对初级钢琴教学中调式调性训练的思考-2019年精选文档
对初级钢琴教学中调式调性训练的思考
在初级钢琴学习过程中，学生或多或少都会出现弹错音的现象。这种现象直接影响乐曲的正确与完整的表达，甚至影响学琴的进度。笔者以为，出现这种现象的原因是没有形成良好的调式调性的听觉能力。如果能有意识地加强学生调式调性方面的听觉训练，不仅有利于学生形成良好的乐感，还有助于培养学生良好的练琴习惯，为他们在钢琴学习中进一步提高打下良好的基础。
调，指主音的音高。调式，是指主音与同它构成一定关系的若干个音所结成的音的体系。调性，是指一定音高与一定结构的调式所具有的特性。在音乐作品中，有很多不同的调式。调式是音乐作品中各音的音高关系的组织基础，有着极其丰富的表现力，是音乐表现的重要手段之一。
调式调性更多指向于个人的音乐感觉方面，对调式调性有了听觉上的感性认识，才能理解它的真正含义。而这种能力，可以从以下几个方面进行一些训练来获得。
1．音阶
音阶是学生每天都要练习的课题，也是弹琴的基本功之一。音阶中的每一个音都有特定的调式意义，在调式中有其不同的地位和作用。其中起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级，第Ⅰ级最稳定，第Ⅲ级、第Ⅴ级的稳定性较差。Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅷ级是不稳定音级，其中第Ⅷ级稳定性最差。如果用慢速弹一组上下行的音阶，边弹
边在内心歌唱，仔细倾听，就可以感受到不稳定音的倾向性。在上行时，Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅷ级有一种向上扬起的感觉，而在下行时，似乎又有点依依不舍。正是这些不同的倾向性让看似单调乏味的音阶在上下行进行时有了活力。但是在大部分情况下，学生在弹奏音阶时只注意声音的均匀和音质的好坏，不注重各音之间倾向性的体会及调式特性的表达，也就使得音阶的弹奏失去其本身的音乐性训练的价值。
从听觉上重视不稳定音的倾向性，分辨出各种不同音阶的调式特点（如大调明亮，小调较暗淡等）之后，还可以将各种类型的调式放在一起听。如听辨七个大调，因主音的音高不同而带来的各个调感觉上的差异，这样就可以初步建立起良好的调式调性的感觉。
2．双音与和弦
双音指的是两个音同时弹奏，在音乐中表现为各种和声音程。弹双音出错是因为没能区别出调式里的各种双音的和声效果。对双音的调式调性的听觉训练可以在音阶的基础上进行，以C大调为例，在音阶的七个基本音级上构成三度音程，弹奏并仔细倾听，确定C大调的调性感觉。然后将do―mi与do―降mi （或者升do―mi）进行对比，就会发现do―降mi（或者升do―mi）的效果不符合C大调的调性感觉，因为这两者之间具有大小三度的差别。
和弦的听音练习要在双音的基础之上进行，可以先进行属七
→主和弦的练习确定调性，从中去感受属→主的强烈倾向性。属七和弦对调性中心的确立起着极为重要的作用，是主宰调性的重要和弦形式之一。和双音采用同样的办法，升高或者降低每一级和弦的音，与原和弦进行区别，提高对音响效果敏锐的感受力，从而在乐曲的弹奏中迅速对错音做出反应并改正。
3．近关系调转调
音乐作品由一个调进行到另一个调叫做转调。每一个调都具有它自己的特殊色彩，转调丰富了乐思的构成和发展，使得音乐出现了新的变化。
（1）主―属―主的转调
初级阶段接触到的转调大部分是近关系调的转调，而其中又以主―属―主的调性布局最为常见。以《车尔尼钢琴初级教程作品599》第36条为例，此曲就出现了明确的调性变化，前半段由C大调转到G大调，后半段再回到C大调。在听转调时，对调式变音的敏锐感受是至关重要的。例如：C大调转到G大调时出现的升fa；F大调转到C大调时出现的还原si；降B大调转到F 大调时出现的还原mi等。通常调式变音在段落即将结束时出现，练习时应着重体会由于变化音的出现带来的调式调性感觉的变化。
（2）大小调的转调
听辨出这种类型转调其中大小调式的色彩是首要的任务。例如《拜尔钢琴基础教程》第60条只有三句，每句8小节，可是
却被作曲家安排了非常有意思的调性变化。第一句a小调，第二句转到其关系大调C大调，第三句是第一句的再现，回到a小调，因其乐句的结构是一样的，因此听辨其调式的色彩变化既有趣又对比强烈。
（3）多次转调
有相当一部分乐曲为了塑造出丰富的音乐形象，将乐思多次转调，进行发展。布格缪勒的《骑士》就是调式听觉训练的好教材之一。全曲出现了C大调转a小调（关系大小调的转调）、C 大调转G大调（主调―属调）、C大调转F大调（主调―下属调）等。在尾声的和弦还出现了和声大调的降六级音，弹奏时要倾听每一个变化音的出现所带来的调式色彩的变化。
4．民族调式的听觉训练
民族调式的听觉训练宜从五声音阶开始，按“五声式级进”的方法，对“角―徵”“羽―宫”的小三度关系在听觉上形成习惯，继而进行同宫系统调的听觉训练，区别同宫系统各调因主音不同而带来的调式感觉上的差异，从听觉上区分出宫、商、角、徵、羽各调式。可以利用一些优秀的初级钢琴曲进行民族调式的调性听觉训练，如《沂蒙山小调》（王震亚编曲 E徵调）、《浏阳河》（陈静荠编曲 D徵调）、《盼红军》（黎英海编曲 D羽调）、《舞曲》（李重光曲 D羽调）、《瑶族长鼓舞》（章鸣编曲 C羽调）等。
中国乐曲中的二度、七度不协和音程在听觉上应给予特殊的
注意，它们在中国乐曲里被用来模仿打击乐，具有特殊的效果。如《扎红头绳》（王震亚编曲）的开头右手的大二度、江静的《红头绳》左手的小二度等。
笔者以为，重视调式调性的体会与表达，一方面可以帮助学生养成“边弹边听”的良好的练琴习惯，另一方面让学生学会怎样去倾听音符里流淌出来的音乐，有利于乐感的培养，有利于更好地理解与表现音乐的美，从而真正达到“陶冶情操，提升素质”的学琴目的。