创业诗歌
激扬青春创业天水
沿着时光的印迹，追溯往昔峥嵘岁月，
二○一二，一年三百六十五天的终结，
一本古老纪年的轮回。
二○一二，一页大西南油气输送的新篇章随之翻开，一条纵贯南北的输气巨龙在延伸，
一个崭新的天水公司由此而诞生。
天水，这个昔日承载着厚重历史的文化名城，
不再静怡、不再沉默，
羲皇故里续写着中国石油发展的精彩一页。
在崇山峻岭之间、在繁忙的施工场地，
那点缀其间的宝石花和红工服，
如同绚丽的繁星与彩霞，
映衬着中贵蓝图的日臻完美，
助推着西南航船破浪远行。
无论酷暑、还是严寒，
我们排查问题，徒步踏线，
在宁夏南部山区黄土塬、在秦巴山脉蜿蜒小路上，留下了天水员工艰辛的汗水与足迹。
无论朝阳，还是晚霞，
始终与我们如影随形。
我们夜以继日，只争朝夕，
哪里需要就到哪里去，
不为名和利，只为那份责任与荣誉。
当熊熊火焰从屹立的的火炬上喷薄而出时，
成功的喜悦驱散脸上的疲惫。
在共建天水公司的征途上，
东北、西北的兄弟姐妹，
不分你我，亲如一家，
干部、员工，情同手足，
全力以赴，投身于新线建设之中。
多少个不眠之夜，多少次长途奔波，
我们无怨无悔，默默奉献。
多少回现场处置，多少轮清管作业，
我们众志成城，不畏艰难。
夜深人静，仰望星空，
有多少离愁别绪，多少思乡之情，
如同那飘落的月光，
丝丝缕缕，绵绵不断。
然而，联合调试的战鼓，声声急催，刻不容缓，
暂且收起思念妻儿的牵挂，
留下无法孝敬父母的遗憾，
背起行囊，毅然奔赴各自岗位。
岁月如诗，春去冬至，
时光带不走留在额前的那道皱纹。
是什么，让我们拥有坚韧不拔、恪尽职守、顽强拼搏的品格？是什么，让我们具备齐心协力，攻坚克难，创业创新的力量？党的十八大，为我们指明了前进的方向和道路，
大庆精神、铁人精神为我们提供了力量的核心与源泉。
西南公司的企业理念，是我们的精神支柱。
集约、规范、务实、高效，
是我们始终践行的准则。
回顾2012，我们心潮澎湃、思绪万千，
展望2013，我们信心百倍、充满激情，
让我们携手并肩，凝心聚力，共同谱写西南大发展的美好篇章!
(完整版)诗歌鉴赏选择题练习(含答案)
要逐项将选项与相关诗句对照，聚焦比较，找出选项中的确切根据或确切误点。 一、西塞山①下作 韦庄 西塞山前水似蓝，乱云如絮满澄潭。 孤峰②渐映湓城北，片月斜生梦泽南。 爨③动晓烟烹紫蕨，露和香蒂摘黄柑。 他年却棹扁舟去，终傍芦花结一庵。 【注】①西塞山：三国时东吴江防边塞，历代诗人多有趣咏。②孤峰，指湓城北的庐山。③爨（cuàn）：烧火做饭。 1．下面对这首诗歌思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，不恰当的两项是（5分）（）（）A．诗人行至西塞山这个东吴江防边塞，前望江水，历史往事等引起丰富的联想，但诗人并没有借西塞山势发盛衰荣辱的感叹。 B．颔联写诗人所见，前望是庐山，后看是斜月；“渐映”写月光逐渐明亮，“斜生”巧妙的写时间的推移、位差的变化。 C．颈联化实为虚，把西塞山一带异时生长成熟的植物作艺术的归纳，使得描绘的景物更加富有艺术魅力和生活情趣。 D．尾联，表现了诗人对西塞山的爱恋，他把芦花化作宁静恬适的生活伴侣，期望有一天独棹扁舟而来，依傍芦荻结庵而居。 E．这首诗写诗人舟行至西塞山下时所见所感，前两联暗示诗人的行迹，第三联写出对此地烹紫薇、摘黄柑的乡间生活的赞美。 2．首联“西塞山前水似蓝，乱云如絮满澄潭”写景有何妙处？请简要赏析。（6分） 二、野望 [唐]杜甫 西山白雪三城戍①，南浦清江万里桥②。 海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。 惟将迟暮供多病，未有涓埃③答圣朝。 跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。 【注】①三城戍：西山三城的堡垒，三城，与吐蕃临界，为蜀边要塞。②“南浦”句：南浦，泛指送别之地。万里桥，在成都杜甫草堂的东边。③涓埃：细流与微尘，比喻微小。 1．下列对本诗的理解，不正确的两项是（5分）( )( ) A．首联由景人题，远望“西山白雪三城戍”，近看“南浦清江万里桥”，景象开阔辽远。 B．颈联写自己“迟暮多病”“未报圣朝”，含蓄地批判了皇帝昏庸无能，荒淫误国，抒发了自己报国无门的悲叹之情。 C．尾联照应题目——“野望”，抒发了作者深为民不堪命，世事日转萧条和自己年老多病，功业未就的隐忧。 D．前两联写景，后两联抒情，景是情的基础，情是景的生发，情景交融，浑然一体。 E．诗人虽身居草堂，然心忧家国，诗歌内容深广，意境雄浑，感情深沉，表情达意抑扬跌宕。 2.颔联蕴含了诗人哪些思想情感？请结合具体诗句加以赏析。（6分） 三、浪淘沙·九日从吴见山①觅酒 吴文英② 山远翠眉长，高处凄凉。菊花清瘦杜秋娘。净洗绿杯牵露井，聊荐幽香。
《中国古代诗词鉴赏》(周兴陆)第七讲、诗歌与战争
第七讲、诗歌捍卫和平 中华民族是热爱和平的民族，也是团结御辱、自强不息的民族。中国又是个多民族的国家，在这片土地上，不同的民族、不同的文化相互冲突，也相互渗透和融合，最终汇合成现在这个多民族的大家庭。古代的战争，一般是在华夏不同民族之间发生；近代的战争，是华夏民族抵御外来侵略者的入侵。随着中华民族历史的曲折发展，中华文化博大深沉的忧患意识、慷慨激昂的爱国主义精神也在不断的延续、丰富和发展，这是中华民族精神的重要内涵，也是中国古今诗歌一脉贯穿的重要精神传统。 在最早的诗歌总集《诗经》中，战争就是一个重要的主题，我们前面提到的《秦风·无衣》就是有关战争的重要篇章，表达同仇敌忾的意志，洋溢着强烈的爱国主义情感。正如《左传》一再主张“以德绥戎”，“怀远以德”那样，《诗经》写战争，没有描写血腥的战争场面，而是通过铺排军容声威，注重文德教化。 《楚辞·九歌·国殇》，则是一篇把战争写得非常惨烈的作品。 国殇① 操吴戈兮被犀甲②，车错毂兮短兵接③。 旌蔽日兮敌若云，矢交坠兮士争先。 凌余阵兮躐余行④，左骖殪兮右刃伤⑤。 霾两轮兮絷四马⑥，援玉枹兮击鸣鼓⑦。 天时坠兮威灵怒⑧，严杀尽兮弃原野⑨。 ①国殇，为国而死，死于国事者。 ②吴戈，吴粤之剑，这里形容武器的精良。 ③毂，车轴的两端。错，交错。短兵，刀剑。 ④凌，侵犯。躐，践踏。此句谓敌军侵凌我方阵地，践躐我军行伍。 ⑤左骖，车辕左边的马。殪，死。右刃伤，指右騑马被刃刺伤。 ⑥霾，一作“埋”，车轮陷入泥土中。絷，绊住。四马，古代战车，四马拉一车。 ⑦援，引，拿着。玉枹，镶嵌玉石的鼓槌。此句言我方军队愈加厉怒。 ⑧坠，落。此句，王逸注：“言已战鬬，适遭天时，命当堕落，虽身死亡而威神怒健，不畏惮也。” ⑨严，悲壮。弃原野，死于战场，不获埋葬，成为无主之鬼，故曰“殇”。 出不入兮往不反，平原忽兮路超远①。 带长剑兮挟秦弓②，首身离兮心不惩③。
十四行现代诗歌
十四行现代诗歌纯粹或不纯粹 树根是纯粹的，因为土壤是纯粹的 树枝和树干是纯粹的 树叶和花朵也是纯粹的 因为天空和空气都是纯粹的 不纯粹的是低垂的云雾 黏液不断地释放一种史无前例的毒素 不纯粹的还有蜜蜂和蝴蝶 瞧瞧那德性，哪个不是心怀鬼胎 说是从事甜蜜的事业 背地里却霍霍地抽刀拔剑 还有不纯粹的我和你，明明看见 一切真相，心里却窥测老包这诗的意思它们跳跃着，加速着，弯曲着 并飘逸着——它们的脉搏突然被掐断 农历十月 星光之声，薄于蝉翼 划过天空，明亮时 还是夜晚。萤火虫穿针引线 以光年为半径的思念
禁锢了远方的林和近处的树它们聚集又悄然远离 拿枪的最先获得自由 这是农历十月之初 水陆事物均已潜入水底 树木和荒草竖起耳朵 原煤向地面爬行 伏击生锈的犁头。它们 终止了初级阶段，捏紧拳头对付泥土中那些埋伏者 做一块懂呼吸会抑制的石头坐在两块石头之间。草地上朦胧的光线恍若霏霏秋雨 三叶草们在微光里轻轻地喘息他们也把我当作了石头 肆无忌惮，迫不及待地亲吻我想要不要悄悄地撤离 或者继续扮演一块宁静的石头一只秋蠓，钻进我的鼻孔 打了一个响亮的现实主义喷嚏左右的石头，突然条件反射一个拼命地咳嗽
一个趁机放了一个响屁 原来它们都跟我一样 要做就做一块懂呼吸会抑制的石头契约 设想一个不太常见的场景—— 每个人的心脏，所在的位置 始终覆盖一枚硬币，以防万一 一颗罪恶的子弹飞过来 还有许多事情没有交待 钱还在别人的手上 生活还没有尽情地享受 我亲眼看到一个人说不出话来 另一个人在他的病床前 快感地撕碎一张发黄的纸条 我猜测，这或许是一张契约 而契约精神已经死了 再也回不来了 止于病床上那个已经闭眼的人 森林 我看到野草们举着花朵涌向森林不分白昼与黑夜 野麂奔驰，白马飘忽
关于现代诗歌的语言特征
关于现代诗歌的语言特征 语言是人类思维的物质外壳，诗作为人类形象思维的产物，必然离不开这个外壳。下面是关于现代诗歌的语言特征，欢迎阅读： 一、关于变异性 韦勒克、沃伦说：“诗是一种强加给日常语言的‘有组织的破坏’。”诗没有现成的媒介，需从其它语言那里借用媒介。“‘借’就是‘破坏’。没有‘破坏’诗就寻觅不到自己的媒介。”[1](p38)“借”的结果就使得语言的内涵发生了变异，从而也增加了语言的新颖性和独特性。这种变异主要是通过“破坏”词义和“破坏”语法来实现的。 我是如此为疼痛所烧炼/我渴，我渴，我渴得必须咬破自己的皮肉/狂饮在动脉中涌流的自己的鲜血! ——阿垅《琴的献祭》 收割季节/麦浪和月光/洗着快镰刀 ——海子《麦地》 春天，十个海子低低的怒吼/围着你和我跳舞，唱歌/扯乱你的黑头发，骑上你飞奔而去，尘土飞扬/你被劈开的疼痛在大地弥漫 ——海子《春天，十个海子》
“疼痛”、“烧炼”、“渴”、“洗”、“劈开的疼痛”……这些词语的意义已遭“破坏”。它们，连同与它们相组合的诗歌语言，其指称表意功能已经微不足道，重要的是语言的意味。它们主要不是对外在世界的叙述，而是对内心世界的呈现。《琴的献祭》中的字句，表现了诗人渴望新生、渴望巨变的强烈心情;《麦地》中的“洗”字虽尚有些许原义，但已发生了很大的变化。它对于“麦浪”是“擦”的意义;对于“月光”则有“渡”的含义，同时反映出丰收给农民带来的喜悦和他们在割麦时的愉快心情。 类似的例子很多。如臧克家《场园上的夏夜》：“蛛网上斜挂着一眼闷热”——“闷热”本为肤体觉，但因为“斜挂”而转移为视觉;陈敬容《野火》：“我要采撷所有/春天的香气”——“香气”本来是嗅觉，也因为“采撷”而转化为视觉。 遭到“破坏”的语言，其交际功能已经退化到最低限度，而抒情功能则发展到最大限度。凭借诗中前后语言的反射，日常语言就披上了诗的色彩，蕴涵了诗的韵味，变成了诗的语言。 通常，书面语言是要遵循语法的(包括诗以外的其它文学语言)，但诗常常违“法”，它在词义的搭配、词语的顺序等方面常常破“格”，以造成一种突兀、奇特的效果。“破坏”的结果，产生了特殊的语言，中国人称为“诗家语”，西方人叫做“poetic diction”。
顾城诗歌赏析
今天我给大家介绍一位诗人：顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。主要作品集有《黑眼睛》《英儿》《灵台独语》等译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。 诗人是天生的忧郁者，豪放是外放的风骨，忧伤才是内敛的精魂。他们有着比常人更为细腻的感觉，更灵敏的触觉。快乐更纯粹，忧伤也更直接。对待生活更热情，也更偏执。他们的世界，自成一个王国。于是在顾城的笔触里，我们读到一个明亮宽广的世界，也读到一片永远来不及长出草的牧场；读到一个孩子的任性和张狂，也读到他面对现实的忧伤和迷茫；读到坚持，读到慌张；读到梦想，读到绝望；读到天黑，读到天亮。最终，他用他行云流水般的疯言疯语，用一个孩子般的固执天真，紧握住手中的力量，直面绝望，坚持希望。 接下来我们欣赏几首顾城的小诗。 【赏析】《小花的信念》 有很多人喜欢顾城这位诗人，喜欢他在《一代人》当中，写的那句：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。他被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”，总喜欢仰着头看树，低着头看花，蹲着身子看蚂蚁。这首诗也许就是他一个人走山路的时候，看到一片黄色的小花，写下来的吧！让我们放开声音来读一读这首诗，找找诗带给你的与众不同的感觉。（学生齐读） 你有什么感觉？你一时说不上来，是吧？我也和你一样。一开始读，我们就被带入了一条“山石组成的路”，我们边读，边驻足，因为文字组成的诗句总让我们要停一停，要想一想，例如想：“小花遇到石头怎样的冷遇呢？”“石头真的会发芽吗？”“令它发芽的力量是什么？” 读这首诗，让我们学会了思考。而且这种思考很奇怪，在脑海里是接连不断席卷而来的，当你读完整首诗，我们又会继续思考下去：小花的信念究竟是什么？是勇敢地面对学习上、生活中遇到的种种挫折吗？小花，它像我们身边的哪些人呢？……这样的思考，就使得读诗有价值了，也使得你有长进了。你还可以模仿着写写《小草的信念》《小树的信念》《小雨的信念》，同样在写的时候，要学着边写边思考哦。 这首诗不长，仅仅只有9句，但是却通过石头的变化巧妙地写出了小花的信念：乐观地面对生活，豁达地宽待他人，真诚地期待真诚，任何奇迹都会发生。 谢谢那片长在山石上的小花，带给了我们这么多可贵的思考！ 【赏析】《星月的来由》是顾城12岁时写的诗。星星和月亮是我们太常见的事物了，我们已经习惯了它们的存在。它们从哪儿来的？我们已经忽略。但诗人以它永远好奇而敏感的心去感受世界，体悟生活，创造一个真善美的世界。顾城的这首儿童诗，用清澈透明、亲近自然的语句，表达他奇异的想象，给我们一个神奇而纯粹的世界，因此，读来让人感到纯净、透明，充满孩子的童趣与好奇。现在，我们的世界，我们孩子的世界，还有这么美丽吗？ 【赏析】《调》表达作者对于自由的向往，对生命的热爱。 《土块》对新生活的期待。 在诗里，我们看到了自然界的一切，太阳、月亮、星光、树林、花草……都充满着和谐的美。我们也明白了要乐观地面对生活，豁达地宽待他人，相信任何奇迹都会发生。
《故都的秋》中的诗歌特质
《故都的秋》中的诗歌特质 从文体特征上看，《故都的秋》是一篇写景抒情的散文。然而，这篇优美的散文却包含着许多诗歌创作的特质，这也使得文章极富诗意，给读者以心灵深处的审美冲击。 首先，作者在描写角度的选取方面借鉴了古人的一些笔法。众所周知，古人的诗歌创作往往与一个词语是分不开的，这就是“意象”。本文虽为散文，但所选景物也完全可以理解为诗歌中的意象。古人写诗所选择的意象往往具有固定的涵义，而本文也不例外。例如：陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。这些景物当中，即有自然景观，又有人文景观。但无论是哪一种景物，都吐露着特有的秋意，也充满着浓浓的诗意。与古代诗歌作一下比较，本文所选景物也正是古人常用的诗歌意象。可见，郁达夫本人的创作手法是继承了中国传统技巧的。 不仅如此，就连诗歌营造意境的方法也能在这篇写景散文中找到影子。我们所学的写景抒情诗中，有许多诗歌选择的不是一个意象，而是一组。正如这篇文章选择了一系列特有景色一样，这些意象就构成了诗歌的意境。在本文中，我们也能够通过作者这一组描写秋景的句子，在大脑中形成一幅优美的故都秋景图。而这幅秋景图正是郁达夫为我们营造的一个富有韵味的意境。在这幅图中，属于秋的色调占据了最重要的地位。 其次，在艺术手法选择方面，本文也运用了诗歌最常用的技巧之一――情景交融法。很明显，这篇文章的主体就是对北平特有的秋景的描写。在这些景物描写中，我们很容易感受到埋藏在作者内心深处的淡淡哀愁，这与古代诗人那种“自古逢秋悲寂寥”是一脉相通的。我们可以设想一下，一个对故都的秋拥有极深情感的人，如果十几年都不曾尝到秋的滋味的，那他的心情又是如何呢？本文的作者就以细腻的笔触为我们抒写了自己的内心世界。 在这篇文章当中，作者并没有选择故都的皇家宫殿、园林，也不是北平西山那优美的自然风光，而是把焦点聚集在了老百姓周围。也许在他看来，只有人的存在――而且是普通平民――才能更加显示出秋的意义。于是，他将苦涩的“品味”与生动的景物描写有机地结合在一起，创造出一种特殊的神韵。他只是依凭一个普通文化人士的眼光来观察和体验故都之秋，他笔下的秋味、秋色和秋的意境与姿态，都笼罩着一层奇异的主观色彩。例如写“租人家一椽破屋来住着”，“在破壁腰中，静对着“蓝”的牵牛花，从寻常景象甚至破败景象中看出、体验出美来。写“北国的槐树”的落蕊，“脚踏上去声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉”，写“灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细
(1)古代诗歌中常见意象的象征意义备课讲稿
古代诗歌鉴赏复习资料一 古典诗歌中常见意象的象征意义 （1）寄予自己浓浓的乡愁。 如：韦应物《闻雁》“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。” 赵嘏《寒塘》“晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。” （2）代指书信 如：杜甫《天末怀李白》“鸿雁几时到,江湖秋水多。” 李清照《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 ” （1）象征爱情 如：晏几《临江仙》“花落人独立，微雨燕双飞” （2）成为表现时事变迁，人事代谢的寄托。 如：刘禹锡《乌衣巷》 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家 （1）极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪 如：李群玉《九子坡闻鹧鸪》“落照苍茫秋草明,鹧鸪啼处远人行” 辛弃疾《菩萨蛮》“江晚正愁余,山深闻鹧鸪” （2）表达思念之情 如：郑谷《席上贻歌者》“座中亦有江南客，莫向春风唱鹧鸪。 ” 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。 如：骆宾王《咏蝉》“西陆蝉声唱，南冠客思深。”，以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。 柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。 （1）古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了，诗人常用来表达思亲之情，归家之念。 如：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”、王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。 （2）也有用来表忠贞的。 如：文天祥《金陵驿》“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”，表达对南宋王朝的赤胆忠心和宁死不屈的民族气节。 哀伤凄厉 理想追求 惬意 刚劲自由人生的搏击 事业的成功 生活气息田园生活 追求漂泊 哀伤 飘零 伤感 杜甫《旅夜抒怀》：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官因老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥！ 代指书信。 汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。
论文浅论杜牧诗歌的创作情怀
目录 论文摘要 (1) 关键词 (1) 正文 (2) 一、忧怀诗 (2) 二、咏古诗 (2) 三、咏史诗 (3) 四、赠别诗 (4) 五、写景诗 (4) 六、宫词、闺怨诗 (4) 参考文献 (6)
[内容摘要] 杜牧是一位天才诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍然能于前贤之外，独树一帜。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗和宫词闺怨诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。杜牧的诗风，总的来讲，是俊爽、情致豪迈，但又揉进了绮思柔情，在俊爽雄健之中，又带华美流丽。他不愧为晚唐的杰出诗人。杜牧抱负心特强，他在二十五岁时作感怀诗，陈述自己的抱负，结句说：“聊书感怀韵，焚之遗贾生。”可见他是以贾生作为千古知己。他有气节，忧国忧民，颇具用世之心，同时他才华横溢，在文学方面又有高超的天赋与深厚的修养，因为生不逢时，怀才不遇，所以放荡形骸，无拘不束，潜心为诗，遂使他成为晚唐杰出的诗人。 [关键词] 独树一帜杰出诗人创作情怀
浅论杜牧诗歌的创作情怀 2011春汉语言本科 ************* 杜牧是一位天才的诗人，他生于晚唐，在他之前已出现了许多杰出的诗人，但是杜牧仍 然能于前贤，独树一帜。他出生在一个有着浓厚儒家文化的官僚家庭。虽家世显贵，但一生不是一帆风顺。自踏入仕途。先后任过多种官职。他的诗歌有忧怀诗、咏怀诗、咏史诗、送别诗、赠别诗、写景诗等多种。他的诗中经常抒发自己的报国愿望；或是借古讽今，指摘时弊；或表达了对于能反抗权奸而遭受贬谪的朋友的赞扬和对朋友的真挚友谊；或表达了对于社会地位低下的人寄与同情。他又善于用七言绝句体作抒情写景的小诗，写景真切而言情深婉，为千古所传诵。 下面我就杜牧的诗歌创作情怀以我个人的观点做一简单的阐释： 一、忧怀诗 他的诗歌中经常表现对于国计民生的关怀，如削平藩镇，收复河湟，抵御回鹘等，而最终的目的是希望“生人但眠食，寿域富农桑。”他曾写过《罪言》、《论战》等有关政治、军事的论文，曾注过《孙子》十三篇，还多次引古论今地给当政者写信议论政治、军事方略，用他自己的话说，就是“平生五色线，愿补舜衣裳”（《郡斋独酌》）。《郡斋独酌》中写道： “……谁将国伐叛，话与钓鱼郎。溪南重回首，一径出修篁。尔来十三岁，斯人未曾忘。往往自抚己，泪下神苍茫。御史诏分洛，举趾何猖狂。阙下谏官业，拜疏无文章。寻僧解忧梦，乞酒缓愁肠。岂为妻子计，未去山林藏。平生五色线，愿补舜衣裳。弦歌教燕赵，兰芷浴河湟。腥膻一扫洒，凶狠皆披攘。生人但眠食，寿域富农桑。孤吟志在此，自亦笑荒唐。江郡雨初霁，刀好截秋光。池边成独酌，拥鼻菊枝香。醺酣更唱太平曲，仁圣天子寿无疆。” 杜牧有感于国家的内忧外患，抒发自己的报国愿望。又《早雁》： “河秋半虏弦开，云外惊飞四散哀。仙掌月明孤影过，长门灯暗数声来。须知胡骑纷纷在，岂逐春风一一回。莫厌潇湘少人处，水多菰米岸莓苔。”这首诗把遭受回鹘侵扰的难民比作受惊的哀鸿，对他们的不幸遭遇表示深切的同情，同时也谴责朝廷的无能，致使百姓流 离失所。 二、咏古诗 他不满当时诗坛的绮靡倾向，但他自己亦多绮情柔思，故而其诗能在俊爽峭健之中，时带风华流美之致。他很强调创作的内容，主张“文以意为主，气为辅，以辞采章句为之兵卫”。《感怀诗一首》针对藩镇割据而发；《河湟》诗对河西、陇右之地被吐蕃侵占久久不能恢复表示愤慨。运用比兴手法，把逃避回鹘侵扰的边民比作哀鸿。在抒发对人民同情的同时，隐含对朝廷未能御侮安民的不满。杜牧不仅怀古咏史诗数量多，而且有不少从总体看不属于怀古咏史的作品，也在即景抒情中注入了深沉的历史感慨。他的怀古咏史诗，多数是抒写对于历史上繁荣昌盛局面消逝的伤悼情绪。杜牧的咏古诗也有不少是借题发挥，表现自己的政治感慨与识见，如《赤壁》：
《诗歌不止于纯粹的艺术》阅读题及答案
《诗歌不止于纯粹的艺术》阅读题及答案 （一）论述类文本阅读（9分，每小题3分） 阅读以下的文字，完成1——3题。 诗歌不止于纯粹的艺术，还兼具社会责任，孔子曰：“《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”。希尼在《诗歌的纠正》一文中指出诗歌“在另一种意义上它是无限的”。 诗歌不会直接干预和改变人的现实命运，但却潜移默化地影响社会。尤其在当下，网络、多媒体信息已经紧密而深入地进入社会诸多领域，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元。诗歌文体特性决定了它可以协调公众的注意力，用轻灵的文字表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，甚至可以改变读者在社会中的存在方式、意识观念等。 诗歌对社会的担当是广义层面的。首先，诗人应该秉持社会责任感。历史上伟大的诗人是时代的先驱者，是担负社会责任的“道义”者。其次，诗歌对社会的担当深而又广，它决不局限于哪一个具体的方面。诗歌可以批评时弊、关注民生，可以培养民众的审美品位，还可以起到交流、传承或延续文化的功能。诗歌是社会的缩影，回归社会，去感受、描写社会的疼痛、关怀一切可以关怀的对象是诗歌的社会使命。 对诗歌而言，社会担当出于自觉——文学意义上与现实意义上的责任，既可以从时代和文化的视野出发，也可以持个人的身份去坚守；它不是强加给诗歌的包袱，不必以政治、道德、伦理尺度为准绳。 诗歌通过对生活的表现与创造，给予我们的感染力、创造力、想象力等精神力量是任何物质无法提供的，它直指人的心灵。诗歌隐藏于每一个人的内心深处，是心灵的表现，是窃取灵魂秘密的钥匙，是生命精微的呈现，是灵魂坦诚的剖白。历代好诗都具有抚慰、纯化、提升心灵的功能，所以我们常说，一个民族如果没有诗歌的声音，这个民族的未来必然缺少希望，一个抱持诗性情怀的人，他的精神不会委顿。 诗人仅拥有现实生活、肩负社会责任是不够的，还应该有终极的关怀，灵魂有所归属。从艺术本源来看，诗歌首先是个人化的精神感受，它不受时空的阻隔，浓缩了“我”与“你”、“他者”、世界的关系；诗歌是未来时间里最美的存在方式，是逍遥的自在，是灵性之光。那些震烁古今的诗作均浸润着心灵的雨露，蕴藏着丰富的心灵材料。 写作、阅读、朗诵诗歌的过程是心灵受外物感动得以滋养的过程，缺失心灵的书写，不是好的诗作。在表达精神诉求、凸显主题思想等方面，好诗具有不可替代的作用。豪斯曼曾在题为《诗的名称与实质》的讲演中说：一首好诗能够从它沿着人们的脊椎造成的战栗去判定。好诗，它的文字背后一定有撼动心扉的精神生活、现实经验或历史记忆。饱含情感、见得到人性的光和影的诗歌必然会触动读者的心灵，让人刻骨铭心！从诸多世界经典诗篇中，我们会瞬息间读出心灵的悸动，感知到精神的压抑或敞亮、温暖或孤寂，好诗可以给予我们无穷的心力源泉。 （摘编自孙晓娅《诗歌的三个维度》） 1.下列关于原文内容的表述，不对的的一项是（3分） A.当下社会，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元，因此诗歌虽然不会改变人的命运，但却能潜移默化地影响社会。 B.诗歌可以表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，这是由诗歌本身的文体特征性决定的。 C.诗歌是社会生活的缩影，它通过对生活的表现与创造，给人们以感染力、创造力、想象力，这种精神力量是任何物质都无法提供的。
诗歌意象含义
诗歌意象 诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。 一．树木类 柳：送别、留恋、伤感。 ①“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。 ②“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 ③“柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。 梧桐 梧桐是凄凉悲伤的象征。元人徐再思《双调水仙子．夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。 松柏 坚挺、傲岸、坚强、生命力。松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。 此外——黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢；绿叶：生命力、希望、活力；竹：象征人高洁的品格、积极向上；红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。 二．花草类 红豆即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
(完整版)诗歌鉴赏选择题及答案
诗歌鉴赏选择题答案 一望岳（杜甫）岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 1理解正确的是（C） A“齐鲁青未了”是指齐鲁大地虽不是一片绿色，山色却是无边无际的。 B“阴阳割昏晓”描写了山中黄昏明暗交替的景色。 C“荡胸生层云，决眦入归鸟”写了黄昏时的山景和诗人的感受。 D“一览众山小”表达了诗人登临山巅所产生的无往不胜的傲气。 2理解不正确的是（A） A“岱宗夫如何”句，写出了作者乍一望见泰山时对自然造化神奇的疑惑之情。 B“造化钟神秀”句，“钟”是“聚集”的意思，“钟”字将大自然写得十分有情。 C“阴阳割昏晓”中“割”字给人泰山如刀的感觉，突出了泰山险峻崎岖的形象。 D“荡胸生层云，决眦入归鸟”写出了黄昏时山中云气层出的山景和诗人的感受。 3理解不正确的是（D） A首联写远望之景。以距离之远烘托泰山之高，表现了诗人初见泰山时激动喜悦、 惊叹不已的心情。 B颔联写近望之势。“钟”字，写大自然格外倾情，把奇景凝聚在泰山；“割”字， 写挺拔的山峰使得山南山北一明一暗。 C颈联写细望之景。山中层云缭绕，使心灵受到涤荡。极目远眺，飞鸟还巢， 可知诗人瞩望之专注。 D尾联写诗人登上了泰山极顶，以脚下群山的渺小反衬泰山的雄伟，蕴含深刻的哲理。4理解不正确的是（C） A.第一句表达了诗人高山仰止的感叹。 B.第二句诗人以距离远衬托山势高峻。 C第三句是说泰山非常有运气和福气。 D最后两句表现了诗人的雄心和气概。 5理解不正确的是（B） A首联一问一答，表达诗人敬慕之情。 B..颔联写远观泰山神秀巍峨的形象。 C颈联写黄昏时的山景和诗人的感受。 D尾联表达诗人睥睨天下的豪情壮志。 6这是一首五言古诗，表现了泰山高大险峻、神奇秀丽的特点。[2013松江一模] 7下列对诗歌理解有误的一项( C)[2013松江一模] A.泰山别名“岱”，因居五岳之首，故又名“岱宗”。 B.首句以设问的方式体现了诗人乍见泰山似的惊叹。 C.末句描写是诗人登上山顶后所看到的景象，极富哲理。 D.全诗由远望到近望、细望，表达了诗人对泰山的热爱。 二．饮湖上初晴后雨（苏轼）水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜 1理解不正确的是（A） A诗歌前两句生动描写了西湖雨后天晴的美丽景致。 B..末句中的“淡妆浓抹”与前两句中的“晴、雨”照应，比喻奇妙而贴切。
诗歌练习大全
一陆游《鹊桥仙华灯纵博》阅读答案及全词赏析 鹊桥仙 陆游 华灯纵博,雕鞍驰射,谁记当年豪举①?酒徒一一取封侯,独去作江边渔父。 轻舟八尺,低篷三扇,占断蘋洲烟雨②。镜湖③元自属闲人,又何必君恩赐与?【注】 ①唐代诗人贺知章老去还乡,玄宗曾下诏将与镜湖相连通的一个小湖赐给他以示矜恤。 ①这三句是追忆当年军中的生活。博,古代的一种棋戏。 ②占断:占尽。蘋洲烟雨:指长满蘋草、烟雨空濛的风光。 ③镜湖:即鉴湖,在今浙江绍兴。唐天宝初,贺知章请求回家乡会稽当道士,玄宗诏赐他镜湖一角。 1.上阕最后两句是什么意思?他表达了作者什么样的情感? 2.词的结尾借用了贺知章的故事,这有什么用意?请简要分析。 3.词的上阕主要运用了什么表现手法?请结合词句简要分析。(3分) 4.请结合对全词的理解,说一说“镜湖元自属闲人,又何必官家赐与!”一句表达了词人怎样的思想感情。(2分) 【参考答案】
1.①那些整天酣饮的酒徒一个个都受赏封侯,而自己只能做个闲散的江边渔翁。 ②表达了对自己壮志未酬而只能隐居的无奈与牢骚。 2.①用来含蓄地表现对统治者的不屑以及愤慨不平。②皇帝既置我于闲散,镜湖风月原本就属于闲散之人,又何必要你皇帝恩赐呢?(③再说,天地之大,何处容不下我一个闲散之人,谁又稀罕你皇帝的恩赐! 3.词的上阕主要运用了对比的表现手法。前三句将难忘的戎马生涯与现在无 人记起的寂寞凄凉形成对比(或答“第一、二两句追忆当年的豪举与现在独作江边渔父的闲散形成对比”),表现自己理想成空的寂寞凄凉(或答“失落”“落 寞”“惆怅”等);后两句中将终日酣饮耽乐的酒徒反倒受赏封侯与志存恢复的有志之士却被闲置不用形成对比,表现了对世道不公的愤懑不平之情。(3分;答对手法 给1分,内容分析1分,情感1分) 4.这两句的意思是:这镜湖风月本来就只属于闲人,还用得着你官家赐与吗?表达了词人对官家的轻蔑(或答“蔑视”“不屑”等)之态和内心的愤慨不平之情。(内容1分,情感1分) 【译文】 在华丽的明灯下与同僚纵情赌博,骑上骏马猎射驰驱,还有谁记得那豪迈的生活?终日酣饮耽乐的酒徒,反倒受赏封侯;志存恢复的儒生如自己者,却被迫投闲置散,作了江边渔父。八尺扁舟,三扇低蓬,占尽苹洲烟雨,独来独往,无拘无束。这镜湖风月本来就只属闲人,还用得着你官家(皇帝)赐予吗? 【赏析】 这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地近镜湖,因此他此期词作多为“渔歌菱唱”。山容水态之咏,棹舞舟模之什,貌似清旷谈远,翛然物外,殊不知此翁身寄湖山,
诗的特点(总结)(5篇)
诗的特点(总结) 第1篇： 诗的特点有韵文，有节奏感，有韵脚。可是押韵宽松，并且诗的长短不限，韵脚也能够随时转换，韵脚不像近体诗必须用平声，是可平可仄的。 不要求对仗，可是能够使用对偶，格式也宽松，不在乎平仄、词性相对。下笔出典，古朴沉雄，语言简单清新，这是因为高古的语言系统不完善的缘故，长久下来反而构成了一套让人感觉古拙的意境。 其实这些特点，都是相对之后近体诗、词牌这些更高级、更精致的文学形式而言的。 随后在格律成熟之后，长短不齐的古体诗句子基本上也会成为律句，因为合律是好听顺耳的最简单方式，这种句子合律，只是体式，押韵，对偶上只合古风的诗体，我们称之为“律古”。 随着社会和文化的不断提高，不断精细化以及诗词意象的不可逆转性变化，真正意义上的“古体诗”很难再现。今人仿作，无论如何也摆脱不了工业社会的油腻之气。 至那些堆砌古词，连自我都不明白自我写的什么所谓新时代“古风”，可是是一袭工业流水线下的汉服罢了。 诗的特点(总结) 第2篇： 诗歌的特点和表现手法 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一齐，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，并且在精炼与和谐的程度上，异常是在节奏的鲜明上，它的语言有别散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 诗歌的表现手法
古典诗歌中常见意象的象征意义归纳
古典诗歌中常见形象的归纳 一、自然形象与客观物象的象征意义归纳。 一）、植物类： 1、梅花—— 象征高洁、不屈不挠的品格。 例如：疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。（林逋《山园小梅》） 零落成泥碾作尘，只有香如故。（陆游《卜算子·咏梅》） 2、芳草:比喻离别的愁绪或表现生生不息、希望。 3、芭蕉:常与孤独、忧愁、凄凉（特别是离情别绪）相联系。 4、梧桐:表示凄苦、寂寞、惆怅。7、松柏:象征孤直、顽强。 5、菊花:象征高洁、隐逸、脱俗。8、桃花:象征美女的容颜。 6、牡丹:象征高贵、富贵。9、杨花:象征飘零、离散。 二）、动物类： 1、杜鹃—— 表哀怨、凄恻、思归或冤魂悲鸣。 例：又闻子规啼夜月，愁空山。（李白《蜀道难》） 其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。（白居易《琵琶行》） 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（李商隐《锦瑟》） 2、杜鹃啼叫声像是“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易引起人们的“乡愁乡思”。 3、乌鸦：在古诗词中常与衰败、荒凉的事物联系在一起，有时比喻小人或凡夫俗客。 4、鸿雁、青鸟：在古代诗歌中是传书的信使。 5、孤雁（孤鸿）：表达漂泊流离、孤凄忧虑的羁旅之情。或孤傲、孤高和受尽迫害等情感。 6、蟋蟀（促织）：表示惆怅。 7、猿啼：表现凄厉、哀伤。 8、蝉：餐风露宿，不食人间烟火，比喻高洁的人品。 9、燕子：春天的象征，表示喜庆。 三）、乐器乐曲类： 1、羌笛、胡笳——古代西部的一种乐器，它所发出的是凄切之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。 例：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 2、阳关——古地名，指代离别送行的歌。 例：唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐 四、送别场所： 1、南浦：水边送别的场所。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。 2、长亭：陆上的送别场所。 3、西楼：或指代闺房，或指代曾经聚会之所，或指代孤独寂寞的居所，或指代登高望月怀远的地点。在诗词中，西楼多属泛指，常指伤心地，是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。 凭栏：或者表示怀远，或者表示凭吊，或者表示抑郁愁苦，或者表示慷慨激昂。
历年高考诗歌客观选择.
诗歌鉴赏客观选择题 8.对下面这首宋诗的赏析，不恰当的一项是（ c ） 约客赵师秀 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。 有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。 A.前两句写出了时令特色和地方气息，从侧面透露出诗人在静候友人来访时的感受。 B.第三句点题，以“夜半”说明诗人在久久等待，但约客未至，却只听到阵阵的雨声、蛙声。 C.第四句描写了“闲敲棋子”这一细节，生动地表现出诗人此时闲适恬淡的心情。 D.全诗通过对环境和人物动作的渲染，描写诗人雨夜等候客人的情景，含蓄而有韵味。 阅读下面一首唐诗，完成8—9题。 漫成一首杜甫 江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。 沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨刺鸣。 8．对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ c ） A．首句从水中月影写起，描写了江上月夜宁静的美景，与“江清月近人” 这句诗异曲同工。 B．第三句写白鹭屈曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩上，意境安谧、和平。 C．二、四两句分写了江风吹打桅灯、大鱼跃出水面的“动”，与一、三两句的“静”对比鲜明。 D．全诗通过写夜泊时的所见所闻，透露出诗人对平静、安宁生活的向往。 9．这首诗的四句分别写了月、灯、鹭、鱼四景，四景又组成了一个统一 的意境。下列四首诗中与这种写法相同的一首是（ c ）A．白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。 B．门径俯清溪，茅檐古木齐。红尘飘不到，时有水禽啼。 C．迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 D．千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 阅读下面一首唐诗，完成14－15题。 题李凝幽居贾岛 闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。 过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。
严力,诗歌的纯粹性
严力，诗歌的纯粹性 作者：暂无 来源：《文苑·艺术汇》 2013年第9期 采访/撰文：王薇 作为文学团体“今天”的成员、中国“朦胧派”代表诗人之一的严力，从70年代初便开始了具有创新意识的诗歌创作。排解少年时代由社会环境及家庭重创所带来的压抑与苦闷成为了严力诗歌创作的最初动力。从心底发出的声音，是来 自灵魂的诉说，故而真正的诗歌理应是纯粹的。多年来，无论内容如何变化，严力对诗歌创作的态度始终未曾改变。 在他的心中，诗歌是人类对社会生活的反省，是一种追求理想行为的表达。诗人以言简意赅的精致小诗，不断地勾勒 着一种“让行为去接近的文明意象”。在这个意义上，诗不再仅仅是一种表达，而同时成为了一种影响行为的方式。 I ART：你从1973年开始诗歌创作，那时还是一个少年的你是如何想到要以诗歌的方式进行表达的？ 严力：肯定是由于生命状态的压抑，那个时代太扭曲了，而我记忆中可以对比的生活当然也只有文革前与文革的 对比，最起码文革前有不少被翻译成中文的西方经典名著，我正好是可以阅读的年龄，而且家庭温暖的教育气氛也造 就了我基本的人生道德启蒙。所以，我知道心中的压抑可以用文字来抒发。 我的压抑还来自受重创的家庭，爷爷被逼自杀，父亲到五七干校后又被带走隔离审查，甚至家人不知道他在哪里......我还在社会上遇到了压抑的同类。其中包括芒克、多多、北岛，我们都是在1970年至1973年之间相识的，那 时候他们也都开始写诗有两三年了。这些诗在朋友间互相传阅，然后锁进抽屉...... I ART：70年代中国的社会环境还相对很封闭，你那时创作的诗歌便已经显现出一种与社会大环境格格不入的创 新性，走上这样“另类”的道路有哪些客观与主观上的原因？ 严力：客观原因就是反扭曲，整个社会的各种结构被扭曲到的那种程度当然有其千年帝王制文化的直接原因，而 另一个原因就是借用了外来的好听的政治词语来做极端恐怖的事情，后者更具有欺骗性，现在回过头来看看那个年代 的整个世界，其实很多文明的事情已经遮掩不住了，但是不少国家的掌权者还是在遮掩，并封闭任何外界有关文明发 展的新闻，洗脑程度前所未有......反洗脑在社会中也开始暗中涌动，我们只是动笔写下了一些反洗脑的过程经历，还有 很多人也在反洗脑，只是没有记录下来，他们在心中进行着正常生活的向往...... I ART：在诗歌创作方面，哪些人、流派或者经历曾对你产生过影响？ 严力：我想我受到俄罗斯、法国、英国、美国等现实主义流派的影响比较多，就像我前面说过的，文革前有很多 这样的作品被翻译成中文，我们私下还可以找到，毕竟不可能把所有这些书全部烧掉。那些封在图书馆里的书还是能 有办法偷出来的。但是我们只能遇到什么就阅读什么，不太可能有什么选择，机会毕竟有限。我还记得当时有两本美 国杰克·伦敦写的小说，在几个朋友间传阅，我等了半年才轮到。 至于我们自己的流派是后来的人们给予的，如果非要说什么流派，那就是反洗脑流派。也因为用自己的感情进行 生命的表达是要被批判和暴力压制的，只能躲起来，所以又被称为地下诗歌，那是一种状态，也是生命状态的一种流派。 I ART：包括你在内的《今天》的早期成员们被评论界定义为“朦胧派”，你是如何定义它的？如果说“朦胧派”的诞 生是当时社会发展的必然，那么在你看来，“朦胧派”对中国现代诗歌的影响是否延续至今？又体现在哪里？ 严力：朦胧诗确实有点朦胧，因为在文革前写诗，很少有人敢写得特别明确，因为一句话就可以被枪毙的时代只 能拐着弯地写，朦胧地写，万一被发现还可以有解释的余地，这是既能保护自己，但又想写点什么的处境所造成的。 当然也有一些形式上的探索，但我觉得真正形式上的探索应该是在1979年之后了。朦胧诗的影响可以用另一种方式来讲，就是对审查制度的认识，我们对审查制度的担心其实至今也没有消失，有些朦胧还在继续朦胧，朦胧是中国多少 年来的特色与流派。
诗的特点
诗的特点 诗的特点(总结5篇) 诗的特点总结（一）： 诗的特点有韵文，有节奏感，有韵脚。可是押韵宽松，并且诗的长短不限，韵脚也能够随时转换，韵脚不像近体诗必须用平声，是可平可仄的。 不要求对仗，可是能够使用对偶，格式也宽松，不在乎平仄、词性相对。下笔出典，古朴沉雄，语言简单清新，这是因为高古的语言系统不完善的缘故，长久下来反而构成了一套让人感觉古拙的意境。 其实这些特点，都是相对于之后近体诗、词牌这些更高级、更精致的文学形式而言的。 随后在格律成熟之后，长短不齐的古体诗句子基本上也会成为律句，因为合律是好听顺耳的最简单方式，这种句子合律，只是体式，押韵，对偶上只合古风的诗体，我们称之为律古。 随着社会和文化的不断提高，不断精细化以及诗词意象的不可逆转性变化，真正意义上的古体诗很难再现。今人仿作，无论如何也摆脱不了工业社会的油腻之气。
至于那些堆砌古词，连自我都不明白自我写的什么所谓新时代古风，可是是一袭工业流水线下的汉服罢了。 诗的特点总结（二）： 词是我国诗歌的一种形式，是一种诗体。最初它的出现，是为配合音乐歌唱而写的歌词，初时也称曲子词。由于是按乐填词，每首词都有自我的词调。其乐曲来源，一般认为有四种情景：对民歌的加工和民间歌手的创制、根据大型歌舞曲或其他乐曲改制、少数民族地区或域外乐曲的袭用或改制、文人创制的乐曲等。(参见陈振寰《读词常识》，上海古籍出版社）词调的名称叫词牌，词牌名称的由来，一般也有四种情景：乐曲的本名、填写较早而影响较大的某首词的题目、与某词调的创制或有关人物及故事、与词调所据的乐曲有关。据不完全统计，词调总共在1000调以上，其中常用的约有100多个。 词分小令、中调、长调三类。清毛先舒《填词名解》认为，五十八字以内为小令，自五十九字始至九十字止为中调，九十一字以外者俱为长调，从字数上大约讲出了这三类词的特点。词有令、引、近、慢等，令一般较短，引和近较长，慢又比引、近长。词除一部分小令外，一般都分为两段，第一段被称为上片，或上阕，第二段被称为下片，或下阕。不分片的称单调，分两片的称双调。也有少数词分为三段、四段。