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Photoshop 技能167个(学完它,你可以去相馆做高级设计师了)

Photoshop 技能167个(学完它,你可以去相馆做高级设计师了)
Photoshop 技能167个(学完它,你可以去相馆做高级设计师了)

学PS基础:Photoshop 技能167个-

经典的Photoshop技巧大全,如果你是初级阶段的水平,熟读此文并掌握,马上进阶为中级水平。绝对不是广告噢。-

常见技巧经典的Photoshop技巧大全,如果你是初级阶段的水平,熟读此文并掌握,马上进阶为中级水平。绝对不是广告噢。-

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1. 快速打开文件-

双击Photoshop的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。-

2. 随意更换画布颜色-

选择油漆桶工具并按住Shift点击画布边缘,即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色,设置前景色为25%灰度(R192,G192,B192)再次按住Shift点击画布边缘。-

3. 选择工具的快捷键-

可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具,各个工具的字母快捷键如下:-

选框-M 移动-V 套索-L 魔棒-W-

喷枪-J 画笔-B 铅笔-N 橡皮图章-S-

历史记录画笔-Y 橡皮擦-E 模糊-R 减淡-O-

钢笔-P 文字-T 度量-U 渐变-G-

油漆桶-K 吸管-I 抓手-H 缩放-Z-

默认前景和背景色-D 切换前景和背景色-X-

编辑模式切换-Q 显示模式切换-F-

另外,如果我们按住Alt键后再单击显示的工具图标,或者按住Shift键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。-

4. 获得精确光标-

按Caps Lock键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线,再按一次可恢复原状。-

5. 显示/隐藏控制板-

按Tab键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱),如果按Shift+Tab则工具箱不受影响,只显示或隐藏其他的控制板。-

6. 快速恢复默认值-

有些不擅长Photoshop的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折,结果发现还是原来的默认效果最好,这下傻了眼,后悔不该当初呀!怎么恢复到默认值呀?试着轻轻点按选项栏上的工具图标,然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。-

7. 自由控制大小-

缩放工具的快捷键为“Z”,此外“Ctrl+空格键”为放大工具,“Alt+空格键”为缩小工具,但是要配合鼠标点击才可以缩放;相同按Ctrl+“+”键以及“-”键分别也可为放大和缩小图像;Ctrl+Alt+“+”和Ctrl+Alt+“-”可以自动调整窗口以满屏缩放显示,使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览!如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口,可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。-

8. 使用非Hand Tool(手形工具)时,按住空格键后可转换成手形工具,即可移动视窗内图像的可见范围。在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示,在缩放工具上双击鼠标可使图像以1:1的比例显示。-

9. 在使用Erase Tool(橡皮擦工具)时,按住Alt 键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。-

10. 使用Smudge Tool(指尖工具)时,按住Alt键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。-

11. 要移动使用Type Mask Tool(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时,可先切换成快速蒙版模式(用快捷键Q切换),然后再进行移动,完成后只要再切换回标准模式即可。-

12. 按住Alt键后,使用Rubber Stamp Tool(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标,即可在该视窗内设定取样位置,但不会改变作用视窗。-

13. 在使用Move Tool(移动工具)时,可按键盘上的方向键直接以1 pixel的距离移动图层上的图像,如果先按住Shift键后再按方向键则以每次10 pixel的距离移动图像。而按Alt键拖动选区将会移动选区的拷贝。-

14. 使用磁性套索工具或磁性钢笔工具时,按“[”或“]”键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。-

15. 度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上),你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。在信息面板可视的前提下,选择度量工具点击并拖出一条直线,按住Alt键从第一条线的节点上再拖出第二条直线,这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点),把测量线拖到画布以外就可以把它删除。-

16. 使用绘画工具如(如画笔,向笔等),按住Shift键单击鼠标,可将两次单击点以直线连接。-

17. 按住Alt键用吸管工具选取颜色即可定义当前背景色。通过结合颜色取样器工具(Shift+I)和信息面板监视当前图片的颜色变化。变化前后的颜色值显示在信息面板上其取样点编号的旁边。通过信息面板上的弹出菜单可以定义取样点的色彩模式。要增加新取样点只需在画布上用颜色取样器工具随便什么地方再点一下,按住Alt键点击可以除去取样点。但一张图上最多只能放置四个颜色取样点。当Photoshop中有对话框(例如:色阶命令、曲线命令等等)弹出时,要增加新的取样点必须按住Shift键再点击,按住Alt+Shift点击可以减去一个取样点。-

18. 裁切工具大家都一定用过,这种情况你也一定遇到过;在你调整裁切握、而裁切框又比较接近图像边界的时候,裁减框会自动地贴到图像的边上,令你无法精确的裁切图像。不过只要在调整裁切边框的时候接下“Ctrl”键,那么裁切框就会服服帖帖,让你精确裁切。-

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复制技巧-

19. 按住Ctrl+Alt键拖动鼠标可以复制当前层或选区内容。-

20. 如果你最近拷贝了一张图片存在剪贴板里,Photoshop在新建文件(Ctrl+N)的时候会以剪贴板中图片的尺寸作为新建图的默认大小。要略过这个特性而使用上一次的设置,在打开的时候按住Alt键(Ctrl+Alt+N)。-

21. 如果创作一幅新作品,需要与一幅已打开的图片有一样的尺寸、解析度、格式的文件。选取“文件”→“New”,点Photoshop菜单栏的Windows选项,在弹出菜单的最下面一栏点击已开启的图片名称,是的,就是这么简单!-

22. 在使用自由变换工具(Ctrl+T)时按住Alt键(Ctrl+Alt+T)即可先复制原图层(在当前的选区)后在复制层上进行变换;Ctrl+Shift+T为再次执行上次的变换,Ctrl+Alt+Shift+T为复制原图后再执行变换。-

23. 使用“通过复制新建层(Ctrl+J)”或“通过剪切新建层(Ctrl+J)”命令可以在一步之间完成拷贝到粘贴和剪切到粘贴的工作;通过复制(剪切)新建层命令粘贴时仍会放在它们原来的地方,然而通过拷贝(剪切)再粘贴,就会贴到图片(或选区)的中心。-

24. 若要直接复制图像而不希望出现命名对话框,可先按住Alt键,再执行“图像”→“副本”命令。-

25. Photoshop的剪贴板很好用,但你更希望直接使用Windows系统剪贴板,直接处理从屏幕上截取的图像。好的,按下Ctrl+K,在弹出的面板上将“输出到剪贴板”点中吧!-

26. 在Photoshop内实现有规律复制-

在做版面设计的时候我们会经常把某些元素有规律地摆放以寻求一种形式的美感,在Photoshop内通

过四个快捷键的组合就可以轻易得出。-

(1)圈选出你要复制的物体;-

(2)按Ctrl+J产生一个浮动Layer;-

(3)按旋转并移动到适当位置后确认;-

(4)现在可以按住Ctrl+Alt+Shift 后连续按“T”就可以有规律地复制出连续的物体。(只按住Ctrl+Shift 则只是有规律移动)-

27. 当我们要复制文件中的选择对象时,要使用编辑菜单中的复制命令。复制一次你也许觉不出麻烦,但要多次复制,一次一次的点击就相当不便了。这时你可以先用选择工具选定对象,而后点击移动工具,再按住“Alt”键不放。当光标变成一黑一白重叠在一起的两个箭头时,拖动鼠标到所需位置即可。若要多次复制,只要重复的放松鼠标就行了。-

28. 可以用选框工具或套索工具,把选区从一个文档拖到另一个上。-

29. 要为当前历史状态或快照建立一个复制文档可以:-

(1)点击“从当前状态创建新文档”按钮;-

(2)从历史面板菜单中选择新文档;-

(3)拖动当前状态(或快照)到“从当前状态创建新文档”按钮上;-

(4)右键点击所要的状态(或快照)从弹出菜单中选择新文档把历史状态中当前图片的某一历史状态拖到另一个图片的窗口可改变目的图片的内容。按住Alt键点击任一历史状态(除了当前的、最近的状态)可以复制它。而后被复制的状态就变为当前(最近的)状态。按住Alt拖动动作中的步骤可以把它复制到另一个动作中。-选择技巧-

30. 把选择区域或层从一个文档拖向另一个时,按住Shift键可以使其在目的文档上居中。如果源文档和目的文档的大小(尺寸)相同,被拖动的元素会被放置在与源文档位置相同的地方(而不是放在画布的中心)。如果目的文档包含选区,所拖动的元素会被放置在选区的中心。-

31. 在动作调板中单击右上角的三角形按钮,从弹出的菜单中选择载入动作,进入PhotoshopGoodiesActions目录下,其下有按钮、规格、命令、图像效果,文字效果、纹理、帧六个动作集,包含了很多实用的东西哟!另外,在该目录下还有一个ACTIONS.PDF文件,可用Adobe Acrobat软件打开,里面详细介绍了这些动作的使用方法和产生的效果。-

32. 单击工具条中的画笔类工具,在随后显示的属性条中单击画笔标签右边的小三角,在弹出的菜单中再点击小箭头选择“载入画笔…”。到Photoshop目录的Brushes文件夹中选择*.abr。原来这里还有这么多可爱的东西。-

33. 画出一个漂亮的标记,想在作品中重复使用?好办,用套索工具选好它,在Brushes的弹出菜单中选“储存画笔…”,然后用画笔工具选中这个新笔头……朋友,想做居室喷涂吗?-

34. 如果想选择两个选择区域之间的部分,在已有的任意一个选择区域的旁边同时按住Shift和Alt 键进行拖动,画第二个选择区域(鼠标十字形旁出现一个乘号,表示重合的该区域将被保留)。-

35. 在选择区域中删除正方形或圆形,首先增加任意一个选择区域,然后在该选择区域内,按Alt键拖动矩形或椭圆的面罩工具。然后松开Alt键,按住Shift键,拖动到你满意为止。然后先松开鼠标按钮再松开Shift键。-

36. 从中心向外删除一个选择区域,在任意一个选择区域内,先按Alt键拖动矩形或椭圆的面罩工具,然后松开Alt键后再一次按住Alt键,最后松开鼠标按钮再松开Alt键。-

37. 在快速蒙版模式下要迅速切换蒙版区域或选取区域选项时,先按住Alt键后将光标移到快速遮色片模式图标上单击鼠标就可以了。-

38. 使用选框工具的时候,按住Shift键可以划出正方形和正圆的选区;按住Alt键将从起始点为中心勾划选区。-

39. 使用“重新选择”命令(Ctrl+Shift+D)来载入/恢复之前的选区。-

40. 在使用套索工具勾画选区的时候按Alt键可以在套索工具和多边形套索工具间切换。勾画选区的时候按住空格键可以移动正在勾画的选区。-

1.复制图层,混合模式为滤色,

2.涂层2蒙板反向擦出眼睛

3.盖印(alt+ctrl+shift+E)

4.通道混合气,选中单色,红色+54,绿色+54,蓝色+32

6.混合模式-正叠

7.对盖印层调整,图像-调整-暗影/高光-暗影:50,50,144 高光:0,50,30 中间调:20,0 0.01,0.01

8.再次盖印

9.用图章擦去右腮的阳光

10.用减淡工具-范围为高光,强度50%,擦出眼球反光,只擦眼黑,

11.再次盖印,滤镜-其他-高反差,参数80

12.改高反差那一层模式为柔光,加强对比,

13.用自己喜欢的方法锐化

14.长时间少色相饱和的红色,或别的微调试试

1、选择素材图。

2、创建新画布,背景填充黑色,并将人物素材拖到画布中,使用橡皮擦工具将脸部之外的部分擦除。

3、创建新透明画布(20 x 20px),将前景色设为白色,使用1px的铅笔工具对画布左侧和下侧描边。

4、编辑>> 变换>> 变形,按下图调整网格层节点。

5、将图层不透明度设为20%。双击网格层打开图层样式窗口,选择外发光,混合模式为“颜色减淡”,不透明度100%,颜色为白色,扩展0,大小5。

6、创建新图层,使用钢笔工具沿网格选出若干方块,并用黑色填充。

7、按住Ctrl 键并点击上述黑色方块层获得选区,选择人像层,剪切并粘贴(粘贴后的图层命名为“碎片”),并

通过自由变换(Ctrl + T)将其缩小一点后移动到如下位置。

8、选择碎片层,按住Alt 键,并同时点击键盘向右方向键(点9次),得到类似立体效果。此时看到图层面板中出现10个碎片层,将除了顶层外的其他碎片层合并,并将合并后的图层命名为“侧边”。双击侧边层,打开图层样式窗口,选择渐变叠加,将不透明度设为80%,角度180,使用#000000 到#D58761渐变,其他属性取默认值。

9、利用画笔工具为侧边添加一些纹理效果。

10、重复执行步骤6-步骤9,得到如下效果。

11、将所有的黑色方块层合并,双击打开图层样式窗口,选择斜面与浮雕,样式为“内斜面”,深度“75%”,大小5px,软化0px,角度0,高度50。高光模式为“滤色”,高光颜色#DCA57E,不透明度100%。

阴影模式“正片叠底”,阴影颜色#000000,不透明度75%。

12、在碎片层下方创建新图层,使用烟雾笔刷添加烟雾效果。选择碎片层,使用黑色柔角笔刷描绘画布右侧,得到如下渐隐效果。

13、在人物层上方创建新图层,再次使用钢笔工具随意选出若干方块,并用黑色填充。将图层混合模式设为“柔光”。

14、操作与步骤13相同,只是填充颜色换成白色。

15、选择人物层,滤镜>> 模糊>> 表面模糊,半径5px,阀值15。在所有图层上方创建调整图层,图层>> 创建调整图层>> 色阶,属性设为10,1.25,244。

16、为了得到酷酷的感觉,可以在胳膊上添加条形码纹身。

1.新建灰色涂层,用曲线调整亮度,152,124

2.抠出眼睛和嘴,做个强调,

3.降低整体饱和度,饱和度-56

4.用颜色叠加给整体颜色倾向,

5.隐藏色相和颜色叠加两层,,打开通道面板,复制R通道,

6.新建图层粘贴,并用滤色模式调整透明度

1.复制图层,新建通道混合调整图层,灰色通道,红色+64%,绿色+2%,蓝色+10%,单色

2.新建纯色混合图层,选择575046颜色,混合模式为颜色,

3.新建曲线调整图层,①-输入68,输出32,②-输入114,输出68,③-输入208,输出197,

4.新建一纯色图层,选择443B25颜色,混合模式为颜色,按住Alt单击蒙板,

5.Ctrl+D恢复默认的背景颜色,Ctrl+Delete给蒙版填充黑色的背景色,

6.改变画面,中高光与暗部过渡部分的色调,以丰富画面的色彩,用画笔在蒙板

插出需要上色的部分,300像素,不透明度10%,流量100%

7.字体的安排与设计

8.为了使人物与画面的色调有个呼应,给人物的嘴唇上点唇彩,新建一个图层,选择线性减淡混合模式,添上90753D颜色,选择适合上唇彩的画笔,散点的画笔,像素39,

9.放大,在唇的反光部位画出唇彩,注意观察,不断的调整,画好唇彩之后看下总体,这个时候画面已经有个呼应了,色彩变得丰富,又不喧宾夺主,正好衬托出了产品,

10.如果产品直接带在模特身上了,在给人物调好色之后,在给产品上色或者用蒙板把产品直接给插出来都可以

1.打开文件,复制一个图层副本

2.选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长

3.按合并图层(ctrl+e)后,用载剪工具使画面从新构图,裁去多出的部份,

4.图像-调整-可选颜色:红色--70,-20,-20,-50.黄色--40,-20,-30,-80.白色-0,0,0,-50.中间色-0,-5,-5,-5

5.按曲线(ctrl+m)调整整体颜色,RGB全通道-输出214,输入174,蓝通道-输出131,输入124,

6.图像-调整-色彩平衡(ctrl+b),阴影-10,0,+15。高光--10,0,+2.

7.用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀,

8.用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起,羽化60,曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情,

9.继续选区羽化60,曲线调亮,使脸部饱满点,输出146,输入113.

10.把高光部份圈出来,羽化60

11.曲线调亮,使脸部饱满点,输出138,输入118.

12.修眉,把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起,羽化5,复制一层,把复制图层往下移,以达到修眉作用,图章修眉,这个要很仔细

13.开始调整眼睛,选把眼球部份圈出来,复制一层

14.钢笔圈出要做眼影的区域,复制一层后,曲线压暗,颜色要调整好,

15.再把眼影颜色统一,色彩平衡(中间调):+50,0,0。(阴影):+20,0,0,

16.细节颜色调整,上眼睑1/3部分,色相饱和度:0,-40,0

17.圈出细节,上眼睑睫毛根处,下眼睑前眼角1/3处,按DELETE键删除选区,使露出高光位,

18.删除多出的眼影部份,羽化40

19.圈出细节,内眼角到上眼睑1/2处,按DELETE键删除选区,使露出高光位

20.把眼珠圈出来,复制一层,羽化1,眼白部份减饱和度,退杂色,色相饱和度:0,-50,0

21.眼白细节调整,曲线调整调高光,

22.眼珠复制一层后曲线调亮,用笔刷刷退左眼上半部份,显示些阴影

23.删除瞳孔部份

24.用曲线调整眼部色彩,使一致

25.加眼神高光

26.圈出嘴唇,羽化2,曲线调整嘴唇高光,调整嘴唇颜色

27.调整鼻梁高光,调整眼影高光

28.用可选颜色作整体调色,中间色-0,0,-2,2.

29.用色颜平衡微调,(高光):0,2,-2.

30.液化把头发拉顺,加上镜头光晕,亮度182,35毫米聚焦,

31.最后在适当的地方加上闪光笔刷完成

1.建立色相饱和度调整图层,饱和度-49,

2.建立可选颜色图层,红色:-49,0,+7,-41.黄色:0,0,0,-23

3.建立色相/饱和度图层,明度-49

4.可选颜色。黄色:0,0,0,-26.白色:0,0,+46,0。中间色:0,0,-6,0.

5.可选颜色。红色:0,0,0,-48.黑色:0,0,-47,+5.透明度降低到37%

6.盖印,降噪,锐化,用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑,

7.加暗角,制作一个心形选区,羽化,用曲线提亮。

1.打开原图,复制图层,填充纯黑色,叠加模式。

2.新建色相饱和度图层:饱和度-85.

3.新建亮度对比度图层:对比度+10,

4.新建可选颜色,红色:0,+30,0,+100。黄色:0,-15,-100,0.中间色:0,0,0,+

5.

5.盖印,滤镜-渲染-光照效果:点光,强度21,聚焦24,光泽0,材料69,曝光度0,环境8,

6.盖印,加文字装饰

1.复制图层,滤镜-模糊-径向模糊:数量71,模糊方法-缩放,品质-好,

2.建立模板,擦出汽车,再用涂抹擦出轮子的动感,

3.色阶-可选颜色。加素材,渲染整体气氛,同减淡做细节调整,主直径5之内,硬度最小

1.稍微调整一下偏色,调出一个大致的色调,建立色阶调整层,色阶全通道:0,1.35,255。色阶红通道:0,0.85,255.色阶绿通道:0,1,10,255色阶:0,0.95,255

2.建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度,全图饱和度-30

3.建立一个照片滤镜调整层,第一步中青色已经出来了,这一步把深黄色加上,浓度25%,模式“柔光”,在“柔光”模式下,原先暗的地方会更暗,选择通道面板,按住ctrl点红通道,得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。

4.建立可选颜色调整层,红色:100,-33,100,-40。黄色:0,0,-40,0。白色:+15,0,+20,+20

5.把窗户提亮些,建立色相/饱和度调整层,把“着色”勾上,模式“柔光”,设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260,饱和度25,明度+75

6.建立一个色彩平衡调整层,把人物和周围环境区分开来,设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20,+20,+40,选中间调

1.建立新图层,填充淡黄色,叠加模式,数值247,240,197

2.复制刚才的黄色图层,线性加深模式,蒙版擦出黄色小车,避免小车颜色过黄,

3.调亮度对比度,以高光部分的色彩和曝光正常为准,亮度-20,对比度+64,新建饱和度调整图层,饱和度-31.确定明处的最终亮度,以高光处色彩和细节为准,暗处可以先忽略,

4.复制背景图层调节暗影高光,以暗部细节最到位为基准,阴影:数量100,色调宽度33,半径102,高光:数

量0,色调宽度50,半径30,调整:颜色校正+20,中间调对比度0,修建黑色0.01%,修建白色0.01%

5.复制背景图层调整天空亮度,用该层弥补天空过曝的不足,

6.调整细节,把天上的电线擦掉,修复画笔仿制图章都行,

7.拼合图像,微调细节,锐化

1.打开图片复制图层,Ctrl+Alt+~,得到选区,羽化3-5.曲线提亮,18,0左右

2.调整色阶:25,1,20,245.蒙版擦出人物主体及细节部分

3.盖印,对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化

4.对盖印图层进行色彩平衡,中间调:-12,-10,-13.高光:+8,0,-19.

5.盖印图层,进入LAB模式

6.新建图层,Shift+Ctrl+N,柔光模式,透明度30-40%

7.在新建图层上进行应用图像,图层:合并图层,柔光模式,透明度100%,

8.调整图层,对明度通道进行曲线调整,5,0

9.对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整,全图:0,+10,0.黄色:0,+35,0.绿色:0,+15,0.红色:0,-20,0.蓝色:+10,+30,0.

10.进入色阶:20,1.20,245.对明度通道进行调整,在蒙板处用圆渐变拉出人物主体,再用画笔擦出细节

11.盖印,返回RGB颜色,对图像进行可选颜色选项,红通道:0,0,0,-30在蒙板上擦出花瓣

12.盖印,新建空白层,用白色画笔增加洒水效果,钢笔压力。硬度100%,间距+54%

1.弄个帅点的眼珠,增加视觉并且吸引人,复制眼球出来,把眼球图层改成滤色模式,这种效果老外比较容易做到,亚洲人要么最好带个美瞳或是换个“眼睛”。

2.提亮脸部,突出脸部,用套索工具套住脸,羽化后提亮,不需要太亮,

3.用套索工具拉出头发,拉到脸也没关系,之后可以用橡皮擦擦干净,羽化后提亮

4.体谅整体,看起来统一点,头发部分可以用橡皮擦擦掉一点点,

5.覆盖得到新图层(Ctral+Alt+Shift+E),用图章工具伏在脸上的痣,在色彩平衡力稍微减少点色,而增加点情色,看起来白点,

6.新建一个透明层,图层模式为柔光,用深色眼影在上下眼线处添加,颜色是从眼睛内部发出,由深到浅,层次感,用柔光度最高的笔刷

7.新建一个透明层,柔光模式,用紫色画一圈眼影当底色,如果怕效果不好可以常使用模糊调整颜色,知道觉得均匀为止

8.调整皮肤的高光区域,添加一个新的透明层,叠加模式,同笔刷涂上鼻尖的颜色,找到根照片最贴切的颜色并且增加高光,好处就是可以提高反差来增加视觉,

9.做整体调整,增加新的透明层,柔光模式,增加高光地区颜色,颜色不变,在额头跟头发之间那里添加暗红

色,增加阴影,脸蛋的红色饱和度不要太高,也不要太低,感觉涂到脸上看起来真实就好,

10.新建透明层,柔光模式,在鼻子级高光部分添加高光颜色,让鼻子跟轮廓看起来更加的深,更高挑,能把脸上脏的地方擦掉,或者说有暗黑的区域

11.新建透明层,叠加模式,给嘴唇上色,涂上紫红色,透明度为70%

12.新建透明层,正片叠加模式,透明度40%,在鼻子,额头,脸部那里增加黑红色,增加阴影跟层次感,

13.新建透明层,叠加模式,是、眼影要化两层,一层是外面浅一点的,里面的要深紫色,最好高斯迷糊一下直到均匀

14.新建透明层,柔光模式,增加黑紫色,要把这部分化黑,看起来更妖艳,

15.新建透明层,叠加模式,在内眼角到鼻侧一直到脸处,人中,两唇之间画上淡,深红色,增加轮廓的层次感,调整透明度画好后,可能会深些

16.侧额头及脸狭加深颜色,叠加模式,颜色是红色系的,

17.给嘴唇下面那里加阴影,不然嘴看起来很假

18.用相同颜色遮住脸上脏的地方,用吸管吸取旁边相同的颜色,可能会遮住部分头发,一会画上即可。

19.新建透明层,柔光模式,家上绿色下眼影,

20.嘴巴跟脸部脏的地方用吸管吸取相同颜色,新建图层补到脏的地方,

21.新建图层,正片叠底模式,透明度20%,涂上黑红色补上,

22.脸部的头发是深棕色,在黑色头发里面头发更是浅一点颜色的灰色了,画好头发部分,

23.新建图层,填补接近色来遮住额头皮肤,棉的看起来那么粗糙

24.脸部补色,看起来更红,更夸赞,更吸引为止

25.新建透明层,正片叠底模式,透明度50%,在额头上棕色,压暗皮肤的颜色,以提升对比度

26.新建透明层,叠加模式,透明度50%,在腮部画上橘红色,老外的妆面比较夸张,红点没关系,

27.在调整下整体颜色,锐化一下

1.打开原文件,根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整,然后磨皮,磨皮值不要太大,(Neat image插件)

2.新建图层,颜色为FEE7D6,(根据片子人物的肤色来设置),图层模式为叠加25%,用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂,

3.五官的细化工作,抠出嘴部,进行羽化复制(Ctrl+J),用涂抹工具对唇部进行涂抹,使唇部皮肤变得柔和细腻(强度不要太大)

4.新建图层,给唇部和脸部上色,颜色为FDC1D6,图层模式为颜色,用画笔在唇部和脸侧进行涂抹,

5.用减淡工具,范围是高光,曝光度25%画出唇部的高光部分,用加深工具,范围是中间,曝光度20%,加强唇部对比,

6.新建图层,颜色为8E1A25,画笔像素为3,画出内侧内线,然后像素为2画出唇部外侧线条,(高光部分线条建蒙板减淡些)

7.对鼻子进行圈选羽化,复制,用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度20%,加强下鼻子的高光部分,然后用颜色422B2D,笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线(线条如果淡了用加深工具来弥补下)

8.对眼睛眉毛圈选羽化复制,用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,

曝光度15%,加强下眼眶的高光部分,用加深工具范围是中间,加深眼睛周边的线条,

9.用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化,看起来更柔和些,用加深工具对黑眼珠部分加深,用减淡工具范围是高光,曝光度20%加强眼珠的高光部分,使看起来眼睛更明亮,

10.颜色080101,画笔像素3,画出睫毛部分,(线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补)睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出,

11.用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些,眉头粗点颜色稍深一点,后面顺着涂抹淡化下去,然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条,使眉毛更有层次,

12.涂抹工具选择适合头发的画笔,(根据头发的纹理设置画笔形状),涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹,不要太过力,涂抹的要均匀,

13.发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上,(涂抹头发一定要细心)

14.画出头发的质感来,新建图层,图层模式为叠加,选择铅笔像素为1,(数值根据人物图片大小来定),颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条

15.马尾部分可选择画笔工具,带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上,颜色图层模式同上,

16.新建图层,正常模式,选择画笔工具,像素为1,不透明度60%,流量80%,颜色为白色,画出前额动感发丝,

17.衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些,然后选择用减淡工具,范围是高光,曝光20%,加强衣服和项链的高光部分

18.合成,对图片整体进行锐化,锐化值为8,用减淡工具对高光部分进行稍微加工下,整体颜色校正下,(可以添加一些背景灯修饰,突出主题)

优秀平面设计师需具备以下技能

优秀平面设计师需具备以下技能

优秀平面设计师需具备以下技能 策略型设计概念是一种新兴的商业型设计概念,是市场经济的产物,也是使设计师真正走向市场,并被市场认同的全新设计理念。 一般优秀平面设计师需具备以下技能: 第一部分总考核要点:平面设计概述 ★ 1、如何成为一名出色的平面设计师 2、市场对平面设计师的需求及市场状况 3、展示并简单评析国内外经典设计作品 第二部分总考核要点:色彩基础 ★★ 1、色彩基础 ★ 2、色彩对比 3、色彩功能 ★ 4、色彩属性 ★ 5、标准色设计 第三部分总考核要点:构图基础 1、平面设计构图与视觉传达★★ 2、平面设计构图 ★ 3、平面文字设计原则及组合

Adobe Pagemaker7.0及Adobe Acrobat简介 2、对色彩的把握及运用能力 色彩基础 ★ 2、色彩对比3、色彩功能★ 4、色彩属性★ 5、标准色设计 3、对图形的发想能力,创意能力 4、印刷相关知识的掌握 而策略型设计概念,对设计师所提出的要求将更高,不仅作为优秀的设计人员,具备以上几大技能之外,同时也必须是一个市场的分析者、策划师,懂得营销,对产品、企业在形象推广上有独到的战略思想,既是艺术家,又是策划师。 策略型设计是一种综合的服务方式,对服务方来说,设计不再是单独的一项作业,而是更多其它部门参与和整合的结果。向客户提交的设计作品是建立在资讯——市场——分析——定位——反映的整体模式上的。 策略型设计不再单纯的是某个创意的执行,或者是某系列项目中的一环,而是参与项目的探讨论证,充分运用设计专长为企业树立良好形

象服务。重提视觉的重要性,是因为在策划现在满天下的时代,人们又再次忽略了产品的视觉形象、企业的整体形象。仿佛产品取得市场的成功仅仅是因为策划师的大创意,从而忽视了其它因素。 一个产品从营销的角度看无非从产品、价格、渠道、推广考虑,而策略型设计亦同样存在于这四点之中。对一个产品的设计概念已不仅仅着眼于横向的比较,更多是在于与市场走势相联系。在产品上市导入时,市场工作人员与设计人员的必须沟通、结合,对相关的因素作大量分析,充分做到理性与感性的交流。在发达国家,一个产品的市场营销行为是80%科学 +20%艺术,而在中国这两者正好相反。如果能将两者比例调整至一半对一半,将使企业在迈向市场的过程中步履更加稳健。 平面设计知识--广告平面设计师所需要具备 的能力 现代广告平面设计师的能力的基础已经不是单单的会绘画、图案等原理和原则了,现代广告设计师应该有合理的智能结构,即记忆、观

平面设计实习自我总结

平面设计实习自我总结 篇一:平面设计师实习心得 平面设计师实习心得 经过了四年的理论学习,使我对设计有了基本掌握,对于设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。但是在学校里所学的理论知识,都必须要放到客观实际中去,才能真正成为自己学到的技能,所以我们要走进社会,走进公司,在实践中运用自己所学的知识,以便能够拓展自身的知识面,扩大自身与社会的接触面,为将来立足社会做好准备。 设计是一门需要全才的学科。不仅需要扎实的功底,还要善于理解客户心理,同时也要对管理学、是市场营销、文学历史等有所涉猎。这些都是靠平时的生活与学习中有目的地日积月累而成的。而实习则有助于我们明白什么知识才是对我们的设计最有帮助的。 在为期一个月的实习工作的锻炼中,我学到了许多课本上无法学到的经验,因为在学校中我们的创意和设计都只局限于作业之中,但如果在公司里,我们的创意还必须得到客户和主管的认同,这是严格许多的。我们必须尽量发挥自己的创意,同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。要多与客户沟通,多向主管询问意见,多向身边同事请教。 平时,主管和经理也时常在谈话中教育我们如何成为

一个设计师、如何做人。当我们出来社会实践,首先要明确自己的价值、自己能为别人创造什么,其次也要了解对方、了解别人的需求。设计师最重要的就是创造力,因为只有创新才能使事物升值。除此之外还要有自我学习的精神,在不断地自我升值中积累资本,提升自我人格的魅力。要不骄不躁、勤勉自励,思想上有追求。这些品质都是设计师在成功路上的垫脚石。博学多才能使设计作品更加深刻和有内涵。而注意自我品格的修养则能使自己善于沟通、善于交际。 这一个月的实习对我来说受益匪浅,让我学会从客观的角度来审视自己的作品,在审美方面更加成熟;通过与同事的相处,我的人际交往能力也得到了很大的提高;通过与经理的交流,我对设计师应有的职业素养有了进一步的了解。这些经验都让我得到了成长,让我在以后的工作中更加成熟、更加顺利。 以上这篇平面设计师实习报告。就为您介绍到这里,希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章,请分享给您的好友。更多实习报告范文,尽在总结报告。 篇二:平面设计实习自我鉴定大全 平面设计实习自我鉴定大全 > 【平面设计实习自我鉴定(一)】 上海XX平面设计有限公司虽然是一个小规模,民营性

PS平面设计零基础如何学好PS平面设计

PS平面设计零基础如何学好PS平面设计 大家都知道,要学好PS平面设计,并非一朝一夕就可以学会的。首先兴趣—是迈向PS高手之路的一个好的开端:如果你自己本身对PS并不感兴趣,只是因为工作需要而刻意去学,那么你无论拜读哪位大师的教程,或是投奔哪位PS高手的门下,你也只能学会一点皮毛而已。都不会精通。 平面设计广告作品 学习PS平面设计,从基础的PS的工具和各大主要功能,如抠图、调色、合成、特效、动画、三维。这些基本的技能知识都需要了解,去掌握。如果你打算或者正在从事平面设计、网店美工、效果图后期、影楼美工等工作。建议多掌握一些平面设计的学习软件。在面对众多平面设计软件时初学者往往不知从何下手,而学习使用的平面设计软件,罗列出来不计其数,但是真正被平面设计师最常用到

的主力软件无外乎以下四款:Photoshop、CorelDraw、illustrator以及Indesign。这四款软件也是平面设计培训班里必教的四门课程,迄今为止依然经典。大家都青睐这四款学习平面设计的软件的原因,是这四款PS平面设计软件,它们各有所长,在遇到不同的设计项目时,有着其独特的优势。 平面设计作品 简介一下这四款软件的功能,希望对PS平面设计初学者有用。 一:Photoshop简称“PS”,是Adobe公司开发的图像处理软件,主要处理以像素所构成的数字图像(即位图图像)。PS有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。用PS设计平面海报、易拉宝感觉也挺好用的。当然PS来处理图片、调色修图、做些特效合成这是PS的最擅长的强项。除此之外,用PS来做logo设计、画册排版、名片也可以,只是略显笨拙。

PHOTOSHOP是一个平面设计软件

PHOTOSHOP是一个平面设计软件,该软件具有强大的功能,主要是用于平面图的设计,还可以对许多图片进行修改,因此PHOTOSHOP软件在日常生活中应用于广告牌设计,报纸、杂志、还有就是影楼,相馆里面用于修整照片,是一个比较实用型的软件。 这款美国Adobe公司的软件一直是图像处理领域的巨无霸在出版印刷、广告设计、美术创意、图像编辑等领域得到了极为广泛的应用,最新版本突破了以往Photoshop系列产品更注重平面设计的局限性,对数码暗房的支持功能有了极大的加强和突破,例如修复画笔可以极为轻松地消除图片中的尘埃、划痕、斑点、褶皱,而且可以同时保留图像中的阴影、光照、纹理等效果,创新功能可以让用户更快地进行设计、提高图像质量,并且以专业的高效率管理文件。 不过,为了防止盗版,Photoshop CS加入了倍受争议的类似于Windows XP的激活技术,用户必须联网激活后才可以正常使用,否则的话只能使用两天时间。 Adobe Photoshop CS4软件通过更直观的用户体验、更大的编辑自由度以及大幅提高的工作效率,使您能更轻松地使用其无与伦比的强大功能。 更顺畅的遥摄和缩放以及流体画布旋转 使用全新、顺畅的缩放和遥摄可以定位到图像的任何区域。借助全新的像素网格保持实现缩放到个别像素时的清晰度,并以最高的放大率实现轻松编辑。通过创新的旋转视图工具随意转动画布,按任意角度实现无扭曲查看。 ●调整面板 通过轻松使用所需的各个工具简化图像调整,实现无损调整并增强图像的颜色和色调; 新的实时和动态调整面板中还包括图像控件和各种预设。 ●图像自动混合 将曝光度、颜色和焦点各不相同的图像 (可选择保留色调和颜色) 合并为一个经过颜色校正的图像。 ●蒙版面板 从新的蒙版面板快速创建和编辑蒙版。该面板提供您需要的所有工具,它们可用于创建基于像素和矢量的可编辑蒙版、调整蒙版密度和轻松羽化、选择非相邻对象等等。 ●改进的 Adobe Photoshop Lightroom 工作流程 在 Adobe Photoshop Lightroom 软件 (单独出售) 中选择多张照片,并在 Adobe Photoshop CS4 中自动打开它们,将它们合并到一个全景、高动态光照渲染 (HDR) 照片或多层 Photoshop 文档。并无缝往返回到Lightroom。 ●内容感知型缩放 创新的全新内容感知型缩放功能可以在您调整图像大小时自动重排图像,在图像调整为新的尺寸时智能保留重要区域。一步到位制作出完美图像,无需高强度裁剪与润饰。 ●更好的原始图像处理

平面设计师(中级)技能试题

一、填空题 1、使用拖动选取时,如果按下Delete键不放,则可以使曲线逐渐变直。2在调节图像中间色调时不管是增加还是减少数值,图像的对比度都会被。 3、【自动色阶】命令可以将每个通道中最亮和最暗的像素定义为____________和 __________,然后按比例重新分配中间像素值。 4、选框工具是建立选择区域时最常用的一种工具,主要用于创建规则形状的选择区域。 选择工具包括、、和。5、通常情况下,位图模式、灰度图、双色调有个通道,、 有3个通道,图像有4个通道。 6、制作路径的相关工具,主要包括三个部分:、和 。 7、使用【】和【】可以改变图像特定区域的曝光度,使图 像变暗或变亮。 8、Photoshop图像新建对话框中包含以下五种色彩模式:、 、、、。 9、分辨率是指在单位长度内所含有的点(即像素)的多少。分辨率有很多种,可以 分为、、、位分辨率、和输出分辨率。 10、选择【实际像素】命令可使窗口以100 的比例显示,与双击工具的作 用相同。 11、在Photoshop中文字工具包含:、,其中在创建文字的同时创建一个新图层的是。 12、Lab模式由3种分量来表示颜色,此模式下的图像由个通道组成,每像素有 位的分辨率。 13、使用【】和【】可以分别产生清晰和模糊的图像效果。 【】的原理是降低图像相邻像素之间的反差,使图像的边界和区域变 得柔和,而【】它是增大图像相邻像素间的反差,从而使图像看起来 清晰明了。 二、单项选择 1、要在工具箱中选取工具按钮,下面操作说法错误的是()。 A.按下Alt键,再单击工具图标。多次单击可在多个工具之间切换 B.双击,在打开的菜单中选择工具即可 C.将鼠标指针移至含有多个工具的图标上,右击打开一个菜单,然 后移动鼠标指针选取即可 D.单击后按住不放,稍等片刻后打开一个菜单,在其中选取工具即可 2、在按钮模式下要想添加一个新动作,第一步应该()。 A.在【动作】面板中单击【开始记录】按钮 B.在【动作】面板中单击【创建新动作】按钮 C.从【动作】面板菜单中选择【新动作】命令 D.从【动作】面板菜单中再次选择【按钮模式】命令来关闭按钮模式 3、渐变工具提供了5种填充方式,分别是线性渐变、()、角度 渐变、对称渐变和()。 A.径向渐变、矩形渐变B.径向渐变、菱形渐变 C.放射性渐变、菱形渐变D.以上都不对

平面设计心得体会总结三篇汇总

平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心 得和体会。下面和大家分享平面设计心得体会总结文章,提供参考,欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂,但是去学习到了很多不曾知道的,从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要,但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配,在创造出新的色彩心理的过程。然而,色彩的三要素却是占据了主要地位,色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域,比如色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的,红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意,这些颜色不可随意搭配,要在适合的场合使用适当的颜色,颜色不需要太多,—个为主,两个为辅即可。色彩构成虽然难理解,不易懂,但要努力研究应该不会太难,理解其中的内在以后的设计中的色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样,同样设计中的表现形式也是有很多样式的,比如品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等,广告的要素广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平

思考法、类比思考法比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中,这样的作品才会不同凡响,才会与众不同,运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则,设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西,要加入自己的想法,将其变为自己的。—个优秀的设计师要具备敏锐的感染力,要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力”对设计构思具有一定的表达能力,还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素,没有好的创意就没有好的作品,创意中要考虑观众、传媒、文化背景,要解决图形、色彩、文字三者之间的关系,做到新颖、合理和统一,色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律,排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性,只有将这些都运用到自己的作品中,这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计,算不上设计;没有思想的设计,不叫设计。设计中的色彩构成固然重要,但是设计中的思想更为重要,要学会学以致用,将学到的知识运用到自己的设计中,提高自己的设计水平。 总结二 四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。以下是我从事平面设计这三年中对设计工作心得和体会。 首先来说说设计的定义,设计是一种创造性的活动,严格意义意义上讲,设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之

平面设计师PS,AI,快捷键大全

1.快捷键的使用:这是Photoshop基础中的基础,却也是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用,使你可以将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦你能够熟练的使用快捷键,你就可以使用全屏的工作方式,省却了不必要的面板位置,使视野更开阔,最大限度的利用屏幕空间;一些简单的命令可以用键盘来完成,不必分心在工具的选择上,哪怕它只占用了极少的时间,但我们更希望在工作时不被打断。 注意:你应该尽量多使用快捷键,下面的这些快捷键是提高效率的好帮手,但不知为什么很多书中都一带而过,甚至没有提及,请一定要牢牢记住。 Ctrl + A 全选 Ctrl + D 取消选择 Shift + Ctrl + D 恢复选择 Ctrl + X 剪切 Ctrl + C 复制 Ctrl + V 粘贴 Shift + Ctrl + I 反选 Ctrl + T 自由变换 Shift + Ctrl + T 重复上一步的变换和程度 Alt + Ctrl + D 羽化调节 Ctrl + L 水平调节 Ctrl + M 曲线调节 Ctrl + B 色彩平衡调节 Ctrl + U 色饱和度 调节 Shift + Ctrl + U 图象变黑白 Ctrl + E 向下合并图层 Shift + Ctrl + E 合并可见图层 Ctrl + 0 满画布显示 Ctrl + + 放大显示 Ctrl + -缩小显示 Ctrl + 鼠标左健图象移动工具 空格键+ 鼠标左健手形工具 T ab 隐藏、显示控制面板 Esc 取消 F1 帮助 工具箱(多种工具共用一个快捷键的可同时按【Shift】加此快捷键选取) 矩形、椭圆选框工具【M】 裁剪工具【C】 移动工具【V】 套索、多边形套索、磁性套索【L】 魔棒工具【W】 喷枪工具【J】 画笔工具【B】 像皮图章、图案图章【S】

平面设计心得体会总结三篇

平面设计心得体会总结三篇 平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面wtt和大家分享平面设计心得体会总结文章,提供参考,欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂,但是去学习到了很多不曾知道的,从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要,但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配,在创造出新的色彩心理的过程。然而,色彩的三要素却是占据了主要地位,色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域,比如:色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的,红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意,这些颜色不可随意搭配,要在适合的场合使用适当的颜色,颜色不需要太多,一个为主,两个为辅即可。色彩构成虽然难理解,不易懂,但要努力研究应该不会太难,理解其中的内在以后的设计中的

色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样,同样设计中的表现形式也是有很多样式的,比如:品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等,广告的要素:广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平思考法、类比思考法:比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中,这样的作品才会不同凡响,才会与众不同,运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则,设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西,要加入自己的想法,将其变为自己的。一个优秀的设计师要具备敏锐的感染力,要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力,对设计构思具有一定的表达能力,还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素,没有好的创意就没有好的作品,创意中要考虑观众、传媒、文化背景,要解决图形、色彩、文字三者之间的关系,做到新颖、合理和统一,色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律,排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性,只有将这些都运用到自己的作品中,这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计,算不上设计;没有思想的设计,不叫设计。设计中的色彩构成固然重要,但是设计中的思想更为重要,要学会学以致用,将学到的知识运用到自己的设计中,提高自己的设计水平。

平面设计师必看设计基本常识(Ai,ps等)讲解

平面设计师必看设计基本常识!(Ai,ps等) A4幅面画册及宣传品设计常识: A:最小字体不能小过5号,常规在8号左右;标题最大应掌握在10-18号。B:标题与正文之间层次脉络清晰(通过段落、字体、大小、粗细、色彩、图标等方式标示)。 C:字距须小于行距,且行距一定不小于字距2倍,3-4倍较佳。 D:请留意勿出现文法错误及标点符号错误:错别字请修改。 E:非个性版面设计,严格执行对齐原则:请将该对齐的地方对齐、且有一定规律可循。 F:字体使用在同一本画册或同一版面里不宜超过三种以上,若非活泼类主题请选用宋体、黑体及楷体类等标准正规字体。 G:色彩请善用:一般情况下请勿直接使用纯色,且非活泼类主题同版面色相勿超过三种,且应根据设计主题确定一个主色彩。 H:图片有任何问题请修正,包括脏点、色彩、瑕疵、毛边模糊等非正常要素。I:请勿将图片垫底使用,迫不得已或是设计需要,文案尽量放在图片空白的位置。 J:深色背景上请慎用深色字体(或图片),浅色背景上请慎用浅色字体(或图片)。 K:正常情况下,画册装订侧边正文边距距一定大于裁切边距,正常在1.5-2倍为宜。 L:天头、地脚距边合理,正常情况下,天头边距略小于地脚边距,且请留意视觉平衡。 M:出血请留3mm。任何裁切边距效果请考虑到出血距离,任何底色及图片一定要做好出血。 N:印刷用图片及文字色彩请用四色模式。 初级平面设计师必须熟练掌握的软件: 1:Illustrator或者Coreldraw

凡是用ai的,都会发现一个问题,或者是鼠标满屏幕跑找工具,或者是手指在键盘上来回移动按默认的快捷键放大缩小,这很烦!! 自己从工作经验中琢磨出来,请按照以下13个快捷键来重新设定,并且平时使用中逐渐养成条件反射,你会发现ai非常好用,手掌不用在键盘上到处游走了,眼睛都不必去看键盘,左手只在键盘左边一小块区域即可,鼠标不用在满屏幕找工具了,以我工作经验来说,下面这几个快捷键是90%最常用的也是足够用的,能极大加快你效率。 注;改变快捷键的方式在编辑--键盘快捷键里面修改(注:MAC系统里面的有点不一样,位置都差不多。)。 首先是3个视图命令:最痛恨的且最常用的缩放占用我们30%的操作,必须要改掉原来的习惯, 视图-放大 Alt Ctrl A(这样的组合快捷键,源自我第一次使用蒙泰排版系统的自带设定,真的很好用!)

Photoshop平面设计考试试题

Photoshop平面设计考试试题 Photoshop平面设计考试试题(附答案) 1.下列哪个是photoshop图象最基本的组成单元: C A.节点 B.色彩空间 C.象素 D.路径 2.下面对矢量图和象素图描述正确的是: C A.矢量图的基本组成单元是象素 B.象素图的基本组成单元是锚点和路径 C. Adobe Illustrator 9图形软件能够生成矢量图D. Adobe photoshop 6 能够生成矢量图 3.图象分辨率的单位是:B A. dpi B. ppi C. lpi D. pixel 4.色彩深度是指在一个图象中什么的数量:A A.颜色 B.饱和度 C.亮度 D.灰度 5.图象必须是何种模式,才可以转换为位图模式:B A. RGB B.灰度 C.多通道 D.索引颜色 6.在双色调模式中双色调曲线的作用是什么:A A.决定专色在图象中的分布 B.决定陷印在图象中的分布 C.决定CMYK Profile(概貌)在图象中的分布D.决定超出色域范围的色彩如何在图象中校正 7.下面哪种色彩模式色域最大:D A. HSB模式 B. RGB模式 C. CMYK模式

D. Lab模式 8.索引颜色模式的图象包含多少种颜色:B A. 2 B. 256 C.约65,000 D. 1670万 9.当将CMKY模式的图象转换为多通道时,产生的通道名称是什么:D A.青色、洋红和黄色 B.四个名称都是Alpha通道 C.四个名称为Black(黑色)的通道 D.青色、洋红、黄色和黑色 10.什么色彩模式的图象转换为多通道模式时,建立的通道名称均为Alpha:C A. RGB模式 B. CMYK模式 C. Lab模式 D. Multichannel 模式 11.当图象是何种模式时,所有的滤镜都不可以使用(假设图象是8位/通道):D A. CMYK B.灰度 C.多通道 D.索引颜色 12.若想增加一个图层,但在图层调色板的最下面NEW LAYER(创建新图层)的按钮是灰色 不可选,原因是下列选项种的哪一个(假设图象是8位/通道):D A.图象是CMYK模式 B.图象是双色调模式 C.图象是灰度模式 D.图象是索引颜色模式 13.CMYK模式的图象有多少个颜色通道:D A. 1 B. 2 C. 3 D. 4 14.当RGB模式转换为CMYK模式时,下列哪个模式可以作为中间过渡模式:A A. Lab B.灰度 C.多通道

平面设计师岗位职责

岗位描述: 1、执行项目提案内容设计工作; 2、理解项目设计要点贯彻执行设计创作工作内容; 3、明确项目设计内容,使用适当创意手法表现设计工作; 4、积极与客户沟通,理解客户需求进行设计创作工作; 5、总结自己各个项目的设计成功与失利工作并与小组其他成员分享心得; 6、设计资料的收集; 7、自身专业积累。 技能及要求: 1、美术、设计院校毕业,深厚的设计功底,较高的艺术修养,优异的鉴赏能力。 2、具有独特创意和审美能力,对设计有浓厚的热情。 3、熟练操作各种设计软件(CorelDraw,Photoshop,IllustratorandFlash),工作讲究效率与品质,对后期制作、印刷的工艺及流程具有较强把控能力。 4、具备优秀的职业道德;为人正直性格开朗,良好的人际交往和沟通能力。 5、有1年及以上相关工作经验。 面试时请带上自己的相关作品! 助理设计师 岗位描述: 1. 协助设计师或艺术总监完成公司日常任务安排,包括平面广告设计、网页设计、静态页面等工作。 2. 清晰的逻辑思维,做事认真、负责,协助团队完善设计。 3. 能根据设计的需要,将构思转化成平面设计作品。 4. 对色彩感觉敏锐,具有把握不同风格页面的能力。 5. 有良好的处事心态,对工作充满热情。 技能及要求: 1、美术、设计相关专业毕业,敏锐的视觉表达能力,一定的艺术修养。 2、能独立完成一个案例,对设计有自己独到想法。 3、会操作各种设计软件(CorelDraw,Photoshop,IllustratorandFlash),能操作3D软件者优先。 4、性格开朗,良好的人际交往和沟通能力。 5、有1年以上相关工作经验或优秀的应届毕业生。 面试时请带上自己的相关作品! 设计业务员 岗位描述: 相关行业,一年以上工作经验 具有很强的市场开拓能力和组织协调能力 具有良好的沟通、表达能力,较强的学习能力 充满销售工作热情,具有良好的客户服务意识和团队合作精神 有高度的敬业精神和职业道德,有一定的工作承压能力 熟悉品牌、平面设计项目开发的优先考虑

平面设计学习心得体会

篇一:平面设计学习心得 平面设计学习心得 起初,一提到平面设计,往往我就会不由自主的想起——系统形象设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报/招贴设计……好像也都只是些零零碎碎的方面,究竟,什么才是平面设计,一直以来自己好像也没有一个完整的具体的认识。 设计为期八周的平面设计课转眼就结束了,以下是我的学习心得: 在这短短的课时老师分别从平面设计的基本知识,主要应用,综合运用为我们讲述了许多知识。也让我对平面设计有了更深层次的,全面的了解。不只是单单的知道平面设计所包括的几个方面,也在以后的平面设计上会从字体,构图上色彩等方面做具体的分析与专业的正确的选择。这一阶段的学习让我深有所感,也是我最想提出的是,与以往不同,由于这门课没有课本,对于当天所学的知识,我们不是很方便自己课后复习或看书,针对这一点,老师采取了在课堂讲述完之后,布置一个与本节课的知识相对应的小作业作为课后练习,我们分小组去完成,所有的同学共分为四个小组,在以后的每节课上老师都会留出时间让每个小组的发言人去给大家讲述自己小组的成果,通过这种方式我们进一步消化了所学习的知识,同样也是对知识的扩充,也是所有人在一起对所学知识心得的一个交流。彼此在经验上,在认识上的一个促进。如果用以前的方式,只是老师一个人在讲,说句实在的,我不敢保证自己能够记住多少,也许只是课堂上听了,但如果没有课后的巩固,不知道到了最后还能再留下多少,估计是把老师教的都还回去了吧。我很喜欢老师的这种学生实践与课堂传授相结合的方法。相比而言,这样不仅能够提高学生的演讲表述能力,还能够很好的巩固拓展课堂知识。望老师能够继续沿用。 另外,我希望老师能在每个小组讲完之后给出一个简短的评价或者建议就更好了。这样学生就知道了自己还应在以后的学习上注意哪些。还有就是,每次讲完课后,您总是会给我们看一些经典的广告宣传片,倘若老师能够在看完广告后让同学们发表自己关于广告的看法,不管是创意还是视觉效果都可以,喜欢的理由或是觉得一般的理由,这样也是一种锻炼,因为作为设计师,要能够表达自己的想法,不管是对客户还是对工程师一样都很重要。 学习工业设计也快三年了,虽然还只是学生,对于专业知识还都来了解甚浅,自己掌握的也仅仅只是凤毛麟角,冰山一角,但还是有一些自己的感受,想在此与老师交流一下,以下是我自己的观点: 首先,设计是一种有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给大众,让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划,这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线,应该看他是否具有感动他人的能量,是否顺利地传递出背后的信息,是否能够抓住观看者的眼球,也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停,为之一看,为之一思…………其次,设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥,而并不是完全的属于自己的创造。 再次,设计与美术不同,因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。尤其是在工业设计的产品设计方面,这一点表现的尤为突出。 设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计的核心或者说是根本宗旨就是要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有,也是更更重要的是设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人

PS平面设计学期教学计划

学期教学计划 课程性质、目的与任务: 本课程是本专业学习的专业基础课,是一门理论与实践紧密结合的课程。本课程是学习Photoshop 的入门课程,它为今后进一步学习平面设计类课程建立基础理论和基本操作技能。因此本课程对于学生熟练掌握平面设计是十分重要的。 通过对本课程的学习,学生应了解Photoshop 的基础知识;掌握Photoshop 的基本操作,掌握各项选取工具的使用,从而快速有效地选取图像;掌握图像的色彩和色调调整以及图像的各种编辑方法,并能掌握图像的绘制与修饰方法,同时应掌握文字、图层、路径、通道与蒙版的应用,并能使用滤镜制作各种特效,更要了解并掌握其3D 功能的使用。 在学习中,重点培养学生的动手能力、理论与实践紧密结合的能力,使学生学习本课程后掌握Photoshop 的基本操作。 一、培养目标 本专业要求掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形图像制作环境,精通国际上流行的1~2 种图形图像制作工具,并能运用它们独立地实现创意者的意图,完成图形图像的制作任务。要求学生获取平面设计师相关的认证,成为掌握一定的专业理论、具有较强的实践动手能力、具有较强的市场经济意识和社会适应能力,富有创新精神,具备可持续发展能力的图形图像设计与制作的应用型技术人才。 二、知识结构 1. 熟悉计算机的基础知识,掌握计算机软硬件安装技术; 2. 掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识; 3. 了解平面设计、民间美术;掌握平面构成规则与技巧,掌握美术(素描、色彩及构成)等基本理论知识; 4. 掌握广告的基本知识,能熟练地使用平面设计软件完成平面设计与制作; 5. 掌握平面广告设计、标志设计、网页设计与制作方法;

平面设计师(中级)技能试题

一、填空题 、使用拖动选取时,如果按下键不放,则可以使曲线逐渐变直。 在调节图像中间色调时不管是增加还是减少数值,图像的对比度都会被。 、【自动色阶】命令可以将每个通道中最亮和最暗的像素定义为和 ,然后按比例重新分配中间像素值。 、选框工具是建立选择区域时最常用的一种工具,主要用于创建规则形状的选择区域。 选择工具包括、、和。、通常情况下,位图模式、灰度图、双色调有个通道,、 有个通道,图像有个通道。 、制作路径的相关工具,主要包括三个部分:、和 。 、使用【】和【】可以改变图像特定区域的曝光度,使图像变暗或变亮。 、图像新建对话框中包含以下五种色彩模式:、 、、、。 、分辨率是指在单位长度内所含有的点(即像素)的多少。分辨率有很多种,可以分为、、、位分辨率、和输出分辨率。 、选择【实际像素】命令可使窗口以的比例显示,与双击工具的作用相同。 、在中文字工具包含:、,其中在创建文字的同时创 建一个新图层的是。 、模式由种分量来表示颜色,此模式下的图像由个通道组成,每像素有 位的分辨率。 、使用【】和【】可以分别产生清晰和模糊的图像效果。 【】的原理是降低图像相邻像素之间的反差,使图像的边界和区域变 得柔和,而【】它是增大图像相邻像素间的反差,从而使图像看起来 清晰明了。 二、单项选择 、要在工具箱中选取工具按钮,下面操作说法错误的是()。 .按下键,再单击工具图标。多次单击可在多个工具之间切换 .双击,在打开的菜单中选择工具即可 .将鼠标指针移至含有多个工具的图标上,右击打开一个菜单,然 后移动鼠标指针选取即可 .单击后按住不放,稍等片刻后打开一个菜单,在其中选取工具即可 、在按钮模式下要想添加一个新动作,第一步应该()。 .在【动作】面板中单击【开始记录】按钮 .在【动作】面板中单击【创建新动作】按钮 .从【动作】面板菜单中选择【新动作】命令 .从【动作】面板菜单中再次选择【按钮模式】命令来关闭按钮模式 、渐变工具提供了种填充方式,分别是线性渐变、()、角度 渐变、对称渐变和()。 .径向渐变、矩形渐变.径向渐变、菱形渐变 .放射性渐变、菱形渐变.以上都不对

平面设计师考试试题答案

平面设计师考试试题答 案 文件管理序列号:[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]

1.下列哪个是photoshop图象最基本的组成单元:C A.节点 B.色彩空间 C.象素 D.路径 2.下面对矢量图和象素图描述正确的是:C A.矢量图的基本组成单元是象素 B.象素图的基本组成单元是锚点和路径C.AdobeIllustrator9图形软件能够生成矢量图D.Adobephotoshop6能够生成矢量图 3.图象分辨率的单位是:B A.dpi B.ppi C.lpi

D.pixel 4.色彩深度是指在一个图象中什么的数量:A A.颜色 B.饱和度 C.亮度 D.灰度 5.图象必须是何种模式,才可以转换为位图模式:B A.RGB B.灰度 C.多通道 D.索引颜色 6.在双色调模式中双色调曲线的作用是什么:A A.决定专色在图象中的分布

B.决定陷印在图象中的分布 C.决定CMYKProfile(概貌)在图象中的分布D.决定超出色域范围的色彩如何在图象中校正 7.下面哪种色彩模式色域最大:D A.HSB模式 B.RGB模式 C.CMYK模式 D.Lab模式 8.索引颜色模式的图象包含多少种颜色:B A.2 B.256 C.约65,000 D.1670万

9.当将CMKY模式的图象转换为多通道时,产生的通道名称是什么:D A.青色、洋红和黄色 B.四个名称都是Alpha通道 C.四个名称为Black(黑色)的通道 D.青色、洋红、黄色和黑色 10.什么色彩模式的图象转换为多通道模式时,建立的通道名称均为Alpha:C A.RGB模式 B.CMYK模式 C.Lab模式 D.Multichannel模式 11.当图象是何种模式时,所有的滤镜都不可以使用(假设图象是8位/通道):D A.CMYK B.灰度 C.多通道

平面设计师培训Photoshop教程

Photoshop教程 (學生專用) 唯美視覺平面設計工作室

目录 第一章初识Photoshop (1) 一、Photoshop的应用领域 (1) 二、图像处理的基础知识 (1) 三、文件格式 (1) 四、界面构成 (1) 五、基本概念 (2) 六、简单基本操作 (2) 七、辅助操作 (3) 第二章选区的调整和编辑 (5) 一、选区的简单操作 (5) 二、选区的修改 (5) 三、扩大选取和选取相似 (6) 四、变换选区与自由变换 (6) 技巧 (6) 五、选区的编辑操作 (6) 六、“色彩围”命令 (7) 总结 (7) 第三章绘图工具 (7) 一、绘图工具 (7) 二、修饰工具 (8) 三、历史记录面板与历史画笔 (9) 四、橡皮擦工具E (9)

第四章路径、形状图层和矢量蒙版 (10) 一、路径 (10) 二、绘制路径 (10) 三、调整锚点和路径 (11) 四、路径调板 (11) 五、形状图层 (11) 第五章文字图层 (12) 一、创建文字 (12) 二、修改文字图层 (13) 第六章色彩与模式 (13) 一、色彩三属性 (13) 二、色彩模式 (13) 三、颜色模式的转换 (15) 四、色彩设置 (16) 第七章图像色彩校正 (17) 一、图像的划分 (17) 二、辨别图像主色调 (17) 三、色彩调整原则 (18) 四、调整菜单 (18) A、色阶、对比度、曲线 (18)

C、他色彩特殊效果 (21) 第八章图层 (21) 一、图层概念 (21) 二、图层类型 (21) 三、图层的应用 (21) 四、图层操作 (22) 五、图层 (24) 第九章图层混合模式 (24) 变暗系列 (25) 第十章图层样式 (27) 一、混合选项 (27) 二、图层样式 (27) 三、图层样式的编辑 (30) 第十一章图层蒙版 (30) 一、蒙版的概念 (30) 二、添加图层蒙版 (30) 三、图层蒙版 (30) 四、剪贴蒙版 (31) 五、图层矢量蒙版 (31) 六、自动创建蒙版 (31) 七、快速蒙版Q (31) 第十二章通道 (32)

平面设计师应具备的基本技能与能力

成功的设计师应具备以下几点:A、强烈敏锐的感受能力B、发明创造的能力C、对作品的美学鉴定能力D、对设计构想的表达能力E、具备全面的专业技能。 需要掌握的软件:1、熟练操作Coreldraw 或Illustrator 2、图像照片处理软件:Photoshop 3、大量文字排版软件:Pagemaker 方正排版 职位工作内容 1、根据内容需要,进行平面媒体的版面编排; 2、完成平面宣传品的创意设计; 3、执行公司开发项目的VI设计发展和导入; 4、完成会展、活动的整体布局,灯光舞美、气氛模拟设计; 5、完成对照片、图片的后期处理 要想成为一名优秀的平面设计师不是一件容易的事,不仅需要一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初学者在做设计时,常常会为不能获得创意而感到很苦闷,这是一种正常现象。因为,人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的,人脑对某类信息接受和储存的越多,相关的思维能力也就越强。因此,初学者要想改变这种状况,首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。 需要特别指出的是:获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹,内行看门道”,要想从资料中看出“门道”,为水平的提高带来帮助,仅流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的,特别是涉及平面的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握,建议在研读的基础上去背诵记忆,记忆的款式越多,就越能寻找到设计变化的方法和规律,如此,不仅能磨炼出对流行的感觉,对设计创新也会变得有办法,而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首,不会作诗也能吟”的道理是同样适用于平面设计的学习,这种方法看起来虽然显得有些笨,却十分管用的。当然,在学习过程中,光靠积累本专业的信息资料是远远不够的,因为从平面中再生平面的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来扣宽知识面,增长见闻,博采众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。 此外,面对瞬息万变、错综繁复的各种信息,我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理,以方便储存和应用,更及时删除过时无用的信息,捕捉最新、最有价值的信息,为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息,一般并不能拿来就可以直接使用,它需要设计师学会梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现,拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果,而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一,模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段,从行为本身来看,应该算是一种抄袭,是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好,但是,应该看到,许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法。 对于初学者来讲,不能期待一夜就能妙笔成花,应该老老实实地从模仿他人的设计开始,这

我多年度做设计师心得经验

做设计师的心得经验 当今,有一点可以肯定的是,设计的领域在扩大,这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示,中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所,并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长,这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付,力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础,对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实,设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责?! 本文虽从大设计概念出发,但在论述过程当中更偏向于平面设计方向,总结设计、平面设计的知识结构,平面设计的技巧,平面设计的设计元素,平面设计的手法,平面设计的风格等等,根据我个人的认识,并结合很多资料,进行一些浅显的讨论,目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结,使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。 论文中的内容,为避免教条化,请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论,其只具有一般性的指导作用。 第一章:理解平面设计

了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步,有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。 第一节:平面设计的正名与分类 设计一词来源于英文"design",包括很广的设计范围和门类建筑:工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难,因为现在学科之间的交*更广更深,传统的定义,例如现行的叫法“平面设计(graphis design)\视觉传达设计、装潢设计……,这也许与平面设计的特点有很大的关系,因为设计无所不在、平面设计无所不在,从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关,从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”,称之为视觉传达,即用视觉语言进行传递信息和表达观点,而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称,带有片面性。 现在,在了解了对平面设计范围和内涵的情况下,我们再来看看平面设计的分类,如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外,商业设计与艺术设计很显然是存在的。 第二节:平面设计的概念

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