自考艺术设计概论复习题
※※填空选择（部分题也可做选择题用）：
设计还有（意匠）一词，即（意图与匠心）指创作中的（构思与
设想）。汉语中的设计，最早是（计谋）的意思。
最早提出（工艺美术）这个词的是 ---（蔡元培）
现代设计之父英国艺术手工艺运动的创始人---（威廉-莫里斯）平面设计的一个现代特征是（与现代印刷技术）的结合
装潢的潢是指（染纸）和（装裱）
（适体）是服装设计的第一要素
（陈汉民）设计的“中国工商银行”.民生银行”“五个一工程”“第四次世界妇女代表大会”标志（余秉楠）“汕头免税店”标志《二十四史》《齐白石画集》等的书籍装（王国伦）设计的“各国议会联盟96届大会”会徽
（吕彦直）设计的（南京中山陵和广州的中山堂）等建筑
人类设计从（石器）开始
艺术设计的历史是一部（科学技术与艺术结合）的历史，也是一部文化史。
（陶器）的制作是人类文明史上第一次利用（火）将一种物质改变成另一种物质的伟大创举。
（彩陶）是（中国新石器时代）中最具有代表性的器物，红、褐色，距今（6000年），代表文化有（仰韶文化）中的（半坡、马厂、马山）等。（彩陶----人面鱼纹）
“唐三彩”主要用作“冥器”瓷分三大类（青瓷）（白瓷）（彩
瓷）紫砂器创烧于（宋代），（供春）（时大彬）（陈鸣远）（陈鸿寿）（东汉）时代最早创烧的（青瓷）隋唐出现了（南青北白）的局面（越窑青瓷）（邢窑白瓷）唐代诗人呈将（越窑瓷器）美育为（千峰翠色）（秘色瓷）
宋代六大瓷系（北方的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系和南方的龙泉窑系、景德镇）（定、汝、官、哥、钧）
元代景德镇是瓷都著名的有（青花和釉里红）都是釉下彩斗彩是（釉上彩和釉下彩）的结合
青铜是由（红铜、锡、铅）合成
商周时期，司母戊鼎高(133cm长110cm宽78cm重875公斤)最早漆器出自(河姆渡)（雕漆）又称(刻漆）
在先秦时代，青铜礼器是（权力）和（地位）的象征
明代著名漆器工匠黄成所著漆工专著《髹饰录》
元代是雕漆工艺发展的高峰时期，14世纪中叶，浙江嘉兴出现了两位雕漆巨匠（张成与扬茂）
古代家具以（竹木）为主，中国古代家具以（宋代）作为分界，宋代以前以（低矮型）为主
在中国家具史上，（明代）是最为辉煌的一个时期，明代设计和制造的家具形成独特的风格而称为（“明式家具”）
新石器时代中期，出现了（彩陶）
在希腊、罗马时期，（陶器）以希腊最负盛名，在公元前5世纪前后，古希腊艺术创作的（黑绘、红绘和白底彩绘）陶器
克莱夫·贝尔提出艺术是“有意味的形式”，恩斯特·卡西尔则将艺术定义为一种符号.一种语言。
意大利仅家具制造便出现了（佛罗伦萨）、（罗马）和（威尼斯）三个生产制造中心，胡桃木柜、扶手椅等成为当时的优秀设计作品。文艺复兴以后，欧洲的设计艺术进入一个新的发展时期，史称（“巴洛克”）和（“罗可可”）
德国人（本茨）1886年（奔驰牌汽车）
（魏玛工艺学校）即是著名的设计学院包豪斯的前身。包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院---他倡导了（艺术与科学技术的结合）
密斯.凡德罗是包豪斯的另一位设计大师，1928年他提出了著名的功能注意经典口号（“少就是多”），还设计了（“巴塞罗那”钢架椅）在产品设计界，后现代主义的重要代表是意大利的（孟菲斯）设计集团
艺-（技术）-即（一人手持禾苗状）-有六艺包括（礼.乐.射.御.书.数）
（新石器时代）是以（磨制石器）为标志的
造物本质上是（文化的产物），造物活动是人的（文化活动）
造型要素是（形态）。形态可分为（现实态）和（概念形态两种）产品的形态一般分为（功能形态、符号形态或装饰形态、色彩形态）三类
设计从本质上看，即（艺术）与（科学技术）统合的产物
现代技术发展的一个显著特征是（技术的科学化）
（〈周礼-冬官-考工记〉）记有一个堪称世界最早的一份青铜冶炼配比---金有六齐
工艺美术和设计艺术是（艺术与科学）结合的产物
（创新）是艺术设计的本质特征。设计即（创新）
设计管理可以理解为对设计活动的（组织与管理）
人不仅有自然尺度，而且具有（价值尺度、道德尺度、审美尺度）设计的对象是产品，但设计的目的并不是产品，而是满足（人的需要），即设计是为（人）的设计。
人的行为是由（动机支配）的，而动机的产生主要根源于（人的需要）
对市场需求的引导作用则是由设计本身所具备的（创造性和未来性所决定的）
在中国古代所谓的“义利之辩”和“理欲之辩”实质上是（道德与利益）关系的争论
视觉的主要刺激来源于（光）
（创造市场）这一概念是（索尼公司）提出的
设计思维包括科学思维与艺术思维而（艺术思维）则以（形象思维为主）
（未来性）是设计的本质属性之一
（人）是设计的出发点和根本目的
未来的设计（生态化、非物质化、艺术化），是其发展的主要趋势。
名词解释
⒈设计：人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动，是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。
⒉广告：是社会经济发展的产物，是生活的镜子，有是人类借助传播媒介展现其文化、艺术性创造力的窗口，是美学理想的大众化产物。
⒊釉下彩：纹饰是绘在经素烧的胚胎上，绘饰后再罩以透明的釉，经高温一次烧成，其纹饰在透明的釉下，所以称釉下彩。
※⒋明式家具：主要是指那种以硬木制作于明代和清代前期，设计精巧、精于选才、制作精致、风格简洁、大方的优质家具。是中国家具史上最为辉煌的一个时期，形成独特而被称为明式家具。
⒌巴洛克：一词原意为畸形的珍珠，作为一种设计风格他追求标新立异、活泼浪漫，如家具设计，用曲形弯腿取代文艺复兴时期的方木和旋木造型的腿，造型夸张；奔放的涡形装饰表现出一种流动性，深受贵族阶级的欢迎。
⒍罗可可：它是“巴洛克”设计风格的延续与变易，其特征是纤细柔美的造型与华丽的装饰，自然主义的装饰题材与夸张的色彩组合在一起，如家具设计，其腿部不仅弯曲而且更加纤细坚挺，受中国清代设计影响，饰面多采用贝壳镶嵌和油彩镀金，并广泛采用油漆髹饰※⒎造物：指人工性的物态化的劳动产品，是使用一定的材料为
一定的使用目的而制成的物体和物品，它是人类为生存和生活需要而进行的物质生产。
⒏造型（＝形式赋予）：造型是设计的基本任务，人有意识地去创造形象都可以称之为造型，即造型是利用相应的材料，使用特定工具和技术，为一定目的而创制的结构。设计在一定意义上是作为艺术的造型设计而存在和被感知的，即是一种“形式赋予”的活动。
⒐技术：技术一词出自希腊语，含义是完美的手工技艺与实用的讲演技艺，它是人类造物的能力和知识，又是人改造自然的能力和智慧的标志。
⒑设计管理：可以理解为对设计活动的组织与管理，是设计借鉴和利用管理学的理论和方法对设计本身进行的管理，即设计管理是在设计范畴中所实施的管理。
※⒒人类工效学：是研究人自然尺度的科学，目的是为了从科学的角度为设计中实现人一机一环境的最佳匹配提供科学的依据，它标志着设计的视点从物的侧面转移到人的方面，形成了一个新观看问题的方式。
⒓新艺术运动：是一场装饰艺术运动，主张人类生活环境的一切人为因素都应经过设计。实际上是一个注重艺术设计形式的运动，对现代设计和现代艺术都产生了深远的影响。
※⒔设计师的社会意识：设计从本质上说是一种社会性工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，因此设计师的设计职业，其本质内涵就决定了设计师所具备的社会意识和责任，这种社会意识实际上
是一种服务意识、奉献意识和协作意识。
※⒕灵捷制造：是指能够替代现代大规模生产的一种新型制造模式，是“多品种、变批量、具有灵捷性的制造”。
※⒖何为“能主之人”。这种在施工建设中统领全局的设计师在明计成《园冶》中被称作“能主之人”。他能以设计统领全局，规划筹度，经营安排的本领在施工完毕，在建筑上留下其名。“梓人”即设计师。
※⒗非物质设计：是社会非物质化的产物，是以信息设计为主的设计，是基于服务的设计。非物质设计有许多不同的层面，既有软件、程序设计的层面；又有功能、价值的层面；还有方法、服务的层面及窨、感觉、思想和哲学等诸多层面。
⒘信息设计：是设计学科中最新出现的一个专业领域，最初主要是所谓的界面设计。信息设计，从根本意义上说是用艺术设计的方式和形式表示、传送、集合、处理信息，或提供某一产品或工具为人使用或了解、获得信息。
⒙设计哲学：是关于设计领域根本观点的学说体系，是设计普遍知识的概括和总结。
※⒚虚拟设计：在信息空间中，艺术设计成为一种虚拟方式，或者说艺术设计是以数字化的虚拟为中介，创造和构思艺术形象、设计艺术作品的，艺术以虚拟方式产生和存在。
※⒛波普艺术设计：产生于50年代中期，一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣，而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现主
题，以夸张、变形、组合等诸多手法从事设计，形成特有的设计流派和风格，产品充满了戏剧性、浪漫性的效果，令人啼笑皆非的波普形象，给人一种全新的感觉和视觉冲击。
※21.生态设计：又称为绿色设计，是20世纪90年代开始勃兴的一种新的设计方式，是在生态技术发展过程中成长起来的并不注重美学表现和设计语言持独特，而以使用再生材料、减少材料消耗为目的，将设计介入产品构想、设计、制造、使用及废物利用的全过程。
1.你怎样界定设计的含义及范畴？
设计的核心即所强调的是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案，设计的范畴不令扩展到物质生产领域，也包括文学、艺术等的精神生产领域，甚至包括经济规划，科学技术发展的前景，国家大政方针上等诸多方面的决策和方案等，只要为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、畴划、策划，都可以说是设计，根据不同对象，设计大致唯心论发为五大类：1）现代建筑设计、室内环境设计；2）产品设计；3）平面设计；4）广告设计；5）织品与服饰设计。
※※2.论包豪斯的设计教育思想？
包豪斯的办学思想的核心是坚持艺术与手工艺，科学技术与艺术的融合与统一，在设计理念上主要有三点：一是坚持艺术与技术的新
统一；二是设计的目的是人而不是产品；三是设计必须遵循自然与客观的法则进行。在教学结构上是手工艺传授的师徒制与艺术训练的结合，即车间与教室的结合，通过工艺技师的手工技术教育，使学生掌握和了解材料、工艺、肌理等技术和工艺的关系，加上工艺训练的创造性教育，形成一个完整、统一、合理的设计教育模式，成为现代设计教育的一个重要经验。
※3.何谓波普艺术设计？
波普艺术设计产生于20世纪50年代中期，是大众化设计思潮的代表，具体是指一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣，而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题，以夸张、变形、组合等诸多手法从事设计，形成设计产品的喜剧性、浪漫性效果，而与以往的“优良设计”相对立。
※4.如何理解产品的形态？
产品的形态一般分为功能形态，符号形态（或装饰形态）、色彩形态三类。
所谓功能形态，即产品的物质性的结构，这种结构是因一定的功能而生成的，是由材料的相互关系而决定的，一般而言，产品的结构决定了产品的外部形态，也就是说功能形态是受制于结构的形态。
形态是一种符号，它是产品自身的外在形象和信息综合体，是产品的表征，形态因而产品质量和造型质量的反映。
色彩形态是产品的色彩外观，是色相和色度的表现，色彩形态不仅具有审美性和装饰性，而且还具有符号意义和象征意义。色彩形态
对人类具有重要意义，不仅因为它是一种重要的形态，而且它还是视觉审美的核心，深刻地影响着我们的视觉感觉和情绪状态。
※5.怎样理解装饰艺术与设计的关系？
装饰是艺术的一部分，也是艺术设计的重要组成部分，在手工时代，装饰往往是设计的重要内容；在现代设计中，装饰的形式和内涵虽有所变化，但其本质没有变，装饰艺术与设计间有着互为而深刻的内在联系。
在一定意义上，装饰是设计等实用艺术的内容之一，是其内在的结构或要素，因而，两者的关系是内部结构或内在要素之间的关系，装饰是实用艺术不可分离的内容和结构要素，无论是建筑、工艺还是现代设计都不可能没有装饰或与装饰无关。
现代建筑、设计等实用艺术对装饰的背离，实质上是这一艺术内部的一种变革与调整，是自整体的一种自我适应更新与发展。自我的调整与变革，最终不是排除装饰，而是通过否定的方式找到更合理，更具有时代性、更具结构意义的装饰方式与形式。
※6.装饰在现代艺术中的地位如何？
装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，也是最普遍的最大众化的艺术形式，艺术的起源可以说是以装饰的发现为标志的，装饰艺术的历史构成了人类艺术史发展的主线。
整个现代艺术的发展表明，无论是与装饰艺术的交流与整合，还是极力否定和排斥装饰，装饰艺术一直是其发展的动力，是艺术变革的主要力量，现代艺术的变革从根本上说是基于对装饰的理解认识和
借鉴。
※7.分析计算机对于艺术设计的影响？
计算机进入设计领域成为设计的主要工具，导致了一场深刻的设计革命，这场革命的价值和意义表现在很多方面。
（1）计算机用于设计，带来了便捷与高效率，使复杂设计趋于简单。各种绘图软件的发现，使设计师的设计创意都能通过计算机表现出来。
（2）在计算机所建构的信息空间中，艺术设计成为一种具体化的虚拟方式，或者说艺术设计以数字化的虚拟为中介，创造和构思艺术形象、设计作品，虚拟方式的产生和存在，人类艺术设计方式的革命。
※8.如何理解科学、技术与艺术三者的相互关系？
（1）科学与技术：科学是在技术的基础上发生和成长起来的，技术的科学化是技术发展的方向，也是未来技术的主体，科学同样得益于技术的发展也向着科学技术化的方向发展。
（2）技术与艺术：技术是艺术不可分离的属性或者说是技术存在的最高形态，技术是艺术存在的真正基础，艺术也是在技术中生长起来的，在艺术设计或者说在工艺美术中，技术与艺术具有统一性。工艺技术与工艺艺术之间的统一或同一性，首先只有在精熟的技术与艺术的理想，取得和谐和高度一致情况下才能出现或趋于完美。技术发展到一阶段时总是需要更高层次的艺术观念来导引和互助这样才能使技术溶入艺术之中。工艺技术的最高境界应当是与艺术的完全交融而不留痕迹。
（3）艺术与科学：工艺艺术和设计艺术是艺术与科学结合的产物。工艺的发展、工艺技术的进步与科学的发展密切相关，但工艺美术不是科学和技术的载体，而更重要的通过整合的方式，将科学与艺术结合起来，即通过艺术的方式将科学技术展示出来。而科学往往是通过技术或工艺技术的方式走向与艺术结合之路的。
※9.现代设计方法有哪些，各自内涵是什么？（各自内涵可作名词解释出现）
现代设计方法论包括突变论、信息论、智能论、系统论、功能论、优化论、对应论、控制论、离散论、模糊论、艺术论的内容。其具体内涵是：
（1）突变论方法：它以事物的突变性理论为基础，运用于设计之中，产生突破、创新设计的科学方法。
（2）信息论方法：信息是现代设计的前提，信息论方法具有高度的综合性，它涉及所有与信息相关的领域，主要是研究信息的获取、变换、传输、处理等问题。
（3）系统论方法：是以系统整体分析及系统观点为基础的科学方法。系统论认为系统是一个有特定功能，相互联系和相互制约的有序性整体。
（4）智能论方法：这是一种运用智能理论，发挥智能载体的潜力从事设计的方法。
（5）控制论方法：以动态作为分析基点的科学方法，重点研究动态的信息与控制及反馈过程，研究输入信号与输出功能之间的定性
定量关系。
（6）优化论方法：优化是现代设计的目标之一，常采用数学的方法搜索各种优化值，寻求最佳效果。
（7）对应论方法：事物间的某些共性或恰当的比拟，而形成普遍的对应关系，对应又意味着某种相拟模拟，以此形成模拟设计法，相似设计法等设计方法。
（8）功能论方法：任何设计都有其目的，目的是功能的表现，功能设计即涉及到产品的使用价值又涉及其使用期限，涉及其重要性，可靠性、经济性等诸多方面。
（9）离散论方法：广义复杂的系统是由系统组成的，子系统即离散体，因而复杂系统实际上又是由离散体所组成的。离散论方法学是以整体离散化达到近似细解的科学方法学。
（10）模糊论方法：事物都存有一定模糊性，对模糊性的解析、定量是现代科学发展的产物。运用模糊分析量度的方法解题是模糊论的主要方法。
（11）艺术论方法：是以艺术和审美为向度的科学方法学主要表现在产品的系统的形态设计方面。
10.功能论方法在设计中的优势在哪里？
功能论方法在设计中具有很多优点：1、它一直以产品的功能作为设计的核心，设计构思以功能系统为主；2、克服单一思维模式的桎梏，是一种推陈出新的设计方法；3、在功能分析中能有效地排除不必要的功能，从而降低功能成本，高效的实现产品价值；4、以功
能为中的设计方法，最大限度的保障产品的实用性和可靠性；5、功能论方法融合了系统的思想，将功能分析与造型要素的构造结合，为产品设计提供了新的设计思路。
※11.产品开发设计的具体程序是什么？
产品开发设计的程序包括9个阶段：①、产品构想及可行性分析。
②调查研究分析阶段。③构想发展阶段。④设计发展阶段。⑤投资报酬利润分析阶段，⑥试制阶段。⑦现场试用阶段。⑧量产阶段。⑨产品正式上市阶段。
※12.你怎样认识管理在设计中的意义？
管理在设计中的意义如下：（1）是组织保障功能，它从组织结构上为设计的运作创造良好的环境和人事条件，保障上下左右的交流与沟通，并能集中群体智慧和力量、协同工作；（2）及设计质量的保障功能，管理首先是一种质量管理，管理的目的也是为了质量，没有质量就没有设计，好的设计及有良好质量的设计，这种质量既包括功能质量又包括形式质量。（3）是设计系统和程序的保障功能，严格的设计管理必然要求设计运作系统和程序持持合理与有序化，并能赋予其适变性有机协调性能，管理的过程即解决问题的过程，协同的过程，它必然为设计程序提供保障。（4）是设计目的的保障功能，设计管理是为了设计的管理，是对设计的管理，管理本身不是目的，而设计的实现及其目的，设计管理实施越好，设计目标完成得愈好。
13.设计管理有哪些原则？
西方学者詹斯?伯明森提出设计管理的12条原则，分别是：（1）
设计管理作为一个管理工具；（2）得出正确的定义；（3）为优秀的设计创造一个交流的场所；（4）循序渐进地介绍设计；（5）用设计创造出目标的统一；（6）寻求挑战，鼓励革新；（7）为目标确定一个设计纲要；（8）确认一个好的想法；（9）接受任务的限制条件；（10）在会谈与补充的技能之间确定设计；（11）使用者与用品之间寻找差别；（12）在形象与自身之间创造准确的反馈。
※14.论述需求理论与设计的关系？
设计的对象是产品，但设计的目的并不是产品，而是满足人的需要。设计是人需要的产物，是满足人对产品及其它非产品的需要的产物。
人的需要是多方面的，它具有一定的层次性，可分为五个基本层次：生理需要、安全需要、社会需要、尊重需要、自我实现需要。
1）设计总以人的需求为导向的，首先满足人生存基本需要的那些设计造物品类放在第一位。
2）不同形态的造物，反映着人需要的变化和多元，表现着人类上升着的需要和追求。
3）从造物的角度而言，人通过造物的方式实现需要的满足，这种满足的同时也意味着目标的实现，而目标的实现本身也是人的一种需要，我们在满足需要中实现了自我确证，造物和设计及创造本身的成功，构成了进一步活动的基础，也构成了新的创造活动的基础，并产生和满足新的需要。
15.如何理解人的自然尺度与设计的关系？
自然尺度是指人和为自然的人其生物体的尺度，包括人体各部分尺寸部分的尺寸、体表面积、肢体面积以及人体肌肉组织的生物物理的特性等等的尺度。
对于设计而言，人的自然尺度实际上规定或决定了一定的造物尺度和审美尺度，人是以自然尺度为基准去观看，去衡量，去设计和创造的。人的自然尺度与设计的关系，具体而言表现在以下几方面：1）人的自然尺度首先构成和决定了人的观察方式和接受方式。
2）人的自然尺度构成和决定了观察的标准、接受或感受的标准，甚至审美的标准。
3）人的自然尺度决定了造物的尺度和极限。一方面人造物特别是手工造物都以人的自然尺度为依据，另一面，人造物特别是手工造物直接受到人自然尺度的制约。
4）人的自然尺度造物设计的基础，又是人超越的对象。
※16.生活方式与艺术设计的辩证关系如何？
1）艺术设计与生活方式有着密切的互为关系，首先，它提供了人日常生活的物质基础和条件。人的日常生活方式具体化的形式和内容，艺术设计使生活方式成为一种艺术化的生活方式。
2）艺术设计是对物的设计，也是一种物的使用方式的设计，物的使用方式是生活方式的具体内涵之一，使用方式的改变对生活方式会产生一定影响，艺术设计对生活方式的影响日益扩大，不仅在美的层面上，更多地会在包括论理道说在内的其它层面上产生更深刻的影响，但生活方式是历史和限定的，一定的生活方式产生一定的设计，
设计是适应生活的产物。
3）生活方式在一定意义上表现为一种消费方式。一种对产品的消费方式，而艺术设计或产品设计和生产实际上直接是为消费服务的，因此，消费与设计的关系实际上是设计与生活方式的关系，设计最终是生活方式意义上的设计。
17.什么是灵捷制造？
所谓灵捷制造是指能够替代现代大规模生产的一种新型制造模式，是多品种、变批量、具有灵捷性的制造。其基本含义有四方面：一是人的参与、能发挥人的智能、像人一样有活力的；二是灵敏的，对急剧变化、不可预测的市场需求响应灵敏度高；三是快捷的，其实现对用户需要的反应时间短；四是有效性，能准确有效地满足用户的需要。
※※18.设计师的职业化意义是什么？
1）设计师的职业化了产品生产与产品设计过程的分离，也使得设计师的重要性得到了确认和尊重。
2）设计师的职业化促进了自由设计师的出现也发展，他们能够自由地为社会提供种设计服务，满足了社会产品多样化、个性化的需求。
3）职业设计师的出现，标志着设计发展已进入了一个是在，专门化的新阶段，他的发展必将推动世界各国设计的飞速发展。
※19.什么是设计思维？其特征是什么？
1）设计思维包含了科学思维与艺术思维这两种思维的物总，或
者说是这两种思维方式整合的结果。设计师往往根据设计对象和任务的不同灵活运用各种思维方式，即在思维活动的过程中不排斥任何思维方式。
2）设计思维有如下特征：
⑴以艺术思维为基础，与科学思维相结合。
⑵艺术思维是在设计思维中具有相对独立和相对重要的位置。
⑶设计思维是一种创造性思维，它具有非连续的跳跃性的特征。
20.弗兰克?巴伦提出的创造者有哪些特征？
西方创造力研究学者弗兰克?巴伦提出了创造者应具备十二个基本特征：
1）他们是更为善于观察的。2）他们仅仅表达了部分其理。3）除了看到别人也看到的事物，还看到了别人没看到的事物。4）具有独立的认识能力并对此给予高度评价。5）受自身才能和自身评价的激励。6）更能够很快的把握住很多思想并且对更多思想加以对照比较，从而形成更丰富的综合。7）从价格上来看他们具有更多的内驱力，更敏感。8）有更为复杂的生活能看到更普遍性。9）更加能够意识到无意识的动机与幻想。10）有更强的自我，从而能便他们回归、倒退，也能使他们恢复正常。11）能在一时间内使主客观的差别消失掉。12）创造者的肌体处于最大限度的客观自由状态，其创造力就是这种客观自由的功能。其中最重要的也许就是独特的感受性、良好的灵活性、独创性和精益求精、专心至志的工作态度。
※21.何为“能主之人”，以中国古代设计为例加以说明。
这种在施工建设中统领全局的设计师在明计成《园冶》中被称作“能主之人”。
唐朝柳宗元在《梓人传》中写过这样一件事，??京兆平要建官署，梓人杨潜组织众工匠，按照他的设计图，用合适的材料建设房屋，按图建成的高楼大厦分厘不差，他虽然家里没有各种建筑用的工具，连坏了也不善于修理，但他却有能以设计统领全局，规划筹度，经营安排的本领在施工完毕，在建筑上留下姓名的不是“执用之工”而是这住“梓人”即设计师。
22.什么是设计师的社会意识和职责？
设计从本质上说是一种社会性工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，因此设计师从事设计的目的不是为了个人的艺术表现，而是为了使用产品或服务的大众，这实际上是社会赋予的规定性，因而，设计师的设计职业其本质内涵就决定了设计师所具备的社会意识和责任这种社会意识实际上是一种服务意识、奉献意识和协作意识；其职责，应以服务于大众，创造优良的符合社会和大众需要的产品为追求，自觉地将大众的需求物化到自己的设计之中，应当以真善美的创造作为自己的根本职责。
※23.大工业社会与信息社会的特征是什么？
（1）空间方面，探索和利用行星，人类开始了挑战和征服外层空间的进程，建立永久性空间站，人类从自己居住的星球中解放出来向外层空间渗透，这成为大工业时代的主要标志。
（2）在时间上，人类通过未来医学，生物技术的进步，一方面
延长人的寿命，一方面生产设计超高速运输工具，进一步节省人在旅途上的时间，和更多功能机器人将会让人享受更多的闲暇时间。
（3）在数量方面，大工业时代将最终消除物质匮乏的状况，各种先进的技术将为人类提供相当数量的食品、能源和用品。
（4）在质量上，大规模制造业，由于采用电脑控制和机器人技术，将会生产出更优质的产品、材料科学的突破也将使产品质量得到提高，而且会生产新型的所谓“智能材料”。
（5）在大工业时代，无论是生产规模和消费规模均大幅度增长，并扩展到全球范围。
（6）大工业时代最令人惊讶的是“尺度”，包括宏观和微观两个方面大到210层的摩天大楼，小到原子、分子一样的零件。
※24.高技术与高情感的关系如何？
高技术与高情感是互为补偿性的一种趋向平衡的关系，即我们的社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境，用技术的软性一面来平衡硬性的一面，这种所谓高情感的平衡，是人的自然生态与社会生态的平衡，是生态与心态的平衡。
※1.论述纯艺术与设计艺术的关系如何？
答：1）纯艺术与设计艺术存有既相互区别又相互联系的关系，二者都被概括在艺术的范畴之内，即都是艺术的一部分，但因二者本身的特性及功能，社会作用的不同，在艺术的结构层次上它们之间的关系表现出一种层次性，但不是高低贵贱的关系。
环境艺术设计概论专业论文
河南工程学院《设计概论》考查课 专业论文 浅谈园林景观设计论文 学生姓名：范元泽 学院：艺术设计学院 专业班级：环境设计1243班 专业课程：设计概论 摘要： 随着社会的进步，人们的生活和审美情趣发生了很大的变化，我国传统园林对于满足人们的需求已经力不从心，受到了严峻的挑战。如何建设一流的园林城市已经成为提高环境的第一要素。阐述了园林绿化建设的内涵精神，并针对如何建设一流的园林城市，提高环境质量进行了研究探讨。 作为城市景观重要组成部分的园林景观，有助于突出城市特色、塑造城市形象，展现城市景观。当前我国一些城市在城市建设及景观发展中存在一些突出问题，促进城市的可持续发展，必须重视园林设计创新。本文首先分析了园林设计在城市景观中的地位，分析了我国城市景观建设存在问题，在此基础上，提出了园林设计理念创新。关键词：城市景观园林设计路径选择随着我国经济发展，我国城市化进一步加快。城市化发展也进一步促进了我国城市园林建设，改革开放30年来，我国园林规划设计百花齐放，城市园林发展在速度和数量上都是空前的。园林设计为人们营造一个个优美的环境空间,供人们观赏、游憩、娱乐,在现代城市钢筋混凝土森林中,重寻回归大自然的乐趣。 关键字：园林绿化发展 目录 摘要 (1) 引言 (2) 1园林绿化设计的核心 (2) 2园林绿化设计内涵精神 (2) 2.1理想与想象性 (3) 2.1.1点的运用 (3) 2.1.2线的运用 (3) 2.1.3面的运用 (3)
2.2节奏与韵律 (3) 2.3形式美 (4) 2.4抽象手法的运用 (4) 2.4.1简洁化抽象 (4) 2.4.2几何形抽象 (4) 3园林绿化设计的措施 (4) 3.1坚持“文化建园”的宗旨——构造美的世界 (4) 3.2搞好绿地系统规划——扭转园林绿地安排的随意性 (4) 4．结语 (5) 5.参考文献 (6) 6.评语 (7) 关于园林绿化设计理论的探讨 引言：随着环境建设的备受重视，各地园林绿化建设步伐的加快，很多好的园林建设已能将人与大自然很好地协调，将历史文化内涵再现出来，对园林设计的各项要求把握得恰到好处，体现出设计者的聪明才智及社会责任感。绿化装饰就是艺术想象力的创造活动，这种创造活动赋予了绿化新的语言，沟通了人与自然之间的情感。 2 1园林绿化设计的核心 城市园林设计是一个系统工程。不论城市的总体还是一个社区，都是由大小的“生态经济文化系统”组成的。生态意识应该是这个系统工程的中心。因此，在规划设计时，必须首先确立生态的主体地位，其次才是文化和经济。因为生态本身不仅具有效益，如制氧、吸尘、降温、防噪音等，而且它又具有一种生态美。园林绿化要强调回归自然，保护生物多样性，强调动物、植物的和谐共存。让乔、灌、花、草的形体自然结合，达到生态优化效果。植物造型与园林小品的结合，会创造出优美的艺术氛围。许多植物可以配置出各种特色的园林植物小品，但这种植物造型的园林小品也不能喧宾夺主，它在园林设计中一般只能充当配角。而建设生态园林，可以招来许多鸟儿和其他小动物，显得更有生气。城市园林绿化设计与厂矿和居民区建筑设计要逐步进行，特别是现在各开发商都在争建绿色生态住宅，其绿化系统的设计要统一进行，不得各行其是。西部地区城市社区建设可采取“农林复合生态工程建设模式”，把城市林业和乡村林业结合起来，加大道路绿化带、网的建设，逐步走向城市园林与大地园林的有机结合。古典园林的继承和国外园林绿化经验的借鉴也不能生搬硬套，而应根据地形特点，就地发挥，以植物造型为主，协调搭配。2园林绿化设计内涵精神 2.1理想与想象性 艺术形象不是自然形象的翻版，而是将自然形象理想化，这就需要设计师具有艺术想象力。绿化装饰就是艺术想象力的创造活动，这种创造活动赋予了绿化新的语言，沟通了
艺术设计基础考试大纲
《设计基础课程》 自学考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章绪论 ; 课程内容 考核目标 第二章设计艺术的发展、分类及特点 课程内容 考核目标 第三章平面设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第四章现代设计艺术鉴赏 课程内容 '
考核目标 第五章环境设计艺术鉴赏 课程内容 考核目标 第六章工业产品设计鉴赏 课程内容 考核目标 第七章传统与民间工艺鉴赏 课程内容 考核目标 — 第三部分有关说明与实施要求 第四部分附录：题型举例
第一部分课程性质与设置目的 … 一、课程性质与特点 设计基础课程是高等教育自学考试美术设计教育专业(专科)的必修课，是美术设计教育专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程，主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述，以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法，领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识，但也有别于其他史论课程，有较强的实践性，课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。 二、课程目的与要求 本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力，以及扩展设计的视野。 三、教材的第二、三、五和六章是考核重点。第二章是论述了设计艺术的发展、分类及特点，通过设计艺术门类的变化来考察现代设计艺术的历史演进规律同时便于实践。第三、五和六章分别对设计艺术的主要门类：平面设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术三门进行基本理论阐述和作品鉴赏分析，这几部分是设计艺术的主要组成部分，鉴赏这些作品也能够掌握整个设计艺术的概貌。 "
艺术设计概论复习试题
《艺术设计概论》各章知识点 1）简述设计的定义及其渊源？ 回答：设计是从设想、运筹、计划到实施的过程，是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，其渊源是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的。 2）简述设计学的定义及其研究范围？ 回答：设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。按照西方对美术学的划分方法来对设计学研究方向进行分类，可分为设计史、设计理论、设计批评三个分支。 3）简述当代西方设计思潮的一般理论？ 回答：当代西方设计思潮的理论有符号学理论、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息技术。 4）简述是什么力量推动设计对艺术的执着追求？ 回答：是社会的政治、经济、军事、科学技术的共同力量，是艺术和设计自身的力量，归根到底是人的需求。人在生存温饱之后，追求发展和进一步的满足，包括物质享受和精神世界的满足，这些造就了设计活动和艺术活动之间融为一体的密切关系。 5）简述设计的艺术手法？ 回答：设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。
5）简述工业设计的艺术特征？ 回答：为工业服务的设计由技术设计、经济设计、艺术设计共同构成，艺术设计是其中的一部分，艺术设计的内容涉及到工业产品的功能系统，其中包括实用功能、信息功能、审美功能等，其形式是产品的造型、用材、色彩、表面处理和装饰。 6）简述广告设计的基本构成，以及需要完成的四项任务？ 回答：广告的艺术设计可以划分为文学创作、美术设计、声学创作、表演设计和电脑制作。广告的艺术设计在整个过程中需要完成四项任务： （1）对提供的信息进行筛选、提炼、组织、加工，使之适用于广告的艺术形式； （2）使加工创造的广告艺术形象更容易避开媒体的制约，发挥媒体的特长； （3）使媒体发布的广告艺术形象更能引起受众注意、记忆、理解、信任和偏好，并产生期望的行动； （4）使整个广告效果超过市场竞争对手，推动广告的艺术设计的不断进步。 7）简述设计与科技之间的关系？ 回答：设计是科技商品化的载体。科学技术是一种资源，当人类准备享受这一资源时，还需要某种载体，这种载体就是设计，因此设计不仅是科学技术得以物化的载体，更是科学技术商品化的载体。 8）简述设计与消费之间的关系？ 回答：1）消费是设计的消费，设计是物的创造，消费者直接消费的是物质化的设计； 2）设计为消费服务，消费是一切设计的动力和归属，设计以消费为导向；
自考艺术设计概论复习题
※※填空选择（部分题也可做选择题丿U）： 设计还有（意匠）一词，即（意图与匠心）指创作中的（构思与设想）。汉语中的设计，最早是（计谋）的意思。 最早提出（工艺美术）这个词的是一-（蔡元培） 现代设计之父英国艺术手工艺运动的创始人一-（威廉-莫里斯）平而设计的一个现代特征是（与现代印刷技术）的结合装潢的潢是指（染纸）和（装裱） （适体）是服装设计的第一要索 （陈汉民）设计的“中国工商银行”?民主银行” “五个一工程” “第四次世界妇女代农大会”标志（余秉楠）“汕头免税丿占”标志一《二I?四史》《齐门石画集》等的书籍装（王国伦）设计的“各国议会联盟96届大会”会徽 （吕彦直）设计的（南京中山陵和广州的中山堂）等建筑 人类设计从（石器）开始 艺术设计的历史是一部（科学技术与艺术结合）的历史，也是」部文化史。 （陶器）的制作是人类文明史上第一次利用（火）将一种物质改变成另一种物质的伟大创举。 （彩陶）是（中国新石器时代）中最具有代表性的器物，红、褐色, 距今（6000年），代表文化有（仰韶文化）中的（半坡、马厂、马山）等。（彩陶----人面鱼纹） “唐三彩”主要用作“冥器”瓷分三人类（青瓷）（白瓷）（彩
瓷）紫砂器创烧于（宋代），（供春）（时大彬）（陈鸣远）（陈鸿寿）（东汉）时代最早创烧的（青瓷）隋唐出现了（南青北白）的 局面（越窑青瓷）（邢窑白瓷）唐代诗人呈将（越窑瓷器）美 育为（千峰翠色）（秘色瓷） 宋代六人瓷系（北方的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系和 南方的龙泉帘系、景德镇）（定、汝、官、哥、钧） 元代景徳镇是瓷都著名的冇（青花和釉里红）都是釉下彩斗彩是（釉上彩和釉下彩）的结合青铜是由（红铜、锡、铅）合成 商周时期，司母戊鼎高（133cm长110cm宽78cm重875公斤） 最早漆器出口（河姆渡）（雕漆）乂称（刻漆） 在先秦时代，青铜礼益是（权力）和（地位）的象征 明代著名漆器工匠黄成所著漆工专著《糅饰录》 元代是雕漆工艺发展的高峰时期，14壯纪中叶，浙江嘉兴出现了两位雕漆口匠（张成与扬茂） 古代家具以（竹木）为主，屮国古代家具以（宋代）作为分界， 宋代以前以（低矮型）为主 在屮国家具史上，（明代）是故为辉煌的一个时期，明代设计和制造的家具 形成独特的风格而称为（“明式家具”） 新石器时代屮期，出现了（彩陶） 在希腊、罗马时期，（陶器）以希腊最负盛名，在公元前5世纪前 后，古希腊艺术创作的（黑绘、红绘和白底彩绘）陶器 克莱夫?贝尔提出艺术是“冇意味的形式”，恩斯特?卡西尔则将艺 术定义为一种符号?一种语言。
环 境 艺 术 设 计 概 论
环境艺术设计概论 第一章环境艺术设计概述 环境，是人类行为和文明的承载空间，与人类的生存与发展有着密不可分的关系。 环境艺术中承载着人类的文化，浓缩了人类的历史，随时光流逝积淀成人类最宝贵的财富。 环境既是开放包容的，也是敏感脆弱的。 第一节环境艺术设计的产生与发展 环境艺术的产生与发展一直伴随着人类发展的脚步。一部人类进化史，可以说就是人类用自己的力量构造理想的生存环境的历史。 法国凡尔赛宫 3．按园林布置形式分 自然式 规则式 现代意义上的环境艺术设计的内涵十分广泛：从大地生态规划到区域景观设计；从国土生态保护到国家公园建设；从城市主题公园到住宅区花园建设；从局部环境建设到景观小品、雕塑设计；从私家园林到室内设计等。环境艺术设计的最终目的是要对整个国土环境负责，设计对象变为所有土地。 美国环境设计理论家理查德·道博尔说：“我认为环境艺术作为一种艺术，比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。” 第二节环境艺术设计的概念 一、什么是环境 环境研究的范畴涉及艺术和科学两大领域，并借助于自然科学、人文科学的各种成果而得以发展。 1、自然环境 2、人工环境 3、人文社会环境 二、艺术与设计 艺术与设计的基础是相同的。两者都具备线条、空间、形状、结构、色彩与纹理等共同的元素，这些元素又通过统一于多样、平衡、节奏、强调、比例与尺度等相同的原则联结起来。三、环境艺术 环境艺术的概念与本质 环境艺术是指以人的主观意识为出发点，建立在自然环境美之外，为人对生活的物质要求和美的精神要求所引导而进行的艺术环境创造。它是人为的，可以存在于自然环境之外，但是又不能脱离自然环境本体；它必须根植于特定的环境，成为融会其中与之有机共生的艺术。 1、环境艺术是空间的艺术 2、环境艺术是整体的艺术 3、环境艺术是体验的艺术 4、环境艺术是动态的艺术 5 、环境艺术是反映时代特征和地域文化的艺术 @环境艺术的功能 环境艺术是实用的艺术，是为人们提供安全、舒适、方便、优美的生活环境，其核心是为了满足人们各种环境心理和行为需求。 1、物质功能 2、精神功能 3、审美功能
(答案)自考艺术设计基础复习资料
艺术设计基础 一、填空题： 1.超越想象课题中包含（联想）和（创造）两部分。 2.一个艺术家和设计师的最基本素质是（对美的敏感）。 3.“发现”是在对（联想）这个题目准备，通过“发现”找到感兴趣的事物，紧接着就成为（联想）的主题。 4.联想这个课题所解决的仅是一个“想”的问题，还要通过对不同事物的比较得出新的（视觉经验）。 5.上个世纪以来，世界各国现代设计教学实践也证明（通感训练）是一种行之有效的、独特的设计思维训练方式。 6.自然物象的内部结构与形态可能为（形态创造）提供丰富的基础。 7.物象表面的肌理质地、构造和明暗程度成为（肌理）的主要形成因素。 8.（体验）与（直觉）是相联系的，是一种要求我们进入角色、进入素描练习的方法。 9.在基础课中，我们把通感和训练课题分为（读）和（听）两个部分。 10自然形态分为（生物形态）和（非生物形态）。 11问题的提出是为了找寻新的通道，借以达到概念的（翻新与优化）。 12材料在现代艺术家的手中既是(承载艺术思想)的媒介，同时又常常被用来体现材料本身的魅力。 13如何把文字的感受通过（抽象形态）和（线条）表现出来，将是我们要解决的首要问题。 14由抽象到具象的变体训练是一种很重要的思维训练，它是由（感性思维）和（理性思维）交替完成的。 15文字帮助我们理解空间，绘画帮助我们理解所看到的东西，(文字空间设计)是创造三维空间不可缺少的工具。 16人类的工艺美术史，充满了从(自然形象)转化而来的曲线装饰设计的范例。 16变体过程中最重要的环节是（解析）。 17对艺术的（单纯性）的追求，是艺术发展的必要规律和现代社会人们追求社会生活的方式。
10177自考艺术设计基础试卷练习汇总1_7资料全
《设计基础》单元测试（第1~2单元） 一、单项选择题(每小题1分，共15分) 1．设计艺术的作品功能需求顺序排列正确的是（） A．享受功能-使用功能-鉴赏功能 B.使用功能-享受功能-鉴赏功能C. 鉴赏功能-使用功能-享受功能 2．使“设计科学”得以成为一门有独立体系的新兴学科有着重大贡献的是（） A．西蒙教授 B.马克·第亚尼 C.普列汉洛夫 D.奇尼·波埃利 3．艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏，作为完整的系统研究，可以看作是艺术的“消费阶段”的是（） A．艺术创作 B.艺术作品 C.艺术鉴赏 D.三者均可 4. 将（）结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。 A.形式与功能 B.形式与容 C.实用与美观 D.技术与美学 5．20世纪30年代后期，世界现代设计中心从欧洲转到美国，于1937年在芝加哥创立“新包豪斯”学校的是（）A．伊顿 B.克利 C.法宁格 D.莫霍伊·纳吉 6.英国“工艺美术运动”组织者莫里斯与（）第一次在国际围领先成立了“艺术与手工艺协会” A.费尔德 B.拉斯金 C.本森 D.克兰 7．设计艺术的审美性质所遵循的美的规律是（） A．艺术与技术相统一 B．功能与形式相统一 C．真和美相统一 D．真和善相统一 8．引导设计的决定性因素是（） A．时尚 B．功能 C．消费 D．经济 9．构成艺术设计审美接受的前提是具有一定的（） A．选择倾向 B．心理定势 C．审美知觉 D．认知经验 10．下列不属于中国艺术风格的是（） A．写意 B.传神 C.写实 D.意境 11.在设计艺术中，和谐美表现为两个基本原则：一是宜人原则,二是（） A.功能原则 B.生态原则 C.真、善、美原则 D.形式美原则 12.下列不属于设计艺术的物质材料分类的是（） A．高分子材料 B.无机非金属材料 C.有机材料 D.金属材料 13.指人类在认识自然和改造自然的过程中所积累的科学技术知识属于（） A.物质文化 B.智能文化 C.制度文化 D.观念文化 14.下列不属于二维设计的是（） A．字体 B.标识 C.书籍 D.包装 15.下列不属于格罗佩斯的设计思想的是（） A．艺术与技术新统一 B.设计的目的是人而不是产品 C.设计要遵循自然和客观的法则规律进行 D.形式服从功能1． B 2． A． 3． C. 4. C.P5 5． D. 6. B 7． D． 8．B． 9． D． 10． C. 11. B. 12. C. 13. B. 14. D. 15. D. 二、多项选择题（每小题2分，共20分） 1.下列属于平面设计的构成要素的是( ) A．文字 B.图形 C.材质 D.色彩 E.标志 F.构成 2. 艺术欣赏的特点表现在以下几个方面：（） A.主体性 B. 形象性 C.审美性 D.艺术性 3.关于设计艺术的说确的有：（） A.是艺术与科学的结合体 B.具有高附加值与艺术含量 C.是一种文化现象
艺术设计概论考题和答案解析
《艺术设计概论》期终考试A卷试题 时量：120分钟共100分 一、选择（28分，每空一分） 1．二战期间发展起来的( ) ，科学的考虑了人的舒适性和工作的效率。 a) 设计文化学 b) 人机工程学 c) 设计美学 d) 设计史学 2．( )是近现代旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场设计运动。 a) 波谱运动 b) 新艺术运动 c) 绿色设计运动 d) 装饰艺术运动 3．按照( )的说法：“普通符号科学——它有各种名称：符号学(semiotics，semiolog y) 或语义学(semasiology) ，这些术语来自希腊语的sema( 符号) 。” a) 毕加索 b) 贡布里希 c) 索特萨斯 d) 莫里斯 4．( )理论自60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立。 a) 解构主义 b) 抽象主义 c) 立体主义 d) 符号学 5．( )试图通过所领导的工艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作来反对机器和工业化。 a) 格罗佩斯 b) 贡布里希 c) 米斯 d) 莫里斯 6．设计学的研究对象是( )的研究对象。 a) 艺术设计 b) 设计方法 c) 设计批评 d) 设计史
7．设计disegno概念产生于( )文艺复兴时期。 a) 中国 b) 法国 c) 德国 d) 意大利 8．设计的艺术手法主要有: a) 借用 b) 理论 c) 社会性 d) 参照和创造 9．国际经济界的分析认为：“( )经济＝设计力”。 a) 日本 b) 法国 c) 德国 d) 意大利 10．设计的特征有? a) 文化性 b) 社会性 c) 国家性 d) 民俗性 11．人面鱼身纹是( )彩陶上最具代表性的纹饰。 a) 仰韵文化彩陶 b) 庙低沟彩陶 c) 马家窑彩陶 d) 半山彩陶 12.中国明清在园林设计方面的专著是( )。 a) 《考工记》 b) 《园治》 c) 《天工开物》 d) 《营造法式》 13.1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。( )设计著名的“水晶宫”。 a) 麦金托仕 b) 博克斯登 c) 戈地 d) 毕亚莱至 14.1919年，( )担任了“包豪斯”设计学校的校长，推行一套新的教学制度和设计理论，使该校成了现代主义设计的摇篮。 a) 彼特贝伦斯
环境艺术设计概论论文范文2篇
环境艺术设计概论论文范文 2 篇 环境艺术设计概论论文范文一：校企合作教学环境艺术设计论文 一、环境艺术设计专业校企合作模式改革探索 （一）以行业龙头企业为主导及时了解行业信息，调整专业发展方向和专业核心课程 职业教育正处于信息化时代，环境艺术设计行业受信息化技术的影响也在不断发展变化，人才需求也随着行业的发展而变化。而大多数高职院校在行业发展信息的获取方面往往滞后，通过行业龙头企业的合作，高校可以获取信息并及时调整专业发展方向和专业核心课程，让学生获得有用的、行业需要的专业知识。例如在与常州大地装潢合作的大地订单班中，通过合作企业及时了解企业最新研发的室内设计新技术，根据新技术和企业需求设置专业核心课程，充实核心课程的内涵，让专业核心课程始终满足于市场的需求，让企业参与到专业核心课程的改革和专业内涵建设中去。 （三）以行业龙头企业为主导的校企合作课程建设，提高学生的职业核心技能 高职教学的课程内容和设施相对陈旧、滞后，教学内容也往往停留在验证性的层面，因此，与企业在课程建设方面的合作是高职环境艺术设计专业最常用的模式。让企业参与该课程的教学
计划制订与教学管理，让企业全方位融入学校、融入专业，通过企业的带动来促进专业发展和专业建设。校方积极配合调整教学计划，使之更加符合市场需求、更加实用化。以行业龙头企业为主导的合作模式下，设计企业可以根据其在社会一线的成功实践经验和对市场动态的把握，向校方提出当今环境艺术设计领域中，社会所需人才的专业知识结构要求、岗位能力要求、职业素质要求等。我院环境艺术设计专业与上海水晶石公司通过在重点核心课程领域的合作，探索环境艺术专业校企合作如何深入、紧密的问题。我院环境艺术设计专业通过课程置换，以建筑可视化的课程置换的教学改革为试点探索在教学领域的校企合作模式。课程建设由上海水晶石和学校共同开发，校企共同研究制定教学计划，编写教学标准，课程教学中全程引入“企业技术培训”和“企业化工作模式”，按公司的工作流程制订项目展开与实施计划，专业课程内容与职业标准对接实现多任务、多技能的综合训练与职业体验。 （三）以行业龙头企业为主导的校企合作师资建设，培养“专兼结合”教师队伍 通过与龙头企业的校企合作，由企业安排经验丰富的技师进入课堂，可以解决专业教师实践经验不足的难题，完善师资队伍结构。同时，专业教师通过在教学与技术合作中，也可以提高实践能力、科研能力和专业教学水平。在我院与上海水晶石的合作过程中，学校安排一名专业教师全程负责教学安排，同时负责辅导学生和与企业技师沟通，并及时调整教学计划，由企业技师和学校教师共同培养学生。企业分阶段选派不同的技师进课堂授
自考艺术设计史76道选择题-答案
1. 古希腊建筑最高成就是( 雅典卫城 ) A．凯旋门 B．城市规划 C．雅典卫城 D．金字塔 2. ( 彩绘 )是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法 A．彩绘 B．刻画 C．堆贴 D．拍印 3. 中国青铜很早就加入( 锡 )，以降低熔点。 A．锡 B．银 C．汞 D．金 4.我国古代植物染料中最常见的是( 靛蓝 ) A．朱砂 B．靛蓝 C．石青 D．石黄 5.( 明代 )家具是中国传统家具的典型代表。 A．明代 B．清代 C．唐代 D．汉代 6.( 宋代 )青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。 A．宋代 B．六朝 C．秦 D．元 7. 我国陶器艺术发展的高峰是( 唐代 ) A．宋代 B．元代 C．唐代 D．清代 8. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是( 约翰拉斯金 ) A．威廉?莫里斯 B．彼得?贝伦斯 C．格罗佩斯 D．约翰?拉斯金 9. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于( 1919 )年，它被称为“现代设计的摇篮”。 A．1907 B．1851 C．1919 D．1952 10. 以下哪一位不属于包豪斯的师资( 莱特 )。 A．康定期基 B．莱特 C．莫霍里?纳 D．约琴夫?艾伯斯 11. 意大利设计师罗莫齐设计的棒球手套形沙发是( 现代主义风格 )的代表作。 A．波普风格 B．宇宙风格 C．现代主义风格 D．国际主义风格 12．在汉代提出“罢黜百家、独尊儒术”的是( 董仲舒 ) A．董仲舒 B．孔子 C．刘安 D．管仲 13．在宋代又称为“生色花”的典型纹样程式的是( 折纸花式 ) A．团花式 B．穿枝花式 C．折枝花式 D．几何纹 14．“人法地、地法天、天法道、道法自然”是出自于( 老子 ) A．《荀子》 B．《老子》 C．《墨子》 D．《庄子》 15．明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国( 17 )世纪的工艺百科全书”。 A．15 B．16 C．17 D．18 16 明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重( 造型美 )，四是注重装饰美。A．造型美 B．色彩美 C．形式美 D．简洁美 17 所谓“深衣”，就是在( 上衣下裳 )的基础上将上衣和围裙连接起来。 A．上衣 B．下裳 C．围裙 D．上衣下裳 18 下列不是煮食器的是( 觯 ) A．鼎 B．甗（yan） C．觯(zhi) D．鬲（li） 19 哥特式的艺术设计，主要流行于（12-15）世纪的西欧、中欧。 A．5—10 B．10—12 C．12—15 D．16—17 20、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是( 威廉莫里斯 ) A．柯尔 B．莫里斯 C．拉斯金 D．布朗 21、罗马式艺术设计是封建王权与( 宗教神权 )相结合的产物。 A．宗教神权 B．神权 C．宫廷骑士文化 D．贵族文化 22、下列选项中体现表面上的装饰，流于肤浅的“为艺术而艺术”的是( 巴洛克艺术设计 ) A．新古典主义设计 B．新艺术风格 C．洛可可艺术设计 D．巴洛克艺术设计 23、风格派是以( 荷兰 )为中心的一场国际艺术运动。 A．美国 B．英国 C．法国 D．荷兰 24、雕塑家( 塔特林)是构成主义的最重要的代表人物。 A．马列维奇 B．塔特林 C．阿瓦托夫 D．塔拉布金 25、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是( 罗维 ) A．西奈尔 B．提格 C．盖迪斯 D．罗维 26、下列因素中不是影响“装饰艺术运动”形式风格的是( 绘画艺术)
室内环境艺术设计自考复习题
室内设计自考复习题 一、单项选择题： 1．超高层建筑是指：【A】A．高度超过100米的建筑B．高度超过50米的建筑 C．24层以上D．10层以上 2．多高层住宅建筑为：【C】A．1~３层B．4~6层 C．7~9层D．10层以上 3．现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。【B】A．弗兰克·赖特 B．柯布西耶 C．格罗佩斯 D．密斯·凡德·罗 4．美国现代建筑中最具有代表意义的先驱人物是【A】A．柯布西耶 B．弗兰克·赖特 C．格罗佩斯 D．密斯·凡德·罗 5．按空间使用类型室内设计系统分为：【D】A．静态空间、动态空间、虚拟流动 B．餐饮、睡眠、会议、购物、休息、娱乐空间 C．住宅、公寓、宿舍空间 D．居住、公共和办公空间 6．（室内环境）各类建筑的室内环境；室内功能特点、空间组织特点、风格属于 【B】A．整体环境 B．微观环境 C．中观环境 D．宏观环境 7．餐饮空间中运用传统符号追求一种古色古香的文化，从文化层次上属于【B】A．文化情调B．文化心理 C．文化精神D．文化意境 二、多项选择题： 1．按承重结构的材料分类建筑分为：【ABCDE】A．木结构建筑B．砖（或石）结构建筑 C．钢筋混凝土结构建筑D．钢结构建筑 E．混合结构建筑
2．现代室内设计的流派包括：【ABCDE】A．高技派B．光亮派C．新洛可可派 D．风格派E．装饰艺术派 3．形态构成在室内设计中的运用包括：【ABCE】A．点的积聚B．线的积聚 C．体块堆积D．面的积聚 E．空间界定 4．按照空间构成方式室内设计系统分为：【ABC】A．静态空间 B．动态空间 C．虚拟流动 D．办公空间 E．居住空间 5．空间形象与尺度系统的处理包括【ABE】A．空间分割B．空间组合C．消防系统 D．空调系统E．界面 6．室内设计，现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括：【ABCDE】A．视觉环境设计 B．工程技术方面的设计 C．声、光、热等物理环境设计 D．氛围、意境等心理环境设计 E．文化内涵的营造 7．室内设计绿化的功能包括【ABCD 】 A．改善室内环境 B．美化环境 C．满足精神、心理需要 D．组织空间 E．改善建筑结构不足 8．当前室内设计和建筑装饰应注意的问题：【ABCD】A．整体环境和建筑功能意思薄弱 B．对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视 C．对技术、经济、管理、法规等问题注意不够 D．设计的创新精神 E．风格流派众多 9．办公类空间从所属上可分为：【ABE】A．行政性办公空间B．商业性办公空间 C．开放办公空间D．个人办公空间 E．综合性整体办公楼 10．家具按照功能分为：【ABCD】
环境艺术设计概论概要
一、概述： 此门课程具有边缘性、综合性以及运行操作的协调性，强调理论与实践相结合，以科学与艺术的手段协调自然、人工和社会三大类环境之间的关系。 其难点在于环境艺术设计的范畴是：主要围绕着建筑外环境和室内空间而进行的综合时空系统而非单一独立的物品，因此其设计是一个协调各类关系的综合设计的过程。 二、现代设计的三大类型 视觉传达设计体系工业产品设计体系环境艺术设计体系 三、基本概念 一、环境设计专业产生的历史背景 1、人类文明的发展：原始渔猎采集农业文明工业文明生态文明 2、环境艺术设计的理念艺术设计创作的指导思想，不再是商业的产品的意识，而转化为生态的环境的意识。 3、环境艺术设计的立脚点协调人工环境和自然环境之间的关系。 4、环境艺术设计的最终目标建立一个符合人类未来生态状态的绿色设计。 一）自然环境价值：（P4）（二）人工环境： 1、渔猎采集时期上古之世人民少而禽兽众人民不用禽兽蛇有圣人构木为巢以避群害和谐共处 2、农耕时代的人工环境它在促进人类社会向前发展的同时，基本能够做到与自然环境共融共生。 3、工业时代人工环境的主体是建筑建筑充分考虑使用自然光和自然通风，如组织穿堂风、内部通风井，朝阳面扩大日照面积、北面保暖、采用亮走廊、明厅等，避免机械通风和长年人工采光。钢与木的结合，支撑点与围护的巧妙组合。 随着社会的发展和科学技术的进步，重视在设计中运用当代科学技术新成果、新材料、新工艺、新技术、新信息等，充分反映出科学性和艺术性、物质因素和精神因素的综合与平衡。既能避风、保温又能抗震的木结构民居钢结构的空间网架呼应了日本传统的木结构建筑，玻璃天窗的轮廓是周围山脉的抽象化版本。建筑体现了传统形式和新技术之间的平衡。 （三）社会环境（P6） 社会，不管其形式如何，究竟是什么呢？是人们交互作用的产物。 生产关系综合起来，就构成为社会关系，构成为所谓社会，并且是构成为一个处于一定历史发民阶段上的社会，具有独特的特征的社会。《马克思恩格斯选集》 1、原始社会 原始社会中的人只有社会性，而没有政治性。因此其人文环境异常简单。在这种社会环境下产生的人工环境，仅仅是以栖身之所为主组成的简陋建筑群落。 2、奴隶社会 基本处于整个农耕文明的前期。高度的政治极权与无偿的劳动力占有，使奴隶社会环境下产生的人工环境，呈现出公共建筑与居住建筑并存，包括规模宏大的城郭形态。 3、封建社会 以宫廷建筑和宗教建筑为中心的城镇建筑群落，成为其主导形态。 4、资本主义社会 人的需要成为衡量一切的标准，使用功能被摆放到第一的位置。人工环境由此演变为居住、公共建筑与生产性建筑并存的密集超大城市群落。 社会环境——社会环境是属于意识形态的范畴 好的环境景观设计提高了人的参与性，使环境的设计、营造更趋于理想化 8概念：二、环境艺术设计的含义（P8） 环境艺术设计是依托建筑载体核的周围，从而协调人与环境的互助作用，提高工作效率，优化生活品质、强调生存价值，创造符合生态环境良性循环规律的设计系统。 壹
自考的设计基础
广东省高等教育自学考试 设计美学课程（课程代码：04026）考试大纲 目录 第一部分课程性质与设置目的 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 第一节现代设计与现代设计美学 第二节现代设计运动的兴起与现代设计美学的诞生 第三节现代设计的原则 第四节变动的家族 第五节美的呼唤 第二章人、人造物与环境 第一节人—机系统 第二节生态环境的影响 第三节设计与文化传统 第四节结合：一致与反衬 第三章设计信息传播与接受 第一节设计对话——信息 第二节多元与主导 第三节传播媒介与法则 第四节受众的权利 第四章设计与心理 第一节视知觉及其他 第二节牵住观众的视线 第三节色彩心理效应 第四节光影感 第五节空间感 第六节图形错觉 第七节流行心态 第八节心理厌倦 第五章形式的魔方
第一节点、线、面 第二节整齐一律与调和 第三节均衡 第四节比例与尺度 第五节对比与特异 第六节节奏 第七节有机整体性 第八节形式个性 第六章设计师与设计群体 第一节素养与培养 第二节创造性 第三节走向风格 第四节设计群体 第三部分关于大纲的说明与考核实施要求附录：题型举例
第一部分课程性质与设置目的 一、《设计美学》课程是高等教育自学考试艺术设计专业（本科专业）学生的必修课。它是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有大量讨论和研究的设计理论和概念问题。它是把美学原理广泛运用于艺术设计之中而产生的一门应用美学。本课程探讨主要围绕现代设计审美这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、人体工程学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识。以哲学思想为根基的美学观念与设计艺术发展的关系之密切和直接是显而易见的。设计美学是从审美的角度认识设计、理解设计。其研究对象包括设计艺术的所有领域，从产品到设计计划、构思过程、设计方法到设计的技术、制造；从物的实用功能到设计的文化品位、表现形式风格等；从造物的形态到造物的思想与理想；从审美时尚到市场消费等多种价值尤其是审美价值的研究。 二、本课程的设置目的与要求在于《设计美学》（Design & Aesthetics）与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大有裨益。同时学习《设计美学》，有利于整个美学学科的建设。 三、教材的第一、四和五章是考核重点，第二、六章是考核次重点章，第三章是考核一般章。第一章是对现代设计和现代设计美学本质规律性的探讨，并关涉到现代设计运动的兴起和现代设计美学的诞生以及现代设计原则和形态体系。第二章是从人体工程、环境科学和文化学等角度分析人、人造物与环境之间的相互关系和现代设计美。第三章是研究设计信息的本质特征、构成和传播原理以及设计信息接受的规律。第四章集中于对设计审美心理的研究，重点在其中的设计光影感、空间感和流行心态等方面。第五章重点探讨设计构成的基本因素与审美的关系。第六章是对现代设计师的素养能力及社会责任作出较为翔实可信的分析，加强未来设计师的角色意识。 第二部分课程内容和考核目标 第一章走向生活与技术的美学 一、自学和考试基本要求 本章是走向生活与技术的美学。通过本章的学习，了解“现代设计”一词的内涵与外延；了解技术美学的研究范围；了解现代设计分类的诸形态；理解罗斯金的设计思想；理解现代设计的原则；理解现代设计美学的意义；掌握莫里斯的美学观念和“工艺美术运动”；掌握“格拉斯哥四人派”和“新艺术运动”；掌握德意志制造联盟及包豪斯的理论与实践的影响；掌握现代设计的特性；本章重点：现代设计的原则和特性。本章难点：现代设计美学的意义。 二、课程内容 第一节现代设计与现代设计美学
自考版式设计复习题
自考版式设计复习题文档编制序号：[KK8UY-LL9IO69-TTO6M3-MTOL89-FTT688]
自考【版式设计】复习资料 名词解释 1.立体主义：具有主张模仿客观对象，重视艺术的自我表现，对具体对象分析、重构和综合处理的特征。 2.未来主义：即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构，甚至完全散乱的无政府主义的形式。 3.达达主义：强调自我，反理性，认为世界没有任何规律可遵循，所以表现出强烈的虚无主义特点；随机性和偶然性，荒诞与杂乱。 4.超现实主义：认为社会的表象是虚伪的，创作的目的是重新寻找和了解社会的实质，认为无计划的，无设计的下意识或潜在思想机动更真实，如用写实的手法描绘、拼合荒诞或虚无的幻觉。 5.现代主义设计：现代主义的特点是理性主义，“功能决定形式”不是一种风格，而是一种信仰。现代主义最鲜明的主张是：“少则多”。它反对装饰的繁琐，提倡简洁的几何形式。 6构成主义：构成主义设计将抽象的图形或文字作为视觉传达的元素和符号进行构成设计，版面编排常以几何的形式构成，同时也带有未来主义、达达主义自由拼合、无序的特点。但在整体上构成主义更讲究理性的规律，强调编排的结构、简略的风格以及空间的对比关系。 7.风格派：荷兰风格派的思想和形式来源于蒙德里安的绘画探索。他以高度理性、数字化的逻辑思维来创造和谐的新秩序，画面上简洁到只有纵横的几何形方块和鲜明的色块。
8.包豪斯：包豪斯的平面设计思想及风格具有强调科学化、理性化、功能化，减少主义和几何化的特点，注重启发学生的潜在能力和想象力，注重字体设计，采用无线装饰字体和简略的编排风格。 9.国际主义平面设计风格：国际主义风格在平面上的贡献是研究出了骨骼排版法，即将版面进行标准化的分割，将字体、插图、照片等按照划分的骨骼编排在其中，取消编排的装饰，采用朴素的无线装饰字体，采用非对称的版面编排。特点是高度的功能化、标准化、系统化。其反装饰的排版风格，简明扼要的视觉形式，有利于国际化的视觉传达功能， 10.后现代主义的设计风格：后现代主义的整体思想体系是全面的否定与反讽传统的一切文明，主张强调自我感受。他们“对人类自古典文明以来的传统艺术进行了全面的、革命的、彻底的改革，完全改变了视觉艺术的内容、形式和服务对象”。使版面获得趣味与韵味，充满活跃、纷乱、生动的特点，后现代主义是一种思潮，一种趋势以及一种设计观念。 什么是点：将单位面积比较小的称其为点。 什么是线：线是点的移动轨迹。 什么是面 面是点的放大、点的密集或线的重复。 什么是骨骼设计 骨骼设计是一种严谨、规范、理性的设计方法。骨骼的基本原理是将版面刻意按照骨骼的规则，有序地分割成大小相等的空间单位。 什么是变形骨骼
环境艺术设计自考世界现代设计史历年 真题及答案分析
2012年1月高等教育自学考试统一命题考试 现代设计史试题 课程代码：05424 考生答题注意事项： 1.本卷所有试卷必须在答题卡上作答。答在试卷和草稿纸上的无效。 2.第一部分为选择题。必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。 3.第二部分为非选择题。必须注明大、小题号，使用0.5毫米黑色字迹笔作答。 4.合理安排答题空间，超出答题区域无效。 第一部分选择题 一、单项选择题 (本大题共15小题，每小题2分，共30分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题卡” 的相应代码涂黑。未涂、错涂或多涂均无分。 1．“工艺美术”运动首先发生在B A．法国 B．英国 C．德国 D．意大利 2．“红屋”作为英国“工艺美术”运动风格的一个实践性基础，其设计者是A A．威廉·莫里斯 B．罗西蒂 C．霍尔曼·汉特 D．拉斯金 3．美国设计界曾广为流传的英国“工艺美术”运动的重要刊物是A A．《工作室》 B．《工艺与工业美术的式样》 C．《新精神》 D．《包豪斯》 4．“新艺术”运动之前的设计运动是B A．“装饰艺术”运动 B．“工艺美术”运动 C．现代主义运动 D．国际主义运动 5．“对于我来说，最美丽的曲线是销售上涨的曲线”。说这句话的设计师是A A．雷蒙·罗维 B．沃尔特·提格 C．亨利·德莱佛斯 D．哈里·厄尔 6．影响装饰艺术运动设计风格的国家是C A．日本 B．中国 C．埃及 D．西亚 7．受到世界广泛好评的巴黎“霍塔旅馆”的设计家是A A．维克多·霍塔 B．古斯塔夫·博维 C．威尔德·伯雅 D．鲁道夫·阿诺德 8．安东尼·高蒂设计的风格极端的“米拉公寓”，曾引起巴塞罗那市民的D A．盛赞 B．欣喜 C．反感 D．愤怒 9．苏格兰察尔斯·马金托什属于A A．“格拉斯哥四人” B．拉斐尔前派 C．六大小组 D．孟菲斯集团 10．影响并形成“装饰艺术”运动风格的因素之一是A A．舞台艺术 B．哑剧 C．歌剧 D．电影 11．《包豪斯宣言》发表于C A．1899年 B．1909年 C．1919年 D．1929年 12．“CI”系统中的视觉传达部分属于C A．MI B．BI C．VI D．SI 13．包豪斯的“第二时期”时间上指的是C
艺术设计概论复习题精选版
艺术设计概论复习题 Company number【1089WT-1898YT-1W8CB-9UUT-92108】
《艺术设计概论》各章知识点 1）简述设计的定义及其渊源？ 回答：设计是从设想、运筹、计划到实施的过程，是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，其渊源是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的。 2）简述设计学的定义及其研究范围？ 回答：设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。按照西方对美术学的划分方法来对设计学研究方向进行分类，可分为设计史、设计理论、设计批评三个分支。 3）简述当代西方设计思潮的一般理论？ 回答：当代西方设计思潮的理论有符号学理论、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计、信息技术。 4）简述是什么力量推动设计对艺术的执着追求？ 回答：是社会的政治、经济、军事、科学技术的共同力量，是艺术和设计自身的力量，归根到底是人的需求。人在生存温饱之后，追求发展和进一步的满足，包括物质享受和精神世界的满足，这些造就了设计活动和艺术活动之间融为一体的密切关系。 5）简述设计的艺术手法？ 回答：设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。 5）简述工业设计的艺术特征？
回答：为工业服务的设计由技术设计、经济设计、艺术设计共同构成，艺术设计是其中的一部分，艺术设计的内容涉及到工业产品的功能系统，其中包括实用功能、信息功能、审美功能等，其形式是产品的造型、用材、色彩、表面处理和装饰。 6）简述广告设计的基本构成，以及需要完成的四项任务？ 回答：广告的艺术设计可以划分为文学创作、美术设计、声学创作、表演设计和电脑制作。广告的艺术设计在整个过程中需要完成四项任务： （1）对提供的信息进行筛选、提炼、组织、加工，使之适用于广告的艺术形式； （2）使加工创造的广告艺术形象更容易避开媒体的制约，发挥媒体的特长； （3）使媒体发布的广告艺术形象更能引起受众注意、记忆、理解、信任和偏好，并产生期望的行动； （4）使整个广告效果超过市场竞争对手，推动广告的艺术设计的不断进步。 7）简述设计与科技之间的关系 8） 回答：设计是科技商品化的载体。科学技术是一种资源，当人类准备享受这一资源时，还需要某种载体，这种载体就是设计，因此设计不仅是科学技术得以物化的载体，更是科学技术商品化的载体。 9）简述设计与消费之间的关系？
自考设计美学
1.人的形式感形成的根源是什么？它包含哪些内容？ 人的形式感是在社会生产实践中形成的，包含节奏、韵律、均衡等感受。 2.节奏：是事物在运动的过程中形成的周期性连续过程,它是一种有规则的重复,产生奇异 的秩序感。 3.人对节奏的认识，是在什么过程中形成的？ 具体的劳动过程中 4.内容：是指事物的全体组成部分，及其特性、内部过程、联系、矛盾运动和发展的统一。 5.形式：是指内容的外部表现方式、类型和结构。 6.审美形式：是审美对象的感性形式，也就是说，作为感觉对象的形状，质地，色彩，一 级构成某种空间秩序的相互关系和外在形象。 7.形式美具有哪些形式法则？ 节奏与韵律、比例与尺度、对称于均衡、对比与协调、变化与统一 8.韵律一词最初出现于哪个领域：诗歌 9.解释比例与尺度的基本概念 比例构成了事物之间以及事物整体与局部、局部与局部之间的匀称关系；尺度是一种衡量标准，涉及对人的生理和心理适应性。 10.形式美：形式美是事物形式因素的自身结构所蕴含的审美价值。 11.分析理解对比与对称的概念 对比是对事物之间差异性的表现和不同性质之间的对照；通过不同色彩、质地、明暗、和肌理的比较产生鲜明和生动的效果，并形成在整体造型中的焦点。对称是事物的结构性的原理，它是一种变换中的不变性，它使事物在空间坐标和方位的变化中保持不变的性质。 12.生态美：与满足人的需要相关联的审美价值 13.生态美与自然美的区别 自然美是大自然自身所具有的一种审美价值，它可以满足人们一种情感寄托的“畅神” 或“比德”作用，成为一种激发情感共鸣的对象或道德的象征物. 生态美是直接满足人们的生态审美需要，在这里审美主体是融入其中的，构成直接参与者。 14.在高科技时代，技术美的意义何在？ 在高科技时代，对技术美的研究，具有巨大的现实意义和理论意义；①技术美不仅是当代的一种审美形态，而且也是人类原发性的审美形态；②对技术美得历史研究表明，人类审美意识的发展，始终受到科学技术的影响和制约；③技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值，它是产品合规律性与合社会目的性相统一而取得的自由形式，作为人的创造物，它超越了技术的自发性，突出了科学技术为人类服务的社会目的性的特征；④美哉和谐。技术美强调了科技进步与社会发展和自然环境的和谐统一；⑤技术美存在于人们的日常生活和劳动环境中，通过环境与人的相互作用，可以发挥技术美的审美教育职能。 15.艺术：是人们对社会生活作出的审美反映和精神建构，他以特定的物质媒介将人的感受， 审美经验和人生理想舞台化和客观化，以艺术作品的形式表现出来。 16.艺术美：以表现人的社会生活和精神世界的艺术作品的美。 17.谈谈生态美与自然美的区别 答生态美是与满足人的生态需要相关联的的审美价值。是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。与自然美的不同在于其价值构成中，主体的需要的性质是不同的，自然美是大自然自身具有的一种审美价值，满足人们的情感寄托，人在自然美的形成中只是旁观者；而生态美则是直接满足人们的生态审美需要，其审美主体是融入其中的，构成直接的参与者。 18.设计怎样体现出生态美？ 生态审美是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。生态美只有内在于生态系统中才能感受到，也只有人通过生态过程本身才能感受到。生态审美涉及整个人的生命体验与对象世界的交融与和谐。 19.通用性设计：非个性化的具有普遍适用性的设计如中国古代建筑和传统服饰等的设计。 20.为什么说人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源？