六年级上册美术教案第1课建筑艺术的美人美版2

建筑艺术的美

教材分析：

《建筑艺术的美》是义务教育课程标准实验教科书（人美版）六年级上册中的第一课，属于“欣赏·评述”学习领域。建筑，是与孩子们距离最近的艺术，然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。

教学目标：

1、知识目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方宫殿建筑、教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。

2、技能目标：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。

3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。

教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。

教学难点：了解不同建筑的艺术特点

教学准备：教学课件，收集易于为学生接受的各类建筑的图片、幻灯片或音像资料。

教学过程：

一．课前交流，揭示课题：

1、例举中国与世界有名的建筑；

2、赞美建筑的经典之言。

二、了解中外不同地域文化特点对建筑布局与风格的影响：

课件出示故宫（布局图）与凡尔赛宫（户外布局图）

问：从这两座宫殿建筑布局上所体现的不同美学思想？

故宫：对称式；儒家的“中正”、“中和”之美。（宫府体现儒家的思想意识，追求对称、整齐与秩序。出于尊崇，中国常将地位最高的建筑放在正中，其它建筑环绕在两侧。因此，中国传统建筑中大多有清楚的南北中轴线、整齐的东西对称，形成了"中正"之美。这种美学观含有浓厚的道德价值判断因素。例如，故宫里的地名，通常有"仁"、"和"、"中"、"安"等字，如天安门、太和殿等，这些字代表着中国儒家思想的理念。）

凡尔赛宫：图案式；巴洛克与罗可可建筑风格。（受西方哲学家黑格尔思想影响：大自然是有缺陷的，非经人工改造而达不到完美的境地。所以凡尔赛宫建筑，外形自由、追求动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间的巴洛克风格；内部装饰细腻柔媚，喜欢用弧线与S线，象牙

白与金黄是其流行色，经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果。是法国路易十四让建筑家曼萨尔建造的一座庞大的花园式宫殿。以适应十八世纪的法国封建贵族们纸醉金迷、寻欢作乐的生活方式。这种腐败也为罗可可风格在美术领域的诞生提供了条件）

三、整体了解故宫建筑特点：

（一）播放音画《故宫的记忆》；（配乐精湛若斯，音符跌宕，随着历史叙述的起伏不断变换着节奏低沉的打击乐仿佛敲响了永乐朝的大钟，故宫琉璃瓦覆盖下的庄严大殿代表着思慕的文明国度的瑰丽与辉煌。荡气回肠的音符，有如一次梦幻般的神奇旅行，又如一部大型的史诗电影，古老壮丽的风景翩翩掠过，浑厚文明的画卷一一换化成音符来展现。梦醒时分，大幕落下，看尽世事，洗尽铅华，带着丝丝感伤、点点无奈，乐声渐渐隐去。再见了，故宫！）

（二）课件介绍故宫整体布局规划。

四、走进故宫，了解内在文化：

（一）故宫的色彩：

黄色屋顶、红色宫墙。（黄色代表“土”，土是万物之本，而皇帝是万民之本，因此皇宫就用黄色；红色代表“火”，代表皇族高贵的气质与风度，象征皇族世代昌盛、永享荣华富贵。）

（二）太和殿屋檐上的仙人走兽：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什

1、小兽介绍：小兽的大小和数量因建筑的规格和体量而异，以一、三、五、七、九奇数形式排列，并有固定的顺序，太和殿的级别最高，破例用了十个。象征皇权的至高无上。龙、凤是吉祥化身；狮子是百兽之王，与天马、海马都是忠勇之兽；狻猊是传说中的一种猛兽；押鱼与斗牛是水中的动物；獬豸善辨忠奸，头上有独角专触坏人与邪恶；行什是猴子，机智、伶俐。以上都是吉祥的象征。

2、小兽的实用：屋檐有一定的斜度，瓦便有下滑的可能，所以在梁上需用多个铁钉加以固定，为掩饰铁钉不美观还防止雨淋，工匠师们便再装饰了这些小兽们。

（三）故宫的门：

门钉：加固和装饰的功能，而且也是等级制度的象征。门钉只能用在皇宫、坛庙和皇室成员府第上。皇宫、坛庙大门，每扇门板门钉九行，每行九枚；亲王九行，每行七枚；郡王、贝勒、贝子、镇国公、辅国公九行，每行五枚。但东华门门钉，居然是“横八竖九”。古人以奇数为阳数，偶数为阴数。东华门门钉为阴数，是因为民间多称之为“鬼门”，因为先皇的殡宫停放景山寿皇殿时要从东华门出去。

辅首：视为门钹中的极品，是一种驱邪含义的传统门饰。辅首兽面铜质，口衔大环，兽面据说是“螺蛳”（是狮非狮，是龙非龙。），螺蛳在遇到危险时，会把头缩入壳中，隐蔽不出。以螺蛳为原型，看重其“闭藏坚固”的特点，象征着坚固和安全，是古代象征安全的一种保护神。

（四）“九龙戏珠”御道雕刻（云龙石雕）：

龙纹（九条）、云纹、宝山（五座），龙在云雾与宝山间穿梭、嬉戏。龙代表皇帝，他能驾驭一切。九条龙和五座宝山合在一起，寓意：九五至尊。

五、中外古建筑对比：

（一）乾清宫内景与凡尔赛宫内景对比，在材质与造型上有什么不同？

乾清宫内景：木结构建筑，直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严。（乾清宫内廷三宫之首，中央设有皇帝宝座，上悬“正大光明”匾额，是明清两朝皇帝的寝宫，是皇帝读书，批阅奏章，召见官员，举行内廷典礼的地方。）

凡尔赛宫内景：砖石材质，用流畅的弧线，造型圆润流动，显示着浪漫而奢华的氛围。

（二）泰姬陵（印度）、科隆大教堂（德国）外景带给你的感受。

泰姬陵：造型简洁，精确的几何图形构成之美。（是印度莫卧儿王朝的第五代王沙·贾汉为其皇后比格姆所建的陵墓。由于受国王宠爱，赐予她“泰姬·玛哈尔”的封号，意指“皇宫中的王冠”。1630年比格姆因分娩死去，沙·贾汉国王，为了纪念她，历时22年建成这座陵墓。总体设计上，考虑到建筑与自然环境的协调，将陵墓置于巨大的花园中，中间有喷水池，纯白大理石砌造的陵墓临池而立。陵墓高76米，主建筑呈八角形，正上方承托直径17.7米的球根形圆顶，四角耸立四座高约42米的圆柱形尖塔。造型追求简洁精确的几何图形构成之美，既左右对称又变化参差，节奏明快，韵律和谐。尤其倒影碧波中的圆形托顶，犹如荷花绽放，在蔚蓝天空衬托下，充满抒情诗般的梦幻色彩。）

科隆大教堂：高耸入云、神秘莫测——纵向；高耸、上升形式为主要造型特点。（反映哥特式建筑风格，正面高耸入云的双塔高160米。内部中间走道是所有教堂中最狭窄的，垂直柱群增强了上升趋势，产生一种强烈的超凡脱俗的效果。所有细部均覆盖有流动感的石造透空花纹，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。

六、现代建筑欣赏：

导语：随着时代的变化和科技的发展，建筑在材质与造型上带来了全新的面貌。

1、鸟巢：形同孕育生命的巢，更像一个摇篮。巨大钢网围合，坦率把结构暴露在外，自然形成建筑外观。

2、上海金茂大厦：造型如中国历史上的宝塔。现代金属幕墙和玻璃幕墙。融中国传统建筑和现代潮流于一身。

3、蓬皮杜艺术中心（法国）：造型犹如“一架裸露的骨骼”，庞大而古怪，被视为高科技建筑的里程碑。

4、里昂国际机场（法国）：造型奇特、展翅欲飞。

七、现代建筑与古代建筑比较：

古代建筑：造型：厚重、庄严、形式较为统一。

材质：多以土、石、木材为材料。

现代建筑：造型：风格迥异、夸张、讲求个性化。

材质：多以金属、玻璃、钢筋泥土等现代材料为原料。

八、拓展：“家乡美”

水是村庄“命脉”，水的倒影，把建筑承托得更加的妩媚；本来，粉墙黛瓦、栗木灰砖的徽派建筑，犹如这满目清新、淡雅的水墨画；可是，由于四季的点染而又呈现“春花黄”、“夏荷艳”、“秋叶火”、“冬山净”的四时色彩变化之美；置身于“虽由人造却宛自天开”的自然美当中，体味“菜花枝头飞粉蝶”、“绿柳树下卧水牛”的闲情雅趣；视觉上的“锦华秀丽、花团锦簇”，听觉上的“水禽嬉戏、引吭伸翮”，嗅觉上的“暗香浮动”，感觉上的“心旷神怡”，一直到“夕阳斜照、残阳如血”、“百鸟归林、戴月锄归”的傍晚时分。

九、课堂小结：

建筑与音乐的联系：建筑通过高低、起伏、浓淡、疏密、虚实、进退、间隔等有规律的变化，体现出抑扬顿挫的律动。犹如音乐中的序曲、扩展、渐强、高潮、重复、休止，音色的强弱、长短、节奏给人一种激动人心的韵律感。

课堂小结语：音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐，筑浓缩了人类对物质的驾驭能力，但愿于生活的彼岸，能像乐一样快乐的生活，也像中国绘画一样恣肆写意人生。

二年级美术下册《听听画画》教案湘教版

18、听听画画 一、教材分析： 本课的两个主要的学习过程是听与画（也就是感受与表现的过程）听的过程以学习活动的展开为线索，通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境，鼓励学生根据实际绘画能力，选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。 二、教学目标 1 认知：感受音乐旋律、节奏的律动起伏，欣赏与歌曲匹配的画面，激活感觉联通，让学生明白对音乐的感觉点、线、面来表现。 2 能力：能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。 3 情感：在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系，重视自我感受和表现。 三、教学重点：激发学生参与综合性学习活动的热情，能听歌曲把自己的感受画下来，并注意视觉、听觉的协调运动。 四、教学难点：听歌曲把自己的感受画下来。 五、教学准备：音乐、课件 六、教学过程 （一）课前延伸预习课文，搜集资料。 （二）课内探究 1 引导阶段：导语：同学们，今天李老师为大家带来一个特别的朋友，但是它们看不到，摸不着，我们需要用心去听，用心去感觉，才知道它们是谁。而且这个新朋友一来就邀请我们同学伸出手来，和他一起动起来。播放音乐《娃哈哈》，激发学生的学习兴趣。 2 思考：刚才音乐响起的时候，我们同学有的唱，有的拍手，有的随着音乐舞动。想一想，我们还可以用什么形式来表现呢？（绘画） 3 导入新课：好，今天老师就带大家一起来听听画画。 4 讲授新课。 （1）听音乐《小小的船》《火车开了》第一遍，好听吗？那谁听出了他们之间最大的区别呢？（拍手提示）音乐节奏的快和慢在绘画中怎么来画呢？请同学再来听一听，这次你们可要仔细想想。 （3）小结：节奏快的音乐，画面，色彩鲜艳、丰富，线条起伏大；音乐节奏慢的画面色彩柔和，线条起伏小。 5 学生听一听，画一画。 （1）下面还有三首好听的音乐，这回可要听仔细，你喜欢哪一首音乐，怎么才能把它画下来呢？（放音乐）学生自由发言 （2）学生作画，教师巡视辅导。 （3）展示学生作品，学生互评，师点评。 （4）小结：美的音乐加上同学们画，美丽极了，你们真是了不起。让我们在美丽的音乐声中结束我们这课，希望大家听着音乐，保持的愉快的心情走出教室，让我们的生活更加丰富多彩！ （三）课后提升创作一副画，配上一首合适的音乐。

新浙美版三年级下册美术教案

新浙美版三年级下册 美术教案 林爱明

1灯彩辉映 一、教学目标 1、了解传统节日挂彩灯的含义，知道制作灯饰的一般步骤。 2、学习制作彩灯的方法，能利用各种材料制作彩灯，在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。 3、培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品质。 二、重点难点 重点：利用各种材料制作彩灯。 难点：巧妙利用各种材料，使彩灯更漂亮、更有吸引力。 三、教具学具 （学生）设计彩灯的工具材料。 （教师）彩灯、范作、图片、录像等。 四、教学过程 1、猜谜引入，吸引注意。 （1）教师出示谜语（有关大公鸡或莲花等）。 （2）学生猜后，结合谜语文字出示彩灯让学生观察。 （3）引出课题：灯彩辉映。 2、观看录像，走向生活。 （1）观看各种各样的彩灯及灯彩辉映的热闹场面。 （2）请学生说说看后的感受。 （3）交流生活中看到的彩灯的造型特点及蕴含的含意。 （4）教师小结。 3、欣赏范作，加强体验。 （1）学生欣赏范作。 （2）讨论范作：造型种类、艺术价值、制作方法、创意等。 （3）教师小结。 4、探讨做法，学生实践。 （1）结合以前的知识，进行灯型设计。 （2）创作建议：可同桌或小组合作设计；选用各种合适的材料制作；设计的彩灯要观赏性强、漂亮、有趣。 （3）学生进行制作。 6、作业讲评，课外拓展。 （1）师生共同评价作业。 （2）参观有关灯展，同时查找有关彩灯的资料。

2台灯造型设计 一、教学目标 1.认识台灯设计中不同的创意或制作手法。 2.能设计或制作出一只完整的台灯，并运用画、剪、绕等方法设计或制 作别具一格的台灯。 3.培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力，并意 识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。 二、重点难点 重点：从生活中寻找灵感设计一只有创意的台灯或利用废弃物品制作一只台灯。 难点：如何在台灯的设计与制作中，既注重美观与实用相结合的原则，又不失独特的创意。 三、教具学具 （学生）课前根据教材提示就地取材的废弃物品。 （教师）台灯实物，示范作品。 四、教学过程 1.认识材料。 （1）说说各组准备的各种材料。 （2）动手感受：材料还可以变出新形态吗？ （3）揭示课题：利用材料的多变性设计台灯。 2.造型游戏。 （1）出示“我的台灯”，提问：根据台灯各部分的形态选择适合的废弃物进行大胆的“实物替换”。 （2）组内讨论设计方案——如何利用所带废弃物的不同形态组合台灯？解决：各个部分之间如何连接？怎样利用材料的多变性让台灯稳稳的站住？ （3）邀请有不同构思的小组汇报并演示让台灯站稳的方法。 （4）教师演示另类创意：利用同一种废弃物重复组合可以变化出不同的形（如利用铁丝或细木棒等材料的特征捆扎成球状、圆柱体或不规则形），引导学生联想可以应用于台灯设计的哪些部位。 3.创意小细节。 （1）教师变出多个台灯作品，引导学生观察局部小创意的制作方法（剪、镂空、粘贴、缠绕、镶嵌等） （2）结合本组的设计方案说说美化细节的小创意。 4.学生创作。 （1）要求：充分利用手中的材料进行巧妙的组合，让台灯站起来并表现

2018最新湘教版二年级下册美术教学

湘教版二年级上册美术教学计划 一、学生知识能力，学习习惯分析 二年级的学生经过一年多的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。 二、教学内容 本册共设有14课，分别为：影子大王、洒水成画、自画像、美丽的昆虫、神鸟变树、听听画画、小蝌蚪、神奇的小画册、大嘴巴、童话屋、摇滚小精灵、红灯停，绿灯行、捏泥动物、请你告诉我。 三、教学目的任务 1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。 2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。 3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。 四、教材重点难点 1、灵活运用工具材料，进行绘画和工艺制作。 2、发展学生空间知觉，形象记忆，创造能力。 五、个人教研专题 小组合作学习中学习学习习惯意识的培养 六、主要措施 1、做好课前准备，精心制作教具。 2、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。 3、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。 七、教学进度安排

1、影子大王 2、洒水成画 3、自画像 4、美丽的昆虫 5、神鸟变树 6、听听画画 7、小蝌蚪 8、神奇的小画册 9、大嘴巴 10、斯中考试 11童话屋 12、摇滚小精灵 13、红灯停，绿灯行 14、捏泥动物 15、请你告诉我 1、影子大王 一、教学目标 知识与技能; 1、增强学生对事物的好奇心。 2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。过程与方法:

1、组织“捉影”游戏。（认识人物轮廓） 2、开展“影子”探秘。（认识形态变化） 3、想象完整形态，充分表现个性。 4、欣赏评价，从中获趣。 情感态度价值观: 增强学生对事物的好奇心，培养发展对形于色的想象力。 二、教学重难点 重点：认真组织学生开展“捉影”活动，认识理解形态的变化。 难点：指导学生依形想象并绘画成图。 三、学法指导 1、室外造影游戏。(自由摆姿造型) 2、室内借形想象。（添画完形创作） 四、教学准备 课件 五、教学课时一课时 六、教学过程 （一）课题导入 1、课件展示：谜语。“你走他也走，你动他也动，就在脚下面，怎也抓不住。” 2、板书课题：《影子大王》 （二）捉影游戏

二年级美术上册 剪影教案 浙美版

16、剪影 教学领域： 综合·探索 教学课时： 1课时 教学目标： 1．通过感受光影的魅力，了解剪影的概念和基本技巧。 2．通过对剪影作品的欣赏，认识剪影作品的基本要素，在创作与实践的过程中提高动手能力，并对掌握物体特征形成基本概念。 3．在感受光影趣味，体验剪影作品创作的过程中激发对生活的热爱，提高对生活元素的观察能力。 教学重点： 帮助学生抓住剪影对象特征先画再剪下来。 教学难点： 学会合理布局剪影图案，并完整地剪刻出来。 教学方法： 讨论法、演示法、引导法、自主探究法等。 课前准备： （学生）剪刀，、黑色卡纸、双面胶等。 （教师）PPT课件、范作、示范用纸、剪刀等。 教学过程： 1、游戏导入。 （1）教师：老师这里有一个“动物连连看”的游戏，看看你们谁能最快时间把它完成。 (2)请一位同学连一连，并模仿其中公鸡的动态。 (3)用手电筒照射该同学，问：在墙壁上你们看到了什么？ (4)揭示课题：《剪影》。 (5)教师提问：那么，到底什么是剪影呢？ （设计意图：挖掘生活，通过游戏环节创设具有新异感的学习情境，从而提高学生的观察意识，促使学生集中注意力。） 2.欣赏。 教师提问：以上这些中国历史的文化瑰宝与剪影有什么不同吗？ 岩画，历史最悠久，是我们的祖先用以记录生活而创造出来的、刻画在岩壁上的图案。 这是画像砖拓印画，这个历史也非常悠久，可以追溯到我国的汉朝去呢！ 皮影又称影子戏、灯影戏，最早产生于2000多年前的西汉，属于“傀儡艺术”。

剪纸应该是大家最熟悉的吧，它是一种镂空艺术，可以用剪刀或刻刀进行创作呢！ （设计意图：为学生介绍各种中国传统的艺术精华，并比较得出剪影的特点。）3．比较。 教师提问：这此岩画、画像砖拓印画、皮影和民间剪纸都有它们各自的特点，那么它们与剪影的不同点在哪里呢？ 教师小结：剪影与其他作品的不同，关键在于它是重点抓型，不太注重细节。 请同学们欣一些动物影剪作品。 教师提问：你们看见了哪些小动物呢？ （蜗牛、刺猬、公鸡、毛功、，猪、水牛、猴子、麻雀、老鹰等。） 为什么你会说这是蜗牛呢？它哪里像蜗牛啊？ 为什么你会说这个是老鹰呢？它有什么特征吗？ 教师提问：那么多可爱的小家伙，你们最喜欢谁啊？ 给学生两分钟时间，用剪刀从纸上剪出那个最喜欢的动物。 （设计意图：培养学生观察能力，积累创作素材，初步体验剪的乐趣。） 4．分析。 教师：同学们，让你剪好的动物跳到我们桌上来吧。 挑选其中某些学生的作品，请同学们来看一看，说一说。 教师提问：这几件作品剪得好吗？好（或者不好）在哪里呢？ 学生观察回答。 教师再问：如果想要剪得更加像，你们有什么办法呢？ 学生思考、回答，教师小结。 教师小结：为了让剪出的影子和原形更加像，我们可以在剪之前把对象画在纸上，或者把对象贴在我们的纸上，再来动剪刀。 （设计意图：分析讨论第一次创作失败的原因。） 5．再创。 (l)出示创作要求。 (2)教师巡视，给予指点。 6．展示。 (1)学生展示作品，自述作品名称及内容，并互评作品。 (2)教师总评学生作品，对有创意的学生给予表扬。 （设计意图：培养学生的概括能力和语言表达能力。）

2015新浙美版版六年级下册美术教案11

学期教学计划

六年级下册美术教案

第一课外国的传世名作 一、教学目标 1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。 二、教材分析 1．教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。 2．重点、难点。 重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。 难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备 （学生）美术教科书。

浙美版五年级美术教案

浙美版五年级美术教案 【篇一：新浙美版五年级下册全册美术教案含教材分析】 2014学年第二学期浙美版五年级下册教案 啸秋小学余健 1.画家故居 一教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发 展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神 和思想境界。 二教材分析： 本教材在编写上，从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手，通过参观、探访画家故居，了解画家的生平、艺术风格以及历史地 位。这样的编写意图，充分体现了在新课程理念下，美术欣赏课要 在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价，充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点：通过欣赏画家的代表作，了解画家的艺术风格以及其对近代 绘画史的贡献。 难点：如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺 故居。（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集 他们作品的图片，了解历史背景。 教学过程： 1、出示图片，谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》 二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家 有哪些？”（学生各抒己见。） 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有 什么感受？”（学生畅所欲言。）

（2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁 以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认 为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点： ①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。三、举一 反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法 指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提 醒重点分析 它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师 补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们 的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中 西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情 的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。③欣赏丰 子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体 验漫画充满情趣的、简洁的美。 3、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。 教师小结：清末民初，国家动荡，中国绘画史上一度出现了萧条的 景象。黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断 改革，创造出与众不同的绘画语言，形成别具一格的艺术风格，为 中国近代美术的发展创立了新的里程碑。 4、拓展延伸。

2013版湘教版美术二年级下册教案

第1课大脚丫 【教学目标】 1、知识与技能:学习在鞋垫上绘画,并能用对称的方法画出另一只鞋垫。 2、过程与方法:通过活动激发学生对新鲜的绘画或装饰形式的积极性。 3、情感态度与价值观:体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。 【教学重点】能用多种图案或花纹装饰鞋垫。 【教学难点】能用对称的方法画出另一只鞋垫。 【教学准备】鞋垫若干双,记号笔,油画棒。 【教学过程】 1、教师以儿歌《小兔子开铺子》引起学生兴趣 小朋友们,您们见过小兔子开的铺子不？ 听一听,小兔子的铺子里都卖了些什么啊？(教师朗诵儿歌并提问)小兔子的铺子里卖的什么啊？还少些什么？ 2、出示鞋垫,引起学生兴趣 瞧！这就是什么呀？ 就是鞋垫,谁能告诉我鞋垫就是用来干什么的？除了垫在鞋子里还能干什么？X K b1、C om 瞧！老师用鞋垫做了什么？(教师出示画上画的鞋垫) 您们发现这两只鞋垫上的画怎么样？鞋垫上的图案哪些地方一样？有没有不一样的地方？

3、出示示意图(图上有装饰正确与错误的两双鞋垫,让学生进一步理解对称的含义) 瞧图上的鞋垫哪一双就是正确的,哪一双就是错误的？ 小朋友们,瞧一下自己穿的鞋的鞋底,图案就是怎么样的啊？(请学生仔细观察自己鞋底上的图案有什么样的规律,再根据自己的观察进行判断) 怎么样,观察好了没？图上的哪双鞋垫就是正确的？ 教师总结: 鞋垫上的对称图形,不仅形状一样,大小,颜色也就是一样的,而 且所对称的地方所在的方位也就是一样的。 (教师出示小兔子,并以小兔子的口吻与学生对话) 小朋友们好,我的铺子里有好多种鞋垫就就是没有您们这样画上画的,您们能帮我做一些不？ 4、学生操作,教师巡回指导,特别提醒学生注意对称的关系 5、教师根据学生的操作结果进行评价 选一双装饰正确的,一双错误的,让学生集体评价。同时根据同伴的作品从所装饰的图案的大小、颜色等方面进行评述。(引导学生注意正确与错误装饰方法,强调对称) 6、学生互相欣赏作品。 第2课剪刀添画

二年级美术下册 倒影教案 浙美版

倒影 一、教学目标 1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。 2.在感受倒影之美的基础上，用对印的方法画一张有倒影的静物画。 3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。 二、教材分析 1.教材编写思路。 本课为“造型·表现”学习领域内容，旨在引导学生在感受不同倒影之美的基础上，学会采用对印的绘画新技巧，l表现一幅有倒影的创意静物画，从而激励他们主动发现生活之美，并加以创造性的表现。倒影是我们生活中较为常见的现象'一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。教材中的《山山水水》、《饮水的熊》就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品'一方面可以为他们探究采用对印方式表现倒影的绘画技法和如何创造性表现提供手法的启示；另一方面为学生提供了除绘画以外的多样美术表现启示，如《饮水的熊》，可以让学生感受雕塑中的倒影之美。 用用对印的方式表现倒影，因为新颖有趣，容易吸引学生探究学习。又因为简便，容易出好效果，让学生感受到美术学习的成功感。学生在其过程中，能够深深体会到：美术创作不仅可以在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，从而达成一种新颖的艺术表现效果。 本教材分别向学生展示了倒影的照片、艺术作品、对印制作的步骤以及情趣盎然的学生作品。教学中，教师要突出美术课程的视觉性特征，有意识地培养学生的读图能力和视觉思维，如对于不同倒影照片，要引导学生感受不同自然景物倒影之美。在《山山水水》中，要引导学生找出异同，感受艺术创造带来的无限魅力。 2.重点、难点。 重点：感受倒影之美，学习采用对印的技法表现有倒影的静物画。 难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物倒影。 三、教学课时 1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）课前搜集各种倒影的图片，带好水粉颜料和笔等作画工具材料。 （教师）表现倒影的图片和作品、水粉颜料和笔等工具材料、美术课件。 教学过程 1.猜想表演导入。 (1)出示脑筋急转弯题目：谁能只画一遍就能画出两张一样的画？(听取并鼓励学生合理地猜想，如电脑画的复制，画一遍就可变出无数张一样的画来等。） (2)在此基础上，教师表演水粉对印全过程引出学习主题：《倒影》。

2018年浙美版五年级美术下册教案全册

浙美版五年级美术下册教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。

二年级上册美术教案-奇特的梦浙美版

14、奇特的梦 一、教材分析： 小学低年级的学生正是想象力最活跃的时期，伴随着童话和动画故事快乐地成长着。不受时空约束的梦想，在他们心中像欢快的小溪不停地流淌，教师只要爱倾听，他们就会融入梦中，滔滔不绝向你讲述种种奇遇；教师只要稍加引导，一幅幅或缘于真实、或来自梦境的充满奇特想象的作品就会展现在我们面前。《奇特的梦》这一课，就是要满足学生这种表达的心理需要，让他们自由、大胆、快乐、不受约束地把奇特的梦表现出来，充分发挥他们的想象力，点燃梦想之火。 本课以启发学生回忆和想象，感受梦的色彩情感，运用自由、夸张的表现手法，大胆、快乐地描绘梦境，感受想象的乐趣，培养学生的丰富想象力。 二、教学目标： 1.了解各种各样的梦，体验梦的奇特之处。 2.感受梦的色彩情感，运用自由、夸张的表现手法，大胆、快乐地描绘梦境，培养学生的丰富想象力。 3.感受想象的乐趣，培养学生爱想象、敢表现的个性品质。 三、教学重点： 启发学生回忆和想象，突显个性，力求创新。 四、教学难点： 梦的色彩情感体验及画面的布局和形象的塑造。 五、教学设计： 课前准备： 梦境的图片、课件、学生用绘画材料、喷雾机、实物投影仪等。 教学流程： 1、创设情境，引入梦境。 师：小朋友们，昨晚我做了个奇特的梦，（揭示课题：《奇特的梦》）在我的梦中，我们的课堂飞到了天空中，云朵变成了小朋友的课桌，而老师的讲台竟是一道七色的彩虹。一个奇特而美丽的梦，你们想想进入这个奇特的梦幻世界吗？让我们先闭上眼睛，进入梦乡，一起做一个奇特的梦吧！

（播放音乐：摇篮曲）。 学生进入梦境。 教师旁白：夜深了，四周一片寂静，小动物也早早地回家了，蟋蟀们在草丛中唱起歌来，我们睡着了，睡熟了……。我们仿佛穿越了时空隧道，来到了一个奇特的世界，在里面尽情的遨游…… 2、畅谈梦想，融入梦境。 （1）畅谈梦的奇特。 师：小朋友们，该起床了，刚才你做了一个怎样的梦？给我们小组的小朋友介绍介绍，评评谁的梦最奇特？（课件：课题——奇特的梦）（小组讨论），每个小组推荐一位小朋友来说说你们组最奇特的梦？（请两三组小朋友介绍）。 对于学生的叙述，教师鼓励和引导：“后来怎样了？”“你当时的神态是怎样的？”“他长的怎样？”“能不能表演给大家看看？”等语言引导学生说出梦的奇特；“这个梦真奇特，你的想象力真是丰富啊！”“你的梦真精彩，我也想进入你的梦中玩玩”“你的梦真惊险啊，小朋友们都听的入迷了”……等语言鼓励表扬学生。让学生把梦说完整、说精彩，激活想象，加深体验，给予适当的奖励，例：魔术棒、小天使、小恐龙。 （2）引入梦的色彩体验。 最后一位同学介绍梦境后，师提问：你的梦中有些什么颜色？主要用了什么颜色？想不想用色彩表达出你的梦？ （3）范画赏析，整体感知 师：这里的梦都很奇特很有趣，不过有好几个梦老师都看不懂，谁愿意给老师和其他小朋友介绍一下你已经理解的梦。（学生阐述梦境） 小朋友们，在现实生活中，你们见到过这样的场景吗？对，只有在梦中才会出现。（引出梦的特点：夸张、自由、不可思议）——瞧这几张作品 （4）以飞翔为主题的学生作品三幅（在梦中我们可以变成任何东西，你希望在梦中变成什么呢？学生回答）（在梦中我们可以到各个地方，你想到哪里去呢？）（梦中我们可以作任何事情，那么梦中的你会干嘛呢） 3、体验情感，表现色彩。 （1）感受梦的色彩情感。

六年级美术下册6会动的画教案2浙美版

第六课会动的“画” 一、教学目的 1．了解各种形式的“会动的画”，掌握视觉暂留原理。 2．发现能使画“动”起来的例外原理，选择适合的方式制作简单的动画。 3．提高动手制作能力，加深对艺术的理解。 二、教材分析 1．教材编写思路。 《会动的“画”》属于“设计·运用”学习领域的课程。“会动的画”是一种最简单的动画，这个简单的动画也是我们目前动漫创作或者电影制作的一个最基本的基础。它将视觉暂留的科学原理和人物或者动物的造型设计在同一载体或者是持续的画面里面，通过玩的形式来展现，让学生感受会动的“画”并能自己创作会动的“画”，在“玩中学”“学中玩”，感受胜利的喜悦，从而提高学生的造型能力和设计能力。 本课教学不仅要使学生了解各种形式的会动的画，而且要注重学生学会自己动手设计制作简单的会动的“画”。在教学中，充分发挥学生的主体作用，留意培养学生探究性学习和合作性学习以及创新实践的能力。 2．重点、难点。 重点：利用视觉暂留的原理设计连环动作的画面，制作成会动的“画”。 难点：探寻连环动作之间的规律。 三、教学课时1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）铅笔、勾线笔、水彩笔或彩色铅笔、16开白纸若干张（较挺而薄的纸张）、卡纸、剪刀、双面胶。

（教师）制作课件；制作教具：手翻书、抽拉式会动的“画”、转轮式会动的“画”；16开白纸若干张（较挺而薄的纸张）、订书机。 教学过程 1、欣赏手翻书视频，谈话引入。 (1)教师：看这段视频，是不是很激烈，今天我们就来学做这样的“会动的画”。 (2)教师：请同学们翻开第6课会动的画，带着屏幕上的问题自学一分钟。“板书：会动的画”2、检查自学情况，根据学生提出的问题，从以下内容有选择性的答疑。 3、深入探究，继续了解会动的“画”如何形成。(1)欣赏课件《鹬蚌相争》，理解持续翻动产生会动的感觉。 教师：“持续翻动，画面中的鹬在动，为什么会产生动的感觉呢？” 同桌间相互讨论，探究画面是如何动起来的。 小结：整个过程由5张画组成，每张画面有所例外，连起来播放就会产生动的感觉，这就是视觉暂留原理。 (2)了解视觉暂留原理。 人类具有视觉暂留的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在秒内不会消失。 利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，就会给人造成一种动作持续的视觉效果。 教师：“这个原理很严重，我们生活中的电影都是按照这个原理来实现播放的。“(3)欣赏体操少年的做操步骤图。 教师指导分析：“每张图片初看基本一样，但是有奥秘的变化。每张图片之间，体操少年的身体没有变化，手部和脚部有纤细的变化，稍稍抬高或稍稍降

新版浙美版五年级下册美术全册教案(最新精编版)

2017-2018学年度第二学期 洞水小学教学设计 学科：美术；任课班级：五年级；任课教师：张异；

2018年 2 月 26 日 浙美版(新版)五年级下册美术教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生； 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我； 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不；（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天；（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，；一、出示图片，谈话引入；出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“二、引导学1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程：

一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。

2017年湘教版小学二年级美术下册计划与教案

美术二年级下册教学计划 一、指导思想 以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。 二、教材分析 湘教版二年级下册美术共22课，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材以人文主题为显线，突出美术学习的艺术价值；以学科知识技能为隐线，学段更注重感性的积累和体验；采用点式的、跳跃的、随机的、积累的方式，服从、渗透于人文主题；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 三、学生情况分析 二年级的学生经过一年多的学习认知的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。 四、教学目标 １、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。 ２、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

３、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。 五、教学措施 1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。 2、做好课前准备，精心制作教具。 3、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。 4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。 六、教学进度

六、教 学检测 与评价 对 学生的教学检测不能从单一某一方面进行，应从学生的课堂纪律观念、学习情绪、学习行为习惯和作业完成情况等多方面着手，以此评价学生的学习表现，还可采用学生的自评及互评，教师讲评等多种形式对学生进行积极合理的评价。 湘教版美术二年级下册教案 1、大脚丫 教学目标： 1、用对称的方法画出一对鞋垫,并学习在鞋垫上装饰图案。 2、体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。 教学重点：制作鞋垫外形，能用多种图案或花纹装饰鞋垫。 教学难点：注意图形图案的对称，而且要颜色、大小也要有对称性学习方法：示范讲解法、合作探究法、观察比较法、自主尝试法、辅导练习法、作业评价法、行为指导法。 教学准备：实物\课件, 白卡纸，记号笔，油画棒。 导学过程： 一、（师）激发兴趣，导入新课（3分钟）：

浙美版二年级下册美术教案三篇

浙美版二年级下册美术教案三篇 【导语】做一份好的教案，可以让老师在教学中游刃有余，显现出足够强大的自信。而且对于教案不仅仅是学校考核的标准之一，一个优秀的教师，他会在教案中加入自己独到的见解，可能你的见解是最先进的一种方式说不准呢？以下是无忧考网整理的相关资料，希望对您有所启发。 【篇一】 教学目标：。 1.通过看看、说说、画画，提高学生对少儿题材美术作品的欣赏能力。 2.通过欣赏，了解插图的基本特点及与文学作品的关系。 3.培养学生的想象力。 2.重点、难点。 重点：引导学生对童话、神话故事插图的欣赏。 难点：如何提高学生对少儿题材美术作品的欣赏能力。 第一课时 课前准备 （学生）收集的自己喜爱的童话和神话故事绘画作品、水彩笔（油画棒、水粉画具）、松紧带一根、白卡纸

教学过程 1.影片激趣，导入新课。 （1）课件展示：动画片《宝莲灯》片段，激发学生的学习兴趣。 （2）揭示课题：《童话和神话》。 2.作品欣赏，深入感受。 （1）课件展示：童话或神话故事图片。设问：你能讲讲这些画里的故事吗？ ①同桌学生互说。 ②分组派代表说。 （2）分组讨论： ①《哪吒闹海》插图是怎样表现哪吒的神气的？ ②《小红帽》童话故事插图里为什么要夸张狼的大舌头？ ③你是怎样理解《梨子提琴》故事中动物们拉提琴的动作和表情的？请你上台表演。 3.学生练习，审美体验。 （1）选择一个最喜欢的童话或神话故事，参考书中插图，小组分工，每人设计制作故事中的一个人物面具。 （2）自我评价，体验审美情趣。 第二课时 课前准备 （学生）童话或神话故事中人物的面具一个、水彩笔（油画棒、水粉画具）

教学过程 1.组织教学。 检查课前准备情况。 2.猜猜演演。 （1）课件演示：一个童话或神话故事的插图，请学生猜猜是什么童话或神话故事。 （2）请上节课选中这个故事的学生戴上自己制作的童话或神话面具，上台表演童话或神话故事。 3.评评画画。 （1）指导学生互评，并说说理由。（从人物的造型、表演的动作表情、故事情节的叙述等角度评选。） （2）选出你喜爱的童话或神话故事绘画作品，自己画画。 【篇二】 教学目标： 1.通过学习，使学生了解不同运动项目有不同的动态特点。 2.初步学习表现人物的动态。 3.通过对人物动态的描绘，培养学生热爱运动、热爱生活的美好情感。 2.重点、难点。

新浙美版六年级上册美术教案(全册)

新浙美版六年级上册美术教案（全册） 课题：徐悲鸿与奔马 一、教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程： 活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

听听画画湘美版二年级美术上册教案

第6课听听画画 教材分析 本课是—节学科之间的综合课，以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验，透过美术、音乐、文学感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣，选择自己的绘画表达方式进行交流学习。 教材中的一些学生作业是听听画画的一种呈现方式，听的过程以学习活动的展开为线索，通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境，鼓励学生根据实际绘画能力，选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。 本课试图构建视觉与听觉之间的通道，潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子，将美术 ( 绘画 ) 、音乐 ( 旋律 ) 、文学 ( 歌词 ) 三种艺术，形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式，学生将呈现极大的学习热情，作业表现将呈现异彩缤纷，如教材图例所示。 教学目的 1.认知：感受音乐旋律、节奏的律动起伏，欣赏与歌曲匹配的画面，激活感觉联通，让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。 2.能力：能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。 3.情感：在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系，重视自我感受和表现。 重点难点 激发学生参与综合性学习活动的热情，能听歌曲把自己的感受画下来，并注意视觉听觉的协调运动。 教学过程

一、兴趣导入 l.绘画 播放克莱德曼钢琴曲 ( 乒乓之歌 ) 与儿童歌曲《表情歌》多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐，学生听并感受音乐的旋律和节奏，随着音乐做律动。学生可选择—种颜色蘸在手上，在专门的墙壁上或大张纸上随音乐的旋律涂抹作画 ( 画完后，用湿布把手擦干净 ) 。 2.回味 让学生相互说说在作画时的感受，如：听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉，不同的色影碰到—起时发生了怎样的变化 ( 速度、力度影响了线条的粗细、长短、转折等的变化 ) 。 学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。 二、综合学习活动 1.观看课件配乐的抽象、具象图画：优美的歌曲运用平缓的线条，调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。 2.播放贴近儿童生活的歌曲，让学生听一听并随着歌曲齐唱。 3.请喜欢舞蹈的学生上台挑选彩带或彩球，根据歌曲运用色彩配合律动即兴表演。 4.欣赏与歌曲匹配的画面，并请学生想象歌词大意。用简单富有感情的语言描绘场景。通过学习活动，激活音乐、文学与美术的感觉联通，明白音乐的感觉可以用色彩线条来表现。 三、创作表现 用绘画的形式大胆自由地表现自己听歌曲的感受，借助多媒体呈现听觉效果，把流水、下雨、刮风、鸟叫、车鸣、敲击声、运动声。儿童歌曲 ( 《大自然的声音》、《小月亮》的听声音与听曲子听歌词自然而流畅地衔接起来播放，学生倾听。选择印象最深。最愿意表现的绘画方式来表达自己的感受。表现工具不限，如用彩笔进行具象表达；用毛笔、水彩、油画棒进行抽象表达。

新浙美版二年级下册美术教案集

1、春天在哪里 一、教学目标： 1.提高对色彩的认识和表现力。 2.培养丰富的想象力，通过小组学习的形式，把自己对春天的印象与同伴进行交流，并选择自己喜欢的绘画工具加以表现。 3.感受春天，了解春天的色彩，培养对大自然和生活的热爱之情。 二、教学重难点： 重点：能采用自己喜欢的形式表达对春天的感受。 难点：能抓住春天的特点，有创意地表现春天。 三、教学课时：2课时 第一课时 教学过程 1.寻找春天 （1）带领学生参观校园，寻找校园的春天，培养发现美的眼睛。 （2）交流：你发现春天在哪里？ （3）欣赏春天的xx景色。 2.春天的色彩。 春天的色彩到底是怎么样的？观察景色，欣赏图片，学生自己来总结春天的色彩。 3.布置作业 抓住春天的色彩和生机勃勃的景象，创作一幅春天的画。

学生可以选择自己喜欢的绘画语言来表现，只要能体现春天的感觉即可。引导学生耐心地完成作品，不要半途而废。 4.展示点评：将学生的作业布置成春天的花园，逛一逛“春天的花园”，一边逛一边评价。 5.拓展游戏xx。 第二课时 课前准备 学生：水彩笔或者油画棒、纸张、废旧材料等 教师：平面或立体的瓶贴作品、课件。 教学过程 1.导入环节。 （1）除了绘画，我们还有很多方法来表现对春天的喜爱，比如歌唱、跳舞、诗歌。今天我们一起动动手，用一些废旧材料来制作一个春天的百花园。以作品导入，技法学生学习的兴趣。 （2）揭示课题《春天在哪里》。 2.欣赏环节 （1）平面作品的欣赏《小姑娘》《神奇的大树》。 布贴，综合材质的作品欣赏，在作品中总结剪、撕、拼、贴等一些技法。 （2）立体作品欣赏。 从平面转为立体、教师示范。 学习教材中最基本的手工技法。立体花束的制作有点难度，教师示范起效果。