中国美术史
第一编史前及先秦美术
第一章史前美术
一石器时代美术的明显特征：艺术与实用的结合
我国迄今发现最古老的饰品：距今约28940年前峙峪人制作的一件石墨饰品。
1987年河北兴陵发现的一件赤鹿角枝残段是现知比较可靠的最早的原始刻划艺术品距今13000年。
内蒙古兴隆洼文化遗址出土我国迄今发现最早的石刻女神像
新石器时代末期，也称“龙山时代”或“铜石并用时代”是由原始社会向文明社会转变的过渡时代。
龙山文化——山东龙山文化黑陶是继仰韶文化彩陶之后的优秀品种，是距今４千多年前我国新石器时代晚期的一种文化。它以黑色陶器为其特征，所以称之为“黑陶文化”。因１９２８年首次发现于山东章丘龙山镇的城子崖，所以又称“龙山文化”。
良渚文化出土大量玉器玉琮和玉璧是良渚文化玉器中重要的礼器。
二陶器的发明与磨制石器的应用并列成为新石器时代的两大标志
陶器用途分：饮食器、炊煮器、储藏器
按陶质分：红陶、白陶、灰陶、黑陶。
所谓彩陶：指在打磨光滑的陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制（赭红、黑、白诸种颜色）
黑陶：在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳形成的表面漆黑光亮且较为致密。
山东龙山文化以轮制技术制成的薄胎蛋壳黑陶以工艺精巧著称（山东潍坊姚宫庄、镂孔蛋壳黑陶杯）
彩陶和黑陶代表我国美术创作的第一次高峰，在技术上、造型上为青铜器的出现做出准备。
新时期中期裴李岗文化中发现的有绿松石珠
辽宁阜新查海遗址出土的玉器是迄今发现最早的玉器。
浙江余杭出土的一件大玉琮有“琮王”之称。
我国新石器时代的编织工艺相当发达，河姆渡遗址发现大片苇席印痕
河姆渡出土的木胎圈足漆碗是中国目前发现最早的漆器。
三仰韶文化以半坡类型和庙底沟类型的彩陶最为杰出
陕西西安出土的人面鱼纹彩陶盆属于仰韶文化的半坡类型
河南陕县庙底沟出土的花瓣文彩陶盆和河南临汝阎村出土的鹳鱼石斧图彩陶缸属仰韶文化的庙底沟类型
马家窑文化是仰韶文化晚期在甘肃青海的一个分支，分成石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型。
其彩陶特点：装饰面积大、回旋多变之特色、色调热烈，色彩对比强烈。
中国迄今发现最古老的壁画遗迹是辽宁建平、凌源交界处牛河梁红山文化女神庙遗址和宁夏固原店河村齐家文化遗址
岩画是用矿物质颜料涂给或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻划在山崖石面口的图画，作者是巫师兼猎人。
青海同德宗日出土的多人舞蹈纹彩陶盆属于马家窑文化中的宗日文化。
四红山文化陶塑与泥塑女神像的出土是我国20世纪80年代初重要的美术考古新发现之
一
我国迄今发现最古老的圆雕石刻是内蒙古兴隆洼文化遗址出土的石刻女神像
内蒙古出土的碧玉龙属于红山文化
河南（1978年）濮阳出土的蚌壳摆塑之龙虎属于仰韶文化，被誉为中华第一龙
南方干栏式建筑主要发现于浙江余窑河姆渡遗址，河姆渡干栏广泛采用榫卯结构是后来中国木构建筑最重要的技术特征之一。
第二章先秦美术
先秦美术包括夏、商、西周、五代美术，以青铜器的艺术成就最为突出，有“青铜时代”之称，此外商周的宫殿庙堂壁画及战国帛画也很重要。
青铜是红铜加锡的合金，青铜较之红铜有熔点低、硬度大的优点。
青铜器分为礼器、兵器、乐器、工具及马车器四大类。
商代后期的等级差异逐渐扩大，最高等级是天子九鼎、以下诸侯七鼎、卿大夫五鼎的顺序递减。
目前发现最重要的一处夏代文化遗址是河南偃师二里头遗址。
夏代是奴隶社会形成时期也是青铜时代后期。
商代是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期,郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎是商代前
期青铜器的代表；商代后期流行饕餮纹（兽面纹），云雷纹（通常在云雷纹上再加浮雕式的主题纹样。安阳殷墟出土的司母戊方鼎、湖南宁乡出土的四羊方尊是其代表作。
西周青铜器沿袭商代后期凝重典雅的风格，酒器稍减，食器增多，铭文加长。陕西临潼出土的武王征商簋，记载了武王伐商的重大历史事件。陕西扶风出土的毛公鼎，铭文长达497字，是西周中后期的典型器。
春秋中期，出现模印法与失蜡铸造法等新工艺，流行蟠虺纹与蟠螭纹，出现鸟篆铭文，河南淅川出土的“王子午”列鼎标志着失腊法铸器的卓越成就；河南郑州出土的莲鹤方壶具有社会大变革时代的艺术特色。
战国时期，物质文化已进入“铁器时代”，北京故宫博物院收藏的采桑宴乐攻战纹铜壶描写战国时代贵族射礼的场面，是时代特色最鲜明的战国青铜器。
商代晚期的大型青铜铸像以1986年在四川广汉三星堆出土的一尊大型青铜立人像为代表和大型青铜神面像。
商代的玉雕刻人像出自安阳四盘磨及小妇屯好墓等商代贵族墓葬。
战国木俑以湖南长沙、河南信阳、湖北江陵等地方出土最多。
战国帛画：1949年2月长沙陈家大山出土《人物龙凤帛画》；1973年5月长沙子弹库楚墓出土《人物御龙帛画》
战国肖像画特点：a 人物皆作正侧面的立像，通过衣冠服饰表现其身份；b 比例匀称、仪态肃穆；c 勾线流利挺拔，设色采用平涂于渲染兼用的方法，格调庄重典雅。
长沙楚墓出土的一副带有神怪图像的帛书，亦称“缯书”，以超现实的组合表现超自然的力量，突出体现了战国时代楚国的艺术风格。
春秋战国时期出现了情节性的绘画作品，1978年湖北随县曾侯墓的发掘，堪称打开打开一座战国漆器的宝库。
1986年湖北荆门出土的《漆画人物马车出行图》一件绘有人物马车出行场面的楚漆奁，描绘了王室贵族纳聘迎亲的场面，是中国现存最早的风俗画。特点：a 毫无神秘色彩，甚至没有礼教色彩，表现世俗生活内容；b 构图把空间和时间混合表现；c 形象生动。
商代甲骨文（现金文）是现代汉字的直系祖先，也是书法艺术史的开端；甲骨文是商代王室利用龟甲兽骨进行占卜时刻写的“卜辞”；负责书写契刻的是专门的“贞人”（巫吏），也是当时专门从事书法的人；商代甲骨文都是先用毛笔书写的，有的还保留朱墨痕迹。
我国正式的石刻文字始见于商代妇好墓所出的石磬刻纹，而先秦最有名的石刻文字则是石鼓文。商代王器以1976年发掘的商代妇好墓为最多。
战国楚漆器的胎有木胎、竹胎和夹纻胎，所用色彩以红、黑而色为主。
我国新石器时代的良渚文化即有丝绸纺织品；战国时代纹饰从几何纹发展为动物纹；提花工艺更加复杂（出现于西周）
20世纪70年代后期在陕西岐山发现的西周早期宗庙遗址，是我国已知最早最严整的四合院实例。
西周开始使用陶瓦，春秋时已普遍使用，陕西凤翔出土的战国时期的秦国圆瓦当，艺术水平高于东方六国；斗拱的使用是中国古代木结构建筑的特点之一；春秋时期出现了高台建筑或称“台榭”
瓷器和陶器的不同之处：a 原料不同，陶用普通粘土且金属杂质多，而瓷用高岭土且质地纯净的多；b 烧成温度不同：陶一般600-900摄氏度，而瓷1200摄氏度以上；
c 陶是素胎烧制成的，而瓷的表面挂有人工配制的玻璃质釉与胎体一起烧成。
第二编秦汉美术
宫殿壁画1974-1979年在陕西咸阳东郊先后发现两处绘有壁画的秦宫遗址，其中画面保存较多的三号秦宫遗址的秦宫壁画，画面内容与形式布局和湖北荆门包山大冢出土的战国漆奁盖上的“车马出行图”颇多相似（或称王孙亲迎图）
西汉宫殿壁画逐渐兴盛：a 以鲁恭王刘余营建的鲁灵光殿壁画内容最为丰富；b 西汉宣帝甘露三年在麒麟阁绘制的11人功臣壁画影响深远；c 东汉明帝永平年间在洛阳南宫云台进行了我国历史上第二次大规模图绘开国功臣的壁画创作，即绘制“云台二十八将”
西汉前期墓室壁画以1988年发现于河南永城柿园的梁王墓和1983年发现于广州象岗山的南越王墓壁画为代表，两者均为凿山为室的山崖石室墓
西汉后期墓室壁画以洛阳发现的卜千秋墓、烧沟61号墓为代表，其中烧沟61号西汉墓壁画以保存着精美豪放的历史故事画而著称，前室楣额部位绘长卷式“二桃杀三士”故事，后室上方绘长卷式“鸿门宴”故事。
东汉后期墓室壁画以望都1号汉墓（着重描绘死者生前的僚属形象）和内蒙古和林格尔壁画为代表，其中和林格尔描绘了墓主人由“举孝廉”至“使持节护乌桓校尉”
的全部仕宦经历。
汉代帛画以湖南长沙马王堆1号出土的西汉帛画为代表，呈T字形，分三段描绘了天上、人间、地下的景象，其主题思想是“引魂开天”，设色是平涂为主，局部辅以渲染，使用的颜色以石色为主，华丽而厚重。
画像石--是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。a 东汉时期画像石形成四地区：山东苏北、豫南、陕北、四川；b 山东汶上新莽天凤三年画像石亦称“路公食堂画像”画面为阴线刻成的车骑出行图；c 东汉前期，在山东地区以长清孝堂山石祠为画像石的代表；d 山东苏北地区的东汉后期画像石以山东嘉祥县的武氏祠为代表，其中的武梁祠画像最初著录于北宋照明诚的《金石录》，武梁祠北面的单檐悬山顶单开间石结构房，全部石刻画像出自“良匠卫改”之手，绝大多数人物故事画面有隶书榜题，武氏祠石刻画像皆用减地平雕加阴线刻的技法。
画像砖--是秦汉时代的一种装饰构件，与画像石类似，有空心砖和实心砖两种。a 秦代画像砖用模印和刻划两种方式制成；b 临潼出土的今藏陕西博物馆的一块侍卫宴享射猎纹画像空心砖是迄今发现秦代模印画像空心砖的代表作；c 东汉画像砖以河南、四川出土最多，艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像砖，皆为实心方砖。
秦始皇统一六国后实行“书同文”这是中国历史上一次意义深远的正字活动。小篆成为秦代官方文字（民间通用隶书）现存李斯作品《秦山刻石》《琅琊台刻石》秦始皇兵马俑是秦代雕塑的代表，被誉为世界八大奇迹，其特点：气势宏大（大）、崇尚写实（真）、手法严谨，形象生动（全）
西汉陶塑舞女俑以西安白家口出土者最为出色；四川成都天廻山出土的击鼓说唱俑和郫县出土的立式说唱俑堪称东汉陶塑的杰作。
西汉雕塑艺术的新成就突出表现在大型纪念性石刻和园林、陵墓装饰雕刻上。a 我国最古老（现存）的大型石刻是1985年石家庄北郊发现的一对裸体石人；b 我国现存年代次早的一组大型石刻是原存长安的牵牛像和织女像；c 霍去病石刻是西汉纪念碑式的一组大型石刻，现在陕北兴平县道常村西北，马踏匈奴石刻是这项纪念碑群雕的主体，特点：作者运用循石造型的艺术手法巧妙地将圆雕、浮雕、线刻等技法融合在一起，加强了作品的整体感与力度感，堪称“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表。
东汉石刻人像多采用方柱形石材雕成，具有凝重雄健的格调，典型遗物是四川都江堰出土建宁元年雕刻的李冰石像，既是一座名人纪念像又被用作观测水位的“水则”
东汉石刻的新成就，主要体现在造型劲健的石辟邪上，河南洛阳出土的一对石辟邪颈后有“缑氏蒿聚成奴作”隶书刻铭。
东汉佛教雕刻引人注目的是四川乐山麻浩崖享堂和江苏连云港孔望山摩崖造像（东汉晚期）
秦汉时代青铜铸像也有辉煌创作，1980年，在秦始皇陵西侧出土的两乘铜马车是其代表作；东汉的青铜雕塑以铜马为著，甘肃擂台东汉墓出土的一件铜马式俗称“马踏飞燕”堪称中国古代青铜雕塑的奇葩。
秦代建筑的代表是秦都咸阳和阿房前殿是一处台榭式建筑。
长城起源于战国时诸侯之间防御互相攻伐的需要。
秦汉时代的建筑装饰主要包括壁画、画像石、画像砖、瓦当四个门类。两汉最流行卷云纹瓦当及吉祥文字瓦当（出现于秦代）西汉末年到新莽时期出现青龙、白虎、朱雀、玄武四神瓦当。
西汉后期低温铅釉陶的出现是汉代陶瓷工艺的杰出成就之一，它的主要着色剂是铜和铁在氧化气氛中烧成，铅釉陶低温烧成不宜实用，故纯属丧葬用的明器。
西汉玉雕技艺精湛、水平杰出。杰出代表是陕西咸阳北郊汉元帝渭陵附近出土的羽人骑天马玉雕。
铜镜是秦汉最大宗的实用工艺品之一；从战国晚期开始，封建贵族把灯具视为重要的案头实用雕塑品；汉代贵族室内常用的另一种实用性装饰性兼具青铜工艺品是熏炉，炉盖常制成仙山状，故又称博山炉；河北出土的“长信宫灯”实用性与艺术性完美结合，堪称工艺雕塑的典范（西汉前期）
东汉时期四川一带流行一种铜制明器--钱树，其造型受到战国出现、汉代盛行的多枝型灯的影响。
匈奴族最具时代特色的艺术品是衬托着草木图案的动物纹与人物纹透雕铜带饰。
滇族的青铜艺术品以云南晋宁石寨山出土的青铜贮贝器为代表。
第三编魏晋南北朝隋唐美术
一魏晋南北朝著名画家
曹不兴是有记载的第一位画家他的画被列为吴国“八绝”之一，主要画人物，也是记载最早的佛像画家（三国东吴）
卫协西晋画家，多是人物故事以及道释题材的作品，他的创作被谢赫列为六品中
的第一品，绘画的特点被顾恺之概括为“伟而有气势”“巧密于情思”卫协对六朝重气韵画风的形成最有影响。
顾恺之是东晋最伟大的画家，也是早期绘画理论家。（《画云台山记》《论画》）a 顾恺之注重表现人物的精神面貌，尤其注重眼神的描绘，他认为“四体妍媸本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中”他最大的艺术成就提出了塑造人物形象的最高要求：“传神写照”；b 在他的创作活动中，最为知名的是在瓦官寺绘制的维摩诘壁画；c 代表作《女史箴图》（唐摹本）是依西晋张华的文学作品《女史箴》而画，共九段，内容是讲解劝诫宫中妇女的一些封建道德规范，是一幅插图画；《洛神赋图》（宋摹本）是据诗人曹植的《洛神赋》而画；《列女传·仁智图》；d 提出了“形具而神生”迁想妙得的理论；e 艺术特点：注重线造型人物造型的准确；画面呈现“春蚕吐丝”“春云浮空、流水行地”式的运动感和飘逸气息，体现中国古代艺术的秀雅和高贵；把战国以来形成的“高古游丝描”发展到了完美无缺的境地。
陆探微南朝刘宋时最杰出的画家，擅长人物画也兼作风俗画和宗教画，谢赫在《画品》中将他评为第一品第一人。他运用草书的体势形成“一笔画”的笔法，创造的人物形象“秀骨清像”（对崇尚玄学、重清议的六朝士人形象的概括）。
张僧繇·萧梁时期的画家，艺术创作以绘饰佛寺壁画为主，被称为“张家样”是古代寺庙中影响最大的样式之一，笔下的人物形象具有生动性和写实性。
顾恺之、陆探微的风格是笔迹周密的密体而张僧繇则是“笔才一二，象已应焉”的疏体。
梁元帝萧绎精通绘事，现藏于中国历史博物馆的《职贡图》（宋摹本）被认为出自他的笔下。
曹仲达是来自中亚曹国的北齐画家，以画梵像著称，被誉为“曹家样”（四大样之二）后世评述他的风格谓“曹衣出水”“曹家样”概括了佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格。
杨子华是北齐宫廷画家，作品多描绘当代题材和北齐的贵族生活，其画风对唐代的影响很大，代表作《北齐校书图》（宋摹本）是流传下来的作品之一，与1981年在山西太原发现的娄睿墓壁画相似。
古代四大画家是指顾恺之、陆探微、张僧繇和后来的吴道子。
吐鲁番晋墓出土的《地主庄园图》是已知最早的纸本绘画。
东晋南朝墓壁的模印砖画，题材除常见的青龙白虎外最具特色的是《竹林七贤与
荣启期》模印砖画，其中以南京西善桥墓砖画制作最精美保存最完整。
北朝石刻线画继承汉画像石减地阴刻的传统技法而又有时代的造型特色，被广泛用于石室石棺及石棺床上，其中最具代表性的作品是河南洛阳出土的宁懋石室和孝子棺石刻线画。
北朝漆画多描绘人物北魏司马金龙墓漆画屏风和宁夏固原漆棺画是其中的代表作。
北齐晚期的墓室壁画代表有山东临朐崔芬墓（绘于北齐天保二年）和山西太原发现的北齐东安王娄睿墓壁画。
画论：东晋顾恺之的《画云台山记》和《论画》两篇，前者是篇绘画创作构思性笔记。
南齐谢赫的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章：a 提出六法（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写）“气韵生动”是指把生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则；“骨法用笔”是指通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求；b 对曹不兴以来的27位画家分别品第高下，文中提出的绘画功能是：“明劝诫、著升沉、千载寂寥，披图可鉴”；c 意义：六法与顾恺之的传神论是一脉相承的，奠定了中国绘画正确的美学原则和独特的表现法则。
南朝出现了宗炳的《画山水序》（认为“道”对山水绘画产生影响）和王微的《叙画》两篇山水画论。
二隋唐的绘画艺术
初唐著名画家阎立本的代表作《步辇图》描绘了贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻的事件；现存美国的《历代帝王图》存在两汉至隋代十三位帝王像，又称《十三帝王图》《古帝王图》《古列帝王卷》；凌烟阁功臣像现存宋代的石刻摹本拓件，可作为了解阎立本绘画成就的参考。
尉迟乙僧·于阗人，约与阎立本同时，以善画佛像和外国人物著称，他的画如屈铁盘丝，用色沉着，有“身若出壁，逼之标标然”的评价，这种铁线描设色侧重晕染的方法，使人耳目一新。
吴道子是盛唐时期的画家，是古代最负盛名的画家之一，被誉为“画圣”a 吴道子的创作成就首先表现在宗教绘画上，他独创的宗教图像样式，称为“吴家样”是张
僧繇“张家样”之后的一种新兴的更成熟的中国佛教美术样式；b “吴家样”北齐曹仲达的“曹家样”的影响，而成为与之并称的样式，有“吴带当风，曹衣出水”的评价，这种分野也存在于雕塑艺术中，吴氏的风格被称为“吴装”敦煌第103窟的维摩变可视为白画经变，是了解吴画维摩变和白画的重要参考；吴道子的画以线条为主，略加渲染来协助线，线条和色彩相互映衬，使形象有立体感。
张萱·盛唐画家，擅长人物画，尤工仕女题材，代表作北宋的临摹作品 a《虢国夫人游春图》以盛唐宫廷妇女生活为创作题材构图聚散安排有序，既有节奏又富有变化，人物表情微妙，神态从容，马匹漫步悠游轻松舒缓，线条均匀，设色艳丽，充分显示主人们浪漫气派和显赫声势；b《捣练图》分几个情节描写了从事制练劳作的贵族妇女。
继承并发展了张萱仕女画的周昉是唐代最具代表性的画家之一，是由盛唐转入中唐的画家，善画贵族人物肖像和宗教壁画，所画妇女具有“衣纹劲简、色彩绚丽、以丰厚为体”的特点，代表作《簪花仕女图》《挥扇仕女图》周昉也是一名宗教画家，他所创作的“水月观音”之体成为广泛流传的佛画样式，被称为“周家样”
展子虔的《游春图》是现存卷轴山水画中最古老的一幅，技法特点：a 山的描绘以单线勾勒，填以青绿，山脚用泥金、金碧；b 近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞直接以赭石填染，松枝不画细针只以绿点染；c 人物用笔点成后加重色干上，勾线分出衣折；画面采取俯瞰式构图。展子虔被张彦远在《历代名画记》中称为唐画之祖。
直接继承和发展了展子虔山水画艺术而形成具有鲜明特色的青绿山水派的画家是唐代的李思训与李昭道父子，人称“大小李将军”后人把李思训推为北宗或青绿山水之祖。a 李思训史称“大李将军”唐朝人推崇他的作品为“国朝山水第一”代表作《江帆楼阁图》可能是一件屏风画中仅存的一幅；b 李思训之子李昭道史称“小李将军”设色用笔稍变其父法，被认为“变父之势，妙又过之”代表作《明皇幸蜀图》可能是元人摹本。
盛唐时期，有异于青绿山水出现了吴道子笔迹豪迈和王维水墨简淡的山水画，吴道子确立了水墨山水画的艺术形式，但他有墨无笔，王维创“破墨”山水，把山水画推向一个新高潮。
王维·字摩诘，以辋川为题材创作了不少作品，苏轼评价他的画“诗中有画，画中有诗”艺术特色：善作平远景，笔墨精准，渲染见长，最重要的特色是诗和画的结
合。张彦远评说“曾见破墨山水笔迹劲爽”。王维在中国山水画史上曾被推崇“南宗之祖”首创了山水画中优美独特的“禅境”表现，实现了中国传统美学中的“天人合一”的审美境界。
在水墨一派的山水画中卓有成就的还有张璪，唐中期画家，他的名言“外师造化，中得心源”
花鸟形象出现于新石器时期，直到唐代发展为独立画种并走上成熟阶段：a 薛稷擅画鹤；b 唐人画鸟边鸾最为驰誉；c 唐人多喜折枝花草。
1991年北京海淀区八里庄王公淑墓中出土了一幅通壁大画《牡丹芦雁图》其题材与样式都与记载的边鸾画风相似是目前所见独立幅的最早的花鸟画。
唐代画家曹霸、陈闳、韩干是盛唐以鞍马人物著称的画家。a 曹霸在画史中美称为“曹将军”由他修补的《凌烟阁功臣图》（阎立本）以及御马多次受到杜甫的赞赏；
b 韩干代表作《牧马图》《照夜白图》
韩滉和戴嵩同以画牛著称，韩滉的《五牛图》是传世中最早的纸本作品。
绘画史论著作隋唐时大量涌现，到中晚唐之际，中国古代画学史论著述体例该备，史论兼善的画学体系渐以确立，代表作品：裴孝源的《贞观公私画录》是现存最早的一部绘画著录；朱景玄《唐朝名画录》是中国现存最早的一部绘画断代史；张彦远《历代名画记》是中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作，书中首先阐明了绘画的功能：“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同时，四时并运”又指出古代绘画中存在着“疏、密”二体的发展线索和唐以来师资南北的传授系统。
东晋二王是指王羲之和其子王献之，王羲之代表作《兰亭序》被后人认为“书圣”
初唐著名书法家欧阳询、虞世南、褚遂良，其中欧阳询的代表作《九诚官醴泉铭》盛唐代表人物颜真卿、柳公权《玄秘塔碑》
张旭、怀素是唐草书家的代表，人称“颠张狂素”，张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》
戴逵--东晋著名画家也是最有影响的雕塑家、哲学家，尤以擅长佛教雕塑著称，以十年精力制作五躯佛像与顾恺之画维摩像、狮子国进献的玉佛像并称“瓦官寺三绝”
唐代雕塑家中最为知名的是杨惠之，塑造的技术和千手千眼观音形象据说都是由杨惠之开始的。
陵墓前石兽一般称为辟邪，双角称为辟邪，独角称为天禄。
唐太宗李世民营建昭陵开创了“因山为陵”的先例，著名的六骏石刻浮雕得以保存下来，乾陵神道石刻有完整的设计，自此开始形成唐陵制定。
唐三彩俑是指釉色呈光鲜富丽的绿、蓝、赭三色，故称“三彩俑”
新疆克孜尔石窟现在洞窟236个，是新疆最大的一处石窟，大致有三种：大像窟、龟兹型窟、僧房窟，塑像因是泥塑基本上没有保存下来现存的主要是壁画。
山东青州青龙寺造像是20世纪我们的最大发现。
敦煌莫高窟始建于前秦建元二年（366年）现存492个洞窟保存着历代塑像两千四百余身，壁画14.5万平方米，是我国最重要的一处石窟寺，壁画内容以本生和姻缘故事为主。a 275窟是现存最早的洞窟之一，左右二壁绘有本生、佛传等故事画；b 285窟是最早出现的纪年题记的洞窟，其中《五百强盗成佛图》是罕见的题材；c 莫高窟隋唐壁画与前代最明显的区别是创造了具有鲜明时代特色的独特的经变画样式；d 盛唐103窟维摩变绘于前壁，南北壁分别为文殊问疾和维摩答辩的情节；d 中唐158窟主要是涅磐变；e 晚唐156窟《张议潮统军出行图》是一副反映敦煌历史的画面；f 敦煌莫高窟藏经洞曾发现大批绢纸画，大英博物馆藏的《引路菩萨图》用线准确流畅，着色浓丽，人物刻画传神，反映出唐代道释人物画的时代风格面貌；g 莫高窟彩塑的突出特点：善于利用泥塑与色彩、壁画相结合而达到统一的效果；h 莫高窟的开凿是为了弘扬佛法；i 1963年，在炳灵寺第169窟北壁发现了西秦建弘元年的墨书题记；l 历史上戴逵作无量寿佛“改梵为夏”的尝试曾在民间影响很大，建弘元年“龛无量寿佛像”所表现出的汉地特征在某种意义上与东晋时期佛像民族化的进程相一致。
麦积山石窟位于甘肃天水市东南45公里处的秦岭西端，始建于十六国后秦姚兴时期，造像以泥塑为主，北朝的塑像是麦积山石窟艺术的精华；北魏是麦积山的鼎盛期，现存洞窟七十余个；北魏前期的塑像仍保持宽肩厚胸的特点佛像伟岸庄严。
云冈石窟---距山西大同16公里的武州山南麓是北魏皇室开凿的第一所大型石窟。云岗的16-20窟通称昙曜五窟，五个窟主体造像象征五世皇帝王，突出了宣扬皇帝“即是当今如来”的思想；云岗第二期石窟以大型双窟为特征，大型双窟以现存第5、6双窟，7、8双窟和9、10双窟最有代表性。
龙门石窟--河南洛阳南郊，太和十七年孝文帝迁都洛阳营造是云冈石窟的继续，在唐代再次成为大规模宗教活动的中心，其中最重要的石刻造像是奉先寺造像（唐高宗武则天时期最重要的造像，巨大的规模和造像的完美军事石窟艺术中罕见的）
第四编五代宋元的美术
五代人物肖像画·宫廷画院画家周文矩能画冕服车器人物仕女，仕女画风格近似周昉，而纤丽过之，现存作品《重屏会棋图》《宫中图》（在平凡的情节中较为细致的表现了人物的精神情态，写实技艺超出唐人水平）；顾闳中与周文矩同时为南唐画院待诏，以画人物肖像著称，曾画过后主李煜的肖像。现存《韩熙载夜宴图》是他唯一的传世之作，表现了南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活。
五代山水画·北方画家荆浩，字浩然，河南沁阳人，在其重要山水画理论《笔法记》中不但提出“图真”“搜妙创真”还提出了“六要”在山水画领域发展了谢赫的六法伦，他还指出“吴道子画山水有笔无墨，项容有墨而无笔，当采二子之所长，成一家之体”他还提倡山水形象要“气质俱盛”达到神形兼备，代表作《匡庐图》笔墨皴法，全景式构图，高远平远深远兼具，技巧上较唐代有明显提高；关仝tong活跃于五代及宋初，多描绘关陕一带山水，写景描绘更为概括提炼，笔简气壮，景少意长，宋人认为他的山水画具有“石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲”的特色，被称为“关家山水”代表作《山谿待渡图》和《观山行旅图》；与北方荆关画中雄伟险峻的山水相比，江南画家董源的山水更带有秀美抒情的情趣，他的山水画有水墨和青绿二体，尤擅水墨山水，皴擦点染结合并用创造了用披麻皴和点子皴等表现方法“近视之几不类物象，远观则景物粲然，幽情远思，如睹异境”（沈括《梦溪笔谈》）成功的画出山川远近层次具有革新精神，其山水画中点景人物多穿插贵族游乐或风俗情节，以青红重彩描绘，具有宫廷绘画的痕迹，代表作《湘潇图》《夏山图》《夏景山口待渡图》《龙袖郊民图》；董源追随者巨然是金陵开元寺僧人，代表作《万壑松风图》《层峦丛树图》。
五代花鸟画·以西蜀黄筌和南唐徐熙成就最高，黄筌代表院体风格，徐熙开创了水墨淡彩和水墨写意花鸟画的先例，人们用“黄家富贵，徐熙野逸”来形容二家不同的艺术风格。黄筌继承唐代花鸟画传统，所画多为宫廷中的奇禽名花，以极细的线条勾勒配以柔丽的赋色，线色相溶，几不见勾勒墨迹，情态生动逼真，代表作《珍禽图》；
徐熙的画注重落墨，用笔不拘泥于精勾细描而是信笔抒写，略加色彩。
宋代建国之初设立了翰林图画院，宋徽宗是最为突出，成为古代宫廷绘画最为繁盛的时期，翰林图画院专为皇室贵族服务，绘制帝王肖像、宫殿衙署的壁画屏风以及敕建的寺观壁画还有宫廷书画的鉴定及临摹工作，画家进入画院需经人推荐或经过考
试，根据其水平授予职位按月发给俸值，徽宗时设立画学，内分六科，除学习绘画外，还要兼习文字学典籍，以提高文化修养，宫廷绘画对中国古代美术发展具有重要影响。
宋代宗教画·高益是宋初著名宗教画家，在相国寺殿画了阿育王变相和佛降鬼子母；武宗元-北宋重要宗教画家，代表作《朝元仙仗图》（壁画粉本小样）李公麟对白描的形式和提高有着重大的贡献，代表作《五马图》、绢本设色的《临韦偃牧放图》
南宋梁楷的减笔人物画开启了元明清写意人物画的先河，代表作《李白行吟图》《六祖图》《布袋和尚》水墨作品《泼墨仙人图》
张择瑞是北宋后期卓越的风俗画家，代表作《清明上河图》采用散点透视，内容丰富，有高度的历史真实性和艺术表现得无比生动真切。宋代许多画家都擅长风俗画，苏汉臣及李嵩尤以此著称；南宋的风俗画家有：楼钥《耕织图》（描绘农作及蚕织的劳动过程）、南宋初期朱锐《盘车图》、苏汉臣《婴戏图》、李嵩《货郎图》南宋具有现实意义的历史故事画，以蔡琰（女）的《胡笳十八拍》、陈居中《文姬归汉图》和李唐《采薇图》；描绘宋代帝王事迹者的代表萧照的《中兴瑞应图》宋初的山水以李成、范宽（两家都源于五代北方山水画派）成就最高，李成尤负盛誉，中后期出现了以燕文贵的集山水界画于一体的“燕家景致”，以赵令穰rang为代表的富有诗情的小景山水，米芾父子的“米点山水”以及王希孟、赵伯驹的青绿山水。李成尤以画寒林平远著称，代表作《窠石读碑图》《寒林平野图》；范宽代表作《谿山行旅图》；郭熙-北宋画家代表作《早春图》描绘了春来冬去的大地复苏的细致变化，他的山水画主张由其子郭思整理成《林泉高致》（标志山水画理论进入成熟阶段），他强调“可游可居之境”提出高远、深远、平远三远法；北宋属于李成画派的著名画家有驸马·王诜shen代表作《渔村小雪》；米氏山水创造者为米芾、米友仁父子，米友仁画山水自题为“墨戏”，米氏以前山水画皆崇尚传神地描绘自然山川景物，米氏父子则运用简笔淡墨表现烟云溟濛的意趣，开创了文人画的新局面，米友仁的代表作《潇湘奇观图》；小景山水-在北宋流行，以引人入胜的幽情美趣、水边沙岸、柳溪野趣、富有诗意的小景见长；“竹外桃源三两枝，春江水暖鸭先知”是苏轼赞美僧人惠崇的春江晓景；赵令穰生于北宋后期，代表作《湖庄清夏图》；青绿山水-出现于盛唐，李思训时期得到发展，宋代的青绿山水代表画家王希孟《千里江山图》、赵伯驹。
南宋四家：[李唐、刘松年、马远、夏圭gui ]以南宋四大家为代表南宋院体山水画，严谨质朴、气象雄伟，犹存北宋风范，但造型章法及笔墨上均明显的趋于简括，
开创了南宋山水画的新风。李唐《万壑松风图》（注重景物裁剪，采用中景）；刘松年《四景山水图》；马远发展了李唐的画风，以雄健的大斧劈皴画奇峭坚实的山石峰峦，尤善于在章法上大胆取舍裁剪，描山之一脚‘水之一涯的局部，画面留出大量空白以突出景观，表现空间与诗意--“边角之景”，传世《踏歌图》是马远大幅山水代表作，《水图》精确而生动的画出了江湖河海等12种不同状态的水势，具有高超的表现技巧，主要传世作品《华灯侍宴图》《西园雅集图》《梅石溪凫fu图》；夏圭与马远同时略晚马远用笔清劲而外露夏圭用笔苍老，水墨淋漓，点景人物笔简神全，寥寥数笔而神态迥出，代表作巨型长卷《溪山清远图》和仅存四段的《山水十二段》，马、夏山水大胆裁剪，突破全景式而画边角之景，被称为“马一角”，“夏半边”
两宋花鸟图·北宋真宗时期四川赵昌以画色彩明丽的折枝花果著名；长沙易元吉善画猿猴；黄筌之子黄居寀的代表作《山鹧棘雀图》；突破宫廷花鸟画成规的是北宋后期崔白，以画带有野情野趣的败荷凫雁驰名，突破“黄家富贵”之风善于表现在不同季节自然环境中花鸟的运动变化及相互关联，代表作《双喜图》《寒雀图》；宋徽宗·赵佶ji编《宣和画谱》代表作《瑞鹤图》《芙蓉锦鸡图》
文人士大夫的墨竹墨梅·北宋中后期文人士大夫绘画形成了独特体系，他们的作品抒情寄兴，状物言志，不完全拘泥于形似格法，多好水墨写意，爱画梅竹以表现高洁品格。墨竹兴于晚唐五代，但取得重大成就的是北宋的文同，自称“画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，仍见其所欲画者，急笔从之，振笔直遂以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣”代表作《墨竹》开创了“湖州竹派”；墨梅传说始自北宋华光和尚，而扬补之（扬无咎）成就最高，其墨梅有清雅闲逸出尘绝俗的情致《墨梅图》；南宋杰出的文人画家赵孟坚擅画梅兰竹石，墨梅师法扬补之，画白描水仙尤为著称，代表作《岁寒三友图》《白描水仙图卷》；宋末元初的郑思肖以画墨兰著称，自号所南，曾题画兰“纯是君子，绝无小人”以寄托高雅之情；法常-号牧溪，生活于宋末，擅画水墨写意花鸟，不少画流入日本，代表作《观音》《猿》《老松八哥》。文人士大夫绘画在元代绘画发展中已跃居重要地位。
辽金的绘画·胡瓌gui生活于唐末及五代初年，契丹画家，代表作《卓歇图》是描绘契丹贵族射猎后休息情景；李赞华的《骑射图》契丹族；辽宁一座辽墓中出土两件绢本画轴，一为山水画《深山会棋图》一为花鸟画《竹雀双兔图》；近几十年来考古发现的辽代壁画墓是了解辽代绘画发展的重要遗存，辽庆陵位于内蒙古巴林右旗是迄今发现规模最大的壁画墓《山水图》；内蒙古库伦1号辽墓最为重要的壁画是画于墓道
南北两壁上的《出行图》和《归来图》；河北宣化张世卿墓出土的《散乐图》（表现音乐演奏及舞蹈场面）与北宋画风多有相似之处；金代宫廷画家张瑀《文姬归汉图》传世描绘后汉女诗人蔡琰从匈奴归汉的故事；金朝士大夫中有不少擅长绘画，其中成就最高的是王庭筠，尤以墨竹著名，是继文同以后最有成就的画竹名家，代表作《幽竹枯槎cha图》；武元直（金）擅于山水画，代表作现仅有《赤壁图》；金代士大夫画家-李山《风雪杉松图》表现深山幽居的情致，画风完全源自北宋，与南宋山水迥然不同；现存金代画马作品有赵霖《昭陵六骏图》。
元代前期的士大夫绘画·赵孟頫fu号松雪道人，在艺术上主张 a标榜“古意”谓“若无古意，虽工无意”b提倡继承唐与北宋绘画，重现神韵，追求清雅朴素的画风，反对宋代院画过分追求形似和纤巧 c强调书法与绘画的关系，将书法用笔进一步引进绘画中，加强其艺术表现力，认为书画等同 d在花鸟画理论和实践上，开创了从工笔重彩像水墨写意过渡的新画风，代表作《秋郊饮马图》是晚年人物鞍马的代表作，《鹊华秋色图》是山水画的代表作，体现“书画同体”的《秀石疏林图》；与赵孟頫齐名在元初画坛“复古”思想中活跃的还有钱选、高克恭等人，二人艺术主张上大体一致，钱选与赵孟頫同居“吴兴八俊”之列代表作《浮玉山居图》《白莲图》；高克恭善绘山水，融合米氏山水兼取董巨皴染而自成一体，代表作《春山欲雨》《云横秀岭图》；李衎kan著有《息斋竹譜》七卷，是古代竹画的重要专著。
元四家·（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）生活于元末社会动乱之际，艺术上直接或间接受赵孟頫影响。黄公望-代表作《天地石壁图》《九峰雪霁图》《富春山居图》，《富图》为横卷，系应友人郑无用之请而作，黄公望还著有《写山水诀》在剖析画法中不忽略师造化，是一篇历来受到重视的画论；吴镇-号梅花道人，代表作《渔父图》吴镇画学董、巨兼泼墨之法，墨色深厚，具有苍茫淋漓的气势，与其他三位艺术手法不同，世人有黄、王、倪三家皆重笔，吴镇重墨之说，自谓“驰骋于法度之外，逍遥于尘垢之外”；倪瓒-号云林，代表作《鱼庄秋霁图》构图布局具有高度的程式化特征，一般为三段式布局，笔墨简略，善用偏锋，表现空寂荒凉的境界，自谓“仆之所谓画着，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”；王蒙是赵孟頫的外孙，形成了独具特色的解索皴牛毛皴，代表作《春山读书图》《青卞隐居图》；·“元四家”的山水画的共同特征是什么？怎样评价人文画艺术？A 元四家艺术上的共同之处（也是文人画的共同点）a强调绘画的文学化，追求“诗中有画，画中有诗”的境界；b突出强调笔墨和以书入画；c画上题字作诗，蔚然成风，有书法文字和朱红印章来配合补充画面，形成了
中国艺术的独特传统；B 文人画是指封建时代文人士大夫创作的鲜明的、反映他们生活理想和审美趣味的、具有独特形式的绘画。文人画的兴起促进了中国绘画--特别是山水和花鸟画的发展，使他们在表现技法上更加丰富多彩，更富浪漫精神，意境更广阔、丰富，充实了中华民族的文艺园地和人们的精神世界。·继承董、巨画风的画家中，盛懋是一位不容忽视的画家。元代各家各派的共同点是从内容到笔墨都追求“士气”。
元代的水墨梅竹与花鸟画·元代花鸟画的主流是向文人情趣发展；元代水墨花鸟画以梅兰竹菊作为创作主题，人们把画兰花过程比作众所周知的“永”字八法；元代画家批评家李衎在《息斋竹譜》中指出写竹杆用篆书，写竹枝用隶书，写竹叶用楷书，这与赵孟頫的“石如飞白木如籀zhou（大篆），写竹还须八法通”的提法是一致的；元代著名的水墨花鸟画家有：王渊、陈琳、李衎、王冕与柯九思。王渊的类似白描画法的花鸟画被视为他的创新，类似白描的花鸟画法更鲜明表现了文人的审美情致，代表作《桃竹锦鸡图》·陈琳《溪凫图》·王冕-塑造繁花满枝的梅树形象是元代墨梅画家中最有代表性的，代表作《墨梅图》；柯九思曾任奎章阁学士院鉴书博士，注重以书法用笔入画，代表作《晚香高洁图》《清河阁墨图》
元代人物画及寺观壁画
元代卷轴人物画不如山水花鸟发达，且较少表现社会生活风俗的作品，主要是对古今高人雅士及文学作品的描绘。何澄擅画历史人物故事、鞍马及界画，是元初因画艺高超特别受到统治阶级的欣赏的画家，传世作品《归庄图》（取材东晋陶渊明《归去来辞》）·元前期擅画肖像画者有刘贯道和礼霍孙，刘贯道代表作《元世祖行猎图》（描绘忽必烈率臣狩猎情景）·王绎是元代末活跃于杭州江南地区的肖像画家，代表作《杨竹西像》《倪云林像》著有《写像秘诀》主张画肖像应在对方“叫啸谈话之间”·元代有一批画家继承李公麟白描画法，其中张渥较为突出，传世作品《九歌图卷》，卫九鼎作《洛神图》也是以秀润的白描表现的。
永乐宫壁画（道教壁画）是迄今发现最早的最优秀的古代壁画之一，现存四个殿，以三清殿、纯阳殿最为精美壮观，主殿三清殿中的壁画《朝元图》的作者为洛阳画工马君祥，永乐宫壁画的艺术特点和艺术价值：a 提供了民间画工的名字，这对研究元民间绘画的发展和他们师承关系很有意义；b 对研究宋代以及更早的道教壁画提供了借鉴资料；c 从表现技巧上可以看出民间绘画与其他画派之间的关系；d 对研究道教和佛教壁画提供了现实资料。
书法·宋四家是指苏轼、黄庭坚、米芾’蔡襄；李煜南唐后主，擅长行书，被称为“金错刀”；宋代最早的法帖是《淳化阁帖》，法帖是指汇刻名家书法墨迹在石、木版上并拓印成可供人们学习的摹本。
佛宫寺释迦塔是现存最早最大的木结构塔；妙应寺白塔是国内现存最大的喇嘛式塔；卢沟桥是中国北方目前最古的大型联拱桥；北宋时期最重要的建筑著作是《营造法式》是李诫完成的；《元代画塑记》是一本记录元代宫廷艺术家从事雕塑画像所需资料准则的书。
宋代陶瓷以青瓷和白瓷为主。汝窑有如雨过天晴般淡蓝色，隐现出细碎的开片；
耀州窑是有民间刚健清新的风格，大量烧民用瓷；定窑以烧白釉瓷为主；宋代景德镇所烧瓷器以影青瓷最具代表性，也称“青白瓷”；窑变--钧窑窑址在河南禹县神垕镇，该地古代称为钧州，故将其所烧瓷器成为钧窑，钧窑属青瓷系统，但烧窑工人创造了以铜的氧化物为着色剂，使青瓷釉色上泛出海棠红、玫瑰色之类的色彩，打破了单色釉的局面，为后世红釉陶瓷的发展奠定了基础，成为宋代陶瓷中颇具特色的品种，这种釉色的变化成为窑变（钧窑大量烧制花盆）；建窑--以烧造黑釉瓷著名；辽三彩具有鲜明特色，如模仿契丹皮囊容器而烧造的鸡冠壶。&a mp;a mp;l t;/ LI> 宋代缂ke丝技巧以非常高超，以定州所产最为著名。
第五编明清美术
明清绘画的特点：文人画与院体画相争融，文人士大夫的绘画是画坛的主流；文人画来看，被奉为“正统”的复古画与反正统派“共存并进”；民间绘画沛然兴起，西方绘画融入中国。
明代宫廷绘画呈现了取法南宋院画兼师北宋名家的面貌，人们也称之为“院体”a 与院体关系颇为密切的是戴进，代表作《春游晚归图》是以山水为主的山水人物画，戴进被某些文人画家称之为职业画家“第一”有众多追随者，戴进为浙江人，因此后人把这一画派称为“浙派”人物画作品有早期的《达摩六代祖师像》；b明末清初的蓝瑛，尽管过去有人目之为“浙派殿军”但除他的籍贯是浙江钱塘人，其艺术渊源于风格与浙派毫不相干；c明初江苏昆山人王履以《华山图》《重为华山图序》中主张“吾师心，心师目，目师华山”而著名，并非浙派画家。B花鸟画创作代表了明代宫廷绘画的主要成就，其共同之处在于继承宋代院画传统而又有所变化，多取其观察入微描写精细，又能弃其萎靡柔媚之处；擅作大幅，构图饱满完整，动物饶有生意；常常把花
鸟至于特定环境中，用工、写结合的手法是绚丽的花鸟与粗放的木石互为映衬，在富丽堂皇中不失浑朴端严。活动于不同时期的边景昭、孙隆、林良、吕纪是院体花鸟的重要代表，林良尤善画鹰。C院体与浙派山水画的杰出代表是戴进和吴伟。浙派是指以戴进为代表，继承南宋院体画家刘松年、李唐、马远、夏圭的风貌；由画家吴伟、蒋嵩、张路等组成的地区性画派，由于他们都是浙江钱塘人，因此在画史上称为“浙派”·吴伟代表作白描《武陵春图》形成了浙派的支派，评论者以吴伟的籍贯称为“江夏派”
吴门画派--属文人画体系，随着院体浙派的极盛而衰，以古称吴门的苏州为中心，形成了吴门画派，取代了院体和浙派在画坛上的地位，这一画派兴于沈周，成于文征明，主要成员大多数属于诗书画三绝的文人名士，他们淡于仕进，游于林下，以诗文书画自娱。
吴门四家（明四家）：沈周、文征明、唐寅和仇英·a明四家的出现不仅打破了“院体”和浙派垄断画坛的局面，而且标志着明代绘画独立面貌的形成。b在艺术风格上，追求气韵神采的笔墨效果和风流蕴藉的风格，在诗书画的综合方面较宋元进了一步。c 沈周-字启南-号石田山水多以粗笔，代表作《庐山高图》为他的诗文老师陈宽祝寿所作，开创了以山水画象征人品的表现手法。d文征明-号衡山，山水画以细笔为主要面目，与祝允明、唐寅、徐祯卿合称为“吴门四才子”代表作《真赏斋图》。e沈周与文征明的花鸟画风格差异：沈周的花鸟画以水墨写意见长所做写意花卉，笔墨简括朴厚，苍润老练、浅色淡墨、生意盎然为明清水墨写意花鸟的繁荣发展开启了门径，代表作《写生册》《枯树八哥图》；文征明多画竹兰，优美秀雅、清润天然，来自元人传统，亦擅人物，代表作《湘君湘夫人图》f 唐寅与仇英分别代表了吴门画家中另外两种类型，不同于沈、文等人之处主要有四个方面：均出身下层社会、均以画为业、师承相近（师同周臣）、均擅画人物，这在吴门派文人画中并不多见。唐寅-字伯虎，代表作《李端端图》《秋风执扇图》山水画代表作《落霞孤鹜图》·仇英在吴门四家中几乎不在画上题诗文而只题名款，代表作《桃源仙境图》把青绿山水与工笔人物巧妙地结合为一。g沈周在山水画方面的成就，他的山水画在技法上出入于董、巨题材多写江南山川和园林风景，取景平凡、用笔挺劲、厚重凝练，形成沉着浑厚的风貌，有“力可扛鼎”之感，开创了以山水画象征人品的表现手法《庐山高图》h唐寅仕女画的艺术价值：多取材于“高人韵事”神话故事及官妓、歌妓等，反映了他追求的格韵沉郁、风姿嫣然的美学风味和这个时代的审美风尚。
明后期花鸟画、人物画的演变·Aa“白阳青藤”是指明代中叶陈淳和其后的徐渭二人把写意花鸟画的发展推向了新的阶段，他们的绘画对明清大写意花鸟产生了极大影响。徐渭把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界，把生宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力提高到前所未有的水平，成为中国写意花鸟画中的里程碑，代表作《杂花卷》《墨葡萄》徐渭所创立的大写意花鸟画风对清代的八大、石涛、扬州八怪、海派乃至近代的吴昌硕、齐白石等人都产生了深远影响。b万历年间的周之冕以花鸟画著名，被称作勾花点叶体，代表作《芙蓉鸭图》。B明末清初的人物画题材多为道释人物，造型夸张变幻饶有装饰意趣，笔法遒劲，设色古雅。陈洪绶-明末最著名的人物画家代表作《归去来辞图》他与微州版刻黄氏名手合作的版画成就异常突出，他的版画作品有《水浒叶子》《博古叶子》《西厢记插图》《九歌图》中的《屈子行吟》一幅以仰视的角度夸张的手法塑造了纪念碑式的屈原形象。陈洪绶对清末海上“三任”产生深远影响。崔子忠-代表作《云中玉女图》《伏生授经图》。陈、崔二人在画史上齐名，史称“南陈北崔”·波臣画派--是明末清初形成的具有中国肖像画特点的肖像画派，代表人物曾鲸的字波臣，所以称“波臣画派”曾鲸创设骨画法，最擅长文人学者肖像，代表作《王时敏像》《张卿子像》
松江画派--明末在上海出现了许多更重笔墨表现力与文化修养的文人山水画派以沈士充为代表的“云间派”以赵左为标志的“苏松派”和以董其昌为旗帜的“华亭派”三派相互交融，在观点、主张、方法、意趣等方面都不同程度受到董其昌理论的影响：强调摹古，注重笔墨，追求士气因派所在地区皆归松江府管辖，所以被称为松江派，三派尤以董其昌的影响最大。·董其昌对文人画的重要贡献在于他进一步提纯了绘画语言，即把中国画的笔墨语言从绘画的综合因素中突出出来，不再仅仅作为营造图像的手段，而是成为绘画表现的主要目的；主张绘画创作应从学习古人的作品入手（强调复古）在熟练地掌握古代大师的笔墨与图式的基础上，进而以秩序化的图像程式重新组合为媒介，以充满个性化的笔墨操作抒发个人的情味；提出了南北宗论，构建了以南宗文人山水画为绘画最高境界的理想模式，代表作：以王蒙《青卞隐居图》为母题的《青卞图》、仿黄公望《江山秋霁图》是他的传世水墨名作、设色《秋兴八景图册》
清初六家是指“四王”、吴历和恽寿平·四王是指王时敏、王鉴（第一代）；王原祁、王翚hui（第二代）他们在艺术上强调“日夕临摹”“宛然古人”脱离现实，醉心于前人笔墨技巧的路线，摹古是他们山水画创作的一大倾向，较少观察自然描写具体
感受（足不出户的山水画）他们在艺术上墨守成规缺乏创新意识。以四王为首的正统派极盛的同时，出现了创新派，主要代表：四僧和金陵八家之首的龚贤，他们强调个性解放，提倡“借古开今”反对泥古不化，利用和改造传统绘画形式表达自己真实的生活感受·四王中分两种：王时敏、王原祁祖孙更注重笔墨，王时敏代表作《云山图》（四王中第二代已非遗民）·王翚是四王中最杰出的，画坛称他“集古人之长，尽趋笔端”下笔可与古人齐驱，作品以繁密取胜，尤善长卷，自称“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵”代表作《溪山红树图》，为康熙皇帝主绘《南巡图》·王原祁曾主编清代收集书画著作最多的《佩文斋书画谱》和为康熙祝寿所绘的《万寿盛典图》的总裁官，并形成了以王原祁为旗帜的“娄东派”他的作品直接源于祖父王时敏，代表作《山中早春图》《辋川图》·吴历代表作品《横山晴霭图》《湖天春色图》·恽寿平-初名恽格，字寿平号南田，以花卉为主，取法没骨--这种画法不采用墨笔勾勒轮廓后敷色的传统方法，而是以色彩直接渲染，粉笔带脂、点染并用，讲究以写生为基础，他的没骨画法从学者甚多，形成了以恽寿平为代表的“常州派”并被清人视为花鸟画写生的正派（与“四王”的“山水正宗”相比肩）代表作《灵岩山图》《锦石秋花图》《花卉册》当时与他齐名的花鸟画家还有王武。
清初四僧及龚贤·四僧：八大山人、石涛、髡kun残和弘仁四位出家为僧的画家，他们都是由明入清的遗民画家，具有较强的反清意识，他们的绘画无不带有深挚的情感色彩，所承的传统仍属文人画系统·八大山人（名耷）的艺术比之常人带有更强的感情色彩和复杂的精神内涵，其山水画零碎山川颠倒树，不成图画更伤，他以山水寄恨“因心造境”意境苍凉凄楚、笔墨沉郁含蓄，使人有“墨点无多泪点多”之感；他的花鸟画粗壮秃扁的笔调、阴沉惨淡的湿墨、不计自然常态的形象、乏寂孤僻的环境处理，以及不拘成法的布局构图，没有以往文人画那种优雅文静之意而有几分粗乱、生硬、狂猛，从而造成了一种生冷、苦涩、带刺的美。（清代中期“扬州绘画、晚清的“海派”以及近代齐白石、张大千、潘天寿都深受八大影响）荒凉孤寂是他作品总的艺术格调，代表作《安晚帖》《河上花图》《河鸭图》·石涛原名朱若极-号苦瓜和尚是清初最富独创性的画家，石涛的美学思想有两个：一是强调有我，于无法中有法，看似无法而实际上变古法为我法；二是“一画论”他的《苦瓜和尚语录》以一画的命题把山水画理论提高到哲理的高度，主张“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”和“借古开今”抨击复古主义，提出艺术贵在创新，贵在有我的思想，把传统的六法伦推向新的境界高度；他的画构图新颖自然、想象力丰富，笔墨纵肆潇洒、意境生气奕奕，充
完整版中国美术史整理
第二章先秦美术一、商周青铜艺术1、青铜器分期 二里头文化期夏代青铜器的基本特点：（前19C----16C） 1)少数青铜礼器已经做得比较精巧，器壁匀薄； 2)夏代青铜礼器的装饰基本是圆点，园块和几何纹饰； 3青铜器形体受陶器影响，为商代提供了参考。代表器物：乳钉纹爵。 商早期（盘庚迁殷）青铜器特点：（前16C----15C中叶） 1）商代青铜器一般比较匀薄，纹饰边线清晰深峻，镂刻技术高超，含铅量高； 2）出现了圆锥形款足（中空），扁足（实心）。 3）纹饰大多为复杂的兽面纹器物：饕餮乳钉纹方鼎 商中期青铜器特点：（前15C中叶----前13C） 1）器物比早期厚重，尤其口部； 2）品类增多； 3）出现了斝（jia）（圆筒底体的）圆底爵开始； 4）宽体觚（gu）喇叭状的觚； 5）纹饰纹样装饰特点加强，浮雕出现 6）仍保持着不铸铭文的习惯，个别器物上发现做器者本人的族氏徽记。 商晚期前段青铜器的特点：（前13C----前11C) 1）方形器大为发展； 2）纹饰方面，动物形象比较具体，有主次之分； 3）铭文多为一二字，为器物所有者的族徽（出现铭文）； 4）器物方面代表器物：司母戊（后母戊）鼎，是中国目前已发现的最重的青铜器。 商晚期后段青铜器特点： 1）器物方面，无肩尊和扁体卣是新出的典型器，出现车马器； 2）纹饰最为发达，艺术装饰水平达到高峰（动物，神怪为主的兽面纹空前发展）； 3）有较长的铭文，铸工精细，内容增多（族徽，祭祀祖先，赏赐，征伐）； 4）出现蹄形足圆鼎较多，双耳簋，平底爵消失代表器物：人面钺，四羊方尊，大禾人面方.. 鼎，虎食人卣． 西周青铜器特点：周人有计划有目的的改变（殷）商人礼器重酒的习俗体制，而建立起重食的礼器。 1）新出现了方形簋，西周早期，利簋；大盂鼎，三足圆鼎 2）长篇铭文盛行（祖先功业和自身业绩）记载了史事；3）出现了新纹饰（鸟兽）。 西周中后期: 1）鼎，簋，鬲规范化，大克鼎 2）波曲纹的出现。最大的簋，害夫簋；铭文最长的鼎，毛公鼎；水器，虢季子白盘；颂壶东周春秋早期：（前770----前7C上半叶）子仲姜盘 春秋中期：（前7C上半-----6C上半）立鹤方壶（复杂美感、立鹤莲花） 春秋后期：（前6C下半-----前476年）越王勾践剑 战国时期：（前476----前221）镶嵌图像纹壶犀牛尊错金银工艺 2、青铜器文饰： 饕餮纹：商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔（kui）龙或夔凤图案。它形象狰狞可怕，用来“辩神奸”的图腾符号。春秋时代基本消失。 3、青铜器铸造工艺： ①陶范：内外范两层拼合成中空铸模，铸造铜器，完成后打碎内外陶范 ②失蜡法：春秋以后采用的铸造青铜器的方法。它用石蜡做成器物模型，陶土包在外面做成外模，
中国美术简史(1)
最近两年考试题目汇总： 一、名词解释： 1兵马俑以及类型：兵马俑是秦代禁卫军的真实写真，在总体设计上，即担负着守卫 陵园的象征职能，又是对秦始皇完成统一中国这一历史功业的纪念。类型：1战车和步兵混合编组的主体部队。2弩兵、战车、骑兵穿插组成的混合部队。3统领1、2的军事指挥部。 2顾恺之：字长康，出生于晋陵无锡，东晋最伟大的一位画家也是早期绘画理论家。绘画 理论和风格体现魏晋时代的审美精神而成为那个时代乃至中国绘画史上的杰出，他塑造人物不求形似，主张“传神写照”，并加以实践。他的理论把中国传统绘画推向新的里程碑。现存《洛神赋》《女史箴》《烈女传仁智图》等样品摹本。 3经变画：早期经变画把佛经上的故事简单地以壁画形式表现出来。莫高窟隋唐壁画与 前代明显的区别是创造了具有鲜明时代特色的独特的经变画样式。无论是人物造型、绘制技巧、画面场景的营造都达到空前的水平。石窟寺院展现的壁画创作几乎以宣传娱乐场景的题材取代了早期佛本生和佛传故事画而跃居主体地位。以西方净土变、东方药师变、法华经变、维摩变、涅槃变、华严经变等多见。 4画像砖：汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻。 5画像石：代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画型雕塑。 6六法论：一、气韵生动;二、骨法用笔；三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移模写 二、填空 这个都是一些常识：新旧石器时代的区别，二王，霍去病墓雕塑的中心作品，周昉宗教美术代表等等一共是10道题 三、单选注意各个时期的代表人物代表作 四、是非题各个时期的代表人物代表作 五、简答 1 曹衣出水吴带当风 答案：古代人物画中衣服褶皱的两种不同的表现方式 “曹衣出水”：曹仲达是来自中亚曹国的北齐画家，他以画梵像著称，被誉为“曹家样”。后他的风格说：“曹之笔，其体稠叠而衣服紧窄”，即所谓“曹衣出水”。 “吴带当风”：吴道子是盛唐最杰出的画家。他在宗教画上成就突出，被誉为“吴家样”用
《中国美术史》课程教学大纲
《中国美术史》课程教学大纲 （适用于美术学专业） 课程编码：186522060 学时：28 学分：1.5 开课学期：第一学期 课程类别：必修 课程性质：专业课 考核方式：考试 一、课程的性质、目的与任务： 美术史是中国文化艺术的主要学科之一。美术是人类的一种创造性的活动。美术作品是作者对生活认识的物化形态。美术史是通过具体作品对美术的发生、发展、演变的历史事实的概括及学术性研究。需要以科学的观点把握各个历史时期的文化特征和美术的发展规律，它是人类文明史的重要组成部分。 史论课教学的主要目的，就是通过对该课程的讲述及对形象资料的展示，使学生认识到中国五千年的文明史除了典籍的文字记载，更是美术作品对历史发展中各期政治、经济、文化的直观反映。美术的发展、演变和技法的不断成熟和完善、创新，以及作品中所体现的文化特征，是完全和历史的发展同步的。它是中国文明史的重要组成部分。通过该课程的教学、了解美术的发展规律。从而转变学生对美术专业学习的单纯技巧观念，更加自觉地重视对祖国文明的了解和自身文化素养的形成。 二、课程的基本容： 第一章原始社会的美术 本章主要教学容： 1.1概述 1.2石器的制作与审美意识的萌芽 1.3新石器时代的器艺术 1.4雕塑与绘画 本章教学目的及要求： 1、了解美术学所涵盖的学科及相关学科的各自研究目的、方法、互相之间的联系。 2、了解原始社会的美术现象及美术作品的特征。 本章教学目的及要求：
重点：器艺术 难点：了解彩艺术各期特征及黑艺术特征。 第二章奴隶制时代的美术 本章主要教学容： 2.1概述 2.2灿烂的青铜工艺 2.3建筑 2.4绘画与雕塑 本章教学目的与要求： 了解奴隶制时代青铜艺术所负载的强烈的政治与的功能及工艺制作的灿烂辉煌。了解各个历史时期对青铜纹饰的崇尚及区别。 本章教学重点及难点： 重点：青铜艺术 难点：青铜“礼器”的艺术精神及分期特征。 第三章战国汉美术 本章主要教学容： 3.1概述 3.2绘画形势 3.3缣帛画 3.4画像石(砖)艺术 3.5壁画 3.6器物上的装饰绘画 3.7汉绘画的艺术特征 3.8雕塑 本章教学目的与要求： 了解进入封建社会以后美术作品表现容、技巧等与奴隶制社会的区别以及主要代表作品、风格。 本章教学重点与难点： 重点：3.3 3.4 3.8 难点：封建社会尤其是汉的艺术的功利性及其特征。 第四章晋南北朝时期的美术 本章主要教学容： 4.1概述 4.2人物画的新发展
《中国美术史》
《中国美术史》 学习用书： 洪再新：《中国美术史》，中国美术学院出版社，2000年版 参考书目： 1、中央美术学院美术史系中国美术教研室：《中国美术简史》，高等教育出版社1990年版 2、王逊著：《中国美术史》，上海人民美术出版社，1989年版 3、王伯敏：《中国美术通史》，台湾东大图书公司，1997年版 4、《中国美术全集》（古代部分），人民美术出版社、上海人民美术出版社、文物出版社，1985～1993年版 课程性质和学习目的： 本课程是艺术类专业学生必修的理论基础课程之一。通过该课程的学习，使学生了解中国美术的起源与演变发展过程，认识中国历朝各代的美术现象，其目的不仅在于让学生获得关于中国美术的知识，还在于引导学生在提高具有民族性质特征的审美鉴赏能力的基础上，加深中国文化的认识，建立民族文化的认同感与自信心，为以后专业学习和将来从事各类艺术活动的打下基础。 题型举例： 大约包括四种题型：填空题；单项选择；简答题与论述题。举例如下： 1、填空：古人称的绘画线条“如春蚕吐丝”，“春云浮空，流水行地”。 2、单项选择：1.中国第一个皇家绘画机构成立于( )。 A.秦代 B.唐代 C.宋代 D.明代 3、简答：简述秦兵马佣的艺术特征。 4、论述：论述中国文人绘画的产生与演变。 第一章导论
学习目标：了解美术史的基本特征，了解中国美术与中国文化的关系。 学习要点：美术史和文化史的关系。 一方面美术史是文化史的一部分，而且美术作品更直接的反映了其所产生时代的文化特征。另一方面，文化史为认识美术史或作品提供了各种可靠的资料。 第二章史前美术 学习目标：主要从人类起源的角度，了解中国美术的起源，认识中国石器时代原始美术的基本特征。 一般了解：南北建筑；早期岩画。 重点掌握：旧石器和新石器时代；陶器艺术；玉器之美。 新石器时期陶器艺术部分应注意的方面是：陶器的起源和地域分布；彩陶艺术的各种类型及其工艺特点和造型、纹饰特征。 新石器时期玉器艺术部分应注意的方面是：玉器的起源、地域分布；玉器的材料特点；良渚玉器的型制和造型、纹饰特征；玉器的社会功能。 第一节旧石器和新石器时代 一、旧石器时代的打制石器 1、旧石器时代的文化遗址 中国旧石器时代分为早、中、晚三期，目前发现的早期的文化遗址为山西芮城西侯度遗址（距今约180万年）、陕西蓝田猿人遗址（距今约80－65万年）和北京猿人遗址（距今约57.8万年）；中期比较重要的遗址是陕西襄汾的丁村人、高阳的许家窑人和陕西大荔的大荔人，都距今约20万年；晚期遗址的主要代表是北京的山顶洞人（距今约2－1万年）和山西朔县的峙峪人（距今约3－2.7万年）。 2、打制石器的造型和类型 打制石器是旧石器时代遗存至今的唯一的造型物品，它是当时人们利用天然砾石（鹅卵石）稍加打制而成的生产工具。从石料上打下来的叫石片，剩下的内核叫石核，对它们在进行加工便分别形成石片石器和石核石器。旧石器时代石器的用途并不明确，往往是一器多用，因此，今人将工具因用途而命名为砍砸器、
完整word版,中国美术史名词解释
中国美术史名词解释 中国美术史名词解释 1、陶器 ①人类利用泥土烧，制造的使用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明； ②按照用途分：饮食器，炊煮器，储藏器 ③按照陶质分：红，白，灰，黑 ④按照装饰分：拟形陶，彩陶，素陶，印纹陶 ⑤按照纹样分：动物纹，植物纹，人形纹 2、彩陶 ①带有彩绘纹样装饰的史前陶器； ②彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹； ③在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到客观水平。 3、青铜器 ①发端于黄河流域，是红铜加锡的合金； ②分为：礼器、乐器、兵器、工具和车马器等四大类； ③礼器是统治阶级用以区别尊卑等级的器物； ④其品种有：鼎、尊、豆、盘、钟等。 4、瓦当 ①覆于屋顶檐际的一种瓦件。 ②通指半规或圆形之瓦头。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。 ③始见于周代，秦汉已趋流行。既有实用的功能，也富于装饰美。 5、秦兵马俑 ①惊人的数目和巨大的体积在世界美术史是罕见的； ②造型简练，崇尚写实，面部刻画细致，绘彩逼真，表情丰富，姿态多样； ③整个秦俑具有宏伟壮阔的气势，又有活跃变化的动感。 6、马踏匈奴 ①是霍去病墓雕群的一座主像； ②战马昂首挺立，英姿飒爽，豪迈雄劲，足踏匈奴于脚下。 ③此作品既是对英雄丰功伟绩的缅怀追思，也是对西汉国强马壮的高度赞颂。 7、画像石 ①画像石是为丧葬礼俗服务的一种功能艺术，厚葬和孝悌是画像石产生的原因； ②主要用于装饰墓室、石棺、祠堂和石阙等 ③盛行于东汉中晚期，内容丰富，形式多样、构图富于变化，艺术价值很高。 8、帛画 ①帛画流行于战国中晚期直至西汉前期，是反映了楚人祈求死后升天的幻想； ②古代画在丝织物上，其表现的主题是引魂升天 ③以墨线为骨，线条流利舒畅，色彩绚烂谐调，富有装饰趣味。 9、魏晋南北朝顾恺之的绘画作品与理论
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《中国美术史》复习总结 第一章：史前美术（实用目的性明确） 第一节（石器与玉器） 一：常见器具 1, 早期：刮削器砍砸器尖状器 2，中期：三棱尖状器石球 3，晚期：石镞石刀石锯 第二节（陶器）——陶器的诞生是新石器时代的到来 一：仰韶文化彩陶 1：时间上第一个文化 2：属于具象型 3：代表作《人面鱼纹盆》（半坡类型） 《鹳鱼石斧缸》（庙底沟类型） 二：马家窑文化彩陶 1：地理上第一个文化（黄河上游） 2：属于抽象型 3：代表作《漩涡纹瓮》（马家窑型） 《舞蹈纹盆》（马家窑型） 三：大汶口文化和龙山文化 1：特点：属于黑陶 2：山东龙山文化代表作《高柄杯》（又称蛋壳陶杯）——薄如纸，硬如瓷，声如罄，亮如 漆 大汶口文化代表作《兽形鬶》（又称“猪形鬶” ） 四：陶塑 1:分类：器物局部装饰雕塑，拟形器（如：猪形鬶），小型独立圆雕（如：孕妇像） 2：孕妇像特征：腹部隆起，性特征明显，可能蕴含着生殖崇拜的观念 第二章；先秦美术（王权） 第一节（青铜器） 一：观察青铜器三步： 1：器形2：纹饰3：文字 二：青铜特点： 1:是铜和锡或铅的合金，主要为锡青铜 2：先秦青铜器主要采用合范铸造法铸造，还有失蜡法，复合金属熔铸法等。 3：先秦青铜器具从功能上可分为礼器，实用器具，雕塑三大类。 4：礼治的核心是通过尊崇王权和明辨等级来维护统治阶级的统治地位和统治秩序，因而，青铜礼器也就成了王权和等级的一种特定标志和具体象征。 5：青铜礼器的别称：鼎彝 6：青铜器主要集中在商周 7：青铜器艺术：铭文 （1）萌芽：甲骨文 （2）制作：用尖利的工具刻在坚硬的甲骨上 （3）金文亦称钟鼎文，是刻在青铜器上的铭文
中国美术史重点[1]
中国美术史重点[1] 第一章:史前美术重要知识点:彩陶定义(7);彩陶文化的分期及代表作(9——11) 第二章:先秦美术重要知识点:青铜器种类(21);青铜器的形制与纹饰的发展(22—24);先秦帛画(29)包括汉初马王堆 帛画。 第三章:秦汉美术 1、重要知识点:画像石定义、分布、主要内容(53) 2、重要知识点:秦汉雕塑艺术的代表作，及主要艺术特色。 第四章:魏晋南北朝绘画艺术重要知识点:各主要画家代表作、特色。绘画理论:传神论、以形写神、畅神说、六法论。 第五章:魏晋南北朝隋唐石窟艺术重要知识点:石窟艺术地位(集建筑、雕塑、绘画、书法于一体的综合艺术)，代表作(敦煌石窟、云冈石 窟、龙门石窟等) 第六章:隋唐绘画艺术说明:隋唐——元代绘画艺术中，画家及其代表作要尽量对应起来。明清主要掌握各艺术流派的代表画家、 艺术特点、地位影响等。 重要知识点:各科绘画的名家及代表作，主要特点。 人物画:阎立本《步辇图》、《历代帝王图》 吴道子吴装、吴家样、吴带当风 张萱《虢国夫人游春图》、《捣练图》 周昉《挥扇仕女图》周家样 山水画:青绿山水展子虔《游春图》 李思训《江帆楼阁图》
李昭道《明皇幸蜀图》 水墨山水王维 张璪“外师造化，中得心源” 花鸟画:薛稷、边鸾韩干《照夜白图》《牧马图》韩滉《五牛图》理论:张彦远《历代名画记》通史 第七章:五代两宋绘画艺术重要知识点: 1、五代人物画:周文矩《重屏会棋图》 顾宏中《韩熙载夜宴图》 山水画:董源《潇湘图》、《龙宿郊民图》 巨然《万壑松风图》、《层峦丛树图》 花鸟画:“黄家富贵，徐熙野逸” 黄荃《写生珍禽图》 徐熙《雪竹图》 2、宋代绘画 表现(职业画家的活跃、宫廷绘画的兴盛、士大夫绘画潮流的形成、题材风格的多样化) 3、人物画: 武宗元《朝元仙杖图》 李公麟《五马图》白描画 梁楷《泼墨仙人图》《布袋和尚图》减笔画 张择端《清明上河图》 山水画: 李成《读碑窠石图》 范宽《溪山行旅图》 郭熙《早春图》《林泉高致》“三远法” 米家云山米芾、米友仁“米点皴”
中国美术史复习资料
简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵：P92 ①气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营 位置是也；传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体，“气韵生动”是品画的最高美 学准则，谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”？P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史，这部著作 既总结了前人的绘画美学思想，又系统的提出了自己的绘画美学见解，因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷，内容大致可分为4大部分：关于绘画历史发展的评 述；关于画家传略及画迹史料；关于绘画技法与理论；关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛，对绘画的起源、功能、承继 关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面，都进行了系统的研究，并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格？ 犍陀罗作为古地名，指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地，阿富汗东部一带，是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据
说贵霜地区的希腊人皈依佛教后，感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似，于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀：阿波罗的头，脸上的笑容静谧而安详，披着希腊长衫模样的袈裟。后来，佛陀以健美体魄为特征的雕像，加入了印度苦行的宗教观念在里面，从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁，丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美，可以说，成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”，它的表现特点是什么？P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画，北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念，是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣，画外流露着人文思想的绘画，并以书法 如法，画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂，有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、 抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套，任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体，重表现，尚内美；取材于山水，花 鸟，梅兰强调表现个性，讲究借物抒情，追求神的意趣，是中国绘画的一种风格样式，注重笔墨情趣，体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀？P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水 画高度成熟后产生的，一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期，儒道思想 在郭熙绘画理论中得到充分体现，他身处官场，却醉心山水。
(完整版)中国美术史教案
中国美术史教案 第1周 教学内容：史前美术 教学日期： 教学要求： 使学生了解史前美术。 教学重点： 彩陶 授课过程： 第一章史前美术 概述 史书中被称为“帝王”的人，都同文化创造和劳动工具创造有关：燧人氏发明火；伏羲氏作八卦；神农氏造耒耜，作陶器。苍颉造文字；史皇作图画，曾画过蚩尤的像，并把“神荼”、“郁垒”画在桃木板上以御百鬼；禹铸九鼎，上面雕饰着鬼神百物之形，使民分辨“神奸”。 旧石器时代的美术主要体现在石器工具上。新石器时代陶器在实用性的前提下，发展了美的造型和装饰，所以新石器时代的美术绝大部分都与陶器的发展密切相关，这时期的绘画和雕塑也在陶器的造型和装饰上得到表现。 第一节、石器 旧石器时代的石器是把砾石的边沿加以敲打,现出厚刃，可为敲砸之用，没有进行第二步加工。 继旧石器时代的打制石器之后的磨光石器，是新石器时代的主要标志。以磨和钻孔技术和极整齐对称形式成为石器工具发展的高级阶段。 先民已有多种多样的审美创作活动，我国迄今发现最古老的装饰品,是约三万年前的一件石墨装饰品, 中央有穿孔,可系绳佩挂。钻孔是人找到深度和厚度的劳动,钻孔突破平面,发展了第三空间,是雕塑造型的基本因素。山顶洞人已采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。 第二节、玉器 我国古代有极发达的玉石工艺，玉石器具有多种形式：圭、笏、璧、环等,在古代社会的宗教生活和政治生活中，有着重要地位及审美价值。儒家哲学中关于玉的学说，成为古代美善合一的美学思想的一部分。 良渚玉器造型宏大雄浑，风格严谨深刻，纹饰以神秘莫测的神人兽面引人入胜，阴线雕刻和浮雕完美组合。 “神似”是红山文化古玉最大的特色，玉匠能巧妙地运用玉材，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。典型玉器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。
中国美术史基础知识点
2006年中国美术史共同课基础知识 人文学院 一、史前-秦汉美术史 1、旧石器时代丁村人的三棱大尖状器和许家窑人的石球体现出一定的造型规律。 2、新石器时代仰韶文化和马家窑文化彩陶工艺的成就最突出。 3、鱼纹是仰韶文化半坡类型彩陶最鲜明的装饰纹样。 4、花瓣纹是仰韶文化庙底沟类型彩陶中最流行的装饰纹样。 5、河南临汝阎村出土的鹳鱼石附图彩陶缸是仰韶文化庙底沟类型的一件代表作。 6、1982年辽宁牛河梁红山文化“女神庙”出土一件泥塑女神头像。 7、良渚文化中最具特色的玉器是琮。 8、山东龙山文化中黑陶工艺成就最为突出。 9、目前所知中国最早的漆器出土于浙江余姚河姆渡文化遗址中。 10、兽面纹（饕餮纹）是商代青铜器上最常见的纹样。 11、1986年在四川广汉三星堆出土了大批商代晚期的青铜雕塑。 12、湖南宁乡出土的四羊方尊是商代后期青铜器的典范作品。 13、河南新郑出土的莲鹤方壶是春秋中期青铜器的杰出代表。 14、青铜器铸造中的失蜡法出现于春秋中期。 15、湖南长沙楚墓曾出土两幅帛画，即《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。 16、散氏盘铭、毛公鼎铭是西周晚期青铜器铭文的杰出代表，具有重要的书法史价值。 17、秦始皇陵兵马俑群位于陕西临潼，其艺术特点可概括为大、真、多。 18、西汉霍去病墓石雕运用了循石造型的艺术手法。 19、江苏连云港孔望山摩崖造像的年代当属东汉晚期。 20、马王堆1号汉墓T形帛画的主题思想是引魂升天。 21、河南永城汉梁王墓是西汉前期的一座壁画墓。 22、位于河南洛阳的卜千秋墓是西汉后期一座代表性壁画墓。
23、东汉后期代表性壁画墓有河北望都1号汉墓、河南密县打虎亭2号汉墓、内蒙古和林格尔汉墓等。 24、山东长清孝堂山石祠画像具有东汉早期精练、质朴的风格特点。 25、山东嘉祥武氏祠画像主要采用减地平雕加阴线刻的技法雕刻而成。 26、汉画像砖以河南、四川两省出土最为丰富。 27、现存秦代小篆作品以《泰山刻石》和《琅琊台刻石》最具代表性。 28、河北满城中山靖王刘胜妻窦绾墓出土的长信宫灯是西汉前期青铜器的经典作品。 29、贮贝器是滇青铜文化中最具特色的器物。 30、《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》是汉代隶书碑刻的杰出代作。 二、隋唐美术史 1,卫协是曹不兴的弟子，在西晋画坛上曾有“画圣”之称，谢赫对卫协的评价很高，把他列为六品中的第一品，并评价说：“古画皆略，至协始精. 2, 有三件流传下来的绘画被认为是顾恺之原作的摹本，即《女史箴图》、《洛神赋图》、和《列女传·仁智图》。 3, 张怀瓘曾比较张僧繇和顾恺之、陆探微的绘画说：“象人之妙，张得其肉，陆得其骨，顾得其神”(《历代名画记》引张怀瓘《画断》) 。 4, 张僧繇塑造的佛教造像被尊为“张家样”，广泛流传于民间，从现在四川省博物馆藏万佛寺遗址出土的梁代造像上还可探求到张家样的遗韵。 5，曹仲达，是北齐时在佛教造像方面闻名于时的艺术家。他所画佛像具有明显特点，被称为“曹家样”。 6，宋代郭若虚在《图画见闻志?论曹吴体法》中谈到：“吴之笔其势圜转，而衣服飘举； 曹之笔其体稠叠，而衣服紧窄。故后辈称之曰：“吴带当风，曹衣出水。” 7，杨子华被唐人誉为“北齐之最”，画家阎立本评他的人物画说：“自像人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾。 8，一九八零年在山西太原南郊王郭村发现的北齐娄叡墓内有壁画约二百平方米，人马、仪仗、神兽、极为壮观，绘画技法之精湛实属罕见，与传世轴画之精美者无二致，因为墓主人娄叡为皇亲国戚，又建过军功，墓葬极尽华丽，因此今日之学术界推测可能出自杨子华之手，不论是否，都可以为我们了解杨子华的绘画提供资料。 9，有一卷传为宋人临摹杨子华的《北齐校书图》现藏美国波士顿博物馆，内容为描述北齐天宝七年（５５６年）文宣帝高洋命樊逊诸人刊定五经诸史的故事，画中人物不同于“秀骨清像”，人物面孔呈鹅卵形，此类风貌在早期作品中实属罕见，而与北齐娄叡墓壁画相合，从而证实波士顿所藏的《北齐校书图》尽管为宋人所摹，但定有北齐原本为依据，故也是弥足珍贵的。 10，佛像中国化出现质的进展，据说完成于东晋的戴逵、戴颙父子，美术史上把他们创作的佛像称作“二戴像制”。 11，炳灵寺１６９窟第六龛，以无量寿佛结跏趺坐居中，观世音菩萨和大势至菩萨胁侍
中国美术史+名词解释
中国美术史名词解释 明清 芥子园画谱明清时期绘画进一步普及于社会，作为学习范本的画谱纷纷刻板流传，《芥子园画谱》即是其中影响最大的画谱之一。《芥子园画谱》共分三集，初集为山水谱， 二集为梅兰竹菊谱，三集为花卉草虫翎毛谱。因对技法皆有简要分析，便于初 学者入门，故风行一时。 萝轩变古笺谱笺纸是古代文人书信或写诗时用的纸，讲求美观实用，明代后期套色水印用于笺纸的装饰，并将之辑印成集，遂有笺谱出现。《萝轩变古笺谱》为南京吴发 祥刊印，除用套色水印外，还创造性的采用了“拱花”技术。共182幅作品。杨柳青和桃花坞年画杨柳青位于天津西郊，又称“卫画”，杨柳青年画受到北方版画和院体画的影响，精工细腻，生动逼真，设色鲜艳雅致，题词讲究。在风格上追求绘 画效果，彩色套印可与彩绘结合。细腻鲜丽，人物形象俊秀传神。题材包括神#、 风俗、历史故事、戏曲、娃娃、美人、风景、花卉等。苏州桃花坞年画收到南 方版画影响，严谨细致，人物多作微笑表情。原色套印的传统形式，以粉红粉 绿为主，具有明丽雅致的效果，风俗、戏曲等题材的作品更具有南方地区特色。泥人张泥人张是天津张姓民间彩塑艺人的称号。“泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。题材广泛、 惟妙惟肖。艺术上雅俗共赏。在中国民间美术史上占有重要地位。的第一代匠 师名张长林，第二代张兆荣，第三代张景枯 景泰蓝景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，是一种瓷铜结合的独特工艺品，制造历史可追溯到元朝，明代景泰年间最为盛行，又因当时多用蓝色，故名景泰蓝。景泰蓝 以金或铜作坯，制成各种造型，再用细铜丝掐成各种花，中充珐琅釉，经烧制、 磨光、镀金等工序制成。景泰蓝造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽， 金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，是我国传统出口工艺品。 顾绣又称“露香园绣”。明代顾绣多以名人书画为蓝本，配以典雅，针线平整，形象生动，又略以画笔点染补绣工不足，表现古代书画名迹能得其韵致，而无生硬 造作之感。顾绣的成就大大促进了欣赏性刺绣艺术的发展。 嘉定竹派明代嘉定朱氏祖孙三人相继以刻竹著名，形成“嘉定竹派”，他们都擅长书画，所刻古贤、佛像、山水、花木、章法新颖，用刀如笔，意趣横生。 馆阁体馆阁体属于官方使用的书体，特指楷书而言。在科举试场上，必须使用这种书体，它强调楷书的共性，即规范、美观、整洁、大方，并不强调如今所谓的个 性。书法家有沈度，风格婉丽，雍容端庄。其弟沈￥， 吴门三家（明代书法）祝允明、文征明、王宠体现着明代中期书法艺术的新成就。他们从古代书法艺术中广泛吸收营养，彻底摆脱台阁体的流弊，各自形成独特的风貌和 个性，具有相当的影响，在书法史上被称为“吴门三家”。 吴门四家沈周、文征明、唐寅、仇英总体上属于人文画派，四人风格不同。画风精笔墨，尚意趣。沈周、文征明比较接近,但也有所区别,沈周山水笔墨挺健,气韵浑厚, 形成了粗笔写意的新面貌,开创一代水墨浅络山水的独特风格。他的花卉,笔墨 尚朴,风格淡逸。文征明在融汇细润文雅,独具一格。唐寅运用了元人水墨写意 的笔墨,融合变化,形成了劲秀潇洒的风格。仇英摹古的功力深厚,师法南宋院体, 人物山水,多以工笔重色为主,风格浓丽典雅,兼能水墨写意,也具有刚健秀逸之 致。他所画人物仕女,形象优美,线条流畅,形成了明代后期人物仕女画的时代风 貌,对明清画坛影响很大。
中国美术史试题及答案
二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、中国美术史青铜艺术研究的主要对象是（ A ）。 A、礼器 B、乐器 C、兵器 D、车马器 2、秦陵兵马俑三号坑设计的是（ C ）。 A、主题部队 B、混合部分 C、军事指挥部 D、弩兵 3、创造“秀骨清象”风格的画家是（ C ）。 A、曹不兴 B、卫协 C、陆探微 D、张僧繇 4、开创我国青绿山水端绪的作品是（ A ） A、游春图 B、江帆楼阁图 C、明皇幸蜀图 D、千里江山图 5、世界上现存最早的敞肩拱桥是（ A ） A、安济桥 B、广济桥 C、宝带桥 D、安平桥 6、宋代被誉为“得山之骨”，“与山传神”的画家是（ b ） A、李成 B、范宽 C、许道宁 D、郭熙 7、元代学识深厚的少数民族画家是（ C ） A、钱选 B、李衎 C、高克恭 D、王渊 8、明代擅长“易园以方，易整以散”装饰手法的画家是（ A ） A、陈洪绶 B、崔子忠 C、丁云鹤 D、吴彬 9、瓷器中的“粉彩”出现于（ C ） A、嘉靖时期 B、万历时期 C、康熙时期 D、雍正时期 10、《点石斋画报》的主要执笔人是（ A ） A、吴有如 B、郑曼陀 C、张聿光 D、马星驰 二、单项选择题（10分） 1、A 2、C 3、C 4、A 5、D 6、B 7、C 8、A 9、C10、A 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分） 1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（ D ） A、兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 2、秦汉时代表**仪登第的建筑物是（ A ） A、门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B ） A、顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 4、我国第一部绘画断代史著作是（ B ） A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品
中国美术史基础知识
国画基础知识 4、中国画中的用墨，历来的画家都很讲究，主要是运用墨色变化的 技巧，唐张彦远《历代名画记》曰：墨分五色，即【焦，浓，重，淡 和清】五种，这就是中国画用墨的奇妙处。 10、用笔，中国画技法。笔不是指毛笔，而是指【勾、皴、点、染】等方法。 11、中国画用墨的方法大体上可以分为【泼墨法、破墨法、焦墨法、 积墨法和蘸墨法】等方法。 7、在绘画技法中，中国画通常采用【高远、平远、深远】的散点透 视法取景作画的，而西画采用的则是【焦点透视法】。首次提出山水 画“三远”的论著是【林泉高致】。 6、中国画在表现形式上有【中堂，条幅，小品，卷轴和册页扇面】 等多种。 7、中国书法艺术创作的常用幅式有【条幅、横幅、中堂、扇面和 斗方】等。 17、工笔从画法上可分为【白描、淡彩、重彩、没骨】四种 3、中国画以题材分通常为【人物画，山水画和花鸟画】三大类。 国画中传统四君子是指【梅、兰、菊和竹】 8、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自【元代】兴起，【明、清朝】以后成为中国画坛的主流。它在创作上张扬个性，强调【诗、书、画和印】等多种艺术的结合。 8、唐三彩常用颜色主要是【黄、绿、白】 10、北宋文人画家李公麟借鉴前代的【“白画”】发展为更具表现力 的【“白描”，其传世真迹有《五马图》】。 艺术家 6、六朝三大家：【顾恺之、陆探微“秀骨清象” 、张僧繇“张家祥”】。 4、元代四个山水画家：【黄公望、王蒙、倪瓒和吴镇】中山水画章法 稠密的画家是【王蒙】。 2、吴门四家：指中国画史上【沈周、文征明、唐寅、仇英】，仇英画法以【工笔重彩】闻名，代表作品是【《剑阁图》】。 16、清初四王：派分为两种，即【王时敏和王原祁】为一种；【王鉴 和王翚】为一种，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的 画家是【王原祁】 7．五代山水四大家：【荆浩关仝董源和巨然】。 12、“南宋四大家”指的是【李唐、刘松年、马远和夏圭】。 16、清初“四僧”：【八大山人、石涛、髡残和弘仁】。 8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家【“画圣”和“画祖”吴道子】和北齐【曹仲达】 8、唐代画家周昉，创造了【“水月观音”】之体，他的佛画风格被称 为【“周家祥”】。 4．最早提出以形写神的画家是【东晋】时期的【顾恺之】，他创造的 线形被称为【春蚕吐丝 , 行云流水】。 10、“徐黄异体”指的是五代画家【徐熙和黄筌】的花鸟画风格。 4．麻皴技法的创造者是【董源】。 16、中国现代画家中，以山水画著称于世，其作品有“黑、密、厚、重，然虚实有致”特点的是【黄宾虹】 6、宋代被誉为“得山之骨” ，“与山传神”的画家是【范宽】 11、突破【“黄家富贵”】这种宫廷花鸟画成规的画家是北宋中后期的【崔白】 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画 功能的是【谢赫《画品》】 8 、唐代画家王维以诗入画创【“破墨”】山水，书写文人情怀。王 洽画松石山水则疯癫狂放，创【“泼墨】”之法。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的【“减笔画”】，开启了元明清写 意人物的先河。
中国美术史试题
中国美术史 一填空题 1. 艺术起源于旧石器时代。 2. 在旧石器时代，石器工具的制作方法主要为打制法。 3．陶器依其用途可分为饮食器器、炊煮器以及储藏器。 4. 陶器据其陶色的不同，主要分为红陶、灰陶、白陶以及黑陶四种类型。 5. 从彩陶的装饰工艺来看，主要分为素陶、彩陶以及印纹陶。 6. 新石器时代在工艺装饰与艺术审美方面的杰出代表是彩陶和黑陶。 7. 黄河流域的仰韶文化与马家窑文化出土了大量精美的彩陶，代表了彩陶艺术的 最高水平。 8. 青铜艺术是夏商周艺术成就最为辉煌的代表。 9. 依据青铜器使用的性质，可把其分为礼器和非礼器。 10.先秦时期最具独立意义和代表性的绘画作品是湖南长沙楚墓出土的《人物御龙帛 画》与《人物龙凤帛画》，它们代表了当时绘画艺术的杰出水平。 11.秦始皇陵兵马俑出土于陕西省西安市临潼。 12.汉代墓葬石雕中最为优秀和最具代表性的作品是霍去病墓石雕群。 13.在汉画像石研究中，一般认为厚葬和孝悌是汉画像石产生、发展 以及广泛盛行的历史原因。 14.传为东晋画家顾恺之的唐宋摹本有《洛神赋图卷》、《女史箴图卷》、《列女传·仁智 图卷》。 15.中国书法史上的二王是指王羲之与王献之。 16.东晋书法家王羲之传世作品最著名的莫过于《兰亭序》。 17.南齐谢赫在其《画品》一书中提出了六法论。 18.六法论是指气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。 19.顾恺之的画论著作有《论画》、《魏晋胜流画赞》以及《画云台山记》。 20.东晋南朝时期，宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》是最具代表性的山水画 论著。 21.炳灵寺石窟位于甘肃永靖。 22.麦积山石窟位于甘肃天水。 23.昙曜曾在云冈石窟主持营建了5个大型的洞窟，史称昙曜五窟。 24.游春图是现存年代最早的山水卷轴画。 25.唐代朱景玄的《唐朝名画录》是已知的第一部断代画史。 26.唐代画家周昉首创水月观音，成为中国佛教美术中的佛画样式之一，世称“周家样”。 26.张萱和周昉是唐代仕女画的杰出代表。 27.王维在画史上的重大影响是他的“破墨山水”。 28.在中国书法史上，张旭与怀素并称“颠张醉素”。 29.在五代花鸟画史上，有两个著名人物，一为黄筌、一为徐熙，但画风迥异，人们多 以“黄家富贵，徐熙野逸”形容。 30.宋代的宫廷画院是“翰林图画院”。 31.宋徽宗赵佶的书法自成一家，史称“瘦金书”。 32.北宋画院的天才画家王希孟的传世山水画代表作是《千里江山图》。 33.郭熙在《林泉高致》中提出了三远法，为高远、平远、深远。 34.南宋四家是指李唐、刘松年、马远、夏圭。
中国美术史重点复习资料
第一章原始美术 （一）原始器艺术 1、器及器的装饰手段 早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少， 第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段 第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。 2、我国新石器时代出土器的著名文化遗址 仰韶文化（彩代表，公元前4100-前2500左右）、 马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型器代表新石器彩艺术的最高水平 大汶口、龙山（素面突出代表），大汶口3大显著特点：1、色泽多样化，2、黑制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。龙山文化使用了快轮制术。 河姆渡文化等。 3、新石器时代器的主要类型及风格特征 （风格上分黄河上游彩[仰韶、马家窑]、下游素面[大汶口、龙山]） 仰韶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。 龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。 （二）原始绘画 1、原始绘艺术 分图案和图画两大类，图案居多， 2、早期地画、壁画、岩画 82年，安湾仰韶晚期遗址发现地画。 岩画：蒙阴山岩画、广西花山岩画、将军崖等 （三）原始雕塑 1、史前塑艺术品的造型种类 新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和塑。塑造型有动物和人物两大种类。 2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格 南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。 南方良渚：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的意味。 北方红山：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。 第二章先美术 （一）先青铜艺术 1、夏商周三代青铜器的发展过程及各阶段的风格特征 ***** 2、青铜器的分类：按用途分：食器、酒器、水器、乐器、兵器等。
中国美术史试题及答案
中国美术史试题及答案 一、填空题（40 分） 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器，分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔。 7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥”。 8、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ 泼墨”之法。 9、我国着名的四大石窟指的是" 敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈" 和"洛阳龙门" 石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓着的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓：“ 李成" 之画，近视如千里之远，"范宽" 之笔，远望不离坐外。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 连环的表现形式。 14、明代“ ”派的代表画家吴伟和戴进。 15、明末画家陈洪绶19 岁时创作的九歌图，其中以屈子行吟图为最佳。 16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁 17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓等人。
18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。 19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内）（10 分） 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（B ）o A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（A）o A吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C安丘冬寿墓D 酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（ C ）A虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图 D 、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（A ）o A、飒露紫B、拳毛騧C、白蹄乌D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家（C ）o A、荆浩B、关仝C、董源D、巨然 6、首次提出山水画“三远”的论着是（B ）o A、图画见闻志B、林泉高致C、画继D、山水纯全集 7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是（C ）o A、黄公望B、吴镇C、王蒙D、倪瓒 8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是（B ）o A、边景昭B、孙隆C、林良D、吕纪 9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是（D）A 顾氏画谱B 程氏墨苑 C 十竹斋画谱 D 芥子园画传 10 、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（高奇 D ）o A、居廉B、高剑父C、 峰D、陈树人 三、名词解释：（15 分）
中国美术史试题及答案
中国美术史试题及答案 一、填空题（40分） 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器，分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔。 7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“张家祥 ”。 8、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ 泼墨 ”之法。 9、我国著名的四大石窟指的是"敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈"和 "洛阳龙门 " 石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓：“ 李成 " 之画，近视如千里之远， "范宽 " 之笔，远望不离坐外。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“ 减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。
13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环的表现形式。 14、明代“ ”派的代表画家吴伟和戴进。 15、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图，其中以屈子行吟图为最佳。 16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。 17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓等人。 18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。 19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活??”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。 二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内）（10分） 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（ B ）。A、天地神话 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（ A ）。A吐鲁番晋墓 B、昭通霍氏墓 C安丘冬寿墓 D酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（ C ）A 虢国夫人游春图 B、捣练图 C、挥扇仕女图 D、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（A ）。A、飒露紫B、拳毛騧 C、白蹄乌 D、特勒骠