电视节目流程

《争分夺秒》流程脚本

《争分夺秒》运动篇——不二情侣（单组通关赛）

影视后期制作流程

影视后期制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。以下是的关于影视后期制作流程，希望大家认真阅读! 一前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂轨道车灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面 二后期制作 使用3DMAXMAYASOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画，高级非编工作站进行画面剪辑，音频电脑工作站进行录音、配音;再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的专题片达到预期效果三简单流程 1、撰写方案：全面、概括的介绍企业。 2、写脚本：将方案内容进行分镜头，搜集相关的视频、音频素材。 3、根据脚本进行拍摄内容。 4、设计制作片头。 5、后期：剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场，全成VCD或DVD。 四制作流程-复杂流程 1拍摄前准备：

就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 2第一次制作准备会: PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上，制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。 3第二次制作准备会： 经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作公司将提报新的准备方案，供客户及广告公司确认。 4拍片前最后检查： 在进入正式拍摄之前，制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 5拍摄 按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。 6冲洗作业： 就象拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。

电视台的电视节目制作流程完整版

电视台的电视节目制作 流程 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】

电视台的电视节目制作流程 一、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员策划、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 （4）各部门细化自己的计划，如建造场景道具，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，摇臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。

（5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。2、后期制作工作流程 第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑；确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。 （2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。 （4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。

电视台节目审核流程

****广播电视台 电视节目审核播出流程 为了规范节目制作,提高工作效率,确保政治安全、播出安全,特制定本流程。 一、新闻 1．记者写稿后交新闻部由主任、副主任改稿（一审）； 2．新闻部改好后的稿件交由分管领导审稿（二审）； 3．分管领导审稿后交制作部进行后期制作； 4．新闻制作完成后由值班编委审片（每周一轮）签字（三审）；5．制作部上传值班编委审查签字后的成品节目至播出部； 6．播出部将成品节目编单播出。 二、评论、专题 1．记者将评论、专题文稿交评论部主任、专题部主任改稿（一审）；2．评论部主任、专题部主任改稿后，交分管领导审稿（二审）；3．分管领导审稿后交由制作部进行后期制作； 4．制作部制作完成后交由值班编委审片签字（每月一轮）（三审）；5．制作部上传值班编委审查签字后的成品节目至播出部； 6．播出部将成品节目编单播出。 三、经济服务类节目 1．记者完成文稿后交经济部主任改稿（一审）； 2．经济部主任改稿后交分管领导审稿（二审）； 3．分管领导审稿后交制作部制作； 4．制作部制作完成后交由值班编委审片签字（每月一轮）（三审）；

5．制作部将值班编委审查签字后的节目上传至播出部； 6．播出部将成品节目编单播出。 四、广播 1．自办节目先由主持人审听后签字（一审）； 2．再由广播组组长审听后签字（二审）； 3．最后交由总编室指定专人负责审听后签字（三审）； 4．广播组工作人员将节目上传至播出部播出。 5．购买的广播节目先由广播组工作人员审听（一审）签字，再交组长审听（二审）签字，然后交由总编室指定专人审听（三审）签字，最后由广播组工作人员上传至播出部播出。 五、审稿（片）要求 （一）、对自办节目的审查要求 1、审稿（片）时，把好政治关,坚持正确舆论导向,确保不出任何政治差错。 2、审片时,严把质量关,保证播出节目语言流畅、音质、画质清晰、字幕准确无误。 （二）、对交流、引进的影视剧的审查要求 1．由总编室安排专人审看、采集。 2．影视剧中涉及反动、色情、低俗的情节，坚决取缔；认真填写审查记录，每月分类造册交由分管领导复审签字后安排播出。 *****广播电视台 2015年5月4日

电视台的电视节目制作流程修订稿

电视台的电视节目制作 流程 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

电视台的电视节目制作流程一、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员策划、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 （4）各部门细化自己的计划，如建造场景道具，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，摇臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。 （5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。 2、后期制作工作流程

第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑；确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。 （2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。 （4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。

广播节目制作流程.docx

广播节目制作流程及策划 一、构思创意（节目的策划） 节目名称符合节目定位，具有创意，响亮，上口，好记的名字 节目定位节目的类型，受众人群 节目特色安排几个栏目，一般3— 4 个，不要超过 4 个。通过什么环节，达到什么效果 节目形式对话，访谈，互动，电话连线， 播出平台电台，网络，校园广播 播出时段 播出时长 播出周期 主持人 嘉宾 二、撰稿（目主体） 1、片，片花（音、宣）； 片：用高度精的概括性言，引出目名称，明了，上口易。 例如： 1、播文明之光，聆听世界声音，里是??国广播 2、音魅力，无限力，迎收听1033 音力 片花：起到修，美化，包装和化的作用。 道就在您身。 宣版：宣目，化。 2、文稿、背景音； 文稿，行修改，改成口播稿件。 背景音。音要符合目内容和整体格。 比如晚目不能用，重金属音。互目不能用音等。 三、制（言、音） 音，筒，耳麦，声卡，音件Adobe Audition cool edit。 四、后期制作合成 制片、片花、宣版。 言，配。 目名称： XXXX 目型：音、 目： XX： XX--XX： XX 目受众分析： XX 以下年人，目听目的听众群是哪些，同段其它是否有同目，有同目的 如何保自己目更有争力目口号：（根据需要填写） 目版：包括版、副版、目宣内容 目内容：目制作方向，置，游目，附部分游形式内容 一、目名称：地平搜索

二、策划此节目的原因及目的： 作为一个贵阳人，你了解贵阳过去的一些历史吗？了解贵阳的每一条街道，每一个地名的由来吗？相信很多朋友，特别是年轻人对此了解甚少。作为一个初到贵阳的外地人，你了解贵阳的风土人情吗？了解贵阳有什么地方有好吃的小吃、有什么好玩的地方吗？你知道怎 么做一道美味的菜吗？如果这些你都不是很清楚的话，那么我策划的这个节目就应该像一本 贵阳指南给你提供方便和索引了，这个节目最大的一个特点就是“搜索”大家比较关心资 讯。据我所知贵州经济广播电台有一个“１６０”的信息节目，那么我们就能利用这些商家 资源，把这些资源转换为节目的内容。这样，既能丰富节目，又能扩充“１６０”的信息量， 形成一个良性循环。 三、节目的主要内容： １、我爱我家――这个栏目的主要内容是把贵阳的历史，包括每一条街道的由来，每一个地名的由来，通过走访一些老贵阳人和历史资料来告诉大家，然后把镜头拉到现在，如今这个地方是一个什么样的状况，介绍周围的环境，附近有什么有什么好玩的地方。有什么好吃的特色菜馆。这样就能够把历史和现在恰当的结合起来，不仅让我们贵阳人了解了自己的城市的过去和现在，而且也能更好的让刚到贵阳的外地客人了解贵阳，并且也有助与联系广大的商家。（节目时间长约２０分钟） ２、享受每一天――结合第一个栏目的内容，每天选择一个比较有名的菜馆，邀请店主、厨 师介绍一种菜的做法。还应该包括、咖啡屋、西餐店等，介绍如何泡茶、做西餐等等。（节目时间长约５分钟） ３、新品放大镜――介绍目前市场上比较热门的商品、一些新奇的好东西。（节目时间长约５分钟） ４、职场秀――给即将步入社会的学生提供求职的咨询，教授如何写自荐书、如何调整面试时的 心态，如何保护自己的应有的利益，识破求职骗局。通过节目展示自己的才能，并提供一些用人单位的招聘信息。（节目时间长约５分钟） 四、节目的风格形式、以及节目主持人的选择。 节目的风格应该比较亲切、体贴。节目的形式特别是“我爱我家”和“享受每一天”的栏目 应该多采用现场采访，解说的方式，甚至可以用贵阳的方言。这样比较有现场的真实感和亲切感。可以前期录音，而后播出。至于说到主持人，我觉得应该不限男女，但需要至少有两个人来 制作这个节目，因为工作量应该还是比较大的。 五、版头词： 我爱我家版头词：走遍大江南北，我最爱的还是我的家－贵阳 走过街头巷尾，我最爱的还是家乡的小吃。 游历南北东西，我最爱听的还是那醇醇的乡音。―――我爱我家～ 享受每一天版头词：享受生活，享受美味，享受每一天！ 新品放大镜版头词：放大！放大！再放大！――热门的！新奇的！尽在新品放大镜！职场 秀版头词：告诉你最新的招聘信息，教授你实用的求职技巧――职场秀－为您服务

电视节目后期委托制作协议

电视节目后期委托制作协议 要点 甲方（委托方）委托乙方（受托方）进行电视节目后期制作，甲方向乙方支付制作费用，相关知识产权归甲方所有。 电视节目后期委托制作协议 甲方（委托方）： 联系地址： 法定代表人： 授权代表： 联系电话： 乙方（受托方）： 联系地址： 法定代表人： 授权代表： 联系电话 就甲方委托乙方承制卫视类节目《》（以下简称“该节目”）集的后期剪辑制作事宜，甲、乙双方达成以下约定： 第1条合作内容 1.1 甲方为本片制片方，现委托乙方进行该节目集（按剪辑后的成品播出时间计算）的后期剪辑制作。乙方后期工作人员在年月日起至年月日期间内，为甲方完成该节目的后期剪辑制作。 1.2 乙方制作流程： 1.2.1 第一阶段：前期制作 甲方将创意、节目台本、故事内容、场记、采访听打稿、棚内拍摄现场导播素材、声音文件等完整素材上载并提交给乙方进行前期制作，甲方传输上述素材文件时，乙方应配合接收。如不能及时配合接收，乙方应书面告知甲方。双方在交接单签字确认后，乙方才得以进入到第二阶段的制作。 1.2.2 第二阶段：后期制作

（1）乙方会提交给甲方选手的真人秀环节、棚内采访以及专家评审的初稿画面，在这个环节里让甲方确认该节目的故事结构、风格以及视频长度。乙方需要得到甲方的书面认可后，才得以继续进行整期节目的剪辑制作。 （2）经过甲方针对（1）事项的书面认可后，乙方按照确定的当期节目的结构和脚本完成整期节目的精剪。 1.3 乙方制作内容： 1.3.1 该节目的完整结构粗搭、粗剪和精剪 （1）按照经甲方提供的棚内拍摄现场导播画面、真人秀精选素材、剪辑脚本和故事内容完成整期节目结构的初稿。 （2）按照经甲方通过确认的节目结构和故事内容的初稿对其进行精剪。 1.3.2 该节目的视频特效包装及唱词。 1.3.3 该节目的后期混音 按照经甲方通过确认的完整节目时长进行专业后期混音。 1.4 制作周期及成果交付： （1）每期节目最后一批素材甲方应提早于当期节目初稿审核20天前集中向乙方提交，并且将完整符合双方规范的上述素材上载给乙方在甲方驻扎的工作人员使用的电脑存储盘阵中；乙方有权派专员进入甲方摄制组，与本片导演沟通协调，以保证乙方更好的完成后期剪辑制作。 （2）甲方按照上述（1）条款向乙方交付素材后，乙方应在20天内（不含审核后修改时间）完成当期节目后期剪辑制作初稿，并交付甲方初审；甲方于收到初审片子的24小时内给予修改意见，如果初稿甲方审核故事结构、风格通过审核，需要在乙方工作确认单上签字认可后，乙方才得以进入到下一步后期精剪制作环节。 （3）乙方按照上述（2）条款，乙方应在取得甲方确认当期节目初稿的7天内完成该节目内必要的动画制作。 （4）乙方应在当期节目初稿审核后的10天（不含审核后修改时间）内完成当期节目后期精剪以及对该节目的后期混音，并交付给甲方用于制作成片。 （5）工作成果交付形式： 乙方向甲方提交的该节目最终输出画面格式：PAL制式、分辨率1980×1020p、画幅宽高比16:9。 第2条权利归属 2.1 甲方因本协议提供的该节目台本、策划案、以及所有拍摄素材、图文、文件、信息及创意、该节目内所需配音稿件等，以及因本协议乙方所制作完成的后期剪辑制作，其所包含的所有知识产权均归甲方所有。

影视节目制作流程

影视节目制作流程 前期制作 （一）故事为王 1、创意：真正的拍摄首先需要一个主题 2、叙事：怎么讲 3、写剧本 （二）制片之前 1、预算 2、挑选剧组成员 3、分镜头脚本写作 4、寻找外景地 5、进行场景设计 6、进行场景设计、必要的化妆 拍摄 （一）照明 1、运用自然光 2、选取廉价的人造光 3、色温控制 4、照明设计 色温（colo(u)r temperature）是表示光源光色的尺度，单位为K（开尔文）。色温是在摄影、录象、出版等领域具有重要应用。光源的色温是通过对比它的色彩和理论的热黑体辐射体来确定的。热黑体辐射体与光源的色彩相匹配时的开尔文温度就是那个光源的色温，它直接和普朗克黑体辐射定律相联系。 色温是表示光源光谱质量最通用的指标。一般用Tc表示。色温是按绝对黑体来定义的，光源的辐射在可见区和绝对黑体的辐射完全相同时，此时黑体的温度就称此光源的色温。低色温光源的特征是能量分布中，红辐射相对说要多些，通常称为“暖光”； 色温提高后，能量分布集中，蓝辐射的比例增加，通常称为“冷光”。一些常用光源的色温为：标准烛光为1930K（开尔文温度单位）；钨丝灯为2760-2900K；荧光灯为3000K；闪光灯为3800K；中午阳光为5600K；电子闪光灯为6000K；蓝天为12000-18000K。 光源的颜色常用色温这一概念来表示。光源发射光的颜色与黑体在某一温度下辐射光色相同时，黑体的温度称为该光源的色温。在黑体辐射中，随着温度不同，光的颜色各不相同，黑体呈现由红——橙红——黄——黄白——白——蓝白的渐变过程。 某个光源所发射的光的颜色，看起来与黑体在某一个温度下所发射的光颜色相同时，黑体的这个温度称为该光源的色温。“黑体”的温度越高，光谱中蓝色的成份则越多，而红色的成份则越少。例如，白炽灯的光色是暖白色，其色温表示为2700K，而日光色荧光灯的色温表示方法则是6000K。 （二）拍摄基础 1、选择合适的拍摄媒介以及拍摄模式， 数码摄影机 数码摄像机简称DV。主要功能是动态摄像。它拥有一个可以及时浏览图片的屏幕，称之为数码摄像机的显示屏，一般为液晶结构（LCD，全称为Liquid Crystal Display）。目前数码摄像机液晶显示屏的大小在2.5英寸或3.0英寸。

从广播电视节目制作流程看《快乐大本营》论文设计

从电视栏目制作流程角度分析《快乐大本营》 摘要： 本文将从电视节目拍摄机位安排场面调度剪辑合成后期包装等方面对湖南卫视品牌节目《快乐大本营》进行分析，把握电视栏目制作流程，学习《快乐大本营》在娱乐方面打造的这一档精神大餐。 关键词快乐大本营机位安排场面调度剪辑合成后期包装研究背景及意义：通过分析湖南卫视品牌节目《快乐大本营》，了 解湖南卫视娱乐电视制作方面的一些流程，通过分析一些在机位安排，场面调度等方面让我们借鉴学习的地方来了解电视栏目制作流程中的不同之处，更好的服务于我们的专业方向。为我们以后从事有关电视节目制作方面的工作打下

一个坚实的基础。 正文： 机位安排： 根据我们在摄像课上的所学，我们知道我们所接触的最基本的机位有九个，根据看《快乐大本营》的镜头组接，我大体推算它有以下机位：

场面调度 场面调度的概念最早用于戏剧,意为”摆在适当的位置”或”放在场景中”,后来引入电影.在电影中场面调度包括演员调度和镜头调度.演员调度就是导演和摄影师依据剧本提供的情节，人物的性格来组织与安排演员的姿态，位置，行动路线以及演员之间的交流。镜头

调度是指确定摄像机的机位，景别，拍摄角度，距离和运动方式。常见的场面调度形式有：分切式，移动式，重复式，对比性，象征性等。因为电影的产生先于电视，所以在电影中的一些理论逐渐地被应用到电视节目中，给电视节目增色不少。 布景，服装，灯光和人物的表情，动作都是场面调度的元素，然而没有一个元素是独立存在的。《快乐大本营》中充分运用场面调度的元素，主持人每次亮相都是注重穿着打扮，以新的装束出现在观众面前，给观众以新颖的感觉。通常电视节目中的各个元素都必须遵守一些通用的形式原则，比如人们可以通过协调或者不协调，统一或者不统一，符合常规或者违背常规，庸俗模仿或者创造型设计等原则来判断电视节目的艺术成败，电视节目的风格特点以及画面是否具有感染力，它用什么形式影响观众，引导观众，支配观众并对观众产生作用，往往都取决于导演的场面调度。在电影中的演员调度在《快乐大本营》中就成了对主持人，嘉宾及现场观众的调度，同时结合摄像机机位的安排，使得节目呈现在电视观众面前的画面优于现场。 剪辑合成 剪辑合成阶段的任务是:依据文本的描述与勾勒,遴选出合用的影响和声音,将事先采集的若干”构件”剪辑,组合起来,并通过一系列的补救手段,全面实现表述意图.只有经过剪辑合成,电视节目才能实现最后的活的呈现.剪辑合成是决定电视节目生死,决定创作成败的最后冲刺阶段.拍摄时可能不能尽善尽美,但通过剪辑技巧,通过把场景合起来,能弥补拍摄的不足.剪辑合成阶段的目标是:集腋成裘,聚

从广播电视节目制作流程看快乐大本营论文

从广播电视节目制作流程看快乐大本营论文 Newly compiled on November 23, 2020

从电视栏目制作流程角度分析《快乐大本营》 摘要： 本文将从电视节目拍摄机位安排场面调度剪辑合成后期包装等方面对湖南卫视品 牌节目《快乐大本营》进行分析，把握电视栏目制作流程，学习《快乐大本营》在娱乐方面打造的这一档精神大餐。 关键词：快乐大本营机位安排场面调度剪辑合成后期包装 研究背景及意义通过分析湖南卫视品牌节目《快乐大本营》，了解湖南卫视娱乐电视制作方面的一些流程，通过分析一些在机位安排，场面调度等方面让我们借鉴学习的地方来了解电视栏目制作流程中的不同之处，更好的服务于我们的专业方向。为我们以后从事有关电视节目制作方面的工作打下一个坚实的基础。 正文： 机位安排： 根据我们在摄像课上的所学，我们知道我们所接触的最基本的机位有九个，根据看《快乐大本营》的镜头组接，我大体推算它有以下机位： 场面调度 场面调度的概念最早用于戏剧,意为”摆在适当的位置”或”放在场景中”,后来引入电影.在电影中场面调度包括演员调度和镜头调度.演员调度就是导演和摄影师依据剧本提供的情节，人物的性格来组织与安排演员的姿态，位置，行动路线以及演员之间的交流。镜头调度是指确定摄像机的机位，景别，拍摄角度，距离和运动方式。常见的场面调度形式有：分切式，移动式，重复式，对比性，象征性等。因为电影的产生先于电视，所以在电影中的一些理论逐渐地被应用到电视节目中，给电视节目增色不少。

布景，服装，灯光和人物的表情，动作都是场面调度的元素，然而没有一个元素是独立存在的。《快乐大本营》中充分运用场面调度的元素，主持人每次亮相都是注重穿着打扮，以新的装束出现在观众面前，给观众以新颖的感觉。通常电视节目中的各个元素都必须遵守一些通用的形式原则，比如人们可以通过协调或者不协调，统一或者不统一，符合常规或者违背常规，庸俗模仿或者创造型设计等原则来判断电视节目的艺术成败，电视节目的风格特点以及画面是否具有感染力，它用什么形式影响观众，引导观众，支配观众并对观众产生作用，往往都取决于导演的场面调度。在电影中的演员调度在《快乐大本营》中就成了对主持人，嘉宾及现场观众的调度，同时结合摄像机机位的安排，使得节目呈现在电视观众面前的画面优于现场。 剪辑合成 剪辑合成阶段的任务是:依据文本的描述与勾勒,遴选出合用的影响和声音,将事先采集的若干”构件”剪辑,组合起来,并通过一系列的补救手段,全面实现表述意图.只有经过剪辑合成,电视节目才能实现最后的活的呈现.剪辑合成是决定电视节目生死,决定创作成败的最后冲刺阶段.拍摄时可能不能尽善尽美,但通过剪辑技巧,通过把场景合起来,能弥补拍摄的不足.剪辑合成阶段的目标是:集腋成裘,聚沙成塔,完成流畅的声像表述. 我们看《快乐大本营》觉得它本身整体结构比较紧凑，实际在节目录制时没有这么紧凑，从这一点可以看出后期的剪辑合成对于整个《快乐大本营》的重要作用，可以说是整个节目的生命所在。若果我们仔细看《快乐大本营》，就会看出除了镜头切换之外剪辑合成的影子，在最新的一期节

影视制作的具体流程

数字视频的编辑与制作流程 1）．影视的编辑和制作流程 一般来说，影视制作的过程，包括把原始素材镜头编织成影视节目所必需的全部工作过程。 它包括了以下几个步骤： （1）整理素材 所谓素材指的是用户通过各种手段得到的未经过编辑（或者称剪接）的视频和音频文件，它们都是数字化的文件。制作影片时，得将拍摄到的胶片中包含声音和画面图像的输入计算机，转换成数字化文件后再进行加工处理。这里的素材可以指： 从摄像机﹑录像机或其他可捕获数字视频的仪器上的视频文件；? Adobe? Premiere或其他软件建立的Video for windows或Quick Time Video；Adobe? Photoshop文件； Adobe Illustrator?文件； 数字音频﹑各种数字化的声音﹑电子合成音乐以及音乐；? 各种动画文件（.Fli﹑.Fic）；? 不同图像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；? （2）确定编辑点（切入点和切出点）和镜头切换的方式 编辑时，选择自己所要编辑的视频和音频文件，对它设置合适的编辑点，就可达到改变素材的时间长度和删除不必要素材的目的。镜头的切换是指把两个镜头衔接在一起，使一个镜头突然结束，下一个镜头立即开始。在影视制作上，这既指胶片的实际物理接合（接片），又指人为创作的银幕效果。Premiere 6.0可以对素材中的镜头进行切换，实际上是软件提供的过渡效果，操作过程是这样的，素材被放在时间线视窗（Timeline Windows）中分离的Video1A 和Video1B轨道中，然后将过渡效果视窗中选择的过渡效果放到T轨道中即可。 （3）制作编辑点记录表 传统的影片编辑工作离不开对磁带或胶片上的镜头进行搜索和挑选。编辑点实际上就是指磁带上和某一特定的帧画面相对应的显示数码。操纵录像机寻找帧画面时，数码计数器上都会显示出一个相应变化的数字，一旦把该数字确定下来，它

电视节目后期制作流程

电视节目制作概述 第一节电视节目制作方式 在电视业近百年的发展历程中，人们不断采用新技术，改进电视节目的生产方式。目前数字技术、卫星直播技术都被广泛运用于电视制作领域，形成了多种电视节目制作方式。 一、ENG方式 ENG，即“电子新闻采集”（ElectronicNewsGathering）。这种方式，是人们经常采用的，指的是：使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。最简单的采集设备：就是一台摄像机和一条编辑线。在ENG制作方式中，一般在使用便携式摄录机时用肩扛等方式，需要时再加上一名记者就可以构成一个流动新闻采访组，可以方便灵活地深入街头巷尾、村庄山区进行实地拍摄采访。 ENG方式由于非常机动灵活，也被其他节目采集素材时大量采用。因此，ENG制作方式也是一种基本的电视节目制作方式。 二、EFP方式 EFP，即电子现场制作（ElectronicFieldProduction）。它是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。EFP也是电视技术迅速发展的产物，它是一种适用于“野外”（准确的说是“台外”）作业的电视节目生产方式。它必须具备的技术条件是一整套设备系统，包括两台以上的摄像机，一台以上的视频信号（图像）切换台，一个音响操作台及其它辅助设备（灯光、话筒、录像机运载工具等）。 利用EFP方式，可以在事件发生的现场或演出、竞赛现场制作电视节目，进行现场直播或录播。如果电视节目是在事件发展同时播出，我们称之为现场直播；如果电视节目是在事件发生、发展的同时进行录制后，再播出，我们称之为现场录像、实况转播。 不论是现场直播还是现场录像，摄录过程与事件发生发展同步进行，因此，现场性特别强烈。这是EFP方式最突出的优点。因此，EFP也可称“即时制作方式”，又由于EFP须多台摄像机拍摄，所以也同“多机摄录、即时编辑”的概念相通。EFP是最具有电视特点、最能发挥电视独特优势的制作方式，因此，每一个成熟的电视台都将EFP制作视为必须具备的能力。它是一种广泛应用于文艺、专题、体育等类节目的制作方式。 三、ESP方式 ESP，亦即“电子演播室制作”（ElectronicstudioProduction）。电子演播室制作，主要是指演播室录像制作。 由于演播室在设计和建造时预先充分考虑到了节目录制、播出的技术要求；它具有高保真的音响效果；完备的灯光照明系统和自动化调光系统；布景中心；录制设备和控制设备等。使用质量最好的固定式摄像系统如高清晰度、数字化的广播级摄像系统，摄像机的体积和重量不受某些条件的限制，并可架设于有移动轮的液压支撑设备上，使摄像机的操作移动平稳可靠；应用特技功能较多的高级多功能型特技切换系统等等。因此，ESP制作方式技术质量高、特技手段丰富，是一种较为理想的制作方式。 ESP方式既可以先拍摄录制，后编辑配音，也可以多机同时拍摄，在导演切换台上即时切换播出。ESP方式综合了ENG 和EFP方式两者的优点，手段灵活，可用于各类节目的制作，已成为电视台大、中、小型各类自办节目的主要制作手段。但是，由于ESP常需要搭景、排练，演播室因此而被占用一定时间，因此，加强对演播室的科学管理，改进电视布景、道具的搭置工艺，提高导播和摄录效率，缩短演播室制作周期，是一个至关重要的问题。 第二节电视节目制作流程 电视制作的全过程，是可以分成若干阶段的。有一种方法是把它分成“前期制作”与“后期制作”。这种方法是沿用电影制作的观念，即把一部影片的制作过程，以拍摄停机或走进编辑间为界，分成前期、后期两个阶段：前期：包括构思、采录（拍摄）； 后期：包括编辑、合成。 这也是目前电视新闻领域还在沿用的概念。但是，这种关于电视制作阶段的描述，仅适合于采用电影手段或录象手段的制作过程，而不能包括电视直播、转播等把制作与播出同步进行的过程。而后者恰恰是最富有电视特征的制作方式。 一、电视节目的分类： 对于电视节目分类，历来是最有争议的话题。比如说，电视新闻节目就有多种不同类型的划分。 二、报道类节目的制作流程：

电视台的电视节目制作流程

电视台的电视节目制作 流程 Revised as of 23 November 2020

电视台的电视节目制作流程 一、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员策划、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。（4）各部门细化自己的计划，如建造场景道具，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，摇臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。 （5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。

2、后期制作工作流程 第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑；确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。 （2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。 （4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。

广播电视节目制作大纲

第一章概述 主要内容： 1.广播、电影、电视的发展历史（诞生的标志性事件和时间） 广播： 迈克尔·法拉第（英）电磁感应定律 詹姆斯·克拉克·麦克斯韦（英）提出麦克斯韦方程，预见了电磁波的存在 海因里希·赫兹（德）证明了麦克斯韦方程的正确性，1965年国际无线电协会决定以赫兹座位无线电波频率单位 无线电通信技术：古格列莫·马可尼（意）、亚历山大·斯捷潘诺维奇·波波夫（俄） KDKA是第一个获得正式营业执照的电台1920.11.2日开播 1923年出现第一款收音机 戴维萨尔诺夫----无线电音乐盒计划 电影： 1888发明了摄像机，16格每秒。诞生标志——1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》《议员进站》 1894年美国开办了第一家电影院，1896年爱迪生及其助手成功地把影片投射到银幕上。 无声电影（16格）《拳击》、《淘金记》1925、《城市之光》1931年、《摩登时代》1936 有声电影（24格）、《唐璜》1926（唱片配唱）、《爵士歌王》1927（歌唱、对白、声响）、《纽约之光》1928（100%有声电影）。 真正意义上的三色系统彩色片《名利场》（又译浮华世界）1935（客观色彩）此时电影具备了画面、声音、色彩三大基本元素。也有人认为《红色沙漠》是第一部彩色片 中国电影发展史： 《定军山》（1905年）中国第一部影片（无声） 1913中国第一部故事片《难夫难妻》 1931中国第一部有声电影《歌女红牡丹》 1948中国第一部彩色片《生死恨》 1953新中国拍摄的第一部彩色电影《梁山伯与祝英台》 电视： 1900年，法国康斯坦丁?伯斯基创造了电视（Television）一词 1930年，英国广播公司（BBC）播出世界上第一部电视剧《花言巧语的人》 1936年11月2日，英国广播公司（BBC）在伦敦郊外的亚历山大宫开办了世界上第一座正规电视台，这一天被认为是世界电视的诞生日。 1941年7月1日美国一家商业电视台第一个正式营业开播 1940年世界第一部彩色电视机由美籍匈牙利科学家彼得?戈得马研制成功。 1939年11月26日，德国转播德国-意大利两国足球比赛实况，这是世界电视史上第一次电视实况转播 1942年8月，法国巴黎的埃菲尔铁塔成为世界上最早的一座高度超过百米的电视发射塔1954年，美国正式开办彩色电视节目，成为世界上第一个开办彩色电视节目的国家。 1956年，磁带录像机问世 1957年，我国开始筹建北京电视台。 1958年5月1日，北京电视台（现中央电视台）开始试验电视广播，宣告了新中国电视事业正式诞生。6月15日，它就播出了我国的第一部电视剧《一口菜饼子》。 1962年7月10日，美国发射卫星“电星一号”，并利用它将美国本土的电视节目传送到巴黎、伦敦两地，揭开了电视进入太空时代的新纪元。

浅谈电视节目后期制作的技巧和艺术

浅谈电视节目后期制作的技巧和艺术 发表时间：2019-11-26T16:28:07.810Z 来源：《中国西部科技》2019年第22期作者：罗舒媚[导读] 后期制作是一个加工、调整的过程，对电视节目效果有着极大影响。所以，在具体进行的时候，必须要结合电视节目特点，将技术与艺术结合起来，以获得最佳的处理效果，提高节目质量。本文结合新时期电视观众的特点与兴趣，对电视节目后期制作的技巧与艺术作了分析。 罗舒媚 梅州市广播电视台 摘要：后期制作是一个加工、调整的过程，对电视节目效果有着极大影响。所以，在具体进行的时候，必须要结合电视节目特点，将技术与艺术结合起来，以获得最佳的处理效果，提高节目质量。本文结合新时期电视观众的特点与兴趣，对电视节目后期制作的技巧与艺术作了分析。 关键词：电视节目；后期制作；技巧；艺术 1前言 结合当前电视节目的特点来讲，后期制作可分为编辑、合成两个模块，需要制作人员以节目剧本及编导意见为根据，对节目素材实施合理重组，并辅以恰当的艺术处理。所以，后期制作也可以视为是制作人员发挥创造性的过程，其中，技术与艺术均是影响节目质量的关键因素。 2电视节目后期制作的技巧与艺术 2.1镜头处理 这个环节的要求是以节目主题为依据，有目的的对镜头进行处理和组接，以突出节目主题、增强节目吸引力。恰当的镜头处理，可以起到优化视频节奏、增强内容感染力等作用，是提升节目质量的重要手段。具体操作时需尽量做到以下几点：第一，主题突出，符合思维逻辑。镜头处理一方面要紧扣节目主题，另一方面也需迎合观众需要。所以，在实际进行后期制作时，制作人员应将上述两项要求综合起来，保证画面与声音相契合，使观众能够"看明白"。第二，画面组接需流畅自然，不可有"跳轴"。跳轴与视觉习惯相冲突，会使人产生一种非常突兀的感觉，不利于观众融入情境，对节目质量影响很大，所以，在镜头处理的时候，应尽可能的避免。第三，对于不同景别，应保证镜头持续时长有所区别。节目素材中的景别通常不会完全一样，往往是多种景别共存的，所以，在处理的时候，应根据节目主题，对镜头持续时长进行合理安排，主要原则可概括为"远景最长、特写最短"。第四，镜头自然过渡。镜头过渡是后期制作的关键环节之一，以平滑为佳，在正常情况下，应按照动接动、静接静的原则来处理，但动静相接也并非不可行，需要结合实际情况进行考虑，只要有助于画面效果的改善即可。第五，恰当选取编辑点。组接顺序对镜头意义有着决定性影响，因而，制作人员在选取编辑点时，应遵照逻辑规律，保证前后画面能够顺利连接。只有这样，最终成品才会显得更加自然，也更容易带动观众。第六，光线、色调统一。在前期拍摄时，由于客观条件的限制或者相关人员工作中的疏漏，可能会存在一些光线与色调不一致的情况。对此，在后期制作时，应通过有意识的调整来弥补，以保证二者的统一与和谐。 2.2关于解说用词及声、乐处理 对于解说用词的一般要求是：于深化主题有利、可引导观众思路、能对电视传播的缺陷起到弥补作用、有助于改善视听效果。因此，解说用词需尽量做到与画面匹配、简单易懂。同时，考虑到观众需求，电视节目中的解说还需适度、恰当，切忌"过满"。而在同期声处理方面，则需明确：其与后期配音相比更具感染力，也更容易使观众产生代入感。所以，处理的时候应适当保留，以改善画面效果。在音乐处理方面，需要注意的几项问题主要是：首先，片头和片尾音乐的作用主要在于渲染气氛，所以不宜过长。其次，节目配乐应保证格调统一，尽量不要选用风格差异较大的曲子。最后，如果节目时间较长，则需要适当选用几首曲子，以免一首曲子重复播放使观众感到厌烦。另外，制作人员还需明确，音乐只是节目的一部分，发挥的作用也以衬托、渲染为主，所以，选用的曲子数量不宜过多。 2.3字幕制作 相关技术的成熟，使得电视节目实现了质的飞跃，字幕也逐渐成为了思想表达的重要切入点，对观众体验的影响力不容忽视。所以，后期制作时也必须正视字幕的价值，并通过色彩的恰当选用与出入方式的优选，来增强字幕的积极作用。通常来讲，字幕制作中需要重点强调的主要有下述两点：第一，色彩与字体的确定。目前，电视节目字幕可用的字色多种多样，比较常用的有单色以及过渡色等，具体选择时应结合节目内容与画面特点综合考虑。在字体方面，后期制作时则可根据节目性质及内容，从众多字体中灵活选择与节目风格最匹配的字体。其次，优选出入方式。字幕具有动态性，所以，其出入方式的选择也就显得至关重要。电视节目字幕大多会选择滚动式或者爬动式，但实际上这方面并没有固定要求，只要于节目效果有利即可。另外，字幕还具有一定的表现功能，这一点主要是针对辅助造型而言。如果最终选用的辅助造型较为合理，那么，字幕的整体效果就会比较好，可起到丰富节目内容等作用。3结语 综上所述，后期制作是基于节目素材进行的再加工，对电视节目质量有着极大影响。所以，负责此项工作的人员有必要在不断提升技术能力的同时，注重自身艺术修养的增强，以更好的适应后期制作工作的需要，为保证节目质量打下基矗参考文献： [1]娄艳玲.电视节目后期制作中计算机技术应用探析[J].西部广播电视,2016,(08)：189-189. [2]马辉.电视节目后期制作中剪辑艺术探析[J].大众文艺：学术版,2016,(07)：209-209. [3]方琼.关于电视节目后期制作的思维与手法[J].东南传播,2015,(12)：123-124.

影视节目制作

影视节目制作（本） 一．1.蒙太奇思维：是电影创作的一种思维方法，特别是编剧和导演进行创作构思时，在想象中形成的连续不断、结构独特、合乎逻辑、节奏准确的画面与声音形象的思维活动。在创作过程中通过这种思维方法来表述影片的内容与思想、塑造人物、描绘场景，使之具有银幕感。 2.表现蒙太奇：以加强艺术表现力和情绪感染力为主旨的一种蒙太奇类型，它以镜头的对列为基础，通过相连或相叠镜头在形式上或内容上相互对照、冲击，从而产生一种单独镜头本身不具有或更为丰富的涵义，以表达某种情感、情绪、心理或思想，给观众造成强烈的印象。其美学作用在于激发观众的联想，启迪观众思考。它的目的不是叙事，而是表达情绪，表现寓意，揭示含义 3.移镜头是指摄像机安放在移动的运载工具上，在水平方向，按一定运动轨迹进行的运动拍摄 4.主观镜头：主观点镜头有两种，一是指摄影机的视线直接代表某一剧中人物的视点所拍摄的镜头；二是摄影机的视点在表现画面内的人或物时，明显表现出导演主观评论观点的镜头。 5.场面调度，意为“摆在适当的位置”，或“放在场景中”。起初这个词只适用于舞台剧方面，指导演对演员在舞台上表演活动的位置变化所做的处理，是舞台排练和演出的重要表现手段，也是导演为了把剧本的思想内容、故事情节、人物性格、环境气氛、以及节奏等，通过自己的艺术构思，运用场面调度方法，传达给观众的一种独特的语言。场面调度是在银幕上创造电影形象的一种特殊表现手段，指演员调度和摄影机调度的统一处理，被引用到电影艺术创作中来，其内容和性质与舞台上的不同，还涉及摄影机调度（或称镜头调度）。 二．1简述影视节目的创意原则 1.明确性 2.新颖性 3.经济性 4.亲和性 2 主要的运动镜头有哪些？ 运动镜头取决于摄像机及其光学镜头的运动方式，通常有以下几种主要形式： (1)推镜头：是被摄主体不动、摄像机沿直线由远而近向主体推进所拍摄下的连续画面。相当于人们面对着主体走近去看。 (2)拉镜头：与推镜头的运动方向相反，摄像机不断远离主体事物，镜头画面展示出由局部到整体、背景空间越来越大的效果。 (3)摇镜头：是摄像机位置不变而摄像机镜头改变拍摄方向，就如同人们站着不动只转动头部观察事物一来。摇可以左右摇、上下摇，也可以斜方向摇。 (4)移动镜头：移动镜头分为横移和跟移两种。横移为向左或向右横向移动；跟移则是向前或向后纵向移动。 (5)跟镜头：是推、拉镜头和摇镜头的不固定的组合，一般是摄像机跟随运动的主体拍摄。 (6)变焦距镜头：变焦距镜头是摄像机位置不动，通过改变摄像机焦距而连续改变视角，从

电视节目制作过程

电视制作的全过程 是可以分成若干阶段的。有一种方法是把它分成“前期制作”与“后期制作”。前期工作包括构思创作、拍摄录制；后期工作包括画面编辑、录用合成。 1、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员碰头会、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。人员配置；据节目性质对导演、演艺人员、主持人记者作出选择，向制片、服装、美工、化妆人员说明，初步讨论舞美设计、化妆、服装等方面的要求。确认前期制作所需设备的档次及规模，配备、摄像、录音、音响、灯光等特技人员。制片部门要确定选择的拍摄场地及后期保障。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 （4）各部门细化自己的计划，如签定租赁合同，建造场景道具、图版，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，升降臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。 （5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。 2、后期制作工作流程 第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑。确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。（2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。（4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。 1