世界现代设计史复习知识点整理

世界现代设计史知识点整理

1.所谓设计,指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来的活动过程。核心内容是：

1) .计划、构思的形成

;

2) .视觉传达方式：即把计划、构思、设想、问题解决的方法通过视觉的方式传达出来；3) .计划通过传达之后的具体应用

2.

3.英国“工艺美术”运动（the Arts & Crafts Movememt

）

“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工

业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论知道是作家约翰·拉斯金（Jhon Ruskin ）,而运动

的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫斯金（

William Morris ）。他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚

刚引入欧洲的日本艺术的影响，主要是回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。

4.“新艺术”运动与“工艺美术”的相同与不同之处“新艺术”运动与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动

相似的地方：

它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动，

它们都是对工业化风格的强烈反映，

它们搜旨

在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷，它们也都放弃传统装饰风格的参照。不同的地方：

英国和美国的“工艺美术“运动比较重视中世纪的歌德风格，把歌德风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而”新艺术“运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源与自然形态。

5.法国是新艺术的发源地，这场运动在法国的发展具有两个中心，一个是首都巴黎，另一个是南斯市（

Nancy ）。

6.“装饰艺术”运动

从思想和意识形态方面来看，

“装饰艺术”运动是对矫饰的“新艺术”运动的一种反动。

“新艺术”强调中

世纪的、哥德式的、自然风格的装饰，强调手工艺的美，否定机械化时代特征：而“装饰艺术”运动恰恰是要反对古典主义的、自然（特别是有机形态）的、单纯手工艺的趋向，主张机械化的美。7.现代主义的设计形式的形成特点

1）.功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再是以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，

重视设计实施时的科学性、方便性、经济效益性和效率。

美国『工艺美术』运动的创始人威

廉·莫里斯.照片大约是在

1890年前后拍摄的。

美国『工艺美术』运动的思想

奠基人，美国艺术理论家约翰·拉斯金。

2）.形式上提倡非装饰的简单几何造型。

3）.中性色彩计划。采用黑色白色的色彩计划，符合现代建筑的意识形态和技术要求。

4）.重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑，从而达到实用、经济的目的。

8.欧洲的现代主义设计运动中表现最突出的是德国、俄国、荷兰。

9.德国工业同盟真正的开创者是穆特修斯（Herman Muthesius，1869-1927），这个教师曾经组织大量的研讨会，研究设计的问题。他坚决反对“青年风格”运动，反对任何艺术风格，追求没有风格的所谓明确的实用性，宣

传功能主义。

10.荷兰的“风格派”运动

20世纪初期的现代主义运动，除了在德国和俄国有较大规模的试验以外，在其它的欧洲国家也有活动，其

中，荷兰的“风格派”运动时比较重要的一个。

11.包豪斯

包豪斯（Bauhuas）是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学

院。是由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特·格罗佩斯创建的学院。

12.流线型风格

美国30年代的经济大危机不但促进了美国设计职业化发展，同时也促成了一种新的设计风格的流行——流线型风格。这种风格与当时的时代气氛、技术发展水平是很适合的。流线型风格主要出现在产品设计上，特别

是汽车、火车等交通工具设计上，是30年代很典型的美国式的现代主义风格，这种风格风行美国乃至全世界。

13.“过度高科技”风格

后现代主义时期一种产品设计风格：可以叫做“改良高科技”风格，或者直译为“过度高科技风格，是一

种对工业化风格、“高科技”风格的冷嘲热讽、戏谑、嘲弄、调侃的表现，具有更高的个人表现特点，也比较难

以批量化生产。

以下问题答案仅供参考

1.简述计划废止制及其主要手段

通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程，促使消费者为了追逐新的式样潮流，而放弃旧式样、

改换新式样的积极市场促销方式

手段：在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑以后几年之间不断地更换部分设计，基本造成一种

制度，使汽车的式样最少每2年有一次小的变化，每3－4年有一次大的变化，造成有计划的式样老化过程

2.蒙克

爱德华·蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的线条、色

块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪；他的画风是德国和中欧的表现主义形

成的前奏。

艺术史家称蒙克为“世纪末”的艺术家，因为他的作品反映了欧洲整整一代人的精神

生活面貌。在蒙克生活的时代，再没有别的艺术能够像他那样深入到人的灵魂之中，把那

心灵的美与丑一并展现给世人。也没有人敢于他那样赤裸裸地描写人类本能的丑恶，使善

良与罪恶并存，让美丽与丑陋共生。

代表作“生命的饰带”系列、《呐喊》

3.贝聿铭的基本设计观点及其代表作

坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变花招取宠，建筑是千秋大业，要对社会历史负责。他持续地对形式，

空间，建材与技术研究探讨，使作品更多样性，更优秀。他从不为自己的设计辩说，从不自己执笔阐释解析作

品观念，他认为建筑物本身就是最佳的宣言。

1.建筑结合自然的空间观念

2.注重历史根源，善于运用传统艺术，而又不拘泥于传统，大胆自信的创新

3.认真踏实的态度

4.兼容并蓄，博采众长，建筑的中庸之道

5.强调设计的线条感、实用性、拒绝过度的装饰

贝聿铭坚信建筑不是某一时段人们追求的特定流行风尚，不可能成为时刻为了顺应潮流的玩物，建筑是人们所

密不可分的安身立命之所，一个建筑的建立就是对社会的责任。

法国卢浮宫玻璃金字塔

贝聿铭设计建造的玻璃金字塔，高21米，底宽30米，耸立在庭院中央。它的4个侧面由673块菱形玻璃拼组而成。总平面面积约有2000平方米。塔身总重量为200吨，其中玻璃净重105吨，金属支架仅有95吨。换言之，支架的负荷超过了它自身的重量。因此行家们认为，这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作，

也是运用现代科学技术的独特尝试。

中银大厦

香港中国

银行大厦

是由贝聿

铭建筑师

事务所设

计，1990

年完工。总

建筑面积12.9万平方米，地上70层，楼高315米，加顶上两杆的高

度共有367.4米。建成时是香港最高的建筑物，亦是美国地区以外最

高的摩天大厦。外型像竹子的“节节高升”，象征著力量、生机、茁壮和锐意进取的精神；基座的麻石外墙代表

长城，代表中国。

苏州博物馆

由著名建筑大师贝聿铭设计的苏州博物馆新馆位于苏州古城北部历史保护街区，与拙政园和太平天国忠王府毗邻，设计占地面积15,000平方米，包括拆迁在内总投资3．38亿元。设计完工后的博物馆将收藏这个有着2500年历史的苏州城的宝物，建筑不仅弥补了古物无收藏之地之苦，同时也成为苏州著名的传统而不失现代感的建筑。

4.包豪斯的现代主义设计艺术思想

包豪斯建筑设计核心思想是“以人为尺度”，力求简洁而实用。首先，设计的目的是为“人”而不是为“美化产

品”，功能放在首位，然后才将时代美学特征和产品结构联系起来考虑。其次，要遵循自然与客观法则，产品要

有简洁性和标准化，通过精心考虑限定某几种基本形式重复使用，而造成一种有变化的简洁效果。形象上不模

仿任何风格样式，也不作装饰点缀，只是采取简洁和线条分明的设计，每一个局部都自然融合到整体环境中去。

5.包豪斯对现代设计和教育的影响

创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设

计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、

工业设计，包豪斯都占有主导地位

（1）它奠定了现代设计教育的结构基础；（2）开始了采用现代材料的、以批量生产为目的的、具有现代主义特

征的工业产品设计教育，奠定了现代主义的工业产品设计的基本面貌；（3）对于平面设计的功能化探索和现代

主义设计面貌的教育，也依然成为现代平面设计的一个主要的和重要的根源；（4）广泛采用工作室体制进行教育，让学生参与动手的制作过程，完全改变以往那种只绘画、不动手制作的陈旧教育方式；（5）还开始建立与企业界、工业界的联系，使学生能够体验工业生产与设计的关联。开创了现代设计与工业设计生产密切联系的

第一章。

6.后现代主义建筑主要强调哪些特点？举例论证

强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济

问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特征；主张摆脱过时的建筑式样的

束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，其中包括表现手法和建造手段的统一，建筑形体和内

部功能的配合，建筑形象的逻辑性，灵活均衡的非对称构图，简洁的处理手法和纯净的造型等。

1982年落成的美国波特兰市政大楼

1984年落成的美国电话电报大楼

柯布的萨伏耶别墅