西方女性主义艺术史理论及实践的发展

西方女性主义艺术史理论及实践的发展

李建群

2012-10-30 18:03:11 来源：《文艺研究》2003—3

女性主义艺术史是当今西方艺术史研究中的一种新的思潮、视点和方法，也是后现代主义艺术思潮中不可忽视的一个重要内容。它的出现和发展正在对艺术史研究产生着越来越明显的影响，这种影响将逐渐对传统的美术史研究造成一定的冲击和震撼，所以是值得我们关注和研究的对象。

女性主义艺术史从它产生到今天，经历了整整30年，经历了从强调两性差异的社会原因到采用社会学、马克思主义、心理分析的理论，研究在不同的社会和民族环境下女性的生存状况，以及对艺术史发展的影响这样一个发展过程。现代的研究者把80年代为界，把女性主义美术史理论的发展分为传统的女性主义和后现代女性主义阶段，其代表人为琳达.诺克林（Linda Nochlin）和格里塞尔达.波洛克（Griselda Pollock）。

1971年，琳达诺克林在《艺术新闻》上发表文章“为什么没有伟大的女艺术家？”(Why Have There are Been No Great Artists?) 这是女性主义首次在艺术史中发起的挑战。紧接着，在次年诺克林又主持了“学院艺术协会”（CAA）的年会，主题是“19世纪艺术中的情色与妇女形象”（Eroticism and the Image of Woman in Nineteenth-Century Art）。在会上讨论了男性至上主义在创作中和女性形象采用上的不公正。在以后的20年，诺克林的理论都是女性主义艺术史理论的重要基础。

在“为什么没有伟大的女艺术家？”中，首先肯定地指出：必须承认一个事实，那就是在艺术史上的确没有像米开朗基罗、伦勃朗或塞尚、毕加索那样最伟

大的女艺术家，而造成这一事实的原因则在于社会对于男女两性的不平等待遇。首先，在伟大的艺术家——天才的发现和认定上，她抨击了关于天才艺术家的神话，而指出了艺术才能的发展需要从小的培养。而后天培养的条件对两性来说却不是平等的，她质问说：如果毕加索是个女儿，父亲会像对小毕加索那样给予重视和鼓励而使之成就吗？实际上，艺术人才的形成并非个人的超级能力的自由、自主的活动，而受到以前的艺术家影响，也受到“社会的强制”。艺术创造的条件受到特定的社会结构和状况的影响，如艺术学院、赞助系统和社会机构的制约。

以艺术教育的制度为例，诺克林首次考察了学院人体课制度中的性别歧视问题。从文艺复兴以来，长期而仔细地研究裸体模特是每一个艺术家训练的基础，也是历史画创作的重要因素，因而是学院训练的中心。但直到20世纪初，女艺术家被禁止参加任何裸体模特写生课，女大学生在皇家美术学院不准参加人体写生课。而主要的训练机会被剥夺实际上就意味着被剥夺了创作最高级艺术作品——历史画的可能。因而，许多有才能的女艺术家只能将自己限制在“镜前”画肖像、风俗画、风景和静物。教育制度对妇女的压抑，决定了妇女被排斥在“高雅”艺术之外。同时，学院的奖励制度也同样对妇女采取排斥态度：罗马学院的大奖赛不允许妇女参加（这个禁令直到19世纪末才解除），法兰西学院不接受妇女为职业画家，很少有女艺术家能得到官方委托制作艺术品。在父权制社会的教育体系中，妇女只能当作被观看对象——模特，而不能作为观看和创造这存在。被剥夺了教育、奖励和工作的机会，女艺术家成长的艰难可想而知。

同时在社会的教化和鼓励上，女性道德优秀的标准也几乎拒绝了女性成为伟大艺术家的可能。直到19世纪中期，西方关于女性美德的标准都是建立在作为妻子和母亲的基础之上，根本不鼓励女性的某一特殊才能的发展。即使有少数获得成就的女艺术家产生，她们却都五一例外地是艺术家的女儿，或者与某个著名

艺术家有亲密的关系。这说明在女艺术家成长的过程中，父亲的同情和支持具有决定性的重要作用。

在她的文章中，诺克林详尽地考察了一个在历史上非常成功和完美的女艺术家——19世纪法国著名的动物画家罗莎.邦赫(Rosa Bonheur1822-1899)的个案，来说明作为一个女性要想在艺术上取得成功，必须面对社会的种种压力、放弃婚姻和爱情，成为反对习俗和背负“不够女人味”的名声。因此而得出结论：社会制度决定了妇女没有可能取得杰出的艺术成果。并且呼吁妇女应该为建立一个两性平等的新的制度体系而抗争。

诺克林在30年的理论研究中，共完成了十余本专著与论文集，其中包括《妇女，艺术于权力及其他论文》（WOMAN, ART, AND POWER AND OTHER ESSAYS 1988 Thames and Hudson Ltd）、《现实主义》（REALISM 1977 ）《重读库尔贝》（COURBET RECONSIDERED 1988 Brooklyn Museum）《碎片的身体》（THE BODY IN PIECES 1994 Thames and Hudson）、《表象的妇女》（REPRESENTING WOMEN 1999 Thames and Hudson）等。在她对艺术史的具体研究中，她认为：没有哪一种方法论可以满足女性主义美术史的研究，她主张把传统的美术史的形式分析和图像学的方法与社会学、存在主义哲学、现象学和语言哲学等方法结合起来，把历史上尤其是19世纪的一些著名画家如达维特、德拉克罗瓦、库尔贝等人放到女性主义的话语中进行再定位，进行完全不同于传统的美术史研究的全新解释。她认为：图像最重要的功能是掩盖某一重要的历史时刻社会中公开的权利关系，将之显示为自然的、永恒的秩序。达维特的《荷拉斯兄弟之誓》以妇女的消极、服从、软弱和松弛来衬托男性的积极、紧张、专注、强壮，用两性来分别代表国家利益和个人感情的对立；德拉克罗瓦的《萨达纳帕鲁斯之死》则表现了男人权利梦想的快乐来自毁坏它们，即女人的身体。她认为这一作品表现了艺术家及同一阶层男人的共

识：拥有和控制女人的身体。而德拉克罗瓦的这种幻想并不是凭空产生的，而是在特定的社会背景中，得到允许并确认某一类行为的界限的情况下而生发的——那就是父权制社会的性权力系统。决不能想象：《克里奥佩特拉之死》的题材中，裸体的男奴隶被女仆杀死的场面由一个女画家画出来，这就是不可逾越的性别差异。

诺克琳的理论影响了许多艺术史学者，他们陆续用女性主义的话语对传统的艺术史作品进行了重读。1978年在纽约召开的CAA年会题目为“问题的连祷：女性主义艺术史观”。这次会议集中了这一主题的各种论文，讨论了女性主义在艺术史领域中的立场——改变艺术史本身、以及它的方法和理论的可能性，目的在于改变仅仅是把被遗忘的女艺术家发掘出来、添加到艺术史中的做法。这一题目的会议在次年于华盛顿的CAA年会上又一次召开。两次会议的论文最后被收集成书出版，由诺马.布罗德(Norma Broude)和马利.加勒德(Mary D. Garradrd)编辑，题目为《女性主义与艺术史——问题的连祷》（FEMINISM AND ART HISTORY Questioning the Litany 1981），成为最早的女性主义艺术史研究论文集。该论文集收集了17篇文章，其内容包括从古代埃及到20世纪的美国现代艺术。

这些文章涉及对某一个艺术家、图像、一种现象或一个阶段的艺术品的理解，它们代表了一系列对传统艺术史诠释的校正。其共同之处在于：集中于对历史的新解读，对艺术的文化和社会功能的新定义。如克利斯丁.哈夫洛克(Christine Mitchell Havelock)的《希腊瓶画中的哀悼者：妇女社会史评注》(Mourners on Greek Vases: Remarks on the Social History of Women)一文通过对希腊瓶画中的艺术形象的考察，分析妇女在男性文化社会中的地位——来自古代母神崇拜文化传统，即母神控制生殖与死亡的观念。格兰德(Mary D. Garrard)的《阿特米谢和苏珊娜》(Artemisis and Susanna)通过考察苏珊娜这一圣经题材在女画

家简特内斯基(Gentileschi)的艺术中所呈现的完全不同与男性画家处理的例证，来说明两性不同的视点的完全不同的认识。诺克林的《堕落与寻找：再论堕落的女人》(Lost and Found: Once More the Fallen Woman)通过罗塞蒂的一幅未完成的作品《找到》(Found)所涉及的堕落的女人题材探索了19世纪出现的社会道德的焦点问题：堕落的女人。指出妇女的堕落被视为维多利亚时代父系权威的堡垒——家庭的不可容忍的威胁，而家庭的长期松散是走入歧途的妻子常有的遭遇。这一题材在18-19世纪的流行则是艺术家帮助保卫中产阶级神圣家庭，并将之作为当时自然法则的具体体现。诺玛.布罗德(Norma Broude)的《德加的憎恶女人》(Dega’s “Misogyny”)批驳了关于德加憎恶女人的说法，指出德加在许多方面挑战了当时虚伪的礼仪和对妇女“珍爱的神话”，而以同情的态度对待女性题材，强调和表现她们的独立身份和她们的创造力。阿里桑德拉.科米尼(Alessandra Comini)的《性别或天才？德国表现主义女艺术家》(Gender or Genius? The Women Artists of German Expressionism)通过对同样是表现主义画家的蒙克和柯勒惠支的比较批判了传统批评对两性的定义——男性更关心社会，而女性关心个人感情。她的分析表明：柯勒惠支的艺术直接反映了20世纪生活中的政治剧变，她把个人的感情和悲伤融入到人类普遍的感情和关注中。相比之下，蒙克的艺术呐喊是个人的、“我”的，而柯勒惠支的呐喊则是“为你和全人类”。作者在文中甚至愤愤不平地提出：“为什么没有德国表现主义之母？”的思考。

《问题的连祷》实际上是对70年代到80年代初女性主义艺术史的一个总结。从这一文集我们可以看到：女性主义艺术史在这一时期还处于不自觉的阶段, 而着重于强调两性差异的社会原因。在整个的80年代，随着后现代思考模式在艺术史中的发展，后结构主义评论家福柯（Michel Foucault）和德里达(Jacques Derrida)对艺术史研究都产生了深刻的影响：福柯以知识结构来分析权力角色，

并定义其权力的运作；德里达则历史与文化的特点不是固定的事实，而是随时受到改变并产生无限的诠释，主张以多元化的语言来理解事实。这些理论促使女性主义的学者们更为自觉地采用多种理论和方法进行艺术史研究的实践，其研究方法和理论涉及马克思主义、结构主义、符号学、心理分析理论、电影理论等，并逐渐形成了新一代的后现代女性主义艺术史理论，其代表人物就是格利塞尔达.波洛克。

1988年，波洛克出版了《视觉与差异：女性、女性主义与艺术史》(VISION AND DIFFERENCE Femininity, Feminism and the Histories of Art 1988 Routledge)。全书包括7篇论文，其中“女性主义对艺术史的介入”(Feminist interventions in the histories of art: an introduction)体现了她关于女性主义和艺术史二者关系的主要思想。她认为：把女性增加到艺术史中是对艺术史学科的公开挑战。因为女性受到排斥是由于学科构造上的父权主义导致的，父权与阶级、种族一同维持着这种不平等的状况。女性主义艺术史家试图树立所谓女性米开朗基罗式的伟大的女艺术家是没有意义的，因为伟大的评判标准是由男人们定下的。女性主义要介入到艺术史研究中来，不仅要关注女性艺术家，更要从整个学科出发来揭示艺术史的偏见，即需要转变观念、改变方式，摈弃这样一种观念：创造力存在于社会内容隔绝的美学王国中。她运用马克思主义的理论证明：艺术创造必须被看作是艺术的生产，以艺术是由它的生产条件所决定的社会关系的结果，而不是像传统观念所认定的“艺术家个人创造图象，艺术世界接受或拒绝”的模式。她主张艺术必须被放在历史的上下文中来看待。“女性主义的历史唯物主义不仅仅是以性取代阶级，而是要在所有的历史实践形式中破解阶级、性及种族间错综复杂的相互依赖关系”，“它强调性权力和性作为重要的历史力量”。

在波洛克的观念中，要理解艺术需要两个条件：首先是理解艺术在阶级、种族和性别间的斗争中所处的位置；其次，对具体的艺术作品、创作方式以及服务对象作具体的分析。要完成这些需要进行图像系统的研究与精神分析。

在该书的另一篇论文“拉斐尔前派笔下的女性——希达尔”(Woman as singn in Pre-Raphaelite literature: the representation of Elizabeth Siddall)中，波洛克通过对拉斐尔前派描绘的对象——希达尔这个人物的分析说明：在绝大多数文本中，希达尔仅仅是作为天才艺术家罗塞蒂的灵感源泉而出现的，但实际上，她的历史必须从维多利亚时代伦敦的劳动女性，如女工、模特、女教师等人的社会身份这个角度来重写。她认为：在拉斐尔前派研究中长期以来存在着偏见，即把男性视为创造者，而女性只是被动的客体。女性主义艺术史研究正是要纠正这种偏见，加之以新的解读。

波洛克主张用精神分析法来打破艺术创造、艺术史和艺术批评之间的界限。她认为女性主义艺术史的政治观通过对过去历史的重新阐释，一定会改变现存的艺术史观，这意味着不能忽视当代的艺术家。她指出：现代艺术史提供了现阶段女性主义艺术史所必须反对的范式，同时女性主义艺术也必须对抗现代主义艺术的自律性与政治麻木。女性主义艺术正在探索一些方法，把女性作为主体，而不是男人按照他的希望，幻想和仇恨装扮出的女性客体。

在波洛克的观点中，她彻底地打破了传统艺术史和新方法之间的交流。认为新的方式将重写所有的文化史。而女性主义对艺术史的重写不是为了改良艺术史，而是成为正在改变着世界的妇女运动的一部分。

波洛克的理论代表了女性主义艺术史理论中最激进的观点。她在研究中运用

了福柯、马克思主义、符号学、精神分析学理论，并且十分有条理地使之服务于她的中心论题。她把女性主义艺术史的研究视点从仅限与艺术史本身扩大到社会学、政治学的范畴，并将女性主义对艺术史的介入视为妇女运动的一部分，这代表了女性主义艺术史发展的一个新走向。

1992年，诺马.布罗德和马利.加德勒收集了80年代到90年代初的29篇女性主义艺术史的论文，将之编辑成《扩充的讨论：女性主义与艺术史》(THE EXPANDING DISCOURSE: FEMINISM AND ART HISTORY1992 Harper Collins Publishers)出版，作为1982年的《问题的连祷》的延续和对20世纪末女性主义艺术史研究的一个总结。集中收集的论文涉及范围包括从文艺复兴到现代艺术，研究的问题集中在女性的身体与男性的凝视、女性气质的社会认知、女性“本质论”、后现代主义和女性艺术家等几个焦点。从这些论文中可以看出，这一阶段的女性主义艺术史研究深度上较之10年前有了明显的进展，研究者们透过众所周知的艺术作品和艺术现象分析了父权制社会普遍存在的性别歧视和差异。比如帕特里西亚.西蒙斯(Patricia Simons)的“框里的女人”(Woman in frames)通过论述15世纪佛罗伦萨的女性侧面肖像，分析了当时的妇女被男性为中心的社会当作地位及财产的交换象征；丽莲.泽波罗(Lilian H. Zirpolo)的“波提切利的《春》”则通过研究表明：《春》在15世纪具有对女性的训导功能，即强调已婚女性的贞洁和生育能力；波洛克的“现代性与女性特质的空间”通过对卡萨特和摩里索两位女艺术家的研究说明：现代主义的概念是伴随着一种公众和私人空间的意义而发展起来的，而在这个空间中女性却不能平等地参加。这两位女艺术家虽然进入了印象主义的圈子，但却由于性别而无法光顾男印象主义画家的活动场所，因而只能以自己现实生活中的环境为描写主题。她指出：现代主义并不是一个能够让女性以不同表现形式加入的艺术范畴，因为它存在性别差异；巴巴拉.布勒.莱尼斯(Barbara Buhleer Lynes)的“奥基夫与女性主义”(O’Keeffe

and Feminism)通过奥基夫对自己的花卉作品诠释的辩解，以及她对自己女性主义身份的矛盾态度阐述她对“女性气质”的拒绝；珍尼斯.海伦德(Janice Helland)的“弗里达.卡洛绘画中的文化、政治和身份认同”(Culture, politice, and identity in the paintings of Frida Kahlo)则指出卡洛作品中的本土文化意识所代表的并非唯一或完全的女性-自然关系，她的作品中所表现的前哥伦布文化以及她对工业文化许多的尖刻言论，都表现了她作为政治艺术家全部的社会信念；约瑟芬.韦德(Josephine Withers)的“朱迪.芝加哥的《晚宴》”(Judy Chicago’s Dinner Party)的分析中，认为这一作品表现了对父权最为尖锐和直接的挑战，尤其是对艺术创作天生属于男性的观念的挑战。芝加哥以歌颂英雄的方式呈献了39位在历史上具有重要影响的女性，以夸张和浪漫的表现对父权观念进行了颠覆性的抨击。

除了论文集之外，女性主义艺术史也产生了具有通史性质的专著：1997年，南西.海伦出版了《女性艺术家》(WOMEN ARTISTS 1997 Abbeville Press)其内容包括从文艺复兴到20世纪的女性艺术家及其作品的介绍及分析；1992年，惠特尼.查德威克出版了《妇女，艺术与社会》(WOMEN，ART, AND SOCIETY 1992,2002 Thames and Hudson)阐述了从中世纪到20世纪的一千多年中，女性如何在主流社会的排斥和压抑中困难地发展自己的艺术才能，为艺术史的发展做出了杰出的贡献。她们的研究勾勒了女性艺术家如何在父权制社会的不利条件下顽强地生存和发展，并逐步走出性别歧视的巨大阴影，朝向两性平等的目标发展。

女性主义进入到艺术史领域虽然仅仅经过了30余年时间，但在理论和实践中都有了显著的发展，可以预见：随着女性主义艺术史研究的深入，它必将给整个艺术史观念注入新的内容和生气。

参考书目：

1． Linda Nochlin WOMAN, ART, AND POWER AND OTHER ESSAYS 1989

2． Norma Broude and Mary D. Garrard FEMINISM AND ART HISTORY 1982

3． Griselda Pollock VISION AND DIFFERENCE Femininity, Feminism and the Histories of Art 1989

4． Norma Broude and Mary D. Garrard THE EXPANDING DISCOURSE: FEMINISM AND ART HISTORY 2000

5． Whitney Chadwick WOMEN, ART AND SOCIETY 2002

6． Nancy G. Heller WOMEN ARTISTS An Illustrated History 1997

西方女性主义艺术史理论及实践的发展

西方女性主义艺术史理论及实践的发展 李建群 2012-10-30 18:03:11 来源：《文艺研究》2003—3 女性主义艺术史是当今西方艺术史研究中的一种新的思潮、视点和方法，也是后现代主义艺术思潮中不可忽视的一个重要内容。它的出现和发展正在对艺术史研究产生着越来越明显的影响，这种影响将逐渐对传统的美术史研究造成一定的冲击和震撼，所以是值得我们关注和研究的对象。 女性主义艺术史从它产生到今天，经历了整整30年，经历了从强调两性差异的社会原因到采用社会学、马克思主义、心理分析的理论，研究在不同的社会和民族环境下女性的生存状况，以及对艺术史发展的影响这样一个发展过程。现代的研究者把80年代为界，把女性主义美术史理论的发展分为传统的女性主义和后现代女性主义阶段，其代表人为琳达.诺克林（Linda Nochlin）和格里塞尔达.波洛克（Griselda Pollock）。 1971年，琳达诺克林在《艺术新闻》上发表文章“为什么没有伟大的女艺术家？”(Why Have There are Been No Great Artists?) 这是女性主义首次在艺术史中发起的挑战。紧接着，在次年诺克林又主持了“学院艺术协会”（CAA）的年会，主题是“19世纪艺术中的情色与妇女形象”（Eroticism and the Image of Woman in Nineteenth-Century Art）。在会上讨论了男性至上主义在创作中和女性形象采用上的不公正。在以后的20年，诺克林的理论都是女性主义艺术史理论的重要基础。 在“为什么没有伟大的女艺术家？”中，首先肯定地指出：必须承认一个事实，那就是在艺术史上的确没有像米开朗基罗、伦勃朗或塞尚、毕加索那样最伟

简论西方女性文学的发展过程

西方女性文学的发展过程 有人说21 世纪是女性文学的世纪, 这个说法是否预言了事实只能由未来见证, 但它至少反映了当今世界女性文学的辉煌成就、蓬勃生机和发展态势。女性作家们活跃在文学的舞台上, 从浅表的意义上来说给这个长久以来由男权话语统治的人类精神园地带来了更加丰富的果实; 从深层的意义上说促进了人类两性间的相互理解与和谐共存, 从而提升了人类的生存意义和生命价值。通过女性文学的发展, 我们可以欣慰地看到社会的进步和文化的发展。西方女性文学的历程已经向我们证明了这一点。 西方女性文学的发展伴随着西方社会的变迁。正如艾丽斯·沃克在其著名的散文“寻找母亲的花园”中所说: 我们的母亲和祖母们不是圣人, 而是艺术家, 她们内心有永不停息的创造力。确实, 女性自始自终都拥有艺术的创造力。在西方, 女作家几乎与有文字记载的文学史同在。古希腊文学乃西方文学之滥觞, 其间就有一位与荷马比肩而立的女性——被柏拉图称为“第十位文艺女神”的女诗人萨福。萨福一生写过九卷诗, 但留存下来的只有两首完整的诗和一些残句, 她用简洁自然的诗句写出了自己复杂的心理变化, 受到西方历代诗人的推崇。然而, 嗣后两千年的西方文学史中, 从雅典的悲剧之父埃斯库罗斯至英国文艺复兴时期的文学顶峰莎士比亚, 再到德国狂飙运动的倡导者歌德, 在一连串我们铭刻于心的名字中间却难见一位女性。19 世纪以前的西方女性要想写出一部天才作品几乎是难以成行的壮举, 因为她连拥有一间属于自己房屋和足够维持生计的钱的最基本愿望都不能得到满足。不是女性失却了她们的艺术天赋, 而是两千年来, 西方女性在男权肆虐的社会里饱受性别歧视, 艺术创造力受到严重压抑。在这样的处境中,虽然也有极少数女性通过写作使自己的才华得到流露, 但其作品往往按照男权标准的衡量而被斥之于经典之外, 最终埋没于岁月的尘封里。 真正意义上的西方女性文学产生于19 世纪。那是随着人权运动的出现而发展起来的。在法国大革命所倡导的自由、平等、博爱及天赋人权等思想的影响下, 从19 世纪30 年代起, 西方开始了一场为女性争取教育、政治、法律和经济等方面权益的女权运动。与此同时, 女性的文学创作也进入了黄金时期, 涌现出一批优秀的女性作家和作品。至20 世纪60 年代, 女权运动再度掀起高潮。在对父权制思想文化本身提出质疑的同时, 人们也将更多的目光投向女性作家和她们的作品, 不仅重新审视父权制传统下的文学经典, 而且开始研究女性文学的意义。如今, 女性文学在西方的发展已呈波澜壮阔之景观, 从历史到现状、从精神到身体, 从风格到题材, 多元并陈, 色彩各异, 全面地反映了西方女性的生存状况和精神风貌。本文试以时间为脉络, 对西方女性文学的发展做一简要梳理和评论。 一、西方女性文学的滥觞 西方女性文学的源头可以追溯到中世纪和文艺复兴时期。但根据目前的史料, 这一时期有名望的作家无一为女性。桑德拉·吉尔伯特和苏珊·古芭在编撰《诺顿女性文学选集》时, 穷尽故纸堆才发现, 英国中世纪留下笔墨的仅有三位女性: 离群索居的女修道士朱丽安, 献身基督教的玛格丽·坎朴, 以及生平事迹不详的朱丽安娜·伯纳斯。文艺复兴时代除了英国女王伊莉莎白一世, 有作品见诸于史的还有玛丽·锡德尼·赫伯特——著名诗人菲里浦·锡德尼·赫伯特的妹妹, 英国第一位出版诗集的女性伊莎白拉·惠特尼, 第一位从女性角度改写圣经中人类堕落的故事艾米丽亚·兰叶, 以及伊莉莎白时代最多产的女作家伊莉莎白斯·卡丽, 她17 岁就写作了诗剧《玛瑞姆的悲剧》, 这是西方历史上第一部由女性创作的全本剧本, 描写了女性面对婚姻和男权的矛盾心理。这些女性作者都与王室宫廷和教会有密

西方女性主义文学理论综述

MOUNTAIN FLOWERS 并不是所有的女性写作都是女权主义的，但许多女性主义文本反映了女权主义所关注的问题。在文学批评界，传统的文学批评因为倾向于以男性经验为基础进行普遍性的阐述而受到攻击。传统批评方式认为文学经典作品表达永恒不变的真理，而这种真理不受性别等世俗问题的影响。女权主义者则认为，这种批评方法拒绝承认经典文学作品常常推崇男性价值观和利益，从而使得男性偏见制度化和机构化，女性主义者因此必须提高女性对于性压迫这一事实的觉悟。这一时期的开拓性文学批评作品《性政治》选用了男性经典文学作品作为性政治分析的依据，披露了在文学这种父权意识文化产物中的性别偏见和性暴力，解构了经典文学作品中被贬损的女性角色塑造。女权主义者力图通过提倡对于文学中女性形象的重新评价来唤醒人们对于女性价值的再认识。第二次浪潮中早期的女权主义者在揭露文学作品中父权偏见的同时，还努力挖掘和定义女性自己的文学传统，包括寻找和再版那些被湮没被遗忘的女性作家及作品，以及对于女性生活、创造力、风格、体裁、主题、形象等性质的重新定义。随着性别意识的不断加深，女权主义者大力提倡一种抵抗性阅读，其目的在于揭露女性是如何被迫去认同文本中压迫女性的性别偏见的，并且培养一种真正从女性视角进行阅读、拒绝与自己的压迫者合作的女性读者。这种观点在朱迪丝?菲特利(Judith Fetterley)的作品《抗拒性读者》(The Resisting Reader，1976)中得到极为充分的表达。 女性主义质询在人类社会中，妇女为什么总是扮演从属于男性的角色。它关注在历史中妇女的生活是怎样变化的，探讨女性的经验与男性的有什么不同，不管是作为一种实质性的本体论或者心理差异的结果，还是作为历史印迹和社会结构的结果。女性主义文学批评研究女性创作的文学是怎样表达或表现女性生活与体验的特点的。它也研究男性主宰的法则，以了解男性是怎样运用文化来推进他们对女性的主宰的。 从总体上讲，女性主义有一个漫长的政治史，从19世纪到20世纪初至少在英美发展成了一种实质性的力量。照玛丽?伊格尔顿(Mary Eagleton)的说法，弗吉妮娅?伍尔夫(Virginia Woolf)是“当代女性主义论争开创之母”，她宣布了许多后来的女性主义者们争论不休的问题，而且她本人也成了某些论争展开的场地；伍尔夫的两个关键文本对女性主义理论做出了重要贡献，即《一间自己的屋子》(A Room of One’s Own,1929)和《三个畿尼》(Three Guineas, 1938)。她关心的主要问题是女性与男性相比在物质上的不利，第一本书集中讨论女性文学生产的历史与社会语境；而第二本则讨论男性权力与职业(法律、教育、医疗等领域)之间的关系。 在《一间自己的屋子》中，她还争论说，女性写作理应发掘女性经验，而不应该只是对两性经验的比较和对照。因此，这篇文章成为探讨女性写作传统可能性的一个早期宣言。伍尔夫对女性主义的主要贡献是，她认识到性别、身份是一种社会建构，能够受到挑战和发生形变。她拒绝“女性主义”意识，要求自己的女性性(femi-ninity)处于无意识状态：“像女人那样写，但是像一个忘记自己是女人的一个女人”(伍尔夫)，她挪用了布鲁姆伯里文人圈子里“双 性同体”(androgyny)的性伦理，希望在“男性”的自我实现与“女性的”自我消灭之间实现一种平衡。在这一点上，一些女性主义批评家，特别是伊莱恩?肖沃尔特认为伍尔夫在两性冲突中采取了一种被动的撤退立场，但托里尔?莫娃（Toril Moi）则提出了一种完全不同的解释，她认为这是伍尔夫的一种策略。莫娃借取了克里斯蒂娃把女性主义与先锋派写作结合在一起的观点，提出伍尔夫的兴趣并不在男性与女性写作的平衡上，而在固定的性别身份的彻底移置上，她在自己的现代主义小说中打散了那些固定的观点，从而拆解了本质主义的性别观。 莫娃争论说，伍尔夫反对的只是那种颠倒了大男子沙文主义的女性主义，她对女性写作的独特性有十分清醒的意识。她认为，女性写的之所以与男性写的不同，并不是因为她们在心理上与男人不同，而是因为她们在社会地位上与男人不同。因此，她要写作女性经验的意图就是要发现描写女性生活受到限制的语言表达形式，她相信，当女性最终获得了与男性在社会经济地位上的平等之后，就没有任何力量能够阻止她们充分发挥自己的艺术才能了。 照哈姆(Maggie Humm)的说法，波伏娃及其《第二性》则成为“第一潮”女性主义的终结。《第二性》显然充塞着第一潮阶段的“物质主义”，但它也认识到两性之间在利益上有广大的不同，并严厉抨击男人在生理、心理与经济上对女人的歧视，从而召示了第二潮女性主义的到来。 此书极为清晰地确立了现代女性主义的根本问题。当一个女人试图界定自己时，她开始时一定说“我是一个女人”；而没有一个男人会说“我是一个男人”。这一事实揭示在“男性的”(masculine)与“女性的”(feminine)之间存在着根本的不对称：男人界定的是人，而不是女人，这种不平衡可以追溯到《旧约》。女人散布在男人中间，没有自己单独的历史，没有自然的团结；她们也不像其他受压迫团体那样结合在一起。女人被铆进了一种与男人不平衡的关系中：他是“一个人”，而她只是这个人的“他者”。男人的主宰巩固了一种屈从的意识形态气候：立法者、牧师、哲学家、作家和科学家竭力说明，女人的从属地位是上天的意志，对人世是有利的。按照伍尔夫的说法，女人作为“他者”的假定被女人自己进一步内化了。 波伏娃的著作仔细辨析了性(sex)与性别(gender)的差异，而且看出了社会功能与自然功能之间的互动关系：“女人并不是生就的，而宁可说是逐渐形成的。在生理、心理或经济上，没有任何命运能决定人类女性在社会的表现形象。决定这种……所谓具有女性气质的人的，是整个文明。只有另一个人的干预，才能把一个人树为他者”（波伏娃）。正是与生理学、心理学、生殖、经济等相关的阐释系统建构了那“另一个人”(男性)的在场。波伏娃对“是一个女性”(being a female)与“被建构成‘一个女人’”(being constructed as‘a woman’)作了重要区分，由此她能够在女人只要求打破她们的客观化处境时彻底摧毁父权制。与其他“第一潮”女性主义者一样，波伏娃要求摆脱生理差异获得自由，她也同样不信任“女性性”，这样她也就与一些当代女性主义者划清了界限，后者更多地强调女性身体与无意识的重要性。 西方女性主义文学理论综述李丽琴 154

试论中国当代女性文学思潮的演变

试论中国当代女性文学思潮的演变 摘要：笔者具体应用话语分析技巧进行我国目前广受关注的女性文学思潮迹象评鉴，当中包括既定文学思潮衍生背景、话语资源变化形态，争取利用话语权科学争取方式，为后期高潮演变细节衔接奠定深刻适应基础。具体来讲，在本土既定资源和外来女性主义思想双重引导环境下，现如今已经全面步入多元化实践阶段。 关键词：女性文学思潮形态话语权利演变规则前言：自从上世纪80年代开始，我国女文学作家不管是在创作数量、内容规范形态上都创造出辉煌成就，就此过渡成为中国当代文学特定组成单元。毕竟我国不存在类似法国、美国等自由主义女权主义运动现象，同时不如港台思想文化资源公开信度那般强烈，在这类基础上加以延展，这就需要 中国女性文学思潮将保留何种情感特殊 相关分析人员 加以细致描述验证。经过针对我国大陆地区女性文学思潮滋生背景、话语资源演变过程进行系统探究，进一步为中国当代女性独立前景绽放提供广阔支撑动力。 一、我国大陆地区女性文学思潮衍生背景论述

有关这类思潮初步衍生阶段主要限定在1981 年时段，尤其经过中国诗歌、小说、散文等固定题材研究领域交接过后，使得长期承受压力的女性产生强烈不满情绪，希望借用此类平台将内心一切感受发表完全。其中包括小说家张洁、张辛欣，以及诗人翟永明等都开始获得全面关注成就。其中张洁在其中篇小说 杯”象征性《方舟》（1981）深刻呐喊“为了女人，话语，其间配合寡妇俱乐部女性群体日常生活现象穿插叙述，使得对于当时男权膨胀迹象表达强烈不满。事实上有关上述角色都是经历过离婚痛楚而集结在一起，为了实现自我而相互支持，可最终仍旧无所收获。具体说来，在文学之中深度呈现妇女问题，需要在话语权上散布独立学说效应，可以被定义为现代女性文学思潮的内在支撑动力。自从话语权的觉醒和女性话语建筑过后，大陆女性文学思潮动力源暴涨，这是其在历史内部深度延展的主流原委。经过女性话语在文学体系内部衍生过后，一系列连锁反应包括核堆子等成为女性意识解放基础适应形态。例如：诗歌体系下的女性主义开始在小说内容中穿插，进一步创设出独立的女主人公形象，然而上一代女性小说内部人物为后续作品布置形式创新提供疏导线索，确保思想信念的强效作用，于是文学便成为一类核心占地，从中演绎出中国妇女在知

试论女性主义思潮的终极关怀

试论女性主义思潮的终极关怀 时间：2013-03-25 来源：大众文艺作者：汪壮志湖南省桃江县第二中学 本文为《大众文艺》杂志优秀论文，在此仅作写作参考范文。全文已公开发表，请勿抄袭。 试论女性主义思潮的终极关怀 汪壮志(湖南益阳) 摘要：女性主义作为一种社会思潮，产生于西方，伴随着西方国家方兴未艾的妇女解放运动，实质上成为人类生存方式的一次变革，对世界各国都产生了很大的影响，本文试图就女性主义的产生及基本理论观点进行说明，然而就它在中国的传播现状，提出这种思潮的终极关怀在于两性和谐，共同推进社会的发展的观点。关键词：女性主义变革传播实践 （一）女性主义思潮 女性主义理论思潮产生于西方，随着一系列女性主义的理论及实践的发展，对世界各国都产生了较大的影响，学术理论界也纷纷出现了一种女性主义的视角或者是并不是很完善的女性主义理论来分析阐释两性之间的问题，尤其体现在文艺作品与文艺批判中。按照学术界对女生主义的一般认识，是资本主义上升时期西方知识女性用以反抗中世纪封建的男权压迫，争取人身独立与思想解放、政治权力与经济权益乃至婚姻与性的自主权利的主张及其实践。 女性主义思潮出现的主要源于女性处于“第二性”，以男女不平等为预设条件，倡导男女平等。其理论体系是多元的、复杂的，涉及到社会政治、经济、文化等诸多层面，另外与各种现代社会思潮如后现代理论、后殖民主义、存在主义等交织在一起，加上各国的情况不同呈现不同的理论流派，自身没有构建一个严密的理论体系。 女权主义思潮随着欧美社会发展的脉搏，掀起了两次大规模的高潮。第一次高潮是在资历产阶级民主革命阶段，这一时期主要国家先后完成资产阶级民主革命，自由、平等、民主的观念深入人心，资历产阶级政权拒绝给同样战斗的女性相等的权利，于是出现了女性要求获得男性同样的社会、政治、经济地位，共同分享革命胜利成果，相关的专著有沃斯通克拉夫特的《女权辩护》、泰勒的《妇女的选举权》等；第二次次高潮出现在第二次世界大战之后，西方保守势力重提真正女性”的老调，宣扬做个好妻子，做个好母亲的论调，陷入“家庭主妇”的圈子，她们深感失落与自我实现的缺失，觉得生活无意义。法国西蒙?波伏娃的《第二性》、澳大利亚亚格里尔的《女太监》、美国弗里丹的《女性的奥秘》、米勒特的《性政治》等。 （二）女性主义理论在中国的传播 女权主义运动理论家与活动家，法国著名作家西蒙?波伏娃在她的著作《第二性》当中提出“女性不是天生的，而是生成的。”这个著名的论断，批判了女人被降低成为男人的对象，被铸成男人的另一性，即第二性。他们把女人看成偶像、仆人、生命之本；又是魔鬼、阴谋家、搬弄是非、骗子；是男人手中的猎物，又是毁灭他人的祸根。此论断表明：女性作为一种社会性别，并不是由自然的生理条件决定的，而且由一种社会文化建构的。它有着这样一种思维转折：此前女性是按照男性的标准来评判自己的价值，而在此之后女性按照自身的价值去洞察自已和整个世界。女性的社会构建及思潮成为一种时代的标志。 1986年西蒙?波伏娃的《第二性》中文版问世，成为女性主义诗学进入国门的一个重要标志，它的出现立即引起思想界的轰动效应，正是从这一年开始，介绍

当代西方女权主义的后现代走向

当代西方女权主义的后现代走向 当代西方女权主义的后现代走向 王治河曲跃厚 〖提要〗女权主义在西方的发展经过了三个重要阶段，后现代主义女权主义是发展的最新阶段。这种发展不仅是解构性的，同时也是建设性的。后现代女权主义的发展不仅对西方女权主义运动的发展有着重要的影响，而且对中国女权主义运动的发展有着重要的启迪。 后现代主义女权主义是当代西方具有广泛而深刻影响的一股哲学文化思潮，是后现代主义和女权主义合流与互动的产物。女权主义在当代西方发展的重要走向之一，是沿着后现代主义的方向发展。这种发展不仅是解构性的，同时也是建设性的。从建设性后现代主义的视域考察后现代主义 和女权主义之间的对话、交融及其互动，有着重要的意义。 一女权主义的历史嬗变 根据美国著名女权主义研究者南希.F.科特 (Nancy F. Cott)的研究，“女权主义”一词大约是在上个世纪初进入英语语汇的。其含义是指妇女社会角色的革命性变革。⑴ 从那时起，女权主义一词开始被大量使用，但究竟什么是女权主义，即使是在女权主义自身那里也是众说纷纭，莫衷一是。较为流行和权威的定义之一，是英国学者戴维 . 米勒 (David Miller) 主编的《布莱克维尔政治思想百科全书》中的定义，即女权主义是关于一种复杂现象的一般性的一个语词，它关注的是妇女的地位，追求的是妇女的平等，并力图消除妨碍妇女作为个人获得解放和发展的一切障碍。⑵ “女权主义”一词的出现尽管是十分晚近的事情，但女权主义运动则要比这个语词早得多。从历史上看，当代女权主义运动可以追溯到法国资产阶级大革命和启蒙运动以后；但从思想体系上看，第一代女权主义则出现在19 世纪末，其主要代表人物是英国的哈丽特.泰勒. 密尔 (Harriet Tyler Mill) 和美国的查洛特.P.吉尔曼(Charlotte P. Gilman)。密尔首先注意到，性别的不平等不是天生的，而是社会习俗和文化传统造成的。其解决办法，一是教育，即女性和男性应同样享有受教育的权利，以获得日后发展的条件；二是立法，即女性和男性平等地参与立法的过程，以确保女性的合法利益。此外，密尔还特别强调男女在生产领域中的平等，认为无论妇女是否有养家的需要，都应走出家门，参加工作，融入社会，进而和男人建立一种伙伴的而非奴役的关系。吉尔曼在其代表作《黄色壁纸》(1892年) 和《妇女与经济》(1898年) 中指出，已婚妇女通过家务劳动或与丈夫的性关系、而非参与社会生产的经济价值或作为母亲和妻子的人的价值来维系自身，乃是造成其被动性和在家庭与社会中价值厥失的重要根源。她们的这种从经济地位切入，进而强调妇女的社会地位的理路，对后来的女权主义者特别是马克思主义\ 社会主 义女权主义者有着重要的影响。 第二代女权主义者发韧于 20世纪60年代中期的美国，它的产生有着深刻的社会背景。这一时期的美国，民权运动、学生运动和反战运动风起云涌，声势浩大，对女权运动产生了重大而深远的影响。例如，1963年, 马丁. 路德. 金(Martin Luther King, Jr.) 在华盛顿特区领导的和平示威及发表的“我有一个梦想”的著名演讲，在很大程度上不仅仅是一场要求黑人和白人享有同等权利的民权运动，同时也是一场要求妇女和男人享有同等权利的女权运动。这场运动的胜利也使得他在 1964年成为世界上最年轻的诺贝尔和平奖获得者。1963年，美国学者贝蒂. 佛里丹 (Betty Friedan) 的《女性奥秘》一书的出版，在思想上引发了第二代女权主义。如果说第一代女权主义主要是自由主义女权主义的话，那么第二代女权主义的一个鲜明特征就是它的多样性。就其思想取向而言，我们可以把第二代女权主义区分为自由主义女权主义、激进主义女权主义、马克思主义

女性主义

女性主义文学批评概观 【摘要】西方女性主义文学批评在20世纪六七十年代、第二次女权运动浪潮时兴起，始终贯穿了对父权社会传统的反抗。它综合借鉴了20世纪各种批评理论经验，发展成自己的批评模式。西方女性主义文学批评主要有英美派和法国派两个流派，共同经历了从重在批判男权文化到深层发掘分析女性作家作品再到突破文本限制，反思两性关系的发展历程。这一批评理论在20世纪80年代传入中国后，在国内掀起了女性主义文学批评热潮，并在文学创作与批评实践中形成并发展了自身的特点。 【关键词】女性主义；文学批评；流派；西方；中国 引言：女性主义的源起 要了解20世纪西方女性主义批评理论的发展，首先必须对当代女性主义的先驱——女权主义有所认识。 追溯女权主义的源头，不能忽略人类的发展历史。人类世界和人类文明本是由男性女性共同形成，男女性理应处于平等地位。但千百年来，女性一直被束缚于男权社会的罗网中，无论在古希腊、基督教的文明里，还是在中国的儒家文化中，女性的身份始终是处于边缘化的被压抑地位。在长达数千年的压抑与沉默之后，女性意识觉醒，妇女起而反抗，女权运动随之掀起一次又一次浪潮。 一般认为，欧洲文艺复兴是妇女思想解放的肇端。文艺复兴倡导的个性解放与自由平等对中产阶级妇女产生了重要影响，鼓舞了妇女争取平等的愿望。至19世纪中后期，西方兴起了第一次大规模的妇女解放运动，这是女权主义的真正开始。在这一历时约70年的女权运动中，妇女高喊男女平权的口号，强烈要求政治与社会地位的平等，最终以妇女获得选举权而胜利告终。进入20世纪，西方女权运动又掀起了两次浪潮，分别发生在六七十年代和80年代末，经历了从主张女性存在的特殊性和性别的差异性到要求多元化的差异取代男女对立的发展过程，从形而上学的男女二分法推进到温情、友谊的新的文化政治话语。 女性主义与女权主义不能等同，但可以认为，女性主义源起于女权主义，是由女权主义的不断发展衍变而来。“女权主义”代表了早期妇女争取男女平权的斗争，而“女性主义”则注重“性别意识”和文化建构，是从文化批判的立场出发的。 一、西方女性主义文学批评产生的背景与理论发展 1、女性主义文学批评的兴起 20世纪60年代的政治运动促进了左倾学术思潮在欧美的蓬勃发展，于此同时，西方正掀起第二次女权运动的浪潮，女性主义文学批评也就在这一时期兴起。对两性生存境况的反思，后现代主义思潮的崛起，形式主义批评的内在危机，以及妇女文学的兴盛，是导致女性主义文学批评勃兴的主要原因。

西方女性主义文学批评

西方女性主义文学批评 肖瓦尔特创作第二个阶段的代表作《她们自己的文学——从勃朗特到 弗恩的英国女性小说家》不同于埃伦莫尔斯等女权主义批评人士的观点，她认为女性文学传统是源源持续的，不是由仅有的几位著名作家 实现的，这其中还包括名贯古今的作家和被历史遗忘的普通作家。与 此同时，也不能忽视历史上某些女性作家走红一时、转瞬即逝的现象，随着时间的流逝这些事实被人们遗忘，造成历代女作家无法搜寻到属 于她们自己的成长历史，因此不得不重新翻看过去，反复地提醒和告 诫自己，女性应当充分增强自己的女性意识。透过维多利亚时代到现 在的英国小说来挖掘女性文学的历史特点，补充几位女性主义代表作 家之间的差距与不同。该书影响深刻，被赋予“时代杰作”之称，其 根本原因在于作品将长期被人们遗忘的英国女性作家的作品进行重读，在继承前人女性作家的优势的基础上结合时代特点进行重新剖析，符 合时代潮流，并且手法独到。与此同时，该书将女性文学传统视为一 种“亚文化群体文学”，并指出，女性作家创作受亚文化影响深刻， 具有一定意义。总体而言，可将女性作家的作品划分为三个阶段。其 中最受关注的是女性阶段的创作，不管是在理论方面还是史实方面， 都对女性文学史研究起到了推动作用。女性批评要求通过女性自身的 努力重新建立女性文学传统，重新书写女性历史。女性作家们的友好 情谊由此显现，她们呼吁当代妇女增强沟通和联系，携手摆脱父权中 心文化的捆绑与束缚。“女性文学被称之为亚文学，仅仅一个‘亚’ 字就决定了女性在创作时必须顺从、依附于男性的知识、智慧和力量。肖瓦尔特提出了女性的理想化境界，即女性拥有很多金钱，并根据男 性的工作量付给他们酬劳。当然这是一个乌托邦式的想法，所以肖瓦 尔特也提到了双性同体，即沃尔夫在《自己的一间屋》中提出的男女 双性同体论。” 肖瓦尔特认为，女性批评重点在身为作者的妇女，对妇女创作的文学 的发展变化和结构分类进行分析。女性的心理学、语言学等相关问题 都在女性批评课题中进行了解释说明，少数女性作家或女性团体创作

西方女权主义发展历程 2

西方女权主义发展历程 女权主义,目前人们普遍认同的定义,即是要在全人类实现男女平等。女权主义运动的第一波发生在1840年到1925年间,运动的主要目标是为了争取与男性平等的政治权利。事实上,女性要求平等权利的声音要远早于此,在17、18世纪的沙龙中,处于主导地位的沙龙女主人们开始涉及哲学、思想、甚至政治领域。 沙龙文化的出现为西方女权主义的发展提供了动力与场所，沙龙一词最早出现于1664年的法国，在这之前的文艺聚会通常也是以所用的房间来命名，在十七世纪末，这些聚会一般会在卧室中举行（被看做是一种私人会客厅），这种集会出现在十七世纪上半叶受过教育的女子中。是信息、思想交流和进行学术讨论的场所,是酝酿革命的场所。 女权的突出表现首先在写作上。女性话语权的首次出现并不在沙龙中,中世纪时已能见到一些知识女性站在女性的立场上进行写作,但是在沙龙中,更多的沙龙女主人参与写作领域,并同男人们进行文 学上的争锋。她们作品中的女性形象代表了她们自身对女性的看法和对女权主义的追求。所取得的成就及给后世留下的宝贵财富,为人类文明史增光添彩。我们从许多沙龙女主人文学作品里的女性形象中,也可以看到她们对女权主义的追求。生活在法国大革命时代的德!丝达埃夫人在其小说《代尔菲内》中塑造了一个坚强、勇敢、充满热情的女性形象。代尔菲内被拿破仑认为是反社会的、危险的人物,她不

仅关注诸如离婚(拿破仑认为是非道德的)等社会问题,而且公开谈 论政治问题。德!丝达埃夫人坚持认为,由代尔菲内所代表的女性,值得我们同情并有权追求个人完善。她认为,她们的困境源自社会的束缚,社会对她们追求独立的行为进行惩罚。与中世纪骑士文学中的女性形象对比,尽管在骑士文学中妇女被高捧成抒发款款深情的对象然而却并未被赋予其任何有支配能力的个人地位。其任何有支配能力骑士文学中的女性是被讴歌、被恭维的对象,但是自身却没有任何个人追求,她们的存在只是作为一种客体,缺少作为主体的积极性,而在德!丝达埃夫人的小说中,女性完全成为主宰自己命运的主体,她们的幸 福追求体现了作者内心突破的渴望。沙龙中相对宽松的环境及17、18世纪女性社会地位的提高,使女人从事写作成为一种可能,她们将自己的思想和观点表现于作品中,体现了她们作为女性的自我意识和话语权的要求,但因传统男权社会的长期影响,又使她们以这样一种 隐藏的形式表现出来。尽管在这一点上,沙龙女主人受到后来女权主义者的批评,但是我们应对她们自身思想的突破和女性观点的表达予以肯定,没有她们的勇敢尝试,就不会有后来轰轰烈烈的、大的、大规模的女权主义运动。规模的女权主义运动。 女权主义在女性追求幸福上更进一步发展。地方女人们最初建立沙龙的目的,是为了自身教育的需要,体现了女性对教育权的追求。 17、18世纪,法国女性并不能接受同男人一样的教育,除了教会外,类似大学、学院一样的学术机构和教育机构,是向女性关闭的。很多开办沙龙的女性,最初没有受过高等教育,但是她们在沙龙中,通过与同

女权主义思潮的崛起

女权主义与女性问题 2015级社会学系孙权 学号：1500016826 前言 发展到近现代，随着人的生物属性的先赋特性逐渐隐于幕后和社会性逐渐占据社会生活的主导地位，女性正在社会的各个领域发挥出愈来愈重要的作用。女性主义成为现代社会性别问题研究的重要思潮之一。总体上，女性群体正在要求更加充分的权利，要求在社会身份上实现男女平权。此外，女性主义的各种分支的出现也为女性问题研究提供了更加多元化的角度。对于女性主义的缘起，发展，分化及重点问题的梳理和研究，将有利于更好地观测这个占世界人口总数一半的超级群体的进步过程，发现社会发展的脉络。 历史探讨 一般而言，人类历史上经历了长期的被近现代学者称为“父权制社会”的时代，而这种“父权制”观念延续至今，并未消失。“父权制”的主要特点在于从早期人类发展的进程来看，大量体力劳动的需要以及性关系的确立使得在生理上具有显著适应性特点的男性能够占有更多的生产资料并创造更多的社会财富，并且在男女关系当中获利。由此在经济、性、权力等诸多方面占据了社会的主导权。由此在结构上形成了从社会到家庭的男性占据主导甚至统治地位的父权制社会。（戴雪红：

2001）在这种情况下，女性被看作男性的附庸甚至财产，并在长期社会生活中处于弱势地位。女性更多地服务于家庭生活，相夫教子成为基本模式，在社会领域基本没有话语权。恩格斯将其总结为私有财产和阶级不平等的出现所导致的女性在世界历史意义上的失败。（恩格斯：1884） 但是，随着生产工具的演进和生产力的发展，在奴隶社会向封建社会发展，再到资本主义社会的普遍建立的过程当中，对于女性价值的尊重和认同在父权制壁垒下仍茁壮生长起来。从启蒙运动时期对于通过立法和仁爱来保护女性权益的声张到工业革命后女性经济地位崛起后对于女性在社会生产领域的愈加重视，再到近现代女性追求更深层的社会方面的人权平等和政治参与，女性价值逐渐在社会生活中占据越来越重要的位置。 我们可以看出，从历史延续的角度上讲，女性地位经历了由低到高的发展过程，并显示出强力的进步倾向。这与社会发展情况下社会分工对于人先赋属性要求的降低与对后天教育和知识水平要求的提高是契合的，显示出不可阻挡的历史力量。 然而，长期父权制社会形态带来的历史惯性现今依然占据社会观念领域相当大的比重。妇女歧视，女性权利得不到保障，女性未能得到社会普遍领域的完全理解等问题，成为现代社会仍然存在并亟待解决的问题。 女性主义的关注 女性主义分析关注的重点在于如何在社会性别领域对于男性中心文化提出批评质疑，改造人类知识，最终达到改造社会的目的（王政：1997）。杜洁指出：

【精品版】7近代中外女权运动(解析版)

热点小专题7 近代中外女权运动 【热点剖析】 一、近代中国的女权运动 1．背景 (1)中国传统妇女观是以小农经济形态和宗法家庭的父系统治为社会基础。妇女没有财产继承权，在生产力落后的农业社会创造极少的财富，她们几乎丧失了经济地位。在三纲五常、三从四德及贞操节烈观念的禁锢下，妇女完全成为男人的私有财产。 (2)西方民主平等思想的传入及西方妇女解放运动的影响。 2．中国女性意识的萌芽 太平天国时期，洪秀全主张男女平等，开创了解放女性之先河。他在《天朝田亩制度》里规定男女一样可以均分土地；还主张女子不缠足，曾颁发妇女禁裹足布告。 3．中国女权运动的兴起 (1)维新变法期间：19世纪末到20世纪初，随着维新变法的出现，主张女权者纷纷显现，如康有为、康广仁、梁启超、谭嗣同等维新派先后发文倡导并组建了不裹足会，开始自觉或不自觉地启动了女权运动的按钮。1898年，康有为向光绪皇帝上《请禁妇女裹足折》并获准施行。 (2)辛亥革命期间：1912年，中华民国临时大总统孙中山顺应女权运动和广大民众的要求，颁布了《令内务部通各省权禁裹足文》。 (3)20世纪初：1901年之后，不裹足会和天足会等组织在中国城乡竞相出现；20世纪之初追求婚姻自由和向往新生活的新女性崭露头角；女子已开始有了上学堂甚至出国留洋的机会。 (4)五四运动后：中国女权运动的发展随着民主革命的进程不断发展。女子从小学到大学乃至留学及其走向社会、从事职业的权利均取得了前所未有的进展。以往前所未闻的争取女子参政权、财产继承权、婚姻自主权、再婚自由权乃至禁止男子重婚等，不仅获得社会承认，更被明确载入1930年12月国民政府颁布、次年5月起施行的《中华民国民法》。 (5)中共领导的妇女解放运动 新中国成立前，中共为妇女解放做了以下工作： ①建立妇女团体和妇女组织，促进妇女解放的实现。在党中央，中国共产党早在建立初期就成立妇女部、妇女运动委员会；在党外，大革命时期，成立了妇女解放协会。 ②创办女校，培养妇女运动骨干。党在建立初期，就积极鼓励先进知识女性赴法、俄勤工俭学，使她们回国后成为中国妇女运动的领袖。 ③创办刊物，宣传妇女解放思想。在创办女校培养妇运人才的同时，中国共产党还积极通过创办女性刊物来扩大宣传，专门探讨妇女解放和妇女问题。

西方女权主义的三个发展阶段

西方女权主义发展历程的启示 西方女权主义可以分为三个阶段： 第一代女权主义( 19世纪下半叶至20世纪初)：西方女权主义起源于法国资产阶级革命和启蒙运动以后，19世纪下半叶出现第一代，和欧洲工业革命同步。1789年10月，法国大革命爆发后，一群巴黎妇女进军凡尔赛，向国民议会要求与男子平等的合法人权，揭开了女权运动的序幕。1790年法国女剧作家高尔日发表了《妇女权利宣言》，提出17条有关妇女权利的要求。宣言后来成为女权运动的纲领性文件。1792年，英国女作家M.沃斯通克拉夫特发表《为女权辩护》一书，提出妇女应当在教育、就业和政治方面享有与男子同等的待遇。19世纪中叶，女权运动的中心从欧洲转向美国。直至1920年，美国通过法案，保障女性享有选举权。 这一阶段的特点是：目标明确，妇女要求与男子有相同的经济、政治权力；以行动、实践为主，侧重于推动立法。最为典型的是拉拉.蔡特金领导的妇女同工同酬运动与各国女性争取选举权的一系列运动。这一阶段奠定了女权运动的奋斗目标，也形成了女权运动是一场社会实践运动的基调。教育、就业及政治权利的诉求归根结底是最求女性追求平等的社会角色地位，而不健全、非理性的劳动力市场是女权运动的最大障碍。可以说，把女性在劳动力市场中的不利地位视为男女社会地位不平等的重要根源，就是这一阶段形成的。尽管其后女权主义思想理论有了发展，劳动力市场的环境背景也在不断变化，但是这种观念还是在女权主义者中根深蒂固。 第二代女权主义（从20世纪初到20世纪60年代）：现代女权主义，这一阶段是女权主义在西方最重要的阶段。女权主义者发现，尽管女性在政治经济领域争取平等的努力取得明显的成果，但是妇女在社会生活中的不平等地位却没有得到根本性的改善。例如，得到选举权的妇女群体在政治依然处于从属地位，同工同酬、平等就业基本得到保障的情况下职业隔离与职业发展前景不佳的问题凸现。这种矛盾的情况促使女权主义者向纵深思考，形成了独特的女权主义理论，主要有三派： 社会主义女权主义：这一派别的代表人物是英国的朱丽叶忒.米切尔，她最著名的“提出女性主义的问题，给予马克思主义的回答”就明白地亮出了马克思主义的旗号。社会主义女权主义主要是从经济和阶级斗争方面要求妇女和男性的平等，他们所重视的是妇女的经济地位与物质生活。虽然有不同的解读，但是恩格斯的《家庭、私有制和国家的起源》是社会主义女权主义的重要理论渊源。把无交换价值、无报酬的家庭劳动视为阶级压迫，积极地投身社会的生产劳动。在重视生产经济领域的问题上，社会主义女权主义是第一代女权主义的直接继承者。 自由主义女权主义：代表人物为19世纪英国的米尔、当代美国的傅瑞丹。米尔是英国十九世纪自由主义健将，他在他的代表作——《女性的屈服》一书中，集中地阐述了他的女性权益的观点。米尔指出法律的不平等使得婚姻制度里的婚姻关系犹如主人与奴隶的关系。现代社会就是人们有迁徙的自由、选择职业的自由，以及改善生活的机会。但是对已婚妇女而言，她却没有这些现代男人享有的自由。傅瑞丹继承了18世纪以来自由主义的基本主张，同时又更加强调女性在公共领域的参与。因此，傅瑞丹在其名著《女性迷思》一书中，首先对女性的家庭角色展开锐利的解析与批评。傅瑞丹指出父权社会的文化机制竭尽所能地塑造一个幸福的家庭主妇形象，使得女性把自己的一生寄托于家庭与婚姻关系。然而这个理想形象，只是个迷思。为了发挥自我潜能，妇女必须和男性一样从事公共领域的活动。故此，傅瑞丹鼓励女性放弃以家庭主妇的形象作为自我认同，不过，她并未提倡女性在实质上放弃家庭生活，而是在事业与家庭间取得平衡。自由主义女权者认为家庭束缚是一种强有力的干扰因素，必须依靠国家立法干预，形成介入机制。因此，自由主义女权运动继承了自由主义运动的衣钵，以争取立法保障为主要诉求，积极维护妇女政治权利。

女性主义参考书目

女性主义参考书目 1、【英】弗吉尼亚·伍尔夫：《妇女与小说（论小说与小说家）》，上海译文出版社1986年版。 2、【法】西蒙·波伏娃：《第二性：女人》，桑竹影、南珊译，湖南文艺出版社1986年版。 3、孙绍先：《女性主义文学》，辽宁大学出版社1987年版。 4、【美】贝蒂·弗里丹：《女性的奥秘》，四川人民出版社1988年版。 5、【英】玛丽·伊格尔顿编：《女权主义文学理论》，胡敏等译，湖南文艺出版社1989年版。 6、【英】伍尔夫：《一间自己的屋子》，王还译，三联书店1989年版。 7、孟悦、戴锦华：《浮出历史地表》，河南人民出版社1989年版。（《浮出历史地表——现代 妇女文学研究》，中国人民大学出版社2004年版） 8、王绯：《女性与阅读期待》，陕西人民教育出版社1991年版； 9、张京媛主编：《当代女性主义文学批评》，北京大学出版社1992年版。 10、【挪威】陶丽·莫依：《性与文本的政治：女性主义文学理论》，林建法等译，长春：时 代文艺出版社1992年版。 11、刘思谦：《“娜拉”言说——中国现代女作家心路纪程》，上海文艺出版社1993年版。 12、【美】莫瓦：《性别/文本政治》，春风文艺出版社1994年版。 13、康正果：《女权主义与文学》，中国社会科学出版社1994年版。 14、刘慧英：《走出男权传统的樊篱：文学中男权意识的批判》，北京：三联书店1995年版。 15、林丹娅：《当代中国女性文学史论》，厦门大学出版社1995年版。 16、林树明：《女性主义文学批评在中国》，贵州人民出版社1995年版。 17、鲍晓兰主编：《西方女性主义研究评介》，北京：三联书店1995年版。 18、陈顺馨：《中国当代文学的叙事与性别》，北京大学出版社1995年版； 19、荒林：《新潮女性文学导引》，湖南文艺出版社1995年版； 20、【德】E.M. 温德尔：《女性主义神学景观》，习承俊译，北京：三联书店1995年版。 21、陈惠芬：《神话的窥破——当代中国女性写作研究》，上海社会科学院出版社1996年版。 22、李银河主编：《妇女：最漫长的革命——当代西方女权主义理论精选》，北京：三联书店 1997年版。 23、李银河：《女性权力的崛起》，中国社会科学出版社1997年版。（作者另有《中国人的性 爱与婚姻》、《中国女性的感情与性》、《同性恋亚文化》等作品） 24、【美】克拉夫：《女性主义思想：欲望、权力及学术论述》，夏传位译，台北：巨流图书 公司1997年版。 25、王政等主编：《社会性别研究选译》，北京：三联书店1998年版。 26、【法】西蒙娜·德·波伏娃：《第二性》（全译本），陶铁柱译，中国书籍出版社1998年 版。 27、【美】凯特·米利特：《性的政治》，钟良明译，北京：社会科学文献出版社1999年版。 28、徐坤：《双调夜行船——90年代的女性写作》，山西教育出版社1999年版。 29、盛英：《中国女性文学新探》，中国文联出版社1999年版。 30、张岩冰：《女权主义文论》，山东教育出版社1999年版。 31、陈晓兰：《女性主义批评与文学诠释》，兰州：敦煌文艺出版社1999年版。

西方女权主义的三个发展阶段

西方女权主义发展历程的启示西方女权主义可以分为三个阶段： 第一代女权主义(19世纪下半叶至20世纪初)： 西方女权主义起源于法国资产阶级革命和启蒙运动以后，19世纪下半叶出现第一代，和欧洲工业革命同步。 1789年10月，法国大革命爆发后，一群巴黎妇女进军凡尔赛，向国民议会要求与男子平等的合法人权，揭开了女权运动的序幕。 1790年法国女剧作家高尔日发表了《妇女权利宣言》，提出17条有关妇女权利的要求。 宣言后来成为女权运动的纲领性文件。 1792年，英国女作家M.沃斯通克拉夫特发表《为女权辩护》一书，提出妇女应当在教育、就业和政治方面享有与男子同等的待遇。 19世纪中叶，女权运动的中心从欧洲转向美国。 直至1920年，美国通过法案，保障女性享有选举权。 这一阶段的特点是： 目标明确，妇女要求与男子有相同的经济、政治权力；以行动、实践为主，侧重于推动立法。 最为典型的是拉拉.蔡特金领导的妇女同工同酬运动与各国女性争取选举权的一系列运动。 这一阶段奠定了女权运动的奋斗目标，也形成了女权运动是一场社会实践运动的基调。 教育、就业及政治权利的诉求归根结底是最求女性追求平等的社会角色地位，而不健全、非理性的劳动力市场是女权运动的最大障碍。

可以说，把女性在劳动力市场中的不利地位视为男女社会地位不平等的重要根源，就是这一阶段形成的。 尽管其后女权主义思想理论有了发展，劳动力市场的环境背景也在不断变化，但是这种观念还是在女权主义者中根深蒂固。 第二代女权主义（从20世纪初到20世纪60年代）： 现代女权主义，这一阶段是女权主义在西方最重要的阶段。 女权主义者发现，尽管女性在政治经济领域争取平等的努力取得明显的成果，但是妇女在社会生活中的不平等地位却没有得到根本性的改善。 例如，得到选举权的妇女群体在政治依然处于从属地位，同工同酬、平等就业基本得到保障的情况下职业隔离与职业发展前景不佳的问题凸现。 这种矛盾的情况促使女权主义者向纵深思考，形成了独特的女权主义理论，主要有三派： 社会主义女权主义： 这一派别的代表人物是英国的朱丽叶忒.米切尔，她最著名的“提出女性主义的问题，给予马克思主义的回答”就明白地亮出了马克思主义的旗号。 社会主义女权主义主要是从经济和阶级斗争方面要求妇女和男性的平等，他们所重视的是妇女的经济地位与物质生活。 虽然有不同的解读，但是恩格斯的《家庭、私有制和国家的起源》是社会主义女权主义的重要理论渊源。 把无交换价值、无报酬的家庭劳动视为阶级压迫，积极地投身社会的生产劳动。 在重视生产经济领域的问题上，社会主义女权主义是第一代女权主义的直接继承者。 自由主义女权主义：

女性主义参考书目

女性主义参考书目 1、【英】xx·xx： 《妇女与小说（论小说与小说家）》，上海译文出版社1986年版。 2、【法】xx·xx： 《第二性： 女人》，桑竹影、南珊译，湖南文艺出版社1986年版。 3、xx： 《女性主义文学》，辽宁大学出版社1987年版。 4、【xx】xx·弗里xx： 《女性的奥秘》，四川人民出版社1988年版。 5、【英】xx·伊格尔顿编： 《女权主义文学理论》，胡敏等译，湖南文艺出版社1989年版。 6、【英】xx： 《一间自己的屋子》，王还译，三联书店1989年版。 7、xx、戴锦华： 《浮出历史地表》，河南人民出版社1989年版。（《浮出历史地表——现代妇女文学研究》，中国人民大学出版社2004年版） 8、xx绯： 《女性与阅读期待》，陕西人民教育出版社1991年版； 9、xx主编： 《当代女性主义文学批评》，北京大学出版社1992年版。

10、【xx】xx·xx： 《性与文本的政治： 女性主义文学理论》，xx等译，xx： 时代文艺出版社1992年版。 11、xx： 《“娜拉”言说——中国现代女作家心路纪程》，上海文艺出版社1993年版。 12、【xx】xx： 《性别/文本政治》，春风文艺出版社1994年版。 13、xx正果： 《女权主义与文学》，中国社会科学出版社1994年版。 14、xx： 《走出男权传统的xx： 文学中男权意识的批判》，xx： 三联书店1995年版。 15、xx： 《当代中国女性文学史论》，厦门大学出版社1995年版。 16、xx： 《女性主义文学批评在中国》，贵州人民出版社1995年版。 17、xx主编： 《西方女性主义研究评介》，xx：