如何“弹”钢琴

如何“弹”钢琴

现在学习钢琴的孩子越来越多，但在基础教学中，存在明显的问题。我接触过不少这样的学生，他们弹到“299”中部就僵硬了，弹不动了，而且声音又硬又干。这些学生大多按同一个要领去练：“高抬指，用力快下键，马上放松”。我个人认为这个要领是不准确的、不全面的或者说是理解有偏差的。作为一名钢琴教师，对存在的问题虽能看出来，但解决这些问题的方法缺少针对性。

在1996年，我有了跟凌远老师上课的机会，自那时至今没有中断过，因此我从凌老师的教法中体会到了如何解决错误片面的“高抬指……”留下的一些后遗症，使自己的教学水平有了明显的长进。

音乐是声音的艺术，没有好听的声音，音乐则无从谈起。那怎么才能让声音好听呢？首先要多听相关的艺术作品，潜移默化的培养鉴赏音乐的品味，逐步让大脑建立一套“优质”的音响系统。这样，我们才会有具体的对声音的追求目的。有了这个目的，才能谈及具体的手段。但必须明确，手段是为声音为音乐服务的，耳朵必须对声音有明确的追求，手段才能起作用。

一、建立正确的手指与键盘的工作关系

在具体的训练方法中，手指与键盘的工作关系具体是指什么呢？我认为有三个“点”很重要：（1）掌关节的发力点；（2）手指—关节（指尖）的支点；（3）掌心的支点。

1.众所周知，弹钢琴是需要用力的，但这种用力是非常巧妙的，是恰如其分的。不是不分青红皂白地去“拼命”。我们经常讲手指要有“爆发力”。“掌关节（手指与手掌连接的关节，也称手指第三关节）是手指工作的发动机、发力点。”但要明确在什么位置上采用什么方式去用力。值得琢磨的是“发力”两个字，为何不按人们的习惯说法说“用力”两个字呢？一字之差，结果却完全不同。“发力”与“用力”，这是对“力”的运用的两种方式。当我们把后面几点搞明白，就深知“发力”的含义所在。

2.当我们找到手指的“发力点”后，还要找到与之相对应的接受力量的“点”。掌关节发力要到手指第一关节指尖这个“点”的位置，并且，指尖这个“点”与掌关节的发力“点”要形成相互支持的状态。这样，手指第一关节才能找到正确的站立“支点”。手指要“拢”起来，指尖要与琴键抓住劲儿。这才是关键所在。以往所认为的纯粹的“向下”用力使掌关节与指尖的“相互支持”关系无法形成，极易造成按、压琴键，导致腕关节与前臂的僵硬与紧张，使声音发死、发干，这显然不是我们练琴的目的。要从掌关节向指尖“发力”，而不是简单的“用力”，一字之差含