论仿生设计中的情感因素

论仿生设计中的情感因素

摘要：现代社会对设计的要求日趋提高，设计的功能外延与相关领域日趋复杂。与此同时设计的情感因素已经到了一个比较完善的阶段，它也逐渐被业界关注。本文试图从情感因素谈仿生设计，探究情感因素与仿生设计的关系和发展；在仿生设计中挖掘设计者情感因素的影子，探究情感因素对仿生设计推动的原因和作用

关键词：情感因素；仿生设计

仿生一词最早是1960年美国人斯蒂尔（Jack_Ellwooo?Steele）取自拉丁文“bios”（生命方式）和词尾“nic”（具有……性质的）合成的，他认为：仿生是研究模仿生物系统方式，或是以具有生物系统特征的方式，或是以类似于生物系统方式的系统内容。从而仿生可以这样定义：研究生物系统的结构、性状、原理、行为以及相互作用，从而为工程技术提供新的设计思想、工作原理和系统构成的技术理念。

一．仿生的产生和发展

自古以来，自然界就是人类各种科学技术原理及重大发明的源泉，生物界有着种类繁多的动植物及物质存在，它们在漫长的进化过程中，为了求得生存与发展，逐渐具备了适应自然界变化的本领。人类运用其观察、思维和设计能力，开始了对生物的模仿，并通过创造性的劳动，制造出简单的工具，增强了自己与自然界斗争的本领和能

力。

人类最初使用的工具：木棒和石斧，无疑是使用的天然木棒和天然石块；骨针的使用，无疑是鱼刺的模仿。这些工具的创造、生活方式的选择都不能说是人类凭空想象出来的，而是对自然中存在的物质及某种构成方式的直接模拟。这是人类初级创造阶段，也是仿生设计的起源和雏形，它们虽然是比较粗糙的、表面的，但却是我们今天得以发展的基础。在我国，早有模仿生物的事例：两千多年前，我国人民就发明了风筝，并且应用于军事联络；春秋战国时代，鲁国匠人鲁班，首先开始研制能飞的木鸟，并且他从一种能划破皮肤的带齿的草叶得到启示而发明了锯子；西汉时期，有人用鸟的羽毛做成翅膀，从高台上飞下来，企图模仿鸟的飞行……这样的例子举不胜举。在外国的文明史上，大致也经历了相似的过程：在古希腊神话中，有人用羽毛和蜡做成翅膀，逃出迷宫；还有泰尔发明了锯子，传说这是从鱼背骨和蛇的腭骨的形状受到启示而创造出来的；十五世纪时，德国的天文学家米勒制造了一只铁苍蝇和一只机械鹰，并进行了飞行表演……然而仿生设计则是在仿生学的基础上发展起来的。它以仿生学为基础，通过研究自然界生物系统的优异功能、形态、结构、色彩等特征，并有选择性的在设计过程中应用这些原理和特征进行设计。

二．设计中的情感因素

情感是指人对周围事物和自身以及对自己行为的态度。它是人对客观事物的一种特殊的反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定

的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需要的态度或体验。随着现代主义、新现代主义、绿色设计、人性化设计等众多的设计流派的出现，一方面促进了设计思想的交流，使得设计界呈现一片繁荣的景象，而另一方面设计的不断进步也为设计师带来不同的设计课题，即寻求一种更加人性化的设计，让物质的形态具有思想性和人的情感。产品设计中的情感交流是“设计师→产品→大众”的一种高层次的信息传递过程，在这一过程中，产品扮演了信息载体的角色，它将设计师和大众紧密地联系在一起。因此产品中的情感体验，对于设计师来说，是他们在设计产品时的一种编码或者说感情融入的过程，是其情感的体现；而对于大众来说，是他们在面对产品时的一种解码或者说审美心理感应的过程，是其产生的心理感受。最后设计师从受众的心理感受中重新获得的线索和启发，并在进一步的设计中最大限度地满足受众的心理需求。

简言之，设计中的情感化设计就是要在产品和人之间建立一种情感层次上的深刻关系，实现“人与物”的高度统一。

三．仿生设计中的情感因素

基于仿生设计不断主流化，人们设计产品，从最初的注重形态的美观和功能的完善到现在的注重产品的反朴归真和本质的内容。这其中原因种种，最初的潜在动机就是情感因素的使然。人都是视觉动物，会相信眼睛的判断，而人又有着各自的生活经验，一个社会人成长于社会，面对过大自然，所有的工业设计师无疑会把自己设计的产品更

向产品本质的东西靠拢，那就是追求自然，追求本质的体现，而仿生就是其中主要也是最重要的一环。倒过来想，也就是设计者，为了满足他对纯粹的、本质的信念的追求，会不自觉的把设计的产品往最本质，也就是仿生的东西上靠，这其中有着密切不可分的联系，情感因素是一个点，而仿生设计是一个面。在仿生设计中不断的将情感因素放大和扩张的本身就是设计的方法和亮点。

在所有的艺术中，情感是最能给人以启发，也是最能打动人心的，艺术因为有了感情的融合而生机盎然，有血有肉。因此对于任何设计来说，也都是凝聚了设计师的情感和汗水，是设计师自身一种情感的寄托。设计师往往是站在更高的视点上看待产品和设计产品,他对产品的情感寄托、希望与愿望,在某种程度上可以左右产品的流行趋势,或者引导人们的消费方式。

结语

工具的创造和使用是人类文化的重要组成部分，仿生事实上就是一种人类的生存方式，它反映了人们仿生的思维和意识，这就是情感因素，它从根本上体现了人们“天人合一”的思想。所以从某种意义上说，仿生就是一种人类的生存方式，一种传统，真实的生活方式，传达的是人与自然和谐共存的理想和追求。

参考文献：

1、倪海曙《视觉和仿生学》知识出版社1985年

2、邵海忠《仿生学纵横谈》江西人民出版社1981年

https://www.wendangku.net/doc/f015617634.html,/ https://www.wendangku.net/doc/f015617634.html,/ https://www.wendangku.net/doc/f015617634.html,/

3、唐纳德．A．诺曼《设计心理学》中信出版社2003年

4、王受之《世界现代设计史》中国青年出版社2002年

5、《Design(产品设计)》艺术与设计出版联盟2004年第4期

作者简介：陈静，（1983-），女，主要从事艺术设计、计算机软件教学及研究工作。

人机交互设计中的情感分析

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/f015617634.html, 人机交互设计中的情感分析 作者：魏晓琛王远 来源：《工业设计》2019年第03期 摘要：随着社会的发展变化，以及科学技术不断地创新，越来越多的电子产品出现在大众的视野内。由于近几年亲子互动受到越来越多人的关注，亲子产品在电子产品内所占的份额也不断扩大起来，家长们也更加注重儿童在成长过程中情感方面的需求。在种类繁多的儿童玩具中，对于可以帮助儿童、协调儿童身心发展以及其启发儿童智力的益智类玩具，已经成为当今社会人们关注的热点。本文以亲子互动为基础，浅谈益智类电子玩具产品在当中所产生的影响。 关键词：情感化设计;玩具类电子产品;亲子互动;游戏 中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编码：1672-7053（2019）03-0128-02 1 人机交互的概念界定 人机交互（Human-Computer Interaction，简写HCI）：是指人与计算机之间使用某种对话语言，以一定的交互方式，为完成确定任务的人与计算机之间的信息交换程[1]。说得简单一些，交互就是需要彼此相互交流，人机交互就是指人与机器之间的相互交流，在玩具类电子产品中，便是指儿童与玩具之间的交互。玩具类电子产品，特别是益智类玩具对于引导儿童的认知能力，以及掌握事物本质有着重要的地位。设计的良性引导作用对儿童健康成长之关重要。 交互设计应具备以下四个方面的准则：第一，伦理的，指在不伤害、不改善人的固有状态：第二，有意图的，指在能够帮助用户实现他们的目标与渴望：第三，注重实效，指在产品设计出来后能够达到预期的目标;第四，优雅，指在最简单的完整方案、拥有合适的情感。随着科技的不断进步，语音识别和手势识别等交互方式已经被认可，这些交互方式操作简便，容易上手，使得这些方式更符合人们的习惯。 2 亲子类产品的情感化设计 随着网络的高速发展，移动互联应用的不断扩大，现代亲子活动范围从线下之间发展为线上线下同步进行，通过网络开展亲子互动活动，促进家庭温馨和睦，增强家庭成员之间的归属感，促进邻里和谐友善，从而进一步了推动了亲子系列互动产品的市场需求，亲子活动及亲子产品应运而生。 人的一生会存在诸多的社会关系，譬如夫妻、儿女、亲子、师生等都是我们每个人所要经历的社会关系，而这其中的亲子关系是被认为个体成长中最早接触到的社会关系，是指亲代与

平面设计中色彩要素与人们的情感

高等教育自学考试本科毕业论文（设计） 题目：平面设计中色彩要素与人们的情感 专业：视觉传达 学生：特 号： 1 指导教师：强

2014年 10 月 10 日

目录 摘要 (2) 一、颜色概述 (2) 二、研究色彩对人情感联系的意义 (3) 三、色彩对人们情感的影响及适用平面设计 (3) （一）红色 (3) （二）黄色 (3) （三）蓝色 (4) （四）绿色 (4) （五）黑色 (4) （六）白色 (4) 四、色彩与人情感的联系与运用 (5) （一）联系 (5) 1.色彩的效果对人情感的影响 (5) 2.影响人情感的色彩味道感 (5) 3.色彩的明快感与人们的愉悦 (5) 4.色彩搭配与人的情感 (5) （二）运用 (6) 参考文献 (7)

平面设计中色彩要素与人们的情感摘要 日常生活中，颜色都是随处可见的，基本上可以说所有的物体都具有颜色。 颜色是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应，即是人对光的感知。 而根据研究表明，颜色对人的情感或多或少有所联系。不同的色调、色相、色彩的饱和度、色彩的明度，甚至于色彩的面积大小、色彩环境的搭配都有可能影响到人们心情的好坏。因此在一个优秀的平面设计里，色彩要素的搭配非常有讲究。 而在当今科技水平和文化水平都迅速发展的社会中，人们生活水平和欣赏水平的不断提高，从而让色彩并不仅仅代表物体表面的视觉映象，而是代表了一种时尚潮流、一种消费档次，更加代表了一个时代的先进性。一个良好的颜色倾向对人们的精神和生命活力都起到非常重要的调节作用，同时可以刺激人们的心理，影响人们的情感。因此当今设计中色彩的搭配尤为的重要。 由此可见，一个平面设计师的优劣就可以从他设计作品的色彩要素搭配好坏中看出来。换言之就是色彩搭配可以从某个方面的决定一个平面设计作品的好坏。 一、颜色的概述 颜色是通过眼、脑以及我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。是由于光的折射而产生的。人对颜色的感觉不仅由光的物理性质决定，还被周围环境的颜色所影响，水就是一个很典型的例子，无色的水能在不同的环境色的映衬下显示出不同的颜色。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。 人眼大约能区分一千多万种颜色，不过这只是个估计的大概值。因为每个人眼的构造都有所差别，所以每个人看到的颜色也都有多少不同之处。因此人们对颜色的区分是相当主观的。 红、黄、蓝即为三原色，将它们以不同比例混合，可以调和出任何颜色。 颜色分为两大类——非彩色和彩色。非彩色就是指黑色、白色和在这两者之间深浅不同的灰色。它们可以排成一个系列，由白色逐渐到浅灰、中灰、深灰直至黑色，人们称之为黑白系列或无色系列。彩色系列是指除了黑白系列以外的各种颜色。要确切的说明某一种颜色，必须考虑到颜色的三个基本特征——色调、明度以及饱和度。这三者在视觉中能组成统一的视觉效果。非彩色相对于彩色，只有明度的差别，非彩色没有色调和饱和度这两种属性。

情感计算及其在人机交互设计中的应用

情感计算及其在人机交互设计中的应用摘要：随着科学技术的不断进步和完善，情感计算对于人机交互设计的重要性也日益显著，将情感计算能力与计算设备进行有机的整合能够较好的整合人机交互，使人体的相应操作变得更智能容易识别，让用户感到更为亲切和易于操作。本文根据研究结果将文章内容分为以下几部分：情感计算当前的发展状况，情感计算的应用领域。 Abstract: With the continuous progress of science and technology and improvement of affective computing importance for the design of human-computer interaction becomes significant, the affective computing power and computing equipment for the organic integration to better integrate human-computer interaction, so that the body of the corresponding operation becomes more intelligent easily identified, allowing users to feel more intimate and easy to operate. Based on the findings of the article is divided into the following sections: the current state of development of affective computing, affective computing applications. 关键字：情感计算；情感模型；虚拟人；智能代理人 一、情感计算的历史与现在与将来 资料记载，情感计算这一新兴词汇的产生最二十世纪八十年代末，Yale 大学的老教授在分析了相关参数后，开辟性地将情感计算这一全新的领域展现在了人们面前。概念一出，便引起了学术机构的各种研究。很快，随着对情感计算的不断深入和延伸，该概念随后被戈尔曼演化成为新一层次的概念，也就是现在年轻人口中常说的智商和情商，并随着戈尔曼的研究成果公布于世而在全球范围内挂起一股情感计算风，在心理情感领域，计算机智能方向掀起了学术研究的热潮。美国某科研机构根据戈尔曼对于情感计算方向的认知和对概念的更加深入剖析，国外某知名教授根据自己的见解和前人资料的搜集铺垫，在九八年将自己的研究成果印刷成册并取名为《情感测算》，希望让情感因素和人机交互有机的结合起来，从而更好的通过机器来传达人类的情感。[1]

产品设计中的情感设计

产品设计中的情感设计 产品设计在人与产品之间应注重人的情感化和个性化，设计师只有准确地把握“形”和“态”的关系，才能求得情感上的广泛认同。在欣赏一项设计时应该需要有情感，如果设计不能激发起人们的情感，它不能算是好的设计。一座城市、一座建筑物、一件家具、或一件日用产品，除去功能外，它还必须能够吸引、打动其使用者;要能触动使用者的心弦，使他们或爱或恨，激起购买者的热情。产品的形式与情感不是分离的，只有产品的外观和功能同它们唤起的感情结合在一起时，产品才具有审美价值。 情感作为心理学的名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度，它是人对客观事物的一种特殊反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。 在一个具体产品中，情感是由设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在设计中，只有具有情感才能激发他人的激情，以感性赋予产品，使其造型充满人文关怀，实现产品的情感价值。这产生于丰富的知识及力求实现某种强烈想法的创造性的基础上。如图1 两款可爱的开瓶器。将冰冷的工具变化成使人亲昵的人偶外型，使之不再只是因为使用而拥有，更多于喜欢而拥有，充满对这产品的感情的投入。 人们在谈及一款产品设计时，经常会用到“挺漂亮的”、“有创意”、“我好喜欢”等词汇，其实从审美心理学的角度来讲，这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述，产品的形态美不再仅仅是一种视觉感受，它体现在产品与用户的交互过程中。外观精美极具刺激性的产品销售量增长之快超乎我们的想象。设计不是为了设计者，也不是为了这个人的感情，而是为了实现设计的价值，为了满足使它们得以生产的客观需求的方式，为了这些需求所经受的形式发展以及设计所代表的思想。人接受设计可能有各种不同的方式，有的要使用，有的只是喜欢，但却都不愿被强加他们某些反应，也不愿重温或模仿他人的激情。 在产品设计中情感是一种高层次的信息传递过程。应用这些设计的人当然想要感受情感——他们自己的激情。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一些产品时会产生一些心理上的感受，这是一种解码或者说审美心理感应的过程。设计仅仅戒除它自己的感情还远远不够，必须融合并激发使用者的情怀而自己保持一种中间色调。在充满灵感和激

产品设计中的情感化因素.

产品设计中的情感化因素 阚志刚 (长春理工大学文学院 , 吉林长春 ,130022 摘要 :通过对产品设计中功能与形式关系、产品形式的审美因素、情绪与情感的分析 , 论述情感化因素在产品设 计中产生的影响 , 阐释在产品设计中如何应用情感化因素及其重要意义。 关键词 :产品设计 ; 情感化 ; 审美因素中图分类号 :F27312文献标识码 :A Emotional F actors in (The Liberal Arts School of and T echnology , Changchun Jilin , 130022 Abstract :analyzing the relationship of function and forms , aesthetic factors of product form , em otion and affection , the article discusses that em otion factors have an effect on product design and expounds how to use the em otion factors and the im portance of e 2m otion factors in product design. K ey w ords :product design , em otion , aesthetic factors 产品设计是为人的使用而进行的设计 , 其组成部分包括可用性、美观性和实用性。在创造一个产品时 , 设计者需要考虑多种因素 , 如材料的选择、加工方法、产品的营销方式、制作的成本和实用性 , 以及理解和使用产品的难易程度等。但是 , 多数人没有认识到 , 在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分。有时 , 设计里含有的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。在产品商业竞争日趋激烈的今天 , 市场上不同品牌的大多数同类产品在功能、质量、价格等方面都十分相似 , 因此 , 现今的商家通常将产品卖点聚焦在消费者购买和拥有该产品的“ 情感利益” 上。

浅谈艺术创作中的情感表达

浅谈艺术创作中的情感表达 一、生活与情感触发绘画创作激情 丰富的生活是创作情感的基石。艺术家进行艺术创作必须依托于对生活、人生的认知与感悟。艺术创作离不开艺术家丰富的人生体验，这种生活体验不同于客观意义上的生活现实，而是进入到艺术家的内心，并与其情感世界建立了牢固联系的生活情感，这是一种深刻的人生体验。创作者在生活中，通过人生体验和情感经验获得了对生命与生存境遇的瞬间领悟，从而发现生活中那些迷人的、有魅力的、有趣味的、美的、诗意的东西，积淀起独特的人生体会。艺术家把自己独特的生活经历与情感化做笔下的艺术世界，丰富的生活经验撰写了深刻的人生感悟，这是艺术家所拥有的无价之宝。正如冈察洛夫所说，我有（或曾经有）自己的园地、自己的土壤，就像我有自己的祖国，自己家的空气、朋友和仇人，自己的观察、印象和回忆的世界———我只能写我体验过的东西，我思考和感觉过的东西，我爱过的东西，我清楚地看见过和知道的东西，总而言之，我写我自己的生活和与之常在一起的东西。创作者正是在生活里辛勤地耕耘，这种生活也构成了艺术创作的不竭之源。 很难想象一个生活苍白无趣的艺术家能够创作出一流的作品，没有丰富的生活和深刻的阅历，也不可能造就一个深沉伟大的艺术灵魂。伟大的作家卡夫卡说，我得以在家庭感情内部也看到我们世界那寒冷的空间，看来我必须用一把火来烧热这个空间。 正是在这种生活与精神压抑的状态下，他创作了《变形记》《饥饿艺术家》《城堡》《在流放地》等一系列著名小说。这是他的生活所赋予他的艺术气质的再现。没有只属于卡夫卡的生活经历，就不会有伟大的卡夫卡艺术。这是生活的恩赐，却是艺术家的不幸。但生活作为创作的基石，已在他的艺术生涯里得到了彻底地展现。 有了情感，无须追求艺术的风格与形式。艺术追求的是对于情感的描绘、对生活的艺术化概括，而风格、形式、技巧不过是对实质的一种表现手段。一个情感力量巨大的作品要远比一个形式精致的作品更具有震撼性和感染力。如果真正的艺术不再表达真挚诚实的情感，而一味把玩风格与形式，那么艺术的存在则完全苍白无力，也不会再有历史上那些伟大的艺术作品。 在梵高的绘画中，首先感受到的是他赤裸奔放的情感，虽然他的风格手法独一无二，但在其伟大的情感面前却永远只能站在身后。也正是在这一意义上，他使绘画成为对生活的一种介入，使一幅幅作品成了生活中不可分割的一个个段落。理解了这一点，我们也就理解梵高为什么强调自己绘画中那一团团旋转翻腾的燃烧的情感。 艺术不是科学，没有情感的艺术是不可想象的。特别在当今时代，呼唤情感回归艺术，重新回到无比丰富的内心世界就显得弥足珍贵。 二、设计的生命在于作者内心情感的表现 感情是艺术设计创作的生命。感情是设计的灵魂，同绘画创作一样，艺术设计创作亦是真正的情感再现。艺术设计需要有感情和感受，有情感的设计可以是淡淡的、柔情的、温暖人心的，也可以是有很强的情绪在里面，给人以震撼和警示。无论设计如何千差万别，都是作者内心情感的形象化流露。艺术设计创作的生命在于情感，情感如果枯竭，创作的生命力也会随之枯竭，因为情感是所有艺术形式的根。 艺术设计创作情感是一种表现形式的情感和审美的情感，是有所爱、有所恨，艺术创作是心灵的轨迹、情感的表露。 设计作为生活的一种方式，需要有真情，没有真情就没有艺术。艺术应以情感人，唯有创作者的真挚情感，才能创造出伟大的艺术品。艺术创作是一种生命本能的冲动，是一种直觉和对生命情感的表达方式。成功的作品必定饱含情感，而一切震撼人心的作品无不是艺术家的真情流

UI交互设计：情感化UI设计对互联网产品的启发

“产品具有好的功能是重要的；产品让人易学会用也是重要的；但更重要的是，这个产品要能使人感到愉悦。” 美国认知心理学家Donald Norman在2002年提出产品设计的”情感化“理念，随着“体验经济时代”来临，“情感化”业已成为当前互联网产品主要的设计趋势之一。从心理学角度分析，情感是人格的核心，产品真正的价值在于满足人们情感需求，带给人们内心愉悦的审美体验。我们应从“功能控“思维怪圈中出逃，将注意力转移到用户的情感化需求，将情感化设计融入到产品中，达到美感和可用性的统一，使”有魅力的物品更好用“。 那我们在设计时该如何进行情感化设计？本文从情感化设计认知模型出发，解析引发愉悦情感化设计的元素。 什么是情感化设计认知模型？ 情感化设计认知模型认为：情感通过个体对生理唤起的评价和对环境感知而产生，情感化设计核心主要在于引发用户认知愉悦从而为用户带来积极的情绪体验。其中愉悦元素包括： 1、可控感 社会心理学家塞利格满（Martin E.P. Seligman）指出人们对外部世界的控制感能带来积极的情绪体验，也更愿意接受挑战和尝试新鲜事物。调查显示，在界面无提示情况下，80%用户等待超过2秒后会立即关闭窗口，但如果界面有等待提示一类的文字，则会极大的降低用户离开的机率。等待提示增加用户对当前界面状态的可控感，减弱用户对等待时间的感知，增加用户留存的可能性。在用户界面设计时，我们可以通过设计进度条、及时的错误提示和等待提醒等，让用户明确感知当前界面状态，产生可控感，形成操作预期，减少迷茫和等待，引导用户继续操作。

2、社会互动 著名的社会心理学家奥尔波特曾以“社会性动物”来指称人类，因为社会性是人的基本属性。通过社会互动可以满足个体的归属感、尊重感，甚至可以自我实现。微博、论坛、

艺术设计中的材料美学

材料是人类生存和发展的物质基础，艺术设计作为人类的一种高级的创造性活动，自然离不开材料的支撑，艺术设计更多地体现为艺术的思维活动，而材料则更多的体现为思维活动的载体和最终体现，随着现代艺术的发展，材料甚至于变被动于主动，积极参与艺术设计的创造中来。 材料在艺术设计中的作用主要体现在两个方面，一是功能方面的，包括材料的物理化学性能，及材料的基本特征；二是材料美学方面的，主要是材料材质美感方面。总体来说，艺术设计中对材料的功能和美感的要求是不一样的，有的首先要考虑功能，如建筑设计、环境艺术设计，工业设计，追求新材料、新技术，只有功能问题解决了，材料美感才有意义；有些审美性强的艺术设计种类，对材料的功能性要求不高，甚至是可有可无的，装饰艺术设计，综合材料艺术，很少出现材料功能不满足创作需要的，材料的美感是至关重要。况且，在功能问题解决以后，美才是人没追求的永恒主题，这样就不难理解在艺术设计中材料的美学即材料的情感因素受到重视的原因。 一、材料美学的内涵和体现 材料服务于人的物理功能研究开发已久，而材料作用于人的审美心理研究才起步。材料是设计和工艺制造过程中，审美信息的转化和传递的载体。实践证明，材料对人的影响很大，直接关系到产品造型的判断。例如金刚石，它作为天然存在的刚性物质，其中有些透明无色或淡蓝色、黄色、红色、绿色等，是最受欢迎的宝石。但一般来说，金刚石还是需要加工的，要改变它的颜色，可以用原子中不同的粒子进行轰击，便可以达到一定的审美要求。恰当的琢磨，可以使金刚石具有极高的折射率，并能折射出耀眼的美丽光芒。因此，材料美学不是单纯指原材料的美学价值，而是指材料加工过程的结果所产生的审美效应。材料美学不能机械地视为材料本身固定不变的审美价值，而是人在应用和加工材料过程中的变化的、流动的审美价值。材料美学就是一门研究材料审美特性和创造美的规律及材料的加工方法和使用方法的学科。材料美学具体化就是质感设计。 质感是用来标志人对物体材质的生理和心理活动，亦即物体表面由于内因和外因形成的结构特征，触觉和视觉产生的综合印象。简单地说，材料自身的结构与组织称为材质，材质给人的感觉和印象称为质感。材料的美感主要通过材料本身的质感即色彩、纹理、结构、光泽和质地等特点表现出来。不同的材料，或通过不同的工艺加工的同一种材料，会给人不同的感觉。人们通过视觉和触觉，感知和联想来体验材质美感。不同材质的材料给人以不同的触觉、联想、心理感受和审美情趣。质感是造型设计基本构成的三大感觉要素之一。三大感觉要素即形态感、色彩感和材质感。质感是物体构成材料和构成形式不同方面的体现特征。质感包括两个不同层次的概念：一是质感的形式要素肌理，二是要素质地，即物面的理化类别特征。质感有两个基本属性：一是生理属性，即物体表面作用于人的触觉和视觉感觉系统的刺激性信息。如软硬、粗细、冷暖、干湿、滑涩等；二是物理属性，即物体表面传给人的知 艺术空间 艺术设计中的材料美学 李斌 摘要：材料作为艺术设计的载体和具体的表现形式，在艺术设计中起到越来越重要的作用，某些时候甚至于是艺术设计创作的原动力或艺术设计作品本身，文章试图从材料美学的内涵和体现，材料美学产生的原因以及综合材料艺术等方面深入论述艺术设计和材料的关系，为艺术设计创作，尤其综合材料艺术提供一些有益的借鉴。 关键词：艺术设计材质肌理材料美学

浅谈广告设计中的情感因素

浅谈广告设计中的情感因素 摘要：本文主要阐述了情感对广告设计的影响，从情感的定义入手，结合案列对广告设计中的情感因素做了详尽的描述。在本文的开头首先引入情感在广告设计中的作用，然后列举了一些例子来论证在广告之中注入情感的因素，容易被大多数的观众所接受，情感广告对消费者极具感染力，特别是在感性消费时代，消费者越来越注重消费中的情感体验。因此情感诉求广告在现代商业广告中将发挥越来越大的作用。 关键词：广告设计情感因素情感诉求 On the advertising design of emotional factors Abstract：This paper described the emotional impact of advertising design, the definition of emotion from the start, with the ads shown on the design of emotional done a detailed description. In this paper, first introduced at the beginning of Emotion in the role of advertising design, and then cited some examples to prove the ads are injected into the emotional factors, most of the audience easily accepted by the highly emotional appeal to consumers advertising, in particular, Consumer sentiments in the era of increasing focus on consumer spending in the emotional experience. So emotional demands of the modern commercial advertising will play an increasingly important role. Key words:Advertising Design Emotional factors Emotional appeal 随着以消费者为中心的市场营销观念的确立，情感因素已成为广告宣传的必

UI交互设计关键词：情感化设计与心理

UI交互设计关键词：情感化设计与心理 情感化设计，一定有一个关键词。情感，是指人对周围事物和自身以及对自己行为的态度，它是人对客观事物的一种特殊的反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需要的态度或体验。亲近、仇恨、表情、很多词都是情感的体现。情感往往被看作是一种人与人之间的行为，实际上我们可以队任何事物产生情感，人与产品当然也是可以产生感情的。 一方面产品是以物的形态存在于人们的生活当中的，另一方面如果设计师在设计产品的过程中融入情感因素，产品就将不再是单纯的物，产品的亲和力就会增强，认知驱动情感，情感也会影响认知，让你感觉良好的产品更容易使用，同时也会产生更加和谐的效果。 为什么要有情感化设计 用户体验是产品的核心，好的产品用户使用起来非常愉悦。随着社会的发展，以及人们对情感的诉求，产品的真正价值是可以满足人们情感的需要，我们喜欢和人交谈而不是机器。这样的设计才是好的用户体验。 产品中情感化设计注意要素： 1.不打扰用户的操作流程 原研哉在他的《设计中的设计》中有介绍过这样一个案例：日本机场原来是用一个圆圈和一个方块表示出入的区别，形式简单并且好用，但设计师佐藤雅彦却用一个更“温暖”的方式来重新设计了出入境的印章：入境章是一架向左的飞机，出境章则是个向右的飞机。通过一次次的盖章，将这种“温暖”的情绪传递给每一位进关的旅行者们。在他们的视线与印章相交的那一刻，会将这种温暖转化为小小的惊喜。

2.通过趣味性的吸引，降低加载等待时间感受 加载页面的同时往往会给用户带来一些负面的影响，个性化loding的设计正好能改善这一点。 3.减少工程化语言

浅析艺术设计中的情感表达++

浅析艺术设计中的情感表达 摘要:文化情感在设计中有重要作用，设计是表达和传播文化的载体。文化情感属于人的内在心理机制，李泽厚认为情感对形式规律的把握是因为社会的历史的内容累积沉淀为个体感性的可理解的内容。传统文化可以表现为设计的形式符号，就设计实践而言，需要从形式文化体验的角度出发进行设计。 “文化”（culture）一词源于拉丁语cultura，本义指耕作土地和培育动植物，引申为广义的人类实践经验。当代文化传承可以通过媒介实现，在各种媒介形式中，人们可以通过日常使用的产品媒介体现文化价值和传播文化思想。从这个视角看艺术设计，无论是高科技的产品，还是传统家具用品，都不仅作为日常使用物，还可以成为文化品味和审美趣味的象征，它们超越了作为使用的工具限制，体现了文化传播的主旨。 一、文化情感的解释 文化情感属于人的内在心理机制，艺术设计呈现了作为表象的视觉形式。那么设计形式如何引发人们的情感？目前较多学术理论作出解释，比如阿恩海姆的格式塔心理学，从人的心理场结构出发进行分析，得出很多具有说服力的观点，但无法有效解释感知的社会文化差异问题。近代感性工学尝试对形式进行问卷量化的数据分析，然而数据只能说明有限条件下的人群反映，对诸多无法量化的心理现象难以作出解释。沃林格对艺术风格的形成问题进行了分析，用艺术意志的理解模式，提出对抽象形式的心理研究。李泽厚提出“积淀说”，他

关注社会文化传统在艺术形式传承中的有效作用，认为情感对形式规律的把握是因为社会的、理性的、历史的内容累积沉淀为个体的、感性的可理解的内容。“社会性通过艺术形式层诉诸感知，构造着某一时代社会的心理本体，同时反过来说，这一时代社会的心理情感本体也就凝冻地呈现在艺术作品的形式感知层中，又不断流传下来，不断影响着、决定着人们的心理和感知。这就构成了艺术形式层的传统。” 根据李泽厚的理解，艺术形式和人的心理感觉互为影响，形式产生之初融入了人们的心理希望和文化定式，艺术形式在传播过程中，被一次次解读，又反过来强化了对人们心理的文化影响。这体现了社会文化环境在形式创造和传播过程中的重要性，同时也说明形式意义在特定的文化语境中才能被有效解读。比如，中国造型艺术中对线的审美，线在中国传统建筑造型中体现为大屋顶角椽飞扬翘起的翼角，直屋檐形成横向线型，支撑柱形成纵向线型。明式家具外轮廓变化呈现了线条美，比如明式家具的圈椅设计，椅圈是圆形环抱状的圆材曲线，靠背为S形弧形板，扶手、椅腿表现为直线或带有弧度的线的特征。正如贡布里希所认为的，形式的创造者不可能离开特定的社会语境表现形式的意义，对造型中其它要素比如体量、空间、颜色的感知，中外不同历史文化语境形成的理解具有很大差异。 二、设计的文化符号 卡西尔在《人论》中认为，人与动物的最大区别在于能创造并使用各种“符号”，“除了在一切动物种属中都可以看到的感受器系统和效应器系统以外，在人那里还可以发现可称之为符号系统的第三环节，

产品设计的情感因素

产品设计的情感因素 周海海 摘要：现代社会，物质生产日益丰富。从某种程度上说，人们对于情感的需求甚至超过了对物质的需求。对于产品设计而言，在产品与人之间建立某种情感联系是人性化设计的最终目标。同时，产品设计并不是完全意义上的艺术创作，因为设计师不仅要在设计中表现自身的情感，更重要的是，设计师应通过产品设计最大限度的满足受众心理和情感上的需求。 主题词：产品设计；情感；人性化设计 ABSTRACT Modern society, the material production is abundant day by day. To some degree, the demands for the emotion of people have even exceeded the demand for the material. As to product design, it is a final goal designed in humanization to set up a certain emotion and get in touch between products and people. Another, product design is not an artistic creation in the complete meaning. Because designers should not merely display one's own emotion in the design, the more important thing is, the designer should maximum meet psychology and demand of emotion of masses through product design. KEYWORDS product design emotion humanization design 人们在谈及到一款产品设计时，经常会用到“挺漂亮的”，“有创意”，“有点意思”等等词汇，其实从审美心理学的角度来讲，这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述。 一，情感在产品设计中的含义 情感作为心理学的一名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度，它是人对客观事物的一种特殊反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。在产品设计中情感是设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在这一过程中，产品扮演了信息载体的角色，它将设计师和大众紧密的联系在一起。如（图1）所示。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程；大众在面对一产品时会产生一些心理上的感受，这是一种解码或者说审美心理感应的过程。最后，设计师从受众的心理感受中获得一定的线索和启发，并在设计中最大限度的满足受众的心理需求。 图1

[之美,产品设计,因素]产品设计中的情感因素之美

产品设计中的情感因素之美 摘要：现代社会，物质生产日益丰富。从某种程度上说，人们对于情感的需求甚至超过了对物质的需求。对于产品设计而言，在产品与人之间建立某种情感联系是人性化设计的最终目标。同时，产品设计并不是完全意义上的艺术创作，因为设计师不仅要在设计中表现自身的情感，更重要的是与受众心理和情感达到共鸣，使情感赋予产品中。 关键词：产品设计；情感；人性化设计 一、引言 产品从哲学的观点上考虑是物质，是没有情感的。但它是人造物是设计师精心设计的，它是为人所使用。因此产品不是孤立的，应该是设计师和消费者之间的情感桥梁。产品融入了设计者的情感，而这种情感被消费者理解接纳和受益。所以人们在谈到一款产品设计时，经常会用到“很明快”，“有创意”，“很稳重”等等词汇，其实从审美心理学的角度来讲，这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述。因此一个好的产品不仅有功能美、材料美……还要有情感美。情感作为心理学的一名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度，它是人对客观事物的一种特殊反映形式，是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应，也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。在产品设计中情感是设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在这一过程中，产品扮演了信息载体的角色，它将设计师和大众紧密的联系在一起。如（图1）所示。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程；大众在面对一产品时会产生一些心理上的感受，这是一种解码或者说审美心理感应的过程。最后，设计师从受众的心理感受中获得一定的线索和启发，并在设计中最大限度的满足受众的心理需求。 二、产品是设计师情感美的表现 设计师在产品中表现自己的情感，就像艺术家通过作品发泄自身的情绪一样。从这个角度来说产品设计的过程可以称之为艺术表现的过程。现代艺术哲学认为，艺术家内心有某种感情或情绪，于是便通过画布、色彩、书面文字、砖石和灰泥等创造出一件艺术品，以便把它们释放或宣泄出来。与之相类似的是，设计师将自己的情绪通过各种形态、色彩等造型语言表现在产品之上。结果，产品不仅仅是真实呈现物，而是包含着深刻的思想和情感的载体。这里要强调的是，产品的形式与情感并不是分离的，从“经验”的层次上来说，只有产品的外观和功能同它们唤起的感情结合在一起时，产品才具有审美价值。 当然，也不会因为强调设计师的情感表现就忽略了产品的功利属性。其实，艺术属性和功利属性的结合存在于一切艺术领域中，而不仅仅是现代设计。在产品的艺术化设计中，功利属性和艺术属性的相互关系是运动变化的，在大部分情况下，艺术属性应该服从于功利属性。这就要求设计活动在遵循技术原则的基础之上还要进一步遵循艺术原则。设计师不能仅仅考虑个人的情感因素，这是设计师与艺术家的显著区别。 三、消费者和情感美 我们说产品具有情感没，并不意味着情感来自于产品本身。一方面，设计师自身的审美

基于情感计算的弱势群体产品情感交互设计研究

第38卷 第6期 包 装 工 程 2017年3月 PACKAGING ENGINEERING 7 收稿日期：2017-01-07 基金项目：教育部人文社会科学研究青年基金项目资助（15YJCZH034） 作者简介：窦金花（1978—），女，黑龙江人，博士生，天津理工大学副教授、硕士生导师，主要研究方向为人机交互设 计、信息设计、工业设计。 通讯作者：覃京燕（1976—），女，四川人，博士，北京科技大学教授、博士生导师，主要研究方向为交互设计、信息设 基于情感计算的弱势群体产品情感交互设计研究 窦金花1,2，覃京燕2 （1.天津理工大学，天津 300384；2.北京科技大学，北京 100083） 摘要：目的 针对弱势群体设计具有情感的智能化产品，实现目标人群与产品的情感交互。方法 以现有产品作为情感刺激物，设计实验情境，获取情感数据信息，并进行分析、建模与识别，采用基于情感计算方法研究产品情感交互设计,并进行实践创新。结论 研究成果所提出的理论与方法，将为面向弱势群体的智能产品开发提供科学的依据，最终实现目标群体与产品人性化的智能交互。 关键词：情感计算；弱势人群；情感交互；智能机器人 中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1001-3563(2017)06-0007-05 Product Emotional Interaction Design of the Disadvantaged Groups Based on Affective Computing DOU Jin-hua 1,2, QIN Jing-yan 2 (1.Tianjin University of Technology, Tianjin 300384, China; 2.University of Science & Technology of Beijing, Beijing 100083, China) ABSTRACT: According to the intelligent products with emotion for disadvantaged groups, the emotional interaction between the target groups and the product is realized. Using the existing products as emotional stimuli, the experiment situation to obtain emotional data information is designed. Then it carries on the analysis, modeling and identification, and studies the product emotional interaction design based on affective computing method. Therefore, products practice in-novation are achieved. The theory and method of the research results will provide scientific basis for the development of artificial intelligence products for the disadvantaged groups, and finally realize the intelligent interaction between the target groups and the products. KEY WORDS: affective computing; disadvantaged groups; emotional interaction; intelligent robot 情感交互是未来人机交互的主要发展趋势，人类希望机器也能具有类似于人一样的情感，与机器交流如同与人交流一样自然。情感计算提供了一种科学量化的情感认知与情感建模方法。随着情感计算技术研究的深入，人-机之间可以实现更加自然、生动、和谐的交互方式。情感交互以满足用户情感需求为基础，使机器能够理解人的情感并且做出适当的反馈，实现更为人性化的智能服务。弱势群体是一个通用术语,主要指面临特殊困难如疾病、老龄化、身体或精神残疾，缺少金钱或经济支持,以及政治上处于弱势的个人或群体[1-3]。现代产品较多呈现科技化与信息化特征，弱势群体由于生理、心理以及受教育程度等因素的影响，对科技产品的接受度较低，不能很好地使用科技产品，更容易产生挫折感。智能化的产品情 DOI:10.19554/https://www.wendangku.net/doc/f015617634.html,ki.1001-3563.2017.06.004

创意谈广告设计中艺术和情感的结合(优秀)

广告作为艺术设计中的一种，它属于更高层次的设计，因为它不同于产品设计只是从视觉方面给人以印象，而是兼顾视觉、听觉、甚至是感觉的一种艺术形式，因此它就要求更高、更全面的设计理念和形式。在现代市场激烈的竞争中，产品的竞争已上升为广告的竞争，广告要获得消费者的好感，并促使其产生购买行动，除了广告的产品自身具有一定的优势外，还必须运用卓越的广告设计，将广告的主题绝妙动人地传达给目标消费者，以期打动和说服消费者，获得情感认同，刺激其产生购买欲望，才能实现广告的使命。 但是，现在我们一打开电视，广告便铺天盖地地向我们涌来，面对如潮的广告，消费者迷失了自己，不知道该怎样选择。我们今天已经生活在一个五彩缤纷的广告海洋中，广告已成为我们生活的一部分，成为我们的一种生活方式，它在潜移默化地影响着我们的价值观念和消费取向，支配着我们的思想意识和行为方式。现代企业制造了商品，现代广告又创造了消费者，从而创造了一个又一个充满奇迹的广告神话。我们可以大胆地说经营的成功者都是广告的成功者，那种“好酒不怕巷子深”的传统观念只会自取灭亡。据说，麦当劳每投入一美元的广告费，就能够卖出6.85亿美元的快餐食品，几十年持续不断的广告活动，使麦当劳成为世界上最大的快餐连锁店。这就是广告的威力，更是广告的魅力之所在。往往有人会提起：“现在的广告多如牛毛，而且都是王婆卖瓜，自卖自夸，比如说洗衣粉吧，广告都说有去污作用，不伤手……让我们选择什么样的好呢？”这是一直困扰着许许多多消费者的一个问题。 这便涉及到广告的一个很重要的特点。各种产品广告都在介绍自己的产品有多好、有多妙，有这个功能、那个疗效，而且形式也很单纯——介绍产品，目的很纯粹——促进消费，固然，促销是广告的最终使命，也是它的任务，但是，这种纯粹的促销行为却往往把自己的意识强加给观众，被迫让他们接受自己的产品。这又让消费者陷入了另一个误区，因为同等的产品有很多，消费者面对这些形式一样的产品，真是不知所措了，更不会留下任何印记。 那么，从厂家来说，怎样才能让自己的商品给观众以深刻的印象，从众多的商品之中脱颖而出？怎样巧妙地达到促销的目的呢？从观众来说，怎样选择最合适的商品，怎样从多如牛毛的商品广告中不迷失自己呢？或者说，什么样的广告最能吸引观众们的目光，使之心动呢？显然，那些只是单纯介绍产品功能特点的广告已经不能担此重任了，而另一些更富有情趣和更具有人情味的广告则越来越受到人们的重视，也就是说，广告中的情感因素可以和观众的内心相沟通、相交流，才更可以和观众取得情感上的共鸣，从而打动观众、给观众深切而美好的印象，使观众把注意力转移到商品本身，从而进行消费，完成广告的使命。 感情是人们受到外界刺激而产生的一种心理反应，人们的购买行动受感情因素的影响很大，消费者在接受广告时要遵循一定的心理活动规律，即“科学的法则是遵循心理学法则的”。我们通常把人们在购买活动之中的心理活动规律概括为：引起注意，产生兴趣，激发欲望，促成行动四个过程，这个过程自始至终充满着感情的因素。因此，我们在现代广告设计中要充分注意感情性原则的运用，尤其对于某些具有浓厚感情色彩的广告主题，更是设计中不容忽视的表现因素。要在广告中极力渲染感情色彩，烘托商品给人们带来的精神上的美的享受，诱发消费者的感情，使其沉迷于商品形象所给予的欢快愉悦之中，就能以情感动消费者，使其产生冲动去购买。 从历史上看，中国的广告源于奴隶社会的夏、商、周时代，那时已有商贾之分，即行为商，坐为贾。由于经营方式的不同，传播商品信息的方式也不一样，于是产生了几种不同的广告形式。吆喝是最久远、最经济的一种广告形式。后来，由于吆喝不但费口舌，声音也传不远，于是，“音响广告”就应运而生了。音响广告是不用口舌，或吹或打，或敲或击，发出声响，以引起注意而达到交易目的的一种广告。由于中国比较成熟的文字是商朝的甲骨文，到了春秋战国时篆字开始应用较多，各诸侯国的旗帜上都有文字来标示国名，而春秋以来坐

标志设计中的三大情感因素

一、“为人而设计”本质特征的要求 文化的“共性”在于不断满足人类日益增长的物质需求和精神需求，传达是人类生存和发展的根本需要。标志设计作为一种文化符号是人类用来传达信息的载体，人们需要借助它来传递思想、观念、情感和理想。所以标志设计是为满足人类需要的“给人看的设计，告知的设计”。标志的传达目的是通过视觉元素构筑形式、以图形语言来实现的，是一个以人为起点，以把信息通过视觉媒介传达给人为终点的过程。所以在具体构思中，一定要把人放到首位，考虑不同接受者的不同视觉经验，选择恰当的传达形式，使释放的信息在情感的交流中传递。这样，接受者既能受到理性的启迪，又能感受到精神的愉悦，体现出标志“为人而设计”的宗旨。 在标志的具体设计中，一定要考虑到人，要把接受者作为传达的主体，应根据不同受众的视觉经验差异来进行设计构思，确定信息传达的形式，只有这样，设计中释放的信息才能具有可视、可读、可感的特点，标志成为“有情感的，是充满了幻想和活力的”，使信息的传达在情感理解的层面释放。 在信息时代里，人们置身于视觉图像的“包围”中，对于过量的视觉资讯往往感到“撑胀”。尤其是当设计发展到“国际主义”风格时期，无视人的心理功能，对人的情感需求漠然置之，其精神内容空泛，形式主义成分不断强化，商业色彩也越来越浓厚，以至于人们对它采取视而不见、置若罔闻甚至逃避的消极态度。因此，不能忽视情感因素对于信息传达在理解和认知方面的作用。人们期盼设计界出现充满人情味的佳作，呼唤它内在的精神美。 “为人而设计”，是强调以赏心悦目的艺术性符号与人们无声地进行心灵对话，使接受者心领神会而倍感亲切，享受到设计所带来的舒适、优美而高尚的心理满足。因而可以说，标志“本身是一个活的生命，是有呼吸的”。而且，标志设计就其造型特点来说，是信息传达的最精练的形象语言，堪称视觉传达中的“小品”，它以形达意、形简意赅、以少胜多，能够比其它艺术形式更集中、更强烈、更有代表性地物化感情。所以，一个好的标志是人类内在情感的外在图像。它可以不受地域的限制、跨越语言的障碍走向世界，在促进世界各民族文化的交流、沟通和互动方面起着不可替代的作用。这样看来，“为人而设计”不是泛泛而谈的口号，而是早已深深扎根于设计师心中的意念。这当然并不是“以人为本，唯我独尊”的简单逻辑。比如说，现代标志设计中逐渐导入“绿色设计”的观念，就是不仅意识到设计要“以人为本”，更要与环境为善；相反，无视环境因素的图形符号的滥用，不仅使人们处在杂乱无章的视觉灾难中，而且也在一定程度上破坏了人与环境的关系。在“绿色设计”观念的指导下去完善符号与人类的协调关系，倡导“绿色标志”，无论从意念还是表现，不仅给图形符号带来了新的内涵，也在更高的层面上强调了对人的关注，是对“为人而设计”的本质特征的更高要求。 二、人类需要不断上升的内在要求 前文提过，文化是为满足人的物质和精神需要而生成，并在不断满足人的各种需求的过程中向前发展的。需要是人的本性，而人的需要又不断丰富，表现为一个持续的开放的过程，这反映了人的本质的日益充实，对人的生存以及社会的进化有着至关重要的意义。因此，文化实际上是人的需要和满足需要的方式的相互交织、不断升华、不断丰富的价值体系。标志设计作为一种文化创造活动，毫无例外地也由人的需要而产生，由人的需要而发展，人对它的视觉要求和期待也会有一个不断提升的过程。 人的需要既然呈现持续的开放性，那么也就必定具有层次性。恩格斯在《自然辩证法》中曾经借用英国经济学家亚当·斯密的分类法，把消费资料分为生存资料、享受资料和发展资料，反映出人的需要日益增长、不断丰富而形成不同的层次。其中的发展需要对人来说具有本质的意义，也是最高层次的需要，它将导致人类不断地告别昨天，最终得到自由和全面的发展。在这里，需要的层次越高，所产生的精神愉悦感和内心生活的丰富感就越强。因而，