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文化创意产业项目可行性研究报告

文化创意产业项目可行性研究报告
文化创意产业项目可行性研究报告

国家动漫产业综合示范园动漫数字化高端特效制作系统

可行性研究报告

XXXXXXXXXXXXXXXXXX

XXXX年XX月

一、项目背景

进入新世纪以来,随着我国经济的发展和社会的进步,对动漫的产业化发展提出了新的要求。2006年以来,中央财政设立了专项基金推动动漫产业发展,扶持和推广一批优秀原创动漫作品,加强动漫艺术理论、人才队伍和创作方式的建设。在文化部的领导和各级政府的大力扶持下,我国动漫产业突飞猛进,创作方式不断创新,创作效率明显提高,作品数量大幅增长,作品质量稳步提高,精品力作相继涌现,创作队伍日趋成熟,动漫产业进入了快速发展的新阶段。在党的十八大报告中,首次深刻阐明了建设社会主义文化强国的战略目标,为文化产业发展擂响了战鼓,也对文化产业发展成

为支柱产业指明了路径。这为中国动漫产业的加速发展提供了前所未有的良好环境。

2009年9月26日国务院正式通过并颁布了《文化产业振兴规划》,正式把以动漫产业为主体的文化产业列为中国未来重点发展的战略性新兴产业。《国家中长期科学和技术发展规划纲要(2006-2020年)》中也明确把信息产业及现代服务业列入重点领域及其优

先主题。其中动漫数字化高端特效制作内容平台列为信息产业及现代服务业的一个重要分支,其要重点开发面向文化娱乐消费市场和广播电视事业,以视、音频信息服务为主体的数字媒体内容处理关键技术,开发易于交互和交换、具有版权保护功能和便于管理的现

代传媒信息综合内容平台。在数字化的潮流下,深刻了解到动漫影视发展趋势,充分认识到科技创新的引领作用,将国际最先进的动

漫数字化高端制作系统引入国内动漫影视行业中来,更好的带动国内动漫影视行业的发展。

“十二五”期间,更是文化产业快速发展的机遇,以建设国家影视网络动漫实验园、国家影视网络动漫研究院为契机,重点定位在广播影视业、数字内容与动漫业、电子出版业、文化创意业。依托区域优势,秉持“文化、创意、科技”与“新型商业模式”相结合

的产业发展理念,大力发展以挖掘与弘扬中华民族优秀文化为基础的文化创意产业,推动我市文化产业的大发展、大繁荣。

围绕国家在文化创意产业方面的大力支持,及文化部提出的“大动漫”产业观的指引下,2009年由天津生态城动漫园投资开发有限公司启动建设1平方公里的国家动漫产业综合示范园(以下简称动漫园)。动漫园是天津市与国家文化部贯彻落实中央文化产业振兴规划、实施部市战略合作的重点项目,也是文化部确认的与地方共建的第一个国家级动漫产业园。动漫园围绕文化部提出的“高端制作、人才培训、技术研发、产业培育、展示交易、国际交流”六大功能,打造包括技术服务平台、人才培养平台、原创孵化中心、版权交易中心、融资支持平台、展示交流平台在内的产业支持体系,打造国家级、示范性的动漫产业集聚基地、研发基地和孵化基地。平台定位于高端动漫影视制作,面向国内外高端客户提供专业支撑。

截至2012年12月中旬,生态城累计注册企业854家,其中文化创意类企业208家,在208家文化企业中可以分为动漫影视类、软件互联网类、图书出版类和广告传媒类。其中动漫影视类企业涵盖动漫制作、动漫发行、动漫培训、动漫投资咨询、影视投资制作、电视台运营、演艺经纪等领域。2012年,生态城共有2部动画电

影在院线播出,2135分钟动画片在省级以上电视台播出,动画片年产量已达到2311分钟。

二、项目开发内容

数字化已进入影视制作的各个领域,其应用大大提高了电影制作的速度、效率和灵活性。

本项目从视觉和音频两方面着手搭建高端制作流水线,通过对动画制作流程的深入研究及对设备资源的优化性配置,构建了从前期摄制到中期协调制作,直至最后修复较色的全流程数字工作平台。

该系统不仅具有强大处理能力,同时符合了高端动漫影视制作

的闭环式需求,可一站式的完成整部动漫影视作品的拍摄、编辑和特效制作,使影视作品的制作工艺达到国际级别。

三、项目建设目的

本项目的实施旨在为动漫影视创作和生产人员提供贯穿电影生

产全过程,可实现虚拟摄影、虚拟场景、虚拟角色、实时跟踪,实

时渲染、实时合成及实时预演功能的全新电影创作工具,优化电影制作流程,提高电影制作效率与质量。

四、项目建设目标

本项目将依靠科技创新、流程创新,使导演可以在拍摄期就掌握最终效果,并做出及时调整。通过虚拟场景减少实际场景搭建所需的时间、资金,同时减少外景拍摄,规范数字化制作流程。

五、场地条件

国家动漫园公共技术服务平台位于动漫大厦A 区三、四层,总面积10000平米,搭建了以3D 立体动画电影高端制作为基础涵盖建模拍摄,动画制作,渲染、特效、剪辑合成、音效编辑、调色等动画电影制作所有环节的影视动画生产流水线。设备有序的分布在如抠像棚、审片室、人声/乐器录音棚、混音棚的专业的功能房间。

此次系统的搭建将利用原有平台功能房间作为基础,在原动作捕捉室、抠像棚和混音棚系统的基础上进行整合。满足高端动漫影

视制作的闭环式需求,一站式完成整部动漫影视作品的拍摄、编辑和特效制作,使影视作品的制作工艺达到国际水平。

文化创意产业的概念特征和包含行业

文化创意产业的概念、特征与包含行业 一、文化创意产业的概念 文化创意产业就是指依靠创意人的智慧、技能与天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发与运用,产生出高附加值产品,具有创造财富与就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业的特征 1、高知识性。文化创意产品一般就是以文化、创意理念为核心,就是人的知识、智慧与灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术与自动化技术等的广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作就是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新与研发等产业价值链的高端环节,就是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中,科技与文化的附加值比例明显高于普通的产品与服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴的产业,它就是经济、文化、技术等相互融合的产物,具有高度的融合性、较强的渗透性与辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时,还可以辐射到社会的各个方面,全面提升人民群众的文化素质。 三、文化创意产业包含的行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其她辅助服务(文化用品、设备、产品的生产与销售)等九大行业。 我国文化创意产业园区的主要建造模式

(一)“推土机”式。即完全褪去历史痕迹,建立新的城市功能。这种推土机式的改造,就是过去几十年里最常见的改建方式,它彻底摆脱了旧有格局的束缚,激活新生的创意能量。但就是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式。即保留原有的区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海的文庙老街,完全保留了旧日的建筑风貌,老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑,改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新的内容,往往出现在较为发达的城市。由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新的创意元素进行改造,使旧区重生。如上海泰康路的田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地的文化特质,建造与其人文内蕴相匹配的新建筑。比如苏州博物馆新馆的设计,充分考虑了苏州古城的历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般的移步怡情之美。 部分发达城区发展文化创意产业的经验做法北京昌平区: 1、成立文化创意产业领导小组及其办公室,具体负责文化创意产业集聚区、企业与项目的认定,协调政策执行中的具体问题,制定财政专项资金的使用细则与具体配套政策意见。 2、设立两个专项资金用于扶持文化创意产业发展。一就是文化创意产业发展专项资金,采取贷款贴息、项目补贴、政府重点采

文化创意产业集聚区发展分析

三、文化创意产业集聚区发展分析 基于创意对实体经济的促进作用(Hawkins,2001)和产业聚集区的叠加效应(Porter, 1990),美国、英国、日本等发达国家都通过建设文化创意产业集聚区来推动文化创意产业发展。这些国家的发展实践表明,建设文化创意产业集聚区,引导产业集群化发展,有利于文化创意企业间的资源共享,能够形成产业规模效益、技术溢出效应等,推动产业整体竞争力的提升。 (一)北京文化创意产业集聚区的发展特点 通过政府的规划引导和政策扶持,北京市文化创意产业集聚区建设取得了明显成效,形成了一批产业特色鲜明的文化创意产业集聚区,产业聚集效应初步显现,在推动北京文化创意产业发展和整体竞争力提升中的作用也逐步提升。 表1 北京文化创意产业集聚区分布、功能和影响

资料来源:根据北京文化创意网的资料整理。 1. 集聚区空间分布逐渐合理 作为文化创意产业发展的空间组织形式,北京文化创意产业集聚区获得了长足的发展。继2006年12月,北京市确认了第一批10个文化创意产业集聚区以后,北京市文化创意产业领导小组会议于2008年3月28日认定了第二批11个文化创意产业集聚区。至此,北京市文化创意产业集聚区已经累计达到21个。各文化创意产业集聚区的分布地域、核心功能和影响行业具体参见表1。 从表中可以看出,2006年确认的文化创意产业集聚区主要集中在北京市城八区及通州、大兴、怀柔等三个郊区,存在数量有限,结构不尽合理的问题。2008年北京市确认的第二批分布区域基本上覆

盖了北京市的城八区及所有远郊区县。在崇文、宣武、顺义、丰台、房山等区分别设立了传统文化产业集聚区、琉璃厂文化创意产业集聚区、会展创意产业将集聚区、服装服饰文化创意产业集聚区和历史文化旅游集聚区等。 2. 集聚区产业功能配置逐步优化 根据北京市文化创意产业分类标准,2006年所确认的10个文化创意产业区仅覆盖了九个大类中的七个大类。而且,由于文化创意产业发展的阶段性,原有的10个文化创意产业集聚区也不能完整地反映出北京文化创意产业发展的整体情况。在2006年确认的10个文化产业集聚区中,没有专门的广告、会展产业集聚区、没有专门的旅游、休闲娱乐产业集聚区。 2008年确认的11个文化创意产业集聚区解决了北京市文化创意产业集聚区建设中的产业功能配臵不尽科学的问题。至此,北京确认的21个文化产业集聚区比较全面地涵盖了文化创意产业的所有门类,而且更加重视对北京文化创意产业发展的科学引导。主要表现在:一是北京新确认的11个文化创意产业集聚区加大了对工业设计、软件等行业的资源配臵力度,旨在通过政策引导,大力发展工业设计和软件服务行业,通过产业的软实力,带动整个工业的发展,提高相关产业的竞争力。新确认的清华科技园与中关村科技园、北京DRC工业设计创意产业基地共同构成北京工业设计、软件服务的产业集聚区。二是充分认识到旅游业对北京的重要性和发展潜力,通过北京欢乐谷生态文化园、房山历史文化旅游集聚区和前门传统文化产业集聚

文化创意产业调研报告

文化创意产业调研报告 导语:文化创意产业中的一些行业也形成一定的规模,对经济的贡献率逐年提高。以下是的文化创意产业调研报告,希望能够帮助到大家! 近年来,区委、区政府高度重视文化创意产业的发展,将发展文化创意产业作为推动区域经济结构调整、加快转变经济发展方式的重要抓手,推动经济又好又快发展。20xx年4月至8月,XX区人大常委会成立文化创意产业专题调研组,对我区文化创意产业发展情况进行了专题调研。调研组分别听取了区政府分管副区长、相关职能部门及街镇有关负责人的意见,先后召开了专题座谈会,调阅了相关资料,考察了本区、兄弟区县及江苏省XX市等地文化创意产业集聚区,在此基础上,形成了报告。 一、XX区文化创意产业发展现状:初具特色,未来发展空间巨大 近年来,特别是党的十七届六中全会召开以后,我区对文化产业、创意产业的关注度越来越高,不断加大对文化创意产业的扶持力度,大力推动文化创意产业发展工程,涌现了一批有发展潜力质优的企业,文化创意产业得到了迅速发展。 (一)区委、区政府高度重视文化创意产业发展。建立了由区委副书记领衔的文化创意产业领导小组和分管副区长领衔的文化产业领导小组,并设立了相应的工作机构,落实工作责任。为更好地推进松江文化创意产业发展,20xx年XX区政府办公室制定了《XX区文

化产业发展专项资金使用管理暂行办法》、《XX区推进生产性服务业发展的若干意见》,20xx年修订印发了《XX区文化产业发展专项资金使用管理办法》,明确松江重点推进研发设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等文化创意产业,坚持聚焦发展。区经委、文广局分别设置了专门科室,负责全区生产性服务业和文化产业发展的推进工作,加强指导、管理、服务力度和评价、考核工作,20xx年对符合《XX区文化产业发展专项资金使用管理暂行办法》资助条件的15个项目发放扶持资金1206。22万元(见附表一),引导松江文化创意产业发展。 (二)松江文化创意产业发展具有良好的条件。文化创意产业资源丰富。松江文化底蕴深厚,资源禀赋优异,有“上海之根”的美誉,拥有上海陆上唯一的山林资源。三个历史文化风貌区内以及其中的一些古建筑、文物,体现出非物质文化遗产等传统文化的魅力。建设中的广富林遗址公园,展现了广富林地区千百年的历史演变。松江大学城集聚了上海外国语大学、复旦大学上海视觉艺术学院等7所著名的高校,在学术、人文、建筑资源方面有着独特的优势。创异工房与复旦视觉艺术学院合作的新媒体研究机构正式签约落地,成为媒体艺术设计创意和传播的综合平台。“叁零shanghai创意产业园”作为大学创意产业实践基地,20xx年度被评为XX市第二批市级文化产业园区。松江城市发展迅速,经过十多年的努力,松江北部新城建设逐渐完善,南部新城的建设又将启动;高铁的开通、周边便捷的高速公路体系,对文化企业有着独特的吸引力。文化创意产业成长迅速。

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状 目前,上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比,上海创意产业园区的起步较早,数量较多,规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告,上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高,平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元,其中园区产出672.8亿,约占总产出的20%;园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中,7家以网络、数字多媒体为主题;3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题;3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题;1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中,也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园,以节能环保技术服务为特色的花园坊,以雕塑艺术为特色的红坊,以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区,约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体,也是上海原生态创意产业的集聚地。目前,如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区,不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”,在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前,一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能,逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊,它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合,为消费者提供了良好的休闲环境,也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来,创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计,沪上77家创意产业集聚区共建

我国文化创意产业发展现状分析

我国文化创意产业发展现状分析 伴随着全球创意经济的飞速发展,越来越多的国家高度重视文化创意产业的发展,我国也面临着产业转型和升级的压力。在分析我国文化创意产业发展现状的同时,也提出了一些问题,譬如文化产业发展区域失衡、集约化程度低、高科技手段运用不足等。 标签:文化创意;产业;现状分析 近年来,伴随着创意经济的崛起,全世界创意经济每天制造几百亿美元的价值,并不断的高速增长。文化创意产业受到各国政府的普遍高度重视,作为一种新兴的产业重点扶植,我国目前的整体产业结构急需调整,需要着重向第三产业转换升级,文化创意产业的发展正符合这种需要,因此,我们需要从政策、制度等方面加大扶持文化创意产业。文化创意产业迅猛发展,究其背后原因可能包括以下两点:一、文化创意企业与就业人口的成长率明显大于其它产业;二、文创产业在创新表现上较其它产业更为突出(Foord,2008;Hesmondhalgh and Pratt,2005;Potts and Cunningham,2008)。 1 文化创意产业内涵 文化创意产业作为一种新的文化产业形态,兼具“文化”、“创意”、“产业”三个特征。随着国内文化创意产业实践的不断发展,国内学者根据文化创意产业在我国的实际情况也做出了相应的定义。大致归纳起来有3类: 第一类观点认为:随着全球一体化的趋势,文化创意产业是以消费时代人们的精神、文化、娱乐需求为基础的,以高科技的技术手段为支撑的,以网络等新的传播方式为主导的一种新的产业发展模式。它以文化和经济全面结合为自身的特征,是一种跨国、跨地域、跨行业、跨部门、跨领域重组或者创建的新型产业集群。它是以创意创新为核心,以知识产权为根本,贯穿生产、流通、消费等产业发展全过程的新型的产业集群,向大众提供满足其文化、娱乐、精神、心理方面的需求的新兴产业形态(金元浦2010)。 第二类观点认为:文化创意产业首先它的关键词是文化产业,以第一、第二、第三产业为创意对象,进行创意策划,采用计算机信息网络、设计、策划、计算机服务等高科技手段,通过产品的制造和推广营销,以及高附加值产品的开发而形成的一条产业链,将文化制品及文化服务转换为商品与服务的价值链,并最终实现价值链的扩散与增值的新兴产业。文化创意产业贯穿于国民经济和社会发展的各个方面,是中国产业结构发展到高级阶段的新型产业类型(张蔷2013)。 第三类观点认为:从文化、创意以及产业三个相互联系相互作用的角度认为,将历史文化元素进行加工、生产出源于文化高于文化的创新成果,在加工的过程中,借助于发达的信息化水平和高科技手段,生成具有一定市场化规模的、高附加值的产品,最终形成一个新兴的、朝阳的产业(张振鹏、王玲2009)。

文化创意产业项目可行性实施报告

国家动漫产业综合示园 动漫数字化高端特效制作系统 可行性研究报告 XXXXXXXXXXXXXXXXXX XXXX年XX月

一、项目背景 进入新世纪以来,随着我国经济的发展和社会的进步,对动漫的产业化发展提出了新的要求。2006年以来,中央财政设立了专项基 金推动动漫产业发展,扶持和推广一批优秀原创动漫作品,加强动漫艺术理论、人才队伍和创作方式的建设。在文化部的领导和各级政府的大力扶持下,我国动漫产业突飞猛进,创作方式不断创新,创作效率明显提高,作品数量大幅增长,作品质量稳步提高,精品力作相继涌现,创作队伍日趋成熟,动漫产业进入了快速发展的新阶段。在党的十八大报告中,首次深刻阐明了建设社会主义文化强国的战略目标,为文化产业发展擂响了战鼓,也对文化产业发展成为支柱产业指明了路径。这为中国动漫产业的加速发展提供了前所未有的良好环境。 2009年9月26日国务院正式通过并颁布了《文化产业振兴规划》,正式把以动漫产业为主体的文化产业列为中国未来重点发展的战略性新兴产业。《国家中长期科学和技术发展规划纲要(2006-2020年)》中也明确把信息产业及现代服务业列入重点领域及其优先主题。其中动漫数字化高端特效制作容平台列为信息产业及现代服务业的一个重要分支,其要重点开发面向文化娱乐消费市场和广播电视事业,以视、音频信息服务为主体的数字媒体容处理关键技术,开发易于交互和交换、具有保护功能和便于管理的现代传媒信息综合容平台。在数字化的潮流下,深刻了解到动漫影视发展趋势,充分认识到科技创新

的引领作用,将国际最先进的动漫数字化高端制作系统引入国动漫影视行业中来,更好的带动国动漫影视行业的发展。 “十二五”期间,更是文化产业快速发展的机遇,以建设国家影视网络动漫实验园、国家影视网络动漫研究院为契机,重点定位在广播影视业、数字容与动漫业、电子出版业、文化创意业。依托区域优势,秉持“文化、创意、科技”与“新型商业模式”相结合的产业发展理念,大力发展以挖掘与弘扬中华民族优秀文化为基础的文化创意产业,推动我市文化产业的大发展、大繁荣。 围绕国家在文化创意产业方面的大力支持,及文化部提出的“大动漫”产业观的指引下,2009年由天津生态城动漫园投资开发有限公司启动建设1平方公里的国家动漫产业综合示园(以下简称动漫园)。动漫园是天津市与国家文化部贯彻落实中央文化产业振兴规划、实施部市战略合作的重点项目,也是文化部确认的与地方共建的第一个国家级动漫产业园。动漫园围绕文化部提出的“高端制作、人才培训、技术研发、产业培育、展示交易、国际交流”六大功能,打造包括技术服务平台、人才培养平台、原创孵化中心、交易中心、融资支持平台、展示交流平台在的产业支持体系,打造国家级、示性的动漫产业集聚基地、研发基地和孵化基地。平台定位于高端动漫影视制作,面向国外高端客户提供专业支撑。 截至2012年12月中旬,生态城累计注册企业854家,其中文化创意类企业208家,在208家文化企业中可以分为动漫影视类、

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门,认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的内容需要富有文化的内涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”,也已延伸到“创意产业”领域,并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告(2006)》将创意产业解释为,指“那些具有一定文化内涵的,来源于人的创造力和聪明智慧,并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性,在一些地方,创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富,世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上,世界上对文化创意产业的界定主要有四种:日本、英国和新加坡的创意产业;美国和澳大利亚的版权产业;中国台湾地区的文化创意产业;中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

文化创意产业的概念、特征和包含行业

文化创意产业得概念、特征与包含行业 一、文化创意产业得概念 文化创意产业就是指依靠创意人得智慧、技能与天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权得开发与运用,产生出高附加值产品,具有创造财富与就业潜力得产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业得特征 1、高知识性。文化创意产品一般就是以文化、创意理念为核心,就是人得知识、智慧与灵感在特定行业得物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术与自动化技术等得广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化得特征.如电影、电视等产品得创作就是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成得。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新与研发等产业价值链得高端环节,就是一种高附加值得产业。文化创意产品价值中,科技与文化得附加值比例明显高于普通得产品与服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴得产业,它就是经济、文化、技术等相互融合得产物,具有高度得融合性、较强得渗透性与辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业得发展、推动区域经济发展得同时,还可以辐射到社会得各个方面,全面提升人民群众得文化素质。 三、文化创意产业包含得行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其她辅助服务(文化用品、设备、产品得生产与销售)等九大行业. 我国文化创意产业园区得主要建造模式

(一)“推土机"式.即完全褪去历史痕迹,建立新得城市功能。这种推土机式得改造,就是过去几十年里最常见得改建方式,它彻底摆脱了旧有格局得束缚,激活新生得创意能量。但就是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式.即保留原有得区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海得文庙老街,完全保留了旧日得建筑风貌,老城得喧闹格局让人仿佛感受到昔日得海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化得石库门建筑,改造成为国际化水平得餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新得内容,往往出现在较为发达得城市.由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新得创意元素进行改造,使旧区重生.如上海泰康路得田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地得文化特质,建造与其人文内蕴相匹配得新建筑。比如苏州博物馆新馆得设计,充分考虑了苏州古城得历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般得移步怡情之美. 部分发达城区发展文化创意产业得经验做法北京昌平区: 1、成立文化创意产业领导小组及其办公室,具体负责文化创意产业集聚区、企业与项目得认定,协调政策执行中得具体问题,制定财政专项资金得使用细则与具体配套政策意见。 2、设立两个专项资金用于扶持文化创意产业发展。一就是文化创意产业发展专项资金,采取贷款贴息、项目补贴、政府重

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门,认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的容需要富有文化的涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、

文化创意产业的概念、特征和包含行业

文化创意产业的概念、特征和包含行业 一、文化创意产业的概念 文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业的特征 1、高知识性。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心,是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节,是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中,科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴的产业,它是经济、文化、技术等相互融合的产物,具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时,还可以辐射到社会的各个方面,全面提升人民群众的文化素质。 三、文化创意产业包含的行业 文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其他辅助服务(文化用品、设备、产品的生产和销售)等九大行业。 —1—

我国文化创意产业园区的主要建造模式 (一)“推土机”式。即完全褪去历史痕迹,建立新的城市功能。这种推土机式的改造,是过去几十年里最常见的改建方式,它彻底摆脱了旧有格局的束缚,激活新生的创意能量。但是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。 (二)“整旧如旧”式。即保留原有的区域特色,保护性地修缮翻新。比如上海的文庙老街,完全保留了旧日的建筑风貌,老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑,改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 (三)“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新的内容,往往出现在较为发达的城市。由于开发过程中土地供给有限,房子无法拆迁,在传统历史文化基础上,加入新的创意元素进行改造,使旧区重生。如上海泰康路的田子坊,完全在旧日石库门建筑格局中,开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 (四)“就旧建新”式。即充分考虑当地的文化特质,建造与其人文内蕴相匹配的新建筑。比如苏州博物馆新馆的设计,充分考虑了苏州古城的历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内,令人有在苏州园林般的移步怡情之美。 部分发达城区发展文化创意产业的经验做法 北京昌平区: — 2 —

日本文化创意产业发展现状

日本文化创意产业发展现状 一、日本创意产业发展概览 日本素有“动漫王国”之称,是世界上最大的动漫制作和输出国,目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本,在欧洲这个比例更高,达到八成以上。 在日本各种各样的文化产业当中,在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目,各种动漫的人物形象充斥街头,早已超越了杂志和电视的范畴,渗透到日本社会的各个角落。 根据日本贸易振兴会公布的数据,2003年,销往美国的日本动漫片以及相关产品的总收入为43.59亿美元,是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。广义的动漫产业实际上已占日本GDP十多个百分点,已经成为超过汽车工业的赚钱产业。日本的动漫产业已经以年营业额230万亿日元成为日本第二大支柱产业。 拥有430多家动漫制作公司的日本,培养了一批国际顶尖级的漫画大师和动漫导演以及大量兢兢业业工作在第一线的动画绘制者。电视和网络传媒的普及和发展,传播手段的不断完善,为日本动漫市场的发展和壮大奠定了良好的基础。快速扩张和高附加值使卡通产业成为推进资产增值的“资本孵化器”。

日本动漫市场的状态是:制片人制作卡通动画片,代理商销售,影视系统播放,企业购买卡通动画产品形象并开发衍生产品,商家销售产品。按照国际惯例,卡通市场分3个层次:一是动画本身的播出市场;二是卡通图书和音像制品市场;三是卡通形象的衍生产品,包括服装、玩具、饮料、生活用品等。其中,最后一个层次比前两个层次的周期更长,市场反响更为深远。动画片本身不能是一个“孤独”的商品,相反应该是整个产业链和周边产品的广告。例如,日本东映集团等公司在投入制作一部动画片之前,已做好周边产品的开发规划;动画片放映之际,相关产品也开始热卖,资金回收、市场开拓、卡通形象推广等系列工作都同时开展。 在衍生产品的盈利模式下,日本在欧美动画市场甚至可以免费提供给电视台播出。而随着一批日本动画片在国际市场的成功,日本的动画风格形象逐渐成为国际时尚。在世界范围内掀起的日本卡通热使得好莱坞的电影公司争相购买日本动画片的电影改编版权。日本卡通产业的出口额急剧扩大。 2003年4月至2004年3月,日本的动漫市场销售额(动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额)达3739亿日元,比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元,增幅高75.1%以上。以动画片形象制成的相关衍生产品的授权收入则更拥有2万亿日元的市

文化创意产业商业计划书

文化创意产业项目商业计划书 2016年

前言 中商咨询编制的商业计划书可作为项目运作主体的沟通工具,会着力体现企业(项目)的核心价值与竞争优势,有效吸引风险投资者及商业伙伴,促成项目融资。同时,中商咨询编制的商业计划书内容涉及企业(项目)运营的方方面面,能为企业(项目)实施提供建议参考。 中商产业研究院每年完成项目数量达数百个,在养老产业、商业地产、产业地产、产业园区、互联网、电子商务、民营银行、民营医院、农业、养殖业、生态旅游、酒店、机械电子等行业积累了丰富的项目案例,可对同行业项目提供具有参考性、建设性意见,帮助客户对项目进行梳理和判断。

【出版日期】2016年 【交付方式】Email电子版/特快专递【价格】订制 文化创意产业项目商业计划书 第一部分摘要 一、项目背景 二、项目简介 三、项目竞争优势 四、融资与财务说明 第二部分文化创意产业行业与市场分析一、市场环境分析 (一)政策环境分析 (二)经济环境分析 二、文化创意产业行业市场分析 三、文化创意产业市场预测分析 四、市场分析小结 第三部分公司介绍 一、公司基本情况 二、公司业务介绍 三、组织架构 四、主要管理团队 第四部分平台服务内容 一、平台定位 二、平台核心价值 三、平台设计思路 四、平台功能介绍 第五部分商业模式 一、商业模式

二、盈利模式 第六部分营销规划 一、营销战略 二、营销措施 第七部分项目发展规划 一、发展战略 二、阶段发展规划 三、实现经营目标采取的具体策略 第八部分融资说明 一、资金需求 二、资金使用规划及进度 三、资金筹集方式 四、投资者权利 五、投资退出方式 六、项目估值 (一)评估技术说明 (二)收益现值法简介 (三)评估假设与模型 (四)评估值的计算 第九部分财务分析与预测 一、财务评价依据 二、财务评价基础数据与参数选取 三、有关说明 四、经营收入预测 五、成本费用估算 六、盈利能力分析 (一)项目损益和利润分配表(二)项目现金流量预测表(三)项目财务评价指标计算七、财务评价结论

文化创意产业的发展状况

文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看,英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家,都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与,这样也就构成新型的文化产业形态。 (1)英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代,英国经济处于停滞状态,借助创意产业这个新的经济增长点,成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围,设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展,加上政府的购买扶持,在10 年之内,创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业,约有122000 家公司注册。到2002 年6 月,创意产业从业人员总人数为190 万,并继续增长,成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展,引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高,包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音

乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合,信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势(2)在美国,由于注重法制与出自对知识产权的保护,文化创意产业也被称为“版权产业”,创意经济是知识经济的核心内容,更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面,版权产业都超过了美国其他经济行业,继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年,核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率,而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事,通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等,来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业,音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况,美国产业界深深感到:过去24 年,版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪,当新的信息技术支持版权产业的发展时,将带来的是版权产业新的驱动力。 (3)1997 年,亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针,把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月,韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、

日本文化创意产业

日本文化创意产业 一、日本文化创意产业概述 日本文化创意产业是以数字软件技术为支撑、以数字硬件产品为载体、以文化为内涵的产业。日本文化创业产业分为4类:⑴声像(含广告)、⑵音乐和音响(含广告)、⑶游戏、⑷图书、报纸、图像、教材(含广告)。 自从日本实施“文化立国”的战略以来,政府一直积极发展创意产业,以动漫、游戏、音乐等为主体的创意产业快速发展,不仅使国内经济发展迅猛,同时也带动了相关产业的发展。日本是亚洲创意产业发展最为发达的国家。 1.动漫产业 在日本创意各式各样的创意产业中,动漫产业的地位最为显著,日本享有“世界动漫王国”的美誉,是世界上最大的动漫制作和动漫输出国。有统计显示,全球播放的动画节目有60%是日本制作的。从铁臂阿童木、花仙子到火影忍者、奥特曼、圣战士,从机器猫、樱桃小丸子到网球王子、Hello Kitty,从《龙猫》到《千与千寻》,许多日本动漫作品和动漫形象为世界人民所熟识并喜爱。 1996年,日本政府明确提出要从经济大国转变为文化输出大国,将动漫等文化产业确定为国家重要支柱产业。十几年来,动漫产业作为日本文化产业的代表,已经和日本电器、日本汽车并列,成为影响世界的三大日本制造。而与此同时,日本动漫产品也开始成功走向世界,成为最有价值的出口产品之一,在全球传播日本文化,彰显日本的影响力。 近十年来,日本动漫产业平均每年的销售收入达到2000亿日元,已经成为日本经济的三大支柱产业之一。实际上,加上动漫衍生品的销售收入,广义的动漫产业在日本GDP中的比例平均在6%以上。 2.游戏产业 游戏产业作为日本创意产业的传统强项,游戏业已成为日本经济的重要支柱之一,一直保持着二位数的增长势头,在GNP中占据着举足轻重的地位,对汽车和家电两大传统行业形成了有力的冲击。据不完全统计,全球电子游戏市场硬件90%以上,软件50%以上,均牢牢控制日本厂商手中。调查显示,全球最受欢迎的游戏机是日本的品牌,销售量最大、拥有游戏迷最多的游戏软件,也出自日本游戏开发商之手。 日本乃当今世界游戏业无可争议的霸主。日本游戏业的辉煌,为日本带来了源源不断的财富。日本游戏产业对社会各方面产生了积极的影响和促进,在推动传统娱乐业变革的同时,也推动了整个信息产业的发展。 3.数字内容产业 在日本内容产业国际战略研究会的报告中, 对“内容产业”作了如下定义:所谓内容产业, 就是可以给人的精神带来享受的信息,是可以进行经济经营的“财产”。日本广义的数字内容产业包括:娱乐性比较强的电影、电视、音乐、出版物、动漫、网络游戏等产业部分, 也包括以信息服务为主的电子商务、手机通信、远程教学和远程医疗等非娱乐产业部分。新出版的日本数字内容产业白皮书2010则将日本数字内容产业分成图书报刊(图书、报纸、图片、文本等)、影像、音乐、游戏这样四大类。 日本把数字内容产业定位为积极振兴的战略性产业, 日本的数字内容产业产值已经超过了传统的汽车产业。根据日本数字内容产业白皮书2010的统计数据, 2009 年日本内容产业的产值达到了12万843亿日元, 其中数字内容产业产

国内文化创意产业发展现状分析

国内文化创意产业发展现状分析 文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务,全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。全国的文化创意产业在这几年得到了突飞猛进的发展。总体来说我国各大城市的文化创意产业发展呈现出以下四个特点。 一、文化创意产业在国内各大城市的GDP中所占的比例和绝对利润值都在逐年增长,新增文化创意产业企业和从业人数逐年增多,整个创意文化产业呈现出一片欣欣向荣的景象。 以北京市为例,2006年,北京市文化创意产业从业人员89.5万人,占全市GDP的10.3%,比2005年增长15.9%。2007年,北京文化创意产业从业人员已达90 万。截至2007年9月,北京市2006年12月挂牌的10个文化创意产业集聚区入驻企业4687家,其中,挂牌后新入驻企业1101家。有需求才有市场,通过这组数据可以看出中国对的文化创意的需求十分巨大,还远没有达到饱和,所以整个文化创意产业发展迅猛。文化创意产业的发展在一定程度上带动了整个国民经济的发展,创造了更多的就业机会。对企业和从业来说还都有较大的发展空间。

二、文化创意产业得到国内各大城市的重视,纷纷推出各种政策,划拨专项资金扶持文化创意产业的发展。 例如。北京为符合文化体制改革试点要求的文化创意企业办理减免税收,拿出专项资金支持文化创意产业聚集区的基础建设,和银行合做为文化创意企业提供无形资产质押贷款等。又如。南京市首开江苏知识产权贷款先例,日前南京道及天软件系统有限公司从南京银行[17.38 0.75%]获得了200万元贷款,这项贷款在江苏的文化创意产业界和科技界引起了广受关注,因为这笔商业贷款没有担保,也没有土地、产权等抵押物,贷款获得认可的一个主要依据是“无形知识产权”——计算机软件产品的著作权。再如。广州市每年安排1.5亿元资金设立广州市软件和动漫产业发展资金,并出台了一系列专门政策扶持游戏动漫产业的发展等等。可以看出很多大城市都对文化创意产业的发展非常重视,纷纷拿出实际措施来支持文化创意产业的发展,以期通过文化创意产业的发展来带动本地区的经济发展和提高地区的文化影响。正是由于政府和金融界的大力支持和巨大的市场空间,大大地推动了全国各大城市的文化创意产业飞速发展。 三、全国各大城市都在根据自己的特点,纷纷提出了适合本地特色的文化创意产业发展目标。 例如。上海市提出了“创意产业化,产业创意化”的理念。在发展路径上,形成与历史建筑保护相结合的发展模式,使有形的高科技

文化创意园研究报告

文化创意园研究报告 一、初期的关于文化创意园区的调查报告 (一)文化创意产业园区概念 文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域,是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。园区内形成了一个包括生产——发行——消费产供销一体的文化产业链。 (二)国内文化创意产业园区类型的划分 1、按区位依附划分为4种类型: (1)以旧厂房和仓库为区位依附。城市中被废弃的旧厂房和仓库,因其宽敞明亮的空间及廉价的租金,或面临闲置空间再改造的境遇,往往成为文化创意产业园的又一滋生之地。北京798工厂的老厂房、上海近些年成长起来的创意产业园区绝大部分也是由旧厂房和仓库改造而成。 (2)以大学为区位依托。大学作为技术的发生器,可以不断开发新的科技;同时它又是各类人才的聚集地,不但培养人才也

吸引着各领域最优秀的人才。如上海长宁区天山路时尚产业园依托的是东华大学和上海市服装研究所。 (3)以开发区为区位依附。这类文化创意产业园主要是以高新技术产业园区为区位依附。高新技术产业区都有着大量的信息产业,最适宜发展文化与科技结合的文化产业园。属于此类型的有位于中关村高科技园区内的中关村创意产业先导基地;位于上海浦东张江高科技园区内的张江文化科技创意产业基地等等。 (4)以传统特色文化社区、艺术家村为区位依附。属于这种类型的主要有两种情况:一种是依托一些传统的文化区域,在这些区域文化底蕴深厚,文化氛围浓郁,利于开发特色文化产业产业园区。如四川德阳三星堆文化产业园、北京高碑店传统民俗文化创意产业园等等。第二种是依托位于城乡结合部的一些艺术家村,有些是属于创作型的园区,如位于深圳特区郊边龙岗区布吉镇的大芬油画村等。 2、按文化创意产业园区性质划分为5种类型: (1)产业型。一是独立型的。园区内,产业集群发展相对比较成熟,有很强的原创能力,产业链相对完整,形成了规模效应。如深圳大芬村,以绘画艺术为主。二是依托型的。依托高校发展,也形成了一定的产业链条。如上海虹漕南路创意产业园,同济大学周边的现代设计产业园区等等。

文化创意产业发展现状与趋势

文化创意产业发展现状 与趋势 Company number:【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级:会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式,也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲,会展业有很大的发展生命力,有非常大的商业空间。但就目前来看,我国会展业发展还不成熟,虽然起点很高,但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚,在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放,发展不平衡,市场化程度低,市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面: 1、人才紧缺,缺少专业人才。就目前看,由于会展是一种新型行业,教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验,使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的,与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷,政府干预过多,市场化程度低,使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大,维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时,企业又没经济收入,又要投入成本,很不划

算。浪费国家资源,行业效率低。 4、会展的服务质量不高,没有为参展商带来很大的影响,这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足:会展的服务范围太窄,没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范,让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善,会展人才的培养还比较困难,需要长时间的摸索。 但是,总体上看,会展行业发展很快,逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的,健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势,中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势:1、传统文化内核的再开掘,与中国传统文化相结合,强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念;强调“和谐”,追求“圆满”;强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本,创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品,充分挖掘中国传统文化的精神,进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化,充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看,现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花,中国应充分发挥商业的和市场的价值,尊重资本的价值和创造,就能能创造更多的奇迹。

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