意大利汉学研究四百年

意大利汉学研究四百年

——以语言学为例

引言

“意大利的汉学研究，在欧洲是最古老、同时也是最年轻的”1。意大利汉学是欧洲汉学的发源地，最早可以追溯到13世纪马可波罗（Mac Polo,1254-1324 ）和他的《东方见闻录》（又称《马可波罗游记》）。但同时意大利汉学的发展，又历经曲折和困境，从十八世纪过后知道而是世纪五十年代才开始恢复。本文拟从意大利汉学的中语言研究为例，系统梳理十六世纪以来意大利汉学的发展历程。

前汉学阶段（十一世纪至十五世纪）

从十字军东征运动到大航海开启前之间的四百年，是意大利前汉学阶段，国内张西平先生把这一时期的汉学称为称为“游记汉学”2。

原因

欧洲从1099年第一次十字军东征运动到1272年最后一个十字军东征，大量的欧洲骑士和平民涉过地中海进入巴勒斯坦地区，大多数人通过遥远的“传说”，对中国建立一个梦幻的遥想，对中国形成了一个朦胧的印象。随后的十三世纪从1206年至1405年蒙古帝国统治亚洲一百年，建立以一个横跨中国、波斯和中亚的帝国。正处在中世纪的欧洲人对蒙古人充满了恐惧，这迫使他们要派人去了解蒙古可汗的军事动向和政治意图。以后陆续有好几拨欧洲罗马教廷的使者穿过中亚到达蒙古帝国的首都。同时蒙古帝国的建立也方便了意大利早期商人和探险家们的热情，他们常常在长达三四个月的时间里冒着生命危险横穿亚欧大陆。早期的宗教使者和探险家兼商人称为这一时期的主要人物。

他们中的代表人物有意大利神父约翰。柏朗嘉宾（Jean de Plan Carpin,1182-1252）经长途跋涉到达蒙古帝国的心脏哈刺和林（Kara korum_）,并参加了贵由（Guiyuk）大汗的登基典礼，在递交了宗教的书信后，于1247年返回法国昂。回国后撰写了《蒙古史》。

意大利人，方济会传教士孟高维诺（Giovanni da Montrcorvino,1247-1328）

意大利人鄂多立克（Odoe=icus de Dortu Naonis）是方济会游僧，以浪迹天涯为己任、云游四方。1318年他开始东方之旅，经印度，横穿马六甲海峡，从广东登陆中国，1322至1328年之间，他在中国旅行6年。晚年会国有口述下自己在东方在中国的所见所闻。其书广为流传，被西方誉为中世纪四大旅游家，《鄂立克东游记》。

虽有最有名影响力最大的当属马可波罗（1254-1324）。马可波罗的父亲尼可罗，马克和叔父马阿飞都是威尼斯巨富。他们曾经到过蒙古首都，当他们第二次去的时候，带上了年仅17岁的马可波罗。马可波罗到达东方后很快学会了蒙古语和汉语，1725到1292年他们在忽必烈宫廷供职长达17年，深受忽必烈器重。马可波罗曾到过西藏云南缅甸越南，他的丰富经历给和广泛的见闻，后来被狱中的狱友鲁斯梯谦（Rusticiamo）记录下来名为《东方见闻录》又名《马可波罗游记》。这部游记在西方产生了巨大影响。书中对南宋王朝首都的繁华的描

写激励了一代又一代的西方人探险的热情。著名航海家哥伦布从这本书中受到巨大鼓舞和启示，非常钦慕中国的文明富裕，激情了冒险东航的决心，1492年他带着西班牙国王致中国皇帝的书信要去中国和印度，只是无意中来到了西印度群岛。

意大利前汉学特点：这一时期更多的是方济会教士和商人们的探险活动，他们自己写或者通过晚年的口述，记录下了一些对东方的感性上的了解和认识，在地理学和人类学和民族学上有不少贡献，但没有语言层面的理论探讨。

其意义是使西方人对东方对中国的认识从朦胧幻想进入了一个更加具体形象。他们对东方对中国的文明富裕的夸张的描写，激起了西方人的强烈的好奇心，对东方财富的垂涎驱动着他们纷纷扬帆起航向东方，开启了全球化的浪潮。

古典汉学（十六世纪——十八世纪）

意大利汉学在十六世纪到十八世世纪进入了古典汉学汉学阶段，古典汉学又称为传教士汉学。大航海时代开启了全球化的新时代，全世界越发紧密的联系在一起。意大利成为早期全球贸易的商业和金融中心。文艺复兴运动在一些富裕的城邦中蓬勃发展，此时的意大利成为欧洲各国学习的对象。欧洲汉学最早在意大利产生也就不足为奇了。16世纪上半叶，葡萄牙、西班牙等欧洲就教国家同罗马教会结成就叫同盟，并于1540年成立了耶稣会。基督教耶稣会不断向国外发展，中国成为重要的发展对象。传播福音的这种原动力使他们远渡重洋，不辞辛劳来到中国。当葡萄牙人第一次登上中国的时候，传教士也跟着一起进入了中国。他们想在中国很好的传播基督教，“耶稣会正确地确立了“适应”（Accommodation）策略：不急于追求接受皈依的信徒的数量，而是选择一条沟通双方文化，减缓文化冲突于对立的道路，一大高成功传教的目的。”3，那就是学习汉文化，让中国人觉得亲近的方式传播基督教的福音。这一时期的主要人员是意大利派往中国传教的传教士。面对的是高深莫测的汉语和中国文化，没有前人的学习经验和总结，也没有任何别的双语学习材料，所有的工作都要从头开始。但是他们遇到了一些学识渊博的国内儒生的帮助，这给他们带来了很多好处。这些受过良好教育的传教士一方面把西方文化科学介绍给中国，另一方面也首次把中国文明以系统的方式介绍给西方大众。这次文化的打交流不管是对西方还是对中国都产生了巨大的影响。传教士时代比较著名的汉学家包括代表人物罗明坚（MicheleRuggierri,1543-1607）、利玛竇(Matteo Ricci,1552-1610)、艾儒略（Giulio Aleni,1582-1649）、罗雅谷（Jacques Rho,1593-1638)、卫匡国(Matino Martini,1614-1661)。

罗明坚（Michele Ruggleri,1543-1607 ），字复初，意大利人，1543年生于意大利中南部的斯品纳佐拉（Spinazzola）城，曾获民法和教会法两种法学博士学位。1579年7月抵达澳门，随后开始了在澳门和中国南方长达十年的传教活动。罗明坚于1579年7月20日左右到达澳门，刚到澳门时，他遵循范礼安(Alexandre V alignani ，1538 —1606) 的进入中国的天主教神父“应该学习中国话及中文” 的要求，开始学习汉语、了解中国的风俗习惯。罗明坚是一位很有毅力并有极高天赋的传教士，到达澳门后2年4个月，便能认识15000个汉字，可以初步阅读中国的书籍，3年多后，便开始用汉语来写作了。在中国期间，罗明坚先后到过浙江、广西传教，为天主教在中国站稳脚跟立下了汗马功劳。他在广东肇庆时，与利玛窦一起编写了第一部汉语—外语字典—《葡华辞典》以帮助入华传教士学习汉语。而且，他还在澳门写出了第一部欧洲人以汉语所写的著作——《天主圣教实录》，使天主教本地化迈出了关键的一步。在欧洲人中，他是第一个以毕生精力投入到中国研究的。

利玛窦（Matteo Ricci，1552年10月6日—1610年5月11日），意大利的耶稣会传

教士，学者。利玛窦号西泰，又号清泰、西江。在中国颇受士大夫的敬重，尊称为“泰西儒士”。他是天主教在中国传教的开拓者之一，也是第一位阅读中国文学并对中国典籍进行钻研的西方学者。他除传播天主教教义外，还广交中国官员和社会名流，传播西方天文、数学、地理等科学技术知识。他的著述不仅对中西交流作出了重要贡献，对日本和朝鲜半岛上的国家认识西方文明也产生了重要影响。利玛竇1582年来到澳门，此时他已30岁。罗明坚向开始师从罗明坚一起学习汉语，两人曾经在开往东方的轮船上相遇，只不到达印度之后罗继续前行二利玛窦则在印度留下了。后来罗明坚向向东方总巡察使范礼安举荐了利玛窦。1582年（万历十年）利玛窦应召前往中国传教，8月7日到达澳门。利玛窦的第一部中文著作是《交友论》。不断利玛窦是西方传教士中影响对为广泛、受到最高统治者器重的传教士。利玛窦的成绩是多方面的，包括把西方先进的几何原理、地理等自然科学的知识介绍到中国，把中国的哲学思想第一次系统的展现在西方人面前。《西字奇迹》：（今改名《明末罗马字注音文章》），是中国汉字拉丁化道路之始。带着西学而来的利玛窦开展了晚明士大夫学习西学的风气。由明万历至清顺治年间，一共有一百五十余种的西方书籍翻译成中文。利玛窦撰写的《天主实录》以及和徐光启等人翻译的欧几里得《几何原本》等书不仅带给中国许多先进的科学知识和哲学思想，而且许多中文词汇，例如点、线、面、平面、曲线、曲面、直角、钝角、锐角、垂线、平行线、对角线、三角形、四边形、多边形、圆、圆心、外切、几何、星期等等以及汉字“欧”等就是由他们创造并沿用至今。利玛窦制作的世界地图《坤舆万国全图》是中国历史上第一个世界地图，在中国先后被十二次刻印。而且问世后不久，在江户时代前期也被介绍到了日本。该地图使得日本人传统的崇拜中国的“慕夏”观念因此发生根本性的变化。对日本地理学的发展，有着很重要的影响。北极、南极、地中海、日本海等词汇皆出于此地图。至今，日本仍称17世纪至18世纪的地图为利玛窦系地图。

卫匡国1643年从上海登陆中国，26岁的卫匡国在年长的会友潘国光的引领下学习文言文。卫匡国在中国八年，用拉丁文和汉语写了不少著作，分别在欧洲和中国出版。1654年途径德国到达荷兰时应一批学者急于了解中国的学者的请求写了《汉文文法》这是西方第一部汉语教材。

代表性作品

这一时期的研究特点：一、提点高，研究成果丰硕。二、西方传教士得到了中国儒士的无私帮助。互动性。三、研究的侧重点在于文言文的，这和汉学注重对中国古代宗教哲学的关注有必然的联系。四、在研究上是一种仰慕的心态。从心底敬佩和喜爱中国文化。这是他们研究的动力和支点。

这一时期的研究意义作用：一、满足了西方对中国强烈的了解的愿望，促进了中国传统文化在欧洲的传播。二、传播了西方文明，给古老的东方输入了新鲜血液。二、为后来学习者打下了学习的基础。编撰的字典和教科书对后来的西方学习者提供了现行工具。三、促进了中国国内的汉语研究的发展。特别是在音韵学上的贡献，尤为突出。

这种自16世纪开始的中西文化交流后来被迫停止，由于中西两个方面的原因，中方由于所谓的“礼仪之争”，西方则是梵蒂冈于1773年颁布禁止耶稣会，传教士工作也基本停止，在这以后意大利汉学进入了学院汉学阶段。

学院汉学阶段（1746-二战结束）

学院汉学又叫世俗汉学。十八世纪后期的“礼仪之争”和罗马教廷的禁止在国外传教的命令，对意大利汉学的发展无疑产生了很大的影响。世俗学者逐步取代了传教士的地位。1732年

马国贤神父（Matteo Ripo,1682-1746）在拿波里创办了中国学院，这是意大利第一个中国研究中心，后来改为皇家亚洲学院（1868-1888），最后则改成了拿波里东方皇家学院。

原因：教会撤销了耶稣会传教士的运作。只能依靠国家政治的力量。而当时意大利自己都自身难保，所以无暇东顾。中国的礼仪矛盾和随后的闭关锁国，是西方对中国了解缺乏资料。代表人物

代表性作品《拿波里中国学院专业学校专用中文文法书》、《中文文法——附范文、阅读、小字典及214个索引表》、《中文拉丁文文法字典》

这一时期的研究特点：一、功利性增强，学习研究汉语的目的更多的为殖民侵略服务。二、心态上更多的是一种居高临下的。

这一时期的研究意义作用：一、为西欧培养了不少外交和翻译人才。

现代汉学阶段（二战以后至今）

原因：意大利建国，中国建国，开放。

代表人物威尼斯有多少学校开始了汉语专业呢？大学、那布勒斯东方学院、罗马大学、中远东学院都相继开设了中文专业。意大利目前每年学习汉语的人数达到多少人呢？

代表性作品《现代汉语词汇形成——19世纪汉语外来词研究》、《中国现代汉口语大辞典》、《意汉词典》、《汉英词典》《》《》《》

这一时期的研究特点：一、研究方面更加全面。二、更加注重现代汉语的研究。三、更加的专业化。不再是通才而是专才。四、交流和互动更加广泛。

这一时期的研究意义作用：一、促进中意两国人民的交流和了解。

结语

总得来说不管是哪一个时期，意大利汉学都是和中国紧密联系在一起的，成绩斐然，语言学的研究经历了两个个转变的过程，由最初的工具变成现后来的使用人才培养为目的在到现在的在的语言本体的研究，是随着时代演变不断变化的过程。

参考文献

1、lionello lanciotti,"breve sroria della sinologia. Tendenze e considerazioni",in Mondo Cinese,23 (1977),pp.3-12

2、《欧洲早期汉学史》中西文化交流与西方汉学的兴起张西平著中华书局2009 第1页

3、《西方早期汉学试析》计翔翔浙江大学学报（人文社会科学版）2002年1月第32卷第一期第90页

11意大利的设计

11意大利的设计

意大利的设计 意大利设计的“文艺复兴”现象在今天看来是不可想象的，在之前的两个世纪，意大利在现代化运动的演进中的作用非常的微弱，在战后，意大利却在短短的十五年里从战争的废墟中获得重生，并占领了西方设计界的领导地位。几乎是完全独立地培养出一些重要的设计大师，制造商，批评环境和零售系统，这是它在二十世纪的现代设计领域的领先地位的保证。这些都是了不起的成就。 1.意大利的设计奇迹 就象二战后的许多欧洲国家,意大利需要在战争的废墟上重建一个经济上、政治上、文化上的新社会。这个过程到十九世纪六十年代取得了成果，这被称为“意大利奇迹”，这个“复苏”标志着意大利作为一个主要的力量重返欧洲和西方世界。 斯堪的那维亚和美国是二战刚结束后当时设计的主要领导者，意大利人用他们的模式来重建了自己的设计工业。在斯堪的那维亚（Scandinavia），设计不仅被看作是一种文化，也作为整个经济不可缺少的一个方面。这样的态度必然导致一个极为重要的“政府、工业界和设计师的联合”。另一个模式来自斯堪的那维亚的公司，他们把手工艺和工业生产相结合，这

为设计师提供了很大的创造空间。这两种模式帮助意大利确定了二战后的工业设计。 来自高度工业化的美国设计集团的影响是完全 不同的；首先美国开创了一个重要的先例。他改造了两次世界大战期间在欧洲得到发展的“现代主义潮流。”（Modernist Style）,那些曾经是坚定的社会主义的强调理性的思潮被转变成 一种民主的、资本主义的表达方式，最后成为形式主义（Formalism）--纯粹的视觉效果优先于理论上的合理下、性来加以考虑。美国的设计也为他们的意大利同行提供了另一种重要的模式：美国的一些主要公司，如Knoll 和Herman Miller,是由独立的个人来管理运作，他们的眼光和想象力影响他们的每一项工作。他们经常雇佣些建筑家、设计家来作为他们的首席设计师，包括许多与重要的艺术家如：Eero Saorinen 或Charles Eames,（他们都曾是Cranbrook艺术学院的首批学员）。美国制造商提出了很有新意的零售技术，他们发展出“展示厅销售”系统，来推出他们的产品，迎合那些有钱的主顾。五十年代，已把他们的市场扩展到国际范围。 60年代意大利非凡的成就是建设在“意大利独特品质”特征之上的。无论政府、工业界、大学、媒体或普通民众，都把设计作为最有生命力和国际影响的意大利艺术来看待，来尊重的。

科学主义与人文主义

科学主义与人文主义 科学主义(scientism) 《韦伯斯特国际新英语词典》中对“科学主义”解释为：“一种主张科学的方法应该推广应用到包括哲学、社会科学和人文学科在内的所有领域的观点，是一种坚信只有这些方法才能有效地用来获取知识的信念。”1在哲学上，科学主义是指由于科学的过分膨胀而导致的对科学的工具价值和科学原则的无限扩张，以至视科学为万能。“作为意识形态的科学主义是一种将科学当作信仰的立场，它将科学的有限原则推广为普遍有效，认为它能解决一切领域的一切问题；同时，科学主义作为信仰，它又被预设为普遍真理，是不容出错的永恒的理论”。2 在古代和中世纪,人文和科学本来就是并蒂莲,在文艺复兴时期昌盛的人文主义反对蒙昧主义,崇尚理性和智慧,主张探索自然、研究科学、追求知识,从而成为近代科学的助产士;而科学的问世和蓬勃发展也为人文主义提供了强大的精神支持和物质资源。18世纪以来,经典科学的羽翼日益丰满,科学主义随之相伴而生。科学主义固然有助于提高科学的威望,促进科学的建制化,但是它的过分张扬和强势“中轴”地位,客观上对人文主义构成某种挤压。加之人文主义既未摆脱先天的贵族式的夜郎自大,又盲目沉溺于对科学的无知,从而导致两种文化分道扬镳,造成人类文化发展的失衡。作为近代唯物主义和实验科学的鼻祖，培根指出“为要钻入自然的内部和深处，必须使概念和原理都是通过一条更为确实和更有保障的道路从事物引申而得；必须替智力的动作引进一个更好和更准确的方法”3。培根不仅引入归纳和实验方法，而且引入而对自然、剖析自然的世界观，打开人类分解自然的窗口。尽管在西方文化传统尤其是基督教传统中，人类不同于自然、高于自然早已成为固见，但正是培根指出了从现实上提高人类力量的方法，自然在人而前彻底成为“对象”，失去了与人的情感依赖关系。认为自然可以与人类彻底剥离，完全成为工具和对象，这是近代实验科学得以发展的哲学根据。 随着近代科学的确立和近代科学以及在某种程度上基于近代科学而发展起来的技术应用和工业化所取得的巨大成就，一种以对于科学及其方法的确信，对科学的文化及其传统的热情为基础的意识形态逐渐形成，这就是被称之为科学主义的思潮。当然，对于何为科学主义，也许在不同的语境下当今人们还有争论，但如果不过分顾及当下对科学主义的精确定义问题及其相关争议，而是从长时段的历史角度来看，作为一种思潮的科学主义在历史上的存在和影响却是无可质疑的。 1Webster’s third New International Dictionary 1976 2胡中锋：试论心理学的整合——科学主义与人文主义整合的启示.华南师大学报（社科版），1998(5):59 3培根：《新工具》，许宝、马葵译，商务印书馆1984年版，第12页。

简述意大利新现实主义

简述意大利新现实主义： 意大利新现实注意 关键词：突出失业问题，将普通群众作为表现中心，跟随人物在实际空间中运动，实现了电影观念上的突破，非戏剧化戏剧结构，景深镜头 意大利新现实主义是兴起在第二次世界大战之后的一个电影创作运动，这一时期的电影人有感于战后社会现实的严峻形势，拍摄了了一系列具有社会进步的影片，这些电影抛弃了好莱坞的电影美学，转而从纪录电影中汲取养料，他们将摄像机搬到大街小巷的实景里。跟随人物在实际空间中运动，实现了电影观念上的突破。他们以失业犯罪贫穷等现实问题为题材，将普通人的生活搬上荧幕，表达了反对法西斯战争、反映战争给人们带来的伤害的主题。 现实主义这一概念最早是被“新现实主义之父”意大利导演维斯康蒂在1942年提出的，而它真正兴起的标志则是在罗西尼里《不设防的城市》。这一时期的代表作品还有维斯康蒂的《大地在波动》，德桑蒂斯的《罗马十一时》，以及德西卡的《偷自行车的人》。 其中最典型最突出的作品是德西卡的《偷自行车的人》，这部电影集中体现了意大利新现实主义电影的美学特征，以及对真实的追求。影片采用非戏剧化的“日常性”叙事结构，通过一位普通的工人失业、得到工作、丢车、找车、偷车的过程，深刻的描绘了彼时意大利被失业问题笼罩的社会现实。导演大量地运用中景、远景，以及冷静而克制的长镜头，以一种旁观者的角度勾勒了一幅罗马城的众生相，值得一提的是影片的高潮部分，即主人公偷自行车的段落，整个过程没有任何的蒙太奇处理，而是以一个大全景贯穿始终，这种难以言表的距离感，反而给观众带来了极大地心灵震撼。影片的结尾引人深思，偷车不成的工人当成儿子面被抓被打，尊严丧尽，最终儿子理解的牵着他的手，二人逐渐消失在人群之中，这时一个没有结尾的结局，故事还在继续，而问题也仍在发生。在这部电影里，苦难是一个轮回，丢自行车的人变成了偷自行车的人，谁又知道那个遍寻不到的小偷会不会就是主人公的另一个翻版，或者他们都是一个人，都是残酷现实的缩影。 作为一次电影运动，意大利新现实主义电影虽然结束了，但无论是它的美学主张还是艺术追求都深深地影响着后世的电影人，特别是在导演创作这块，意大利新现实主义电影给了传统的制片模式一个决定性的打击，它反对千篇一律没有思想的电影，要求导演要富有创造性，切身实地的从实际出发，在作品中注入自己的情感的和思考，这一点在维斯康蒂等导演一直坚持参与编剧工作上就可以充分体现。 场面调度：场面调度也是出自法文，原义是“摆在适当的位置”或“放在场景中”。开始用于舞台剧，指导演对一个场景内演员的行动路线、地位和演员之间的交流等表演活动所进行的艺术处理。正是由于电影和戏剧在艺术处理上有某些共同性，场面调度一词也被引用到电影创作中，指导演对画框内事物的安排。 法国新浪潮 反好莱坞信仰危机散文风格迷茫而孤独

意大利新现实主义的电影创作的美学特征

意大利新现实主义的电影创作的美学特征 意大利现实主义电影： 意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，新现实主义电影也是西方现代电影流派之一，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。 受19世纪末作家维尔加所编导的"真实主义"文艺运动影响，是批判现实主义在特定条件下的发展。多以真人真事为题材，描绘法西斯统治给意大利普通人民带来的灾难。表现方法上注重平凡景象细节，多用实景和非职业演员，以纪实性手法取代传统的戏剧手法。 意大利新现实主义电影是从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。 意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所

出现的第二次电影美学运动，它于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。 意大利新现实主义主要体现在： 一、纪录性——新现实主义的电影艺术家们，对于现实的密切关注，并在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现，使文学故事性消失在如同新闻报道的实际生活的叙事状态之中。 二、实景拍摄——这是新现实主义“纪录性”的一部分体现。这样一种拍摄方法，将真实的社会环境与人物的命运在视象上紧密地结合起来。新现实主义电影工作者的口号是：将摄影机搬到大街小巷上去，在实际空间中进行拍摄。而在此之中，摄影机跟随着人物在实际空间中的运动，正是电影在空间观念上的突破，它自然使得传统的场面调度的观念随之消失，而使更为电影化的真实的空间形式得以表现出来。同时，实景拍摄也避免了隶属于舞台观念的戏剧性用光，意大利新现实主义的摄影师，更多地采用了自然光。 三、长镜头的运用——在新现实主义的代表作品中，长镜头的运用作为表现空间真实的手段，起到了突出影片形式与风格的独特作用。这种没有被分割得很碎的视觉处理，似乎使每一个镜头都成为完整的一段。这既体现了创作者忠实于自然的客观性，又使影片获得了现实真实的透明性，最终消失了自我的主观性。 四、关于非职业演员的运用——在新现实主义的许多代表作品中，的确都运用了非职业演员的表演。 五、结构形式——新现实主义电影制作者，追求一种朴实无华的

意大利9大优势产业

1、意大利制鞋工业概况 意大利是西方鞋生产大国和强国，产品大多销往国外市场。其高超的鞣革制革技术、精美的设计、独特的手工制作传统以及舒适度与美观度的完美结合，一直为世人所称道。“意大利制造”已经成为鞋类高品质产品的象征。 2、意大利的机床制造业 意大利机床行业的概念包括机床（machine tool）、机器人（robot）和自动机械设备（automation）。由于出色的制造技术和高超的设计能力，意大利机床制造业整体水平较高，其行业产值和出口额分别居世界第2位和第3位。机械加工中心产值居世界第6位，出口居世界第4位；剪切和冲压机床产值居世界第2位，出口居世界第3位。中国是意大利机床产品的第5大市场，也是其第12大机床进口来源国。 根据意大利机床制造商协会统计，意大利共有机床制造企业6600家，员工18万人。 3、意大利纺织机械工业 从世界范围来看，意大利和德国、日本以及瑞士都是纺织械的主要供应商。2007年，在世界纺织机械出口中，意大 的市场份额是11%（源自联合国商品贸易数据库）。 意大利生产的纺织设备可以分类为： ——前纺机和纺纱机 ——捻线机、摇纱机、络筒机

——预先织造机、织造机 ——针织机（平式和圆形） ——袜机 ——精整机、染色机、印刷机 ——无纺机器 ——熨烫机和干洗机 ——附件、编程、测量和监控设 据意大利纺织机械制造商协会提供的资料，意大利纺织机械生产在全球排名第二，并占有绝对的技术优势。2009年纺织机械行业产值约为19.31欧元，同比下降21.0%。其中78%出口到世界130国家，出口额为15.06亿欧元，同比下降21%。亚洲是意大利纺织机械的主要出口地区，占总出口额的50%，其次是欧洲，占30%。 4、意大利皮革工业 意大利，这一无可争议地在欧洲和全世界占据领先地位的传统皮革生产国家，皮革生产量约占世界总生产量的20%，占欧洲总生产量的65%。意大利制革企业属于国际导向性企业，绝大多数与国外供应商和客户都有着密切的合作关系。 意大利制革企业主要分布在维琴察、托斯塔纳、索罗夫拉和米兰四大生产区，各地区的制革厂数量分别是650家、900家350家和100家，共计2000家。托斯塔纳的900家制革企业主要分布在比萨和佛罗伦萨成，所以，对他们来讲，

人文主义与意大利文艺复兴艺术

春（1478年）桑德罗·波提切利

《东方三博士的膜拜》（1475年）桑德罗·波提切利 现在，我们开始讨论“意大利文艺复兴展——人的形象”这一话题。这一展览提供的作品主要描绘的是人，有些作品用间接的方法反映出人的生活方式，而绝大多数则是直接描绘人和他们的内心世界，其中很多是肖像作品。作品的门类包括绘画、雕塑和少量工艺品。作品创作的时代跨越六个世纪，包括文艺复兴的酝酿期（13—14世纪）、初期（15世纪）和盛期（16世纪上半期）。从16世纪下半期开始，文艺复兴作为思潮和运动逐渐落幕，在艺术上取而代之的是被称之为“风格主义”（Manerism，源于意文maniera）和“巴洛克”（Baroque）时期。进入18世纪，艺术风格又朝古典的方向演变。 意大利方面是按照“人”作为时代的“镜像”的主题来策划此次展览的，选择了包括文艺复兴在内的六个世纪的作品。鉴于其中的多数作品出自文艺复兴艺术家之手，经过我们反复研究，采用了“文艺复兴艺术——人的形象”这一展览名称。对此，我们在展览的布置和文字说明中，都有所交代。 人的形象之所以为文艺复兴艺术家们所特别重视，主要源于一种“人文主义”思潮。人文主义（l' Umanesimo）是文艺复兴社会、文化运动的中心思想，它和古代希腊时期的人本主义有渊源关系，也是后来推进资产阶级革命的“人道主义”思想的基础和核心。在欧洲中世纪后期，随着商业的发达和城市的兴起，新兴的资产阶级力求用世俗的教育摆脱教会的束缚，新类型的学校开始出现，学校中的教学科目除“神学”外，增加了研究自然和人的被称为“人文学科”的内容，如语言、文学、历史、哲学、自然科学和艺术等。“人文主义”一词由此产生。人文主义思潮随着经济的发展日趋活跃，许多杰出的人文主义学者不仅在文化领域内发挥重要作用，而且在政府内担负要职。佛罗伦萨是意大利人文主义的中心，杰出的代表人物，如但丁、彼得拉克和薄伽丘，都在这里进行了有声有色的活动。继佛罗伦萨之后，罗马、威尼斯也先后成为人文主义者的舞台，这三个城市成为意大利文艺复兴艺术的主要中心。这些城市的人文主义艺术活动有共同的特点，也各自有特色。例如佛罗伦萨的艺术在许多方面得到美第奇家族的支持，而在罗马，不少重要的建筑、雕塑与绘画活动则与教皇有密切的联系：威尼斯作为贸易和商业的中心，又作为水乡之都，富有感性的世俗文化比较活跃，绘画中更重视色彩、色调的表现。

评述意大利人文主义史学

评述意大利人文主义史学 意大利人文主义史学随着意大利经济的发展而形成于13世纪晚期。使历史学在文艺复兴之后成为一门独立学科，称为人文主义史学。意大利人文主义史学分为修辞学派、博学派（批判学派）、政治学派。 修辞学派的代表人物为列奥纳多?布鲁尼，著有8卷的《佛罗伦萨人民史》。列奥纳多?布鲁尼有古典主义倾向，在古典方式的基础上, 博采古代史家的不同手法, 整合出一种新的叙事模式, 将个人的观念注入其中, 通过叙事的演进逐渐渗透他的历史思想, 在历史写作中坚持创新的原则, 使从本地历史学家的群体中脱颖而出, 为文艺复兴人文主义历史学开辟了一条新路。 列奥纳多?布鲁尼运用正误参照, 详略互补的撰史方法，他认为历史是用实例教育的哲学。表现为历史应当有训诫作用、垂训功能, 历史能够使人明世达理, 变得精明。为此, 他有这么一句经典名言: “如果我们认为老年人丰富的生活经历更聪明的话, 仔细地阅读明智的历史, 就能给予我们更多的东西。”历史的目的于“通过筛选若干世纪以来的成就和评议教我们智慧。” 因而他认为“最伟大的哲学家必须给最伟大的领导人指路”。认为历史应当写成这样: 未来的读者愿意读, 甚至愿意将其中隐含的和明示的历史教训应用于具体的立法法案中。他对历史学家提出历史写作的责任,“只有两种方式写作历史: 一是评论和叙述那个时代的事实, 二是发现新的原始资料, 再用某种自己适合的语言介绍其重要性”。实际上,历史写作的实用性目的势必将历史编纂导向实证史学和现实主义的轨迹。布鲁尼的这一见地, 成为1440年瓦拉著名的君士坦丁赠礼考证之前人文主义批评最卓越的功绩。 布鲁尼认为如果历史是有用的, 它首先应该是“真实的”，求证史实, 客观叙事是历史学家应当做的基本工作。盲从和人云亦云都会把历史导入不真实的误区。布鲁尼修史以事实为依据, 尊重历史, 不盲从古人, 即便是细枝末节亦不疏忽, 对各种史料认真鉴别、校勘、考订后再使用。善于用互证互补的方式修史,。 总之, 布鲁尼“审慎地组合各种权威典籍”, “以一种连贯的方式将历史情节紧密地粘合在一起, 这是他传记中最高明的章节”。他在撰写佛罗伦萨史时, 现实主义理念是很明显的, 除了从编年史、市档案中获取可靠的资料以外, 对其他资料来源, 例如国家文献等投以足够的重视, 同时, 亦很关注佛罗伦萨一些重要家族的私人书信文件集, 通过银行家帕拉?迪?洛弗里?斯特罗向这些家族寻求支持。这些珍贵资料的选用, 不仅是资料方面的突破, 更重要的是增强了他对当世佛罗伦萨社会的认识和研究的理念, 构筑了他史学的现实主义基础人本意识和史学观念。 布鲁尼的局限性在于：历史学家的个性化是文艺复兴时期人的解放、个性自由发展的结果, 也是当时历史学的特点。个人意识的强化, 在历史编纂的目的、结构、内容、风格、方式等诸多方面虽然有利于摆脱旧史学的窠臼, 开一代新风, 但也容易导致历史学家的偏见, 甚至刚愎自用, 这也是作为第一位人文主义历史学家布鲁尼的缺失。对某些因缺乏资料而难以稽考的问题, 布鲁尼的论证和阐释带有感情倾向下的主观臆断, 结论自然有失客观和公允。这种在感情权重下作出的主观选择, 缺乏史实根基。 另外, 布鲁尼不注重考察社会的经济变化,认为经济纯属个人努力的范畴, 与政治缺乏必然联系, 一些重大的经济事件亦不足以影响政治的走向。他以“14世纪40年代的银行业破产并没有在政治制度上引起任何明显的变化”来说明社会的政治、经济之间没有必然联系。布鲁尼认识上的偏颇, 将政治、经济分裂开来, 注重政治制度和政治事件的考察, 使得他的历史著作无论观念上还是在结构上都存在很大的缺陷, 很多由社会经济变动导发的政治现象和文化现亦无法得到合乎情理的解释。 当然,布鲁尼的这一偏颇与他的个人经历有关, 他曾做过四任教皇的秘书, 10年的教生涯使他特别关注政治事务,而疏于对其他问题的思考。还有, 古典政治叙事史的传统对布鲁尼的影响也是不能忽视的。

中西方园林特点

中西方园林艺术特点对比 西方园林艺术以意大利、法国、英国的园林为例,论述了西方园林的艺术特色.西方园林的造园艺术以"完整、和谐、鲜明"为特征,完全排斥自然,力求体现出严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展."强迫自然接受匀 称的法则"成为西方造园艺术的基本信条. 西方造园艺术主要以意大利、法国、英国的园林为代表。它们的造园艺术在不同时期都十分显著地体现了各自独特的艺术魅力，并且有些艺术风格在几个世纪中都占统治地位，有些艺术手法一直延用至今。 意大利、法国、英国的造园艺术是西方园林艺术的典型代表，虽然它们同属西方园林艺术体系，具有许多共同特征，但由于受到各种自然和社会条件的制约，也表现出了不同的风格。但总体而言西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条。 西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。整座园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。在园林中开辟笔直的道路，在道路的纵横交叉点上形成小广场，呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。整个布局，体现严格的几何图案。园林花木，严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状，草坪，花圃则勾划成菱形、矩形和圆形等。总之，一丝不苟地按几何图形剪裁，绝不允许自然生长形状。水面被限制在整整齐齐的石砌池子里，其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形，池中总是布局人物雕塑和喷泉。追求整体对称性和一览无余。欧洲美学思想的奠基人亚里士多德说：“美要靠体积和安排”，他的这种美学时空观念在西方造园中得到充分的体现。西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。追求形似与写实。被恩格斯称为欧洲文艺复兴时期的艺术巨人的达·芬奇认为，艺术的真谛和全部价值，就在于将自然真实地表现出来，事物的美应“完全建立在个部分之间神圣的比例关系上”，因此西方园林艺术在每个细节上都追求形似，以写实的风格再现一切。 综上所述，西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。正如古典主义建筑权威大勃隆台所说：“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，这就是西方造园艺术的最高审美标中国园林因中国的历史背景和文化传统形成了独特的风格和特点。 中国古典园林特点 中国园林在形式上体现的是自然美，它不求轴线对称，也没有明显的规则可循，而是山环水抱，曲折蜿蜒，不但树木任自然之原貌，结实人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合，“虽由人作，宛自天开”。既然是造园，便离不开自然。中国人对自然美的发现和探索主要遵循的是寻求自然界和人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。中国园林虽然形式和风格上看属于自然山

意大利传统园林特点

意大利传统园林特点 意大利园林式在古罗马园林基础上发展起来的，起源于文艺复兴时期，意大利台地园可以相应分为简洁、丰富、装饰过分（巴洛克）三个阶段。 1、修坡筑台 意大利的自然地理环境为多低山和丘陵，意大利人却巧妙的将山坡改造成一级级台地的形式为造园提供了空间。所谓台地，就是以人工的方式将坡地改造成平坦的地块，他的宽窄取决于坡地的陡峭程度，而长短则取决于地形的需要。台地的前面面一般有挡土墙，墙面上还常建有洞府、壁龛、喷泉等，而墙顶部则建有栏杆。有时为了追求变化，也将平地用土堆成阶梯形状。台地的数量也依地形和需要而定。台地除用于建造别墅之外，主要用于修筑喷泉和花坛、栽种绿丛植坛、陈列雕塑作品等，此外它还是欣赏院内外景色的观景台。 2、规划设计 从总体上说，意大利园林有规则式和非规则式两类。规则市园林一般规模较小，位于庄园的主要位置，是庭院的主要部分。形式整齐划一，布局均衡，讲究对称和谐，层次清晰。这种设计起源于古罗马园林，设计时常以一定的轴线为主，通常以纵横相交的轴线为中心，辅以方格式的布局规划。在规模较大的花园中，除了主轴线，常常还有若干条副轴线。非规则式的园林则有两种形式，一是作为规则式小花园的背景与陪衬，多以自然林地为主；二是作为规模较大庄园的林苑，立面保罗有葡萄园、菜园、林地及小花园。局部以规则式规划，但总体是非规则式。 3、理水万千 水是意大利园林中的重要要素。由于意大利夏季炎热，故在花园中需要降温增湿以增加其舒适性。常采用搭建凉亭、凉棚、凉架等方式，但更主要的还是通过各种理水形式来进行。有四种理水方式：喷泉、水池、瀑布、水剧场。其他的理水方式还有水风琴等形式。 4、植物使用 在植物的运用上，数目多采用对植、行植、带植、丛植及片植的方式。在植物的造景方式上，常将单株、或带植、或从植的树木按照设计者的意图修剪成各种造型。常见的造型有各种几何体，如球形、方形、圆锥形等；有各种动物造型和人物造型；还有将他修剪为建筑造型，如拱门、壁龛等。 5、雕塑陈列 雕塑的运用丰富了意大利园林艺术的内涵，也提高了其艺术水准。在古罗马时代就有将雕塑陈列在花园的习惯，用以装饰自己的花园。到了文艺复兴时期，由于学者和艺术家们所

世界现代设计史 意大利详细内容

世界现代设计史 意大利的现代设计 一·意大利现代设计特点 综述：意大利和日本现在都是设计的重要国家，但是，意大利的设计发展与日本完全不同，日本多年以来一直致力于学习外国的设计，通过大量的模仿，逐渐形成自己的设计面貌：而意大利则决心不抄袭他人，一直专心地发展出自己的设计体系来，因而形成一个与众不同的、非常意大利化的设计系统，得到世界的首肯。意大利的设计具有非常悠久的传统，但是，它的现代设计则是在战后才得到世界的公认。与芬兰非常相似，意大利的现代设计具有非常特别的民族特征，同时也强调个人的表现，与高度统一的、非人格化的德国现代主义设计完全不同，是现代设计中一个非常特殊的典型。 关键词：杰出 1设计传统悠久，形成非常意大利化的设计传统，风格较强，不同于日本长期的学习与模仿。专心发展自己的体系。 2涉及面广泛包括大众文化设计和高级文化的设计，看的见的设计和看不见的设计。例如：汽车有高端：“阿尔法”和大众：“菲亚特”。意大利设计长期以来都保持大众化与高贵化两个完全不同的层面，基本径渭分明 3战后发展国家经济，设计目标明确为增加产品出口的服务，强烈的区域限制。集中在北方为出口而形成的制造业都市中心：米兰，都灵。 4战后设计名家很多，明星效应很强。尊重设计师，设计人社会风气，人才层出不穷，受人追捧。他们被意大利人和其他国家追逐潮流的人们视为与电影明星一样的偶像，这种高度重视少数设计大师的社会风气，也都是别的国家很少能够与之相比的。意大利设计大师层出不穷，这种明星满天的现象，。4工业设计水平高，但是设计师多为建筑系出身。没有良好的工业教育体系，但是工业设计依旧出彩。工业设计与造型能力浑然天成，外国很少有、不少人毕业于同一所大学的同一个系：米兰理工学院( Milan Polytechnic）的建筑系。从事工业产品设计的意大利设计师，因为出身背景大部分是建筑师，或者工程师，因此对干工业产品的结构、性能掌握得非常好，同时也从来都具有挑战性：不断运用新的技术、新的材料设计出新的形式，满足新的市场需求。 5意大利具有最高水平的室内设计。室内设计风格世界流传，并非建筑的附庸而是自成专业，在意大利很受重视。意大利室内设计水平之高，使它的设计师们不但广泛受到国内欢迎，而且国外定货接踵而来，络绎不绝，广受喜爱。这也促进了意大利室内风格在世界的流传。 6在经历过“新艺术运动”的洗礼后，风格更加多元化。体现意大利人特性：任何一个标准化风格都可以衍生出变体，多姿多彩。在德国影响下开始但并未形成德国的包豪斯风格的单调、呆板而是形成多元化设计风格。此段时间设计风格并非是民族风格而是国际主义特征。 7在风格多元的国际格局中，保持自己的民族特征。民族特色与传统并未随着现代发展而丧失反而更加重视。 8设计理论设计评论很突出，有较为著名的设计杂志《多姆斯》 反思：在今后的发展与设计中，都应注意保持自己的民族特征与特色，发展民族的特征，值得我们学习。同时抓住民族特征不是复兴古典不应只抓住某个符号要宏观看问题。 二·意大利设计发展历程 1 开始：模糊进入现代设计阶段 时间：20世纪初，一战与二战期间。 特点：制造业发展直接促进设计的发展多学习美国流线型风格，过程：初级：20世纪30年代初前设计阶段，处于试验阶段多为小规模生产，产品销售地方性，区域性。企业多为扩大生产而非顾及设计水平。（意大利工业革命到来：19世纪70年代，传统手工业方式转变：1896年） 1983 年在米兰举办的一个设计历史回顾展，把20 世纪30 年代称为前设计阶段。这个时期，意大利的现

意大利文化答案

1弗朗西斯一世于下面哪一年在帕威亚战役中失败？（） A、1505年 B、1515年 C、1525年 D、1535年 2下面哪一个合约使得查理五世被迫承认日耳曼诸侯信仰新教的合法性？（） A、《奥古斯塔》 B、《新约》 C、《旧约》 D、《95条论纲》 3下面关于塔索描述不正确的一项是？（） A、意大利诗人 B、文艺复兴早期代表 C、与人文主义者交往甚密 D、用浪漫情调写骑士业绩的长诗 4下面关于《君主论》描述不正确的一项是？（） A、强调君主必须同人民保持较好的关系 B、君主必须重视经济 C、君主必须通权达变 D、强调君主可以为所欲为 5欧洲16世纪后半叶反宗教改革运动造成了宗教迫害的社会局面。（） 正确答案：√我的答案：√得分： 16.7分 6查理四世是中世纪欧洲最有权势的君主，他建立了横跨欧美大陆的巨大帝国。（）正确答案：×我的答案：×

1“勒班陀战役”是下面哪一位于1571年发动的？（） A、腓力二世 B、查理一世 C、亨利四世 D、查理二世 2下面关于《约婚夫妇》描述不正确的一项是？（） A、以一对青年男女的悲欢离合和婚姻波折为主线 B、描写了16世纪意大利各阶层的人物及其风云变幻的现实 C、推动了意大利长篇历史小说的发展 D、是一部浪漫主义与现实主义相结合的作品 3西班牙银行因无力偿还债务被迫于下面哪一年宣布破产：（） A、1587年 B、1577年 C、1567年 D、1557年 正确答案： D 我的答案：D 得分： 20.0分 4腓力二世在位时颁布驱逐犹太人和穆斯林的法令。（） 正确答案：√我的答案：√得分： 20.0分 5腓力二世注重发展生产和贸易，因此西班牙一直拥有着欧洲霸权地位。（）正确答案：×我的答案：× 1下面关于马里诺描述不正确的一项是？（） A、意大利诗人

《意大利新现实主义电影的审美特征》

意大利新现实主义电影的审美特征 ——以《偷自行车的人》为例摘要：《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影的代表作，被称为世界电影史上十大不朽影片之一，电影运用实景非专业演员进行拍摄，并用普通的故事展现了二战以后意大利的萧条和底层人民贫困的生活状况，引发人们的思考。 关键词：新现实主义电影真实长镜头

前言 在20世纪40年代中后期的意大利，爆发了一场声势浩大的电影运动——意大利新现实主意电影运动。它在第二次世界大战后兴起，因为战后意大利各个方面都陷入了困境，广大的人民经受了物质和精神上的极大伤害并随之出现了许多社会问题，如：贫困、失业、犯罪等。意大利电影工作者痛恨法西斯对国家和民族的伤害，所以意大利伟大的电影艺术家，从法西斯主义漫长的统治下和战后的废墟中站起来，想尽办法的筹集资金和设备来拍电影，展现战后人民贫困的生活，引起了世界的关注。 1948年由维托里奥·德·西卡执导的《偷自行车的人》就是这一个阶段诞生的一部具有代表意义的伟大电影。《偷自行车的人》这个故事来自于一个非常普通的新闻报道，在看之前我没有想到以一辆自行车为题材的新闻事件能拍出这么优秀的作品。 这部影片的拍摄，正值二战后的全世界，百业待兴，意大利也一样，经济倒退，社会混乱，各行各业都进入到了重建期，人们的生活水平降到了最低点，无数的人失业在家，无所事事，人们为了找到一个工作，往往头破血流。影片的主人公里奇非常的幸运的，他等了很多天后得到一个——贴海报的工作，但随之而来的却是工作中的要求——必须要有一辆自行车。妻子玛利亚当掉了自己的嫁妆六条床单，给里奇赎回了以前当掉的自行车，如愿以偿的得到了那份工作，生活好像是在朝着美好的方向出发。但不幸的是刚工作的第一天，自行车就被偷走了，他找了几天最后也没有找到，但是丢了自行车就等于丢了工作，最后他为了一家人的生活准备去偷一辆自行车但被当场抓获，造就了一个悲剧的结尾。但这影片通过买车——丢车——找车——偷车——被抓的过程来表现了当时意大利的社会现实问题以及当时人民生活的困难。但这部影片不仅仅表达的是里奇个人的悲剧，它更多的表达的是当时社会的现状，也就是穷人根本没有办法生存。丢自行车在现在看来是一件非常平常的事情，但是放到当时这个特定的环境下就成了战后悲剧的折射。在影片中我们可以看到当时罗马大街小巷的破败，施舍午餐的教堂等等一些场景，电影中这些真实的场景也渲染了影片的背景，使整部影片有一种低沉、悲凉的情调。在这部电影中导演用最简单的剧情，最普通的人和镜头，最短的时间，让我们看到了一个永远也无法复制，只有那个社会才能拍出来的辛

意大利建筑设计专业院校推荐

意大利建筑设计专业院校推荐 意大利的建筑专业历史悠久，世界排名领先，深受艺术留学生的青睐。下面是美行思远小编为大家整理的关于意大利建筑设计专业的相关院校，供大家参考。 意大利建筑设计专业院校推荐 1.威尼斯IUAV大学 威尼斯IUAV大学坐落于意大利威尼托大区的首府威尼斯自治市，是一所成立于1926年的以建筑研究为主的高等学府。作为全欧洲最优秀的建筑类大学之一，历年都会出现在由建筑和设计领域内最著名的杂志——《Domus》在全欧洲范围内甄选出的100所顶尖建筑和设计类大学的名单中。 作为意大利唯一一所专门从事所有与人类居住和生活环境有关专业的教学设计与计划编制的大学，它提供了一系列涵盖从建筑设计到产品设计，从城市规划到区域规划，环境研究，剧院设计和绘图、多媒体设计以及通讯等基础设计课程。同时学校拥有自己的设计公司（IUAV Studi&Progetti-ISP srl），公司由学校教授和毕业生组成，为私人和公共机构进行项目开发设计。

在意大利国内，由CENSIS（意大利社会研究中心）官方每年发布的国内大学建筑系排行榜中，IUAV始终位居前列，最近几年的位次是：2015/2016年为全国第三名，2014/2015年度为全国第三名，其中单项排名中的学术专业水平位居全国首位，2013/2014年度为全国第四名，专业水平同样为全国首位。2012/2013年度为全国第三名。威尼斯建筑大学与米兰理工大学、都灵理工大学、费拉拉大学、萨萨里大学这四所大学的建筑系几乎代表了目前意大利建筑专业的最高水平。 相关专业： 本科：建筑建造和保护专业、建筑项目的技术和文化专业、城市和区域规划专业 硕士：古典和现代建筑专业、建筑项目的技术和文化专业、城市土地和环境规划专业、产品设计专业 2.米兰理工大学 米兰理工大学创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心。这是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学，也是世界顶尖理工大学之一，在建筑，设计和工程界享有盛名。 米兰理工大学的建筑设计课程旨在持续分析当代居住背景中的建筑环境的复杂转型过程的条件，借此培育建筑设计的基本能力。米兰理工的建筑设计为了提供学生知识关于建筑布局、建筑技术、城市规划、景观设计、室内建筑学，并且注册的建筑师、规划师、景观设计师和建筑师保育方面的资质。 1865年，在布雷拉美术学院的影响下，新的课程也对新的工业部门设立，并在这一年成立了学院建筑系，成为米兰理工大学建筑系的前身。受卡米洛·波伊多（Camillo Boito）

意大利新现实主义

意大利新现实主义电影 意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。事实上，影片中所表现出的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。然而，意大利电影艺术家们却是最直接、最迅速地在影片中反映出来。他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电影文化。意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。 影片《偷自行车的人》，故事来自于一个极其普通的新闻报道，那里描述了一个人和他的孩子，在罗马街头奔波了24小时，寻找他们那被丢失的自行车，结果却是一场空。这段在报纸上只有两行宇的东西，在德〃西卡的影片中，却形成了一幕极为感动人的悲剧。影片揭示了意大利社会——失业的困扰、道德的堕落及现实的混乱。并像萨杜尔所说的那样：影片几乎成为“对某种生活方式，某一政权与失业现象的控诉”。虽然，影片语调是温和的，但情感冲突却是强烈的；故事虽是简单的，但社会含义又是极其深刻的。影片的结构以现实为依托，以一组组“平民化”的剧情推进，展现了一个普通劳动者日常生活中的一件事。而那种不需要搭制的布景，完全在真实环境中所进行的拍摄；不需要任何演技经验的非职业演员，依靠他们对于自身生活的深切体验，再次的生活在自己所熟悉的实际空间之中；以及摄影机跟随着人物的运动；传统的场面调度的消失等，种种的制作方法，使富有吸引力的严谨的结构和富有感染力的“平民化”的情节得到更充分地展现。德〃西卡既遵循了新现实主义的创作原则，又将其风格提炼得更为完善。影片在揭示主题上的方式也是极其自然的，“事件和人物的描写从未直奔一个社会主题”。而那个关于“穷人们为了生存不得不相互偷窃”的主题含义，则是通过具体的剧情稍带出来的。巴赞曾为此做了精彩的比喻，他说：“德〃西卡没有下赌注，他却……赢得了满贯”。德〃西卡在影片中不想，也从不作说教。甚至，在剧情的处理上，还具有明确的反宗教的色彩。那段在房檀下避雨时令人烦躁的神学院学生们的对话，以及那段人们无心作忏悔不过是为了’两勺汤面去教堂和最终扰乱了教堂秩序等方面的处理，生活而又含有寓意的设计，的确富有效果。 关于影片《偷自行车的人》的制作，德〃西卡曾提到：一个美国制片商曾提供他数百万美元来拍摄《偷自行车的人》，还提出让卡莱，格兰待来扮演男主人公安东尼奥，但他拒绝了那笔资金，也拒绝了那个明星。而是用低成本制作，用一个真正失业的炼钢工人扮演了那个绝望的父亲。德，西卡偏爱新现实主义的创作原则，如麦斯特所说：他“宁肯要现实而不是浪漫故事，要世俗而不是闪闪发光，要普通人而不是偶像”。德〃西卡的《偷自行车的人》无论从哪方面讲，都

意大利新现实主义电影流派

意大利新现实主义电影流派肖璐 意大利新现实主义电影创作原则：抵抗运动和意大利解放为意大利新现实主义的电影创作，提供了最初的主要的题材。因为，解放对于意大利人“并非意味着恢复不久以前的自由，而是意味着政治革命、盟军占领、经济与社会的．动荡。此外，解放的进程是缓慢的，经历着延绵无尽的岁月。它深刻地影响了意大利的经济、社会生活和道德面貌”。同时，也必然影响到文艺创作。意大利电影的创作，正如我们在前面曾经讲到的那样，是所有艺术中最为迅速地作出反映的一种艺术。因此，新现实主义的美学价值便首先表现在他们的题材、容上。对于这一点《大英百科全书·电影艺术部分》也d曾作了具体的分析，并提出了新现实主义电影运动，主要表现了人类对于生存的四个基本问题的思考：1、反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政治混乱；2、反对饥饿；3、反对贫困和失业所造成的困境；4、反对家庭解体和堕落。由于新现实主义是关于这样一些容的表现和对于诸方面问题的思考，因而也就决定了它的影片的风格与形态。这便使得新现实主义电影与占据世界银幕的好莱坞电影形成了鲜明的比较：新现实主义强调贫困，而不是好莱坞影片的魅力；强调丑陋的贫民茅棚，而不是洁净的时髦公寓；强调表现普通人、世俗无礼的人，而不是理想、完美的绅士等等。新现实主义因此强调了那个不公正的社会结构，以及被那个社会所扭曲了的人的基本关系。新现实主义赋予影片以深刻的现实意义，并同时在与好莱坞电影市场的抗衡中，以一种艺术影片，

赢得了那一时期具有审美能力和具有道德修养的人，以及更为广泛的观赏者们的兴趣。 意大利新现实主义的形式特征： 一、纪录性 新现实主义的电影艺术家们，对于现实的密切关注，并在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现，使文学故事性消失在如同新闻报道的实际生活的叙事状态之中。《偷自行车的人》和《罗马十一时》都是这方面最为突出的例子。而《罗马十一时》一片由于有了新闻记者在叙事上的参与，而更像是一部新闻工作者的一次报道。 意大利电影工作者的摄影机也如同“新闻片摄影机的人性，它与手和眼密不可分，几乎与人体等同，随时配合摄影师的注意力”。客观的尽可能不侵蚀原有物质的全貌，在观众的脑海中，将银幕现实的表象与真实的现实合二为 一。巴赞称新现实主义的影片的纪录性，具有极为特殊的美学价值。 二、实景拍摄 这是新现实主义“纪录性”的一部分体现。这样一种拍摄方法，将真实的社会环境与人物的命运在视象上紧密地结合起来。新现实主义电影工作者的口号是：将摄影机搬到大街小巷上去，在实际空间中进行拍摄。而在此之中，摄影机跟随着人物在实际空间中的运动，正是电影在空间观念上的突破，它自然使得传统的场面调度的观念随之消失，而使更为电影化的真实的空间形式得以表现出来。同时，实景拍

意大利,法国 ,英国园林各自的特点

总结分析不同时期意大利台地园的特征 一，什么是台地园 别墅园是意大利文艺复兴园林中的最具代表性的一种类型。 别墅园林多半建立在山坡地段上，就坡势而作成若干的台地，即所谓的台地园。 二，台地园形成的原因 意大利台地园的形成和意大利的国家地理相当吻合，意大利位于欧洲南部的亚平宁半岛上，境内山地和丘陵占国土面积的80%。这里夏季在各地平原上既闷且热，而 在山丘上，哪怕只有几十米的高度就令人感到迥然不同，白天有凉爽的海风，晚上有 来自山林的冷空气，正是这样的地形和气候特征造就了意大利独特的台地园。因此自 古以来，意大利的贵族、富豪多背靠山坡、面向大海建造宅院别墅。 欧洲文艺复兴时期，意大利成为经济繁荣的中心，使园林作为一种文化形态也达 到极盛时期。特别是古希腊的建筑师、园林师为逃避土耳其入侵者，大批逃亡意大利，使希腊古罗马帝国时期的文化在该国得以复兴，并得到高度发展。 三，意大利台地园的主要特色 A,台地园的通常布局为主要建筑物通常位于山坡地段的最高处，在它的前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层的台地，分别配置保坎、平台、花坛、水池、喷泉、雕像。各层台地之间以蹬道相联系。中轴线两旁栽植高耸的丝杉、黄杨、石松等树丛作为本生与周围自然环境的过度。这是规整式与风景式相结合而以前者为主的一种园林形式。 B,台地园的另外一个特色是理水的手法远较过去丰富。每与高处汇聚水源作贮水池，然后顺坡势往下引注成为水瀑，平淌或流水梯,在下层台地则利用水落差的压力作出各式喷泉，最低一层平台地上又汇聚为水池。此外，常有欣赏流水落差的压力作出各式喷泉，最低一层台地上又汇聚为水池。常有为欣赏流水声音而设的装置，甚至有意识地利用激水之声构成音乐的旋律. C,装饰点缀的“园林小品”也极其多样，那些雕镂精致的石栏杆、石坛罐、保坎、碑铭以及为数众多的、以古典神话为题材的大理石雕像，它们本身的光亮晶莹衬托着暗绿色的树丛，与碧水蓝天相掩映，产生一种生动而强烈的色彩和质感的对比。 四，文艺复兴时期意大利台地园的特征 文艺复兴时期的历史背景： A，欧洲文艺发源于意大利，公元14，15世纪是早期，16纪极盛，18世纪末走向衰没。 B,艺复兴的思想是人文主义。 C,人文主义是与以神为中心的封建思想相对立，它肯定人是生活的创造和享受者，要求发挥人的才智，对现实生活取积极态度。这一知道思想反映在文学，科学，音乐，艺术，建筑，园林等各个方面。