一枝一叶总关情--中国古典诗歌意蕴解读讲课讲稿
一枝一叶总关情--中国古典诗歌意蕴解读
一枝一叶总关情
——中国古典诗歌意蕴解读
诗歌是中国文化长廊中一道最为亮丽的风景线。“诗庄、词媚、曲谐”，“诗言志来词言情”，解读诗歌意蕴无疑是领略中国文化内涵和魅力的重要环节之一，也是多年来备受命题者青睐的热点题型之一。在此，笔者结合诗家名篇和2010年全国各地高考试题，拟从三个方面作以归纳：
一.自然：
1．热爱自然、赞美自然之情
世间万物皆为自然之子，歌颂自然，表达自己由衷的敬意和喜爱之情便成为历咏不衰的诗歌主题之一。
如：韩愈《早春呈水部张十八员外》
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
热爱生活的人才能拥有灵性、慧眼，去捕捉常人难以发现的诗意，借助细致入微的刻画表达对生活的感悟。韩愈借对初生春草的刻画，表达自己对春天来临、生意盎然的大自然的喜爱之情。这也是“早春”题材惯常表达的主题，因为春回大地，万物复苏，象征着生机和希望，而暮春时节，常使人发出好景不常在的惋叹，惜春、伤春之情是主格调，但本质上还是源自对自然的热爱和眷恋，也有诗人托物抒怀，借春花凋零表达美人迟暮的失意之慨。
再如：苏轼《赠刘景文》
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
初冬时节一般不为人关注，但一向旷达的苏轼却满怀喜悦地提醒人们：一年中最美好的景致还是在“青黄杂糅，文章烂兮”的初冬时节！结合诗题，不难发现，本诗是将写景、咏物、赞人融为一体，在礼赞自然的同时，又赞美了刘景文的品格、节操，运思可谓巧妙。
2.忘情山水、天人合一之致
古代文士尊崇“学而优则仕”的理念，但仕途凶险，未必尽如人意，于是得志时崇儒，积极建树功业，失意时向佛，求得自我开解，为生命减压。如陶渊明《饮酒》、张志和《渔歌子》
再如王维《酬张少府》
晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。
松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。
这里，松风、山月都似有了灵性，能解人意。可谓情景相生、意境相谐，主客观融为一体。
王维的《青溪》中所绘意境亦是如此。王维也正是从青溪素淡的天然景致中发现了与自己恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐的境界，并有意借青溪为自己写照，心境、物境融合为一，已臻绘景诗之至境。
3.借景抒情、感时伤怀之意
王国维在《人间词话》中有言：“一切景语皆情语”，又言“以我观物，物皆著我之色彩”。的确如此，创作中，物象往往被涂染了浓重的主观色彩。如杜甫《春望》中，花能溅泪，鸟亦惊心。花鸟本为无情之物，但在作者笔下，却成了忧国伤时的经典意象。
再如2010年四川卷【减字木兰花·斜红叠翠】
斜红叠翠，何许花神来献瑞。粲粲裳衣，割得天孙锦一机。真香妙质，不耐世间风与日。着意遮围，莫放春光造次归。
[注]：作者向子諲，官至户部侍郎，因反对秦桧议和而被免官。
(2)本词隐含了怎样的伤感之情？
结合注释背景可知，百花与风日都具有了象征意义，而不仅限于伤春、惜春之情。故此，本事情感可作如下解读：既有对自然界“风与日”摧残百花的伤感，又有对社会中“风与日”摧残香花所喻君子的伤感。
4.托物言志、秉持高洁之旨
或出于避祸保身的现实需求，或源自婉曲达意的审美意旨，诗歌的表达往往追求含蓄蕴藉，言在此而意在彼，甚或达到一语双关乃至一石多鸟的艺术效果。在中国文人诗画中，梅、兰、竹、菊是吟咏、涂染不尽的永恒意象，诗如：苏轼《绿竹韵》、王安石《北陂杏花》、陆游《卜算子·咏梅》、郑思肖《菊》、郑板桥《竹石》等。
再如2010年山东卷阮籍《咏怀八十二首》(其七十九)
林中有奇鸟，自言是凤凰。清朝饮醴泉，日夕栖山冈。
高鸣彻九州，延颈望八荒。适逢商风起，羽翼自摧藏。
一去昆仑西，何时复回翔。但恨处非位，怅恨使心伤。
(1)诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒。”四句体
现了“凤凰”怎样的品性？
诗中显然以“凤凰”自况，找到相关词句，便可由凤凰的特征对应到人的品质，如“醴泉”象征品质纯洁，“栖山冈”代表心志高洁、不随流俗，
“高鸣”、“延颈”表现其志向高远。故应答作：高洁、志向远大。
(2)这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的感情？请作简要
分析。
托物言志不难把握，关键是分析感情。诗中“凤凰”志向高远却“羽翼摧藏”、“去昆仑西”、“处非位”可知其怀才不遇、壮志未酬，独栖山
冈，见其孤独苦闷，真是怎一个“恨”字了得，这样，可作如下归纳：这首诗运用了托物言志手法，作者以凤凰自喻，抒发了孤独无奈的苦闷
心情和壮志难酬的悲伤情怀。
二.人生：
1.惜别怀远、儿女情长的真挚情感
“黯然销魂者，唯别而已矣”，离别之痛是文学作品永恒的主题。因古时交通不便，信息难通，一别动辄多年，再会难期，多少痴情儿女不得不望穿秋水、痛断肝肠，也使得诗苑中平添了几许凄清而温馨的色彩。如：杜甫《月夜》、《月夜忆舍弟》、苏轼[水调歌头·明月几时有]、[江城子·十年生死]、柳永[雨霖铃·寒蝉凄切]、李清照[一剪梅·红藕香残]等，都是脍炙人口的名篇。2010年江苏卷王昌龄《送魏二》即为赠别之作，且运用了“对写法”。在此毋庸赘述。
2.思恋故乡、故国的游子、赤子情怀
故乡是每个人精神血脉的根源，思乡是诗中永恒的主题。如：贺知章《回乡偶书》岑参《逢入京使》皆为名篇。即便如李煜般的亡国之君，在沦
为阶下囚之后仍心系故国，魂牵梦萦，如[虞美人·春花秋月]、[望江南·多少恨]等。再如：2010年天津卷《峡口送友人》、《送蜀客》、2010年新课标卷《雨雪曲》所表达的意旨均与思乡有关。
3.盛世渴望建功立业的豪情、乱世悲叹壮志难酬的愤激
前者如王昌龄《从军行》尽管征戍艰苦，战事频仍，但将士们依然斗志昂扬，誓死卫国。苏轼[江城子·密州出猎]则以豪放的笔调，借出猎一事抒发
了爱国豪情和建功立业的热切愿望。
再如2010年上海卷[越调]平湖乐·尧庙秋社
社坛烟淡散林鸦，把酒观多稼。霹雳弦声斗高下，笑喧哗，壤歌亭外山如画。朝来致有，西山爽气，不羡日夕佳。
(3)“不羡日夕佳-”化用了高中课本那首诗中的诗句？借此表达了怎样的情感？/ 化用了陶渊明《饮酒》中“山气日夕佳，飞鸟相与还“的诗句。陶渊明写的
是隐居之乐，曲作者反用其意，表达了积极用世的志向和与民同乐的意趣。
后者如辛弃疾[永遇乐·京口北固亭怀古]、[破阵子·醉里挑灯]、岳飞[小重山·昨夜寒蛩]等。
再如2010年山东卷阮籍《咏怀八十二首》(其七十九)如前所述。
4.怀才不遇、报国无门的感慨
对于士大夫而言，才得其用往往只是一种理想，更多的时候却是怀瑾握瑜而不得赏识，哪怕是处在政治清明的时代。对此，他们只能悲叹命运不公。如：陈子昂《感遇》、《登幽州台歌》，李贺《南园十三首》(其五)，贾岛《剑客》等。 2010年北京卷李白《古风》(其三十九)即表达了对小人当道、君子不遇的现实的愤激和对荣华易逝、世事多舛的人生境遇的感慨。
再如2010年全国Ⅰ卷刘孝绰的《咏素蝶诗》：
随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。映日忽爭起，因风乍共归。
出没花中见，参差叶际飞。芳华幸勿谢，嘉树欲相依。
注：刘孝绰〈481---539〉：南朝梁文学家，彭城〈今江苏徐州〉人。文名颇盛，因恃才傲物，而为人所忌恨，仕途数起数伏。
（2）这首诗有什么含意？采用了什么表现手法？
结合尾联中涉及情感的词语“幸”、“依”和“芳华”、“嘉树”的象征义，把握咏物诗由物及人、遗貌取神的特点，参考注释中提供的背景资料，可作如下概括：这首诗通过对素蝶活动的描写，表现了屎人在现实生活中的悲欢、沉浮，最后两句突出了作者对美好事物的依恋和向往。采用了托物言志的手法。
5.归隐林泉、超脱凡俗的情致
穷则独善其身，达则兼济天下，“仕”与“隐”是文人生存的两方沃土、两个层面。有的士大夫甚至能左右逢源、进退自如，亦“仕”亦“隐”，如王维。而真正的纯粹的隐者，当属以“梅妻鹤子”著称于世的林逋，他的《山园小梅》苏在了梅花超凡脱俗的形象，表达了他所崇尚的高洁品格。而“疏影横斜，暗香浮动”八字也成了咏梅的专利。其他如裴迪《送崔九》、陆游[鹊桥仙·一竿风月]均表达了归隐之志。
再如2010年福建卷《访隐者》
一径沿崖踏苍苔，半坞寒云抱泉石。
山翁酒熟不出门，残花满地无人迹。
本诗通过描写隐者独饮自己酿造的酒，足不出户，门外落花满地、无人造访、无人洒扫的隐居生活，表现了隐者避世脱俗、随性自然的情怀。其间也寄寓了诗人对理想生存状态的追求。
6.随缘自足、旷达自适的情怀
“外道内儒”是许多文人的生命常态，当遭遇困厄之时，他们并没有放弃对理想的执着追寻，但他们面容淡定，不动声色，于随遇而安、随缘自足中达成了理想与现实的平衡。苏轼、杜甫、王安石、陆游可谓其中典型的代表。苏轼[定风波]中“一蓑烟雨任平生”成为砥砺人生的警句，杜甫在流亡到浣花溪畔筑起草堂后以《江村》等诗，表达暂得宽馀后的喜悦满足之情。
如2010年湖南卷陆游词[好事近]
湓口放船归，薄暮散花洲宿。两岸白苹红蓼，映一蓑新绿。有沽酒处便为家，菱芡四时足。明日又乘风去，任江南江北。
注:本词写于作者54岁东归途中
(2)简析下片中作者抒发的思想感情
结合注释，抓住关键词“任”所表达的旷达自适情怀即可作答：下片紧扣江行特点，抒发了自己只需以酒为伴、生活上别无奢求、乘风顺流随意飘荡、处处为家的旷达自适的情怀。
再如2010年浙江卷王安石《定林》
漱甘凉病齿，坐旷息烦襟。因脱水边屦，就敷岩上衾。
但留云对宿，仍值月相寻。真乐非无寄，悲虫亦好音。
注:定林:寺院名，位于金陵。作者罢官后常到此游憩。
(2)诗人为什么认为“悲虫”也有“好音”？结合全诗作简要分析。
“景语皆情语”、“境由心造”，诗人罢官后，寄情自然，认为只要超越凡尘，便能随处寻到自己的快乐，即使悲鸣的虫声也是美妙的音乐。
三.国家
1.忠君存兴，爱国忧国
历代仁人志士，无论际遇如何，其忠君爱国的情怀始终不渝。如屈原《离骚》、《国殇》，杜甫的“三吏”、“三别”、《自京赴奉先县咏怀五百字》，陆游的《十一月四日风雨大作》、《示儿》，岳飞[满江红·怒发冲冠]，辛弃疾[菩萨蛮·郁孤台下]，文天祥的《过零丁洋》等皆为代表性作品。
来看2010年安徽卷杜甫《岁暮》
岁暮远为客，边隅还用兵。烟尘犯雪岭，鼓角动江城。
天地日流血，朝廷谁请缨？济时敢爱死？寂寞壮心惊！
(1)诗人为什么会发出“寂寞壮心惊”的感慨？请结合全诗作简要分析。
寂寞是因为孤独，更是因为年老多病，无路请缨，壮心即壮志，爱国之情、济世之心、杀敌之愿，均无法实现，“惊”是因为强敌入侵朝中无人，一派乱象，欲杀敌而豪情顿起，但又无法力挽狂澜的惊悸之情。可作答如下：边境发生战争，时局艰危，朝廷中无人为国分忧；岁末暮年，漂泊异地，政治上被冷落，孤独寂寞。诗人崇高的责任感、强烈的爱国热情与艰难的处境、报国愿望的难以实现形成巨大的反差。
再来看2010江西卷陈与义《送人归京师》
门外子规啼未休，山村落日梦悠悠。
故园便是无兵马，犹有归时一段愁。
注:①京师：指北宋都城汴梁。②陈与义：南宋初年爱国诗人，河南洛阳人。
(1)指出诗中“子规”意象的含义。
“子规”即杜鹃，叫声凄凉，诗中借以寄托思念故土、有家难归的悲伤。
(2)诗中“故园便是无兵马，犹有归时一段愁”是否矛盾？为什么？
结合注释提供的背景和诗中友人将归而自己难有归期的信息，不难作答：不矛盾。因为在诗人看来，即便故园没有战火，但国土沦丧，南北分裂，所以送友人归京时，触景生情，心中难免生出一段忧国之愁。2.针砭时弊，关注民生
大凡有责任感的知识分子，都关注时政，并以各种艺术形式加以表现。诗中代表作品如：《诗经》中的《伐檀》、《硕鼠》，李绅《悯农》，杜甫“三吏”、“三别”，皮日休《橡媪叹》，杜荀鹤《山中寡妇》，曹邺《官仓鼠》等。
官仓鼠
官仓老鼠大如斗，见人开仓亦不走。
健儿无粮百姓饥，谁遣朝朝入君口。
本诗直斥时弊，表达对盘剥百姓的“硕鼠”的切齿痛恨，流露出对百姓的深切同情。
3.借古讽今，咏史怀古
借古人或前朝之事影射现实，达到鉴戒的功效，也可增强作品的厚重感，许多诗文采用了这种艺术手法，咏史怀古时更成为诗苑中独具风神的一家。
如戎昱的《咏史》：
汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。
岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。
自安史乱后，唐王朝朝政紊乱，国力削弱，藩镇割据，边患严重。朝廷却一味苟安求和，边境各族人民深受其害。诗人借汉言唐，对朝廷执行的和亲政策，痛加针砭，言辞激切。
此类诗作如李益的《汴河曲》、李商隐的《贾生》、罗隐的《西施》、杜牧的《过华清宫绝句》、王安石的[桂枝香·金陵怀古]等。
4.感叹今昔，物是人非
世事多变，人生无常，让人感慨万千，也使得文学作品有了更丰富、更耐人寻味的意蕴。
李煜“作个才人真绝代，可怜薄命作君王”，早期作品多记录宫廷生活，价值不太高，亡国后的多部作品则成为脍炙人口的传世名篇，因为其思想性更强。从九五至尊的峰巅跌入阶下囚的谷底，政治生命的终结换取了艺术生命的辉煌。繁华不再、追悔莫及、愁肠百结成了作品的主旋律。至今，我们仍替后主惋叹，心折于他的清词丽句：“胭脂泪，相留醉。几十重？自是人生长恨水长东！”
李易安少历繁华，中经丧乱，晚景凄凉。南渡后，感于国破家亡、身世飘零，写下了著名的[武陵春·风住尘香]，发出了“物是人非事事休，欲语泪先流”的真情告白。
而生逢宋元之交的蒋捷则以简洁的笔触，在[虞美人·听雨]五十六字的篇幅中，用三幅“听雨图”概括了一生的沉浮变迁、悲欢离合，可谓经典之作。诗作如下：
虞美人·听雨
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。
以上举例只是对中国古典诗歌惯常表达的情感的简单归类，情感世界的微妙、丰富使得这种分类难免挂一漏万，而且有的作品表达的情感不是凝滞的、平面的，而是流动的、立体的，甚至是富有哲理内涵的。
如苏轼诗《八月七日出入赣过惶恐滩》
七千里外二毛人，十八滩头一叶身。山忆喜欢劳远梦，地名惶恐泣孤臣。
长风送客添帆腹，积雨扶舟减石鳞。便合与官充水手，此生何止略知津。
苏轼年近花甲而被贬岭南，途经惶恐滩时写下此诗，失意孤臣偏又途经惶恐滩，不能说没有惶恐之念，但可贵的是苏子一向达观豪放，能主动化解人生困境。结尾处便以诙谐之语表达了对奸佞们的蔑视，情感表达真实生动，展现了一代文豪的气度和手笔。
再如2010年重庆卷[菩萨蛮·北固题壁]
青天欲放江流去，青山欲截江流住。侬也替江愁，山山不到头。片帆如鸟落，江住侬船泊。毕竟笑山孤，能留侬住么？
(3)词的上阕说“侬也替江愁”，下阕说“毕竟笑山孤”，“愁”与“笑”是否矛
盾？为什么？
可联系辛弃疾[菩萨蛮·书江西造口壁]中“青山遮不住，毕竟东流去”理解此诗的情感变化，作答如下：不矛盾。从“愁”到“笑”，表现了作者主观感受的变化。作者先为群山重叠似乎要截住江流而愁。然后，又为青山毕竟截不住江流而喜，故笑。
解读诗歌意蕴是领悟诗作精髓的重要环节，通过语言这一思维的物质外壳，知人论世，了解背景，分类把握，相信，我们鉴赏古典诗歌的能力一定能得到提高。
高中语文中国古典诗歌中的意象之导学案(教师版)
《中国古典诗歌中的意象》导学案 【教学目标】 1、了解古典诗词中常用的意象及其特有的内涵。 2、学会从把握意象入手来把握诗词的内容，领会诗词的主旨。 3、养成注意积累的好习惯，提高诗词鉴赏能力。 【学法指导】 一、了解“意象”这一概念，学会赏析诗歌中的意象； 二、掌握“意象”这把钥匙，打开诗歌世界的大门，能够自主阅读、感悟、探索。 【高考试题】 09年浙江省1B高考——“中国古代诗歌散文欣赏”模块（10分） 中国古代诗歌中有许多意象，如“雁”“柳”“菊”“竹”“莲”等，它们在诗中往往具有象征意味。（1）从5个意象中选取了3个，指出其常见的象征意味。（3分） 意象：象征意味： 意象：象征意味： 意象：象征意味： （2）从5个意象中选取1个，结合具体作品，简析这个意象的特点及作用。（7分）（100字左右） 【意象概念】 古典诗词的意象，是借助客观物象（如山川草木等等）表现出来的带有主观情感的形象。意象就是意中之象，是客观物象经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象，是一种富于更多的主观色彩、迥异于生活原态而能为人所感知的具体艺术形象，也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。 【积累意象】 一、送别类意象（或表达送别诗依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1、杨柳。它源于《诗经·小雅》“昔我往矣，杨柳依依（茂盛貌）；今我来思，雨雪霏霏（雪大貌）”。杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。 2、长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。 3、南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。南朝文学家江淹作《别赋》（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来。到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。 4、酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，是以酒抒写别离之情。 5、芳草、春草。在古诗中常以远接天涯，绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的怀念。 二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂） 1、月亮。古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。 2、鸿雁（孤鸿、断鸿）。鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅（长久寄居他乡）伤感之情。如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满西楼”。元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，情景相生， 1
中国古典诗词的声韵美
中国古典诗词的声韵美 ——《中国古典诗词的美感与表达》之八 陈友冰 汉语有一个与世界上普遍使用的拼音文字显著不同的特点，就是使用单音节字，字与字之间搭配组成词，由词再组成句，由句再组成文。因此，对中国文学来说，最基本的成分就是字。要想文章流畅、声韵和谐，读起来朗朗上口，首先就要考究字以及字与字之间的声律，这在可以歌唱的诗词中显得尤为重要，这就要求诗词的语言要有乐感：诵唱时金声玉振，听读时抑扬悦耳、声调悠扬，这才是诗词的佳境。声律的重要性，首先是陆机在《文赋》中提出的：“暨音声之迭代，若五色之相宣”。作为文章的外在形式，声音的高下更迭非常重要，他就像物体外表的色彩一样，没有它就会黯然失色。刘宋时期著名的文章家和史学家范晔在给外甥的信中也谈到声律的重要性，他认为论文作诗，首先要“性别宫商，识清浊”，而“观古今文人，多不全了此处，纵有会此者不必从根本上来”（《狱中与诸甥书》）。到了齐永明年间，诗歌声律上的要求首先被周颙和沈约提了出来：周颙的《四声切韵》，沈约的《四声谱》从理论上皆系统地对此加以阐述，诸如“四声”、“八病”等。谢朓、王融等名诗人则在创作上加以呼应，产生了对后世影响巨大的“永明体”。“永明体”在题材、用事上虽也有自己的要求，但最大的特点就是音律协调、对仗工整。到了唐代，初唐诗人沈佺期、宋之问又在此基础上“回忌声病，约句准篇”，使律诗不仅在音韵对仗、起承转合方面形式更加缜密整齐、新巧工致，而且符合粘附的规则，使律诗完全定型。从此以后，律诗作为音韵协调、对仗工整的新体诗逐渐取代古体，成为中国古典诗词创作中主要的体裁。 律诗定型后，唐以后的中国古典诗人更加讲究声律之美，杜甫说自己“老来渐于声律细”，又说自己“新诗改罢自长吟”，所谓“长吟”看看能否朗朗上口应当是其主要方面。王昌龄在《诗格》中强调了对仗的重要，并把诗歌的对仗分为五类：“一曰势对。二曰疏对。三曰意对。四曰句对。五曰偏对”。宋代的江西派，明代的前后七子，清代沈德潜的格律派对诗歌的格律声韵从理论到创作实践则提出更多、更为具体的要求。 至于诗歌格律方面的具体要求，各种谈诗歌作法的书籍可谓汗牛充栋，这里撮其要，讲两个方面： 一、构成诗歌格律的三要素
论徐志摩诗歌的音乐美
论徐志摩诗歌的音乐美 徐志摩是我国现代文学史上的重要诗人，是新月派的主要成员之一。他从二十年代初开始，到一九三一年因飞机失事遇难为止的短短十余年时间里，写下了大量的文学作品，涉猎多种文学体裁，其中以散文和诗歌的成就最大。尤其是他的诗歌创作，对白话新诗及其格律所进行的有益的探索，为我国诗歌的发展，作出了特殊的贡献。徐志摩的大部分诗作，收在《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》这四个集子里，其思想内容和艺术风格代表他诗歌创作的全貌。徐志摩诗歌艺术形象鲜明，意境深邃；形式多样，不拘一格，腾挪自如；表现手法自由灵活，变幻无穷。然而最能体现徐志摩风格之妙的，还在于他诗歌中浓浓的音乐意味，即徐志摩诗歌的音乐美。 关于诗歌的音乐美，闻一多先生在《冬夜评论》中这样说： 声和音的本体是文字里内含的质素；这个质素发之于诗歌艺术，则为节奏、平仄、韵、双声、叠韵等表象。寻常的言语差不多没有表现这种潜伏的可能性底力量，厚载情感的语言才有这种力量。诗是被热烈的情感蒸发了的水气之凝结，所以能将这种潜伏的美十足的充分的表现出来。 对这段话，我们可以作如下归纳：⑴诗歌的音乐美来自语言文字的内部，厚载情感的语言才能将这种潜在的美发挥出来；⑵语言文字内部潜在的音乐美须借助节奏、平仄、韵、双声、叠韵等语言形式才能表现出来；⑶只有厚载情感的语言才可能将诗歌内在的音乐美表现
出来。因此，诗歌的音乐美是美的内容和美的形式的统一，它既是诗歌总体美的不可分割的侧面，又在强调形式美的基础上促进诗歌主题情感的表达，具有相对独立的意义。不难看出，闻一多先生这段话清楚地说明了诗歌音乐美的本质、表达途径和表现形态，可以作为我们解开徐志摩诗歌音乐美的“钥匙”。 一 作为“中国布尔乔亚‘开山’同时又是‘末代’的诗人”，徐志摩可以象《雪花的快乐》那样，表现对爱情对理想热烈追求的狂热，也可以象《我不知道风——》那样，为理想幻灭和前程迷茫流露出郁郁哀愁；他可以在俄国公使馆的红旗下，为正义事业高歌颂赞，却又冷不防从“西窗口”扔出几片污言秽语。尽管诗人也认为，“感情不能不受理性的相当的节制和调剂，而实际上，他却又很少以理性来衡量自己的感情。他把自己比作是不到呕血不住口的“痴鸟”，凭着青年的血性，吟唱着多情的诗句，陶醉在所谓“诗化”的生活里。无怪乎梁启超要把他称之谓“多愁善感之人”。但这种太热烈的感情，对于徐志摩的创作来讲，倒是不无裨益的。他很少会煞费苦心地去经营那些艳丽的辞藻和雕琢的语句，而总是将心头“被热烈的情感蒸发了的水气”直接喷入诗中，凝聚成明媚清丽的诗行。诗人追求的是“在梦的轻波里依回”的境界，他的诗歌常常是漫不经心地唱出来的，没有雕琢，没有造作，潇洒淡远，一片天籁： 我们相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向；
2020年部编人教版七年级语文上册 第四课 古代诗歌四首 教学设计 优质课教案
4古代诗歌四首 教学目标 1．了解古代诗歌体裁的有关知识，准确朗读并默写这四首诗歌。 2．感知诗歌内容，理解诗歌表达的思想感情。 3．了解诗歌情景交融的特点。 4．品味语言，体味诗歌的意境；培养赏读诗歌的能力，增强古诗文修养。 教学重难点 1．诵读诗歌，感受诗歌的语言美，领会诗歌的意境美。 2．培养赏读诗歌的能力，增强古诗文修养。 学情分析 教师要在前三课学习的基础上，根据课前提示，结合本课学习的重难点，引导学生读书，思考，交流，运用学过的读书方法认真阅读，提高能力。让学生展开丰富的想象和联想，与大自然沟通，更好的体会自然的诗意，人生的情趣；理解诗人的思想感情；品味含蓄、精练、优美的语言及其他艺术特色。教师重点分析的内容可以少些，重要的是拓展学生对此单元学习内容的认识，打开学诗、读诗的思路。 课时分配 2课时 教学设计一师一优课一课一名师(设计者：) 教学过程设计 一、新课导入 同学们，我国的唐代、宋代、元代分别有哪种文学体裁发展得最有成就？(唐诗、宋词、元曲)的确，中国自古就是一个诗的国度，以古老的《诗经》发端，优秀的诗歌作品浩如烟海，今天，我们就来学习四首脍炙人口的诗篇。 二、指导学习《观沧海》 作者简介(多媒体显示) 曹操(155—220)，字孟德，沛国谯郡人，东汉末年的政治家、
军事家、诗人。善诗歌，以慷慨悲壮见称。 汉献帝建安十二年(207)曹操亲率大军北上，追歼袁绍残部，五月誓师北伐，七月出卢龙寨，临竭后山。他跃马扬鞭，登上当年秦皇、汉武也曾登过的碣石山，又当秋风萧瑟之际，心潮像沧海一样难以平静，触景生情写下这首壮丽的诗篇。诗作融会自己昂扬奋发的精神，具有一种雄浑苍劲的风格。 汉代乐府诗一般无标题，《观沧海》这个题目是后人加的。乐府诗原来是可以歌唱的，诗的最后两句“幸甚至哉，歌以咏志”是合乐时加上的，是诗的附文，跟诗的内容没有直接关系。 (一)初读 1．多媒体显示诵读节奏，要求学生把握四言诗的诵读节奏。 提示：诗歌节奏可以按音节兼顾意义来划分。四言诗每句一般读成“二/二”节拍，如：东临/碣石，以观/沧海。 2．多媒体展示flash朗读，要求学生跟读。 (二)细读 1．学生借助注释，疏通诗歌内容。 水何澹澹：何，多么。澹澹，水波荡漾的样子。 以观沧海：以，表目的连词。 山岛竦峙：耸立。竦、峙，都是耸立的意思。 萧瑟：形容风吹树木的声音。 幸甚至哉：幸，幸运。至，达到极点。幸运得很，好极了。 日月之行，若出其中：若，像。其，它，指沧海。 2．教师点拨：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”是古诗文中的“互文见义”，即文字上只交待一方，而意义彼此互见。句中不但说“日月之行”，也说“星汉之行”；不但说“星汉灿烂”，也说“日月灿烂”。合起来说“日月星汉之运行与灿烂，均若出于沧海之中”。 (三)悟读 合作探究： 1．全诗以哪个字展开来写的？ 2．《观沧海》一诗写了几层意思？哪些诗句是写现实的？哪些诗句是想象的？ 第一层(开头两句)：交代观海的地点。第二层(“水何澹澹”至“洪波涌起”)：描写海水和山岛。这一层全是写现实中的实景。第三层(“日月之行”至“若出其里”)：借助奇特的想象来
中国古典诗歌的文体常识
中国古典诗歌的文体常识 一、古代诗歌的文体 古代诗歌包括诗、词、曲。按形式分为： 1、古体诗 包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。 古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。如：《陌上桑》、《古诗为焦仲卿妻作》、《迢迢牵牛星》、曹丕《燕歌行》、张若虚《春江花月夜》、王昌龄《出塞》、李白《蜀道难》、白居易《琵琶行》、岑参《白雪歌送武判官归京》、王维《渭川田家》。 2、近体诗 包括律诗和绝句。 ①绝句：五言或七言，全诗四句；无须对仗。押韵：五绝首句一般不入韵，七绝首句入韵较多；平仄：一三五不论，二四六分明。五绝如孟浩然《宿建德江》、柳宗元《江雪》等。七绝如王昌龄《从军行》、李白《送孟浩然之广陵》、杜牧《泊秦淮》等。 ②律诗：五言或七言，全诗八句；押韵、对仗（对偶）：三、四句对仗，五、六句对仗。平仄：一三五不论，二四六分明。五律如孟浩然《过故人庄》、杜甫《春望》、白居易《赋得古原草送别》等。七律如杜甫《登高》、刘禹锡《西塞山怀古》、李商隐《锦瑟》等。 律诗第一、二句叫首联，第三、四句叫颔联，第五、六句叫颈联，第七、八句叫尾联。 3、词 ①词的名称：词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，还被称作诗余、歌曲、长短句。如《东坡乐府》、《白石道人歌曲》、《稼轩长短句》。词形成于唐，盛行于宋。其特点是调有定格，句有定数，字有定声。 ②词的分段：词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ③词的分类： 按字数分：小令（58字以内），中调（59字到90字），长调（91字以上）。 按段落分：单调、双调、三叠、四叠。 ④词的牌与题：词牌与词的形式有关，规定词的调、字数、平仄等；词题与内容有关。 4、曲 又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。 散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，
15首经典古诗词歌曲天籁之音美翻了
15首经典古诗词歌曲天籁之音美翻了
15首经典古诗词歌曲，天籁之音，美翻了！ 提示:点标题下太湖之南，关注有思想的微信杂志《15首经典古诗词歌曲》唱出来的古诗词，才是最美的古诗词。15首天籁之音，足以震撼你的耳朵。震撼人心的天籁之音，真的非常好听！1.人约黄昏后歌曲《人约黄昏后》，歌词为朱淑真《生查子·元夕》（一说为欧阳修所作），邓丽君演唱。《生查子·元夕》 【宋】朱淑真 去年元夜时，花市灯如昼。 月上柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。 不见去年人，泪湿春衫袖。 2.清平调歌曲《清平调》，歌词为李白《清平调》三首，邓丽君、王菲演唱。 《清平调》 【唐】李白 其一 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 其二 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。 其三 名花倾国两相欢，长得君王带笑看。 解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。 3.但愿人长久歌曲《但愿人长久》，歌词为苏轼《水调歌头》（明月几时有），王菲演唱。 《水调歌头·明月几时有》 【宋】苏轼 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 4.月满西楼歌曲《月满西楼》，歌词为李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），龚玥演唱。 《一剪梅》 【宋】李清照 红藕香残玉簟秋。 轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来， 雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。 一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。 5.思君歌曲《思君》，歌词为李之仪《卜算子》（我住长江头），邓丽君演唱。 卜算子 【宋】李之仪 我住长江头，君住长江尾。 日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休，此恨何时已。 只愿君心似我心，定不负相思意。 6.几多愁歌曲《几多愁》，歌词为李煜《虞美人》（春花秋月何时了），邓丽君演唱。 《虞美人》 【南唐】李煜 春花秋月何时了？ 往事知多少。 小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。
中国古典诗歌的美感特质与吟诵
中国古典诗歌的美感特质与吟诵——叶嘉莹先生在国家图书馆的演讲叶嘉莹 叶嘉莹出生于1924年，1945年毕业于北京辅仁大学国文系，自1954年开始，在台湾大学任教15年，其间先后被聘为台湾大学专任教授、台湾淡江大学及辅仁大学兼任教授，1969年迁居加拿大温哥华，任不列颠哥伦比亚大学终身教授，1990年被授予“加拿大皇家学会院士”称号，是加拿大皇家学会有史以来唯一的中国古典文学院士。现担任南开大学中华古典文化研究所所长、中央文史馆馆员。 四言诗的典范——《诗经》 李白的诗作有出尘脱俗之意象，而杜甫的诗则朴实无华。然而，两人的诗歌皆为上乘之作。图为李白与杜甫。 演讲人：叶嘉莹时间：2012年3月17日地点：国家图书馆 今天很荣幸在这里，跟大家谈一谈“中国古典诗歌的美感特质与吟诵”。目前我国正在提倡吟诵，这是非常好的事情，但是我却产生了一点点的忧虑。年轻人没有听过古人吟诵，常把吟诵与朗诵或歌唱混为一谈。虽然唱歌很好听，有节拍、韵律，学起来也更加容易，但那并非传统的吟诵。 中国的传统吟诵是结合中华民族的语言文字特色，经过一个必然的、自然而然的演化过程所形成的一种吟诵的音调，虽然现在听来会觉得奇怪、甚至于单调，但是却为中华民族所独有。因此，我认为中国的传统吟诵很重要。 中国语言文字的特色 中国语言文字最大的特色是“独体单音”，不似西方的拼音语言。比如，我们说“花”，属于单音，一个声音；独体，一个方块字。但是英文的flowers是由很多音节组成的。这种独体单音的语言文字特色为我们所特有，因此只有中国才有
吟诵，而这样的特色也形成了一个要求，即中国的诗歌语言一定要有节奏。 那么，独体单音的语言文字要形成节奏感，最简短、最原始的一种句式就是四言体。中国最早的一部诗歌总集《诗经》就是以四言句式为主，比如《诗经》中的第一首诗——《关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”两个字一个音节，这就是有节奏的、最短的句子。这种句式并非是强加的规定，而是自然形成的。因为一个字没有音节，两个字或三个字，音节还很单调，四个字才有双音节。 中国的语言文字不像西方的拼音语言，可以因字母的拼合而有音节多少和轻音与重音的许多变化。所以，在这种情况下，以独体单音的语言文字寻求一种诗歌语言的节奏感，中国诗歌自然就形成了对诗句吟诵时之节奏顿挫的重视。一般说来，四言诗节奏以二、二之顿挫为主，五言诗以二、三之顿挫为主，七言诗就以二、二、三之顿挫为主。 另外，因中国语言文字之独体单音的性质，要在形式方面产生一种抑扬高低的美感效果，那么声调的讲求必然是一项重要的要求。把吟诵时声律的自然需求加以人工化，就形成了近体诗的平仄声律。而近体诗格律的完成，也正是为了吟咏诵读的需要。 中国古典诗歌的美感特质 中国古典诗歌自始即以其能予人直接的感发之力量为最基本的特色。说到作诗，一定是“情动于中而形于言”，即看到外界的景物情事使内心感动，然后用诗歌表达出来。作者看到了外部的景物，进而引起了内心的感动，然后写出诗作。所以说，人心是不能够死的。辛弃疾有两句词：“一松一竹真朋友，山鸟山花好弟兄。”意思是，每一棵松树、每一根竹子都是我的朋友，山上的一只鸟、一朵花都
2019中国古代诗歌散文欣赏理解性默写(附答案)
中国古代诗歌散文欣赏理解性默写（选修） 诗歌部分 第一单元 一、白居易《长恨歌》 1.《长恨歌》中“，。，。”从黄昏到黎明，集中描写了唐玄宗夜间被情思萦绕、久久不能入睡的情景。 2.《长恨歌》中表现唐玄宗对杨贵妃的宠爱、迷恋已经引起公愤的句子是：“， 。” 3.《长恨歌》中采用浪漫主义手法寄志托物重申誓言的诗句是：，。 4. 文中描写杨贵妃天生丽质（貌美）的句子是：，。 5. 白居易在《长恨歌》中有两个表示情愿相爱永不变心的诗句，这两个诗句是，。 6. 表现贵妃对玄宗绵绵不尽的相思的句子是： 7..渲染出凄凉情景的句子是：，。 二、屈原《湘夫人》 1.《湘夫人》中被誉为“千古言秋之祖”的诗句是“，。”。 2.毛泽东《七律答友人》中“九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微”就是化用《湘夫人》中的““，。”两句诗。 3.“，。”两句诗表现湘君离开期约地点时劝自己把眼光放远，在旷达自解中见出对幸福爱情生活永不放弃的执着。 4.“，。”写湘君把外衣抛到江中去，把单衣丢在澧水旁。是希望湘夫人能知道他曾经来过。 5.《湘夫人》中运用比兴手法写湘君不敢对湘夫人表白心迹的句子是：， 。 6.《湘夫人》中，湘君抛弃湘夫人的赠礼，显现出绝望情绪的句子是：， 。 三、鲍照的《拟行路难》（其四）
1.鲍照的《拟行路难》开头用比喻的手法对当时门第决定人生这一古代的血统论发出愤怒的控诉的两句诗是“，。” 2.李白的《行路难》用比喻手法表达人生路上的艰难险阻的两句诗是 “，。” 3. 在《拟行路难》中举杯驱愁却大放悲声的诗句是“，。” 4.《拟行路难》（其四）中表现作者极度矛盾和忍辱负重的句子：， 。 5.《拟行路难》（其四）中的“，。”以浅近的比喻说明复杂的现实内容。 6.“抽刀断水水更流，借酒消愁愁更愁。”平添的几分酒意反而更激起了愁海的狂澜，在《拟行路难》中举杯驱愁，却大放悲声的诗句是“，。” 四、杜甫《蜀相》 1.杜甫《蜀相》中高度概括、评价诸葛亮一生伟大功业的句子是“，。” 2.《蜀相》中将对诸葛亮的崇敬、仰慕和叹惋之情跟自己壮志难酬的苦痛熔铸成的千古名句“，。” 3.《蜀相》中以乐景写哀情，感叹碧草娇莺无人赏玩，显出英雄长逝，遗迹荒落，流露出对诸葛亮的深沉悲痛的两句诗是“，。” 4.《蜀相》中以幽静的春景衬托出的庄严肃穆气氛的诗句是“，。” 5.《蜀相》中写诸葛亮才智和功业的诗句是“，。” 6.杜甫《蜀相》中的“，。”以高度凝练、精辟的语言概括了诸葛亮一生的功绩和才德。 7.《蜀相》结尾两句“，。”，作者对诸葛亮的思表达了无限的哀思，对于他未能实现复兴汉室、统一中原的天下大计，深表痛惜。 8.姜夔《扬州慢》词序中“寒水自碧”一句与杜甫《蜀相》中的“”一句有异曲同工之妙。 五、陆游《书愤》 1.《书愤》在今昔对比中更强烈地抒发了岁月蹉跎、壮志难酬情怀的诗句是 “，。” 2.《书愤》记述两次抗金胜仗的句子“，。” 3.《书愤》中用典明志的诗句是“，。” 4.《书愤》中采用蒙太奇手法构成一幅幅堂堂正正、浩浩荡荡军容画面的诗句是 “，。” 5.《书愤》同是歌咏诸葛亮，杜甫《蜀相》中的“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”注重他的丰功伟绩；
中国古代诗歌散文赏析教学计划清单
实用文档 《中国古代诗歌散文鉴赏》（选修）第二单元集体备课交流材料 单元分析与教学建议 一、关于教材 《中国古代诗歌散文鉴赏》第二单元的主题是“置身诗境，缘景明情”。 所谓“置身诗境”，就是要求读者忘记周围的一切，全身心地投入诗人的主观情意与客观物象互相交融而形成的想象世界中。借助于自己的生活体会和审美体验，与诗人取得共鸣，达到美的享受。而“缘景明情”则主要侧重于培养学生欣赏诗歌的方法。本单元所收录的九首诗歌也正是本着这一标准，在教学过程中，我们准备以“示范赏析”的《春江花月夜》鉴赏模式为标准，重点解决“自主赏析”中的四首诗歌。 作为“示范赏析”的《春江花月夜》，是唐代诗人张若虚吸收了南朝民歌的内容和形式创作的一首乐府诗，以和谐的歌调，描述了动人心弦的春江月夜之景，抒写了游子思妇的离恨闺怨之情，格调婉转优美，抒情幽怨缠绵，将写景、叙事、抒情融为一体，开拓了诗歌的意境。 而“自主赏析”中的四首诗歌也是各具特色：《夜归鹿门歌》歌咏了归隐后清闲淡素的情怀志趣，感情真挚飘逸，于平淡中见真实；《梦游天姥吟留别》是李白的一首记梦的游仙诗，写于唐天宝四年，是李白为了排解心中的苦闷之感而做，梦中的奇景瑰丽变幻，给我们展示了雄伟的意境；《登岳阳楼》是杜甫晚年的作品，诗人将爱国爱民的宽广胸襟与浩瀚的洞庭景色融为一体，构成了一种宏大的意境；《菩萨蛮》则借描写江南的景色美、生活美、人物美表达了作者对江南的热爱，以及有家难回的愁苦之情。 至于“推荐作品”部分的四首诗歌，可以在学生掌握了欣赏诗歌的基本方法的基础上，让学生自行地阅读鉴赏，作为一种拓展的训练 二、关于教学目标 （一）、知识与技能 1、阅读中国古代优秀的诗歌、散文作品，理解作品的思想内涵，领悟作品的艺术魅力，丰富知识的积累。 2、学习鉴赏诗歌、散文的基本方法，注重从不同的角度和层面发现作品意蕴，体味意境之美。 （二）、过程与方法 1、加强诵读涵咏，背诵一定数量的古代诗歌、散文名篇。 2、借助工具书和相关资料，以学生自主赏析为主，教师指导为辅。 （三）、情感态度和价值观
七年级上册古代诗歌四首 优质公开课教案 (1)
《古代诗歌四首》教学设计 教学目标： 1、指导学生朗读课文，做到读正确、读流利、读出感情； 2、让学生理解借景抒情的写作手法； 3、让学生感受诗人的博大胸怀和豪情壮志，在审美中教育学生树立远大理想。 教学重点： 1、把握每一首作品怎样融情于景，通过创造出一种意境来表达自己的胸襟、情怀或生活情趣的。 2、把握关键词的准确词义，体味作者遣词造句的妙处。 教学难点：理解诗歌的意境。 课时安排：1课时 课前准备： 1、课前让学生预习课文，熟读并尝试先背诵课文。 2、准备多媒体教学。 教学过程 一、导入课文 古代诗词是我国古代文学宝库中一颗璀璨的明珠。其中有很多佳作，不仅语言隽美，而且意境深远；它们有的充满了生活的情趣，有的蕴含着深刻的哲理，因此千百年来广为传诵，成了流传千古的名篇。大家知道曹操吧？说起曹操，常常听到两种截然不同的评价，有人说他是英雄，有人说他是奸雄，评价一个人物，历史和文学两种角度是
不同的，加上不同时代不同个体，出现对立的观点是可以理解的。今天，我们先来历史地客观地认识一下曹操。哪位同学可以为我们简单介绍一下曹操？ 今天我们就要来学习曹操乐府诗《步出夏门行》组诗中的第一章――《观沧海》。乐府，是原来是汉武帝是掌管音乐的官署机构名称，后来演化为诗体名称，是可以入乐歌唱的诗歌，后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。 《观沧海》正是北征乌桓归途中经过碣石山时写的。大战之前，身为主帅的曹操，登上当年秦皇汉武也曾登过的碣石山，又当秋风萧瑟之际，展现在他眼前的是一幅怎样的图景？他的心情又是怎样的呢？一起来看课文。 2、朗读课文，整体感知课文内容 教师配乐范读。 学生自由朗读，扫清文字障碍，教师正音。 学生个人配乐朗读。 全体学生有感情地齐读课文。 3、疏通文意，注解重要字词 请学生翻译，并注意提醒校正。 补充：临；到，登上，登临；何；多么；萧瑟：树木被秋风吹动的声音 4、研读课文 学生带着问题，先自主学习，后四人小组讨论交流
论中国古典诗词之美
论中国古典诗词之美 ——以李白为例 中国是个诗歌的国度，到处是产生诗歌的理想土壤。放眼望去，每座山每处水每一个地方，都是一篇篇精美的诗章。放眼望去，慢慢历史长河中，无不闪烁着诗歌的璀璨。说起汨罗江，谁都会想到五月端阳，诵读屈原的《离骚》、《橘颂》等；说起古浔阳，谁都会想到枫叶芦花，看到琵琶声中白居易湿透的青衫；说起黄河，谁都会看到黄河之水天上来、黄河远上白云间、万里黄河绕黑山……忆秦汉，说唐宋，游长城，渡乡关，饮美酒，唱幽情，抒抱负，谁都会看到听到“风萧萧兮易水寒”的壮歌，“靖康耻，犹未雪”时的岳飞冲起的帽冠，水调歌头苏东坡多情的婵娟，王维渭城客游时青青的柳…… 诗词是中国传统文化的经典，是中国乃至世界文化的艺术瑰宝。中华民族以汉字为载体，按照符合美学规律的格律规则，创造了大量脍炙人口的美好诗篇，形成了一种大美诗体。其意境之深邃，思想之丰富，情感之深切，操守之坚贞，品格之高雅，普及之广泛，流传之久远，影响之巨大，是世界许多拼音文字为载体的诗歌所难以比拟的。下面我以诗仙——李白为例，浅析中国古典诗词的美之所在。 一、美在感染力和说服力上。有人概括说诗美在形象上。诗是情感的象征性图画，诗歌创作的成功与否，在很大程度上决定于形象的可感性。通过物象的塑造，使读者受到感染，进而再心灵上达到共鸣。《周易》曰：“圣人立象以尽意”，《文心雕龙》中也有“神与象通、神与物游”的主张。我国古代诗人善用形象思维者，三李也。这三李即为李白、李商隐、李贺。其中李白的形象塑造更是出神入化，例如：“杳杳山外日，茫茫江上天。人迷洞庭水，雁度潇湘烟。”（《郢门秋怀》）运用不同空间的山衔落日、江汉晚天烘托秋景，又把洞庭湖上的游客与南飞的大雁映衬对照，在广阔的时空中展示漂泊的孤苦情怀。犹如李白的《宣城见杜鹃花》中，“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一唱一回肠一断，三春三月忆蜀巴。”子规鸟又名杜鹃，而映山红因杜鹃啼叫时开放而名杜鹃花，诗人巧妙的将不同性质的意象组合起来，表达两地相思，委婉动人，给人以尺幅千里之感，意蕴深远。 二、美在情感上。黑格尔说过“情致能感动人，因为它自在自为地是人类生存中的强大力量……”任何文学体裁，都不能缺少情感因素，而诗词的情感因素，比起其他体裁来说，显得更集中，更浓郁，更强烈。诗的本质是抒情，是思想感情的抒发。“苟其感不至，则情不深，情不深则无以精心而动魄，垂世而行远”。例如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中就可以看出李白与友人之间的深厚情感，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”又能感受到诗人坚定不移的冲破重重阻碍的意志。 三、美在风格上。中国诗词有直与曲，露与藏的风格之分。直露型的诗人，其审美取向往往是刚健质朴，其诗风往往是阳刚豪放，其诗以阳刚美取胜。曲藏型诗人，其审美取向往往是委婉曲折，其诗风往往是含蓄细腻，以阴柔美取胜。当然，无论是阳刚美的诗，还是阴柔美的诗，其风格审美效应是可以并存于一体的，古今往来的一些诗人也往往做到阳刚美与阴柔美的兼济互补，实现豪放与婉约并举，阳刚与阴柔互济、直露与曲藏风格的完美统一。如豪放派代表人物李白写了不少美诗，既有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的豪迈洒
浅论诗歌的音乐美
龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/5a16023367.html, 浅论诗歌的音乐美 作者：陈玉瑶 来源：《北方音乐》2015年第07期 【摘要】一切民族最原始的诗，都是以歌的形式出现的。在萌芽时期，诗歌、舞蹈、音乐三种艺术形式是合一的。随着社会生产力的不断提高，作为有意识的艺术创作，达到正式的 所谓诗，便是舞的取消，这样就变成了纯粹的歌。在歌中，诗是音乐的内容，音乐是诗的形式。在古代，诗即是歌，歌即是诗。本文选取了诗歌音乐性的这个特点，从诗歌音乐性历史发展进行回顾，剖析了诗歌音乐美的特点，最后总结出有了音乐美的诗歌才能继续受到人们的喜欢，更加繁荣地传唱下去。 【关键词】诗歌；音乐；音乐美 从古至今，诗词的音乐性和文学性就被人们看做是它的两种基本属性。随着时代的变迁，诗词的创作经历了一个变化的过程，内容与形式也发生了改变，有些人提出了诗词的音乐性是否能够与文学性并驾齐驱，音乐性是不是成为文学发挥的羁绊这个问题。不管如何争论，我们很肯定的说，诗词是具备音乐性的，因此，词才可以通音律、被歌唱，且绵延不绝。 一、诗词的音乐性回顾 （一）诗词的定义 查阅了词典里面对古代诗词的定义，所谓诗词，是指主要以唐诗和宋词为代表的中国传统诗歌。诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于 心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。 （二）诗词与音乐相依相伴 其实中国古代诗歌诞生之日起，就和音乐有不解之缘。在中国古代，诗即是歌，歌即是诗。发展到了后来，歌还是诗，诗不必是歌。诗歌与音乐相依相伴，相互补充相互结合。比如，《诗经》三百篇，“《风》”、“《雅》”、“《颂》”以音别，他们之中几乎是每一篇都可以合乐歌唱。再比如《楚辞》里面的《九歌》，其前身就是当时楚国民间祭神的巫歌。在后来，我们可以看到汉乐府诗都是以“横吹”、“鼓吹”、“清商”等乐调为诗歌名字；宋朝以后更盛，宋人王灼《碧鸡漫志》说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍胜。”这里所谓的“曲子”就
观沧海 省一等奖优质课
、古代诗歌四首 湖北襄阳襄州古驿一中张海刚 教学目标：知识与能力： 1、体会作者用凝练的语言描写出的一幅幅美妙的风景图，体味作者所表达的思想感情。 2、品味诗句，感悟诗歌意境，学习诗人借景抒情的写作手法，培养学生赏读诗歌的能力。过程与方法： 1、在反复朗读中启发阅读兴趣，。 2、背诵四首诗，重点理解诗词中景物描写和抒发感情的佳句。情感态度与价值观： 1、增强学生古诗文修养，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。教学重点： 1、体会四首诗的意思。 2、品味诗、词的特点。教学难点： 1、培养感悟古代诗歌内容的能力。 2、引导学生进入诗歌意境，运用再造想像感悟诗歌内容。教学方法：朗读法、联想想象法、讨论点拨法课时安排：2课时第一课时一、导入 师：同学们，你们知道在我国的唐、宋、元、明清各个朝代，分别有哪几种文学体裁发展得最有成就？ 生：唐诗、宋词、元曲、明清小说。 师：的确，中国自古就是一个诗的国度，以古老的《诗经》发端，优秀的诗歌作品浩如烟海，今天，我们就来学习四首脍炙人口的诗篇。二、学习《观沧海》 1、走近作者 曹操（１５５～２２０），字孟德，沛国谯郡人，东汉末年的政治家、军事家、诗人。善诗歌，以慷慨悲壮见称。 汉献帝建安十二年（２０７）曹操亲率大军北上，追歼袁绍残部，五月誓师北伐，七月出卢龙寨，临竭后山。他跃马扬鞭，登上当年秦皇、汉武也曾登过的碣石，又当秋风萧瑟之际，心潮像沧海一样难以平静，触景生情写下这首壮丽的诗篇。诗作融会自己昂扬奋发的精神，具有一种雄浑苍劲的风格。 2、朗读 （１）教师范读，学生听准字音、停顿（２）生齐读，师指导其不足之处（３）生自读，读出自己的理解３、研读诗歌（１）教师讲解： 这是一首写景抒情诗。诗人勾画了大海吞吐日月、包蕴万千的壮丽景象，表现了作者开阔的胸襟，抒发了统一中国建功立业的抱负。 “东临碣石，以观沧海”开篇点题，交待了观察的方位、地点以及观察的对象。“观”字统领全篇，是诗的线索，以下十句写观海所见。 “水何澹澹，山岛竦峙”是写从碣石山往下看沧海的情形，从大处落墨，从全景写起，着力渲染大海那种苍茫动荡的气势。意思是：茫茫的大海上碧波万顷，一望无垠，只有脚下的山岛高高地耸立在海心。 “树木丛生，百草丰茂”接着写山岛草木，充满了欣欣向荣的景象。 “秋风萧瑟，洪波涌起”展现了大海波澜壮阔的气势，“涌”字用得尤其出色。从描写中，我们不仅看到了大海波涌连天的形态，而且仿佛听到了惊涛拍岸的声音。 “日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”诗人面对迷人的海上风光，展开了丰富奇特的想像。这四句是全诗的高潮，创造了一个极其开阔的意境：运行不息的太阳月亮，星光
中国古典诗词的美
中国古典诗词的美 说到中国古典诗词，也许大多数人会和我一样，脑海里浮现出一个?美?字。 毋庸置疑，诗歌是最早出现的文学，《诗经》便是我国最早的诗歌总集。诗歌怎么来的？当人们看到美丽的桃花，想到美好的人生时，便吟出?桃之夭夭，灼灼其华?；当人们看到苕叶凋零，觉得人生无常时，便感叹?心之忧矣，维其伤矣?。最早的诗歌，总是和人们的劳作生活息息相关，累的时候唱首歌放松自己；忧的时候，作首诗抒发情感，这便是诗歌最早的形式。时隔两千多年，为何那时的诗还能如此真切地打动着我们，它有怎样的魅力让人吟咏之后觉得齿颊留香？那么，让我们一同来探讨中国古典诗词的美。 首先，我想谈谈中国古典诗词中的绘画美。说到绘画美，最典型的要算诗佛王维了，大词人苏轼曾这样评价王维的诗：?味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。?翻开王摩诘的诗卷方知此言不假。?大漠孤烟直，长河落日圆?，一个?直?，一个?圆?，便让无形的豪情与壮阔跃然纸间了，难怪连不懂诗的香菱都要赞他，?这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。?再如?明月松间照，清泉石上流?一句，朗朗清辉洒落在松林里，潺潺的清泉将诗人吸引过去，却见到月光将泉水映得流光飞舞，这多像一副流动的画面。此外，宋词与元曲中也有许多借景抒情的句子，如?碧云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉，总是离人泪?，一句当中包含了这么多色彩，碧蓝的天，金黄的落叶，火红的枫林，融合在一块，竟是悲恸的离愁。这又让我们悟到了诗歌的另一个特点——抒情。一首诗词千行泪，一首诗词寄相思，一首诗词话离别。克罗齐在《美学》中说过：?凡是艺术就是抒情的，都是情感的史诗和剧诗?。这种抒情往往又是和景致联系在一起的，眼前之竹经过诗人的艺术加工变成了胸中之竹，于是我们读到的也是糅合了情感的景物，这景便显得更加动人。 说到中国古典诗词的音乐美，又是一番值得品咂的滋味。众所周知，在历史上诗与乐有着很大的渊源，诗歌起源时便是与音乐和舞蹈融合在一起的。《诗经》中的《国风》便是最早的民歌，《大雅》和《小雅》是最早的宫廷乐曲；汉代宫廷中以乐配词的形式，让中国诗词史上出现了一个经典的体裁——乐府；我们现在所读到的宋词，大部分却是宋朝时期的?流行歌曲?，诗词与音乐的关系可见一斑。 为什么我们读诗词的时候会觉得朗朗上口，很好背诵？因为许多诗词都讲究韵律和节
中国古代诗歌散文欣赏》默写答案
《中国古代诗歌散文欣赏》情景式默写 第一单元 1.《长恨歌》中采用浪漫主义手法寄志托物重申誓言的诗句是在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 2.《湘夫人》中借秋景来渲染和深化这相约未见愁情的诗句是袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。 3、屈原《湘夫人》开头为全诗定下感情基调的写景句子是袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。 4.“抽刀断水水更流，借酒消愁愁更愁。”平添的几分酒意反而更激起了愁海的狂澜，在《拟行路难》中举杯驱愁却大放悲声的诗句是酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。 5、李白《行路难》中表现作者的理想抱负终会实现的积极乐观精神的语句是长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 6、李白《行路难》中比喻人生路上的艰难和仕途的阻塞的句子是欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 7、《行路难》中用典的语句是闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 8.《蜀相》中以幽静的春景衬托出的庄严肃穆气氛的诗句是映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 9、《蜀相》中写诸葛亮才智和功业的诗句是三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。 10. 《蜀相》中将对诸葛亮的崇敬、仰慕和叹惋之情跟自己壮志难酬的苦痛熔铸成的千古名句是出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 11.《书愤》在今昔对比中更强烈地抒发了岁月蹉跎、壮志难酬情怀的诗句是塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。 12.《书愤》中采用蒙太奇手法构成一幅幅堂堂正正、浩浩荡荡军容画面的诗句是楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 13、陆游《书愤》记述两次抗金胜仗的句子是楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 14.《书愤》中用典明志的诗句是出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。 15.《咏怀八十二首（其一）》直抒胸臆点破忧思伤心的诗句是徘徊将何见，忧思独伤心。 16. 《杂诗十二首（其一）》运用移情修辞手法的诗句是风来入房户，夜中枕席冷。 17.《越中览古》表达作者对勾践的嘲讽和盛衰无常的感慨的诗句是宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。 18.《一剪梅》中最能使人领略到女词人万千愁绪的诗句是此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 19.《一剪梅》中词人惦念游子盼望锦书的遐想的诗句是云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 20.《今别离》写出离别匆匆的句子是明知须臾景，不许稍绸缪。钟声一及时，顷刻不少留。 第二单元 21、张若虚《春江花月夜》中表现宇宙永恒，生命代代相传的句子是人生代代无穷已，江月年年望相似。 22.《春江花月夜》中，张若虚面对良辰美景，引发了作者了对生命本源和宇宙无穷思索的诗句是江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。 23.古人善于用典。在《春江花月夜》中，“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”两句运用典故，暗含鱼雁不能传音讯之意，两人音讯断绝，相思无着落。 24.《春江花月夜》有几处诗句既含有“春”字，又含有“月”字。请写出其中的两句“春江潮水连海平，海上明月共潮生。/滟滟随波千万里，何处春江无月明。/ 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。” 25.《夜归鹿门歌》中诗人归鹿门所见景象的诗句是鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。 26、孟浩然《夜归鹿门歌》中表现诗人隐居处境况的句子是岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。 27.《梦游天姥吟留别》中最能表现作者性格（或主旨）的句子是安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。（或李白的《梦游》中表现诗人蔑视权贵的句子或对自由生活的向往的句子）
《中国古典诗歌中的意象》 教学设计
《中国古典诗歌中的意象》 【教学目标】 1、了解古典诗词中常用的意象及其特有的内涵。 2、学会从把握意象入手来把握诗词的内容，领会诗词的主旨。 3、养成注意积累的好习惯，提高诗词鉴赏能力。 【学法指导】 一、了解“意象”这一概念，学会赏析诗歌中的意象； 二、掌握“意象”这把钥匙，打开诗歌世界的大门，能够自主阅读、感悟、探索。 【高考试题】 09年浙江省1B高考——“中国古代诗歌散文欣赏”模块（10分） 中国古代诗歌中有许多意象，如“雁”“柳”“菊”“竹”“莲”等，它们在诗中往往具有象征意味。（1）从5个意象中选取了3个，指出其常见的象征意味。（3分） 意象：象征意味： 意象：象征意味： 意象：象征意味： （2）从5个意象中选取1个，结合具体作品，简析这个意象的特点及作用。（7分）（100字左右） 【意象概念】 古典诗词的意象，是借助客观物象（如山川草木等等）表现出来的带有主观情感的形象。意象就是意中之象，是客观物象经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象，是一种富于更多的主观色彩、迥异于生活原态而能为人所感知的具体艺术形象，也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。 【积累意象】 一、送别类意象（或表达送别诗依依不舍之情，或叙写别后的思念） 1、杨柳。它源于《诗经·小雅》“昔我往矣，杨柳依依（茂盛貌）；今我来思，雨雪霏霏（雪大貌）”。杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。 2、长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。 3、南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。南朝文学家江淹作《别赋》（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来。到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。 4、酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，是以酒抒写别离之情。 5、芳草、春草。在古诗中常以远接天涯，绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的怀念。 二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂） 1、月亮。古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。 2、鸿雁（孤鸿、断鸿）。鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅（长久寄居他乡）伤感之情。如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满西楼”。元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，情景相生， 1