摄影

不同的光圈产生不同的景深有不同的用途

如果拍摄人像的时候，往往我们希望将人像与背景分离开来，浅景深可以实现这个目的，所以我们要用大光圈拍摄。

拍摄风光的时候，我们希望得到远近都清晰的照片，所以需要深景深，要用小光圈拍摄。

光圈值F＝焦距／孔径

焦距不变，孔径越大，光圈值越小，镜头越明亮。孔径不变，焦距越短，光圈值越小，镜头越明亮。

“虹膜”类型的光圈是由多个相互重叠的弧形薄金属叶片组成的，叶片的离合能够改变中心圆形孔径的大小。有些照相机可以借助转动镜头筒上的圆环改变光圈孔径的大小，而有些照相机则是利用微处理器芯片控制微电机自动地改变光圈的孔径。弧形薄金属叶片可多达18片。弧形薄金属叶片越多，孔径越近圆形。通过电子计算机设计薄金属叶片的形状，可以只用6片薄金属叶，得到近圆形孔径。

无论是面对风光摄影，还是人物小品，要想拍摄出一张照片，首先要明确好焦点，焦点的选择，无论是对于图片表面的清晰明了，还是对于内容的真切表达，都是至关重要的。因为焦点不仅仅是图片中最实的区域，往往也是图片的重点所在。所以，我们在进行拍摄时，一般首先考虑应当将焦点选择在哪里？

1.植物拍摄：选择花为焦点拍摄。

2.近距离拍摄花卉：焦点应当选择在花蕊上。

3. 拍摄山的局部时：可以选择显眼的的树木或岩石作为焦点。

4.拍摄山脉全景时：要以最高峰为焦点。

5. 拍摄宽广的草原时；可以选择房屋,牛羊(群]) ,树木或河流的拐弯处作为焦点。

6. 拍摄人物头部特写时：眼睛是关键焦点。

7. 拍摄人物全身像时：头部是重要的焦点。

8. 拍摄人物与环境的照片：最好以人物作为焦点。

9.拍摄群像时：寻找关键人物确定焦点。

10. 拍摄建筑物时：可以选择门或窗作为焦点。

在器材论坛里，经常看到有好友在讨论某个头虚化能力如何之类的帖子，我也认同器材的重要性，可是作为业余爱好者的角度上来考量的话，我觉得一张照片你需要得出你想要的效果，还是可以通过很多途径来实现的。

所谓虚化还是通透，是根据片子和现场情况来抉择的，影响这种效果的重要因素是---景深。景深是如何定义的呢，按照我的理解，就是你对某个点对焦以后，该点的前景和背景能够清晰的范围，这个范围叫做景深。景深够大，则从前景到背景，从近处要远处，都是清晰地，景深小，则前后都虚化了。

那么影响景深的要素有哪些呢？下面我从几点来谈谈我不成熟的感受！

一，光圈

经常有人说：“我有一个1.4光圈的镜头，虚化效果非常好。”确实，大光圈更容易得到小景深，有人甚至形容，景深像纸一样薄，很多优秀的肖像作品都是用大光圈的镜头拍出来的，摄影师在使用这种镜头的时候，如果是拍侧面，被摄对象两只眼睛到相机的距离不一致，经常需要摄影师仔细的考虑到底对什么位置对焦，对左眼对焦有可能右眼就虚了，对右眼对焦则有可能左眼就虚了。当然，如果光线明显有强弱之分的话，通常都是对光线较强的一只眼睛对焦。如果是正面，对着瞳孔对焦的话，有可能鼻头就是虚的，我们经常看到一些非常犀利的肖像作品额头的头发还很清楚，头顶的头发就是一团迷雾了，这种情况，都是大光圈营造出来的效果。使用大光圈的时候，注意对焦完成后和被摄对象之间的距离不要调整了，经常会因为被摄对象头稍微仰一点点就造成虚焦。整个照片都糊了。

很多新人喜欢用大光圈，因为刚开始摄影的时候，对焦是一种乐趣，而且出来的照片明显的被感受到和卡片机不一样的效果，也算是让单反机器有了发挥，可是很多优秀的作品都是用极小的光圈拍出来的，摄影大师亚当斯，爱德华.韦斯顿等，都喜欢用1/32甚至更小的光圈去把风景拍得非常的通透，当光圈小的时候，光的散射比较小，的出来的照片更加精细，但是小光圈也意味着曝光时间会增长，那些能把雪山拍得非常犀利的照片，往往能看到天上云彩移动的痕迹，这些都是小光圈造成的，在上个世纪上半叶，美国有一个风景组织叫做1/64，也看出了风景摄影师对小光圈的推崇。小光圈一般配合三角架和B门和慢速ISO一起使用。

由于我们对焦都是用镜头的最大光圈来对焦的，所以对焦时候看不到景深，在D7K的镜头右下有一个景深预测的键，按下去就会按照你设置的光圈显示出拍摄的效果了，但是光圈太小的话，光线会很暗。

二，焦距

除了光圈，焦距对景深的影响也是非常明显的，长焦更容易得到小景深，很多好友喜欢打鸟，大家看这类照片的时候，都会不经意的发现，甚至小鸟站的树枝都是虚化的，因为焦段越长，越容易的到景深小的片子，在135胶片机里把85mm的镜头叫做人像镜头，其实也就是半幅数码的50mm镜头，这种镜头的焦段比标准镜头要长30mm，而且作为定焦镜头更加容易得到大光圈，并且还是有一定宽度的视角，不会给人造成压抑感，因此作为人像焦段被摄影师推崇。

有好友会问了，要一虚到底为什么不用300mm的镜头，其实300mm的也可以用来拍人像，但是一般300mm用得比较少，大多数是变焦镜头，光圈比较小，个头又比较大重量比较重，在拍摄的时候会用到比较长的快门，因此不如50mm的镜头收到推崇。

也许好友好友会问了，长焦距和标准镜头的大光圈都能虚化背景，他们虚化的效果一样么？其实是不一样的，因为不同焦段视角不一样，视角就是以镜头为圆心看出去从左到右行程一个扇形，标准镜头的视角要比长焦镜头的视角大，得到的北京虽然都是虚的，但是视野开阔光影也要丰富一些。

而短焦镜头，就是我们说的广角焦段，这样的镜头很少拍出虚化背景的照片，视角大的镜头，景深都会比较大，如果用上小光圈，则景深上更加长。

三，照相机到被摄对象的距离

讨论这个，必须是假定你不换光圈不换焦距的情况下，你离被摄对象远还是近，都能带来景深的改变，通常来说，你离被摄对象越近，则景深越小，这就是微距镜头景深小的原因，对着花瓣拍一张照片，后面的绿叶都会被虚化掉。而离得远的，就能得到更大的景深，比如看足球赛我们会发现，所用的镜头都是长焦镜头，当被摄对象比较远的时候，往往连他身边的人也能看清楚。

有人说快门时间和感光度对景深也有影响，我对这个体会不深，倒是觉得因此而导致的光圈变化间接把景深改变了的可能性会比较大。

拍人像常用逆光拍摄,为不使高光过曝,采用点测光,测光点在脸的正中位置。因为,此处正处于最亮点和阴暗点的过渡区(通常叫灰度区),对焦时不断半按快门,以保证清晰度，另本人拍人像从不用闪光灯补光,因为我认为在逆光条件下如用闪光灯补光会造成人物平扳而显的没有立体感!拍摄时根据光线条件适当增减曝光补偿,以达到最佳拍摄效果!

数码相机多数有点测光模式，测得范围小，直接用它来拍摄不太容易掌握，所以我仅用它来作测光操作。

测光的操作

1、启动测光系统的操作和启动取景器指示是一样的，轻按快门（即快门的半档位置，按一下即可，不必保持，若保持便会启动对焦系统，而测光并不需要对焦），这时取景器里面的快门、光圈、可拍照片数等指示出现，与此同时测光系统也已启动，默认6秒（可以设定我设在6秒）测光关闭，取景器指示也同时关闭。同理，我们可从取景器指示开启与否判断测光系统开启与否。

2、在测光系统开启期间（半按后未重新半按的一段时间），你随时可以通过ae锁定曝光；也可以在测光系统开启期间直接做其它操作（注意，不需像多数人所说在锁曝之前一直半按快门），锁

曝的标志是在取景器指示中出现“*”标志。但要注意当模式转盘在档位、除B档、X档是不能锁定曝光的，其他档都可以（猜一下在M档锁曝后会怎样？呵呵M档变成了P档，光圈快门联动了）。说直接些，在你测好光后，测光系统开启期间(6秒)中内将拍摄模式拨到M档时，M档的数据就是刚才所测定数据（方便吧）。再在M档内加减曝光量（动光圈值或动快门值）来达到改变曝光的EV值。你可以通过测光模式杆选择多分区、中央重点和点测光模式，无论哪种测光模式都是以取景器中心点为测光中心点的为准。

3、点测光是保证主要部位曝光正确的好方法，比如人像脸部曝光。纠正一下有的朋友的说法，点测时不必靠近人脸，没有点测模式的机器才需要这么做，只要把中心点对准人像脸部锁曝光即可，这就是点测的好处，当然测光目标过小时可考虑靠近些锁曝以取得正确曝光值。

4、锁曝后（M档），即可对焦——构图——拍摄了。通常我更喜欢用人物的眼睛来对焦（对焦时不断半按快门,以保证清晰度）——构图（一直半按快门）——拍摄，因为我常只用单点中央对焦模式，多点对焦模式你不能清楚它到底是给对在那里。

5.细心的朋友可以看出了，在拍摄人像时你好像用的用是M档，对了，拍摄人像测光点一定是你想要那个点，我上面介绍的仅是利用数码相机测光（点测光），测完后怎样快速转到M的方法。比教课书中描述的（测好后记住数据，转到M再放上所测定数据...）方便多啦！

6.若不这样做，直接用点测光拍摄，对焦点（中央）测光点（中央）。对眼睛（汉人）是黑色，曝光就要过啦！现在我们这里先测光（脸部）转M档，测光在M档已被锁住，再对焦再构图时和测光无关。所我们是用的脸部的测光，眼睛的对焦，各取所取，容易拍好照片。

注：以上的方法适用于尼康相机。佳能相机在转换到M档时，只保持上一次手动档设置数据。但佳能相机有锁定曝光的功能只要按一下“*”，曝光就被锁定，就可对焦——构图——拍摄了。

一张数码作品的产生，有两部分组成，一是拍摄，二是后期。尤其是单反相机作品，后期工作显得更为重要。很多新加入摄影圈子的朋友，往往只关注前期的拍摄，在摄影技术上狠下功夫，而忽略了数码后期技术的补充。每每看到摄影大师的精美摄影作品，在惊叹赞誉的同时，又自愧自己水平不如，从而信心受到了打击。

我们不得不承认，我们和摄影大师的水平差距有，但我们要有充分的信心，经过我们自身的努力，也可以进一步靠近摄影大师的水平（请注意，我在这儿用的是靠近）。那就是要向摄影大师学习。不要只知道急功近利地去学习摄影技术，而对于摄影后期总是因为其难以掌握而避而不提。

那么，有没有一个简单而容易掌握的摄影后期技术，让摄影爱好着在0基础上开始，从而走入前后兼修的摄影师之路呢？

让我回答的话，那么答案是肯定的，有！

首先声明，我不是什么摄影师，也不是什么PS高手，我只是一个摄影爱好者，玩摄影时间不长，一年多。PS技术也是在开始玩摄影的同时开始自学，谈不上什么水平，只能说有一点学

习心得。我写此贴有一个基本的出发点，那就是对我的学习心得进行必要的总结，希望能够对我和一个在摄影路上不断前进，但水平不高的同志们一些启示和帮助。如果同志们觉得看了我的贴感觉有所启示，那我就心满意足了。

现在言归正题。实际上，数码后期PS的常规动作，我总结的很简单，四步骤：

1、剪切--对照片进行必要的裁切，以达到最佳构图效果。

2、调整色阶。（图像--调整--色阶）对两边的三角滑块作适当移动，具体移动情况自己去尝试。

3、调整饱合度。一般数码照片的饱合度都偏高，现在比较流行低饱合风格，因此，适降低饭盒度还是必要的。

4、锐化。几乎所有数码照片都需要锐化，因为大众都希望看到清楚的照片，清晰度高的照片给人的感觉是好的。这个有点繁杂。一是点击图像选择模式，选择LAB格式(本步骤将照片转为LAB格式)；二是点击右侧“通道”，选择明度通道；三是点击滤镜--锐化--USM锐化，调整锐化指标。四是返回JPG格式，保存照片。只所以采取这种锐化方法，是因为这种锐化方法对片子的损伤是最小的，也是锐化方法中用的最多的。

以上四个步骤完成，虽然不一定你的照片就能变得多么地完成，但至少你的照片基本算是照片能看了。这个基本动作掌握以后，只是一个开始，通过这个基本动作为基础，可以不断地进行向PS的更高境界开进。愿D7000论坛的朋友们摄影水平不断提高，感谢D7000中关村在线这个平台。

众所周知，普通变焦镜头的光圈环上总是标有两组数据，这是什么意思呢？初学者

经常问到这个问题。它其实是向你表明：该镜头的光圈会随着焦距的变化而相应变

化，如AF变焦尼克尔1：4.5-5.6/80-200mmD镜头，也就是说此镜头如果我们保持

最大光圈4.5时，在80mm为F4.5，随着焦距的增加，光圈实际上逐渐发生变化，

到200mm端时，虽然光圈值仍然设在F4.5的刻度上，但实际光圈却悄然地变成了

F5.6，这就是所谓的“光圈浮动”，因此普通变焦镜头也叫“浮动光圈镜头”。

再如我们以70-210mm/F4.5-5.6变焦镜头为例，当你用F8光圈在70mm端用A档手持拍摄时，假定快门速度为1/125秒，根据快门速度与焦距的原理，则不存在

“手震”的负面影响，你能够拍摄到很清晰的照片，但当你把将焦距推至到210mm端

时，而且在光线不变的情况下，那么此时光圈会“自动”地变为F11，相机也就会根

据镜头通光量变化而自动地将快门速度改变至1/60秒，这时就开始有点小问题了，如果你仍然手持拍摄必然会产生因“手震”带来的负面影响，结果就是难以拍摄到清晰的图片（实际需要1/250秒以上的速度才能克服“手震”影响，或者使用脚架等稳定相机），有许多人看着一大堆模糊的照片，无比悲愤地认定自己使用的变焦镜头是“狗头或烂头”，被镜头制造厂家的廉价镜头给骗了，这中间确实存在着一种对镜头生产厂家的误解，是一些摄友对浮动光圈镜头会“自动浮动”的这个天生的特点不了解的一种误解，也是一些摄友在使用浮动光圈变焦镜头后，经常会出现照片效果不理想或片子糊了的根本原因，因此浮动光圈镜头有一个很出名的雅号：叫“无声杀手”，它会无声无息地谋杀你的胶卷或画面效果。

浮动光圈镜头所以要这样设计，主要目的是为了减轻透镜的直径、重量和降低制造成本，但浮动光圈镜头的最大的缺点就是：你必须要忍受随着焦距的变长镜头光圈口径也跟随着下降的痛苦、在低照度光线下不能手持拍摄、不得不使用高感光度胶卷、景深变化等等的痛苦，因此一些发烧友有了银子就总想烧一烧定焦镜头或恒定光圈变焦镜头，这是有一定道理的。

光圈的相对口径也可称为焦强，即镜头允许光线进入的能力，指镜头上的光孔。光孔越大，光就进来得越多，所需曝光时间就越短，因相机抖动对清晰度的影响就越小。即使在光线较弱时，光孔大的镜头也能拍摄（如F1.2、1.4、2、2.8等），而在使用光孔较小的镜头时就很难拍摄了（如F4.5以上）。

光圈口径大小对所需要的透镜直径影响非常大。焦距短时，透镜离胶片层距离很近，光线能量损失很少，小直径光孔就足够了。焦距长时，一方面光进入路径长，另一方面长焦距取景的范围小，光线能量损失也大。

如果想让同样量的光线到达胶片，光孔直径就应必须相应地增大。基本公式是：在焦强(光圈)不变的情况下，焦距增加一倍其透镜直径也必须增加一倍。如100mm焦距的镜头想与普通标准50mm焦距镜头一样的达到F2.8，光孔直径就是普通标准镜头的2倍，200mm镜头的直径则必须是普通标准镜头的4倍，400mm镜头的直径就是必须是标准镜头的8倍，这就是为什么同样相对孔径的长焦镜头的透镜直径必须比广角镜头大上几倍的根本原因所在，也是制造恒定光圈变焦镜头的主要原理所在。

恒定光圈变焦镜头也可称之为无级变焦镜头，其设计要求很高，镜头可调节的最大焦距决定了透镜直径。如果想造1：2.8/28-200mm的恒定光圈变焦镜头，那就需要在200mm能时能把与1：2.8相对的光线能量带到胶片层或感光层上，也就决定了必须采取大孔径透镜来保持高焦强，但采用大孔径的透镜又带来了像差的质量下降，为控制像差的质量，既采取高焦强又保持高质量的成像效果，在相反焦距（下端广角，上端长焦）时的像差控制要求精度很高，必须找到其最佳平衡点。这样一来，设计上所需要的光学系统变得庞大而复杂，透镜的制造成本必然大大增加，曾经有许多人提出制造一种质量顶级的“一镜走天下”镜头，很久以来就不断有人提出能不能制造出一款18—200mm焦距，f1.4恒定光圈并具备防抖及1:1微距功能的镜头？

我想这是犯了一个常识性的错误，从世界上照相机镜头制造厂家目前和将来很长时间内的镜片制造技术趋势来讲，可以说这是一个我们根本无法达到的一个美丽幻想，这并非制造厂商有能力制造但为了追求利润的最大化而故意不制造出来，如果真是这样，那么为了本国的国家利益比如军工产品上就完全可以制造出来，其实各镜头制造厂商是非常乐意把他们能够达到的制造镜头最高技术水平展示于人，如尼康号称“鹰之眼”的镇宝之物AI 58mm/F1.2；佳能的50mm/F1.0，都是照相机镜头制造历史上的极端例子，但为什么至今仍然没能制造出18mm到200mm焦距且F1.4的恒定光圈镜头呢？这是由于制造技术上巨大困难和障碍的难以逾越，难在何处？难就难在要求从18mm至200mm始终都要保持在1.4的高焦强上，先且不说透镜因这样的技术标准要求而变得有多复杂，单从透镜的直径达到和超过208mm就吓死人，如果再加上镜头的外径将达到近350mm以上，你可以试想：有谁能扛得动这超级重量的镜头，目前世界上什么相机的机身的卡口能锁定它？真的制造出来了，它那天文数字般售价谁能承受得起？

这样的超级镜头只有一种例外，一些世界上大型的天文望远镜和著名的哈勃望远镜能够不惜成本，确实已经达到这样的制造技术指标。但它的外观是极其庞大而复杂的，其制造成本也是以亿为单位的美元堆起来的。

因此恒定光圈与浮动光圈镜头在价格上、体积上和重量上的差异如此之大就不难理解了。就以定焦标准镜头为例，F1.2、F1.4和F1.8在售价上往往相差几倍，其根本原因不在于增大了半级光圈，而在于光圈越大透镜的直径就必然越大，随着透镜直径的增大，其制造难度的增加和制造成本的必然大大地增加。

为什么越是大光圈的定焦镜头和长焦恒定大光圈镜头，其重量也越重？这并不是制造厂家想有意这样做，实际上如何减轻镜头的重量一直是制造商长期努力的

方向，但由于上述原因的存在和技术上难度，其减轻重量一直是非常难以解决的一件事情。

了解了上述原理后，你自然就知道定焦镜头和恒定光圈镜头在实际运用中的好处了，简单地讲与普通变焦镜头相比，定焦和恒定焦镜头至少有以下几点优势:

1、定焦镜头、恒定光圈镜头无论在任何一个焦段上，都可以保持稳定的焦强和景深，保持相对的快门速度，尤其是室内或在恶劣的昏暗光线条件下，当浮动镜头变得难以手持拍摄时而不得不使用三脚架时，定焦和恒定焦镜头还能够保持手持拍摄；

2、定焦镜头与恒定光圈镜头便于景深的自由运用，特别是恒定光圈镜头，不会像浮动镜头那样，因焦距的变化而带来光圈的变化再带来景深的变化；

3、定焦镜头与恒定光圈镜头能够保持和使用较高的快门速度，这在拍摄现场光下的动态物体或在使用长焦镜头时具有决定性的意义。试想：如果你在拍摄舞台照片或黄昏归鸟时，如果在黑夜中偷拍一个精彩的记实场景时，都是绝对不允许打亮闪光灯的，这时你如果没有一支高质量的定焦镜头或恒定大光圈变焦镜头，我估计拍摄出来的一大堆照片基本上可以直接丢进你的垃圾桶里、或直接批处理删除掉。

4、在测光上的便利性，当然这已经算不上是什么优点了，因为现在无论是定焦或变焦镜头，现代相机内的测光技术都能够根据光线的变化而自动调整测光量。但在老式相机上这确实是一个很大的优点。

当然，享受这些方便的代价就是付出的银子需要大大地增加，变焦镜头与恒定光圈镜头的差价一般都在几倍以上，有的甚至高达十倍以上，这是我等贫下中农们想都不要想的。

现在大家用得最多的还是设计小巧的普及型变焦镜头，它的售价相对便宜且镜头十分轻巧，其设计上的关键秘密就在于运用了“浮动光圈”，也就是前面所述的随着焦距的增长，镜头的相对孔径就不断下降，带来的副效应就是镜头光线的严重损失，其适用范围的降低，感光度的增高和随之带来的躁点增多、牺牲一定景深调节或增加三脚架的代价。

说了这么一大堆浮动光圈镜头的缺点，你是不是已经有点想把手中的普通变焦镜头给砸了？且慢，浮动光圈镜头也有自身的极大优点：

1、相对于专业定焦或恒定光圈镜头来讲，浮动光圈变焦镜头轻巧灵活，携

带方便，尤其是当你远出采风或负重攀登4000米的高山时，当你年过半百而对摄影仍发烧不止，一定会相当深刻地体会到这一点；

2、由于浮动光圈镜头不需造得像定焦或恒定光圈镜头那么大的透镜，也就不需要那么多的复杂装置，能够使透镜的制造保持既简单又很高的技术质量，从一个镜头制造原理来讲，是镜组数量越少焦强就越大，光线损失就越小，拍出的照片质量就越好，其实随着镜头制造技术的飞速进步，许多普通变焦镜头拍出来的照片质量并不输于定焦或恒定焦拍摄的质量。我们没有拍好照片的原因，多半是由于我们没有正确合理地使用好手中的镜头。

(记有前年《大众摄影》来重庆的一次摄影讲座会上，主持人放映了一幅由美国国家地理杂志一位著名摄影师（摄影师的名字我不记得了）拍摄精彩绝仑的风光照片，也是这位摄影师目前最满意的一幅照片，那是一幅表现落日黄昏的照片，近景是砂石和树木，远景的山峰印照着一抹艳丽的残阳，其高光暗部反差之大，色彩冷暧之饱和，细节之细腻，令人震憾叫绝，但这幅照片带来的那种心灵震憾效果目前只能用幻灯才能打得出来，因为作者寻遍了世界各国，到目前为止还没有一家印刷厂能够印制出来这幅照片那么冷暖强烈的色彩、巨大的反差又无比细腻的画面效果。当时让大家最跌眼睛的是，本一致认定这幅照片肯定是了什么高级镜头，才会拍摄到如此震憾的画面和色彩，一问主持人才知道，人家敢情就是用我手中同样的一只极普通镜头，一只被国内许多人称之为“狗头”，日本尼康公司生产的尼克尔28-105mm/3.5-4.5D镜头拍摄的。)

3、售价便宜，性价比低，尽管放心使用，就是万一摔坏了,也不至于心痛得三天吃不下饭。如果你高兴时也可以用它来砸砸核桃壳等。

4、扬长避短，充分了解和运用该镜头的最佳光圈与最佳焦段，尤其在室内或光线条件较差时，一是尽量使用高感光度的胶卷或调高数码相机的感光度(但要注意控制其躁点)；二是尽量使用三角架或独角架进行拍摄，一般来说照片的效果还是可以接受的。

影像拍摄中的十大问题

影像拍摄中的十大问题 我们在日常使用数码摄像机时，常会遇到各种各样的问题，以至于在发现优美的景色时不能及时拍摄下来，让您不甚懊恼。如果您了解了下面这十个常见问题，就不会再错过美丽的景色了。 1、怎样选择数码摄像机的取景方式？ 数码摄像机的取景方式可以分为液晶显示屏取景与电子取景两种方式。液晶显示屏取景的最大好处就是方便直观，其缺点是在强烈光线下显示太弱，并且耗电很大，使摄像机连续动作时间大大缩短。在家用级的摄像机，液晶显示屏目前已成为消费者的普遍选择，但较为实用的还是电子取景器，这种取景方式不仅价格较便宜，使用时很省电，而且能在任何环境光线下采用。尽管取景器中的画面视角和色彩效果与最终结果不全相同，但使用一段时间后还是很快就会适应的。 2、如何防止数码摄像机的抖动？ 这些都是为了防止人手的抖动而产生的。我们在拍摄的时候，手的抖动是不能避免，因此就会导致影像模糊。现今摄像机多数都有电子防抖功能，它的原理是利用多余的像素达到防抖的目的。还有少数几种机型用的是光学防抖方式，它的防抖原理是机械式的，稳定性比电子防抖好，但这并不是说，有了该功能拍出的图像就清晰无晃动了，在实际使用中，即使用了防抖功能，人体或手臂的较大运动，仍会使画面不稳。有时仍然要用三脚架支持拍摄，如果摄像机有三脚架接口，还可以方便有些喜欢独自出游的朋友自拍。 3、怎样避免拍摄时站位不稳定的问题? 很多DV初学者拍摄出来的画面不稳定，令人的视线无法集中，往往觉得头晕目眩。相对水平方向的颤动，垂直方向的上下颤动更让人难以接受，避免画面颤动的最好方法是使用三角架，如果没有三角架怎么办？用下面两种方法： 一是拍摄的时候用两只手紧握机身。首先用双手紧紧地托住摄像机并将双臂紧贴两肋，然后将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。有些摄像机用一个手臂就能托起，但此时最好还是将右臂紧贴右肋，之后再用左手轻轻地扶住摄像机。这样就能减少抖动，进行稳定的拍摄。第二个方法更加有效，就是尽量避免使用长焦距而改用广角镜头。因为焦距越长视角越小，轻微的晃动就会令画面颤抖得很厉害，而广角镜头视角很大，即使较严重的晃动都不易觉察到。

摄影测量外业调绘

摄影测量外业调绘精选 文档 TTMS system office room 【TTMS16H-TTMS2A-TTMS8Q8-

摄影测量调绘实习报告 学院： 专业： 班级： 学号： 姓名： 指导老师：

一.习目的与要求 本次实习是在摄影测量的教学基础上，理论实际相联系的动手操作实习，是我们在学习测量专业的一个重要的实习环节。一方面是培养我们的实践操作能力和运用软件解算数据的能力，另一方面培养我们在今后遇到问题应该如何去解决的能力，通过实习发现自己在实践动手方面的不足并想办法解决，为以后的工作实践打下扎实的基础。使我们熟练地掌握摄影测量及遥感的原理，信息获取的途径，数字处理系统和应用处理方法。并进一步巩固和深化理论知识，使理论与实践相结合。切实加强我们大家的实践动手能力，提高大家对这门新技术的认识和把握，全面培养我们的应用能了、创新能力和探索精神。 二．实习地点? ××××大学及学校周边 三．实习用具? 小比例尺航片一张、画图板一个、薄膜纸纸一张、铅笔一支、橡皮一个 四．实习任务与要求? 掌握航片调绘的方法步骤? 五、实习步骤?

航片调绘本次实习的遥感图像调绘主要判读航片测区地物属性，在透明纸上勾出边界，必要时进行清绘。 在进行野外调绘之前，将调绘航片平放在画图板上，然后再将比调绘图稍大一些的透明纸盖于调绘航片上，用胶带粘好，连同调绘航片用夹子固定于画图板。 第一天先将测区走过一遍，确定绘图边界，确定调绘路线，并对测区的情况有一个大致的了解。比较实际测区和航片的差别，并知道那些地方的地物是发生了变化的，以便于以后的判读调绘工作进行。 接下来的两天根据预定路线进行测区航片的地物判读和属性的标注。一般按照由远及近、从总貌到碎部、边走边判，远看近判的原则进行 六、调绘时的注意事项： 即地物地貌的调绘要连续进行，避免调绘不连贯和遗漏。当地理名称注记过密时，可适当取舍。调绘工作应按照国家标准的地形图图式进行，说明性质的注记应采用“简注表”，不得任意命名。调绘要按照实地情况严格进行，不得伪造、篡改。在调绘好的透明纸上，图名注于调绘片正上方，调绘者姓名及调绘日期等信息在调绘航片的右下角。

关于摄影就业

摄影专业就业方向与就业前景分析 摄影行业是一个高速发展的朝阳产业，未来行业对摄影人才的需求将逐年增加，其中经过正规培训的高端摄影人才将更加抢手。专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。 摄影专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。 摄影行业专业就业方向 摄影专业学生毕业后可在广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。摄影专业毕业生主要就业岗位为：摄影师、平面设计师、平面设计、淘宝美工、摄影助理、美工、平面设计实习生设计师平面设计广告设计网页设计及网页美工文员客服平面设计培训讲师热聘中、网站编辑、摄像师、网店美工、化妆师、摄影师助理等等。

摄影行业专业就业前景 随着社会经济的发展，人民生活水平的提高，人们对生活质量的要求也越来越高，摄影行业得以经济的滋润，得以迅速发展，已经形成比较可观的市场规模。行业迅速发展形成了对摄影人才的巨大需求，在摄影行业工作的专业人员规模也比较大。由于摄影人才总体呈现供不应求的局面，使得在行业就业的专业人才薪资待遇和工作环境都很好。 摄影师是一个时尚而又多金的职业，社会在不断的进步，各地的影楼摄影工作室迅速崛起，时尚活动接二连三，电视电影的长期拍摄，摄影师的需求量随之也越来越大，这也正说明摄影师就就业前景越来越好，摄影行业会发展的越火爆。截止到2013年12月24日，39425位摄影专业毕业生的平均薪资为3437 元，其中应届毕业生工资2890元，0-2年工资3215元，10年以上工资4215元，3-5年工资4153元，6-7年工资5332元，8-10年工资7749元。

《摄影测量外业》-实习报告

《摄影测量外业》实习报告 专业班级：地信09-1班 姓学名 号： 曹荞 20093679 黑龙江工程学院测绘工程学院2011年7月·哈尔滨

离不能大于2cm。 （5）、像控点离开方位线（像主点与相邻像片主点的同名点的连线）要大于 4.5cm。 2、全野外布点 立体测图或微分纠正时，每一个立体像对布设四个平高点。如下图： 3、区域网布点 区域网的控制点可根据具体情况布设： 当区域网用于加密平面控制点时，可沿周边布设６个或８个平高点，如图： ４、像控点的判刺和整饰 （1）、像控点的判刺

a、野外控制点以判点为主，刺点为辅。 a、平面控制点的实地判点精度为图上0.1mm，点位目标应选在影象清晰 a、明显地物上，一般可选在交角良好的细小的线状地物的交点、明显地物折 角顶点、影象小于0.2mm 的点状地物中心。弧形地物及阴影等均不应选作点位目标。 高程控制点的点位目标应选在高程变化较小的地方。 平高控制点的点位目标应同时满足平面和高程控制点对点位目标的要求。 野外像控点目标的选择，是航测成图中一个重要的关键问题，工作中必须认真仔细，要反复查看地面目标，对照影象，反复比较选出符合要求的明显目标点。（2）、像片控制点的刺点 像片控制点在实地选定之后，同时在像片上把它的位置准确的标定出来。即用细针在像片上刺一小孔，以此表示像控点在像片上的精确位置。刺点误差在像片上不得大于0.1mm。 实习报告 四、实验中遇到问题及解决方法 1，航片是两年以前拍的，由于城市规划，造成了线路变更或者一些标志性建 筑已经拆迁，所以在寻找事先确定的控制点的时候比较困难。 解决方法：重新在航片上寻找新的比较适合的控制点。 2，在刺点的时候还有对控制点进行描述不规范 解决方法：按照要求，再一次进行刺点及其描述。 五、实习结论 按照选点要求，找到了适合的控制点，在实地进行了仔细的观察，并在航片上做了合格的刺点与准确的描述。 六、心得体会 通过这几天的实习，通过这次实习我不仅对课本的知识有了更加深刻的认知和理解同时也对以后的工作有了更加深刻的理解。同时在这场实习中让我再次认识到实习的团队精神的重要性，懂得了团结的力量。有快乐一起分享，有困难一起担当，分工合作给我们节省了大量的宝贵时间。同时也要谢谢老师的指导和一丝不苟的精神，让我们的实习变得更加成功。 总的来说，这次实习让我体会到了外业的艰辛，。同时锻炼了我的实际的能力，

摄影行业商业模式重构与创新

摄影行业商业模式重构与创新 作者：徐江中国摄影行业在几十年的发展过程中经历不断的变革与创新，从过去单一品牌年营额几百万到上升突破几千万；从品牌跨区域连锁经营，到同一市场多品牌策略经营，摄影企业年产值突破亿元大关；从过去传统经营到借助互联网的力量迅速发展，如今相当数量的企业都能做到单一品牌年产值过亿元。但同时也有众多传统经营模式的企业困难重重举步维艰，处在生存与倒闭的进退两难之间。 首先我们看看北京市场年营业在亿元以上的几家企业：韩国艺匠始终以唯美的韩式作品赢得客户的认可；聚焦摄影先付定金，拍照满意再付余款，其作品的多元化研发，拍照过程中的标准化复制以及客户拍照时的满意度始终如一，市场口碑良性循环；27°罗马风情则抓住北方市场外景拍摄的短板，倡导27°常年恒温，内外景一站式拍摄模式，仅用了短短5年时间，就快速上升到了北京市场排名前三；施华洛坚持以品牌营销，服务带动营销的模式，制造出客户过程消费的广阔空间，占有着固定的市场份额。我们不难发现，如今每一个成功的摄影企业，都不是靠营销层面的各种打折送礼，跟客户玩数字游戏取得胜利的，他们都有着企业自己独特的商业模式，在同一市场走出了同质化竞争的怪圈。 每当有一个成功的企业出现，国内同行必定会纷纷模仿优质企业的商业模式，但是到目前为止，依靠模仿成功的企业并不多见。因为任何一个企业成功的商业模式，都是一个由客户价值，企业资源和能力，盈利方式构成的三位立体模式。笔者在摄影行业的23年，从营销、服务、产品、技术、管理的几次变革中走了过来，借助“全国人像摄影行业理论峰会”给予的这次机会，将自己的一些见解与同行的朋友们一起分享。 一.自然进客量不断减少.大胆投入互联网全面打开获客渠道。 1.现在的客户究竟去了那里？ 相信很多企业都面临这个困惑，营业的大门每天都始终是笑容满面的敞开，但走进来的顾客越来越少；过去做一次秀场活动时人头涌涌、水泄不通，还能够大把收钱，百万秀场比比皆是，毫不夸张的说十年前一次秀场能够救活一个企业，而现在的秀场使劲浑身解数，却引不起路人甲乙们的兴趣，可能有时连本钱都收不回来；过去随便一个营销方案都有可能取得大量定单，现在不管是减1000送3000还是订婚照送汽车，都不会有大量的客户找上门来。传统思路的经营者们时刻在思考一个问题：现在的市场是怎么了？客户究竟都去了哪里？ 根据中国人口出生率官方数据统计：1996年出生人口（如今20岁）比1990年出生人口（如今26岁）减少了%，2000年出生人口比1990出生人口年减少了%。不

摄影摄像基础知识

一、摄影 摄影有两种含义： 一是指摄制人员。摄制人员是一部电影造型艺术的体现者。一部电影——全体创作人员的劳动结晶，都是通过摄影人员一个镜头一个镜头地拍摄出来的。他与导演一起进行“创作”，也就是说，作为一个摄影人员，职责就是在导演的创作思想指导下，用摄影手段、技巧去实现导演的创作意图和艺术构思。 二是用电影摄影机摄取景物影像的过程。通常包括三个步骤： 首先使景物形态通过透镜在感光片上曝光，构成潜影； 其次将曝光后的感光片经显影和定影等化学处理，得到明暗程度与景物相反或色彩与景物互成补色的负象，即底片； 最后，使另一感光片通过底片曝光，再经显影和定影等化学处理而得到明暗程度或色彩与被摄景物一致的正象，即透明正片。也有使用反转感光片拍摄的，经过显影和定影等化学处理，直接得到透明正片。 二、摄像 摄像有两种含义： 一指摄像人员。摄像人员是一部电视教材造型艺术的体现者。其职责是在导演创作思想指导下，用摄像手段、技巧去实现导演的创作意图和艺术构思。 另外，指用电视摄像机摄取景物影像的过程。 三、录像 录像有两种含义：指使用录像机的人员。 将电视摄像机摄取的景物影像用录像机记录在录像磁带上的过程。 四、曝光 感光材料受光作用的过程。曝光量的大小取决于感光材料受光的照度与曝光时间，即：曝光量= 照度×时间。照度可用光圈大小来调节，曝光时间可用遮光器（铱烀庞）速度来控制。电影摄影机中的胶片是恒速连续运转的，一般除使用光圈外，有时也配合使用装在机身内部的俗称乙蹲影逵的遮光器的开角度大小调节曝光量。 1.曝光点 电影底片上获得中级密度的景物亮度控制点，也是曝光组合选择的基准点。在电影生产

六年级简单风景画

六年级简单风景画 篇一：六年级上心中的风景_美术孙晋军 篇二：小学六年级美术上册《心中的风景》教案] 小学六年级美术上册 第3课：《心中的风景》教案 一、教学目标 初步了解和掌握色彩风景画和钢笔风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力，在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。 二、教学重点与难点 重点：色彩画风景和钢笔画的作画要求和一般方法。 难点：运用不同的形式进行作画。 三、教具与学具准备 教具：教材、风景挂图、示范用水彩画具材料等。 学具：教材、钢笔、彩笔画工具材料和图画簿等。 四、教学过程 (一)组织教学。 检查画具准备情况，安定好学生精神，集中学生注意力。 (二)歌曲导人，板书课题。 1．师唱《谁不说俺家乡好》导入。 2．简析画面构图特点。 简单、有重点，主次得当，当选择好景物之后开始勾画草图，注意取舍，主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。今天我们就一起来描绘心中的风景吧！ 3．提出并板书课题：3.心中的风景。 (三)讲授新课。 1．欣赏风景画作品。

请大家搭乘老师的旅游车，一起去看看如诗如画的风景吧！（师放风景投影） 2.观察课本上的范画并思考。 (1）游戏：找亮点 请同学们打开课本第3课，欣赏课本中的风景图片，找出它们最美的亮点。想一想，现在如果让你描画出你心中的风景，你会怎么画呢？ 3.教师示范(边讲边示范) （1）选景 用较大的彩色风景挂图作为实景，告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。 （2）构图。 （3）从远到近或从近至远描绘景物。 （4）修改细节。 板书：绘画方法: 取景——构图——描绘——修改 4．教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景一中景一远景。 板书：绘画步骤：远景—中景—近景 近景—中景—远景 (四)布置学生作业，提出作业要求。 1．参照挂图，或参照书上临摹画，或自行想象一幅风景画。 2．作画形式：可以用水彩画形式进行创作表现，也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。 3．构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。 (五)学生自行作业，教师指导完成。 (六)简评作业，布置学生收拾好工具材料。宣布下课。 篇三：新人教版美术上册第五课《风景写生》

各种摄影滤镜及其作用的详细介绍(很全哦!)~~~

一、UV(紫外)镜：该镜能基本消除紫外线及杂光对胶片感光的影响，同时对镜头起保护作用。在高原地区摄影更是必需。 二、天光镜：吸收紫外线，全天候适用。室外摄影时可减少日光下由散射光引起的阴影部分偏蓝现象，保持自然色彩。同时作为保护镜头之用。 三、红镜(R)：吸收蓝光，可产生浪漫的天空效果或白天拍摄类似月夜的效果，并有吸收紫外线的功能。拍摄时一般需增加曝光三级，具体需根据拍摄要求及滤镜深浅程度灵活掌握。此镜一般用于黑白照片，也可用于彩色摄影。 四、橙镜：吸收蓝、绿光，通过黄、橙、红，即波长大约在560-700nm区间可以通过。可加深蓝色影调，增强景物反差效果。 五、黄镜(Y)：用于所有黑白片。能准确地校正全色片在室外摄影中的影调，使蓝天或树木与白云间产生更大的反差。在彩色摄影中可作为特殊效果滤光镜。 六、绿镜（G）：通过黄、绿光，吸收红光及蓝、紫光，波长约在500-600nm区间可以通过。常用于压暗天空及表现肌肤影调等。需增加曝光3级左右。一般只用于全色片。 七、蓝镜（B）：用于黑、白摄影。该镜通过青、蓝、紫光，吸收红、橙、黄等色。波长约在400-500nm 区间通过，需增加曝光2级左右（根据色镜深浅程度灵活掌握）。 八、灰镜（ND）：在可见光范围内有一致的吸收特性。起阻光作用，没有任何色彩改变。是一种常用的调节光亮的滤光镜。 九、雷登80：该镜系色温转换滤光镜，分A、B、C，雷登80A可将色温由3200K升至5500K，使用该镜可将日光型胶片适用于人工光源。 十、雷登81：雷登81系暖调光平衡滤光镜，分A、B、C，其颜色为浅淡的琥珀色，可以轻微调正所摄画面中的偏蓝倾向，以求真实的色彩还原。在实际使用中，以雷登81C为多。 十一、雷登82：该镜系色彩平衡滤光镜。淡蓝色，分A、B、C，这类滤镜特点是对色温改变幅度较小，多用于光源色温与胶片平衡色温大体一致的前提下的细微调整。 十二、雷登85：85系列分A、B、C，属色温转换类滤镜。85B可将色温由5500K降至3200K。该镜为琥珀色，适合在日光下使用灯光型胶片。 十三、萤光镜：萤光镜为特殊彩色补偿滤镜。使用日光型彩色胶片在萤光灯照明下拍摄时，所摄画面会产生偏蓝、绿色调，若加用萤光镜拍摄，则可校正上述偏色现象，从而使画面色彩还原真实。 十四、减光夜景镜：系灰镜类。由较强的阻光作用。在曝光量选择适当的前提下，在日光下可拍摄到极佳的夜景效果。 十五、红色增强镜：该镜为一种高档滤镜，由溶入昂贵的稀土元素制成的进口光学材料制造。它能使光谱中570-600nm之间浑浊的黄光和橙色光完全吸收，同时使红光顺利通过。因此它可以显著提高景物中红色、浅红、棕红物体的色彩饱和度，使之更加鲜明、艳丽、浓烈。例如使秋天的枫叶更红，草莓和西红柿更加诱人垂诞；日落的气氛更为浓郁；婚礼或圣诞更添喜庆……。该镜与偏振镜合用时可使蓝天色彩更浓、更美丽。使用该镜需增大1/2-1级曝光量。 十六、渐变镜：渐变镜是摄影艺术创作极为重要的滤镜之一，它可以分为渐变色镜及渐变漫射镜，从渐变形式讲又可分为软渐变和硬渐变，“软”即过渡范围较大，反之，即过渡范围较小，均需依据创作特点选用。) 十七、偏光（振）镜：起削弱物体表面反射光的作用。外景摄影时可使蓝天更蓝，对比鲜明，色彩饱和。黑白，彩色摄影均可使用。拍摄时需增加曝光2级，是摄影者必备的滤镜。 十八、柔焦镜：又称柔光镜，分1#、2#、3#，使用此镜可以制造出一种既柔又清的效果。拍摄人像可柔化人体肌肤的皱纹、斑点、毛孔等，制造细腻丰润，年轻迷人的效果。此镜在各种摄影及后期制作方面广泛应用。 十九、雾化镜：此镜是自然风光摄影创作的常用滤镜，也广泛用于广告摄影及人像拍摄方面，它能使作品产生雾天效果，增加大气透视感。按镜片漫射作用的强弱分不同的型号，作用强的能产生浓雾效果，作用

人体常见部位X线摄影(2)

X线常用摄影体位 （一）上肢X线摄影 一、手后前位 1.体位：被检者侧坐于摄影床旁，被检测手掌伸直，掌心向下，五指伸直自然分开。第三掌骨头置于IR中心。摄影距离为75-100cm。照射野与被检部位等大为宜。 2.中心线：对准第三掌骨头垂直入射。若同时摄取双手，中心线经两手第3掌骨头连线的中点垂直射入。 3.显示部位：显示被检侧手掌的正位影像。被检测二至五掌指骨呈正位影像，拇指的掌指骨呈斜位像，骨小梁清晰显示，软组织显示良好。 二、手后前斜位 1.体位：被检者侧坐于摄影床旁，前臂伸直掌面向下，桡侧抬高，手指内旋，使掌面与IR成45°角。五指均匀分开稍弯曲，各指尖触及摄影台面，第三掌骨头置于IR中心。摄影距离为75-100cm。照射野与被检部位等大为宜。 2.中心线：对准第三掌骨头垂直入射。 3.显示部位:显示手的斜位影像，被检侧二至五掌骨指呈正位影像，第四五掌骨基底部有不同程度重叠，手背侧内部及掌侧外部的骨皮质呈切线位显示，骨小梁清晰显示，软组织影像显示良好。 三、腕关节正位 1.体位：被检者侧坐于摄影床旁，前臂伸直掌面向下，肘部弯曲成

90度角，五指稍弯曲成半握拳状。尺桡骨茎突连线中点置于IR中心。 2.中心线对尺桡骨茎突连线中点垂直入射。摄影距离为75-100cm。照射野与被检部位等大为宜。 3.显示部位:显示腕骨，掌骨基底部，尺骨及桡骨远端的正位影像，桡腕关节面清晰，骨小梁清晰显示，软组织影像显示良好。 四、腕关节侧位 1.体位：被检者侧坐于摄影床旁，前臂伸直尺侧在下，五指稍弯曲成半握拳状，尺骨茎突置于IR中心。照射野包括尺桡骨远端和掌骨远端，摄影距离为75-100cm。照射野与被检部位等大为宜。 2.中心线经桡骨茎突垂直入射。 3.显示部位:显示腕关节，掌骨基底部，尺骨及桡骨远端的侧位影像。腕骨重叠较多，月骨显示较为清晰，腕部诸骨骨小梁清晰显示，软组织影像显示良好。 八、前臂前后位 1.体位：被检者侧坐于摄影床旁，肩部放低，前臂伸直掌面向下，五指稍弯曲成半握拳状（或掌心向上前臂长轴与探测器长轴平行）。前臂长轴与IR长轴平行，前臂中点置于IR中心。片盒下包腕关节，上包肘关节，长骨摄影至少包括临近病变一侧的关节，摄影距离为75-100cm。照射野与被检部位等大为宜。 2.中心线：对准前臂中点垂直入射。 3.显示部位:显示尺，桡骨及腕关节，肘关节正位影像，近端桡骨粗隆与尺骨少量重叠。骨小梁清晰显示，软组织影像显示良好。

学生风景画图片优秀作品

学生风景画图片优秀作品 学生风景画图片优秀作品1 学生风景画图片优秀作品2 学生风景画图片优秀作品3 学生风景画图片优秀作品4 学生风景画图片优秀作品5 《色彩大家庭》 一、【教学目标】 1.初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能说出它们的名称。 2.采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节，进行简单的色彩练习，进一步寻找自然界其他色彩，发现色彩的美感和魅力。 3.运用小组合作等方式加强学生的合作与交流，逐步提高他们对自然界的观察力，激发对艺术学习的兴趣，从而培养学生对大千世界的热爱和探求。 二、【重点、难点】 重点：认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩，并能作简单的练习。 难点：帮助学生能够顺畅地讲述色彩的故事，并能准确地运用色彩表达自己的情感。 三、【课时安排】

二课时 四、【教学准备】 (学生)彩笔 (教师)课件 五、【教学过程】 第一课时 (一)认识色彩，认识世界。 师：课件播放视频《多彩的世界》。让学生说说看到哪些颜色，并说出自己最喜欢的颜色。 生：红色、黄色、绿色…… 揭示课题：《色彩大家庭》 师：我们的大自然就是一个神奇的魔术师，他把我们的世界装扮的五彩缤纷，色彩斑斓。现在就跟着老师一起去找找看这位神奇的 魔术师都变出了哪些颜色?(课件展示出大自然的色彩的图片，并请 学生一一进行指出这些颜色) 教师在旁并提供欣赏的建议，让学生们感受到大自然的美。 (二)玩玩游戏，猜猜颜色。 师：老师这准备的了10只气球：我现在放飞气球，你们抢答气 球的颜色，谁先回答出它的颜色我就把气球奖励给他。 生：红色、蓝色、绿色…… (结合游戏，让学生更有学习的兴趣，增加教学活动的丰富性) 师：我现在想请拿到气球的同学说说，你们看着手中气球的颜色，你会联想到什么? (结合自己的生活体验，让学生说说对生活中的色彩的感受。)

摄影测量外业调绘

摄影测量外业调绘 Document number【980KGB-6898YT-769T8CB-246UT-18GG08】

摄影测量调绘实习报告 学院： 专业： 班级： 学号： 姓名： 指导老师：

一.习目的与要求 本次实习是在摄影测量的教学基础上，理论实际相联系的动手操作实习，是我们在学习测量专业的一个重要的实习环节。一方面是培养我们的实践操作能力和运用软件解算数据的能力，另一方面培养我们在今后遇到问题应该如何去解决的能力，通过实习发现自己在实践动手方面的不足并想办法解决，为以后的工作实践打下扎实的基础。使我们熟练地掌握摄影测量及遥感的原理，信息获取的途径，数字处理系统和应用处理方法。并进一步巩固和深化理论知识，使理论与实践相结合。切实加强我们大家的实践动手能力，提高大家对这门新技术的认识和把握，全面培养我们的应用能了、创新能力和探索精神。 二．实习地点 ××××大学及学校周边 三．实习用具 小比例尺航片一张、画图板一个、薄膜纸纸一张、铅笔一支、橡皮一个 四．实习任务与要求 掌握航片调绘的方法步骤 五、实习步骤

航片调绘本次实习的遥感图像调绘主要判读航片测区地物属性，在透明纸上勾出边界，必要时进行清绘。 在进行野外调绘之前，将调绘航片平放在画图板上，然后再将比调绘图稍大一些的透明纸盖于调绘航片上，用胶带粘好，连同调绘航片用夹子固定于画图板。 第一天先将测区走过一遍，确定绘图边界，确定调绘路线，并对测区的情况有一个大致的了解。比较实际测区和航片的差别，并知道那些地方的地物是发生了变化的，以便于以后的判读调绘工作进行。 接下来的两天根据预定路线进行测区航片的地物判读和属性的标注。一般按照由远及近、从总貌到碎部、边走边判，远看近判的原则进行 六、调绘时的注意事项： 即地物地貌的调绘要连续进行，避免调绘不连贯和遗漏。当地理名称注记过密时，可适当取舍。调绘工作应按照国家标准的地形图图式进行，说明性质的注记应采用“简注表”，不得任意命名。调绘要按照实地情况严格进行，不得伪造、篡改。在调绘好的透明纸上，图名注于调绘片正上方，调绘者姓名及调绘日期等信息在调绘航片的右下角。 另外，在调绘过程中，要注意交通安全，做到绘图时不行走，行走时不绘图，时刻注意周遭情况，避免发生安全事故。

摄影职业规划书

前言 不少人都曾经这样问过自己：“人生之路到底该如何去走？”记得一位哲人这样说过：“走好每一步，这就是你的人生。”人生之路说长也长，因为它是你一生意义的诠释；人生之路说短也短，因为你生活过的每一天都是你的人生。 我们每个人都在设计自己的人生，都在努力实现自己的梦想。连我们成长的道路上一直扮演着各种不同的角色，职业生涯便是人生自踏上工作岗位之日起到退休所以工作的综合，职业选择是一项复杂的工作，舒适的工作环境，高薪的回报，和谐的人际关系，能充分展示自己的才华，实现人生价值的。 人生能否成功，受到许多的因素的影响，也有许多的不确定因素，但是，“找准池塘钓大鱼”道出了合理选择职业是人生成功的关键和前提，影响职业生涯的因素是多方面的，有个人素质，心理等主观方面的问题。也有社会环境，机遇等客观方面的问题，他们相互关联，相互影响，但是。最根本的在于个人素质与努力的结果。 我们每个人都会随着年龄的增长而慢慢长大，从学校出来后面对的就是一个充满竞争的社会。只有努力适应这个社会，投入到职业世界中。 我们只有正确的认识自己，认识职业生涯基本历程，树立职业生涯规划理念，使自己的职业生涯快乐并成功。 一．自我剖析 1.个人优势：有上进心和责任心，认真而持久的做好每一件事；有很强的好奇心，喜欢研究新奇事物；自我控制能力强，能够很好的把握自己的娱乐时间和学习时间；对待每一件事认真而又自信，我的性格活泼开朗，喜欢与人交往，以诚待人。在大众面前有一点约束，但能现实自己的能力，发表自己的看法。 2.个人劣势：有时候太过于追求完美；主持经验缺乏，专业技术方面不精练，遇到大的事情没有主见，经验不足，在大众面的有点约束。 二．他人评价 1.优点： （1）父母家人评价：做事努力认真，有爱心和责任心。 （2）老师领导评价：对待工作认真，做事积极。 （3）同学朋友评价：温柔，乐于助人，想象力丰富，待人友好，工作负责。 2.缺点： （1）父母家人评价：脾气不太好、懒。 （2）老师领导评价：做事要沉稳。 （3）同学朋友评价：主持经验缺乏，在大众面前过于约束。 三．人才测评 我的职业兴趣类型为：自主/独立型。 这类人希望随心所欲安排自己的工作方式，工作习惯和生活方式。他们追求施展个人能力的工作环境，实现自身价值，摆脱组织的限制和制约，他们宁愿放弃提升或工作发展机会，也不愿意放弃自由与独立。对于计划独立自主开创未来的我来说，会是表现自我的一种方式。明确自己的职业定位，就可以让自己 成功的达成目标！

摄影测量内业外业实习报告

摄影测量实习报告 专业：测绘工程 班级：1432002 学号：1031610106 姓名：樵怡希 指导教师：刘荣教授

摄影测量内业实习 一、实习目的 （1）了解4d的基本概念，了解VirtuoZo NT系统的运行环境及软件模块的操作特点，了解实习工作流程，从而能对4d产品生产实习有个整体概念。 （2）掌握创建/打开测区及测区参数文件的设置，掌握参数文件的数据录入完成原始数字影像格式的转换。 （3）通过对模型定向的作业，了解数字影像立体模型的建立方法及全过程，并能较熟练地应用定向模块进行作业，满足定向的基本精度要求，掌握核线影像重采样，生成核线影像对。 （4）掌握正射影像分辨率的正确设置，制作单模型的数字正射影像，掌握等高线参数设置，生成等高线，通过正射影像或叠加等高线影像的显示，检查是否有粗差，掌握DEM拼接及自动正射影像镶嵌。 （5）掌握立体切准的基本专业技能，掌握地物数据采集与编辑的基本操作。（6）学会使用图廓整饰模块，掌握图廓整饰中各项参数的意义及其设置方式，生成图廓参数文件，制作完整的DOM图幅产品，生成图廓参数文件，制作完整的DRG 图幅产品。 （7）通过对实习成果的分析，了解数字产品的基本质量要求，总结实习中出现的问题以及实习成果的不足之处，并能分析其原因。 （8）理解数据格式输出的意义，了解VirtuoZo NT系统的数据格式输出的具体操作。 二、实习内容 了解VirtuoZo NT系统的运行环境及软件模块的操作特点，了解实习工作流程，从而能对数字摄影测量实习有个整体概念, 了解4D产品的生产过程，熟悉使用VirtuoZo 全数字摄影测量系统生产4D产品的过程，掌握生产过程中各步骤的原理，加深对有关理论知识的理解。 通过本次实习掌握创建/打开测区及测区参数文件的设置。掌握参数文件的数据录入。通过对模型定向的作业，进行对影像内定向及相对定向实现影像匹配，了解数字影像立体型的建立方法及全过程，并能较熟练地应用定向模块进行作业，满足定向的基本精度要求。掌握核线影像重采样，生成核线影像对。掌握匹配窗口及间隔的设置，运用匹配模块，完成影像匹配。掌握匹配后的基本编辑，能根据等视差曲线（立体观察）发现粗差，并对不可靠区域进行编辑，达到最基本的精度要求。掌握DEM格网间隔的正确设置，生成单模型的DEM。掌握正射影像分辨率的正确设置，制作单模型的数字正射影像。通过DEM及正射影像的显示，检查是否有粗差。掌握拼接区域的选定及确定拼接产品的路径。掌握DEM拼接及自动正射影像镶嵌。分析拼接精度。理解数据格式输出的意义。 了解VirtuoZo NT系统的数据格式输出的具体操作。通过对实习成果的分析，了解数字产品的基本质量要求。总结实习中出现的问题以及实习成果的不足之处，并能分析其原因。 三、实习原理 VirtuoZo NT 基本软件有：解算定向参数，自动空中三角测量，核线影像

X线摄影步骤

X线摄影步骤 1．阅读会诊单：接受会诊后，认真核对患者姓名、年龄、性别，了解患者病史，明确投照部位和检查目的。 2．摄影位置的确定：一般部位用常规位置进行投照。如遇特殊病例可根据患者的具体情况加照其它位置，如切线位，轴位等。 3．摄影前的准备：做好投照前的工作，对获得良好的X线照片起着重要的作用，头颅、胸部、四肢等部位的检查，无需特殊准备。投照腹部、下部脊柱、骨盆和尿路等部位平片时，应询问患者近期是否做过钡餐检查、；投照前一日晚口服泻剂；摄片前透视观察腹部，肠道内如有积粪和钡剂，可做清洁灌肠，如有积气，可注射垂体后叶素（孕妇禁用）等驱气剂。 4．胶片尺寸的选择及放置：应以患者检查部位的大小及临床的要求来选择胶片的尺寸。胶片与肢体的关系，应以投照方式，要求范围适当放置。 5．照片标记的安放：X线片上各种标记都很重要，如无标记或不对，容易发生交叉错误造成医疗事故，标记不清也能造成工作不便，标记号码应放在相应位置。

6．衣着的处理：投照前嘱患者暴露被摄部位，去掉一切影响X线穿透力的物质，如发夹、金属饰物、膏物和其他敷料等。衬衣为丝织品和毛织品者应脱去，换上专为患者准备的衣服，对衣服的更换与否应以检查部位而决定。 7．摆位置对中心线：依照部位及检查的目的，按标准位置摆好体位，尽量减少患者的痛苦，根据投照位置，交中心线对准被摄部位，并校对胶片位置是否包括要求投照的肢体范围。 8．肢体厚度的测量：一般投照用千伏值系根据肢体的厚度而决定，因此必须正确的测量体厚，测量时，注意体厚尺寸的游标与尺的横杆平行，测量所摄部位的最厚处，胸部测量应在平静呼吸情况下测量部位平第六胸椎处。 9．训练呼吸动作：投照胸部，头部等位置易受呼吸运动的影响，在摆位置前，做好呼气、吸气或屏气动作的训练，要求患者完全合作。 10．选择焦~片距离：按部位要求选择好管球距胶片的距离。 11．选定曝光条件：根据投照部的位置、体厚、生理、病理情况和机器条件，选择大小焦点、千伏、毫安、时间（秒）。

电影摄影的功能之表意功能

中国高端艺考培训教育品牌电影摄影的功能之表意功能人们的审美活动形成人们特定的审美意识，一定的审美意识又指导着人们的审美实践。任何艺术形式的演变，都离不开创作主体审美意识的发展。创作者的审美意识决定他以什么态度去观察生活，又以什么方式、用什么技巧、从什么角度去反映生活。 在电影摄影的发展过程中逐渐形成三种造型形态：一是再现造型形态，一是表现造型形态，一是表意造型形态。最早人们对电影摄影认识到的就是再现形态，这是由纪录功能体现的，它决定了纪实风格的形成(也可称写实风格)。后来人们逐渐发现电影摄影的表现形态，这是在发现摄影的造型功能之后认识到的。电影摄影向绘画艺术学习，又产生出绘画风格(也可称写意风格。当然在纪实风格的影片中并不等于不运用造型功能)。经过电影的深入发展，摄影师又逐渐认识到摄影的表意功能，进而出现了表意造型形态。 表意思维是审美主体意识强化的反映，表意造型形态是这一审美意识的具体体现。它有别于再现和表现的造型形态，是人们对电影摄影自身认识的深入，是一个新的视野，它也可以说是表现与再现造型形态在另一层次上的结合电影摄影的表意功能体现在两层意思上，一层意思是在具体造型形象中包含有比喻作用。如新浪潮的代表人物特吕弗拍摄的《四百下》，在造型上强调主观意念，放弃戏剧情节。小主人公安托万因得不到家庭的温暖，离家出走。影片以压抑、昏暗的家庭、少管所和明快宽阔的街道、大海构成两种截然不同的空间环境；又把他放在一个巨大的旋转物上旋转，以表示他面对现实无所适从的心态；摄影机跟随他跑出少管所，摇向大海，又转向他逃跑的方向，影片以这些表意性的影像，喻示安托万的主观

中国高端艺考培训教育品牌 感受和对生活的渴望。这些表意性的镜头成为新浪潮对电影发展的一个贡献；再如《天云山传奇》中反复出现的水车，摄影师选择它一方面要为罗群创造一个工作、生活的古朴环境，以衬托他要在这古老沉睡的山河中为祖国发掘出宝藏的决心，同时也使观众联想到罗群奋斗不息的精神；《晴朗的天空》中出现冰河解冻的镜头，寓意着政治上的解冻。但它们有的是在蒙太奇连接中起隐喻作用，有的是在一个段落中起寓意作用。而表意的另一层意思则是从整体造型把握入手，追求其造型整体上的内涵，即表意形态。像日本影片《鬼婆》描写历史上一个战乱年代，民不聊生。摄影师从整体造型入手，利用逆光制造大面积的阴影，强反差的画面；摄影机反复表现荒野里狂风暴雨中摇曳的草丛、芦苇、树林，整体造型寓意着恐怖野蛮、饥饿和性饥渴等对人生理与心理的扭曲。这是表意形态的一个特点。 表意造型形态的另一特点是不注重地理环境、生活背景的逼真、强调意念的真实体现。如《红色的沙漠》中女主人公因工伤神经受到刺激，影片为强调她的主观意识，把绿色的树、红色的苹果都拍成了灰黑色；为表现刺激性的色彩，不仅采用红色的壁板，连沙漠也被喷上一层红色，从整体造型入手，追求其内涵的体现。《去年在马里昂巴德》中为强调别人强加给女主人公的不存在的印象，造成她的幻觉，影片选择一座迷官似的豪华饭店作背景，院子里阳光下人有影，树没有影；演奏的是种乐器，发出的却是另一种乐器的声音；并常穿插一些高调摄影的画面，使影片表达一种含混的、矛盾的主观意念。 受此影响，我国拍摄的《一个和八个》采用国画中的“似与不似”，“意足不求颜色似”的表意方法，在甘肃不毛之地拍摄了冀中平原发生的故事，以强调作者的意念。《黑炮事件》采取与生活拉开距离的造型形式，利用巨型机械与人物、巨型挂钟与室内空间超常规的比例，使观赏者产生视觉失常感；摄影师又运用红色制造一种烦躁、不安、危机感，以突出男主人

摄影测量外业调绘

摄影测量调绘实习报告 学院： 专业： 班级： 学号： 姓名： 指导老师： 一.习目的与要求

本次实习是在摄影测量的教学基础上，理论实际相联系的动手操作实习，是我们在学习测量专业的一个重要的实习环节。一方面是培养我们的实践操作能力和运用软件解算数据的能力，另一方面培养我们在今后遇到问题应该如何去解决的能力，通过实习发现自己在实践动手方面的不足并想办法解决，为以后的工作实践打下扎实的基础。使我们熟练地掌握摄影测量及遥感的原理，信息获取的途径，数字处理系统和应用处理方法。并进一步巩固和深化理论知识，使理论与实践相结合。切实加强我们大家的实践动手能力，提高大家对这门新技术的认识和把握，全面培养我们的应用能了、创新能力和探索精神。二．实习地点 ××××大学及学校周边 三．实习用具 小比例尺航片一张、画图板一个、薄膜纸纸一张、铅笔一支、橡皮一个 四．实习任务与要求 掌握航片调绘的方法步骤 五、实习步骤 航片调绘本次实习的遥感图像调绘主要判读航片测区地物属性，在透明纸上勾出边界，必要时进行清绘。 在进行野外调绘之前，将调绘航片平放在画图板上，然后再将比调绘图稍大一些的透明纸盖于调绘航片上，用胶带粘好，连同调绘航片用夹子固定于画图板。 第一天先将测区走过一遍，确定绘图边界，确定调绘路线，并对测区的情况有一个大致的了解。 比较实际测区和航片的差别，并知道那些地方的地物是发生了变化的，以便于以后的判读调绘工作进行。

接下来的两天根据预定路线进行测区航片的地物判读和属性的标注。一般按照由远及近、从总貌到碎部、边走边判，远看近判的原则进行 六、调绘时的注意事项： 即地物地貌的调绘要连续进行，避免调绘不连贯和遗漏。当地理名称注记过密时，可适当取舍。调绘工作应按照国家标准的地形图图式进行，说明性质的注记应采用“简注表”，不得任意命名。调绘要按照实地情况严格进行，不得伪造、篡改。在调绘好的透明纸上，图名注于调绘片正上方，调绘者姓名及调绘日期等信息在调绘航片的右下角。 另外，在调绘过程中，要注意交通安全，做到绘图时不行走，行走时不绘图，时刻注意周遭情况，避免发生安全事故。 七.外业调绘 1外业调绘作业 外业调绘工作的主要任务是实地确定地物、地貌的真实性质，查清其实际“身份”，根据图件需要表示的内容要求取舍影像上的地物、地貌，并对影像上没有的新增地物、地貌进行补测，实地调查、注记地理名称。其最终目的是为了使测绘成果图件符合规范、图式的标准、要求。 2 外业调绘作业方法 （1）全野外调绘法工艺流程可表示如下：

摄影业服务规范(全)

摄影业服务规范---摄影服务规范 2010-11-18 （SB/T10438.1—2007） 第1部分：摄影服务规范 1 范围 SB/T10438的本部分规定了摄影服务组织在服务场地、设施等方面应具备的条件，摄影服务流程，并对服务场地和用品的卫生、从业人员等方面提出了要求。 本部分适用于摄影服务组织。 2 规范性引用文件 下列文件中的条款通过SB/T 10438.1-2007本部分的引用而成为本部分的条款。 凡是注日期的引用文件，其随后所有的修改单（不包括勘误的内容）或修订版均不适用于本部分。然而，鼓励根据本部分达成协议的各方研究是否可使用这些文件的最新版本。凡是不注日期的引用文件，其最新版本适用于本部分。 GB 9670 商场（店）、书店卫生标准 GB/T18204.1～18204.30 公共场所卫生标准检验方法 GB/T 19000 质量管理体系基础和术语 GB/T 19004.2 质量管理和质量体系要素第2部分：服务指南 WS 205 公共场所用品卫生标准 3 术语和定义 下列术语和定义适用于本部分。 3.1 摄影服务组织photography service organization 运用照相机及相关器具，为顾客提供专业摄影和相关技能服务（如：化妆），及其服务过程的结果——照片，和其他相关产品的服务组织。 注：包括“摄影公司”、“照相馆”、“影楼”、“摄影社”、“摄影工作室”等。

3.2 感觉性质量sensory quality 指以感觉器官作测量工具进行测试的质量特性。检验是靠比较来完成的。 4 服务场地、设施 4.1 服务场地 4.1.1 摄影服务组织应有固定的营业场所。 4.1.2 组织名称应与经营规模相适应，字号牌匾的文字书写应规范醒目。 4.1.3 营业厅的布置应美观舒适，有文化艺术氛围。 4.1.4 品牌加盟连锁组织应使用统一标识，统一的橱窗陈列、样品展示和装饰，统一的工作人员服饰。 4.2 服务设施、设备 4.2.1 照相机应至少配备单镜头反光系列以上等级的相机一台。使用数码相机提供摄影服务的组织，照相机应配备单镜头反光系列、600万像素以上的数码相机，并配有不少于一台适用的电脑及专业软件。 注1：提供广告（商业）摄影、团体照摄影服务的组织，应配备有中、大画幅相机，或宽幅相机、长条转机、1000万像素以上数码相机，以满足顾客要求。 注2：仅提供证件照摄影服务组织除外。 4.2.2 摄影室应配备摄影服务适用灯具五只以上。 4.2.3 摄影室应配备与服务项目相适应的布景、实景及道具。 4.2.4 提供涉及人像摄影服务（如：艺术人像摄影、婚纱摄影、时装摄影等）的组织，应配备单独隔离的更衣室；适合化妆造型需要的化妆台（区域），以及人像摄影服务所需的服装饰品等。 4.2.5 应配备符合要求的消防设施。 5 摄影服务流程 5.1 摄影服务工作阶段 门市接待—→形象造型←→拍摄—→看样—→后期制作—→取件—→顾客意

摄影体位

2008-03-20 17:12 |只看楼主 1# 字体大小: t T 放射科常用X线投照技术常规 （骨骼部分）手正位 位置：患者在摄影台旁边侧坐，肘部弯曲。手掌紧靠暗盒，将第三掌骨头放于暗盒中心。各手指稍分开。 中心线：对准第三掌骨头，与暗盒垂直。 显示部位：显示所有指、掌、腕骨，尺桡骨下端的后前位影像，但拇指显示斜位像。 手后前斜位 位置：患者在摄影台旁边侧坐，肘部弯曲。将小指和和第五掌骨靠近暗盒外缘，手放成侧位。然后将手内转，使手掌与暗盒约成45度角。各手指均匀分开稍弯曲。 中心线：对准第五掌骨头，与暗盒垂直。 显示部位：此位置显示手部各骨的斜位影像。第二、三和四掌骨互相分开，第四、五掌骨可能稍有重叠。 手前后斜位 位置：患者面对摄影台正坐，前臂伸直。将小指和第五掌骨靠近暗盒内缘，手放成侧位。然后将手外转，使手与暗盒约成45度角。各手指均匀分开。 中心线：对准第五掌骨头，与暗盒垂直。 显示部位：此位置显示手部各骨的斜位影像。第三、四、五掌骨互相分开，第二和第三掌骨可能稍有重叠。 拇指前后位 位置：（1）患者面对摄影台正坐，前臂伸直，肘部垫高。手和前臂极度外转，使拇指背面紧靠暗盒。（2）患者面对摄影台正坐，前臂伸直，前用沙袋垫高。手和前臂极度内转，使拇指背面紧靠暗盒。其他四指伸直，也可用对侧手将其扳住，避免与拇指重叠。 中心线：对准拇指的掌指关节，与暗盒垂直。 显示部位：（1）此位置显示拇指指骨和第一掌骨的前后位影像，腕掌关节和其周围结构也都能清晰显示。（2）此位置显示拇指指骨和第一掌骨的前后位影像，腕掌关节常被遮蔽，显影不清。 拇指侧位 位置：患者面对摄影台正坐，前臂伸直。或侧坐于摄影台旁，肘部弯曲。拇指外侧缘紧靠暗盒，其余四指握拳，用以支持手掌，防止抖动。 中心线：对准拇指的指掌关节，与暗盒垂直。 显示部位：显示拇指指骨和第一掌骨的侧位影像。 腕关节后前位 位置：患者侧坐摄影台前，肘部弯曲。腕关节放于暗盒中心，手指握拳，使腕部掌面易与暗盒靠紧。 中心线：对准尺骨和令人满意的骨茎突联线的中点，与暗盒垂直。