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隋唐至明清古玉刀工及特征鉴别

在不同的历史时期，由于社会生产力的发展，玉器制作工具、碾琢工艺也在不断演进。所以历代碾琢工艺各有特点，大量出土和传世玉器上较为清晰地展现出了不同时期工艺

痕迹的时代特征。正确把握历代玉器的制作风格和工艺痕迹特点对于古玉的断代与辨伪而言是十分必要的。本文拟对部分封建时期玉雕作品进行考察，排列隋唐至明清玉器(主要为软玉)的碾琢风格和工痕特点。疏漏谬误之处望方家指正。

隋唐五代

隋唐五代玉器考古发现较少，但大多制作精美，开始向写实方向发展。该时期玉器砣工简练，突出神韵，雕塑感很强。下面笔者结合隋唐五代玉器常见器类带板、梳背和步摇对此期琢玉工艺进行探讨。

唐代玉带板多以剔地隐起浮雕工艺制作，即将主体纹案及框沿之外的玉料以偏刀铲去，并处理平整，从而主体纹案便略微平凸于地子之上。工痕为面小底大，正面自矩形各边向内呈坡状渐凹(能见到微微铲痕)。主体纹案多扁平，带板边框很窄。背面钻孔皆为牛鼻穿。如西安市何家村唐代窖藏出土的兽纹玉带(图1)。

唐阴刻线细、密、匀、短、平行、精美，平行短阴线是唐的典型风格。动物两两相对，双翅尖、小、翘，昂首，翅短而

宽，上翘。花朵式长尾云纹为唐所创。鹤双目小圆坑和阴刻三角形，或不饰眼。珠纹始于汉，唐尤盛，受西域影响。孔崔写实最早见于唐。牡丹纹最早出现于唐代。多辨朵云和鸟翅下有锯齿纹为唐晚期和宋的特点。汉以前少有花鸟题材，唐开始增多。汉以前的凤非常夸张，表现威严和神秘，唐追求美感，接近于实物。绳带上随形的阴刻细线为唐特有。唐代马造型温顺。玉狮最早见于唐代。凤与牡丹合雕一器始于唐。玉梳唐以前无纹饰或饰夔凤和兽面纹，唐多见花鸟纹，唐以前粗、长，唐细、密,叶脉双线，鱼刺形，唐代叶脉有点距离，宋代连在一起玉飞天最早传世于唐，披带，托云，持花宝，细眼，三再鼻，一字状咀，花结。唐代玉板较厚。玉象题材汉代以前罕见，唐代复见，反映唐代训象常见。连花纹魏晋南北朝就兴起，唐代尤盛。连花始见于唐，佛教题材。火球纹始见于唐玉带版厚, 五毫米以上玉质温润，造型丰满是唐代时代风格突显造型的随意镂空是唐的重要特征凤鸟

尾部高耸, 雕作如意云朵形状, 在飞天、云龙等图案中多见长平行线是唐典型纹饰, 见于风翅等龙头较长，头上有毛发，丹凤眼，口大张, 咀角超过眼角, 是唐代龙纹断代标准之一龙身似蛇形，四肢粗壮似兽形, 是唐代开始出现的龙腿作蹬踏行走状, 肌肉丰满，关节处有撮三角形腿毛飘拂，足较大, 三爪，爪尖锋锐, 为断代标准唐代飞天半卧式，椭圆形脸，头顶挽高髻，身体修长，身着贴身衣裳，衣褶简单，肩披飘

带，体态轻盈，面目慈祥，飞天浮于如意式朵云纹上，以透雕结合阴刻技法，造型流畅，优美生动玉梳背、玉步摇上的花草、禽鸟图案常用排列整齐细密的平行直阴线和网格细阴线纹表现，线条刚劲有力、纹丝不乱，线的长度以及线线之间的距离皆恰到好处，合乎审美。用这种技法琢出的装饰纹案增加了构图的细致感和精美感，颇具立体浮凸效果。如西安交通大学出土的玉步摇(图2)。

宋代

宋代玉器由于城市经济的发展、市民阶层的扩大，开始倾向于世俗化、商品化。当时的绘画艺术对玉器影响甚深，宋代玉器清新雅致、形神兼备，极具文人情趣，毫无粗制滥造。其制作工有以下特征：

首开立体镂雕制作之先，为元明清三朝镂雕工艺提供先例。(图3)

凤鸟翅羽、鱼类鳍尾以及花叶多用根根挺拔的直阴刻线刻画。如首都博物馆收藏的宋代白玉镂雕玉饰(图3)。

动物的眼睛多为“小眼”。其琢法有两种：一为空心薄壁小管钻钻成的阴刻细纹环形眼。另一为小尖钻凿成的圆坑凹点眼。传世宋代玉鱼拓片(图4)。

辽金时期

辽金两朝是各以契丹、女真为主体民族所建立起来的少数民族政权。该时期玉器具有浓厚的民族特色，玉器制作随

意自然，不受程序化的束缚，生活气息和自然情趣非常浓郁。

辽王朝统治范围是唐代河北藩镇割据旧地，自中唐起就保留了较多的地方特色，所以辽代雕琢工艺颇得唐风。这一点在辽代玉匠对大量细密整齐阴刻线条的运用上尤显。

辽代工匠常根据玉原料的自然形态随形设计进行雕琢。圆雕器制作，多选用三角形和椭圆形籽料，以其较大平面为底，然后在各面进行细琢。如内蒙古巴林右旗白音汉窖藏出土的玉兽(图5)。此期玉器在设计构图上讲求成双成对、均衡对称。陈国公主墓出土的龙、凤、鱼组玉佩中的双鱼、双凤、双龙玉坠皆为左右对称的造型。

金代玉器多为片状平雕制品，圆雕器甚少。前者常作上下、左右对称的一对两件组合。这是用“成形对开”工艺制作的。所谓“成形对开”，首先将较厚的片状玉料设计制作出基本的造型轮廓，再切割成两个薄片，最后进行精雕细琢。此类玉器多为单面工。如哈尔滨新香坊墓葬出土的两件玉天鹅(图6)。

金代玉器常以三角、方、椭圆等几何形为外形轮廓；花鸟图案的边沿多作锯齿状、波浪状。

辽金宋多采用镂雕，花、叶大，间隙小，结构简练。鱼跳跃型，头尾均朝上，阴刻线明朗不乱，圆眼、圆坑眼。鱼与连蓬、荷花复合始于宋。宋代孔雀流行方式，鳞片状，圆孔，花枝疏朗且花大，叶小，枝长而细。镂雕花形玉片宋较流行，

1无边框，2去小留多，3平面性较强。双鹤玉佩流行。秋山春水，辽金常以大叶柞树为饰，宋则以针叶树为背景。王器上留皮是宋元间的特点。唐宋以后凤纹盛行，最早出现于商代。鱼短尾分叉，向上，向下外翻，尾上细长阴刻线，翅短、宽、齿状。自唐以后，龙的主体特征是马首、蛇身、鹿角、鹰爪，直至明清宋代玉龙无明、清时的鳞片，也没有那种凶猛的神态，身体更近似于蛇，四肢粗壮，腿关节处有毛，龙头较长，头上有毛发，龙口大张，口角大致与眼角等齐，神态安祥，与宋代尚理的时尚有关。龙纹上唇厚旦翘, 有独角, 张口吐舌, 毛发后披，鳞纹，身上有云气纹、火焰纹, 凶猛。咀角不超过眼角, 朵云与唐代不同，有叉且卷，带小齿，唐三角形眼。卷草纹从连云纹演变而来。宋代带板花纹、龙纹多, 为镂雕。宋代多用米字纹。辽金元逐步向多层次发展, 利用皮色最有特色童子头大、足小, 以及饰粗短阴纹, 八字眉, 直鼻，小口，心形发, 为宋早期标准纹饰宋青玉占有相当数量，青中泛灰, 泛绿鹅制玉西周至唐少见，宋元复出现唐彷战国宋彷汉汉以前难见鹿纹, 唐出现，宋、辽、金大量出现宋代始玉制器皿由圆、瓜果、花型等演变为多角型宋早期龙纹多光素且带火焰纹, 元代龙身饰鳞纹朵云、水波、升龙、墙格纹锦地为宋代典型风格带有网格的龙纹定到金代宋代

的荷叶不是举，象背镂空处为圆浑的三再形和半月形为辽代玉雕特征龙头较长，额部大，眉毛较重，五官集中于头的下

部，浓发后飘，龙首分腹部透雕图案的距离较远，腹呈琵琶形、方桥钮，是元代玉带钩形制镂空处保留加工时程钻痕迹，宋元特征元代

元代玉器在中国玉器发展史上占有着重要位置。其刀法浑厚、线条粗犷、棱角分明，不太注意细节上的修饰和大面积抛光，玉表常留有原始砣痕。这似乎与蒙古民族豪放、不拘小节的性格有一定的关系。

“海东青攫天鹅”——“春水玉器”是元代最具特色的器类。春水题材主要以多层镂空工艺形式出现于炉顶或带饰之上。其内部“深层立体镂雕工艺”的痕迹是元代工艺重要特征之一。进行透雕制作时，皆以圆柱形实心小钻与金属线锯从不同角度进行钻孔和拉切。由于元代玉器多不整修和抛光内部细节，圆柱状钻痕与线锯的拉切痕被完整地保留下来(图7、7.1)。一般浮雕带板的地子上也多有柱状钻头凿出的小钻眼。如上海西林塔出土的“秋山”带饰(图8)。“春水”和“秋山”图案在这

种镂雕工艺的表现下层次丰富、纷繁错落，图案表面凹凸分明，立体浮雕感很强，达到了较好的艺术效果。如内蒙古通辽博物馆所藏的一件“海东青攫天鹅”玉饰(图9)、江苏无锡钱裕墓出土的“春水”玉绦环(图10)、传世“春水”玉带饰(图11)。

元代工匠常以重砣将肖生玉器的头、颈、躯干、四肢隔开，一般一件器物上重砣很多，其痕迹十分粗深。元代玉鹿拓片(图12)。

元宋元鱼三种：一种无鳞长身, 身宽长，眼小圆坑，腮部一短阴线；一种为有鳞，身饰阴刻直线组成的网格纹为鳞，尾伸向身后, 动感强；再一种为无鳞短身, 宽身, 尾部窄，身测有一道水平方向的阴刻线狮始于唐，宋元时增多宋元常见龙穿行于花草树木, 元代行转云间、花间较多，细颈、长头、鳞纹、爪上部有粗短的带状纹元早期龙三爪和躯体光素的多, 中晚期以后饰鳞纹、五爪的多。龙大眼、粗唇、上唇长且翘，一绺二绺三绺长发后飘元代龙纹前右爪握宝珠元代嵌饰以

委角、圆角或椭圆形的居多凤穿花纹玉壁始于元元螭长发细身, 大头有须, 多口含灵芝海水纹变化狮纹，剔地阳纹高凸, 头颈部似深刀切断，粗看紧压在眼上，圆眼突出, 凶猛元代二品以上可系玉带，文官禽鸟纹, 武官系兽纹, 狮纹为一品专用龙三束发, 长双角，粗眉上卷, 宽鼻梁凸起，为元特点童子头发两面分, 圆凸眼中间阴刻线元代人纹特点：橄榄形帽，长袍，腰间束带, 圆形眼, 高鼻梁, 短须元代螭虎纹与汉比造型较灵活, 头窄长, 五官集于脸下部, 眉、眼、鼻占整个脸三分之一，多不见咀抛光较亮, 刀法粗犷有力, 可见刀钻痕, 叶纹的中部往往挖得很深带翅的兽一般定在元代元代的狮子以狗为原型帽顶是元代官帽上的装饰品，至明代由于服饰体制改变，改作炉顶使用。明代

明代玉器制作在新疆大量玉材运往关内的有利条件下

得到很大发展。总体工艺风格简练、鲜明、豪放、不拘小节，

这源于直接承袭了元代北方玉工的碾琢风格。中期出现的“多层镂雕技法”(“花下压花”技法)可以表现具有较好透视关系的上下层花纹，能增强视觉上的立体感，上下统一、内外一致。明代玉器工痕特征如下：

管钻痕迹。管钻是重要的玉器制作工具之一。明代玉匠常以管钻钻成的阴刻深凹痕表现动物图案中的眼睛、牙齿、身上的花纹，仿古器上的谷纹、乳钉纹和莲蓬上的莲子等物。如内蒙古博物院馆藏乳钉纹青玉双耳杯(图13)。

线条特征。阴刻线痕多宽而深，线条很有力度，笔笔见锋直来直去。歧出、过界、错刀等工艺上的瑕疵很常见。见北京青龙桥董四墓村出土的凤纹玉珩局部(图14)。

抛光工艺特征。“花下压花”玉器的上层纹饰皆抛光细致，泛有玻璃状的光泽；下层纹饰和地子多为亚光状态。此外打洼工艺留下的凹槽内也常泛有“玻璃光”。

明玉管笔明最早见异兽大眼圆睁，粗宽眉, 双角，卷手，长发后披, 后肢火焰纹陈设玉起于唐, 盛于明清组合佩明晚期时兴鹤在明代为一品文官明万厉龙向前探须，正面猪形鼻, 细身, 轮型爪麒麟纹自汉代就有，明清时兴, 表示一品武官仿古玉在宋代已出现，明更盛行, 与汉代以前的青铜器接近，明晚期纹饰丰富明代凤鸟代表皇后明早期借花鸟来寓意吉祥, 晚期道教盛，以长寿为中心内容荔枝纹各不相同叶脉纹凸出，阴刻同存玉觚始于明代明中晚期岁寒三友方泛流行，

八仙大鼻明不注重玉的材料, 早期用玉好, 量少, 中晚期青玉多，偏暗执壶受瓷器紫沙影响明代吉祥图案涉及社会生活各个方面羲之爱鹅，大白醉酒寿星、鹿常用题材观音玉作见于明从明中期开始, 纹饰逐渐向繁琐化方向转化明晚期子冈牌上边夔龙纹薄，象剪纸贴上去的明代龙钩头方，清代就不方了明衣褶线波浪式，清注重与面的结合明代玻璃光, 清代烛光金元时期多层透雕工艺不拘泥于细节，表面打磨光滑细致，背面则保留了加工时的钻痕，而明代早期透雕细部打磨光滑，并层次较少，立体感减弱明晚期改为双缕空技法，上层主纹雕琢抛光细致，下层地纹多为锦纹式的繁密云纹、缠枝花草或光素，雕琢潦草，多不抛光龙身细长，刻划鳞纹，颈、腹和尾大致等宽，虾米眼，如意头形鼻，有龙须，怒发冲冠，足为风车爪，在神韵上有一种呆板苍老感，为典型明代龙纹特征玉色干白，局部有绺裂，是明代多见玉材清代清代是中国玉器发展史上的鼎盛时期。清代玉器玉质之美、雕琢之精、设计之巧、造型之奇、纹饰之多集历代之大成。传统的线刻、浮雕、镂雕等工艺被发挥地淋漓尽致。制作较明代更加规整细致，阴刻线条连贯性较好，一气呵成。地子干净平整，构图繁缛复杂。实地阳纹玉器很多。抛光细腻，玉表光泽多呈蜡质或油脂状。

清彷汉佩开片厚、刀法和纹饰都不比汉代流畅风格，阴刻线也无汉代般纤细合符为清代创新蝴蝶纹晚清盛行清代龙

特点:口张开，齐齿, 两绺毛发后披，满身鳞纹清代玉兽，似狮有角, 较狮更威武, 背有棱脊最后，笔者探讨一下发展于宋元，在明清时期常用来制作片状镂雕玉佩的“拉丝工”。

拉丝工艺的主要过程：先在将要镂雕剔掉的部位的轮廓上钻一个或多个小孔，线锯由此进入，反复拉动，带动解玉砂切割，拉切完此处图案一圈，回到起点。参见一件笔者收藏的拉丝工半成品(图15)。

拉丝工的痕迹特点。1、起点多为“U”形钻孔，内有深浅不一、间隔不等的旋转纹(图16)。2、线锯拉切的痕迹为趋于垂直玉器表面所在平面的纵向线痕，工痕截面呈不规则的“V”形，但宋元明清也有差异。宋元时期使用牛筋进行拉切。牛筋很有韧性，所以牛筋拉切留下的工痕与明清金属线锯不同，牛筋加上解玉砂反复拉切后，会变松弛，从而造成拉锯痕由直转曲、由窄渐宽的现象，逐渐形成扇状。宋元时期拉切工艺颇见力道，锯痕深峻。明代拉丝工比较随意，拉切痕向多角度偏转，与玉器表面所在平面位置关系呈“业”字形。锯痕较浅，不甚明显(图17)。清代由于使用的丝锯较细，所以痕迹较明朝细密、规整、明显。拉切痕基本等距，近乎垂直于器表所在平面，呈“山”字形(图18)。3、明清时期有的精雕玉佩在拉切后对镂空部位进行修饰，以淡化“U”形锯痕，整修后的痕迹为平行于平面的磨砂状划痕(图19)。

宋元和明早期镂雕玉佩又常以圆钎砣进行双面镂孔，所

以镂空处有半月形的砣痕。(图20)

本文主要是对隋唐至明清玉器的工艺风格及琢痕特点

进行总结收集整理排列和粗浅地分析。但我们知道，制作工艺只是鉴定的一个方面，鉴定古玉器必须要对玉器的工艺、形制、纹饰、质地、包浆和沁蚀等多方面的时代风格进行综合地考察，才可以得到科学的结论。

玉器研究的理论思考

收稿日期:2002-02-28 作者简介:王永波(1953110),男,山东省荣城市人,山东省文化厅研究员。玉器研究的理论思考王永波 (山东省文化厅文物处,山东 250011) Abstract:As a rising discipline,the theory and methods of Jadeolog y are being perfected.The article probes into these theoretical questions such as the content,methodology,task and develop -mental process of Jadeology,property of jade culture,human concept of jade,distinctive m ark of jade and stone,and the division of jade culture into different periods,etc. Key w ords:Jadeology;jade culture;div ide into periods;theoretical method 摘要:玉学是从传统金石学、现代考古学、文物学和地质学、矿物学等分离、融汇而成的一门新兴学科,有关学科的理论方法尚处于初步构建的过程之中。文章采用系统科学的有关理论,对玉学的研究内容、方法论、基本任务、发展过程、玉文化的属性、玉的人文概念、玉石分化界标和玉文化分期及其产生、发展、演化机理等理论问题进行了较为全面的探讨。关键词:玉学;玉文化;分期;理论方法中图分类号:K87618 文献标识码:A 文章编号:1003-1731(2002)05-0024-06 玉器研究是传统金石学、现代考古学、文物学和地质学、矿物分类学的一个重要研究领域。近几十年来,随着田野考古发掘工作的深入开展,大宗精美玉器,如江浙地区的良渚文化、西辽河流域的红山文化、海岱地区的大汶口文化和龙山文化、湖北石家河文化、中原殷周文化和巴蜀三星堆文化等众多玉器的出土,使社会各界研究、收藏玉器的热情不断高涨,极大地提高了玉文化研究的社会地位和学术地位。/玉学0则是玉器研究领域新近提出的概念1。1995年中国文物学会玉器委员会在安徽巢湖召开/中国玉文化、玉学学术研讨会0预备会,杨伯达先生提出了5关于玉学理论框架的设想6和5关于玉学论证及纳入国家课题计划建议6的意见。2001年中国境内就有北京、沈阳、新疆且末和台湾台北等4次全国规模的玉器学术研讨会,表明玉器研究已成为当今的学术热点,并且玉学的要领已逐步得到学术界的认可。作为一门新兴学科,理论建设任重而道远,需要数代人的集体努力。笔者不敏,愿奉积年之思,以就教于学术界同仁。一、玉概念的属性及其层次玉是什么,什么是玉?玉和玉器又是怎样的一种关系?这是中国玉文化发展过程中不断提出的问题。5礼记#聘义6载孔子曰:/夫昔者,君子比德于玉焉。温润而泽,仁也;缜密以栗,知也;廉而不刿,义也;垂之如队,礼也;叩之其声清越以长,其终诎然,乐也;瑕不掩瑜,瑜不掩瑕,忠也;孚尹旁达,信也;气如白虹,天也;精神见于山川,地也;圭璋特达,德也;天下莫不贵者,道也。诗云:言念君子,温其如玉,故君子贵之也。0这是孔夫子从儒学理论的角度、用拟人手法阐释的玉概念。许慎5说文解字6:/玉,石之美,有五德:润泽以温,仁之方也;理自外,可以知中,义之方也;其声舒扬,专以远闻,智之方也;不挠而折,勇之方也;锐廉而不忮,洁之方也。0基本上承袭了孔 24中原文物 2002年第5期

古玉沁色形成及年代的分析

古玉很深奥，需要从多方面考证，下面就有关古玉沁色的形成及年代来了解一下： “沁”是指一种物质进入到另一种物质里面去的渗入和渗透现象，以物理现象为主。许多物质，在一定条件下，都可以渗入到玉质中。沁入玉器的物质，处于分子状态的一般不与玉器发生化学反应，保持原物质形态。常沁入玉器中的物质有土、水银、金银铜铁、朱砂、松香、木、织物、颜料以及其他有色的物质。受沁的程度的大小要因土壤、气候、压力、温度等条件而异。多数的物质都带有一定的颜色，不同的物质沁入玉器里面，就给玉器带来了各种各样的颜色。自然色沁一般都由表及里地去分布，有一种层次感、灵动感和通透感，看上去很自然，很舒服。人工沁染的玉器，色发死，附在表面，内外两张皮，没有层次感。当然也有一部分的古玉的沁色是不透明的，这种沁的边缘和层次也是很清楚的，不像人工沁染的那样模糊一片。还有一种情况，即沁入或者接触的物质，与古玉的玉质成分发生化学反应后，形成的新物质容光焕发易脱离玉体，使古玉发生缺损，这种形象叫做侵蚀或腐蚀。重金属或重金属盐沁入玉器里面，就可能近使沁入集中的地方产生凹陷现象。例如水银沁中就有这种现象。 300年内活性大的或者酸咸性大的物质，能够穿透玉皮，进入玉理；其他物质只能附在表面。500年之内，一般物质可以透过玉器的表层；水银可以在玉器上形成雾状，或进入纹绺。1000年左右，一般物质均可以进入玉器的肌理；水银可以在玉器上形成殷红或灰黑色斑点，或者形成有规律的条状或根状灰黑色纹饰，如牛毛纹。古玉受沁后的状态五花八门，古玉受沁的名称也很多，大体整理如下：一、渠沟黄。这里的“黄”字统指发生了变色的现象。玉器变色先从渠沟之处变化，色泽变深、变旧。要色变到这种程度，一般需要百年以上。二、包浆。传世玉器生成包浆很快，有二三十年变可显现。入土生成包浆就很慢，最快也得百年以上，不少的玉器在地下永远也不出包浆。玉生包浆，年代越久，包浆就越厚。三、霜尘沁。玉的表面好像下了霜的大地，又是霜雪，又是灰尘，看似浮在表面，但是擦不

魏晋南北朝朝代更替表

魏晋南北朝（220年—589年）朝代更替表东汉（25—220） │ ┌————————————————————┐ │↓│ 蜀（221—263）———→魏（220—265）吴（222—280） ↓│ 西晋（265—316）←—————┘ │ ┌————————————————————————————————┐ │││ ││十六国（304—439） │││ ┌———————————————─———————————————┐││↓││ │┌——————【成汉】（氐）【汉（前赵）】（匈奴）代（鲜卑）│ ││（304—347）（304—329）（338—376）│ ││↓││ ││后赵实现了北方地区的部分统一←—【后赵】（羯）→冉魏（汉）→【前燕】（鲜卑）│【前凉】（汉）││与前燕、前凉并存（319—351）（350—352）（337—370）│（320—376） ││↓↓↓ ││——————— │↓↓ 东晋（317—420）————→前秦于382年进驻西域实现了北方地区的统一←—————【前秦】（氐）│↑ 383年淝水之战与东晋形成南北对峙局面（351—394） │││ ││┌—————————————————————————————————┤ ││││││ │└—西蜀（汉）【西凉】（汉）【后凉】（氐）西燕（鲜卑） │（405—413）（400—421）（386—403）（384—394） ││││ ││┌—————————————┐│ │↓││↓↓ │【北凉】（匈奴）【南凉】（鲜卑）【后秦】（羌）→东晋【后燕】（鲜卑） │（401—439）（397—414）（384—417）↑（384—409） ││││││ │││││┌—————┐ ││↓│││↓ ↓│【西秦】（鲜卑）【夏】（匈奴）【南燕】（鲜卑）【北燕】（鲜卑）├————┐│（385—431）（407—431）（389—410）（409—436） ││↓↓↓↓ ││┌——————————————————————————————— ↓││↓ 宋（420—479）南（420—589）北（439—581）北魏（386—534）—→北魏于439年重新统一北方地区││││ │││┌————————————┐ ↓││││ 齐（479—502）朝朝西魏（534—557）东魏（534—550） ↓││↓↓ 梁（502—557）│└——北周（557—581）←—————北齐（550—557） ↓││ 陈（557—589）→┴——————————┐│ ↓↓ 隋（581—618）注： ①“↓、↑、←、→”表示该政权被谁所灭，“│”表示该政权由前一政权分裂而来。 ②“【】”是《十六国春秋》中提到的十六个少数民族政权，十六国时期政权并不仅此十六个。 ③“（）”括号内表示政权的建立民族及其存在时间。

古玉的沁色_染色及鉴别

古玉的沁色、染色及鉴别许小玲 (杭州文物公司,浙江杭州,310006)Ξ 摘　要:对古玉颜色的鉴别是玉器鉴赏与断代的重要依据。分析了古玉中的各种沁色与染色方法,阐述了古玉中沁色与染色的区别及鉴别方法。关键词:古玉;沁色;染色;鉴别中图分类号:P619.28 文献标识码: 文章编号:10082214X(2001)022******* 通过玉器的颜色看玉,这是鉴定玉器的一项基本功。玉器的颜色成因是多方面的。有玉料本身所具有的颜色,称为“玉色”,它是由玉石中所含微量元素的成分和含量决定的。行业上,习惯将玉色分成生坑和熟坑。“生坑”是指玉器从土中挖出后的表面本色,色泽发闷;“熟坑”是指经手的长期盘摸掌玩之后,表面显出油润、光亮、细腻的自然光泽,又叫“盘色”。然而,最容易混淆的是玉器的沁色和染色。鉴别玉器的沁色与染色,是玉器断代和估价的重要依据。 1　沁色沁色是指玉器埋于地下年久之后,表面受到某种物质的侵蚀而发生的颜色和表面结构的变化,又叫“浸色”,在旧货市场和文物商店的同行中称其为“土沁”。由于受不同土质的侵蚀,玉器受沁后的颜色也不同。《玉记》(清代陈性)中对何种物质沁入玉中会产生怎样的变化做了说明:“有黄土沁者其色黄,名曰坩黄;有受靛青沁者其色蓝,名曰坩青;有受石灰沁者其色红,名曰孩儿面;有受水银沁者其色黑,名曰纯漆黑;有受血沁者其色赤,名曰枣皮红;有受铜沁者其色绿,名曰鹦哥绿。此外,杂色甚多,有朱砂红、鸡血红、棕毛紫……,总名之曰十三彩。”《玉记补》一书中还列有27种古玉颜色的名称。从实物资料看,古玉沁色中确实有带上述颜色的作品,常见的有土黄、土灰、黄赭、锈红、灰色斑点等。玉器的沁色还存在地区性的差别,这种差别最明显的是水沁与非水沁的区别。所谓水沁是指玉器上的一种白色沁,呈白雾状,点点片片,或沁于表皮,或侵蚀表皮沁于皮层内,严重的水沁浸入玉质之中,呈鸡骨白色,又称石灰沁。古代玉器上的沁色,不仅同埋藏时间的长短、埋藏地区的土质有关,而且同埋藏前的人工染色也有关。 2　人工染色人工染色是在玉器的表面或沿晶粒间及裂隙处加染颜色,以达到改色的目的。玉器的人工染色作为玉器制造的一大工艺,战国时期就已出现。自宋代开始,人工染色逐渐演变为一种玉器作旧仿古的重要手段。从宋代至清代,历时近千年,技第3卷　第2期2001年 6月宝石和宝石学杂志 Journal of Ge m s and Ge mmol ogy V ol.3　N o.2 June　2001 Ξ　收稿日期:2001203202 　作者简介:许小玲,女,1955年生,馆员,主要从事文物鉴定与贸易工作。

古玉的沁色

古玉沁色的分类名士吴旻发表于2010年06月22日21:00阅读(6)评论(0)分类：个人日记举报据台湾李更夫先生介绍，古玉沁色有以下种种称谓黑：有陈墨黑，纯漆黑，膏药黑，黑漆古水银沁红：有朱砂红，枣皮红，鸡血红，鹤顶红，石榴红血沁绿：有铜沁，松花绿苹果绿青：有竹叶青，皮蛋青，暇子青铁莲青黄：有粟子黄，黄花黄，小米黄，桂花黄，黄杨黄土沁白：有鸡骨白，象牙白，鱼肚白，梨花白，羊脂白，糙米白水沁紫：有茄皮紫，玫瑰紫，紫檀紫同时还有形容沁色纹理的名词，如：唐烂斑，洒朱点，哈蟆皮，牛毛纹，鱼籽斑，乱紫纹，蚂蚁纹。更有些专用词如：脱胎，包浆，蛀孔，蚀斑，浸脑。古玉的盘玩许多古玉玩家对古玉的盘玩，倾注了毕生的心血，留下了不少的心得。认为盘玩古玉，首先是眼到，就是拿到一块玉器，首先看它的材料、器型、纹饰、刀工、内灰、外灰和沁色，经综合分析后，初步认定它的真伪。其次是鼻到，就是用鼻子闻，方法是用开水泡玉，趁热拿出来在鼻子下闻，有：臭气,腥气,锈气有了这些气味一般说就有可能是古玉。如果闻到的是刺鼻的化学气味那就绝对是仿古玉了。开水泡玉，除了能使内中的气味易于挥发外，还能提供另一种鉴别古玉的办法，那就是“出灰”。凡是出土的古玉，用滚水一泡并趁热取出凉干，在其雕玉处，有时是整个玉，特别是沁色重的地方会有一层白灰。另外已盘玩很久的古玉外皮上有一层油脂，此时古玉的玉孔就已关闭，再怎么盘也不会有什么变化了，在开水中泡泡有利于玉孔的打开。冷水浸玉，用泉水或井水浸玉更为理想，将生坑古玉放入水浸泡一两天，真古玉就会“吐”出一种既稠又粘的液体，受沁重的地方更浓，用手捏摸好像是抓泥鳅，滑腻异常，取出来凉干，玉表面也是一层白灰。而没有入过土的传世古玉、新玉和伪古玉则没有发粘的现象。古玉由于长眠地下数百年乃至数千年，受湿度和地气的影响往往会变软，刚出土的时候最好别直接去盘，否则会损坏古玉，需佩带在身边，用人气养一段时间，使之逐渐恢复玉性后再盘玩，业界叫定影。盘玩有“慢盘”、“快盘”和“心盘”三种。“慢盘”，就是将玉佩在身上，用人气养玉，使玉慢慢吐出原先在土中浸蚀进去的杂质，这需要多年，甚至几十年才能使玉通透起来。这种“盘”适用于小的名贵玉件。“快盘”，就是用旧白布，有时间就不停的擦古玉让其发热，逐渐吐出玉中的杂质，这样也要好多年才能使玉变得通透起来。“快盘”也可以用用水煮、趁热用棕刷猛擦。但”快盘”容易伤玉，盘时须看火候，过与不及，均有伤于玉，不如人气养之为妙。“心盘”，就是不定时的将玉拿在手上，一边盘玩，一边品味着玉的文化和人伦思想以及上面的纹饰、刀工、和沁色与之心灵相通，这是盘玉的最高境界了。如果右玉最终被盘变得晶莹通透，那就是”脱胎”了，就如羽化成仙而脱去了凡胎。但是古玉能盘“脱胎”，除了盘功之外，还需受诸多因素的影响，如坑头、玉质、沁

玉器论文

玉器中国有着千百年的用玉历史，两千多年的玉器研究历史，这使中国赢得了“玉器之国”的美誉。中国古代玉器历史之早，延续时间之长，分布之广，器形之众，作工之精，影响之深，为其他任何国家所不能及。中国人在长期的历史进程中形成了根深蒂固的全民尊玉，爱玉的民族心理，玉的神化和灵物概念、特殊权力观点都植根于此，而玉文化本身则作为中国文明的一个重要组成部分，在中国几千年文明史中有着无法估量的深远影响。据《山海经》中记载，中国产玉的地点有两百余处。经过数千年的开采利用，有的玉矿已枯竭，但一些著名玉矿至今仍在大量开采，为中国玉雕艺术的向前发展，提供源源不尽的原料。例如《山海经》记述的东北地区医巫闾山产质仡峋，千百年后，这个地名依旧未变，现在辽宁营口，出产滑石。中国最著名的产玉地是新疆和田。和田玉蕴量最富，色泽最艳，品质最优，价格最昂，是中国古代玉器原料的重要来源，历代皇室都爱用和田玉碾器，古代的丝绸之路最早就是玉石之路，后又向西延伸而成的。除和田玉外，甘肃的酒泉玉，陕西的蓝田玉，河南南阳的独山玉和密县玉，辽宁的岫岩玉等，也是中国玉器的常用原料。中国人眼里的玉是与众不同的，它已经超越了单纯分类学的范畴而成为中华民族族群的精神寄托。早在近万年前的旧石器时代晚期，中国人的先祖就发现并开始使用玉石了。一般认为上古时的人们在制作、使用石制工具时发现了玉这种矿物。它比一般石头更为坚硬，于是人们就用它来加工其他的石制品。它又有与众不同的色泽和光彩，晶莹通透，惹人喜爱，于是人们慢慢就用它来做装饰品，所以说最初是以“美石为玉”。在长期的生活实践中人们逐渐认识到了一部分“美石”的具有特殊的性质，就把它们从“石”中独立出来，称为之“玉”。玉的雕琢也有独特的性质，在金属精工发明之前，玉是用间接的磨制方法来雕琢的，即使用器物带动解玉砂来磨玉。随着生产力的发展，由于玉的数量不是很多而且加工困难，因此就只有族群里少数头面人物如族长、祭师只有才有资格佩带并使用这种耗费人工的物品，这又使它渐渐演变成礼器、祭器或图腾。正是在这种长期缓慢的进化过程中，玉由原来仅仅是一种特别性质的石头转化为代表权力、地位、财富、神权的象征。

古玉器的主要纹饰和特点

古玉器的主要纹饰和特点古玉器上雕琢的各种纹饰，或朴实无华，或精雕细琢；或简单几刀的简练勾划，或繁缛到无以复加。各种纹饰的雕刻技法、构图、表现的主题一直为鉴赏专家所重视。从历史的角度看，纹饰的种类和演变也从一个方面反映了古玉器的特征。总起来说，古玉器的纹饰主要有以下几种：龙纹、蟠螭纹、饕餮纹、谷纹、云雷纹、乳钉纹、圈纹、薄纹、重环纹、涡纹等。下面对各种纹饰给予一个较为详细的绍介。龙纹玉器上最早出现的龙纹是“夔龙纹”，简称“夔纹”，始于商、周，为独脚龙的侧面图纹，线条比青铜器上的要柔和一些，并且纹饰大都与人面结合在一起。阴刻线有单、双刻线。蟠螭纹蟠则指“盘曲而伏”。古代青铜器上的蟠螭纹，其身体和腿似龙，而面部似兽。此纹起于商、周，是春秋战国和汉代玉器上的主要纹饰。饕餮纹饕餮是传说中一种贪食的恶兽。饕餮纹是图案化了的怪兽兽面纹，故又称“兽面纹”。从新石器时代晚期到商周的玉器上皆可见到。谷纹其纹饰为成排密集形小乳钉，并呈旋涡状，传说是谷牙之像，故称谷纹。其主要流行于战国、秦汉时期，在清代仿古玉器中也能见

到。云雷纹即用连续回旋形线条构成连续图案。圆形的连续构图，称云纹；方形的连续构图，称雷纹。此纹饰盛行于商周时期的青铜器和玉器上。乳钉纹玉器上最简单的纹饰之一，常见于战国秦汉时期的玉璧上。纹形为凸起的乳突状圆钉，其排列或纵横或随体变化。圈纹流行于春秋战国，常饰在璧、瑗、璜等板状器上。其纹饰为排列成行的小圆圈，分为单圈、同心重和在圈中有一小点等。蒲纹战国秦汉玉璧中常见的纹饰。是一种成行排列的六角形的格子，因很像编织的薄席，故名蒲纹。重环纹始见于商代，盛行于西周。是由若干个近椭圆形的环组成的纹带。环有一至三重不等，在环的一侧有两个尖锐角。涡纹其形状如同水涡旋转的几何图案，故又称旋涡纹、水涡纹。此纹最早使用于玉器上是在西周，到春秋时仍为小件玉器上的纹饰。自战国时起，开始出现在大件的玉器上。鳞纹

如何辨别古玉的真伪

“神韵”一词，在古玉保藏界具有极高的运用频率。一般，有经历的专家老是视“神韵”为古玉鉴识的要旨或魂灵。一些老道的藏家，常常审察一件真赝未卜的玉器，假如最后得出的是“缺一口气”或“有一点滋味”之类的定论，那么，这儿所谓“气”与“滋味”，大致指的即是“神韵”了。可见，假如要必定或否定一件古玉，没有比“神韵”两字更有说服力。“神韵”在古玉的区分和断代上，有时的确能够起到举足轻重的效果。那么，“神韵”是什么？怎么去玩味或掌握古玉“神韵”的审美内在？这的确是一个古玉鉴藏者不能不去重视和澄清的疑问。望文生义，所谓“神韵”，“神”者，神态、神采也，这是归于表象的视觉感触；而“韵”者，气韵、神韵也，是归于内在的心思感触。是不是能够这样以为，在咱们的审美进程中，假如经过对器物的表象特征观察，然后能够体会出器物本身由内而外天然发出出来的一种精力或气质，那么，咱们也就等于抓住了该件物体的“神韵”。因而，“神韵”仅仅一种逼真而又宛转的审美领域。只需称得上“形神兼备”的古玉，才算具有“神韵”的特质。由于经历、学识和修养，态度、观念和办法，视角和感悟等等的差异，使大家在关于古玉神韵的了解上，存在着极大的不合或贰言。面临一件被评说的玉器，智者见智，仁者见仁。但孰智孰仁，又常常是议论纷纷。这即是古玉保藏领域一个十分实际而又严峻的疑问，即怎么以审美的视觉，透过不相同时代古玉所承载的历史文明内涵，并以此为切入点，来正确了解并掌握“神韵”的真理。从美学含义上来了解“神韵”的内在，领域宽广。下面举几个比如，看看能否关于咱们在感悟古玉的“神韵”上有些启示。狞厉之美中国古代玉器，不光记录了新石器期间以来人类社会进步和开展的悉数进程，而且见证了经过血与火洗礼的华夏文明。大约从炎黄时代直到殷周，氏族部落之间的大规划兼并战役，以及由此而来的严酷掳杀、俘获和暴力压迫，是史前最遍及的社会场景。因而，对这种野蛮吞并的夸耀和对暴力与武功的张扬，以期到达震撼异族，保佑本身的神力，即是古代艺术系统中狞厉之美得以发生并不断开展的土壤。这种艺术的表现，在以“食人未咽”的贪吃纹装修的商周青铜礼器中到达了登峰造极的程度。因而，在“以玉为兵”的时代及其今后，玉器毫不例外地扮演了这样的人物。从良渚期间的神人骑兽玉饰和很多出土的兽面纹玉琮来看，那种奥秘而又恐惧的狞厉之气现已跃然于眼前。而商周期间重复出现的贪吃纹玉饰，以及神情或严肃严肃或威猛狰狞的玉人、玉兽更是这个时代美学精力的规范符号。以图１为例，咱们看到，玉工在刻划玉人时所展示的圆瞪的双目、龇咧的大嘴、表现男人性别特征的略显夸大的鼻子，以及威武而狰狞的脸部表情，线里刀间都闪现出一种神圣不行冒犯的狞厉之美。这种玉人首形象，尽管野蛮，乃至恐惧，却依然保持着无穷的美学魅力。假如不写入激烈的宗教信仰和精力血液，是断不能随意刻画和刻划的。即便神等等，都能够看到这种狞厉之美的影子。大家对玉的功用得出“辟邪、护身、保平安”的定论，不能不说是这种初始美学观念的连续。

古玉沁色鉴别

拉曼光谱古玉沁色与做旧仿古的鉴别 2012-01-20 11:14:58| 分类：历史艺术 |字号订阅古玉沁色与做旧仿古的鉴别一直是玉器爱好者、收藏家、鉴赏家关注的焦点。然而又一直处于感性的经验观察和鉴别的困扰中，很少有人深入玉材料的结构、成分去分析和鉴别，本文主要分析“沁色”的形成机理与鉴别特征。一泱泱近万年的中国玉文化，为中华文明的形成与发展起到了独特的作用，影响了每一个华夏子孙。伟大的科技史专家英国著名学者李约瑟博士曾经赞叹道“对玉的爱好可以说是中国文化的特点之一。3000多年来，玉的质地、形状和颜色一直启发着雕刻家、画家和诗人的灵感。”①正因为玉器在中国文明史上的特殊地位与作用，所以，千百年来人们一直崇拜和追逐古玉的文化价值和经济价值。以赢利为目的的做旧仿古玉器始于宋代，清代著名学者陈性在他的《玉纪》中记载：“宋宣和、政和间，玉贾赝造将新玉凿成器皿，以烛光草汁淹之，其色深透，红似鸡血色，时人渭之得古法，鉴赏家偶失于辩，或因之获重价焉。” ②元、明、清及近代、现代大量的玉器收藏家、鉴赏家、研究家在其专著中都有很多很深入的关于玉器做旧仿古的论述。特别晚清、民国以来，由于西洋、东洋列强数次入侵中华神州，大肆抢掠我中华文物宝藏，中国的玉器在海外身价暴涨，于是更促进新一轮空前疯狂的玉器做旧仿古浪潮。 20世纪八十年代以来，随着中国改革开放的不断深入，中国经济的飞速发展，中国文化的伟大复兴，新一轮古玉收藏热潮长时期持续，伴之而来的玉器做旧仿古热潮也长时期持续。上至新石器时代下至明清无不仿制，并且逐渐形成了地域特色较为鲜明的古玉仿制中心：如辽宁的锦州、鞍山以仿红山文化玉器为主；江苏扬州、苏州和上海以仿良渚文化、商、周、汉、明、清玉器为主；陕西西安以仿齐家文化、夏、商、周、两汉、唐代玉器为主；河南南阳、安徽蚌埠则无所不仿。上千年的玉器做旧仿古历史，加之现代物理、化学等各种手段的运用，给现今玉器的收藏与鉴别带来了越来越烦难的问题，玉器收藏者、爱好者、鉴定研究者们面临的挑战与考验越来越严峻。因而，认真研究总结玉器的做旧仿古方法，提高鉴别鉴赏能力，不仅具有重要的现实意义，而且对规范玉器市场的发展、提高鉴别队伍的业务素质等具有重要的实用价值。二所谓做旧，就是用各种物理、化学方法将新玉器或旧玉器材料处理成古旧玉器的外貌，让人感觉成出土或传世玉器，以牟取暴利。玉器做旧的重要问题是仿“沁色”，沁色是指玉器上的次生色泽，它因古玉长久埋藏在地下，受温度、湿度、酸碱度及周围其他物质的影响而缓慢发生的一种蚀变现象。玉器做旧就是通过用各种物理、化学手段，人工模拟玉器在自然条件下形成的各种“沁色”，以达到“象古玉”的效果。宋代以来，特别明清以来仿沁色的手法有老提油、新提油、火烧玉、羊玉、狗玉、风玉、梅玉、滷提、叩锈等等，其产生的沁色则称为：土沁、血沁、水银沁、朱砂沁、黑漆古、鸡骨白等等。清代陈性《玉纪》、刘心谣《玉纪补》、民国时期李凤公《玉纪正误》、《玉雅》、刘大同《古玉辩》、蔡可权《辩玉小识》、赵汝珍《古玩指南》等等著作，都对做旧仿古的沁色方法作过研究和介绍。现代做旧仿古的手法早已摈弃了上述古人的方法。现代做旧者一般都是综合性

魏晋南北朝时期的家族教育

南朝时期的士族阶层的家庭教育摘要：南朝时期，政权更替较为频繁，官学兴废不定，家庭教育为了弥补官学的不足却兴盛起来，同时士族阶层为了使本家族能长期稳定的享有各种特权，也十分重视家庭教育，而这种情况使得这一时期的家庭教育格外兴盛。通过本课题的研究找到这一时期士族阶层家庭教育兴起的背景，以及在这一背景影响下的内容，分析这些对南朝时期子女及对当时社会的影响。关键词：南朝家庭教育内容形式影响前言：魏晋南北朝时期是中国古代家庭教育的一个重要阶段。这一时期士族阶层的家庭教育十分兴盛。门第观念、儒玄佛道的交融、社会动荡等因素是其发展的主要原因；家学、“家馆”、家训等是其主要的教育形式。魏晋南北朝的家族教育具有鲜明的特色。魏晋南北朝是中国历史上长期分裂，战乱频繁的时代，但同时又是一个学术文化繁荣发展的时代。人口的大流动和民族关系的大变动带来了的物质文化和精神文化的大交流。玄学、佛学、道教、儒学以至法家、名家既相互争胜又相互吸收。此时，由于封建王朝的不断更迭，官学教育呈现出时兴时废之状，难以担当起传递和发展文化的使命。而与之相反的是，在门弟观念的强化、九品中正制的推行等特定的历史条件下，魏晋南北朝时期的家庭教育获得了长足发展，并臻于鼎盛。家族教育是中国传统文化的重要组成部分。中国古代学校教育不够发达和普及，家族教育占有重要位置。魏晋南北朝时期的家族教育是学术界较为重视的问题。对其相关研究的成果较为丰富。如马镛《中国家庭教育史》、阎爱民《中国古代的家教》等，都有一定篇幅论及先秦两汉魏晋南北朝时期的情况。此外，还有一些论文对汉魏南北朝时期的家学和《颜氏家训》所反映的家庭教育等进行了专门讨论，比较重要的如刘守旗《颜氏家训与家庭教育科学化》（《辽宁师大学报》，1993、6）、王若《浅谈中国古代家训》（《辽宁师大学报》，1993、6）、

放大镜下的晶体重点知识

放大镜下的晶体都是有规则的几何形状的固体。 1、像食盐、白糖、味精的颗粒一样，都有规则。几何外形的固体物质叫做晶体。 2、自然界中的大部分固体物质都是晶体或由晶体组成。晶体形状多种多样，但都很有规则。立方体、金字塔、针……。许多岩石由矿物晶体集合而成。一、填空。 1、（食盐）、（白糖）、（碱面）、（味精）的颗粒都是有（规则几何）外形的固体，人们把这样的固体物质叫做（晶体）。 2、自然界中的大部分固体物质都是（晶体）或由（晶体）组合而成。晶体的形状（多种多样），但都很有（规则）。有的是（立方体），有的像（金字塔），有的像一簇簇的（针）。 3、许多岩石是由（晶体）集合而成。在显微镜下花岗岩由（石英）、（长石）、（云母）等矿物晶体组成。 4、晶体的形状多种多样，但都很有（规则）。制造晶体的方法有（减少水分）、（降低温度）。 1、自然界中大部分固体物质都是晶体或由晶体组成。（√） 2、一般来说同种物质的颗粒形状都大致一样。（√） 3、自然界中的晶体都是有一定的规则。（√） 4、有的晶体很大，有的晶体很小。（√） 5、所有晶体在适当的条件下缓慢地生长。（×） 6、玻璃、琥珀和珍珠是晶体。（×）

7、只有借助放大镜、显微镜，我们才能看到晶体的样子。（×） 8、花岗岩中的矿物晶体主要有长石、云母、石英等三种。（√） 9、玻璃是由晶体集合而成的。（×）一、判断题（对的打√，错的打×） 1、冬天窗户玻璃上的冰花和天上飘下的雪花，是水的晶体。（√） 2、大多数物质的晶体是用肉眼看不见的，我们只有借助放大镜、显微镜、甚至X光才能看到。（√） 3、食盐、白糖的晶体都是立方体的，味精的晶体是柱状。（√） 4、地质学工作者，常常在放大镜或显微镜下观察岩石中的晶体，判断它的矿物成分，以鉴别岩石。（√） 5、制造晶体的方法可以有减少水分和降低温度两种。（√） 6、装水的容器中的水垢就不是晶体。（×） 7、火山喷发岩浆冷却后形成的矿物也不是晶体。（×） 8、玻璃、琥珀和珍珠是晶体。（×） 9、花岗岩中的矿物晶体主要有长石、云母、石英等三种。（√） 10、天上飘下的雪花是水的晶体（√）二、选择题 1、一些固体物质的内部有一定的结构，如果构成这些物质的微粒按一定的空间次序排列，形成了有规则的几何外形，这就是（ B ）。 A、固体 B、晶体 C、立体 2、海水蒸发得到盐的（ A ） A、晶体 B、液体 C、气体 3、许多岩石是由矿物的（B ）组成。 A、粒子 B、晶体 C、矿体 4、白糖的晶体形状是（ A ） A、立方体 B、圆柱体 C、伞状填空 1、像食盐这样颗粒都是有（规则）几何外形组成的，人们把这样的固体物质叫做（晶体）。 1、研究表明，昆虫的（ C ）就是他们的“鼻子”。 A、复眼 B、口器 C 、触角 2、雪花晶体形状是（ C ）的。 A、四边形 B、三角形 C、六边形 3、下列物体中，不具备放大功能的（ A ） A、金属球 B、透明的玻璃球 C、装上水的圆柱形烧杯 1、冰也能制成放大物体的放大镜。（√） 2、在放大镜下观察，能发现不同昆虫触角的形状是完全相同的。（×） 3、蝴蝶的翅膀上布满彩色小鳞片，这些鳞片其实是扁平的细毛。（√） 4、放大镜镜面面积越大，放大的倍数也就越大。（×） 5、自然界中所有的固体物质都是晶体。（×） 6、晶体的形状是多种多样的，但都是有规则的。（√） 7、透过球形透明体去观察物体，被观察物体的放大的倍数是很大的（√）

六年级下册科学一课一练-1.2放大镜下的昆虫世界-教科版(含答案)

教科版小科六下 1.2放大镜下的各种昆虫同步练习一、填空题 1.蝇的眼睛是________，由许多________组成。 2.昆虫的头部都有一对像“天线”的________，能感触物体，嗅到气味，还能平衡身体。 3.在放大镜下蝴蝶的翅膀都由许多彩色的________组成，这些其实是________。 4.蟋蟀的“耳朵”在足的________侧。不同的昆虫的触角形状________ ，研究表明昆虫头上的触角就是它们的________。它们嗅觉很________。 5.蚜虫喜欢吸食嫩枝上的________ ，蚜虫的大小如________ ，蚜虫的天敌是 ________。 6.如图所示，在放大镜下观察到蝇的眼是________，它是由许多________，组成的。每只小眼都是六角形的。 7.如图所示，在放大镜下观察蝴蝶的翅膀上布满小鳞片，这些鳞片其实是扁平的________。 8.如图所示的昆虫是________，科学家发现这种昆虫的耳朵长在________的内侧。 9.把在放大镜下看到的图像和你的新发现记录下来。 “放大镜下的昆虫世界” 观察对象在放大镜下看到的图像我的新发现

蝴蝶的翅膀蝴蝶的触角苍蝇的眼睛二、判断题 10.科学研究表明昆虫头上的触角就是它们的“鼻子”，这个鼻子能分辨各种气味，比人的鼻子灵敏得多。（） 11.昆虫的身体构造很奇特，大多数昆虫的身体较小，我们需要借助放大镜观察。（） 12.借助放大镜，我们观察到了昆虫世界更多的秘密。（） 13.蚜虫在植物的嫩枝上吸食汁液，每个蚜虫只有针眼般大小，用10倍放大镜可以看见它们的肢体。（） 14.苍蝇在光滑的玻璃上不掉落和它脚上的结构有关。（） 15.采集昆虫时要注意安全，防止被毒虫蜇伤。（） 16.一般观察蚜虫在12月份比较合适。（） 17.借助放大镜，我们观察到了昆虫世界更多的秘密。（） 18.在放大镜下，我们发现不同昆虫的触角形状不同（） 19.昆虫能分辨各种气味，比人的鼻子灵敏得多。（） 20.蟋蟀的“耳朵”跟我们人的耳朵一样，都长在头部。（） 21.蝴蝶翅膀上布满彩色小鳞片，其实是扁平的细毛。（） 22.昆虫都有一对翅膀，都能在空中飞行。（）三、连线题 23.连线题把下列昆虫的触角与对应的昆虫用线连起来。蚕蛾天牛

鉴别古玉真伪沁色的诀窍

鉴别古玉真伪沁色的诀窍人们以受沁的古玉为美，以受沁多、色美者为贵，却很难知道鉴别真伪沁色的诀窍。历来制造假古玉者更不会公开作伪沁的方法，这就需要从历史的资料中和当代的手段上分析辨伪的依据。沁色的辨认归纳起来有三个方面：沁的深浅变化；玉的土蚀现象；沁色透光情况。如下：沁色分布很难匀净，其中往往有呈色深浓的斑点状或丝缕状的形貌。辨认沁色时要仔细审视沁色最外缘部位的颜色，如果明显较深，往里明显变浅，这种沁色就是真沁色；而利用皮色仿制的赝品古玉，其细薄的边缘处最浅，呈色情况与沁色正好相反。沁色的产生过程是玉质蜕变的发生，受沁古玉表面往往或多或少或明或暗多能找到一些土蚀的现象，只是大小深浅与表现方式不同，它可以是烂斑、土隔、蛀孔，也可以说与其它天然缺陷一起表现出的绺裂，因为天然的绺裂正是沁色渗入的良好通道。出土的古玉沁色大多数都可以透过一点光线，即便密不透光者往往也会在边缘处稍有透光现象，沁色不透光其

玉质必定很粗砺或者石性很重，辨认沁色少不了此三者作为确定证据。想靠杂色、边皮、色玉来伪乱古制并不容易，不说沁色的表深里浅、内中不匀无法伪造，即使显眼的土蚀形貌也不是能轻易伪造的，何况玉沁的透光现象更加难以把握，故文献上记载的伪沁名目可观，而实际上难以见到真正的实物来佐证。掌握较为易懂的三种现象是对沁色的总结，是认识沁色行之有效的方法。沁色作伪由来已久，历代文献中记载制作伪沁的方法，今天看来都缺乏科学的依据，大都出自道听途说，甚至出自个别文人的主观臆想，大有以讹传讹、混淆视听的嫌疑，也成了作伪者故弄玄虚的资本；但辨认沁色的真伪又不能不知道这些名目，就应知其名并从中找出规律，这是古玉爱好者的基本功课之一。人工染色作沁在成书于战国时期的《山海经·卷一》中就有记载，新石器时代的良渚文化、龙山文化；商周时期玉器上就有玉色之外沁色的存在；宋元明清之际，仿古作沁的玉器大量出现，但与之前玉器染色的方法有别，出土的玉器也不像古籍中描述的那样变化广泛，由于历代人们对沁色的追捧，染色之风盛行，出现了众多的仿沁色玉器。伪沁人工仿沁主要是用火烧、油炸、酸浸、染色等方法来改变玉器颜色，以达到与古玉的沁色相混淆的目的。 1.叩锈：也称“阿叩法”即“醋屑法”。《古玉辨》中：“相传无锡有‘叩锈’之称，因阿叩善作毛坯玉器，用铁屑拌之，热醋淬之，置湿地十余日，再埋于通衢数日，然后取出，则玉为铁屑所蚀，浑身‘橘皮纹’。

《放大镜下的昆虫世界》教案

《放大镜下的昆虫世界》教案保定市竞秀区江城乡刘庄学校李猛教材分析这是教科版六年级下册一单元——微小世界的教学內容，昆虫世界是一个奇妙的世界，昆虫的种类和数量繁多，生活范围广，有着不同的形态结构和生活习性。学生对昆虫有着浓厚的兴趣，观察昆虫对许多学生来说本来就是一个乐此不疲的活动。在三年级上册的动物单元他们对昆虫已有一些接触，但远远不能满足探索的好奇心。而且许多昆虫个体较小，仅用肉眼人们无法看清它们的身体构造，也不便于观察它们的活动和生活习性。而借助放大镜在探索中进一步观察昆虫世界，一方面可以满足学生的需求，另一方面可以使学生体会到用观察工具的重要性。学习目标 1、会用放大镜仔细地观察昆虫的特殊构造和本领，并能作好记录。进一步体会使用工具观察比用眼睛观察可以获取更多的信息。 2、知道蝴蝶的翅、蝇的眼、蟋蟀的耳、昆虫的触角等方面的特殊构造，了解蚜虫和草蛉之间的生活习性，从而获得对昆虫世界更多的了解。 3、在学生获得更多昆虫知识的过程中，进一步激发学生探索昆虫世界乃至生命世界的兴趣。

教学重点：指导学生用放大镜观察昆虫蟋蟀的外部特征，并延伸到对其它昆虫的自行探究。教学难点：如何观察到小昆虫的细微构造，并描述或记录下来。课时安排:1课时教学准备:分组实验器材：昆虫或昆虫器官标本、放大镜教师演示器材：有关昆虫形态构造和生活习性的多媒体课件或图片资料教学过程一、课题导入 1、同学们，你们知道在自然界中哪些属于昆虫吗？在你眼中这些昆虫是什么样子呢？谁能来简单的描述一下这些昆虫呢？（指名）昆虫在自然界中种类繁多，分布很广，它们有着和其他动物不同的身体构造和本领。但大多数昆虫身体较小，肉眼不容易看清它们的身体构造。让我们用放大镜观察昆虫，看看能发现什么？ 2、师：那么，我们今天来进一步走进昆虫的世界，用放大镜来看看它们是什么样子（板书课题）二、奇特的身体构造 1、课件出示问题，“想一想：人在冰面上行走，常常被滑倒，而苍蝇在垂直的玻璃上，不但不滑落，而且能自由地爬行，这是为什么？” 2、生答：

中国玉器发展史

中国文化学上的玉，内涵较宽，并不止其在矿物学上的意义。汉代许慎在《说文解字》中说，玉，石之美兼五德者。所谓五德，即指玉的五个特性。凡具坚韧的质地，晶润的光泽，绚丽的色彩，致密而透明的组织，舒扬致远的声音的美石，都被认为是玉。按此标准，古人心目中的玉，不仅包括真玉(角闪石)还包括蛇纹石、绿松石、孔雀石、玛瑙、水晶、琥珀、红绿宝石等彩石玉。欣赏玉器须领会十个字：山川之精英，人文之精美。山川之精英，讲的是材质美，每件玉器先要弄清它是角闪石还是翠玉，或是绿松石、玛瑙、蛇纹石、水晶等彩石玉，进一步还要探讨它的产地。人文之精美，指的是玉器的造型美和雕琢美，以及影响造型美雕琢美的工艺、社会诸因素。由于历代玉材的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同，每个时期玉器的造型及主题风格也是各不相同的，千姿百态，竞相争艳。一、史前时代中国玉器源远流长，已有七千年的辉煌历史。七千年前南方河姆渡文化的先民们，在选石制器过程中，有意识地把拣到的美石制成装饰品，打扮自己，美化生活，揭开了中国玉文化的序幕。在距今四五千年前的新石器时代中晚期，辽河流域，黄河上下，长江南北，中国玉文化的曙光到处闪耀，以太湖流域良渚文化、辽河流域红山文化的出土玉器，最为引人注目。良渚文化玉器种类较多，典型器有玉琮、玉璧、玉钺、三叉形玉器及成串玉项饰等。良渚玉器以体大自居，显得深沉严谨，对称均衡得到了充分的应用，尤以浅浮雕的装饰手法见长，特别线刻技艺达到了后世也几乎望尘莫及的地步。最能反映良渚琢玉水平的是型式多样，数量众多，又使人高深莫测的玉琮和兽面羽人纹的刻画。与良渚玉器相比，红山文化少见呆板的方形玉器，而以动物形玉器和圆形玉器为特色。典型器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。红山文化琢玉技艺最大的特点是，玉匠能巧妙地运用玉材，把握住物体的造型特点，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。"神似"是红山古玉最大的特色。红山古玉，不以大取胜，而以精巧见长。从良渚、红山古玉多出自大中型墓葬分析，新石器时代玉器除祭天祀地，陪葬殓尸等几种用途外，还有辟邪，象征着权力、财富、贵贱等。中国玉器一开始，就带有诸多神秘的色彩。二、先秦时代传说中的夏代，是中国第一个阶级社会。夏代玉器的风格，应是良渚文化、龙山文化、红山文化玉器向殷商玉器的过渡形态，这可从河南偃师二里头遗址出土玉器窥其一斑。二里头出土的七孔玉刀，造型源出新石器时代晚期的多孔石刀，而刻纹又带有商代玉器双线勾勒的滥觞，应是夏代玉器。商代文明不仅以庄重的青铜器闻名，也以众多的玉器著称。商代早期玉器发现不多，琢制也较粗糙。商代晚期玉器以安阳殷墟妇好墓出土玉器为代表，共出玉器755件，按用途可分为礼器、仪仗、工具、生活用具、装饰品和杂器六大类。商代玉匠开始使用和田玉，并且数量较多。商代出现了仿青铜彞器的碧玉簋、青玉簋等实用器皿。动物、人物玉器大大超过几何形玉器，玉龙、玉凤、玉鹦鹉，神态各异，形神毕肖。玉人，或站，或跪，或坐，姿态多样；是主人，还是奴仆、俘虏，难以辨明。商代已出现我国最早的俏色玉器――玉鳖。最令人叹服的是，商代已开始有了大量的圆雕作品。西周玉器在继承殷商玉器双线勾勒技艺的同进，独创一面坡粗线或细阴线镂刻的琢玉技艺，这在鸟形玉刀和兽面纹玉饰上大放异彩。但从总体上看，西周玉器没有商代玉器活泼多样，而显得有点呆板，过于规矩，这与西周严格的宗法、礼俗制度也不无关系。春秋战国时期，政治上诸侯争霸，学术上百家争鸣，文化艺术上百花齐放，玉雕艺术光辉灿烂。东周王室和各路诸侯，为了各自的利益，都把玉当作自己(君子)的化身。他们佩挂玉饰，以标榜自己是有"德"的仁人君子。"君子无故，玉不去身。"每一位士大夫，从头到脚，都有一系列的玉佩饰，尤其腰下的玉佩系列更加复杂化，所以当时佩玉特别发达。能体现时代精神的是大量龙、凤、虎形玉佩，造型呈富有动态美的S形，具有浓厚的中国气派和民族特色。饰纹出现了隐起的谷纹，附以镂空技法，地子上施以单阴线勾连纹或双勾阴线叶纹，显得饱和而又和谐。人首蛇身玉饰、鹦鹉首拱形玉饰，反映了春秋诸侯国琢玉水平和佩玉情形。湖北曾侯乙墓出土的多节玉佩，河南辉县固围村出土的大玉璜佩，都用若干节玉片组成一完整玉佩，是战国玉佩中工艺难度最大的。玉带钩和玉剑饰(玉具剑)，是这时新出现的玉器。春秋、战国迄秦、汉时期的玉器、礼玉渐少，而佩玉增多。春秋、战国是中国古代玉器发展的高峰时期，镂空、浮雕等手法普遍应用。当时，带有