poppin各大元素

poppin各大元素

Pop：肌肉震动，Poppin的首要元素，可以说Poppin完全建立在pop的存在之上，pop需要相当的韵律感。理论上人体的所有肌肉都是可以通过意识控制其运动的，作

为一个popper初期要学会大臂，小臂，手腕，腿，胸，肩，颈乃至背和胯部的pop，而poppin 高手能够pop的地方更多，甚至能控制某些部位的单块肌肉而不是肌肉群去pop。另外一个音乐里会有很多元素比如轻鼓、重鼓、Bass、Piano等，处理不用乐器时所用pop的强度和放松速度是不一样，所以说能够灵活运用身体的pop去处理音乐你的poppin就已经很强了。

Hit:：与pop一样同样是通过对肌肉的收缩与放松来达到一种振动的效果，因而很多人很难区分pop与hit这两种元素。然而如字面意思一样，hit是击打，在放松状态下用肌肉的振动使肢体做出一种对触打某物的感觉，所以每一次hit完成后会停止下来就像碰触到某物一样。而pop则是在放松的状态下肌肉猛地用劲，当肌肉的运动达到最大幅度时并不是停止而是继续让运动自然结束。用某个popper的说法：hit就是pop加dimestop，虽然不一定完全准确但是也许更好理解一些吧。广泛使用Hit代替pop的风格被称为Hitting，一般公认最好的Hitting Style Popper是EB的Poppin Pete。

Groove：即律动，Boogaloo Sam最早将这个概念带入Boogaloo及Poppin，不论什么舞种这都是非常重要的元素，“没有律动的舞是没有生命的”从这句话可以看出这一元素的重要性。

Contorl：控制，分为三个方面，1.Breath Control：对气体的控制，分为Inside和Outside 〔吸气和吐气〕，这两种方式的运用所产生的视觉效果是不一样的，比如说Ticking和Electric Shock是Outside和肌肉pop配合使用所产生的效果。很多初学者往往忽视了气体控制在Poppin中的作用，其实这是相当重要的。2.Body Control：身体的控制，即对身体控制力的把握，注重动作的表达性和张力。3.Speed Control：速度控制，完成动作过程的时候要注重结合音乐作动作速度上的控制,这样可以在节奏上使动作看起来更有层次感。

Roll：即转动，Roll是一种连接基础，无论对Boogaloo或Animation这都是极为重要的基础元素，Roll的部位包括颈，肩，胸，胯，腿等。Boogaloo Style Roll和Wave Style Roll 需要的感觉是不一样的，Boogaloo Style Roll更强调律动和全身整体的感觉，而Wave Style Roll则更注重对特定部位的控制。

Fresno：Poppin和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，强调pop的方向，律动和平衡感，做每个Move的时候需要pop的肌肉点和用力点是不一样的，Fresno使做每个Move的时候很自然用到需要用到的肌肉点和力量去pop，使动作效果更完美。

Walkout：Popping和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，强调Poppin的立体感，用交叉的步伐进行位移。Boogaloo Walkout和一般的Walkout稍有不同，带上了一定的Roll 和律动的感觉。

Flex：包括Neck O Flex，Twist O Flex，Master Flex（在这里master是僵尸的意思）和Flex Walk，Poppin和Boogaloo基础动作，均为Boogaloo Sam创造，强调方向的转换和移动的稳定性。

Twist：Popping和Boogaloo基础动作，Boogaloo Sam创造，一种用于位移转换并体现出扭动感觉的动作，强调移动的稳定性，分为Egyptian Twist和Romeo Twist等。Oldman：Boogaloo Style的基础动作之一，运用胸和胯部的Roll做横向的位移。

Wave：电流（以前常常被翻译为波浪）,以一个路径环绕身体的某一部位模仿水波流动，是一个流畅连贯和充满韵律感的风格，常需要使用到Roll。常见的Wave动作有Arm Wave（从一只手的指尖到另一只手的指尖的Wave）,Body Wave（从头到脚或从手到胸再到脚的Wave），Touch Wave（波浪的部位随手在身体上触摸位置的变化而变化的Wave），Power Wave（力量型的Wave，更多地使用在Newstyle Hiphop中）等等。

James Brown所做的。然后在80年代早期，Shalimar的Jeffrey Daniels在电视节目“Soul Train”所做的表演是最成功也最值得令人尊敬的，最被大家所熟知的则是由Michael Jackson的表演。常见的滑步有后滑步，前滑步，侧滑步，交叉横滑步，菱形滑步（其实准确来说这个动作而非后滑步才是真正的Moonwalk即太空步）以及用膝盖的后滑，侧滑以及不断的原地划圈等动作。以前滑步曾是所有Popper的必修课程，然而如今随着Poppin这一舞种对把握音乐的要求越来越高，很多的Popper开始忽视这个元素，因为动作本身很简单而易于模仿却又难以在Funk音乐中很好地表现音乐，所以仅有部分Animation风格的popper仍然在舞蹈中较多地使用这一元素。

Isolation：隔离，其实也是一种对身体的控制，即在运动身体的某个或某些部位的同时保持其他部位静止，对于Boogaloo Style来说非常重要，在Robot这一风格中也运用得很多，但是在两者之间的运用差别很大。

Slow Motion:慢动作，看起来像电视中的慢镜头回放一样。Animation风格Popper的必修课程。

Saccing：一种行走的风格，迈步的同时带上手脚的pop。

Creep：如同字面含义一样，蹑手蹑脚地前进，强调移动中的身体控制。

Ticking：即在一段连续的动作中不断地pop，poppin中重要的style之一，用来跟电子颤音的常用手段。

Strutting：动作分格，与Ticking类似，也是在一段动作中不断地pop，但是表现出来的效果不是连续性，而是像DVD影像快进一样，并每一个分格的动作里都加上pop。

Snaking：蛇，融合了Wave和Roll的风格，因动作像扭曲的蛇而得名。

Cobra：眼镜蛇，运用胸部的Roll以及双肩方向相反的Roll（甚至加上与胸方向相反的颈的Roll）做出的动作，因身体与两只手臂运动时与昂起头准备攻击的眼镜蛇的形象相像而

得名，也经常被归类到Snaking中。

Crazy Legs：以复杂的脚步移动与转换为特征，是Poppin Pete创造的风格。下身的Twist、Roll和Slide是Crazy Legs的基础。

King Tut：埃及手，因这个风格的动作很象是古代埃及壁画中人物所摆出的造型而得名，它包含了摆手部的动作，使肩膀和大臂、大臂和小臂、小臂和手腕之间成90度或伸直，然后各部位随着关节的转动与屈伸不断地弯曲或循环扭转，每一个动作都是分离开的。以前King Tut风格的动作通常要配合Ticking一起做（即每一个分开的动作都要pop），然而随着Poppin的发展这一惯例早已被抛弃，King Tut完全可以随着音乐做得非常快速或缓慢而完全不需要pop，甚至如今的很多popper将King Tut和Wave融合在一起。最近King Tut更是出现了一种新的衍生Finger Tut。

Robot：机器人，由法国早期的喜剧演员最早发明，正是由于这种风格的存在早期Poppin

被称为机械舞。特征是四肢在做动作时被一个固定的速度所控制，然后突然停住，就像是只有机器才会做的动作。通常在一个时间里只移动身体的一个部分，做的就好象是被一个计算机程序所控制住一样，动作要做的很制式化。

Puppet：木偶人，同字面含义，模仿木偶的风格，要表现出木偶关节链之间松动却又受到限制的感觉。早期Boogaloo的风格之一。

Scarecrow：稻草人，同字面含义，模仿稻草人的风格，特点是移动中的身体倾斜和常将上臂提起下臂摆动而且双臂的倾斜方向相同（就像被风吹动一样）。早期Boogaloo的风格之一。

Toyman：玩具人，同字面含义，模仿玩具人的风格，与其他几种拟态风格不同的是Toyman 更强调的是关节的移动模仿玩具转轴的感觉。早期Boogaloo的风格之一。

Collapse：通常隶属于Mannequin的一个动作，就像是一个轮胎被泄了气一样，或者像一个傀儡被剪断了线。

Lean：字面含义倚靠，倾斜，这又是另一个相当受欢迎的喜剧演员的花招，给人的错觉好象人倚靠着某一样东西，可是这样东西实际上却又不存在。最经典的动作就是Michael Jackson 的45度Lean了，不过这个动作是靠鞋底和地面上的机关配合而不是靠人力完成的。

Toe&Heel Walk：这个动作通常出现在Robot Style中，保持双脚之间角度大概成V字，用一只脚的脚跟和另一只脚的脚尖承受重量，然后双脚分别以脚跟和脚尖为轴同时向左或右移动，将双脚的重心分别转换到脚尖和脚跟上，然后不断重复，做的好的话动作会非常流畅，将每一步的移动角度都控制的很小而又做的很快的话，看起来就像是全身基本没有移动而横向滑过整个地板一样。

Air Pose：空气中的姿势，模仿身体浮在半空中的感觉，每一个动作都是一个Pose但是身体却不静止，保持一种弹动的状态，就好像受到了强大浮力的影响一样。

Spiderman：蜘蛛人，Poppin Pete在90年代创造的风格，模仿了蜘蛛爬行时腿移动时的特点。

Shadow Box：Skeet Rabbit创造的风格，难以描述。

Sleepy Style：要睡着的style，Poppin Pete在90年代创造的风格，模仿了困倦不堪即将陷入睡眠的人，主要特点是移动中要倒不倒和模仿人疲倦时打呵欠，摇头晃脑的样子。

S Walk：轮流让双脚一样以S形的弯曲路径前进，也被称为Snake Walk，因为也是制造视觉错觉的脚步动作因而常常被归为Slide的范围。

poppin 48个全基础系统教程

Basic基础 一、pop/hit（震动，爆点/强震，全震） 包含move（舞步）： 1.Fresno（弗雷斯诺，重心右移，右手平抬强震。重心左移左手平抬强震。重复之） 2.Sac Walk(空军踏步，左脚上前半步，右脚后退半步，2步于一个拍子间同时完成，强震。之后动作相反重复之） 3.Lift（楼梯，左手90°朝天，右手90°朝下，右脚90°抬起，强震。之后右脚上前换手，强震。回做第一步骤，强震。收式，强震。重复之，背） 二、Wave（电流，传动） 包含style（舞风）： 1.Snaking（蛇，朝侧向做头，身体，脚的wave，2拍完成一个连续wave） 2.King Cobra（眼镜王蛇，胸部做前，左，后，右的移动+手部wave+头wave） 3.Octopus（章鱼，左手做流出的wave，右手再做，持续反复+身体wave，逗） 三、Slide滑步 包含style（舞风）： 1.Back Slide（后滑） 2.Side Slide（侧滑） 3.Moon Walk（原地滑） 4.S-walk（转圈滑） 5.Knee Back Slide（膝盖后滑） 6.Knee Side Slide（膝盖侧滑） 7.Knee S-walk（膝盖转圈滑，小） 四、Boogaloo基础 包含move（舞步）： 1.Boogaloo（波加洛，下身左右脚步互换，上身不动，身体有牵引的感觉） 2.Walk Out（迈步，大步朝一边迈出，记得是划圆的轨迹。然后身体跟着再扭过去，复位） 3.Boogaloo Walk Out（波加洛迈步，同上，多了身体的wave和连带动作） 4.Phillmore 费尔默（做交通指挥一般的动作） 5.Neck-O-Flex（头转向一侧，固定，转动身体。给人感觉脑袋没动，身体动） 6.Twist-O-Flex（头，身体，脚，分开转动，一拍转一个部分，最后一拍收尾） 7.Master-O-Flex（同上，不过脚步往后跨了一个类似Walk Out的步法） 8.Flex Walk（手成架构姿势，左右横摆，往前走步） 9.Botom First（手，脚抬成90°，类似lift。然后脚后转，连带身体，最后是头） 10.Botom Boogaloo First（同上，但是亦多往后跨了一个类似Walk Out的步法） 11.Egyption Twist（埃及捻步，双脚并拢，微曲膝盖，45°侧移脚掌，反复。头一定要看反方向） 12.Romeo Twist（罗密欧捻步，脚呈内八字，外八字状，侧向移动，又名toe&heel walk-脚尖脚跟移动） 13.Crazy Legs（疯狂的腿，脚步的左右互roll，让人眼花缭乱的步法，心）

跳poppin学poppin的人应该知道的

跳poppin学poppin的人应该知道的 前几天上了台湾fufu的小睿的课，巩固了很多概念，也学了很多新的东西。很多东西变得很简单，有些东西又复杂起来了。 课程结束2天了，我一直在想课上面的一些问题。 最终昨晚4点多的时候，终于让我想清楚了一些东西 不知道还记得了多少，但，如果你相信EB（EB们所发明的最原始的poppin，你可以说我跳的不是这种poppin，那你把我后面写的东西都屏蔽吧。），相信第一个向EB学习的中国人团体feliz fufu的成员们，相信我和我身边的在广州热爱poppin的人。 而你，又是一个新手，或者一个一直自己埋头苦练的popper 有些事情，你是有义务去知道的。 什么是style？ style这个词语最起码在街舞里面有2个意思。由于我们不是美国人，所以，我不知道它具体在什么场合怎么理解。其中一个意思是，style 是一种舞蹈风格，poppin是一个style，wav是一个style，ticking是一个style，他们都是属于funk style，有很多人以为，某些style例如ticking，就一定是一格一格地边向前移动边摆动双手，具体可以看Pop n Taco，作为MJ的排舞老师和97年演唱会的制作人之一，也是EB的成员。他的招牌动作就是这样一格一格地向前走。可是我要说，这只是Taco的招牌动作，并不代表ticking就是如此——一种style 是不会被动作所规限的。我可以用poppin的感觉，poppin这种style的定义去做hiphop的动作，locking的动作，只要我高兴，任何东西都可以拿来做poppin，还有其他style。但一定要搞清楚，什么是主体。如果你是一个popper，你跳poppin，你可以加入很多不同的风格和元素，但一定要很清楚，自己跳的是poppin。poppin是一种独立的风格，wav，robot那些都是独立的风格。如果把这些各种各样的风格一段一段的串联在一起，毫无主体，那就只能叫freesytle。 可能有的人会说，我不想跳“poppin”我喜欢跳别的风格，这样，我就建议你去找你那种风格的老师去学习，poppin的“老师”就只有EB。（有些人会觉得我所言太绝对了，我后面会再解释，如果写到后面我还记得。）想学那些软绵绵的毫无舞蹈感音乐感可言的电视节目上面那些什么史上最强poppin的傻瓜就去找那些傻瓜。想跳hiphop的就去找hiphop老师，所以有很多中国popper很奇怪地以为，我wav 练好了poppin会变强，我的robot练好了poppin会变强诸如此类。既然你是跳poppin的话，就只有练poppin才会变强。当然，如果单从舞蹈的角度出发，你可以变成很好的舞着，但不会是好的popper。现在的情况是，中国的popper什么都跳好了，就是没有跳好poppin。 style的第二个意思，就是一种气质，就向穿衣服的style，这个很抽象，正如boogaloo sam说，那些什么什么什么各种各样的风格都是我的style，并不一定是指都是他发明的style，而是说，他的style里面有那些风格的感觉。 什么是funky funk是一个名词，funk style是指在funk这种外国文化下衍生出来的各种各样的东西，就向京剧文化，出来它的音乐，还有服饰等等。funky是一个形容词，现在越来越多dancer都会追求怎么变得更加funky，我也是这样的，这是一个很抽象的东西，谁都不能很好的描述，我问过suga pop，问过pete，他们都说只能通过舞蹈来表达。我再问小睿，小睿的意思是，你怎么去形容一个女人有女人味？也许就是你看见了那个心目中的女人之后，你会会心的觉得“啊，真有女人味”，funk的感觉也是这样。

Popping基础元素

Popping（机械舞）基本元素 以下所有内容，凡是有不会的。均可以在优酷&土豆上面查找相关的教学视频一．震动（pop） 视频教学网站：https://www.wendangku.net/doc/f713998229.html,/v_show/id_XMjQyNDczNzky.html（pop） 手腕：如同扭摩托车油门一 般，用力向下，屈肌用力。 小臂：手臂成90°然后用 力，小臂的地方会有青筋冒出。 速度加快就行啦。 大臂：整个手打直，然后 往里面弯曲（大约10°左右），然 后发现肱三头肌会有震动，速度 加快后，就是pop啦。 头：也就是脖子，头往后。 在头往后的时候，脖子上面的肌 肉会有收缩。然后速度加快。就形成了震动啦，胸锁乳突肌和斜方肌用力。 胸：双手往后撑，这个时候的胸就是挺出来的时候的样子，然后胸往后伸，同理，速度加快，腹肌和大胸肌用力。 腿：腿的很简单，就是弯曲，然后用力打直就好了。需要注意的是没有双脚的震动，只有单脚的。在做震动的时候，需要把身体

的重心移到相应的脚上去，股四头肌和前直肌用力。 二．Fresno 要领：手臂平行于地面，在做相应的手臂和脚的pop时，需要把身体的重心移到相应的边上，身体正面不能歪斜。 三．Wave（电流） 视频教学网站： https://www.wendangku.net/doc/f713998229.html,/v_show/id_XMjQyNDcwMTg4.html （wave） 要领：一共十一个关节，从左手传到右手双 手不能放下。全身的电流，需要配合上胸， 肚，胯，膝盖。在做全身电流的时候，同样，手臂不能放下。四．Rolling（绕圈） 要领：全身的绕圈分为：头两种绕法，肩两种绕法，胸一种绕法，胯一种绕发，膝盖一种绕法。在做绕圈的时候，需要把这个部位的各个点做到最大限度，很用力的去做。 这样看起来才好看，练习才有效果。 五．Walk out（走出去） 视频网站： https://www.wendangku.net/doc/f713998229.html,/v_show/id_XMjQyNDcyMDY4.html （step） 要领：如字面意思一样，走出去。步伐需要控制好重心的转移。

对于Popping的理解

By GrooveHypnos Part1 About Funk 谈到Popping就不能说到Funk，Popping这一舞种（Locking也一样）都属于Funk Style，用的音乐是Funk舞曲。而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funk y”来形容。 Funk舞曲介绍： Funk舞曲起源于60年代，BPM约在120拍以下，中文翻译成：“放克音乐”。Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。Funk舞曲中电贝司占了很重的比例，电贝司的和弦和节奏成 为了Funk的主干线。Funk舞曲流行于70年代至80年代，由于和别的音乐融合，目前的F unk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。由于Funk的音乐口味太过典型和浓重，目前还 没有流行趋势，只有在少数音乐作品中出现。Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐，对其他音乐门类做出了巨大的影响，也通过种种融合，形成了诸多新的音乐形式，如funk rock, jazz funk等等。fusion中更是时常出现funk的影子。 P Funk&G Funk： P FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk 风潮,这个Funk团体人数众多,后来开枝散叶出去的个个都是Funk界的狠脚色，包括非常有名的 招牌是星星型眼镜的明星BASS手 BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROW N的乐团里待过。直到一九七二年才和George Clinton共组名噪一时的Parliment, 这个数十人的大乐队,上承JAMES BROWN和SLY STONE的CLASSIC FUNK, 装扮的华丽诡异,衣著风格可以说混合六七零年代的华丽迷幻摇滚再加上非洲原住民传统服饰的大成. 1976年这张 Mothership Connectuon是当年的大红专辑.目前有重新发行. 而即使八零年代这个名团解散了,George Clinton还是找回旧战友搞了一些专辑这群人号称P FUNK ALL STAR。而所谓的G FUNK乃是九零年代初期由西岸HIP HOP大老DR. DRE上承P-FUNK训示, 揉以西岸GAMGSTA RAP所创的曲风.特色是LAID-BACK的慵懒感, 在编曲方面以廉价合成器所弹奏的KEYBOARD旋律,缓慢的行进,和厚重的BASS LINE (这方面在现代更趋明显).而歌曲里请来R&B DIVA们性感献声也是一大特色. 徒子徒孙独霸了九零年代的嘻哈主流市场。 Funk Style： 当80年代街舞风行的时候,媒体经常不准确的使用术语"霹雳舞(breakdancing)",并且将它作为他们所见到其他街舞风格的一个总术语.然则很多人不知道还有那么多别的风格以及其他附属文化的存在,以及其他风格的特征。准确的理解,霹雳舞(breakdancing，Breaking)或B-bo

Fast food restaurants are popping up all over the planet

三班赵洪雨作文二（2）稿Why Is Fast Food Restaurant Being Popular in U.S. ? Fast food restaurants are popping up all over the planet, but nowhere are they more a part of the culture than in the U.S., be it a drive-through or sit-down restaurant. While individuals have different motivations for going to fast food chains, there are specific reasons why they've became so popular and remain so. Price When it comes to restaurant dining, fast food is nearly as cheap as it gets, so price is one of the primary reasons people frequent them. Finding inexpensive dining out options is especially important to families, which make up a large percentage of fast food customers. Many chains offer value meals or items for less than a dollar, counting on customers with budget sensitivity to be attracted to these options. Convenience Fast food is simple to obtain and practically on every corner, providing a quick way to purchase a meal. As people have less and less time to dedicate to cooking meals, they turn more to the simplest available option. Since many fast food establishments have drive-through windows, diners don't even have to get out of their cars to pick up food. With the augment of healthier meal options at fast food chains, they've become even more popular. Taste Many fast food restaurants offer guilty pleasures on their menus, such as French fries and bacon. These elements are comfort food for many people and can be filling as well as tasty. Unfortunately, the reason fast food tastes so good is often because it's loaded with fat and sodium, but due to the outcry from customers who are

什么是Animation和Boogaloo[poppin]

Antroduction >>> 丑话说在前头。既然是yao吧要求重发，那么舍下就将前几天打的垃圾文字重新整理一下贴上来，希望对新人有用。其实发这个贴，dreamerate是厚着脸皮用ID登陆上来的，因为，吧内的高手实在是如云, 说的不对的地方, 还请大家海涵，不要以太霸权、或很恶毒地语气来训我哦，给小弟一点面子，因为小弟心灵脆弱……谢谢各位大G大J们关照了！ Open the door >>> 话说既然是另开新篇, 那么我就顺手再多补充一些文字吧，算是凑凑字数，OK。换行说， Take the content >>> 英文中的Boogaloo其实就是伟大的著名的Poppin先驱团体EB(全称: The Electric Boogaloos)中的创始人Boogaloo Sam独创的一种舞蹈,同时,也应该说,是Sam发明的一个单词, 而在现今, Boogaloo也即是一种更高级的Poppin舞步. 在最早Boogaloo和Poppin是分开的, 但后来由于来街舞的发展和延升,导致由于文化的和时代背景共同冲击之下, Poppin界不断地变形和演进, 直至今, 基本上, 除了Lockin之外的Funky Style外, 其它的, 所有的Funky Style都归类为Poppin, 又因为Boogaloo的难度和复杂和深奥, 所以, Boogaloo被之为Poppin中, 最高级的舞步. 也即是, 如果有一天, 你的Poppin突然跳的很有Boogaloo味道了, 那么, 你就离高手两个字不远了. 现在的很多的关于Poppin比赛的Judge都是会几下Boogaloo的.这个我们可以看到韩国WIB3的Judge solo... 更详细的内容请大家参考EB的官方网站或是其它的专业Boogaloo讨论区或是本区的精华(其实里面都有了,小弟只不过是以自己的理解重打一次而已...). 其实, 所谓的Animation和Boogaloo都是Poppin中的一种风格。 Dino（黄景行）经常对新人们说, Boogaloo是Poppin的基本功，要真正想学好Poppin，除了将基本功打好后，还是多注意理解音乐。无论你是想要用音乐来诠释舞蹈，还是用舞蹈来诠释音乐，音乐都是关键之中的关键。所以，想要真正的把Poppin，除了要学会和掌握基本功之外，还要深入系统的学习乐理知识。了解Funky Style的内涵，了解音乐的真实意境。 如果, 你已将boogaloo（高级的Poppin舞步）练的很有感觉了，随便听到什么样的、只要有拍子的音乐，都能来几段很有立体感、丰满的Poppin舞步（Boogaloo），那么接下来就是你自由发挥的境界了，在这个时候，通常就是你晋升到新的阶层的时刻。 要说什么是Boogaloo，首先我们从视觉效果剖析：它所表现出来的动作产生的视觉效果主要是: 带给人们丰富的、很3D（立体）的、很丰满的绅士舞步！效果出奇的让人感到神奇和兴奋。其实，它基本动作元素主要由：多形态立体的roll + pop风格构成。简单的来说，举个例子，就好比做fresno（基本的Boogaloo舞步），我们除了站直在地上，用左右手依次向前交替伸直向前发力——pop外（从侧面看，两手间好像是形成了90度的角度），我们还要做弯下腰的fresno（手到臂之间大概是45度），或是120度（后仰）或是再结合其它的动作，如：Walkout、Oldman或是flex等的组合构成一些新的组合，效果会出奇的佳！多练练

POPPING练习四点心得

POPPING练习四点心得-大兴街舞 第一点：第一点就练好POP，真的POP大了比什么都强，无论你跳的多难看，POP大了怎么跳都好看。很多人问我：POP每天练多长时间?告诉你：没事就练，开始的时候每天最少2个小时。大兴街舞提示大家练POP的时候无论多累都不要抢拍，强迫自己，时刻提醒自己千万不要抢拍。可以先听到重音然后再做POP，如果练POP得时候抢拍你跳舞的时候肯定抢。 第二点：然后就是传说中的律动，POP最正统的律动就是Fresno。Fresno练习的时候要注意一点：开始的时候练Fresno不要加POP，而且要有变化，不能只练习一种，Fresno是一种感觉是带着你跳舞的感觉。用Fresno去理解音乐，这个打字很难说清楚，还是举例子音乐的鼓点是"咚嗒咚咚嗒"，那么用Fresno理解就是左手右手左手两下右手。先用左手卡“咚”，右手卡“嗒”，然后左手卡两下“咚咚”然后右手卡“嗒”。Fresno记住最重要的一点：，Fresno 是一种感觉，是带你跳舞的东西。开始的时候练Fresno不要加POP。 第三点：然后就是WALK OUT ，同样WALK OUT也是一种感觉，而且做WALK OUT的时候身体的感觉是向上的，这一点很重要。做WAK OUT的时候可以稍微的挺胸让你的身体有向上的感觉。 第四点：然后就是很多人忽略的FLEX，还是那句话FLEX是一种感觉。这个动作的作用就是练习你身体的控制，转胸的时候就是头和跨不要动，转跨的时候胸和头不要动，转头的时候胸和跨不要动。 多多练习FLEX和WALK OUT你在跳舞的时候就不会只面对镜子，很多人跳舞就面对镜子自己欣赏，而忽视了空间和面的移动，这点非常不好。总结以上就是：Fresno，WALK OUT ,FLEX这三的动作要当做感觉去练，很多人跳POP范不正很多都是这3个动作的感觉没POPPING练习的心得我们大兴街舞给大家介绍完了，是不是对你很有帮助?

poppin教学教案

Poppin教学教案(新手部分) 一、拉伸部分 1、头部立体部分前后左右四个方向 (右手抓左耳往右拉，左手抓右耳往左拉) 平面部分前后左右四个方向 (右手抓左肩膀，左手抓右肩膀将将肩膀锁定不动，头 部在前后左右平面移动) 2、肩膀上下部分左手放于头后抓右边肩胛骨左手拉右手肘部 右手放于头后抓左边肩胛骨右手拉左手肘部 左右部分右手伸直俩小臂交叉成十字往右边拉左边类似 3、胸部双手在背后十指交叉上扬同时弯腰成九十度抬头 双手放在腰部往后拉扯，一个人从后面将双手从俩侧手得空隙插入抵住肩胛骨拉扯 双手交叉向前与肩平高弯腰九十度抬头收胸 4、腰部前后左右伸手各俩拍一个八拍一循环做8个8拍左右 5、腿部后面方向双脚打开双手交叉跟着节奏弯腰向地面伸展 双脚并拢双手交叉跟着节奏弯腰向脚尖伸展注意过程中保持腿得直 立不要弯曲 前面方向类似瑜伽动作（亲自示范） 二、热身部分 1、头部立体部分前后左右四个方向 平面部分前后左右四个方向 2、肩膀左右各边依次上下，然后一起上下 3、胸部前左后右前右后左依次停顿 四个点每三个一组组成180度包含三个点旋转共四种 4、腰部前后左右前右后左四个点依次停顿 四个点每三个一组组成180度包含三个点旋转共四种 5、腿部 C-WALK 主要练习脚尖脚跟得重心变化 （很多细节需要具体操作） 以上每个部分练习得时候按照四拍一个，俩拍一个，一拍一个，二分之一拍一个得顺序练习 每个部分前后左右四个方向（十字）练习完成后改成八个方向（米字）练习 6、律动（groove）在这个阶段可以将身体起伏得变化融入到练习中去。 三、pop得练习 首先，说道POP就就是肌肉绷紧得感觉，肌肉以极快得速度进行收缩活动。 pop得几个关键位置在：头部（颈部），胸部，腕部，腹部，腿部，脚部。 1、头部（颈部） 头往左得话，左手张开覆盖左耳；头往左发力，手往右发力，俩个力相互抵消，脖子得肌肉就会爆发出来。这就是辅助动作，在这个过程中掌握脖子发力得规律，然后把手放下，让脖子发出力。前后左右四个方向方法相同。 2、胸部 （1）侧胸肌 手平举伸直，放松，为第一拍，第二拍时手快速绷紧弯曲，小臂与胸口平行。用右手时，左手放在侧胸肌，可以明显感受侧胸肌得凸起，辅助动作就是感受POP发出得力得方式。放掉辅助动作，掌握发力。 （2）侧背肌 在肩胛骨下方，靠滑动肩胛骨来运动。前后脚站立，将背部肩胛骨打开，成收胸状，此时滑动肩胛骨，滑动侧背肌。 3、腕部（手臂）

街舞赏析

生命科学学院生物科学2010412837 丰秀艳 1、分析街舞运动的的分类及特点 以动作为标准，Hip-Hop和Breaking。 1）、Breaking：技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。 2）、Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Popping、Locking、House、Jazz、Wave等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。 Hiphop分为Poping、Locking、House、Jazz、Wave 等。 A、Popping俗称Robert（机械人舞），就是运用身体关节的震动，或者肌肉的绷紧与放松，做出连续微细幅度的动作，就像是机械人运动一样； B、Locking（锁舞），身体各部位（以手部转动为主）做出快速的动作，然后在某一个位置做出准确的停顿，像突然被锁住一样，产生令人眼花缭乱的美感和力度感； C、House，比较年轻的舞种，而且很多元化。House 音乐就是在80年代的Disco音乐基础上，加入拉丁、非洲等音乐元素，节奏很自由、轻松。同样，House舞蹈也有很多拉丁舞、非洲土著舞的元素，而且融入了很多其他

popping、locking、Jazz的舞蹈动作。但相对其他舞种而言，House比较注重下肢的动作，即步法； D、Jazz，这个舞种资历很老了。Old Jazz早在上两个世纪的英国已经产生，穿着西装握着拐杖跳节奏较快的舞步。New Jazz就结合了流行音乐、现代舞的元素，动作幅度比较大而且利落。此外，也有专门针对女孩子跳的Girl Jazz，对女孩子减肥有莫大的功效！ E、Wave俗称电流舞、波浪舞，就是将动作由身体的一边部位像波浪一样传递到另外一边。近年在wave的基础上衍生出风格教新的Rave，特点是g部扭动的动作特别多。 2、谈一下街舞运动的对大学生身心健康的影响 当代大学生可以通过街舞运动疏散压力。街舞运动是一项相对随意性较强的运动，可以通过自己肢体的随意性摆动缓解生活中的压力。街舞有助于改善大学生心理素质，缓解学习、生活带来的压力，消退紧张、感动、易怒、神经质等不良情绪，提高大学生心理健康水平 同时，街舞运动最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展而来的，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都

popping动作集合

popping动作集合 The Pop Pop就是一种你震动身体不同部位的动作，这是要靠你震动你的肌肉来达成的。这是非常需要韵律感的，而且需要配合poppin风格的音乐，你可以靠着伸直你的手轴来做pop，你也可以将肩膀隆起来做pop. The Lock or Locking Locking就是身体做一些很快的动作，然后在一个动作的时候停住，一个形容Locking 动作最好的解释就是:你有玩过那种小小的齿轮玩具吗?当你上紧发条让他动作时，他真的动的很快，可是发条松了，他又一下子马上停了下来，回到原状，这样看起来是不是很像Locking 呢?(编者按:个人认为Locking应该和Electric Boogie，Boogaloo分开，因为他给人的感觉并不是自然的，比较像是快速) The Tick 这个动作常被用来作为机器人舞的舞蹈中，是Electric Boogie中很重要的一个部分，这个动作给人一种错觉，就好像这个人天生就像机器一般，停下来或开始动作的时候都会有一个震动，做这个动作就是要靠震动肌肉，法国的喜剧演员叫这种动作是“Clique”。 The Floats or Glide Float或是 Glide给人种错觉，好像你的脚再走路时有一种特定的程序，这个动作给人一种感觉好像你想往东走，但实际上你的脚却是往西走一样，最著名的舞步就是Michael Jackson 跳的“Moon Walk”，这是一个老的喜剧演员的把戏，就像明明要往前走却又往后退。 The SlowMo 这个舞蹈动作做起来就像是你在电视上看到的慢动作回放一样，通常舞者会把这个动作和MOON WALK一起做。 The Wave

霹雳舞教学——街舞在中国的发展

霹雳舞教程——街舞在中国的发展 【摘要】街舞是一种民间舞蹈，诞生于二十世纪六十年代的美国黑人贫民区，是美国黑人“嘻哈文化”的组成部分。街舞包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）。街舞开始传入中国，归功于二十世纪八十年代中期美国的一部街舞电影——《霹雳舞》.二十世纪九十年代，纽约嘻哈艺人努力向全世界推广“嘻哈文化”这种新兴的文化形式，给全世界带来了巨大的影响。自九十年代开始，嘻哈文化（街舞是嘻哈文化的组成部分）在全世界迅速发展，街舞也迅速传遍中国。街舞具有极强的参与性、表演性和竞争性，它追求个性自由,融运动与娱乐为一体。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，“张扬个性，表达自我，勇于接受挑战，创造人所不能”这也是街舞的精神内涵。“培养坚韧的意志品质，健康的心理素质，良好的协作精神，激发和强化青少年的创造冲动，培养和发展青少年的自主能力、想象力和创新精神”[1]，这是青少年素质教育的最终目的。我们应从实际情况出发，全面且正确地认识街舞，它才能“为我所用”。我相信推行到中国任何一个角落的，不单是“街舞”外在的表现形式－运动，“街舞”更应该作为一种健康积极的新型艺术文化传播到中国的任何一个角落。 【关键词】街舞HIP-HOP运动身心发展素质教育 街舞是门年轻的民间舞蹈，它兴起于二十世纪八十年代的美国黑人贫民区，是“嘻哈文化”的组成部分。一个贫穷的、受歧视的、为生活所迫的黑人青年，他生长的环境使他的舞蹈具有浓烈的竞争对抗性，“张扬个性、表达自我、勇于接受挑战、创造人所不能”，这就是街舞的精神内涵。因其轻松随意、自由个性并具有极强的参与性、表演性和竞争性，因此受到了所有青少年的欢迎。事实上在国外大家只称呼具体舞种的名称(如LOCKING锁舞、POPPING机械舞、BREAKING斗舞等),“街舞”这一名词是在传入中国的过程中街舞者对LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）等舞种所赋予的总称,如何看待这门新生的流行文化？我想，我们只有去了解它、认识它，才能体会它的美。 一、HIP-HOP的概念、种类 （一）HIP-HOP：中文译为“嘻哈”，这里主要指街舞。HIP－HOP来自美国黑人的街头舞蹈，是各种街舞的总称。包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）。 1．LOCKING（锁舞）：这种舞蹈以手腕和手臂的快速翻转移动并突然间停顿为特色。据说它 最初就是对武术中双截棍套路手部动作的模仿。 2．POPPING（机械舞）：是一种模仿机器人的舞蹈。它以身体各部位肌肉的快速收缩与放松为特色，在视觉上产生震动的效果。 3．BREAKING（斗舞）：类似于体操的高难度技巧性的力量动作。 （二）街舞的种类 1．按照动作的类型，街舞可分成两大类：HIP-HOP和BREAKING。 HIP-HOP：起源于美国黑人街头舞者的即兴动作，以身体上下左右起伏摆动为特色（UP AND DOWN），律动舒缓，是一种舞蹈型街舞。包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）等多种风格，它注重身体的协调性，肢体的灵活性和控制力，既有较高的表演性和观赏性。 BREAKING：技巧性街舞，要求舞者具有一定的协调性、柔韧性和较高的肌肉能力。它源自以前的帮派斗殴，美国黑人青年模拟帮派斗殴时的形态，创新出了一系列高难度技巧性的力量动作，以斗舞——这种特殊的舞蹈形式表现出来，而跳此类型舞蹈的青年称B-BOY或B-GIRL。当对手在你的面前表演各种技巧，向你发出挑战时，你就得随时上前迎战。BREAKING不光是一种比赛，更是见证团队精神与友谊的最佳方式。 2．时代特色为标准，街舞又可分OLD SCHOOL和NEW SCHOO两大类。 OLD SCHOOL：相对NEW SCHOOL而言。OLD SCHOOL的音乐节奏密集，符合BREAKING这种技巧性动作的需要，随着HIP-HOP音乐的演进，HIP-HOP音乐的节奏变慢，与之相衬的新舞蹈——NEW SCHOOL随之产生。

新手必读。写给所有想学街舞的朋友

新手必读。写给所有想学街舞的朋友 按街舞各舞种的起源，大体分为Old School和New School两大类。关于舞种： Breaking（最早称为霹雳舞，现该名称已不再通用） Popping（最早称机械舞，现该名称已不再通用） Locking（锁舞） NewSchool Hiphop（包括NY style和LA style。Girl’s Hiphop等。） 另：所谓的Newstyle即NewYork Style即NY Style Hiphop，这是创始人Link说的） House（以前并不属于街舞） Jazz（即爵士舞，以前并不属于街舞） Raggae（即雷鬼。起源于牙买加舞蹈。不属于Jazz） 常见问题: 1.街舞好学吗？多久能学会？ 街舞是一项艺术，艺术是无止境的，我们可以说一天可以学会，也可以说一辈子也学不会。大家用心去跳，很快就可以跳好的，一般需要3-6个月的基础练习才能跳的出味道。

2.我XX岁了还能不能学街舞？我是女生能不能学街舞？ 很多十几二十岁开始学的人现在已经成为了高手，Popping的创始团体Electric Boogaloos（EB）的几位元老都已经50多岁仍然可以跳得非常NB，所以只要你愿意去学下功夫去学，年龄不是问题。请不要问我XX岁了，我是胖子/我很瘦应该跳什么舞种。所有舞种都不是限定给特定性别特定类型的人准备的。再者无论是身体协调能力还是力量都是可以练出来的。要跳什么舞种应该问你自己，喜欢什么就跳什么，连自己的爱好都要别人来帮你决定难道不觉得悲哀么？ 有人会说我不了解街舞也不知道街舞各个舞种的区别，那么请你去百度一下各个舞种的的介绍和视频，自己选择你究竟要跳什么。 3.请不要把明星艺人和职业舞者拿来做比较。 明星的相当一部分精力被放在音乐上，演出中，各种娱乐节目里。而职业舞者的全部精力都在舞蹈中，就算最好的明星舞者的舞蹈水平也很难和大多数职业舞者相比较。而论影响。曝光率等等舞者远遥比不上明星。所以把明星和舞者放在一起讨论是很可笑的事，完全没有可比性。 4.请不要随便给任何人扣上舞王舞神之类的大帽子。 对于明星而言这些往往是明星的娱乐公司或者媒体的炒作而已，对于任何一个人职业舞者来说恐怕都不敢说自己是王是神。 Popping创始团体Electric Boogaloos元老PoppinPete的舞蹈室门口有一副中文对联：“强中自有强中手。一山更比一山高”。 这就是大师的态度。 5.街舞是舞蹈艺术不是体育运动。 表现音乐，传达情感是终极目的。Breaking中的Powermove（俗称大招）如Flare（俗称Tomas托马斯）。 Windmill（风车），Air FLare（大来回环）等等包括各种空翻之类的东西只是点缀，Stylemove才是必须掌握好的。那些新手与其去琢磨如何打出Tomas 不如好好练练Toprock，Footwork这些基础内容。学会怎样去踩节奏。 玩音乐，在此基础之上再去学习Powermove，否则你只能被人当成一个

舞蹈初学者扫盲：7种不同舞种的介绍对比

舞蹈初学者扫盲：7种不同舞种的介绍对比 我们耳熟能详的舞蹈主包括中国古典舞、民族舞，国外的芭蕾舞、爵士舞、街舞、肚皮舞、国标舞（包括拉丁舞和摩登舞）、瑜伽，每种舞蹈都具有自己的特点，对舞者的要求也各不相同，很多初学者由于对舞蹈知识的不了解，盲目选择舞蹈导致后期放弃的结果。所以学习前了解舞蹈的特点和要求非常重要。笔者根据自己的经验和索菲尔老师介绍的方法为大家提供一些建议。 中国古典舞：主要包括身韵、身法和技巧，融合了武术、戏曲的动作和造型，注重眼神的表演，身韵的展现。身韵是中国古典舞的内涵，讲究“形神兼备，身心互融，内外统一”，它对舞者的要求较高，柔韧性和软开度的学习难度大。 索菲尔舞蹈推荐：少儿和青年女性，性格文静，想要培养古典气质或以此为基础的初学者民族民间舞：指产生并流传民间的、充满民族文化的舞蹈形式。民族舞是一个民族的标志物，常见的民族舞有藏族舞、傣族舞、朝鲜族舞，维吾尔舞，苗族舞，壮族舞，蒙古族舞等等，因为它流传于民间，为广大民众所服务，所以它对舞者的要求比较低，也容易跳出特色。初学者可以把民族舞当做入门，把身体练灵活了再学其他舞蹈会更容易。 索菲尔舞蹈推荐：适合广大人群，对性格无要求。 芭蕾舞：欧洲古典舞蹈，其特点是以脚尖点地，手臂舞动来表现。芭蕾舞同中国古典舞同属基础舞蹈，但是踮起的脚尖让很多人退而却

步。相比其他舞蹈，芭蕾舞难度系数确实很高，稍有不慎还容易受伤。但芭蕾舞对身体的纠正和气质的培养是其他舞蹈不可比拟的，所以还是有很多人对它趋之如骛。 索菲尔舞蹈推荐：少儿或有一定舞蹈基础的，柔韧性较高的成人。 成人爵士、街舞：爵士其实是属于街舞的一种，所以这里把两个放在一起写。这两个舞蹈是现下最受年轻人欢迎的舞蹈，也是舞蹈培训机构常开的舞蹈课程。街舞起源美国，国内常见的是分类有Break ing、Poppin、Locking、Hiphop、Jazz、Raggae，街舞含有丰富的动作组合，难度系数较大，但爵士和街舞动作夸张、个性张扬，非常符合年轻人的性格。这类舞蹈不太适合年纪太小或太大的人群，因为舞蹈强调张力，缺乏张力的舞蹈毫无美感，年纪太小或太大很难掌握张力的效果。 索菲尔舞蹈推荐：适合13到25岁，个性张扬，性格活泼开朗人群。 肚皮舞：是一种带有阿拉伯风情的舞蹈形式，其特点是臀部和腹部的快节奏摆动，身体也随之摇曳显得婀娜多姿，风情万种。它对舞者的要求比较低，但要想把肚皮舞学好确实需要下 功夫。 推荐人群： 20-40岁的女性，身体体质比较好，柔韧度一般的初学者。

POPPIN基本知识介绍

About Popping 希望对所有喜欢Popping的朋友有所帮助 About Popping 前一个ID潜水潜了N久最近发现密码忘了，注册的新ID和百度一样，这是用新ID发的第一帖，希望大家支持，常混Popping吧的朋友应该已经看过了。 本帖参考了网上流传的关于Popping历史来源与Popping元素介绍和知识的众多帖子的内容，并做了修改，补充和综合性的处理，尤其是针对Popping元素的内容结合了笔者与身边以及网上的popper朋友们的讨论和个人见解做了大量的补充与修改。希望能让众多的Popping爱好者与学习者能够更好更快的了解Popping。其中不少是个人理解，难免会有有错误和疏忽，烦请大家指正。 By GrooveHypnos Part1 About Funk 谈到Popping就不能说到Funk，Popping这一舞种（Locking也一样）都属于Funk Style，用的音乐是Funk舞曲。而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。 Funk舞曲介绍： Funk舞曲起源于60年代，BPM约在120拍以下，中文翻译成：“放克音乐”。Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。Funk舞曲中电贝司占了很重的比例，电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。Funk舞曲流行于70年代至80年代，由于和别的音乐融合，目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。由于Funk的音乐口味太过典型和浓重，目前还没有流行趋势，只有在少数音乐作品中出现。Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐，对其他音乐门类做出了巨大的影响，也通过种种融合，形成了诸多新的音乐形式，如funk rock, jazz funk等等。fusion中更是时常出现funk的影子。 P Funk&G Funk： P FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk 风潮,这个Funk团体人数众多,後来开枝散叶出去的个个都是Funk界的狠脚色，包括非常有名的招牌是星星型眼镜的明星BASS手 BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROWN 的乐团里待过。直到一九七二年才和George Clinton共组名噪一时的Parliment, 这个数十人的大乐队,上承JAMES BROWN和SLY STONE的CLASSIC FUNK, 装扮的华丽诡异,衣著风格可以说混合六七零年代的华丽迷幻摇滚再加上非洲原住民传统服饰的大成. 1976年这张Mothership Connectuon是当年的大红专辑.目前有重新发行. 而即使八零年代这个名团解散了,George Clinton还是找回旧战友搞了一些专辑这群人号称P FUNK ALL STAR。而所谓

POPING教学

Mr.Wiggles poppin教学（poppin爱好者从菜鸟到高手的极品武器）内容从最初级的到高级别的动作、技巧！不管您是新手菜鸟还是专业舞者都值得学习和借鉴，正因为如此，在百度百科中Mr.Wiggles poppin 教学被评价为poppin爱好者的极品武器 宝贝是教学全集，共9张教学DVD光盘！另外超值赠送2张DVD: (1).Poppin舞曲DVD 500首(多年收集，首首经典） (2).popin基础教学 (3).最新日本Popin公演专辑 光盘均为DVD介质，共11张！ 光盘都是正品翻录的，画质与正品一样，只需不到一半的价格，性价比很高的！ 教程为0基础开始的，一点也不会的朋友也可以看这套视频学会的，视频不带中文字幕的，只需要看视频就可以学会，教的很细致，所以很好学的 使用的光盘均为大厂正品光盘，存放时间久，机器读取好，请大家放心购买！

注意：收货时请看一下光盘是否完好，运输途中有可能会将宝贝弄坏，请注意！ 来自机械舞创始组合EB成员MR.WIGGLES 2008最新的教学大碟.如果你想购买初级到高级全套,本套为您的不二选择,如果对于初级教程各个环节不想单独购买教学，也可购买这套中的初级教程即可.（您可以在我的店铺里找到） 这套是有史以来最详细最强的POPING教学,质量最高,动作最细,有了这套就不要为学不好POPING而担心了,呵呵.DVD高清晰带播放菜 单无论是音质还是画质都比VCD好几倍! ⒈第1集为POPPIN基础的教程:教授了各个POP点的震动: 内容包括:Arm Pop(臂膀震动),Knee Pop(膝盖震动),Leg Pop(腿震),等等,电流,Arm WAve,Body Wave(全身电流)等

Groove的含义[poppin]

groove n. 沟, 凹槽(唱片等的), 惯例, 最佳状态 vt. 开槽于 但是在舞蹈和音乐方面,却完全不是什么沟啊,凹槽之类的, 它所代表的的是"律动" 那什么才是"律动"呢? 可以这样理解: 你经常会在一些黑人的MTV中看见一些人跟着音乐,身体做上下起伏的动作,这个就是律动(Groovin')中的一种,也就是我们常说的Up&Down 引用一个音乐网站对Groove在音乐中的解释: Groove一字说来抽象，每个人对於同一首音乐的感受各有不同，例如我们会形容一个爵士乐手他的演奏让人听起来很Groovy ，或是一个M.C. 他念起歌词来有抑扬顿挫让人Groovin起来. 简单来说只要是一首够让你摇摆起来，不管它是快是慢，它就是一首有Groove的音乐，因为Groove是一种情绪，所以你看到有人听到音乐不自觉的随著音乐律动了起来，那就是他们感受到音乐的Groove，我想这样的解释够浅显易懂了吧 所以在舞蹈中,Groove的意思和音乐中的几乎是一样 都是指身体对音乐最基本的反应,配合着音乐来摇摆身体,它可以是"前后前后"或者是"上下上下"这种有方向的,也可以是那种很FREE(自由)的,向各种方向的,很有弹性的.但是最最最最最最最基本的,仍然是那句老话: Dance to the music. Groove可以说是最基本的,也可以说是最难的. 而一些舞蹈高手甚至从Groove可以辨别出一个Dancer的水平. 讲这么多,可能一些人会觉得很难理解,如果实在是不明白,请记住上面那些比较大的字. 其实我刚开始的时候也很纳闷,做为一个Dancer,为什么要练这种枯燥而又单调的东西 因为:Groove并不一定是与生具来的,所以就需要去练习自己身体与音乐的协调, Groove并不是只有一种练习方法,有种方法就是和一帮很棒的朋友经常去PUB玩