彩铅睡莲的绘画步骤

睡莲又称子午莲、水芹花，是睡莲科睡莲属的多年生水生植物。睡莲是水生花卉中的名贵花卉。外形与荷花相似，不同的是，荷花的叶子和花挺出水面，而睡莲的叶子和花浮在水面上。睡莲因昼舒夜卷而被誉为“花中睡美人”。睡莲还是文明古国埃及的国花。分享彩铅睡莲的绘画步骤。

一、彩铅睡莲的绘画步骤

1、绘制睡莲外部形态

彩铅睡莲绘画步骤一

2、将线稿完善

彩铅睡莲绘画步骤二3、为花朵上基本色

彩铅睡莲绘画步骤三

4、为花朵确立色调

彩铅睡莲绘画步骤四5、为茎、叶着色

彩铅睡莲绘画步骤五

6、绘制花朵细节

彩铅睡莲绘画步骤六7、深入塑造叶、茎

彩铅睡莲绘画步骤七

8、加深暗部

彩铅睡莲绘画步骤八9、最终效果图

彩铅睡莲绘画步骤九

二、彩铅睡莲的绘画要点

1、睡莲花瓣较多，绘制时注意花瓣之间的层次关系。

2、上色时，尽量选择明度较高的颜色进行绘制。

三、实战演练

1、用铅笔轻轻画出睡莲的大致外形，注意画面构图。

彩铅睡莲绘画步骤一

2、画出花瓣、花茎以及叶子的外部轮廓。

彩铅睡莲绘画步骤二

3、完善线稿，擦除不需要的线条。

彩铅睡莲绘画步骤三

4、用紫色填充花瓣基本色，再用黄色勾勒花蕊轮廓，清理掉多余铅笔线条。

彩铅睡莲绘画步骤四

5、花蕊基本色用黄色，暗部颜色则用黄色和橘黄色的叠加色来刻画花蕊，笔触尽可能短而钝。

彩铅睡莲绘画步骤五

【说一说】为花瓣上色时，花瓣由外向花蕊颜色逐渐变浅。

6、为睡莲的花茎和叶子填充绿色，结合光影效果，表现体积感。

彩铅睡莲绘画步骤六

7、仔细刻画颜色较深的花瓣，使用紫色系颜色为其上色，另外，花瓣暗部颜色为紫色，虽然花瓣尖颜色深于其他地方，但是衔接要协调、柔和。

彩铅睡莲绘画步骤七

8、为其余空白的花瓣上色，使用颜色为紫色，然后使用黄色为靠近花蕊的花瓣轻轻扫上一层颜色，由花瓣尖部向内排线，留意笔尖的轻重关系。

彩铅睡莲绘画步骤八

9、选择绿色系进一步绘制花茎，花茎暗部颜色为绿色和绿色，使用多方向颜色叠加来表现茎杆毛茸茸的质感。

彩铅睡莲绘画步骤九

10、叶子选用绿色和绿色进一步加深层次，同时把握脉络的留白与整体叶面的融合。

彩铅睡莲绘画步骤十

11、加深花茎和叶子的颜色，使用绿色绘制暗部颜色，再用棕色和黑色加深花茎暗部。

彩铅睡莲绘画步骤十一

【说一说】为花瓣上色时，使用长弧线填充颜色。

12、用深棕色绘制茎上的小刺，通过细节增强画面真实性。

彩铅睡莲绘画步骤十二

13、用黄色为花瓣描上一层颜色，接着用土黄色绘制花瓣与花瓣之间的暗部颜色，加强画面光感。

彩铅睡莲绘画步骤十三

14、用紫色和紫色调整花瓣颜色以及加深花蕊暗部颜色，对花朵进行微调。

彩铅睡莲绘画步骤十四

15、一朵颜色清雅的睡莲绘制完成了。

彩铅睡莲绘画步骤十五

睡莲除了被誉为“睡美人”之外，还是文明古国埃及的国花。上色时，尽量选择明度较高的颜色进行绘制。

手绘彩铅教程--基础篇

所谓"工欲善其事,必先利其器" 一款不错的彩铅可以使画面更加的饱满,线条清晰,流畅. 在这对于彩铅的选择,请按自己的经济条件和绘图功底来选择, 一般来说,马利牌18色到24色彩铅套装,就够用了. 其它例如德国,日本的一些专业品牌,非专业画手就不要尝试了 (彩铅的分类不多赘述,常说的有软质,硬质,水彩铅笔,粉蜡笔和重点笔) 我现在用的是"真彩"18色的彩铅 (- - 在此我怨念一下国内牌子的彩铅,质量差到不行,咱是太懒了才没换) 新手用还是用马利牌的那种,价格不贵,质量也好. (水溶性和非水溶性的都可以选用,只是上色时的注意事项不同.) 对于纸张的选择, 纸一定要平整,不能有坑坑洼洼的地方 一般的A4的纸或是绘图用纸都可以 嘛,前言就说到这, ------------------------------------------------ 彩铅基础技法-线稿 ------------------------------------------------ 线稿是彩铅绘图的根基,线稿的作用主要是用来给人物、静物定型, 确定明暗、透视、远近的关系.对于彩铅线稿,我想说"一定不能凌乱" 无论人物、静物轮廓要清晰,各部分之间透视关系要确定好.否则上色时容易造成"脏,乱"的感觉. 在线稿中,可以突出一个或几个你想重点表达的部分来修饰,对这些部分的阴影、轮廓有个大概的印象.最好能在旁边用铅笔标出自己想用颜色的深浅,及运用何种效果在上色时以供参考 (写这些标注时不要写太深,擦不掉的话容易留下痕迹) 在描绘人物轮廓时,最好用硬质的铅笔芯,我一般用的是2H型号的,如果家里没有,用HB的就行了. 对背景的处理,我一般用软质的笔芯,像是2B或者4B(新手慎用)的,这样可以和人物有对比感,也使 背景线条更加柔和. 彩铅对线稿的要求还是有点高度的,我画线稿的时间总会比上色的时间多那么一点. 对新手来说,多找些简单的人物、静物来画画,或是练习一下素描的技法.对线稿就可以基本拿捏到位了.有兴趣的同学可以专门找某一位画师来模仿一下,学习专业画师对画面空间、人物形态的把握. 这样自身画功也会显著提升.要知道临摹是创作的启蒙阶段,能临摹好别人的作品,也很大 程度得考验了自己的功力. 我在这向新手,小白们推荐临摹一些轻小说插画家的绘画,像是黑星红白,放电印象,文仓十 等等一些插画家.插画家的风格就是简单而富有活力,这让新手们很容易上手他们的作品. 只要线稿这个基本功打牢了,你得作品绝对不会差. 给新人的建议:多多练习,孰能生巧. ------------------------------------------------------ 彩铅基础技法--线条

彩色铅笔绘画技法大全

彩色铅笔绘画技法大全，一篇日志就让你成为彩 铅高手 一、认识彩铅画 1、材料，首先要认识到彩色铅笔是一种半透明材料，本身的制造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描铅笔有很大的不同。国产的彩铅大多数是腊基质的不容易形成细腻的风格和锋利的边界但是在制造特殊效果的时候有妙用，是一种辅材。国外的彩色铅笔多为碳基质的有的具有水溶性，但是水熔性的彩铅一般来说很难形成平润的色层多有色斑，所以比较适合画---溶---画来形成斑驳的效果如果你是画古建筑比如说雅典庙不妨一试：） 2、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果---------表面有一点点的肌理：）有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。

3、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~ 4、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长（比较适合画精品），另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。 因为可以正反两面着色所以当收虚实相生之功效，画完后以一白纸为底亦可在相对短的时间内获细腻柔润之效。

5、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用，（施德楼的广告词为：贵族的血液也是蓝色的，倍赏之~~~） 6、用水溶彩铅画画要先裱纸，就像画水粉那样，才不会打皱。 1、找一个木质画板，将纸放在木板上， 2、将纸四边都折约1厘米宽，涂上浆糊或胶水 3、在纸面上洒上水，多一些没关系， 4、将纸四边粘在木板上，一定要密封好，不要有气泡， 然后就是等它干了，一般晚上弄好，第2天早上就可以看到裱好的平坦的纸面了，这样不管你画得再湿，也不会打皱，呵呵，希望你划出美丽的画作，我也喜欢用水溶彩铅 7、用纸问题 油性的可以用素描纸，水溶的就可以用水彩纸；要注意纸张的纹理，粗纹、中纹和细纹；其实没那么多要注重的有纸就画呗！ 为了达到不同的效果可以使用不同肌理的纸张。 康颂有专门为水溶性铅笔做的绘画本，价格比较贵。 如果能够，就用水彩纸，保定的或者巴比松的最好了 Q:彩色铅笔可以混色吗? A：像BB肯特纸那种表面不光滑的纸,颜料比较容易定着,所以用那种纸上色时,可以重复上好几种不同颜色的颜料。要是用线画法色重叠颜色的画,可以混合出很微妙的颜色。像蜡笔的油性色铅笔,可以用溶剂混色,水溶性彩色铅笔的话可以用水混色。如果是水溶性的彩色铅笔的话,可以让笔沾湿,然后从上往下面,可以将颜色混得很好。 Q：如果用彩色铅笔画渐层? A：用面纸或是质地柔软的布沾一些油擦涂着在纸上的颜料,轻轻地涂下来后,就可以将颜色渐层画得很漂亮。要是使用水溶性彩色铅笔的话,画渐层的方法跟水彩一样。 Q：水彩色铅笔的使用方法为何? A：能够同时画出像铅笔一样的线条跟水彩一样的功效的画具就是水彩色铅笔。使用方法相当简单,就跟普通的铅笔一样,画好后用沾水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化。如果用色铅笔的笔部直接沾水画, 可以画出很俐落的线条。可以在画面上自由混色,是水彩色铅笔最大的魅力。不过,用含水的笔涂抹画面上的颜色时,颜色会混相混合,产生出令人意想不到的结果。大家可以使用看看,感觉一下在偶然状况下产生的奇异颜色。除了用水之外，还可以用肥皂水，松香水也会产生很好的效果。 Q：彩色铅笔还跟哪些画材相容。怎么用?效果如何?

彩铅绘画技巧：绘画过程中如何合理控制画面构图

彩铅绘画技巧：绘画过程中如何合理控制画面构图 彩铅画的构图，是影响彩铅画好坏的重要因素，当构图太大、太小、太拥挤和太分散时，都不算合理的控制了画面的构图。不合理的构图会对画面最终效果产生很大影响，会直接导致美观度下降。 想要是画作自然、美观，合理的构图就更尤为重要。避免构图在纸张上偏离，或大小失衡，也是需要预先判断，以及通过练习加以控制的。 通过几个示例就可以明白，不合理构图对画作美感的影响： 所绘物体在画面中体积过大，会影响整个画面的美观，而且看起来比较压抑。 (构图太大) 新手比较容易在构图中犯的错误，是将物体体积构画太小，画面容易显得很空，作品完成后会有一种小气、拘束感，而且物体的细节也不容易表现出来。

（构图太小） 构图太拥挤也会导致画面不和谐，过多的物体摆放在一起，就容易造成画面的拥挤，这会给塑造物体增加难度，也不易找到重点。 （构图拥挤） 若构图时物体摆放的太分散，最容易让画面失去重点，而且构图也不够赏心悦目。

（构图拥挤） 而构图太偏左或偏右，则会让画面失去平衡感，重心偏向一方，会给人不舒服的感觉。 （构图偏左）

（构图偏右） 物体在画面中间太靠上、底下空白太多的话，会造成一种比较悬空的视差，除非有特别的角度需要，不建议这样的构图；正常的构图物体应该在正中间靠下一点点的位置，上方留太多空白也不好看。

（构图太靠上） （构图太靠下） （以上图片均来自教程《约绘马可》）

正常的构图方式应该是让人看起来很舒服，视觉上具有美观性；同时也要注意透视关系和搭配方式，避免头重脚轻或不协调。 确定了画面物体的摆放位置后，也要注意构图的线形构图关系，简单说几个比较常见的线形构图方式。 1. 水平线构图 一般用于表现大自然的广阔与平静，比如山川、平原和海岸，也常见于风景摄影作品中。 （菅野矢一《朱色藏王》） 2.垂直线构图 与水平线相反，垂直线有强烈的紧张感，多条垂线并立起来会产生节奏感。

彩铅基础知识

彩色铅笔的理论知识 彩色铅笔画的绘画步骤 彩色铅笔画的作画步骤和其他的绘画基本是一样的，构图、铅笔草稿、上色。不同的只是上色的过程而已。主要体现在调色和笔触处理这两个方面。 调色 彩色铅笔的调色和用颜料作画是很不一样的。彩色铅笔的颜色都是固定了的，你不能去改变它，你该做的就是根据你的画面的需要不停的更换你的铅笔的颜色。通过不同的颜色的穿插，在视觉上产生混色的效果，特别要注意的是，在这个过程中，一定要对画面的色彩有一个统筹的考虑，不然会出现色彩很花的弊病。另外，也可以通过用力的轻重来控制颜色，比如受光的亮部就可以画得轻一点，背光面就可以画得用力点。把这两中方法结合起来用就可以产生灵活多变的层次感了。 笔触 彩色铅笔画的最大特点就是笔触具有极强的表现力，有种朴质温暖的感觉。制造和控制笔触是门很大的学问。我总结出来的就是，一定在作画的时候用笔的线条有一个统一的排列方式，比如都是直线、都是斜线、或者是按照某个方向变化性的排列。在处理不同的地方的时候可以根据物体的质感选择不同的笔触，但是切记，在同一张画上头是不能出现太多不同的笔触，否者就是乱78糟了，失去美感。控制笔触，就需要大家在作画的过程中有足够的耐心和整体的思维方式了。 儿童彩铅画的辅导方法： (一)由技法入手，掌握作画技巧 1.让学生认识彩铅、了解彩铅的特点 学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能，然后才能更好地掌握与运用它。我们目前比较熟悉的是普通的彩色铅笔，有马利、中华等，它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，但是国产的质地比较硬，所以，笔芯很容易断，作画的时候，需要提醒学生掌握适当的力度。 能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔，质地相对来说比较软。使用方法相当简单，就像普通的铅笔一样，画好后用蘸水的笔在上面涂抹，颜色就会溶化。如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画，可以画出很利落的线条，还可以在画面上自由混色，是水溶性彩色铅笔最大的魅力，用含水的笔涂抹画面上的颜色时，颜色会互相混合，能表达出你所想表达的色彩，创造出独特的绘图风格!如图： 2.结合素描的线条来进行塑造 彩色铅笔和普通的铅笔有很多共同点，所以在作画方法上，可以借鉴以铅笔为主要工具的素描的作画方法，用线条来塑造形体。 一般画轮廓的时候，可以直接用彩色铅笔打底稿，但用笔可以略微轻些，握笔的姿势可以用平时写字的样子，笔与纸的角度大约为90度，此时刻画出来的线条会比较硬、细，适合小面积的涂色。 如果涂色面要大些，线条也可以更为松软些，我们可以把笔倾斜，笔杆与画面大约是45度，笔尖与纸接触面积大，所以涂出的线条就粗了。由于彩铅是有一定笔触的，所以，

手绘效果图技巧与心得

手绘效果图技巧与心得 一、在设计构思成熟后，用铅笔起搞，把每一部分结构都表现到位。 二、在用黑勾线笔描绘前，要清楚准备把哪一部分作为重点表现，然后从这一部分着手刻画，同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。 注意：大的结构线可以借助于工具，小的结构线尽量直接勾画，特别是沙发，地毯等丝织物，这样可以避免画面的呆板。 三、视觉重心刻画完后，开始拉伸空间，虚化远景及其它位置，完成后，把配景及小饰品点缀到位，进一步调整画面的线和面，打破画面生硬感觉。 注意：平时要注意饰品素材的收集，根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。 以上是黑白稿的绘图过程，这个过程应注意五点： 1、物体的透视和比例关系要准确。 2、点的巧妙运用，能增加物体的质感和画面的动感。如：丝织物、玻璃、石材等，都可以靠点来加强质感。（以面的作品中都可以感受到） 3、在运线的过程中要注意力度，一般在起笔和收笔时的力度要大，在中间运行过程中，力度要轻一点，这样的线有力度有飘逸感。 4、注意物体明暗面的刻画，增强物体的立体感。如果着色的话立体感和光影变化可以刻的弱一点，反之立体感要强一点。 5、在黑白稿中，物体的质感同样非常重要，所以要把物体的肌理、纹路表现出来。 四、先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手，详细刻画，注意物体的质感表现，光影表现。还有笔触的变化，不要平涂，由浅到深刻画，注意虚实变化，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。 五、整体铺开润色，运用灵活的笔触，这里要提到的一点是彩铅，彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用，包括远景的刻画，特殊的刻画。 六、调整画面平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，把环境色彩考虑进去，进一步加强因着色而模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩，同时提亮物体的高光点和光源的发光点。

彩铅的绘画过程和技法

彩铅的绘画过程和技法 水溶彩铅画风景画很好，水溶彩铅的铅质要比非水溶的细腻很多,一般很少尝试画完用水去溶解它.如果要溶,建议使用德国的辉柏佳的,还好用些. 彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中，水溶性彩铅较常用，它具有溶于水的特点，与水混合具有浸润感，也可用手指擦抹出柔和的效果。 彩铅的特点：携带方便，色彩丰富，表现手段快速，简洁彩铅的基础技法，用水溶性彩铅画必须要裱一下纸不然水溶在纸上，纸会凹凸褶皱。 裱纸步骤 1、找一个木质画板，将纸放在木板上， 2、将纸四边都折约1厘米宽，涂上浆糊或胶水 3、在纸面上洒上水，多一些没关系，将纸浸透 4、将纸四边粘在木板上，一定要密封好，不要有气泡， 然后就是等它干了，一般晚上弄好，第2天早上就可以看到裱好的平坦的纸面了，这样不管你画得再湿，也不会打皱。画好揭下或裁下即可。 彩色铅笔：最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，在此强烈建议，购买彩色铅笔可不能剩钱，一般的国产彩色铅笔有一个致命的缺点－－无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖，还没等削尖就会听啪嗒"折断的声音。而且国产彩铅的硬度普遍太高，因此色彩也显的很淡，难以深入的描绘。所以强烈建议使用30元以上的水溶性彩铅（这还是国产中比较好的品牌的价格哦，进口的最少也是50元上下），这样的彩铅才是比较好用的。能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔，质地相对来说比较软。使用方法相当简单，就像普通的铅笔一样，画好后用蘸水的笔在上面涂抹，颜色就会溶化。如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画，可以画出很利落的线条，还可以在画面上自由混色，是水溶性彩色铅笔最大的魅力，用含水的笔涂抹画面上的颜色时，颜色会互相混合，能表达出你所想表达的色彩，创造出独特的绘图风格！ 彩铅技法是快速表现技法之一 水溶性彩铅的用法：要充分体现出水溶性彩铅的特色，也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致，有三个办法： 一.用彩铅绘画完成后，加水便成为水彩画； 二.用彩铅画完后，使用喷雾器喷水； 三.将画纸先涂一层水，然后再在上面用彩色铅笔作画。 结合素描的线条来进行塑造 彩色铅笔和普通的铅笔有很多共同点，所以在作画方法上，可以借鉴以铅笔为主要工具的素描的作画方法，用线条来塑造形体。一般画轮廓的时候，可以直接用彩色铅笔打底稿，但用笔可以略微轻些，握笔的姿势可以用平时写字的样子，笔与纸的角度大约为90度，此时刻画出来的线条会比较硬、细，适合小面积的涂色。 如果涂色面要大些，线条也可以更为松软些，我们可以把笔倾斜，笔杆与画面大约是45度，笔尖与纸接触面积大，所以涂出的线条就粗了。由于彩铅是有一定笔触的，所以，我们在排线平涂的时候，要注意线条的方向，要有一定的规律，轻重也要适度，否则就

手绘的基本步骤和技巧

室内手绘效果图画法之系统教程 室内表现技法种类很多，应根据客观条件和个人的能力和习惯选择合适的表现技法，下面分别介绍几种常用技法，供练习时参考。 1、铅笔画(包括彩色铅笔画)技法 （1）铅笔在绘画中是最常用、最普遍的一种工具，在室内表现图中，我们要学会根据对象的形状、质地等特征有规律地组织、排列线条，学会利用其它辅助工具画出理想的效果。（2）表现图的用笔不要过多的反复修改，必须做到胸有成竹、意在笔先，并对各个物体的用笔方向、明暗深浅事先有一个基本计划。在作图过程中，明暗对比是从浅到深逐步加深，但步骤也不宜过多，两、三遍即可，有的地方能一次到位最好。铅笔，一般选用4B左右的铅笔来作图，尽量少用橡皮擦。 （3）铅笔线条分徒手线和工具线两类。徒手线生动，用力微妙，可表现复杂、柔软的物体，工具线规则、单纯，宜于表现大块面和平整、光滑的物体(见图6-1)(文前彩图)。涂色时为了保持用笔的力度感、轻快性，又不破坏图形的轮廓，可利用直尺、曲线尺和大姆指进行遮挡，必要时可刻出纸样进行遮挡。 （4）图纸上己画过的软铅笔的铅粉容易被摩擦，故须保护，须学会利用小手指撑住画面来画线，或者利用纸片遮挡己画过的画面。（5）水溶性彩色铅笔可发挥溶水的特点，用水涂色取得浸润感，也可用手指或纸擦笔抹出柔和的效果，见图6-2一图6-6(文前彩图)。 2、马克笔的(包括仿马克笔画)技法 马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和迅速成图，受到设计师普遍喜爱。 （1）马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。 （2）马克笔上色后不易修改，一般应先浅后深，上色时不用将色铺满画面，有重点的进行局部刻画，画面会显得更为轻快、生动。马克笔的同色叠加会显得更深，多次叠加则无明显效果，且容易弄脏颜色。 （3）马克笔的运笔排线与铅笔画一样，也分徒手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地、表现风格来选用，见图6-7一图6-10(文前彩图)。 （4）水性马克笔修改时可用毛笔蘸水洗淡(难以彻底洗净)，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。 （5）马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，利用靠尺运笔，也能获得马克笔的某些趣味。见图6-11(文前彩图)。 3、钢笔画(包括针管笔画)技法 钢笔、针管笔都是画线的理想工具，发挥各种形状的笔尖的特点，利用线的排列与组织来塑造形体的明暗，追求虚实变化的空间效果，也可针对不同质地采用相应的线型组织，以区别刚、柔、粗、细。还可按照空间界面转折和形象结构关系来组织各个方向与疏密的变化，以达到画面表现上的层次感、空间感、质感、量感，以及形式上的节奏感、韵律感，见图6-12、图6-13。 4、水彩画(包括透明水色画)技法 （1）水彩渲染是建筑画中常用的一种技法，水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌擦伤纸面(最好另用纸起稿，然后拷贝正图，再裱图)，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水份的把握。 （2）上色程序一般是由浅到深，由远及近，亮部与高光要预先留出。大面积的地方涂色时颜料调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。 （3）水彩渲染常用退晕、叠加与平涂三种技法。 退晕法:倾斜图板，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之产生渐变（变浅或变深），形成渐

马克笔与彩铅综合练习上色技巧

六、马克笔、彩铅与钢笔技法综合练习及平面图设计 第一节景观空间表现步骤与讲解 案例一:亲水平台空间 精致得体的一处亲水平台，地面材质的铺装样式、植物的搭配、建筑的衬托，体现出设计者的细致与巧思。

步骤一：线稿一般从画面的趣味中心开始，此图便是依靠前面的木平台作为整张图的出发点，由视觉中心往周边进行扩散，为了体现空间感，按照近实远虚的方式进行处理，远处的水面与建筑植物可用较细的笔进行绘制。同时，不同的材质也一定要用不同的笔触及画法表达，这样才能贴近真实场景，使画面丰富。 （此处贴线稿图及细节要点图） 步骤二：上色建议从画面中最吸引人的地方开始，这样可以很好的调动创作欲望，为整张图打下基础。这张图中便是先从大面积的木平台开始上色的。选择颜色上倾向偏暖的颜色。左面假山则选择冷一点的浅灰色。在上色过程中，木平台的马克笔的笔触一定要按照透视线的方向排笔。 （此处贴木平台上色图与笔触细节要点图） 步骤三：对于画面中明暗关系的刻画，平台右面的假山是画面中的亮点。注意用“蹭”的笔触，表现出假山的质感。当绘制植物时，使用扫笔的方式，按照一定的方向运笔，在上第一遍基础色未干之前上第二遍颜色，使两者相互融合。对于水面的处理增加了一些环境色，使得水面更加真实，画面更丰富。 （此处贴水面上色图与笔触细节要点图）

第二节建筑空间表现步骤与讲解 案例一：博物馆建筑空间 建筑单体简洁的线条、考究的纵横比例关系及巧妙的排列共同形成强而有力的视觉效果。 步骤一:构图时视平线尽量压低，以人的视觉来构图，从而凸显建筑主体注意构图的疏密，靠近底部的地方处理得紧密一些，往两端处理得松一些，总线果断肯定轻松。按照光线来源表现明暗关系。在有玻璃的地方进行概括处理。 （此处贴笔触细节要点图） 步骤二：上色建议从画面中最吸引人的地方开始，这样可以很好的调动创作欲望，为整张图打下基础。这张图中便是先从大面积的木平台开始上色的。步骤三:由于建筑主体风格是现代风格，所以选用冷色调为主色调，在第一遍基地色着色后，开始用暗一些的冷色调渲染暗部 （此处贴基色图） 步骤四：待画面中的大体关系确定后，开始着手丰富画面细节及增加画面张力。建筑顶部玻璃部分添加暖黄色的光源色，和建筑的的灰色形成对比及互补，让画面更生动有趣。用天空色的颜色处理天空，再使用彩铅独有的笔触表现，横向的云纹进一步凸显建筑的高耸。 （此处贴彩铅与笔触细节要点图）

手绘彩铅教程--基础篇

06-02 〖小葬画屋〗手绘彩铅教程--基础篇 收藏| 分类: | 查看: 1755 | 评论(0) 嗨,大家好 应无限版主的要求,小葬我在此发上这么一篇彩铅的技术贴, 此帖抛砖引玉,主要针对彩铅绘画技法,新手可以观摩,老手请勿喷我. 这次放出的教程是基础篇,基本以文字形式呈现,如果有不明白的 地方,请在看后PM小葬.我会认真答复的. 废话不多说,上教程... --------------------------------------------- --------------------------------------------- 所谓"工欲善其事,必先利其器" 一款不错的彩铅可以使画面更加的饱满,线条清晰,流畅. 在这对于彩铅的选择,请按自己的经济条件和绘图功底来选择, 一般来说,马利牌18色到24色彩铅套装,就够用了. 其它例如德国,日本的一些专业品牌,不是专业画手请不要尝试 (彩铅的分类我也不多赘述,常说的有软质,硬质,水彩铅笔,粉蜡笔和重点笔) 我现在用的是"真彩"18色的彩铅 (- - 在此我怨念一下国内牌子的彩铅,质量差到不行,咱是太懒了才没换) 新手用还是用马利牌的那种,价格不贵,质量也好. (水溶性彩铅不推荐新手用,所以暂不介绍) 对于纸张的选择, 纸一定要平整,不能有坑坑洼洼的地方 一般的A4的纸或是绘图用纸都可以 嘛,前言就说到这,

------------------------------------------------ 彩铅基础技法-线稿 ------------------------------------------------ 一张好的线稿是彩铅绘图的基石,线稿的作用主要是用来给人物静物定型, 确定明暗,透视,远近的关系.对于彩铅线稿,我想说"一定不能凌乱"无论人物静物 轮廓要清晰,各部分之间要确定好透视关系.否则上色时容易造成"脏,乱"的感觉, 影响上色.在线稿中,可以突出一个或几个你想重点表达的部分来修饰,对这些部分的 阴影,轮廓有个大概的印象.最好能在旁边用铅笔标出自己想用颜色的深浅,及运用何种效果在上色时以供参考(写这些标注时不要写太深,擦不掉的话容易留下痕迹) 在描绘人物轮廓时,最好用硬质的铅笔芯,我一般用的是2H型号的,如果家里没有,用HB的就行了. 对背景的处理,我一般用软质的笔芯,像是2B或者4B(新手慎用)的,这样可以和人物有对比感,也使 背景线条更加柔和. 彩铅对线稿的要求还是有点高度的,我画线稿的时间总会比上色的时间多那么一点. 对新手来说,多找些简单的人物,静物来画画,或是练习一下素描.对线稿的熟练度就能稳步 提高了.有兴趣的同学可以专门找某一位画师来模仿一下,学习专业画师对人物的把握, 这样对画功也会有显著提升,要知道临摹是传作的启蒙阶段,能临摹好别人的作品,也很大 程度得考验了自己的功力. 我在这向新手,小白们推荐临摹一些轻小说插画家的绘画,像是黑星红白,放电印象,文仓 十 等等一些插画家.插画家的风格就是简单而富有活力,这让新手们很容易上手他们的作品. 只要线稿这个基本功打牢了,你得作品绝对不会差. 给新人的建议:多多练习,孰能生巧. ------------------------------------------------------ 彩铅基础技法--线条

小学校本课程教材彩铅绘画

彩铅课程纲要 彩铅画，是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品，才算是真正的彩铅画。 在校本课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到其中的美感，从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点，所以深深地吸引着几乎所有学生，学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，达到了事半功倍的效果。因此，儿童彩铅画教学符合当今时代的发展，符合少年儿童的身心发展水平，是极富吸引力的课程资源，符合素质教育的需要。 教学目的： 1、认识彩铅绘画的工具，进行彩铅绘画技巧的基本功训练。 2、欣赏美丽的彩铅画，感受彩铅绘画的独特美感。 3、通过学习及练习，能用彩铅绘画方式展现内心的美好画面。 教学重点：学习彩铅绘画的技巧。 教学难点：熟练掌握彩铅的绘画技巧并运用到画面中。 课程设计

彩铅课程 第一课了解、认识中彩铅绘画 ?课时：1课时 教学重点难点： 教学重点：了解彩铅画的工具和特点 教学难点：认识彩铅画的特点，知道它和其它绘画形式的不同并明白握笔姿势及线条的关系。 教学过程： 一、导入： 欣赏图片，由此引入新课，并介绍作品所用到的工具及其特点。 二、了解彩铅画工具 1. 彩铅画的工具和材料 画纸：稍微厚一点的纸（如素描纸）。 削笔刀：最好用专业一点的削笔刀（大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀），小刀（提供一个参考而已，不推荐用小刀）。 橡皮：常用的橡皮有软橡皮，硬橡皮和可塑橡皮（跟橡皮泥一样可以捏成各种形状），还有笔式橡皮（像自动铅笔一样），可塑橡皮很不错，不过也不能一昧地只用可塑橡皮，偶尔用一下硬橡皮也是好的哦！棉签，纸巾：柔化色铅笔（彩铅）笔触的利器，亲民一点说也就是可以柔化彩铅的笔触啦！ 2. 彩铅的种类 蜡质彩铅:大多数是蜡基质的，色彩丰富，表现效果特别。

小学校本程教材《彩铅绘画》

—－可编辑修改，可打印—— 别找了你想要的都有！ 精品教育资料——全册教案，，试卷，教学课件，教学设计等一站式服务——

全力满足教学需求，真实规划教学环节 最新全面教学资源，打造完美教学模式 彩铅课程纲要 彩铅画，是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品，才算是真正的彩铅画。 在校本课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到其中的美感，从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点，所以深深地吸引着几乎所有学生，学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，达到了事半功倍的效果。因此，儿童彩铅画教学符合当今时代的发展，符合少年儿童的身心发展水平，是极富吸引力的课程资源，符合素质教育的需要。 教学目的： 1、认识彩铅绘画的工具，进行彩铅绘画技巧的基本功训练。

2、欣赏美丽的彩铅画，感受彩铅绘画的独特美感。 3、通过学习与练习，能用彩铅绘画方式展现内心的美好画面。教学重点：学习彩铅绘画的技巧。 教学难点：熟练掌握彩铅的绘画技巧并运用到画面中。 课程设计

彩铅课程 第一课了解、认识中彩铅绘画 ?课时：1课时 教学重点难点： 教学重点：了解彩铅画的工具和特点 教学难点：认识彩铅画的特点，知道它和其它绘画形式的不同并明白握笔姿势与线条的关系。 教学过程： 一、导入： 欣赏图片，由此引入新课，并介绍作品所用到的工具及其特点。 二、了解彩铅画工具 1. 彩铅画的工具和材料 画纸：稍微厚一点的纸（如素描纸）。 削笔刀：最好用专业一点的削笔刀（大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀），小刀（提供一个参考而已，不推荐用小刀）。 橡皮：常用的橡皮有软橡皮，硬橡皮和可塑橡皮（跟橡皮泥一样可以

彩铅绘画技法大全,让你成为彩铅高手

彩铅绘画技法大全，让你成为彩铅高手 艺术类图书创作品牌-彩铅一、认识彩铅画 1、材料，首先要认识到彩色铅笔是一种半透明材料，本身的制造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描铅笔有很大的不同。国产的彩铅大多数是腊基质的不容易形成细腻的风格和锋利的边界但是在制造特殊效果的时候有妙用，是一种辅材。国外的彩色铅笔多为碳基质的有的具有水溶性，但是水熔性的彩铅一般来说很难形成平润的色层多有色斑，所以比较适合画---溶---画来形成斑驳的效果如果你是画古建筑比如说雅典庙不妨一试：） 2、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果 ---------表面有一点点的肌理：）有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。 3、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~ 4、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长（比较适合画精品），另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。因为可以正反两面着色所以当收虚实相生之功效，画完后以一白纸为底亦可在相对短的时间内获细腻柔润之效。 5、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用，（施德

《手绘表现技法》

《手绘表现技法》课程教学大纲 课程英文名称：Hand-paintedtechniques 执笔人：编写日期： 一、课程基本信息 1.课程编号：05040828 2.课程性质/类别：专业方向课/必修课 3.学时/学分：48学时/2学分 4.适用专业：艺术设计专业 二、课程教学目标及学生应达到的能力 手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的目的是通过对构图与透视技巧、空间表达、色彩关系等的表现来忠实地表达设计意图和与客户沟通的目的。通过过该课程的学习，学生应能够熟练并快捷的绘制效果图，在第一时间内形象的展示设计方案效果，具有脑与手相互配合和能力。 三、课程教学内容与基本要求 1．主要内容： 第一章手绘效果图表现技法概述 （一）目的与要求 1.要求学生了解景观手绘效果图的基本技法 2.要求学生了解景观手绘效果图工具的基本使用特征 （二）教学内容 第一节手绘效果图表现概述 ?第二节工具和材料 1．主要内容 这一节主要讲授手绘效果所需要的工具材料及其使用特性。 2．基本概念和知识点 笔：针管笔、马克笔（水性、油性）、彩色铅笔、色粉笔 纸：复印纸、新闻纸、牛皮纸、硫酸纸、有色纸 辅助工具：透明直尺、遮盖液、水彩、照相水色等 3．问题与应用 工具材料对手绘效果制作来说是必备的，但并不是说具备这些工具材料后就一定能画好手绘图，对工具材料的特性熟悉与把握至关重要，特别是对马克笔特性的把握，要区分油性和水性的不同绘制效果。彩色铅笔同样要区分水性和油性的效果。在纸张的选用上，要注意不同类型的纸张有不同的绘制效果，比如有色纸和牛皮纸就具有中间色调的特性，因此在绘制效果图时就可以省略很多中间色调。所以，在手绘效果图的绘制过程中，不断的熟悉与掌握不同材料的特性对绘制好一张好的效果图尤为重要。 第二章彩色铅笔表现技法 （一）目的与要求

彩色铅笔绘画技法大全

一、认识彩铅画 1、材料，首先要认识到彩色铅笔是一种半透明材料，本身的制造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描铅笔有很大的不同。国产的彩铅大多数是腊基质的不容易形成细腻的风格和锋利的边界但是在制造特殊效果的时候有妙用，是一种辅材。国外的彩色铅笔多为碳基质的有的具有水溶性，但是水熔性的彩铅一般来说很难形成平润的色层多有色斑，所以比较适合画---溶---画来形成斑驳的效果如果你是画古建筑比如说雅典庙不妨一试：） 2、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候

应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果 ---------表面有一点点的肌理：）有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。 3、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~

4、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长（比较适合画精品），另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。 因为可以正反两面着色所以当收虚实相生之功效，画完后以一白纸为底亦可在相对短的时间内获细腻柔润之效。

5、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用，（施德楼的广告词为：贵族的血液也是蓝色的，倍赏之~~~） 6、用水溶彩铅画画要先裱纸，就像画水粉那样，才不会打皱。 1、找一个木质画板，将纸放在木板上， 2、将纸四边都折约1厘米宽，涂上浆糊或胶水 3、在纸面上洒上水，多一些没关系， 4、将纸四边粘在木板上，一定要密封好，不要有气泡， 然后就是等它干了，一般晚上弄好，第2天早上就可以看到裱好的平坦的纸面了，这样不管你画得再湿，也不会打皱，呵呵，希望你划出美丽的画作，我也喜欢用水溶彩铅 7、用纸问题 油性的可以用素描纸，水溶的就可以用水彩纸；要注意纸张的纹理，粗纹、中纹和细纹；其实没那么多要注重的有纸就画呗！ 为了达到不同的效果可以使用不同肌理的纸张。 康颂有专门为水溶性铅笔做的绘画本，价格比较贵。 如果能够，就用水彩纸，保定的或者巴比松的最好了 Q:彩色铅笔可以混色吗?

手绘技法基本

手绘技法基本1 手绘的基本学习方法 首先是临摹： 临摹别人的作品是最直接和有效地学习别人的经验、观察及表现的一种方法。临摹的时候要明确自己的学习目的和方向，而不是一味地临摹，临摹得相似就可以了,到头来也不知道自己在画什么东西。可以整体地去临摹,也可以局部地去临摹,着重形体、空间、表现技法上的学习。如学习塑造形体的时候,最好将临摹品和物体对照一下, 观察分析别人是如何把握和处理形体的大块面及细节上的变化,哪些可以忽略,而哪些要深入刻画。一开始画手绘的时候,最好着重线条方面的训练,对形体的准确把握很有帮助。 其次是写生： 它是检验个人所学美术知识的基本实践方法,多去实践可以为自己的绘画打下坚实的造型基础。 在实践的过程中要注意一些事项：下笔之前，要对所画的对象感兴趣，这样才能全心投入地去观察，去认真分析所画对象的形体关系，准确地描绘形体结构。画时要注意整体关系上的把握，如明暗、主次等关系，不要被细节所左右。特别是要求快速表现的时候，画时也不要太过拘谨。 手绘技法基本2 1、临摹： 挑选优秀的效果图图片进行临摹。技法是一种技能，应该说好的艺术修养基础固然对学习手绘效果图有很大帮助，但是获得技能得最好途径好是多练习的。技能就像是学自行车一样，无他，唯熟练耳。不要被复杂的手绘图吓倒，其实，手绘作为技巧是可以掌握的，特别是作为自学的朋友，临摹是最好也是最快的学习方法和途径。 2、多加练习，还需要研读的功夫相配合，这样的临摹才可能凑效。 研读当然要选择优秀的效果图研究，简单地说就是没事的时候就拿过来看，每一次都会有不同的角度去研究，这样其实就是为了先练就眼高的本领。以往很多朋友在开始阶段喜欢加入自己的理解，随意杜撰一些表面的技法和效果，其实这并没有好处。因为一般看似简练的手绘图大都是熟于手绘者从真实空间、光影、色彩、质感等多方面汲取营养，概括浓缩的的结果。最好忠实于原作，也许开始阶段是囫囵吞枣的感觉，并不知其所以然，但需要守住尽可能接近原作的底线。通过认真研究“读”作者绘画的技法，透视构图处理，空间塑造方法，色彩的铺设，光影的处理等等，可以尽量从作者的运笔脉络上想象其作画的步骤和程序。总之研读就是拿来主义，这是一个提高手绘技能的法宝。 手绘过程中常遇见的六大问题 一、图案上的颜色不均匀，是因为下笔时轻时重，或者颜料太稠，建议您下笔时请保持力度一致，并在颜料里面加入适量的水份。 二、线条时粗时细，是勾线时力度没有掌握好，在勾线时力度要保持一致。线条时断时续，是颜料太干，请加适量水份调和使用。 三、绘画图案干后手感硬，一是因为颜料太稠，要加清水调和。二是在同一个地方重复过量涂颜料，注意在同一个地方涂颜料时请不要超过三层。

彩铅画教案

课题：彩铅的上色技巧 授课人：陈洁 执行时间：2014-3-17 教学目标：本堂课通过复习巩固认识彩铅的基本知识，了解彩铅多样的绘画技法，来掌握彩铅的绘画技法以及绘画步骤，让学生进一步加深对彩铅的认识。 教学重点：⒈彩铅多样的上色绘画技法。 ⒉彩铅画草莓布丁的绘画步骤。 教学难点：1.对色彩的混色搭配 2.对彩铅灵活排线的掌握 教学方法：讲授法、演示法、提问法 教学工具：多媒体范画展示彩铅、素描纸、铅笔、橡皮擦、记号笔 教学过程： 一、导入 组织教学：⒈检查学生美术用具和到勤人数 ⒉复习上节课所学的有关彩铅的基本知识 二、讲授新课 师问：同学们还记不记得彩铅有什么特点呢？ 生答：记得可以颜色叠加，像铅笔一样运用。 师说：恩，同学们都有所了解了。 师问：那同学们对我们的色彩认识么？该怎样叠加才好看呢？ 生答：有比如…… 教师归纳总结：那接下来先让我们来了解下颜色的叠加。 1.认识颜色（三原色，三间色） 师：同学们拿出素描纸来进行混色练习。 教师总结：好了，那接下来我们来看看彩铅的绘画技法有哪些。 2.彩铅的绘画技法 各种涂抹方法，其中比较常用的技法： ⑴平涂排线法 运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果 ⑵渐变法 (单色渐变法双色渐变法) 用一种或几种类似色衔接而产生的由浅入深的艺术效果。适合表现物体的立体效果。 ⑶深勾线画法： 有浅色平涂，再用深色勾线。是线与面的结合画法。 （4）叠彩法 运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

注意：由于彩铅是半透明的色彩工具，因此在上色时应该先涂浅色再涂深色，以免覆盖不了先上的颜色。 不可叠加的色彩：红—绿黄—紫橙—蓝 3.彩铅画的绘画步骤：（草莓布丁彩铅上色） ⑴铅笔打稿（或彩铅直接打稿）要画得较细致 ⑵擦铅笔线 ⑶彩铅勾线 ⑷铺大色块 ⑸细节刻画 ⑹画面的整体调整与完善 4.图片展示欣赏 通过图片展示进一步加深学生对技法，绘画步骤的理解。 5.让学生拿出已经准备好的线稿，进行上色练习 教师巡回指导 三、布置作业：把上课的作业在课后完善 四、教学反思

彩铅手绘步骤教学

彩铅手绘步骤教学

彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中，水溶性彩铅较常用，它具有溶于水的特点，与水混合具有浸润感，也可用手指擦抹出柔和的效果。彩铅的特点：携带方便，色彩丰富，表现手段快速，简洁彩铅的基础技法用水溶性彩铅画必须要裱一下纸，不然水溶在纸上，纸会凹凸褶皱。水溶彩铅的铅质要比非水溶的细腻很多,一般很少尝试画完用水去溶解它.如果要溶,建议使 用德国的辉柏佳的,还好用些。 由于每个人对彩铅画的理解不同，导致彩铅画的风格种类多样。导致作画步骤也不一样。本人彩铅也是自学的，以下是我的一些绘画步骤。对大家出现比较多的问题做了详解，希望对彩铅画初学者有一定的帮助。

人物篇 照片描述：用一个鉴于冷暖之间的棕色起型。中间色容易与大部分颜色相融合。注意轻重。画出基本的素描关系。切勿画的过重，否则后面颜色无法与之相融合。 照片描述：上中间色，也就是整幅画面最多的那个颜色。也就是这幅画的色调倾向。最好沿着素描关系整个上一遍。有利于统一色调。 照片描述：将画面的暗部和重色一并根据素描关系和主次关系上色。用线跟着形体转折线走。注意颜色的过度。适当的调整前面没有完善的型。使这一步的素描效果增强，层次更丰富。 照片描述：根据对象的素描关系和形体转折线选择相应的颜色均匀着色。切记宁轻勿重。否则不便修改，影响最后的效果。根据物体与物体之间，环境与物体之间的颜色影响映射和冷暖变化。由主而次逐一着色。注意颜色的过度和轻重。时刻保持虚实主次的关系，素描关系和色调的统一。

静物篇

照片描述：用棕色的彩铅起稿，画出基本的素面关系。不宜画的过重，否则后面的上色很难将这个颜色覆盖，从而导致画面脏乱。之所以用棕色起稿是因为棕色是介于冷色和暖色之间的中间色调，容易与大部分颜色相融合。以便于后期的上色。 照片描述：将画面中最多的颜色根据对象的形态特征，颜色轻重沿着形体转折线均匀着色。注意它对周围物体的影响。至于为什么把绿色的布画成了蓝色，请看下一个步骤。

彩色铅笔绘画技法大全讲课教案

彩色铅笔绘画技法大 全

一、认识彩铅画 1、材料，首先要认识到彩色铅笔是一种半透明材料，本身的制造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描铅笔有很大的不同。国产的彩铅大多数是腊基质的不容易形成细腻的风格和锋利的边界但是在制造特殊效果的时候有妙用，是一种辅材。国外的彩色铅笔多为碳基质的有的具有水溶性，但是水熔性的彩铅一般来说很难形成平润的色层多有色斑，所以比较适合画---溶---画来形成斑驳的效果如果你是画古建筑比如说雅典庙不妨一试：）

2、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果---------表面有一点点的肌理：）有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。

3、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~ 4、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长（比较适合画精品），另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。 因为可以正反两面着色所以当收虚实相生之功效，画完后以一白纸为底亦可在相对短的时间内获细腻柔润之效。

5、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用，（施德楼的广告词为：贵族的血液也是蓝色的，倍赏之~~~） 6、用水溶彩铅画画要先裱纸，就像画水粉那样，才不会打皱。 1、找一个木质画板，将纸放在木板上， 2、将纸四边都折约1厘米宽，涂上浆糊或胶水 3、在纸面上洒上水，多一些没关系， 4、将纸四边粘在木板上，一定要密封好，不要有气泡， 然后就是等它干了，一般晚上弄好，第2天早上就可以看到裱好的平坦的纸面了，这样不管你画得再湿，也不会打皱，呵呵，希望你划出美丽的画作，我也喜欢用水溶彩铅 7、用纸问题 油性的可以用素描纸，水溶的就可以用水彩纸；要注意纸张的纹理，粗纹、中纹和细纹；其实没那么多要注重的有纸就画呗！ 为了达到不同的效果可以使用不同肌理的纸张。 康颂有专门为水溶性铅笔做的绘画本，价格比较贵。 如果能够，就用水彩纸，保定的或者巴比松的最好了