戏曲赵氏孤儿欣赏

中

国

戏

曲

欣

赏

论

文

院系：管理工程

专业：工程管理

年级：2008级

姓名：高鹏

学号：20080770512

从《赵氏孤儿》看传统戏曲的审美价值

《赵氏孤儿》是中国传统剧目中极富代表性的一个剧目，也是第一部传入欧洲的中国戏剧。它表现了弃恶扬善的伦理观和舍生取义的牺牲精神，体现出中华民族精魂的道德美，交融着人生忧患的深切感受和善恶分明的道德意识，具有较高的社会意义和美学价值。

《赵氏孤儿》是元杂剧中著名的悲剧作品，其主要情节是：春秋时晋国大将军屠岸贾蓄意陷害上卿赵盾，采用卑劣的手段向晋灵公进谗言，将赵盾全家大小三百余口诛尽杀绝，赵盾之子赵朔是驸马也未能幸免，赵朔之妻生下一遗腹子。全剧的矛盾冲突即围绕着赵氏孤儿的命运展开。屠岸贾命令将军韩厥把守公主府门，但等孤儿满月时立即杀死，而赵家的门客、草泽医生程婴将孤儿放在药箱里带出，公主自缢身亡。韩厥出于正义，放走程婴后自刎。屠岸贾得知消息后，下令如果搜不到赵氏孤儿，就将全国半岁以下、一月以上的婴儿全部杀死。程婴为了保护赵氏孤儿，拯救全国婴儿，找到退职中大夫公孙忤臼，二人商定，以程婴未满月的婴儿假作赵氏孤儿，交给公孙忤臼，再由程婴出面告发，屠岸贾非常奸诈，令程婴亲手拷打公孙忤臼，并当着程婴的面，将搜出的“赵氏孤儿”剁成三截。就这样，程婴以亲生儿子、公孙忤臼以自己的生命救下了赵氏孤儿。二十年后，孤儿长大成人，程婴将其身世详细告知，孤儿擒杀屠岸贾，报了血海深仇。这部动人心魄、壮怀激烈的悲剧歌颂了程婴、公孙忤臼等人为了正义自我牺牲的精神，集中体现了儒家忠义的道德观念。从《赵氏孤儿》可以看出，是否符合儒家伦理规范是衡量传统戏曲审美价值的主要标准。

中华民族的艺术不同于其他民族的艺术，与以孔子为代表的儒家思想有着极为密切的关系。从汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”以来，孔子以“仁”为核心的思想统治我国几千年一直影响到现在。因为儒家思想在中国思想界的特殊地位，因此，在孔子儒家思想的影响下，形成一种把艺术和政治教化紧密联系在一起的传统。这正是孔子美学思想的核心，它自然会影响到中国戏曲的价值观、艺术观。所以，中国戏曲的传统特点以内容而论主要表现为“善”。其“善”也就是戏曲的社会作用、教育职能。

我们看看孔子如何论艺术在社会生活中的作用。孔子肯定审美和艺术在社会生活中可以起重要的作用，根据这个观点，孔子反过来对审美和艺术进行规定。

《论语》有两段记载：

子在齐闻《韶》，三月不知肉味，曰：“不图为乐之至于斯也。”（《论语·述而》）

子谓《韶》：“尽美也，又尽善也”。谓《武》：“尽美也，未尽善也。”（《论语·八佾》）第一段记载告诉我们，孔子从韶乐获得了很大的审美享受。韶乐为什么能使孔子产生这么大的美感呢？第二段记载回答了这个问题。孔子认为，韶乐不仅符合形式美的要求，而且符合道德美的要求。武乐则不完全符合道德的要求。可见，在孔子看来，艺术必须符合道德要求，必须包含道德内容，才能引起美感。孔子还把“美”和“善”区分开来，而且在这种区别的基础上，要求把艺术中的“美”和“善”统一起来。

《论语》的另两段记载也说明了孔子的这个思想：

子曰：“礼云礼云，玉帛云乎哉！乐云乐云，钟鼓云乎哉！”（《论语·阳货》）

子曰：“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”（《论语·八佾》）

第一段记载是说，“乐”作为一种审美的艺术，不只是悦耳的钟鼓之声，它还要符合“仁”的要求，要包含道德的内容。第二段记载是说，一个人如果不仁，“乐”对他就没有意义了。两段记载都强调了同一思想：在“乐”（艺术）中，“美”和“善”必须统一起来。孔子认为，艺术可以在人的主观意识修养中起到十分积极的作用。但是，并不是任何一种艺术都可以起到这种作用，只有符合“仁”的要求的艺术才能起到这种作用。

总之，孔子认为艺术必须符合道德要求，包含道德内容，才能引起美感。也就是将艺术对人的陶冶作用，具体化为对伦理观念的匡正上。那么道德内容、伦理指的是什么呢？孔子

思想的核心是“仁”，“仁”就是要遵守奴隶社会等级制度的“礼”，而“礼”是儒家的理想王国。“三纲五常”则是“礼”的具体内容。于是“仁”→“礼”→“纲常”组成了儒家道德化的观念。再加上中国社会长期处于自给自足的小农经济状况下，理论发展易于讲求实用性，因此对生活的认识是以伦理为准绳的。政治制度、经济状况和儒家思想的影响，三者奠定了中国人艺术观的伦理基础。在生活、审美过程中，往往以道德评价取代了历史评价。这样，“寓教于乐”的艺术在审美中社会教育功能就过于强化了，“不管风化体，纵好也枉然”，成为衡量中国古代戏曲内容的标准。因此，受儒家思想影响极深的文人自然将这种思想体现在戏曲的创作中，历代剧作家在编剧过程中一直以儒家提倡的“忠、孝、节、义”封建伦理作为其反映的基本内容。比如戏曲舞台上久演不衰的传统剧目：杨家将、包公戏、水浒戏以及三国、两汉、隋唐演义等，其中均不乏这些内容。

另一方面，中国是一个文盲极多的国家，广大农民没有上学读书、接受教育的机会，但历史知识却很丰富，这主要是从戏曲的讲史、评话的传统中得来的。因此，中国戏曲的“高台教化”有广泛的群众性，中国戏曲之所以能够代代不息流传至今，正是因为深深根植于广大人民生活的土壤中。因此，历代封建统治者在提倡戏曲活动时，还要求戏曲的内容符合道德和政治的标准。在这种力量的推动下，艺术和政治教化就更紧密地联系在一起。所以，中国戏曲的传统特点以内容而论主要表现为“善”。其“善”也就是戏曲的社会作用、教育职能。《赵氏孤儿》正是“劝好向善”的代表剧目。

传统戏曲中的许多作品是描写发生在朝廷中的忠臣良将与奸佞之辈的尖锐斗争，其中最常见的情节，是在朝纲不正、奸臣当道的情况下，忠良们惨遭陷害。经过激烈斗争，正义最终战胜邪恶。《赵氏孤儿》正是以浓重的笔墨描绘了发生在忠臣和奸臣之间的激烈斗争，表现出歌颂忠良、鞭笞奸佞的鲜明倾向。

《赵氏孤儿》围绕着赵盾、屠岸贾文武不和，展开善与恶、忠与奸的矛盾冲突。在二十年的殊死斗争中，歌颂了程婴、公孙忤臼等人重义气、轻生死、忠勇义烈的高尚品质。在第四折里程婴说道：“单为这赵氏孤儿，送去了多少忠臣贤士”，说明了该剧忠义的主题。剧的结局是大报仇，这种结局的处理是中华民族“善有善报，恶有恶报”传统审美心态的反映。赵家门客程婴只因赵家对他“十分优待”，他知恩报恩，所以才冒着生命危险、牺牲亲生儿子救出孤儿，虽然后来由于屠岸贾要杀掉全国半岁以下的婴儿，使他的行为具有拯救全国婴儿的性质，较之原来高大，但其出发点仍是报恩，这是儒家提倡的“忠”。韩厥、公孙忤臼等人舍生取义，是重然诺，是在与邪恶势力的斗争中表现出的刚烈，即所谓“忠臣不怕死，怕死不忠臣”。这种高风亮节、凛然正气正是中华精魂的体现，闪耀着道德的光彩，这是儒家所提倡的“节”、“义”。

《赵氏孤儿》表现的忠臣义士对权奸弄臣等邪恶势力的斗争精神，渗透着儒家的伦理思想，突出了传统的道德精神，体现着一种人性的复苏和觉醒，其“劝善”、“扬善”、“惩恶劝善”的观念正是儒家道德的集中体现。该剧蕴涵着道德美，程婴、公孙忤臼等人体现出崇高的人格美，从戏剧美学的观点看不失为一部极富代表性的剧目。

《赵氏孤儿》中的程婴与公孙忤臼表现的扬善弃恶的伦理观点和舍生取义的牺牲精神，体现出中华民族精魂的道德美，包含着一种巨大的伦理力量，并通过斗争让美德发射出照人的光彩，以此给人以鼓舞和感奋，交融着人生忧患的深切感受和善恶分明的道德意识，具有较高的社会意义和美学价值。

戏曲鉴赏作业

1中国戏曲是一种具有中国民族特色和特殊性质的艺术。 正确答案：√我的答案：√ 2艺术一般分为时间艺术和空间艺术。 正确答案：√我的答案：√ 3中国哪种戏曲第一个被评选为联合国教科文组织的非物质文化遗产？ A、昆曲 B、黄梅戏 C、豫剧 D、京剧 正确答案： A 我的答案：A 4下列依然在演出，并完整保留原貌的是（）。 A、印度梵剧 B、中国戏曲 C、希腊喜剧 D、希腊悲剧 正确答案： B 我的答案：D 5属于时间艺术的是？ A、绘画 B、雕塑 C、音乐 D、电影 正确答案： C 我的答案：C 6世界首批“人类口头和非物质遗产代表作”一共有多少个？ A、17.0 B、18.0 C、19.0 D、20.0 正确答案： C 我的答案：C 7我国戏曲的代表是于（）年被评为首批世界非物质遗产的。 A、1998 B、1999 C、2000 D、2001 正确答案： D 我的答案：D 1学术界大多数人认为戏曲是在多少年前形成的？ A、1000年前 B、800年前 C、700年前 D、600年前 正确答案： B 我的答案：B 2予击石拊石，百兽率舞。出自哪部书籍？ A、《尚书》 B、《论语》 C、《天工开物》 D、《杂谈》 正确答案： A 我的答案：A 3不属于中国戏曲的构成部分是？ A、唱 B、做 C、念 D、喝 正确答案： D 我的答案：D 4我们认同的戏曲形式是在元朝中期形成的。 正确答案：×我的答案：× 5中国戏曲有着悠久而骄人的起源过程。 正确答案：√我的答案：√ 1参军戏出现在我国哪个朝代？（） A、春秋 B、元代 C、宋代 D、五胡十六国 正确答案： D 我的答案：D 2参军戏改称为什么？（） A、歌戏 B、唐戏 C、军戏 D、杂剧 正确答案： D 我的答案：D 3类似于现代导演职责的人物是？ A、戏头 B、影戏 C、负影 D、负末 正确答案： B 我的答案：B 4负静是参军戏中的领头人物。（）

《戏曲欣赏》资料

《戏曲欣赏》学习资料 一、中国传统音乐 中国传统音乐一般指1898年洋务运动、戊戌变法之前存在于中国音乐生活中的具有一定流传时间和民族特色的音乐，包括民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐。 传统音乐是与新音乐、现代音乐相对而言的概念。 新音乐指20世纪初学堂乐歌产生以来，学习西方音乐创作技法创作的体现中国人思想情感的音乐，主要包括专业音乐作品和体现时代精神的革命音乐作品；现代音乐指20世纪80年代以来学习西方现代创作技法创作的音乐，主要包括活跃在国内外的华人音乐家创作的现代音乐作品。 二、戏曲艺术 戏曲是中国传统的音乐戏剧，是集文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、表演、舞台美术等多种艺术手段于一体的综合性舞台艺术。 我国的戏曲与希腊的悲、喜剧和印度的梵剧并列为世界三大古老戏剧。 戏曲以音乐为基本表现形式（声乐、器乐伴奏两部分）适应并体现戏剧性的要求，与戏剧表演密切配合。 三、戏曲音乐 继承集合了民间歌曲的抒情特征和说唱音乐的叙事特长。 （一）构成因素：声乐方面的唱腔和念白，器乐文武场面的伴奏和各种过场音乐，声乐居于主导地位。 1、戏曲唱腔大致分为三种类型：抒情性唱腔、叙事性唱腔、戏剧性唱腔（散板）。 2、戏曲乐队分为“文场”和“武场”两组，“文场”指管弦乐部分，“武场”指打击乐部分（包括唢呐），合称“文武场”，也叫“场面”。 （二）剧种与声腔： 1、剧种是根据产生、流行地区、民族特色、艺术特色等因素划分的戏曲种类。 2、声腔是指具有一定音乐特征的腔调，包括与其相关的表现形式和手法。如昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔（明清以来流传最广泛的四大声腔）等。 一种声腔系统不止一个剧种，一个剧种也可以使用多种声腔系统。 （三）戏曲唱腔的结构形式：分为曲牌体和板腔体两类。 1、曲牌体又称曲牌联缀体或曲牌联套体。 2、板腔体又称板式变化体（包括调性、旋律、节奏、速度等方面的变化）。 四、昆曲艺术与昆曲音乐 （一）昆曲艺术 昆曲原称昆山腔，是元代后期产生的南戏四大声腔之一，明代由戏曲音乐家魏良辅进行

戏曲鉴赏心得

戏曲鉴赏心得 戏曲鉴赏心得一：戏剧鉴赏的心得 戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活的一种综合艺术。它是以演员艺术为中心同时又融合了文学、音乐、舞蹈等艺术的综合体。我国的戏剧经历了漫长的发展．从先秦以前的巫舞，到汉代的角抵戏、晋时的参军戏、北齐的踏摇娘、唐朝的滑稽戏。一直到宋元杂剧，戏剧这种艺术形式才基本成熟。在这个发展过程中，戏剧博采众家之长，从各种艺术中汲取了丰富的文化养料。经过长期的酝酿．我国的戏剧最终形成并逐步走向成熟，倍受民众青睐，甚至不胫而走，享誉海外．可谓成绩斐然。其中不乏有社会历史的偶然因素推波助澜，但主要还是因为戏剧自身独特的艺术魅力，具体表现在其丰富多彩、广泛深刻的功能方面。戏剧的功能不仅体现在它形象生动、避实就虚的艺术形式．而且体现在它社会关照、理性思考的具体内容。 戏剧的艺术魅力首先在于它形象生动、雅俗共赏；其次在于它对真、善、美的永恒追求；更在于它张扬社会理性．成为播撒于民众心底的及时雨。戏剧的主要功能表现在三个方面：娱乐功能、教化功能、传承功能。 一、娱乐功能 戏剧的娱乐功能是显而易见的，是促使广大观众走进剧场或戏院的根本动因。因为戏剧是一种最终以舞台呈现的形式与观众见面的艺术。它的直观性极强，接受者的层次又极为复杂。其中有相当一部分人文化素养、艺术修养并不高，因此．我们戏剧的娱乐大门要比其它艺术门类敞开得更大一些。这是从外部因素，也就是观众对戏剧的接受方面来考虑戏剧的娱乐功能。进一步从内部因素，也就是戏剧自身来说，戏剧的娱乐功能是与生俱来的，从最初的傩舞娱神，到之后的角抵戏、参军戏、滑稽戏等，逐渐地由娱神为主转变为以娱人为主，在此过程中，戏剧的娱乐功能自始至终都没有改变，只是娱乐的对象由神变为人。人逐渐成为戏剧艺术的欣赏主体和接受主体。因此，戏剧就更多地考虑人们的娱乐因素，满足人们的娱乐需求，使人们得到充分的享受和欢娱。 二、教化功能 戏剧的娱乐功能是不容忽视的，但决不能认为它是戏剧最重要的，或者是唯一的功能。

2020最新版张先戏剧鉴赏考试题目及答案完整版 满分

. 2020最新版张先戏剧鉴赏考试题目及答案一、单选题（题数：40，共40.0 分） 1《俄狄浦斯王》这一伟大作品的悲剧意义在于()。（1.0分）1.0 分 A、人类不能战胜命运 B、人类对命运抗争的努力都成了徒劳 C、人类不与命运抗争 D、人类战胜了命运 我的答案：B 2农耕文明出现的标志是()。（1.0分）1.0 分 A、工具的使用 B、火的使用 C、开始种植食物 D、开始采集食物 我的答案：C 3仪式在原始社会中是一种()活动。（1.0分）1.0 分 A、娱乐 B、宗教 C、生产 D、政治 我的答案：C 4最早期的化妆指的是?（1.0分）1.0 分

. A、涂鸦 B、面具 C、服装 D、灯光 我的答案：B 5根据“巫师”的()原则可以引申出通过模仿能够实现任何想做的事情。（1.0分） 1.0 分 A、接触律 B、触染律 C、相似律 D、模仿律 我的答案：C 6《宋元戏曲考》是哪一位所著?（1.0分）1.0 分 A、王国维 B、季羡林 C、罗振玉 D、陈寅恪 我的答案：A 7由于()使不同民族的戏剧起源和发展脉络大体一致。 A、戏剧的规划 B、戏剧的本能 C、历史的进程

D、文化的共通 答案：B 8在最早的仪式中,牵扯到的是什么样的交流?（1.0分）1.0 分 A、人与人 B、人与土地 C、人与神 D、人与农作物 我的答案：C 9认为命运不再是具体的神,而是抽象的概念的古希腊剧作家是()。 A、埃斯库罗斯 B、索福克勒斯 C、俄狄浦斯 D、欧里庇得斯 答案：B 10原始人相信有灵魂的存在,其中“灵”代表()。 A、已逝去的事物 B、方生和永生的事物 C、现实的事物 D、不存在的事物 答案：A 11《野蛮人的戏剧》这本书认为戏剧从不自觉发展到自觉需要经历了()个阶段（1.0分）1.0 分

2019年中国古典戏曲艺术尔雅课后章节测试上

第一章中国戏曲的美学特征已完成成绩：100.0分1 【单选题】戏曲属于何种艺术? ?A、时间艺术 ?B、空间艺术 ?C、综合艺术 ?D、表演艺术 我的答案：C得分：25.0分 2 【单选题】《宋元戏曲史》的作者是? ?A、吴梅 ?B、王国维 ?C、王季烈 ?D、钱南扬 我的答案：B得分：25.0分 3 【单选题】音乐属于何种艺术? ?A、时间艺术 ?B、空间艺术 ?C、综合艺术 ?D、造型艺术 我的答案：A得分：25.0分 4 【单选题】以下哪一项,不属于戏曲艺术的写意性的表现? ?A、表现内容的写意性 ?B、舞台时空的虚拟性 ?C、舞台形象的程式化 ?D、剧本语言的艺术性 我的答案：D得分：25.0分

第二章中国戏曲的脚色体制已完成成绩：100.0分1 【单选题】戏曲行当中扮演文职官员或帝王形象者,称为____ 。?A、老生 ?B、巾生 ?C、大官生 ?D、小官生 我的答案：C得分：25.0分 2 【单选题】《西厢记》中的张生属于以下行当中的哪一种? ?A、老生 ?B、巾生 ?C、大官生 ?D、小官生 我的答案：B得分：25.0分 3 【单选题】《牡丹亭》中的杜丽娘属于以下行当中的哪一种? ?A、小旦 ?B、贴旦 ?C、正旦 ?D、武旦 我的答案：A得分：25.0分 4 【单选题】戏曲脚色中扮演诙谐幽默者,称为____ 。 ?A、生 ?B、旦 ?C、净 ?D、丑 我的答案：D得分：25.0分

第三章中国戏曲的化妆与服饰已完成成绩：100.0分1 【单选题】中国戏曲中,关羽脸谱的主色是____ 。 ?A、黑色 ?B、白色 ?C、红色 ?D、金色 我的答案：C得分：25.0分 2 【单选题】中国戏曲中,男性人物的胡须叫做____ 。 ?A、胡子 ?B、须 ?C、夹嘴 ?D、髯口 我的答案：D得分：25.0分 3 【单选题】中国戏曲中。武将所穿的衣服叫做____ 。 ?A、铠 ?B、甲 ?C、靠 ?D、盔 我的答案：C得分：25.0分 4 【单选题】中国戏曲中,官生所穿的鞋子叫做____ 。 ?A、厚底靴 ?B、福字履 ?C、薄底靴 ?D、登云履 我的答案：A得分：25.0分

大学戏曲鉴赏选修课作业

戏曲鉴赏学习综述 一、课程内容学习简述 本学期我选择了戏曲鉴赏这门公选课，带着好奇的心理，我参与到了课程学习中来。通过这几周的课程学习，我对戏曲艺术有了肤浅的了解。这门课程主要对戏曲的历史、概念、发展、表现形式、内容及其涵盖的文化知识做了详细阐述，老师用幽默诙谐的语言向我们展示了这门多姿多彩的民间艺术，加以影音教学的辅助，更让我们被戏曲它独特的魅力所感染。 初听戏曲，可能会觉得这是一种特殊的声乐甚至会认为“不好听”，其实，当你真正了解戏曲并懂得欣赏后，你会对戏曲有一种全新的认识。戏曲鉴赏这门课程就是教会我们如何去“听”，去“听”什么和从戏曲中能学到什么并有所感悟。 而后课堂上有介绍了文武场、声乐、乐器、脸谱等基本内容。为了配合教学，课堂上常常会放一些戏曲的视频选段，而这个时候也是气氛最活跃的时候，看视频使我们对老师传授的内容有了更深的体会，也让更多的学生慢慢的喜欢上了这门课，也喜欢上了戏曲。 下面我就本门课程的学习内容作下简述。 1、中国戏曲史 中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。2、戏曲者，谓以歌舞演故事也。中国戏曲之特点，一言以蔽之，谓以歌舞演故事也（清末学者王国维语）。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的唱、念、做、打。3、离形而取意，得意而忘形。中国戏曲的表现生活，运用了一种取其意而弃其形的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。4、舞台小天地，天地大舞台 2、戏曲表演 戏曲表演指的是中国传统的戏剧的表演。戏曲的内涵包括唱念做打，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式。戏曲表演有严格的分行，生、旦、净、丑各个行当在表演上都各具特色，某一剧目的某一人物应由哪个行当的演员扮演，皆有相应的规定。 生 生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格特征和表演特点，大致分为老生、小生、外、末、武生和娃娃生几类旦 旦是戏曲表演中女角色的统称。按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点，大致可

戏剧艺术欣赏

第九章 戏剧艺术欣赏 在中国，"戏剧"一词通常有两种含义：一是专指源于古希腊悲剧和喜剧之后在世界各国发展起来的舞台演出形式，英文为drama，中国称之为"话剧"；二是包括戏曲、歌剧、哑剧、话剧等多种舞台演出形式的总称。 这一部分则以话剧为例，谈谈戏剧艺术的欣赏。 戏剧艺术的欣赏 戏剧是一种综合艺术，在多种媒介的综合中居于本体地位的是演员的表演艺术。戏剧艺术的基本手段是动作，包括形体动作、言语动作、静止动作以及多种主观表现手段。戏剧艺术的中心是情境，戏剧作品的基本单元是场面。对伊尔形象的赏析。 简括地说，在戏剧这一综合体中，居于中心地位和主导地位的是演员的表演艺术，这是戏剧艺术的本体因素。一出戏的演出，大都有剧本作为基础。剧本，作为文学的一种样式，但它却是为了演出，应该为演员的表演艺术提供基础。剧本可以供人阅读，因而应该具有可读性；但是，可演性却是一个好剧本的必要条件。由于演员的表演艺术是戏剧艺术的本体因素，在综合整体中居于中心地位，因此，要把握戏剧艺术的基本特性，一个重要问题是演员塑舞台形象的表现手段。 所谓戏剧艺术的语言，主要也是指演员表演艺术的表现手段。在戏剧艺术的发展进程中，它的表现手段也不是凝固不变的。简括地说，戏剧艺术的手段( 即演员表演艺术的表现手段)是以再现性的语言为基础，逐步探索、拓展了多种主观表现性的语言。 作为戏剧艺术的表现手段，动作的内涵不仅限于形体动作，还应包括言语动作、静止动作等等。在戏剧艺术中，由这些成分构成的"动作"具有双重的本性；首先它们是对人的行动的摹仿，人的行动藉助动作直观地呈现于观众面前，就像在观众面前正在进行着的。这种现在时态的直观，恰恰是戏剧优于小说之处。同时，作为戏剧表现手段的动作的各种成分，还应该揭示行动主体的心理活动内容。一般地说，人的心理活动是非直观的，在戏剧艺术中，这些非直观的心理内容也正是通过

2019尔雅戏曲鉴赏吴乾浩

2019尔雅戏曲鉴赏吴乾浩答案 戏曲是什么 1 第一个被评选为联合国教科文组织的非物质文化遗产的是中国哪种戏曲？ A、黄梅戏 B、昆曲 C、京剧 D、豫剧 正确答案：C 2 在哪一年，我国戏曲的代表被评为首批世界非物质遗产？（） A、1999年 B、1998年 C、2001年 D、2000年 正确答案：C 3【多选题】依然在演出，并完整保留原貌的不包括（）。 A、中国戏曲 B、印度梵剧 C、希腊悲剧 D、希腊喜剧 正确答案：BCD 4 时间艺术和空间艺术是艺术的一般分类。（） 正确答案：√ 5 中国戏曲是一种具有中国民族特色的艺术。（） 正确答案：√ 戏曲——以歌舞演故事 1 中国戏曲的构成部分不包括（）。 A、做 B、唱 C、喝 D、念 正确答案：C 2 哪一部书籍中记录了“予击石拊石，百兽率舞。”？（）

A、《论语》 B、《尚书》 C、《杂谈》 D、《天工开物》 正确答案：B 3 多少年前形成了戏曲？（） A、800年前 B、1000年前 C、600年前 D、700年前 正确答案：B 4 中国戏曲的起源过程悠久而骄人。（） 正确答案：√ 5 元朝中期开始形成我们现在认同的戏曲形式。（）正确答案：× 优戏——从“优孟衣冠”到“参军戏” 1 我国哪个朝代出现了参军戏？（） A、元代 B、春秋 C、五胡十六国 D、宋代 正确答案：C 2 戏曲中哪种表现手段不能用来表现孙叔敖？（） A、唱歌 B、说话 C、模拟人物 D、跳舞 正确答案：D 3 后来用什么来指称参军戏？（） A、唐戏 B、歌戏 C、杂剧

D、军戏 正确答案：C 4 哪一种人物的职责类似现代的导演职责？（） A、影戏 B、戏头 C、负末 D、负影 正确答案：A 5 参军戏中的领头人物是负静。（） 正确答案：× 宋元南戏——人伦戏剧 1 谁提出了间离效果？（） A、黄佐临 B、斯坦尼斯拉夫司斯基 C、布莱希特 D、梅兰芳 正确答案：C 2 哪个戏种中出现了剧本？（） A、杂戏 B、优 C、北戏 D、南戏 正确答案：C 3 下面哪一项是戏曲成熟的主要标志？（） A、剧本 B、唱歌 C、戏票 D、旁白 正确答案：A 4 《荆钗记》不属于杂戏。（） 正确答案：√ 5

中国戏曲介绍与欣赏礼仪

一、中国戏曲介绍： 戏曲是中华民族的传统艺术，是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。戏曲在中国源远流长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。 中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。 中国戏曲 现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。 唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。 宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。 元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。 元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。 戏曲角色： 末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。

2018戏剧鉴赏尔雅课后

2018戏剧鉴赏尔雅课后答案 1.1戏剧学的概念 1．广义上来说,戏剧学研究范畴包括任何()。 A、人类戏剧现象 B、影视作品 C、社会文体活动 D、人类表演活动 答案：A 2．戏剧繁荣的必要基础之一是()。 A、社会活动的频繁 B、经济活动的频繁 C、政治活动的频繁 D、内心活动的频繁 答案：D 3．以下活动中,属于戏剧现象的有()。 A、生日派对 B、开学典礼 C、阅兵式 D、上学放学 答案：ABC 4．戏剧概念产生于人类精神和情感的需要,正是因为这种需要才会有戏剧的产生。() 答案：√ 5．“戏剧现象”的产生是由于内心世界和行为表现不统一时,进入了一种“角色”。() 答案：√ 1.2戏剧的起源 1．各民族的戏剧在起源、发展、变化上的一致性,反映了一种共通的本能,这种本能是()。 A、欣赏的本能 B、情感的本能 C、表演的本能 D、戏剧的本能 答案：D 2．以戏剧艺术、舞台艺术、创作演出等为研究对象的科学是()。 A、泛化的戏剧艺术学 B、广义的戏剧艺术学 C、狭义的戏剧艺术学 D、强化的戏剧艺术学 答案：C

3．以下对“仪式”表述中,正确的有()。 A、仪式是一种精神活动 B、仪式是一种社会现象 C、仪式最早是人与人的交流活动 D、仪式最早是人与非自然因素交流的行为 答案：ABD 4．实质上,戏剧是人类精神、情感、生活相互凝聚而成的社会活动。() 答案：√ 5．戏剧的目的在于对欣赏者进行教育,而不在于促进欣赏者自我提升。() 答案：× 2.1“巫术思维”时期 1．戏剧产生于哪一时期?() A、雅典时期 B、古希腊时期 C、罗马时期 D、巫术思维时期 答案：D 2．以下关于巫术思维时期人类“扮演”活动的描述中,正确的有()。 A、可能是一种生产方式 B、可能是一种生产活动 C、可能是一种理性思维 D、可能是一种文化本性 答案：ABD 3．戏剧艺术并非产生于理想科学,而是产生于宗教崇拜。() 答案：√ 2.2“巫术思维”两个规律 1．巫术思维建立的原则是接触率和()。 A、相似律 B、相悖律 C、同化律 D、顺应律 答案：A 2．伤害人的影像与伤害人自身具有同等效力,这是巫术思想中什么的体现?() A、相悖律 B、相似律 C、顺应律 D、接触律 答案：D

《中国戏曲艺术赏析》课后感想

《中国戏曲艺术赏析》课后感想 艺术教育是人的全面发展中不可缺少的一个组成部分,故而我毅然选择了《中国戏曲艺术赏析》这门课程。白驹过隙，日月穿梭，短短两周浅尝中国戏曲艺术的魅力后，感觉艺术特别是中国传统艺术对自身发展的影响竟是如此的巨大。 仍记得对戏曲的印象最初是在儿时启蒙读本的漫画上，再后来就到了小学历史课本的只言片句，接着是中学语文课堂上《窦娥冤》的文言文，现在终于又在大学的课堂上闪现了戏曲的迷人身影。从最初“优孟衣冠”的历史典籍引出有关戏曲来源的讲解，到课程中老师言传身教的展示以实化虚，化无为有和以实代虚，无中生有的戏曲特征，再到物以类聚，人以群分的戏曲行当概述，以及唱、念、做、打四种戏曲表演中的艺术手段简介，还有那紧贴教学内容的戏曲视频赏析，可以说这一中国戏曲艺术之旅收获颇多。 《西厢记》、《白蛇传》、《野猪林》、《惠州女人》、《女驸马》、《贵妃醉酒》……一幕幕精彩的剧情、一个个鲜活的人物。真是一颦、一笑、一嗔、一怒皆成戏。特别是中国古典戏曲乃至整个古典文学创作领域的杰作——《西厢记》，它深邃的思想内容和精妙的艺术风格使这部作品七百年来一直雄踞“一流”的宝座。其无与伦比的语言艺术，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，吸取了这些古典诗词的精华，又吸收了当时(元代)

民间生动活泼的口语，经过提炼加工，博取众长，从而形成自身华美秀丽的语言艺术特色。《西厢记》的语言艺术既丰富多彩，又极有文采风华，两者完美结合，而且通俗、合律、自然流畅，代表了中国古典戏曲“文采派”语言艺术的最高成就。 戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合的、有机的戏剧艺术。戏曲是中国优秀的传统文化之一，也是美学的集成。它是通过声乐、舞蹈、神容、服饰、装饰美来让观众感受人物的精神世界，戏曲的观众不是用生活真实美来衡量戏曲美的，所以其形式美立足于传神达意。学会感受戏曲之中的美，能促进人们树立正确的审美观点，培养健康的审美趣味，提高审美、创造美的能力，从而改造社会，美化生活，完善人性。 在这个文化交流、冲击甚至冲突异常激烈的时代，作为世界最早三大戏剧体系之一的中国戏曲，历经岁月的沉淀，古老的戏曲艺术必将会被更多人钟爱和传诵，永葆中华传统文化的独特魅力。

戏曲鉴赏作业考试答案

一、单选题（题数：50，共50 分） 1剧诗作家要做到能将思维与什么统一起来？ A、表达 B、诗句 C、词语 D、剧本 我的答案：D 2大力发展现代剧目，积极改编上演优秀的传统剧目，用历史唯物主义观点创作新的历史剧目。这是指哪种方针？（） A、“三并举”方针 B、“四并举”方针 C、“五并举”方针 D、“六并举”方针 我的答案：A 3新中国成立以后，中国戏曲发展的指导方针是什么？ A、有效改良 B、全面改革 C、继承传统 D、推陈出新 我的答案：D 4 参军戏改称为什么？（） A、歌戏 B、唐戏 C、军戏 D、杂剧 我的答案：D 5这才是酒入愁肠人已醉，平白诓架为何情！啊，为何情！是《百花亭》中谁的唱词？ A、唐明皇 B、高力士 C、杨贵妃 D、建文帝 我的答案：C 6明清传奇一般为多少出？ A、十几出 B、几十出 C、上百出 D、几百出 我的答案：C 7欧洲的戏剧更强调突出什么内容？ A、诗歌 B、感性 C、理性 D、感情

8清代戏剧中需要什么场子来配合高潮？ A、中场子 B、热场子 C、冷场子 D、大场子 我的答案：C 9 《清风亭》的主题与什么有关？（） A、亲情 B、友情 C、爱情 D、爱国之情 我的答案：A 10《琵琶戏》属于哪种戏剧类型？ A、昆剧 B、杂戏 C、南戏 D、北戏 我的答案：C 11京剧以及昆曲演员对程式化的掌握一般需要几年以上？ A、两年 B、三年 C、五年 D、六年 我的答案：D 12好的剧诗应该能把剧中人物的什么表露的充分恰当？ A、样貌 B、感情 C、个性 D、特征 我的答案：B 13 中国戏曲的“五法”不包括下列哪个选项？（） A、手 B、唱 C、眼 D、步 我的答案：B 14我国戏曲的服装基本上是以哪个朝代的服装为基础的？ A、明代 B、元代 C、宋代 D、唐代

中国戏曲艺术与审美文化传统及其对中华总体美学的意义

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/255594486.html, 中国戏曲艺术与审美文化传统及其对中华总体美学的意义 作者：程宏宇 来源：《文教资料》2017年第35期 摘要：认识中国戏曲艺术的传承与创新，必须对古典戏曲的原生态历史进行总结，论析中国戏曲与审美艺术传统的相关问题，从戏曲艺术学科自身发展着眼，扫描中国戏曲美学总体发展及其趋势，揭示其对中华总体美学的深远意义和多元化价值。本文是一篇专题研究中国戏曲艺术与审美文化传统的论文，笔者扫描了中国戏曲艺术的传承与创新，对古典戏曲的原生态历史进行了小结，析论了中国戏曲与审美艺术传统的相关问题，进而从戏曲艺术学科自身发展来看，统观中国戏曲美学总体发展及其趋势。 关键词：中国戏曲审美传统传承创新 一、中国戏曲艺术的传承与创新 中国戏曲的渊源可以一直上溯到原始时期。在漫长的历史岁月中，中国戏曲经历了萌芽、滋长、发展、成熟等几个重要阶段。13世纪初步进入成熟时期。20世纪中叶，基于我国戏剧将曲词、说唱、舞蹈、音乐、表演甚至杂技、武术、美术等有机地融为一体的高度综合性的艺术特征，戏剧史研究者将宋元间流行的“戏曲”一语，作为我国传统戏剧的统称，包括宋金以来的杂剧、南戏、传承和各种地方戏曲在内。 关于戏曲的起源，学术界历来有巫优说、原始歌舞说、百戏说、傀儡说及外来说等多种观点，迄今尚无定论。一般说来。我国戏曲既然是一种不断积淀创新而成的综合性很强的艺术样式，其兴起因素就不应当是单一和孤立的，而应该是诗歌、音乐、舞蹈、表演、说唱等多种艺术成分长期交融聚合的结果。如果要发掘我国戏曲来源，则需从先秦歌舞、两汉百戏、六朝俗讲等一路寻索而来，同时也要兼顾诗词、歌赋、史传、说话等雅俗文艺样式潜移默化的影响作用。 驱鬼驱灾的傩仪也与戏曲有密切的渊源关系。汉代民间流行的角抵戏《东海黄公》便是从傩仪中派生出来的。到了魏晋南北朝时期，祭神鬼活动之中的戏剧表演成分逐渐增加，其中的歌舞和技艺表演大有挣脱宗教仪式的外壳而风行于世的趋势。以科白、滑稽为主的参军戏源于后汉，至唐渐成格局。参军戏起源于后汉，至唐渐成格局。参军戏是与歌舞并行的一种滑稽表演。它与上古以来的优戏有内在的血缘关系。 北宋王朝的建立，结束了晚唐五代以来将近百年的战乱分裂局面，开启了中国文化史上最为繁荣的时期。作为宋代文化全面繁荣的重要标志，传统的雅文化与新兴的都市文化交相争辉，砥砺磨合，进而在广泛的艺术领域中并行突进。这种文化氛围，为结胎滋生于随唐之间的

戏曲艺术要走进现代生活

戏曲艺术要走进现代生活 戏曲本来就是一种大众文化娱乐形式。由于大众对传统戏曲生存的关注，引发了探求传统戏曲现代化生存的热潮。从社会心理机制的角度来看，公众对这一传统艺术的心理反应，就是一种鸡肋心理，就像一个非专业人士收藏了一件有价值的古董，既珍爱它，不忍心毁弃，又渐渐地疏远了它。他知道它是有价值的，但是又不知道该怎样让人们充满热情地去关注它、爱护它。他不知道，是给这遥远时代流传下来的古董抹上新漆，涂上鲜艳的花纹来吸引人们的眼球，还是用一个新的盒子，装上这个本来模样的古董给人们观看。在这种惶惑中、不安中，这样的社会心理就像一个沉默的螺旋，推出了一个又一个新的尝试。这些尝试反映了社会心理过程，可是最终并没有取得成功，也有很大一部分因素，是沉默的螺旋否定了这些尝试。成也萧何，败也萧何。沉默的螺旋把传统戏曲现代化的尝试推向潮头，但是它又把它们从潮头拉了下来。当人们用好奇的眼光审视这些尝试的时候，最终公众还是无法真正接受，不能认可这些尝试，这种沉默的否定，让这些尝试昙花一现。 一、传统戏剧衰落的原因 在现代社会中，传统戏曲演出的衰落，其趋势不可避免。 （一）是现代文化娱乐活动的发展带来了多种文化形式能够代替京剧。在19世纪和20世纪上半叶，欣赏京剧是逢年过节或平常时日常有的休闲娱乐活动。而现在电影院成了人们休闲的去处，电影、电视剧、话剧作为新兴的艺术形式都很大程度上取代了京剧。大批观众倾情于电视文化，已首不复东，而且戏曲在挣扎中的复兴幻想也要依赖电视传媒去实现。 （二）是戏曲赖以存在的观众愈益寥落。据报道：广州城里铁杆的粤剧迷仅有2000人，与戏曲‘活化石’昆剧在上海的固定观众数不相上下。 （三）在经济文化全球化的冲击下，中国的文艺研究过多依赖西方文艺思想，京剧艺术也逐渐失去了其原有的特色，现代戏曲的创作也面临各种瓶颈。 二、戏曲的创作者表演者的主导作用 在这样的情况下，传统的戏曲艺术仍然要走进现代生活，要将其妙趣横生的艺术观赏价值充分发挥出来，将其表演艺术发扬光大就是尤为重要。戏曲的创作者表演者应该起到主导作用，他们的工作主要是以下三个方面。 首先是在文本的创作上，要演好一台戏，不光是要好演员好乐师，戏曲的创作是必不可少的。在戏曲文化繁盛的汤显祖王实甫那个时代，戏曲美，美在戏词，碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉，总是离人泪。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院这些经典的戏词一直在街头巷陌传唱至今。 其次，戏曲的内容也切合当时社会实际，说得出人们的心声。在现代戏曲的创作中，选择题材则要注意在反应现实的同时还能够焕发活力。戏曲适合于表现比较清晰的人物关系与情节结构，擅长以小见大来反映与折射时代和历史。戏曲表现当代生活的手段，仍需恪守京剧艺术的美学原则，兼收并蓄，扬己长，避己短。 再次，在表演上，要传承、坚持戏曲的内核，要着力发挥独特的表现方式，凸显风格。唱念做打舞，手眼身法步，这些老的东西要继承，在舞台上可以更加发挥，加强现代感。戏曲在融入现代生活这方面可以说是做了很多功夫的，如白先勇先生的青春版《牡丹亭》就在现代的背景下演绎了一出古典的情怀。老戏要多演、精演，新戏要少走弯路。进入新世纪的戏曲要巩固自己的文化地位，必须依靠精湛的老戏；要提升自己的文化地位，必须依靠成功的新戏。要让戏曲古典加现代，用两个翅膀飞向未来。对于戏曲，文化心态要平和、健全，欣赏趣味既要执著又要拓宽，要支持戏曲内部艺术取向的和而不同，和则发展，同则衰落，要创造一种氛围：消解对峙，强化融通，各美其美，多样共荣。将戏曲演得不僵不死不遮不掩才是成功的现代艺术。 三、传统戏曲信息传播中的把关人因素不可忽视

戏曲赏析及感受

戏曲赏析及感受 戏曲发生发展的历程，十分曲折，我们已无法详尽地去描述它如今是怎样的一种存在。戏曲，是中国瑰宝，曾经处处留有痕迹，但是随着时间的推移，它渐渐成了一种传统，积淀在人的心底。我们只有努力的去宣传它，让更多的下一代欣赏它，却不知道怎样能让它融入现在的社会观念中。 戏曲的发展，一样需要人才，经济等的支持所谓出人才，又是多种多样的人才。不仅要有精通业务的编剧、导演、演员等，也要有精通行情、通晓变化的各级决策人物。包括剧团团长、文化局长、以及更上一级的领导等，均应视为人才的范围。然而，有了人才还不行，还要人尽其材，发挥其应有的作用。也许是现在戏曲人才的稀少，所以我们才有太多的人没有办法发现戏曲的魅力。 戏曲舞美对于塑造人物形象，有着至关重要的艺术功能。实现这种艺术功能，主要由戏曲舞美中的三个要素——服装、道具、化妆来完成，这三个要素共同为塑造人物外部形象服务。戏剧舞美能够营造典型环境，为演员的表演搭建有效的平台，渲染舞台气氛。 民间文化也对戏曲有很重要的影响。以诗、乐、舞为主体的中国戏曲，始终承继歌舞演故事的艺术形态。它从一开始，就发生在民间。具有明显的地域性特征。虽然地域曲种之间，经常发生对峙、争胜、撞击和融汇，但每次动荡的结果，总是使戏曲进人新的阶段。它历经升降沉浮的变迁，最终仍以上述基本形态延续，形成中国独特的戏曲文化。 正是戏曲极强的地域性艺术特质，满足人民文化生活的需要，才能够让中国戏曲能够生生不息，有强烈的延续能力。来自民族、民间的乐、舞、故事，在撞击融汇过程中，不断地完善和发展了戏曲体制。王国维在《宋元戏曲考》中说:“戏曲起自巫觋”。周贻白在《中国戏曲发展史纲要》中说：“歌来自民间的谣曲俗调……，舞来自百戏杂陈的广场……，故事起于众人口语的流传……”。歌舞故事显然是经过民间的反复实践与筛选，最后才触汇在一起，形成“戏”的雏形。地理环境的差异，造成了各地风俗民情的不同。又形成多样的创作风格。虽然今日区域地理学只承认地理因素是造成区域文化、艺术传统特质形成的重要因素，并不认定是决定因素，但其重要性是显而易见的。 当然，我们的戏曲也在历史的发展中，产生了精华与糟粕。它的受众面最广，影响也最大。许多社会低层的民众，就是通过看戏，懂得了事理，学会了做人。戏曲反映爱情婚姻等题材，不胜枚举。可以说“十部传奇九相思”。相当多的剧目体现了丰富的人民性，反映了古代人民的愿望、追求、抗争和理想。但也有不少剧目含有封建思想的毒素。 传统神鬼戏有三种类型：一是主要表现神鬼的，二是神（鬼）人各一半的，三是以人为主，插些神啊鬼的做调料的。优美的神话与健康的鬼戏是主流、是精华，是人民的想象、借喻和寄托。但戏曲剧目中，神话与迷信是交织在一起的，而迷信则是蒙蔽、愚弄人民的糟粕。有人问：封建道德的忠、孝、节、义，能不能继承？郭汉城说：“道德是有阶级性的，地主阶级有地主阶级的道德观，古代人民也有人民自己的道德标准。”戏曲中写劳动人民的重头戏不多，但涉及劳动人民的戏却很多，是歌颂、是贬抑，须要分辨和认识。正面的容易认识，带有阶级偏见的也容易识别，但糟践、嘲弄劳动人民的某些缺点，或侮辱、丑化劳动人民的生存状况，而且多用调侃、戏耍的态度，不真不假的语调，不痛不痒的手段，这就让人难以识别了。 传统戏曲中清官戏很多，如平冤狱、反对权贵的贪、暴，也涉及到棘手的案件等问题。清官戏在群众中影响很大，而且源远流长，象包拯、海瑞、况钟，人们耳熟能详、妇孺皆知，是戏曲文化中十分重要的组成部分。如元杂剧《窦娥冤》、明清传奇《珍珠记》等。这些戏都有它产生的背景，元代残酷的种族统治，明代宦官、奸臣当道，清代变明代包公戏的为民

中国戏曲艺术及欣赏 课程作业

中国戏曲艺术及欣赏 课程作业 - 姓名：XXXX 学号：XXXXXXX 院系：XXXXXXXXXX

浅谈戏曲发展与社会文化发展 戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合的、有机的戏剧艺术。戏曲是中国优秀的传统文化之一，也是美学的集成。艺术源于生活，又高于生活。它是社会生活的反映，它是艺术家通过自身对社会现象、社会问题的思考，经过艺术手法加工与润色，以语言、歌曲、绘画、舞蹈、文字等多种形式展现在世人眼前，在娱乐世人、展现自身价值的同时，引发人们对社会的思考，启迪世人的智慧，为世人提供多角度，多方面的看待问题的方法与态度，给社会提供多元化的视角，形成健康的文化氛围，从而推动社会政治、经济、文化进步。 戏曲，作为中国传统文化，就是社会文化生活的另一种表现形式。本质上说，戏曲就是以社会生活中的各种冲突为基础，以歌唱、舞蹈等为手段，通过进行艺术夸张的演员表演故事，来反映社会现实的一种纯理想化的表达形式。此外，戏曲还有其不同于其他艺术的优越性。相对于绘画、文字对欣赏着自身水平有着极高要求不同，戏曲采用的是舞台表演，通过夸张的戏曲服装，精益求精的唱腔以及不断推陈出新的表演曲目，给了人们视觉、听觉上的多感官冲击，是让人更容易接受的艺术手法；另外，古代戏曲艺术表演者大都来自人民大众，是当时所谓的“游民阶层”，大多处于社会底层，与基层老百姓密不可分，他们所想即百姓所想，他们的反映即百姓的心声，更容易让人民大众产生共鸣。他们以自己的艺术手法来表现对当时社会的不满或是赞扬，或借古讽今，或直言不讳，为我们献上一部又一部流传千古的绝唱。忠烈如杨门女将，不计前嫌，为救宋邦，仍然效命疆场，它激励着世代有志之士精忠报国的决心；孝廉如花木兰，替父从军，奋战沙场十二载，成为千古佳话，成世代为人们心目中的巾帼英雄;曲剧《小姑闲》,小姑为了保护嫂嫂劝说母亲，特别是“同是一碗面”的唱段脍炙人口,以此教育人们怎样处理好家庭伦理关系; 还有豫剧《鞭打芦花》子骞催马随父外出与友会文，因天寒手颤马鞭落地，其父怒以打之，却不料衣服里飞出了芦花，再看子骞弟弟的棉衣里竟是上等的棉絮。其父知道是继母所为，怒写休书，而这个时候子骞跪求说“母在一子单，母去三子寒”一句话感动了继母，从此全家和好。此剧则教育那些做后母的人，要用一样的真心去对待亲生子和继子；还有《包青天》特别是包拯唱的那句“论吃还是家常饭，论穿还是粗布衣，知冷知热还是结发妻”这些话朴实无华，语重心长，则是教育人们对家庭一定要有责任心，莫学陈士美，更给现实社会上那些包二奶的一个反面教育好镜子；还有《窦娥冤》，六月飞雪，三年大旱，老天爷替朴实善良的窦娥鸣不平，借戏曲发出了劳动人民反对封建落后思想文化、纲常礼教的最强音。可以说，当时的戏曲就是生活浓缩的精华，戏曲也是一本历史，里面有很多很多的知识需要我们去了解去学习。戏曲更是一面镜子，她会照着你去怎样做人。 可以想象，在封建思想禁锢下戏曲的发展是多么步履维艰，艺术家思想无法表达，更多情况下，艺术还是不免沦为统治阶级歌功颂德的工具。 到了近代，随着中国政治经济文化的全面落后与外国资本主义世界的发展，列强的舰船利炮击碎了“天朝上国”的迷梦，中华民族面临着亡国灭种的深刻危机，此时，又是以戏曲为代表的中国传统文化在文化节给了侵略者有力的回击，它们以自身的存在向世界宣告：一个国家可以被武力战胜，但久远的文化是不可能被征服的。于此同时，戏曲艺术家们也以自己己行动捍卫者中华民族的尊严，梅兰芳“蓄须”以示对日本侵略者的轻蔑与不屑；程砚秋宁死不屈，坚决不为日本人唱戏，他们的人品，戏品，在那个特殊年代中绽放出了光辉。到了现代社会，

智慧树知到 《中国古典戏曲艺术》2019章节测试答案

智慧树知到《中国古典戏曲艺术》2019章节测试答案第1章单元测试 1、戏曲属于何种艺术？ 答案：综合艺术 2、《宋元戏曲史》的作者是？ 答案：王国维 3、音乐属于何种艺术？ 答案：时间艺术 4、以下哪一项,不属于戏曲艺术的写意性的表现? 答案：剧本语言的艺术性 5、越剧是哪个省份的地方戏？ 答案：浙江 第2章单元测试 1、戏曲行当中扮演文职官员或帝王形象者，称为。答案：大官生 2、《西厢记》中的张生属于以下行当中的哪一种？ 答案：巾生 3、《牡丹亭》中的杜丽娘属于以下行当中的哪一种? 答案：小旦 4、戏曲行当中扮演奸臣形象者，称为。 答案：白净 5、戏曲脚色中扮演诙谐幽默者，称为____ 。

第3章单元测试 1、中国戏曲中，生旦化妆的主要目的是。 答案：美悦 2、中国戏曲中，关羽脸谱的主色是。 答案：红色 3、中国戏曲中，男性人物的胡须叫做。 答案：髯口 4、中国戏曲中。武将所穿的衣服叫做。 答案：红色 5、中国戏曲中，官生所穿的鞋子叫做____ 。答案：厚底靴 第4章单元测试 1、明代前期的“四大声腔”指的是。 答案：弋阳腔、余姚腔、海盐腔、昆山腔 2、“四大声腔”中,哪一种成为明清最盛行的声腔? 答案：D 3、改良昆山腔的曲师是。 答案：D 4、以下几点钟，不属于南曲特点的是。 答案：字多腔少 5、昆曲的主奏乐器是。

第5章单元测试 1、魏良辅云“曲有三绝”，以下不属于“三绝”的是哪一个？答案：启口轻圆 2、老生演唱时，使用的是。 答案：A 3、在演唱时，“收音”称为一个字的。 答案：字尾 4、以下不属于“五法”的是。 答案：建筑 5、站立步式属于“五法”中的。 答案：步 第6章单元测试 1、下图属于哪种舞台样式？ 答案：芍药 2、下图属于哪种舞台样式？ 答案：芍药 3、下图出自《长生殿-闻铃》，此处的一桌二椅代表什么？答案：山岭 4、戏曲舞台上，用什么代表“马”？ 答案：马鞭 5、戏曲舞台上，可以携带的小道具被称为什么？

戏曲表演与服饰艺术赏析剖析

戏曲表演与服饰艺术赏析课试题壹 自选2～3幅代表性的（了解，喜爱的）东方戏曲的截图。 试题贰 写三个以上与戏曲相关的成语。 粉墨登场，锣鼓喧天，有板有眼 试题叁 自绘2～3幅戏曲脸谱

试题肆 浅论戏曲的 1主要分类 2艺术特征 3表现方法 4神韵寓意 我国273个戏曲剧种中, 有5个戏曲剧种脱颖而去,即京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏,被称为“五大剧种”。 越剧——中国五大戏曲剧种之一，全国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。1954年的日内瓦 会议上，在周恩来的指示下，新中国第一部彩色戏曲电影《梁山伯与祝英台》被用来招待外宾，获得了广泛的赞誉。是影响最广的地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 汉剧，中国汉族戏曲剧种、湖北省地方戏曲剧种之一。俗称“二黄”,又有“楚剧”、“汉调”两种叫法。它为湖北主要的戏曲剧种。 晋剧，汉族地方戏曲，山西四大梆子剧种之一，又名山西梆子。因产生于山西中部，故又称中路梆子，也称为“中戏”，外省称之为山西路梆子，主要流行于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分地区。 豫剧是发源于中国河南省的一个戏曲剧种，中国五大剧种之一，居中国各地域戏曲之首。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。 粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”，粤剧是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子（京剧称西皮）、二黄为主的我国南方一大剧种。粤剧名列于 2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。 黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙