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四年级上美术教案-民族服饰_赣美版

四年级上美术教案-民族服饰_赣美版
四年级上美术教案-民族服饰_赣美版

第15课民族服饰

教学目标:激发对民族服饰的热爱。

教学重点:设计一套服饰;

教学难点:学习民族服饰的特点,并应用。

教学方法:示范、练习

教具:图片

教学过程:

一、导课

中国有56个民族,每个民族都有自己独特的民族服饰,汇集成绚彩、风格多样的中华服饰。他们或斑斓厚重,或丰富华丽,或简洁朴美,最为完整地展现了中华民族的智慧和审美理想。

二、授课

1、欣赏、分析民族服饰

出示图1 傣族姑娘的服饰

提问:这件服饰有什么特点?

学生讨论。

傣族的服饰有许多纹样。

出示图2 藏族妇女服饰

提问:这件服饰的色彩上有什么特色?

学生讨论。

“藏族的服饰色彩鲜艳,有红色、蓝色、绿色、黄色等,各种颜色搭配。”

出示图3 汉族妇女绣花衣

提问:汉族的服饰衣服上的花纹有什么特点?

学生讨论。

出示图4布依族服饰图5维吾尔族服饰图6苗族服饰

提问:你能找出这些服饰的不同之处吗?那么,它们各有什么特点?

学生讨论。

“布依族按民族习俗,头上所缠绕勒条的数量,代表了少女的年龄。苗族服饰的标志是银饰,装饰图案以龙凤花卉和象征吉祥的植物为主,寓意高贵、华美。”

2、出示范例,讨论制作方法

多变的款式、鲜艳的色彩、丰富的装饰纹样、精巧的戴饰,构成了具有浓郁民族特色的服饰文化。织锦、刺绣、挑花、蜡染等民间工艺,在服饰上被充分地展现出来,美丽的民族服饰蕴含了各民族的风俗、礼仪和对美好生活的追求,是各民族传统文化不可分割的组成部分。

学生分组讨论制作的方法。

分别从:款式、颜色、花纹、材质几方面讨论。

3、老师示范制作

1)剪出衣服的款式;

2)上色、添加花纹;

3)制作服装的配饰;

4、学生小组制作。

要求:根据民族服饰的特点,设计一套服装。要美观、实用、有民族特色。

老师指导。

5、展示学生作业,讲评作业。

服装表演,学生穿上自己设计的服装表演。

集体评议。

“你认为谁的服装设计得好?好在哪儿?”

三、小结

“服饰还有一定的含义,有一定的环境意识,有一定的文化底蕴,课后同学们多去了解学习一下更多有关民族服饰的知识。”

江西美术教案美术赣美版初中9年级下册全部教案

《独树一帜的建筑体系》教案 教学目标: 通过本课教学,使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点,有所了解,有所认识,达到开拓眼界,增长知识,陶冶情操,培养欣赏中国古代建筑艺术的能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。 教学重点: 1、通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方面的分析,了解中国古代建筑的主要特色。 2、通过中国古代园林的典型实例的欣赏,了解中国古代园林艺术的主要特征。 教学难点: 对建筑艺术的欣赏内容的局限,多寻找一些例子来充实内容。 教学过程: 一、导入新课: 同学们去过北京吗?北京不仅是我们中国的首都,而且是一个历史文化古城,他有相当多的名胜古迹,比如故宫、长城、天坛、圆明园等等。(可由学生举例)这些都是我国古代建筑艺术。 我国古代建筑有悠久的历史,在世界上曾经有过许多优秀建筑体系,但其中有的早已中断,或流传不广,象古埃及、古印度的建筑。只有中国古代建筑同欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延伸至今,被称为世界三大建筑体系。尤其是中国古代建筑和欧洲古代建筑延续的时间最长,流传最广,成就更为辉煌。 二、讲授新课: 中国古代建筑类型很多,主要包括:故宫(宫殿)、天坛(坛庙)少林寺(寺观)、佛塔、江南民居(民居)和苏州拙政园(园林)等(出示类别,学生举例,并指出成就最为突出的两种),尤其以宫殿和园林建筑的成就最为突出。 1、(板书)带问题观看录象《故宫记录片》:(1)故宫的建筑是用什么材料建造的?(2)故宫在布局上采用什么形式?(3)故宫外部色彩主要是哪两种?(出示图片,简介故宫)故宫是我国古代明清的皇宫,是保存的最完整,最宏伟,最有代表性的古代宫殿建筑,现存的大部分为清朝所建,但在总体布局上仍保持着原来的面貌。是一个庞大的建筑群,纵深961米,宽753米,拥有9900多间房子,分中、东、西三路和几十个院落,旨在表现封建等级观念和皇权至上的威严气势。其中中路也是旧北京城贯穿南北的中轴线。故宫的主要建筑都布置在这条中轴线上,如皇帝举行大典的地方,即被称为“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿,还有皇帝和皇后,太子等生活的地方称为“后朝三大殿”乾清宫、交泰殿、坤宁

八年级美术上册 欣赏 第1课《空间艺术的杰出创造》教案1 赣美版

空间艺术的杰出创造 1教学目标 使学生对古代雕塑的主要雕塑作品的有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。 2学情分析 《空间艺术的杰出创造》这一课是八年级上册第一课内容,属于艺术欣赏课,学生在上这一课时非常感兴趣,交流也很积极。有很多是平时看不到的只能通过书本或地电视电脑中看到,这一课时让他们有种身临其境的意味 3 重点:引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻(地面雕刻)和秦始皇兵马俑(陶俑),宗教雕塑重点是四大石窟艺术。 难点:分析雕塑艺术的艺术成就。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【讲授】空间艺术的杰出创造 一、组织教学 二、导入:什么是雕塑?学生和教师活动,引出中国古代的雕塑艺术成就,尤其体现在中国古代的陵墓雕塑和宗教雕塑上。 1、雕塑概念 雕塑是雕刻和塑造的总称,具体是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段制作的反映社会生活,表达审美理想的美术形式。 2、雕塑的分类 (1)从内容上分 a具象雕塑b抽象雕塑 (2)从形式上分 a圆雕 b.浮雕 (3)从功用性来分 a纪念性雕塑b欣赏性雕塑c.实用性雕塑

(4)从地域性上分 a城市环境雕塑b园林雕塑c架上雕塑 (5)从大小来分 a高雕b微雕 3、学生赏析(根据雕塑的分类,结合书本雕塑的图片,学生交流赏析雕塑的分类) 三、展开:陵墓雕塑欣赏 教师分析:古人认为,人有灵魂,灵魂不死,通过陵墓,进入天堂。自秦汉以来盛行厚葬。 1、陵墓雕塑:《秦始皇地下兵马俑》 师:《秦始皇地下兵马俑》是中国历史上第一个皇帝陵园,也是世界上最大的一座陵墓,它位于陕西省临潼县东侧1.5公里的骊山,它是在1974年3月农民打井时发现的,现已发现有四个坑,一号坑最大,面积有14260平方米,里面藏着与真人马大小相似的陶俑、陶马8000多件。 (2)作品《秦始皇兵马俑》请学生给大家讲解。 教师归纳:秦始皇兵马俑的艺术特点 学生欣赏:《汉霍去病墓雕刻》 (内容)雕刻的是什么? (主题)为什么这样雕?(理解)体现霍去病雕刻的特点 2、宗教雕塑 教师介绍宗教雕塑的含义 小结:中国雕塑艺术取得高度艺术成就的原因。 (教学反思)

江西版初中美术九年级教案 人物的千姿百态

第七课时人物的千姿百态(第一课时) 授课时间:授课教师: 授课班级: 【教材分析】人物的动态是具有美感的,举手投足之间表现着韵律及节奏。 【教学目标】 1、知识与技能:让学生了解速写的概念和意义,并通过直观教学了解速写的基本技法,能表现简单的人物速写。 2、过程与方法:通过概念、图片、视频等了解人物速写的相关知识。 3、情感态度与价值现:培养学生的绘画技能,拓展学生对绘画的了解。 【教学重点】速写的相关概念和表现形式 【教学难点】学生对画面的整体把握。 【教学方法】直观教学法启发式教学法举例法 【教学过程】 一、导入新课:通过视频和书本欣赏速写作品: 1、《少女》(铅笔速写)18世纪埃贡.席勒(德国) 2、《敲鼓的人》(毛笔速写)20世纪叶浅予 3、《刀郎舞》(毛笔速写)20世纪 4、《冥想者》(铅笔速写)20世纪文森特.梵高(荷兰) 学生分析讨论:分析速写的基本特征,然后导入新课《人物的千姿百态》 二、新课内容: 速写的概念:速写是一种快速的写生方法,它属于素描的范畴,同素描一样,不但是艺术造型的基础,也是一种独立的艺术形式,是画家,艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。

(一)速写的意义: 1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。 2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。 3. 能为我们创作,绘画收集大量的材料。 (二)速写的常用工具:铅笔、炭笔、钢笔、毛笔。 (三)速写的基础知识: 1、“立七坐五盘(蹲)三半”。即人体的比例是以头的高度为基准,正常站姿为7—7.5个头高;坐姿为5—5.5个头高;蹲或盘腿坐有3—3.5个头高。 2、衣服与人体的关系:一般来说,贴体的部分为实处,远离身体的部分为虚处。衣纹一般出现在关节歪曲处,是由于运动时衣服牵拉所引起的。 3、不同年龄人物比例关系:女性身高一般比男性矮,四肢稍短,肩窄臀宽;男性肩宽臀窄,呈倒三角形。儿童身材特点是头大身体短,全身约为4个头长。老人因为腰背歪曲,身高则少于7个头长。 4、人体运动规律和重心:(通过图片直观讲解)人体在发生扭转时,要保持身体的平衡。人体的重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键,在两足之间或一足上。 5、速写的主要表现技法: (1)线描表现。 (2)明暗表现。 (3)线面结合表现。 一、课堂练习:临摹一幅速写作品,了解速写的表现方法,主要对画面的整体把握。 二、课堂小结:学生作业中存在的问题和好的方面。 教学反思:

赣美版八年级美术上册 第8课 《巧手编织》教案教学设计

江西版(赣美版)八年级美术上册 第8课《巧手编织》教学设计 教学目标: 1.了解我们伟大民族传统民间工艺美术编织的魅力,增强民族自豪感,提高学生对民间美术的审美能力。 2.通过学习使学生掌握线绳编织的基本方法,感受各种编织材料的特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高学生的动手能力,培养的耐心,细致的良好习惯。 3.锻炼学生的动手实践能力,发展学生的艺术创造力和表现力,增强创建美好生活的自信心,激发美化生活的愿望和对生活的热爱之情。 教学重难点: 重点:让学生掌握动手制作传统中国结吉祥结编织方法,并使用包缠方法制作装饰一个端午节香包。 难点:学生初步掌握各种编织的分类,同时掌握绳结基本编织方法,可以运用身边的材料进行编织的造型创作。 教学准备: 草编材料(稻草,棕叶等),编织香包,中国结、吉祥结,手绳等以及编织线若干。 教学过程: 一、谈话导入 教师拿出准备好的草编材料,提问:同学们都认识老师手上的这个植物么?学生回答(棕榈树叶),教师继续询问,我们可以用棕叶做什么呢?学生答;教师总结 这看似普通的棕叶在手工艺人的手里就就会变成精美的工艺品,(课件展示棕编的手工艺品,)这些栩栩如生的小昆虫都是用棕叶编

织的。棕编是汉族的传统手工技艺之一,早在2011年棕编就经国务院批准列入第三批国家非物质文化遗产名录,它的传承人就是我们看到的徐荣兴师傅(课件欣赏工艺大师作品并讲解)。 总结,不仅用棕叶可以编织出精美工艺品,我们生活中还有许许多多普通的材料,经过能工巧匠的巧手加工,也会变成美观实用的生活用品,大家想不学习呢?我们今天就一起学习第8课巧手编织 二、作品欣赏 老师:说到编织,它的的历史可是相当悠久,他是人类最古老的手工艺之一,据《易经·系辞》记载,旧石器时代,人类即以植物韧皮编织成网罟(网状兜物),内盛石球,抛出以击伤动物。 从材料上分,可分为竹编、藤编、草编、棕编、线绳编等。下面我们就一起来来看看这些工艺品都在我们生活中的使用吧(放多媒体课件,欣赏不同材料的编织制品)。教师总结:看来编织制品运用到生活的方方面面,这些都是伟大劳动人民的智慧结晶。 编织从技法上分,可分为编织、包缠、钉串和盘结(课件介绍四类编织技法),介绍完盘结的技法后,教师提出我们传统的中国结就是运用盘结的技法制作的(视频介绍中国结)今天我们就来学习中国结的一些基本结法。 三、动手制作 首先介绍课本上的酢浆草结,又名“中国式蝴蝶结”,因外形似酢浆草叶而得名,教师介绍酢浆草结在古画仕女图上就有了,是汉服上的传统结饰。 中国结的还有一种基本结法,吉祥结有吉利祥瑞之意,编发简易结形美观用,用途广,教师介绍并示范,学生跟随制作。 我们刚学习的吉祥结可以搭配的饰物很多,大家可以根据自己的喜好挑选一些配饰用吉祥结进行装饰。课前面我们说徐大师的棕编龙舟技艺精湛,其实端午我们不仅有吃粽子、划龙舟的习俗,很多地方

最新赣美版初中美术七年级上册全册教案.docx

赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案 传神与魅力 ——中国画欣赏 义务课程标准实验教科书美术七年级江西美术出版社 课时:2课时 教学目标: 1)知识与技能:通过欣赏,初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2)过程与方法:通过欣赏,获得初步的审美经验和鉴赏能力,能对作品作简单的评价。 3)情感、态度与价值观:通过欣赏,尝试用毛笔进行简单的描画,表达自己的情感。教学重点:对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。 教学难点:引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。 教学准备:多媒体笔,纸 教学流程:欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程: 一)欣赏导入 同学们,我们中国是世界四大文明古国之一,有着两千多年的悠久历史,在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如:建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画,它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。(学生活动) 二)实践探索: 教师提问:刚才你们看的这些画都很精彩,是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同? 1)引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟 教师介绍:艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满

足于外在形象的逼真,更重视对其神态于精神的揭示。 一、在人物画中,传神不仅要求人物形象栩栩如生,且更要求表现出人物内在的精神气质,使人物形象个性鲜明,呼之欲出。 播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》,放大图片,详细分析展示全景图,教师讲解欣赏作品 展示全景图,教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现 二、在山水画中,传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界,传达的是画家的心境和愿望,是人与自然的合一。 教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析:(山水)《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 三、在花鸟画中,追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来,使作品独具某种情趣。 ﹡学生尝试分析:(花鸟)五牛图 教师提问:他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论:(略) 教师引导:作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛,表现了牛既温顺又倔强的性格,非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践,尝试表现其性格。教师评价:(赞扬为主)每一组选两张进行评价。 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 三)课堂小结: 通过本课教学,使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养健康的审美趣味,懂得如何领会和感受艺术的美,提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的

八年级美术上册 第六课《巧手编织》教案 赣美版

巧手编织 一、教材分析: 1.理解本篇课本的设计意图、读懂教材、了解学习领域。 设计意图本课内容是属“设计·应用”类,其学习领域的活动方式既强调形成创意,又注意活动的功能目的,具有操作性特点,最终达到外化自己的情感和认识的目的。 读懂教材本篇课本的设计是遵循学生认知发展规律,从学生的实际出发,避免了学科知识专业化倾向。教学内容选择了“编织艺术”,传统编织品,是一些变“废” 为宝、有着极高欣赏价值的民间工艺美术品,通过欣赏,培养学生对民间美术的爱好和兴趣,增进学生对本民族文化的了解,提高他们的环保意识。本课内容贴近学生的生活实际,联系社会,操作性、趣味性、应用性很强,使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望 2.分析本篇课本的侧重点及呈现方式。 侧重点:如何运用艺术的形式法则,利用编织材料的特性,进行创意、设计和编织,培养学生动手能力,从而了解传统的编织艺术的魅力及其美化生活的功能性。 呈现方式: 〉从字面上就不难看出本课是手工制作——编织。 首先映入学生眼帘的是几幅的图片:颇具中国民间传统艺术感染力草编金鱼、中国结、麦秸、毛线编的鸟和羊;有人见过的街头老艺人用马莲草在编织小动物,从以上图片及其文字说明,学生了解了原始编织的产生,传统编织的美。激发了学生的爱国情结。 让学生谈谈除图片中的编织作品中,你还了解哪些编织品?并从功能、造型、材料和色彩来评价它们。提高了学生的审美评价能力。 表现编织艺术现代运用的编织服装、编织壁挂、与现代、材料组合的藤椅的图片,学生从中了解了编织艺术在现代的运用及美化生活的作用。通过图片欣赏,激发了学生美化生活的愿望。 让学生回忆一下身边还有哪些作品是运用编织的形式来创意完成的。除了传统的编织材料,还发现哪些材料可用来编织?从而引导学生去留心、去发现生活中的美,发掘一些更便利、更廉价的材料来设计制作更美的编织品。 为培养学生的动手实践能力,课本为学生布置了相关的作业,本着变废为宝的宗旨,让学生选择身边的可取材料,运用编织技术,结合艺术的形式编织一件作品。 组织一次编织品展,由学生自己去承办。 提出了本课学生最终要达到的学习目的,使老师了解学生的学习情况,及时给予针对性的指导。 3.提示教师在教学中注意容易出现的问题和偏差。 避免进行枯燥的灌输教学及技能训练,导致学科知识专业化倾向。 材料不要去购买,选择一些被人视为废品的材料。 二、教学目标:

赣美版九年级美术下册 都市风景线教案

《都市风景线》教案 教学目标: 1、知识目标:通过作品欣赏与评析,理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标:引导学生用不同的方式去构想城市的美景,促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标:激发学生对美的发现与创造,对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 教学重点: 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点: 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 教学准备: 教师准备教具:有关城市景观的课件作品,描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具:水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 教学方法: 讲授法、讨论法、分组创作法。 教学过程: 1、组织教学:按常规。 2、课堂教学: (一)引导阶段: 1、设教学情境,导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片,然后请学生闭上眼睛,用心来聆听下面的声音。(播放有关于城市的信息声音及音乐的录音)然后提问: (1)同学们听到了哪些声音? (2)判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音,现在让我们去看一看现代化的城市环境,(展示课件)观察哪些征候或现象传达了城市的信息。(学生观察) 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。

(设计目的:通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神) (二)发展阶段: 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析,同时将问题布置到各组,要求根据赏析集体讨论后回答。 (1)可以用哪些形式来表现城市美景? (2)结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同? (3)运用大胆的想象和联想,抒发自己对城市天城市景观和城市空间的感受。 (4)通过学习,总结自然美、艺术美的不同与联系。 肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。(板书自然美与艺术美)。 (设计目的:让学生独立赏析作品,自己分析并解决问题,可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。) 2、展示图片,命名为《城市的昨天、今天和明天》。要求学生大胆的联想,用颜色填充出具有自己个性的城市昨天、今天和明天的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。(可以个人独立完成,也可以合作完成)。 (在学生练习中将有关的色彩知识进行简要讲解) (设计目的:培养和发展学生的个性,提高学生审美能力,锻炼学生的口语表达能力)。(三)课堂小结: 城市是人类生存和发展的空间,是体现生命价值的地方,是集中体现智力的摇篮。就如现在的同学们,你们在也是一个城市的未来。所不同的是:自然和城市美景的有机结合。希望同学们能像欣赏美好的春天一样珍视自己生存的城市,不让她被污染和破坏。同时也能像爱惜自己的生命一样去爱护城市的一草一木,爱护城市中的每一个景观。 (四)课后拓展: 布置学生总结本课所学知识,创造设计环保垃圾筒或电话亭。

赣美版九年级美术汉字艺术魅力优质教案

9汉字艺术魅力 教材分析: 本课是冀美版初中美术16册第2课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课属于综合·探索领域,使学生了解汉字的发展历史,并提高学生对汉字的审美能力。 教学目标: 1、知识目标:让学生理解感受不同形式的汉字中所蕴涵的文化特征及审美价值。 2、能力目标:能够从汉字形象中寻找灵感,创作具有韵味的美术作品。 3、情感目标:愿意从美术的角度关注汉字,愿意参与文化传承与交流。 教具、学具:多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。 重点难点:如何创造性地使用汉字,进行作品创作。 教师准备:多媒体课件。 学生准备:美术书、图画笔、美术本。 一、课题导入: 师:同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢?(汉字)师:对,汉字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。今天,我们一起走进汉字的天地,去感受、欣赏汉字的美丽。(板书:汉字的艺术魅力) 师:观看视频短片,进一步了解古今汉字的变化与不同,及

汉字的艺术魅力所在。 二、讲授新课 1、汉字的创造 师:汉字是有谁发明创造的,汉字又是怎么创造出来的呢? 教师讲故事:从前,有一个名叫"仓颉"的人,仓颉是皇帝(黄帝)的史官,他记录当时的重大事情,但是结绳记事很落后,时间一长就很容易忘,皇帝派他造字,仓颉不敢怠慢,找了一间屋子住下,就关起门来造字。可是,好儿天过去了,他一个字也没造出来,他想不通--字应从何造起?有一天,他闷闷不乐地出了门,沿着一条小河盲目地走着。前面来了一个渔夫挑着鱼篓。擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来,在仓颉面前跳来跳去,沙滩上留下了鱼的印记。他突发奇想,俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿,他又赶紧叫住那位渔夫,问他是什么,渔夫一看笑了:这不是鱼吗?于是,第一个汉字就产生了。这就是象形文字。后来,他又照着这种方法,发明了好多的汉字,这些字就是象形文字。 2、文字探踪 师:了解文字探踪,通过多媒体了解。 楔形文字:5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。 象形文字:5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。 甲骨文:3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。 多媒体显示图片,更能直观的认识。 学习了远古时代的汉字,现在学习现代汉字的变化。多媒体

赣美版初中美术八年级上册7难忘的岁月教案

第7课难忘的岁月—版画 【教材分析】版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要认识木刻版画的制作工艺,通过图片让学生直观地了解版画的制作步骤。 【教学目的】 1、了解版画的特点和制作过程,初步认识制版与印刷技法。 2、培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 【教学重点】对版画的制版工艺、特点的认识和了解。 【教学难点】学生形象思维能力的培养。 【教学方法】举例法讨论法启发式教学法 【渗透法制】《中华人民共和国著作权法》 【教学过程】 一、组织教学,检查学生人数。 二、导入新课 请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。 ①看一看能不能印得出来。 ②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。 ③想一想为什么会出现这种纹理呢? 这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。 三、新课内容 (一)版画的相关理论知识: 1、版画的概念:版画是造型艺术之一,是通过一定的板材如木板、石板、铜板等,用刻刀在板材上进行刻制印制而成的美术作品。 2、版画的分类: 从制作材料上分类:木刻版画、纸版画、铜版画、石版画、丝网版画、实物拼贴版画。 从刻制方法分类:阴刻、阳刻 从印制方法分类:单色版画、套色版画。

3、学生分析:说说版画与其他画种在工具、材料及制作形式等方面有什么不同?(二)版画作品赏析 1、《起来、饥寒交迫的奴隶》(黑白木刻版画)现代李桦 2、《诉苦》(铜板画)现在张奠宇赵宗藻曹剑峰 3、《小八路》(石版画)现代孙滋溪 (三)版画的制作工艺: 1、版画的工具材料:刻刀、滚筒、拓印器、调墨刀。 2、版画的刀法:圆口刀法、斜口刀法、三角刀法、平口刀法。 (四)木刻版画的制作步骤: 1、先将设计好的画稿拷贝到木板上。 2、用木刻刀刻掉画面空白部分。 3、在版图上滚上黑色油墨。 4、将纸覆盖着版图上,用木勺的圆面轻轻地反复摩擦。 5、拓印后轻轻将纸揭开完成。 (五)单版套色版画的制作: 1、先刻走画面中最亮部分(即背景的白色线条,套印中黄色后露出刻出的线条)。 2、将梨的亮部刻去,套印橙色,露出头一版的中黄色部分。 3、将梨的暗部刻出,套印草绿色,露出第二版印上的橙色部分。 4、将背景部分刻除,留出梨的投影部分,套印深绿色,显出梨的投影部分,套印结束。 四、拓展提升: 1、如何保护好自己的艺术作品? 2、利用课余时间自己尝试实物拼贴版画。 【教学反思】

赣美版初中美术九年级下册4都市风景线教案

课时备课

《都市风景线》

一. 教学目标: 1、知识目标:通过作品欣赏与评析,理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标:引导学生用不同的方式去构想城市的美景,促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标:激发学生对美的发现与创造,对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 二、教材分析 教学重点: 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点: 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 三. 课前准备: 教师准备教具:有关城市景观的课件作品,描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具:水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 四. 教学方法: 讲授法、讨论法、分组创作法。 五. 教学流程设计: 1、组织教学:按常规。 2、课堂教学: (一)引导阶段:

1、设教学情境,导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片,然后请学生闭上眼睛,用心来聆听下面的声音。(播放有关于城市的信息声音及音乐的录音)然后提问: (1)同学们听到了哪些声音? (2)判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音,现在让我们去看一看现代化的城市环境,(展示课件)观察哪些征候或现象传达了城市的信息。(学生观察) 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。 (设计目的:通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神)(二)发展阶段: 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析,同时将问题布置到各组,要求根据赏析集体讨论后回答。 (1)可以用哪些形式来表现城市美景? (2)结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同? (3)运用大胆的想象和联想,抒发自己对城市天城市景观和城市空间的感受。 (4)通过学习,总结自然美、艺术美的不同与联系。 肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。(板书自然美与艺术美)。 (设计目的:让学生独立赏析作品,自己分析并解决问题,可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。)

赣美版九年级美术都市风景线优质教案

《都市风景线》 一.教学目标: 1、知识目标:通过作品欣赏与评析,理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标:引导学生用不同的方式去构想城市的美景,促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标:激发学生对美的发现与创造,对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 二、教材分析 教学重点: 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点: 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 三.课前准备: 教师准备教具:有关城市景观的课件作品,描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具:水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 四.教学方法: 讲授法、讨论法、分组创作法。 五.教学流程设计:

1、组织教学:按常规。 2、课堂教学: (一)引导阶段: 1、设教学情境,导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片,然后请学生闭上眼睛,用心来聆听下面的声音。(播放有关于城市的信息声音及音乐的录音)然后提问: (1)同学们听到了哪些声音? (2)判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音,现在让我们去看一看现代化的城市环境,(展示课件)观察哪些征候或现象传达了城市的信息。(学生观察) 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。 (设计目的:通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神) (二)发展阶段: 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析,同时将问题布置到各组,要求根据赏析集体讨论后回答。 (1)可以用哪些形式来表现城市美景? (2)结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同?

江西美术教案美术赣美版初中8年级上册全部教案

《空间艺术的杰出创造》教案 教学目标: 1、知识目标: ①让学生知道中国古代雕塑一般的表现形式。 ②让学生了解中国古代雕塑发展历程。 ③让学生能对其代表作品欣赏,了解其艺术特点。 2、能力目标:增长学生的阅历,沉淀专业修养,提高审美能力。 3、情感目标:培养学生的民族自豪感。 教学重点:了解中国古代雕塑的的发展历程及表现现形式。 教学难点:欣赏中国古代雕塑的代表作品 教学过程: 一、导入 新知呈现: 1、中国古代雕塑的种类: 分别引导学生说出这些雕塑作品来自哪里,以及它们不同的风格。 中国雕塑艺术,是中国文化长河里的闪亮明珠。中国雕塑在题材内容、形式风格、雕塑技法上都有鲜明的民族特色。 2、宗教雕塑: 除了陵墓雕塑,中国古代还有很多宗教雕塑,最著名的是什么?分析这些雕塑的特点及其年代。 3、民俗雕塑: 民间有很多雕塑,像西汉的彩绘陶乐舞杂技俑,说唱俑等,它们的做工精细,表现方法多样。 4、陵墓雕塑: 1,中国最著名的陵墓是()? 2,下面让我们来欣赏一些兵马俑的雕塑,请同学们告诉我看到这些雕塑,你的感受是什么? 3,从将军俑和射俑的神情中,你看出了什么?

三、巩固新知 1、对比三个年代的雕塑特点。 2、了解雕塑使用的材料。雕塑,它们都是用什么材料做成的? 3、鉴赏雕塑作品。(小小鉴定家) 同学们对雕塑有了这么多了解,现在我这有六个雕塑作品,想请同学们帮我做个鉴定,告诉我它们分别是哪个年代的雕塑。小组合作讨论,告诉我你的鉴定结果及分析。 四、欣赏雕塑作品 课后反思 通过同学生的的共同探讨和研究,对中国古代雕塑有了更深层次的理解。被古代劳动人民的艺术能力所折服;同时也反映了人们对生活的美好追求和向往。 《现实与理想》教案 教学目的: 1、通过本讲欣赏课,使学生了解古希腊雕塑在西方雕塑艺术传统中的重要地位,以及古希腊雕塑艺术风格形成的原因。 2、培养学生的欣赏能力,提高他们的鉴赏水平。 教学重点: 1、使学生了解古希腊雕塑为什么能成为西方美术所崇尚的理想的典范模式,以及它庄重的艺术品格和严谨的写实精神形成的原因与条件。 2、欣赏古希腊的雕塑作品,领悟其美感特征,了解其艺术风格。 导入: 本单元欣赏课的内容是《外国雕塑欣赏》,按历史阶段可分为“古希腊雕塑”、“文艺复兴时期的雕塑”、“近代雕塑”和“现代雕塑”四部分。外国雕塑的题材内容十分丰富,以人体为媒介,传达某种思想与情感的雕塑,则占有相当大的比例。如何欣赏人体美术,是美术欣赏中的重要课题。在欣赏时,我们除了体味其在造型上的形式美感外,更应注意到它所包括的情感意识与理想观念,应该在直观人体自然美的同时,体悟雕塑家赋予其中的审美理想。 在整个西方美术传统中草药,古希腊雕塑占有十分重要的地位,西方美术中崇尚的理想的典范模式,庄重的艺术品格和严谨的写实精神,可以说都是从古希腊雕塑开始。

赣美版九年级美术有创意的立体造型优质教案

立体造型 一、教材分析 雕塑作为一种艺术,以简单的造型出现在我们的生活当中,由于雕塑独特的形象带来的丰富、具体的内涵联想,给我们的城市带来了美的享受。雕塑作品是抽象与具象的结合体。教材选择了抽象雕塑作为教学内容,适合于三年级学生的表现身心的特点。教师引导学生对雕塑从陌生一步步走向熟悉,保留主观的表现意识,又不受写实的束缚,可以更好的实现他们的感性认识。教材选择了美国宾夕法尼亚大学的校园雕塑和中国的现代雕塑《夺》,引导学生比较抽象雕塑与写实雕塑作品的不同,从而激发学生对学习立体造型的兴趣。对两件抽象纸立体造型作品的欣赏可以使学生发现平面的纸材通过卷折、粘贴等方法可以构成立体形状,在玩乐中的拼凑、搭建就能感受到现代雕塑的想象力,表现力,发现自己也可以成为小小艺术家。 书中的制作步骤图详细地说明了一件纸立体造型作品的完成过程,便于学生的自主学习。图中的另3件作品和“想一想”的提示语在启发学生对立体造型的想象力、感受力和表现力等方面起了很好的作用,在表现上则有板材和管材等多种形式。 二、教学目标 1.知识与技能:.通过学习初步了解立体造型的基本要素,感受立体构成的美感。 2.过程与方法:.在学习中通过对雕塑照片的感受和老师的引导

知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状,进行纸立体构成练习。 3.情感态度与价值观:.进一步激发学习美术的兴趣,提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力,了解雕塑作为艺术带给我们的美感是不容忽视的,我们都可以成为小小艺术家。 三、重点、难点 重点:学习纸的立体造型方法,然后组合成一件纸立体造型作品。难点:使学生独立完成纸立体造型的创作,有创意的完成相同的形状通过卷折、剪、粘贴、组合技法表现的一件纸立体造型。 课前准备 (学生)各种色卡纸、挂历纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶等 (教师)课件、示范用纸、剪刀、双面胶等 四、教学过程 整理纪律:1分钟(这是华老师第一次和大家正式的上课,希望我们的小朋友都能用最好的状态跟老师一起来进行这堂课,老师要看一下哪些下小朋友表现好,哪个大组最快进入状态)先发一张模板纸,然后比赛剪纸,谁剪得快,只给2分钟的时间,到时候必须停下来。

赣美版初中美术八年级上册5捏塑造型教案

第5课 5捏塑造型(设计与生活) 授课时间: 授课教师:授课班级: 【教学目标】 1. 知识目标:通过学习使学生了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。 2. 思想目标:增长知识,开拓视野,陶冶情操,提高欣赏水平,以达到提高个人素质的教育目的。 3. 能力目标:提高学生的泥塑浮雕表现能力、鉴赏能力,培养学生的创新意识。 【教学重点】泥塑浮雕的表现能力、整体的创新意识。 【教学难点】表达意图的准确性与独创性,泥塑浮雕手法的多样性。 【教学方法】讨论法举例法启发式教学法 【渗透法制】《中华人民共和国文物保护法》 【教学过程】 1、导入:回顾上节课的学习内容,讲评优秀作品。导入新课。 2、讲授新课: (1)板书课题:泥塑造型 (2)作品欣赏,介绍洞窟浮雕,分析泥塑浮雕的特点。(见图例) 学生讨论:如何保护我们的文物? 3、泥塑造型的相关知识: (1)泥塑的特点: A、可塑性强 B、韧性差 (2) 泥塑的表现形式: A 、泥条盘筑法 B 、挖空

C、借助他物法 D、泥块堆叠法 E、粘贴法 F、捏制法 (3)制作泥塑的方法步骤 A、反复揉搓,让泥团变得更坚韧,可塑性高。 B、用拍打的方式做成泥板,可用来塑性。 C、用手捏出各种造型。 D、浇上水泥浆,进行粘贴。 E、利用工具,进行细部刻画。 F、借助手法,添加纹饰。 (4)作业要求: 制作一个泥塑作品。 要求作品新颖、独特、制作手法多样。 时间要求:25分钟 (6)评分标准。 生动、合理、速度、纪律 (7)巡回指导。 (8)展示讲评、评分 3、练习: 按照讲授练习的程序,在指定部位完成泥塑组雕。 4、小结:回顾本节学习内容,展示部分优秀作品,现场评分。布置下节课所带学习用品(泥塑工具) 5、课堂总结:中国传统雕塑和外国传统雕塑的异同。 【板书设计】泥塑浮雕 1. 泥塑浮雕的特点。 2. 制作技法。 3. 作业要求。 4. 评分标准。 【教学反思】

九年级美术上册 第7课《会动的画》教案1 赣美版

《会动的画》 教学目标: 1、认知目标:使学生了解多种不同形式的“会动的画”,增强对传统美术的了解和兴趣。 2、技能目标:使学生自己动手设计制作简单的“会动的画”。 3、情感目标:使学生了解艺术表现形式的多样性。加深对艺术的理解,提高审美能力。 教学重点:多种形式的动画 教学难点:多种形式的动画 教学用品:多媒体、实物(师)、纸和笔(生)。 教学过程: 组织教学:师生问好! 一、导入: 1、今天我们学习第六课《会动的画》,也就是使一幅图像活起来的过程。首先请同学们欣赏一段动画片。 2、播放动画片:《钓鱼》(3分35秒) D盘考试课件《倒霉熊》第一版,教师板书。 二、新课: 1、动画片 刚才我们看了一段好玩的动画片,那么什么是动画片呢?请同学们把书翻到P23页,教师讲解:“动画片——英语Cartoon 含义是:活动的漫画,译为“卡通””。它以图画的形式表现人物形象和戏剧情节,是美术电影中最基本的形式。它采用逐格摄影的方法,将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上,然后以每秒24格的速度放映出来,获得形象生动、活动自如的艺术效果。 接着,请看下面一个小男孩:“在长纸条上画上多个鸟飞的循环分解动作,快速抽动纸条,小鸟便飞起来了”。 再请看右下角一男一女两名学生:“把鸟飞的动作分别画在纸片上并循环反复多次,装订成册,快速翻动小册子——小鸟飞起来了!”。 提问:连续分解动作的绘画形象,为什么在快速闪现的情况下能活动起来?请举手(答:这是人眼有视觉暂留的特点)(表扬)。 那画动画线条有什么要求呢?(教师讲解并示范) ①准——线条要明确,不含糊 ②挺——线条要肯定有力,不能中途抖动或出现虚线 ③匀——线条要匀称,不能时粗时细 ④活——用笔要流畅,有生气。 下面请同学们准备纸和笔,跟国际一流大师练习练习。 播放视频:《怎样画卡通动物》(4分10秒) D盘美术课件:《怎样画卡通动物》教师巡视一圈(表扬) 请同学们看到老师手上拿的是什么?(风车) 当你拿着它跑起来时,它会转动,就像这样,像这种传统的艺术还有很多。 2、走马灯: 请同学们把书翻到P22页,女同学读:“走马灯……绕圈儿”。 3、灯影: 请看到右上图,一群学生在灯光下争着做手影游戏,男同学读:“灯影中……手动起来”。 4、皮影与皮影戏: 请看到右下角《雪花袄万字花裤腿旦》,全班同学朗读:“中国皮影……皮影戏”。 下面请欣赏皮影幕后《哪吒闹海》(1分32秒) D盘考试课件:皮影幕后《哪吒闹海》和皮影戏《桃花源记》(10分15秒)到“我真不愿走了”。 D盘考试课件:皮影戏:“桃花源记”接在《哪》后面。 5、Flash动画制作 上个月在广州举行的亚运会,把传统与现代结合起来,演译的淋漓尽致,给我们带来了美的享受,留下了难忘的记忆。 请看到P24页,Flash动画制作,教师:“绿色的大地湛蓝的天空……空间”。 6、激光表演艺术: 请看到P25页:“在圣米歇尔山上展示激光表演艺术”全班同学朗读:“动感的音乐……画”。 刚才老师介绍了这几种会动的画,你们还能想出哪些会动的画吗? 三、作业:P24页《谈一谈》

赣美版美术八年级上册第4课《神态各异的人物形象》优秀教案(重点资料).docx

1教学目标 ①让学生学会从多方面去评价以人物为表现对象的作品。提高学生对人物画作品的审美意识和审美能力。 ②使学生初步掌握人物头像的观察方法和比例。 2学情分析 学生们刚刚接触人物形象,对此内容感觉很兴奋。但他们对人物画类型的作品了解的少,所以当学生去评价以人物为表现对象的作品时,他们会不知所措,这就需要老师耐心的去引导应从哪些方面去分析。另外,当学生欣赏了老师分析的那么多国内外的名画后,他们很想自己动手画以人物为主题的画,可是自己的手好像不听使唤。总觉得眼高手低。此时,我们应该安慰他们,并告诉他们想画好一幅画需要多次的训练才能达到自己的要求,对自己一定要有信心。 3重点难点 教学重点: 了解人物头像的特征及五官和表情变化对头像的影响。 教学难点: ①培养学生观察和了解神态各异人物的形象特征和性格特征。 ②简单了解人物头像的比例。 4教学过程 4.1神态各异的人物形象 4.1.1教学活动 活动1【导入】观看老师放的多媒体课件上的人物画像 这时提出问题:为什么画家们画谁大家一看就知道呢?同学们是依靠什么来加以判断的呢?引导学生思考,这时同学们会得出答案:是通过人的样子、人的脸及形象来判断的。人的脸是一个人的标志。那就说明不同的人有不同的性格,不同的形象。 在美术创作中,人物一直是画家们经常表现的对象他们把自己内心对人物的理解,

用细腻或粗犷的表现技法,用或写实或夸张的造型手法,表现了不同时代、不同人物的特征与个性,让看画的人一眼就能辨识与了解画中的人。 活动2【讲授】通过观看课件的图片并分析图片上的人物形象特征。 看现代画家罗中立的油画父亲,该画获得第二届全国青年美展一等奖,放大表现老农的《父亲》已成为中国当代人像油画里程碑式的作品。作者罗中立(当时还是四川美院的一名学生)罗中立的油画《父亲》被中国美术馆收藏但对画家来说,作品被国家美术馆收藏是一种莫大的荣誉。该画采用照相写实主义手法画中国的一位普通的,贫困的,苦涩的老百姓,人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象,老人枯黑,干瘦的脸上布满了像沟壑,又如车辙似的皱纹,深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光,像是在缅怀过去,又像是在期待未来,让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久,仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、甜、苦、辣,犹如耙犁一般的破伤的大手捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝水,细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多少,稀疏的胡须,还有那象征着悲剧色彩的苦命痣,都无不打上了他艰苦劳动,生活悲惨的烙印。接着出示以下图片 首先欣赏朝元图;其内容描绘道府诸神朝拜元始天尊,故名“朝元”。构图宏阔,气势磅礴,所描绘的神仙个个神采奕奕,表情动作无一雷同。壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚劲的线条刻画了众多生动的形象,这些形象按不同的年纪、性格和表情,变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中,刚柔相济的变化中,创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外,全画以青绿为主,表现了理想中神的庄严和清静。二百八十多位神仙组成八组,在统一中求得变化,以免单调呆板,显示了作者高妙的构图技巧和别具匠心。 其次欣赏1515丢勒(德国)的13岁自画像,丢勒(1471-1528)出生在纽伦堡一个首饰匠家庭,自幼表现出极高的绘画天赋。13岁时,他画了一幅自己的肖像,形象生动、逼真。再次欣赏19世纪安格尔(法国)人物速写,安格尔(1780-1867)法国画家,新古典主义美术的最后代表。他十分推宠希腊罗马艺术和拉斐尔。 再次欣赏19世纪安格尔(法国)人物速写安格尔(1780-1867)法国画家,新古典主

赣美版九年级美术有创意的立体造型优质教案

立体造型 一、教材分析雕塑作为一种艺术,以简单的造型出现在我们的生活当中,由于雕塑独特的形象带来的丰富、具体的内涵联想,给我们的城市带来了美的享受。雕塑作品是抽象与具象的结合体。教材选择了抽象雕塑作为教学内容,适合于三年级学生的表现身心的特点。教师引导学生对雕塑从陌生一步步走向熟悉,保留主观的表现意识,又不受写实的束缚,可以更好的实现他们的感性认识。教材选择了美国宾夕法尼亚大学的校园雕塑和中国的现代雕塑《夺》,引导学生比较抽象雕塑与写实雕塑作品的不同,从而激发学生对学习立体造型的兴趣。对两件抽象纸立体造型作品的欣赏可以使学生发现平面的纸材通过卷折、粘贴等方法可以构成立体形状,在玩乐中的拼凑、搭建就能感受到现代雕塑的想象力,表现力,发现自己也可以成为小小艺术家。 书中的制作步骤图详细地说明了一件纸立体造型作品的完成过程,便于学生的自主学习。图中的另3 件作品和“想一想”的提示语在启发学生对 立体造型的想象力、感受力和表现力等方面起了很好的作用,在表现上则有板材和管材等多种形式。 二、教学目标 1.知识与技能:. 通过学习初步了解立体造型的基本要素,感受立体构成的美感。 2.过程与方法:. 在学习中通过对雕塑照片的感受和老师的引导知道平面的纸材可以通过折卷、粘贴等方法构成立体形状,进行纸立体构成练习。 3.情感态度与价值观:. 进一步激发学习美术的兴趣,提高对立体

造型的感受力、想象力和表现能力,了解雕塑作为艺术带给我们的美感是不容忽视的,我们都可以成为小小艺术家。 三、重点、难点 重点:学习纸的立体造型方法,然后组合成一件纸立体造型作品。难点:使学生独立完成纸立体造型的创作,有创意的完成相同的形状通过卷折、剪、粘贴、组合技法表现的一件纸立体造型。 课前准备 (学生)各种色卡纸、挂历纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶等 (教师)课件、示范用纸、剪刀、双面胶等 四、教学过程 整理纪律:1 分钟(这是华老师第一次和大家正式的上课,希望我们的小朋友都能用最好的状态跟老师一起来进行这堂课,老师要看一下哪些下小朋友表现好,哪个大组最快进入状态) 先发一张模板纸,然后比赛剪纸,谁剪得快,只给 2 分钟 的时间,到时候必须停下来。 教学过程 1. 导入激趣 1)教师用课件展示各种形式的(包括写实的和抽象的)城市雕

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