2014鲁教版初三下学期音乐教案
初三音乐下册
第一单元第一课时
《茉莉花》
教学目标
1、学唱中国民歌《茉莉花》，并通过视听欣赏和对比分析，培养学生热爱祖国的民歌和民间音乐的感情。
2、学习运用比较的方法欣赏音乐，并对音乐作品作出初步的评价。
3、了解中国民歌知识，引导探索中国南北民歌的风格差异及其形成原因。
教学重点
能体验、感受、演唱歌曲，了解民歌及民歌的魅力。
教学方法
体验法、直观感受法、情景教学法、合作学习法等。
教学过程
一、导入新课：
1、学生听《茉莉花》乐曲进教室。
2、引导学生讲出歌曲的名称：《茉莉花》。
3、师：同学们觉得这首歌是流行歌曲还是民歌？（对了，是民歌）同学们知道什么叫民歌啊？学生:（回答）
教师：民歌是人民反映生活、表达情感而集体创作的，在群众的口头传唱中不断得到加工，音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明生动，表现
手法丰富多样。主要体裁有：劳动号子、山歌、小调等。
4、师：同学们了解哪些民歌？（师：青藏高原、在那遥远的地方、山丹丹开花红艳艳、在那遥远的地方、掀起你的盖头来、美丽的草原我的家等等）
5、师：《茉莉花》也是民歌中的一首，大家觉得是哪个地方的歌曲？（听到《茉莉花》的旋律大家不会有黄土高坡、山川峻岭和牛羊草原的景象，而是想到了江苏一带小桥流水人家的景象。）
6、师：数千年来，浩若繁星的我国各民族民歌在中华大地代代相传。《茉莉花》就是其中一颗璀璨的明珠，它那侵润着清幽华夏情味的旋律香飘四海，成为中国民歌的代表曲目。今天我们就来走近民歌《茉莉花》。
二、歌曲教学
1、欣赏歌曲要求：说出它的旋律、节奏、速度、情绪是怎样的？（播放中国民歌《茉莉花》）学生：回答教师:总结
2、学生唱歌谱（注意节奏、旋律。指导学生打拍子，教师范唱重难点）
3、学生跟琴轻声的哼唱歌词
4、再次演唱歌曲要求用连贯优美的声音演唱，声音要：轻，柔，美（教师范唱）
5、跟伴奏齐唱歌曲
6、师：同学们，我们除了可以用歌声来表达自己的情感，我们还可以用我们的肢体动作来表达音乐内涵，我们把它叫舞蹈，舞蹈：是有
节律的美化的人体动作为手段来表达人的内在心态，反映社会现实生活的一种艺术。舞蹈的总类很多，民族舞蹈：是一种起源于人民生活中的肢体动作语言,以日常活动抽象化为表现形式.在我国56个民族中，每个民族都富有自己民族特色的舞蹈。大家知道舞蹈有哪些舞种？
7、让学生说出民歌及民族舞蹈的共同特点。并用舞蹈来表演《茉莉花》。请学生先欣赏一段茉莉花舞蹈，教师教几个简单舞蹈动作，让学生用舞蹈来表现歌曲。
三、欣赏江苏民歌《茉莉花》
师：在我们江苏还有一首《茉莉花》，请同学们一起来听听。对比一下它们的风格。
1、播放录音学生欣赏
2、师：这么好听的歌曲，如果请同学们用一个词来概括你对江苏民歌《茉莉花》的印象，你会选用什么词？(委婉/柔美/纯洁)
3、教师：这首茉莉花和第一首茉莉花都来自江苏小调《鲜花调》，经作曲家整理改编的江苏民歌，这两首是当代国内外最为著名的茉莉花。两首茉莉花婉转优美，这首不但优美，而且细腻，给人感觉清丽流畅，清香四溢。相信同学们一定都很想演唱这首歌。
4、演唱歌曲
四、听一听、比一比：
1、师：《茉莉花》各个地方有很多的版本，唱法也不尽相同，我们再来听一首《茉莉花》，请同学们听听看它来自哪里？注意从它的旋律、
节奏、速度、情绪上来分析？（利用校本学科知识库展示各地《茉莉花》）
2、播放录音学生欣赏
3、学生回答问题师：东北民歌《茉莉花》旋律的起伏很大，而且比较紧凑，速度也比江苏民歌快，它的衬词很有特点，而且风趣幽默，高亢豪放，充满阳刚之气，带有浓郁的东北二人转的韵味。
4、同学们，相同的《茉莉花》却有不同的风格，谁能告诉老师形成歌曲风格差异的原因是什么？学生：讨论并发言老师：民歌风格的形成与地理环境、历史文化、生活习惯、语言性格等因素有关。《茉莉花》在流传的过程中吸取各地音乐中的不同养料形成不同风貌。五、延伸欣赏萨克斯独奏曲《茉莉花》
师：茉莉花在我国历史悠久，表达了人们爱花、惜花、护花，热爱大自然，向往美好生活的思想情感，既积极健康，又储蓄柔美。其实不但我们国人喜欢，也很受外国人的青睐，它那浸润着清幽华夏情味的旋律不仅香飘中国大地，而且溢满全球。下面请同学们欣赏美国作曲家肯尼—基改编和演奏的《茉莉花》。
1、播放音乐。要求：请说出乐曲的演奏乐器？乐曲的曲式结构？
2、教师随着音乐讲解：美国作曲家肯尼－基改编和吹奏的《茉莉花》洋溢着温暖、亲切的气息，体现了西方人对中国民歌的热爱和理解五．《茉莉花》还多次在国家与国际的重要活动中演奏，受到世界人民的青睐，在在国外享有中国“第二国歌”之美誉!一定程度上代表了我国的形象。例如：
1、张艺谋导演的2008北京申奥宣传片，出现了《茉莉花》演奏片段。2002年由张艺谋执导的2010年上海申博短片以《茉莉花》为线索将无数精彩镜头串联，人们称赞《茉莉花》“美的令人窒息”。
2、1977年6月30日24点，中英香港政权交接仪式上由中国乐队演奏的第一支乐曲《茉莉花》响彻庄严的会场，世界各国新闻媒体聚焦这一伟大的历史性时刻。一支江苏民歌《茉莉花》能打动了各个国家不同肤色人们的心，透过富有民族特色的中国民歌这优美婉转的旋律，溢发出来的正是中国人民善良真诚的精神本质。
3、我国著名歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅深情演绎了《茉莉花》，将《茉莉花》再度介绍给了全世界，获得全场来自世界各国的观众热烈的掌声。今天，我们了解了这么多关于中国民歌《茉莉花》的内容，尤其是它在世界音乐史上的地位。作为一个中国人，我们？（学生总结：感到骄傲自豪）教师接：是呀，老师也想起一句话——越是民族的，越是世界的。作为中国人，我们更应该热爱我们的民歌，将民歌经久不衰的永远传唱下去。
六、课堂小结
今天同学们和老师一起在音乐声中感受到了中国民歌《茉莉花》淡雅的清香，迷人的魅力。中国民歌《茉莉花》不仅为我们创造了美的享受，同时也为我们搭起了走向世界的桥梁。民歌是我们中国的，希望我们同学们不但要热爱中国民歌、民族音乐。也要象茉莉花那样，在生活的每一个角落，奉献着自己的力量，散发出自己淡淡的芳香，让我们的世界更加美丽，更加芬芳。
第一单元第二课时
欣赏
教学内容
1、欣赏《玫瑰三愿》
2、竖笛演奏《送我一枝玫瑰花》
教学目标
1、继续学习优秀的中国艺术歌曲，感受其魅力。通过竖笛合奏，体验合作演奏带来的愉悦感受。
2、教师从歌曲结构、演唱方法、歌词、旋律发展、伴奏等方面带领学生进行梳理，进一步了解艺术歌曲的特点，帮助学生从感性认识提升到理性认知。
3、通过欣赏艺术歌曲《玫瑰三愿》，能够了解、分辨音乐创作常用方法“模进”，体会其在音乐创作中的作用。能用竖笛合奏《送我一枝玫瑰花》，掌握＃
4、＃
5、＃i的指法和吹奏方法。
教学过程
1、欣赏《玫瑰三愿》
（1）初听歌曲。
教师引导学生认真观察歌谱，整体感知音乐情绪的发展脉络。（平静安宁—渐渐激动—无限感慨）
（2）再次聆听。
①教师板书歌曲《玫瑰三愿》曲式结构，引导学生结合音乐情绪的发展与作品结构之间的有机联系。
②教师引导学生思考：歌曲是如何通过词、曲、钢琴伴奏的巧妙结合，直抒胸臆、营造音乐情绪、推动音乐发展的？
③教师引导学生一起勾画乐句旋律线，随范唱轻声哼唱，体验情绪的起伏和词曲的结合。
（3）小组探究。
①根据教材“知识与实践”中提供的“模进”知识点和素材，进行小组自学探究，了解“模进”的含义。
②教师引导学生注意聆听伴奏，哼唱以下三个乐句，体验“模进”创作手法在歌曲发展中的作用并完成编创练习。
③老师巡回检查、解惑，促进学生自学。
2、探究艺术歌曲的特点。
（1）教师引导学生从歌曲结构、演唱方法、歌词、旋律发展、伴奏等方面带领学生进行梳理，进一步了解艺术歌曲的特点，帮助学生从感性认识提升到理性认知。
（2）师生总结艺术歌曲的特点及发展趋势。
3、竖笛演奏《送我一枝玫瑰花》
（1）教师示范演奏。
（2）学生自学。
学生通过自学加聆听、实践，学习掌握变化音的指法和气息运用。教师提示学生注意气息的控制以及指法的准确性。
（3）分声部练习。
（4）合奏练习
采用多声部合作学习，如用钢琴、歌唱、独奏或其他乐器演奏的方式承担某一声部，与其他声部合作完成，体验合作的愉悦。
（设计意图：采用自学加指导的学习方式，帮助学生练习第一声部旋律，注意变化音吹奏指法和气息的正确运用。）
4、小结下课。
第二单元第一课时
《夫妻双双把家还》
教学内容
黄梅戏选段《夫妻双双把家还》
教学目标
1、初步了解黄梅戏的有关知识，能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》，并能适当地表演。
2、通过二声部的学唱，让学生感受角色变化及和声效果。
3、让学生在欣赏黄梅戏的过程中获得积极、愉悦的情感体验，让学生感受地方戏的特点，提高学生对黄梅戏的鉴赏能力，激发学生热爱民族音乐的感情。
教学重点：掌握戏曲中倚音的演唱、二声部合唱。
教学难点：通过听赏、演唱、创作让学生了解黄梅戏的风格特点
教学用具：黑板、多媒体、音像资料、钢琴等。
教学过程
一、导入
课前播放黄梅戏选段《夫妻双双把家还》
提问：刚刚欣赏的唱段是什么剧种？选自哪出戏？（黄梅戏、《天仙配》）生答
师：同学们回答的非常正确，刚刚我们欣赏到的就是黄梅戏《天仙配》当中的唱段《夫妻双双把家还》，黄梅戏在地方戏曲当中是非常受欢迎的，今天就让我们共同走近黄梅戏。
（设计意图：通过听赏与师生交流，为课题的出现创设情景，让学生投入到其中。）
二、新课教学
1、聆听戏曲，回答问题。
思考：这首戏曲的情绪是怎样的？有什么音乐特点？
情绪优美、愉快，黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲之一，黄梅戏唱腔淳朴流畅，明快抒情，具有丰富的表现力，黄梅戏表演质朴细腻，以真实活泼著称。基本腔调有花腔、彩腔、主调三大类。伴奏乐器以高胡为主。
2、再听歌曲，感受情节。（随音乐哼唱旋律）
思考：描写了一种怎样的情景？这首作品可以分为几个部分？
作品描写了男耕女织，幸福甜蜜的生活情景。可分为两部分。
3、第三次聆听歌曲。
思考：这首戏曲的两个部分，分别描写了什么？这两部之间有什么不同这处？
第一部分：男女对唱，一问一答。描写了主人公男耕女织和对未来幸福生活的无限憧憬。
第二部分：合唱部分女声高亢明朗，男声用轮唱形式伴唱，男女主人公把自己比作是鸳鸯鸟，表现了他们无比喜悦和幸福的心情。
（设计意图：通过反复聆听思考，让学生在层层递进中感受和理解戏曲，为更好地演唱黄梅戏做好准备。）
4、让学生每一部分分别演唱练习，并予以纠正。
（1）注意第一部分中倚音演唱的圆润性。
（2）第二部分第二声部旋律练习，注意后半拍演唱的准确性。
5、根据对剧情的理解处理纠正音乐情感的表达，跟钢琴伴奏分声部完整演唱。
6、分组分角色表演唱，感受戏曲所表现的情景，同时加上自己的动作，师生互评与自评。
（设计意图：在戏曲表演唱中，充分调动学生的表现力和参与意识，让学生主动发挥想象力，积极地参与到表演唱中，更加深刻地体会戏曲的表现意境。从而更好地理解戏曲音乐。）
三、对比欣赏，拓展延伸
1、导入：同学们，你知道花木兰的故事吗？
南北朝时期，外敌入侵，花木兰女扮男装替父从军，累建功勋，征战多年辞官回家，元帅奉旨到花木兰家封赏，才知道花木兰是个女子。
《谁说女子不如男》讲述的是花木兰在奔赴战场的途中，听到一位同行的壮士不愿意打仗，认为天下苦事由男子承担，女子成天在家享清闲。花木兰摆事实、讲道理，唱出了“女子们哪一点不如男”的豪言壮语。
2、欣赏豫剧《谁说女子不如男》
思考：豫剧有哪些特点？与黄梅戏相比，有什么相同之处和不同之处？为什么？
豫剧又称河南梆子，是河南省的地方戏曲剧种，音乐丰富多彩曲调流
畅，其音乐分豫东调和豫西调。豫东调声调高亢，多花腔，具有奔放明朗的特点。豫西调声音圆润，哭腔较多，粗犷悲壮，浑厚深沉。伴奏乐器以板胡为主。
由于地域的不同，形成了他们独具特色的戏曲特点。对比总结，完成问题。
种戏曲表现形式，各有其特征，又相互联系。）
4、课堂小结，课外延伸
同学们，今天你学得开心吗？有什么收获啊？
希望大家能在课外多请教长辈，多练习，下星期来的时候相信你一定会表现得更棒！
（设计意图：结束语激励学生，提高学生兴趣和认识戏曲的
第二单元第二课时
欣赏《谁说女子不如男》
教学目标：
情感与态度：感受女英雄的气概，体验豫剧音乐风格的美感。
知识与技能：了解豫剧的相关知识；初步感受豫剧的演唱风格；能演唱豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》其中的几句，并辅以简单的身段动作进行表演
教学重点：初步感受豫剧《谁说女子不如男》中的演唱风格。
教学难点：能描述本作品塑造人物形象的因素。
课前预习：
1、什么是豫剧；豫剧有哪些代表作有哪些
2、了解《木兰从军》的故事；
3、了解河南方言
4、初步感受京剧、越剧、黄梅戏、桂剧等唱腔特点。
教学过程：
一、猜谜引入。（4分钟）
师生问好，今天上课前我们先来做一个猜谜游戏，我给出几个关键词，看谁能猜出她是谁？（依次出示关键词：将军、屡立战功、女扮男装、替父从军）她是（花木兰）出示图片，谁能用一个词语来赞扬花木兰？师总结：是呀，这样一个女中豪杰，人们争相用各种形式赞扬她，有电视剧，动画片，电影等等。今天我们就来看一看戏曲是怎样塑造花木兰的英雄形象的。“中不中”。
刚才老师和大家说话和平时有什么不一样？（河南方言）河南简称“豫”，位于我国的中部，你们知道河南的地方戏曲叫什么吗？（豫剧）我们知道，中国的戏曲种类有很多，一共有360多种，而豫剧被誉为我国的三大剧种之一，它有什么独特的魅力呢？让我们一起走进豫剧的世界，去聆听豫剧中的代表作《谁说女子不如男》，（出示课题）中不中？
二、新授
（一）出示——“豫剧大探索”
（1）初听，小组合作（7分钟）
请大家听一听，戏曲的哪个地方给你留下了深刻的印象？（可以从唱腔、歌词、旋律、节奏、伴奏等说）
四人小组交流印象深刻的地方，1号为组长；2号为监督员；3号为记录员；4号为发言人。从1号开始，说完之后1号举手示意老师。（2）小组汇报（（师出示板书：唱腔，声大音重，下滑音，甩腔）（若说到方言：是呀，我们许多民间音乐都和当地的语言有着千丝万缕的联系，都是从它的语音语调发展出来的。）
师总结：是呀！歌曲浓重的方言，独特的唱腔都给我们留下了深刻的印象。
（3）复听（请大家打开课本）（4分钟）
A：独立聆听，听一听唱腔上有什么特点？（若学生之前说了唱腔上的特点，老师可以再次补充完整：除了大家说的这些以外，你还有那些发现）
B：个别生答，师板书
（4）再次聆听，看谁模仿豫剧的唱腔特点模仿得最像（2分钟）
师总结：大家模仿得真像。
（5）师示范（3分钟）
看着大家模仿得这么带劲，老师也忍不住想来演一演，你们想看吗？你们来看看我哪些地方模仿得最像。（提示：老师也应该在唱时特别的突出刚才学生总结到的一些唱腔的特点）
生个别答
师提问，除了唱腔上的特点之外，刚才老师的表演还加上了——动作和夸张的表情。是的，这就是戏曲区别与其他歌曲的最大特点，身段和夸张的表情（板书）。这也是我们学过的戏曲中的表现手段——做。（6）介绍豫剧的动作（3分钟）
刚才谁观察到老师用到了那些动作？剑指、亮相动作等，注意跟人物形象联系起来。
这些动作在豫剧中的作用是什么呢?你能不能模仿一下？（个别生模仿）全班跟着小老师模仿
（二）“豫剧模仿秀”（10分钟）
（1）看视频，默唱
我也只是在模仿，下面老师给大家带来了原汁原味豫剧演员的表演视频，我们一起来看一看，她表演得咋样？
（2）再次看视频，带动作演唱
让我们也来模仿艺术家的表演，带动作演唱。（可以请个别生起立表
演）（生评价）
（3）介绍常香玉
豫剧演员的表演真的是唯妙唯俏，但是，你们知道吗？《谁说女子不女男》的第一位演唱者是谁？是——常香玉奶奶。她是豫剧的一代宗师，她被人们尊称为豫剧皇后。她在70年的艺术实践中,不断精益求精,千锤百炼,在豫剧界中独树一帜、自成“常派”,成为豫剧演唱艺术中的杰出代表，同时她也是一位爱国艺人，在朝鲜战争时期，她将自己全部收入向志愿军捐献了一部战斗机。正是因为她是这样一个女中豪杰，因此在能讲花木了演绎得这么活灵活现。
（4）听范唱，生模唱
让我们跟随着豫剧皇后完整的演绎歌曲吧。
三，小结（3分钟）
今天你有什么收获？（其他同学有补充吗?）
师总结：是呀，今天我们了解了我国三大剧种之一的豫剧，戏曲是我国的瑰宝，我国还有其他360多种地方戏曲，在以后的学习中我们要接触更多的剧中，去了解我国多彩的戏曲文化。
第三单元第一单元
绿袖子
(两课时)
一、教学内容
1．唱歌《绿袖子》。
2．拓展欣赏《绿袖子幻想曲》。
二、教学目标
1．情感·态度·价值观。
引导学生感受a旋律小调，学会用暗淡、忧伤的情绪演唱歌曲《绿袖子》，表现纯朴、伤感的情感。
2．过程与方法。
（1）使用柯尔文手势培养内心听觉，唱准变化音。
（2）在活动中体验三拍子的韵律感。
（3）采用比较法、视唱法欣赏管弦乐曲《绿袖幻想曲》。
3．知识与技能。
（1）能用有气息支托的声音演唱歌曲。
（2）把握变化音的音准，找到3拍子的韵律感。
三、教学过程
（一）体验四三拍韵律
1．教师哼唱《绿袖子》，随乐拍手划旋律线，学生观察老师动作找规律。
2．再次哼唱《绿袖子》，学生按四三拍子的强弱规律随乐拍手划线。
（二）学唱歌曲《绿袖子》
1．视唱歌曲乐谱。
（1）出示a旋律小调音阶。（教师范唱音阶，提示#4的唱名发音：fei（飞），#5的唱名发音：c）
（2）教师做柯尔文手势唱音阶，学生跟着老师做手势默唱。（学生独立做柯尔文手势唱音阶。）
（3）教师范唱歌曲《绿袖子》乐谱，设问：歌曲的基本情绪是什么？
（4）学生听《绿袖子》音乐，拍手划旋律线，体验歌曲基本情绪。
（5）教师：歌曲是由几个乐句组成？情绪是否一成不变？
（6）学生再次聆听，回答问题。
（7）学生聆听教师视唱乐谱，将乐谱中出现的变化音标记出来。
（8）学生随钢琴视唱旋律。
（9）教师提示弱起小节的进入方法，引导学生感受附点四分节奏和三拍子的韵律感。
（10）学生完整视唱歌谱。
第三单元第二课时
绿袖子
复习歌曲
一是通过唱旋律音阶，让学生快速找到歌曲调性，帮助学生把握歌曲风格，并通过演唱表现出来。
二是培养学生的内心听觉，加强音准训练。
三是在识读乐谱之前，通过各种方式将歌曲聆听了四遍。由于充分聆听旋律，对歌曲形成一定的印象，那么在识读乐谱时，学生就能很快掌握，完成教学任务。
四是有良好的音准为基础，要求学生唱好弱起小节，感受附点四分节奏和3拍子的韵律感、歌曲结构等音乐元素对歌曲情绪的作用，为唱好歌曲做好铺垫。
2．学唱歌词。
（1）学生随钢琴唱第一段歌词。
（2）引导学生找出唱不好的地方，通过教师带唱、对比唱、分组唱等方法逐一解决。
（3）完整演唱歌曲。
【设计意图】
这是一首译配的外国歌曲，在词曲对应方面，是有别于英文，学生在演唱时可能会觉得有些拗口，教师应将学生觉得演唱拗口的几处挑出来分句采用带唱或听唱法解决，以帮助学生完整、流畅地演唱好歌曲。
（三）拓展欣赏《绿袖幻想曲》
1．介绍作品。
教师：英国沃恩·威廉斯将在世界广泛流传的英国民歌《绿袖子》改编成管弦乐，用于歌剧《热恋中的约翰先生》的第三幕中的主题之一。我们一起去听听吧！
2．全曲欣赏。
3．教师引导学生从速度、演奏乐器、旋律发展等方面去了解作品《绿袖幻想曲》
4．出示由另一首英国民歌《可爱的约翰》改编成的B主题谱例，学生用竖笛视奏。
5．复听全曲。