外美史复习资料(全)
外美史复习资料
17、18世纪欧洲美术
17世纪美术最具代表性风格：巴洛克美术
巴洛克美术特点：气势宏大，充满动感，强调戏剧性效果，有煽情力量。
一．17世纪法兰德斯美术
法兰德斯美术具有鲜明的巴洛克特征
1.代表人物：鲁本斯
鲁本斯绘画的艺术特点和艺术成就
①．意大利贝尼尼是巴洛克雕塑的最大代表，鲁本斯是巴洛克绘画的最伟大代表。
②．鲁本斯的艺术以华美取胜，色彩是鲁本斯最有力的造型语言，他擅长描绘丰富而又和谐的华丽色彩世界。
③．鲁本斯的绘画充满活力和热情，是对欢乐健康生活的讴歌。画艺气势磅礴，对后代的浪漫主义美术家极有吸引力。
④．代表作：取材神话故事的油画《抢夺留西普斯的女儿》；具有历史化样式的《玛丽·美第奇在马赛登陆》；对生命活力讴歌的人体画《披皮衣的海伦·芙尔曼》。
如1.《抢夺留西普斯的女儿》：这幅取材于神话故事的油画，表现了由人体和战马交织在一起形成的动荡不安，有流转变化的整体视觉效果，采用低视平线加强了巨大团块的升腾之感，突出了神话的奇异味道和视觉上的临近感。整体眼花缭乱的效果传达出抢劫少女的狂暴气氛，使观众深受感染。
2. 其他代表人物：鲁本斯的弟子：凡·代克。
他的画风与鲁本斯不同，典雅，细巧，严谨。如《查理一世像》，表现身着猎装的国王站在野外的形象，特点：庄重的宫廷肖像画样式混合淡淡的忧郁情调。
二．17世纪荷兰美术
荷兰美术的主要题材：贴近当代现实生活的肖像画，风俗画，风景画和静物画。代表人物：哈尔斯，伦勃朗，维米尔（荷兰绘画三大师）。
1.肖像画家
哈尔斯绘画的艺术特点和艺术成就
①．追求生动活泼效果，以明快取胜。力求在动态中自然地展示人物的特征，捕捉瞬间的神态。
②．笔法大胆奔放，笔触迅速有力，塑造人物形象生动，栩栩如生。。
③．《吉卜赛女郎》风格鲜明特征，富于表现力的神情，速写式的轻快笔触，点染出性格爽朗欢快俏皮的吉卜赛女人形象。
④．具有歌颂性的群像画：《圣乔治民团的宴会》，人物组合自然，随意又不乏庄重，体现集体风貌。用深重的黑色和明亮的白色增加画面力度，作品相当明快。
伦勃朗绘画的艺术特点和艺术成就
①. 伦勃朗在各类绘画体裁上都有惊人的贡献，从创作的广度和深度来看，他是当之无愧的最伟大的荷兰画家。
②. 他特有的运用光线的手法，如《夜巡》，源于卡拉瓦乔的明暗对照法，但更自然，更具表现力。塑造人物形象真实生动。
如《杜普教授的解剖学课》
③. 注重表现人物内心世界的特色，在伦勃朗的肖像画、大量宗教画中都有深刻体现。如肖像画《自画像》，展示人物丰富内心世界。
④. 他的简洁灵活的铜版画和极富表现力的素描也是他艺术遗产中极为珍贵的一部分。
⑤. 油画《杜普教授的解剖学课》、《夜巡》、《自画像》、铜版画《基督救治病人》是其代表作。
如油画《夜巡》特有运用光线的手法，得到了充分发挥，渲染气氛，创造空间，强调重点，刻画人物，塑造形体。
肖像画《自画像》，展示人物丰富内心世界。
宗教画《基督在以马忤斯》《浪子归家》。
铜版画《基督救治病人》体现关怀普通人的爱心，简洁灵活。
静物画《剥皮的牛》流溢出戏剧性激情和纪念性气势。
2.风俗画家
维米尔绘画的艺术特点和艺术成就他是黄金时代的荷兰绘画大师
①．描绘室内生活场景极其单纯，擅长营造和谐静谧的世界，构图静态，造型简括，空间明晰，色调优美，光线匀净。散发出一种超然的，古希腊艺术般的清新气息。
②. 借助形式来创造一种诗的境界，维米尔也善于运用光线。画面有独特的动人光彩，普通生活变成了形与色的美妙组合。用光创造出一个结构明确，条理清晰的天地。代表作品：《倒奶的厨娘》、《称珍珠的妇人》、《拿水罐的少妇》、《画室》
③. 他也创作风景画，如《德尔夫特景色》，以水平和垂直构成，用平和的态度传达出这座荷兰城市宁静的美。
④. 其他风俗画家代表：霍赫《庭院》精确细腻的刻画展示了荷兰妇女的家庭生活，明暗动静结合，生动传达令荷兰人迷恋的和平舒适的生活理想。
3.风景画家
①．戈延，第一代风景画家佼佼者，《乡村景色》，真实再现了荷兰自然面貌，构图采用降低视平线手法，拉近了观众与河边的景象。
②. 萨恩列达姆：喜欢表现建筑物内部，如《圣巴沃教堂》作者充分发挥了再现建筑空间的才能。
③. 荷兰风景画全盛时期代表人物：勒依斯达尔和霍贝玛。
（1）.勒依斯达尔绘画艺术特点：题材多样，生动传达变化中的自然形态，光线，氛围，将主观感受融入客观景物。如《哈莱姆风光》以开阔的构图展现出这个城市郊外的景致。生动洋溢着戏剧性感觉。
（2）.霍贝玛绘画艺术特点：平和，代表作《米德尔哈尼斯林荫道》，具有古典式的均衡和明晰，构图处理有力地表现出空间的推移，使人身临其境，成为运用透视法的典范。
4.静物画家
代表人物：
①．克莱茨《早餐用品》和海达《静物》——描绘餐桌物品的名家
②. 卡夫：是荷兰静物画家最杰出人物代表《静物》
绘画特色：善于用光布色。整体更概括单纯，综合了伦勃朗和维米尔的一些特点。如典型作品《静物》
三．法国罗可可美术
罗可可美术艺术风格：纤巧、华美、富丽。
它的主要代表是：华托、布歇、弗拉戈纳。
①．华托的代表作：油画《乘船赴西特拉岛》、《热尔桑画店招牌》；
华托是17世纪法国最杰出画家，创造出“游乐画”绘画样式，
如《乘船赴西特拉岛》描绘了一群青年恋人到维纳斯故乡朝拜的情景。采用轻巧笔触和柔和色彩，渲染出如梦似幻的气氛，烘托动作优雅的情侣。甜美中仍然有种淡淡的忧郁气息。
②.布歇的油画《梳妆的维纳斯》、《丽达与天鹅》、《庞巴杜尔夫人》。
宫廷画家布歇《梳妆的维纳斯》采用纤巧小笔触，强调玲珑精巧的曲线，布歇笔下的维纳斯是宫廷中卖弄风情的贵妇人。
布歇大量神话题材作品，散发强烈的脂粉气，女性是精致的小瓷人，自然是小巧的盆景。
19世纪欧洲和美国美术
一．新古典主义美术
新古典主义美术特征：崇尚古风、理性和自然。
①.题材严肃②．注重塑造性与完整性③．强调理性，忽略感性；
代表画家达维特，安格尔，雕塑师：乌东，卡诺瓦
1. 达维特艺术特色及艺术成就：
①．法国古典主义宗师达维特以雄健之笔绘制了大量质朴、充实、蕴含着热情与力量的作品。
②．代表作：油画《荷拉斯三兄弟的宣誓》、《马拉之死》、《加冕式》
如：《马拉之死》在深暗的朴素背景前，马拉僵硬的躯体宛如受难的基督。作者采用欲扬先抑的做法，避免了浅薄的夸饰和无益的伤感，强化了悲剧气氛。严谨的造型和构图，赋予它有力的纪念碑效果。
达维特门下席拉尔：《丘比特与蒲赛克》画风甜美
2. 安格尔的艺术特色及艺术成就
①．安格尔是新古典主义的杰出代表。
②．致力于纯化造型语言的画家，视描绘历史、神话、宗教等题材的绘画为最高的艺术。
③．他运用线条造型的功力和精致的笔法，在一系列优雅的上流社会妇女肖像中，展示得淋漓尽致。
④. 代表作油画《德沃赛夫人》、《大宫女》、《泉》等。
如：《德沃赛夫人》：线条造型功力深厚，笔法精致。作品仿佛是温室中娇美的花朵，散发出淡雅的清香；《大宫女》：线条流畅和谐，富于韵律感；《泉》：描绘亭亭玉立的裸体少女，妩媚而不甜俗。
3. 雕塑师雕塑领域的新古典主义
①．乌东；是善于为名人传神造像的雕塑家，
《乔治·华盛顿立像》：以庄重的站立姿势，用具有象征意味的古罗马权标来歌颂这位杰出政治家，具有浓重的古典风格。
《伏尔泰坐像》：写实生动，性格刻画鲜明，超出了新古典主义藩篱。
②．卡诺瓦神话为题的《邱彼特与蒲赛克》：构图精巧，人物形象优美，光润，体现了高雅细腻风格。
二．浪漫主义美术
浪漫主义美术的美学特征
1. 浪漫主义美术是一种强调个性表现、主张创作自由、重视想象和感情的美术；
2. 代表人物戈雅、康斯泰勃尔、透纳、德拉克罗瓦等。
①．戈雅：浪漫主义的先驱，宫廷首席画家。代表作：
《查里四世及其家人》笔法流畅、色彩绚丽，构图如宫廷肖像画庄重。
《1808年5月3日》惊心动魄的历史画，通过光与影、明与暗、冷与暖、美与丑、勇敢与怯懦、正直与卑劣的强烈对比，作者的激情宣泄得淋漓尽致。运用一种概括性的奔放画法塑造人物形象。
晚年“黑色绘画”，想象大胆、造型无拘无束、色彩主观。
②．康斯泰勃尔和透纳的艺术特色
1. 把绘画当成传达感情的工具，他们都认真研究自然并从中获得直接的体验。
2. 康斯泰勃尔的绘画流连于宁静的田园风光，如油画《干草车》；用细腻的色调真实地再现了英国乡村宁静恬淡的风光。他擅长用白颜色笔触点染景物上的高光，创造出光线闪烁的效果。
3. 透纳则喜欢描绘充满戏剧性的海景，如油画《奴隶船》，
运用极为自由奔放的笔法再现光色变化，着重渲染海洋的气势。
③．德拉克罗瓦最伟大的浪漫主义画家风格：色彩华美，构图自由，气势生动，代表作《希阿岛上的屠杀》《自由引导人民》
如《希阿岛上的屠杀》表现了血腥的杀戮和可怕的死亡。场面充满狂暴，激情强烈、笔法奔放洒脱、光影交错、构图别致。
《自由引导人民》，想象与现实融为一体，象征的形象和具体的人物一起在炮火纷飞的巴黎街头冲向前方，体现革命不可阻挡的气势。那高举三色旗的自由女神是法国绘画中最动人最美丽的形象之一。
三．写实主义美术
写实主义美术的主要倾向
1. 写实主义美术的主要倾向是立足于现实。目光转向身边发生的现象，把新的现实化成作品。他们如实地再现着当代社会的种种情景；
2. 代表人物库尔贝、杜米埃、柯罗、米叶、巴比松画派等。
①．库尔贝代表作《打石工》画面只有平淡无奇的劳动场面和动作僵板的劳动者，遒劲有力的画法，展现了处在社会地层人的苦难生活。以一种直率的、近乎无动于衷的方式准确地描绘出他们富于特征的动作、服饰和环境。“真”胜过了“美”和“理想”。
《画室》构图自然，人物塑造得非常坚实，富于个性，色彩沉稳厚重。
②．杜米埃漫画大师，也是卓越的油画家和雕塑家
造型语言更具主观色彩，更为概括。代表作油画《三等车厢》
《三等车厢》用流利的线条生动地勾勒出拥挤在车厢的下层百姓的不同形象。相当概括的色彩，在气氛上发挥着良好的作用。
③．柯罗：是风景画家和人物画家，艺术手法轻快自然，具有恬淡的抒情气息，
《莫特枫丹的回忆》风景画色调柔和，笔法轻灵。景物如梦如幻。
《蓝衣妇人》显出一种安详而又朴实的美，笔法自如，色彩美妙。
④. 米叶：描绘农民那平凡而又伟大的生存中的艰苦、欢乐、希望、劳动，质朴无华的特色。表现那时活生生的真实农民形象。《晚祷》
⑤. 巴比松画派：描绘平凡的法国乡村风景的风景画家。
代表：卢梭：阔大的笔触和厚涂的色彩，描绘自然面貌，细节、空气、光线等，作品具有静态的纪念性效果，显得庄严有力。
如《巴比松附近的橡树》
⑥. 列宾《伏尔加纤夫》刻画人物性格的惊人才能和色彩造型功力。
⑦. 拉斐尔前派：成立于1848，淳朴风格，
亨特《觉醒的良心》一个人工的花园，其中的花是没有味道的假花。
四．印象主义美术
1.印象主义的新特点
①. 印象主义美术始于19世纪60年代，到70、80年代达到鼎盛；
②．印象主义画家为了生动再现日常生活景象和自然风光，走向大自然，以直接写生的方式捕捉种种生动的印象，描绘大自然中千变万化的光线和色彩；
③．风景之美在于阳光照射下普通场景的色彩变幻。
代表画家：马奈，莫奈，雷诺阿
2.法国印象主义代表人物的基本成就
①. 马奈的艺术成就体现在
（1）绘画观念的革命和风格的演变；
（2）马奈是杰出的色彩画家，以洗练的笔法涂抹干净美妙的颜色，捕捉生动的形象；
（3）擅长用黑色，充分发挥它丰富的表现力，使画面富于节奏感。有力的黑色与明丽的色彩相配合，形成一种响亮、欢快、光彩夺目的迷人效果；
（4）代表作油画《草地上的午餐》、《奥林匹亚》、《吹笛少年》，他用正面光削弱了女性形象细腻的明暗变化，简化成近于平面性的图形。
《草地上的午餐》优美动人的效果，当代绅士的黑色服装配合女性雪白肉体，加上一片绿荫，处理非常理想。
②．莫奈的艺术成就体现在
（1）最著名、最典型的印象主义画家；
（2）以迅捷笔法，把流动不居的光色效果固定在画布上，给人留下瞬间美的永恒图景；
（3）致力描绘自然景色，再现自然瞬间真实光色变化。
代表作：油画《日出印象》、《睡莲》。
《日出印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时勒阿弗尔港口的景象。他以敏捷而又准确的色彩小笔触，无比生动地传达出清晨日出这一瞬间的海天景色，迅速的笔法，把流动不居的光色效果固定在画布上，给人们留下瞬间美的永恒图景。
《睡莲》自由挥洒的写意笔触，色彩具有装饰味。
③．雷诺阿的艺术成就体现在
（1）.致力描绘生活中欢乐迷人的事物，与莫奈致力描绘自然景色。
（2）.印象主义全盛期，雷诺阿笔触轻灵，色彩斑烂，如《糕饼磨坊》
亲切自然地再现了巴黎人欢快的生活。《沙邦蒂埃夫人及她的孩子》展示了他塑造儿童形象的才能。
（3）.擅长描绘女人体：《阳光中的裸女》传达阳光下的感觉，冷暖色彩丰富，反映周围环境。还有作品《浴女们》
其他艺术家：毕沙罗《红屋顶》西斯莱《马尔利港的洪水》
五．印象主义之后的美术
1. 后印象主义
被称为后印象主义者的塞尚，凡·高和高更；开启了20世纪现代主义美术的大门，是19世纪末能够与印象主义抗衡的主要人物；他们对形体结构问题的回归.对表面设计.色彩内涵及装饰性的重视，对表现性变形的自觉运用；代表人物：塞尚，高更，凡·高
①. 塞尚
（1）.被誉为“现代艺术之父”试图实现一种新的坚实结构，并力求对所见事物进行高度理性的综合；总把逐个部分看成整体单独完成；
（2）.他成为立体主义的先驱和20世纪理性化抽象艺术的开拓者；（3）.他相信一切自然物体在艺术中可以简化为基本的形状：立方体.锥体.圆柱体，这预示着立体主义的原则。
（4）.处理画面，力图使造型、素描、色彩、调子、构图浑然一体，追求形式化概括，设色单纯，变形富有个性，风景画接近山水画意趣。
《玩纸牌的人》：他不关心人体解剖结构，着眼于色调和体积的关系和以光色构图为基础的统一风格，借助冷暖色交替推移构成对象。
《圣维克图瓦山》山体呈锥形，树干呈圆柱形，房屋呈立方形。他把繁茂的树叶簇画成平面性的，而不是单独个别的树枝和树叶。
②．高更主张绘画的抽象性，综合概括的特性，一直在思考形、色和线的抽象意义。它特别创造了大块色彩的表现力，创造了一种既有象征性又带装饰性的绘画。代表作有油画《布道后的幻象》
③．凡高作品有最独特的个性和非凡的魅力，感情洋溢，他画的日常物品都具有极强的个性特征。他喜用夸张或简化的手法，削弱传统光影手法，有意识地强化色彩的价值，利用色彩的对比取得和谐，他用带着笔触的色彩线条描绘的物象，好似一个燃烧着的自然物象。
如《乡间夜路》、《向日葵》、《星夜》。
2. 新印象主义
①. 19世纪80年代后半期，一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了一场技法革新；
②．他们用点状的小笔触划分形象，通过光色规律的并置，让无数小色点在观者视觉中混合，从而构成色点组成的形象。这种画法被称为新印象主义，又称分色主义。故被称为点彩派画家；
③．修拉，他潜心研究关于色彩学的著作，精心设计的作品表现出对几何学和形式结构要素的关注。
3. 综合主义和纳比派
博纳尔《带狗的安东尼·博纳尔》维亚尔《床上》
4、象征主义
夏凡纳《文艺女神们在圣林中》莫罗《在希律王面前跳舞的莎乐美》
5、新艺术运动
最突出的是招贴画和插图画
①.招贴画：代表最有影响的是劳特累克
劳特累克《红色的磨房——贪食者》以流动的线条和强烈的色彩吸引观众。平面色块和清晰的线条。
博纳尔《法国香槟》
②．图书装帧插图：代表维亚尔劳特累克
普遍运用石版画创作，用平面色块和清晰的线条来表现。劳特累克可谓佼佼者。
20世纪美术
20世纪西方美术的特点
①．对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界性；
②．各门类艺术之间相互影响更趋密切；
③．“反传统”成为这个世纪艺术的主流；
④．更趋向多样化，更具有多变性和主观随意性。
一．第一次世界大战前的艺术流派
1、表现主义：旨在表达情感体验和精神价值，而不在乎视觉印象。
①．野兽派：用色鲜明强烈，笔触突出有力，对构图、题材、形体的处理带有主观随意性，画面大多具有装饰性。
马蒂斯《带绿色条纹的肖像》作品用色鲜明强烈，笔触突出有力。
《音乐》和《舞蹈》两幅作品标志着马蒂斯早期创作顶峰，表明画家的兴趣在于色彩的构图，以最简练的形式和强烈的色块对比来表达自己的情感。以深红色画人物，绿色和深蓝为背景，色彩和图案的魅力既是其内容又是其形式。
②．桥社：呼吁艺术家建立一种新的、充满现代感情和形式的、生气勃勃的美学，从而在艺术家和令人信服的精神源泉之间架起一座“桥梁”。代表画家基希纳、黑克尔、诺尔德
基希纳《艺术家与他的模特》；诺尔德《最后的晚餐》《基督生平》
《最后的晚餐》描绘基督生平，把基督和他的门徒画成德国农民的样子，颜色不加调和直接涂在画面上。
③．青骑士
（1）. 康定斯基：是青骑士的精神领袖。他试图通过艺术把理性和非理性统一起来，创造一种独立的抽象的绘画语言，试验声音与色彩的等价物，希望实现一种既有生理作用又有心理作用的联觉形式。
著作《论艺术中的精神》、作品《即兴30》。
一战后，他的油画和水彩画追求完全抽象，作品覆盖着点、线、符号的平面。重要论著《从点、线到面》。
（2）. 马克《动物的命运》以动物生命自然之美与人的存在的卑劣现实相对比。（3）. 麦克作品具有诗一般抒情性。
2. 立体主义特点：
（1）．立体主义运动是视觉艺术中一场最彻底的革命；
（2）．它的意义在于空间处理的新概念，它实际上是主宰20世纪艺术中抽象的和非具象的绘画流派的直接源泉；
（3）．风格是古典的和形式主义的。立体主义的主要特征是，打散形体，再按几何图形将它们重新组合于画面上。代表人物：
①．毕加索和布拉克
给空间以同样的色彩，肌理，实体感，，空间是积极的，充实的存在。
（1）毕加索代表作：《阿维尼翁的少女们》标志立体主义的起点。明确打破了传统透视这面镜子，创造了一种异质的空间，使从不同视点同时观看对象成为可能。《弹曼陀林的女子》青铜雕塑《女头像》。
（2）布拉克《曼陀林》
②．立体主义运动代表：莱热《城市》德劳奈《圆盘》
3. 未来主义特点：
（1）.未来主义艺术家把立体主义的几何学发明应用于他们的作品中，试图以运动的造型象征形式来表达速度这样的现代观念。
（2）.最常见的题材是机器、包括汽车、市内有轨电车和火车，同时也有许多表现人物或动物同时性运动的题材。
①．巴拉《被牵的狗的动力》描绘了狗奔走的连续动作，可以看到摄影与电影技术的启示，他是意大利点缀派的倡导。
②．博乔尼《空间连续性的独特形式》表现运动本身的动态，，暗示推动的能量和运动的速度，形体具有一种奇妙流动性，感觉形体和周围空间不存在明显界线，空间成为积极的组成部分。
4. 巴黎派：
代表：莫迪格利亚尼，苏蒂，郁特里罗
①．莫迪格利亚尼，画中人物形象通过夸张变形而拉长，有时含有一种极度的痛苦和画家对被画者的同情。
②．苏蒂把感伤情调推向高峰。
③．郁特里罗作品有一种冷漠，幽静的气氛，以此来画巴黎风景。
二．两次大战之间的艺术流派
1.构成主义和风格派
（1）.新的绘画应当有发自心灵的完全抽象的形式构成；
（2）.抽象形式主要诉诸心灵，其次才是感觉。
① .构成主义：塔特林《第三国际纪念碑模型》纯抽象浮雕
加博《第一个构成的头部》
② .风格派引导一种抽象倾向
核心人物：蒙德里安和凡·杜斯堡
蒙德里安把客观的抽象艺术理论发展到极至。
《作品第十号：防波堤和大海》避免用曲线和斜线，只用垂直线和水平线，使他的立体主义风格迈向抽象。
《红黄蓝的构图》一种非具象的抽象画，绘画语言限制于垂直线和水平线，三原色（红，黄、蓝）和非色彩系列（黑、白、灰）。
布兰库西《吻之门》以“接吻”母题为基础一系列作品的演化。
2，达达主义
①．形而上画派
（1）.夏加尔：他的画充满了他童年时代的印象，有一种对逝去的童年的眷恋，画面既无理性的秩序，又不服从任何逻辑，《散步》。
（2）.基里科：他的画是梦境本身
《一条街道的忧郁和神秘》将深景透视法用于情感效果。
②．达达主义
（1）. 阿尔普《躯干、肚脐》主张偶然机遇应当是创造活动必不可少的部分，利用偶然事件是实现把无意识置于艺术之中的主要措施
（2）. 马塞尔·迪尚是达达团体的核心人物。他进行的是“现成品”的实验。“现成品”是指选取日常生活用品或废旧物品制成的艺术品。如《自行车轮》、《泉》、《新娘甚至被光棍们剥光了衣服》等。
《泉》：他把一只尿斗放在展览会上，取名为《泉》
3. 超现实主义
（1）.这个团体重视科学的方法，尤其是心理学的方法，推崇弗洛伊德的精神分析学说；
（2）.超现实主义的基础是相信至今被忽视的某种联想形式的超现实性，相信梦幻万能，相信不受任何支配的思想。
①．米罗是最地道的超现实主义者，他以儿童般的方式作画。
油画《人投鸟一石子》是半为回忆，半为梦幻，以巨足代表人的形体，具有一种出乎天性的自发性，一种童稚气的快乐，反映出画家对形与色的熟练把握。
②．恩斯特，技法上有许多创造，使用拓印法、转印法、拼贴法、集成照片等等，如画布上综合材料制作的《两个孩子受到夜莺的恐吓》
③．马松有节奏的迅速移动的笔触在画面上产生一种强烈的气韵。如《鱼斗》把染色的沙子洒到胡乱地抹上胶水的画布上，动物的暴力行为被当作人之激情的隐喻。
④．达利《记忆的持续性》把象征时间的表画得像软绵绵的面饼，停滞的时间暗示着永恒。运用出自梦境，幻想，记忆和心理学或病理学的变形要素，创造梦幻的现实。
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第一章原始，古代美术1.古埃及美术有什么特点？P9 1.埃及美术是为法老与少数贵族服务的，它的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政 权，强调等级制度。这种艺术的一个重要特征是规模宏伟。 2.为了神话法老和贵族，在题材和表现手法上又必须严格服从统治者的要求，这就从 根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最着名的就是正面律。 3.埃及人相信“灵魂不灭”，从这一观念出发，埃及人对陵墓的建造和装饰、对尸体 的保存特别关心。他们的艺术大多是为死者服务的。所以。美术史家又把埃及艺术 称为“来世的艺术” 4.埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的来说是壮丽、宏伟、 明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。 2古埃及 正面律是表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面（必背） ①古王国时期 三大金字塔：哈夫拉金字塔及狮身人面像（最古老、最大的狮身人面像）、胡夫金字塔、门卡乌拉金字塔（必背） 古王国时期写实主义雕塑杰作《书吏凯伊》、《老村长像》 古王国时期浮雕代表作《纳米尔石板》（必背） 古王国时期墓室壁画《群雁图》 ①中王国时期 方尖碑（从中王国开始，庙宇享店入口处两侧出现了方尖碑） 最有名的方尖碑是法老谢努赛尔特一世方尖碑（必背） 墓室壁画代表作《饲养羚羊》 ②新王国时期 着名建筑：卢克索神庙、卡纳克神庙 埃及历史上第一尊并不俊美的王者像雕塑：《埃赫纳顿肖像》 3简述古埃及雕刻壁画程式及代表作品？P11 1、古代埃及雕塑程式有; ①．姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众； ②．根据人物地位的尊卑决定比例的大小 ③．人物着重刻画头部，其他部位非常简略 ④．面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，几乎没有感情表现；
新闻传播学考研复习资料-外新史考研复习笔记
新闻传播学考研攻略 第一章新闻传播业的诞生与发展 一、人类早期新闻传播活动 三个阶段 口头传播、——人类传播史上延续最久的时期 语言的产生，是人类传播史上第一座里程碑——马拉松 ——口头传播 标记传播 声光传播 图式传播——普列汉诺夫（论艺术——没有地址的信） 手写传播——官方公报，最早出现在古罗马，公元前59年， 《每日纪闻》：公元前59年的古罗马，凯撒当选执政官后下令创设。后来人们称之为《每日纪闻》。是将每日公布元老院及公民大会的议事纪录，用尖笔书写在罗马议事厅外一块涂有石膏的特质木板上。书写内容多为政府要事，具有很强的政治性。公元前27年，凯撒的养子屋大维成为罗马最高的主宰者。公元前6年，屋大维恢复《每日纪闻》，从此该手写公报时断时续刊布会议记录、帝国故事、战争消息等，一直到公元330年迁都君士坦丁堡为止。 新闻信，传递、交流信息的公私信件。私人——流行于上层社会 官方，政情、军情 印刷传播——印刷术的发明：毕昇，古登堡 二、近代新闻传播业的诞生 定期报刊的出现，标志着近代新闻事业的诞生——17世纪 欧洲 德国——世界上最早诞生定期刊物的国家 世界上最早的周报：1609年《通告——报道或新闻报》与《报道》 最早的日报——1660年《莱比锡新闻》
德国最早出现近代报刊的原因 第一，活字印刷术 第二，邮政系统发达 第三，封建政治统治势力薄弱 英国 第一份日报——1702年《每日新闻》 初创期近代新闻事业的特点 第一，报刊从一般出版物中分离 第二，报纸与杂志逐渐区分开来 殖民地国家近代报刊 特点：早期近代报刊多数为殖民者所创办。 新闻事业诞生的历史必然性： 经济上看：资本主义市场经济的兴起，使得社会分工更加发展，对信息的需求量增大 政治上看，资本主义市场经济的兴起，打破了长期停滞的封建秩序，加速了社会政治变动，阶级矛盾日益激化，新兴的阶级和政治力量更加迫切需要传播信息、宣传观点，左右舆论，以促进社会的变革 社会物质条件上看：印刷和造纸工业日益发展；交通和邮政事业日趋发达；人口集中的城市逐步增多。 三、近代报刊在资产阶级革命中的作用 英国 皇家特许制度：英控制印刷出版的措施。1528年，英王亨利八世下令限制印刷业的发展，1538年正式建立皇家特许制度，规定所有出版物均须经过特许，否则禁止出版。1557年，玛丽女王下令成立皇家特许出版公司，规定只有经过女王特许的印刷商才能成为公司的会员，只有公司会员和其他特许者才能从事印刷出版。
中国美术史考研复习资料
中国美术史部分 名词解释 （一）史前及先秦美术 1、彩陶：是在打磨光滑的陶胚上用天然的氧化铁和氧化锰作颜料进行描绘，经入窑烧制后，橙红色的胎底上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。 2、黑陶：在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳而成的，表面漆黑光亮且较为密致。 3、原始瓷器：是在制陶技术的基础上发展而来的，以粉碎后的瓷石制坯，烧成温度约1200℃，已经基本烧结，器表多施釉。商周的青釉器皿已具备了瓷器的基本条件，但与后来的瓷器相比，质量较差，还处于原始阶段，故称原始瓷器。 4、舞蹈纹彩陶盆：马家窑出土，高14cm，口径29cm，底径10cm。盆卷唇平底，内壁绘有四道平行带纹，最上一道较粗，口沿处也有一圈带纹，上下两组纹饰间有舞蹈三组，每组两边用弧线分割，两组弧线间还有一条斜向柳叶形宽线，舞蹈纹每组五人，手拉着手，面向一致，头上有辨发，外侧的两人的一臂均为两道线，似为表示舞蹈动作之意。 5、金有六齐：金指合金青铜，是红铜与锡、铅的合金。齐是调剂的意思，也就是比例。锡使青铜质硬，铅使青铜质软，其中主要是铜与锡二者的配比。 6、失蜡法：是一种先进的青铜铸造方法，以蜡做模，用细腻的稀泥将做好的蜡模糊上，再将范内的蜡模熔化，外范与内范之间的就是模，再往模内灌注铜液，待冷却后去除器物。 7、莲鹤方壶：春秋时期青铜器、出土河南新郑，高126cm，宽54cm，重64.28kg。全器从造型到装饰充满了灵动的生意，通体满饰纠结的龙螭纹，器耳、器足和扉棱皆设计为生动灵异的怪兽。镂空的莲瓣围绕的壶顶，中立一昂首展翅欲飞的鹤。 8、岩画：岩画是用矿物质颜料涂绘（一般以动物血或皮胶作调和剂）或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻画在岩壁或岩石上的图画。 9、饕餮纹：商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案。其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。 10、徐黄异体：指徐熙、黄筌二人都画花鸟画，因二人社会地位不同，环境与生活习惯不同，志向不同，审美情趣也不同。各自形成独特的绘画风格。后人称之为“徐黄异体”。
外国美术史复习资料
第一章 1.原始美术：旧石器时代、中石器时代、新石器时代 a.旧石器时代的美术：形式有洞窟壁画、母神雕像 洞窟壁画表现内容皆以动物为主，手法写实生动。 法国拉斯科洞窟：粗壮而简练的黑线勾画出轮廓，并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。 西班牙阿尔塔米拉洞窟：轮廓线较细，有明暗向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构，明暗起伏更为丰富，甚至感情也更细腻。 维也纳威伦道出土的母神雕像：夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被称为“原始的维纳斯” b.中石器时代的美术：转移到了露天岩壁。 北欧岩画：渔猎部落人的写实风格，农牧民的抽象风格（孕育了工艺美术的萌芽）。 拉特文岩画：以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，表现狩猎场面中的紧张和活力。 c.新石器时代的美术：主要是巨石建筑（宗教性纪念物） 英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”：以其宏伟的环形结构，宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美而引人瞩目。 2.两河流域地区的美术：苏美尔-阿卡德时期、巴比伦时期、亚述时期、新巴比伦时期 a.苏美尔-阿卡德时期，宗教在社会生活中起主要作用，对艺术产生了深刻影响。 代表作品：乌鲁克神庙，13座苏美尔人雕像，乌尔城出土的军旗，公山羊与树。 b.巴比伦美术在文化上继承了苏美尔-阿卡德人的传统。 代表作品：汉漠拉比法典。 c．亚述美术在文化上同样受苏美尔人的影响，但却不具有苏美尔人那种宗教的虔诚，他们的艺术主要为世俗生活服务，具有很强的现实性。 代表作品：萨尔贡二世宫殿，亚述浮雕， d．新巴比伦美术是庞大、豪华、富有装饰性的，但它已失去了亚述美术所蕴含着的那种强大的生命力。 3.古埃及美术的特点与法则 a．古埃及美术的特点：埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，它的作用是歌颂王权，巩固努力王国奴隶主国家的政权，强调等级制度。法老通过建造陵墓、庙宇、雕凿巨像，以此表现至高无上的地位。宗教对埃及艺术产生了重要影响，他们的艺术大多是为死者服务的。埃及艺术的形式总的来说是壮丽、宏伟、明确、隐定，有严格的规范，又有写实基础上的美化。老师版本：①强化皇权的等级观念与服务于灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因。②理智因素与固定程式结合的造型法则。③强调集合形式规整，追求装饰风味的表现手法。④刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格。 b．古代埃及美术法则：为了神化法老和贵族，埃及美术在题材和表现方法上必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式。其中最著名的就是正面律，即表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。 4. 古代埃及美术经历了古王国、中王国、新王国三个统一时期。 a．古王国美术以金字塔建筑和雕刻最为突出，壁画尚处在初期阶段。
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中国美术简史复习资料 第二章.先美术(夏商周(西周春秋战国)奴隶社会封建社会)—青铜时代先礼乐兵工车，夏青铜器质饰薄。 商殷司母戊凝重，西周典雅铭文长。 春秋失蜡王子午，战国编钟日用器。 帛画人物御龙凤，仪态肃穆线挺拔。 第二编汉美术 威武雄壮兵马俑，深沉雄大汉石刻。 西汉壁画烧沟墓，东汉蒙林各尔。 西汉马王堆旌幡，东汉画像石砖盛。 武梁祠刻多故事，两汉俑富情趣。 马踏匈奴霍去病，马踏飞燕变奇葩。 第一章绘画艺术
第二章画像石与画像砖(兼具绘画雕刻两种因素) 第三章书法篆刻艺术 第四章雕塑艺术（中国雕塑史上的第一高峰）
第三编晋南北朝隋唐美术三国卫协不兴，东晋戴逵善雕塑。 东晋画家顾恺之，传神写照重眼神。 论画画云台山记，女史洛神列女传。 秀骨清像陆探微，疏体一二僧徭。 衣出水仲达，曲尽奇妙子华。 赫画品出六法，山水画论有两篇。 宗炳山水序神思，王微叙画归情致。 北敦煌石窟鹿，龙门伊阕四洞窟。
隋朝山水展子虔，青绿山水游春图。初唐画人阎立本，历代帝王步辇图。盛唐画圣吴道子，吴带当风莼菜条。仕女萱与周肪，画马霸和干。 花鸟薛稷并边鸾，山水二墨王唯。幌五牛笔朴厚，历代名画彦远。 绘画史资作传评，四大石窟画造像。雄浑刚健唐陵墓，华丽精巧唐三彩。
试论述敦煌莫高窟十六国、北朝时期壁画的艺术特点？ 答：莫高窟北朝窟壁画一般于四壁上层及顶部平某、飞天及天宫伎乐，下层为药叉等，中部除千佛外主要画说法、本生和因缘故事。十六国是现存最早的洞窟之一，左右二壁绘有本生、佛传等故事画，均以独幅画的形式通过故事中的典型情节来表现。画法豪放，以简单的圈染表现人体特征，并以细线勾勒。年代久远而变色，画面形成的特殊效果，成为早期绘画的一种典型特征。 解析“衣出水”含义。从“衣出水”看仲达的绘画风格。 答：北齐画家仲达，人称其“之笔，其体稠叠而衣服紧窄”，谓之“衣出水”，既运用稠密的细线表现薄质贴身衣褶，犹如刚从水中出来一样。 “家样”概括了佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格，他被誉为“佛像之祖”，对佛教东渐起到一定的推动作用。 唐衣出水，吴带当风 代画家吴道子所画人物，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。故有“衣出水，吴带当风”之说。第四编五代宋元美术（各民族交流和融合） 五代南唐周文矩，顾闳中绘熙载。 荆浩关仝重峦北，董源巨然秀江南。 黄家富贵珍禽图，徐熙野逸不拘泥。 宋代风俗汉臣，清明上河择端。 白描五马公麟，写意减笔人梁楷。 林泉高致论郭熙，米氏山水两父子。 千里江山王希孟，小景惠崇令穰。 早期山水一文武，秀气成宽老。 南宋唐松年，马远夏圭称四家。 马夏山水大剪裁，半边一角融诗情。 花鸟白与佶，高益武宗元。 竹派文同创，墨梅绝俗扬补之。 水仙秀稚孟坚，墨兰忠国思肖。 法常写意花鸟画，用笔肆意兼形神。
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中国美术简史复习资料 第二章.先秦美术(夏商周(西周春秋战国)奴隶社会封建社会)—青铜时代先秦礼乐兵工车，夏青铜器质饰薄。 商殷司母戊凝重，西周典雅铭文长。 春秋失蜡王子午，战国编钟日用器。 帛画人物御龙凤，仪态肃穆线挺拔。 第二编秦汉美术 威武雄壮兵马俑，深沉雄大汉石刻。 西汉壁画烧沟墓，东汉内蒙林各尔。 西汉马王堆旌幡，东汉画像石砖盛。 武梁祠刻多故事，两汉陶俑富情趣。 马踏匈奴霍去病，马踏飞燕变奇葩。 第一章绘画艺术
第二章画像石与画像砖(兼具绘画雕刻两种因素) 第三章书法篆刻艺术 第四章雕塑艺术（中国雕塑史上的第一高峰）
第三编魏晋南北朝隋唐美术三国卫协曹不兴，东晋戴逵善雕塑。 东晋画家顾恺之，传神写照重眼神。 论画画云台山记，女史洛神列女传。 秀骨清像陆探微，疏体一二张僧徭。 曹衣出水曹仲达，曲尽奇妙杨子华。 谢赫画品出六法，山水画论有两篇。 宗炳山水序神思，王微叙画归情致。 北魏敦煌石窟鹿，龙门伊阕四洞窟。
隋朝山水展子虔，青绿山水游春图。初唐画人阎立本，历代帝王步辇图。盛唐画圣吴道子，吴带当风莼菜条。仕女张萱与周肪，画马曹霸和韩干。花鸟薛稷并边鸾，山水二李墨王唯。韩幌五牛笔朴厚，历代名画张彦远。绘画史资作传评，四大石窟画造像。雄浑刚健唐陵墓，华丽精巧唐三彩。
试论述敦煌莫高窟十六国、北朝时期壁画的艺术特点？ 答：莫高窟北朝窟内壁画一般于四壁上层及顶部平某、飞天及天宫伎乐，下层为药叉等，中部除千佛外主要画说法、本生和因缘故事。十六国是现存最早的洞窟之一，左右二壁绘有本生、佛传等故事画，均以独幅画的形式通过故事中的典型情节来表现。画法豪放，以简单的圈染表现人体特征，并以细线勾勒。年代久远而变色，画面形成的特殊效果，成为早期绘画的一种典型特征。 解析“曹衣出水”含义。从“曹衣出水”看曹仲达的绘画风格。 答：北齐画家曹仲达，人称其“曹之笔，其体稠叠而衣服紧窄”，谓之“曹衣出水”，既运用稠密的细线表现薄质贴身衣褶，犹如刚从水中出来一样。 “曹家样”概括了佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格，他被誉为“佛像之祖”，对佛教东渐起到一定的推动作用。 唐曹衣出水，吴带当风 代画家吴道子所画人物，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。故有“曹衣出水，吴带当风”之说。第四编五代宋元美术（各民族交流和融合） 五代南唐周文矩，顾闳中绘韩熙载。 荆浩关仝重峦北，董源巨然秀江南。 黄家富贵珍禽图，徐熙野逸不拘泥。 宋代风俗苏汉臣，清明上河张择端。 白描五马李公麟，写意减笔人梁楷。 林泉高致论郭熙，米氏山水两父子。 千里江山王希孟，小景惠崇赵令穰。 早期山水一文武，秀气李成范宽老。 南宋李唐刘松年，马远夏圭称四家。 马夏山水大剪裁，半边一角融诗情。 花鸟崔白与赵佶，宗教高益武宗元。 湖州竹派文同创，墨梅绝俗扬补之。 水仙秀稚赵孟坚，墨兰忠国郑思肖。 法常写意花鸟画，用笔肆意兼形神。
外美史复习资料
1.《纳米尔石板》 是古埃及一至三王朝时期最有价值的艺术品，现存于开罗博物馆。 此石板正反面都有浮雕，记述统一埃及的第一个法老那迈尔王的成功。 正面分三个层次，背面为四层，在画面上，法老的身躯要比其他人大得多，强调他与众不同的神圣地位。 2.《帕台农神庙》 在古希腊艺术的高峰时期，雅典是艺术的中心，在建筑上以雅典卫城的建筑群最为著名。卫城的中心建筑是著名的帕台农神庙，它为雅典的保护神雕雅典娜而建，包括主体工程和雕刻装饰工程。极有特色的是采用了多里克柱式和大量浮雕作品。体现了艺术与技术的完美结合。 3.科林斯： 是古希腊三种典型柱式之一，有圆形柱基，柱身有凹槽，柱冠有花草集结样式，是三种柱式最为成熟和华贵的一种。奥林匹亚的宙斯神庙即采用了该种柱式。 4．“丹培拉” 在中世纪美术中，流行于11至12世纪的拜占庭木板圣像画很著名。这些画大都用鸡蛋清调颜色画出来的，效果光洁透明这种技法叫丹培拉。拜占庭圣像画保留下来的很少，在俄国有一些，最著名的代表作品：《符拉基米尔圣母像》 5.提香 是意大利文艺复兴时期威尼斯画派的代表画家。 他曾为教皇，国王，贵族服务，并受到这些人的热烈欢迎。不过，他在这些人面前，从不阿谀奉承，始终保持了艺术家内心的自由与尊严。 代表作：《乌尔比诺的维纳斯》，《丹娜伊》 6.罗可可艺术 罗可可艺术发源于路易十四时代晚期，流行于路易十五时代，又称“路易十五式”。 罗可可即有“岩状工艺”“贝壳工艺”两个词引申而来，泛指从室内装饰、染织、服装等各个方面的一种流行艺术风格。 其在设计和绘画中表现为以下特点： 曲线趣味、非对称法则、色泽柔和艳丽、崇尚自然、人物意匠上谐谑性和飘逸性等，且其形成过程中还受到中国艺术的影响。
外美史
原始古代（公元前-公元476年） 原始美术。是指人类最早的造型艺术，产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。大多数现已发现的美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代，中石器时代和新石器时代。 古代埃及美术。公元前3000年，其特点是：建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向；绘画线条流畅优美，色彩丰富。现遗存一些金字塔、雕刻和墓室壁画。埃及艺术是人类最早的文化遗产之一，具有重要的历史价值和艺术价值。 美索不达米亚艺术。公元前3000-前331年出现于底格里斯河和幼发拉底河流域一带的美术。分为四个时期：苏美尔——阿卡德时期?巴比伦时期?亚述时期?新巴比伦时期 其特点是：各种艺术风格互相渗杂，多种渊源汇集，造型艺术绚丽多彩。传世艺术品有圆雕、浮雕、陶器、乐器和贵金属工艺品，以及巨大的神庙和宫殿遗址。汉谟拉比是古巴比伦最杰出的国王，《汉谟拉比法典》是史上第一部强调“公平”的法典 希腊艺术。公元前12-前1世纪广义上包括爱琴艺术。公元前5-前4世纪，是希腊艺术的全盛时期，产生了米隆、菲迪亚斯、波利克里托斯、斯科帕斯、普拉克西特列斯等艺术家和帕提侬神庙、宙斯祭坛等建筑艺术。其雕刻具有强健的体魄、昂扬的精神和典雅优美的造型，被尊崇为造型艺术的典范。 （1）.克利特—迈锡尼时期取自神话或体育竞技《持蛇的年轻女神》 （2）.古风时期 （3）.鼎盛时期优雅抒情，较具个性。米隆——《掷铁饼者》 （4）.希腊化时期风格趋向多样，人物激动无比。《米洛斯的阿芙罗狄蒂》 罗马艺术。公元前509-公元476年罗马帝国的美术。创造了大量的美术作品。其内容多为享乐性的世俗生活，形式上追求宏伟壮丽，刻画人物强调个性。突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面，例：庞贝壁画、 巴特隆神庙——殿外采朵尼克式柱子，显现胸围端庄、和谐优美的艺术效果。能感受雅典人的人本主义思想和英雄气魄。殿内采用依奥尼克柱 中世纪（476-15世纪） 中世纪艺术。一般指5-15世纪的西方美术。雕刻、镶嵌画、壁画、插图画等也获得了繁荣。中世纪艺术属于基督教艺术，它不注重客观世界的真实描写，而往往以夸张、变形等手法表现精神世界。 哥特式建筑——巴黎圣母院、夏尔特尔大教堂、德国的科隆大教堂、英国的林肯教堂和意大利的米兰大教堂 特征：尖笋式的塔楼，穹顶正中开了三个大门，中间的门为主要通道，高大，宽敞，明亮的内部有很好的采光，色彩丰富的玻璃镶嵌花窗，广泛运用交叉肋拱、高扶壁、飞扶壁、尖拱结构和新装饰体系为特征。 罗马式建筑——杜勒姆教堂、意大利的比萨大教堂、法国的普瓦提埃大教堂、德国的沃姆斯大教堂 典型特点：使用圆拱，窗户高、面积小。顿时厚重的轮廓，平衡稳重的布局和严密安稳的内部空间。出现在教堂外部墙壁上的雕刻多取材于《圣经》故事，并以非写实性和框架法为特点。 拜占庭建筑——君士坦丁堡的圣索菲亚教堂。 圣索菲亚教堂是座带有圆顶的高大建筑物，气势宏伟。呈集中式布局，主要部分是一个巨大的半圆形穹顶。在外部，飞扶壁、拱顶、半穹隆等结构波浪式的一层层推向高处，在主穹隆处到达高潮。内部金碧辉煌，色彩玲琅满目 文艺复兴时期（14-16世纪）人文主义思想 佛罗伦萨画派。是意大利文艺复兴时代形成的美术流派，13世纪末已经形成，早期代表画家有：乔托·迪·邦多纳、马萨乔、安杰利科、乌切洛、波提切利等。盛期代表画家有：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶以后佛罗伦萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马画派。16世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。 波提切利——《维纳斯的诞生》、《春》、《诽谤》、《圣母领报》、《玛尼菲卡特的圣母》
大二下学期准备考研新闻指南攻略
大二下学期准备考研新闻指南攻略大二下学期准备考研新闻指南攻略 而任何一场英语考试，对于英语基础能力的要求大致就是两方面的内容：词义辨析能力和长难句分析能力。所谓的词义辨析能力， 即这个单词你是否认识、同义词是否能够区分以及你是否能够使用; 长难句辨析能力就是指你的语法能力，对于形式长比较长的句子， 或者是结构比较复杂的句子你能否准确切分、理解，这种能力你要 是能掌握了，那么对于阅读、新题型、翻译以及写作等题型的处理 上都会比较得心应手。 二、数学 这个不用我多说，无论你考研与否，专业课都是必须要好好学的。 四、政治 大二的学生考虑还太早太早。 五、综上 大二的学生要是准备考研的话，主要侧重各科基础的夯实即可，其他的内容在大三在准备完全来得及。 研究生入学考试报考的基本条件： (1)国家承认学历的本科毕业生。 (2)达到招生院校具体要求的同等学力。 考研考什么? 入学考试分初试和复试。 初试科目：政治理论、外国语和两门业务课。各科的考试时间均为3小时。政治理论课、外国语满分各为100分。两门业务课满分
均为150分。工商管理硕士专业学位(MBA)联考两门业务课及满分值为：综合能力200分，管理100分。 专业课考什么? 专业课考试，不同招生单位有不同的题型结构，但有一个共同点就是考查的内容大致分为两部分： 一是对专业基本理论知识的考查，主要题型有：名词解释、选择题、填空题、判断题、简答题等。 倾听专家的建议 即将步入大三的你还不需要为考研考虑过多，但要明确一个态度：考研不是目的，考研是为了工作。然后问清楚自己三个问题。第一，该不该考研?第二，什么时候考?第三，考什么专业?现在已是一个终 身教育时代，无论考不考研，都需要时刻自主学习。 对于将要上大三的学生来讲，学校和专业的选择极为重要，因为它会决定一个人一生的方向。选专业时要从兴趣出发，不要不顾自 身特长和现实的一些条件，要么钻“热门”而不管竞争多么激烈， 要么报“冷门”只为考上而考上，以至于辛苦数年而最终一无所获 或者考上研后又迷失了方向。 学校和专业的选择，要考虑到自身的实力和所报考学校专业的竞争程度，有这样一句话形象的概括了选学校和专业时的难易程度 “普通大学容易，名牌大学难;本校容易，外校难;冷门专业容易， 热门专业难;理转文容易，文转理难;本专业容易，跨专业难”。 如果选择好了某个学校的某个专业，最好能与已经在那儿读研的同学取得联系，了解他们当初考研的经验、竞争的激烈程度。至于 联系导师，可以事先给导师写封信，以取得他的好感，但不要向导 师打听专业课出题动向，那样可能会适得其反。要想了解该校出题 的动态，最好还是买套该校历年试题。 单词这个东西真的得每天记不能断，我当时是按照那本单词书上的节奏，每天记四页，然后每天吃饭和晚上睡觉的时候会听今天和
中国美术史复习题总结资料
中国美术史复习题库 第一章原始社会的美术 一、填空题 1、劳动创造了人，艺术起源于人类劳动。 2、人类最初的劳动是从制作石器工具开始的。 3、原始时器的时期，它不仅是人类劳动技能的测量器，也是人类造型能力的指示物。 4、北京猿人大约生存于四、五十万年以前。 5、丁村人大约生存与二十多万年以前。 6、丁村人制作的尖状器上有对称和均衡的感觉。 7、距今2、3万年前的美术遗物是山顶洞人的装饰品。 8、半坡彩陶遗址在西安半坡村。 9、山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了美的观念。 10、半山类型彩陶一直在甘肃省和政县。 11、原始时期的绘画和雕塑是附属于制陶工艺的。 12、彩陶艺术是新石器时代的创造。 13、庙底沟彩陶距今五千年左右。 14、庙底沟类型彩陶遗址是河南陕县庙底沟。 15、半坡彩陶距今六千年左右。 16、马家窑彩陶出土于甘肃临洮马家窑。 17、马家窑彩陶距今四千五百年。 18、出土于甘肃的彩陶有马家窑类型、半山类型彩陶。 19、北京猿人的石器类型有尖状器、砍砸器、刮削器。 20、半坡类型彩陶装饰纹样有人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹。 21、人面鱼纹盆的装饰纹样有人面、鱼纹。 22、山顶洞人装饰品的目的增加自身美感，引起人们的好感，有助于民族之间的感情关系，加强征服自然的威力。 23、河姆渡出土于的陶猪，山东胶县三里河出土的猪形鬲，显然都是久已驯化了的家猪模样。 24、山东宁阳和山东胶县三里河出土的狗形淘规狗的形象生动有趣。 25、陕西扶风姜西村出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像，是男性形象。 26、甘肃泰安县出土的人头形器陶瓶，是一青年女性形象。 27、甘肃天水蔡家坪出土的人面陶塑，可能是陶器上的立体装饰。 28、甘肃临洮出土的人头形盖状物，是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。 归纳 1、半坡类型彩陶：西安半坡村，距今6000年左右，鱼纹、鹿纹、蛙纹，以鱼纹为主，圆底或平底盆，朴实厚重。《人面鱼纹盆》《鱼纹盆》《鹿纹盆》。 2、庙底沟类型彩陶：河南陕县庙底沟距今5000年左右，二方连续，挺秀饱满，新颖稳重。《大口小底曲腹盆》 3、马家窑类型彩陶：甘肃临洮马家窑，距今4500年左右，波纹、漩涡纹，千回百转往复无穷。《旋纹尖底瓶》《漩涡纹蓊》 4、半山类型彩陶：甘肃和政县半山类型遗址，距今4000年左右，线纹锯齿纹，装饰精致富丽，《长颈小口宽肩大腹双耳罐》 5、马厂类型彩陶：青海民和县马厂遗址，距今4000年左右，直线，粗犷质朴。
外美史复习
外美史复习 一.填空基本题目。 1.原始时期美术分哪几个时期？ 奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近距今3万年左右梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右 马格德林时期位于法国的马格德林地区距今1万4000年2.早期的石窟，壁画。
圣乔奥.拉斐尔（1483-1520年）画面中洋溢着明净的色彩，柔和的光线和宁静和幽雅的节奏感。 文艺复兴“三杰”之一，著名画家。 代表作品：《雅典学院》《西斯庭圣母》《圣母的婚礼》《草地上的圣母》等。 三.简答题 （一）.法国风丹白露画派的艺术风格与影响？ 枫丹白露画派风格主要表现： 1、由于法意两国的艺术交流，促进了法国借鉴意大利艺术的经验，对法国的文艺复兴运动起到了推动作用。 2、为法国培养了艺术人才； 3、法国宫廷提倡和繁荣艺术是有功利目的，而意大利画家为美化王权尽心尽力，有利于君主集中制的巩固和国家的统一。 影响： 枫丹白露画派有一个共同的特点是:艺术为王宫服务,因而带有华丽与歌功颂德的特色。当然,他们还有更为积极的一面，这就是为法国培养了艺术人材，促进了法与意艺术的交流（二）.古埃及美术的基本特点？ 1：艺术主要为法老，奴隶主服务成为政治的宣扬工具。 2：古埃及人在建筑上的贡献很大，对后世颇有影响。 3：在雕刻方面，人物肖像具有个性特色，比较写实。 4：绘画体裁广泛，世俗的生活内容较多。 5：装饰性的特色，具有几何图形的美。 （三）.古希腊美术的基本特点 1、古希腊的奴隶制不同于埃及，带有较多的民主和自由色彩，所以在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，同时也反映了广大自由民阶层的理想和要求。 2、希腊美术与古希腊神话和传说有着密切关系。 3.古希腊人重视表现现实生活的欢乐。
外美史总结
西班牙北部的阿尔塔米拉洞窟壁画 是约15000年前的克罗马农人创造的，佃世纪下半期 被发现。 法国南部的拉斯科洞窟是一处规模更大的洞穴遗址，被西方人誉为“ 史前的西斯廷大教堂”。 最著名的巨石文化遗迹是 英国北部的环形巨石群一一英国人称其为“ Storehenge ,意为“昂起来的 石头”。 吉萨的三座大金字塔，是胡夫和他的两个儿子哈夫拉、门卡乌拉。 雕像姿势保持直立状态，双臂紧贴身侧，头部在身体的中轴线上，两眼直视前方，面部写实，又有 理想化的色彩，表情庄严，人的姿势也按地位的尊卑被严格限定，无论国王和王后，大臣和书记员 站着或坐着，姿态近乎于僵硬呆板的端庄是其共同特征，以致人们几乎只能从正面的角度去观赏。 《拉荷太普及妻诺弗雷坐像》《纳米尔石板浮雕》 巴比伦时期 遗存的作品最著名的是公元前十八世纪中叶的 公元前8世纪末建造的萨尔贡二世王宫入口处的一对高 雕，浮雕相结合的作品，其艺术构思巧妙，气势雄壮有力， 希腊时期的陶甁画的两种描绘风格：黑绘风格和红绘风格。 “。《海神波塞冬像》造型完美，动作矫健而富有变化，是古典 时期雕刻从“ 表现运动的代表作，现实了希腊雕刻艺术的成熟。 雕像残片《命运三女神》是巴特农神庙的东面人字形山墙上雕像中的一组。 《尼多斯的阿芙洛蒂忒》是希腊雕刻艺术史上第一件以全裸形态来表现女神的惊世骇俗之作，是 雅 典衰微时期的精品。 举世闻名的女神雕像《米洛斯的阿芙洛蒂忒》即今天的“断臂的维纳斯”雕像，因1820年发现与米 洛斯岛而得名。人们公认她是希腊女神雕像中最完美的一件。 在爱琴海北部的萨莫色雷斯岛海边发现的一座大理石雕刻原作《 萨莫色雷斯的胜利女神》是希腊雕 刻作品中表现胜利女神 尼凯的一件珍贵的杰作。 罗马建筑的发展得力于优良的材料和卓越的技术。 在神庙中最出色的是供奉 朱庇特等神的《万神殿》。 《提图斯凯旋门》是建筑史学界公认的最据古典精神的凯旋门之一。 最为著名的是罗马大圆剧场一一《克里西姆竞技场》。它是迄今遗存的古罗马建筑工程中最卓越的代 表，也是古罗马帝国国威的象征。 对新风格起决定性影响的是 弗洛伦萨的乔托，乔托是第一位运用新方法作画的艺术家，它摒弃了中 世纪拜占庭式的官方艺术风格，把 哥特式雕刻的写实与拜占庭的透视法相结合。 佛罗伦萨主教堂穹顶的设计和建造标志着建筑设计方面 复兴的到来。它的设计者是15世纪佛罗伦萨 最著名的建筑师布鲁内莱斯基。 著名艺术史学家 瓦萨里认为马萨乔是意大利文艺复兴 第一位摆脱艺术上呆板僵硬风格，赋予人物以 生动形象和生活气息的画家。《圣母与圣安娜》《纳税钱》 扬?凡?埃克是15世纪北欧最伟大的绘画大师。他同兄长伯特-凡?埃克共同完成了《根特祭坛画》, 结束了平面僵硬，缺少空间感的绘画风格，为 尼德兰绘画的发展开辟了新的道路，《根特祭坛画》是 根特市圣贝文大教堂的一组祭坛画。《阿尔诺芬妮夫妇像》 米开朗基罗的代表作，巨型天顶画，《创世纪》及晚年作品祭坛画《最后的审判》 拉斐尔代表作是歌颂学者的《雅典学院》壁画。 乔凡尼?贝利尼 是威尼斯画派的奠基人 乔尔乔纳开始了威尼斯画派向全盛时期的过渡，代表作《 入睡的维纳斯》。 提香的创作几乎贯穿了整个16世纪，他像米开朗基罗一样长寿，又如拉斐尔一般幸运，他是文艺复 兴时期在色彩方面最有成就的大师。 康斯太勃尔是最具特色的画家，是19世纪英国重要的风景画家。代表作《 干草车》 昆丁 ?马苏斯代表作《兑换银钱的人和他的妻子》。 勃鲁盖尔在创作成熟时期充满热情的塑造了很多 农民形象，如《农民舞蹈》《农民婚礼》《瞎子引路》。 勃鲁盖尔是与意大利艺术风格 相区别的最后一位 尼德兰画家。他喜欢以高点俯视法组织画面，使景 物层层展开，形成深远空间，囊括全部景观，把自然景观同简单勾勒的人物融为一体。 丢勒精通木板，铜版画。他把版画由宗教插图的地位提高到独立的画种，早期作品 木刻组画《启示 录》取自《新约?约翰启示录》，并为纽伦堡创作《四使徒》 小汉斯?荷尔拜因出生于绘画世家，代表作为《伊拉斯莫斯像》。 帕米贾尼诺创作了《长颈圣母》，《镜里的自画像》一类古怪变形的作品。《长颈圣母》中圣母身材修 长，双肩瘦削，十指纤纤。圣婴的身体和前面天使的腿都拉长变形，整幅画的透视也很不协调，这 种非现实的主观色彩相当浓《汉谟拉比法典碑》浮雕。（两河流域看看） 420厘米的《人首翼兽像》是一尊建材，圆 显示出强烈的威慑力。 《阿喀琉斯和埃阿斯玩骰子》 古风式的微笑”转变到
外新史总结1-通讯社与广播公司
外新史总结1-通讯社与广播公司 Created by 周凌枫中国人民大学2003传播学研 报新闻的业务。1835年翻译事务所正式定名为“哈瓦斯通讯社”。该社是世界上第一家通讯社。 ②他的供稿原则是“迅速和优质”，初期靠快马传送，后来开始在巴黎、伦敦、布鲁塞尔之间使用信鸽，当日到达，使得英国和比利时早报上的新闻，巴黎的晚报就可以刊出。这样一来，巴黎许多报纸、企事业单位和个人都成了他的订户。 ③1845年，该社开始使用电报，并在一些欧美国家设立分社。后来该社与“通用广告社”合作，和200家报纸签订合同，用新闻交换各报的部分版面，然后再将版面出售给广告商。这种做法既有丰厚的利润，又受到各报欢迎，非常成功。 2．发展 ①哈瓦斯社的业务随着电报的普及不断扩大。1850s与路透社和沃尔夫社先是签订了交换股票行情的协议，后又签订了交换新闻的协议。该社还下属两个小通讯社。 ②1870年参与“联环同盟”，1893年参与“三社四边协定”，势力范围是：法国及其殖民地、南美、欧洲天主教国家等。 ③1921年“通用广告社”并入哈瓦斯社，哈瓦斯社成为法国广告最大的控制者，控制了法国报界广告总收入的80%以上，对报纸及大众的影响十分巨大。 3．衰亡 ①表面上哈瓦斯社是一家独立的民营通讯社，但大部分经费来自政府，政府各部门及殖民地报纸是该社最大的主顾，政府还常利用该社作为政治、外交的探测气球。因此它实际上是半官方性质的。1920s 后期，经济危机使该社财政恶化，开始依靠政府补助维持，显现出明显的官方意志。 ②二战爆发后，希特勒占领巴黎，哈瓦斯社被德军接管，成为纳粹的宣传工具。1940年维希政府将其改组成三个机构，世界上第一家通讯社从此灭亡。 年创办，创办人沃尔夫曾在哈瓦斯社做译员。 ②该社业务发展极为顺利。1859年与路透社、哈瓦斯社等签订了交换新闻的协议。但是，由于当时欧洲大陆的电讯联系尚未畅通，所以直到1860s，该社才能够向德国的报纸及公司提供经常性的信息服务，并成为欧洲三大通讯社之一。在“三社四边协定”中确定的势力范围限于欧洲：德国、俄国、巴尔干各国和其它一些欧洲国家。 ③沃尔夫社与普鲁士政府关系密切，处处为政府服务，后俾斯麦将该社置于政府的控制之下。后来俾斯麦统一德国并企图称霸欧洲，沃尔夫社与哈瓦斯社、路透社的关系也日趋紧张。 ④一战爆发后，沃尔夫社与哈瓦斯社、路透社的联系中断，被迫中止了在德国以外的业务。一战后，该社降格为国内通讯社。1933年希特勒上台后将其接管，改组成德国通讯社。 1853年创办。该社是当时仅次于三大通讯社的欧洲第四大通讯社，半官方。 ②1890年，该社与沃尔夫社和奥地利的通讯社签订了交换新闻的协议，以打破哈瓦斯社在欧洲的垄断地位。其它各国的小通讯社也纷纷加入这个同盟，以取得国际新闻。 ③哈瓦斯社为扭转不利地位，单独与斯蒂法尼社签订了协议。根据协议，斯蒂法尼社将按哈瓦斯社的意图，把新闻发送至英法德等国；同时，斯蒂法尼社也将哈瓦斯社的国际新闻发往意大利各地。 ④1922年墨索里尼夺取政权后，斯蒂法尼社被改组成国家通讯社，国外电讯由该社统一播发。1935年政府与该社签订合同，由政府负担该社费用。至此，该社完全置于法西斯的控制之下。1943年墨索里尼败亡，斯蒂法尼社随之解体。
中国近现代美术史复习资料全
中国近现代美术史复习资料 一、选择填空： 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论，经常使用中国传统笔墨创作仕女画，表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中，《怒吼吧，中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品，“三毛”形象家喻户晓，人人喜爱，深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦，他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑，行书用笔凝重稚拙，圆浑苍厚，结体舒展开，气势非凡，笔力苍劲，一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中，外滩经过数十年的经营，有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前，中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次：一次是晋以来的佛学，一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中，画论家以禅喻画，其中北宗主渐修，以神秀为代表，南宗主“顿悟”，以慧能为代表。 11、清代绘画中，《渔翁渔妇图》是黄慎的作品，该绘画以狂草入画，信笔挥写，用笔流畅，线条大胆泼辣，画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中，“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年，他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中，由于著名艺术家的作品供不应求，艺术家请人代劳，即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕，他的篆刻上溯汉，笔力古厚；绘画上学习青藤、白阳、八大和画派，气势奔腾，设色古艳，别具一格。 15、在留日学习美术的画家中，叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成
就，中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法，与现实生活想联系的创作理论，其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石，其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点，而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后，联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系，对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁，他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中，具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后，徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”，“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍，他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛，形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。 二、名词解释： 25、觉澜社 答：觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团，其主是引进西方现代主义和现代设计艺术，向西方现代绘画流派学习，试图探索现代中国艺术的发展道路，作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有：秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动 答：20世纪初，学习西方艺术的“洋画”逐渐普及，形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校，投身教育，传播西方文明，“洋画运动”也属于现代化过程之一，在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画 答：这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画，此时的宫廷绘画正值顶峰，其特点是
外美史复习
外美史复习 1、古代埃及美术的基本特征是什么？ 埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的法则和程式。总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。 2、法国印象派对油画艺术发展的主要贡献有哪些？ （1）突破了色彩运用上传统的“固有色”概念 （2）树立“条件色”概念，并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。（3）使油画的色彩显得更加丰富灿烂。 （4）在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。 1、中石器时代的拉文特岩画主要有哪些特点？ （1）表现人类活动的情节性绘画 （2）以表现人物、动物的运动和速度作为特点，把运动中的任务表现成剪影效果，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，但忽略细节刻画。 （3）构图具有浓厚的生活气息 2、简述后现代主义美术的基本特征。 （1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限 （2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。 （3）从强调主观感情到转向客观世界 （4）对个性和风格的漠视或敌视。 （5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合 （6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。
1、罗马式建筑的主要特点是什么？ （1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。 （2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。 （3）具有封建城堡的特点。 （4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。 2、简述法国后印象主义美术的基本特征？ （1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。 （2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。 （3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。 （4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。 1、古代罗马美术有哪些特点？ （1）罗马人的艺术更倾向于实用主义。 （2）在表现内容上多为享乐性的世俗生活。 （3）在形式上追求宏伟壮丽 （4）在人物表现上强调个性 （5）其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。 2、简述非洲黑人木雕的风格特征。 1）写实的。传说中的历史人物或祖先雕像，则与统治者的面具和雕像一样，力求逼真笃实。（2）程式化的。制作抽象的偶像。凶像的面具或宗教用的形象，变形与夸张可以不受任何限制。 1、17世纪荷兰绘画的主要成就是什么？
外国新闻史期末复习重点
外国新闻史期末复习重点 1、论述新闻传播与社会的关系。 第一，新闻产生于社会发展的客观需要。表现：生存的需要；生产的需要；生活的需要。第二，社会条件对新闻传播的制约。 1、物质条件的制约：载体、传播工具； 2、精神条件的制约：民族精神、国民性格、社会教育水平； 3、社会制度的制约。 第三，新闻传播的社会作用。两个极端倾向：夸大新闻传播的作用；给新闻传播简单的肯定或否定的评价。 社会作用：1、马克思主义：宣传、鼓动、组织、社会监督——政治工具。 2、实用主义新闻观：环境监测、联系社会、传承社会精神遗产、娱乐——信息传播。 2.工业革命对近代报业的影响 （1）工业革命使各国经济飞跃发展，国家与地区之间的联系与交往因之密切，人们对他们的信息需求大增。 （2）工业革命需要大量产业工人，从而使农村人口大量流入城市，人口的集中，城市化的加快，社会的信息需求进一步提高。 （3）经济的发展需要普遍提高劳动者的素质，急需管理人才和技术工人，于是国民教育有所普及。粗通文字的平民形成了新的读者群。 （4）由于邮电通信，印刷出版、交通运输的新进步，电报、电话、轮转印刷机、火车、轮船等新事物的出现，使得新闻的采集和传递更加迅速和便捷，报纸也能不断更新设备、扩大生产、成为赚钱的企业从而直接推动近代报业的成熟。 （5）随着工商业的繁荣，广告的繁荣。广告数量大为增加，报纸不仅能在经济上自立，而且还能不断更新设备、扩大再生产，成为赚钱的企业，能吸引更多的人才和资金。 （6）从政治上看，工业革命后阶级力量发生了新的变化，新兴的工业资产阶级取得了更多的政治权利，逐步成长的工业无产阶级也在为自身的民主权利而斗争。这就推动了各国政治变革的进程，新闻出版的自由度有所提高，办报的政治环境逐步改善。 3、试论述大众化报业诞生的历史条件。 第一、政治民主化的完成。
中国美术史复习资料
简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵：P92 ①气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营 位置是也；传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体，“气韵生动”是品画的最高美 学准则，谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”？P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史，这部著作 既总结了前人的绘画美学思想，又系统的提出了自己的绘画美学见解，因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷，内容大致可分为4大部分：关于绘画历史发展的评 述；关于画家传略及画迹史料；关于绘画技法与理论；关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛，对绘画的起源、功能、承继 关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面，都进行了系统的研究，并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格？ 犍陀罗作为古地名，指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地，阿富汗东部一带，是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据
说贵霜地区的希腊人皈依佛教后，感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似，于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀：阿波罗的头，脸上的笑容静谧而安详，披着希腊长衫模样的袈裟。后来，佛陀以健美体魄为特征的雕像，加入了印度苦行的宗教观念在里面，从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁，丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美，可以说，成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”，它的表现特点是什么？P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画，北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念，是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣，画外流露着人文思想的绘画，并以书法 如法，画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂，有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、 抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套，任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体，重表现，尚内美；取材于山水，花 鸟，梅兰强调表现个性，讲究借物抒情，追求神的意趣，是中国绘画的一种风格样式，注重笔墨情趣，体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀？P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水 画高度成熟后产生的，一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期，儒道思想 在郭熙绘画理论中得到充分体现，他身处官场，却醉心山水。