中外音乐史

中外音乐史——名词解释（一）

1、民间歌曲的定义民间歌曲是相对于专业创作歌曲而言的概念，如同民间音乐是相对于专业创作音乐的概念。

民间歌曲简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。在漫长的历史发展过程中，传统民歌以口头创作、口头流传的方式生存于民间，并在流传过程中持续不断地经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。因此，流传至今的民歌集结了不同时期、不同地域、不同身份、不同经历的人民群众集体的智慧和情感体验，日臻完美，成为人民群众思想情感表达的结晶。

民间歌曲是人类社会生活中最早形成的音乐形式，并由此孕育出其他民间音乐体裁以及专业音乐形式。可以说，民间歌曲是一切音乐艺术的基础。

2、民间歌曲的多功能性除了娱乐作用外，民间歌曲还具有如下多种社会功能：（1）教育与传承功用。我国一些少数民族，流传着歌唱长篇叙事诗、历史诗的民歌，其中记载了人类的起源、民族的发展与变迁、英雄史诗、生产生活和礼仪知识等内容。（2）人生礼仪功用。在诞生、成年、婚姻和死亡四个人生的重要阶段，民间歌曲常伴随礼仪活动，成为其中重要的程序。

（3）祭祀与驱邪功用。一些民族常在由巫师、神婆主持的祭祀、驱邪仪式中歌唱。（4）交际功用。包括恋爱、交流、送往迎来和对歌斗智等，常在传统歌唱节日或日常生活中歌唱。

（5）表达人民的心声。民歌是劳动人民心声的代言者，许多传统民歌表达了人民对旧时代不合理制度的反抗。

3、少数民族历史诗和英雄史诗在我国一些民族中，流传着歌唱历史诗的民歌，例如彝族的《梅葛》、苗族的《古歌》、瑶族的《盘王歌》、哈尼族的《开天辟地歌》、景颇族的《木瑙斋瓦》、独龙族的《创世纪》，等等。这些民歌记述了有关宇宙和人类起源的古代神话和传说，以及先民对一些自然现象的认识等。这些歌曲多在节日、祭祀或婚丧仪式中由巫师或德高望重的老人主唱，气氛肃穆。其曲调接近口语，吟诵性较强；歌词篇幅长大，有的长达数万行，需要数小时甚至几天才能唱完。

英雄史诗是在民歌民谣和神话传说的基础上发展起来的，比神话产生的稍晚些。英雄史诗描写氏族、部落和民族在形成过程中发生的战争，以及战争中英雄人物所创造的业绩。例如蒙古族的《江格尔》、柯尔克孜族的《玛纳斯》、傣族的《召树屯》等。

4、传统歌唱节日我国许多民族有自己的传统歌唱节日，例如壮族的"歌墟"、苗族的"游方"、仫佬族的"走坡"、西北地区土族、回族、撒拉族、东乡族、保安族及汉族的"花儿会"，等等。在节日的那一天，成百上千名青年男女聚集到专设的户外歌场嬉戏和对歌，一方面展示自己的才华，另一方面在对歌活动中寻找情投意合的异性伴侣。

5、唐代曲子唐代曲子出于原始民歌，但又脱离了民歌的原始形态。它是人们在众多流传的民歌中，挑选出来的特别受到喜爱的曲调。人们对这些曲调进行了更多的加工和改编，为其填入多种唱词，在演唱上也精心处理。到了宋代，这些曲子更加深入人心，成为戏曲、说唱等多种民间音乐形式的构成基础。当时的文人们也竞相模仿曲子的形式写作歌词，成为词牌。唐代曲子的这种由原始民歌发展、变异，又被戏曲、说唱音乐吸收的途径，与明清后的民歌时调相类似。

6、民歌的体裁我国汉族民歌有多种分类方法，民歌的体裁划分是其中一种以音乐的艺术样式分类的方法。这种分类方法将汉族民歌主要划分为劳动号子、山歌、小调三类。民歌体裁的形成与不同的生活和劳动场景有关，这些背景因素在一定程度上决定了民歌各种体裁

的基本表现方法和艺术特征。例如劳动的强度和节奏使劳动号子形成了坚定、有力的性格；田野、山间的广阔使歌唱者为了山歌的远传而把音区提高、节奏拉宽；城市内或者室内的歌唱，以及有乐器伴奏相随，使小调的歌唱节奏较规范；艺人的职业性演唱使小调的行腔较细腻。但另一方面，民歌体裁的实际应用，又不完全受生活和劳动场景的制约，人们经常在相同的生活、劳动场合中歌唱不同体裁的民歌，作为劳动过程的调剂，丰富文化生活。

7、劳动号子劳动号子是产生并应用于劳动的民间歌曲，具有协调与指挥劳动的实际功用。在劳动过程中，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号。这些吆喝、呼号声逐渐被劳动人民美化，发展为歌曲的形式。从最初劳动中简单的、有节奏的呼号，发展为有丰富内容的歌词、有完整曲调的歌曲形式，劳动号子体现出了劳动人民的智慧和力量，并通过劳动号子表现出劳动人民的乐观精神和大无畏的英雄气概。

8、劳动号子的双重功用劳动号子的双重功用即实际功用和艺术表现功用。在劳动中，劳动号子的双重功用表现在：一方面，它可以鼓舞精神，调节情绪，组织和指挥集体劳动；另一方面，它也具有一定的艺术表现价值。这二者的关系是相互制约、相互排斥的，劳动的强度越大，对劳动号子音乐表现的制约也就越大。反之，劳动强度较小，劳动号子的歌唱者就可以有较大的余力去斟酌和发挥劳动号子音乐的艺术表现。

9、劳动号子的种类劳动号子主要有以下几类：

（1）搬运号子，在装卸、扛抬、挑担、推车等劳动中歌唱；

（2）工程号子，在打夯、打硪、伐木、采石等劳动中歌唱；

（3）农事号子，在农业劳动中歌唱，如打麦、舂米、车水、薅草等。

（4）船渔号子，伴随水运、打渔、船务等劳动。

10、律动性律动性是劳动号子音乐中的典型节奏形态，也是劳动号子音乐的主要特点之一。劳动动作的不断重复及其节奏感，赋予劳动号子节奏的律动性。所谓律动性，是指号子音乐中常常出现的某种较固定的、周期反复的节奏型。这些律动单位不仅时值大致相同，而且常常有相对统一的旋律材料安排。

劳动号子的节奏律动型大致有三类：

（1）长律，律动单位的长度一般相当于一个乐句；

（2）平律，律动单位的长度一般相当于一个乐节；

（3）短律，一般一拍为一个律动单位。

11、一领众和一领众和是劳动号子音乐的另一主要特点。劳动号子的歌唱形式有独唱、对唱、齐唱等，但一领众和是最常见、最典型的歌唱方式。领唱者往往就是集体劳动的指挥者。领唱部分常常是唱词的主要陈述部分，其音乐比较灵活、自由，曲调和唱词常有即兴变化，旋律常上扬，或比较高亢嘹亮，有呼唤、号召的特点；和唱的部分大多是衬词或重复领唱中的片段唱词，音乐较固定，变化少，节奏型强，常使用同一乐汇或同一节奏型的重复进行。劳动号子歌唱中的一领众和主要有三种类型：1、交替呼应式；2、重迭式；3、综合式。

12、山歌山歌是劳动人民自由抒发情感的民歌种类。传统山歌中最常见的内容是爱情和苦难。山歌常在户外歌唱，曲调多高亢、嘹亮，节奏多自由、悠长，歌词多为即兴创作。山歌的歌词具有纯朴的情感、大胆的想象和巧妙的比喻等特点，生动鲜活，真切感人。山歌往往在音乐的一开始处便出现全曲的最高音，感情充沛，表达强烈。在高音区，山歌还常常会有自由延长音。有的山歌因音域较高而使用假声或真假声结合的歌唱方法。

13、山歌的歌种山歌的歌种是不同地区民间对本地山歌的独特称谓，例如陕北的"信天游"，山西的"山曲"，内蒙古的"爬山调"，青海、甘肃等地的"花儿"、"少年"，湖北的"赶五句"，四川的"晨歌"，安徽的"挣颈红"，等等。

14、"头尾齐"、"两担水"、"折断腰" "头尾齐"、"两担水"和"折断腰"是流行在甘肃、青海、

宁夏一带的山歌"花儿"的歌词结构形式。"花儿"唱词的结构主要有两种。一种是"头尾齐"式，由4句唱词、即两对上下句组成，每句字数大体一致，但上下句唱词的词组结构在节奏上形成相互交错的效果，单数字或词组与双数词组相对；第二种歌词结构形式被当地群众形象地称为"两担水"或"折断腰"，是六句式的结构，也就是在"头尾齐"式的每对上下句之间，加进一个3至5字的半截句，不仅增加了歌词的容量，而且节奏富于变化，念起来朗朗上口。

15、加垛加垛是民歌中经常使用的手法。垛句一般为密集型节奏，常常一字一音，旋律性不强，节奏上处理得整齐一致，顿挫有力，类似于朗诵式的数板。垛句不追求旋律的起伏变化，而是突出节奏的动感。垛句常常插在民歌乐段的中间，其铿锵整齐的节奏与前后舒展悠扬的旋律形成鲜明对比，同时又扩展了词句的容量。垛句还有为其后的舒展旋律重新积蓄动力的作用。

加垛又写作"夹垛"。它是民歌乐段结构之外增加的部分，同时它又常常夹在一个段落的中间。

16、连八句连八句又写作"联八句"，是一种山歌的结构类型，流行在四川和陕西南部地区。其结构形式为：前后是两个上下句乐段，第二个乐段是第一个乐段的反复或变化反复；中间插入一段数板性质的部分，节奏比前后两个乐段相对密集，句幅紧凑。全曲一共8句。有的连八句的中段构成完整的4句乐段，便形成了带再现的三部曲式结构。

17、五句子歌五句子歌也是山歌的一种结构类型，流行在四川、湖北、湖南和陕西南部等地区。它的结构形式是：第1、2句是一个上下句的对应式乐段，第4、5句是第1、2句的反复或变化反复，中间的第3句或是第1句的变尾（即乐句的尾部发生变化），或是第1、第2乐句的综合（比较常见的是第1句的头加第2句的尾），或者使用新的材料。同时，第3句的落音常为调式主音，有时是调式主音的上、下二度音或四度音。这样，五句子歌的落音就形成了如下的规律：五度音-主音-主音（或二度音、四度音）--五度音-主音。

18、山歌的自由节奏自由、悠长的节奏形态是典型山歌体裁的特征，它主要表现在两个互相依存的方面。第一，在陈述唱词的部分，山歌音乐的节奏接近自然语言的节奏，目的是直接而清楚地说出心中的话；第二，在唱词的词组或句读（dòu）的后面，也就是旋律的乐节或乐句的尾部，山歌常常出现自由延长音，为的是尽情抒发心中的慨叹。唱词陈述部分有规律的密集型节奏，与感情咏叹时的自由延长音形成了密集与宽放、规律与自由的鲜明对比，并且由于二者频繁而多样化的交替，丰富了山歌的节奏布局，强化了山歌音乐的表现力。

19、小调小调又被称为小曲、俗曲等，是在农村和城市集镇上广泛流传的民间歌曲。与劳动号子和山歌不同之处有：

（1）小调的流传和发展，反映了城市和乡村音乐文化的交互影响和密切联系。小调的流传遍及城乡不同阶层，并有广泛的社会阶层直接或简介参与创作与加工；

（2）小调有固定的唱词和唱本；

（3）除了一般群众外，小调有职业和半职业艺人在热闹的公共场所进行商业性演唱，并常有乐器伴奏。

小调常用四季、五更、十二月等形式连缀为多段分节歌。其曲调旋律性强，节奏、结构规整匀称，艺术手法比较丰富多样，情感的表达比较委婉，寄抒情于叙事之中。

20、民歌中的对应式两句体及其变化形式民歌中的所谓对应式结构，即两个乐句构成的乐段，又叫上下句。这两个乐句相互应答，相互补充，共同表达一个音乐内容。在对应式的两句体结构中，上下句的句尾落音常常构成四、五度的关系。

北方山歌大多是对应式的两句体结构，例如陕北的"信天游"、山西的"山曲"、甘肃和青海等地的"花儿"等。南方山歌则常见四句结构，它们也与两句体结构有密切关系。有的是两句体的重复或稍加变化的重复，有的第3句变化大些。湖南、湖北、四川、陕西南部流行的"五句子歌"和"连八句"，也是以两句体结构为基础的。

小调中也多有对应式两句体乐段，同时还有这种乐段的变化发展形态。例如一个上下句结

构再加它们的变化反复，形成四句体对应式结构；一个上句两个下句的结构；两个上句一个下句的结构等

21、民歌中的起承转合式乐段及其变化形式民歌中的起承转合式乐段主要有如下特征：

（1）落音：第2、第4句句尾落音相同，第1句与第2、第4句的句尾落音为四、五度的对应关系，第3句落音与其他各句均不同；

（2）旋律：第2、第4句之间或是重复（包括变化重复）的关系，或者有某些相同或相似的音调。第3句在旋律线、节奏等方面与前后乐句形成一定的对比关系。

山歌中即有起承转合式乐段，例如江浙的徵调式山歌。小调中这种结构更加多见，还有

这种结构的变化发展形式。

22、民歌的流变民歌的流传变异情况十分普遍，在各个类别中均广泛存在。在小调的时调中，流变表现得更加突出，包括：地域性变异、情感渲染性变异、表现功能拓宽性变异、体裁交叉渗透性变异等。这些变异类别具体表现在音乐中，有如下手法：

（1）加花；

（2）减缩；

（3）扩展；

（4）改变音乐结构；

（5）改变调式或调性；

（6）改变体裁或不同体裁之间相互渗透等。

23、时调时调是小调类民歌中发展得最为规范和成熟的类型。它有如下特点：

（1）流传时间悠久，传唱范围十分广泛。

（2）不仅有一般群众歌唱，还有职业或半职业艺人在热闹的公共场所进行商业性演唱。

（3）由于流传的时间久，范围广，同一首时调多具有多种歌词内容。为适应不同的题材、不同的音乐性格和不同的地方风格，时调在基本旋律框架大体稳定的基础上，以音乐的其他因素的变化予以调整和适应。有些时调的变体变化更大些。因此一首时调往往具有弹性的表现功能。

（4）由于艺人的商业性演唱，为争取效益，艺人下工夫对时调进行加工改造，使其具有严谨规整的结构，变化丰富的节奏和音调，细致讲究的润腔等。

（5）由于上述原因，时调常被戏曲、说唱及民间器乐吸收，成为曲牌。

24、长调和短调长调和短调是蒙古族民歌的传统体裁分类。长调民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁，有较长大的篇幅，节奏自由，气息宽广，情感深沉，并有独特而细腻的颤音装饰。短调民歌篇幅较短小，曲调紧凑，节奏整齐、鲜明，音域相对窄一些。不论是长调民歌或短调民歌，都有大量蒙古族音乐中具有特征意义的大跳音程。

25、哈萨克族弹唱歌曲弹唱歌曲是哈萨克族民歌演唱的形式之一，以哈萨克族弹拨乐器冬不拉为伴奏，由歌唱者自弹自唱。弹唱歌曲无固定歌词，由歌手即兴编唱。其曲调篇幅较长大，音乐结构不很规整，节奏比较复杂，常使用以3/8拍为主的混合节拍，曲调的语言性、叙述性较强。

26、中立音中立音又叫做3/4音或"活音"，是维吾尔族音乐中典型的波斯-阿拉伯音乐体系的特征之一。由于历史发展过程的复杂性，维吾尔族民歌囊括了世界上三大音乐体系，即：中国音乐体系、欧洲音乐体系和波斯-阿拉伯音乐体系。其中，波斯-阿拉伯音乐体系是其最重要、最有代表性的音乐体系。

中立音比通常的全音升高或降低1/4，同时又在1/4-2/4全音的范围内上下游移。

27、藏族酒歌藏族酒歌是喝酒、敬酒时唱的民间歌曲，有时伴随简单的舞蹈动作，是藏族城乡人民非常喜爱的艺术形式。每逢传统节日、亲友聚会或举行婚礼时，人们以辈分大小为序围坐在藏式方桌旁。斟酒人一般由妇女担当，按年龄大小轮流给每人斟酒，并载歌载

舞。饮酒人则要按照歌声和词意依次完成接酒杯、用无名指向天上弹酒三下、喝三口酒、干杯等程序。

28、四大腔"四大腔"产生于云南彝族的尼苏支系中，是与青年男女传统风俗性社交和爱情活动紧密相连的民间套曲形式。这种风俗性活动被尼苏人称为"吃火草烟"，一般是傍晚在郊外、庙宇、祖祠或村头公房内举行，共有三项内容：款白话、对唱曲子、跳弦。其中对唱的曲子，即"四大腔"。

"四大腔"是《海菜腔》、《山药腔》、《四腔》和《五山腔》的总称，分别流传于尼苏人居住地的四个区域，是四种不同的声腔和套曲形式，具有篇幅长大、结构严谨、曲调深沉、演唱技巧较高等特点。

29、少数民族多声部民歌从目前收集的资料看，我国少数民族多声部民歌更多集中在南方，例如壮族、侗族、毛南族、土家族、苗族、瑶族、畲族、彝族、纳西族、高山族等等。多声部民歌主要产生于传统的群体劳动和群体风俗性聚会（如歌会、祭舞、伴嫁等）中。这些多声部民歌的织体结构，有轮唱式、主旋律与模仿旋律相结合式、持续低音或固定音型与主旋律相结合式、支声旋律与主旋律相结合式，以及和声式和对位式五类。

30、呼麦呼麦是蒙古族民歌中一种特殊的多声部唱法，即由一个人同时唱出两个声部。在声带持续发出实音的同时，通过气息的冲击再发出高声部泛音，并调整气息使泛音形成旋律，实音则为持续低音。技巧高潮的呼麦歌唱家，可以在自己发出的持续低音的基础上，同时唱出旋律优美、润腔丰富的泛音曲调。

中外音乐史——名词解释（二）

1、器乐器乐以乐器为物质基础，借助乐器的性能特征，结合演奏技巧的应用，所表现一定情绪与意境的音乐作品。

2、乐种历史传承于某一地域（或宫廷、寺院、道观）内的，具有严密的组织体系，典型的音乐形态构架，规范化的序列表演程式，并以音乐（器乐、声乐、吟诵）为其表现主体的各种艺术形式，均可称为乐种。

3、弦索乐主要用弦乐器演奏的民间器乐合奏形式。一般仅用三、四件富有地方特点的弦乐器演奏。如弦索十三套，河南大调曲子板头曲、潮州细乐等。

4、丝竹乐以某一、二件弦乐器、管乐器为乐队组合核心，配合其它管弦乐器、打击乐器所组成的民间器乐合奏形式。如二人台牌子曲乐队中主要乐器为笛、四胡，江南丝竹乐队中主要乐器为笛、二胡，广东音乐乐队中主要乐器为粤胡等。

5、鼓吹乐以某一件吹奏乐器如管、唢呐、海笛、笛为主奏乐器，配合其它管弦乐器、打击乐器所组成的民间器乐合奏形式。如河北音乐会的主奏乐器为管，鲁西南鼓吹乐的主奏乐器为唢呐（或海笛）等。

6、吹打乐以管弦乐器（或单纯用管乐器）与打击乐器演奏并重的民间器乐合奏形式。以笛、鼓演奏为主的吹打乐有陕西西安鼓乐，苏南的十番锣鼓、十番鼓，广东的笛套大锣鼓等；以唢呐、锣鼓为主的吹打乐有浙东锣鼓、潮州大锣鼓、广东锣鼓柜等。

7、锣鼓乐全部用打击乐器演奏的民间器乐合奏形式，这种演奏形式民间又叫清锣鼓和素锣鼓。如西安铜器社，土家族打溜子，山西威风锣鼓、绛州锣鼓等。

8、弦索十三套中国民间器乐合奏，属弦索乐类乐种。弦索十三套是指由清蒙古族明谊（荣斋）汇编，嘉庆甲戊（1814）年抄本之译谱（音乐出版社出版）。弦索十三套的主要乐器有琵琶、弦子（三弦）、筝、胡琴4件。13首套曲的名称是《十六板》、《琴音板》、《清音串》、《平韵串》、《月儿高》、《琴音月儿高》、《普庵咒》、《海青》、《阳关三叠》、《青松夜游》、《舞名马》、《合欢令》、《将军令》。其中经常演奏的乐曲有《合欢令》、《将军令》、《十六板》等。

9、广东音乐中国民间器乐合奏，属丝竹乐类乐种。流传于广州市以及珠江三角洲一带，以后又传至上海、天津、北京等大城市。广东音乐形成于清末民初，早期乐队编制有二弦、提琴、三弦、月琴、横笛，号称"五架头"，亦称"硬弓组合"。1926年吕文成从上丝竹音乐吸收了二胡的特点，经过改造衍变为粤胡，将"五架头"的乐队编制改变为粤胡、秦琴、扬琴，号称"三件头"，亦称"软弓组合"。广东音乐乐队早期以扬琴、琵琶等弹弦乐器为主，目前主奏乐器是粤胡。早期著名乐曲有《雨打芭蕉》、《双声恨》、《三潭印月》、《汉宫秋月》、《饿马摇铃》等，以后不少演奏家创编了一批乐曲，重要的有《连环扣》（严老烈）、《平湖秋月》（吕文成）、《赛龙夺锦》（何柳堂）、《娱乐昇平》（丘鹤俦）、《孔雀开屏》（何泽民）、《鸟投林》（易剑泉）、《鱼游春水》（刘天一）等。

10、江南丝竹中国民间器乐合奏，属丝竹乐类乐种。流传于上海市以及江苏省南部、浙江省西部一带地区，1911年在上海建立的"文明雅集"是目前所知道最早的江南丝竹乐集社组织。江南丝竹的乐队有"丝竹班"与"清客串"两种。"丝竹班"是专业性的，由固定的乐社为风俗节日或婚丧喜事演奏；"清客串"是自娱性的，乐友们多在茶馆、私人住宅等地聚集演奏。

江南丝竹乐队主奏乐器有笛子、二胡，常用乐器有小三弦、琵琶、扬琴、箫、笙、鼓、板、木鱼、铃等。村镇的丝竹乐社常加用大件打击乐器。

江南丝竹最大特点是以板式变化手法构成乐曲的发展与展开，以[老六板]曲牌为例，板式变化手法可衍变为5首乐曲：《老六板》（1/4）、《快六板》(1/4)、《中六板》(2/4)、《中花六板》(4/4)、《慢六板》(8/4),俗称"五代同堂"。江南丝竹号称八大名曲：《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》、《三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六板》。

11、福建南音中国民间器乐合奏，属丝竹乐类（或综合性乐类）乐种。又称"南曲"、"南乐"、"南管"、"弦管"。主要流传于福建省的泉州、晋江、厦门等市区，随着华人迁徙又传至台、港、澳省区，以及南洋群岛诸国的华侨聚集地。福建南音乐队编制分上四管、下四管。上四管主要用箫（或笛）、琵琶。三弦、二弦、拍板5件乐器；下四管主要用南嗳（中音唢呐）、琵琶、三弦、二弦、以及响盏、狗叫、铎（木鱼）、四宝、声声（碰铃）、扁鼓等10件乐器。

福建南音分指、谱、曲三大类。

指：亦称指谱，指套，用于器乐演奏的声乐套曲（旋律与唱词均来自戏曲音乐）。传统有36套，著名套曲有《自来生长》、《一纸相思》、《趁赏花灯》、《心肝跋碎》、《为君去时》。

谱：亦称大谱，即器乐曲，传统大谱有12套。著名套曲有《四时景》、《梅花操》、《走马》、《百鸟归巢》，简称"四、梅、走、归"。

曲：亦称小曲、散曲，为独立演唱的艺术歌唱，数量有千余首，流传地域很广。著名乐曲有《因送哥嫂》、《夫为功名》、《阿娘差遣》、《恨王魁》等。

12、潮州弦诗中国民间器乐合奏，属丝竹乐类乐种。主要流传于广东省潮、汕地区以及福建省南部一带，以后随商贾、华工的迁徙传至香港、澳门地区，以及东南亚诸国华侨聚集地。

潮州弦诗以二弦主奏，佐以椰胡、提胡、筝、琵琶、三弦、洞箫、笛等乐器。潮州弦诗用"二四"谱，传统用调有轻三六调、重三六调、轻三重六调、活五调等多种。乐曲的结构布局严格依据一定的板式规律，俗称"曲速三变"。

即引子、头板（4/4）或二板慢、拷拍(1/4) 、三拍(1/4或2/4)，运用"催"的旋律发展手法，可多次反复演奏。

潮州弦诗的乐曲，绝大多数为68体乐曲。轻三六调的代表乐曲有《浪淘沙》，《平沙落雁》；重三六调的代表乐曲有《寒鸦戏水》、《昭君怨》；活五调的代表乐曲有《福德词》、《柳青娘》等。

13、河北音乐会中国民间器乐合奏，属鼓吹乐类乐种。主要流传于河北省中部保定、

石家庄、廊坊及衡水地区，故又有冀中管乐之称。音乐会主要在全村每年重要的祭祀节日和风俗性节日中演奏，如阴历七月十五日盂兰盆节、正月十五日前后各村的"串村"活动等等。河北音乐会的主奏乐器为管，佐以笙、笛。在长期发展过程中形成了"北乐会"与"南乐会"两个派别，"北乐会"与"南乐会"它们在乐队编制，演奏曲目以及社会运用功能方面等均有所差异。"北乐会"演奏的代表曲目有《昼锦堂》、《拿天鹅》、《普庵咒》等；"南乐会"演奏的代表曲目有《小二番》、《雁过南楼》、《豆叶黄》、《脱布衫》、《放驴》等。

14、辽宁鼓吹乐中国民间器乐合奏，属鼓吹乐类乐种。辽宁鼓吹乐遍及全省，尤以辽宁省南部地区鞍山、海城、牛庄以及沈阳等地最为活跃。演奏鼓吹乐的组织叫作"鼓乐班"、"鼓乐房"，主要在民间婚、丧礼仪场合演奏。

辽宁鼓吹乐的主奏乐器是唢呐。婚事演奏时用2支小唢呐；丧事演奏时用2支大唢呐。配以堂鼓、小钹、细乐、铜锣等乐器演奏。辽宁鼓吹乐演奏的乐曲分四类：汉吹：用于丧事，代表曲目有《朝阳》、《骂玉郎》、《欧天歌》等；

大牌子曲：用于婚、丧事，代表曲目有《一条龙》、《一枝花》、《雁儿落》等；

小牌子曲：用于婚、丧事，代表曲目有《海青歌》、《万年欢》、《哭皇天》等；

水曲：用于婚、丧事，代表曲目有《八条龙》、《太平春》等。

15、十番鼓中国民间器乐合奏，属吹打乐类乐种。十番鼓的名称，最早见于明余怀所著《板桥杂记》，民间俗称"吹打"。主要流传于江苏省南部地区，以苏州、无锡为中心，南京、上海、常州、常熟等地亦很盛行。十番鼓的演奏主要用于宗教的超度、醮事与民间各种风俗礼仪活动。

十番鼓的主奏乐器为鼓、笛，打击乐有同鼓、板鼓、板、云锣。十番鼓的乐曲分只曲、套曲两大类。套曲的称谓以鼓的独奏段落来划分。一个鼓段的套曲主要有《百花园》、《一封书》等；两个鼓段的套曲主要有《满庭芳》、《雁儿落》等；三个鼓段的套曲主要有《甘州歌》、《泣颜回》等。

16、十番锣鼓中国民间器乐合奏，属吹打乐类乐种。简称"十番"或"锣鼓"，历史上曾有过"十样景"、"十不闲"等名称，民间俗称"吹打"。主要流行于江苏省南部地区，以苏州、无锡为中心，南京、常州、上海、无锡等地亦很盛行。十番锣鼓的演奏主要用于宗教的超度、醮事与民间各种风俗礼仪活动。

十番锣鼓的主奏乐器为笛（极少量乐曲为笙），配合使用的打击乐器比较丰富，有同鼓、板鼓、大锣、马锣、齐钹、内锣、春锣、汤锣、大钹、小钹、木鱼、梆子等。十番锣鼓的主要特点是其打击乐部分，以一、三、五、七字节为基本单位，按数列规范程式组合成节、句、段；十番锣鼓套曲曲式结构中，以"身部"出现"大四段"（以锣鼓或锣鼓丝竹相间组成的段落，必需变化演奏四次）为标志。十番锣鼓代表性的锣鼓牌子有[十八六四二]、[鱼合八]、[金橄榄]、[螺丝结顶]等；代表曲目主要有《十八六四二》（清锣鼓曲）、《下西风》（笛吹粗锣鼓曲）、《香袋》（粗细丝竹锣鼓曲）等。

17、西安鼓乐中国民间器乐合奏，属吹打乐类乐种。民间成为"细乐"或"乐器"，20世纪50年代以后专业音乐工作者统称其为西安鼓乐。主要流传于陕西省西安市以及邻近各县，如长安县何家营、周至县南集贤、蓝田等地。多在每年夏秋之际各地举行的乡会、庙会上演奏。

西安鼓乐的主奏乐器为笛，佐以笙。体裁有套词、北词、南词、外南词、经套、大乐、花鼓段、別子、赚、打札子、鼓段、耍曲、垒鼓、引令、别子、赚等多种。代表曲目为《尺调双云锣八拍坐乐全套》；行乐的代表曲目有《香山射鼓》、《歌沙》（即《铜鼓》）、《得胜令》等。

18、土家族打溜子中国民间器乐合奏，属锣鼓乐类乐种。俗称"打路牌子"、"打家伙"。流传于湘西的龙山、永顺、宝靖及鄂西的来凤等县，是土家族民俗活动中不可缺少的演奏形

式。每当迎亲、进新居、庆丰收以及三月三等喜庆节日，各村户之间常常举行竞赛，平时亦用于自娱。

土家族打溜子乐队由溜子锣、头钹、二钹、马锣4件乐器组成。传承的牌子有100多首，著名的乐曲有《八哥洗澡》、《八仙过海》、《锦鸡拖尾》、《猫捕老鼠》、《鸡婆屙蛋》等。

19、借字我国民间音乐术语，北方鼓吹乐常用的移宫变调手法之一。借字即在五声音阶旋律基础上，演奏中有规律的变换原旋律某些音高，而到达移宫的目的。如将原旋律中的"宫"音变换为"变宫"音，形成上五度移宫，称"压上"（即"变宫为角"）；将原旋律中的"角"音变换为"清角音"，形成下五度移宫，称"单借"（即"以凡代宫"）等等。

20、隔凡我国民间音乐术语，俗称"凡忘工",民间移宫变调手法之一。即将原旋律的"角"音在演奏时变换为"清角"音，使旋律的片段或全曲达到下五度移宫,与借字手法中的单借相同。

21、移调指法变奏民间叫"翻调"，鼓吹乐中"一曲多变"常用手法之一。移调指法变奏即将同一首乐曲在管子（或笛、或唢呐）上应用不同的指法演奏，它不是单纯的音高移位演奏，而是在移位和指法变换的同时，根据乐器性能和音域特点使乐曲旋律相应地进行变化，发挥乐器的不同音高和演奏技巧来丰富乐曲的表现能力，形成乐曲在演奏上不同特点和变化，同时，达到改变调式、调性的目的。往往一首乐曲可以翻四、五个调演奏，但对比最明显的是宫音相距四、五度的翻调演奏。如《小二番》，用正宫调演奏时，第3孔作do（宫＝A）；改用上字调演奏时，第6孔作do（宫＝D）。

22、工尺谱我国传统记谱法，因用工、尺等谱字记写唱而得名。工尺谱记谱法普遍地运用我国说唱音乐、戏曲音乐与民间器乐中。

现今通行的工尺谱字有10个，与北宋以来沈括《梦溪笔谈》、陈旸《乐书》、《辽史·乐志》等书所载相同，为"合、四、一、上、勾、尺、工、凡、六、五。"工尺谱由于它流传的时期、地域与乐种的不同，故在音列调首、书写字体、谱字音高等方面均有所差异。工尺谱音列排序，其调首有三种，即以"合"字为调首（如西安鼓乐所用工尺谱），以"尺"字为调首（如福建南音、晋北笙管乐所用工尺谱），以"上"字为调首（如江南丝竹乐所用工尺谱）。前两种调首音列多为固定音高记谱法，后一种调首音列多为首调记谱法。

23、二四谱我国传统记谱法，主要应用于广东潮、汕地区与福建漳州地区的民间音乐。乐谱谱字为"二、三、四、五、六、七、八"7字，合工尺谱字的"合、四、上、尺、工、六、五"。二四谱的"四"字为正调宫音（F），二四谱的"三"、"六"二音，除可演奏工尺谱对应的"四"、"工"二音外，还可以通过对弦的按颤，获得"一"、"凡"二音，从而使乐曲产生"轻三六调"、"重三六调"、"轻三重六调"、"活五调"（在"重三六调"基础上重颤"五"音，即工尺谱字的"尺"音）等各种调式的变化。

24、重三六调我国民间音乐术语，为潮州弦诗、潮州筝曲的调式之一。"三"、"六"二字来自潮乐"二四谱"谱字，即"si"、"fa"二音。重三六调即在七声音阶音列基础上，演奏时通过按颤"↓si"、"↑fa"构成"sol、(la)、↓si、do、re、(mi)、↑fa、sol"的音列，这个音列的旋律中，"↑fa"、"↓si"已不是偏音的位置，而是旋律框架中色彩与个性表露的一个重要组成部分。

25、拆头我国民间音乐术语，主要应用于苏南十番鼓音乐，拆头即在旋律进行中有规律地插入鼓的演奏片段。十番鼓的拆头有半拆、单拆、双拆、梅花拆四种。半拆在旋律进行中插入两拍鼓段；单拆在旋律进行中插入四拍鼓段；双拆在旋律进行中插入八拍鼓段；梅花拆是在旋律进行中，使旋律与鼓段在有规律地板式变化中穿插进行演奏。

26、穗子我国民间音乐术语，又称"碎子"，是我国北方鼓吹乐重要的乐曲发展手法之一。穗子往往是全曲中一个具有对比性质的展开性的独立部分。如山东鼓吹乐的曲式结构模式：

《大合套》曲牌[开门]＋穗子＋尾部

《抬花轿》曲牌[抬花轿]＋穗子＋尾部

《一枝花》散板序＋曲牌[一枝花]＋穗子＋尾声

穗子的旋律特点往往围绕着乐曲的某些骨干旋律或骨干音列自由展开，形式多为紧打慢唱，一气呵成，即兴性比较强。穗子不仅是乐曲展开的高潮所在，而且也是民间音乐家展示创作才能与表现与众不同的演奏技巧的重要段落。

27、68板体我国民间音乐曲式结构的基本形式之一。最早记载见于清乾隆二十七年（1762）一素子整理的《琵琶谱·援琴三辨》中。68板体曲式结构是指乐曲有68小节，分8个乐句，每个乐句8小节，在第5乐句（或5-6乐句）8小节后加4小节的固定模式。68体曲式结构广泛地应用于我国筝曲、琵琶小曲以及部分丝竹乐、弦索乐中，在汉、满、蒙等民族中均有流传。

28、板式变化体我国民间音乐曲式结构的基本体式之一。即在乐曲反复变奏时，不改变乐曲的板数结构，而以板式（节拍）变化为原则来发展乐曲。如潮州弦诗《寒鸦戏水》，第一段为头板，68小节，一板三眼；第二段为拷拍，68小节，流水板；第三段为三板，68小节，一板一眼。

29、曲牌体我国民间音乐曲式结构的基本体式之一。即以曲牌为乐曲结构的基本单位，将若干不同曲牌联缀成套的曲式结构。如京剧锣鼓套曲《打通》（又名《闹台》、《闹头场》），系由[急急风]、[四击头]、[走马锣鼓]、[一封书]、[九锤半]、[走马锣鼓]、[急急风]、[四击头]、[冲头]、[水底鱼]、[住头]等锣鼓牌子联缀而成。

30、二十四况"二十四况"载于明代徐上瀛的著作《溪山琴况》，是一篇探讨古琴表演理论的美学著作。书中提出古琴演奏中的二十四项美的原则，即"和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速"。称"二十四况。

中外音乐史考题背

精心整理 1. 关于音乐起源问题的诸多争论中，我国古代哲学家多主张（模拟说） 2. “凡音之起，由人心生也。人心之动，物之使然也，感于物而动，故形于声。”这句话出自《乐记》。 3. 黄帝时代的代表性乐舞是（《云门》） 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.11.12.13.14.15.《西厢记诸宫调》的作者是：（董解元） 16.“钟鸣鼎食之家”反映的是：（贵族家庭的奢华） 17.“乱”是音乐的高潮部分，他最早出现于：（西周时期） 18.“乱”是相和大曲的：（高潮部分） 19.湖南马王堆出土的汉琴，已初步确立了：（七弦的体制）

20.在唐代宫廷演奏大型歌舞时，乐器演奏者水平相对较差的被归入（立部伎） 21.隋唐九部乐、十部乐属于：（民间俗乐） 22.《春莺啭》是一首：（大曲） 23.北曲的音乐特点是：（七声音节） 24.轧筝是一种（拉线乐器） 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34.《交替圣歌集》的编辑者是：（格里高利） 35.欧洲第一部歌剧的剧名是：（达夫内） 36.十五世纪开创“泛协和”风格的乐派是：（勃艮第乐派） 37.十七世纪的（意大利）是欧洲歌剧的中心。 38.欧洲“新古典主义”的代表人物是（斯特拉文斯基） 39.管弦乐《英国组曲》的作者是（巴赫）

40.清唱剧《创世纪》的曲作者是（海顿） 41.歌剧《魔笛》的曲作者是（莫扎特） 42.奠定小提琴协奏曲“快-慢-快”三乐章形式的是意大利作曲家（托雷利） 43.捷克民族乐派代表人物是（斯美塔那） 44.被称为“俄罗斯和民族音乐之父”的作曲家是（格林卡） 45. 46. 47. 48. 49. 50.《4 51. 52. 53. 54.《春之祭》是新古典主义的代表人物（斯特拉斯文基）的代表作。 (一)八佾：我国古代歌舞的一种阵式（横8人，竖8人的歌舞方阵）。 (二)但歌：独唱（无伴奏、无伴唱）。 (三)四夷之乐：我国古代边远地区少数民族的音乐。 (四)小令：也称令曲，演唱特点是“轻驾虚声”。 (五)五声：宫、商、角、徵、羽。

浙江2020年10月自考中外音乐史试题及答案解析

浙江省2018年10月高等教育自学考试 中外音乐史试题 课程代码：00730 一、填空题(每空1分，共15分) 1.音乐史上将汉代多种民间艺术的汇合，称为_________________。 2.唐玄宗时，将宫廷燕乐中的九、十部乐改成了_________________和_________________。 3.唐时期的变文是一种_________________和_________________相间的叙事性音乐体裁。 4.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是_________________。 5.明代朱权编印的_________________是我国最早刊印的古琴曲集。 6._________________是巴洛克时期威尼斯歌剧最重要的作曲家，他的第一部歌剧是_________________。 7.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的_________________。 8.维也纳古典乐派的代表人物是_______________________、_________________________和_________________。 9._________________是德国民族歌剧创始人，他的著名歌剧_________________奠定了其成功声誉。 二、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填 在题干的括号内。每小题1分，共10分) 10.乐器“缶”的制作材料属于（）。 A.革 B.土 C.石 D.竹 11.我国最早一部具有较完整体系的音乐美学理论著作是（）。 A.《陈旸乐书》 B.《词源》 C.《乐记》 D.《乐府传声》 12.我国现存年代最早的一首用文字谱记写的琴曲是（）。 A.《碣石调-幽兰》 B.《广陵散》 C.《高山流水》 D.《梅花三弄》 13.《声无哀乐论》集中体现了魏末文人（）的音乐思想。 A.张炎 B.嵇康 C.沈括 D.郭沔 14.宋人娱乐场所集中的地方称为（）。 A.勾栏 B.大乐署 C.均容直 D.瓦舍 1

音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲

音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲（五年制） 一、本课程的地位、作用和任务 中外音乐史是高职音乐专业必修的音乐基础课程。它是一门概要的学习、了解中国外国音乐文化历史发展传统和遗产的音乐史论课程。其目的是丰富学生的音乐史论知识，提高音乐修养，开阔艺术视野，使之对中外音乐文化传统具有较为系统的认识，为专业学习、艺术实践打下牢固的基础。 本课程把原来传统教学中音乐史与音乐欣赏课内容加以整合，使学生对音乐史的理论知识有了更直观生动地了解，尤其是对于不同时期、不同风格、不同作曲家的音乐作品理解的更为深入。使得课堂的教学气氛更加活跃。 二、课程内容、目的、要求 (一)中国音乐简史部分 1、教学内容：原始社会音乐。 教学目的与要求： (1)、要求学生掌握音乐的起源和远古音乐的状况。 (2)、增强学生民族自豪感。 2、教学内容：先秦音乐。 教学目的与要求： (1)、对先秦音乐的主要内容作以了解。 (2)、先秦历史作以简介。 3、教学内容：秦、汉、魏、晋、南北朝。 教学目的与要求： (1)、重点了解何承天的<<声无哀乐论>>。 (2)、理清不同时期音乐风格的延续和创新。 4、教学内容：隋、唐音乐。

教学目的与要求： (1)、了解隋、唐音乐及历史的辉煌，并且增强学生的民族自豪感。 (2)、对唐代大曲重点介绍。 5、教学内容：宋、元音乐。 教学目的与要求： (1)、对中国戏曲音乐作重点掌握。 (2)、各个戏曲门派代表人物着重介绍。 6、教学内容：明、清音乐。 教学目的与要求：掌握明、清音乐概况。 7、教学内容：中国近代、现代音乐。 教学目的与要求： (1)、了解学堂乐歌。 (2)、了解学堂乐歌的作者沈心工、李同。 8、教学内容：中国现代音乐。 教学目的与要求：重点是对器乐创作和音乐社团的了解。 9、教学内容：五、六十年代的音乐。 教学目的与要求：掌握五、六年代的代表作曲家、作品。 10、教学内容：七、八十年代前后音乐。 教学目的与要求：了解七十年代社会现状从而理解当时音乐发展缓慢的原因对歌剧、合唱作重点介绍。 (二)外国音乐简史部分 11、教学内容：古希腊音乐。 教学目的与要求： (1)、掌握西方古典音乐的产生和特点。 (2)、与中国同期音乐相比较。

初中教师资格证考试《音乐学科知识与教学能力》考试大纲

初中教师资格证考试《音乐学科知识与教学能力》考试大纲 一、考试目标 1．音乐学科知识能力。掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。 2. 音乐教学设计能力。具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。 3. 音乐教学实施能力。热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。 4. 音乐教学评价能力。具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识与技能 1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。 2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。 3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。 4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。 （二）教学设计 1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。 2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。 3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。 4.能够依据音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程

音乐考研中外音乐史论考试大纲

七艺考研简介:七艺考研是专业从事艺术生文化课和专业课的辅导机构，为贴近艺术学生的实际需求，教学内容更基础，教学管理更灵活，“讲”“练”“考”“评”四位一体，为艺术学生制定高效的辅导方案。 课程种类：艺术生集训营，文化课保过班，文化课周末小班面授，专业课暑假小班面授 特色课程：艺术生文化课保过班经过5年的实践积累，开发出一套专门针对艺术生的辅导方案，抓基础，保底分，国家线通过率99.8% 音乐考研中外音乐史论考试大纲 中外音乐史考研复习内容有哪些？中外音乐史考研复习纲要有哪些？音乐考研中外音乐史论考试题型有哪些？七艺考研精心整理了中外音乐史考研复习纲要，希望能给广大考试带来一些帮助，并预祝大家考研取得好成绩。 《中外音乐史论》考试大纲 一、考试的总体要求 《中外音乐史论》是音乐院校大学本科音乐学专业的重要基础理论课的总称。它包括了中国古代音乐史、中国近现代音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、影视音乐、音乐电视、音乐社会学、音乐美学等。本考试科目要求考生能熟练掌握以上课程的基本概念、历史音乐事件、历史音乐人物及其重要代表性作品、音乐风格流派特征、音乐社会现象焦点、音乐的跨界融合现象等，并应用以上基本知识点，体现出综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。 二、考试的内容 ■中国古代音乐史 一、远古及夏、商、周三代 二、春秋战国时期 1．春秋时期的音乐 2．战国时期的音乐 三、秦汉时期 1．乐府 2．鼓吹乐 3．相和歌 4．百戏 5．器乐 四、魏、晋、南北朝时期 1．民间音乐 2．文人音乐

3．各民族乐舞的相互传播交流 4．乐律理论与音乐思想 五、隋、唐、五代时期 1．宫廷雅乐 2．宫廷燕乐 3．梨园与教坊 4．民间音乐舞蹈 5．中外音乐文化交流 六、宋、元时期 1．城市音乐 2．歌曲 3．说唱音乐与戏曲音乐 4．器乐 七、明、清时期 1．戏曲音乐的繁荣 2．说唱音乐的繁荣 3．器乐 4．乐律理论 ■中国近现代音乐史 一、传统音乐的发展 1．民歌 2．说唱音乐 3．戏曲音乐 4．民族器乐 二、学堂乐歌 1．沈心工 2．李叔同 三、20世纪20年代的中国音乐 1．学校音乐教育 2．音乐社团 3．工农革命运动中的音乐

自学考试中外音乐史试题

高等教育自学考试中外音乐史试题 一、填空题(每空1分，共15分) 1.唐时期的变文，是一种_____和_____相间的叙事体裁。 2.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是_____。 3.我国最早刊印的古琴曲集是明代朱权编印的_____。 4.秧歌剧是在新秧歌运动开展的情况下产生的，代表作有_____和 _____等。 5.我国第一所专业音乐学院建立于_____年。 6.维也纳古典乐派的代表人物是_____、_____和_____。 7.德国民族歌剧的创始人是_____，他的著名歌剧_____奠定了其成功声誉。 8.李斯特首创了_____体裁，瓦格纳把自己的歌剧称为_____。 9.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的_____。 二、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题1分，共10分) 10.宋人娱乐场所集中的地方称为( )。 A.勾栏 B.大乐署 C.均容直 D.瓦舍 11.全国性的大剧种京剧形成于( )时期。 A.西汉 B.南北朝 C.清朝 D.元朝 12.( )与曾孝谷等人在日本创办了我国最早的话剧团体“春柳社”。

A.李叔同 B.沈心工 C.曾志? D.蔡元培 13.富有激情、质朴刚健的京剧“麒派”唱腔的代表人是( )。 A.程砚秋 B.周信芳 C.梅兰芳 D.尚小云 14.清唱剧《长恨歌》是( )创作的。 A.萧友梅 B.王光祈 C.黄自 D.青主 15.舒伯特最重要的创作领域是( )。 A.交响音乐 B.歌剧 C.艺术歌曲 D.钢琴曲 16.巴赫的《马太受难乐》是由( )于1829年首先发掘，并亲自指挥上演的。 A.门德尔松 B.伯辽兹 C.李斯特 D.瓦格纳 17.比才最优秀的歌剧作品是( )，它代表着法国喜歌剧的最高成就。 A.《茶花女》 B.《卡门》 C.《魔笛》 D.《唐璜》 18.“俄罗斯音乐之父“是指( )。 A.鲍罗丁 B.穆索尔斯基 C.居伊 D.格林卡

中外音乐史常识

中外音乐史常识 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 三大安魂曲是指莫札特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。 2. 三大神剧是指哪三首呢 三大神剧是指韩德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》 3. 中国乐器有哪几类呢中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种 4. 中国传统音乐如何分类呢中国传统音乐分为民间歌曲，民间歌舞，民间曲艺，民间戏曲，民间器乐！ 5. 西方乐器如何分类呢 西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类 6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢 贝多芬的《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降E大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼的《A小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降E大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”》其实还有拉赫曼尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》这是公认的世界最难钢琴曲。 7. 六大交响曲是指哪几首呢 六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未 完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻 想交响曲》 8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢 贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《D 大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲，老师提的问题，很遗憾当时没有答上。 11.音乐史上的3B (4B)是指哪些人呢 布拉姆斯( Brahms, Johannes )、巴赫( Bach, Johann Sebastian )与贝多芬( Beethoven, Ludwig van )三人并称为音乐史上的3B,若是4B就要另加巴尔托克(Bartok, Bela ) 在音乐史上，通常我们会把巴赫的，《钢琴十二平均律曲集》比喻为旧约圣经，且把贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》比喻为新约圣经，这是去年考试没有答上的问题！ 12 ?音乐的新旧约是指什么呢

最新!2020年深圳大学音乐与舞蹈学学硕714中外音乐史或中外舞蹈史考试大纲、考试题型及复试参考书目

最新！2020年深圳大学音乐与舞蹈学学硕714中外音乐史或中外舞蹈史考试大纲、考试题型及复试参考书目 本考试大纲适用于报考音乐与舞蹈学研究专业硕士研究生入学考试。本考试科目包括《中外音乐史》与《中外舞蹈史》两大部分。（注：报考“音乐理论与键盘/声乐表演艺术实践研究”方向的考生只考《中外音乐史》部分，报考“舞蹈编导理论与实践研究”方向考生只考《中外舞蹈史》部分。）要求考生熟练地了解和掌握所报考的一级学科的专业相关理论知识，并根据学科前沿研究的趋向，综合所学的理论知识运用在实践中，培养学生具有分析问题和解决问题的能力。 《中外音乐史》要求考生对音乐知识及基础理论的概念、原理具有全面的理解和掌握。 《中外舞蹈史》要求考生全面掌握舞蹈艺术的基本知识、基础理论、概念及原理，对不同风格的舞种及优秀的舞蹈作品进行分析并能够熟练掌握。 二、考试内容 中外音乐史（150分） 1、中外音乐史 中外舞蹈史（150分） 1、中外舞蹈史 三、考试的基本题型 主要题型可能有：是非题、选择题、填空题、名词解释、简答题、论述题等。实际考题在上述范围内略有突破当属正常。 四、考试形式与时间 笔试，不需要任何辅助工具，考试时间为三小时。

复试参考书目： 1.复试笔试科目 （1）考试科目：音乐作品分析与艺术呈现命题学院：师范学院 注：供报考“音乐理论与键盘/声乐表演艺术实践研究”方向考生选考。 参考书目： 《汉族调式及其和声》，黎海英著，上海音乐出版社，2001年版；《音乐表演艺术论稿》，张前著，中国民族大学出版社，2004年版；《音乐分析基础教程》，彭志敏著，人民音乐出版社，1997年版；《音乐的分析与创作》，杨儒怀，人民音乐出版社，2003年版；《曲式与作品分析》，吴祖强著，人民音乐出版社，2003年版。 （2）考试科目：舞蹈编导基础理论与艺术呈现命题学院：师范学院 注：供报考“舞蹈编导理论与实践研究”方向考生选考。 参考书目： 《舞蹈编导基础教材》，李承祥著，北京舞蹈学院（内部教材）；《舞蹈编导教学参考》，于平著，北京舞蹈学院（内部教材；）《中国舞蹈编导教程》，孙天路著，高等教育出版社，2004年版；《大型晚会编导艺术》，吕艺生著，上海音乐出版社，2004年版；《双人舞编导教材》，张建民著，上海音乐出版社，2004年版；《现代舞的理论与实践》，欧建平著，光明日报出版社，1994年版。

中国音乐史试题(含答案)

中国音乐史试题 一填空题每空1分共20空计20分 1 在远古社会中,诗歌,音乐,舞蹈三者溶为一炉,不可分离,所以古代文献中常把音乐写作( ); 2 到周代时,周的统治者把从黄帝开始之周代的由各代所制的乐舞,统称(" "),用于宴飨和祭祀活动中; 3 《诗经》中的"国风"可分为两大类:一类是北方黄河流域以秦声为主以( )为代表的民歌;一类是长江中,下游以周南,召南为代表的民歌; 4 春秋,战国时代,管仲在其著作《管子地圆篇》中对乐律学提出了(" ")的理论,这是我国也是世界上( )的律学理论; 5 到汉武帝时,西汉进入到全盛时期.(" "),公元前112 年西汉政府设立了在我国音乐历史上有名的音乐机构———( ); 6 "相和歌"的另一种含义是一种歌曲的演唱形式.它最早为无伴奏的(" "),以后发展成"但歌",一直发展到由( )相和歌; 7 北魏的太武帝在统一北中国以后,曾大量接受了先进的汉族音乐文化,( )在这个时期利用鲜卑族民歌曲调,填新词"凡一百五十章",叫作(" "),也叫"北歌". 8 《声无哀乐论》是我国魏晋时期的一篇( )著作,全文是用"秦客"问(" ")的对话形式写成; 9 隋,唐时代,一些经过劳动人民世世代代创造和提炼的民歌中的一些好的曲调,经过文人的选择,( ),加工,并用新词配曲的音乐,叫做(" "); 10 工尺谱是以记写音乐符号的(" ")而得名的的一种记谱形式; 11 姜夔的词体歌曲现保存有( )首,这些作品都附带乐谱(工尺谱),这是仅见的宋代( ),对于我们考证,了解宋代音乐的情况有着极为重要的价值; 12 唱赚是唐,宋时期的一种说唱音乐形式,曲本叫( )其音乐范围很广,既包含传统的艺术歌曲,也有当时的汉族和少数民族的民间歌曲; 13 弹词在其发展的过程中产生了许多著名的艺人, 其中以乾隆年间的苏州艺人王周士,嘉,道年间的( ),毛菖佩,俞秀山,陆瑞廷尤为著名. 二单项选择题( 请在下列被选答案中选出一个正确答案) 共10题每题1分计10分 1 古琴曲《潇湘水云》的作者是: a(嵇康),b(陈康士),c(郭沔) 2 见诸记载的琵琶曲《楚汉》最早演奏者是: a(成玉),b(汤应曾),c(张雄) 3 《弦索备考》的编辑者是:a(荣斋),b(华秋萍),c(王猷定) 4 《乐府传声》的作者是: a(徐青山),b(徐大椿),c(燕南芝庵) 5 《祖国歌》的填词者是: a(沈心工),b(曾孝谷),c(李叔同) 6 《五四纪念爱国歌》的作者是: a (萧友梅),b(赵元任),c(黄自) 7 二胡曲《良宵》的作者是:a(刘天华),b(阿炳),c(徐炳麟) 8 歌曲《渔光曲》的作者是:a(聂耳),b(任光),c(青主) 9 歌曲《团结就是力量》的作者是:a(李劫夫),b(李一鸣),c(卢肃) 10 歌曲《古怪歌》的作者是: a(宋杨),b(费克),c(马可) 三请解释下列名词每题5分共4题计20分 1 相和大曲 2 沈心工 3 黄自 4 《黄河大合唱》

中外音乐史专题

《中外音乐史专题》课程教学大纲 课程名称（中文）：中外音乐史专题 课程名称（英文）： 课程编号：05040204 教学对象：文艺学方向研究生 预修课程： 课程总学时：54学时 课程总学分：3学分 开课单位：鲁艺学院 一、教学目的与要求：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 1、树立正确的音乐史学观，对中外音乐的发展脉络有个清晰地认识。 2、对同一时期中外音乐发展作比较研究。 3、总结中外音乐发展的特点及其重要的现实意义。 二、课程简介： 本课程是文艺学研究方向的专业学位课之一。主要介绍中外音乐发展史，音乐理论、音乐创作、音乐表演、音乐教育等问题。使研究生能够树立正确的音乐史学观，对中外音乐的发展脉络有个清晰地认识，有助于培养学生独立思考问题和解决问题的能力，将所学的理论知识用于音乐教育、音乐研究和音乐实践。 三、学习方式：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 1、讲授：45 学时 2、讨论：9 学时 四、教学内容与学时分配：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 第一章音乐的起源。（3学时） 第二章上、中古时期的音乐发展。（6学时） 第三章说唱与戏曲音乐的特征。（6学时） 第三章近现代音乐的发展。（6学时） 第四章现代音乐的发展。(6学时) 第五章器乐发展。(3学时) 第六章中世纪音乐(6学时) 第七章文艺复兴时期的音乐。(6学时) 第八章巴洛克、古典主义、浪漫主义时期的音乐。(9学时) 第九章20世纪音乐。(3学时) 五、考核方式： 撰写课程论文1篇。 六、使用教材及参考书目： 使用教材： 1、《中国音乐通史》，梁茂春、陈秉义，中央音乐学院出版社，2010年6月。

2007年华南理工大学484中外音乐史考研试题

https://www.wendangku.net/doc/fb14527713.html, https://www.wendangku.net/doc/fb14527713.html, 一、填空题填空题（（每空1分，共20分） 1、俄罗斯作曲家格林卡写的2部歌剧是＿＿＿ 和＿＿＿。 2、取材于博马舍同名剧作的2部歌剧是＿＿＿ 和＿＿＿。 3、舒勃特舒勃特创作的歌曲创作的歌曲创作的歌曲《《魔王魔王》》采用了＿＿＿的诗的诗。。 4、＿＿＿ 时期时期，，在＿＿＿国诞生了欧洲第一部歌剧国诞生了欧洲第一部歌剧。。 5、19世纪德国艺术歌曲的创作领域世纪德国艺术歌曲的创作领域，，独领风骚的重要作曲家独领风骚的重要作曲家，，先后可列出＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿和＿＿＿等4人。 6、古琴记谱在＿＿＿代进行了改革进行了改革，， 由原来的＿＿＿谱改为＿＿＿谱。 7、郭楚望是＿＿＿ 代著名音乐家代著名音乐家，，他创作的琴曲有＿＿＿、＿＿＿。（任举2首）。 8《、《大浪大浪大浪淘沙淘沙淘沙》》是＿＿＿传谱的一首＿＿＿独奏曲。 9、谐谑曲是由＿＿＿初次引进奏鸣交响套曲的初次引进奏鸣交响套曲的。。 二、不定项选择题不定项选择题。（。（每题每题2分，共10分） 1、体现欧洲封建社会早期主题音乐的是＿＿＿ A.弥撒 B.管风琴 C.复调音乐 D.器乐合奏 2、古组曲中各首乐曲古组曲中各首乐曲，，包括＿＿＿ A. 玛祖卡 B. 萨拉班德 C. 华尔兹 D.波尔卡 3、＿＿＿是意大利喜歌剧的代表作品是意大利喜歌剧的代表作品。。

》 A. 歌剧幕间剧 B. 《威廉 》 C. 前奏曲 D. 《风流寡妇 风流寡妇》 退尔》 ·退尔 威廉· 观点是魏晋名士嵇康的美学思想＿＿＿。 4、下述哪些 下述哪些观点是魏晋名士嵇康的美学思想 ” ，明为二物 明为二物” A. “心之与声 心之与声， 习为声乐， ，习为声乐 ，此足以丧天下 弦歌鼓瑟， B. “弦歌鼓瑟 莫善于乐” ” ，莫善于乐 移风易俗， C. “移风易俗 ，而无系于人情 ” 而无系于人情” D. “音声有自然之和 音声有自然之和， 5、南宋词坛上著名词人姜白石的自度曲代表作为＿＿＿。 》 C. 《杏花天影 杏花天影》 》 扬州慢》 》 B. 《扬州慢 A.《越九歌 越九歌》 》 D. 《圣宋铙歌鼓吹曲 圣宋铙歌鼓吹曲》 （每题3分，共30分） 名词解释（ 三、名词解释 1、游吟诗人 2、马太受难乐 3、双呈示部 4、印象主义音乐 5、拉索 6、黑桃皇后 7、碣石调幽兰 8、乐府杂录 9、何日醒 10、兄妹开荒 （每题5分，共30分） 四、简述题 述题（ 第 2 页

中外音乐史试题

浙江省2012年1月高等教育自学考试 中外音乐史试题 课程代码：00730 一、填空题（本大题共11小题，每空1分，共15分） 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.先秦时期，《管子·地员》篇中所记载的________，是文献记载中最早采用数学运算求律的方法。 2.清商乐是东晋南北朝时期承袭汉魏相和诸曲，吸收当时的民间音乐发展而成的俗乐总称，主要由________、________组成。 3.隋代音乐家万宝常提出了________理论；南宋乐律学家蔡元定提出了________理论，在理论上合理的解决了三分损益法中各均音阶的音程关系不统一的问题。 4.元杂剧《汉宫秋》是________创作的。 5.1927年，蔡元培与萧友梅一起创办了我国近代第一所独立的专业高等音乐学校是________. 6.中世纪有代表性、综合性的世俗音乐，可首推________，它包括神秘剧或奇迹剧的形式，盛行于14-16世纪。 7.文艺复兴时期声乐体裁获得极大发展，其中意大利最重要的世俗音乐体裁是________；法国著名的世俗音乐体裁是________. 8.被誉为“交响乐之父”的________创作了许多大型声乐作品，其中最精彩的两部清唱剧是《创世纪》和《四季》。 9.在浪漫主义时期，“无言歌”是由________首创的；交响诗体裁是________首创的。 10.浪漫主义晚期奥地利作曲家马勒创作的一部交响声乐套曲是________，其歌词采用了中国的唐诗。 11.总体序列音乐代表作曲家________被称为“现代音乐之父”。 二、单项选择题（本大题共10小题，每小题2分，共20分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 12.先秦时期最为代表性的古琴音乐作品是表现伯牙与钟子期故事的（） A.《胡笳十八拍》 B.《酒狂》 C.《流水》 D.《广陵散》 13.下列属于唐代建立的掌管宫廷燕乐的音乐机构是（） A.鼓吹署 B.大司乐 C.乐府 D.梨园

中外音乐史考研孙继南《中国音乐通史简编》考研真题

中外音乐史考研孙继南《中国音乐通史简编》考研真 题 一、单项选择题 1被称为世界第八奇迹的编钟是中国的（）。[青岛大学2012年研] A．曾侯乙墓编钟 B．陶钟 C．侯马编钟 D．梵钟 【答案】A @@@ 【解析】曾侯乙编钟，这套编钟为青铜铸造，共65件，重2500多公斤，设计精巧，造型壮观。虽然在地下埋藏了2400多年，但它的音质还是很好。编钟的出土令世界震惊，被誉为“世界奇观中独一无二的珍宝”“古代世界的第八奇迹”。 2“乐府”机构成熟于（）。[青岛大学2012年研] A．西汉 B．宋朝 C．唐朝 D．秦朝 【答案】A @@@ 【解析】乐府的兴旺发达是在西汉武帝时期。此时的乐府较多地担负了搜集民间歌谣的职司，汉武帝时的乐府曾“采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。

以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌”。它不仅将广搜民间歌谣的采诗之风加以发展，并由此而呈现出更加兴旺发达的趋势。西汉乐府规模达到1000余人。其中各类乐人分工精细，除演奏员外，还包括了乐器制造的工匠。 3诸宫调是汴京瓦子勾栏中，一位来自泽州的民间艺人（）所创。[西南大学2012年研] A．孔三传 B．张五牛 C．董解元 D．赵德璘 【答案】A @@@ 【解析】诸宫调由北宋汴京勾栏艺人孔三传所创。因其运用多种宫调而得名，是一种有说有唱，说唱相间，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式。孔三传创造的诸宫调，使我国说唱音乐发展到一个新的高度。 2魏长生是乾隆年间杰出的（）花旦演员。[青岛大学2010年研] A．昆山腔 B．梆子腔 C．海盐腔 D．弋阳腔 【答案】B @@@

中外音乐史试题

中外音乐史试题 一、填空题 1.宋人娱乐场所集中的地方称_瓦舍_，百戏杂剧演出的场所称_勾栏_。 2.__纳西古乐_是云南省丽江县纳西族的传统音乐，又名丽江古乐。 3.明清时期最重要的音乐理论成就，是朱载堉发明的_新法密率__，即十二平均律。 4.在俄罗斯作曲家兼钢琴家齐尔品“征求中国风味钢琴曲”的比赛中，贺绿汀的_牧童短笛_荣获了一等奖。 5.在中国近现代音乐史上，_冼星海___开创了说唱性的叙事歌曲体裁，其代表作____梁红玉____。 6.自20世纪30年代，由中国共产党领导的左翼音乐运动，以及抗日战争、解放战争时期的革命音乐运动，我们一般称为__新音乐活动____。 7.被誉为中国“比较音乐学先驱”的是___王光祈____。 8.在古希腊时期，一种源于对酒神的祭祀、显示古希腊人的非凡天赋、具有崇高价值的综合艺术是___古希腊悲剧___。 9.中世纪时期，教会音乐主要使用格里哥利圣咏，它使用__圣经__的歌词、__古希腊__的曲调和__自由__的节奏。 10.文艺复兴时期勃艮第乐派重要的代表作曲家是___迪费__和班舒瓦___。 11.音乐史上将汉代多种民间艺术的汇合，称为__百戏___。 12.唐玄宗时，将宫廷燕乐中的九、十部乐改成了__坐部伎___和__立部伎____。 13.唐时期的变文是一种____散文___和___韵文__相间的叙事性音乐体裁。 14.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是___南戏___。 15.明代朱权编印的__神奇秘谱__是我国最早刊印的古琴曲集。 16.__蒙特威尔第__是巴洛克时期威尼斯歌剧最重要的作曲家，他的第一部歌剧是__奥菲欧__。 17.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的____钢琴____。 18.维也纳古典乐派的代表人物是___海顿___、____莫扎特___和___贝多芬___。 19.__韦伯_是德国民族歌剧创始人，他的著名歌剧__《自由射手》__奠定了其成功声誉。 20.秧歌剧是在新秧歌运动开展的情况下产生的，代表作有_兄妹开荒___和__夫妻识字___等。 21.我国第一所专业音乐学院建立于__1927___年。 22.李斯特首创了__交响诗___体裁，瓦格纳把自己的歌剧称为__未来的戏剧__。 23.__《诗经》__是我国最早的一部诗歌总集，现存___305___篇，分《风》、《雅》、《颂》三大类。 24.清商乐主要由_____吴声____和___西曲_____组成。 25.唐代由宫廷直接管辖的音乐机构有__教坊___和__梨园_。 26.西方音乐史上保存下来最早的歌剧是由里努其尼与佩里创作的___《尤丽狄茜》__。 27.巴赫最后的___音乐的奉献___和___赋格的艺术___是集300年来复调技术之大成的总结性作品。 28.古典主义时期，奏鸣曲式的结构被固定下来，主要包括__呈示部__、__展开部__和__再现部_三部分。 29.《无言歌》的创始人是__门德尔松___。 30.印象主义音乐主要代表作曲家是__德彪西____和___拉威尔___。 二、单项选择题 11.我国第一所专业音乐学院建于（C）。 A.1919年 B.1935年 C.1927年 D.1949年 12.我国最早刊印的古琴曲集是朱权编印的（B）。 A.《弦索备考》 B.《神奇秘谱》 C.《乐府传声》 D.《溪山琴况》 13.在我国民间音乐中，持续使用到20世纪中叶的传统记谱法是（C）。 A.减字谱 B.文字谱

中小学和幼儿园教师资格考试大纲《音乐学科知识与教学能力》(高级中学)

《音乐学科知识与教学能力》（高级中学） 一、考试目标 1．音乐学科知识能力。掌握音乐学科专业知识、理论和技能，熟悉音乐学科发展历史、相关文化知识及舞蹈、戏剧等姊妹艺术，了解我国和世界多民族音乐文化和世界先进音乐教育体系，具备相关的音乐美学知识，关注音乐学科最新发展动态。 2. 音乐教学设计能力。具有先进的教育理念，掌握音乐教育学科基础理论与教学方法，了解高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，能够依据《普通高中音乐课程标准（实验）》和高中音乐课程模块教材，进行课堂教学设计。 3. 音乐教学实施能力。热爱音乐教学工作，熟悉高中音乐模块教学基本结构，具备组织与调控课堂教学的能力，能根据模块教学内容，从学生的实际生活出发，运用多种方法和现代教育技术手段，有效地实施模块教学。 4. 音乐教学评价能力。具有一定的音乐教学研究能力和正确的音乐教学评价观，熟知多元的音乐教学评价方法，能对学生的音乐学习过程、学习结果与学习方法进行发展性评价，善于对音乐教学活动进行研究与反思，提出改进措施与方法。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识与技能 1．掌握和运用与高中音乐教学密切相关的乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式与作品分析、歌曲作法等音乐学科专业知识、理论与技能。 2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编、配器）。 3．掌握中外音乐史发展脉络，熟知不同时期不同流派代表人物的主要作品，具备与高中音乐教学密切相关的中外多元音乐文化及舞蹈、戏剧等姊妹艺术知识。 4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。 （二）教学设计 1. 熟知高中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《普通高中音乐课程标准（实验）》所规定的内容与要求，了解世界著名音乐教育体系。 2.能依据高中音乐课程基本理念，针对高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。 3.能够依据高中音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。

中外音乐史考题背

1.关于音乐起源问题的诸多争论中，我国古代哲学家多主张（模拟说） 2.“凡音之起，由人心生也。人心之动，物之使然也，感于物而动，故形于声。”这句话出自《乐记》。 3.黄帝时代的代表性乐舞是（《云门》） 4.在六代乐舞中歌颂夏禹治水有功的乐舞是《大夏》 5.歌颂周武王伐纣有功的乐舞是《大武》 6.作“此(百)里之舞，靡靡之乐，”“之”指的是（纣王） 7.因鼓瑟技艺高超而被形容为使“渊鱼出听”的演奏家是（瓠巴） 8.提出一种接近十二平均律的“新律”的南朝御史中丞：（何承天） 9.《胡笳十八拍》的作者是：（蔡文姬） 10.《杏花天影》的作者是：（姜夔） 11.唐代管理俗乐的机构是：（教坊） 12.中国古代第一部乐舞的名称是：（云门） 13.我国第一部琵琶曲集《琵琶谱》的编辑者是（李芳园） 14.古琴曲《潇湘水云》的作者是：（郭沔） 15.《西厢记诸宫调》的作者是：（董解元） 16.“钟鸣鼎食之家”反映的是：（贵族家庭的奢华） 17.“乱”是音乐的高潮部分，他最早出现于：（西周时期） 18.“乱”是相和大曲的：（高潮部分） 19.湖南马王堆出土的汉琴，已初步确立了：（七弦的体制） 20.在唐代宫廷演奏大型歌舞时，乐器演奏者水平相对较差的被归入（立部伎） 21.隋唐九部乐、十部乐属于：（民间俗乐） 22.《春莺啭》是一首：（大曲） 23.北曲的音乐特点是：（七声音节） 24.轧筝是一种（拉线乐器） 25.“扬琴”这种曲艺形式源自于（四川） 26.人们形容“瓠巴鼓瑟而（渊鱼出听），伯牙鼓琴而（六马仰秣）”。 27.汉代出现了何承天的接近十二平均律的（新律） 28.隋唐十部乐中只有（清商伎）和（文康伎）是汉族的传统音乐。 29.唐代早期出现的两种拉线乐器是（轧筝）和（奚琴）。 30.宋代，先做好歌词，再由乐工另配新曲的，当时称为（度曲）。 31.宋、元时期，流行于我国北方的戏剧，一般称为（杂剧）；流行于南方的戏剧，一般称为（南戏）。 32.在我国近现代音乐史上被誉为“人民音乐家”与“无产阶级革命家”的两位音乐家是（冼星海）、（聂耳）。 33.欧洲14世纪的“新艺术”发源于哪个国家：（法国） 34.《交替圣歌集》的编辑者是：（格里高利） 35.欧洲第一部歌剧的剧名是：（达夫内） 36.十五世纪开创“泛协和”风格的乐派是：（勃艮第乐派） 37.十七世纪的（意大利）是欧洲歌剧的中心。 38.欧洲“新古典主义”的代表人物是（斯特拉文斯基） 39.管弦乐《英国组曲》的作者是（巴赫） 40.清唱剧《创世纪》的曲作者是（海顿） 41.歌剧《魔笛》的曲作者是（莫扎特） 42.奠定小提琴协奏曲“快-慢-快”三乐章形式的是意大利作曲家（托雷利）

中外音乐史大题

1.西周时期的礼乐制度：周代建立了我国第一个宫廷雅乐体系。所谓雅乐，是指我国古代社会祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐，雅乐是春秋战国才开始称为雅乐或雅颂之声的。雅乐的风格特点：典 雅庄严，篇幅长而规整，街拍缓慢，齐秦为主；多呈现肃穆、安静、和谐、平正的气氛。周代统治者用于 祭祀大典，被后世儒家奉为雅乐最高典范的乐舞有六部，称为六代乐舞。这六部乐舞，都是颂扬先秦各个 不同时期的创业帝王的文德武功。他们的演奏程序是：奏黄钟，歌大吕，舞《云门》，祀天神；奏太簇，歌 应钟，舞《咸池》，祭地示；奏姑洗，歌南吕，舞《大韶》，祀四望；奏蕤宾，歌林钟，舞《大夏》，祭山川； 奏夷则，歌仲吕，舞《大濩》，享先妣；奏无射，歌夹钟，舞《大武》，享先祖。 2.西周时期的音乐教育：周代的教育机构：“瞽”，是周代对盲人音乐师的称谓。瞽，分为上瞽、中瞽、下瞽。周朝的音乐教育机构分行政、教学、表演三部分。音乐教育的对象主要是贵族子弟，其次也有受技能 训练的乐工，但与贵族子弟所受教育在本质上是不同的。课程内容是音乐思想、演唱和舞蹈；学习年限从 13岁到20岁。周代音乐教育的根本目的是“以乐礼教和，则民不乖”，期望以音乐的和谐求得天地、君臣、上下人心的和谐，以达到社会秩序的稳定，民众心态的平和，天地人性的完美统一。 3.郑卫之音是一种什么样的音乐：所谓“郑卫之音”，也是当时“礼崩乐坏”的证据之一。郑卫之音较多保留了商代民间音乐的某些特点，它在长达四百多年的时间里流传于各诸侯国的宫廷之中，对雅乐产 生了很大的冲击，是先秦音乐繁荣的重要表现。“郑卫之音”是我国低俗小调的代称。 4.八音：是先秦时期将乐器按制造的材料进行分类，可分为：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 5.曾侯乙编钟的历史意义：曾侯乙墓编钟1978年出土，共出土乐器124件。出土的意义：能反映出我国古代音乐文化发展水平、能体现人类对音乐艺术认识的发展水准。曾侯乙编钟是世界古代音乐文化的瑰宝，在音乐铸造工艺、音乐声学、乐律学等方面都具有极高的研究价值。 6.儒家的代表人物及音乐思想：孔子的音乐思想：孔子思想体系的核心是“礼”、“仁”及“中庸”。关于礼乐，孔子说：“安上治民，莫善于礼。移风易俗，莫善于乐。”在这里孔子强调了音乐的社会作用。关于“仁”，孔子说：“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”在这里，孔子揭示了音乐的道德功用，同时也确立了音乐的美学标准。关于“中庸”，“兴于诗，立于礼，成于乐”。在这里，孔子阐发了音乐对于事物和人所具有的“整合”作用，隐喻了“天人合一”的哲学命题。孔子所倡导的音乐对于管理和改良社会的作用、音乐对于完善人格的作用、音乐可以启发人类对于宇宙万物和谐共存意识的领悟，对于中华文化乃至世界文明都产生了深远的影响。荀子的音乐思想：荀子主张不以主观意志代替客观职能，强调“天行有常”的规律，反对背道而行的主观主义，强调“制天命而用之”的能动性，反对放弃人而思慕天的自然命定论，使自然无为与人道有为得到统一。主张性恶论，提出“人之性恶，其善者伪也”荀子的音乐思想集中反映在《乐论》中，他认为：“乐者……足以率一道，足以治万变”是“天下之大齐，中和之纪”，强调“先王之道，礼乐正其盛也”，充分肯定音乐的社会功用；并指出“声乐之入人也深，其化人也速”，肯定音乐感化人心、陶冶性情的作用；赞美战歌军乐，认为它们能使人“人心伤（壮）”，能使“兵劲城固，敌国不敢婴”。他主张根据国家需要，“以时顺修”改革音乐，使之为统一天下的王权服务。 7.墨家的代表人物及音乐思想：墨子的音乐思想：墨子也重视音乐，不过他是从另一个角度认识音乐的作用的。他只看到音乐对人和社会所产生的负面影响，因此“非乐”，即反对音乐。不过，从墨子反对音乐的根据看，墨子否定音乐，但墨子并不是否认音乐本身。他不否认音乐能带给人快乐和美感这一事实，而是反对因为统治阶级过分沉迷享受音乐，而不顾人民生活困苦这种现象而已。因为墨子“非乐”，倒是更加反证了音乐在娱乐人方面具有很大作用。 8.道家的代表人物及音乐思想：老子的音乐思想：老子的哲学贡献是他丰富了辩证法学说，肯定了对立面的相互依存和转化，提出了如何利用矛盾转化的理论。他的理论学说成为中国古代辩证法传统的重要思想来源。老子并非否定音乐，而是辩证地认识音乐现象。他认为真正的音乐当时任忘记自我，甚至忘记音乐本身的存在，而于无形之中使自身与宇宙融为一体。庄子的音乐思想：庄子继承了老子的思想，主张自然、朴素、无为、清虚、安时处顺、逍遥自得。在《齐物论》中，庄子将音乐分为“人籁”、“地籁”、“天籁”。他否定礼乐文化，认为：“礼者，世俗之所为也；真者，所以受于天也，自然不可移也。故圣人法天贵真，不拘于俗。”庄子厌恶虚世凡尘，崇尚朴素自然，追求精神解放与自由的境界，对后代文人音乐具有深远影

1月浙江自考中外音乐史试题及答案解析

浙江省2018年1月自学考试中外音乐史试题 课程代码：00730 一、填空题(本大题共10小题，每空1分，共20分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.古希腊音乐理论家毕达哥拉斯以数学的方式计算音程度数：一根弦的1／2为____________，2／3为____________等。 2.雅乐在周代广泛用于郊社、____________、宫廷仪礼、____________和军事大典等各个方面的仪式。 3.曾侯乙墓出土的编钟，雄伟壮观，是世界古代音乐文化之瑰宝，无论是在____________、音乐声学、____________、音乐人类学等方面都具有极高的研究价值。 4.文艺复兴时期的器乐已在音乐中占有重要地位。16世纪，有些音乐作品上注着____________的字样，证明了当时____________和器乐之间还未完全划清界限。 5.歌剧最早产生在意大利的____________，后来在____________和威尼斯都有所发展。 6.____________统治时期，国家相对稳定，经济发展迅速，特别是商品经济的发展带动了城市人口的增加，从而形成了____________的强大社会力量，与之相适应的市民阶层文化也发展起来。城镇中普遍设立了“瓦子”、“勾栏”等娱乐性场所，市民音乐迅速发展。 7.明、清时期的重要音乐理论成果，当推____________发明的“新法密率”，即____________。 8.《华秋苹琵琶谱》是我国第一部正式出版的____________，刊行于清嘉靖二十三年，共分____________。 9.欧洲民族乐派的作曲家常把____________引入歌剧、交响乐等大型作品中，还把它们作为独立的____________，创作出管弦乐或钢琴曲。 10.印象主义音乐重视调式的表现力，常用____________、____________及全音音阶，常避免出现明确的收束式，出现多调性因素。 二、单项选择题(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的 1