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识鼓谱

其次，在这个基础去看五线谱，其实没有多么复杂，复杂的在你的联系上，它就是一种特定的表示方法。贴图中的是常用的底鼓、小鼓、踩镲、吊镲几个位置（能看清楚么，下载看吧）。。。其中五线谱的吊镲标有crash的为强音用。标有ride为节奏用（镲心）基本就是这个框架，其他的位置还有一些不是很常用的标注，比如双底鼓，小鼓边击，鼓刷等等不是很常用，你可以边读谱边学习。至于其他的通通鼓就是在这个基础上的其他空位置去标记由通通鼓的音高的高低由五线谱从上至下排列，这个不要刻意的去记因为有的鼓只配一个通通鼓有的配了七个，你怎么分辨？！！灵活掌握，地通鼓通常在五线谱二间（底鼓上面）。

再有就是有一些简单的记谱法，但也是这个演变的这个会了别的你也明白了。。。

最后，祝你成功。。。。

我自己认为学习架子鼓谱应该分两个步骤来进行：

第一：五线谱的认识

第二：鼓谱的认识

为什么要首先学习认识五线谱呢？我想这个不难理解，五线谱是用来记录鼓上各个元素所对应的位置以及表示符号的。对于鼓手来讲，认识五线谱的五条线和六个间就好了。

五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。

五线谱的六个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间，第五间，第六间。

OK，五线谱认识了，我想是时候介绍鼓谱了。我们拿五鼓三镲这种基本配置来举例说明。

五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。分别在的位置为：下加一间，第三线，第四间，第三间，第一间。

三镲：吊镲，节奏镲（叮叮镲），踩镲。踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。

至于鼓谱，其实仔细看的话，每本书上都略有不同，但是大概位置都差不多。

表示是镲片，写在五线谱上面表示用右手敲击

HIHAT

踩镲，写在五线谱下面

表示用脚踩踩镲。有时候也表示

ride

节奏镲的敲击。

带圈的

表示

crash

碎音镲的敲击。

鼓音符：

五线谱最下面的音符是底鼓

底鼓上面应该是

floor tom

落地桶鼓

在上面应该是

snare durm

军鼓

在上面是

tom2

二桶鼓

在上面是

tom1

一通鼓

五线谱最上面的

是闭鑔型手击踩鑔

(

注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人)

加个圆圈是强音鑔

上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔

高音桶鼓

(

左边那个桶鼓

)

是最上面那的点

军鼓一般是中间或中间偏上半格的点

再往下是右边的中音桶鼓

五线谱内最下面是低音桶鼓

(

落地鼓

)

五线谱外最下面的点是脚鼓

是踩鑔

如果谱中间小鼓点処是

表示此处制音边击

(

左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框

)

强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠

时间长度用波浪型的颤音符号表示

某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(

还有双三四装饰音除了单

装饰音外其它的都是几个小点一个大点

)

某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏

(

一个三斜杠点代表滚奏四下

)

其它的比如重复大段重复

某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长

篇大论不好写

两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍脚鼓是在一间

军鼓是在三间

镲则是在

线谱之上写在谱外的叉，

用以

分音符或

分音符等等，

根据节

拍和节奏不同而定

至于其他的线和间，就自己的记谱习惯而定，一般有5

线由鼓的音色

由高到低类推

每个人有每个人不同的记谱法

和左手画圆，右手画方一个道理，刚开始有点不易上手，但别急慢慢来，很快就好了

鼓手是一个乐队的灵魂，会听歌，会打拍子，就能学好！先练习手上基本功，

由双跳和单跳练起，

单跳既左右手个打一下，

要节奏均匀

（重

点）

，

双跳既左右手个打两下，

要节奏均匀

（重点）

，

其次还有

个基本功

字说不清）

单跳双跳是基本功中的基本功，可以说是衡量架子鼓水平的一个标准！

练习基本功中的强弱拍时，右手的强弱拍要和左手完全分开

不要右手打重左手

也跟着打重

要左右手各干其事

无联系

手上基本功练习

个月再上鼓，由简单节奏型打起（要能看懂谱子），如咚次哒

次，每

小节加个花子

练累节奏型再练脚鼓基本功，

左脚拍子，

右脚可以和拍子一样的速度，

可以

分成

分

分的练习，当然越快越好

但拍子要稳

然后再练开镲

就是用左脚打

拍子

然后试着听歌打其中的节奏型，试着加花子，慢慢来，和音乐一起打

差不多两月就可以扒谱了，和乐队合作比较轻松

如要玩出好音乐，需刻苦练习基本功，非一朝一日

加油吧

架子鼓的鼓谱多为五线谱，

但这里的线和间是没有音高变化的，

通常某一线

或某一间代表一种鼓或镲，

根据音高不同自上而下排列，

表示鼓的符号同音符相

同，表示镲的符号是×（既将音符的符头换为×表示，符干、符尾不变）。通常情况下下加一间表示低鼓，

第三线表示军鼓，

上加一间表示踩镲

架子鼓谱教学的六个方面

架子鼓谱教学的六个方面今天为大家带来架子鼓谱教学的六个方面，希望能够帮到大家。架子鼓谱教学方面一、视谱爵士鼓鼓谱相对于任何有固定音高的记谱都要简单得多，它只是通过不同的符号标记出对应的鼓、镲乐器组件，并采用不同线间位置记录多个鼓、镲的鼓谱记录方式。因此，无论国内外哪一种鼓谱记录方式只要能够完整、科学的记录套鼓各乐器组件位置、时值以及音乐表情、演奏技法等鼓谱语言都是可行的、正确的。只是目前存在很难统一的问题，也说明爵士鼓鼓谱的记录方式还欠完善，还有待于综合比较、借鉴、取长补短才能形成更加规范的记谱体系。而在爵士鼓教学中，往往涉及到使用不同国家、作者的教材体系，几乎没有相对统一的鼓谱记录方式，一方面也增强了鼓手的视谱适应能力，另一方面也造成了不少的障碍。因而在这样的客观状况下，对爵士鼓教学中的视谱问题更要加以重视。 1.不管哪一种版本教材的鼓谱记录方式，其大致的规律是相同的：节奏骨架为大鼓、小鼓、踩镲三个最重要的声部位置，一般予以首先确认;桶鼓一般使用3-5个为主，大多记成自上而下与桶鼓从左至右相对应，至于具体记哪一线或间并不重要，关键在于能明显的区分桶鼓个数与对应位置;吊镲记谱注意分辨节奏镲Ride与重音镲Crash的区别。

并且很多鼓谱一般都有具体的标记说明，主要在于灵活的快速应变。 2.与所有音乐教学中涉及的视谱教学一样，对鼓谱视谱主要要求准而快，要训练成一目十行的视谱能力。训练方法一般用横向视谱与纵向视谱相结合的方式，做到眼到心到，能马上通过视觉迅速的转化成内心听觉，准确的想象出具体的声音效果。与其说视谱的用眼更不如说其实质是用心，内心听觉存在于大脑的记忆与想象中，比视觉记忆效果更明显。因此，要避免视谱时用眼睛看一个音符再机械地演奏一个音符的纯视觉视谱方法，要充分结合视觉记忆与内心听觉的相互转化才是视谱训练的有效方法。 3.鼓谱的视谱往往也不是单独的一项活动，大多情况是伴随着演奏者的四肢协调配合与分家同时进行的。通过鼓手眼睛的瞬间记忆，用四肢演奏体现出声音效果，把无声响的乐谱符号转化为内心听觉与实际声响，并用大脑的统一指令、支配去完成视谱的基本过程。因此视谱能力是视奏能力的有力保障与基础。当然，由于技术技巧问题造成视奏水平的影响也是最为重要的因素之一。但必须把鼓谱的视谱作为鼓手最为重要的基础技能来训练，才能

五线谱符号大全1

五线谱符号大全一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音； F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱为第一线上的C谱号，C二线谱为第二线上的C谱号， C三线谱（中音谱表），C四线谱（次中音谱），C五线谱，二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号（分为直括号和花括号两种）和起线（连接数行五线谱的垂直线）组成。三、小节线类型：单一垂直线（划分小节），复纵线（划分段落），终止线（乐曲终止）

四音符类型： 1、单纯音符 2、休止符全音符…..1/32 音符，全休止符（四线下）二分休止符（三线上）…..1/32休止符，3、其他长休止符（表示整小节休止）（连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示） 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。单附点增长其单纯音符时值得二分之一；复附点增长其单纯音符时值得四分之三；三重附点增长期单纯音符时值得八分之七；

附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内；符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。附点：个数五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。

如何能识鼓谱,个人教学经验总结材料

五线谱认识识鼓谱注解：

音符、休止符的认识

常见音符划拍或或或或

常见节奏学习: 注：一个“V”代表1拍，两个V就是2拍，以此类推。八分法教会你如何识鼓谱在学习架子鼓时，当有老师在时我们能够打出一些节奏来，也能看懂鼓谱，但如果要摆脱老师自己学会识谱,那就要自己学会识谱。根据本人多年教鼓经验，学鼓的孩子对乐理知识都不太喜欢，如果要静下来给孩子讲乐理，那可能孩子早没兴趣了，更谈不上学鼓，因此，我用数字的方式来记录鼓谱；比如4/4拍中的: 这个练习里面全是八分音符，一共8个8分音符，每个8分音符是半拍共计4拍，对于四分音符、八分音符、十六分音符，在架子鼓演奏初学阶段应用节奏中是最多的，而全音符、二分音符、三十

二分音符都不怎么常用，因此从四分、八分、十六分音符三种音符中来看八分音符处于中间位置因此我们可以做如下的变化：在这个节奏练习中：第一拍是四分音符，第二拍是一个前八后十六分音符节奏；第三拍是一个前十六后八分音符；第四拍是一个八分音符节奏；我们把四四拍平均分成8等分，第一拍不超过数字2，第二拍不超过数字4，第三拍不超过数字6，第四拍不超过数字8；对于第一拍因为是一个四分音符已满1拍，后面的2就只读不演奏了，第二拍数字3是一个八分音符，它满足于一个八分音符,它就读作3，而后面是两个十六分音符，就是把一个八分音符平均分成两部分,按照数字现在是数字4，把数字4平均分成两部分就读作“44”，第三拍是数字5和6，6是一个八分音符，而数字5是两个十六分音符，我们把5平均分成两部分，最后第4拍是两个八分音符，就直接读作78就行了。因为第二拍和第三拍中有十六分音符，根据时值要快于八分音符，因此读时速度是八分音符的2倍。综上所述：以八分音符为基本单位，第一拍不超过2，第二拍不超过4；第三拍不超过6；第四拍不超过8；如有附点地方，数字要根据时值长短准确读出即可。下面节奏自己练练看：

十八路鼓鼓谱教学文案

一、鼓乐基础知识说明：以下用到符号的含义：O表示击打鼓边，X表示击打鼓心，T表示按鼓面，U表示按住鼓面击打鼓心，H表示呐喊声。乐谱助记符号：鼓谱每小节以4拍为基准，小节的表示为“||”。比如“X”表示一个1拍，“X”表示一个1/2拍，“X”表示一个1/4拍。“-”表示休止一个1拍，“-”表示休止一个1/2拍。（一）基础节奏：节奏一：|OX X XX XX| 节奏二：|OX XX XXX| 节奏三：|OXXXXXXX| 节奏四：|OX XX -X X| （二）基础鼓点：密点：|XXXX|X---| 密点加花（三）：|XXXX|XXXXX|XXX-| 疏点：|-XX-XX|-XX-XX| 疏点加花（二二二）：|-XXXX|-XXXX|-XXXX|

五线谱音乐符号图全图

五线谱音乐符号图全图五线谱音乐符号图全图全音符。 16分音符。没有特殊含义。不知道你都哪弄得，很多重复。表示这个符号以后的音都要再演奏一次，也就是反复记号。第一个错了，符头应该朝左。8分音符。表示降半音。降号。这个C 表示很多吧。可能是C大调。 forte 强二分音符。视之为全音符的一半。也就是2拍。表示本来升高或降低半音的音符再还原为自然音级。 piano 弱 32分音符，时值是16分音符的一半。没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。依次分为两半。第二个画错了。16分音符。时值是8分音符的一半。第一个没什么意思。第二个代笔iaoyiqian的旋律药全部反复演奏或演唱一次。四个尾巴就是64分音符。三个是32分音符。2哥是16分音符。1哥是8分音符。

就是两个八分音符连在一起。二二拍。 fortississimo 极强。：分别是十六分休止符和三十二分休止符，当乐曲行进至此，就要停顿一定的时间。回音。回音是由四个音组成的。首先演奏主音的上方音，接下来演奏主音，再演奏主音的下方音，最后又回到主音。音的升号。晕怎么解释你才可以明白呢……就是标注在一个音符的前面，然后这个音符在实际演奏或演唱中就升高半个音。表示五千谱中的高音谱号，是我们最常用到的谱号，来源于古希腊的里拉琴，后来成为音乐的代表符号。表示脚松踏板。前面必定对应有踏板。表示乐曲或乐段终止用在一首乐曲的最后面，没有什么特别的意思。这三个符号一个意思，知识碍于音的高低记写的方式有变化。都表示八分音符。带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值；表示渐弱一般标注在一段音符的上方，按走火演唱者力度逐渐渐弱。五线谱中的低音谱号。他的上加一线就是小字一组的1. 中音谱号，他的第三线就是小字一组的1. 表示节拍中的四四拍。

如何识鼓谱,个人教学经验总结

五线谱认识识鼓谱注解: 音符、休止符得认识

常见音符划拍常用音符五线谱中形状简谱中形状划拍拍数全音符4拍二分音符或2拍四分音符或１拍八分音符或十六分音符或常见节奏学习:

注:一个“V”代表1拍,两个Ｖ就就是2拍,以此类推。八分法教会您如何识鼓谱在学习架子鼓时,当有老师在时我们能够打出一些节奏来,也能瞧懂鼓谱,但如果要摆脱老师自己学会识谱,那就要自己学会识谱。根据本人多年教鼓经验,学鼓得孩子对乐理知识都不太喜欢,如果要静下来给孩子讲乐理,那可能孩子早没兴趣了,更谈不上学鼓,因此,我用数字得方式来记录鼓谱;比如4/4拍中得: 这个练习里面全就是八分音符,一共8个8分音符,每个8分音符就是半拍共计4拍,对于四分音符、八分音符、十六分音符,在架

子鼓演奏初学阶段应用节奏中就是最多得,而全音符、二分音符、三十二分音符都不怎么常用,因此从四分、八分、十六分音符三种音符中来瞧八分音符处于中间位置因此我们可以做如下得变化: 在这个节奏练习中:第一拍就是四分音符,第二拍就是一个前八后十六分音符节奏;第三拍就是一个前十六后八分音符;第四拍就是一个八分音符节奏;我们把四四拍平均分成8等分,第一拍不超过数字2,第二拍不超过数字4,第三拍不超过数字6,第四拍不超过数字8;对于第一拍因为就是一个四分音符已满１拍,后面得2就只读不演奏了,第二拍数字3就是一个八分音符,它满足于一个八分音符,它就读作３,而后面就是两个十六分音符,就就是把一个八分音符平均分成两部分,按照数字现在就是数字４,把数字4平均分成两部分就读作“44”,第三拍就是数字５与6,6就是一个八分音符,而数字5就是两个十六分音符,我们把5平均分成两部分,最后第４拍就是两个八分音符,就直接读作７8就行了。因为第二拍与第三拍中有十六分音符,根据时值要快于八分音符,因此读时速度就是八分音符得2倍。综上所述:以八分音符为基本单位,第一拍不超过2,第二拍不超过４;第三拍不超过６;第四拍不超过8;如有附点地方,数字要根据时值长短准

钢琴谱符号(很全)

钢琴谱符号 espress （is'pres）有表情、表现力的poco rall 稍稍渐慢地 poco ritard 稍稍缓慢地 a tempo ['temp?u]速度还原 dolciss 温柔的；甜美的；非常柔和的sempre （'sempre?）始终如此地 con forza 有力地 stretto 加速；紧凑些 dim 渐弱 somrz 渐慢而弱 rallent 渐慢条 ---力度记号--- pp pianissimo 最弱 p piano 弱 mp Mezzo piano 中弱 mf Mezzo forte 中强 f Forte 强 ff Fortissimo 非常强

cresc. 渐强 Crescendo 渐强 < 渐强 decresc. 渐弱 Decrescendo 渐弱 > 渐弱 dim Diminuendo 渐弱 poco 稍微 ---速度记号--- Largo 最缓板 Aentoq 缓 Adagio 慢板 Larghetto 甚缓板 Andamtte 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 Allegretto 稍快板 Allegro(All"o)Moderato 中庸的快板Allegro 快板 Allegro Assai 很快的快板 Allegro vivace 活泼的快板 Vivace 甚快板（活泼的）

Presto 急板 Prestissimo 最急板 Piu allegro 速度转快 Meno allegro 速度转慢 Piu mosso 更快 Poco a poco 逐渐地 Accelerado=accel渐快 Ritardando=rit. 渐慢 Rallentando=Rall.渐慢 A tempo 原速，速度还原 Tempo primo=Tempo I原速，速度还原---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地 Appassionnato 热情地，热烈地Brillante 华丽的 Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的 Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的

钢琴谱上的各种符号

钢琴谱上的各种符号 ---力度记号--- pp pianissimo 最弱 p piano 弱 mp Mezzo piano 中弱 mf Mezzo forte 中强 f Forte 强 ff Fortissimo 非常强 cresc. 渐强 Crescendo 渐强 < 渐强 decresc. 渐弱 Decrescendo 渐弱 > 渐弱 dim Diminuendo 渐弱 poco 稍微 ---速度记号--- Largo 最缓板 Aentoq 缓 Adagio 慢板 Larghetto 甚缓板 Andamtte 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 Allegretto 稍快板 Allegro(All"o)Moderato 中庸的快板 Allegro 快板 Allegro Assai 很快的快板Allegro vivace 活泼的快板 Vivace 甚快板（活泼的）Presto 急板 Prestissimo 最急板 Piu allegro 速度转快 Meno allegro 速度转慢 Piu mosso 更快 Poco a poco 逐渐地Accelerado=accel渐快 Ritardando=rit. 渐慢Rallentando=Rall.渐慢 A tempo 原速，速度还原Tempo primo=Tempo I原速，速度还原 - 1 -

---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地Appassionnato 热情地，热烈地 Brillante 华丽的Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的Energiaco 用力的，加强的 Espressivo 富有表情的Grave 极缓慢的 Grazioso 优雅的 Legato 圆滑的 Leggiero 轻快的 Maestoso 庄严的 Marcato 加强的 Molto 很，甚 Morendo 逐渐消失Scherzando 诙谐的 Sostenuto 音要持续的Subito 突然的，立刻的 ten.=tenuto 音要尽量保持Tranquillo 安静的，平静的 Vivo 活泼其他常用符号 8va 如果出现在谱子的上面，就是高八度演奏；如果出现在谱子的下面，就是低八度演奏。 simile con Ped. 翻译成英文就是:similar with pedal，翻译成汉语就是：相似与脚蹬(意思就是,和前面一样使用踏板)。 Coda相关反复记号： “＄”（这个符号应该是两边有两个点，我在WORD里没找到，找个类似的充一下）要与其他符号连用，表示反复从此处开始。设 - 2 -

五线谱音乐符号图全图

五线谱音乐符号图全图全音符。 16分音符。没有特殊含义。不知道你都哪弄得，很多重复。表示这个符号以后的音都要再演奏一次，也就是反复记号。第一个错了，符头应该朝左。8分音符。表示降半音。降号。这个C 表示很多吧。可能是C大调。 forte 强二分音符。视之为全音符的一半。也就是2拍。表示本来升高或降低半音的音符再还原为自然音级。 piano 弱

32分音符，时值是16分音符的一半。没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。依次分为两半。第二个画错了。16分音符。时值是8分音符的一半。第一个没什么意思。第二个代笔iaoyiqian的旋律药全部反复演奏或演唱一次。四个尾巴就是64分音符。三个是32分音符。2哥是16分音符。1哥是8分音符。就是两个八分音符连在一起。二二拍。 fortississimo 极强。：分别是十六分休止符和三十二分休止符，当乐曲行进至此，就要停顿一定的时间。回音。回音是由四个音组成的。首先演奏主音的上方音，接下来演奏主音，再演奏主音的下方音，最后又回到主音。音的升号。晕怎么解释你才可以明白呢……就是标注在一个音符的前面，然后这个音符在实际演奏或演唱中就升高半个音。

表示五千谱中的高音谱号，是我们最常用到的谱号，来源于古希腊的里拉琴，后来成为音乐的代表符号。表示脚松踏板。前面必定对应有踏板。表示乐曲或乐段终止用在一首乐曲的最后面，没有什么特别的意思。这三个符号一个意思，知识碍于音的高低记写的方式有变化。都表示八分音符。带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值；表示渐弱一般标注在一段音符的上方，按走火演唱者力度逐渐渐弱。五线谱中的低音谱号。他的上加一线就是小字一组的1. 中音谱号，他的第三线就是小字一组的1. 表示节拍中的四四拍。表示从头反复。 mezzo forte 中强，只是演奏或演唱的力度而已。带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半长，等于全音符1/2的时值波音表示演奏此音时要演奏他的上级和下级音。跨度2°。

鼓谱

004-[鼓手教学]鼓的基本功 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间隔一定要一样；还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50、60，慢慢加。练到280，那就是正派的滚奏了。 3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll。同样，除了每个4连音的第一个音是重音，其他3个拍子一定要稳，力度一定要一致。也要慢慢来，从你舒服的节奏开始，10分钟不错，再加速。 4、重音移位，RLRL RLRL RLRL RLRL ^ ^ ^ ^ 开始时重音要特别突出，才会找到感觉。 5、三连音，五连音等的单跳、符合跳。每个连音的开始一下还是重音，练习的时候都要用节拍器，不过节拍器的声音多大，当你的重音盖住节拍器，听不到节拍器的声音的时候，拍子就正了，否则，就要注意了。 018-[鼓手教学]简单的基本功热身练习基本功热身~r是右~~l是左~大写是重音。下面是六连音的热身：RllrrL RllrrL RlrLrl rlRLrl RlrlrL RlrLrl rlRLrl RlrlrL RlrLrl rlRLrl在来的就是五连音的Rllrr Lrrll Rlrrl Rllrl 四连音的:RLLR LRRL RLRLLLLR然后反过来练~也很有意思！

五线谱的标记规则.

五线谱的标记规则内容: 在我们用五线谱记录音乐的时候，并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了，而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则，可以使谱面清晰明了，从而能够准确地反映乐思，并且有助于相互的交流。前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾，其中，音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高，则它所代表的音就越高。反之则越低。在记录单声部音乐的时候，因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的，即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时，当符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；当符头在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边；符头在第三线上时，符干朝上或朝下均可，此时要看邻近音符的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声，则各个音符纵向对齐记录，此一列音符共用一条符干，符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个（列）音符都有符尾，这时可用共同的符尾（符杠）相连。如果符杠在两条以上，则相互之间要平行。单声部音乐永远用单符干记谱，多声部音乐只有在节奏相同（同一时刻每个声部中的音符时值相同）时才可以用单符干方式记谱。如，下面的音符：也可以记成：

节奏不同时，要用双符干或多符干记谱。在用多符干记录二声部乐谱时，高音声部的音符，符干朝上，低声部的符干朝下。声部交错时（即高声部最低的音有时会低过低声部的音。），其原则不变。符干的高度一般保持八度音的距离，假如符干连着许多符头时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾，则符尾形状不变。当许多音符以共用符尾连结在一起时，会出现符干长度长短不一的情况。这时要使符杠（共用符尾）与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。符点要写在音符符头或休止符右面的间内，而不是线上。休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时，如果是各声部共同休止的时候，休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时，休止符要写在五线谱的边缘，或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线，全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。延音线延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些

五线谱常用记号

五线谱五线谱:用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。谱号：确定五线谱各线和间的音级名称和高度的符号。谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号（由于它们由字母G、F、C变化而成，又叫G、F、C谱号）。谱表：记有高（低、中）音谱号的谱表叫高（低、中）音谱表或G（F、C）谱表。音符：用来表示乐音时值长短的符号。休止符：用来表示声音静止停顿的符号。音符的组成：符头、符干、符尾。全音符全休止二分音符二分休止四分音符四分休止

八分音符八分休止十六分音符十六分休止三十二分音符三十二分休止附点音符（休止符）：写在音符右边的小圆点叫附点。带附点的音符（休止符）叫附点音符（休止符）。带一个附点表示延长（休止）该音符时值的一半。延音线“”或“”：用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱（奏）成一个音，它的时值等于这些音符时值的总和。延长号“”或“”：1、表示唱（奏）时按表现的需要自由延长音符或休止符的时值。 2、延长号在小节一表示两小节间有短时间的停顿。 3、延长号在双纵线上表示乐曲的结束。升降记号：用来表示升高、降低基本音级的记号。 1、升记号“”：表示把原音升高半音。 2、降记号“”：表示把原音降低半音。 3、还原记号“”：表示把已升高或降低的音还原。 4、重升记号“”：表示把原音升高一个全音。 5、重降记号“”：表示把原音降低一个全音。

注意：升降号在本小节内对后边同高度的音都有效，过小节线后，如果还有半音关系，需再写记号，否则即表还原，不需记“”号。反复记号：用来表示乐曲的一部分或全部重复演奏。 1、小节内音型的重复用斜线“/”代替，斜线数相当于符尾数。 2、整小节的重复用“”或“”记号表示。 3、两小节的重复用“”或“”记号记在两小节之间。 4、“”表示这两个记号中间部分要重复演奏。如果从头反复，前边的记号“”可省去。 5、”重复的曲调结尾不同回头反复记号: （D.C）：有些乐曲由三部分组成，其一、三部分完全相同，记谱时其第三部分可用回头反复记号代替。写法：把“D.C”写在第二部分结尾，表示唱至此从头反复；在第一部分结束处记“Fine" 或“”，表示反复结束。

架子鼓入门教程

东平县东原实验学校架子鼓校本教程架子鼓介绍架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。架子鼓可是起源于中国呀~ 架子鼓的组成

子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

钢琴谱(五线谱)符号大全

一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。三、小节线类型：单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。附点：个数

五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。七、连音符：包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方： ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符八、变音符号：升高，降低，重升，重降，还原位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。九、拍号：分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法：十、装饰音： 1、倚音可分为短倚音和长倚音。短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。

钢琴谱的各种符号

---力度记号--- pp pianissimo 最弱 p piano 弱 mp Mezzo piano 中弱 mf Mezzo forte 中强 f Forte 强 ff Fortissimo 非常强 cresc. 渐强 Crescendo 渐强 < 渐强 decresc. 渐弱 Decrescendo 渐弱 > 渐弱 dim Diminuendo 渐弱 poco 稍微 ---速度记号--- Largo 最缓板 Aentoq 缓 Adagio 慢板 Larghetto 甚缓板 Andamtte 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 Allegretto 稍快板 Allegro(All"o)Moderato 中庸的快板Allegro 快板 Allegro Assai 很快的快板 Allegro vivace 活泼的快板 Vivace 甚快板（活泼的） Presto 急板 Prestissimo 最急板 Piu allegro 速度转快 Meno allegro 速度转慢 Piu mosso 更快 Poco a poco 逐渐地 Accelerado=accel渐快Ritardando=rit. 渐慢 Rallentando=Rall.渐慢

A tempo 原速，速度还原 Tempo primo=Tempo I原速，速度还原 ---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地 Appassionnato 热情地，热烈地 Brillante 华丽的 Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的 Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的 Energiaco 用力的，加强的 Espressivo 富有表情的 Grave 极缓慢的 Grazioso 优雅的 Legato 圆滑的 Leggiero 轻快的 Maestoso 庄严的 Marcato 加强的 Molto 很，甚 Morendo 逐渐消失 Scherzando 诙谐的 Sostenuto 音要持续的 Subito 突然的，立刻的 ten.=tenuto 音要尽量保持 Tranquillo 安静的，平静的 Vivo 活泼其他常用符号 8va 如果出现在谱子的上面，就是高八度演奏，如果出现在谱子的下面，就是低八度演奏 simile con Ped. 翻译成英文就是:similar with pedal，翻译成汉语就是:相似与脚蹬(意思就是,和前面一样使用踏板)

简谱符号大全 (精选)

简谱音乐符号大全音乐字符大全音符音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样：音阶C D E F G A B 唱名do re mi fa sol la si 数字1 2 3 4 5 6 7 八度如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点;要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示： . 大调1 2 3 4 5 6 7 1 小调6 7 1 2 3 4 5 6 · · 音长通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十六分音符，余此类推;简单来说，下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长一个四分音符的长度。正如五线谱的附点一样，数字后方加一点会将音符长度增加一半。休止符休止符用“0”来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”，不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0”，就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”，而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”。无音高音符

就像敲击乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达： 4/4 > > 拍手：| X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线正如五线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔，乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。拍号拍号的表达方式为：“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等。拍号一般都是置于调号的后方。变调与调号表示调号有两种方法：可以直接写“C调”，“C小调”或“Key: C”，“Key: Cm”。亦可写清楚1代表哪一个音，例如1=C，就是C大调。6=C就是C小调。2=D就是多利安调。五线谱有升降号，简谱同样有升降号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字1至7的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母，就须加在它们的后方。在五线谱中，C小调要把B-E-A三个音降低半音。所以表达它的和声小调时，就会把一个还原号放在B?前面。简谱就一定得写?5，因为5不能下降。延音线、圆滑线与其他音乐符号简谱延音线(Tie)跟圆滑线(slur)都是跟五线谱相同，一定得置在数字上方。表达跳音(staccato)时需要特别小心，因为很容易会跟低八度的那一点混淆，因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点。简谱常用标记知识简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音

钢琴谱的各种符号

Andantino小行板 Moderato中板 Allegretto稍快板 Allegro(All"o)Moderato中庸的快板Allegro快板 Allegro Assai很快的快板 Allegro vivace活泼的快板 Vivace甚快板（活泼的） Presto急板 Prestissimo最急板 Piu allegro速度转快 Meno allegro速度转慢 Piu mosso更快 Poco a poco逐渐地 Accelerado=accel渐快 Ritardando=rit.渐慢 Rallentando=Rall.渐慢 A tempo原速，速度还原 Tempo primo=Tempo I原速，速度还原---表情记号--- Agitato激动地，兴奋地

Animato精神焕发地Appassionnato热情地，热烈地Brillante华丽的 Cantabile如歌般的 Con brio辉煌灿烂的 Con moto活跃的，稍快的Con spirito精神抖擞的 Dolce甜蜜的，温柔的Doloroso伤心的，悲痛的Energiaco用力的，加强的Espressivo富有表情的 Grave极缓慢的 Grazioso优雅的 Legato圆滑的 Leggiero轻快的 Maestoso庄严的 Marcato加强的 Molto很，甚 Morendo逐渐消失Scherzando诙谐的Sostenuto音要持续的

钢琴谱音符符号图案大全集锦

一、谱号的类型 G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)， C五线谱二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。三、小节线类型单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型单纯音符休止符全音符….. 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..休止符，其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 附点音符右方带有附点的音符叫附点音符。单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三;

三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。附点休止符的写法附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。附点个数五、连接线用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型六、延长记号放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。七、连音符包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等记法连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方 ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符八、变音符号升高，降低，重升，重降，还原位置变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。

如何认识鼓谱

不同的人有不同的写法记住以下几点: 五线谱最上面的X是闭鑔型手击踩鑔(注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人) X加个圆圈是强音鑔 X上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔高音桶鼓(左边那个桶鼓)是最上面那的点军鼓一般是中间或中间偏上半格的点再往下是右边的中音桶鼓五线谱内最下面是低音桶鼓(落地鼓) 五线谱外最下面的点是脚鼓 X是踩鑔至於浮点什麽的就不多介绍了- - 找本教学书一目了然(任何关於音乐的书基本都有) 漏写了几个在某个点上(一般是小鼓或打击踩鑔)出现>键头时表示此处重音移位一般打罡音(同时打击鼓框与鼓面发出的强音) 如果谱中间小鼓点処是X表示此处制音边击(左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框) 强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠时间长度用波浪型的颤音符号表示某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(还有双三四装饰音除了单装饰音外其它的都是几个小点一个大点) 某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏(一个三斜杠点代表滚奏四下) 其它的比如重复大段重复某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长篇大论不好写两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。演奏基本方法（1）小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。（2）低音大鼓踏奏法：低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏