国外艺术院校作品集要求
国外艺术院校作品集要求
申请国外的艺术院校，作品集是重中之重。今天，美行思远小编带来了国外艺术院校作品集要求的汇总，供大家参考，希望能帮助到大家。
一、加州艺术学院
本科作品集要求：
1.艺术，摄影和媒体
需要通过Slideroom提交作品集，内容需包括约20张有代表性的近期作品。每张图片单独放，不要制作成PDF或提交网站连接。在Slideroom相应的空格里填写作品简介和标题，不要在其他地方填写这些信息。请勿包含课堂作业。
2.平面设计
作品集：至少20张图片。包含平面设计、排版、插画、动作图像、网站设计、摄影和概念绘画。也可以包含绘画、素描和拼贴画。还可以包含课堂作业、自主项目及专业作品。请提交能体现自己软件技能和传统技能的作品。
3.艺术和科技
需要通过Slideroom提交作品集，内容需包括约20张有代表性的近期作品。每张图片单独放，不要制作成PDF或提交网站连接。在Slideroom相应的空格里填写作品简介和标题，不要在其他地方填写这些信息。请勿包含课堂作业。
4.电影和视频
作品集：以视频为主，总时长10分钟为宜，如果长度超过10分钟，可以剪辑成短视频并附上链接。也可以附上其他领域的作品，如绘画摄影等。每个作品要有标题、时长、媒介、个人角色和作品简介。
还需撰写艺术家陈述、电影电视书籍等评论(不要写情节简介)、项目计划、个人简历。
5.角色动画
作品集：包含观察写生(最少15张)和素描册以及其他作品。
研究生作品集要求：
1.艺术，摄影和媒体
需要通过Slideroom提交作品集，内容需包括约20张有代表性的近期作品。每张图片单独放，不要制作成PDF或提交网站连接。在Slideroom相应的空格里填写作品简介和标题，不要在其他地方填写这些信息。请勿包含课堂作业。
2.平面设计
研究生作品集：至少20张图片。还会有面试。
3.电影和视频
作品集：以视频为主，总时长10分钟为宜，如果长度超过10分钟，可以剪辑成短视频并附上链接。也可以附上其他领域的作品，如绘画摄影等。每个作品要有标题、时长、媒
介、个人角色和作品简介。
还需撰写艺术家陈述、电影电视书籍等评论(不要写情节简介)、项目计划、个人简历。
4.电影导演
研究生作品集：一个短纪录片，约2到3分钟长;凭记忆表演一段一分钟长的戏剧独白。此外还需要个人简历、艺术家陈述、项目简介、介绍过去一年里喜欢的四本书、喜欢的三到五部电影或戏剧。
二、伦敦时装学院
作品集应体现你的探索过程和最终成品。可包含素描、绘画、素描册、色彩研究、材料调查、设计研发(2D和3D)、结构、消费者和市场消息、文本注释、设计展示页或任何形式的作品。如果有3D作品，应该拍摄照片。并在面试的时候携带实物。
作品数量没有限制，但是面试时需要携带，所以请量力而行，建议选择五个项目，加上素描册。不要选择过多同类作品。大小任意，可以是A4、A3或其他尺寸。
不要过分装饰作品集。作品集可以寄实物也可以在线上传，邮寄的话，请不要寄原件。
三、纽约时装学院
本科作品集要求：
一旦申请被接受，申请者会得到校方的邀请提交作品集，如果未被邀请，请勿寄送作品集。大部分专业通过Slideroom提交作品集，但有的专业还不能使用Slideroom，学院会联系申请者通过邮件发送作品集。
作品集应当主要包括直观视觉作品，比如素描和色彩绘画。可以使用多种媒介形式，如
炭笔、铅笔、水彩和丙烯及油画颜料。构图非常重要，可以运用电脑作品，但不应作为主要部分。可以让艺术老师帮忙从近期作品里选择。最好学习一下预科课程。
研究生作品集要求：
1.艺术史专业
申请人必须提供GRE成绩，至少4年艺术史大学课程学习经历，至少2年申请领域的英语学习经历。若没有英语环境中学习的经历，可能会收到有条件录取通知，要求至第二学期为止完成英语课程。
2.时尚纺织品学
申请人必须提供GRE成绩，至少4年艺术史或者相关学科的大学课程学习经历，至少2年申请领域的英语学习经历。
虽然没有强制要求，但是考虑到能在一年后较容易地决定保护选项，强烈建议所有学生选修一个学期的基础化学课程。对于选修保护重点的学生，在第二学年进行高级保护课程之前必须要修完一个学期的化学课程。
3.可持续室内环境专业
优先考虑取得室内设计、建筑、会展设计、工业设计或者其他与建筑环境相关专业学士学位，或者有以上专业教育背景的申请人。请在9月15日至3月15日之间完成申请提交。会展设计专业提交20件设计作品，其中应包括：使用AUTOCAD或者VECTORWORKS 制成的样本；熟练使用CREATIVE SUITE程序，包括ILLUSTRATOR,INDESIGN,AND PHOTOSHOP；3D STUDIO MAX,SKETCHUP或者其他程序中的3D数码渲染。也可以另外附上素描、人工渲染或者其他的软件应用。如果有其他的艺术爱好比如摄影、绘画、雕
塑或者媒体，请将样本添加至作品集中。我们希望看到申请人作品的创意、自然以及趣味性。
4.插画专业
提交15至20件作品，其中必须人体素描以及静物素描。提交的图片应为低分辨率文档（72DPI）。提交格式应为：名字_JPEG（对每张插画按顺序进行标号）。不按要求提交的申请者不予考虑，不接受幻灯片、原作或者网页链接的申请提交。所有提交的作品集将作为研究生院所得，不予归还。
5.化妆品香水营销与管理
在入学之前，申请人应完成本科阶段的课程，其中应包括市场学原理、宏观经济学以及会计或者金融学。视申请人本科专业领域以及之前的职业经历情况而定。申请人应至少有3年与课程相关领域的从业经历。优先考虑有5年工作经验、跨国工作或者学习经历以及外语流利的申请人。申请人需要提交三封推荐信，包括一封大学导师所写以及两封工作中的专业人士所写。研究生办公室会联系申请人商榷面试事宜以及安排书写样本。要求使用MAC 笔记本。请在9月15日至3月15日之间完成申请提交。
6.全球时尚管理专业
申请人需要提供GRE或者GMAT成绩。提供GRE更佳。并将成绩转发至研究生院（代码2257-5199）。至少3年与时尚行业相关的从业经历，拥有管理层经验更佳。
7.珠宝设计专业
珠宝首饰设计作品集提交包括设计试验、原始图稿和书面写作。我们想要了解你书面和可视组件中的创造过程。我们要求你把精力投放到创建原创艺术作品，以反映你的独特的自我表现和特殊的思想。我们想要在你的设计过程中了解你是什么样的人。因为这是一个测试，我们不能为您提供有关如何执行这些项目的任何附加信息。
8.配饰设计专业
项目一：素描。选择鞋子和手提包为样本，规定创作时间为30分钟。提交时陈述你选择这两个样品的原因并附上样品的照片。
项目二：上色。分别提交3份手提包、鞋子和腰带的草图，每份草图必须是原创设计。提交时需要解释对于素材颜色的选择，同时在每一幅素描前附上一个2"X2"的材料或皮革样品并解释你的灵感来源。需要提交对于每个饰品颜色草图的描述。
项目三：技术能力/艺术创作。
选择1：技术能力。使用ADOBE ILLUSTRATOR或者PHOTOSHOP编辑原始图纸。这项工作需要能表现出熟练的技能。作品最好能够体现原创、创意和设计的部分。最后需要撰写并提交一个简短的描述。
选择2：艺术作品。提交3至5张照片或者艺术作品样品。这些作品需要能够体现你创作的能力。最后需要撰写并提交一个简短的描述。
9.时装设计专业
第一部分：设计测试。
项目一：设计一个灵感专页。该页应包括鼓舞你进行设计的影像来源；
项目二：四张设计草图。使用你所选择的媒介颜色绘制原创设计。
第二部分：缝纫测试项目。提交你缝制的三套服装照片（包括正面和背面的视图）。服装样板需要自己缝制。不能抄袭已有的服装款式或已经展示过的服装样本。
第三部分：250字以内文章，阐述在你的绩效评估中，当你的观点不同于老师或雇主时，
你是怎样处理的？
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去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好.doc
去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好去法国学习艺术的学生不少，那么去法国学艺术选公立美术学院还是私立的艺术学院呢?这是很多出国人士比较关心的问题，和一起来看看吧!下面是我整理的相关资讯，欢迎阅读。 去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好 首先，在法国，艺术教育按照培养范围分为两个大类：造型艺术(ARTS PLASTIQUES)和实用艺术(ARTS APPLIQUES)。造型艺术是指绘画、雕塑、美术理论和艺术史研究(参考里尔三大造型艺术课);实用艺术是指各种类型的艺术设计：平面设计、产品设计、空间设计和服装设计等。 关于艺术和设计类的专业，在法国有三类学校中可以开设，分别是：国立综合大学的艺术系(如巴黎一大、里昂二大等)，公立美术学院或建筑学院，以及各种私立艺术设计院校。 学费 一般来说，学校的教学质量是和学费密切相关的。如聘请教师的费用，设施用具等。 公立大学和美院都是免费的，只要收200欧元到500欧元/年的注册费。但公立的开设艺术专业的院校录取难度相对较大，公立大学又缺乏实践内容，很多学生最后将选择转向了私立学校。 私立实用艺术学院的收费相对公立大学来说学费较贵，一般在3000欧元到12000欧元/年，计算上每年大学需要500欧元到1000欧元的材料费用和150欧元到400欧元的注册费用。但是有的私立应用艺术学院有安排实习，实习期间公司会付每个月400欧元左右的工资。 师资力量 一个教学机构的师资力量往往决定了它的教学水平。 一般来说，公立高等美院的老师选拔有三种方式：文化部直接任命，和艺术工作室的教师签订合同聘用，教师联考。因此，公立美院很多老师
是已经成型，有自己工作室的艺术家，学习期间还能与老师的工作室进行workshop协同创作。 公立大学的教师大部分都是在某个领域取得博士学位的优秀研究学者，对学历的要求非常严格。相对来讲，公立大学的艺术专业也更偏向研究性。 私立应用艺术学院的教师很多都是业界精英，在其教学领域已经从事很长时间的工作或者已经是企业老板。有的老师还会直接推荐学生到自己所熟悉的公司进行实习，对学生将来的职业发展有很大的帮助。 教学内容 艺术艺术类院校的课程安排应该是丰富多彩的，能够让你在掌握多种技能的同时，更好的选择自己将来的职业方向。 公立美院的课程分为理论课和实践课，理论课包括哲学，艺术史等，实践课则是专业不同课程也不同。学校经常会跟当地艺术工作室和艺术家合作上课，不定期的艺术馆参观等。由于美院的教学目标是培养未来的艺术家和设计师，课程设置比较偏向艺术性。 公立大学的课程主要是理论研究课，更像是文科的专业课。课后的作业也是跟论文相关的，对语言能力，法语书写能力有很高的要求，几年读下来法语水平会有很高的提升。除了理论课还包括小部分的专业课，跟公立美院一样有不定期的艺术馆参观，最后结业是交一篇一百页左右的论文。 私立应用艺术学院的课程设置贴近实际应用，主要是和学习使用计算机各种绘画和图片处理软件等，对学生手绘要求更严格，会进行长期的手绘训练课程。学校还会组织学生一起参加设计类的比赛，给学生更多学习的机会和经验，同时也是学校给自己提升名誉。 一些私立艺术学校的高年级还开设管理，会计课程。你不要小看这些课程，因为很多学生将来可能会成为“自由艺术家”，需要独立核算收入，报税等等，这些知识就会变得很实用。
全球著名十大建筑设计师及作品介绍
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
美国插画专业院校排名
什么是插画? 插画最早来源于张贴海报。所以最早的时候，所谓的商业插画是属于平面设计专业的，随后慢慢发展成为一个独立的绘画体系。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视和游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片等。 插画和平面设计、漫画的区别 插画和平面设计有着不可分割的关系。插画最早来源于海报的形式就说明了插画本身就是平面设计的一个分支，只是插画更加专业化。从绘画的构图到颜色到形式感都是平面设计的一种表现手法，现在的大量插画和装饰画更加注重这些构成感。还有就是插画在平面设计方面的广泛使用。现在图书封面、游戏海报、电脑显卡和主板的包装等很多方面都使用到插画作品，所以说二者有着不可分割的关系。 漫画和插画很像，无论从技术上到风格上都没有明确区分的概念。但是他们却有一个最大的区别，就是作为一个成功的漫画师，想的不只是人物多么漂亮颜色多么绚丽，他们看的更多的是故事的连续性、分镜头和整个故事的安排等等。所以相对来说，对漫画师的要求更加高，更加严格。而插画师考虑的更多的是一副作品的内容，颜色、角色、构图和市场性等，针对的是一副作品或是一系列的作品，而不是连续。这就是二者的区别。 专业描述 插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它和绘画艺术有着亲近的血缘关系，但是插画在表现技法多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展。 职业范畴 插画涵盖范围很广，在国外插画的风格很多，行业发展的也很成熟，插画已被广泛运用于广告、传媒、出版、影视等领域。 就业前景 插画设计专业的就业前景非常的广泛，插画设计专业的人员工作在新闻出版社、电子出版社、广告传播、网络公司、企事业单位设计策划部分等，随着今年游戏行业的火爆，很多插画设计专业的人员转向游戏行业特别多，很多企业已经意识到原创设计的重要性，使用图象处理和文字编排的传统平面设计方式已经不足以吸引客户的眼球。相比之下，插画中所蕴含的自由元素、富有激情的创意、炫美时尚的色彩、表现丰富的技法更能感染人们的情绪，使人在获得商品信息的同时还能获得视觉的愉悦和人生的感悟 就业职位 自由插画师动画设计师美术类导师儿童读物插画作者游戏插画设计 3D插画设计 主修课程
建筑学专业书籍推荐.
一年级 A 必看（与课程相关） B 推荐（建筑素养） A 1《建筑师的20岁》 作者: 东京大学工学部建筑学科安藤忠雄研究室编 译者: 王静王建国 / 费移山 出版社: 清华大学出版社 推荐理由：浅显易懂，整本书洋溢的是建筑界巨人对建筑学的热爱和坚持，具有感染力。 2《型和现代主义》 作者: 贾倍思 出版社: 中国建筑工业出版社 推荐理由：对于大一的构成课时非常好的参考资料，对训练造型能力、表现手段很有帮助。比起清华出的那本构成书要好不少，有意 思的多。但是图片够多够好容易让低年级同学落入简单的抄袭，还是应该学习造型的逻辑方法。 3《外部空间设计》 作者: 芦原义信 译者: 尹培桐 推荐理由：每年大一要做的一个课程设计，但是找到有点难，必看的。
4《交往与空间》 作者: （丹麦）盖尔 出版社: 中国建筑工业出版社 推荐理由：本书从住宅到城市的所有空间层次上详尽地分析吸引了人们到公共空间中散步、小憩、驻足、游戏，从而促成人们的社会交往的方法，提出了许多独到的见解。是在讨论空间的基本问题。 5《建筑：形式、空间和秩序（第二版）》 作者：程大锦 出版社：天津大学出版社 推荐理由：10楼就有，很多高年级同学有，够基础从一个点讲起，够厚够打基础，够分量。这种书是要反复的翻反复的看的大一看大三也要看，一遍掠过不如不看。觉得基本功差的同学尤其推荐。相类似的书其实挺多的像彭一刚的《建筑空间组合论》，与它显得枯燥。 6《DOMUS 》杂志 推荐理由：出了中文版后，中国的建筑人很有福，大一的同学常翻翻DOMUS 的近期杂志，了解建筑界设计界关注的人物关注的问题，如今不知道Koolhaas 、Zaha 是谁，枉学建筑。杂志很好很好，笔者的最爱。 B 1《勒·柯布西耶与学生的对话》 作者: （法）勒·柯布西耶基金会 出版社: 中国建筑工业出版社
法国20所著名的大学
AIX-MARSEILLE UNIVERSITY 艾克斯马赛大学 MONTPELLIER 1 UNIVERSITY 蒙波利埃一大 UNIVERSITY OF MAINE LE MANS 曼恩大学 VERSITY OF PARIS DAUPHINE 巴黎九大 12 所工商管理院校 AUDENCIA NANTES SCHOOL OF MANAGEMENT 南特经济管理学校 EMLYON BUSINESS SCHOOL 里昂商学院 ESC RENNES SCHOOL OF BUSINESS 法国雷恩高等商学院 ESSEC BUSINESS SCHOOL 等经济与商业科学学校 EUROMED MANAGEMENT 赛经济管理学校 FRENCH MANAGEMENT SCHOOLS PASS-WORLD 路世界- 通向法国8所顶级管理学校的录取之路 GRENOBLE ECOLE DE MANAGEMENT - GRENOBLE GRADUATE SCHOOL OF BUSINESS 勒诺布尔管理学院- 格勒诺布尔工商管理研究生院 GROUPE ESA PARIS - SCHOOL OF MANAGEMENT SA巴黎高等管理学院集团 IESEG SCHOOL OF MANAGEMENT IESEG商学院 INSEEC高等经济与商业研究学院 SKEMA BUSINESS SCHOOL 商科联盟国际商学院 TOULOUSE BUSINESS SCHOOL 图卢兹高等商业学校
GEM - GRADUATE SCHOOL OF ENGINEERING - EMNANTES – FRANCE法国南 特国立高等工程学校 3所高等专业院校 INSTITUTE OF HIGHER EDUCATION IN THE ARTS巴黎高等文化艺术管理学院 MOD'ART INTERNATIONAL巴黎国际时装艺术学院 VATEL - HOTEL MANAGEMENT BUSINESS SCHOOL瓦岱勒VATEL国际酒店与旅 游管理商学院
中西方古代建筑设计经典作品
中西方古代建筑设计经典作品分析 在建筑风格多样化的今天，中西方古代建筑的历程是曲折而又漫长的，其中涌现出不少的经典建筑，它们不仅仅是一种风格的象征，也可能是一个时代的象征，同时还极大的影响着后续的建筑风格，它们是一个又一个、一代又一代建筑设计师们思想的结晶，有着深远的社会意义。 明清建筑在我国古代建筑中到达了最后一个巅峰，故宫是其代表作之一。故宫坐落于北京城的中心，占地1087亩，合72万多平方米，是明、清两代的皇宫，也是世界上现存最大、最完整的古代木结构建筑群。它集中体现了中华民族的建筑传统和独待风格。 故宫始建于1406年，是明代永乐皇帝由南京迁都北京时所建的宫城。从总体布局上说，它可分为前后两部分，即所谓的外朝和内庭。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心，文华殿、武英殿作为两翼，为行使朝政的主要场所。内庭由乾清官、交泰殿、坤宁宫和东西六宫构成，为皇室的生活居住区。按四根柱为一间的传统进行计算，共有近万间之多，建筑面积约15万平方米。宫殿群由紫禁城围护，城高10米，外又围以52米宽的护城河。整座城开有东西南北四座城门，南门为午门、北门为玄(神)武门，东门为东华门、西门为西
华门。城的四角各建有一座角楼。整个故宫的建筑布局严谨规则，主次有序，并用形体变化、高低起伏的手法，使空间丰富多变。午门是故宫的正门，在城墙墩台上建有一组建筑。正中是宽九间的庑殿顶重檐大殿，两侧有联檐通脊的殿阁伸展而出，四隅各有一个高大的角亭。这一组建筑称五凤楼，巍峨壮丽、气势浑厚。进午门，经过一个大庭院，再过金水桥，入太和门，即是外朝的三大殿，太和在前，中和居中，保和在后，依次建筑在一个呈工字形的高大基台上。基台高8．13 米，分3 层，用汉白玉砌筑而成。每层当中都有石雕御路，边上都装饰有栏板、望柱和龙头。据统计，有透雕栏板1414 块，刻有云龙翔风图案的望柱1460根，龙头1138个。这些石雕装饰，反映了中国传统建筑独特风格的装饰艺术。同时，在结构功能上又起着排水的作用。栏板下，以及望校上伸出的龙头口中，都刻有小洞口。每当下雨，水由龙头流出，恰似千龙喷水，蔚为大观。太和殿又称金鸾殿，是皇帝发布政令和举行大典的场所。殿高35．05 米，宽63．96 米，深37．20米，是故宫最大的建筑，也是现存全国最大的木构建筑。它的结构集中体现了中国传统木构建筑的特点。即，先在栓础上立木柱，柱上架大梁，梁上立小矮柱(瓜柱)，再架上一层较短的梁；自大梁而上可以通过小柱重叠几层梁，逐层加高，每层的梁逐层缩短，形成重檐；在最上层立脊瓜柱，在两组构架之间横搭檩枋；在檩上铺木
USNews美国艺术类院校排名
2017年USNews美国大学排名已出，本文整理了2017USNews美国大学艺术类院校排名。 #1 Yale University 耶鲁大学 #2Tie University of California—Los Angeles 加州大学洛杉矶校区 #2Tie Virginia Commonwealth University 弗吉尼亚州立邦联大学 #4Tie Rhode Island School of Design 罗德岛设计学院 #4Tie School of the Art Institute of Chicago 芝加哥艺术学院 #6Tie Carnegie Mellon University 卡耐基梅隆大学 #6Tie Columbia University 哥伦比亚大学 #6Tie Cranbrook Academy of Art 克兰布鲁克艺术学院 #9Tie Alfred University—New York State College of Ceramics 艾尔弗雷德大学纽约州立陶瓷学院 #9Tie California Institute of the Arts 加州艺术学院 #9Tie Maryland Institute College of Art 马里兰艺术学院 #12 Washington University in St. Louis 圣路易斯华盛顿大学 #13Tie B ard College 巴德学院 #13Tie U niversity of California—San Diego 加州大学-圣地亚哥校区 #15Tie C alifornia College of the Arts 加州艺术学院 #15Tie P ratt Institute 普拉特学院 #15Tie S tanford University 斯坦福大学 #15Tie T emple University 天普大学 #15Tie U niversity of Wisconsin—Madison 威斯康星大学-麦迪逊校区
建筑学城市规划景观留学生出国简历作品集(五十)完美版
+886 934120860 yuigg2003@https://www.wendangku.net/doc/4c10685270.html, Department of Industrial Design,Cheng Kung National University Mei-Feng Lin 林美鳳 2About Me
Experience Education Department of Industrial Design, Cheng Kung National University Activities Work Experience 2011 Summer Conductor of Orientation Welcome Camp 2012 Spring Course Manager of 2012 NCKU Design Camp 2012 Autemn -Chief Editor of Department Magazine 2013 Spring Mind the Gap Workshop with RCA Student 2013 Summer -Team Leader of Graphic Design in Graduation Exhibition 2011, Winter -Graphic and Flash Designer of Touch Center 2012, Spring Graphic Designer of KEER (International Conference on Kansei Enginerring and Emotion Research)2012, Summer Graphic Designer of SPOSAD (MOE Scholarship Program for Overseas Study in Arts and Design)2012, Autumn Intern of Studio YCYC 2010 -Skills Language Sony Vegas Chinese English Japanese 3 About Me
法国艺术类大学排名TOP5
法国——拥有悠久历史的世界艺术之都，对艺术和思想有着无以伦比的包容性。追溯到文艺复兴时期的意大利人达芬奇到荷兰人梵高再到西班牙人毕加索，他们都在法国度过其艺术最辉煌的年华。究竟是法国的艺术氛围成就了他们的艺术，还是他们的艺术成就了法国艺术的璀璨?法国是艺术家的摇篮，艺术名校众多，是艺术生梦寐以求的留学目的地。谁说画面太美好只能想象呢?今天，就跟随小编的步伐一起来看看法国艺术类大学排名干货! No.1 巴黎美术学院 巴黎美术学院是由法国文化部管辖、并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。是继意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院，已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远。中国的老一辈油画家徐悲鸿、颜文梁、刘海粟、吴冠中等李风白等名家就毕业于这所学校。 No.2 布雷斯特美术学院 位于法国西布列塔尼大区的布雷斯特高等美术学院，是法国文化与传播交流部下属的56所高等美术学院之一，旨在培养面向国际的高水平艺术家、造型艺术创作家与设计师人才。注重培养学生的主动性和参与精神。学校开设了雕刻、屏幕印刷品、摄影、材料、模型塑造、原型模型、纺织品等技术工作室。 No.3 敦刻尔克美术学院 法国敦刻尔克高等美术学院为法国58所公立美术学院之一，所颁发文凭为法国国家文凭，全世界认可，敦刻尔克美术学院的艺术教育使学生能够获得足够的自制力，发展一项独特的艺术工作并使自己作为造型师的个性不断成熟。在全球美院排名中，敦刻尔克美术学院排名是世界第23位。 No.4 巴黎凡尔赛美术学院 创立于1795年，落于巴黎西部的凡尔赛镇，是举世瞩目的“法兰西学院派”画风的发源地和欧洲宫廷御用画家的贵族学校。在1817年以前，凡尔赛美术学院的学院派风格与枫丹白露自然画派针锋相对，在世界艺术上发挥影响巨大。是一所有名望的公立高等教育机构，至今已有215年的悠久历史。长久以来，凭一支具有丰富教学经验的教授和创作家的队伍，培养出了众多的艺术家和美术工作者。学院主要培养造型艺术和视觉艺术方面的人才。学生来自世界各地，使学院充满了活力和世界多种艺术文化交流的氛围。 No.5 勒芒美术学院 勒芒美术学院是一个以艺术专业为主、并极其注重由艺术家进行艺术传授的教学、研究和创作场所。教学结合了传统艺术表达方式与最新技术实践，注重艺术职业实际应用，在多媒体和数字化设备方面是全法国装备最先进的艺术学院之一。师资队伍由以艺术家为主体的艺术专家组成，既从事研究，又富于实践经验。艺术专业拥有各类专题工作室，如：素描、雕刻、绘画、排版、雕塑、木材、金属、铸铁、陶瓷、电影、电脑美术图案、多媒体等等。 说到这里想必您还对ACG不是特别了解吧?下面让我们一起看下一详情! ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年，依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来，ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流，推动中外艺术产业与国际的学术交往。
作品集版面设计 建筑作品集的制作
作品集版面设计建筑作品集的制作 建筑作品集的制作（转）什么是作品集？ 评判一个设计师的标准，永远是根据他的作品。了解一个设计师，也是从他的作品开始。 作品集是向更多人推广你自己的媒介，作品集是设计师的名片，是将你最拿手最得意的能力尽可能多的展示出去的通道。 不得不承认的是，作品集是筛选设计人才的评判元素中最重要的一环。 为什么要做作品集 当然，并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看，需要作品集无非是两种情况： 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然，作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物 如何制作你的作品集？ Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能为你的集子提供素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的源文件，你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我，要学哪几种软件才够用？我要说的是，会的
越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件，均为Adobe公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧 Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。 想想作品集的用途，你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位，还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然，如果你有建筑设计外的特长，也是可以放进来的，不过这些特长应该是真正的特长，需要在相应领域也有独树一帜的能力，否则说服力就不强了。 Step 2 安排和组织
出国留学艺术类专业如何赴海外留学
出国留学艺术类专业如何赴海外留学 美国专业背景要求不太高 在美国，艺术范畴很广，包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等。比较知名的院校包括加州艺术学院、纽约大学、帕森斯设计学院、 萨凡纳艺术与设计学院、罗德岛设计学院、视觉艺术学院、旧金山 艺术大学。 优势专业：视觉艺术、工业设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计、动漫设计等。 美国前500名的艺术名校录取比例大约为100∶1，且多数院校 只要求托福成绩，并不要求GRE。若要申请以上院校，除了GPA要 保持在 3.0以上，还一定要提前准备好作品，申请时要附上作品集，这是学校考核的关键，其次才是GPA和托福成绩。申请材料中作品 集的选择、整理和准备是最重要的。值得提醒的是，不是同一个作 品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有 的则要求术科有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排 的顺序如何，都会影响到申请的结果。 ArtistStatement(创作自述)也是申请材料中非常重要的环节。 如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请 来说至关重要，这也是中国学生最薄弱的环节之一。如何拔高自己 作品集的理论高度，是申请成功的另一个重要因素。 有的学生专业条件很好，只是英语不过关，这在艺术类学生中并不少见。美国有个别的艺术院校提供有条件录取，可以到美国之后 进行英语培训，考试合格，成绩达到上课的要求再正式开始上专业课。前提是其他所有资料都达到录取要求，专业成绩优良。 英国应用艺术类专业就业前景好
在英国，培养艺术人才在高等教育中占有重要的地位。英国有多所优秀院校提供各种类型的艺术与设计课程，英国艺术设计类课程 分职业课程、本科课程和研究生课程三大类，学生可以按自身水平 选择不同种类的学院，从普通的延续教育学院一直到独树一帜的皇 家艺术学院。比较好的艺术类院校有伦敦艺术大学、爱丁堡艺术学院、格拉斯哥艺术学院和皇家艺术学院。 赴英修读艺术类专业的学生主要是修读时装设计、室内设计、景观设计和平面设计等，其中展览策划成为新亮点。英国的艺术设计 专业学习重点不是如何地注重设计的创意，而是教授学生如何将创 意表现出来，转化为商业用途。 艺术类留学大致分为应用类和传统类两类，前者包括各种设计和制作类专业，后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。与 纯艺术类相比，应用艺术类的适应性更广，就业竞争力更强。与就 业市场紧密结合的设计和制作类艺术课程，着重对动手能力的培养，更加顺应社会需求的潮流，现在已经吸引了越来越多学生、家长的 注意力。此类专业主要有环境设计、建筑设计、服装设计、软件设计、工业设计、广告设计等。 英国院校要求申请者有扎实的功底和专业知识、技巧。首屈一指的公立艺术类院校，如伦敦艺术大学，对艺术生的基本要求是科班 出身，且侧重于学术性的教学，而一些新兴的大学如谢菲尔德哈勒 姆大学在实用类的课程方面非常优秀。英国艺术类院校对语言要求 较高，一般雅思成绩要求在6.5分以上。 加拿大数字媒体人才将高薪受聘 加拿大拥有最完整的数字媒体艺术系科设置，包括影视创作;3D 动画;游戏设计;电影VFX数字特效制作;虚拟现实;互动传媒等。此外，加拿大还拥有全球最好、最便捷的留学、移民政策，获得本科 学位，即可得到加拿大枫叶卡，成为加拿大永久居民，享受加拿大 社会的福利，和享有跟加拿大居民相同的工作机会。 魁北克是全球第一的数字媒体技术及艺术的研发中心和制作中心。各类专业公司每年为来自全球各地的学生提供着数以万计高薪工作
建筑学经典书籍,建筑人必读书单(20121129版)
匠书有阅，建筑学经典书籍，建筑人必读书单！ 2011年10月，E拓建筑网发出征集令，号召大家推荐自己心目中的建筑学经典书籍，试图汇集众人的智慧，列出我们建筑人的必读书单。2012年08月，经过长时间的甄别与挑选，我们整理出了第一版书单。由于我们水平有限，书单的遗漏与不足在所难免，期待各位不吝指教，共同修订，力求趋之完美。 如果你有更好的书推荐，请告诉我们！点击这里！ 写原创书评，将有机会获得本站赠书！点击这里！ 文字版书单如下，可前往匠书有阅获取图书更详细信息。 建筑——通论·历史 | 建筑空间组合论（第3版） | 建筑：形式、空间和秩序（第3版） | 世界建筑大师名作图析（原著第3版） | 交往与空间（第4版） | 建筑语汇 | 建筑十书 | 建筑模式语言（上下） | 建筑学教程1：设计原理 | 建筑学教程2：空间与建筑师 | 场所精神——迈向建筑现象学 | 向拉斯维加斯学习（原修订版） | 建筑的复杂性与矛盾性 | 城市意象 | 美国大城市的死与生（纪念版） | 街道的美学 | 外国建筑历史图说 | 中国古代建筑历史图说 | 华夏意匠：中国古典建筑设计原理分析 | 现代建筑：1部批判的历史（第4版） | 城市发展史——起源：演变和前景 建筑——设计·技法 | 建筑思维的草图表达 | 图解思考——建筑表现技法（第3版） | 从速写到设计——建筑师图解思考的学习与实践 | 美国建筑画选——马克笔的魅力 | 快速建筑设计100例（第3版）
| 开始设计（第2版） | 建筑设计方法 | 建筑设计的构思方法——拓展设计思路 | 建筑设计起点与过程 | 建筑学场地设计（第2版） | 建筑设计的材料语言 | 高层建筑设计与技术 | 在AA学建筑 | AA创作：英国AA School最新设计集（1） | AA创作：英国AA School最新作品集（2） 建筑——大师·声音 | 建筑师成长记录：学习建筑的101点体会 | 建筑师的20岁 | 安藤忠雄连战连败 | 安藤忠雄论建筑 | 路易斯·I·康的空间构成 | 路易斯·I·康：秩序的理念 | 勒·柯布西耶的住宅空间构成 | 勒·柯布西耶建筑创作中的九个原型 | 建筑理论（上）：维特鲁威的谬论-建筑学与哲学的范畴史 | 建筑理论（下）：勒·柯布西耶的遗产：一范畴为线索的20世纪建筑理论诸原则 建筑——人文·艺术（正在补充中） | 百年孤独 | 中国哲学史（套装上下册） | 西方哲学史(上卷) | 西方哲学史(下卷) | 全球通史：从史前史到21世纪（第7版修订版，上下册） | 西藏生死书 | 影响力（经典版） | 穆斯林的葬礼 | 艺术:让人成为人（第8版） | 现代主义之后的艺术:对表现的反思 文字版书单如下，可前往匠书有阅获取图书更详细信息。
意大利艺术学校排名情况
意大利艺术学校排名情况 1、那不勒斯音乐学院 那不勒斯音乐学院(意大利语 ConservatorioS.PietroaMajelladiNAPOLI)位于意大利坎帕尼亚大区的那不勒斯城，是一所成立于16世纪的高等音乐学院。该校于近年来加入了苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与欧洲其他国家的高校建立了良好的合作关系。帕多瓦音乐学院开设了多样化多层次的专业与课程，其中主要为意大利传统音乐教育、三年制本科、两年制硕士研究生专业。 2、佛罗伦萨美术学院 佛罗伦萨国立美术学院(意大利语：AccademiadiBelleArtidiFirenzeFlorenceNationalAcademyofFinea rtsofItaly)1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与法国巴黎国立高等美术学、俄罗斯列宾国立美术学院、英国皇家美术学院并称世界顶级四大美术学院,并作为世界四大美术学院的中心。 3、罗马美术学院 学院的教学方法是基于能把具像艺术与现代视觉艺术的技术和方法相互结合，教学的质量及成果将充分体现在富有创造性的人才就业中。罗马美术学院坐落在意大利首都罗马，它的前身是始建于16世纪末的罗马教皇艺术研究学院，那时它便已成为艺术家的聚集中心，并被命名为“圣卢卡艺术学院”。 4、米兰国立美术学院
米兰美术学院简称米兰美院，全称米兰布雷拉国立美术学院(意大利语AccademiadibelleartiBRERADIMILANO)位于意大利伦巴第大区的著名城市米兰，是一所历史悠久的高等美术学院。学院开设了本科与研究生层次的专业与课程。学院设立了视觉艺术系、绘画、雕塑、书画刻印、装饰、应用艺术与设计系、布景、艺术修复、新艺术技术、艺术教学与传播、文物价值开发、艺术教学与传播等本科专业。 5、马切拉塔美术学院 美丽的马切拉塔艺术学院位于马尔凯大区中央的马切拉塔市，而该城市是推进中意文化交流著名人士利玛窦的故乡。学院成立于1972年12月，被山水围绕着的学院以环境优美闻名。该学院大约有700名学生和45名固定教师及一些客座教授.学生们毕业后有的人致力于教学,还有很多人受雇于当地生产,商业中的广告,设计和交流等行业，并在该领域获得了较高的声望。 6、都灵朱赛佩-威尔第音乐学院 都灵音乐学院成立于1936年2月13日，其前身为建立于1866年的朱塞佩威尔第音乐学院，当时只是作为都灵市的音乐学院，其后改为国立音乐学院并更名为都灵朱塞佩威尔第皇家音乐学院，是具有颁发官方音乐资格证书与文凭的高等学府。现今，学院拥有700多名学生和超过130多名的教授，分别分布于主校区和两个分校区。其教学方式不同于其它普通学校，有其自身的独到之处：音乐实践课程大部分是一对一形式的单独授课，辅以集体授课涉及广泛的文化课程，再以音乐专业练习相结合等的形式。 7、佩鲁贾音乐学院 佩鲁贾音乐学院(意大利语ConservatorioFrancescoMorlacchidiPERUGIA)位于意大利翁布里亚大区的佩鲁贾市，是一所始建于1974年的高等音乐学院。学院院长是著名指挥家朱利阿诺·西尔维利。现有103名教授和讲师，600多名意大利和外国学生。
国外景观设计专业院校推荐
景观设计在国内外都是深得艺术生的青睐，但是国外开设景观院校众多，使得艺术生不知道如何选择。下面让我们看一下国外景观设计专业院校推荐，希望对你有帮助。 国外景观设计专业院校推荐 1.伦敦大学学院University College London(英国) 申请难度：4.5;优势专业：建筑设计、纯艺术;院校地址：英国伦敦高尔街 伦敦大学学院拥有国家医学研究中心(NIMR)，欧洲顶尖的太空探索实验室(MSSL)，以及世界著名的盖茨比计算神经科学中心(GCNU)等诸多领先科研机构。其主校区邻近大英博物馆、大英图书馆、国王十字车站和摄政公园，坐落于伦敦市中心。 建筑学本科主要针对有志成为专业建筑师的学生，课程覆盖建筑设计的主要学科、历史理论、专业研究和技术。本课程的完成意味着免修建筑师注册管理局(ARB)第一部分的课程，同时免考英国皇家建筑师学会(RIBA)。建筑研究本科课程仅对已完成第一年或前两年建筑学士课程的学生开设。学生通常充满干劲、独立，想继续建筑、设计、城市规划的专业化研究。三年全日制本科课程计划旨在制定一种从实用、富有创造性、丰富而严谨的设计方法。该专业主要依托工作室实践，70%是教授课程。 2.谢菲尔德大学University of Sheffield(英国) 申请难度：4.0;优势专业：服装设计、插画;院校地址：英格兰南约克郡谢菲尔德市 谢菲尔德大学(The University of Sheffield)，英国顶尖大学，世界百强名校，位于英国第四大中心城市谢菲尔德市，建校历史可追溯到1828年。谢菲尔德大学是英国最具影响力的研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。作为英国最著名的“红砖大学”之一，谢菲尔德大学是英国众多百年老牌知名大学中最具有国际声望的世界一流大学之一，为英国最顶尖一流大学联盟罗素大学集团(The Russell Group)、欧洲大学协会( EUA)、世界大学联盟( WUN)、白玫瑰大学联盟的成员。
法国艺术学校大全
法国艺术学校分类 2008-10-06 13:22:43来自: MOI(Man) 艺术类院校一般分为三大类： 1 公立美术学院（LES ECOLES DES BEAUX ARTS） 2 公立大学的美术专业(LES UNIVERSITES) 3 私立艺术学校(LES ECOLES PRIVEES) 这些院校对毕业生颁发的文凭各式各样。其中，公立大学和56所公立美院授予法国文化部颁发的、国家认可的毕业证书。私立美术学校的文凭一般是行业认可的文凭，但是对中国学生来说回国认证会有麻烦。 公立美术学院 法国共有56所属于文化与传播部的公立美术学院，相当于中国的美院。这56所公立高等艺术学院的注册学生总数为10 000人。每一所学校的规模都不大，招生名额有限(平均每校150至200名学生)。从法律性质看，其中有46所学校受地方政府管理(属市立或区立)，另外10所为国立学校，直接隶属于文化与传播部。但是，无论其法律性质或名称如何，这些学院形成了一个组织方式协调一致并且拥有相同的教学评估体制(普通学分及ECTS欧洲学分)的名副其实的法国高等艺术教育网络。 国立美院：ECOLE NATIONALE
>省立美院：ECOLE REGIONALE >市立美院：ECOLE MUNICIPALE 无论是入学竞考还是接受本校学历对等委员会面试（ENTRETIEN)，考试当天候选人都必须亲自到场，并携带自己的艺术作品资料集。希望赴法国深造艺术的候选人必须熟练掌握法语。在录取考试时，将会组织一次法语语言水平测试。充分了解现时艺术和国际当代艺术创作(实用设计、建筑、平面设计等)对申请就读法国高等艺术学院是必不可少的。进入法国高等艺术学院学习首先取决于候选人的素质及其艺术历程是否符合申请院校的艺术方向。因此，候选人应当设法事先了解每一学校的情况，以便物色发现最适合于自己的学校。 公立大学美术专业 公立大学的美术系与前面介绍的美院相比，更偏重理论性和研究性。如果希望获得更多的实践机会，或是有利于毕业后跻身相应艺术专业领域，那么读公立大学就不如其它两类学校有利。公立大学的文凭却是统一而有保障的。2004年开始法国高等教育改制为LMD系统,即学习3年可获得准学士文凭（LICENCE），5年可获得硕士文凭(MASTER)，8年是博士文凭（DOCTORAT）。在综合大学读艺术的优点是文凭统一，而且有保障，缺点是理论大于实践。对于想回国从事教育事业的艺术类留学生来说，公立大学的美术专业是个好选择。公立大学艺术专业提供以下两个文凭： 造型艺术（ARTS PLASTIQUES）：包括油画，雕塑，艺术理论等纯艺术课程。提供这个文凭的综合大学比较多，比较有名的有巴黎一大，巴黎八大，蒙彼利埃三大，马赛一大，里尔三大，波尔多三大，雷恩二大，斯特拉斯堡二大，图卢兹二大等。 实用艺术（ARTS APPLIQUES）：包括装饰，设计等实用类美术的课程。提供实用艺术文凭的大学相对造
美国艺术类大学排名
排名学校 1 Carnegie Mellon University 2 The Art Institute of California San Diego加里福尼亚艺术学院 3 Rhode Island School of Design The Illinois Institute of Art Chicago伊利诺斯芝加哥艺术学院 5 University of California Los Angeles加州大学洛杉机分校 6 Rensselaer Polytechnic Institute伦斯勒理工学院 7 School of Visual Arts University of Southern California南加州大学 9 Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立邦联大学 10 New York University纽约大学 Rochester Institute of Technology罗彻斯特理工学院 12 Art Center College of Design Maryland Institute College of Art 14 University of California San Diego加利福尼亚大学圣地亚哥分校 15 Yale University耶鲁大学 1.art center college of deisgn 1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。 2.art center college of deisgn VS rhode island school of design 同：都是美国历史最悠久的艺术学院 异：art center college of deisgn要求新生入学之前有一定的设计经验或者有有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19。 3.california institute of the arts 这原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影、艺术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。（学校的宣传册非常具有可观性：） 4.otis college of art &design 1992年改为现名，和parsons school of design彻底分开。该学院曾一度是加洲很好的艺术学院，由于管理问题，目前已经逐步衰退。 5.academy of art college 是一家商业性或者是“赢利性”的艺术学校，所谓商业性，是指学院的运作目的在于商业利润，因此入学标准低，容易进入，学校把通过教育得到的利润进行其他方面的投资，在美国艺术教育界中，这类的学院不算是正规的艺术学院。 6.school of the art institute of chicago 芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的地位。 学院历史：由于法西斯上台，现代主义在欧洲遭到扼杀，大批现代主义大师移居美国，德国现代主义艺术教育的中心--包豪艺术学院的主要教员和大批学生都来到美国，他们不但带来
法国ECV高等视觉传媒艺术学院的
介绍法国ECV高等视觉传媒艺术学院新增预科课程 动画、传媒专业的首选院校，法国ECV高等视觉传媒设计学院新增预科课程，从2015 年秋季开始，在巴黎和南特两个校区开设预科课程，2015年秋季入学申请现开始报名。 学院介绍： 法国ECV学院（EcoledeCommunicationVisuelle始建于1984年，提供视觉传媒方向专业：平面设计，广告，企业品牌形象设计，字体与排版设计，以及数码动画与动漫游戏设计方向专业的五年制法国硕士等级课程，旨在全力培养具有独创性思维，能够胜任以上项目设计并领导国际团队的创意总监及艺术指导。建校二十九年来，ECV-直以教育和市场需求相结合作为首要原则，与全球1300 多家国际专业设计公司和各大领域的国际企业集团建立并保持密切合作关系，学校拥有1300多名优秀师生，目前中国学生占2%，成为全法视觉传媒高等教育界中规模最大，教学质量最好的艺术学院。 校区：巴黎，波尔多，埃克斯?普罗旺斯，南特，里尔 招生专业： ECVI nteration预科班（春秋季班） ECV预科班既为学生进入ECV专业课阶段学习做准备，同时学生也可通过此课程备考法国或其他国际高等艺术设计院校的入学考试。 这一阶段对于攻读艺术设计专业的学生来讲是最至关重要的一环;在提升学 生艺术设计专业能力，高校强化其艺术专业法语水平的同时，加强其对业界各大设计公司的全面了解。 教学内容 1.艺术专业课程：所以课程均为ECV巴黎校区多位资深教授执教，确保ECV 一流教学质量。本课程帮助学生在已有的专业基础上，对其在ECV下一学年将 要学习的专业课内容（或其将报考的其他艺术类高校的专业要求）进行衔接，为将来的专业