现当代画家解析

《拾穗者》作品赏析

摘要：美术与我们的生活息息相关，它让我们认识到生活中的各种风景，看到生活的美好。而美术鉴赏作为一种美术实践，更可以提高我们的鉴赏能力。学习古今中外的各种美术作品，可以给我们带来更多感动和震撼。

关键：美术与生活带来震撼介绍作品

美术，也是艺术，然而，美术自诞生之日起赋予它更为重要的使命，那就是忠实的记录人类的生产生活。从远古时期的岩画，到今日的3D动画。无一例外的表示出人类从唯心的自然世界到现实的内心世界的成长里程。尽管日后的影像艺术异军突起，而这是当今科技所不能替代的。因为它诞生的每一笔都是有血有肉的，都是伟大人类的精神产物。今天所要介绍的这幅作品出自现实主义画家让·弗朗索瓦·米勒

飒爽的秋风阵阵袭来，吹走了夏日的闷热，带来一丝丝的凉爽。这阵秋风吹过一座座山川、吹过一条条溪流，吹过一片片麦田，将麦田染成一片金黄。麦子褪去了生长期的绿意盎然，到处散发着成熟的气息。田野上，农民们忙碌着，把成熟的麦子割下，打成一捆捆的沉甸甸的麦垛，负于马车之上，即将被运往粮仓。麦子收割过后略显突兀的田野上，几个农家妇人她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋，弯腰低首，仔仔细细不放过每一个角落的搜寻着，将那些被遗落在田间的麦穗小心翼翼的轻轻拾起。虽然看不清她们脸上的神情，但从那些朴实辛勤的身影不难想象出一张张坚毅的面庞。

以上所描绘的情景正是法国伟大的绘画家——让·弗朗索瓦·米勒的代表作品《拾穗者》。

让·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet 〔1814-1875年〕，他是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。他那纯朴亲切的艺术语言，尤其被广大法国农民所喜爱。他出身于农民世家，幼年时便显露出绘画的天才，青年时代种过田。23岁时到巴黎师从于画家德拉罗什，画室里的同学都瞧不起他，说他是“土气的山里人”。老师也看不惯他，常斥责他：“你似乎全知道，但又全不知道。”1849年巴黎流行黑热病，他携家迁居到巴黎郊区枫丹白露附近的巴比松村，这时他已35岁。在这个穷困闭塞的乡村，他一住就是27年之久。

由于出身农民世家，米勒从小就对大自然和农村生活有种特殊的浓厚感情，他时刻希望着能用自己的画笔向世人展现出法国农民纯朴而勤劳的形象。他早起晚归，上午在田间劳动，下午就在不大通光的小屋子里作画，虽然生活异常困苦，但这并没有减弱他对艺术的酷爱和追求。热爱生活、热爱劳动、热爱农民的他曾说过：“无论如何农民这个题材对于我是最合适的。”长期接触他所熟悉的农民，许多重要作品都在此产生。

他曾说：我愿意到死也是一个农民。我要描绘我所感受到的东西。《播种》、《晚钟》、《牧羊女》、《死神与樵夫》和《扶锄的人》等都描绘和歌颂农民的劳动生活和淳朴性格，也揭露了剥削制度的残酷，曾受到资产阶级的诋毁。部分作品中的人物具有宗教感情。画风以质朴、

凝重、富有抒情气氛着称，但直至晚年，他的作品才引起人们的重视。

巴比松画派，19世纪法国巴黎出现的一个以描绘写生风景为主的画派。这一画派的画家聚集在巴黎近郊风景优美的枫丹白露森林附近，住在一个名叫“巴比松”的小村子里，终日描绘令他们感动的自然景色，并日渐形成一个初具规模的小画派，米勒属于他们其中的一员。

米勒于1857年完成的《拾穗者》，本来是一幅描写农村夏收劳动的一个极其平凡的场面，可是它在当时所产生的艺术效果，却远不是画家所能意料的。这幅画原来的题目是《八月》。表现的是一个收获场面使富饶美丽的农村自然景色与农民的辛酸劳动形成了对比。接近米勒的几位社会活动家看到了这幅画中可贵的真实，建议画家修改构图直至最后前景上只剩下三个拾穗粒的农妇形象。这一修改，竟使作品产生了惊人的社会效果。米勒的农村风景画从不寄予任何社会改革的愿望。但他的画常常被热心者用来鼓吹新政治，尤其在法国七月革命和欧洲1848年革命之后，作为宣传民主的象征，米勒的地位突然显著起来了，甚至被人们奉为社会的先知。在70年代以前，法国的农村还处在封建宗法制度下。农民对城市里发生的革命事件是淡漠的。他们对新事物并不很敏感，加上他们繁重的农业劳动，生活艰苦，自卫能力很弱，所以对巴黎倏忽出现的政治风暴是取观望态度的。

这幅画中,描绘了在落日的余晖下，空旷的田野里，三个农妇正在弯着腰,低着头,在收割过的麦田里拾遗落的麦穗的劳动情景。她们衣着粗布衣裙,在她们身后是一望无际的麦田和隐约可见的田野。三

位农妇像是在田野里竞赛，扎红色头巾的农妇正快速的拾着，另一只手握着沉甸甸的麦穗的袋；扎蓝头巾的妇女好像有些疲惫，将左手放在腰后，来加快拾麦穗的速度；画右边的妇女，侧脸半弯着腰，手里捏着一束麦子，正仔细巡视那已经拾过一遍的麦地，看是否有遗漏的麦穗。她们的面部表情具体刻画,但也没有作丝毫的美化,却将她们的身姿描绘成雕像般庄重的美。较明显的轮廓线勾勒，使形象坚实有力,很好地表现了农民质朴、勤劳、善良。加之丰富的暖色调,使作品中的劳动妇女的形象在纯朴、浑厚光彩中,引人入胜。整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，展现在我们面前的是一派迷人的乡村风光。它像米勒的其它代表作一样，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，而是寓意深长，发人深思，这也正是米勒艺术的重要特色。

这幅《拾穗者》刚刚创作出来的时候，仅是它的题材本身，就足以引发一场革命。当作品在沙龙展出后，立即引起了舆论界的广泛关注。一些评论家认为米勒带有明显的政治意图，画面上农民的劳作传达了他们生活的艰辛，而将这样的作品拿到巴黎的沙龙里展出，无疑是底层民众对上流阶层的挑战和呼声。因此有人讥讽米勒的作品中暗含着农民的暴力革命。面对种种过激的评价，米勒在一封书信中为自己的艺术作了辩护：“有人说我否定乡村的美丽景色，可我在乡村发现了比它更多的东西——永无止境的壮丽，我看到了基督谈到过的那些小花，‘我对你说，所罗门在他极荣华的时候，他所穿戴的还不如

那山林间的一朵百合花呢！’”

米勒相信，艺术是一种爱的使命，而不是恨的使命。当他表现穷人的痛苦时，并不是向富人阶级煽起仇恨。他所要做的，只是尽力弄懂如何用平凡细微的东西去表现崇高的思想，因为那里才蕴藏着真正的力量。而要将这一切和谐、自然地表现出来，不仅需要画家的眼睛和手，更需要他的整个身心！

(3)中国古代十大画家排行榜

(3)中国古代十大画家排行榜 顾恺之 东晋画家，顾恺之是对中国画发展保持影响的第一位画家，他不仅创造了人物画的基本模式，留下了最早的山水手稿《画云台山记》，而且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。《女史箴图》局部东晋顾恺之吴道子 被尊称为“画圣”的人，非天纵奇才不能获如此殊荣，吴道子也确实厉害，他的许多发明创造是中国画历史中的最亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子。《维摩诘像》局部唐吴道子（传）王维 外国的研究者总是怀疑王维绘画的真实性，但是中国人一直以来都认为他是诗画结合的鼻祖。虽然王维画迹已经是杳无踪迹了，但是他的诗仍然在，中国人读他的诗，无论何时何地，都能想象那种只可能属于中国人的美妙境地。《江干雪霁图卷》唐王维（传）荆浩 现在人可以随意用程式在画室里做“造山运动”，但千万别忘了前人的伟大创造，是他们让绘画――这个巨大的困难――变得

相对地容易，荆浩就是这样伟大的画家。坦腹斋《雪景山水图》五代后梁荆浩（传）李唐 李唐在八十岁的时候，仍然在杭州摆地摊，谁都可以想象他的内心一定充满矛盾，但是生命的动荡没有影响画家对艺术品质的要求，他的作品精致华丽又大气磅礴，虽然意气始然却又坚持理性。《村医图》宋李唐赵孟頫 赵孟頫对中国艺术最重要的贡献，就是一个字雅。他创造了中国书画的雅文化。读赵孟頫的作品，就是品一杯香茗，听一段丝竹，享受一种心灵安静的状态。《人骑图》元赵孟 頫倪瓒 倪瓒自古是“逸品”的代表，“逸”是逃跑的兔子，倪瓒就是一只逃跑的兔子。他之所以成为中国画家一个极端的榜样，是因为他的生活轨迹，成为后来所有“有志之士”的模仿对象。《虞山林壑图》元倪瓒董其昌 董其昌的魅力，不单在他书画的美轮美奂、“南北宗”理论的 巨大影响，还在于他的为人处世，虽经历政治风浪无数，仍坐满三朝，虽仕途险恶，却成就一份书画大事业，他的人格魅力是历史中罕有的。《丹树碧峰图》明董其昌八大山人 八大山人证明了一个道理，就是绘画天才和疯子只有一线之隔。许多在常人不可能做到的事情，在八大山人的笔下得以实现。八大山人的绘画给人的感觉是如释重负后的意犹未尽，

守住中国书画的根——当代山水画家康计永(康计勇)

守住中国书画的根——当代山水画家康计永（康计勇）中国三十多年经济的高速发展，一切以经济为中心的发展模式，直接导致人们意识形态的改变，更直接影响着艺术界的发展方向。艺术品的商业化更导致艺术品低俗化、工厂化、多元化现象的出现。一大批画家带领一大批画工在生产着一批批商品画。而另一批喜欢创新的画家也忙着使用喷涂抹或借用西方油画技巧等各种手段，创造着自己的新样式，树立自己的新风格。其中不乏优秀作品，而且给人一种耳目一新的感觉。艺术创新本没有错，美术革命其实从1919年新文化运动就已经开始了，然而当我们回过头来发现，这些所谓的创新艺术品，离中国传统艺术经典越来越远了，更无法与大师的杰作比肩。站在这多样的作品面前，我迷茫了。还要不要沿着传统这条路走？是否也像一些画家一样创造一种新样式，树立一种新风格。 翻开第十二届全国美术展作品集，发现与我所期望的相差很远。在这部作品集中，工笔人物花鸟占了很大部分，作品普遍在表现一种生活状态，一种社会现象，甚至出现很多工、农、兵先进分子宣传画之类的作品，作品为政治服务歌颂正能量没错，但从艺术角度看，用传统这把尺子衡量，还处在明显的不足。山水画除了场面大，样式多，场景明确外，作为绘画语言构成主体的笔墨内涵，个性风格的独特性、鲜明性普遍没有出现。而有些纯粹靠涂抹、描画、皴擦、色彩渲染得来的物象，很难感觉到中国山水画特有的韵味。通观整部作品集，如果套用吴冠中“笔墨等于零”这句话，我看恰如其分。 这部作品集中当然有优秀作品，然而那种传承百年的经典作品却少之又少。这种现象的出现说明：1真正的经典大作没有收上来。2多年来创作不出超越经典的作品。3我们的艺术导向出了问题。 此时我陷入深深的思考，为什么会出现这样的现象呢？我认为中国传统文化是一脉相承的。中国画经历唐宋的精雕细刻，再到元明清的写意，一千多年的演变，最后发展到文人画。国画传统艺术达到了最高境界。当今的我们要想在传统的笔墨基础上创新，远比绘画形式的创新困难的多。即使有些画家笔墨水平达到很高的境界，并且具有创新因子在里面。然而在这个喜新厌旧的世界观中，大多数人也会不屑一顾。这就是当今许多画家即使在形式上创新也不愿在传统经典的基础上创新的根本原因。然而，正如一位艺术评论家所说的那样：“如果我们把一夜之间翻出许多新花样称为创新，以为这是一个人创造力的表征。从艺术学的观点看，这恰恰是艺术上幼稚的表现。因为衡量一个艺术家水平的关键是其作品有无内在质量而非形式的繁多或新奇。”当今许多画家避重就轻，利用工笔画做些表面文章或精雕细刻重温唐宋时期的梦。而另一些画家乞灵于西方艺术，把国画的灵魂—即心性的传达抛在了脑后，而只突出它的视觉意义。当笔墨在他们眼中不再重要，那么，色彩就必定在画面上跳动；花

中国著名山川

黄山中国5A级旅游景区、国家级风景名胜区、全国文明风景旅游区示范点，中国 十大名山之一，在“中华十大名山”排名中居第四位，位于安徽省南部黄山市境内（景区由市直辖），是安徽旅游的标志。 黄山原名黟山，因峰岩青黑，遥望苍黛而名。后因传说轩辕黄帝曾在此炼丹，故改名为“黄山”。明朝旅行家徐霞客登临黄山时，曾对黄山的秀丽这样赞叹：“薄海内外之名山，无如徽之黄山。”后被当地人引申为“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。 黄山经历了造山运动和地壳抬升，以及冰川和自然风化作用，才形成其峰林结构。黄山有七十二峰，素有“三十六大峰，三十六小峰”之称，主峰莲花峰海拔高达1864.8米，与光明顶、天都峰并称三大黄山主峰，为36大峰之一。 黄山四绝，是指中国安徽省黄山的四种独特景观。分别为：奇松、怪石、云海、温泉。 黄山三大名瀑：“人字瀑”、“百丈泉”和“九龙瀑”。 庐山位于江西省九江市，山体呈椭圆形，典型的地垒式块段山，长约25公里，宽 约10公里，绵延的90余座山峰，犹如九叠屏风，屏蔽着江西的北大门，主峰汉阳峰，海拔1474米。庐山自古命名的山峰便有171座。群峰间散布冈岭26座，壑谷20条，岩洞16个，怪石22处。水流在河谷发育裂点，形成许多急流与瀑布，瀑布22处，溪涧18条，湖潭14处。著名的三叠泉瀑布，落差达155米。 庐山以雄、奇、险、秀闻名于世，具有极高的科学价值和旅游观赏价值，素有“匡庐奇秀甲天下”之美誉，与鸡公山、北戴河、莫干山并称四大避暑胜地。 庐山入选世界文化遗产，世界地质公园，全国重点文物保护单位，国家重点风景名胜区，国家5A级旅游景区，首批全国文明风景旅游区示范点。 题庐山瀑布李白题西林壁苏轼 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 庐山谣寄卢侍御虚舟 李白我本楚狂人，狂歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。早服还丹无世情，琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。 雁荡山以山水奇秀闻名，素有“海上名山、寰中绝胜”之誉，史称中国“东南第 一山”，主体位于浙江省温州市东北部海滨，小部在台州市温岭南境。雁荡山形成于一亿二千万年以前，是环太平洋大陆边缘火山带中一座日至纪流纹质破火地。《载敬堂集》载：

中国古代十大书法家简介图

中国古代十大书法家简介（图） 1 王羲之（303-361），字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊，后迁居会稽（绍兴），东晋书法家。官拜右军将军，人称王右军。王羲之擅长书法，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹现已无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、《快雪时晴帖》、草书《初月帖》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最为着名。 2 欧阳询（557-641），字信本，汉族，潭州临湘（今长沙）人，唐代书法家。欧阳询的书法学自王羲之父子，参以隶法，劲险刻厉，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，后人称为“欧体”。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、《兰亭记》，行书有《行书千字文》。欧阳询所撰《传授诀》、《用笔论》、《八诀》、《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。 3 颜真卿（709-785），字清臣，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代书法家。颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。其书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉；与欧阳询、柳公权、赵孟頫并称“楷书四大家”。 4 怀素（725-785），字藏真，僧名怀素，俗姓钱，汉族，永州零陵（湖南零陵）人，唐代书法家。幼年好佛，出家为僧。怀素是中国历史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，和另一草书家张旭齐名，后世有“张颠素狂”或“颠张醉素”之称。其草书作品有《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》、《圣母帖》等。 5 柳公权（778-865），字诚悬，汉族，京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人，唐代书法家。柳公权封河东郡公，后亦称“柳河东”。柳公权书法以楷书着称，与颜真卿齐名，人称颜柳。柳公权初学王羲之，后吸取颜真卿、欧阳询之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。他一生作品很多，主要有《大唐回元观钟楼铭》、《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》、《神策军碑》等。 6 苏轼（1037-1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山市）人，北宋大文豪。其在诗、词、赋、散文等方面，均有极高成就，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一，与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。苏轼擅长行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。 7 黄庭坚（1045-1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，乃江西诗派祖师。黄庭坚的书法别树一格，

最擅长山水画的画家

山水画是中国国画之一，它的发展到清末，已经渐趋式微。同光画派一变于任渭长，再变于任伯年，继有吴昌硕、齐白石的出现，掀起中国画的新高潮，但是他们的努力，主要在花鸟画的范畴之中。水画的振兴和发展，却是当代的事情，今天根据平常所学，我为大家总结了以往我比较喜好的几个最最擅长山水画的画家。 1.顾恺之，东晋晋陵郡(今江苏无锡)人。他是一个学识渊博、多才多艺的人，艺术上尤其精于绘画。他有“点睛”的绝技，画的人物一旦点上眼珠，便如活了一般。而且他还是绘画多面手，对于山水、花卉、走兽、禽鸟、鱼龙等都无不兼长。 2.吴道子，约唐武则天垂拱初年(686年左右)生于阳翟(今河南禹县)。吴道子一生创作较多，绘画兼擅各种题材，人物、山水、花鸟、走兽、鱼龙等，无不精妙。他最擅长的是道释人物，画天女、仙女也极生动。他是一位多才多艺的大画家，不仅创作了众多著名的壁画，而且也画了不少著名的卷轴画，还擅长雕塑。? 3.董源，又作董元，南唐钟陵(今江西进贤西北)人。董源对山水、人物、花鸟、鱼龙、牛虎都很擅长，是个全才。 4.范宽，北宋著名山水画家。他的艺术成就主要体现在笔墨技法上的独创性和高度成熟。 5.徐渭，明浙江山阴(今绍兴)人。他是明代后期一位个性强烈、品格突出的杰出文学家和艺术家。而在他所擅长的各种艺术中，成就最为杰出的，当数绘画。他的画突破传统思想，借物抒情，舍形求韵，笔墨生动。他是一位全能的画家，人物、山水、花鸟无不精通，尤以花鸟画得最好。 具体更多的擅长山水画的画家我就不一一罗列了，大家可以多去关注了解一下，在当代，吴大恺的山水画作品我还是比较看好，喜欢的。下面给大家欣赏一幅他画的山水画作品。 作品源自易从字画商城-吴大恺四尺条屏山水画作品《春夏秋冬四条屏》

中国近现代著名画家名录

郑昶午昌（1894～1952） 郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。 梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。 邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。 邓芬（1894～1964） 吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士. 吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专. 吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。（1894～1977） 邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。 汪亚尘（1894～1983） 汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等. 徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。 徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。中国现代画家、美术教育家。曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。 一生创作数千件中国画、油画和素描作品。一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。 俞剑华（1895～1979）山东济南人。历任华东艺专、南京艺术学院教授。擅画山水，亦工花卉，尤长于美术史论。 俞建华 陈之佛雪翁（1896～1962）（1895-1963）浙江余姚人。历任南京师范学院艺术系主任、南京艺术学院副院长等职。“流憩庐”、“养真庐”。 陈之佛(1896～1962)，中国现代美术教育家、工艺美术家、中国画家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江省余姚县浒山镇（今慈溪县）人。陈之佛先后任南京大学教授、南京师范学院系主任、南京艺术学院副院长、中国美术家协会理事、美协江苏分会副主席、江苏省文联副主席，曾出访东欧，进行学术交流。程十发，中国现代中国画家。原名程潼，1921年3月17日生于江苏省松江县。9岁开始学画，临摹木版或画谱。18岁入上海美术专科学校国画系，学习山水和花鸟，同时临摹人物画。指导教师有王个簃、汪声远、李健等。书法教师李健为他取名十发。1941年毕业后在银行当雇员，不久失业，回家乡从事中国画创作，1949年开始创作连环画、插图和年画。1952年因创作《葡萄成熟时》等，被聘为华东人民美术出版社创作员。1956年参加上海中国画院的筹备工作，并被聘为画师。现任上海中国画院院长、全国文联委员、中国美术家协会理事、中国画研究院院务委员、西泠印社副社长、中国书法家协会上海分会名誉理事、上海交通大学教授。 袁松年(1895-1966) 广东番禺人.擅画山水,层次分明,别具一格.解放后任上海中国画院画师. 陶冷月（1895-1985）江苏苏州人。先后在暨南大学、河南大学、四川大学任教授。尤擅月夜景色。

中国古代画家汇总

三国-两晋-南北朝画家 顾恺之——（约345——406年），字长康，晋陵无锡（今江苏无锡）人。她就是东晋著名家，多才艺，工诗赋，尤精于绘画，擅长于佛道、人物、肖像、禽兽、山水，尤善传神。曾在建康瓦棺寺作维摩诘壁画，为世所称。代表作品《女史箴图卷》、《列女仁智图卷》、《洛神赋图卷》等。 萧绎——（505——554年），字世诚，博学善画，尤以肖像画最擅。代表作品《职贡图卷》。 隋唐画家 展子虔（约531——604年前后），隋朝山水画家，渤海（今山东阳信）人，她得人物、山水、界画与车马无不精湛尤长人物山水。代表作品《游春图卷》就是现存卷轴山水画中最古老得一幅。 阎立本（？——673年）唐代初年，人物画家，雍州万年（今陕西临潼）人。她得绘画题材非常广泛，除当时流行得宗教画外，人物、车马、山水、台阁等无所不能。但她最擅长、成就也最突出得还就是肖像画与政治性题材得历史画。代表作品《步辇图》等。 李昭道——初唐时期，青绿山水画家，画风精巧细密。代表作品《明皇幸蜀图》体现了她得典型风格，时代特征明显，就是反映唐代山水画面貌得重要传世作品。 张萱——唐代陕西长安人，最擅长画妇女与婴儿，她得人物画创作多半就是描写宫廷妇女得闲散娱乐生活，人物形象不仅“形似”而且传神，能确切刻画人物得心理状况。代表作品《虢国夫人游春图》、《捣练图》等。 梁令瓒——或称蜀人，活动于开元年间，画风严谨、精细，在天文学上有一定贡献，代表作品《五星二十八宿神形图》。 周昉——唐代长安人，擅长贵族人物肖像及宗教壁画，亦以仕女画为突出，以当时得关中贵妇为形象依据，具有以“丰厚为体”、“衣裳简劲，彩色柔丽”得特点，体现了中晚唐时期官僚贵族得审美情趣。代表作品《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》等。 李真——中唐时人，师法周昉，代表作品《不空金刚像》。 韩滉——唐代长安人，她画了不少反映农村生活得作品，倾注了她对生活得热爱之情与对农民疾苦得同情之心，此外，她特别喜欢画牛。代表作品《五牛图》等。 韩干——唐代陕西蓝田人，一生中得绘画活动，大多数以马为表现题材，她画马，不拘成法，注重观察与写生。代表作品《夜照白图》、《牧马图》等。 韦偃——唐代得画马名家，代表作品《牧放图》等。 孙位——会稽（今浙江绍兴）人，晚唐宫廷画家，善画人物、鬼神、杂画。性情疏放不羁，不拘礼法，生常与僧道来往，颇有魏晋名士风度。代表作品《七贤图》等。 五代画家 荆浩——五代时期沁阳（河南济源）人，她既注重吸收传统技法得优点，也倾心师造化，既着重笔法得丰富变化，也不忽视水墨得灵活运用，在水墨山水画皴、擦、点、染得笔墨技巧上具有开创性得贡献，为后来得山水画艺术形式奠定了稳固得基础。代表作品《匡庐图》等。 阮浩——画史无传，生卒、籍贯不详。代表作品《閬苑女仙图》。 关仝——五代时期长安人，就是荆浩得弟子，有“出蓝”之誉，自成一体，人称“关家山水”，她得画势与荆浩相仿，构图以巍峨、雄奇、深远见长。代表作品《关山行旅图》、《山谿待渡图》等。

中国古代著名人物及作品汇总

高考语文复习必知：中国古代著名人物及作品汇总1.《诗经》：又名“诗三百”，我国第一部诗歌总集，收录了从西周到春秋时期的诗歌305篇，分为“风”、“雅”、“颂”三部分，被列为“五经”(《诗经》《尚书》《礼记》《周易》《春秋》)之首。著名篇目有《关雎》《蒹葭》《氓》《硕鼠》《七月》等。 2.屈原：名平，字原，号灵均，战国末期楚国人。我国第一位伟大的爱国诗人，世界四大文化名人之一(另有波兰的哥白尼、英国的莎士比亚、意大利的但丁)。他用楚辞形式写成了我国第一首长篇政治抒情诗《离骚》，其中的名句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”千古传诵。中国的传统节日端午节就是纪念屈原的。 3.孔子：名丘，字仲尼，世称“圣人”，春秋时期鲁国人。我国古代伟大的思想家、教育家、儒家学派创始人，私学创办人。孔子及其弟子的主要言行思想由孔子的弟子及再传弟子记录在《论语》20篇中。《论语》各取篇中开头二字为篇名，是儒家经典“四书”(《论语》《孟子》《大学》《中庸》)之一。 4.孟子：名轲，字子舆，战国时期儒家代表人物，世称“亚圣”。主要作品为《孟子》7篇，各篇取开头几字为篇名，该书记载了孟子的思想和政治言论，为“四书”之一。《得道多助，失道寡助》《生于忧患，死于安乐》《鱼我所欲也》即出自《孟子》。 5.墨子：名翟，战国时期墨家学派的创始人。《墨子》一般认为是墨子的弟子及其再传弟子对墨子言行的辑录，其中《兼爱》《非攻》等代表了墨子的主要思想。《公输》即选自《墨子》。 6.庄子：名周，战国时期哲学家，道家代表人物。主要作品为《庄子》，道家经典之一，具有浓厚的浪漫色彩。代表作《逍遥游》。 7.韩非子：战国末期韩国人，荀子的弟子，先秦法家思想的集大成者。著有《韩非子》一书。《扁鹊见蔡桓公》《五蠹》《智子疑邻》等均出自此书。。 8.司马迁：西汉史学家，字子长，别称太史公。主要作品为《史记》，又名《太史公书》，是我国第一部纪传体史书，记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年的历史，全书130篇，分为“本纪、世家、列传、表、书”五种体裁。鲁迅称之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》即选自《史记》。 9.曹操：字孟德，东汉末年的政治家、军事家、诗人，“三曹”(曹操、曹丕、曹植)之首。代表作有《观沧海》《龟虽寿》《短歌行》等，属乐府歌辞。开创“建安风骨”新风。鲁迅称他是“一个改造文章的祖师”。 10.陶渊明：又名潜，字元亮，自号五柳先生，谥靖节，东晋著名诗人，我国第一位杰出的田园诗人。代表作有《桃花源记》《五柳先生传》《归园田居》《饮酒》等。 11.王勃：字子安，“初唐四杰”(王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王)之一。主要作品为《王子安集》。其中《送杜少府之任蜀州》《滕王阁序》最有名。是“初唐四杰”中成就最高的诗人。

中国当代书画名家润格一览表

中国当代书画名家润格一览表 姓名职称单位类别价位 (元/每平尺) 来源状态简评(个人观点) 丁立人教授自由艺术家人物12000 拍卖升可大量收藏 于水编辑《北京晚报》社人物8000 拍卖平有升值空间 于志学一级美术师黑龙江省书画院冰雪20000（均价）拍卖平值得收藏于愚公画家自由艺术家山水7000 本人平持币观望 于文江一级美术师中国画研究院人物20537（均价）拍卖平有升值空间 袁志山一级美术师南京博物馆山水10000 本人平可大量收藏 方土一级美术师广州画院人物5000 本人平可大量收藏 方骏教授南京艺术学院山水6580（均价）拍卖平可大量收藏 方楚乔副教授广州济南大学山水5000 画廊平有升值空间 方增先教授上海美协人物30000 拍卖平有升值空间 方楚雄教授广州美术美院花鸟20000 本人升值得收藏 方竹国家一级美术师国家民族画院山水 28520（均价）拍卖升可大量收藏 方向一级美术师广东省画院山水8157（均价）拍卖平可大量收藏 程大利一级美术师人民美术出版社山水20000 画廊平可大量收藏 杨竹画家中国书画研究院雪竹16000 拍卖升可大量收藏 王涛一级美术师安徽省美协人物6000 画廊平值得收藏 王镛教授中央美术学院山水25000 画廊平可大量收藏 王林一级美术师河南日报社人物2000 画廊平值得收藏 王文东美术师北京冲和园花鸟2000 画廊升可大量收藏 王绣一级美术师洛阳市美协写意3000 本人平有升值空间 王辅民一级美术师兰州画院人物3000 本人平值得收藏 王孟奇教授上海大学美术学院人物7000 画廊平持币观望 王明明一级美术师北京画院人物20000 画廊平可大量收藏 王迎春一级美术师中国画研究院人物8323（均价）拍卖平有升值空间 王合多画家职业艺术家重彩6000 本人平有升值空间 王和平一级美术师福建画院花鸟4626（均价）拍卖平有升值空间 王有政一级美术师陕西国画院人物3116（均价）拍卖平有升值空间 王西京一级美术师西安中国画院人物8067（均价）拍卖平持币观望 王乃壮教授清大学美术学院人物10000 画廊平有升值观望 王彦萍教授北京工业大学水墨8000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学彩墨16000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学人物25000 画廊平可大量收藏 王生才画家自由艺术家写意3000 本人平值得收藏 王玉珏一级美术师广东画院工笔10000 画廊平值得收藏 王子武一级美术师深圳画院人物19161（均价）拍卖平有升值空间 王晓辉讲师中央美术学院小品8000 画廊平可大量收藏 王成喜一级美术师北京燕京书画社写意7098（均价）拍卖平持币观望

中国十大著名画家名录

中国十大著名画家名录 2009年国际艺术界选出中国当代十大画家。入选资格是对艺术有重大创新, 为国际尊重及欣赏。选出的十大画家分别是吴冠中，赵无极，丁绍光，范曾，欧豪年，黄永玉，范光陵，陈丹青，高占祥，刘国松十位（排列不分名次）。 1. 吴冠中（已去世） 吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美协常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”。1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。 吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就，致力于油画民族化和中国画现代化的探索，在海内外享有很高声誉。多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展，并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、伯明翰博物馆、堪萨斯大学艺术馆、纽约州圣约翰博物馆及底特律博物馆、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》、《生命的风景》、《吴冠中文集》等十余种，曾写《桥之美》。 2. 赵无极 赵无极1921年生于北平一书香世家。其家族渊源久远，族谱可直溯宋朝皇燕王。赵无极自小即天资聪颖、对文学、中外历史极感兴趣。他的家人，尤其是他的父亲和叔父，对绘画艺术都十分重视。他的父亲常不厌其烦地从美学及技巧的观点向子女解释一幅作品的伪劣，他的叔父则经常从巴黎带回一些仿制名画的明信片送给赵无极。在一个知识份子家庭中，大家都对绘画艺术倍感兴趣与好奇，他便是在这种环境下激发起成为画家的抱负。1935年14岁时，他入杭州美专就读，六年之中，由素描石膏像、素描模特儿到画油画，其中也学习国画临摹、画法理论及西洋艺术等课程。他的早期作品主要以塞尚、马蒂斯、毕加索为师，画风比较接近西方印象派。也就是人们所谓的“具象”时期。1941年，赵无极举行首次个展，但他不满意明清以降的传统中国画。他盼望有一种更令他满意的训练。于是他在1948年与第一任妻子谢景兰前往巴黎。在巴黎的日子里，他结识了许多画家，如拉吉、哈同、布兰姆等人，与当时的巴黎塞尔努奇美术馆长艾利塞夫熟悉，与诗人米修结为莫逆，而他与第三任妻子梵思娃也在巴黎结识。 他的绘画在巴黎获得全面开展，1949年5月即在克滋画廊举办首次个展。他一面作画、一面思索，西方绘画发亦已达到一个必须突破的关口，于是他由克利的画中得到启示，一跃而入抽象的世界。他继续探索绘画的可能性，而在中国水墨的渲染方式及空间观念中得到

当代著名山水画家吴大恺,水墨清韵艺术界清流画家

当代著名山水画家吴大恺，水墨清韵艺术界的清流画家 名家字画投资收藏成新宠，你有心仪的画家选择吗?易从网提醒你，字画收藏一定要以画家实力为主要的选择依据，重实力轻头衔，画的好自然会有人买账，尤其是明星的字画，在投资的时候更应该谨慎选择，在光环之下，明星的字画有几分实力呢?所以今天给大家推荐一位当代极具实力的名家字画收藏之选——水墨清韵吴大恺! 吴大恺，一个坚持自己艺术追求的山水画家，他认为，当代画家生活在一个浮躁的社会环境下，许多的诱惑扭曲了从艺者的心灵，因此一切有志于传承中国传统绘画事业的当代画家，都应该少炒作，多研究，少说话，多写生创作，并坚持走临摹传统与创新笔墨相结合的道路，创造出适合当代人审美需求的绘画作品。 吴大恺竖幅山水画欣赏一、 吴大恺四尺竖幅山水画作品《此生山中住》作品来源：易从网 吴大恺的山水画厚重黑润，混沌中依稀透出澄明。吴大恺的山水画《此生山中住》正是传承《易经》的中国文化传统中博大、崇高、厚重、充实的阳刚一脉，大都为繁笔重墨为基调，以黑逼出白来。正是这种浑然一体、气象森然的浓重山水画风，不仅是他对中国山水及中国文化博大厚重的领悟，也是他面对现实生活的心境流露。他的作品虽然图绘山川，心在江河，其本意却仍是想摆脱都市文化的异化和现实生活的羁绊，寻找精神依归的家园。对生命的沉思，使作品不免沉重，无限思绪凝聚笔端，于茫然深邃中恍然有悟，个性气质随笔势墨韵自然流出。 吴大恺竖幅山水画欣赏二、 装饰+收藏吴大恺竖幅山水画作品《沙鸥闲似云》作品来源：易从网 我以为，吴大恺的山水画作品已显露出“笔奇、趣奇、格奇” “笔奇”笔落纸上，浑融洒脱，浓淡相宜，笔运有神，墨活有光，有“川原浑厚，草木华滋”之妙，有丘壑、笔墨互动互生之奇，造成“实景清而空景现，真境逼而神境生 “趣奇”，笔下的景物鲜活、生动、丰富而变化无穷，画中的壁立千仞、雄山大川、云遮雾罩、松影流泉、峰回路转，画中的一片景色，不同的视角，不同的构成图式，无不是精心巧构，出之于心源而奇趣无尽。 “格奇”画中的正大气象扑面而来，那种古境新意的现代感追求，那种化合“南北宗”的高屋建瓴，无不是吴大恺胸襟的开阔、学养的凝聚、智慧的结晶。 吴大恺竖幅山水画欣赏三、 吴大恺四尺竖幅山水画作品《松声满岩谷》作品来源：易从网 纵观吴大恺山水画作品，其总的艺术风格给人的感觉是郁然深秀。吴大恺的这幅山水画《松声满岩谷》构图严谨而缜密，用笔精细而苍秀，勾勒点染无一笔随意，下笔时总是大胆

当代画家王手绘真迹 国画斗方山水画赏析

当代画家王宁手绘真迹国画斗方山水画赏析 “斗方”是国画界的常用术语，一张正方形的画幅就是斗方，最常见的是69*69cm(2 市尺见方)的尺幅，它的幅面大小就是4平尺，这种尺幅是用一张四尺整宣(2市尺宽、4市尺长)沿长度方向对开而成的。一尺见方的小斗方，又称为“小品”。 斗方山水画是现在国画中比较常见的，因为它小巧装饰效果又很好，所以也是颇受人们的欢迎，斗方山水画不似大幅山水画壮观，所以斗方山水画重在精致以及悠远意境的构建，斗方山水画更适合挂在卧室，餐厅，茶楼，走廊等空间之内，更能给人一种舒适安详的感觉，山水画的静谧能使我们烦躁的心得到很好的放释，今天就给大家欣赏一下当代著名画家王宁笔下的斗方国画作品，领略王宁的妙笔生花之高超技艺。 国画斗方作品欣赏一、 风景壁画客厅/餐厅王宁斗方山水画作品《秋色人家》作品来源：易从网 易从人气画家王宁作品《秋色人家》山水画笔墨爽利，清新秀逸，极富个性。作品线条流畅凝重，松柔秀拙，密密麻麻，在秋风吹拂下轻轻摇摆，呈一派辉煌绚烂之后重归静寂的大美景象。 欣赏王宁的这幅《秋色人家》山水画作品，苍茫深邃，清寂幽深，山岭逶迤不绝，密林生机盎然，瀑布如飞流而下，激荡魂魄，使观赏者身在画外，心在其中，心悦诚服的接受大

自然美景的洗礼，闪耀着灿烂的异彩，挂在客厅彰显品位，提高档次，具另一番高雅;挂在办公室陶冶情操，放松心情，缓解压力，创新一流辉煌! 国画斗方作品欣赏二、 居家必备吉祥画王宁斗方山水画作品《一帆风顺》作品来源：易从网 王宁老师擅长中国山水画，笔墨蒙养多年，作品力求新颖，崇尚自然，力行"外师造化，中得心源"的创作道路，其山水画或幽静清雅、意境深邃，或浑厚苍茫、气势磅礴，力求用笔墨表现出对生活的理解和挚爱，并且特别注重布局和风水的细节。 从整体看画幅清新亮丽、精美雅致，主色调以绿蓝黑灰为主，附以红色点缀，使整幅画立体丰富，画面感十足。远处看，该画意境情趣盎然，山石树木的刻画，使人感到大自然的巧夺天工，画中屋舍伫立，山水环绕，树木茂盛，远处小船踽踽独行寓意一帆风顺，烟雾氤氲，伫立眺望一切景物尽收眼底。 国画斗方作品欣赏三、 客厅斗方壁画王宁山水画作品《高山流水》作品来源：易从网

陕西著名山水花鸟画家列表

出生年月担任职务艺术历程重要作品代表作品 崔振宽 1935年 陕西长安 现为中国美术家协会会员，陕西美 术家协会理事，陕西国画家专业画 家。国家一级美术师。 1960年毕业于西安美术学院国画系，留 校执教，1987年被评为国家一级美术师 ,《塞上洪波》在《中国画》,1987·1期 发表。九幅作品入编《陕西国画院作品 选》。1988年在陕西美术家画廊举办个 人画展，展出作品五十余幅。同年与张振 学、郭全忠、程征出访日本进行学术交流。 1989年《中国书画》发表作品五幅及论文 《过程与结果》。 1990年在台北市隔山 画馆举办个人画展，出版《崔振宽画集》， 收入作品五十七幅。《艺术家》90·3期 发表作品四幅及钱志强文章《妙悟与通神 --谈崔振宽的山水画》 《霜林》、《秋塬》 被中国美术馆收藏 《崔振宽画 集》、《崔振宽 山水画集》 张振学 别名张 鹤, 1939.6.2 1年生， 陕西城固 人 1984年调陕西国画院，现为该院 专业画家、副研究员。中国美术 家协会会员，曾任秦岭中国画学 会会长、西安铁路局文艺家协会 美术编辑、二级美术师 1962年于西安美术学院毕业，从事中学美 术教育多年。1982年任西安铁路局文协常 务理事、《绿灯》杂志美编。 《相依图》、 《延安颂》 《生生不息》 《昨夜星辰》 《林茂鸟知归 《清涧》 赵振川 1944年 生，陕西 省西安市 人，祖籍 河北省束 鹿县 现为国家一级美术师，陕西省美 术家协会常务理事、中国美术家 协会理事、中国美协国画艺委会 委员，黄胄美术基金会理事、陕 西省文联副主席、陕西省美协党 组成员、陕西省政协委员。他还 是国务院授予突出贡献专家，陕 西省“德艺双馨文艺工作者”， 1962年在陕西省美术家协会创研室学员班 学习，受教于石鲁、何海霞、方济众先生。 自幼生活在艺术氛围极浓的家庭，在中国画 上深得其父长安画派创始人赵望云先生授 教心传，并受师兄黄胄、方济众等影响；1962 年入陕西省美术协会创作研究室学员班学 习中国画，受教于石鲁先生；1964年上山 《好大雪》 《秋塬》 《戈壁春居》 《九月天山》 《汉水侧畔》 《白云人家》

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中国古代著名画家 三国·晋·隋·唐 钟繇151 - 230 三国·魏字元常，颍川长社（今河南长葛）人（笔势传云许昌人）。 顾恺之346 - 407 晋字长康，小名虎头。晋陵无锡(今江苏无锡)人。《女史箴图》。《洛神赋图》 展子虔约550 - 604 隋渤海（今山东阳信）人。 历北齐、周、隋，善道释、人物故实。 阎立本？- 673 唐雍州万年（今西安）人，一作榆林盛乐（今内蒙古自治区和林格尔）人。《步 辇图》 李思训651 - 718 唐字建，一作建景。宗室，封彭国公。山水树石笔格遒劲，草木鸟兽皆穷其 态。 张萱长安（今西安）人。开元（713-741）年间可能任过宫廷画职，善人物。《捣练图》；和周 昉合作《唐宫仕女图》 王维701 - 761 唐字摩诘，太原祁（今山西祁县）人。工草隶。尤工画山水。 韩干？- 780 唐蓝田（今陕西蓝田）人，精写貌人物，尤工鞍马。 韩滉723 - 787 唐字太冲，长安(今西安)人。休子，仕至德宗朝宰相，封晋国公。《五牛图》荆浩五代·后梁字浩然，隐于太行山之洪谷，因号洪谷子。 关仝约907 - 960 五代画山水，初师荆浩，刻意力学，寝食都废。 董源？- 962 五代·南唐源又作无，字叔达，江南钟陵（今江西进贤）人，有“山水鲁班” 之称。 黄筌903 - 965 五代·后蜀字要叔，成都人。幼有画性，长负奇能。刁光胤入蜀，授之竹石花 雀。 周文矩约917 - ？五代·南唐，建康句容（今南京）人，能画冕服车器，尤工人物士女。 顾闳中五代·南唐江南人，图绘宝鉴入宋非是。 事南唐元宗父子为待诏，善画人物。《韩熙载 夜宴图》〉 周昉唐字仲朗，历代名画记作景玄，长安（今西安）人，善画道释、人物、士女，皆称神品。； 《簪花仕女图》 宋代 巨然北宋，僧，江宁（今南京）人。攻画山水，祖述董源，皆臻妙理。 李成919 - 967 字咸熙，世称李营丘，系出长安，唐之宗室。 范宽？- 1026 本名中正，字仲立，华原（今陕西耀县）人。《溪山行旅图》 燕文贵967 - 1044 北宋图画见闻志作燕贵，画继作燕文季，吴兴（今浙江吴兴）人。 蔡襄1012 - 1067 字君谟，兴化仙游（今福建仙游）人。工于书，真、行、草、隶皆优入妙品。文同1018 - 1079 北宋字与可，号石室先生，自号笑笑先生，锦江道人。 苏轼1036 - 1101 北宋字子瞻，自号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。 李公麟1049 - 1106 北宋字伯时，自叫龙眠居士，舒州（今安徽舒城）人。 张择端北宋字正道（按味水轩日记作字文友），东武（今山东武城）人，作《清明上河图》。米芾1051 - 1107 北宋自署姓名米或为芊，芾或为黼。书画自成一家，世称米家山水，其为大 米。 米友仁1086 - 1165 南宋字元晖，晚自称懒拙老人，米芾之子，世称大小米，其为小米。 赵佶1082 - 1135 宋徽宗。怠于政治，惟好书画，山水人物、花鸟墨竹，无不精工极妍。《红蓼 白鹅图》《芙蓉锦鸡图》《柳鸦图》 李唐约1083 - 1163 南宋字晞古，河阳（今河南孟县）三城人。“南宋四大家”之一。 李迪1089 - 1161 宋河阳（今河南孟县）人。山水小景不迨，画犬猫亦佳。 王希孟1094 - 约1121 宋河北武原（今河南原阳）人。作青绿山水《千里江山图》现藏故宫博物 院。 苏汉臣宋开封（今河南开封）人，宣和 （1119-1125）画院待诏。师刘宗古，工画道 释、人物臻妙。 赵伯驹1119 - 1185 宋字千里，太祖七世孙。善 青绿山水及木石，兼工花卉翎毛，尤长于人物。 马远1164 - ？字遥父，号钦山，原籍山西，后 居钱塘（杭州）。“南宋四大家”之一。人称： 马一角《梅石溪凫图》《踏歌图》 刘松年1190 - 1194 南宋画院待诏钱塘（今杭 州）人，俗呼为暗门刘。“南宋四大家”之一。 夏圭1195 - 1224 南宋画院待诏字禹玉，钱塘 （今杭州）人。“南宋四大家”之一。 梁楷宋1201画院待诏号曰梁风子，东平（今山 东东平）人。师贾师古，描写飘逸，青过于蓝。 郑思肖1241 - 1318 南宋字所南，一作字忆翁， 号所南，福建连江人，世家三山（今福州）。 马麟南宋所作《芳春雨霏图》，现藏台北故宫博 物院。 崔白北宋《禽兔图》（旧称《双喜图》）“南 宋四家”为李唐、刘松年、马远、夏圭。 元代 钱选1239 - 1301 元字舜举，号玉潭，浙江吴兴 人，工诗，善书、画。“元四家”指黄公望、 王蒙、倪瓒、吴镇 高克恭1248 - 1340 元字彦敬，号房山老人。其 先回鹘（今维吾尔族）人，一生学米有不及而 无过。 赵孟頫1254 - 1322 元孟頫（俯）字子昂，扁其 燕处曰松雪斋，自号松雪道人。 黄公望1269 - 1355 字子久，号一峰，又号大痴道 人，晚号井西道人。元“四大家”。《富春山居 图》 吴镇1280 - 1354 字仲圭，号梅花道人，尝自署 梅道人，又梅沙弥。元“四大家”。 柯九思1290 - 1343 元字敬仲，号丹丘生，别号 五云阁吏，天台（今浙江天台）人。 倪瓒1301 - 1374 字泰宇，后字元镇，号云林，又 署云林子，或云林散人。元“四大家”。 王蒙1301 - 1385 字叔明，一作叔铭，号黄鹤山 樵，又署黄鹤山人、黄鹤樵者。元“四大家”。 《青卞隐居图》、 方从义约1302 - 1393 元字无隅，号方壶。贵溪 （今江西贵溪）人。上清宫道士，工诗文，善 书画。 明代 王绂1362 - 1416 字孟端，后以字行，号友石生、 又号九龙山人。 戴进1388 - 1462 字文进，号静庵，又号玉泉山 人，钱塘（今杭州）人。 沈周1427 - 1509 字启南，号石田，自称白石翁， 清河书画舫谓初号玉田翁。 吴伟1459 - 1508 字士英，一作世英，江夏（今 湖北武昌）人。 唐寅1470 - 1523 字伯虎，一字子畏，号六如居士， 吴县（今江苏苏州）人。《落霞孤鹜图》 文徵明1470 - 1559 名壁或作璧，号衡山居士，长 洲(今江苏苏州)人。明四家（吴门四家）：沈周、 文征明、唐寅、仇英 吕纪1477 - ？明字廷振，一作廷孙，号乐愚， 一作乐渔，鄞（今浙江宁波）人。 陈淳1482 - 1544 明字道复，后以字行，更字复 甫，号白阳山人，苏州（今江苏苏州）人。 仇英1493 - 1560 字实父，太仓（今江苏太仓） 人，移家吴县（今江苏苏州）。《桃源仙境图》 《汉宫春晓图》 文彭1498 - 1573 字寿承，号三桥，长洲（今江苏 苏州）人。 徐渭1521 - 1593 字文清，更字文长，号天池， 山阴（今浙江绍兴）人。 周臣- 1535作长江万里图字舜卿，号东村，吴 （今江苏苏州）人，山水师陈暹。 孙克弘1533 - 1611 明 董其昌1555 - 1636 明 蓝瑛1585 - 约1664 明 陈洪绶1598 - 1652 明 蒋蔼1621-1644 明字志和，华亭(今上海市松江) 人，一作虞山(今江苏常熟)人。 朱耷明末清初，既八大山人，明宁王朱权后裔， 别号甚多，与清弘仁、髡残、石涛并为“清四 僧”。 清代 王时敏1592 - 1680 清字逊之，号烟客，又号西 庐老人、西田主人，江苏太仓人。“清四王” 之首。 王鉴1598 - 1677 清字元照，一字圆照，自号湘 碧、染香庵主，江苏太仓人。“清四王”之一。 弘仁1610 - 1663 清“清四僧”之一。明诸生， 申后为僧，号渐江，一号无智，人称梅花古衲。 髡残1612 - ？清僧人，字石溪，“清四僧”之 一，俗姓刘，湖南武陵（今湖南常德）人。 查士标1616 - 1698 清字二瞻，号梅壑，一号梅 壑散人，安徽休宁人，流寓江苏扬州。 樊圻1616 - ? 清字会公，更字洽公，江宁(今南 京)人。 龚贤1618 - 1689 清 清代四僧：弘仁（渐江）、髡残（石溪）、八 大山人（朱耷）、石涛（原济） 高岑1621 - 1691 清 王翚1632 - 1717 清字石谷，号臞樵、耕烟散人、 清晖主人，江苏常熟人。“清四王”之一。 吴历1632 - 1718 清字渔山，号墨井道人，江苏 常熟人。与“清四王”有“四王吴恽”之称。 恽寿平1633 - 1690 清字寿平，武进(今江苏常州) 人。与“清四王”有“四王吴恽”之称。 王原祁1642 - 1715 清字茂京，号麓台、石师道 人，江苏太仓人，“清四王”之一，王时敏之 孙。 石涛1642 - 1707 清僧人，俗姓朱，字石涛，号 大涤子，“清四僧”之一，与石溪并称“二石”。 华喦1682 - 约1762 清 高凤翰1683 - 1749 清 “扬州八怪”（金农、汪士慎、黄慎、李 鱓、郑燮、李方膺、高翔、罗聘） 边寿民1684 - 1752 清 黄慎1687 - 1772 清 金农1687 - 1764 清 高翔1688 - 1753 清 郑燮1693 - 1765 清字克柔，号板桥，江苏兴化 人，工诗词书画，擅花卉木石，尤长兰竹。《竹 石图》 李方膺1695 - 1755 清 冷枚- 1703仿仇英汉宫春晓图 陈撰- 1724尝作《水仙图》 焦秉贞1689尝写池上篇画意 任熊1822 - 1857 清 任薰1835 - 1893 清 吴大澄1835 - 1902 初名大淳，字止敬，又字清卿， 号恒轩，精于鉴别和古文字考释，工篆刻书画 清·郎世宁（意大利）《百骏图》 近现代美术名家：齐白石（虾）张大千（山水） 黄宾虹（山水五笔七墨法）徐悲鸿（擅画 马）林风眠（善画仕女）李可 染（山水）黄胄（《百驴图》）李苦禅（擅 画鹰）陆俨少（海派山水南陆北李）高 剑父（新国画岭南画派的创始人） 潘天寿（教育家）石鲁（长安画派“中国的 凡·高”）邵洛羊（“中国画应该姓中”， “中国画之美就美在笔墨”，“源不可忘，流不 可断）