戏曲中脸谱小知识
戏曲中脸谱小知识
一、脸谱的分类
脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。
揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。
勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。
抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。
破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。
根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：
整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。
三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。
花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。
碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。
二、脸谱的色彩
京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。
脸谱的通用色彩含义为：
红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。
特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。
黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。
白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。
其他：和尚，太监脸谱；表示老人年迈。
紫色一般：刚正威武，不媚权贵。
其他：面色不好，丑陋。
黄色：勇猛而爆躁
金色一般：神仙高人。
其他：猛将。
银色神仙，妖怪。
绿色一般：勇猛，莽撞。
其他：绿林好汉。
蓝色：刚强阴险。
三、脸谱的图案
脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：
包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。
孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。
闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。
巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。
杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。
赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。
雷公脸谱中有一雷电纹。
姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。
夏侯惇眼眶受过箭伤，故画上红点表示。
窦尔墩，典韦等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。
王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。
赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。
北斗星君画七星图于额上。
传承戏曲艺术 发扬中国文化
【内容摘要】中国文化博大精深，曲艺文化是其中不可忽视的文化力量。自电影传入中国，便与戏曲深深结缘，二者相辅相成，共同发扬中国文化。 【关键词】传统戏曲中国文化中国电影戏曲元素 小小的身影讲述着千年的故事，幽婉的曲调传扬着上古的声音，一声声铿锵有力的锣鼓传递着华夏子孙不屈的意志，一幕幕曲折动人的故事承载着国人五千年的悲喜怒乐。戏曲——中华民族的瑰宝，在历史的长河中，戏曲的发展，潺潺而流，从未曾干涸。数百年前，当我们依旧做着天朝圣国的美梦时，西方世界正在大刀阔斧地进行工业革命，当他们打开我们的国门强行带走无数奇珍异宝的同时，也将电影带进了我们的世界。随后，从无声到有声，从黑白到彩色，电影经历着一次次改革，不断发展壮大并成为当今文化传播的一个主流载体。除了那些从小听着《穆桂英挂帅》，看着《天女散花》的祖辈们，现今已鲜有年轻人愿意跨进剧院，聆听这份传承千年的艺术。无数人站出来宣称戏曲灭亡论，殊不知，戏曲已经用另外一种方式存在于历史发展的大舞台之中。纵观中外电影，无论是《霸王别姬》还是《大闹天宫》；无论是影视剧还是动画；无论是从小受中国戏曲文化熏陶的本土导演陈凯歌，还是深受中西文化融合影响的香港电影导演徐克，戏曲元素以各种形式存在于影视剧作品之中，依旧用戏曲特有的方式，传递着中国传统文化。这种方式的载体，我们称之为戏曲元素。 何为戏曲元素？ 有人说中国传统戏曲中的“唱念做打”便是戏曲元素，也有人说戏曲元素就是五彩斑斓的服饰、夸张传神的动作、丰富多变的色彩、生动夸张的脸谱。戏曲元素即编剧方面有剧本文学的诗赋性，结构方面是点线连贯的分场性，超脱的时空变化，综合的表演形式，根据行当创造角色，流动的技艺及通俗的民间艺术。①笔者认为，戏曲元素简单概括便是戏曲的综合性、写意性与技艺性。 下面笔者从三个部分来具体阐述戏曲元素在影视剧作品中的运用。 一、向经典致敬 1905年，丰泰照相馆内，“谭鑫培唱着最拿手的《定军山》，只见他配合着锣鼓点儿，一甩髯口，把刀一横，立成顶梁柱一般，就听旁边有人喊：‘快摇’，刘仲伦便使劲摇了起来，那时的胶片只有二百呎一卷，很快便摇完了，算告一段落……”② 就这样，中国第一部电影《定军山》拍摄完成。这是京剧史上的里程碑，更是电影史上的里程碑，中国电影的起步，便是说唱艺术和传统的中国戏曲结合的产物。传统中国戏曲已经成为中国电影独特的一种存在形式，自电影开始在中国发展，就未曾忽略过民族国粹的地位，更有许多影片向中国传统艺术致敬，其中不乏《霸王别姬》《刀马旦》等优秀影片。 《霸王别姬》可谓是陈凯歌导演的巅峰之作，本片以“文革”为背景，讲述了京剧名旦程蝶衣和名生段小楼的故事。片中情感细腻，色彩华丽，对中国的历史文化及人性进行了深入挖掘。影片中，当段小楼揭发程蝶衣时，当“文革”的黑色雾霾笼罩着中国大地时，笔者不禁思考陈凯歌为什么要用我们的国粹京剧艺术来衬托这一故事。中国京剧博大精深，是中国文化最为厚重的艺术之一，陈凯歌导演的独到之处便是用最具代表性的中华艺术来映射中国传统文化的哲学思考。人生如戏，戏如人生，虞姬最后自刎于霸王剑下亦是程蝶衣自刎于段小楼剑下，陈凯歌的这一做法是聪明而独到的。戏曲《霸王别姬》无疑是国人最熟悉不过的剧目之一，用历史演绎过去，戏曲的助力使影像的张力更加具有历史深度。 二、局部引用 在众多中国电影中，戏曲的各种元素被中国导演灵活运用。1942年中国第一部有声动画《铁扇公主》吸收了传统戏曲的造型艺术，人物活灵活现。无独有偶，《大闹天宫》的孙悟空的扮相完全借鉴了京剧中猴戏的孙悟空脸谱，为广大观众所喜爱。在音乐方面，影视剧作品中不乏锣鼓小调的出现，红极一时的电视剧《大宅门》同名片头曲《大宅门》中融合了京剧、
脸谱美术教案
脸谱美术教案 脸谱美术教案 活动名称：脸谱。 活动目标： 幼儿学会捏人物的五官和表情，并能用色彩表现人物的情绪。 活动准备： 引导幼儿根据自己的生活经验，认识不同的脸谱。 各色橡皮泥。 活动过程： 1。玩“变魔术”游戏，引起幼儿变化表情的兴趣。 游戏：“会变的脸”(苦脸、笑脸、生气的脸、害怕的脸等)。 2.启发幼儿互相观察人的面部表情特征。 提问：“人笑时、哭时、生气、害怕时眼睛、眉毛和嘴巴有什么不同?请幼儿分别描述出来。”(教师边听边捏出来) 3.引导幼儿体验色彩与每一种脸谱的关系。 提问：“当你生气时，你的脸色会有什么变化”?(变红)“黑色使你感到怎样?让你想到什么表情?” 小结：“表情不仅可以通过五官的变化来表现，还可以用不同的色彩来变现。” 4.幼儿制作脸谱，教师巡回指导和帮助。 每个幼儿选一种表情。
5.戴脸谱到户外玩“猜猜我是谁”。 活动反思： 传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我们可以用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到欣赏、表现美的目的。同时也能让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得欣赏、热爱我们的民族艺术。 【活动目标】 1、欣赏面具与脸谱，比较它们与一般人的脸的不同点；感知脸谱艺术的美。 2、初步画出想象中的脸谱。 【活动准备】 油画棒、记号笔、课件、一张面具、一幅平面图。 【活动过程】 一、出示图片，幼儿欣赏。 1、看看这些像什么？你在什么地方看到过？ 2、（老师带上面具）老师戴的你在什么地方看到过吗？ 刚才欣赏的与老师戴的都是好朋友，我们一起来认识一下它们叫什么名字？（面具） 3、我们再来欣赏一下面具。 4、（出示脸谱）这两张与我们刚才看的面具有什么不同？ 5、这些又像脸又与面具不同的也有一个名字，叫脸谱。（出示平面图与面具比较） 6、其实每一张脸谱都有一个好听的故事，比如这张脸谱（国王），老师能想象出一个优美的故事，请小朋友听我讲。
人教版四年级音乐下册《唱脸谱》教案
《唱脸谱》 教学目标： 1、情感目标：通过戏歌《唱脸谱》的学习，让学生了解京剧与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生对京剧的兴趣和热爱祖国优秀文化的情感。 2、知识目标：通过戏歌《唱脸谱》的学习，让学生了解戏歌，脸谱、拖腔、四击头、鸳鸯瓦及京剧表演形式等知识，让学生感受下滑音、装饰音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。 3、能力目标：通过戏歌《唱脸谱》的学习，提高学生感受音乐，欣赏音乐，表现音乐的能力。 教学重点： 1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。 2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。 教学难点： 歌曲中休止符和拖腔的掌握。 教学过程： 一、赏析与导入 1、在京剧音乐声中开始上课。（背景音乐是《唱脸谱》，同时有脸谱的图片欣赏） 2、讲述京剧的来源，产生的年代等。 二、新课教学 1、新授引入 今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》，了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物，以及戏曲知识。2、听范唱 歌曲分析：《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感、时代感，是群众喜爱的“戏歌”。 思考：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。“四击头”、“鸳鸯瓦”是什么意思？生：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞；紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。 老师评价学生的谈论结果并做答“四击头”和“鸳鸯瓦”的意思。 3、学唱新歌
（1）学生先在教师的电子琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。 （2）难点突破，前半拍休止，以及歌曲最后的拖腔。 （3）随电子琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）。 （4）齐唱歌曲。（加深情感体验） （5）老师将难点范唱，或学生跟老师模唱，解决难点。 三、京剧知识介绍 1、京剧的形成。 2、京剧的四大行当。 3、角色的细致分工。 4、脸谱的色彩。 四、班级讨论 1、如果京剧中没有了脸部的化妆，也就是脸谱，它将变成什么样子？你能找出一个很恰当的比喻关系来形容京剧和脸谱的关系吗？ 2、如果让你自己选择一种颜色来代表自己，你会选择什么颜色？为什么？ 五、小结 今天，我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
戏曲中脸谱小知识
戏曲中脸谱小知识 一、脸谱的分类 脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。 揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。 勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。 抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。 破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。 根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种： 整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。 三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。 花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。 碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。 二、脸谱的色彩 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。 脸谱的通用色彩含义为： 红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。 特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。 黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。 其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。 白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。 其他：和尚，太监脸谱；表示老人年迈。 紫色一般：刚正威武，不媚权贵。 其他：面色不好，丑陋。 黄色：勇猛而爆躁 金色一般：神仙高人。 其他：猛将。 银色神仙，妖怪。 绿色一般：勇猛，莽撞。 其他：绿林好汉。
蓝色：刚强阴险。 三、脸谱的图案 脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如： 包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。 孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。 闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。 巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。 杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。 赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。 雷公脸谱中有一雷电纹。 姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。 夏侯惇眼眶受过箭伤，故画上红点表示。 窦尔墩，典韦等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。 王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。 赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。 北斗星君画七星图于额上。 课后小知识 -------------------------------------------------------- 课外拓展 学习方法指导： 同学们，天道酬勤，一个人学习成绩的优劣取决于他的学习能力，学习能力包括三个要素：
谈戏曲艺术的传承与发展
谈戏曲艺术的传承与发展 一、戏曲艺术的发展阶段 纵览中国戏曲的全部历史，大体可分为三个阶段。 宋代以前属于“因子聚集期”，各种装扮表演及演唱要素自发组合，寻找碰撞，寻找受体；宋至清中期为“旧体成熟期”，作为古代戏剧样式的中国戏曲已完全成熟，并有着极其严格的声腔规范。这一时期，实现了以关汉卿为代表的元杂剧和以汤显祖、洪?N、孔尚任为代表的明清传奇的两度文学腾飞；清中期以后为“新体再造期”，京剧作为古代戏剧的集大成者，既宣告了旧体戏曲的结束，也标志了现代戏曲的开始。这一时期戏曲最终在表演艺术上完全定型，并基本体系化。它与上一时期的本质区别，在于确立了戏曲的“观众本体意识”。 前一时期的戏曲较多表现为作家本体，是作家、戏剧家自我抒发的工具，从而产生了过多的限制，使其成为一种“小众文化”。第三阶段的戏曲是在“花部”群起、乱弹纷呈的背景下形成的。它是面对着观众而重塑自己的，追求开放和多样，让戏剧“完成于演员和观众中间”，以“大众文化”的品格而扶摇于世。因之，这一形态至今依然是戏曲舞台的主体。尽管改革呼声从上个世纪初一直延续到现在，它的艺术本体却一直未受到大的冲击，新样式也一直未能建立。因为它是遵循大众的需要造就自己，对它的改造，在一定程度上也得等待大众审美趣味的改变，并追赶这种趣味，才能实现新的再造。而这些，又都有待于文化的整体变革。
二、戏曲艺术传承“大写意”的总体风格 以京剧为代表的中国戏曲的鼎盛期发生在20世纪上半叶，京剧大师梅兰芳率团出访日本、美国、俄罗斯。其所展示的中国京剧的程式化的表演艺术风采，不仅使海外的普通观众为之倾倒，而且也使世界级的艺术大师们惊羡不已。德国戏剧家布莱希特就觉得中国戏曲表演的写意手法与他所倡导的“间离效果”有很多相似之处，并且还专门写了一篇题为《中国戏曲表演艺术中的陌生化效果》的文章，把中国戏曲表演艺术置于世界戏剧文化的宏观视野之中。俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基也十分赞赏中国戏曲的表演艺术，尽管他的戏剧观念和布莱希特完全不同。他以一位大戏剧家的睿智和简练的语言，称中国戏曲表演艺术是“一种有规则的自由动作”。 众所周知，中国戏曲表演艺术是建立在中国艺术总体的写意观念之下的。中国的诗歌、绘画、书法，都是写意观念的产物，它们追求“以点带面”“以少胜多”“由表及里”“由此及彼”的艺术效果。一句“春风又绿江南岸”，仅用一个“绿”字，就把早春的江南秀色及满眼生机表达出来；在一匹疾走的骏马旁画上几只蝴蝶，就表现了“踏花归去马蹄香”的诗意；画上几只大虾，不着任何水迹，就给人水暖虾肥的感觉……这些都是中国艺术写意观念的奇妙魅力。 中国戏曲秉承这一观念，使其表演艺术呈现出“大写意”的总体风格。借助虚拟和假定，使舞台成为气象万千的小天地，使大千世界的一切都可以在舞台上呈现。“舞台小天地，天地大舞台。”虽然针对的是人间世相，意思是说“舞台”是一个小社会，人间众生相、世
大班美术教案《京剧脸谱》
大班美术教案《京剧脸谱》 活动目标： 1、欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣。 2、鼓励幼儿用对称的方法，丰富的色彩来表现京剧脸谱的特征。 3、让幼儿知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人（如黄色、白色在京剧里代 表坏人；红色、黑色在京剧里代表好人；蓝色代表勇士）。 活动准备： 1、脸谱成品若干 2、彩笔、空白脸谱（人手一份）。 3、幼儿日常生活对京剧的了解和对颜色的认识。 活动过程： 一、开始部分：出示脸谱，引起幼儿兴趣。 师：小朋友，今天老师带来了很多张特别的脸，（出示脸谱）。你们知道这张脸叫什么名字吗？ 师：它呀，有个好听的名字，叫京剧脸谱。 教师小结：我们都知道脸谱是画在唱京剧的人脸上的，京剧是我国的传统艺术，只有我们中国才有，它是我们国家的国宝，和大熊猫一样珍贵。唱京剧的人很特别，我们来看这张图片，你们看，我们刚才说过它叫什么？（幼儿回答） 师：这个脸谱这么特别，你们想不想和老师一起来探索一下脸谱的秘密呢？ 二、基本部分： （一）脸谱欣赏 将事先准备好的彩色脸谱贴到黑板上，幼儿和老师一起探索京剧脸谱的颜色和对称。 1、师：请小朋友们仔细观察这些脸谱，请你把看到有趣的、特别的地方找出来，告 诉大家。（幼儿回答） 教师小结：你们真能干，发现了很多，这些脸谱每一张的颜色都不一样，我来说一下这些脸谱颜色的作用。 师：在京剧里这些颜色不是为了好看，而是有各自的含义：红色、黑色在京剧里代表好人，黄色、白色在京剧里代表坏人，蓝色代表勇士。
2、教师强调，不按顺序随便叫几个幼儿回答。 3、师：刚才小朋友们表现的都很好，其实脸谱还有一个很重要的特点，（拿一张纸 竖在一张脸谱中间）小朋友，左边和右边是不是一样？ ●脸谱是以鼻子为中心左右两侧对称的。 （二）脸谱填色 师：现在老师手里有一张空白的脸谱，我要帮他化化妆怎么样？ 师：老师想画京剧里坏人的脸谱，坏人的脸谱是什么颜色的呢？（幼儿回答） 教师示范画脸谱（强调对称） 2、提出要求： 1）脸谱要以鼻子为中心左右对称 2）可以选择一种底色来表现人物 3）可以自由创作 幼儿作画，教师巡回指导。 （三）展示交流 师：小朋友们都画好了吗？老师来看看你们的画。 教师点评，个别幼儿没画对称，进行讲解。 师：你们看老师还准备了什么东西？（毛线、打孔机）。我们再来给我们的脸谱加一些胡须，这样做出来的脸谱就更像了，我们请爸爸妈妈一起来帮帮忙，好吗？ ●亲子手工制作 ●互相欣赏同伴的作品，共同体验成功的喜悦
中国戏剧脸谱
以“形”传“神” ——中国戏曲脸谱 一看到涂红画绿的脸谱，你一定会想到戏曲；或者一提到戏曲，你一定会想象到舞台上勾画五彩脸谱、身着各色戏衣的人物形象。脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术，它融汇了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等多种因素。从舞台上呈现给观众的视觉形象来看，除了处于戏曲核心地位的表演方面，舞台上的人物造型和景物造型就是人们眼中最为直接而重要的了，在传统戏曲中，人物造型方面更是重视和突出的重点。人物角色造型包括头、面部化妆和服装两大部分。脸谱是属于面部化妆范畴的，在戏曲人物造型中占有极为重要的地位。 脸谱是中国戏曲独有的一种面部化妆造型艺术。它用“油色”或“水色”直接在脸上化妆，以塑造角色形象，是性格化了的，主要突出人物的性格，气质等特征，具有“寓褒贬，别善恶”的艺术功能。脸谱的审美意识来源于中国画美学思想，据此意，脸谱又是戏曲演员脸上的绘画。 中国戏曲是一个大“家族”，有很多古老剧种，也有新产生的剧种，据统计，目前全国范围共有三百多个剧种，其中很多剧种都有脸谱。如京剧、昆剧、秦腔、晋剧、河北梆子、川剧、汉剧、徽剧、粤
剧等。各剧种的脸谱既有相同之处，又有不同之处。戏曲脸谱的艺术特征从整体上概括来讲，主要有装饰性、程式性、象征性等特征。 1．戏曲脸谱的装饰性特征 古今中外的戏剧演出都追求外部形式的美感，但外部形式的形态、手法、方法等很不相同。西方传统戏剧的人物造型追求的是写实，也就是如实反映现实中的人物造型。中国戏曲中的人物造型则是非写实的，也就是与现实中的人物造型有一定距离，这样就对外部形式美的追求更加刻意，因而也就使戏曲外部形式的装饰性特征非常突出。 2.戏曲脸谱的程式性特征 戏曲脸谱的变形大胆而夸张，正所谓“粉墨青红，纵横于面”。但是，这种大胆和夸张，又不是随便涂抹而成的，是有一定的规律和方法的。脸谱艺术非常讲究章法，将点、线、色、形有规律地组织成装饰性的图案造型，由此也就产生了戏曲脸谱的各种各样的格式与规则，也就是形成了一定的程式。 从脸谱的章法构图看，有各种类型人物的谱式，如：整脸、三块瓦、十字门、六分脸等。各种谱式名目，只是对构图相近的脸谱的一种概括性称谓，落实到具体人物的脸上，属于同一谱式的各个脸谱也有不同的勾法。以京剧为例，其基本谱式也就是十来种，而人们见到的脸谱却有成百上千个之多。把基本谱式作为一种程式，为各类人物的勾法提供了大致样式，从中可演变出无数个脸谱来。 3．戏曲脸谱的象征性特征 象征是一种符号，但不是一般的符号。德国古典哲学家黑格尔老人说，
京剧脸谱的教学设计
脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相结合的艺术夸张手法,鲜明地表现某些男性人物的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久,它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 “三块瓦(窝)京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式,净角主要有:“整脸”、 脸”、“十字门脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色成为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色,各种色彩显示不同的作用与象征,可以表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象,使学生能够很快的掌握本课学习内容,能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 教学目标设计: 1、认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标:学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。 教学重点设计:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。 教学难点设计:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。 教学方法设计:观察理解法、分析比较法、指导制作法、多媒体演示法 资料收集:教师、学生:戏剧的种类,脸谱的谱式及特点,脸谱图片、脸谱工艺品 教学过程设计: 教学过程
戏剧脸谱的研究开题报告
《戏剧脸谱的研究》 ——开题报告 课题题目：戏剧脸谱的研究 指导教师： 班级： 组长： 课题组成员： 一、课题的背景：（课题是如何提出来的）： 现在，许多老年人喜欢听一些戏，有京剧，黄梅戏等等，但唱戏的人也一直少不了一样东西，那就是——脸谱，我们在听戏的时候，经常看到一张张颜色各异，造型不同的脸，如红脸的关羽，白脸的曹操，黑脸的张飞，紫脸的张郃等等，这些都表示着怎样的意思呢？为什么脸谱向来被誉为角色“心灵的画面”，它在戏曲表演中起着怎样的作用？戏曲脸谱的起源是怎样的，又是如何发展的？它又是如何表现，怎样绘制的呢？以及人们对戏剧脸谱的喜爱和了解情况又是怎样的？……等等这些，都引起了我们的注意。因此我们选择了这个课题，一起去收集、调查、探索、欣赏、创作，共同走进这个戏剧脸谱的世界。 二、课题的目的与意义： 通过这次调查研究，让我们能对戏剧脸谱有深刻的了解，从各方面了解戏剧脸谱的种类、种类、它的演变过程，知道戏剧脸谱的奥秘，丰富我们的知识，拓展我们的眼界；并通过亲身实践，自己制作脸谱，唱一段京剧等等，从而培养我们的表现力和创造力，提高动手能力和审美能力；通过这次调查研究，同时增强我们的团队协作精神；并通过这次的调查研究，感受祖国戏曲艺术的独特的美，培养我们对自己祖国传统文化艺术的热爱，使文化艺术能更好的传承。 三、课题的目标： （1）了解戏剧脸谱的相关知识：起源、发展、作用、特点、分类等，开阔我们的眼界，丰富我们的知识。
（2）收集各种脸谱实物、图片，了解戏剧脸谱的绘制方法，并自己进行绘制创作，从而培养我们动手创作的能力和审美能力。 （3）了解人们对戏剧脸谱的熟悉与了解情况，并对周围的人进行宣传，感受古代人民的智慧与文化底蕴。 （4）、通过合作，培养我们的团队意识，享受探究、合作、成功的喜悦，感受祖国戏曲艺术的魅力，培养对祖国传统艺术的热爱之情。 三、活动计划： （1）任务分工： 撰写开题报告、结题报告： 活动策划： 论文撰写: 拍摄照片、录音： 调查采访： 各类资料查找： 打字员： 记录员: 分发调查问卷： 制作创意作品： 保管各类资料和文档： 撰写日记：全组同学 （2）活动步骤： 分 5阶段实施
中班美术欣赏活动： 《 中国戏剧脸谱 》-教学教案
中班美术欣赏活动：《中国戏剧脸谱》 设计思路： 幼儿园的美术欣赏，是为了引导幼儿学会体验美术作品的形式美和内容美， 具备初步的审美意识。京剧是我国的国粹艺术，它有着悠久的历史，其内涵 非常丰富。然而幼儿对京剧接触很少，充满了神秘感。所以，在这次活动中，我特以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子。 二、活动目标 1．引导幼儿欣赏我国传统的戏剧脸谱，感受戏剧脸谱的色彩、图案 的美。 2．体验自己动手绘画脸谱的乐趣，萌发热爱祖国传统艺术的美好情感，以 及享受成功的喜悦。 三、重点与难点： 引导幼儿欣赏脸谱中的色彩，图案和造型，着重引导幼儿注意图案中对称 花纹的表现，造型中角色表情的表现。 四、活动准备 1．京剧《五台山》vcd。 2．脸谱作品6-8幅，（面具），无颜色脸谱若干。 五、活动过程： （一）、欣赏京剧，引出脸谱。 1、师：走，看电视去~！（教室里正在播放京剧《五台山》。幼儿跟 着老师自由进入教室，安静坐下看电视） 2、幼儿欣赏京剧结束以后，教师提问： （1）、你们知道你们刚刚看到的这是什么节目吗？（京剧） （2）、你们喜欢京剧吗？（喜欢） 教师小结：京剧是我们中国的国粹，不但中国人喜欢，连外国人都在学我 们的京剧呢！ 3、小朋友们刚刚在看京剧的时候，有没有注意到那些演员的脸？出示图 片，是不是跟老师现在拿的是一样的？（是）这个呀叫脸谱。……… (二）、引导幼儿欣赏脸谱的色彩和表情 （1）、小朋友看到这些脸谱的第一感觉是怎么样的？（漂亮，颜色鲜艳， 五颜六色的……） (2）、师：脸谱非常的漂亮，一些大画家还把它做成艺术品挂在家里以供 欣赏。今天老师也带来了一些，想和小朋友们一同欣赏。 （3）、师：你们根据它的颜色给脸谱取个名字吧！（师逐一出示黑脸、白 脸、红脸、蓝脸） （4）、师：我们一起来看一看，这些脸谱除了颜色不同，还有没有别的不 同的地方了。（表情） （5）、你们知道不同颜色和不同表情的脸谱，代表了什么不同类型的人吗？ 教师小结： “脸谱”是中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆，五颜六色的脸谱品代表了不同的角色。
《京剧脸谱》教学设计.doc
《京剧脸谱》教学设计 教材分析： 脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久，它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色成为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩
等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 教学重点设计：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。 教学难点设计：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。 教学方法设计：观察理解法、分析比较法、指导制作法、多媒体演示法资料收集：教师、学生：戏剧的种类，脸谱的谱式及特点，脸谱图片、脸谱工艺品 教学过程设计：教学过程设计意图一、导入新课1、播放京剧唱腔片断提问：你知道这是什么音乐？学生回答（戏剧或京剧）有谁能唱一曲或学着刚才的京剧哼一曲。学生表演，其他学生掌声鼓励。2、播放京剧表演片段（点击课件片段欣赏）学生欣赏并思考：京剧中的人物与我们现实生活中的人物有什么不同？小结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。（屏幕显示：京剧脸谱）二、介绍京剧脸谱知识。（点击课件京剧脸谱资料）1、起源：讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏
《画戏曲脸谱》教案
全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选 教案设计 一、教案背景 1，面向学生： 小学□中学2，学科：辽海版小学美术 2，课时：1 3，学生课前准备：绘画卡纸、水彩笔 4, 教师课前准备：课件、示范用纸 二、教学课题-----《画戏曲脸谱》 辽海版小学美术五年级上册《画戏曲脸谱》。 中国戏曲是我国民族传统文化的重要组成部分，是我国传统艺术宝库中的精华。在历史长河中，中国戏曲不断演变成具有完美的程式和民族特色的舞台艺术表演形式，成为享誉海内外的艺术瑰宝。 脸谱是中国戏曲中特有的化装手段。脸谱以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现人物的面貌，揭示人物的类型、性格、品质等综合特征，是一种富有装饰性的造型艺术，因而具有很高的欣赏价值。本课意在带领学生了解戏曲、喜爱戏曲、了解戏曲脸谱的基础知识和表现手法，培养学生对中国传统京剧脸谱的欣赏能力。 三、教材分析-----《画戏曲脸谱》 本节教材有两部分内容： 1、了解脸谱是中国戏曲中特有的化装手段，是一种富有装饰性的造型艺术，具有很高的欣赏价值； 2、分讲解脸谱的形成、艺术特色、谱式、色彩等方面的基础知识，并让学生创作一幅脸谱图画。让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，引导学生参与中华民族传统艺术的传承。 教学重点： 设计、绘制一幅有特色的戏曲脸谱。 教学难点： 特色戏曲脸谱谱式的设计。 四、教学方法 讲授法、谈话法、讨论法 1、戏曲人物的角色有哪些？脸谱的四种谱式？ 2、脸谱中的颜色都代表什么样的性格呢？ 3、你发现脸谱它们有什么共同特点了吗？ 五、教学过程-----《画戏曲脸谱》 【聆听歌曲，导入新课】请同学们欣赏一段戏曲《我家的表叔数不清》。出示【幻灯片2】 【百度视频】搜索：红灯记---我家的表叔数不清京剧片段 https://www.wendangku.net/doc/f05541346.html,/show/n4Aaw1A4WcJlJpAD.html 教师：你能猜出这是戏曲中的哪个曲种吗？（京剧）那除了京剧，戏曲还有哪些种类，你知道？
小学美术《京剧脸谱》教案
小学美术《京剧脸谱》教案 课题：《京剧脸谱》 教学课时：2课时（第1课时） 课业类别：欣赏课 教学目标： 认知：激发学生关心、热爱中国脸谱艺术情感，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性。 情感：使学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点。 教学分析： 重点：观察、分析京剧脸谱的谱式和色彩方面的基础知识。 难点：感受京剧脸谱人物 教学媒体： 教师：课件、实物投影仪、半开脸谱图、磁带等。 学生：课本、脸谱资料。 教学过程 组织教学： 课前播放京剧《说唱脸谱》，上课铃响，音乐停止。 上课，师生互相问好。 导入新课： 师：同学们，你们知道刚才老师在录音机里播放的歌曲
是什么吗？歌词中又唱了些什么内容呢？ 师：对。这五颜六色的脸谱能表现某些舞台男性形象的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质等综合特征。京剧脸谱是京剧艺术的重要表现。京剧脸谱具有很高的艺术价值。 我们今天就来欣赏——京剧脸谱 板书课题：《京剧脸谱》 一、了解京剧的角色认知哪些角色画脸谱 课件演示京剧角色 生：戏曲表演角色主要类型之一，一般用作净、丑以外的男角色统称。 旦：戏曲表演角色类型之一，女角色之统称。 净：戏曲表演角色类型之一，俗称花脸。以面部化装运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志。 丑：戏曲表演角色类型之一，喜剧角色。面部化装用白粉在鼻梁眼窝间勾画脸谱。 师：哪些角色运用了脸谱？ 生：净角和丑角 总结：对。在京剧表演艺术中有角色之分，划分为生、旦 净、丑四大类型，只有净角和丑角画脸谱。 二、分析京剧脸谱了解京剧脸谱分类 课件演示各种京剧脸谱的谱式，和学生一起分析各种谱
式的特点。 1、整脸：是一种常见的谱式。是在整个面部先涂上一种颜色作为主色，再勾画出眉、眼、鼻、口的部位和细致的面部肌肉纹理，表现出人物的神态。此类脸谱画法极有讲究，要求笔锋准确有力，形象传神。 如：《水淹七军》中的关羽，勾“红色整脸”，形象庄重威严。 2、三块瓦脸：是在“整脸”的基础上，进一步夸张眉、眼、鼻的画法，用线条勾出两块眉、眼窝，一块鼻窝，所以称“三块瓦脸”。它要求对称，用笔严谨，色彩多种多样。 如：《盗玉马》中的窦尔敦，勾成“蓝花三块瓦”谱式。 3、十字门脸：由“三块瓦”发展而来，特点是将主色缩小为一个色条，从脑门一直勾到鼻头以下，用这个色条来象征人物性格。主色条与眼窝在构图上形成一个“十”字形，故命名“十字门脸”。 如：《芦花荡》中的张飞，勾“黑十字门花脸”。 4、六分脸：是由“整脸”发展而来。特点是将脑门的主色缩为一个色条，夸大眉形，白眉形约占全脸十分之四，主色占十分之六，故称“六分脸”。 如：《群英会》中的黄盖。 5、碎花脸：由“花三块瓦”演变而来，保留正额主色，而在其他部位用辅色添勾花纹，色彩种类丰富，构图形式多
关于京剧脸谱的知识大全
关于京剧脸谱的知识大全 本文主要从以下几个方面介绍京剧脸谱： 一、脸谱来源 关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。人类早期的战争面具、汉代百戏假面具都是脸谱的远祖。 二、脸谱的特点 脸谱能标志出戏曲人物的面貌、性格、身份和年龄特点，因此不仅具有塑造人物个性的艺术价值和辅助表演、夸张人物的功效，而 且还有分善恶、辨忠奸、寓褒贬的评议意味。一般说来京剧中的脸 谱主要有以下特点：美与丑的矛盾统一;与角色的性格关系密切;其 图案是程式化的。 三、脸谱应用 在京剧中，并不是每个人物都要勾画脸谱，脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。 “生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”。 而脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。脸谱化妆的特征是“千变万化”的。 四、脸谱的色画方法 京剧脸谱的描绘着色方式有揉、勾、抹、破四种基本类型。
1.揉脸：是用手指将颜色揉满面部，再加重眉目及面部纹理轮廓，是一种真性的脸谱。如：京剧《三国演义》戏中的关羽所揉的红脸。表示关羽面如重枣，卧蚕眉，单凤眼和七星痔。 2.勾脸：是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹，填充脸膛色彩，成为五光十色的图案。 如：文官勾脸的典型——包拯。只勾白眉子，不勾眼窝和鼻窝，额面勾白色弯月，表示包拯日断阳，夜断阴。3.抹脸：是用毛笔蘸 白粉把脸的全部或一部分涂抹成白色，表示这一类人不以真面目示人，是一种饰伪性脸谱，又称粉脸。如：《三国演义》的曹操在京 戏中是奸雄，用大白粉脸，脸上全涂白色。 4.破脸：是指左右图形不对称的脸谱，揉、勾、抹三种脸中都有破脸，是一种以贬意为主的脸谱。如：郑子明是京剧中采用破脸的 典型人物。 京剧脸谱知识大全 五、脸谱谱式 京剧化妆使用浓重的色彩，以强烈的对比形式，按照脸部的结构、肌肉的走向、骨骼勾画在脸上;同时根据不同人物的性格、身份、善 恶组合成许多不同类型的谱式。 京剧脸谱在应用和发展中形成了大约十来种基本谱式，把基本谱式作为一种程式,为各类人物的勾法提供了大致样式,从中可演变出 无数个脸谱来。 以下为主要的脸谱谱式 1.整脸：一种颜色为主色，以夸张肤色，再勾画出眉眼鼻口和细致的面部肌肉纹细。 2.三块瓦脸：又称“三块窝脸”，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片，用线条勾出两块眉，一块鼻窝。其中又再分 “正三块瓦”“尖三块瓦”“花三块瓦”“老三块瓦”等。
美术教案之京剧脸谱
京剧脸谱 课时：2课时 一、教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 二、课业类别：工艺制作课 三、教学内容及重难点： 1、教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。 2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。 3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。 四、教学具： 1、学生：第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。 第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。 2、教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。 五、教材分析：脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久，它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、“六分脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。丑角谱式较少有：“豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色成为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 六教法设计： ①、观察理解法：学生观察想象能力的比中年级学生丰富，他们的感受能力很强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物，在认识客观世界时具有积极性、主动性。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。 ②、分析比较法：、学生有很强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教师教学意图。 ③、指导制作法：教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不
京剧脸谱知识介绍
京剧脸谱知识介绍 “脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。 脸谱的分类： 脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。 揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。 勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。 抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。 破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。
根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种： 整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。 三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。 花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。 碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。 脸谱的色彩： 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。 脸谱的通用色彩含义为： 红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。 其他：有讽刺意义，表示假好人。 特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。 黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。 其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。 一般：阴险奸诈；刚愎自用。 其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，
戏曲脸谱
京剧脸谱是具有汉族文化特色的特殊的化妆方法 以象征性和夸张性着称鲜艳 通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征 眼睛、额头、两颊通常被画成蝙蝠、蝴蝶或是燕子的翅膀状，加上夸张的嘴和鼻子制作出所需要的脸部效果 画有着自己风格的脸谱 忠：红脸姜维鼻窝三块黑，红三块瓦，红脸加花，叫花三块瓦 红黑白在所有的脸谱中不可少 京剧是国粹，脸谱是国粹中的国粹 非物质文化遗产小花脸丑角 勾画： 1.干净 2.画完之后拿来直接可以上舞台，水粉颜料 脸谱体现人物内心和性格赵公明财神钟馗驱邪蝙蝠仙 先画白，画完黑描蓝边，蓝边里边加灰边。 纸上和脸上不一样纸上先画黑，台上先点白按火柴盒练 脸谱时装秀 脸谱反映在戏曲舞台上，是一个中国传统的戏曲文化，是一个戏曲符号。凡是有历史人物的，有戏曲的，有戏名的就有一个脸谱。 脸谱是以线条和颜色来表现人物的品貌、身份和性格，让人一目了然， 脸谱来财脸谱鞋昨天的故事 象征性可以帮观众理解剧情装饰性程式性人物性格人物心理
、、、、 一、戏曲脸谱的装饰性特征 是一种变形极大的化妆艺术，它又是来自生活的，如; 常形容人脸 “漆黑的脸”“红红的脸”“脸色焦黄”“面色苍白” 1.勾画脸谱时就用黑红黄白进行夸张表现和现实中人脸颜色拉开距离，这是 色彩的离形 2.图案化的形与现实人脸形状拉开距离形状离行 二、程式性特征 观众一看到某种程式就能明白是什么意思，产生丰富的联想，帮组观众理解剧情、人物性格、情绪、心理等增强演出感染力 三、象征性 脸谱主要突出人物的性格特征，具有寓褒贬，别善恶的艺术功能，从中可以看出绘制者队人物的道德评价 可以形、看两方面来看.
“品味中国古典戏曲,传承中华传统文化”-2019年文档
“品味中国古典戏曲，传承中华传统文化” 在中国所有的传统文化中，戏曲是最为珍贵的文化，它既是世界的三大古剧之一，又是帮助相关人员探析中国古历史的主要依据之一。中国戏曲不仅对于本土的戏剧发展具有一定程度的影响力，还对日本、韩国等国家的戏剧发展也具有很大的影响，这就让我国周边的戏剧发展有了一个独立的戏剧文化系统。自从中国戏剧发展至今，我国诞生了很多艺术大家，在他们的影响下，中国的戏剧表演成为了一个具有较强表演张力的综合性艺术，也正是由于这些大家对戏剧中人情世故、悲欢离合的深入刻画，才使得人们在对其进行艺术赏析时能够很容易地感受出一些人生的哲理，这也是中国传统戏曲的魅力所在。 一、高校开设《中国戏曲鉴赏》课程的意义 （一）对高校学生人文素质教育的意义 在德育方面，优秀传统剧目包孕了爱国主义、革命英雄主义精神以及扬善惩恶、重义轻利的仁爱精神，蕴含着中华民族世代弘扬的价值观念与传统美德，对于大学生正确人生观、价值观的形成具有引导作用；在智育方面，由于中国戏曲在艺术本质上以虚拟的想象性为传统，表现了中华民族极其自由、极具想象力的浪漫主义精神，其虚拟性、写意性的艺术精髓对于培养大学生的创新能力有着潜移默化的积极作用；在美育方面，中国戏曲以对美的追求为最高宗旨，无论是张扬真善美、鞭挞假恶丑的主题倾
向，还是音乐、服饰、化妆、布景等艺术形式的呈现，都无不以美为最高原则。因此，引导大学生欣赏戏曲艺术，可以培育他们高雅的艺术审美趣味，提升文化品位，矫正目前流行文化带来的浅薄化、低俗化的审美倾向，丰富校园文化生活。 （二）对中国戏曲传承的意义 对大学生进行戏曲艺术教育，就是为古老的戏曲艺术培养观众群，培养戏曲艺术的爱好者与传承者。对于中国戏曲的传承，越来越多戏曲界的老艺术家都十分重视对高校学生戏曲艺术兴 趣的培养，中国戏曲学院的院长认为，中国戏曲的传承不能够将眼光只放在专业的戏曲学院以及戏曲院团上面，还需要拓展中国戏曲的教育视野，将其传承式的教育更好地放在普通高等院校的人才上面，我国著名的越剧演员茅威涛也曾经说过，保护和传承中国戏曲的方式有很多种，而最有有效、也最重要的方式就是让中国戏曲变得更加教育化，将中国戏曲更多地纳入高校学生的生活学习中来，以众多的高校学生作为艺术的依托，使中国戏曲能获得新生，让更多的高校学生喜爱中国戏曲，这其实就是对中国戏曲文化的传承。 二、高校《中国戏曲鉴赏》课程的教学方法 （一）以学生熟悉的戏剧作品入手 对于戏曲课程的教学，必须要有一定的教学方法，兼顾到学生所处的时代，所以在对学生进行戏剧讲解时，可以以学生的现阶段较为熟悉的乐曲、作品进行切入，以此让学生接受中国戏曲，