文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 平面设计中的字体色彩与图片岑国升

平面设计中的字体色彩与图片岑国升

平面设计中的字体色彩与图片岑国升
平面设计中的字体色彩与图片岑国升

平面设计最常用的6种英文字体

字体设计一直是设计师最头疼的事,选择好是字体往往会事半功倍,然而中国设计师由于设计教育的问题和文化差异,往往对英文字体忽视,随便选一个往往就使用在了我们的作品中,设计师好坏的差别很大程度上是字体选择的差别,大马设计精选出出这6种最常的英文字体,他们都是久经考验的经典字体,有些经过了数百年的洗礼,有些像空气一起存在于我们周围,相信看过这个帖子会对你的设计会有很大帮助,并且每一个介绍后都有下载链接,可以下载安装使用。 1.无处不在的:Helvetica Helvetica是世界上最著名和流行字样之一。它干净、清晰的字形领导了一股清楚、易懂而快速的阅读潮流。Helvetica是由米耶丁格和爱德华德·霍夫曼(Eduard Hoffmann)在瑞士哈斯铸造所(Haas’sche Schriftgießerei)所制做。最初的名称是“Neue Haas Grotesk”,意为“哈斯的新无衬线铅字”,后来被哈斯的德国母公司斯滕佩尔(Stempel)在1960改为Helvetica,源自瑞士的拉丁文,使其更具有国际市场竞争力。1983年,D.Stempel AG和Linotype 公司一起重新设计并数字化了Helvetica,取名Neue Helvetica,建立了一个新的统一的字体家族。直到今天,原有的Helvetica家族包含了34种不同的字体磅值,而Neue Helvetica家族却有51种字体磅值。Helvetica字体家族已经成为很多数字印刷机和操作系统中不可缺少的一部分,同时也成为了当代视觉文化中一个无法替代的指南针。,世界无数的Logo在使用Helvetica,比如:如3M,BASF美国航空,BWM,英特尔,汉沙航空,Knoll,松下,无印量品,三星,德国铁路。 更多关于这个字体信息请点击下载: 世界著名字体系列——Helvetica

艺术字设计的方法

在我们做海报、广告设计中,我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢?这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧,希望你能在其中找到自己喜欢的 :) 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露,在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法

“笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件,把它提取出来合并为一。 3、叠加法

叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感,通过叠加处理的实行和虚形,增加了设计的内涵和意念,以图形的巧妙组合与表现,使单调的形象丰富起来。 4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后,通过不同的角度审视并重新组合处理,主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之,平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法

平面设计中的字体设计

平面设计中的字体设计 在平面设计中,字体设计占有很重要的位置,并且现阶段的字体设计还在不断的拓展,所以对平面设计中的字体设计进行设计是很有必要的。一起看看吧! 文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。在平面设计中,正确处理文字与空间的关系,是合理运用文字的表现。在平面设计的构成中,字体之间疏与密、集与散的分组排列的方式,影响着文字设计的视觉传达效果。处理好字体与空间的关系,就是要在设计文字的过程中,使文字与平面设计中的其它元素保持一定的距离,产生空间构成上的美感,文字设计使文字形成一定的疏密变化,使文字与整个平面设计上的空间构成形成主次分明的格局,可以产生较好的视觉传达效果,达到引人注目的目的。 在设计文字时,不仅仅要对文字的外部进行把握,还要对文字的风格、结构、笔形等进行整体的协调。文字是由圆弧、横、竖、点等构成,在对字体的结构进行安排时,要注重字体的协调性,在对字体的线条进行搭配时,要注重字体的合理性。在设计时要将字体笔画之间的关系和字体的关系进行了解,并将其关系进行调整,将蕴含的韵律和节奏进行强调。在文字的设计中,最重要的就是文字的传达信息

程度,优美的文字能将自身的内涵和意义表达出来,并让人过目不忘。 创意文字与一般字体最大的区别就在于文字的装饰性,我国的汉字具有装饰美,在我国古代的器物中,如:我国的钟、鼎、印、玺、碑等,早我国的传统的民间艺术中,也体现了我国文字的装饰美,如:我国的陶器、剪纸、刺绣、瓷器等。在我国的建筑中,很多都会使用文字作为建筑的匾,以此来对建筑进行装饰,如:阁楼、园林、亭堂、宫殿等。就意思的传达而言,文字更具有辨认性和准确性,人们可以利用文字的特点进行创新,利用自己独特的思维创造出更具有装饰美的文字,将文字的涵义和意义进行表现。 在商品的生产和流通中,商品的包装设计是一个重要的环节,它与我们的生活有着密切的联系,它是商品信息进行传递的重要方式,也是商品价值实现的重要渠道。随着社会经济的发展,市场出现了各种各样的产品,企业要想自己的产品在市场上占有一席之位,就必须改变传统的营销策略。怎么样才能吸引顾客的目光,让顾客购买自己的产品,这是企业面对的一大难题。除了色彩、编排和图形,还需要加大对字体的重视,将商品的信息予以更高的传递,推动企业的发展。在对商品包装的字体进行设计时,必须要从实际出发,实事求是,对文字进行艺术的加工,加强内容和字体

字体设计教案

《字体设计与版面设计》教学设计 广西美术出版社《美术》七年级第三单元活动二《字体设计与版面设计》课题 之《字体设计》 作者及单位柳州师范高等专科学校艺术系唐颖 一、教材分析 《字体设计与版面设计》是广西美术出版社《美术》七年级上册,第三单元活动二的内容。鉴于教学内容与课堂时间的问题,这一活动内容应安排两课时完成教学。第一课时宜先进行字体设计方面的教学。 本单元是“设计·应用”教学内容的阶段性教学活动之一。字体设计具有较强的创造性与趣味性,能较好地激发学生的学习兴趣,为后续的教学活动打下良好的基础。 第一课时的主要内容是学习美术字设计的基本知识,以及美术字在生活中的运用。通过教师的讲述、演示,学生的观察、临床与课堂练习之后,对基本字体的分类及特征,创意字体的构思及类型有一定的认识,从而达到独立绘写的能力,并能掌握版式排版的一般方法。 二、学情分析 从学生的美术素质来看,初一的学生经过了小学阶段的美术训练,已经具备了一定的造型表现与设计应用能力,为本次课的学习打下了知识与技能基础。 从学生心理发展来看,初一学生正处于儿童与青少年的过渡期,还有较强烈的表现欲,思维活跃,抽象思维得到一定的发展,但形象思维仍然占主体地位。他们的美术技能水平仍停留在比较稚嫩的阶段,学习方法比较单一。要顺利完成教学任务,需要教师提供生动、直观的图片,激发学生的兴趣与表现欲望,并采用直观教学法帮助学生由感性认识上升到理性认识。 三、教学目标 知识目标:学生知晓美术字的定义、特征、字体类别和变体美术字创意的基本方法。 技能目标:学生能够利用所学知识进行变体字创意设计。 情感目标:在教学过程中,发展学生的形象思维与创新思维,学生能够体会到美术与自己的学习、生活息息相关,乐于用美术语言表达思想。 四、教学内容 本课属设计应用学习领域。本次课主要美术字体设计的知识及其运用;课时安排(1课时) 五、教学重点和难点 教学重点:变体美术字的特征和创意基本方法。 教学难点:设计变体创意美术字。 六、教学方法与手段 根据教学目标和学生的认知水平及美术基础,我确定用如下教学方法:讲授法、问答法、讨论法、演示法;练习法,小组合作学习。

用艺术字制作宣传单

用艺术字制作宣传单 课例评课 本课是阿城双丰张爱萍老师的一节课,本课的教学内容是龙教版小学信息技术教材,第三册第十三课《旅游宣传单》的知识内容,主要是让学生掌握艺术字的插入方法,并熟练地进行艺术字的设置,后升华到应用,制作“旅游宣传单”。 我认为本课是一节非常成功的课,她无论在教学设计理念上,还是教学过程都是一节有展示意义的课,有很多值得我们学习的地方法。由于本课含有一定的艺术成分,所以容易引起学生的兴趣。在课堂上张老师能够抓住学生的兴奋点展开教学,由于艺术字的插入方法和插入图片的方法大同小异,所以学生学起来不会太费力。在知识层面上注重艺术字的样式选取,艺术字的格式设置等内容的理解,在技能上能注重学生操作能力的培养,在艺术角度上有目的地提高学生作品的表现力和对作品的欣赏水平。 本课有几个亮点: 1、教学设计符合我们现在信息技术教学理念。思路清晰、简单实用。内容层层递进,亦步亦趋,表现出了较强的逻辑上的严密性,使课堂呈现出既轻松活沷,却又掌控得当。使学生充满了强烈的求知欲和探索欲。这样的上课思路值得我们学习、研究、实践。 2、张老师不仅能够利用好课上的四十分钟,还能够充分利用课前时间为学生播放阿城风光视频,为本课作好铺垫,让学生更加了解家乡,还给学生带来了一个轻松愉悦的气氛。 3. 在重难点突破上设计的非常好,有实效性。张老师钍对本课的重难点精心设计了学生的探究式练习,采取了用练习题的形式,虽然形式很简单,但是她在练习题上设计很到位,很有针对性,在学生探究上避免了盲目性,使学生学习起来很有目的性,有方向感。而且张老师还为学生制作了帮助课件。学生在探究练习时不仅可以求助教师和同学还可以求助帮助课件,这样学生在学习时空间很大。此处教学体现了学生的合作精神,及自主探

新课标 七年级美术 创意美术字教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 新课标《创意美术字》教案设计 教学目标 1、了解变体美术字的基本变化规律和方法;能够创作出富有 趣味性和深意的美术字。 2、通过观察分析、创作体验等形式,增强设计意识,提高表 现能力。 3、通过变体美术字的创作,视力健康积极的生活态度和审美 情趣。 教学重点 1、创作书写变体美术字。 教学难点 培养写生的分析能力,应变能力和形象是为能力,是他们能根据字体的变化规律进行创意表现。 评价要点 1、能否掌握了变体美术字的基本变化规律和方法

2、是否积极尝试利用变化规律及方法去创作出富有趣味性或 深意的美术字。 教学准备 教具:多么媒体教学软件、卡纸、彩笔等 学具:卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、画纸、4开白板纸等 教材分析 创意美术字一课安排了三个学习活动:搜集与交流---学习与探究---表现与创作,教师可据此脉络设计教学环节。可引导学生交流日常生活中印象深刻的美术字,并通过与常用美术字的对比,适当进行知识回顾,同时总结提炼变体美术字的主要特点,从而导入本课的重点:变体美术字的变化规律和创意方法。教材第20页所提供的几组侧重于分变体美术字的基本变化规律和表现方法;第21页所提供的几组图片侧重于从文字内涵与视觉审美相结合的角度,阐释字体设计内容与形式相得益彰的原则与美化生活、服务生活的设计理念。变现与创作活动,教师可引导学生根据自己的兴趣爱好,从美观、有趣、有意义等不同角度进行创意设计。 教学设计 一. 导入

通过动画片《喜羊羊与灰太狼》的标题文字导入,让同学们感受标题文字和学过的黑体字的不同之处。 二. 新授 (一)变体美术字在生活中的运用。 1、提问:在生活中,变体美术字随处可见,你们都 在哪些地方见过? 2、小游戏---猜猜看,了解身边的变体美术字的. (二)变体美术字的基本变化规律。 1、展示字形变化、结构变化、字意变化有特点的几个 字让学生以小组为单位讨论交流。 2、总结出这些字的变化规律。 3、展示三组动画,让学生找出变化规律。 (实践小练习)请根据字形、结构、字义变化设计一下 几个字:胖、海、电、花、裂、震. (三)变体美术字常见的变化方法 1、利用“葡”“鹤”引导学生说出象形变化。

平面设计中字体的应用

平面设计中字体的应用 平面设计除了给人一种视觉上的享受,更重要的是向人们传达出一种设计理念和信息。所以,平面设计在注重视觉效果的同时,也要重视设计的信息和内涵。文字、图形和色彩是设计的三要素,其中文字的作用至关重要。文字的编排、字体的设计不仅体现出设计的美感,还流露出设计的内涵和艺术性。现代平面设计中,字体的应用不仅要满足消费者的审美需求,还要使其能一目了然地看懂设计所传达出的信息,以达到平面设计的最佳效果。平面设计中的文字作用主要体现为传播信息、寄予情感,是设计三要素中表达最直接、最简单、最方便的载体。本文主要从字体的设计展开论述,分析其在平面设计中的应用。 运用独特的字体风格设计出与众不同的作品,能给人一种焕然一新的视觉感受,有利于提高设计作品的艺术性和价值。因此,在平面设计过程中要避免模仿、抄袭之前的作品,要灵活运用字体的形态特征,不断揣摩、创新,设计出具有独特风格的作品。一般来说,平面设计中的字体设计风格可以划分为以下6种:新颖独特、端庄秀丽、苍劲古朴、欢快轻盈、深沉厚重、坚固挺拔,设计师可以根据设计的需求选用不同风格的字体,使设计别具匠心。 在设计字体的时候,应避免文字混乱、字体繁杂,多使

用一些简单文字和字体,使消费者能够看懂设计,切记将设计变得复杂化。如广告设计中的文字和字体应用,就要做到既简单又准确,针对每一则广告语、每一个标志,设计师不但要准确无误地把设计信息传达给消费者,而且能让其读懂设计信息,掌握设计信息,这才是广告设计的最终目标。 平面设计中要适当对字体进行创新,设计出有创意的字体,使字体具有装饰作用,美化设计作品。在我国,汉字从古至今就有装饰、美化的效果,许多出土的文物上面都有精美的汉字。此外,一些民间刺绣、剪纸艺术中也有汉字的应用。这些例子足以体现汉字应用的重要性。字体的传达是最直接、准确的,字体的风格可以是千变万化的。设计师可以在设计中发挥想象,运用字体的艺术性和装饰性,使之成为装饰设计作品的重要手段。通过设计师的创新,赋予字体新的魅力,为设计作品增添新的活力。 字体作为设计画面要素之一,在视觉传达过程中是必不可少的。其风格的变化不但具有独特的视觉感受,而且能传达出设计师的情感,会带给消费者视觉上的美感和享受。字体的不同应用具有不同的效果,有的可以使人愉悦,有的却起到相反作用,这就要求设计师要能够发现美、创造美。在平面设计中,字体的美不仅体现在整体设计上,也反映在局部设计要素中。如何更好地协调文字与字体之间、编排与设计之间的关系,是设计师迫切需要解决的难题。美的字体能

文字在平面设计中的应用

文字在平面设计中的应用 文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中,文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏,直接影响着版面的视觉传达效果。因此,文字设计是增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,赋予版面审美价值的一种重要构成技术。 在这里,我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则,以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下,这部分工作应该是人脑完成的工作,电脑是无法代替的。 下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用,各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1.提高文字的可读性 设计中的文字应避免繁杂零乱,使人易认,易懂,切忌为了设计而设计,忘记了文字设计的根本目的是为了更有效地传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念…… 2.文字的位置应符合整体要求 文字在画面中的安排要考虑到全局的因素,不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分,很容易引起视觉顺序的混乱,有时候甚至1个象素的差距也会改变你整个作品的味道…… 3.在视觉上应给人以美感 在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,

具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受…… 4.在设计上要富于创造性 根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现…… 5.更复杂的应用 文字不仅要在字体上和画面配合好,甚至颜色和部分笔画都要加工,这样才能达到更完整的效果,而这些细节的地方需要的是耐心和功力…… 6.综合应用:封面设计实例 在下面这个例子中我们将应用上面所说的规律和要求来完成一个书籍封面的平面设计工作,一起实际体会一下文字在平面设计中的精彩应用…… 7.精彩作品欣赏 这类作品不论是字体、样式还是颜色的应用都非常精彩,给人留下震撼和深刻的印象,欣赏这样的作品真是一种享受…… 文字版面的设计同时也是创意的过程,创意是设计者的思维水准的体现,是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域,一切制作的程序由电脑代劳,使人类的劳动仅限于思维上,这是好事,可以省却了许多不必要的工序,

艺术字设置教学设计

《艺术字的设置》教学设计 一、教学目标: 1、知识目标: 1)熟练掌握插入艺术字的方法 2)熟练的对艺术字进行修饰,把它设计成自己喜欢的样式 2、能力目标:培养学生的自主探究、合作学习和实践操作能力,并且通过作品展示活动提高学生自我评价和相互评价作品的能力,同时提高学生的审美能力和语言表达能力。 3、情感目标:培养提高学生信息技术的素养和小组合作的能力 二、教学重点难点 1、教学重点:在文本中插入艺术字并修饰艺术字 2、教学难点:对插入的艺术字进行个性修饰 三、教学方法: 任务驱动自主探究合作交流分层教学 四、教学过程 (一)导入新课 教师设疑:首先,让学生欣赏两组电子报刊,一组是往届在电脑制作活动中的获奖作品,另一组是由普通文字组成的电子报让同学们比较他们的优缺点?并说明好在哪里?都运用了哪些信息技术元素? 学生回答:第一组比第二组好,因为它合理的将图片、文字效果运用到了电子报中,使电子报更加美观、和谐。它主要运用了图片、艺术字、文本框、艺术边框等信息技术元素。 教师导入新课:对了,同学们总结的非常好,请同学们再想一想在我们的生活中,在我们身边都有哪些地方、哪些事物运用了类似的信息技术元素呢?教师演示实物激起学生的共鸣:报纸、杂志、宣传材料以及广告牌、门头牌等等,那么这些美好的东西是怎样制作出来的呢?大家想不想知道啊?这节课我们就一起来揭开它的神秘面纱,来解决我们心中的疑惑吧。今天我们就一起来学习一下,如何让电子小报变的图文并茂。

板书课题:艺术字的设置 教师投影学习任务: 1、插入艺术字 2、调整艺术字的大小 3、修饰艺术字 (二)新知园 1、插入艺术字 教师布置任务:请同学们参照导学案来完成插入艺术字和修改艺术字的学习(比一比,看看哪个小组的同学最新解决问题) 学生自主阅读学习,探索解决问题的方法,鼓励小组协作学习,教师巡回指导,适时点评 方法:单击“插入”菜单,选择“图片”菜单下的“艺术字”,选择一种艺术字“样式”,然后输入要“编辑艺术字”的文字确定即可 2、调整艺术字的大小 方法:单击艺术字周围出现八个控制点,拖动控制点即可调整艺术字的大小 让学生在自主学习的过程中完成如下作业 作业: 1、将文章第一自然段中的“核辐射”三个字设置为艺术字样式第三行第四个 2、调整艺术字到适当的大小和位置 3、探索其他插入艺术字的方法(如:利用工具栏插入) 4、试着将小栏目中的标题“核能外泄”设置成自己喜欢的艺术字形式 教师总结:根据学生在自主学习和探索过程出现的问题及时的纠正 3、修饰艺术字 教师布置任务:请同学们参照导学案来完成插入艺术字和修改艺术字的学习(比一比,看看哪个小组的同学最新解决问题) 学生自主阅读学习,探索解决问题的方法,鼓励小组协作学习 方法:插入艺术字之后会弹出一个“艺术字”工具栏,通过它可以对艺术字进行进一步的修饰 作业: 1、利用工具栏设置艺术字的形状为“倒三角”

平面设计中正文字体选择的15个技巧

平面设计中正文字体选择的15个技巧 平面设计中正文字体选择的15个技巧。如何选择一种合适的字体在平面设计中是至关重要 的,很多人都问我如何为一本杂志、一份报纸、一张海报、一份简报或是一份出版物选择一个合适的正文字体。一般我都会告诉他们该用哪个字体,但我知道,这不是最佳答案,因为他们没有学会如何自己去选择。 今天,我打算花一点时间来分析一下怎样为不同的案例选择正确的正文字体进行排版设计。你应该知道,这些技巧并非金科玉律,但它们会是你选择正文字体时的好参谋。无论如何,这种选择取决于你希望用这个字体来表达什么,很多时候,易读性和字体的个性是同等的重 要。所以请记住下面这些要点,小心从事。 1.The Letterform 字形 上面的“弯管”体现了这个字体的结构。这一点很重要。为了文本的易读,我们应该采用字形尽量简单的字体,而不需要太多复杂的细节。这些细节会让阅读者分心,我们应该让读者关注文本的内容而非字体。 2. The Weight 字重 当我们讨论字体的“重量”时,我们指的是字符之间的一种一致性关系,以及页面文本流的整体“亮度”。如果你为大段文字设置一种很纤细的字体,阅读起来就会很费力,没有人愿意去读它。

3. The Contrast 粗细对比 粗细对比指的是垂直笔画和水平笔画之间的粗细差异-字符最粗部分和最细部分的差异。Bodoni 和Didot 是粗细对比很强烈的字体。如果你看到Bodoni 排版的文本的复印件的复印件的复印件,你就会发现你已经看不见水平笔画了。一款设计精良的正文字体应该能经受反复多次的复印。它的笔画应当是结实有力而不粗糙。 4. The axis 轴向 我认为字体的轴向设置同样会影响阅读。正文字体的主流是垂直笔画,如果轴向是倾斜的,视线沿文本方向流动的时候就会造成干扰。如果一款字体使用了一种以上的轴向,那么这一行文本看起来就好像在跳舞,这样是很难阅读的。如果你采用垂直的轴向,字符就不会跳舞。 5. x height x高度

变体美术字创意设计

《变体美术字创意设计》课堂实录 设计思路: 本节课旨在培养学生了解变体美术字、体验变体美术字的创意能力。融知识性、实用性、趣味性于一体,通过欣赏与分析,设计与制作,合作与交流等课堂教学活动,提高学生对变体美术字的认识和创意的能力。 教学目的: 1、学习变体美术字的基本知识 2、掌握变体美术字的书写方法 3、启发和培养学生的想象力、创造力 教学重点: 1、了解掌握变体美术字的变化方法及变化范围 2、试着自己书写变体美术字 教学难点: 对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养,使他们能根据字体进行灵活合理的变体。 教学过程: 一、导入 师:同学们,看一下这是什么 生:喜羊羊与灰太狼 师:大家看着几个字体设计与黑体字有何区别(展示黑体字的喜羊羊与灰太狼与之对比)生:动画片片头设计显得更加生动有趣 师:这就是经过变体的美术字。像这种变体美术字在生活中随处可见,你都在什么地方见过呢(引入课题并为下一个环节进行了铺垫) 二、新授过程 (一)变体美术字的应用 1、了解变体美术字在生活中的运用 学生回答老师的问题:衣服商标、商品标志、、、、、 2、小游戏——猜猜看 师:咱们做个小游戏啊,请看家猜猜看这都是什么标志 (老师展示了可口可乐、梦幻西游、猫和老鼠、世博会标志这几个变体美术字的一部分,让学生猜一猜,学生从标志的一角仍能猜出写的是什么字。) 生:可口可乐、梦幻西游、猫和老鼠、世博会标志 师:大家看一下变体美术字在生活中是不是应用范围很广 生:是 感受:这里也应该引导学生明白变体美术字作为标志的创意设计目的是什么创意的目的是为了更符合物品特征,更醒目、更容易深入人心,从而真正达到宣传的目的。 (二)变体美术字的基本变化规律 1、了解规律 教师展示几个变体美术字——

字体设计在平面设计中的作用

字体设计在平面设计中的作用 文字不仅可以表达作者的思想概念而且也兼具有视觉识别符号的特征,它不仅可以表达概念, 同时也通过视觉的方式传递信息。对于现代平面设计而言字体设计是不可分割的一部分,字 体的美感,文字的编排,对版面的视觉传达效果有着直接影响。 一、字体的造型 在平面设计中,文字起到的作用是向大众传达作者的意图和各种信息,不要把文字设计孤立地看待,考虑文字的整体信息诉求效果,给人以清晰的视觉印象。因此,简洁,易认,易懂,传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念成为字体造型的必备条件。 相同的文字在不同的主题中有不同的表现。文字的造型要服从于设计主题的风格特征。不能和整个作品的风格特征相脱离,相冲突,否则,就无法达到文字的诉求效果。掌握设计主题后,根据主题的需要进行文字的“形”、“音”、“义” 的造型设计。例如,2003年陈幼坚设计的可口可乐全新流线形中文字体,这也是可口可乐在中国24年来的第一次全新设计。而事实证明,新的中文标识将消费者对可口可乐的购买欲望提升大概五个百分点,从视觉的统一,到意念的统一无不体现出此次的换标造就了一个经典的字体造型设计案例。 、字体编排设计 在设计运用中,不同的字体造型或编排可以带给观者不同的视觉感受和视觉诉求。前面所介绍的“字体造型”在设计中以“点”的表现形式出现,而成功的字体编排则可以激发人们的艺术想象力,发掘不同字体之间的内在联系,甚至可以将几个完全不同的内容统一在一起。反之则会给人杂乱、无序的感觉。因此,其作用主要是强化视效、加强美感、方便阅读。 字体编排设计从狭义的概念上来讲,所研究的就是字间、行间的距离和视觉流程等问题;从广义的概念上来讲,则更多的是研究字与字之间字体搭配协调所构成的格调,以及版面所强调构图而形成的形式美感。 对于字体编排来说,每一件作品都有其特有的风格。因此,不能让每种文字都自成风格,独树一派。一个作品版面上的各种不同字体的组合,必须要符合整个作品的风格设计倾向,形成统一的情调和感情特征。所谓风格设计倾向则是指作品整体的协调与局部的对比。统一之中兼具变化,从而产生对比和谐的效果。这样,整个作品才会有视觉上的美感,符合人们的欣赏需求。例如,室内设计杂志与平面设计杂志在字体排版上的处理方式就完全不同。字体排版在室内设计杂志中要体现的是一种有序的展示,需要设计者利用各种方式引导读者的视线,并为读者留出恰当的视觉休息和自由想象的空间,给人在视觉上感觉张驰有度。而平面杂志在字体编排上则更为灵活,主要强调的是带给人们的视觉冲击力,这样则要求设计者更注意

17种设计字体的创意方法

推荐:17种设计字体的创意方法 推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计 更多 在我们做海报、广告设计中,我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧,希望你能在其中找到自己喜欢的:) 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露,在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件,把它提取出来合并为一。 3、叠加法 叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感,通过叠加处理的实行和虚形,增加了设计的内涵和意念,以图形的巧妙组合与表现,使单调的形象丰富起来。 4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后,通过不同的角度审视并重新组合处理,主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之,平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法 把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角,这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法 把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。 8、减细法 所有字体横和竖变细。 9、错落摆放法 把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低,让文字错落有致排列。 10、方方正正法 把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。 11、卷叶法 把所有字的最左或最右横或竖或点全卷起来,像浪花一样,此法,一般是找到一个点或线后转曲,用最下面或最左边或最右边的两个点向一边拉,以加节点的方法拉成一个圈,然后把他转成倒圆角后,留着最后面的两点,慢慢删除中间的节点。

用ps做 艺术字体设计

用ps做艺术字体设计 PS做文字特效 1、新建画布,背景填充为黑色。 2、选择渐变——径向;颜色设置为590101。 3、新建文字图层;输入PS;填充黑色;图层格式化。 4、打开火焰素材;打开通道面板;按住Ctrl,鼠标点击红色通道,建立选区; 5、将选区内容拖至新建画布;打开图层面板;按Ctrl+J复制“火焰”图层,令火焰图层覆盖文字图层PS;合并所有火焰图层,命名“火焰”。 6、建立文字选区;选择火焰图层;按Shift+Ctrl+I选择反向;按Delete键删除被选区域;出现PS的轮廓。 7、合并火焰和PS图层,用魔术橡皮工具删除文字中的黑色部分,来制造烧损效果。 8、设置图层效果为光泽,设置不透明图100%,距离2,大小0,其他不变; 9、按Shift+Ctrl+Alt+E盖印;调节图层亮度及对比度至满意。 1首先打开一个空白文档,填充背景颜色#242424。复制背景图层。然后去滤镜-艺术-胶片颗粒。设置颗粒为2,其余为0。 2设置图层的不透明度为50%。创建一个新层,然后选择黑色到白色的径向渐变工具。设置图层为叠加,不透明度为55%。 3创建一个新图层,键入文本PS。 4降低文字的不透明度为15%左右。创建一个新图层组(图层-新建-组),并将其命名为Words。在组里建立一个新的文本图层,并开始输入。尝试使用不同的字体和大小。尽量避免词与词之间空隙太大。 5当你复制完你的words组后合并所有文字图层。使你没合并的words组不可见。找到你的大的主文本层(在我这里,它是PS),按住CTRL键点击缩略图层。这样就加载了它的选区。 6然后点击合并了的words层,按Ctrl十j键。使合并的words图层再次可见。应用图层样式颜色叠加,颜色设置为969fa2。设置图层的不透明度为30%。 7然后复制合并的words图层,并把它放在原始合并words层的下方。然后去滤镜-模糊-动感模糊。设置图层的不透明度为15%。 8按你的想法在你的标题下添加喜欢的文字内容即可。 1新建画布,像素920*651,背景填充为白色。 2创建文字图层,输入“PS”。 3打开水墨素材,拖至新建画布,放于合适位置。 4按住Ctrl,鼠标点击文字图层缩略图,建立文字轮廓选取,选中水墨素材涂层,按Delete 删除选区内容。设置文字图层为不可见(点击图层缩略图前的小眼睛即可)。 5反复复制水墨素材中认为有用的局部即可,对文字进行覆盖,尽量使其自然,可用自由变换——变形进行调整,混合模式设置为正片叠底。 6大致合适后,按Shift+Ctrl+Alt+E盖印图层,命名“墨水”,用柔角画笔进行修改,使滴墨效果更自然。 7为“墨水”图层创建渐变填充,渐变条左下颜色设置为“280d9a”,样式:径向,角度:

《美术》(人教版)七年级上册字体设计教学设计

《字体设计——变体美术字》教学设计 一、教材分析: 《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计·应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索,以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字在学生的学校生活和社会活动中起着很重要的作用,例如出黑板报、办手抄报,及其进行宣传招贴等往往都需要美术字,有时更需要变体美术字。变体美术字以其活泼多姿的形象,既美化了版面,本身也给人以美的享受,同时具有丰的内涵。变体美术字应用广泛,实用价值高,是本单元教学的一个重要内容。 二、设计思路 初一学生具备一定的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字,在生活中也见到过不少变体美术字,如在产品包装、宣传广告上以及学生喜爱的动画片、游戏上等等。在第一课时学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法,这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件,调动了学生的兴趣。 变体美术字的设计有“变笔画”“变字形”“笔画字形一起变”等基本方法,更重要的是启发学生发挥想象力和创意。初一学生或多或少还保留了童年期的一些性格特点,他们活泼好动,想法新奇有趣,所以要把学生的这一特点通过引导让学生充分展现出来,设计出更有新意的作品。变体字的设计是一个充分调动学生感官的过程,通过欣赏、分析、探讨等环节学生的思维得到充分的调动。三、教学目标: 知识与技能:学习字体设计的知识,在了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法的基础上学习和掌握变体美术字的设计方法步骤。 过程与方法:了解变体美术字的不同的变形设计方法,通过自主探究、合作交流,发挥创意,进行有趣的变体美术字设计。 情感、态度与价值观:通过设计活动,激发学生对变体美术字创意设计的兴趣,感受其形态美和意蕴美,培养学生的创造性思维能力和设计表现能力。 四、教学重难点: 教学重点:变体美术字的基本变化规律和方法。

浅谈平面设计中的字体设计

浅谈平面设计中的字体设计 发布时间:2009-9-15 阅读:1047 文/王龙兵 摘要:中华文化是世界历史上的瑰宝,然而,在日益现代化的今天,现代的设计师们为了高效的工作,却摈弃了去创造使用中国特色的汉文字字体,使用千篇一律的大众字体,使得设计作品的字体流于平庸无原创性,而作为设计的生命力就在于设计的原创性,基于这样的背景,以激励中国的设计师们创造出具有中国文化的原创字体。建议每一位设计师将有着五千年悠久历史的中国传统文化发扬光大,让世界了解中国的文化,让中国的文化走向世界。 关键词:平面设计;字体;文化 人类的文明可以追溯到远古时代,那时候就已经发明了象形文字。平面设计的起源是人类社会走向文明的象征。在文字出现以前,人类就是依据各种图形符号进行记事与交流,直至图形演变为简单的文字,其中包括世界三大古老文字:中国的甲骨文、两河流域的楔形文字以及埃及的象形文字。三大古老文字成为如今世界文字的发展源头。可以说,文字的出现为日后平面设计的发展奠定了最原始的基础条件。 时至今日,人类的文字在不断演化中发展,而具有悠久历史的中国创造了中华浩瀚的汉字王国。汉字承载着中国悠久的文化与历史,同时由于它的图案特征和象形因素,被设计师越来越多地运用到现代设计之中。它是一种多元化的艺术形式,能给予设计师很多创作灵感。从视觉意义上说,汉字又是一种绝对的构成文字,而且由于汉语使用的是象形文字,所以写字就等于是对物体形状进行描摹。 文字进入记录功能越久,这种描摹的意识就会越弱,以至于消失。但是这种功能会隐藏到书者和观者的意识最深处—潜意识之中。所以,从本质上来看,写字是一件富于诗意的事情,而作为一位优秀的字体设计师的先决条件就首先应该是一个优秀的书法家。 字体设计离不开设计师对文字的了解和对文字结构的熟悉。以汉字为基础的中国文字从本质意义上说,是一种表意文字。中国文字是自然人文的象征符号,而它的书写过程则极度自由。因此,书法作为一种书写文化,成为东方美学的结晶。它的比例、节奏、韵律,它所表现出来的含蓄、典雅、悠扬,凝聚着东方人对美学的深刻认识和对艺术原则的真切把握。 毕加索说过:“如果我生于中国,就不一定是一个画家,而是一个书法家。”而日本书法家认为:“书法包含的内容,大如整个宇宙,小如凝缩之点。”如果给书法下一个定义,它就是:用毛笔书写的、以汉字为表现对象的半抽象、半具体的线条艺术和文化形态。如资深字体设计师朱志伟先生说,我在想创造一款适合排正文的隶书时,会想到朴实无华的《开通褒斜道刻石》李斯的小篆《峄山碑》以及印章中的元珠文。斯通(sumner stone)先生说的更直接,我在做字体设计的时候,已经是一位书法家了。他是字体数字化的开拓者。(the exploiter of digital typopgraphy)。看电影《可可西里》给人印象最深刻的除了那真实凄惨的人性外就是那四个字的字体设计,不能不说设计师对藏文有着深刻的了解。如果从事汉字字体设计就必须学习书法,那么我们学习书法的目的不是要成为书法家,而是通过学习书法来认识汉字的艺术价值以及古人在书法创造过程中对中国文字的审美意识和创造意识。当我们有了审美意识和创造意识之后我们才能为大众服务,设计在创造出美。于是一个字体的诞生不再是那么单纯,如果你做设计,你想到了一个很好的字体创意,你想去表现,那么你先想想是否符合逻辑是否有股凝重感。当然不是说做一个字体设计就必须要有另外一个字体做奠基,只是说那是前提。 字体设计的好坏直接影响了人们的视觉,情绪,及动机。中国报纸用报宋做为专用正文字体,美国耶鲁大学专门为自己设计了耶鲁字体(the yaletypeface)。企业有自己的标准字,浑厚的,灵巧的,夸张的,甚至诡异的。字体的特点反映了企业的特点,企业的特点就是环境,影响着设计师去设计怎样的字体。所以是否可以这样去理解字体设计书法文化是前提,环境是正道,你的思想才是灵魂……由此可以在瞬间想到篆隶行草楷黑体等线体宋体罗马体卡通体,想到巴洛克风格装饰主义风格波普风格现代风格后现代风格等等,但要知道哪一种才是自己所需要的,哪一个才是能把艺术与商机完好的结合在一起体现你智慧与客户睿智眼光的设计。 字体设计在平面设计中的地位是非常重要的。字体设计、应用水平的高低都会直接影响到信息的传达和设计的整体效果。这里所谓字体设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排要素进行审美化形式设计,创造具有鲜明视觉个性识别的字体形象。在平面设计中,字体既能与图形、图像结合在一起使用,

艺术字体设计原则

艺术字体设计原则 1.文字的可读性: 文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息,要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果,给人以清晰的视觉印象。因此,设计中的文字应避免繁杂零乱,使人易认,易懂,切忌为了设计而设计,忘记了文字设计的根本目的是为了更好,更有效的传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念。 2.赋予文字个性: 文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离,更不能相冲突,否则,就会破坏文字的诉求效果。一般说来,文字的个性大约可以分为以下几种:(1)端庄秀丽。这一类字体优美清新,(2)格调高雅,(3)华丽高贵。(4)坚固挺拔。字体造型富于力度,(5)简洁爽朗,(6)现代感强,(7)有很强的视觉冲击力。(8)深沉厚重。字体造型规整,(9)具有重量感,(10)庄严雄伟,(11)不(12)可动摇。(13)欢快轻盈。字体生动活泼,(14)跳跃明快,(15)节奏感和韵律感都很强,(16)给人一种生机盎然的感受。(17)苍劲古朴。这类字体朴素无华,(18)饱含古韵,(19)能给人一种对逝去时光的回味体验。(20)新颖独特。字体的造型奇妙,(21)不(22)同(23)一般,(24)个性非常突出,(25)给人的印象独特而(26)新颖。3.在视觉上应给人以美感: 在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受。字型设计良好,组合巧妙的文字能使人感到愉快,留下美好的印象,从而获得良好的心理反应。反之,则使人看后心里不愉快,视觉上难以产生美感,甚至会让观众拒而不看,这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。 4.在设计上要富于创造性: 根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现。设计时,应从字的形态特征与组合上进行探求,不断修改,反复琢磨,这样才能创造出富有个性的文字,使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

平面设计中的字体元素设计

平面设计中的字体元素设计字体设计,恰恰是设计中能快速传递设计气质的重要元素。通过对字体的设计,可以快速引导受众对设计进行理解。下面给大家介绍平面设计的表现手法,欢迎阅读! 平面设计中的字体元素设计字体造型方面,可以从两个特征入手。 情感特征: 字体的造型是体现设计气质的重要元素。所谓气质,不是单一的高大上,或者是洗剪吹。形式感是书名造型的手段,但是,通过形式体现作品所要传递的情感,才是字体造型设计的核心。这就要求设计师不要埋头就做,深入理解文案才是硬道理。对文案进行总结归纳,再着手设计。 字体造型的情感表达可以通过一些侧重点来进行设计。 首先是分析选题类型。偏理性的选题,字体造型要简洁大气,要让受众在看到设计后,能理性的思考文案所传递的内容。而偏感性的选题,字体则以体现造型为主,让受众在看到设计后,能产生丰富的联想。 其次是对受众群体的审美倾向进行归纳。通过对选题受众群体的划分,归纳出此类人群在审美共性。在字体造型设计当中,充分迎合受众审美需求。这样能从情感上拉近设计与受众的距离。

最后是围绕选题内容的情感特征进行字体造型设计。每个设计选题,都有着独特的情感特征,这来源与产品和品牌背后的文化,以及设计师对这种文化的理解。设计师在字体造型设计时,要通过设计来体现这种特征。通过字体,受众就能体验到这种情感的传递。 装饰特征: 所谓装饰特征,是字体造型设计的美术特性。字体在传递设计情感的同时,还要具备一定的设计美感,这样能从给受众带来愉快的视觉体验。 字体造型时,首先要讲究设计的对比关系。即大与小的对比、繁与简的对比、钢与柔的对比。 其次要注意字与字之间的连续性。所有文字要具备共同的识别特征,这样才能显得字体设计是一个整体,而不会花里胡哨,支离破碎。 最后是造型的变化要有度。物极必反,适当的打破和重组就可以,不要让变化过于夸张,而影响了阅读的流畅性。 对于设计来讲,细节是无止境的,一个好的字体造型,并不是字体设计的全部。字体设计通常情况下都不是独立存在的,而是整体设计的一个组成部分。那么只要存在于环境中,其质感就要符合整体设计基调。这样的设计才有血有肉,简约而不简单,值得细细品味。 局部视角:

《艺术字体扮漂亮》教学设计

《艺术字体扮漂亮》教学设计 《艺术字体扮漂亮》教学设计 《艺术字体扮漂亮》教学设计 一、教学背景分析 (一)背景信息 1.模块:《给文章配插图》 2.学时:1课时 3.课型:新授课 (二)教材分析 艺术字具有漂亮、醒目、富于变化的特点,广泛应用于各类广告、报刊杂志和图书中,深受人们喜爱。本节课主要介绍插入艺术字、编辑艺术字、设置艺术字形状等内容,使学生熟练掌握有关艺术字的基本操作,并了解其实际应用。(三)学生分析 五年级学生本学期开始接触Word字处理软件,在前面学习了插入剪贴画、来自文件的图片及自选图形后,学习插入艺术字的难度不大,因此可以放手让学生自己探究本节内容,教师加以适当引导。 (四)教学策略 本课采取情境导入,激发学生兴趣,以“任务驱动”推动教学进程,最大限度地发挥学生的主动性,使学生在实践操作中体验乐趣,培养学生的自主学习能力和团队协作精神。 二、教学目标 (一)知识与技能目标 1.掌握插入艺术字的方法。 2.能够对艺术字进行简单的调整。 3.能根据实际需要,设计艺术字。 (二)过程与方法目标 1.通过观察和制作艺术字标语,让学生了解艺术字的特点,感受艺术字的美感。 2.通过创设情景任务,增强学生上机操作实践的创作欲望,激发学生的学习兴

趣。 (三)情感态度与价值观目标 1.培养学生观察思考、自主探究、讨论交流的能力。 2.在设计、美化艺术字的过程当中,提高学生的创造力和审美力。 3.培养学生独立阅读信息、分析信息、处理信息,将信息技术应用于生活实际的能力。 (四)教学重、难点 重点:插入艺术字并能进行简单的编辑、修改。 难点:能够根据实际情景设计和美化艺术字。 三、教学过程 教学流程 教师活动 学生活动 设计意图 1.导入新课 激发兴趣 1.出示课件:“老师带领大家一起欣赏本课的情境漫画(大强没有看到警示牌,误入草坪)。”接着展示后来大强制作的艺术字警示牌。 (图中艺术字不明显,换或删) 2.提问:大强新做的标志牌漂亮吗?与原来的标志牌相比,你更喜欢哪一个?哪个更醒目? 3.展示信息三人组制作的各种艺术字警示牌 4.提问:这就是用艺术字制作出来的,你们想不想做? 观看课件听讲解,明确本课任务。 通过前后对比,激发学生的学习兴趣。 2.自主探究 学习新知 1.学校总务处需要“艺术字设计小能手”来帮忙制作校园安全展示牌,想从同学

相关文档
相关文档 最新文档