个人物为中心，不必叙述完整的故事情节，而往往摄取生活中的—个片断、侧面，写人、写景、叙事、咏物，无所不可。(2)结构灵活。与诗、小说、剧本等较规范的程式相比，散文的结构没有严格的限制和固定的模式，灵活、随意，是其特色和长处。(3)抒写真实感受、境遇。不同于小说、剧本的虚构，散文注重叙实事，写实物，记真人。而和同样强调纪实的报告文学相比较，散文更侧重于作者的真实感受，以情韵胜。

8、报告文学

报告文学是一种在真人真事的基础上塑造艺术形象、及时反映现实生活的文学体裁。

从三个方面理解：(1)记真人真事。它不虚构人物、情节，而是以现实生活中的真人真事为描写对象。(2)塑造艺术形象。这是强调其艺术性、文学性。报告文学必须塑造丰满生动的艺术形象，既要有生动、形象的细节描绘，又要有鲜明的性格特征。(3)及时性。它以最快的速度把生活中刚发生的激动人心的事件及时地传达给读者，如果发表不及时，就削弱了它的独特的新闻价值。

文学作品的本文层次和文学形象的理想形态

1、典型

典型是文学形象的高级形态之—，是文学话语系统中显示出特征的富于魅力的性格。典型一般又称典型人物或典型性格。作品中人物的典型性，它的性格特征和艺术魅力都是通过“卓越的性格刻画”来实现的，在人物塑造时处于

艺术表现的中心地位。

2、特征化

特征化是写实性作品中最基本的表现方法，即作家抓住生活中最富有特征的东西，加以艺术强化、生发的过程。“特征”，可以是一句话、一个细节、一个场景、一个事件一个人物或一种人物关系，高明的作家可以通过特征化使之变为传世之作。

3、意境

它是我国古典文论独创的一个审美范畴，也是我们民族抒情文学审美理想的集中体现。

4、意象

意象，这里主要指审美意象，是文学形象的高级形态之一。

第十一章叙事性作品

1、叙事学

又称“叙述学”(NaRRAtologie)，这—一词始见于法国文艺理论家托多罗夫(tOdorov)1969年发表的《〈十日谈〉语法》一书。作为一门新兴学科，法国当代叙事学是二十世纪初俄国形式主义文学理沦与法国结构主义思潮双重影响下的产物，它与传统叙事理论的不同之处在于，它立足于：现代语言学结构主义文化理论，更加注重作品本文及其结构而不是作品的社会意义，注重叙事作品的共性而不是具体的艺术成就。在我们看来，叙事学应当是在传统的叙事理论基础上进一步发展产生的系统的叙事研究学科。

2、情节

情节是按照因果逻辑组织起来的一系列事件，情节应当体现出人物行为之间的冲突。

3、行动元与角色

这是叙事作品中人物功能的两个方面。行动元即人物作为一个发出动作的单位对故事进程产生推动作用的功能；角色即表现人物个性特征的功能。这两种功能在作品中人物的身上应当是统一的。

4、表层结构与深层结构

这是分析叙事作品内部结构的两个向度。表层结构是历时忙向度，即根据叙述的字面顺序研究作品各个单元之间在作品本文中的关系；深层结构是共时性向度，研究的是叙事内容各个要素在叙述顺序背后的内在的关系。

5、本文时间与故事时间

这是叙事作品中的两种时间关系。本文时间指的是阅读作品本文所需要的实际时间，也就是表示作品所叙述的内容本文长短的时间概念；故事时间指的事所叙述的故事内容中虚构的时间过程。本文时间与故事时间在顺序上的相同或不同构成了叙述中的顺时序(顺叙)与逆时序(插叙、倒叙)等不同的叙述方式；而本文时间长度与故事时间长度二者关系的变化则构成了叙事速度的变化。

6、叙述频率

叙述频率是指叙事作品中本文话语与故事内容之间的重复关系，包括事件的重复(即反复出现相似的事什)和话语的重复(即对一个事件反复叙述)两种重复关系。

7、视角

视角是指作品对故事内容进行观察和讲述的角度。传统上区分视角主要从人称划分，即第一人称叙述与第三人称叙述，但同时应注意到在不同人称的叙述视角中，都存在着内在视角与外在视角的差别。在有些作品中，叙述视角是可变化的。

8、叙述者的声音

叙述者的声音是叙述动作在作品本文中的体现。叙述者用什么口气或什么态度叙述，叙述者声音就构成了什么样的特点，不同的叙述风格也可以从叙述声音的差异上加以区别。在有些叙事作品中，叙述者的声音会脱离叙述的故事内容而凸现出来，声音本身成了被关注的对象，便形成了“戏剧化”的叙述者。

第十二章抒情性作品

1、抒情

指以形式化的话语组织，象征性地表现个人内心情感的一类文学活动，它与叙事相对，具有主观性、个性化和诗意化等特征。作为一种特殊的文学反映方式，抒情主要反映社会小活的精神方面，并通过在意识中对现实的审美改造，达到心灵的自由。抒情是个性与社会性的辩证统一、是情感释放与情感构造、审美创造的辩证统一。

2、抒情性作品

指以表现作者个人主观情感为主、偏重审美价值的一类文学作品。与叙事性作品相对，抒情性作品具有丰富的情感意味和审美特什，是由情感内涵和抒情话语直接融合而成的整体。抒情性作品的主要体裁是抒情诗、散文、杂文等另外，中国戏曲文学也以抒情写意为主。

3、抒情话语

是一种表现性话语。它是抒情内容直接融人其中的、不同于普通话语系统的特殊语言组织形式，具有象征性地表现情感的功能。抒情话语通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来表现复杂微妙的主观感受过程。与普通话语相比，抒情话语突出了直接呈示情感运动形式的表现功能，时常打破日常语言规范，既经济、精炼又具有复杂化、陌生化的特征。

4、抒情话语的修辞

指抒情作者为创造审美化的抒情话语而采用的特殊用语方式。主要有比喻、象征、倒装、歧义、夸张、对比、借代、用典等。

5．抒情角色

指抒情作者在抒情性作品中表现情感时所处的地位。常见的抒情角色有第一人称的抒情、代言式的抒情和叙事者的抒情。

6．抒情性作品的结构

指抒情性作品的构成要素及其相互关系。抒情性作品的构成要素主要有声音、画面、情感经验。在一般情况下，抒情性作品中这三个要素相互融合而成。声情并茂、情景交融是抒情性作品的完美结构形态。

7，声情并茂

指抒情话语的声音组织与其表现的情感内涵相互协调融合的状态。具体表现为，抒情性作品中，音调与情调、节奏与情感运动形式的高度一致，直接可感的声音组织成为抒情内容生动有力的象征性表现。

8、情景交融

指抒情性作品中描写的景物(画面)与情感内涵水乳交融般地结合。具体表现为抒情性作品中的景是情中之景，情是只中之情，写景之语成为象征性表现情感的写情之语。

9、节奏

指一种有规律的、连续进行的完整运动形式。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体(即节奏)，是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面，景物的运动和情感的运动也会形成节奏。

10、隐喻

指不用喻词，喻体与喻本直接相合的比喻方法。

11、象征

指以具体事物(意宴()间接表现思想感情的一种修辞方式，具体表现为不是用词语直接表现而是暗示情感意义的纯意象性抒情活浯。

第十三章文学风格

1、文学风格

就是作家创作个性与具体话语情境造成的相对稳定的整体话语特色。文学风格是主体与对象、内容与形式的特定融合，是一个作家创作趋于成熟、其作品达到较高艺术造诣的标志。作家作品风格是文学风格的核心和基础，但也包括时代风格、民族风格、地域风格、流派风格等内涵。

2、创作个性

是作家在创作实践中养成并表现在他的作品中的性格特征。这种性格特征，是作家的世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能及气质秉赋等综合形成的一种习惯性行为方式的表现。它制约和影响着文学风格的形成和表现。

3、话语情境

是指本文中由语词、体裁、结构和形象等构成的具体话语环境。作家的个性和作品的风格就是通过这种话语情境体现出来的。不同的语词，可以表现不同的格调、色彩、气势和节奏；不同的体裁具有不同的体势和效果；完美统一的结构，才能造成显示风格的艺术整体；形象创造包括题材选择、主题提炼、人物刻画、环境描写，是表现作品风格的主要内容。

4、简约

是力求语辞简洁扼要的文体风格。其特点是简洁洗炼，单纯明快，辞少意多。筒约不是简单摹写，也不是简陋肤浅，而是经过提炼形成的精约简省，富有言外之意。其弊在容易流于郁而不明的晦涩。

5、繁丰

是不节约辞句、任意衍说、说到似乎无可再说而后止的风格形态。其特点是内容充实，辞藻丰富，描述详尽，篇幅较大。其弊在于容易流于冗长。

6、刚健

是刚强、雄伟的风格形态。刚健的作品，气势豪迈壮阔，感情奔放激烈，笔力刚健遒劲，境界雄奇浑厚，具有阳刚之美。

7、柔婉

是柔和优美的风格形态。柔婉的作品，内在和美，外表秀丽，抒情表意曲折委婉，具有阴柔之美，给人闲静和谐的感受。

8、平淡

平淡是少用辞藻、务求清真的风格形态。平淡的作品，其特是单纯通俗，质朴冲淡，给人平实而悠远的感受。

9、绚烂.

绚烂是尽遣辞藻，直逼富丽的风格形态。绚烂的作品，往往追求繁华奇艳，色彩绚烂。

10、谨严

是指那种构思严密、文笔精细的风格形态。谨严之作一般庄重严肃，在表现上，有时比较含蓄甚至拘谨。

11、疏放

疏放是指那种似乎遵循自然，不加雕琢、不论粗细、文思放纵、率意挥写的风格形态。疏放之作往往谐趣不羁，随和畅达。

第五编文学消费与接受

第十四章文学消费与接受的性质

1、文学消费

文学消费有广义与狭义之分。广义的文学消费是指人们用文学作品来满足自己的精神需求的过程，也即文学阅读或欣赏。这种意义上的文学消费是自有文学以来就存在的。狭义的文学消费却是在近代以来出现的，指的是在文学成为一种特殊的商品以来，人们对它的消费、阅读或欣赏。

2、文学传播

是文学生产者借助一定的物质媒介和传播方式赋予文学信息以物质载体，将文学作品或文学信息传递给文学接受者的过程。通俗地说，文学传播也就是人们通常所说的文学的出版与发行活动。文学传播是沟通文学信息源与文学接受者之间的桥梁。

3、大众传播媒介

即用于大众传播的物质媒介和技术手段。大众传播是由—些专业机构或群体，运用现代科技手段与媒体，向为数众多、各不相识而又分布广泛的受众传递信息的传播方式。大众传播使用印刷媒介(如书籍、报纸、杂志)和电子媒介(如广播、电影、电视等)大量收集、复制和传播信息。大众传播媒介具有大范围播布、传递迅速和平向扩散等特点。

4、文化市场

文化市场有狭义和广义之分。狭义的文化市场指为实现文化品流通、提供文化消赞服务而设立的场所，如书店书市、剧场影院、歌厅舞厅、录相放映厅等。广义的文化市场泛指文化商品交换活动的总和。作为整个商品市场的一个特殊领域，它既要按一般市场的价值规律运作，又要遵循国家有关的文化政策和法规。文化市场在文化生产与消费之间发挥着中介作用。

5．消费心理

是市场活动中消费者各种特有的心理现象的总称。消费心理受各种社会因素和自然因素的影响，它是消费者对消费对象的认识、态度和观念，是消费者产生消费行为的心理基础。消费心理主要包括消费需求、消费动机、消费偏好、消费兴趣、消费期望及消费时尚等。

6、高雅文学

高雅文学是一种典雅、正统、具有较高思想艺术价值的文学类型，它主要服务于社会上文化修养较高的阶层。其特

点是：内容和题材充实、深广，主题或意蕴富于深度，艺术形式具有探索性、独创性和鲜明的个性风格，能给读者严肃的思考、深刻的体验和丰富的想象，具有较大的艺术感染力。高雅文学有时又称“美文学”、“纯文学”、“严肃文学”或“精英文学”。

7．大众文学

是与“高雅文学”相对而言的，通常指一种浅近、通俗、平易、适合消遣和易于流行的文学类型，它以具有中等或中等以下文化程度的社会大众为读者对象，以读者现有的一般审美趣味为艺术水准。其特点是：思想内容浅俗，艺术形式简明，适合消遣娱乐。在商品社会，大众文学又称“消费文学”，往往有明显的赢利性和较高的商业价值。8文化工业

是法兰克福学派代表人物霍克海姆和阿多尔诺于本世纪40年代提出的一个用以取代“大众文化”这个概念的术语，指的是发达工业国家中出现的一种凭借现代科学技术，以大众传媒为手段，完全按照市场法则运营，大规模地复制和传播大众文化产品的娱乐工业体系。文化工业既为生产者带来巨大利润，又起着整合社会意识形态的作用。

9文学接受

是联邦德国美学家姚斯和伊瑟尔等人于本世纪60年代提出并频繁使用的一个基本范畴。文学接受是一种以文学本文为对策、以读者为主体、力求把握本文深层意蕴的积极能动的阅读和再创造活动，是读者在特定审美经验基础上对文学作品的各种价值、属性和信息的主动的选择、接纳、消化或扬弃。

10文学的认识属性

又称“文学的认识价值”。由于文学通过生动的艺术形象来反映社会生活的方方面面，因而对读者来说具有认识社会与生活的价值或属性。

11文学的审美属性

又称“文学的审美价值”。由于文学创造出饱含作家情感态度的富有诗意的艺术世界，因而具有从情绪情感—亡打动或感染读者，给读者带来美的享受的价值或属性。

12文学的文化属性

又称“文学的文化价值”。指文学作品作为一种文化信息密集的文化产品，具有多方面地满足读者的文化阐释与品评兴趣的价值或属性。

1．文学消费与文学生产有什么关系?

概而言之，文学生产决定文学消费，文学消费反作用于文学生。前者表现在三个方面：①文学生产为文学消费提供消费的对象；②文学生产规定着文学消费的方式；③文学生产规定着文学消费的需要。后者也表现在三个方面：①文学消费使文学产品得以最后完成；②文学消费制约着文学生产的方式和规模；③文学消费体现了文学生产的目的和动力。

2．文学传播方式对文学的生产与消费有何影响?

由于文学传播是文学生产者赋予文学信息以物质载体并传递给文学消费者的过程，因而文学传播对文学生产和文学消费都有重要影响。文学传播方式的嬗变更替导致了文学生产方式和文学消费方式的深刻变化，文学传播的现代化进程伴随着文学生产与消费的现代化进程。

3文化市场对文学生产与文学消费有什么影响?

由于文化市场是联结文学生产与文学消费的中介，因而对文学的生产和消费均有重大影响。这种影响最重要的标志是价值规律介入了文学活动领域，使文学作品具有了商品属性，从而给文学的生产和消费带来了双重效应。一方面促进了文学生产力的发展和文学事业的繁荣，满足子文学消费者多方面的精神需求；另一方面又可能带来某些负面效应，如一些迎合消费者的低级趣味的文学作品在文化市场十分畅销。播音主持培训|广播电视编导培训|数字媒体专业|中传考研|广播电视艺术学

6 文学消费与文学接受有何区别与联系？

文学消费与文学接受同为两个现代文艺学术语，其含义既有区别又有联系。二者的区别是：1、文学消费具有物质消费和精神消费二重性，而文学接受纯属一种精神范围内的活动；②文学消费既包括阅读行为，也包括未含阅读的消费行为，而文学接受只是针对阅读活动而言的；③文学消费与文学接受的主客观条件不同；④文学消费和文学接受的研究视角不同。二者的联系是：文学消费是低层次的文学接受，文学接受是高层次的文学消费，二者共同指向文学欣赏或审美鉴赏这一文学阅读活动的最高层次。

(2020年7月整理)文学概论复习提纲.doc

文学概论复习题 一、名词解释： 1、文艺学：一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科。 2、文学活动四要素：世界、作者、作品和读者。 3、话语蕴藉：指一种内部包含或蕴含多重复杂意义，从而产生多种不同理解可能性的话语状况。 4、艺术发现：艺术发现是作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射。 5、创作动机：简单地说，创作动机就是驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力。 6、艺术构思：艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。 7、即兴与推敲：即兴是作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用，兴会来临，在文字操作过程中迅速地创造出某作品的状况；推敲是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥帖地把形象或意念具体化的操作手段。 8、艺术概括：所谓“艺术概括”，简括地说，就是作家依旧自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义、体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。 9、文学典型：作为文学形象的高级形态之一，典型是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格。 10、文学意境：意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。 11、文学风格：文学风格，是文学活动过程中出现的一种具有特征性的文学现象。文学风格主要指作家和作品的风格，既是作家独特的艺术创造力稳定的标志，又是其语言和文体成熟的体现，通常被誉为作家的徽记或指纹。文学风格既涉及作家的创作个性和语言形式，也与时代、民族、地域文化有关系。 12、有我之境、无我之境：所谓“有我之境”，是指那种感情比较直露、倾向比较鲜明的意境；所谓“无我之境”，并不是指作者不在意境画面中出现，而是指那种情感比较含蓄，不动声色的意境画面。 13、本文时间、故事时间：所谓“故事时间”，是指故事发生的自然时间状态；而所谓的“文本时间”，则是故事内容在叙事文本中具体呈现出来的时间状态。前者是故事内容中虚构的事件之间的前后关系，而后者是作者对故事内容进行创作加工后提供给读者的文本秩序。14、隐含的读者：所谓“隐含的读者”，是相对于现实读者而言的，是指作家本人设定的能够把文本加以具体化的预想读者。也就是说，是作家预想出来的他的作品问世之后，可能出现

北大中文系比较文学概论笔记

比较文学概论讲义 孙丹 第一章发展论 第一节全球化与比较文学多元化语境 1、广为流行的全球化概念着重描述的是一个历史过程，在些过程中各种社会因素和关系在空间上不断扩展，人的行为方式、思想观念以及社会力量的作用表现出洲际（或区域之间）的特点。全球化的特征在于其共时性，具体而言就是空间上的世界压缩和地域联结。 2、比较文学将从一种国际的视域研究所有的文学，在研究中有意识地把一切文学创作与经验作为一个整体。在这种观念中，这种文学就与独立于语言学、人种学和政治范围之外的文学研究完全相等（雷纳·韦勒克）。 3、文化全球化的论题涉及到文化帝国主义与民族主义（即全球化与本土化），文化身份与文化认同、精英文化与大众文化、文化同质与文化多元等关切到文化自身的讨论。

4、大众文化：特指进入到后工业社会时兴起于城市的，以全球化的现代（电子）传媒为介质，大批量生产的，能复制的，以市场消费为导向的，引导大众潜藏的思想意识的当代文化形态。 5、多元文化主义强调的是种族上、文化上有差异的族群的独特品质，其观点的基础是文化相对主义和历史主义。全球地方化：即所有全球范围的思想和产品都必须适应当地环境的方式，而那种洞悉全球与本土的辩证关系的思想遂被称作全球地方主义。 第二节西方比较文学发展史的渊源 1、比较文学作为一门独立的学科诞生于19世纪70年代的欧洲，其标志是学科理论和方法的逐渐确立，学术团体和一批专业研究队伍的涌现，以及专业学术著作和专业刊物的出版。 线索：古罗马文学模仿古希腊文学——中世纪欧洲的文化共同体以及后期各民族文学差异的对比，晚期文艺复兴运动——近代法国启蒙运动使各民族之间的接触更加活跃：伏尔泰、莱辛——格林兄弟（童话、神话）——斯达尔夫人《论德国》——歌德“世界文学”——1866英波斯奈特《比较文学》；1877德科赫《比较文学杂志》；1895法戴克斯特《让·雅克·卢梭和文学世界主义之起源》；1897比较文学常设讲座“文

文学概论题库-童庆炳《文学理论教程》完整笔记

文学概论试题库 一、选择题 1审美意象的基本特征（） A哲理性B荒诞性? ? ? C象征性? ? ? ? D抽象思维直接参与2抒情偏于表现作者主观世界，是用话语的（? ? ? ） A抒情动作? ? ? B抒情内容? ? ? C声音组织? ? ? D画面组织3抒情反映现实现实生活方式的特殊性（? ? ? ） A? ? 象征性? ? ? B主观性? ? ? C评价性? ? ? ? D精神方面4抒情话语的突出功能是（? ? ? ? ） A表现功能? ? ? ? ? B通讯功能? ? ? C意义功能? ? ? D形式功能 5抒情话语的修辞方式有（? ? ? ） A倒装与歧义? ? ? ? B夸张与对比? ? ? C借代与用典? ? ? ? D 比喻与象征 6“风格即人”的提出者是（? ? ? ） A亚里士多德? ? B钱钟书? C王夫之? ? D布封 7下列与风格内涵有关的是（? ? ? ） A创作个性? ? ? B多样性? ? ? C稳定性? ? D相对性 8风格的特性是（? ? ? ? ） A独创性? ? ? ? ? B多样性? ? ? C稳定性? ? D相对性 9将文学风格分为四对八体的是（? ? ? ） A《文心雕龙》? ? ? ? B《诗品》? C《修辞学发凡》? ? ? D 《诗学》 10文学接受客体指（? ? ? ） A认识属性? ? ? ? ? B? 审美属性? ? C文化属性? ? ? ? D整体属性 11文学接受的主体指（? ? ? ? ） A阐释者? ? ? B审美者? ? C认识者? ? D思想者 12“期待视野”这一重要概念的提出者（? ? ? ? ） A黑格尔? ? ? ? ? B姚斯? ? C刘勰? ? D布封 13“隐含读者”这一概念的提出者是（? ? ? ? ） A莱蒙托夫? ? ? B姚斯? ? ? C布封? ? ? D伊瑟尔? 14文学接受的高潮阶段会达到（? ? ? ? ? ? ） ? A净化? ? ? ? B共鸣? ? C领悟? ? D延留 15下列语言学批评流派的有（? ? ? ? ） A新批评? ? ? B自然主义批评? C俄国形式主义? ? D结构主义 16美的观点和历史的观点的提出者（? ? ? ? ? ） A马克思? ? ? B恩格斯? ? C列宁? ? ? D毛泽东? 17思想标准的基本内涵是（? ? ? ） A真实性? ? ? ? B革命性? ? C情感性? ? ? D倾向性? 18艺术标准的基本内涵（? ? ? ） A意蕴表现的深刻性? ? B进步的倾向性? ? C文体构成的完美性? ? D形象创造的鲜明性19文学批评的美的观点与历史观点是（? ? ? ） A批评风格? ? ? ? B最高标准? ? ? C批评方法论? ? ? D批评原则? 20属于心理批评的有（? ? ? ） A人本主义心理学? ? ? B原型心理学? ? C格式塔心理学? ? D精神分析学? 21孔子当年游齐，闻《韶》乐竟然“三月不知肉味”，这是欣赏活动中的（? ? ? ）效果。 A领悟? ? ? B延留? ? C净化? ? ? D共鸣 22最早指出文学本文只是一个不确定性的“召唤结构”的人是（? ? ? ） A伊瑟尔? ? ? ? B加达默尔? ? C英加登? ? ? D弗洛伊德? 23接受动机可分为（? ? ? ） A审美动机? ? ? B求知动机? C借鉴动机? ? ? D施教动机24刘勰把风格分为“典雅、远奥、精约、显附”等八种的根据是（? ? ? ） A? 语言表现? ? B? 体裁类型? ? C? 结构安排? ? ? D? 形象创造 25抒情性作品的基本要素是（? ? ? ） A抒情内容? ? ? B抒情话语? ? C抒情现实? ? D抒情自我26抒情性作品的结构是（? ? ? ） A声音? ? B画面? ? C情感经验? ? ? D情景关系 27叙述内容的基本成分是（? ? ? ） A结构? ? ? ? B声音? ? ? C故事? ? ? D视角? 28当代叙事学理论的研究重点为（? ? ? ? ） A人物、情节、环境? ? B叙述方式? ? C叙述的声音特点? ? ? D说话者与受话者的关系? 29文学话语的沟通功能的两个基本方面是（? ? ? ） A叙事功能? ? ? ? B抒情功能? ? C描述外在事物? ? ? D表达说话人的主观态度? 30从表意方式的角度可以把审美意象分为（? ? ? ? ） A表意式意象? ? B表情式意象? ? C寓言式意象? ? D符号式意象? 31中国古典文论中从意境审美风格上分类的是（? ? ? ? ? ） A刘勰? ? ? ? B曹丕? ? C司空图? ? D? 刘熙载 32提出意境有“韵外之致”、“味外之味”的是（? ? ? ? ）A刘勰? ? ? ? B曹丕? ? C司空图? ? D? 刘熙载 33组成文学活动要素的是（? ? ? ） A读者? ? ? B世界? C作家? D? 作品 34文学理论应有的品格（? ? ? ? ） A实践性? ? ? B艺术性? ? C价值取向? ? D? 综合性 35“移情说”的提出者是（? ? ? ） A立普斯? ? ? B克罗齐? ? C弗洛伊德? ? D? 布洛

文学概论复习资料 (二)名词解释

名词解释 第一章文学观念 名词解释： 1、文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。 2、文学四要素：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。 3、再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。 4、表现说：在文学四要素中强调“作品”与“作家”的关系，即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达。 5、实用说：在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系，认为文学是一种工具，可以为某种社会目标服务。 6、客观说：在文学四要素中，把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。 7、体验说：在文学四要素中强调读者对作品的意向性的体验这种关系，强调读者阅读作品是体验和现创造。 8、文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的、凝聚着个体体验的、沟通人际的情感交流的语言艺术。 9、符号论的文化概念：从符号学的角度看，文化是人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其意义的总和。这个观点是由德国的现代哲学家卡西尔提出的。 10、品质阅读：是指“试图尽可能完全地把握作品的肌质，表示首先注意到语言中的各种要素，重音和非重音，重复和省略，意象和含混等等，然后由此向人物、事件、情节和主题运动。这是就西语而言的，若是论汉语文学中…品质阅读”则是读者阅读是首先关注文本的用字、比兴、押韵、平仄、对仗和用事等，进一步再延伸到对情景的描写或人物、情节的叙述的理解。 11、经验和体验：个人和见闻和经历及所获得的知识和技能，统称为经验。所谓体验是经验中见出深义、诗意和个性的部分。经验是一种前科学的认识，它指向的是真理的世界（当然这还是常识、知识，即前科学的真理）；而体验则是一种价值性的认识和领悟，它要求“以身体之，以心验之”，它指向的是价值世界。 12、文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出的，经宋代理学家的解释得到完善，“文以载道”的意思是说文像车，道像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之道的手段和工具。这样的文学观念偏重于文学的教化目的。 13、寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者的快感和教益的文学观念。 14、价值阅读：“价值阅读”表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。 15、审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照、感悟、判断。 16、情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。 17、虚静：中国古代文论概念。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以虚静可以理解为审美活动时的心理状态。 18、艺术真实性：艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。 19、出入说：王国维提出的。作家的体验不但要能“入”，而且还要能“出…：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”入乎其内就是移情式体验，出乎其外，就是体验主体对体验的反刍。

文学概论笔记

文学史 文艺学文学批评 文学理论 1、文学史：是一门历史的、具体的，考察文学产生、发展和演变过程、状况、经验概念和规律的专门学科。 2、文学史三个含义：A：从文学实际出发，并按照一定的历史线索，树梳理文学发展.的历史轮廓。 B：分析、比较、评价在文学史上占有重要地位的作家、作品 C：分析比较和评价具有重大影响的文学现象，文学运动，文学思潮 3、文学批评：是文艺学的另一分支，他以文学鉴赏为基础，以一定的文学理论和相关的人 文科学理论为指导，是对各种文学现象和文学作品进行分析、研究和评价的 科学认识活动 4、文学批评的三个含义：A：文学批评的指导思想是：文学理论、美学理论、哲学以及其他一切人文社会科学 B：文学批评的对象是：作家、作品为主的一切文学现象 C：文学批评的主要任务是：分析、比较和评价具体作品的审美价值，总结作家创作的优劣长短，判断作品的思想艺术成就，引导并帮助读者欣赏，理解文学作品，培养读者健康的审美观5、文学理论：以人类社会的历史和现实的一切文学现象作为研究对象，总结和探讨文学的性质、特征、构成、功能、价值 和文学创作、文学接受、文学发展等规律，从中发现并建立起文学的基本原理、概念范畴、 命题框架、和研究方法 6、文学理论的的含义：A：文学理论以整体的文学现象作为自己的研究对象 B：是对文学理论的把握 C：文学理论是一种具有高度抽象性和系统性的理论 7、学习文学理论的三种境界： A：第一种境界：不仅仅限于一两种文学理论书籍的阅读，而是对文学理论史做了纵向扫描，对相关文学理论 史原著做了精细的研读。 B：第二种境界：不仅研究文学理论，你还把文学理论作为人类人文思想库的一部分来看待，同时关注哲学、 美学、心理学、人类学、历史学等等。通过文学理论试图达到的是整体性的理解人类精神生 活的丰富性和可解释性。 C：第三种境界：文学理论成就了你的世界观，，使之学会了为信仰、理想而活，为意义、价值而活。 第二章本质论 ◆本质论是从⑴文学的审美性，⑵文学和文学观念，⑶文学的艺术性三方面来谈的。 一、文学的审美性 1、“文学”、“审美”、“意识形态”三者关系的理解文学具有感性色彩 ⑴审美：是一个体验和飞鸟影美的现象共性的宽泛概念，是人的心里在感知社会的基础上达到的完善状态，他是意识的社 会心理。 ⑵意识形态：抽象化的思想是以各种理想的方式，无论虚假或真实，来表达支配性的物质关系。 ⑶文学：是作家借助于虚构与想象，通过语言形象来表达对人生的审美感受和理想的一 种艺术样式。 二、文学和文学观念 1、再现说：强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的模仿和再现 文学亚里士多德——《诗学》 理论刘勰——《文心雕龙》 2、表现说：强调作品与作家的关系，作品是作家的自然流露。 A：文学本质上是作家的外化 B：以外部现实作为对象 C：作家也可以描写平凡的事物 3、实用说：强调作品和读者的利用关系 中方：文以载道西方：寓教于乐 4、独立说：把文本抬到高于一切、重于一切的地步 5、体验说：强调读者对作品的意向性和体验这种关系，强调读者阅读作品时的感受和再创造

【精品】北大中文系比较文学概论笔记

北大中文系比较文学 概论笔记

比较文学概论讲义 孙丹 第一章发展论 第一节全球化与比较文学多元化语境 1、广为流行的全球化概念着重描述的是一个历史过程，在些过程中各种社会因素和关系在空间上不断扩展，人的行为方式、思想观念以及社会力量的作用表现出洲际（或区域之间）的特点。全球化的特征在于其共时性，具体而言就是空间上的世界压缩和地域联结。 2、比较文学将从一种国际的视域研究所有的文学，在研究中有意识地把一切文学创作与经验作为一个整体。在这种观念中，这种文学就与独立于语言学、人种学和政治范围之外的文学研究完全相等（雷纳·韦勒克）。

3、文化全球化的论题涉及到文化帝国主义与民族主义（即全球化与本土化），文化身份与文化认同、精英文化与大众文化、文化同质与文化多元等关切到文化自身的讨论。 4、大众文化：特指进入到后工业社会时兴起于城市的，以全球化的现代（电子）传媒为介质，大批量生产的，能复制的，以市场消费为导向的，引导大众潜藏的思想意识的当代文化形态。 5、多元文化主义强调的是种族上、文化上有差异的族群的独特品质，其观点的基础是文化相对主义和历史主义。全球地方化：即所有全球范围的思想和产品都必须适应当地环境的方式，而那种洞悉全球与本土的辩证关系的思想遂被称作全球地方主义。 第二节西方比较文学发展史的渊源 1、比较文学作为一门独立的学科诞生于19世纪70年代的欧洲，其标志是学科理论和方法的逐渐确立，学术团体和一批专业研究队伍的涌现，以及专业学术著作和专业刊物的出版。

线索：古罗马文学模仿古希腊文学——中世纪欧洲的文化共同体以及后期各民族文学差异的对比，晚期文艺复兴运动——近代法国启蒙运动使各民族之间的接触更加活跃：伏尔泰、莱辛——格林兄弟（童话、神话）——斯达尔夫人《论德国》——歌德“世界文学”——1866英波斯奈特《比较文学》；1877德科赫《比较文学杂志》；1895法戴克斯特《让·雅克·卢梭和文学世界主义之起源》；1897比较文学常设讲座“文艺复兴以来法国文学对日耳曼文学的影响”等。 2、学科发展历程：早期，法巴尔登斯伯格、梵·第根（《比较文学论》）、伽列，注重影响研究。 1954年“国际比较文学协会”（ICIA）诞生。 1955年第一届国际比较文学大会在威尼斯召开。 1958年第二届国际比较文学大会在美国教堂山召开。标志比较文学的研究中心从欧洲转移到美国。 耶鲁大学教授雷纳·韦勒克《比较文学的危机》，指出未明确课题与方法。

文学概论自考复习资料大全

第一章文学观念 A、名词解释 1、文艺学：研究文学的科学统称，包括文学发展史、文学批评、文学理论。 2、文学理论：以社会历史现实为研究对象，以哲学方法论为总指导，研究和阐明文学性质、特点和一般规律的科学。 3、文学观念：对文学的看法，“什么是文学”，变化中的，因民族、时代、群体、人而不同。 4、文学：具有审美意识形态性质的、凝结个体体验的、沟通人际交流的语言艺术。 5、文学四要素：世界、作家、作品和读者。文学的必备要素，体现人及客体的对象性，体现人的本质力量。 6、表演艺术：通过表演来展现艺术形象的艺术。 7、造形艺术：运用一定的材质在空间塑造立体或平面形象的艺术。 8、语言艺术：以语言为媒介构成艺术形象的艺术。 9、视界融合：同一对象，人们视界及历史已有视界交融。 10、文化：人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其显示的意义的总和。广义、狭义、符号学。 11、文学文化：揭示人的生存境遇和状况；叩问人生的意义；沟通人及人、人及自然的联系；憧憬人类的未来。 12、品质阅读：从关注文本中的用字、比兴、平仄到关注情景、人物和情节。 价值阅读：发现文本的文化内涵和价值的阅读。 13、物理境：事物纯然的客观存在。 14、心理场：事物在人的心目中的存在。

15、审美：心理处于活跃的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透下，对客体的美的观照、感悟、判断。 16、审美意识形态：集团倾向性及人类共同性的、认识及情感的、无功利性及有功利性的、假定性及真实性的统一。 17、文学的认识性：对社会的认识，感性认识及理性认识。 18、文学的情感性：文学认识总是以情感评价方式表现出来。 19、文学的假定性：文学的虚拟性。 20、文学的真实性：艺术形象的合情合理的性质。 21、经验：个人见闻和经历及所获得的知识及技能。 22、体验：把自己置身于价值世界去寻求、体味，创造生活的意义和诗意。 23、诗言志：诗是抒发人的思想感情的。 24、诗缘情：诗歌是抒发人的感情的。 25、教化：诗歌为政治教化服务的文学思想。 26、文艺复兴：14~16世纪，以复兴古希腊、古罗马文化为目标。 27、启蒙主义：18世纪，高扬“自由、平等、博爱”旗帜，反封建、反传统、反教会，唤醒民众的文学思想主张。 28、俄国形式主义：文学是特殊的语言建构，是艺术手法，主张“陌生化”。 29、结构主义：由结构主义方法论所联系起来的文学思潮，功能层、行动层、叙述层。 30、新批评文本主义：认为批评应着力于文本的字义、结构的分析。 31、西方现象学：以现象学哲学为基础，一方面否认审美对象的初始实在性和审美价值的最终理智判断，一方面强调感觉和知觉的直观性和审美经验在各阶段的决定作用。

《文学概论》学习笔记

第一章文学的本质特征 王桃令 1、生活真实 生活真实是现实生活中客观存在的社会关系所制约的人、事、物。 2、艺术创作 艺术创作指艺术家以一定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、分析、比较、选择、缀合、创造性的加工、提炼概括生活素材，塑造艺术形象，创作艺术作品的创造性劳动。 艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地复制生活现象，实质上是人类为自身审美需要而进行的一种特殊的审美创造。 艺术家是艺术创作的主体，艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。 艺术家创作艺术作品，总是从特定的审美感受、体验出发，运用形象思维，按照美的规律对生活素材进行选择、缀合、加工、概括、提炼、预言，构思出主观与客观交融的审美意象，然后再使用物质材料将审美意象表现出来，最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。

艺术创作的动机，大致有以下四大类：泄情动机；兴趣动机；成就动机；私欲动机。在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。 3、艺术虚构 艺术虚构是艺术创作的基本手法之一，指艺术家根据现实生活中存在的事物，按照一定的美学理想，通过缀合、想象、联想、推理等心理机制，把现实中本无有、按情理却可能存在的艺术形象、情节、环境等生发构想出来。 4、艺术形象 艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的具体、生动、可感的、概况的，具有审美意义的生活图画。 5、文学的形象性 文学的形象性是指文学形象的具体生动性和艺术感染力的特性。文学形象性的基本特点是：描绘的具体生动性；艺术的概括性；审美的感染性。 描绘的具体生动性是文学形象的第一个特点。即所描绘的是这个人、这件事。 艺术的概括性是文学形象的第二个特点。即描绘的是这个人、这件事，反映出的却是某一社会生活的本质和规律。 审美的感染性是文学形象的第三个特点。即通过文学形象唤醒人们的美感，使人们沉浸文学形象所表现的境界中，从而得到精神上的

陈惇、孙景尧、谢天振《比较文学》笔记和考研真题详解(后现代理论与比较文学)【圣才出品】

第1章后现代理论与比较文学 1.1 复习笔记 一、后现代理论与非文学化、泛文化化 （一）解构派理论对比较文学的消解 从根本上说，解构派理论对比较文学的消解来自对文学和文学研究的消解。 1．文学观念的发生和变化经历了一个漫长的过程 （1）长期以来，无论中外，文学的涵盖面都是非常宽泛的。 （2）文学这一相对独立的领域像别的领域一样，近几十年来受到后结构主义思潮的巨大冲击。一种情形是从对语言本身的怀疑导致对文学的否定。 （3）语言是有缺陷的，它不足以表达人类最精妙、最深沉的感情，甚至无法说明一朵花的神秘，因此，作为语言艺术的文学也就是虚幻的。 （4）文学自身的失落，文学和非文学的界限丧失，导致文学研究也失去了存在的前提。于是种种“超批评”大量涌现。 2．文学的非文学化 （1）文学自身本质特征的丧失； （2）文学边界向文化领域无限延伸，文学研究被文化研究取代的倾向。 3．文学的“泛文化化” （1）文学的“泛文化化”的含义“文学边界向文化领域无限延伸，文学研究被文化研究取代的倾向。

（2）文学泛文化化的原因 ①与结构主义和后结构主义相关的符号学、叙事学把文学研究变成语言学研究 它们过分注重语言本身的问题，而往往忽视文学的审美特征，把文学文本等同于任何一种文本，这样，文学文本就有了文化文本的性质。在这种情况下，文学研究被语言学研究取代。 ②新历史主义对后结构主义等思潮非历史化倾向的反拨 从某种意义上说，新历史主义是对后结构主义等思潮非历史化倾向的反拨，但在如何对待历史的问题上却不可避免地接受了后结构主义的影响。新历史主义不仅颠覆旧历史主义关于历史真实、确定性等观念，而且采用文化人类学的方法把整个人类文化作为研究对象。新历史主义的创造者是葛林伯雷。 ③女性主义是从女性角度出发的一种理论 女性主义早期阶段较多关注文学，但后期则逐渐转向文化的各个领域。新马克思主义继承西方马克思主义的基本精神，其关注的焦点始终在社会文化层面上，因此二者对文学的巨大影响也必然导致文学研究向文化领域转移。 （二）比较文学研究中的非文学化和泛文化化倾向 1．比较文学研究中的非文学化和泛文化化倾向的原因 （1）比较文学本来就是一门跨民族文学、跨学科、跨文化的学问，其研究领域似乎比任何一门人文学科都要大。由于比较文学自身理论的不完善，加上解构大潮的冲击，它的研究近年来迅速向更大的领域扩展，研究的重心已经转移到文化的层面。 （2）第二次世界大战前的比较文学主要是影响研究，六七十年代的比较文学主要是平行研究，八九十年代的比较文学则主要是文化研究了。

文学概论复习资料终审稿)

文学概论复习资料 文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-MG129]

文学概论复习资料填空 1、文艺学的三个分支：文学理论、文学批评和文学史。 2、文学活动构成的四要素：世界、作品、作者、读者。 3、文学发生的四种观点：巫术发生说、宗教发生说、游戏发生说、劳动说。 4、文学作为话语包含以下五要素：说话人、受话人、文本、沟通、语境。 5、话语蕴藉的典范形态包括：含蓄、含混。 6、生活“是一切文学艺术取之不尽、用之不竭的唯一源泉”。 7、文学创造的客体的两种解释：客体即“自然”说、客体即“情感”说。 8、文学创造的主体的两种解释：主体即“模仿者”与“创造者”、主体即“客观者”与“移情者”。 9、想象分为再现想象、比拟想象、虚构想象。 10、联想分为接近联想、类似联想、对比联想。 11、文学作品分为现实型、理想型、象征型三种类型。现实型文学的基本特征是：再现性和逼真性，理想型文学的基本特征是：表现性和虚幻性，象征型文学的基本特征是：暗示性和朦胧性。 12、诗的基本特征：凝练性、跳跃性、音乐性。小说的基本特征：深入细致的人物刻画、完整复杂的故事情节、具体充分的环境描写。戏剧的基本特征：浓缩地反映现实生活，集中地表现矛盾冲突，以人物台词推进戏剧动作。 13、现实主义除细节的真实外，还要真实再现典型环境中的典型人物。 14、王国维将意境分为“有我之境”和“无我之境”。

15、故事所包含的要素：情节、人物、场景、事件。 16、清代桐城派古文家姚鼐将文学风格分为阴柔之美和阳刚之美。 17、直觉：本意指实现外形，其意为直接而瞬间的，未经意识思维和判断而发生的一种领会式知道的方式。 18、文学作品的体裁：诗、散文、小说、剧本、报告文学等。 名词解释 1、文学：它是一种用文学语言创造文学形象，反映生活，表达作者思想情感和审美的艺术形式。（通行含义：文学是艺术门类之一，是主要表现人类审美属性的语言艺术，包括诗歌、小说、散文、剧本等体裁） 2、话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式，是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，包含说话人、受话人、文本、沟通、语境等要素。 话语蕴藉：指文学活动蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。 （文学作为话语蕴籍，有两层含义：第一，整个文学活动带着话语蕴籍属性。第二，在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴籍属性。文学的话语蕴藉特点常常更具体的体现在两中较为典范的文本修辞形态中：含蓄和含混。含蓄是文本的话语蕴藉的典范形式之一，指在有限的话语中隐含或蕴蓄仿佛无限的意味，使读者从有限中体味无限。含混是文本的话语蕴藉的典范形态之一，指看似单义而确定的话语蕴含多重不同意义，有多种“读法”。）

比较文学概论笔记

比较文学概论的考研笔记 飞氘有话说：本笔记适用于所有以《比较文学概论（修订版）》（陈惇刘象愚北京师范大学出版社2002）为比较文学考试部分指定参考书的考试，根据我的猜测，师大今年考试明显涉及此部分的内容应该还是以名词解释为主吧，这个笔记应该能满足所有的名词解释吧。 内容可靠，可以放心使用，免费发放，吐血推荐，不求真情回报，但求看贴回复……（BK） 比较文学作为一个学科形成于19世纪70年代到20世纪初，形成和进一步发展的中心在法国（梵.第根等人）。 法国学派：将比较文学看作“文学史”的一支，研究不同国家和民族的作家作品之间的相互关系，强调“事实联系”的实证主义方法。 教堂山会议（06年名词解释）：比较文学发展史的一个转折点，会上，传统的比较文学观点受到批评，韦勒克宣读了《比较文学的危机》，阐述了美国学派的观点，从而引起了国际上历时十余年的辩论，导致比较文学在理论上更趋成熟，促进学科的健康发展。 美国学派：将比较文学看作一种文学研究，涵盖文学史/文学批评和文学理论三个方面。既包括“事实联系”的文学关系研究，也包括无事实联系的跨国界文学研究，还包括对文学与其他学科的比较研究。 比较文学：一种开放式的文学研究，具有宏观的视野和国际的角度，以跨民族、跨语言、跨文化、跨学科界限的各种文学关系为研究对象，在理论和方法上，具有比较的自觉意识和兼容并包的特色。 比较文学的研究对象，是跨民族、跨语言、跨文化界限和跨学科界限的各种文学关系。 跨民族意味着：一，把比较文学与民族文学的研究加以区别，强调不同文化之间的比较，跨民族的根本意义在跨文化。二，一个多民族国家之内的各民族文学之间的比较研究也在比较文学范围之内。 各种文学关系： 包括事实联系（实际存在于两个或多个民族文学之间的相互关系和相互影响）价值关系（有些文学现象，虽不存在实际的联系，但其相同和相异具有某种可比性和研究价值，它们之间的内在价值联系） 交叉关系（文学和其他学科之间的关系，包括相互影响、互相阐发等关系） 比较文学的性质：文学研究的一支，是一门独立的学科，而不单纯是一种研究方法。它具有特定的研究领域，一种强烈的自觉的比较意识，研究工作中的比较的立场，超越各种界限，在不同参照系中考察文学现象，贯穿始终的、须臾不可缺少的比较的方法。 比较文学的特征：开放性、宏观性。 开放性：比较文学最根本的特征。比较文学是一个巨大的、不断运动的开放体系，它的开放性有三层意思：

文学概论复习资料

文学概论复习资料 1.“艺术生产”的概念是怎样提出来的？文学创造作为一种精神生产与物质生产的关系如何？ （1）“艺术生产”是马克思、恩格斯在考察社会生产活动的客观过程时提出来的，最初在《德意志意识形态》中称艺术活动为“艺术劳动”，后来在《(政治经济学批判)导言》中称为“艺术生产”。 （2）精神生产与物质生产是人类社会生产活动的两种基本形式。精神生产的产生和发展，始终以物质生产为前提和基础。精神生产最初与物质生产交织在一起，从属于物质生产，随着生产力的发展，精神生产才独立发展起来。精神生产独立发展起来之后，一方面仍受物质生产的制约，另一方面又有相对独立性，表现在它的发展与物质生产存在着不平衡现象以及它对物质生产具有反作用。文学作为一种精神生产与物质生产的关系也如上所述。 2．文学创造作为一种特殊的精神生产与科学、宗教活动的本质区别是什么?为什么说文学创造是一种更加自由、更富于个性的创造？ （1）文学活动与科学活动的本质区别：科学是对世界的理论掌握，立足于客体，通过理论思维把握世界的客观规律，是把直观和表象加工成概念、范畴的活动，目的是获得关于客观世界的真理知识满足人的理性需要，其成果是人的智力的物化形态，呈现为一定的概念体系。文学创造则是对世界的审美掌握，通过对世界的情感体验、感受、评价，力图表达主体对世界的主观感受和认识，并把这种认识传达给别人，以满足人们的情感需要，是一种审美意识形态的生产，其成果是人的审美意识形态的物化形态，呈现为一定的形象体系。 （2）文学活动与宗教活动：文学活动建立在对世界真实感受的基础之上，使人发现世界、认识世界、回归世界，它关心人、热爱人，总是力图揭示人的丰富性、弘扬人的价值宗教活动却建立在对世界的颠倒的认识和唯心主义臆想的基础上，以虚无的情感去祈求彼岸的幸福，它通过对神和虚无世界的歌颂把人引向迷途，使人忘却现实世界和否定自身的价值。 （3）文学活动是一种“精神个体性的形式”，不受群体意识的严格规范。文学创造活动主要是一种情感体验活动，而情感处于意识和无意识之间，不受概念的严格约束，是一个最自由的心理领域，佃此，它在精神活动领域中是最自由和最富于个性的创造活动。 3．文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语有什么区别？为什么说文学言语是一种创造性语言? 科学言语强调严谨的逻辑性和规范的语法结构，要求说理清楚、概念明确、不注重个人色彩和风格，显得朴素单纯。日常言语较 富于感情色彩、个人风格和艺术意味，但总的说还是服从说理的需要，以表意明确为主旨。这两种言语都较接近语法意义上的“语法系统”。文学言语则明显突破了语言系统的语法结构和逻辑要求，强调个人感情色彩和风格。它一般不作为说理手段，而是作为描写、表现、象征的符号体系，常对语言学用语进行变形和一定程度的背离，采用隐喻的方法，模糊、多义。正因为如此，文学言语灵活，在不同作家和不同语境中，用语千变万化，不断创新，是一种富于创造性的言语。

比较文学通论笔记(孟昭毅版)

比较文学》复习笔记（仅供参考） 第一章：比较文学的名与实：“比较文学”作为专用术语，并具有了现代的文学研究意义上的内涵，是1827年法国著名批评家魏尔曼在巴黎大学讲学时开始使用的。英文中的“比较文学一词是英国著名文学教授波斯奈特在《比较文学》一书中给予确定并使用的。荷兰唯物主义哲学家斯宾诺莎的名言：任何规定都同时是否定一样，比较文学不可能因为定义的束缚而停止发展。 第一节：比较文学ABC 第二节：定义的多重建构 法国学者率先提出过比较文学的定义，法国法。基亚提出“比较文学并非比较。比较文学实际只是一种被误称了的科学方法，正确的定义是：国际文学关系史。” 卡雷大力倡导研究文学间的“事实联系”，他指出：比较文学是文学史的一支，它研究不同国家和民族的作品之间的关联，它格外注重被研究对象之间的事实联系。 梵。第根总结说：真正的比较文学的特质是把尽可能多的来源不同的事实采纳在一起，以便充分地把每一个事实加以解释，是扩大认识的基础，以便找到尽可能多的种种结果的原因。起点，放送者：作家、著作、思想；到达点，接受者；经过的媒介者：传递者。 美国： 亨利。雷马克：比较文学是一国文学与另一国或多国文学的比较，是文学与人类其他表现领域的比较。持有这种观点的学者称为“美国学派”。 奥尔德里奇：比较文学是从超越一国民族文学的角度或者从与其他一门或几门知识学科的相互关联中，对文学现象进行研究。 俄苏：比较文学被称为历史——比较文艺学，代表维谢洛夫斯基。 日尔蒙斯基：历史——比较文艺学是文学史的一个分支，它研究国际联系和国际关系，研究世界各国文艺现象的相同点和不同点。 中国：杨周翰：主张对文学的主题、文学类型、文学潮流、批评和审美标准或诗学进行比较研究，研究相互影响；把文学与其他文艺领域进行比较，研究其关系；在相互比较中发现一些文学发展的共同规律。钱钟书、季羡林、现任比较文学学会会长乐黛云。当前中国学者较为认同的另一种定义为：比较文学是一种跨语言、跨文化、跨学科的文学研究 第三节：学科的一般性质 与比较文学相关的概念主要有民族文学、国别文学、总体文学、世界文学。

文学概论复习资料全

1.文艺学三个分支，即文学理论、文学批评和文学史。 2.文学活动的构成：世界、作者、作品、读者 A世界：艺术模仿论（再现论）文艺起源于人类对宇宙或者世界的模仿。 西方：自然主义、魔幻现实主义（百年孤独） 柏拉图提出理式世界、感觉世界、艺术世界。艺术是模仿的模仿，影子的影子。否定艺术。 亚里士多德人提出对世界的摹仿有两种：历史学家对世界摹仿——已经发生过的事，个别的、具体的事；诗人对世界的摹仿——具有普遍性的、可能发生或应有的事。他认为艺术模仿的世界可以达到真理。肯定艺术。 中国：观物取象说 需注意的问题：文学不能脱离世界（社会生活），社会生活是文学创作的源泉。文学所反映的世界不等于现实生活。 B作者：艺术表现论（作者通过创作表达感受并以此唤起读者相应的感受，因此是一种作者表现活动。） 中国：“诗言志”说、物感说、白居易 西方：18.19世纪的浪漫主义。华兹华斯：诗是强烈情感的自然流露。 应该注意的问题：文学是作家思想情感的表达，作家是文学创作的主体。文学的表现活动不同于日常生活中的表现活动 表现论与模仿论的区别： 文学本质问题：模仿论认定文学是世界的反映，表现论认定文学是作者心灵的表现 文学批评问题：模仿论强调了解作品所描写的世界和写作背景,表现论强调作者对作品意义的生成作用 文学创作问题：模仿论强调文学创作应遵循的客观规律,表现论将文学创作同科学研究等活动对立起来,突出文学创作中“天才”的巨大作用 C作品：艺术形式论（艺术描写可以超越事物的本真形态，去创造更具有普遍性的、更深层的意蕴） 俄国形式主义：文学的本质在于文学的形式，文学研究的对象是“文学性”。“陌生化”效果。强调从形式构成中去阐释容所具有的审美效果 英美新批评：兰塞姆文学本体论（文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界或作者） 结构主义：对作品进行整体的模式研究，追踪作品的“深层结构”。叙述性作品二元对立 需注意的问题：作品是作家与读者情感沟通的中介；作品具有相对独立的形式；把作品与世界、作者、读者隔绝开来，孤立起来，是片面的。 D读者：读者接受论（读者阅读作品，既是一种有条件的接受，也是一种能动的再创造） 接受美学和读者反应批评。20世纪60年代兴起，代表人物： 斯:对接受活动中的读者的自主性加以积极的肯定和强调，推动了文学研究由重视作者和作品向重视读者的式的转型 伊瑟尔：隐含读者，接受研究转为效应研究。作者与读者在文本中的潜在对话。 注意：读者是文学活动得以最终实现的重要环节；读者是文学的接受主体；过分强调读者在文学中的地位，忽视作家、作品的客观性，使它无法全面而辩证地解答文学的所有问题。 3.文学活动的发生： 西方巫术发生说（英国弗雷泽相似律、接触律）发生说、游戏发生说（席勒斯宾塞理论）过剩精力是游戏和艺术共同的基础，人们的这种游戏的本能，是文艺的起源。谷鲁斯提出“模仿说”。艺术和游戏确有联系，游戏接近于艺术，游戏中产生的娱乐也接近于美感享受，但游戏缺乏艺术的深刻社会容，它给人的娱乐也是粗浅的、暂时的。因而文学艺术起源于游戏的命题，离开了人类的社会实践，离开了人类物质生产活动的前提，也是不科学的。劳动法生说（文学活动发生的最根本的原因还是人类最基本的生活活动——劳动。劳动是文学发生的起点，即劳动是文学发展的基础、源泉。劳动提供了文学活动的前提条件；劳动产生了文学活动的需要；劳动构成了文学描写的主要容；劳动制约了早期文学的形式。） 4.文学活动的发展：物质生产与艺术生产发展存在“不平衡关系

文学概论课程复习笔记

文学观念 名词解释 文艺学：研究文学的科学统称，包括文学发展史、文学批评、文学理论。 文学理论：以社会历史现实为研究对象，以哲学方法论为总指导，研究和阐明文学性质、特点和一般规律的科学。 文学观念：对文学的看法，“什么是文学”，变化中的，因民族、时代、群体、人而不同。 文学：具有审美意识形态性质的、凝结个体体验的、沟通人际交流的语言艺术。 文学四要素：世界、作家、作品和记者。文学的必备要素，体现人与客体的以象性，体现人的本质力量。 表演艺术：通过表演来展现艺术形象的艺术。 造形艺术：运用一定的材质在空间塑造立体或平面形象的艺术。 语言艺术：以语言为媒介构成艺术形象的艺术。 视界融合：同一对象，人们视界与历史已有视界交融。 文化：人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其显示的意义的总和。广义、狭义、符号学。 文学文化：揭示人的自生存境遇和状况；叩问人生的意义；沟通人与人、人与自然的联系；憧憬人类的未来。 品质阅读：从关注文本中的用字、比兴、平仄到关注情景、人物和情节。 价值阅读：发现文本的文化内涵和价值的阅读。 物理境：事物纯然的客观存在。 心理场：事物在人的心目中的存在。 审美：处于活跃的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透下，对客体的美的观照、感悟、判断。 审美意识形态：集团倾向性与人类共同性的、认识与情感的、无功利性与有功利性的、假定性与真实性的统一。 文学的认识性：以社会的认识，感性认识与理性认识。 文学的情感性：文学认识总是以情感评价方式表现出来。 文学的假定性：文学的虚拟性。 文学的真实性：艺术形象的合情合理的性质。 经验：个人见闻和经历及所获得的知识与技能。

《文学概论》学习笔记之欧阳光明创编

第一章文学的本质特征 欧阳光明（2021.03.07） 王桃令 1、生活真实 生活真实是现实生活中客观存在的社会关系所制约的人、事、物。 2、艺术创作 艺术创作指艺术家以一定的世界观为指导，运用一定的创作方法，通过对现实生活观察、体验、分析、比较、选择、缀合、创造性的加工、提炼概括生活素材，塑造艺术形象，创作艺术作品的创造性劳动。 艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地复制生活现象，实质上是人类为自身审美需要而进行的一种特殊的审美创造。 艺术家是艺术创作的主体，艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。 艺术家创作艺术作品，总是从特定的审美感受、体验出发，运用形象思维，按照美的规律对生活素材进行选择、缀合、加工、概括、提炼、预言，构思出主观与客观交融的审美意象，然后再使用物质材料将审美意象表现出来，最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。

艺术创作的动机，大致有以下四大类：泄情动机；兴趣动机；成就动机；私欲动机。在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。 3、艺术虚构 艺术虚构是艺术创作的基本手法之一，指艺术家根据现实生活中存在的事物，按照一定的美学理想，通过缀合、想象、联想、推理等心理机制，把现实中本无有、按情理却可能存在的艺术形象、情节、环境等生发构想出来。 4、艺术形象 艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的具体、生动、可感的、概况的，具有审美意义的生活图画。 5、文学的形象性 文学的形象性是指文学形象的具体生动性和艺术感染力的特性。文学形象性的基本特点是：描绘的具体生动性；艺术的概括性；审美的感染性。 描绘的具体生动性是文学形象的第一个特点。即所描绘的是这个人、这件事。 艺术的概括性是文学形象的第二个特点。即描绘的是这个人、这件事，反映出的却是某一社会生活的本质和规律。 审美的感染性是文学形象的第三个特点。即通过文学形象唤醒人们的美感，使人们沉浸文学形象所表现的境界中，从而得到精神上的愉悦。