艺术创作与现实生活的关系

艺术创作与现实生活得关系

自两千多年前古希腊思想家亚里士多德、柏拉图等人提出艺术与现实世界得关系这一问题以来,这一问题就一直没有走出西方文论家得视线。艺术与现实得关系就是什么呢？无论就是文学艺术,摄影艺术,绘画艺术等等……现实生活都为其创作提供了源泉,并且就是唯一得源泉。作为“流”得艺术创作,其源泉乃就是现实生活。任何时代得艺术创作都不可能离开那个时代得生活元素,艺术创作就是艺术这真实情感得有意识表现,这就决定了艺术与社会生活不可分离。本文将从艺术怎样得反映社会生活以及艺术作品得社会功能这两个方面分析艺术与社会生活得关系。

一、艺术就是社会生活得反映

优秀得艺术作品常常被

誉为生活得镜子,它能够真实

而深刻地反映社会生活,帮助

人们了解与认识社会生活。我

们走进艺术得园地,就会发现

这样一种现象:无论就是一幅

画、一首歌、一出戏、一部电

影或者一个舞蹈,除了使我们

得到艺术享受之外,还能使我

们体察到某个时代、某个地区

得生活状况。当我们展开北宋

张择端得《清明上河图》时,当年得京城汴梁(今河南开封市)得景象就呈现在眼前。我们瞧到那人群熙攘得街市与跨河得拱桥,各种店铺与摊贩,挑担、拉车得劳动者与骑马、坐轿得达官贵人,河上行驶与停靠得大木船等等。从这里我们对当时得城市面貌、经济状况、民情风俗、各阶层人们得生活等许多方面,都能有所了解与认识。

产生于人类社会实践过程

中得艺术,一开始就就是作为社

会生活得反映而出现得。两万五

千年前旧石器时代晚期得原始

壁画,就是迄今为此所发现得最

早得艺术。随着社会生产力得提

高与艺术得发展,从越来越多得

作品中,我们可以瞧到更加广阔、

更加鲜明得社会生活画面。如战

国时期青铜装饰图案、汉代得画像砖、唐代得人物画等等,反映了当时得战争、生产以及劳动人民与贵族阶级多方面得生活状况。这些作品,不仅就是宝贵得艺术遗产,而且就是研究社会历史得重要资料。

列宁说:“不言而喻,没有被反映者,就不能有反映。”车尔尼雪夫斯基说:“再现生活就是艺术一般性格得特点,就是它得本质。”反映生活就是艺术所固有得本质特征之一,世界上没有不具备这个本质特征得艺术作品。作为意识形态得艺术,也就是社会生活得反映。离开了社会生活,艺术就不存在。

不难理解,如果

没有法国得资产阶级

革命,就不会出现反映

这次革命得《马赛曲》;

没有无产阶级保卫巴

黎公社得浴血战斗,就

不会产生《国际歌》;

《义勇军进行曲》则只

能在中国人民奋起抗

日救亡得热潮中诞生。

这些伟大得歌曲,都就

是现实生活中伟大斗

争得产物。任何艺术家得创作素材与艺术灵感,都就是生活提供给她得。古今中外许多卓有成就得艺术家都从艺术实践中深深感到艺术创作就是不能离开生活得。

从历史上来瞧,艺术得觉醒往往就

是社会思潮发生变迁得先声。大得方面如

达"芬奇、米开朗琪罗、莎士比亚得创作,

先于启蒙运动得兴起;小得方面如陀斯妥

亦斯基与卡夫卡得创作,先于存在主义得

流行。从可以严格考察得历史时代起,几

乎没有一种新思想不曾先期在艺术中得

到表现。当前得情况也就是这样,远在现

代物理学得时空观向经典物理学得时空

观作出强有力得挑战以前,现代派绘画就

已经以类似得时空观念向古典实现主义

得时空观作出强有力得挑战了。不仅如此,

现代派画论向中国古典美学得靠拢,也十

分恰当地预示着现代物理学向古代东方

哲学得靠拢。这并不就是因为艺术家更高

明,而就是因为她们更多地依靠得就是感

性而不就是理性。所以她们往往只提出问

题而不解决问题。历史在飞快地前

进,并不停留下来等待人们下结论,

而当结论出来得时候,它往往已经

过时了。在这个过程中,文化、思想

领域那些革命性得突破都就是由

于新问题得提出,而不就是由于已

被承认得理论结论得推行。

二、艺术作品得社会

功能

(一)艺术反映社会生活得能动

性

艺术来源于社会生活,就是社会生活得反映,必须肯定。但就是,艺术中反映出来得生活又不等于实际生活。由于人得主观作用,艺术对社会生活得反映不就是消极得机械得反映,而就是积极得能动得反映。从生活到艺术,不就是原封不动地直接搬移,而就是要经过人得头脑与加工制作,艺术就是社会生活在人得头脑中反映得产物。

总之,在艺术创作中,无论就是内容方面还就是形式方面,都需要发挥作者得主观能动作用。但就是,艺术创作得主观能动作用,归根到底,应当体现在艺术地认识生活与表现生活之中。如果不顾实际生活,否定客观世界得价值,把艺术作为一种纯主观得表现,那就陷入了主观随意性。我们决不能把艺术创作中得主观随意性与主观能动性混为一谈。德国诗人歌德说过:“艺术家对于自然有意双重关系;她既就是自然得主宰,又就是自然得奴隶。”这就就是说,在艺术反映生活之中,发挥主观能动性与忠实于生活就是统一得。只有主观与客观达到统一,才能创造真正得艺术作品。割裂主观与客观之间联系,排拆任何一方,都将影响艺术反映生活得真实性与深刻性。

(二)艺术反映社会生活得特殊性

艺术与社会科学一样,都就是社会生活得反映。同时,它

们又都不就是消极地被动地反映生活,而就是积极地能动地

反映,并且都要求反映生活得本质。这些都就是艺术与哲学、

社会科学具有共同点。但就是,艺术又有它不同于哲学与社会

科学得地方,这区别首先在于它们就是用不同得方式去反映

社会生活。社会科学就是用抽象得概念反映生活,而艺术则就

是用具体得形象来反映生活。形象性就是艺术区别于社会科

学得一个基本特征,形象就就是艺术反映现实生活得一种特

殊手段。任何艺术形式都不能离开形象得描绘。没有了形象,

艺术本身就不存在。

对于艺术形象,有人曾以为形象就就是人与物得外貌。其实艺

术形象并不就就是人与物得具象,甚至有时根本就没有人与物得具象。艺术形象就是比较广泛、多采得。不仅有人物形象,而且一片动人得自然景色,一段欢乐或哀伤得思绪,一幅熙熙攘攘得生活图画,一种气氛、一种情趣……等,也都就是艺术形象。如贝多芬得《第九交响曲》所表现得压抑、痛苦、忧郁、希望、挣扎、激愤、斗争、挫折,不屈不挠得意志与最后得欢乐,全部乐曲所反映得作者得遭遇与反复体验过得思想感情所构成得音乐形象,也就是艺术形象,虽然它诉诸于听觉与想象,不同于绘画、雕塑中得人物形象。

艺术创作与科学创作都需要概括。它们得区别在于:科学概括最后总归结为抽象得结论,直接把本质指给读者瞧:而艺术得概括则始终不脱离具体可感得形象,它将具有普遍意义得本质特征集中体现在某一个别对象身上,通过个别表现一般。科学家研究马,就是从生物学得角度,研究马得形态与生理机能,概括出马发育、成长、繁殖得规律:而徐悲鸿画得马,却就是经过画家得选择、概括、创造,把自然形态中得许多马得特点,集中到个别马得形象之中,使这个别得马得形象比较充分地表现出马得本质特征,并借此表达画家对生活得审美评价。经过画家运用艺术概括方法创造出来得形象,仍然保持着具体可感得形式,但这已经不就是生活中原来得形象了。

可见,具体可感性与概括性,就是构成艺术形象不可缺少得特性,二者就是浑然一体,有机地结合在形象身上得。只有具体可感性,没有具体概括性,形象就将变成对生活原型得直接摹写;只有概括性,没有具体可感性,那就变成科学得抽象,形象就不复存在。完美得艺术形象,应该力求做到可感性与概括性二者得统一。

结语

社会生活就是艺术得源泉,而且就是唯一得源泉,这就是全部艺术实践证明了得一条真理。艺术既然就是社会生活得反映,艺术作品中所表现得生活,只能来源于实际得社会生活。离开了社会生活,艺术就不存在了。

浅谈艺术家与社会的关系,献身精神

浅谈艺术家与社会的关系,献身精神 艺术来源于生活又高于生活,艺术创作是对平凡生活的真善美的一种提炼,是对社会生活的一种心灵情感互动的反应。社会生活对艺术创作有着直接的影响,社会生活的积累,是一个艺术家的修养不可缺少的部分,丰富的生活体验是艺术创作的源泉,涉世的深浅会直接影响看问题的深刻程度。 艺术家与社会有着十分密切的关系。第一，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要。第二，艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族的时代，他与社会有着千丝万缕的联系。可见，一方面，社会生活作为艺术创作客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感。另一方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格产生了深刻的影响。可以说，艺术家们都与社会生活结下了不解之缘。艺术作为人类的一种意识形态的产物，无不打上人类所在的社会和环境的烙印，一方面，艺术凸显了和表现着社会的发展与变化，但另一方面社会也无时不在地影响着艺术的流变和发展。因此，我们可以说艺术的存在于发展与社会是不可分离的。艺术是社会生活的一种形象反映,这只是一种哲学反映论,一种社会学的理解。艺术若是离开了其所存在的社会，那么艺术也就等于是离开了其生存的土壤，失去了其得以维持生命的源泉和根脉。所以，艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。 艺术家通过作品来记录社会生活，在人类历史发扎中，由于社会生产力发展到一定程度，社会分工使得艺术家地理起来，艺术家的作用体现为借助

其艺术手段记录人类社会发展的状况。艺术家通过作品来表达人类情感，在现实生活中，社会生活中，对每个人都发生影响，人们对自身及周围事物总是要产生反应，表现出来就是各种情感。暑假通过艺术作品来体现人类的审美理想，艺术创作中必然包括艺术家对社会生活的态度，或歌颂，或赞美，或鞭挞，或批评。这种自身情感的表达出自艺术家本身的情感反应，但也似乎家的情感是体验社会生活的一种认识，具有极强的社会普遍性。艺术家个人的人格魅力也启迪着人们的思想，以自身个人魅力对人产生启示也是艺术家作用于价值体现的重要方面。一般来说，艺术家的个人魅力包括：艺术家追求人类平等，自由的思想，独立，高尚的人格，创造的智慧，以及真诚面对人生的生活态度。 一切艺术都是社会生活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。康定斯基说："任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲"。艺术家追求的是作品能够对社会有用，不光是给自己看、自己玩，画画的最终目的还是要能感动别人。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。同时艺术家对社会的评价和记录也是对社会生活有着不小的影响，可以让我们更加深切的感受社会生活的变化和本质，这些都要倚赖艺术家通过他们敏锐的洞察力才能更好的让我们理解生活感悟生活！引用车尔尼雪夫斯基的话说：“再现生活是艺术的一般性格特点，是它的本质”。社会生活也在艺术家的影响下潜移默化，朝着一个和谐光明的方向前进着！ 艺术家不仅要关注个体化的创作，更要投身到社会公共事业中去。当

艺术创作与现实生活的关系

艺术创作与现实生活的关系 自两千多年前古希腊思想家亚里士多德、柏拉图等人提出艺术与现实世界的关系这一问题以来,这一问题就一直没有走出西方文论家的视线。艺术与现实的关系就是什么呢？无论就是文学艺术,摄影艺术,绘画艺术等等……现实生活都为其创作提供了源泉,并且就是唯一的源泉。作为“流”的艺术创作,其源泉乃就是现实生活。任何时代的艺术创作都不可能离开那个时代的生活元素,艺术创作就是艺术这真实情感的有意识表现,这就决定了艺术与社会生活不可分离。本文将从艺术怎样的反映社会生活以及艺术作品的社会功能这两个方面分析艺术与社会生活的关系。 一、艺术就是社会生活的反映 优秀的艺术作品常常被 誉为生活的镜子,它能够真实 而深刻地反映社会生活,帮助 人们了解与认识社会生活。我 们走进艺术的园地,就会发现 这样一种现象:无论就是一幅 画、一首歌、一出戏、一部电 影或者一个舞蹈,除了使我们 得到艺术享受之外,还能使我 们体察到某个时代、某个地区 的生活状况。当我们展开北宋 张择端的《清明上河图》时,当年的京城汴梁(今河南开封市)的景象就呈现在眼前。我们瞧到那人群熙攘的街市与跨河的拱桥,各种店铺与摊贩,挑担、拉车的劳动者与骑马、坐轿的达官贵人,河上行驶与停靠的大木船等等。从这里我们对当时的城市面貌、经济状况、民情风俗、各阶层人们的生活等许多方面,都能有所了解与认识。 产生于人类社会实践过程 中的艺术,一开始就就是作为社 会生活的反映而出现的。两万五 千年前旧石器时代晚期的原始 壁画,就是迄今为此所发现的最 早的艺术。随着社会生产力的提 高与艺术的发展,从越来越多的 作品中,我们可以瞧到更加广阔、 更加鲜明的社会生活画面。如战 国时期青铜装饰图案、汉代的画像砖、唐代的人物画等等,反映了当时的战争、生产以及劳动人民与贵族阶级多方面的生活状况。这些作品,不仅就是宝贵的艺术遗产,而且就是研究社会历史的重要资料。

小学数学与生活的密切联系

浅谈小学数学与生活实际的密切联系 东刘小学谢文萍 摘要： 数学来源于生活，寓于生活，用于生活。在数学教学中，从学生的生活实际出发，让生活经验当“脚手架”，在数学和生活之间架起桥梁，学生一定会亲近数学，运用数学的意识也会越来越强。在小学数学教学中，如果能够根据小学生的认知特点，将数学知识与学生的生活实际紧密结合，那么，在他们的眼里，数学将是一门看得见、摸得着、用得上的学科，不再是枯燥乏味的数字游戏。这样，学生学起来自然感到亲切、真实，这也有利于培养学生用数学眼光来观察周围事物的兴趣、态度和意识。 关键词： 《数学课程标准指出》：“义务教育阶段的数学课堂，其基本出发点是促进学生全面持续、和谐地发展”。为此数学教学既要考虑数学自身的特点，更应遵循学生学习数学的规律，注重从学生已有的知识和生活经验出发，让学生亲身经历数学建构的过程。从而使学生获得对数学理解的同时，在认知、情感、能力等多方面得到发展。学生都是有着丰富的人格、丰富个性的活生生的人。 数学源于生活，寓于生活，用于生活。在数学教学中，从学生的生活实际出发，让生活经验当“脚手架”，在数学和生活之间架起桥梁，学生一定会亲近数学，运用数学的意识也会越来越强。在小学数学教学中，如果能够根据小学生的认知特点，将数学知识与学生的生活实

际紧密结合，那么，在他们的眼里，数学将是一门看得见、摸得着、用得上的学科，不再是枯燥乏味的数字游戏。这样，学生学起来自然感到亲切、真实，这也有利于培养学生用数学眼光来观察周围事物的兴趣、态度和意识。对于学生更好地认识数学，学好数学，培养能力，发展智力，促进综合素质的发展，具有重要的意义。因此，作为教师要善于结合课堂教学内容，捕捉生活中的数学现象，挖掘数学知识的生活内涵。 一、从生活到数学 《数学课程标准》强调数学教学必须注意从学生熟悉的生活情境和感兴趣的事物出发，使孩子们有更多机会从周围熟悉的事物中学习数学、理解数学。让学生感受到数学就在他们的周围。因此，我们要善于从学生已有的生活经验出发，创设感悟、有趣的教学情景，强化学生的感性认识，丰富学生的学习过程，引导学生在情境中观察、操作、交流，使学生感受数学与日常生活的密切联系，感受数学在生活中的作用；加深对数学的理解，并运用数学知识解决现实问题。如我在教学《长方体的认识》时，课前安排学生收集日常生活中各种各样有长方体的实物，课堂中让学生展示自己收集到的实物，然后让学生仔细观察这些实物有什么共同点，并组织讨论、交流，抽象出长方体的特征，以学生熟悉的生活实际为切入点创设开放式的活动情境，通过找一找、比一比、摸一摸、说一说的实践活动，调动学生的多种感官参与教学过程，使学生对长方体的认识有形象感知过渡到建立表象的层面，学完这节课后，又组织学生探索生活中长方体的运用及好处。

联系生活实际注重创新发展

联系生活实际注重创新发展 江泽民同志指出:“创新能力是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。”创新能力的培养，也是素质教育的灵魂。大家都知道，生活离不开数学，数学离不开生活，数学知识具有应用的广泛性，利用这一特点可以启发学生明确每一节课、每一单元的目的和作用，以及数学在生产、生活中的应用价值，由此让学生产生主动参与学习的动机，培养他们的创新精神和能力。 一、生活是数学的发源地 布鲁纳说：“最好的学习动机莫过于学生对所学材料本身具有内在的兴趣。”数学的产生和发展与现实生活密不可分，数学知识来源于生活实际，利用学生熟悉的生活事例来设计练习题，为学生精心创设用数学的情境，使学生体会自己所学的知识能运用到生活中去，能解决生活中的问题，学生学数学、用数学的积极性就会得到提高。例如教学《估算》这节课，我就设计了“今天我当家”这节活动课，让学生以小松鼠的身份去解决生活中的四个实际问题：广场捐钱、逛公园，吃饭，为妈妈买生日礼物。结果学生的学习兴趣极高，都积极去做，经过探究，得出很多种方法，既解决了实际问题，又在不知不觉中学习了新知识，而且培养了学生的发散思维。

二、设问题情景是引导学生创新发展的最佳途径 “兴趣是最好的教师。”兴趣、动机、情感等非智力因素同智力因素一样，是决定学习活动成败的重要因素。我国大教育家孔子曾说过：“喜之者不如好之者，好之者不如乐之者。”创设问题情境，就是教师根据学生的实际年龄特征、知识经验、能力水平、认知规律等因素，抓住学生思维活动的热点和焦点，在学生认知的基础上为学生提供丰富的背景材料，从学生熟悉的生活中的实物、实例、实景入手，采用动画、活动故事、游戏、操作等形式，创设生动有趣的问题情境，唤起学生学习的欲望，调动学生思维的积极性，使学生处于“心欲求而不得，口欲言而不能”的状态，从而积极主动地投入到活动中，自觉地去探索，去发现。如，在教学“循环小数”时，先请学生观察钟表的时针，从１到１２，又从１到１２，时针不停地转动，出现不断重复的现象，使学生在观察中体会和理解“循环”的意义，从而为学生更好地理解循环小数的意义做好了准备。 三、民主平等和谐的情感环境是学生创新能力发展的家园 苏霍姆林斯基在《教育的艺术》一书中说：“课堂上一切困惑失败的根源，在绝大多数的场合下，都在于教师忘记了上课，这是儿童和教师的共同劳动，这种劳动的成功，首先是由师生之间的相互关系来决定的。”传统的师生关系，是教师凌驾于学生之上，强迫学生服

浅谈戏曲表演艺术与生活关系

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/3512804553.html, 浅谈戏曲表演艺术与生活关系 作者：王萍 来源：《商业文化》2011年第10期 摘要：在戏曲舞台上，无论演员的手、眼、身、步的运用，都有一定的规律，我们的舞 台动作，就是有这些属于舞蹈性的基本动作所构成的。它们的主要特点为、集中、锻炼、夸张、属于象征性和程式化。各种不同类型的人物的性格和各种复杂的思想情感，都要通过相应的舞蹈形式来表现它、刻画它。 关键词：戏曲表演；艺术；生活 中图分类号：J89 文献标识码：A 文章编号：1006-4117（2011）10-0355-01 一、真和假 和生活对照，戏，本来是假的，何必怕假，但要假里透真，不过这个真并非要求和生活一模一样，而是真中有假，假中有真。常言道：“两三人千军万马，五六步万水千山”。舞台上就要这样表现。人们从来也没说这样的表现不真实。对于观众来说：“明知是假，偏作真看，真见到真，反而觉假”。在演员是：“基础与真，提炼于假，假如真假，必然害真”。这是艺术作品与生活之间有血缘，但是又必尽然相同的关系。演员做虚拟动作，要想叫人家相信，做出来就像那么回事。怎么就真象那么回事了呢？首先得虚拟的合理。还说做针线活吧，谁都知道认上线缝衣服，线是越做越短，绝不会越做越长。但是有时演员在台上只顾唱了，忘了一点，她唱第一句时缝衣服的线只拉到胳膊肘那么长，唱了几句，一使劲一下把线拉到肩膀哪儿去了，先越做越长，无怪乎有人说她是用“猴皮筋”做衣服了。再说开门吧，有的演员走到台上，拔开门插关，两手一比划，随便往后一拽，就算开了门了。殊不知门是木头做的，不能打弯，要真有两扇门在那儿摆着，她这样开始开不开的，因为身子挡着呢！观众看了这种表演，绝不相信她是在开门，那得说她是扯碎布头呢！戏中表示真开门，演员应该脚底下向后退一步，闪身，把门让过去，同时双手平着向两边推，交代清楚了，才能真像开门了。演员做派，要求演员在舞台上得动作一切合理，而一切又像真的。艺术和生活是分不开的，演员在舞台上的表现，决不能离开生活根据，但必须把它舞台化，不能把生活中的原貌，一成不变地搬上舞台，生活中的动作经过艺术加工，夸大、美化、集中而有力地表现出来，才能强烈地感染人，让人产生真实感。舞台上是以假作真，这是一种辩证关系。 二、内和外 体验与表现：无论是什么任务，头一件事就是研究他是谁？ 演员在台上每一个表情都要让观众看清楚，不光是看的见，而且要看得懂，不如：演员在台上昂首看着远处，台下观众心里就再想：“他在看什么？”如果这个观众说你在看太阳，那个

艺术与经济的关系.

艺术与经济的关系 【摘要】经济影响艺术，这是不辩的事实。经济的迅猛变革推动了艺术的快速发展，经济对艺术的制约作用进一步强化，艺术与经济的交融渗透进一步深入，艺术经济的影响和作用进一步增强，有力地促进了国家文化教育实力和综合国力的提升。正确把握艺术与经济的辩证关系，对于全面贯彻科学发展观具有十分积极的意义。 【关键词】艺术与经济文学艺术文学艺术的演进 照以往惯用的理论和习惯的看法，最易于人类的经济活动与艺术活动截然分离。因为艺术活动是以满足人类的审美需要为目的的；而经济活动则将满足人类的实用需要为出发点。就是说，艺术所从事的是满足于人类精神需要的“精神生产”；而经济活动则是为满足于人类物质需要进行的“物质生产”活动。不少现行的教科书就是借马克思主义的“生产实践”理论做出了看似明了的上述划分。 的确马克思主义理论从来都十分鲜明地指出；由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了包括人类诸意识形态在内的“上层建筑”，尽管我们也知道上层建筑对经济基础具有反作用，但何者为第一性、占主导地位仍勿庸置疑。也因此，艺术，作为人类一种特殊的意识形态，虽有其显著的特殊性，却归根结底离不开经济基础的决定和制约。 以下我们将对艺术与经济的关系运用思维的方式进行试解。 艺术是属于上层建筑，艺术发展的根本原因也在于经济基础与上层建筑的矛盾中。经济基础是指与生产力的一定发展阶段相适应的占统治地位的生产关系的总和，上层建筑则是建立在一定经济基础之上的社会的政治、法律、宗教、艺术、哲学等观点，即思想或意识形态上层建筑，以及与这些观点相应的政治、法律等制度和设施的复杂系统，即政治上层建筑。毫无疑问，艺术属于意识形态上层建筑。 在经济基础与上层建筑的矛盾中，经济基础决定着上层建筑，因此，社会精神现象好政治现象及其发展的根本原因和动力是社会的经济发展。不言而喻，艺术发展的根本原因和动力也是社会经济发展。文学艺术是意识形态上层建筑的组成部分，按照历史唯物主义关于经济基础决定上层建筑的基本原理，它归根到底是由一定的社会经济基础决定和制约的。经济基础对文学艺术的决定和制约作用，主要表现在以下两个方面： 其一，经济基础决定和制约着文学艺术的内容。文学艺术作品所揭示的各种社会关系，表达的各种观点、倾向、思想情感、审美趣味，再现的社会生活的

举例说明设计与艺术的关系

设计与艺术有什么关系? 姓名:晋伟学号:2011210357 专业:环境艺术设计 刚进大学时,第一次听到老师问我们:什么是设计?什么是艺术?有什么关系?带着迷惑,一年马上就要过去了,如今,虽然我还是不能很好的回答,但是每个人总有每个人的总结与理解。以下便是我一年来对艺术与设计的一些了解与认识。 一、什么是设计？ 设计(Design）主要指设想、规划、计划、构思等，设计的含义是非常宽泛的，而且设计的定义也是众说纷纭，莫衷一是。在《朗文英汉双解词典》中，对Design有这样的解释：作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思；作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义；作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。将使用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。可以说，设计时一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

二、艺术是什么？ 关于艺术，希腊语作teche,拉丁语作ars,都有技能和技巧的意思。在古代，艺术不仅和美与道德有关，同时还和实用有关。中国古代以礼、乐、射、御、书、数为“六艺”，日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。在西方，艺术的美学观是渐渐出现的。绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科(Liberal Arts)之中，西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系，终于形成了所谓美的艺术(Fine Arts)的概念，以别于应用艺术。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只是随着社会分工的愈来愈细，各行业的专业性越来越强，才使得艺术从实际的技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化。 三、艺术与设计的关系 记得上学期构成老师说：“艺术更感性而设计更理性。设计注重形式与功能，而艺术更多的注重审美。”这是一个艺术教育者对于设计与艺术的一个理解,当然后来也在网上看见了一些理解,便把它做如下总结。 ( 一、)古代艺术与设计之间的关系 从历史的发展过程来看，人类早期的设计与艺术活动是融为一体的、是同源的，都是造物文化的分合离散所致，因此它们之间的关系是亲密而不可置疑的，设计最初的意义是指素描、绘画，“设计”这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的，犹如西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念时所说：设计是三项艺术如建筑、

艺术与生活的关系

艺术与生活的关系

艺术导论——生活与艺术的关系

生活与艺术的关系 摘要: 生活是体验的过程，艺术是经过洗练后生活的片段。既然说艺术是经过洗练后生活的片段，那艺术来源于生活，但艺术更偏向于心理体验，就像他们所说的“精神食粮”。艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术是丰富多彩的，个人的艺术修养来源于生活。生活中充满着艺术，但生活不完全是艺术；艺术来源于生活，而高于生活。 关键词: 生活艺术关系 在生活中，我们要开启自己的艺术创造，就得培养自己对周围事物的关注，在关注中培养自己对对象的观察，在观察中有所发现，再由发现引发自己的思想与情感的联系；在近距离的可视的现实环境中与想象的空间翱翔，在运动与静止间探索追寻美之所在。所以，生活是艺术的载体。绘画艺术更多的时候灌注了我们情感与语言的表达。这一过程看似简单却又复杂多变。当我们面对一个对象，首先要感知认识它、了解它，然后才是接受。这一过程是情感由感性到理性的碰撞，产生个人的艺术认识与风格。所以，个人的艺术修养也来源于生活。 1、生活中充满着艺术 在生活中，处处都有艺术。视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；嗅觉上，我们闻到花儿的清香、味觉上，我们尝到酸甜苦辣；触觉上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都登过太空；世界太大了，我们没有去过的地方太多了，可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空，因为书本、电视去过哪个地方，所以我们在自然中感受不到的，可以到书本、电视那里寻找，一定能找到的，这样艺术的资源就更加丰富了，就能为创造更好的艺术做好铺

数学与生活的联系

数学与生活的联系 知识源于生活，又应用于生活之中。数学也是，从实践中来，到实践中去，它源于生活，又广泛应用于生活。在实际生活中学会运用所学数学知识处理实际问题，是小学生必需的数学素养之一，是学校教学的目的之一。新课程标准强调数学教学要“从学生已有的生活经验出发”，“使学生获得对数学知识的理解”。将数学教材中枯糙、脱离学生实际的数学知识还原，使之生活化，激发学生学习数学的兴趣。通过取之于学生生活实践并具有一定真实意义的数学问题，来沟通“数学与现实生活”的联系，更能引起学生的共鸣。小学数学课本也正朝这个方向在努力。如何有效的、合适的运用教材，创造性地发挥教师的主导性，使数学教学更贴近学生的生活，从而使学生在数学学习中理解数学与生活的联系，进而培养学生运用数学知识解决实际问题的能力和素养，是我们努力探索和实践的主题。 一、在生活中感悟数学 “数学是研究数量关系与空间形式的科学。数学与人类发展和社会进步息息相关，随着现代信息技术的飞速发展，数学更加广泛应用于社会生产和日常生活的个个方面。”因此，数学应该服务于我们的生活。数学教学，也应该从学生的生活经验出发，让学生在生活中学数学、用数学，数学教学才能焕发生命活力。 1、数学教学中，把教材内容与学生的现实生活进行有机的整合，贴近学生的生活和认知水平，可以消除学生对数学知识的陌生感和排斥心理，激发学生的学习兴趣，增强数学的应用意识。例如：如教学循环小数概念时，结合永远讲不完的故事：“从前，山上有座庙，庙里有个老和尚在说从前山上有座庙……”，通过实例让学生感知“不断重复”，再进一步举出周一到周日每周的循环引出“循环”的概念，使学生产生浓厚的兴趣，并加深对数学知识的理解。 2、小学数学教学内容中的许多概念都是由现实生活中抽象出来的，很多概念的教学都能在生活中找到相应的实例，所以引导学生从生活经验直观入手从而抽象出数学概念来，可以逐步的加深理解和运用。例如：在教学应用题常见的数量关系时，学生对于“速度×时间=路程”中的“速度”和“路程”这两个概念部分学生较为模糊。因此，在教学前，结合体育课举行了一次25米赛跑比赛。课堂教学时，联系比赛活动，帮助学生区分“速度”与“路程”这两个的概念。 让数学回归生活，使学生贴近数学，发现学习数学是有用的、有必要的，体验学习的乐趣和进步的喜悦，从而激发学好数学的愿望。 二、让数学回归生活。 学习知识是为了应用知识来为我们服务。因此，在教学中要经常培养学生联系生活实际、运用数学知识，解决实际问题的意识和能力。知识也只有学会了运用，才能算被学生真正掌握，也只有“用”才能体现其价值。 1、创设情境，培养学生解决实际问题的能力 有意识的在学生掌握了某项数学知识后，创设一些把所学的知识应用到生活实际中的情境或问题，加深学生对知识的理解，体验知识的在生活中的应用。例如，在学习了长方形面

生物学重点学习知识及现实生活的联系.doc

生物学知识与现实生活的联系 生物科学是一门以介绍大千世界、万物生灵为基础的科学，与人们的日常生活、医疗保健、环境保护密切相关。按理说是与学生生理和生活密切相关、具有无穷探索奥秘、为学生所喜爱的一门学科，但是在实际教学过程中发现却并非如此。究其原因，一方面可能是长期以来，我们众多的生物教育者，将高中生物课程的重点放在生物学理论上，强调知识的重要性，强调知识在学科体系上的完整性和系统性，过多的局限在生物学事实和概念的记忆上。 学生几乎不可能将学到的知识运用于生活实际中，因而学生虽然掌握了很多理论知识，但对现实生活中的问题却束手无策，导致出现了知识不能够用于实际的问题。久而久知，学生对生物也失去了积极性。另一方面在今天高考决定人生的前提下，生物学科处于一种很尴尬的地位。在高考学科中，生物占的分数比例较少，学生为了在高考中获得更高的分数，把大量的时间和精力投入到了中英数这些主科上。甚至有的学校在高一的时候不开课时，甚至即使开课也压缩了课时。所以在这种情况下学生对生物越来越不感兴趣，同时也造成了学生的分数较差。 新课程标准出台后，新课程标准与原有的高中教学大纲相比有了很大改变。高中生物课程标准提出了新的课程理念，这四个课程理念是： 提高生物科学素养、面向全体学生、倡导探究性学习、注重与现实生活的联系。这些理念是新课程的标志，也是新课程实施系列环节中的方向标。因此新课程设置中更加注重科学探究，更加注重理论联系实际，让学生在现实生活背景中学习生物学，倡导学生在解决实际问题的过程中深入理解生物学的核心概念，并运用生物学原理和方法，解释生活实际问题。那么如何在课堂中体现与生活实际相联系呢？本人认为可以从以下几个方面进行： 1、课堂导入联系实际 如讲“光合作用”时，我们可联系当今世界面临的粮食危机和能源危机来激发学生对自身生存环境的兴趣。并联系植物如何栽培、来提高产量解决粮食危机，保证中国这个人口大国的粮食问题。学生讨论可意识到耕地不变，人口增

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义 艺术在生活中无处不在，她会以不同的形式体现出来，给不同的人带来不同的感受，这就是艺术的魅力所在之处。那么什么是艺术呢？我觉得没人可以给她一个定义，因为这世上的一切都是艺术，无论你看得见的、看不见的、存在的、不存在的都可以是艺术的表现体。 既然艺术这么的重要，那么，我们是从什么时候开始接触和学习艺术的呢？美学和艺术又有什么样的联系呢？我们又是怎么样提升自己的艺术修养呢？艺术对我们这个社会又有多大的贡献呢？有人说“生活就是艺术”又是怎样的艺术呢？艺术和大自然又有怎样的联系呢？接下来我们将就这些问题来讨论艺术教育在当代社会生活中的重要意义。 1我们是从什么时候开始接触和学习艺术的？ 人类是大自然的艺术的结晶。人类的开始是由精子和卵细胞结合的，她们的结合是多么的美妙、神奇，从而孕育出可爱的小生命，然而我们本身就是完美的一件艺术品、是大自然完美的杰作。所以我们最开始接触艺术的时候，也就是我们出生的那一刻，也可以说就是在我们形成的那一瞬。 艺术是多么奇妙的东西啊！伴随着美妙的音乐，我们从娘胎的肚子里爬出来了。那哇哇坠地的哭声，不仅仅是向世界宣告你神奇般来临，也是演绎神奇艺术的开始。我们接触的艺术就是

从声音开始的。随后我们知道了颜色、语言、朋友、花草、冰雪、星河、分子、文章等等，这些所有我们知道的，不知道的，都是艺术的表现体。 然而每个人都有不一样的人生，有不一样的艺术修养，所以对艺术的感知都不一样。<哈姆雷特>就是莎士比亚写出的一部很好的艺术品,然而一千个读者就有一个哈姆雷特,就是说不同的人对同一艺术品又不同的领悟和感受；同样地第一千零一个读者就可能与前一千个读者有相同的理解，虽然生活经历不同，但是还是可能对同一事物有相同的想法的。这就是艺术的诡异之处。 2.美学和艺术有什么联系呢？ 美学和艺术在生活中很难分开，觉得二者在我们的表述中是同一类事物。实际上，美学是分支于哲学的发展，参照了心理学的内容，在艺术的伴随下成长起来。所以美学不是艺术、艺术也不是美学。但由于艺术与美的关系最密切，所以美学的主要研究目的应是为艺术服务。 美是人的本质的能动表现和感应与自然和社会的艺术性和谐，美学是从审美感受中来认定事物艺术性发挥的效益性，思想意境的合理性，心理共鸣的可感性。一切都是联系到演绎者和欣赏者的和谐关系问题。如果美学脱离了艺术，就如花儿离开了树枝，不仅脱离了主体，缺少了滋润的源泉，也不能长久的绽放。

数学与几个生活实例的联系

数学与几个生活实例的联系 一摘要 （1）概率论与日常生活 20世纪30年代科尔莫格罗夫提出概率公理化以来，概率论在生活的各个方面得到了广泛应用。 拉普拉斯名言———“生活中最重要的问题，绝大部分其实只是概率问题。” （2）数学与艺术 爱因斯坦说过：“这个世界可以由音乐和音符组成，也可以由数学的公式组成。” 古希腊数学家对音乐的认识开创了数学研究音乐的历史； 著名的黄金分割在音乐与数学上的应用。 （3）中国数学教育的缺陷 中国教育对于数学的不正确引导使得青年甚至儿童对于数学有了畏惧心理与抗拒心理。功利化的考查制度也让真正对于数学感兴趣的人部分或者完全丧失了学习数学的动力与兴趣。 43A13418 张弘毅

二正文 第一章概率论与日常生活 “要成为现代社会中有文化的人，必须对博弈论有大致的了解”——著名经济学家萨缪尔森 中世纪欧洲盛行掷骰子赌博，帕斯卡，费马与旅居巴黎的荷兰数学家惠更斯用组合数学研究了许多于掷骰子有关的概率问题。20世纪30年代科尔莫格罗夫提出概率公理化以来，概率论在生活的各个方面得到了广泛应用。 由于本人水平有限，对于概率论无研究，只能简单举例并粗略计算 （1）纽约乐透一人中两次头奖 就单次来说，中头奖概率是1/22500000，那么按照常识，一人中两次概率为1/506250000000000 但是单纯的平方计算没有考虑到开奖次数的问题。每年开奖104次，15年大约1500次开奖。所谓的赌徒心理会让中过奖的人继续买彩票，每次总注数超过3000注。15年内再次中奖概率则大于五分之一，所以连中头奖才是真正的小概率事件。十几年内如果中两次头奖，从概率角度则不算太稀奇。 （2）概率学分析华南虎造假事件 2007年陕西省林业厅声称发现华南虎并提供照片。照片与年画极其相似，经过鉴定，相似率高达99% 概率学上来说，由于华南虎所处环境，动作神态每时每刻都会发生变化，与年画如此相似的概率无限趋近0 （3）综述 由以上两个例子可以看出，生活中从与普通民众相关的彩票博弈到鉴别照片真伪等问题都有概率学的影子。如今的初中，高中考试等等都会有类似问题提出。本人是江苏毕业生，清楚的记得江苏高考中附加题的最后一题常常是概率问题，在各种附加条件之下求出事件发生概率。其中要多次用到排列组合，对于逻辑思维能力有很高的要求。但是概况论面向普通民众推广时则极为便利。从彩票股票，赌博跑马（当然还有学生蒙答案也会用到概率）到天气预报，灾害预警等等与生活息息相关的方面都用到概率学原理。但是对于真正的概率学研究来说又是没有很大的促进作用，但是能调动群众的积极性这点还是有着重要意义。总结一下，概率学，上手容易，精通难；推广容易研究难。

浅议舞蹈艺术与社会生活的关系

浅议舞蹈艺术与社会生活的关系 舞蹈与其他艺术形式一样，来源于生活，但高于生活。其思想内容来源于人们对生活的感悟、提炼，而语汇则来源于人们生活、劳作等的行为、动作。舞蹈作为一种艺术形式，在反映社会生活的同时，还能给人们带来娱乐、反思、教育、启迪，进而促进社会生活的发展、进步。所以说，舞蹈离不开社会生活，社会生活产生并发展了舞蹈艺术，二者相辅相成，密不可分。 标签：舞蹈艺术；社会生活；关系作用 艺术起源于生活并且高于生活，舞蹈也不例外。任何一部舞蹈作品，从创作、表演一直到最后的成功，都是创作者和表演者从亲身体验生活开始的。如果说一部舞蹈作品就是一座高楼大厦，那么生活就是其地基。如果没有了坚固的地基，再高的大厦也会是空中楼阁。同时，舞蹈作品的创作、表演并不是对社会生活的简单描绘和机械模仿，而是创作者和表演者的艺术再创造，即通过对社会生活的思考、提炼，从而发现其中深刻的思想内涵和浓厚的思想感情，再运用丰富的舞蹈语汇来呈现给观众，以此来表现社会现象、揭示社会本质，进而感染观众、影响观众、教育观众，最终实现促进社会发展、时代进步的目的。 一、从舞蹈艺术的起源分析其与社会生活的关系 众所周知，《诗经》是我国最早的诗歌总集，内容主要记载人们的生活劳动场景。其中有不少詩句就与舞蹈有关。比如“简兮简兮，方将万舞”，意思是鼓声阵阵不停，舞蹈很快就要开始了；再比如“镛鼓有数，万舞与奕”，意思是动人的音乐响起了，场面宏大的舞蹈开始了。从中可以看出，早在西周、春秋时期，舞蹈就已经称为人们劳动、生活之余一种很重要的娱乐方式。 再以胶州秧歌为例。据<胶州志》记载，胶州秧歌起源于230年前的清朝，最初是人们为生活所困，不得不沿街乞讨卖唱，久而久之逐渐形成了一种边唱边舞的表现形式。乞讨是穷人被逼无奈、不得已而为之的行为，为了讨得食物，人们往往会挖空心思，通过各种手段引起别人的注意：或通过诉说自身的不幸以博得人们的同情，或通过自丑自贱而给人们带来乐趣。于是，由说而唱，由唱而舞，胶州秧歌就这样一步一步发展起来，逐渐成为今天的模样。当然，现在的胶州秧歌，主要是在春节、元宵节期间，人们为了欢度节日而举行的一种娱乐形式，参与人数多，场面大而热烈，其节奏往往欢快、明朗，动作则是“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”[1]，表现的往往是人们节日的兴奋、生活的幸福以及对美好未来的向往，极具民间艺术特性，生活气息十分浓厚。 再从秧歌的名字略作分析。秧歌的起源有两种说法：一种是说人们为了缓解在田间插秧、拔秧时的劳累而哼唱舞动，久而久之逐渐形成了秧歌；另一种说法是人们为了庆祝抗洪胜利而载歌载舞，因而形成了秧歌。不管哪种说法，都说明秧歌的产生与生活劳作密不可分。

艺术创作与现实生活的关系

艺术创作与现实生活得关系 自两千多年前古希腊思想家亚里士多德、柏拉图等人提出艺术与现实世界得关系这一问题以来,这一问题就一直没有走出西方文论家得视线。艺术与现实得关系就是什么呢？无论就是文学艺术,摄影艺术,绘画艺术等等……现实生活都为其创作提供了源泉,并且就是唯一得源泉。作为“流”得艺术创作,其源泉乃就是现实生活。任何时代得艺术创作都不可能离开那个时代得生活元素,艺术创作就是艺术这真实情感得有意识表现,这就决定了艺术与社会生活不可分离。本文将从艺术怎样得反映社会生活以及艺术作品得社会功能这两个方面分析艺术与社会生活得关系。 一、艺术就是社会生活得反映 优秀得艺术作品常常被 誉为生活得镜子,它能够真实 而深刻地反映社会生活,帮助 人们了解与认识社会生活。我 们走进艺术得园地,就会发现 这样一种现象:无论就是一幅 画、一首歌、一出戏、一部电 影或者一个舞蹈,除了使我们 得到艺术享受之外,还能使我 们体察到某个时代、某个地区 得生活状况。当我们展开北宋 张择端得《清明上河图》时,当年得京城汴梁(今河南开封市)得景象就呈现在眼前。我们瞧到那人群熙攘得街市与跨河得拱桥,各种店铺与摊贩,挑担、拉车得劳动者与骑马、坐轿得达官贵人,河上行驶与停靠得大木船等等。从这里我们对当时得城市面貌、经济状况、民情风俗、各阶层人们得生活等许多方面,都能有所了解与认识。 产生于人类社会实践过程 中得艺术,一开始就就是作为社 会生活得反映而出现得。两万五 千年前旧石器时代晚期得原始 壁画,就是迄今为此所发现得最 早得艺术。随着社会生产力得提 高与艺术得发展,从越来越多得 作品中,我们可以瞧到更加广阔、 更加鲜明得社会生活画面。如战 国时期青铜装饰图案、汉代得画像砖、唐代得人物画等等,反映了当时得战争、生产以及劳动人民与贵族阶级多方面得生活状况。这些作品,不仅就是宝贵得艺术遗产,而且就是研究社会历史得重要资料。

浅谈数学学习与生活实际的联系

浅谈数学学习与生活实际的联系 数学源于生活，用于生活。现实生活是学习数学的起点，又是学习数学的归宿。《数学课程标准》指出：“数学教学必须从学生熟悉的生活情景和感兴趣的事物出发,为他们提供观察和操作的机会，使学生走进生活学数学”。在小学数学教学中，如果能够根据小学生的认知特点，将数学知识与学生的生活实际紧密结合，那么，在他们的眼里，数学将是一门看得见、摸得着、用得上的学科。这样，学生学起来自然感到亲切、真实，这也有利于培养学生用数学眼光来观察周围事物的兴趣、态度和意识。因此，作为小学数学教师，在教学中，要充分贯彻联系生活和应用的思想，使学生有尽可能多的机会从周围熟悉的事物中学习数学、理解数学，培养学生用数学的眼光看待现实生活，结合生活实际学习数学，使学生感受到学习数学的乐趣与数学知识的作用。教学时，教师应如何把数学学习与学生生活紧密联系起来呢？ 一、选择生活中的素材，让学生了解数学 数学来源于生活，生活中处处有数学。教学中，教师如果能努力拓展小学生认识数学的空间，重视他们对数学经验的积累，让小学生在学习数学知识之前就尽早感受生活中的数学，课堂教学就能收到事半功倍的效果。如在教学《长短、高矮》一课前，可安排学生：“明天数学课上，你要告诉咱们班的小朋友，你穿的上衣长还是妈妈的上衣长？你的手臂长还是爸爸的手臂长？一支铅笔和一支圆珠笔哪个长？你的爸爸和你妈妈谁的身高高一些？”这样学生在课外自然就会去认真观察比较，无形之中就把“长短”、高矮的知识渗透到学生的生活实际中去感悟了。 因此在数学教学中，教师应尽可能地把数学问题和实际生活紧密联系起来，从学生熟悉的生活情境入手，为学生设计生动有趣、喜闻乐见的可操作的学习内容，让学生体会到数学从生活中来，又到生活中去，感受到数学就在身边，这样既可提高学生学习数学的乐趣，又增强学生对数学知识的应用意识，让数学课堂充满活力。 二、利用生活实际问题引入，激发求知欲。 教学中，教师如果能充分利用学生身边的生活现象引入新知，会使学生对数学有一种亲近感，感到数学与生活同在，并不神秘。而且，也会激起学生探求新知的强烈愿望。 如，在教学“比例的意义和基本性质”时，我这样导入：同学们，你们知道在我们人体上存在着许多有趣的比吗？将拳头翻滚一周，它的长

浅谈初中地理教学与现实生活的联系

浅谈初中地理教学与现实生活的联系 学校：开远市第十一中学姓名：宗家富 摘要：地理教学是教师按照《地理课程标准》的要求,有目的、有计划、有步骤地将地理知识传授给学生的过程,其内容是人类长期从生产和生活中积累、总结和研究的地理知识,实质是让学生认识地理现象、掌握地理规律,目的是为生产和生活服务并指导生活行为。地理知识是生活学习的基础和工具,其价值体现在运用。 关键词：生活经验、地理知识、生活技能 一、地理教学目前状况 地理学是研究人类生存环境以及人类活动与地理环境关系的一门科学，可见，它与人类生活关系十分密切。因此初中地理教学应该充满生活味。长期以来，地理课在初中教学中得不到足够的重视，相当一部分同学对地理课不感兴趣。形成“先生教死书，死教书，教书死，学生读死书，死读书，读书死”的局面，究其原因：首先是地理课程内容脱离学生的现实生活，学生在日常生活中经常遇到的地理问题、事件以及他们关心的问题在课程内容中得不到充分体现；其次是面面俱到，“地理八股”味道较浓，对学生的能力、需要、兴趣以及过去的经验未予足够的注意；再次是忽视实践和应用。 多年以来，初中地理教育教学在社会上急功近利思潮和应试教育思想的双重冲击下，学生地理学习水平处在低谷状态。特别是地理教学质量不令人满意，经过多年来的地理课堂教学，特别是一年多来，在地理新课程课堂教学中，仍然有相当多的学生没有学会判读经纬度、计算实地距离、判断方位和气候类型、年平均温差等实用技能，没有具备基本的中国地理和世界地理知识的公民意识。 学生缺乏对地理学习的正确认识,认为学习地理只是为了升学考试;教师也过于重视知识的科学性、系统性和完整性,而忽视对学生应用知识解决生活问题的能力培养,使中学地理教学与现实生活脱节。 地理新课标明确指出要学习对生活有用的地理知识针对初中学生的特点，为把书本知识和生活现象有机结合起来，因此就需要教师构建起二者之间的桥梁，

浅谈设计与艺术的关系

课程论文 课程《外国美术欣赏》 姓名沈科妤 专业10级环境艺术设计（二）班学号201053080108 成绩：授课教师签字：

浅谈设计与艺术的关系 通过这门课程对艺术有了更加透彻的系统的了解。通过课程的讲述和我在课后对《世界现代设计史》、《中国工艺美术史》的学习，了解到学设计的学生必须领悟的文学艺术中的内涵才会对设计有更为深刻的理解。 单从浅薄的层面可以这样来理解，艺术就是艺术家创造出来的供人们欣赏和另入思考的作品，它的特点是作者不用考虑受众，也不用考虑经济效益，完全是创作者主观的意识通过作品的表达。但是对于设计，狭义理解的设计，设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。从这个意义上来说，自人类有意识地制造使用原始工具和装饰品开始，人类的设计文明便开始萌芽了。设计很主要的一个特征就是必须考虑受众的感受，以及解决问题的效果。 艺术是设计的前提，如果一个人不会感悟美好的事物，那么他所谓的灵感就不能感动人心，就不会有好的作品呈献给大家。而设计是艺术的一种表达，能把自己领悟后所得的特定事物来表达出来，就是自己对该事物的一种理解和收益。艺术里有技能和技巧的意思，而设计是设定与计划；艺术是理论感性层次上的门类，而设计是实践为主的门类，相互依存。 康德认为艺术美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。对康德而言，合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用追求审美法则的艺术创造过程。设计的草图或模型，本身就可能具备独立的审美艺术和价值。在现代中，很多设计作品的形式表现出与现代雕塑与绘画的密切联系。包豪斯时期，结构主义的抽象形式与新造型主义绘画和雕塑就存在着惊人的共同之处。康定斯基的抽象构成主义绘画与名信片的设计也就是构成主义的风格。荷兰画家蒙特里安《红黄蓝构图》就直接影响了里特维尔德的家具《红黄蓝》椅的设计，这表明艺术对设计有相当的影响。现代建筑和工业制成品是一种艺术形式，至少部分是艺术。在近现代中，设计与艺术之间的距离日趋缩小，新的艺术形式的出现诱发新的设计观念，而新的设计观念也成为新艺术形式产生的契机。

浅谈艺术设计与生活的关系

设计与生活碰撞，艺术与趣味交融 ----生命科学学院生物科学专业吴莎极2010312040 艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神和物质材料，心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术来源于生活，同时也是生活的一部分，对于艺术来说，生活如同大河的流水，对于生活来说，艺术就是水流翻滚的波浪，艺术的源头是生活，生活就是艺术的母体。生活给了艺术生命与力量，所以，艺术也是生活的反映。 在当今世界，随着全球化浪潮的发展和蔓延，信息传播在数字化技术的支持下，以更大的传输量，高速的传输方式，更广泛的受众面深刻地影响着人类生活。现代设计概念中丰富的信息，在全球化浪潮的作用下充斥着人类的物质生活和精神生活。全球化进程是不可逆转的，也是人类文明进步的必然过程，对人类文明进程，产生了积极巨大的意义，同时产生了不可忽视的负面影响，现代设计必须共同面对日益恶化的生态危机，共同面对人类文明宝库中地域文化的丧失，面对多元人类民族文化的继承和发展。现代设计与人类生活密切相关，二十一世纪全球化的进程日益加快，现代设计在推动现代人类文明的过程中担负重任，更要举起人类文明的旗帜，站在全球化的高度认识和发展现代设计。 于现代社会的发展，整个人类的精神世界无论在广度和深度上都发生了巨大的变化，各种科学技术的产生与运用，种种现代观念的迅猛增长，使人类的生活发生了剧变。艺术感受性得到了极大的丰富和发展，这样就无可避免的为现代艺术的多元化发展提供了许多可能性。艺术的诞生与存在，是不能不依赖于它所生长，指涉与服务的社会的。艺术作品要进入的外部世界，是艺术家及其作品寓示的社会话语力量的种种特点铸造的。当后现代主义音乐家约翰.凯奇静寂无声的“演奏”钢琴曲《四分三十秒》时，当法国达达派艺术家杜尚将一个溺器放在展厅而称其为一个艺术品的时候，当几近全裸的男女演员在纽约的中央公园演出莎士比亚《仲夏夜之梦》时，当先锋派美术家在美术馆里贩卖对虾或旁若无人地洗起脚时。他们相对于传统艺术来讲，很难将其视作种种“世界观”的表现，尽管它们毫无共同的特质，当人们难以把握现代艺术和后现代艺术创作中对传统艺术