法式园林风格分析

法式园林风格分析

对大多数人来说，法国景观的吸引力在于它的规划式园林。想想凡尔赛宫，可能是最著名的法国园林空间。整个园林的风格特点是介于意式台地园林和英式自然风景园林之间。我们所认为的法国传统造园风格应当来源于意大利。对称和秩序是法国景观设计的核心。花园也意味着要从远处观看，所以形式在设计中发挥了重要作用。他们强调了房子（或，在大多数情况下，城堡）做为整个空间的核心。强调绿色，蓝色和紫色。认可修剪整齐的灌木黄杨树篱，错综复杂种植园、种植床和薰衣草的田野。无论是地面，边条，阳台或装饰元素，你也会发现大量使用石材。法国乡村花园是非正式的，柔性的种植方式和大胆的颜色使用，但是一般都遵循相同的基本设计原则。种植床可能更松散的种植和较低的结构，但他们仍会包含由一个边缘或边界，即使在最自然的设置总是有秩序感，而不是过分的颜色和种植的混乱。虽然我们经常认为法国园林绿化中的大空间，整体风格很好对应更小的庭院（想象一下在巴黎的建筑的室内花园），即使实际的菜园，在混合的小花坛也是实用目的。所以，你可能不希望整个景观以这样的的风格来做，你可能会找到理想的一个较小的区域，如你的花园。

从最基本的粉刷墙壁、石雕和薰衣草开始。窗户框与绿色植物对比添加了一抹亮丽的色彩，紫色和白色的整洁景观形成了空间的环境。

整体设计简单，具有很强的直线和简洁，这也是法国园林风格

这是典型的法国小庭院设计的本质，特别是当从上面来看时。垂直排列的几何形状，修剪整齐的绿篱和灌木，铺设和单色配色方案的砾石

碎石路和石阶地也是法国园林设计特点。一个最简单的方式碎石路来开始你的景观。在这种情况下，砾石定义路径区域，而一个更稳定的行走的表面便是垫脚石。

扩大碎石路到露台，提供空间的连续性。

石板或鹅卵石是一个更耐用的地面，边缘空间以种植床或添加小品罐软化硬质景观。

受普罗旺斯启发的梯田集锦式法国阳台，设计整体的简洁干净，简单和宁静。

法国风格就是规则。清楚地定义决定你想要种植床的形状。这些传统的花坛边低黄杨边界是一个经典的设计方法。

直线和硬边常常被看作是典型的法国园林风格，自由式的曲线有时也会使用。这是一个设计为一个散步的花园，宁静和思考的地方。

添加植物。填充空间内植物的边界，尤其是一年生植物和多年生植物。一个经典的感觉，坚持一个单一的植物在每个空间，如现在一样。

在整体空间的混合和匹配。

多一点休闲是这葡萄树覆盖的庭院空间，提供树荫。

起居室和餐厅增添一点浪漫和唤起法国乡村的感觉。保持元素的简单，低档家具和一个露天顶棚。

虽然这个小院子景观是随意的，但也丰富多彩的，它仍然是法国园林风格。在一个小空间，通过鲜花和亚麻制品添加颜色给人还带来乡村的感觉。

露台，石雕和界定的空间依然是法国的园林元素。植物的对称性也使法国园林风格的感觉。

使用装饰元素。雕像，瓮，花盆，和水景的特点是法国园林设计重要元素。在碎石路尽头一个简单的家具成为视觉的焦点。

一派雅致天然——浅谈宋代文人园林

一派雅致天然 ——浅谈宋代文人园林 【摘要】宋代文人园林创建了古典园林史上私家园林的一个高峰，其如诗如画的中式写意园林风格独树一支，意境影响深远。文章通过对宋代文人园林的研究，为最近流行的“新中式”提供一些参考。 【关键词】宋代; 文人; 园林; 新中式 “一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。” ——(北宋)晏殊·浣溪沙 谈及中国古典园林发展史，明中叶至清中叶这段时期毋庸置疑是中国古典园林发展最为成熟、艺术成就最高的时期。然而经济、艺术、哲学思想等空前发展的两宋时期，其园林发展也不得不说是尤为重要的一笔。周维权在《中国古典园林史》中将北宋和南宋时期归为中国古典园林进入成熟期的第一阶段。而在两宋的园林发展中，私家的造园活动最为活跃;皇家园林也较多受到私家文人园林的影响，出现比任何时期都更接近私家园林的倾向;寺观园林也由世俗向文人园林风格转变。宋代私家园林“多少寓有魏晋南北朝以来一脉相承的隐逸思想和显而易见的文人的精神寄托”( 周维权《中国古典园林史》)，因此本文将此类私家园林统称为“文人园林”。 1 宋代文人园林之概况 中原和江南是宋代经济、文化发达的地区，又相继为北宋和南宋政权的政治中心之所在地。中原的洛阳、东京两地，江南的临安、吴兴、平江( 苏州) 等地，都是文献记载中私家园林盛兴之地。 中原地区的私家园林当首推洛阳。洛阳自汉唐以来就是历代名园荟萃之地。当时有“洛阳名公卿园林，为天下第一”的说法。宋代著名女词人李清照之父李格非写过一篇《洛阳名园记》，记述了他所亲历亲见19 处名重于当时的园林，其中有18 处为私家园林。这18 处私家园林中，有6 处属于宅院性质，如富郑公园、环溪、湖园等;10 处单独建造的游憩园，如董氏西园和东园、独乐园、丛春园等;2 处专以培植花卉为主的花园是归仁园和李氏仁丰园。据《洛阳名园记》描述，单独设置的游憩园占了多数，而无论是私家宅院还是游园，都是定期向公众开放，供公卿士大夫进行宴会、游赏活动，均承载了一定的文化内涵。记载中可见，洛阳多数私家园林都有较为广阔的敞地，树林中有空地“使之可张幄次”，且多有规格较大的堂、榭等建筑;园中建筑丰富但数量少，布局基本趋于疏朗，园中筑台，或做点景，或做登高远眺以及借园外之景之用;园林的堆山未曾提及有叠石假山，可见中原私家园林仍以土山为主，可能是假山用的叠石需要由南方原道运来，成本太高;另外一点是洛阳私家园林均以植物造景取胜，如竹林、梅林、桃林等，更有李氏仁丰园“人力甚治，而洛中花木无不有”，园中建有五亭分别作为四时赏花之所，还有归仁园“北有牡丹、芍药千株，中有竹千亩，南有桃李弥望”。 江南地区在唐末五代中原战争频发的时期便有钱氏所建立的吴越国维持安定局面，直至北宋，江南经济文化都保持着良好的发展势头，待到宋室南渡，江南遂成为全国最为发达的地区。南宋王朝偏安一隅，更是从园林中寻找精神庇护所。因此江南园林之兴盛自不必说。临安作为南宋时期江南最大的城市，最为经济政治文化中心，又紧邻西湖和三面环抱的群山，无论是经济还是环境都为私家园林的兴盛提供了得天独厚的条件。《梦梁录》、《武林旧事》多有记载临安私家园林，大多分布在西湖一带，或是城内和城东南郊的钱塘江畔，如韩佗胄

宋代园林风格简介分析

简述宋代园林的风格特色 摘要：南宋和北宋（公元960—1271年）是中国古典园林进入成熟期的第一个阶段。宋代的政治、经济、文化的发展把园林推向了成熟的境地，同时也促成了造园的繁荣局面，意境的创造在宋代文人园林中普遍收到重视，善于借助景物题署的“诗化”来获致意外之诣，含蓄深远，耐人寻味。简远、疏朗、雅致、天然的文人园林风格特征对三大类型园林都产生了深远影响。山水画、山水诗文、山水园林这三个艺术门类相互渗透，互相融合，形成了中国山水园林的独特艺术风格，从而影响了亚洲汉文化圈内的广大领域。 关键词写意化文人园林山水园林简远疏朗 1.总说 中国的封建社会到宋代已经达到了发育成熟的境地。是我国古典园林的成熟期，属于写意山水园林范畴。在中国五千多年的文明历史中，无论经济、政治、文化方面，两宋都占着重要的历史地位，文化方面则尤为突出。从中唐到北宋，是中国文化史上的一个重要的转折阶段。首先，作为传统文化主体的儒、道、释三大思潮，都处在一种蜕变之中。儒学转化成为新儒学—理学；佛教衍生出完全汉化的禅宗；道教从民间的道教分化出向老庄、佛禅靠拢的士大夫道教。从两宋开始，文化的发展也像宗教政治制度及其哲学体系一样，都在一种向内封闭的境界中实现着从总体到细节的不断的自我完善。文化艺术已由面上的外向拓展转向于纵深的内在开掘，向精微细腻的方向迈进。正如著名史学家、国学大师陈寅恪先生所说：“华夏民族之文化历数千载之演进，造极于赵宋之世[1]。”园林作为文化的重要一部分，在经历了千余年的发展亦“造极于赵宋之世”进入完全成熟的

时期，并流传海外。韩国和日本在两宋期间大量吸收中国传统的宗教文化、造园理论、绘画、茶道、艺术等方面的精华，经过长期的发展，逐渐形成自己独具特色的造园文化和艺术风格。 2.形成的原因 两宋时期作为一个园林体系，它的发展和内容均趋于定型，造园的技术和艺术达到了历年的最高水平，形成中国古典园林发展史上的一个新的高潮阶段。究其原因主要有：1、经济的高度繁荣。地主小农经济发达，像东京、临安这样的封建都城由于特殊的地理位置，漕运、陆运方便，城市商业和手工业空前繁荣，资本经济开始发展。传统的坊里制已经名存实亡，转而形成繁华的商业大街，张择端《清明上河图》所描绘的就是汴梁虹桥繁华的大街景象[2]，为园林建设提供了物质基础。经济发达与国势羸弱的矛盾状况，形成了宫廷和社会生活的浮荡、奢靡的繁华。在这种氛围下，上至帝王，下至平民，大兴土木、广营园林。2、科学技术的进步。宋代的科学技术在当时世界上居于领先地位，四大发明、数学、天文等自然科学方面取得瞩目成就。建筑技术方面，以李明仲的《营造法式》和喻皓的《木经》成为官方和民间对但是发达的建筑工程技术实践经验的理论总结。另外，在园林的观赏树木和花卉的栽培技术方面有所提高，园艺技术发达，出现了嫁接和引种驯化的方式，各种花卉栽培的方法和书籍如雨后春笋般浮现。3、文人占社会的主流地位。宋代重文轻武，文人的社会地位举足轻重。许多大官僚同时也是知名于世的文学家、画家和书法家，由于特殊的身份地位和文化修养，刺激了文人士大夫的造园兴趣，他们有的直接参与园林的规划设计，有些著写“园记”描述，促成了“文人园林”的兴盛。和隋唐园林风格相比，两宋园林规模缩小，规划设计趋于清新、精致、细腻。另外，在文人士大夫阶层中，除了传统的琴棋书画等艺术活动外，品茶、古玩鉴赏和花卉观赏也开始盛行。而进行这些活动需要有一个共同的理想场所，那就是园林。4、诗词、绘画艺术造诣达到顶峰。在宋代，画家获得了前所未有的社会地位。上至皇帝、下至群臣、百姓，大力宏扬绘画之风，在画坛上呈现为人物、山水、花鸟鼎足三分的兴盛局面，山水画尤其受到社会的重视而达到最高水平，以写实和写意相结合的方法表现士大夫心目中的理想境界，阐述了“对景造意，造意而后自然写意，写意自然不取琢饰”。两宋的山水画都十分讲究以各种建筑物来点缀自然风景，画面构图在一定程度上

园林鉴赏论文

故宫与苏州园林的异同鉴赏 苗辉 水建电气112 2011011936 关键词：苏州园林故宫建筑特点 故宫：旧称紫禁城。在北京市中心。明、清两代的皇宫，我国现存最大最完整的古建筑群名永乐4年（1406年）始建，永乐18年基本建成。迄今560多年历经24个皇帝。虽经明、清两代多次重修和扩建仍然保持原来的布局。占地72万多平方米，楼宇9000余间建筑面积15万平方米。周围宫墙长约三公里，四面矗立着风格绚丽的角楼，墙外有宽52米的护城河环绕，形成一个森严壁垒的城堡。故宫宫殿的建筑布局由外朝、内廷之分。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心，文化、武英两殿为两翼，是皇帝举行大典和召见群臣、行使权利的主要场所。内廷有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及东西六宫，是皇帝处理日常政务和后妃、皇子们居住、游玩和奉神的地方。东南面为南北狭长的前庭，有天安门和瑞门，形成宫门前面一长系列建筑的前奏。正门即午门，北门为神武门，东为东华门，西为西华门。午门后有一方形广场有弯曲的金水河横贯,河上跨五座汉白玉单孔石桥，桥北是九间重檐庑殿顶的太和门，其两侧并列昭德、贞度二门。广场东西有通往文华殿和武英殿的协和、颐和二门。三大殿是外朝的主体建筑，入太和门迎面是面阔11间重檐庑殿顶的太和殿，中间是方形单檐攒尖顶的中和殿，最后为九间重檐歇山顶的保和殿，三座殿建在一个工字形三层汉白玉的台基上，四周廊庑环绕，气势磅礴，为故宫中最壮丽的建筑群。内廷从乾清门开始，在中轴线上的建筑物有乾清宫、交泰殿、坤宁宫及周围的十二座院落。乾清宫东西各有六组自成体系的院落，即东六宫和西六宫东六宫南面有奉先殿、斋宫，西六宫前面是养心殿。内廷中轴线之东有宁寿宫一组建筑，俗称外东路，西有慈宁宫、寿康宫、英华殿等。内廷另有花园三座，御花园在故宫中轴线的煞尾处宁寿宫花园在宁寿宫养心殿之西，慈宁宫花园在慈宁宫之前。内廷与外朝的建筑气氛迥然不同。 故宫建筑气势雄伟、豪华壮丽，是我国古代建筑艺术的精华。故宫还保存着大量珍贵文物是研究明、清两代历史和历代艺术的重要资料。 燕山夜话——藏着的故宫 故宫，5个多世纪的最高权力中心、明清两代皇宫、24个皇帝的起居之地；位列世界五大之首的“殿宇之海”，收藏百万无价之宝的中国古代文化博物馆；明清时代中国文明无价的历史见证。 藏着的故宫，是占故宫总面积近三分之二的办公区，这里被铁锁紧闭,或被" 游人止步”阻拦，在你踏入故宫圣地之时，你便注定无法见到；这里被故宫人精心珍藏，悉心爱护，自紫禁城建成500余年来，从未开放，是世人眼中永远的禁地。 上有天堂，下有苏杭. 苏州，中国著名的历史文化名城，素以众多精雅的园林名闻天下。苏州地处长江三角洲地理位置优越，气候湿润，交通便利，旧时官宦名绅退休后多到苏州择地造园、颐养天年。 明清时期，苏州封建经济文化发展达到鼎盛阶段，造园艺术也趋于成熟，出现了

法式建筑风格特点

法式风格 法国建筑讲究点缀在自然中，并不在乎占地面积的大小，追求色彩和内在联系，让人感到有很大的活动空间。不过有时也有意呈现建筑与周围环境的冲突。因此，法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美。 法式建筑风格还有一个特点是建筑整体方面有着严格的把握，善于在细节雕琢上下工夫。比如巴黎拉维莱特公园、蓬皮杜艺术中心、贝聿铭的金字塔以及德方斯，便是这一风格的典型代表。 法式建筑十分推崇优雅、高贵和浪漫，它是一种基于对理想情景的考虑，追求建筑的诗意、诗境，力求在气质上给人深度的感染。与一度盛行的澳洲风格相比，法式建筑是经典的，不是时尚的。它们是经过数百年的历史筛选和时光打磨留存下来的。像巴黎等城市的建筑，无不经历了数百年的建筑时代，凝聚了无数伟大建筑师的天才与智慧。法式建筑的风格在中国可以追溯到上世纪初甚至更远。上世纪80年代以来，法式建筑风格随着欧式建筑风格在中国由南而北全面复苏，成为楼市的一大景观。 法国浪漫主义风格的代表楼盘：香草天空 代表楼盘：香草天空（北京） 最佳看点：理想与现实相结合的浪漫 香草天空（康城二期）的外立面采用深灰色、舒展、简练的屋顶造型，与赭石面砖形成强烈的视觉对比，深灰和赭石在园区不同季节的阳光下会衍生不同的梦境般的浪漫。在建筑的氛围营造上，香草天空外立面中开阔悬空的露台使得整个生活空间在浪漫的基础上获得了一种居住的乐趣，令人体味到对法式建筑精髓的承袭。 点评：

香草天空作为法国浪漫现代主义建筑肯定是有局限性的，但是以法式情趣来探讨和营造社区却是有价值的。它是一种很典型的欧式建筑风格，其在社区氛围的营造上，直接“拿来”了法国现代建筑的浪漫。 其他代表楼盘：金色贝拉维（上海） “金色贝拉维”位于古北新区黄金城道南侧，整个小区占地38806平方米，由8栋15至21层的带有法式风格的高层住宅及局部一、二层商场和会所组成，地上建筑面积10余万平方米，地下室面积22830平方米。 模仿北方传统四合院风格 中式风格 中国的住宅建筑大部分都是内院式住宅，但南北方有差异。南方许多地区的四合院，其四面的房屋多为楼房，而且在庭院的四个拐角处房屋相连，东南西北四面的房屋并不独立存在。在楼房合围下，南方住宅庭院一般较小，被称为“天井”；而北方的四合院院落宽绰舒朗，四面房屋各自独立，彼此之间有游廊连接，方便起居。 中式社区的布局以四合院和胡同结构为代表，元末熊梦祥所著《析津志》中记载：“大街制，自南以至于北谓之经，自东至西谓之纬。大街二十四步阔，三百八十四火巷，二十九街通。”这里所谓“街通”即我们今日所称胡同，胡同与胡同之间是四合院。 四合院建筑的规划布局以南北纵轴对称布置和封闭独立的院落为基本特征。形成以家庭院落为中心、街坊邻里为干线、社区地域为平面的社会网络系统，同时也形成了一个符合人的心理、保持传统文化和邻里融洽关系的居住环境。 中式园林崇尚顺应自然，虽为人工造景，却仿若天成，讲究人与自然的和谐统一。中式园林以山水园林为基本形式，力求自然与人工巧妙、完美地结合，创造出自然舒适、温馨典雅的生活空间。

拉维莱特公园简析

“解构不是拆毁或破坏,我不知道解构是否是某种东西,但如果他是某种东西,那它也是对于存在的一种思考,是对于形而上学的一种思考。” ——德里达 “解构意味着对设计任务的根本思想进行挑战，也意味着对建筑旧俗习惯的否定。” ——伯纳德?屈米 欧洲一直是景观设计的试验场，众多一流的设计师都在那里留下了出色的作品。其中位于法国巴黎的拉?维莱特公园(Parc de La Villette) 因其独特的形象和设计理论而格外引人注目。它不仅是欧洲近现代景观设计的代表作之一，更凭借所谓“解构主义”的设计思想和另类新奇的建筑设计成为国内一些设计师广为模仿的样板。 1解构主义 1.1何谓解构主义？ 说起解构主义,就不得不提起结构主义和符号学,它们是20世纪50 年代后期到60年代在法国兴起的哲学理念。结构主义坚信世界是由结构中的各种关系而不是由事物本身构成的。结构主义是建立在“形而上学”基础上的，它具有二元对立性、整体性、中心性及系统的封闭性[1]。随后，于20世纪60年代，法国哲学家德里达(Jacques Derrida)在其《论语法学》一书中第一次正式使用了“解构主义”一词，标志着解构主义哲学的正式确立[2]。 解构主义认为传统哲学的二元对立命题中森严的等级秩序是不合理的，它强调瓦解二元对立的统治和被统治关系,采用分解、消减和移置的方法使二者势均力敌,达到一种新的平衡。解构主义反对形式、功能、结构、经济彼此之间的有机联系，提倡分解、片段、不完整、无中心、持续地变化等等，因而解构主义者们所表现出来的外在特征便是对传统的审视与背叛、对社会的关注与批判[3]。 1.2解构主义在景观设计中的张力 20 世纪70 年代以后解构主义哲学渗透到建筑界,极大地影响了建筑思想活动的具体内容和理论评论,并逐渐演变成为一种新的建筑思潮。 解构主义哲学在建筑领域的移植进一步也对景观设计产生影响,成为景观设计创新的生长点。解构主义哲学基于对传统的一元专制的反抗,反对个性的压制,反对科学与技术的极端迷信,进而对其进行颠覆、解体,探索建立新的城市景观形式。他们并没有形成统一的团体,也没有统一的景观形式和建构方法,他们基于对传统的批判,反对既定的价值观念,将意义与精神重新注入到场所空间中,使城市景观富于情感。景观重新成为精神情感的表现媒介,在景观形式上体现为对纯洁机械几何体与既存僵硬秩序的否定,于是冲突、断裂、碎片、复杂、不稳定的动态空间便成为他们共同的特征。从这层意义上说,解构主义景观并不是在创造一种新思想或新风格,而是反对传统文化中的一切形而上学的东西。

园林风格发展及特点简述

园林风格发展及特点简述 文/余翔 引言 从不同角度分，园林风格有许多种，并且随着不断的发展，园林风格也发生着巨大的变化。本文抛开不谈细致的园林设计类型等专业内容，只简单陈述各园林风格特点。 从园林发展体系上园林主要分为东亚（中国）体系、西亚体系和欧洲体系三大世界园林体系和现代城市园林。每一种园林体系都经过了漫长而不断变化的过程，并影响着人们的居住文化。 东亚（中国）体系 东亚（中国）园林形成与发展主要经历了五个阶段，分别是春秋战国时期——秦汉时期——魏晋南北朝时期——唐宋时期——元、明、清时期。 春秋战国时期是中国园林的萌芽期，此时期“天人合一，君子比德思想”和“神仙思想”促成了园林的发展走向。这一时期是中国园林从囿（多指用于狩猎圈养动物的地方）向集狩猎、游憩、娱乐于一体的苑的转变时期。最著名的属史书记载的吴国的姑苏台和楚国的章华台、荆台。 秦汉时期是中国园林史上第一个造园高潮，此时期苑囿以模拟天上星宿图案为主，布局较自然，因山就水，随遇而作。此时期的秦咸阳宫苑和西汉长安上林苑最具代表。 魏晋南北朝时期自然美的追求成为这一时期文化活动的突出特点，对中国园林的发展产生了重要影响，奠定了发展方向。此阶段最大的贡献是私家园林的产生，艺术表现形式由单纯摹仿自然山水，进而概括、提炼，进行抽象化、典型化，开始在本于自然进而高于自然方面进行探索。 唐宋时期是中国写意画园林的代表时期。此时期诗文、绘画、园林艺术形式相互渗透，中国园林开始向写意化方向发展，已经具备了风景式园林的主要特点。代表作有唐朝皇家园林兴庆宫、九成宫。 元、明、清时期的园林主要文人、画家直接参与到了造园的活动中，形成了以写意为主的趋向和景题、匾额、对联在园林中被广泛应用的变化。 不断变化中的中国园林体系从单纯满足皇家需求讲究华丽宏放，逐步发展成为具有社会普遍性，融入了更多文学、绘画艺术方面思想指导的生活写实和风景写意性的园林风格。园林风格上以山水风景，遵循自然环境为基本特征，强调建筑物与山水环境的有机融合。 从特点上，主要体现在三个方面： 一、取材于自然，高于自然。园林自然的山、水、地貌为基础，有目的的加工改造，再现出一个高度概括、提炼、典型化的自然。

法式风格的介绍

法式风格的介绍 介绍 按国内市场上的说法，目前在市场上比较流行的别墅建筑风格大致有：中国传统的园林式风格（中式别墅）、北美风情风格（美式别墅）、欧陆传统的贵族风格（欧式别墅）、日式风格（日式别墅）、法式风情风格（法式别墅） 法式风情风格的主要特征： 1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。 2、效果贵族风格，高贵典雅。 3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。 4 .建筑多采用对称造型，屋顶上多有精致的老虎窗. 餐厅秉持典型的法式风格[1]搭配原则，餐桌和餐椅均为米白色，表面略带雕花，配合扶手和椅腿的弧形曲度，显得优雅矜贵，而在白色的卷草纹窗帘、水晶吊灯、落地灯、瓶插百合花的搭配下，浪漫清新之感扑面而来. 2法式风格设计要素 1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。 2、贵族风格，高贵典雅。 3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。 4、点缀在自然中，崇尚冲突之美。 3法式美学特点 法式风格建筑讲究点缀在自然中，并不在乎占地面积大小，追求色彩和内在联系，让人感到有很大的活动空间。不过，有时也有意呈现建筑与周围环境的冲突。因此，法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美。在设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。开放式的空间结构、随处可见的花卉和绿色植物、雕刻精细的家具……所有的一切从整体上营造出一种田园之气。不论是床头台灯图案中娇艳的花朵，抑或是窗前的一把微微晃动的摇椅，在任何一个角落，都能体会到主人悠然自得的生活和阳光般明媚的心情。 法式建筑风格 法式风格讲究将建筑点缀在自然中，在设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。开放式的空间结构、随处可见的花卉和绿色植物、雕刻精细的家具……所有的一切从整体上营造出一种田园之气。不论是床头台灯图案中娇艳的花朵，抑或是窗前的一把微微晃动的摇椅，在任何一个角落，都能体会到主人悠然自得的生活和阳光般明媚的心情。

豪宅别墅户型与规划案例解读

豪宅别墅户型与规划案例解读 全国成功化解规避高密度别墅应对分析 规划体系——车行系统全地下布置 本案例数据解读： 本案总用地面积48948.6㎡，容积率0.66，建筑密度33.37%，绿地率34.21%，在高端别墅中属于较低水平，因此如何提升小区环境是应对手段的重点。 降低道路面积是目前高密度别墅中能够有效提升环境的成功手段之一，虽然成本较高，但在高端别墅中应用还是得大于失的。 推荐手法：车行系统全地下布置 在小区出入口附近即布置地下车库出入口，将小区内部车行系统引入地下，一方面达到了人车分流的规划方式，使小区地上景观不受车辆干扰；另一方面可以有效缩小地上车行道路面积（道路规划仅需满足消防道路硬性指标），从而使小区内有更多的地面面积可用于景观及花园，优化小区景观效果。 优点： 1、增加绿化面积，增大花园面积 2、减少路网，提高容积率 缺点： 管线建设复杂，成本也较高 借鉴案例1：上海龙湖·滟澜山 项目总平面图

项目基本数据： 建筑形 态 双拼、叠加、联排别墅、花园洋房 占地面积 14.4496公顷 容积率 1.0（叠加别墅1.3；双拼、联排0.8） 绿化率 50% 装修标 准 毛坯 楼板地价 约10700元/㎡ 销售情况 项目08年10月开盘，截至目前共推案372套，成交272套，双拼别墅单位价格达到周边某些独栋别墅的单价，客户认同度较高。 虽然栋距小是本案例劣势所在，但正是这种做法，才使其高容积率成为可能。 ? 典型的经济型别墅规划，仅满足国家相 关设计规范的最低标准 ? 行列式排布，布局紧凑 ? 宅间绿化分散布置为主，集中绿化主要 位于会所区域 项目沙盘示意图 ● 沙盘解读： 案例逻辑阐述： Q[问题]：70/90政策、高价拿地 A[答案]：打造低密度产品，实现利润最大化 S[解决方法]：人车分流

中国古代园林风格

中国古典园林的风格特征 摘要：中国古典园林历史十分悠久,大约从公元前11 世纪的奴隶社会末期直到19 世纪末叶封建社会解体为止。在3 000 余年的发展过程中形成了世界上独树一帜的风景式园林体系,即中国园林体系。以山水园林为基本的中国古典园林体系有4 个主要的风格特征:本于自然,高于自然;建筑美与自然美的融糅;诗画的情趣;意境的涵蕴.这些特征也一直被现代园林所借鉴学习并加以改进丰富。 关键词:中国古典园林、建筑特点、建筑风格 1、中国古典园林的形成发展过程及风格特征 中国古典园林的发展演进过程, 是伴随着以汉民族为主体的封建大帝国从开始形成而转化为全盛,成熟直到消亡的历史过程的.中国古典园林持续演进的契机就是封建历史时期经济、政治和意识形态三者之间的平衡和再平衡.即是说从人类社会的自身发展上看,中国古典园林的发展尊重的最重要的准则就是和谐.这种和谐不仅包括了人和人之间的和谐,也包括了人和自然、各个自然环境之间的和谐.这种对和谐关系的强调可以从中国古典园林的风格特征体现出来,同时也代表了当时人类世界观、哲学观和审美观。无论是代表宗教、哲学的寺观园林,或是代表政权统治的皇家园林,又或是体现个人审美的私家园林,都从形制和内涵上证明了这一观点。可以说在中国古典园林体系中的4个主要风格特征中“, 本于自然,高于自然”是最主要、最重要的, 其他3 个特征可以看作是在此基础上的拓展延伸。《园冶》云“: 入奥疏源,就低凿水,搜土开其穴麓,陪山以房廊。”在代表不同阶级, 不同性质的各种中国古典园林里面, 都遵照“本于自然,高于自然”这一原则。虽然在空间布局、结构构筑和细节设计上 3 种园林都各有迥异,但从根本上来说它们都是辩证统一的。当然,从某种角度上来说这种情况的出现是源自于古中国园林设计师对自然纯朴的理解。 2、中国古典园林建筑的形式 2.1、皇家园林 皇家园林又名苑围、宫苑，为皇家所建，是供帝王居住、活动和享乐的园林。如北京的北海、中南海、景山、故宫御花园、颐和园、承德避暑山庄等。它们占地规模浩大，空间布局复杂，园中建宫，园中设园，构成庞大的综合性园林体系。

法国拉维莱特公园解析

法国拉维莱特公园解析(图) 来源：《园林》作者：张莺、邢箴日期：[2006-4-11]

法国拉维莱特公园解析(图)

来源：《园林》作者：张莺、邢箴日期：[2006-4-11] 城市公园通常被作为城市居民的室外活动场，并旨在创造优美的绿色自然环境，提高城市的人居环境。笔者考察参观了欧洲的一些城市公园后，发觉公园也并非只是为城市居民服务的，各国的旅行者也喜欢到这里来休憩、感受城市特色，与当地居民交谈，了解不同的民风。有特别魅力、特别知名的城市公园尤其吸引了旅游者的到来，法国巴黎拉维莱特公园就是一例，无论是对园林景观有独到眼光的专业人士还是观光度假的游客都几乎无不来者。它的建造形式、景观早已被国人熟知，笔者在这里谈的是它不为人熟知的另一方面：为旅游者的考虑。拉维莱特公园不仅仅是一个有魅力的、吸引人的公园，而是一个场所：一个城市的客厅，城市居民用以展示自已特色、招待客人的场所。 公园的建造背景 拉维莱特公园建造于“解构主义”这一艺术流派逐渐被广大设计师认可的年代。1982年，举办了国际性的公园设计竞赛，最后，建筑师屈米（BernardTschumi）的方案中奖了。解构主义是当时非常新派的艺术思潮，将既定的设计规则加以颠倒，反对形式、功能、结构、经济彼此之间的有机联系，提倡分解、片段、不完整、无中心、持续地变化等等，认为设计可以不考虑周围的环境或文脉等，给人一种新奇、不安全的感觉。 拉维莱特公园是纪念法国大革命200周年巴黎建造的九大工程之一，1974年以前，这里还是一个有百年历史的大市场，当时的牲畜及其它商品就是由横穿公园的乌尔克运河运送。公园位于巴黎的东北角，位置并不靠近市中心，但是有多条地铁和公交线路到达，公园的南北都有站点，当游客游览完南北有1000多米长度的公园后，能在公园的另一端坐到车，也确实是一个人性化的交通设计了。 公园在建造之初，它的目标就定为：一个属于21世纪的、充满魅力的、独特并且有深刻思想意义的公园。它既要满足人们身体上和精神上的需要，同时又是体育运动、娱乐、自然生态、科学文化与艺术等诸多方面相结合的开放性的绿地，并且，公园还要成为各地游人的交流场所。建成后的拉维莱特公园向我们展示了法国的优雅、巴黎的现代、热情奔放，具体

法式园林风格分析

法式园林风格分析 对大多数人来说，法国景观的吸引力在于它的规划式园林。想想凡尔赛宫，可能是最著名的法国园林空间。整个园林的风格特点是介于意式台地园林和英式自然风景园林之间。我们所认为的法国传统造园风格应当来源于意大利。对称和秩序是法国景观设计的核心。花园也意味着要从远处观看，所以形式在设计中发挥了重要作用。他们强调了房子（或，在大多数情况下，城堡）做为整个空间的核心。强调绿色，蓝色和紫色。认可修剪整齐的灌木黄杨树篱，错综复杂种植园、种植床和薰衣草的田野。无论是地面，边条，阳台或装饰元素，你也会发现大量使用石材。法国乡村花园是非正式的，柔性的种植方式和大胆的颜色使用，但是一般都遵循相同的基本设计原则。种植床可能更松散的种植和较低的结构，但他们仍会包含由一个边缘或边界，即使在最自然的设置总是有秩序感，而不是过分的颜色和种植的混乱。虽然我们经常认为法国园林绿化中的大空间，整体风格很好对应更小的庭院（想象一下在巴黎的建筑的室内花园），即使实际的菜园，在混合的小花坛也是实用目的。所以，你可能不希望整个景观以这样的的风格来做，你可能会找到理想的一个较小的区域，如你的花园。 从最基本的粉刷墙壁、石雕和薰衣草开始。窗户框与绿色植物对比添加了一抹亮丽的色彩，紫色和白色的整洁景观形成了空间的环境。

整体设计简单，具有很强的直线和简洁，这也是法国园林风格 这是典型的法国小庭院设计的本质，特别是当从上面来看时。垂直排列的几何形状，修剪整齐的绿篱和灌木，铺设和单色配色方案的砾石

碎石路和石阶地也是法国园林设计特点。一个最简单的方式碎石路来开始你的景观。在这种情况下，砾石定义路径区域，而一个更稳定的行走的表面便是垫脚石。 扩大碎石路到露台，提供空间的连续性。

法式风格特点

法式风格 法式风格，指的是法兰西国家的建筑和 家具风格。主要包括法式巴洛克风格（路 易十四风格）洛可可风格（路易十五风 格）新古典风格（路易十六风格）帝政 风格等，是欧洲家具和建筑文化的顶峰。 按国内市场上的说法，目前在市场上比 较流行的别墅建筑风格大致有：中国传 统的园林式风格（中式别墅）、北美风 情风格（美式别墅）、欧陆传统的贵族 风格（欧式别墅）、日式风格（日式别墅）、法式风情风格（法式别墅）。 1主要特征 1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。 2、效果贵族风格，高贵典雅。 3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。 4 .建筑多采用对称造型，屋顶上多有精致的老虎窗 餐厅秉持典型的法式风格搭配原则，餐桌和餐椅均为米白色，表面略带雕花，配合扶手和椅腿的弧形曲度，显得优雅矜贵，而在白色的卷草纹窗帘、水晶吊灯、落地灯、瓶插百合花的搭配下，浪漫清新之感扑面而来。 2设计要素 1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。 2、贵族风格，高贵典雅。 3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。 4、点缀在自然中，崇尚冲突之美。 3美学特点 法式风格建筑讲究点缀在自然中，并不在乎占地面积大小，追求色彩和内在联系，让人感到有很大的活动空间。不过，有时也有意呈现建筑与周围环境的冲突。因

此，法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美。在设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。开放式的空间结构、随处可见的花卉和绿色植物、雕刻精细的家具……所有的一切从整体上营造出一种田园之气。不论是床头台灯图案中娇艳的花朵，抑或是窗前的一把微微晃动的摇椅，在任何一个角落，都能体会到主人悠然自得的生活和阳光般明媚的心情。 4风格解密 法国时装的外形不会太出挑，也没有太大的年龄限制，并且不会令穿者看上去像个时尚受害者。巴黎式时髦的基本要素其实就是保守，甚至在法国，穿得很中产阶级或是被赞为“很中产阶级”会令人由衷地高兴。 市面上有无数关于法兰西时尚的书籍，无论是裙装下摆的长度，袖子的裁剪位置还是一件正装夹克背部的暗褶设计，都已经被反反复复解析得十分透彻了。 看下来，法式穿衣法则可以被归纳为这样几句话：为你的男人穿衣（而不是为了别的女人），穿得像个“中产阶级”，以及不要去买任何过于时髦的服饰。这其中的不少品牌已经风靡了好几年了。你可能知道Vanessa Bruno、APC、Zadig & Voltaire 或者IsabelMarant。它们中的大多数款式都比较经典—至少和Gareth Pugh 那些极度夸张的女装相比是这样。然而那些我们试图效仿的时髦女郎们—你知道，就是那些有着一头看似漫不经心，实则精心打理的披肩发，以及迷人的抽烟姿势的女人—却总是穿着它们。 巴黎式时髦的基本要素其实就是保守，甚至在法国，穿得很中产阶级或是被赞为“很中产阶级”会令人由衷地高兴（对方决不是在拐着弯说你“无趣”）。自信贷危机以来，黑色贝雷帽的销量在法国已经翻了一番—可见时尚法国是以非常严肃的态度来对待低迷经济的。 此外，这些品牌尽管有些方面不尽相同，却有一个共同的审美标准，按照法国人的原话就是“biendans sa peau”，字面翻译即是“和你的皮肤相衬”。法国品牌的衣服外形不会太出挑，也没有太大的年龄限制，并且不会令穿者看上去像个时尚受害者。那为什么不直接去Gap 买一件经典款的衣服呢？因为，前者的服装，往往会在经典的基础上加入一些性感元素（这正好符合为男人穿衣这一点）。这就解释了为什么那些不辞辛劳地围着时尚媒体转的日本摄影师们会对拍摄法国时装编辑更感兴趣，因为她们才是真正的时尚制造者，而不是那些明星们。 那么，怎样去解释法式时尚如今的重新流行呢？这和其服饰特有的极简线条和精炼造型有很大关系。对一个法国女人来说，最糟糕的事莫过于被人说成“打扮得太较真”（说明她没有天生的时髦品位），或者更严重点，“看上去粗俗”。不过当你套上一件颜色文雅的宽松夹克，配一条剪裁精致的裤子时，要看上去粗俗几乎不可能。“

宋代文人园特征

浅析宋代文人园特征 文人园林乃是士流园林之更侧重于赏心悦目而寄托理想、陶冶情操、表现隐逸者，也泛指那些受到文人趣味浸润而“文人化”的园林。萌芽于唐代的文人园林到宋代已成为私家造园活动中的一股新兴潮流，同时影响着皇家园林和寺观园林。宋代文人园林的风格特点大致可以概括为简远、疏朗、雅致、天然四个方面。著名的有艮岳、苏州的沧浪亭等。 简远：即景象简约而意境深远。这是对大自然的风致的提炼与概括，是宋代艺术的普遍风尚，也是创作方法趋于写意的表征。司马光的独乐园因其在“洛中诸圆最简素”而名重一时。李成《山水诀》论山水画：“上下云烟起秀不可太多，多则散漫无神；左右林麓铺陈不可太繁，繁则堆塞不舒”《宣和画谱》则直接提出要“精而造疏，简而意足”的主张。山水画的这种画风与山水园林的简约格调是一致的。意境的创造在宋代文人园林中普遍受到重视，除了以视觉景象的简约而留有余韵之外，还借助于景物题署的“诗化”来诱导欣赏者的联想。宋代主要是以诗的意趣，即景题的“诗化”来表现园林意境。景题能够寓情于景，抒发主人的襟怀，诱导游赏者的联想，其创造意境比唐代更为含蓄深远，耐人寻味。 疏朗：园内的景物数量不求其多，因而整体性强而不流与碎琐，园林的筑山往往主山连绵而客山拱伏成一体，且山势多平缓，不做故意的大起大伏。水体多以大面积来形成园林空间的开朗气氛。植物配置亦以大面积的丛植或群植成林为主，林间留余空地，虚实相衬托，于幽奥中见旷朗。建筑密度低、数量少，且个体多于群体，不见有游廊连接的描写，更没有以建筑群围和或划分景域的情况，景观开朗。 雅致：文人士僚不同于流俗的清高、文雅，园林的经营就成为其人格物化的体现，故园林的景致多呈现雅致的文人化风格。“宁可食无肉，不可居无竹，无肉令人瘦，无竹令人俗。”竹是宋代文人画的主要题材，也是文人吟咏的主要对象，象征人品的高尚、节操。园中种竹也就成了文人追求雅致情趣的手段。除此，还种有梅菊等展现高标意象的植物。石以琴棋书画并称，也是文人园林中必不可少之修饰，尤以太湖石为最。曲水流觞向来被视为高雅之事，故所有园中多设流杯亭。此外，建筑物多用草，诗化景题的命名，多抒发了文人士大夫脱俗而孤芳自赏的情趣，表示不同流俗。 天然：力求园林本身同外部自然环境的契合，内部成景往往以植物为主要内容。是宋代园林天然之趣的追求和表现。园林的选址很重视因山就水，利用原始地貌，园内建筑更注意收纳、摄取园外之景，使得园内园外两相结合而浑然一体。 同时，禅的思想与哲理通过文人士大夫审美情趣而渗透到了文人园林的创造中。完全中国化了禅宗与大自然山水风景有着十分密切的关系，禅僧对于山水风景之美具有高而独特的鉴赏品位，常以山水花木等大自然景物和景象来比拟禅境，启发禅悟。在禅僧看来，自然之境与禅境并

居室文化赏析

东西方建筑文化对比 摘要：建筑风格是代表着一种文化底蕴和文化涵养。东西方因为文化的差异也形成了迥然不同的对比。建筑风格所凝聚的建筑文化是代表着不同时代的政治、社会、经济、建筑材料和建筑技术，建筑设计思想、观点和艺术素养。东西方的建筑文化存在很大的差异。 关键词：东西方，建筑，文化 在建筑史上，按国家和地区分，可分为中国风格、日本、新加坡风格、英国风格、法国风格、美国风格等。其中东方以中国为典型代表，形成独树一帜的东方建筑风格，西方因各个国家的文化背景不同，时代不同形成了别具特色的建筑风格。东西方的建筑文化存在巨大的差异。 东方建筑 东方建筑特点似乎在于持续寻求独特的象征体，以表达民族和国家的特性。东方建筑是以木结构为特色的独立的建筑艺术，它地域跨度广，民族众多，气候自然条件各异，文化异质感强。传统建筑中的各种屋顶造型，飞檐翼角，斗拱彩画，朱柱金顶，园林景物等，以繁复或者简约的夜色为主，充分展示了建筑艺术的纯熟和感染力。 东方的建筑遗产中，最为豪华，最为庄严美丽的，最智慧的创造，是宫殿与庙宇。 这里，以中国建筑文化为代表。 古代中国建筑布局都带有浓厚的宗教和封建色彩，每一种建筑都蕴含了中国古典文化传统在其中。“天人合一”便是中国古代建筑最典型的文化思想。它体现的一种人与环境和谐的思想。在具有巫术色彩的风水观念中，也包含这人与生存环境的关系。它每一种建筑布局都对园林，以及建筑位置有一种超自然的解释，以便是这种超自然的东西和人的吉凶祸福相联系。 有这么一句话“仰观天文，俯察地理，近取诸身，远去诸物”。表达了中国古典建筑文化中所蕴含额人与环境因地制宜，协调发展的理想信念。 中国古代建筑类型虽多，但可以归纳为四种基本特色。 1.庄严的祭奠型风格。主要以礼制祭祀建筑，陵墓建筑和有特殊含义的宗教建筑中。其特点，主题形象突出，富有象征涵义，整个建筑尺度，造型，和涵义内容都有一些特殊的规定。每一小部分的构造布局依旧含有封建色彩。 2.雍容华丽的宫室型风格。主要体现在宫殿，衙署和佛教寺观中，以魏晋时期为重。盛行的佛教文化，统治者推行佛教有很大的影响。特点序列组合丰富，主次分明，比例很严谨，但是，过于华贵会让人不自觉的产生一种压抑的感觉。 3.亲切宜人的住宅型风格。四合院便是其一特色，其特点是序列组合与生活密切结合，尺度宜人而不曲折，造型简朴，装修精致。 4.婉约美的园林风格。主要体现在私家园林中，也包括一部分皇家园林和山林寺观。它山水花木与建筑结合，曲折中含有婉约美，意境悠远。融情于景，色调恬雅。 中国的园林师法自然而高于自然，注重“生境”，“画境”“意境”

宋代园林风格简介

宋代园林风格简介 简述宋代园林的风格特色 摘要：南宋和北宋（公元960—1271年）是中国古典园林进入成熟期的第一个阶段。宋代的政治、经济、文化的发展把园林推向了成熟的境地，同时也促成了造园的繁荣局面，意境的创造在宋代文人园林中普遍收到重视，善于借助景物题署的“诗化”来获致意外之诣，含蓄深远，耐人寻味。简远、疏朗、雅致、天然的文人园林风格特征对三大类型园林都产生了深远影响。山水画、山水诗文、山水园林这三个艺术门类相互渗透，互相融合，形成了中国山水园林的独特艺术风格，从而影响了亚洲汉文化圈内的广大领域。 关键词写意化文人园林山水园林简远疏朗 1.总说 中国的封建社会到宋代已经达到了发育成熟的境地。是我国古典园林的成熟期，属于写意山水园林范畴。在中国五千多年的文明历史中，无论经济、政治、文化方面，两宋都占着重要的历史地位，文化方面则尤为突出。从中唐到北宋，是中国文化史上的一个重要的转折阶段。首先，作为传统文化主体的儒、道、释三大思潮，都处在一种蜕变之中。儒学转化成为新儒学一理学；佛教衍生出完全汉化的禅宗；道教从民间的道教分化出向老庄、佛禅靠拢的士大夫道教。从两宋开始，文化的发展也像宗教政治制度及其哲学体系一样，都在一种向内封闭的境界中实现着从总体到细节的不

断的自我完善。文化艺术已由面上的外向拓展转向于纵深的内在开掘，向精微细腻的方向迈进。正如著名史学家、国学大师陈寅恪先生所说：“华夏民族之文化历数千载之演进，造极于赵宋之世⑴。”园林作为文化的重要一部分，在经历了千余年的发展亦“造极于赵宋之世”

进入完全成熟的时期，并流传海外。韩国和日本在两宋期间大量吸收中国传统的宗教文化、造园理论、绘画、茶道、艺术等方面的精华，经过长期的发展，逐渐形成自己独具特色的造园文化和艺术风格。 2.形成的原因 两宋时期作为一个园林体系，它的发展和内容均趋于定型，造园的技术和艺术达到了历年的最高水平，形成中国古典园林发展史上的一个新的高潮阶段。究其原因主要有：1经济的高度繁荣。地主小农经济发达，像东京、临安这样的圭寸建都城由于特殊的地理位置，漕运、陆运方便，城市商业和手工业空前繁荣，资本经济开始发展。传统的坊里制已经名存实亡，转而形成繁华的商业大街，张择端《清明上河图》所描绘的就是汴梁虹桥繁华的大街景象⑵，为园林建设提供了物质基础。经济发达与国势羸弱的矛盾状况，形成了宫廷和社会生活的浮荡、奢靡的繁华。在这种氛围下，上至帝王，下至平民，大兴土木、广营园林。2、科学技术的进步。宋代的科学技术在当时世界上居于领先地位，四大发明、数学、天文等自然科学方面取得瞩目成就。建筑技术方面，以李明仲的《营造法式》和喻皓的《木经》成为官方和民间对但是发达的建筑工程技术实践经验的理论总结。另外，在园林的观赏树木和花卉的栽培技术方面有所提高，园艺技术发达，出现了嫁接和引种驯化的方式，各种花卉栽培的方法和书籍如雨后春笋般浮现。3、文人占社会的主流地位。宋代重文轻武，文人的社会地位举足轻重。许多大官僚同时也是知名于世的文学家、画家和书法家，由于特殊的身份地位和文化修养，刺激了文人士大夫的造园兴趣，他们有的直接参与园林的规划设计，有些著写“园记”描述，促成了“文人园林”的兴盛。和隋唐园林风格相比，两宋园林规模缩小，规划设计趋于清新、精致、细腻。另外，在文人士大夫阶层中，除了传统的琴棋书画等艺术活动外，品茶、古玩鉴赏和花卉观赏也开始盛行。而进行这些活动需要有一个共同的理想场所，那就是园林。4、诗词、绘画艺术造诣达到顶峰。在宋代，画家获得了前所未有的社会地位。上至皇帝、下至群臣、百姓，大力宏扬绘画之风，在画坛上呈现为人物、山水、花鸟鼎足三分的兴盛局面，山水画尤其受到社会的重视而达到最高水平，以写实和写意相结合的方法表现士大夫心目中的理想境界，阐述了“对景造意，造意而后自然写意，写意自然不取琢饰”。两宋的山水画都十分讲究以各种建筑

意式、法式、英式建筑特点

意大利建筑在建筑技术、规模和类型以及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种次序、一种规律、一种统一的空间概念。 14世纪意大利出现“文艺复兴”运动，随之资产阶级的象征——市政厅、行会大厦、广场与钟塔等建筑兴起，这就是文艺复兴的意大利建筑风格。这种建筑并没有简单地模仿或照搬希腊、罗马式样、它在建筑艺术、规模和类型以及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种次序、一种规律、一种统一的空间概念。 著名的佛罗伦萨主教堂的穹顶建造标志着文艺复兴建筑史的开始，这座建筑对边12.2米，高达107米，成了整个城市轮廓线的中心。有名的圣彼得大教堂也是这个时期建造。各种拱顶、碹廓，特别是柱式成为文艺复兴时期建筑构图的主要手段，表现了文艺复兴时期的独创精神。 “巴洛克“建筑史17世纪意大利建筑衰退之后出现的一种建筑风格。它突破了欧洲古典、文艺复兴时期古典主义的常规，采取了双柱或三柱为一组的节奏不规则跳动的形式，开间变化很大，突出垂直分划。墙面作为深色的壁案，有意造成出奇反常的新形式，并且喜欢大量使用壁画和雕刻，常常将人体雕刻渗透到建筑中去，以显示富丽堂皇的形象。流行于19世纪下半叶的意大利式风格，一般为方形或近似方形的平面，红瓦缓坡顶，出檐较深，檐下有很大的托架（Bracket，也称牛腿）。檐口处精雕细凿，气势宏大，既美观又避免雨水淋湿檐口及外墙而变色，使外观看上去始终保持鲜艳亮丽没有污浊。普通的意大利风格的建筑，朝向花园的一面有半圆形封闭式门廊，落地长窗将室内与室外花园连成一体，门廊上面是二楼的半圆形露台。 意大利建筑的细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铸铁花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕等，彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。