美术学科鉴赏模块《漫步中外园林艺术》单元教学设计方案

美术学科鉴赏模块《漫步中外园林艺术》单元教学设计方案

一、教材分析

1、教学内容的范围：

本单元的教学内容涉及到了古今中外优秀的园林艺术，阐述了不同国家的园林艺术特色，如：中国园林艺术是“写仿自然、寄情山水”的艺术特色；日本传统园林艺术的“枯山水”艺术风格；意大利古典园林的“人文主义”思想，等等。园林是人与自然紧密结合相互、交融的产物。园林往往比建筑物更多地表现出造园者对优美意境的追求、对内心情怀的抒发，有很高的艺术价值。

教材中对园林艺术的介绍分成以下几部分：

★园林艺术的形式、性质、功能及文化内涵等，在这部分中学生要对园林艺术的美感有一个综合性认识。

★中国园林的艺术特色---中国古典园林写仿自然、寄情山水。这部分学习中，学生要对中国典型的、优秀的园林艺术进行欣赏和分析。

★日本园林的艺术特色---日本传统的“枯山水”园林艺术。这部分内容给学生提供了更多的东方园林艺术，学生可以比一比中国和日本的园林艺术有那些区别。

★欧洲有代表性的园林艺术。学生们可以从意大利、法国、英国等国家的园林艺术中了解欧洲园林艺术的特点，从而认识东西方园林艺术的不同特色。

★现代景观园林艺术。欣赏现代园林艺术，引导学生发现，东西方及不同国家的艺术风格在不断地交融、互补。世界园林艺术正向多样化发展。

2、元教学内容在本模块体系中的地位和作用：

本单元的学习正是上一单元内容的深化。上一单元中,学生学习了中外建筑艺术,对建筑艺术的概念和建筑艺术的表现方法有了一定了解。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可谓建筑艺术中的一朵奇芭。从鉴赏模块的内容来看，中外园林艺术是建筑艺术鉴赏中的重要内容之一。从生活实际来看，园林艺术一直是人们生活中不可缺少的审美空间。

3、本单元教学内容的总体教学目标。

知识目标：欣赏中外杰出的园林艺术，了解东西方传统园林艺术的不同特色和现代景观园林艺术的多样性变化。

能力目标：培养学生感受和鉴赏不同风格园林艺术的能力。

情感目标：引导学生开阔眼界，重视多元文化，提高对园林艺术的审美品味，感受园林艺术“巧夺天

工”的魅力。既要让学生感受中国传统园林艺术的美感，激发爱国热情，又要让学生体会世界园林艺术精彩与灿烂。

3、本单元教学内容的重点和难点分析。

重点:建立对园林艺术概貌的认识,了解中外园林艺术的主要流派及其特征

难点:探索不同园林流派的产生原因及发展脉络,挖掘更深层次的自然、社会、文化乃至生活方式等因素对园林艺术发展的影响。

二、与本单元教学内容相适应的教学方法和教学方式概述

园林艺术精彩纷呈，有很强的艺术感染力。本单元用优美的语言介绍了中外杰出的园林艺术成就。大致可以分成四个部分：一、园林艺术的概括介绍。二、虽由人造，宛若天开的中国园林艺术。三、各具特色的外国园林艺术。四、形形色色的园林小品——现代景观设计。

本单元的教学应始终在一个优美的教学环境中完成。教师应利用学生的好奇和热情有效地开发和引导，运用生动恰当的教学方法，激发学生的学习兴趣，教学方式不仅要严谨，具有科学性，还要具有艺术感。

教学的开始可以用关于园林名字的故事引入,如乾隆题字“虫二”的故事；也可以播放昆曲精彩表演片段导入本单元课程的主要内容，即园林艺术。

第一、二部分教师可运用讲授、问答的教学方法，讲述园林的形式、性质、功能以及文化内涵。教师通过中国皇家园林和私家园林——苏州园林的实例讲解中国园林造园的手法，而后通过一个个前后连贯、层层深入的问题，引导学生深刻理解中国古典园林的艺术特色。把学生的欣赏过程化为一个由感性认识到理性认识的过程，引导学生总结：中国园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人、士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着历代文人的艺术情趣。中国园林，师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，是劳动人民智慧和创造力的结晶，也是永具艺术生命力的根本原因。

第三部分运用教师讲授的方法，或让学生用事先准备好的资料，向大家介绍各具特色的外国园林艺术，发挥学生的主体性，激发学生的学习兴趣。通过对不同民族、国家的园林艺术的了解和对比，让学生寻找各个流派的形成原因和发展规律，看到它们背后文化传统与审美趣味的差异。

第四部分运用探究式的方法，让学生看到自身周围形形色色的现代园林——现代景观，进一步感受园林艺术与人类生活的密切关系和它的独特意义。再引申到我们现在所大力提倡的环保问题。

如果有条件，可以组织学生到附近园林参观游览。

三、本单元所需教学资源概述

1．教师运用实物投影和有关光盘资料，让学生感受中国园林和文学、音乐、绘画都有者密切的联系。体会中国园林的意境美。

2．教师和学生共同查找不同风格的外国园林的资料。

3．学生准备自己看到的或拍到的现代景观图片。

第一方案：2课时

第一课时

教学目标：1：了解中国园林的分类；

2：理解中国园林的艺术特色及山水精神；

3：领会中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，更好地理解民族传统，将其发扬光大，增强民族自豪感。

教学重点：中国园林的主要流派及艺术特色，建立对中国园林概貌的认识，培养初步的鉴赏能力

教学难点：中国园林在世界上的地位、意义和价值。

教学过程：

第二课时

教学目标：

知识目标：学习欧洲及现代园林的艺术特色。

能力目标：领略外国造园艺术的成就，学会发现园林艺术的美感。情感目标：拓宽眼界，兼容并蓄，培养学生对园林艺术的热爱。教学重点：欧洲园林艺术的主要特征。

教学难点：怎样理解东西方文化对现代园林艺术的影响。

教学过程：、

第二方案 2课时

第一课时

教学目标：

知识：通过学习和互动学习，使学生能赏析东方园林尤其是中国园林的艺术特色。

能力：在启发式教学中，培养学生自主学习的能力，发现分析归纳解决问题的能力。

情感：通过对皇家园林的赏析，使学生体会园林的意境美，增强艺术审美感知力，提高审美品味。教学重点：赏析讨论中国园林的艺术特色。

教学难点：对中国园林意境的领悟。

教具：课件、影音资料。

学具：学习资料。

教学过程：

第二课时

教学目标：

.知识目标：认识、掌握意大利、法国、英国等欧洲园林的形成背景、发展过程及艺术特色。

能力目标：训练学生初步建立对欧洲园林艺术的鉴赏能力。

情感目标：引导学生认识人类艺术创造的成就。帮助学生认识人与自然的和谐关系。

教学重点：引导学生分析并比较意大利、法国、英国等欧洲园林艺术的特色与不足。教学难点：通过对园林艺术的鉴赏，认识人类创造与自然环境的和谐发展关系。

编写小组成员：

崇文区教研中心原永华广渠门中学张炳安 96中学常燕 50中学李梅龙潭中学孙艳崇文门中学徐晓倩

汇文中学庞磊

初中美术教学设计

初中美术教学 花卉装饰画 教材分析： 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路： 通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标： 1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空

间。 3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时：1课时 教学准备： 教具准备：多媒体课件、花卉图案 学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程：

课后反思： 作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！

小学美术教研组工作计划

小学美术教研组工作计划 小学美术教研组工作计划（一） 一、研训指导思想 以贯彻落实《基础教育课程改革纲要》关于综合实践活动课程的精神为指导，紧紧围绕学校教育教学工作计划；整合学校课程，以综合为特征，以实践为核心，以活动为载体，着力培养学生的创新精神和实践能力，全面提高学生素质。 实施“发现好课”行动计划，做好“一师一优课”和“新常规·新设计”推荐工作，围绕各学科的研训主体开展课题研究，通过课例研讨、论坛、团体赛课等形式，以教研促教学，引领教师优化教学过程，扎扎实实地提高教学质量。 二、教研组成员分析 我们美术组成员共8人，个个都很优秀，有一定的成果，但是成绩代表着过去，人生的阅历沉淀是宝贵的经历。综合组有一半的老师是学校中层，有很好的资源和很强的工作能力，且每个老师都有更好地发展自己的想法和积极的工作热情。在湾龙一小“高，大，上”的美丽环境下，我相信他们在自己的教学路上会勇攀教学高峰，有一番大成就，结出累累硕果。 三、研训目标和研训重点

1.充分发挥教研组的教研功能，提高学科教师的教研能力和业务水平，鼓励并组织教师积极参加市、区组织的各学科评比活动。 2.在学校总体工作思路和工作计划的基础上，发挥各学科特点，有个性有特色地开展工作，争创亮点，达到效果最大化。 3.抓好团队精神文明建设，把教研组建设成为规范化、个性化的教研组。 4.通过观摩、磨课研课、教学论坛等形式，引导教师优化课堂练习，促进课堂教学方式的变革。 四、主要内容和基本形式 （一）探索学业质量评价机制，完善教学质量监控体系。针对一二年级的“拼音过关、识字过关测试”探索低段孩子美术学业项目测的评价策略，引导教师加强对学生学习习惯的培养，尤其关注后20%学生学业质量的提升，成为学期的一个重点工作之一。 （二）强化常规管理。继续规范和落实教学常规管理，尤其加大备课的规范性管理，扎实推进学本课堂的进程。以xx版《美术课程标准》理念为指导，继续探索“学本课堂”评价因子，探讨“学本课堂”的基本流程，加强“核心作业设计、核心问题设计和板书设计”等常规的管理，优化课堂结构，促进课堂教学方式的变革。

基于美术课程标准下的美术教学设计

基于美术课程标准下的美术教学设计 针对“设计·应用”学习领域现状,根据课改精神的学习心得,以及教学体会,我认为值得我们探讨了以下几个问题:首先是“设计·应用”学习领域的教学基本取向问题。包括内容、目标及设计与应用的关系等几个方面,重点讨论了应达到的教学目标问题,着眼点放在“设计·应用”学习领域教学应从学生的发展出发,确立学生的课堂主体地位;其次,对“设计·应用”学习领域的教学模式,教学策略和方法进行了分析。教学模式规定教学策略和方法,属于三者的最高层次,策略和方法的选择,均应遵循模式要求。教学模式是有效教和有效学的基础和框架,本文探讨了一般教学模式及其应用。指出核心是要保证学生的课堂主体地位,形成设计意识,提高动手能力。 “设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。 通过“设计·应用领域的学习活动，学生应达到以下目标： 第一，了解“物以致用的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。 第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。 第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。 在义务教育阶段设置“设计·应用学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 设置这一领域的目的是： 设置“设计·应用”学习领域的目的不在于理解完整的、系统的知识和掌握详尽的、准确的技法过程，而在于通过对这些内容的学习大体了解其基本常识，培养学生形成的设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术老师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生的实际生活出，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用于对这些事物的感知、理解和表现之中。如在视觉传达设计的学习活动中，教学内容的选择可主要是校园或社区的标志设计、文体活动海报设计和书籍本册的装帧设计等。在传统工艺的学习活动，与学生生活有关的学习实用品和案头小工艺品的制作以及民间美术中的风筝、彩塑、脸谱的制作等，都是很好的教学内容。

初中美术线描画公开课教学设计

初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义（问题的提出）： （一）研究的背景： “新课程”一词，如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入，人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来，美术教学的渠道以美术课本为主要教材，是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习，就要从学生的身边出发，从实际出发，将他们带入生活，引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究，即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理，设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多，教室拥挤的现象，经过多方的比较，我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单，孩子容易接受，儿童学习线描画，可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功，培养孩子的观察、创造及表现能力，培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子，不但要教他们注意房子的各种

形态和结构，而且要注意环境的表现，认识它与人的关系，启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来，可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 （二）课题研究的意义： 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中，有思考有实践有研究有反思，从而改变教学行为，加速到质的飞跃，让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出：要发展学生的感知力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力；二能培养其作画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。通过线描画的教学，学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，它强调表现对象的形式美感，虽有时不合常理但符合绘画规律，特别是“线”具有丰富的表现力，它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界，以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标：

美术教研组教学计划

美术教研组教学计划 一、指导思想。 贯彻新的课程标准，认真学习领会课程标准，积极推进课改作改革教学方法，切实提高美术课的质量与效果。加强师德师风建设，树立以学生发展为本，以德育为核心，强化科学精神和人文精神的培养，以改变学习方式为突破口，重点培养学生的创新精神和实践能力。以课改为主线，切实加强新课程教材和教学的实施。引导教研组老师学习教育教学理论，用新的理念设计教学，研究并创新教法，探讨课改理念，提升教师专业化能力和水平。 二、主要目标 美术课堂教学做到切实可行、行之有效、自觉能行。艺术教育科研扎实推进，师资队伍建设稳步提高。 三、总的工作 （一）贯彻新课程理念，改善教学行为。 1.学习新大纲，把握教改动向。进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。 2.继续认真学习和研究基础教育阶段美术学科课程标准，针对美术学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究、反思、总结。 3.学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，不断完善小学美术学业评价体系，形成不定期随机抽样测试的新的学科教学质量评价方案。 （二）利用教研，加强学科联系，提高教学效果。 1.建立平等民主、协同合作、资源共享的教学研究组织，积极参加美术学科课标新教材的教材分析和教学研究，发挥集体优势解读音

美教材，根据新课程要求，对教学目标、教学内容、教学评价进行系统输理，领会新教材的结构体系和单元教学要求，解决好不同年级段之间、音美课程之间的衔接，使教师对为什么教、教什么、怎样教有准确的把握。做到发展学生的审美和表现能力。 2.美术教育不仅能够促进情感发展，也能激发智能提高，教师要跳出学科本位主义，通过艺术课堂教学这一主渠道促进学生的人格、心理、能力的全面发展。 3.美术学科以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。 4.有效利用各种现代化媒体，增强学科教师应用信息技术的意识和能力，对课堂教学进行分析、整理、优化，把它作为丰富教学资源的一个突破口，提高美术课堂教学的有效性。 四、教研活动 （一）努力研究 每一位老师都要提前一周认真备好每堂课。要求课中有重、难点，层次清楚、过渡自然，特别要注重在课中精心设计，充分体现学生的创造能力和实践操作能力，发展学生的思维能力，使我们的课更加生动、新颖、富有时代气息。认真写好教后记，做到针对性强，措施可行，方法新颖。同时注重在课中体现“探究性学习”之处做好记号，并写上自己的设计意图，写好反思，针对自己的教学及时改进。 （二）听课活动 严格执行听课、评课制度，每人每学期听课不少于10节，力求每周听课至少一节。提倡多听课，多研讨，努力做到学习、借鉴、提高。并且要积极参加市、区、学区等各类教研活动，珍惜每一次外出听课的机会，认真做好记录，及时写下听后感，听后感有自己所学到的东西、也有自己对这堂课的正确评价，能提出一些改进的建议。 （三）理论学习 组织老师们学习《美术新课程标准》有关课程改革的材料。时刻关注当前小学美术教改的新观念、新思潮以及小班教学的新动态、新

初中美术教学设计

初中美术教学设计 卡通形象设计教材分析：

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标： 知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时：1课时 教学准备： 教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等

小学美术教研组工作计划2017

新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我们美术组全体教师将继续以课堂教学研究为基本点，提高课堂教学效率，根据学生的学习能力，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下： 一、指导思想： 进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。 二、任务目标： 1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，平时上课不迟到不早退。 2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。新教师对于备课和上课要抓紧熟悉，进入状态。 3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。 4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。 5、通过课内教学活动和学校组织的校本教学活动，培养美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

6、组织学生多出作品，多参加美术活动，宣传我校，提高学生艺术水平、提高艺术素养。 三、方法和措施： 1、根据教导处教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。 2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，使美术教学正常开展。 3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。 4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。 5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。 6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。 四、教研活动安排： 九月份： 1、制订美术教学计划。 2、传达常规要求。 3、教学常规检查并反馈。 十月份： 1、优秀教师讲课观摩。 2、新教师汇报课。 3、教学常规检查并反馈。 十一月份：

美术课程老师教学计划

美术课程老师教学计划 一、教材分析 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。 二、教学目标 1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现） 2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用） 3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索） 三、教学内容 ［造型、表现］学习领域： 1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。 2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。 4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。 5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。 6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。 ［设计、应用］学习领域： 1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。 3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

初中美术教学设计

初中美术教学设计 第二课美术作品造型的基本要素（2课时） 课型：综合课 教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合 一、教学目的 1、通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2、通过对美术作品中形的认识和分析，提高学生对艺术形的欣赏能力。 3、通过对本课的学习，使学生认识美术具有多种表现形式，从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力，以及美术学习的兴趣与信心。 二、教学重点、难点: 重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。 难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。 三、教具、学具准备 教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。 学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。 四、教学步骤 第一课时 一、导入新课：（约2分钟） 大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 板书：视觉形象的分类（约23分钟） 尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈，但总体上可分为两大类，即自然形和人工形。由自然力造成的，叫自然形（如山石、河岸、动植物等），人类出于某种目的造成的形，叫人工形（如产品、工具等）人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的，叫艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。 板书：自然形 人工形 艺术形：表达思想观念、富于审美价值。 提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 （以问答形式讨论欣赏作品，再作总结） 《饮水的熊》作者在创作中，用造型的基本法则之一即对称手法，巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影，且将石质材料打磨光洁，以表现小熊的可爱和水的清盈感。 《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质，表现丰润的母子形象，摇篮式的造型，激起了人们对童年的美好回忆。 板书：造型要素：（约18分钟） 造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。 （结合造型要素范图讲解） 点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面（参看课本p4生活中的点和表现点的节秦的绘画）。图①中，我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分

美术教研组教学计划

美术教研组教学工作计划 指导思想：围绕学校重点工作，以课改的新理念提升美术教研组教学研究与课堂教学的能力和水平。进一步团结协作，使美术组工作有新的发展。新学期开始了，这学期按上级有关部门的要求及学校的部署，美术教研组计划完成以下各项任务：工作要点： 一、学习方面1、组织学习美术新课程标准，踏准美术教育教学的新步伐。 2、组织观看《课堂教学案例与分析》的录像，学习和汲取新的教学理念和教学方法，进一步明确课堂美术教学的方向。指导思想: 围绕学校重点工作,以课改的新理念提升美术教研组教学研究与课堂教学的能力和水平。进一步团结协作,使美术组工作有新的发展。新学期开始了,这学期按上级有关部门的要求及学校的部署,美术教研组计划完成以下各项任务: 工作要点: 一、学习方面 1、组织学习美术新课程标准,踏准美术教育教学的新步伐。 2、组织观看《课堂教学案例与分析》的录像,学习和汲取新的教学理念和教学方法,进一步明确课堂美术教学的方向。 3、上网收集有关文章、资料,组织在教研组进行简单学习三位老师采用集体交流、交叉交流的方法,不断学习和摸索现代教育技术,提高为教学服务的能力。 5、积极参加各类各项培训、学习活动,把信息带回“家”。 二、教学方面

1、认真完成常规教学工作,遵守学校的各项教学管理规定按时上课。努力实施美术新课标、新理念要求下的美术新课教学,在此期间不断组织深入地学习、研究新课标,钻研新教材,探索新方法,更新教育观念,树立创新意。教研组内共同讨论、分析每位老师在教学上的优势与弱势,更加有的放矢的改进课堂教学,求真务实。 2、加强美术课课堂教学的案例研究工作,使我校美术课教学逐渐步入适应新课改要求的科学轨道。 3、教研活动常规化,每两周开展一次,确保质量、扎实有效。在保证新课改的研讨富有成效的基础上,经常组织对教学设计的研讨,不断使现代化信息技术与本学科教学更科学、有效地整合。提高“随堂课”质量,三位老师利用交叉交流的方法和课间休息时间交流各年级教学之后的感受与经验,提升整个美术学科的教学质量,注重教案的设计与改进。 5、经常组织听课、评课,交流教学体会。组织老师本学期内开展1—2次研究课,多和外校的老师交流学习,提高自己的业务水平。 6、认真策划、创编每一次的艺术活动。 三、其他工作 1、努力扎扎实实开展美术兴趣小组活动,到达预期的目标。做好辅导工作,使艺术特长生的水平更上一个台阶。培养尖子,提升兴趣。辅导学生参加各项比赛,力争佳绩,展现风采。 2、结合学校各项活动,发挥美术组宣传、美化的作用。 3、教研组自我建设和积累工作。

小学美术课教学设计

小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 黄慧娟 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 教学重点： 知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 二、教学难点： 指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间 的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。

（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。 ２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。

初中美术教案设计

教案设计 课题：捏塑造型 （一）、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。 （二）、学情分析 1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。 （三）、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。（四）、教学重点和难点 重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方

法。 （五）、教学过程 一、教学环节 （1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 （2）．讲解新课（教师活动） 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成？ 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑？ 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 （预设学生行为） 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

2016年美术教研组工作计划

2016年美术教研组工作计划 一、指导思想： 本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科青年教师的培养，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。积极组织并开展好学校师生的社团活动并落实到实处，提高师生自身的美术素养，增强美术兴趣，使美术真正成为大家的共同爱好。 二、本学期的任务目标： 1、重视课堂常规，组织认真学习、落实《温州市美术教学常规》，做到提早备课，携教案上课，积极做好课前准备，以学生为本体，服务于学生。

2、阶段性地组织教师间的教研，切实开展校本教研活动，做到每一周的星期二组织组内美术老师定好课题、理论学习、教学设计、抽签上课、听课评课等，大家相互间学习，共同探讨，共同进步。切实落实好本学期的精品课，大家共同收集资料，及时发布活动报道，给每次上公开课的教师都能提出每个人最诚恳的建议与意见，共同参与每节的公开课，并能提出宝贵意见，以此来促进各成员相互间的共同成长，努力提高教学艺术水平。 3、继续组织教师间的美术、书法社团活动，使全体美术教师都有一个良好的专业学习的氛围，互相学习取长补短，不断提高专业素养。 4、在校内积极组织开展各类的学生美术社团，集中选拔全校最优秀的绘画人才加入社团，教师计划性的组织各项社团活动有声有色地开展，从而促进学生技能地提高，并能从中得到兴趣的培养，为每年的艺术节比赛贮备人才，更使校园文化充满生机和活力。 5、积极动员老师们参与学校及区里的各项活动，促使老师们专业及教学方面的成长。 三、方法和措施： 1.根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织

美术 教学设计方案

第五课纸的立体表现——纸浮雕 一、概述 本课是“设计·应用”课，在教学中要紧扣“情趣”和“立体”两个词。纸浮雕是学生非常感兴趣的学习内容，并且用材简便，制作容易，有很强的立体效果和装饰效果。学生在制作过程中，可以体会到艺术的美感和成功的愉悦。是集知识性、趣味性、装饰性于一体的课程。 通过教学使学生学会纸浮雕的制作方法，并设计制作出一个有立体感的，装饰性强的纸浮雕作品。从而锻炼学生的立体造型能力和形象的概括能力，体验纸浮雕作品的美感。并通过以上的过程让学生更加关注生活中有趣的形象和事物，感受生活与艺术的丰富多彩。 二、教学目标分析 1、知识与技能：学习纸浮雕的基本技法：刻、折、卷、搓、组合等，学会纸浮雕的制作方法，构思、制作、画图，应用曾经学过的构图、色彩知识制作具有立体感的装饰性强的纸浮雕作品。锻炼立体造型的能力，对形象的概括能力，创新能力，艺术表现能力。 2、方法与过程：通过欣赏、感受立体造型，经过讨论、分析、了解纸浮雕的制作方和技法，一起合作制作，展示评价的过程 3、情感态度价值观：培养学关注生活，热爱生活。感受艺术与生活的丰富及不可分离的特点，感受艺术的伟大魅力，增强学生的信心。 三、学习者特征分析 在以往日常教学过程中，本人通过观察以及课堂上的一些练习测试，整理出了几个学生学习美术常见的问题： 首先，由于我国的考试制度在根本上并没有太大的改变，导致学生对于美术这一科目本身存在的价值在认识上就有一些偏差，认为美术学科只是学习生涯的调节剂、

附属品，并没有太大作用。 曾经就有学生在课上进行物象多视角绘制练习时，将数学作业拿出来写，问其理由以后，学生是这么回答的：“美术又不中考，有什么用？” 其次，学生中也有一部分对美术兴趣满满的学生，但由于本身的美术基础知识不扎实，在技能上也缺少一定的天赋，使得其中大部分学生由于自己的实际作品效果不佳从而气馁、放弃。 比如在纸浮雕的构图问题上，大部分学生是做好就随意粘贴，且普遍都偏小，因此在完成的作品当中，无序、无焦点的画面效果最为常见。学生在点评作业时一边觉得优秀作品漂亮，一边又觉得自己的作品相比之下不好看而积极性大减。 第三，现在随着网络的越发便利，学生已经能够接触、吸收到来自四面八方各种各样的新知识新理念。他们对于自己在没有将想法具体实施之前是空前自信的，不会轻易的听信别人的忠告，这就导致了教师在讲解知识点，教授技法的时候，学生未必愿意耐心听完并尝试去理解。 四、教学策略选择与设计 本课题的设计针对本校学生特点，将教学重点放在引导学生更好的理解纸浮雕的艺术特质，更好的体会其装饰性，并在绘制过程中进一步探索内心世界，感受美术所带来的乐趣。 在教法上，本人采用对比观察法、多媒体演示法、创设情境法、实践指导法。其中创设情境会采用学生既熟悉也有兴趣的事物，从一开始就从心理上拉近课堂与学生的距离；对比观察法则是为了强化学生记忆，让他们通过对比进行思考。 在学法上，引导学生自发的去思考、讨论、观察。课前可以让学生先决定好小组成员，通过组员间的取长补短，总结看到的物体特征，发现彼此间遗漏的细节。五、教学资源与工具设计 教师用具：多媒体课件、实物展台、范图 学生用具：各色卡纸、2B铅笔、橡皮、剪刀、刻刀、双面胶、 六、教学过程

初中美术教学设计新部编版

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

卡通形象设计 教材分析： 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。

教学目标： 知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时：1课时 教学准备： 教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等 学具准备：铅笔卡通图片颜色等 教学过程：

精选美术教研组工作计划范文

精选美术教研组工作计划范文美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。下面是为您精心整理的精选美术教研组工作计划范文。 精选美术教研组工作计划范文1 今年我园的重点工作之一就是做好美术教学工作，我仍然担任大班美术教师，为了切实提高幼儿的绘画水平，激发幼儿学习美术的兴趣，进一步提高兴趣班的教学质量，特制订计划如下： 一、幼儿现状分析 绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师作积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。 二、培养目标 1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。 2、引到幼儿在玩中学，学中玩，在游戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。 3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。

注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。 4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色，注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。 5、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力，发展交往能力。 6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。 三、具体措施 1、重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。 2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容，并及时调整计划。 3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。 4、学习新的教育理念和先进的教学方法，加强自身的素质，做好幼儿的榜样。 5、利用空余时间观摩其他美术班的活动，学习新经验，汲取她人的长处，弥补自身的不足。 6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要加强幼儿作画习惯和养成。 四、周历表 大班美术教学安排

_美术_教学设计方案模板

案例名称名人漫画 科目美术教学对象六年级提供者马珊珊 课时-一一 一、教材内容分析 1. 本课程的内容为岭南版小学美术，第 12册第6课《名人漫画》， 2. 本课从作品欣赏引人，从中获得创作经验。通过大量的名人漫画欣赏，加深学生对夸张的表现手法的认识；学生创作的名人漫画，鼓励学生抓住特征，运用不同的工具材料，特别是学会用简练的线条去概括人物形象。 一、教学目标（知识，技能，情感态度、价值观） 1、知识与技能： 通过抓住人物的外貌特征进行夸张，以线描或其他形式绘制人物漫画。 2、过程与方法： 通过观察、尝试、体验，在漫画创作中领会漫画的特点与表现手法。 3、情感、态度、价值观： 通过描绘和探讨，激发学生关注名人背后的故事，感受名人的奋斗精神和人格魅力。 二、学习者特征分析

六年级学生处于小学的高级阶段，在智力发育与能力实践有很大的提高，本节课本课为“造型一表现”学习实践课，用不同手法描绘名人的漫画形象是造型，从中培养学生的线描能力、色彩表现能力等美术技能，是一节趣味盎然的课程，十分适合学生的年龄特点，有利于培养学生的兴趣，从而达到寓教于乐，学生心智也得以健康发展的效果。 四、教学策略选择与设计 教学策略：观察式、问答式、启发式、讲授式、自主学习 1. 通过初试漫画图片，让学生进行观察。（观察与发现） 2. ①猜一猜：他是谁？（爱因斯坦） ②说一说：你知道他有哪些发明创造吗？ ③看一看：哪些外貌特征夸张了？ （小组讨论，互相交流，提出自身的观点） 3. 通过小组交流，并进行分组汇报，提高学生的表达能力。 五、教学环境及资源准备 1. 多媒体的运用 2. 岭南版小学美术，第12册第6课《名人漫画》 3. 教师课前准备的PPT课件 六、教学过程

美术课程的教学计划

美术课程的教学计划 一、教材分析 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。 二、教学目标 1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现） 2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用） 3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大

胆表达自己的感受。（欣赏、评述） 4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索） 三、教学内容 ［造型、表现］学习领域： 1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。 2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。 4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。 5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。 6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。 ［设计、应用］学习领域： 1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

初中美术教学设计与反思

基本信息 课题人教版八年级小下册《纸板的联想---坐椅设计》 罗才泉乐昌市新时代学校 作者及工 作单位 教材分析 本节课是一节动手、动脑的设计·应用课。是纸立体构成的重要组成部分。尽力发掘学生潜在的设计能力和创造能力。立体纸工艺不仅能锻炼学生手指的灵巧性，还可以培养学生的创造意识、思维能力、空间想象能力、动手制作能力。本课将纸工教学提升到创造设计的层面，一张小小的纸条经过切割、折曲，就能设计制作出各种造型新颖、风格独特的椅子。简单的造型、鲜明的色彩，能激发学生的兴趣。 本课通过认识和掌握不同纸材料的特性，为学生设计构思提供前提条件，通过对座椅的设计与制作过程，学生更加关注生活，热爱生活，培养了健康的审美心理和综合思维能力。 学情分析 本课的教学对象是八年级学生，学生的知识面较广，具备一定的美术知识与美术技能，并积累了一定的生活体验，个性普遍突出。因此，在课堂上，针对这样学生的年龄特征和心理特征，从学生的兴趣出发，结合学生的生活经验，提高审美能力。通过亲手触摸、拆卸，学生进行感知体验，开展探究性学习，展示个性，创造和制作出体现独特思维的作品；通过自我作品的展示，师生互评，学生的丰富想象思维得到了肯定，增强他们学习的自信心，同时，在大胆的尝试设计中体验到了学习的乐趣。

教学目标 1、认知目标：了解坐椅的特征和结构；掌握纸板制作的基本技法并能够运用技法进行坐椅造型的设计与制作；培养立体造型的设计能力；认识以人为本的设计思想。 2、技能目标：运用折曲、切割、插接等技法设计制作出造型新颖美观、功能实用的纸板坐椅。 3、情感目标：通过对坐椅的观察、分析和设计，培养敢于想象、勇于实践的创新精神；学会关注生活中的美术，留意身边的事物，热爱生活。 教学重点和难点 重点：纸板制作座椅的基本技法（折、剪、插、粘、卷等）。在进行技法的学习时，避免灌输式的讲解和介绍，通过教师示范与学生参与的恰当结合，让学生在教师的层层启发和引导下自己归纳、总结出纸板制作坐椅基本技法。 解决方法：在进行技法学习时，避免灌输式的讲解和介绍，通过教师示范与学生参与的恰当结合，让学生在教师的层层启发和引导下自己归纳、总结出纸板制作坐椅的基本技法。 难点：设计构思。椅子设计用材很少，技法也较为简单，制作起来也比较省时，但关键是构思，构思得好，一节课能做好几个造型，想不好就是一堆废纸，如何引导构思值得研究。 解决方法：1、通过引导学生欣赏、分析、讨论生活中各式优秀坐