最新爱琴及古代希腊美术备课讲稿

爱琴及古代希腊美术

人类艺术出现的第一次高潮，源于爱琴海。古希腊艺术对欧洲艺术有着极大的影响。古希腊艺术产生的因素是优越的地理位置；物产丰富；古希腊美丽的神话是古希腊美术的土壤；古希腊人有海的性格。

一 . 爱琴美术：在古代希腊文明诞生之前，出现了欧洲第一个成熟的古代文明——爱琴文明，又被称为克里特——迈锡尼文化。①. 克里特文明：美术作品也充满着欢快自由的气氛。美术风格写实而有情趣，与装饰相结合。不求明暗度，讲究色彩的和谐和构图的韵律。美术成就体现在——建筑上：以米诺斯王宫最为典型，是最重要的美术遗存，宫殿被称为“迷宫”。宫殿布局随意经营，柱子造型奇特，上粗下细，增强了室内的低矮感；绘画上：米诺斯王宫布置着精美的壁画，让人感到欢快、热烈的生活情调。如《公牛之舞》壁画，画面洋溢着欢乐轻松的情绪。陶器装饰艺术风格逐渐倾向于写实，如章鱼瓶上的大章鱼形神兼备；雕塑上：大多是小型雕像，典型的有彩釉陶质的《持蛇女神》，流露着成熟妇女的丰韵。在《收获者之罐》浮雕上体现了克里特人开朗乐观的精神，劳动归来的青年农人，高歌行进，丰收的喜悦溢于言表。

②迈锡尼文明的繁荣比克里特稍晚，迈锡尼人崇尚武力，擅长征战。代表作品如城堡主城门《狮子门》，顶部的三角形浮雕上刻着两只狮子卫护着一根米诺斯风格的圆柱，造型粗犷有力，带有宗教政治象征含义，浮雕表现的狮子造型，是西方最早的纪念碑式装饰雕刻。

二．古希腊美术的主要特点是和谐与规律性，庄严与静穆。最显著的成就是神话传说中的人物雕像。辉煌成就植根于深刻的人本主义精神，希腊神话是希腊艺术的土壤，对后来的西方艺术产生深远的影响。希腊古典美术对古罗马影响很深，辉煌成就还被罗马当成了楷模。希腊建筑特点：开朗合理和谐的艺术品质。主要成就在雕刻和神庙建筑。古希腊艺术时期

“几何纹样化时期” 前12—前8，几何纹风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。后被华美的“东方样式风格”所取代。

“古风时期” 前7—前6是希腊美术迅速成长时期，为古典美术的全面繁荣奠定了基础。这一时期的美术成就主要是绘画、建筑和雕塑。

雕塑上雕像有了生命感，逐渐摆脱了古埃及僵硬模式束缚。

建筑上初步确立了神庙的基本格局与构造原则; “围柱式”

绘画上陶瓶艺术也达到了全盛时期;黑绘和红绘陶瓶艺术

（1）雕塑上：塑造生动，自然，充满生命力。男青年裸像“库罗斯”,雄健、庄重；少女着衣像“科丽”,气质优雅、高贵。这些雕像一方面用来供奉神灵，另一方面表达对年轻健康生命的热爱。前期受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态。挂着千篇一律的微笑，通称为“古风式微笑”。如《阿纳维索斯的库罗斯》表现希腊人对人体基本结构的把握水平有了提高，圆满丰润,嘴角上还挂上了浅浅的“古风式微笑”。《萨摩斯岛的赫拉》表现的是天神宙斯的妻子，从紧裹着的长裙和披肩内凸显了散发着青春活力的饱满肉体。后来在古风鼎盛期逐渐摆脱了僵硬模式.《穿无袖上衣的科丽》有一定动态感，笑容动人是发自内心的笑，不同于摆样子的“古风式微笑”,此时雕像艺术已相当成熟，叩响了古典时期大门。

（2）.建筑上：古希腊建筑以神庙为主，古风时期希腊神庙建筑形成了它的典型柱式：“围柱式”神庙，两种基本的柱式也已经形成，即多利斯式和爱奥尼亚式。多利斯式：庄重，坚实，有阳

刚之气；意大利帕埃斯图姆的《赫拉第一神庙》, 列柱粗壮，柱间距狭小，有股厚重有力的气势；爱奥尼亚式：纤细，秀丽，代表了女性阴柔之美；古典晚期在小亚细亚出现第三种基本柱式：华丽的科林斯柱式：优美、繁琐、富贵。古风时期有名的建筑物是雅典娜神殿。\

（3）.绘画上：先后出现三种陶瓶装饰艺术风格：东方风格，黑绘风格，红绘风格。东方风格陶瓶形体轻盈、雅致，装饰图案出现希腊没有的动物及出自想象的怪兽形象，神话故事也出现在瓶画上，东方样式标志着希腊陶瓶艺术迈上了一个新的台阶；黑绘风格瓶画是将瓶体赭红色留作底色，用黑漆涂绘人物等形象，用尖刀刻线表现细节突出轮廓线，产生剪影式效果。《法兰索瓦双耳瓶》特点：带有几何纹样及东方样式，具有较强动态感，似乎被灌注了生命。构图简洁对称。但黑绘瓶画方法局限，人物动物形象欠丰满。于是瓶画的红绘风格诞生，与黑绘相反，黑色作背景，瓶体赭红色留下来用来描绘对象，再用笔在上面描画细节，更具艺术表现力，使陶瓶艺术达到顶峰。

“古典时期” （前5—前4）是希腊美术发展的鼎盛期，美术成就以建筑和雕刻为主，对后世的影响最为深远。美术成就主要表现——

（1）.雕刻上：古典时期的雕刻已完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性，如青铜像《德尔斐的驭者》，古风式微笑也已消失。产生了写实而理想的人体，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，出现了一批优秀的雕刻家。

古典前期著名雕塑家①米隆《掷铁饼者》②波利克莱妥斯《持矛者》

1. 米隆擅长以青铜为材料的雕塑，巧妙准确地表现人在运动中的正确姿态，塑成形神俱真的动物。运用超群的雕刻技巧，对激烈动势中的竞技者人体均衡与静止的处理有独到之处，充分表现在《掷铁饼者》中，使人感受到了生命力爆发的强烈震撼，将最具表现力的瞬间永恒凝固在空间中，运动员蓄力待发的姿态逼真地传达了运动的意念。被誉为“体育运动之神”的雕像。米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，改变了雕刻中直立的程式，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。

2. 波利克莱妥斯的《持矛者》比古风时期的“库罗斯”更为生动自然，塑造成处在欲动未动的状态中。遵循“对应原则”，人物的“对应原则”是人物左手执矛，重心落在右脚，身躯略微左倾，头向右侧，全身近似于倒S形，达到身体结构的动态平衡。

（2）.建筑上：建筑成就最突出的代表是菲狄亚斯的雅典卫城建筑。

古典盛期：菲狄亚斯设计了古希腊雅典卫城建筑,创作了卫城内大量雕刻和装饰浮雕。其中卫城的中心建筑是祭奉雅典娜的主要建筑巴西利卡式帕特侬神庙，采用“湿衣法”,利用衣褶烘托和表现人体。外观是庄重典雅的多利斯式神庙，柱间距比赫拉神庙有所扩大，运用“视差校正法”，造成立柱轻松自然支撑檐部的印象，建筑蕴含有机生命感，散发着和谐、明朗、端庄的气息，带有浓厚的理想主义色彩,是古典雕刻的理想美的典范。德国温克尔曼概括为”高贵的单纯和静穆的伟大”,这是古典盛期美术的本质特征。

古典晚期，建筑物外观转向了纤巧、绮丽的风尚。出现了古希腊神庙的第三种柱式：科林斯柱式。如最早运用这种柱式的雅典的李西克拉特纪念碑；被誉为“古代世界七大建筑奇迹”之一规模宏大的莫索洛斯陵墓，这个建筑结合了希腊和东方建筑艺术风格。

（3）雕刻上，雕刻开始表现人的个性和感情，人物充满着生活的情趣和内在的激情。这种性格化的描写标志着希腊雕刻的进一步成熟。

古典晚期著名雕塑家：

①史柯帕斯《头像》；

②普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛狄黛》

③利西普斯《刮汗垢的运动员》

1. 史柯帕斯与普拉克西特列斯的宁静、抒情相反，他的雕刻则传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。《头像》雕塑头偏转，眼窝深陷，周围一圈浓重的阴影，眉宇间流露人物亢奋与骚动不安的情绪。

2. 普拉克西特列斯的雕塑艺术风格：人物总是处在恬静、愉悦的气氛中，又充满青春活力，给人以亲切、诗意的感受。最早的全裸女人体《尼多斯的阿芙洛狄黛》是以空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒魅力的雕刻，楚楚动人的姿势，圆润柔美的肌肤以及含情脉脉的神态，散发着动人的青春魅力，裸体女神象征人丁兴旺和物产丰饶。

3. 利西普斯喜欢创作运动员雕像，人物既有运动员一样健壮的体期、又有复杂的感情和充满矛盾的内心世界，雕像有略带夸张的厚重的力量感，脸部显出了明确的肖像特征，不再是古典盛期的理想主义人物。可从《刮汗垢的运动员》体味到创作风貌。提出人体比例1：8，如《赫拉克勒斯》。

“希腊化时期” (前4——前l) 美术成就主要是雕刻，。雕塑艺术风格：强调内在情感和主观感受的表达，注重写实。雕塑艺术综合了多方面影响，形成一批具有鲜明地方特色各种风格的流派

1.在本土雅典，仍然保持着希腊古典传统，技巧更为成熟；《萨莫色雷斯的胜利女神》以昂扬，舒展，富于韵律感的动态展现了古典时代奋发乐观的精神面貌。

2. 在埃及地区，风俗画雕刻流行，着重于生活细节的描写；

3. 小亚细亚地区，古典晚期史柯帕斯派的悲怆风格得到了继承发展，1帕伽马国王为庆祝战胜高卢人兴建的《宙斯祭坛》用惊心动魄的浮雕带装饰，似波涛汹涌的狂潮，强调渲染众神和巨人处于紧张激烈搏斗中，神态狰狞，形态扭曲，古典艺术均衡和谐端庄的基本原则已销声匿迹。2

罗德岛派在雕塑风格上接近帕伽马风格，突出强烈的情感冲突和悲剧气势。《拉奥孔》真切传达了戏剧性情节高度紧张、惨烈的气氛。表现了悲剧性情节中人物的痛苦扭动和挣扎。

4. 在亚历山大里亚地区，风格写实成份突出，反映普通人日常生活情景。如《努比亚少年》和《拔刺的少年》，充满浓郁的生活情趣。

在希腊化时期，雕刻艺术也越来越趋向世俗化，优美典雅的女性神话人物大量出现。《米罗的维纳斯》细腻、和谐，优美，这是一尊爱与美的女神雕像。躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄，她丰满而圣洁，柔媚而单纯，优雅而高贵。达到了古典理想美的高度。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。因此《米罗的维纳斯》以其独特的艺术魅力而使之成为家喻户晓的爱与美的女神的雕像。

小学美术兴趣小组活动全套(模板)

（美术） 兴 趣 小 组 归昌乡中心小学 2014/2/28

美术兴趣小组活动方案 活动意义： 课外美术兴趣小组，在于培养学生对美术的兴趣、爱好，增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术小组的活动安排制定如下： 一、活动目的： 通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。 二、活动要求： 1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。 2、每周一次下午课外活动时间进行活动，小组成员必须准时到达指定教室。 3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在教室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。 4、每次老师布置的活动内容，学生都应按时完成。 5、爱护教室内的设施和用品。 三、活动内容： 1、使学生了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种儿童绘画方法）。 2、以儿童画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行活动。 3、给学生自己创作作品的时间和空间。 4、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

5、进行手工制作活动，训练学生的动手能力和造型能力。 四、采取的措施： （1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。 （2）做好组织工作，在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。 （3）安排好活动时间和活动地点 根据学校的统一安排，一般情况下每周组织一次，要坚持课余活动的原则。 （4）订立必要制度，抓好思想工作 要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的美术作品展览会，展示学生的学习成果。 五、活动安排： 活动内容活动时间 儿童面部表情月日----月日 我的同学（写生）月日----月日 肖像画月日----月日 《美术字》月日----月日 剪纸——喜喜月日----月日

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爱琴及古代希腊美术 人类艺术出现的第一次高潮，源于爱琴海。古希腊艺术对欧洲艺术有着极大的影响。古希腊艺术产生的因素是优越的地理位置；物产丰富；古希腊美丽的神话是古希腊美术的土壤；古希腊人有海的性格。 一 . 爱琴美术：在古代希腊文明诞生之前，出现了欧洲第一个成熟的古代文明——爱琴文明，又被称为克里特——迈锡尼文化。①. 克里特文明：美术作品也充满着欢快自由的气氛。美术风格写实而有情趣，与装饰相结合。不求明暗度，讲究色彩的和谐和构图的韵律。美术成就体现在——建筑上：以米诺斯王宫最为典型，是最重要的美术遗存，宫殿被称为“迷宫”。宫殿布局随意经营，柱子造型奇特，上粗下细，增强了室内的低矮感；绘画上：米诺斯王宫布置着精美的壁画，让人感到欢快、热烈的生活情调。如《公牛之舞》壁画，画面洋溢着欢乐轻松的情绪。陶器装饰艺术风格逐渐倾向于写实，如章鱼瓶上的大章鱼形神兼备；雕塑上：大多是小型雕像，典型的有彩釉陶质的《持蛇女神》，流露着成熟妇女的丰韵。在《收获者之罐》浮雕上体现了克里特人开朗乐观的精神，劳动归来的青年农人，高歌行进，丰收的喜悦溢于言表。 ②迈锡尼文明的繁荣比克里特稍晚，迈锡尼人崇尚武力，擅长征战。代表作品如城堡主城门《狮子门》，顶部的三角形浮雕上刻着两只狮子卫护着一根米诺斯风格的圆柱，造型粗犷有力，带有宗教政治象征含义，浮雕表现的狮子造型，是西方最早的纪念碑式装饰雕刻。 二．古希腊美术的主要特点是和谐与规律性，庄严与静穆。最显著的成就是神话传说中的人物雕像。辉煌成就植根于深刻的人本主义精神，希腊神话是希腊艺术的土壤，对后来的西方艺术产生深远的影响。希腊古典美术对古罗马影响很深，辉煌成就还被罗马当成了楷模。希腊建筑特点：开朗合理和谐的艺术品质。主要成就在雕刻和神庙建筑。古希腊艺术时期 “几何纹样化时期” 前12—前8，几何纹风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。后被华美的“东方样式风格”所取代。 “古风时期” 前7—前6是希腊美术迅速成长时期，为古典美术的全面繁荣奠定了基础。这一时期的美术成就主要是绘画、建筑和雕塑。 雕塑上雕像有了生命感，逐渐摆脱了古埃及僵硬模式束缚。 建筑上初步确立了神庙的基本格局与构造原则; “围柱式” 绘画上陶瓶艺术也达到了全盛时期;黑绘和红绘陶瓶艺术 （1）雕塑上：塑造生动，自然，充满生命力。男青年裸像“库罗斯”,雄健、庄重；少女着衣像“科丽”,气质优雅、高贵。这些雕像一方面用来供奉神灵，另一方面表达对年轻健康生命的热爱。前期受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态。挂着千篇一律的微笑，通称为“古风式微笑”。如《阿纳维索斯的库罗斯》表现希腊人对人体基本结构的把握水平有了提高，圆满丰润,嘴角上还挂上了浅浅的“古风式微笑”。《萨摩斯岛的赫拉》表现的是天神宙斯的妻子，从紧裹着的长裙和披肩内凸显了散发着青春活力的饱满肉体。后来在古风鼎盛期逐渐摆脱了僵硬模式.《穿无袖上衣的科丽》有一定动态感，笑容动人是发自内心的笑，不同于摆样子的“古风式微笑”,此时雕像艺术已相当成熟，叩响了古典时期大门。 （2）.建筑上：古希腊建筑以神庙为主，古风时期希腊神庙建筑形成了它的典型柱式：“围柱式”神庙，两种基本的柱式也已经形成，即多利斯式和爱奥尼亚式。多利斯式：庄重，坚实，有阳

第10课古希腊罗马与文艺复兴美术

第10课古希腊罗马与文艺复兴美术 教材分析：本课是整个西方美术的基础与源头，同时相对于前几节课来说这里集建筑雕塑绘画与一体，并且都是经典中的经典，无论对于西方和现在的中国都具有很强的借鉴意义，所以从中西方对比的角度而言，同时期的中国的美术作品也可以与之进行比较，总的来说，这节课在教材中起到承上启下，并且西方后来的作品又对其继往开来，所以这节课相当重要。加之本课的内容涉及古典艺术的三大渊源，高贵典雅的古希腊美术、与世争胜的古罗马美术、颂扬人性的文艺复兴美术，这三部分的内容都各具特色，对后世的影响都非常深远，所以一定要抓住要点对其诠释清晰明了才行。 学情分析：学生们对于西方的艺术大师或者个别的艺术作品可能会有所了解，但是如果上升到对整个艺术时期的认识包括整个时期的艺术特色的理解，概念就不会那么清晰了，所以如何让学生的认知系统化，条理化，同时还要让这些概念内化为学生自己的情感体验，这就需要教师很好的引导与诱思了。 教学思路：基于对教材和学生的分析，我的教学思路初步为看——思——说。也就是通过看书看课件的文字与图片资料，让学生在自己大脑中加工整理出自己已知和未知的问题，通过考察别人和请教别人，来完善这种知识构成，也就是说先看（发现问题），再想（提出问题），最后同学间通过考察和交流（解决问题）。爱因斯坦曾说：“提出一个问题往往比解决一个问题更为重要，因为解决一个问题也许只是一个数学上或实验上的技巧问题。而提出新的问题、新的可能性，从新的角度看旧问题，却需要创造性的想像力，而且标志着科学的真正进步。”古人也有云：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”“疑”是人类打开宇宙大门的金钥匙。弗·培根也说过：“多问的人将多得。”所以，我的想法是如何引导学生发现更多的问题，以提出更多的问题，教学的最终效果不是把要把问题解决，使之变得越来越少，而是要滋生越来越多的问题才符合教学的规律。通过看文字图片资料，结合自身知识系统形成一定认知和对一些问题的未知疑问进而思索，在通过生生互问将问题提升，未知的讨论之后仍不得解教师只是点出思路方向让其自动解决。这样可以锻炼学生的阅读能力、思考能力、语言表达能力，当然在这过程中鉴赏力也会得到提升。 教学目标：知识与技能：了解作为西方美术重要起源的的古希腊美术的基本特点，由此进而了解古罗马美术，文艺复兴美术的基本特点，西方古典美术这三大重要历史时期的创作特点。 过程与方法：通过“看——思——说”先内化为自己的东西，知识建构，再对外表达，通过合作交流，分组讨论完成教学目标。 情感态度与价值观：增强自我意识及团队合作精神。正确认识古典艺术的源头及对后的影响，尊重西方古典艺术对现在艺术的积极作用。 教学重点：了解古希腊、罗马雕塑、建筑艺术的基本特点，了解文艺复兴美术在继承古希腊、罗马美术传统的基础上，又创造性的发展了什么。 教学难点：怎样使学生能对三个历史时期的美术作品有敏锐的判断力。学法指导阅读、思考、分组讨论、合作探究。 教学过程教学环节 设计意图情境导入 以“魔镜魔镜，谁是画中最美的女人”引出西方美术史上十大美女的绘画，作品从文艺复兴一直延续到印象派，本课的内容可以说是整个西方美术发展的源头《古希腊罗马与文艺复兴美术》学生会可能会知道中国的四大美女，西方的美女也许就知道蒙娜丽莎吧。 以魔镜问天下最美女人可以引起学生的极大好奇心和学习的兴趣。 初步感知 一、（第一步：看书）利用导学案出示学法指导“根据教材和课件文字与图片资料，结合本

古希腊的瓶画艺术

论古希腊的瓶画艺术的成就 希腊的文化艺术是古代世界最为辉煌的一页，也是欧洲文明的摇篮。古希腊在哲学、文学、戏剧、造型艺术、数学等方面取得的巨大成就对世界文化发展有着广泛深远的影响。它所创造的高度文化给后人以深刻的启示和隽永的魅力。 希腊半岛位于巴尔干半岛的最南端，巴尔干主脉和它的诸多支脉在这里延伸入海，众山相望，希腊因之成为全欧洲地面分割最破碎、海岸线最曲折的地区。希腊艺术的形成、发展与其社会历史、民族特点、自然条件有着密切的关系。城邦国家的奴隶主民主政体为文化艺术的发展提供了有利的条件。贸易和航海的发展，使希腊人得到接触两河埃及等地区文化的机会，因而孕育了一大批最优秀的艺术家。希腊神话是希腊艺术的土壤。温和的气候使希腊人有广阔的露天活动和运动场所。希腊艺术家正是在这种环境下创造出古代世界最杰出的艺术，给人类文化宝库留下了最珍贵的遗产。 古希腊美术史的分期通常分为荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。希腊艺术包括瓶画、建筑、雕刻等。本文主要讲希腊的瓶画。 用陶土烧制的各种器皿是古希腊人日常生活和对外贸易中不可缺少的用具。这些形状和功用不同、大小不一的陶器上都绘有美丽的图画，是为“希腊瓶画”①。希腊陶瓶画是实用工艺品和绘画相结合的一种艺术样式。从希腊罗马时期的一些历史、文学、哲学和游记著作中，人们可以了解到，希腊曾经产生了生活在公元前5世纪的宙克西斯和帕拉西奥斯那样的绘画大师，他们已经在平面上创造出了三度空间的幻觉真实，希腊人还绘制了美丽的壁画和木版画。但时至今日，所有的希腊绘画作品都湮没无闻了，惟有留在陶器上的瓶画，能让人们领略到希腊绘画曾经有过的辉煌。 古希腊瓶画内容丰富,多为神话故事和英雄传说。神话故事画,是神话学的形象资料,反映生活面很广,诸如战争、狩猎、生产、家庭、娱乐、体育等等,不一而足。它们戏剧性很强,生活气息很浓,富有人情味。生动有趣,优美典雅,表现出希腊人乐观自信的精神风貌。 希腊瓶画工艺先后流行五种艺术风格即：“几何样式”、“东方样式”、“黑绘式”和“红绘式”、“白底彩绘”。 几何样式（公元前900-前700） 几何样式是荷马时代陶瓶的主要风格。它主要是在浅黄色的陶器底子上，绘上黑色的几何纹样。几何纹样包括三类：1.抽象性几何纹，如波浪线、平行线、交叉线、环形、三角形等组合成的图案；2.形象性几何纹，如鸟兽纹、人形纹、车辆纹等；3.情节性几何纹，如出征、陆战、海战、比武、送葬、歌咏、演戏等。这些几何纹图案对人和动物高度概括，大造型醒目突出，具有一定动感。 用作墓葬中祭物的《狄皮隆陶瓶》，高约1.5米，瓶身布满了几何纹样的装饰横带，瓶口的上部及底部都有野鹿的形象，其主题是两个把手之间的“哀悼死者”。死者躺在灵床上，两边的人双手抱头哀号，灵床的下边也坐着几个人，他们的上身简化成了三角形。围绕着画面的几何图案中，突出的是大量云卷纹。狄皮隆陶瓶是一件几何纹样和几何风格相结合的作品。 纽约大都会博物馆收藏的一件巨爵，有着与狄庇隆陶瓶相类似的几何形风格装饰图画和图 ①李行远著：《西方美术史纲》，湖南美术出版社，2002年版

备课笔记封面

含山县清溪中心学校备课笔记 学科：语文 年级：二（3） 授课人：张平义 2016-2017学年度第一学期

2016—2017学年度第一学期授课表

清溪中心学校2016-2017学年度第一学期 二年级3班语文教学计划 一、基本情况分析 （一）学生情况分析（含知识基础、技能发展水平、学习态度和方法等）： 本学期，本班共57 人，其中男生31人，女生26人。经过上个学期的学习，大部分学生已经进入了小学学习的状态，有一部分学生已经养成了良好的学习习惯，有一定的自觉性和上进心。但是，还有少部分学生习惯较差，导致拼音等基础知识掌握得不太好。针对学生存在的问题，这学期既要上好新课，精讲精练，又要注重培养学生良好的学习习惯以及学习方法的指导，不断提高教学质量。

（二）教材分析（含基础知识、基本技能、思想教育因素、重难点分析、各部分内容间关系等）： 全册教材由“培养良好的学习习惯（二）”“识字”和“课文”三个部分组成。为了方便识字和阅读,生字和课文全部加注了拼音。 1.“培养良好的学习习惯（二）”共两部分：专心倾听、勇于发言；认真写铅笔字。 2.汉语拼音，巩固汉语拼音，能利用汉语拼音帮助识字、阅读、学习普通话。能默写声母、韵母并抄写音节，在四线格上写得正确、工整。 3.识字，分2组编排，每部分每课都配有一幅情景图，这样安排不仅能使学生情景图集中识字，而且还能帮助学生认识事物，激发学生学习的兴趣。 4.课文，共安排26篇课文，分6组编排，每篇课文均由图、文、生字表、练习、笔顺图、描红六部分组成。26篇课文中随课文教学识字487个，写字288个，课文部分具有头绪简、篇幅短、内容新、插图美、作业准的新点，具体表现在：⑴入选课文篇幅短，而且题材广泛，内容生动活泼，插图新颖有趣。⑵每篇课文均为全文注音，这样安排既可复习汉语拼音，帮助学生识字，也有利于进行朗读、背诵、训练、培养阅读能力。⑶课后练习都是两次，一次是朗读，背诵或复述，一次是有关汉字基本笔画的学习和按笔顺描红。另外，每组课文之后安排了一个练习，练习的内容包括认读生字，巩固汉语拼音，复习笔画、笔顺，进行词、句训练和说话训练。8个练习自成系列又具有相对独立性。本册教材所选课文，不仅题材广泛，富有现代意识，而且内容贴近儿童生活，语言规范、生动，适应学生的认知水平。这样就有利于激发儿童的学习兴趣，让他们在语言文字的学习和实践中，了解社会，认识自然，受到中华民族优秀文化的熏陶，吸取人类优秀文化的营养，有助于让学生逐步形成他们积极的人生态度和正确的价值观。识字教学的安排兼收了分散识字、集中识字、自主识字等各家之长，注意便教利学，在内容安排和练习设计上，力求为教师的教和学生的学提供方便。 教学重点和难点： 1．培养良好的学习习惯的重点是掌握正确的读写姿势和爱惜学习用品，目的是要求学生重视用眼卫生，爱惜学习用品，养成良好习惯，促进身心健康发展。

《少年音乐和美术的故事》阅读课教学设计

《少年音乐和美术故事》阅读课教学设计 王红丽 内容简介： 《少年音乐和美术故事》文章选自民国时期开明书店的青少年杂志《新少年》，旨在引导少年认识社会、欣赏文艺和了解自然。本书按照故事内容分为“少年音乐故事”和“少年美术故事”两部分，将枯燥的艺术基本常识融化在平易的小故事中，讲述风趣，情味悠然。 《少年美术音乐故事》是丰子恺创作的艺术启蒙连环故事。它用第一人称，分别讲述姐弟俩接受美术和音乐启蒙教育的经历。在他所撰的多种艺术读物中，该书别具一格，从中可看出他作为一位艺术教育家的良苦用心。作为主人公的姐弟俩，在本书中自述了他们初习美术和音乐的情形，贯穿其中的则是美术和音乐的基本知识。虽然书中的一些乐理、美术知识的表达与当今有些差异，但读者绝不会因此而减少对这本书的喜爱，因为其中蕴含的对艺术真知的追求和感悟是不会因为时代的差异而褪色的。老读者可借此书怀旧，新读者当能从这些旧事中获得新知。 教学目标： 1．通过了解作者、交流知识点等环节，充分激发学生阅读本书的兴趣。 2．通过“知识竞答”环节，将重点知识从故事中提炼出来，对基本的知识进行巩固性掌握。 3．在实践运用中提升对艺术的感悟能力，在对精妙的、哲思性语言

的品读过程中，提升艺术修养。 4．通过延伸活动，进一步拓展对本书的兴趣，进一步了解作者在漫画、散文等领域的伟大成就。 教学过程： 一、导入课题，了解作者。 1.同学们，你们喜欢音乐和美术吗？你对音乐知道多少？知道do re mi fa sol la sima吗？会唱多少歌曲？美术你知道三原色是什么吗？ 2.今天老师带来了一本书，大家看，你从封面了解到哪些信息？学生汇报。这是一本故事书。 这本书的名字叫《少年音乐和美术故事》。这是丰子恺的作品，我们以前学过丰子恺的《手指》、《白鹅》等。封面上画有作者丰子恺和她的女儿。这是百年百部中国儿童文学经典书系。 3.你会有哪些疑问？学生汇报。《少年音乐和美术故事》主要写些什么呢？为什么叫少年音乐和美术故事呢？这少年是谁呢？ 4.亲近作者。 这本书的作者是就中国现代画家、散文家、美术教育家和音乐教育家、翻译家丰子恺先生。 丰子恺（1898～1975），原名丰润，浙江桐乡石门镇人。中国现代画家，散文家，美术教育家和音乐教育家、翻译家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”。丰子恺风格独特的漫画作品影响

古代罗马美术

古代罗马美术 古罗马受希腊文化深刻影响，主要是希腊古典美术的影响，也吸收了埃特鲁里亚，埃及 和两河流域美术的某些因素，把古典美术辉煌成就当成完美的楷模。罗马美术并非是希腊美术的简单概括，特点：世俗的，现实的，写实主义。突出成就体现在建筑，雕塑以及绘画上。建筑上分神庙和纪念性建筑；雕塑上分肖像雕塑和叙事性浮雕。肖像雕塑有真切细腻的写实风格；绘画上分室内装饰壁画，镶嵌画，法尤姆木版画。 共和国时期的罗马美术——成就表现在 ①首先是建筑上，伟大成就有拱券技术和混凝土。拱券技术在城市公共建筑中广泛运用。这两项技术已发展得相当成熟，为帝国时期罗马建筑业的全面繁荣奠定了基础。 ②其次是雕塑上，罗马肖像雕塑的流行与当时特定的社会风俗有关，1. 罗马人习惯于用蜡或石膏为死去的前辈做肖像面膜，保存在家，以表示对祖先的怀念和崇拜；2. 他们为在政治、军事领域内创立卓著功勋的领袖人物做纪念雕像，放置在公共场所，供民众瞻仰。这些习俗对罗马肖像雕塑真切细腻的写实风格有相当大的影响。如《携两位先人头像的贵族》，逼真地反映对象的外形和内在气质。《演说家》神情庄重，略显老人迟滞，追求酷肖的真人效果，没有理想化粉饰。可见共和国时期罗马雕塑特征是写实性强而缺乏理想化。 ③最后绘画上，到共和国晚期，出现了墙壁装饰画，画在仿大理石的泥灰墙面上，罗马壁画分为四种风格，第一种风格：镶嵌风格，由红、黄及绿色方形嵌板结合粗直白色框线构成，以模仿大理石的质地；第二种风格：为建筑风格，能使平坦墙面产生空间深度感，空间开阔。风景题材作品空间感更为强烈，如《花园》。第三，第四种风格沿袭了第二种风格造成空间错觉效果艺术手法，第三种风格：埃及风格，壁画纤巧，精致，以黑色作底，具有典雅的装饰感，虚拟空间奇特而怪诞；第四种风格：庞贝的巴洛克风格，模拟真切的三维空间感，描绘景物非常逼真，色彩富丽明艳。著名的庞培城秘仪庐内的壁画，装饰颇具舞台效果，充满神秘不安的气氛，人物造型结实，肌肉及衣褶的明暗变化处理真切。 帝国早期和中期的罗马美术——成就表现在 ①首先：建筑上大量采用希腊罗马时代“纪念碑式”雕刻装饰教堂。（1）神庙建筑杰出代表《万神殿》是古罗马拱顶建筑，由圆形内殿和科林斯式前庭柱廊构成，采用拱券构造技术和混凝土技术。壁堂庄重，空间感轻盈升腾，优美的科林斯式列柱，既富于变化又不失谐调。这座神庙用来供奉天堂里的神灵。 （2）纪念性建筑，它有两种形式：凯旋门和记功柱。凯旋门是用来纪念战役的胜利，重要的人物或事迹，著名代表君士坦丁凯旋门。记功柱最著名的是图拉真记功柱，为纪念图拉真皇帝打败达契亚人建造的，柱身的螺旋形环绕浮雕带叙述了战争的经过。 ②其次：雕塑上，帝国时代的雕塑具有鲜明的时代特征。 （1）. 肖像雕塑的特征是：雕塑主要表现帝王们的风采，反映不同帝王的性格特征，威严冷峻、神情温厚，如《奥古斯都像》，运用希腊式理想化手法，展示至高无上的权威，如天神一般。《图拉真皇帝》肖像上流露出一种端庄、严肃的气质，神态威严，体现干练刚

小学教师五认真管理方案

小学教师五认真管理方案 （试行稿） 教学五认真工作是教师教学的常规工作，是实现有效教学的核心。我们在“认真”两字上作文章、花功夫，采取了积极的管理措施。 一、制定五认真工作规范 （一）认真制定教学计划 1.每学期初，各学科（语文、数学、音乐、美术、体育、英语、品德、课程超市、信息、科学及综合实践活动等）教师均应写出学科计划或填写计划表一式两份，一份交教导处存档，一份装订在备课笔记首页，随时对照调整自己的教学。 （二）认真备课 2.语文（习作）、书法、数学、英语、音乐、美术、体育、科学、品德与社会、课程超市、品德与生活、信息、班队、综合实践活动、校本课程、体育活动等学科均应备课。其中兼教学科备课可使用蓝本教案。三年内新教师手写详案。 3.备课的基本要求：以科学的态度深入研究教学内容和学生实际，确定合理的教学目标，形成切实有效的教学策略，设计课堂学与教的具体过程，充分体现教师先进的教学理念和自身的教学特长。 4.备课的基本方式： A“集体研究+个体备课”。“集体研究”是指以学科年级组为单位，按单元进行的集体备课。具体做法如下：首先制定一份集体备课计划表，安排好集体备课的时间、内容以及教案编写的执笔者。每位教师再各自独立研究本单元教材，对教材进行解读，准备年级组集体备课时交流。由备课组长召集，开展集体研究。每个单元确定一位主讲教师，准备好教案和课件“说课”，其他教师要充分发表自己的意见，然后确定主讲教师将讨论结果写成书面材料，作为最终蓝本教案。 集体备课内容：（1）研究教材。深入解读教材内容，体现“少教多学”教学理念，确定“三不教”：学生已经懂的不教；学生自己能学懂的不教；学生教了也不懂，今后也无用处的不教。在此基础上，确定单元教学的重点、难点。（2）研究学生。要分析学生的学习需要、已有学习水平、最近发展区等，依此确定单元教学目标。（3）研究制定学期教学计划。包括：周次、教学内容、课时、单元教学目标。（4）研究教学过程与方法。要确定“以学定教”、“少教多学”的教学理念，根据具体的教学内容，考虑学生学习的内容、方法、方式，设计学生的学习过程。 集体备课时间： （1）周一下午：数学组集中教研、集体备课（学习学科教学文章、教研课研讨活动、布置安排教学工作、进行集体备课等） （2）周三上午：语文组集中教研、集体备课（学习学科教学文章、教研课研讨活动、布置安排教学工作、进行集体备课等） （3）周四上午：综合组集中教研、集体备课（学习学科教学文章、教研课研讨活动、布置安排教学工作、进行集体备课等） （4）周四下午：英语组集中教研、集体备课（学习学科教学文章、教研课研讨活动、布置安排教学工作、进行集体备课等） B“集体研究+分工合作”。在集体备课的基础上，由备课组教师分单元备课，每人负责几个单元，精心设计每一课的教案。打印教案时，需要留复备处，每个教师要根据自己班级的实际情况和自己的教学特点，对教案进行相应的调整。

各类课程(环节)的教学大纲在内容上均由课程(环节)

各类课程（环节）的教学大纲在内容上均由课程（环节）的基本信息和正文两部分组成。 1.基本信息部分主要包括：课程名称、课程代码、学时数、学分数、适用专业、开课单位、撰写人、审核人、编写日期等。 2.正文部分主要包括：课程的性质和任务，课程教学内容的基本要求、重点和难点，实践性教学环节项目的教学要求及教学时间安排，本课程与其它课程的联系，本课程的特点及教法、学法建议，考核类型、考核方式与成绩评定，建议使用教材及主要教学参考资料等。 （二）教学大纲的格式 1.各类型课程（环节）教学大纲的格式模版见附件1-4。 2.为了便于装订，各类教学大纲均采用A4纸打印，统一在Word文档下用宋体字录入编辑；页面设置：上、下页边距为2cm，左右页边距为2.5 cm ，装订线0厘米；间距设置：行距为固定值20磅，段前、段后为0行。 3.鉴于规范性考虑，各专业课程教学大纲的格式应尽量与格式模版相统一。因专业特殊性等原因，教学单位也可根据自身的专业及课程特点，在保持大纲基本框架和主要内容不变的基础上对教务处提供的格式模版进行适当修改。 - 2 -

二、教学日历 凡承担本科专业人才培养方案中独立开设课程的教师，在学期开始授课前，均应编写相应课程的教学日历。教学日历的主要内容、基本要求与格式等具体如下： （一）教学日历编写的依据及内容 1.教学日历是教师在备课基础上形成的教学进度计划表，其编写的依据是课程教学大纲和课表。 2.教学日历主要内容包括授课教师信息、授课班级、课程名称、采用教材名称、课序、教学周次及日期、周学时数、课内外教学环节安排、教学内容摘要等。 （二）教学日历编写的基本要求 1.教学日历必须按课程教学大纲的要求，结合授课班级课表等进行填写。 2.教学日历以授课一次的学时为单位填写教学内容，教学内容要具体到节。 3.实验课要写明实验名称，实验学时数；独立开设的实验课还必须写明实验内容。 4.习题课、课堂讨论和其它环节要注明课题内容和学时数。 5.集体备课的课程，应在教学日历的备注栏中予以注明。 - 3 -

古希腊艺术特点

古希腊艺术特点 从雕塑上，从建筑上，从美术上三点分析: 古希腊雕塑 在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。 古希腊雕塑 在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。 古希腊建筑: 现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。古希腊人的生活受控于宗教，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非希腊神殿莫属。古希腊人认为，神也是人，只是神比普通人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，由早期的“端柱门廊式”逐步发展到“前廊式”，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊

式”，到公元前6世纪前后廊式又演变为希腊神殿建筑的标准形式——“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来。希腊神殿建筑总的风格是庄重典雅，具有和谐、壮丽、崇高的美。这些风格特点在各个方面都有鲜明的表现。 古希腊美术 德国近代伟大的哲学家黑格尔说过，在有教养的欧洲人心中，一提到希腊就会涌起一种家园之感。这非常形象地说明了，古代希腊是西方文明的发源地。 第二章古代希腊、古代罗马美术 第一节古代希腊美术 希腊所指区域古今不同，古代希腊的地域主要指现在的爱琴海地区，包括希腊半岛、小亚细亚西部沿海地区、爱琴海上诸岛及南部的克里特岛。统一的希腊民族形成于公元前8至前6世纪，而在此之前的公元前3000年至前1200年的时间里，爱琴海地区就已经存在过早期青铜文明:先是克里特岛上的“米诺 一、爱琴美术 爱琴文化又称“克里特——迈锡尼文化”，由德国考古学家海因里希.施里曼和阿瑟.埃文斯于19世纪末和20世纪初先后发现。考古学的成果揭示出大约公元前3000年开始，爱琴海地区发展出了一种独具特色的文化样式，它的中心位于克里特岛上，使用线形文字A，依据传说中国王米诺斯的名字，此文化被命名为“米诺斯文化”，其宫殿艺术风格盛行于爱琴海诸岛，公元前15世纪中期，由于火山的爆发和其它不为人知的原因，米诺斯宫殿大多被毁，随后米诺斯文化的影响逐步消亡。这些灾难促使爱琴海地区的文化向希腊本土南部地区转移，在公元前1400年左右在那里出现了第二种宫殿文化，因发现于伯罗奔尼撒半岛的迈锡尼城的宏大遗址而被命名为“迈锡尼文化”，这种文化使用与米诺斯文化不同的文字，使用的是线形文字B，它是希腊语的书面体。大约到公元前1200年随着爱琴海地区和地中海东部各处宫殿的毁坏，迈锡尼文化宣告终结，接踵而来的是缺乏

概念书籍设计_设计教学笔记

19 ———设计教学笔记 谭平 概念书籍设计 在设计系的整体教学中,特别关注对学生的素质及创造性思维方式的启发和引导。在基础教学中, 我们通过对物体的选择、文字、音乐的转换、偶发实验、以及从具象到抽象的逻辑分析等练习,使学生能够全方位、多角度的面对一个问题,并提出独特的解决方法。今天的书籍设计课也是遵循这个宗旨。 我在这里并不想谈书籍装帧的基础知识和它详尽的发展历史,而是和学生共同讨论“书”的概念,并要求每个人为它下一个明确的定义。 书的形态:书有着不同的尺寸和外形。它有封面、封底、书脊、扉页;有着丰富、多变的开本;它在书店、家庭和我们的周围比比皆是。由于它的内容不同、字数不同、销售的对象不同,使它有一个变化多样的外部形态———引 申来讲,它是“雕塑”。 书是传播的媒介;它是将人们的思想感情通过“文字”或是“图形”传递给他人的一种方式,是人与信息沟通的桥梁。电脑网络也可称为“新媒介”。这其中包括两个含义:人可以通过媒介将信息传达出去,如作家、诗人等;人们可以通过媒介获得信息,如读者。可以说它是动态的。 书是储存信息的一种载体:它可以将历史“保存”下来,放到一本书中。光盘可称其为“书”的新形式。竹简曾被纸材料所替代,光盘也将替代传统的书籍。 书与人的关系:人用眼睛来阅读,感受悦目的颜色、外形和内容;用手来触摸封面的材料、纸张和肌理。 概念书籍设计孔岩盲文1999获北京市书刊设计探索奖 艺术教育

20 美术研究1999年第3期总第95期 讨论的结果超出我们最初的想像,讨论的重点从什么是“书”转移到寻找它与其它领域的界限。它给我们带来了疑虑、快乐和惊喜,仿佛使我们品尝到伊甸园的禁果。概念设计的重点就在于对传统“书”的定义提出质疑。我们开始明白一本书的设计,从开始构思、写作、版式设计、封面设计、形态、印刷、发行,直至销售,它既是一个纵向的过程,也是一个横向阶段性的结果,无论从那里入手你都可以创造奇迹。 现在我可以说:“概念设计”是一个定位,是一个选择,是一种思维方式。 书是作为一种传媒,它对世间事物做另一种解读。《书的另一种解读》这一作品是将书以另一种形态存在于标本瓶中,存在于不同的液体和固体中。水与油、水与蜡是不相溶的,通过书作为媒介,使之相互渗透。文化的作用是使人与人、民族与民族、国家与国家相互了解、沟通,这是区别于动物的标志。 《福尔摩斯侦探集》的形态是受到一个中国式的柜子启发而创作。封闭的柜子象征在它的里面存有着猜测、故事、光明和能量。这种封闭却又可渐开的形式,尽管越开越小,但在它的后面却有一种不断扩大和逐渐明晰的故事。 《淡淡的回忆》这件作品的重点是在材料的运用。在温暖的光线下,书的文字是零散的、朦胧的,读者对它的感受不是来自于阅读,而是来自于视觉。 《爱情故事》这是用“小孔”方式组成的文字书,在夜晚的灯光下阅读时,光透过小孔洒落到下一页带有文字的纸面,相互重叠———“我曾经……爱过你”,一种无言的心灵独白,令你哑然一笑。 《方案篇》是由10个不同的设计方案组成,这是一本关于“书”的“书”。这是一本需要静下心来读的书。 盲文是以有规则的凹凸来体现文字内容的。作者试图为盲人制作“插图”,让他们在用双手识别令人心动的故事的同时也体验“插图”带来的美好世界。我们并没有让盲人去尝试它带来的感受,而盲文却给我们正常人呈现出完美的形式 。 《克林顿调查》 是一本有两个书脊的 王艳福尔摩斯侦探集1999获北京市书刊设计探索奖 邰健另一种解读1999获北京市书刊设计探索奖 罗凌霞未来的书 1999获北京市书刊设计探索奖

中班教师备课笔记

大班教师备课笔记 日期：2011-5-16 访问次数：13571 第一周(2月17日~2月18日) 2月17日星期四下午 一、游戏活动： 内容：体游—玩报纸。 目标：能想出多种方法玩报纸,会一纸多玩。 二、日常活动： 让幼儿知道讲究卫生的重要性。 三、家园共育： . 教育幼儿讲究卫生。 2月18日星期五下午 一、游戏活动： 内容：音游—蹦蹦跳跳身体好。 目标：学习用说唱以及活泼欢快的歌声表现歌曲的情感。 二、日常活动： 请幼儿为花儿浇浇水，激发他们保护环境的意识。 三、家园共育： 引导幼儿关注身边的好人好事。 第二周（2月21日~2月25日） 2月21日星期一上午 一、晨间活动： 目标：1、发展幼儿的平衡能力，提高身体灵活性。 2、培养幼儿勇敢不怕困难的精神。 内容：1、接待幼儿、师生问好。 2、摆放小椅子。 3、自选活动： 室内：折纸、积木、七巧板。 室外：跳绳、飞标、踩高跷。 4、谈话：表扬活动中谦让的幼儿。 二、早操：大班徒手操 目标：要求幼儿动作和拍有力。 三、教学活动 活动一：小猫钓鱼（语言） 目标： 1、理解故事内容，把握作品中角色的特点与对话。 2、感受做事要一心一意，不能三心二意的道理。 准备： 1、日常活动中播放配套磁带中《小猫钓鱼》的故事，让幼儿熟悉故事情节。 2、有关故事的角色头饰和道具。 过程： 1、回忆故事情节，讨论故事内容，理解角色的行为与对话。 （1）故事《小猫钓鱼》里有哪些角色？主要讲的是谁？ （2）小猫一共钓了了几次鱼？都钓到了吗？ 第一次钓鱼时，它看见了谁？钓到鱼了吗？ 第二次钓鱼时，它看见了谁？钓到鱼了吗？ （3）前面两次小猫为什么钓不到鱼？ （4）当小猫第一次没有钓到鱼时，他心里怎么想？说了些什么话？说话时会是什么口气？你能表演一下吗？ （5）是谁帮助了小猫？是怎么帮的？ （6）最后小猫钓鱼时又发生了什么情况呢？ 2、安静地、完整地听一遍故事。 3、引导幼儿自己阅读配套《幼儿画册》中小猫钓鱼的故事，并能简单复述故 事。 4、请幼儿根据自己喜欢的角色来扮演，表演故事。 5、幼儿评价谁演得最好。 活动二：参观图书馆 目标： 1、了解图书馆内几个主要区域的特点，知道图书馆是藏书、借书、看书的地

空气调节备课笔记

《空气调节》（本科用） 一、什么叫“空调”？ 空气调节（简称空调）是使室内空气温度、相对湿度、速度、压力、洁净度等参数保持一定范围内的技术。 ①空调基数（温、湿度）：是指在空调区域内，按设计规定所需保持的空气基准温度与基准相对湿度（或 湿球温度）。 ②空调精度：是指在空调区域内，空气温度（或相对湿度）偏离室内温、湿度基数的最大值（△t=±℃, △φ=﹪） 例:t n=20±0.1℃ , φ=50±5﹪ 瑞士 : ±0.001℃的实验室 , 美国: ±0.25﹪洁净度(0.1um10级) 1、空调在世界上的发展 十九世纪后期，法国的卡莱、美国的波义耳等发明氨压缩机。 1906年，美国工程师克勒谋（Ｃramer）在纺织厂中用喷水室、过滤器等处理空气，并在1906年提出“air conditioning”。 1932年，开利尔Carrier(空气调节之父)发明空调 ①1901年——建立第一所暖通实验室 ②1911年——绘制了湿空气的焓湿（i-d）图 ③1922年——离心机压缩机代替往复式（活塞式） ④1937年——全空气系统发展到空气—水系统（诱导器） ⑤六十年代——诱导器系统被风机盘管系统代替 国际上三大空调制冷公司：开利尔Carrier、约克York、特灵Trane 2、我国空调的发展 三十年代，高峰时期，上海居亚洲之冠。高层旅馆、大电影院。 1937年（抗战开始）、下坡路，发展终止。 解放初期，恢复发展，1952年几所高校开设暖通专业， 1963年，上海生产窗式空调。 改革开放以后（八十年代初），空调建筑、空调制冷设备生产企业全面兴起，一发不可收拾。各高等院校、设计单位、施工单位、建设单位、科研机构对暖通专业人才大量需求。 ＊全国高校：设有本科暖通专业43所 设有专科暖通专业44所 ＊“暖通空调”专业改名为“建筑环境与设备工程”专业 包括：供热通风与空调工程、城市燃气工程、工业设备安装工程、供热空调与燃气工程、石油天然气储运工程等。 ＊生产企业： ①主机：江阴双良、长沙远大、大连三洋（溴化锂）、上海合众-开利30HR、HK（活塞）、30GQ（风冷）、 19XL（离心）、上冷、南冷（五洲）、武冷、重冷、北冷、天冷等捷风 ②末端：上海通惠-开利、启东风神、无锡申达、靖江希达、广东吉荣、上海新晃、八一、百富勒、 福建扬帆、常州西武 ③房间机：春兰、华宝、科龙、格力、美的、伯乐、迎燕、华凌、飞鹿 二、空调的任务和作用 空气调节的任务，就是在任何自然环境下，将室内空气的“四度”维持在某一程度范围内。 1、空调技术在名用与公共建筑的应用 舒适性空调：保证人体卫生要求、舒适需要。 如：住宅、商场、旅馆、餐厅、幼儿园、学校、医院等

小学美术兴趣小组活动记录

第四小学兴趣小组辅导教师登记表 姓名王若一性别女出生年月 学历大专专业特长职称中教高级 承担 何兴 趣小 组辅 导 学校美术兴趣小组的辅导 兴趣小组简要情况 我校美术兴趣小组美术兴趣小组人数20。活动固定，通常每周一次，活动制度化。参加成员坚持自愿报名。精心制定活动计划，保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有：重视基础训练，对素描、色彩、速写、工艺美术，抓住难点强化训练，解决课堂中难以解决的问题。

辅导效果 我组学生能够参与校园环境布置、运动会的徽标，设计海报、黑板报、墙报，学习布置会场、美术展览等等。他们边学边实践，边干边提高。他们的美术创作以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有较高艺术品味的作品来。个个都成为班主任与班级建设的好帮手。 兴趣小组活动计划 活动内容活动时间 儿童面部表情月日----月日我的同学（写生）月日----月日肖像画月日----月日《美术字》月日----月日剪纸——喜喜月日----月日贺卡设计月日----月日静物写生月日----月日

封面设计月日----月日 第四小学兴趣小组活动记录 活动内容儿童面部表情时间月日--月日 目的学习用简单的线条，概括表现人物的表情。掌握面部表情变化的表现方法。 活动过程1、引导观察人物面部表情—课本范画，同学之间。 2、归纳、概括、范画人物面部表情简图，引导找出特征： 3、画法步骤讲解：一、头型（脸型）并示范画法 二、发型（男、女） 三、五官（表情） 4、学生试画儿童头像，巡视指导。 5、典型作业评讲。

小结 通过学习，同学们能用简单的线条，概括表现人物的表情。掌握了面部表情变化的表现方法以及人物五官的位置。 第四小学兴趣小组活动记录 活动内容我的同学（写生）时间月日--月日目的 进一步运用、掌握观察的的方法。学会写生人物，表现人物头部特征的方法。

早期教育美术

幼儿早期教育读后感 《幼儿早期教育》虽说是一本杂志，但其中的内容形式是丰富多彩的，看完每一期的《幼儿早期教育》，我都深有感触，因为这本书不仅是针对幼儿教育，对家庭、社会、幼儿园、教育都有很好的认识。一本薄薄的杂志有精彩的“方案研析”、真诚的“教养笔记”、甜蜜的“教师书房”、良好的“家园互动”等等，每个内容形式都写的如此深动，尤其是教养笔记，真的能让人受益非浅，也能给自己在平时的教学中带来一些灵感和启示。 “教养笔记”中的一篇文章让我很感动，这篇文章的题目是“图书架旁的碎纸片”，讲述的是老师在教室的图书架上摆了很多新的图书，可是总是发现有书的破坏，为此老师利用了晨间谈话对孩子进行了爱护图书的教育。可是没过几天还是有这样的现象，老师找到了原因，原来是孩子们为了折纸飞机玩，于是，老师为孩子们准备了一些作业纸好方便孩子们折纸飞机。可过了几天，图书封面还是被撕坏了不少，老师再次找出了原因。原来孩子们有了纸飞机的需要后，看上去老师已经给予支持但是这种支持还是非常表面和初步的。在孩子们初步的需要得到满足后，他们会产生进一步探索的愿望，而且不同的孩子会有不同的需要。只有作更深入的了解和更细致的思考，发现幼儿感兴趣的“折飞机”活动中隐含的教育价值，及时提供不同质地、不同大小的纸，才是对孩子真正的理解和支持。我们班是早期阅读实

验班，孩子们在看图书的环节中有很多点跟这里面的孩子很相象，但是我们老师处理的方式却不一样，我们有时候由于心太急而忽略孩子的这些需求，看了这篇教育笔记后确实让我们感触很多，也学到了很多。 《幼儿早期教育》中还有好多吸引我的栏目及文章，有些文章虽简短，内涵却很深邃。文中的一些观点都是非常值得我们细加品味的。

拿破仑教学设计

欧美资产阶级革命时代的杰出人物 ——“军事天才”拿破仑·波拿巴 《课标要求》：简述拿破仑的主要政治活动，讨论其对欧洲资产阶级革命的影响。 教材分析：本节容选自人民版高中历史选修Ⅳ《中外历史人物评说》第三专题《欧美资产阶级革命时代的杰出人物》中的代表人物之一的拿破仑·波拿巴。 北美独立战争之后，历史的目光再次瞩目欧洲。轰轰烈烈的大革命在法国引爆，并以摧枯拉朽之势横扫欧洲大陆。法兰西第一国成立后，吉伦特派、雅各宾派和热月党轮番执政，人们在革命的恐怖中早已疲惫不堪。年轻军官拿破仑的出现为人们带来了渴望已久的稳定，拿破仑立法典，加冕称帝，外抗反法同盟，以铁腕手段维护了法国大革命的成果，建立起称雄一时的拿破仑帝国，也鼓动起征服战争的狂潮。作为法国资产阶级革命的象征，拥有着敏锐的政治头脑和天才般军事指挥艺术的拿破仑，为后人留下了无穷无尽的可资评的话题。作为资产阶级革命时代的代表人物，拿破仑有着极其鲜明的个性。对于他的所作所为，各种著作也是仁者见仁，说法各异。而正是这种见仁见智的评说，展示了历史认识本身就是一个多角度、多层次、多理论、多方法、无法穷尽真理的个性化过程，体现了历史解释的多元性和人类认识历史发展过程的个性化规律。 教学目标：

一、知识与能力 结合拿破仑生活的时代背景，从不同方面和不同角度去了解拿破仑的一生，通过了解拿破仑在当时的时代背景之下所进行的军事和政治活动，从不同的角度去感悟拿破仑创造的拿破仑时代对当时的历史以及整个欧洲历史进程所带来的影响，并形成学生自己对拿破仑这样一位历史人物的评价。最终实现知识的迁移，掌握评价历史人物的基本方法。 二、过程与方法 1.通过拿破仑一生中的几个小故事并结合图片文字和音像材料，让学生从不同方面和角度去完整了解拿破仑的一生，并要求学生就拿破仑的一生经历谈感想，对学生的不同看法给予恰当的点评。 2.开展小组评议活动，让学生在各自形成对拿破仑的评价之后，相互分享各自认识，感受评价历史人物的多元性和多角度。 三、情感态度与价值观 1.拿破仑是世界历史上一位颇具争议的人物，他建立了法兰西第一帝国，在捍卫和巩固大革命成果的同时，在许多方面又违背了大革命的精神，历来褒贬不一。 2.通过相关容的学习，鼓励学生通过不同的材料，独立思考，从不同的角度，运用相同或不同的材料和方法得出自己的历史判断，从而使学生理解历史解释的多元性和人类认识历史发展过程的个性化