建筑空间组合论读后感

建筑空间组合论读后感

08121126 建筑学一班胡洋

《建筑空间组合论》是彭一刚老先生的代表作。在书中，他为我们介绍了有关建筑空间的很多基本知识。作为刚刚接触建筑学的大一学生来说，这本书既不会那么的深奥难懂，又能给我们很深的教育与影响，应该是我们的必读书之一。以前我也看过一些其他的有关建筑理论的书，但只讲统一、对比、韵律、比例、尺度等有关形式美的范畴。我们只能从中得到一些抽象的概念，而不能灵活的运用。本书既设一章来分析形式美的基本规律，又另设三章来分别说明上述规律在内部空间、外部体型以及群体组合处理中的运用。非常有助于我们对基本原理的理解。

本书的总论依然在延续一个不变的话题，建筑的形式与内容之间的关系。我在我以前的文章中讨论过这个问题。两者同样重要，这是一种对立统一的辩证关系。“经济基础决定上层建筑”这句话放在建筑学中也很适合。首先一栋建筑要满足人们的各种需要，要有功能性，不然没用的建筑是基本没人要的。但人不同于一般动物是因为人具有思维和精神活动的能力。所以说建筑发展到一定地步就会跨入艺术的领地，来反映建筑师的内心活动或者精神追求。来体现一种美，按照现在的话说，就是一种和谐的感觉。而且建筑离不开现实，图纸上的建筑虽然好看，但要修出来，还要靠强大的技术支持。新技术新材料新结构带来了建筑的新发展。但终究技术还是处于次要地位，因为一句话说得好“只有想不到，没有做不到”。

本书共有九章，除了上述的总论之外其余的章节都是介绍的建筑中的精髓，那就是空间。建筑说白了就是限定一个个空间，比如说客厅、餐厅、卧室、洗手间等等，这都是简单的分割，内容上的分割。还要更困难的是形式上的分割，通过分割空间来寻找一种感觉，一种建筑师心中对美的感觉，并通过空间传播给大家。好的建筑会有一种让人很舒服的感觉，因为空间划分的非常好，不仅满足了内容上的需要，更体现了一种精神的境界。比如安藤忠雄的光之教堂，光的十字。光和十字都是纯洁和圣洁的代表，两者结合给人一种精神的洗礼。这就是空间的魅力，难以掌握，又让人如痴如醉。

这九章中我规律要说的是第四章《形式美的规律》，因为我更喜欢建筑的美感。我认为美才是建筑的最高追求，只有美的才是好的。建筑一定要满足人们精神上的要求，所以我们一定要赋予他们以美的属性。

首先美的本身的抽象性和复杂性导致人们的审美标准不会太一致。比如东方人对美的感觉就和西方人有不小的差异。随着时间的推移，人们对美的体验也会改变。特别是本世纪初由于功能、技术、材料的发展，在建筑领域中引起了一场深刻的革命性的变革，古典建筑形式几乎完全的被否定。可以看出美是没有一套固定的标准的。完全相反的东西都可以是美丽的。社会会进步，人们的思想也会进步，作为建筑师思想体现的建筑必然也会发生改变。所以说美是多样统一的，在同一种求变化，在变化中求统一。这就是我们追求的终极目标。现代建筑和古典建筑即使在表面上大相径庭，但是在遵循多样统一的形式美规律的普遍原则这一点上，则是毫无例外的。

追求统一最简单的的方法就是以简单的几何体求统一。就我来说，我觉得圆

或者球是最完美的形状，没有棱角，绝对对称。而且简单的几何形体给人一种清爽干净的感觉。这些几何体本身就简单明确肯定，、各要素之间有着严格的制约关系。许多大型的体育馆建筑，都每每借圆或正方形的构图而获得了完整的统一性。所以说要求完整，最简单的方法就是以简单几何体构图。清爽而又完整美丽。

每一个要素在整体中所占的比例和所处的地位，将会影响到整体的统一性。每一个东西都有重点和次要的，建筑也不例外。在一个有机的整体中，各组成部分是不能不加区别而一律对待的。他们应有主与从的差别；有重点与一般的差别；有核心与外围组织的差别。如果平等地对待所有的要素，整体就会难免很松撒而且很单调，而失去统一性。我们一般要很注意这一点，在处理重点与次要的时候。突出重点，以次要的作为陪衬，是最常使用的方法。一般情况下，然们喜欢把重点放在正中央，次要的放在它两边。这样的话会很突出重点，可看多的话又难免会单调。所以我更喜欢将重点放在一边，而次要的附庸在主体上。不再是死板的对称，而是更为活泼的突出。突出主从的方法有很多种。最主要也是最常用的就是通过大小来表现，中国的故宫就是很好的例子，大的永远就是好的，就是皇上用的。还有就是通过位置来表现，处于正中间的是主体，故宫也很好的符合了这点。但上述说过，这样做有点死板，不符合社会发展的大潮流。在现代建筑中，所谓的突出重点，就是指在设计中充分利用功能特点，有意识地突出其中的某个部分，并以此为重点或中心，而使其他的部分明显处于从属地位，这也可以达到主从分明，完整统一。也就是说，主体和从体在外表上可能没太大的差别，但在使用的过程中你会慢慢体会到其主次之分。这就需要建筑师需要对空间很强的划分能力，以空间来决定主次，这才是最高境界。

地球是有引力的，地球上的一切都会被它吸引，建筑从某种意义上来说就是与重力斗争的结果。人们在与重力的斗争中形成了一整套与重力有关的审美观念，那就是均衡与稳定。实际上的均衡与稳定与审美上的均衡与稳定，是两种性质不同的概念，前者属于科学，后者属于美学。就我来看，前者属于制约，后者属于追求。我们追求美学上的均衡与稳定但也要受到科学的制约。对称的形式是天然的稳定，但这并能满足人们的要求，人们喜欢以不对称的形式来维持稳定。这种稳定要比堆成活泼轻松得多。静态是最常见的平衡，而我更喜欢动态的平衡，旋转的陀螺，行驶着的自行车都是这种形式。动态的平衡在建筑中显得更隐蔽，因为建筑是静的，要通过变化与韵律的改变来维持动态的平衡，对于建筑师来说这并不是件简单的事。所以突破是必然的，上大下小是以前建筑的金科玉律，比如金字塔，这是因为重力的缘故，要维持一种静态的平衡。现在出现了不少的倒三角的建筑，就是一种突破，这既是审美的突破，也是技术的突破。

现代建筑越来越注重对比的运用。没有对比的建筑会单调的厌烦，而过于对比则失去了相互之间的协调一致性。如何协调好这两者，那就要看建筑师自己的功底了。

我们在学习时还经常提到一点，那就是韵律与节奏。这本来是音乐和文学用语。韵律美是个很抽象的概念，这完全靠我们在观察建筑时的理解与感觉。韵律美分为几种不同的类型：连续的韵律，渐变韵律，起伏韵律和交错韵律。它们虽然有区别，但都极强的条理性、重复性和连续性。借助这一点既可以加强整体的统一性，又可以求得丰富多彩的变化。就我看来，韵律是建筑外形中最难掌握也是最抽象的一方面。节奏韵律等等都是抽象的概念，需要人们亲自去在建筑中体会。有韵律感的建筑几乎处处都能给人以美的韵律节奏感。过去有人把建筑比作“凝固的音乐”，其道理正是如此。

任何物体，都存在着长宽高的度量，比例所研究的就是这三个度量之间的关系问题。比如说黄金比例，就是最和谐最完美的比例。许多建筑都是按照这个比例来设计的，所以看上去非常的和谐。我们一般都是从美学角度来考虑比例问题，实际上功能对比例的影响也是不可忽视的。譬如房间的长、宽、高三者的尺寸，都是由功能决定的。除了这两点，不同民族由于文化传统的不同，在长期历史发展中，往往也会以其创造的独特的比例形式，而赋予建筑独特的风格。构成比例的的因素是复杂的，企图找到一个放在任何地方都适合的比例，事实上是办不到的。我们建筑师的任务，就是找到适合于当地的最完美的比例。

我在上述的文章中主要强调的是第四章的内容。因为局限于我的专业水平和个人爱好，我更喜欢从形式角度来观察和学习建筑。还有第九章我也很喜欢，作者赏析了现代西方建筑，这是整个社会发展的潮流。但篇幅所限，我就不能在此详细的讲解了。

总之我认为《建筑空间组合论》是一本很好的建筑理论作品，不太深奥又不太肤浅，非常适合我们这些刚入门的大学生。其图文交错，既不显得太死板，又不会太花哨。所以我觉得这是我们的必读书之一。

2009年5月30日

《建筑空间组合论》读后感

一本书带给我的设计心得——读《建筑空间组合论》有感

《建筑空间组合论》在我看来是一本非常实用的书，自从大一经老师推荐阅读以来，至今虽不能说是精读过，但其大意也算理解一二了。它与《建筑语汇》成为我做设计之前比翻的两本书，它们用通俗易懂的语言和图文让我明确了设计的意义、方向和手法，从而让我们这样的低年级学生能较为快速的了解该怎样做好设计，我认为它是一本建筑系学生十分必要研读的经典之作。 彭一刚先生在第一版前言中说到的“回顾以往的教学，学生苦于得不到系统的建筑构图方面的只是，教师又很难再有限的课堂辅导中讲清这些道理，加之构图原理本身又多少有一点抽象，难以捉摸，于是学生难免会感到神秘莫测，而教师又苦于只能意会而难以言传，久而久之师生之间就可能由于缺少共同语言而有所隔阂”一现象我深有体会，这是一个建筑设计教学中的普遍的一个难题，当初彭一刚先生就是为了解决这一难题而用了三年多的时间写出这本书的，纵观此书，其内容之详实涵盖面之广泛语言之通俗精炼不得不赞叹彭一刚先生对于建筑系教学的用心良苦。 本书共九章，有总讲有分讲，功能空间结构审美等分类看目录便一目了然，哪里遇上困惑就看哪里，每次翻阅总会有多少心得，它更多的不是一部讲大道理深奥义的书，而是讲各种情形的各种解决方案，市面上太多的建筑书籍难免或空泛或深奥使得我们难以从中学到东西，故此书对新生而言是十分难得且足够经典的。很多老师在课上疏漏的或没有细讲我们又很想了解的内容书中都有详细的解释。 比如关于审美这个方面。老师经常要求我们做出来的东西要有

美感，于是很多同学都问过老师“什么是美”，老师的回答常常太过 笼统，比如说“有规律的东西才有美感，比例和尺度要拿捏好”，可 是什么叫有规律、规律该如何运用、什么样的比例和尺度才会是美的这类问题总是由于时间等限制老师讲的总是不够多我们总是有很多 问题需要自己寻找答案。而此书的第四章——形式美的规律所述的内容让我获益颇多。通过阅读这本书我了解到美是从对立同一种得到的，物质世界有许多有机统一性值得我们借鉴，简单的几何体可以得到统一，主从分明、对称的均衡、不对称的均衡、对比与微差、韵律、比例、几何关系、相似形等都可以得到形式的统一从而得到一个美的物体。其中“以相似形求得和谐统一”一节中讲到“利用对角线互相垂直的方法来调节门窗与墙面之间的比例关系”让我得到了许多启示，至少我知道以后可以运用这种方式使方案的开窗更美观，还有一些关于美的比例关系让我设计方案时有理可循，而不是盲目地反复思考“怎样产生美”这一问题。诚然美不会仅限于产生于这几种手法之中，还需要更多的直觉与灵感，但是作为建筑系新生的我们审美观这一方面有着普遍缺乏的现象而这种现象不能在短时间内有大改善的情况下，若是不告诉我们一种类似于公式的可以套用的手法我们很难开始着手设计。它告诉了我们许多的公式让我们体会套用，这使我们设计方案的时候少走了许多弯路。虽然我们现在不免沦于生搬硬套，但是我们可以在一次次的运用和老师的指导中体会这些技巧的精髓，它同时亦告诉我们，做好建筑设计需要投入大量的时间和精力，太多东西需要我们去积累去领悟，这本书给我们开了一扇便捷之门，而修行还

《走向新建筑》读书笔记知识讲解

精品文档 精品文档《走向新建筑》读书笔记 摘录： 建筑成了时代的镜子。 现代的建筑关心住宅，为普通而平常的人关心普通而平常的住宅。它任凭宫殿倒塌。这是时代的一个标志。 为普通人，“所有的人”，研究住宅，这就是恢复人道的基础，人的尺度，需要的标准、功能的标准、情感的标准。就是这些！这是最重要的这就是一切。这是个高尚的时代，人们抛弃了豪华壮丽。 作为一种有造型激情的东西，建筑在它的领域里，也要从头做起，要使用那些易于打动我们意识的、易于满足我们视觉欲望的因素，并且把它们处理得使它们的形象能以精致或粗犷、动乱或宁静、淡漠或热衷来清楚地影响我们； 体块是一种能充分作用于我们的感官，并使我们能够借以感知和量度的因素。 表面是体块的外套，它可以消除或丰富我们对体块的感觉。 平面是体块和表面的生成元，是它，不可更改地决定了一切。 建筑是一件艺术行为，一种情感现象，在营造问题之外，超乎它之上。营造是把房子造起来；建筑却是为了动人。当作品对你合着宇宙的拍子震响的时候，这就是建筑情感，我们顺从、感应和颂赞宇宙的规律。 我们正处于一个建设时期，一个重新调整以适应于新的社会和经济条件的时期。我们正在绕过一个海岬，新的前景只有在彻底修正现行的手段和确定合乎逻辑地建立起来的新的结构基础之后才能恢复伟大的传统路线。 有序布局是把轴线分等分级，也是目标的分等分级，意图的分类。 如果说数字计算的结果使我们感到满意和和谐，这是因为它们来源于这轴线。如果，根据计算，飞机的外形像一条鱼，像自然物体，这是因为它重新找到了轴线。如果独木舟、乐器、涡轮机，这些实验和计算的成果，在我们看来都像“有机的”现象，这就是说，像某种生命的载体，那是因为它们排列在轴线上。 现代的工程师，首先追求功能而把形式放在第二位，但他的成果总是造型美观的。优秀的现代画家为造型而追求造型，如果他有必要的能力，成品在造型上就会令人满意。 读后感： 看完《走向新建筑》，这是柯布西耶创作的一本现代建筑学的纲领性书籍。但是由于这本书语言的速度很快，而且是跳跃式的，没有明晰的条理。所以作为初学建筑的学生不能理解的足够清楚。所以我主要是感受柯布破旧立新的英雄主义激情和对建筑的热情。 柯布的美学观是完全现代主义的，特别偏好当时的立体主义以及某些未来主义。他认为真正的美必须是抽象的，他不停的提到“体块”“比例”“几何”，最反对的就是装饰，特别是住宅里面各种没用的各种风格的家具和装饰。 另外，柯布在开篇就提出的“工程师的美学”其实可以归结到一种自然美。因为工程师是忠于数学的，忠于自然规律的，所以是美的，柯布大力赞美了飞机、汽车和轮船的设计，对比建筑的落后。柯布还提出“住宅是居住的机器”，这是流传最广的一句话。 但是柯布从来没有认为所有的建筑都是这样，他在提倡“工程师的美学”的同时，又说“凸凹曲折是建筑师的试金石。他被考验出来是艺术家或者不过是工程师。柯布并没有让建筑师变成工程师，而是一个考虑到这些因素并超越他们而成为一个艺术家。这种艺术家不是传统意义上的艺术家，他不在意风格、不在意古典的一整套东西。而是从使用者的真实需要出发，首先正确地建造，然后艺术地建造。 这本书其实可以分为两部分，一部分是号召建筑师向工程师学习，另一部分是确立现代

大师谈建筑空间组合论

黑川纪章（Kisho Kurokaya）的“灰空间”与“共生哲学”的理论 文献来源：《世界建筑》黑川纪章专刊6/1984 《世界建筑》日本灰调子文化1/1982 对于“灰空间”的定义，黑川纪章讲到：“灰色是由黑和白混合而成的，混合的结果既非黑亦非白，而变成一种新的特别的中间色”。近代初期，日本茶道的创始人和茶屋的首次建造者千利休（1521——1591），用一种叫做“利休灰”的色彩来阐明他的茶道思想。“利休灰”是由红、黄、蓝、绿、白等诸色混合成的一种色彩，这些颜色是由各种基本颜色混合后产生的一种色谱范围极广的混合色，它可以是红灰、黄灰、绿灰等色。 如果把空间比作色彩，那末作为室内外结合区域的“缘侧”，就可以说是一种灰空间。黑川纪章在谈到缘侧空间时指出：“作为室内与室外之间的一个插入空间，介乎于内与外的第三域，才是…缘侧?的主要作用。因有顶盖可以算是内部空间，但有开敞又是外部空间的一部分。因此，…缘侧?是典型的…灰空间?，其特点是即不割裂内外，有不独立于内外，而是内与外的一个媒介结合区域”。这个区域提供室内与室外的中途点。它是一个场所，结合了人们的一切愉悦活动，也是人们生活区域的延伸空间。而对于中庭形势他解释道：“灰空间，不能是一个四周完全封闭的中庭，它必须是开敞的，再次自然可被隐退，建筑与自然相互渗透”。在创作实践中，黑川纪章常常将自然转化为内部，而又将是内延伸于外部。这样一来内部与外部，自然与建筑相互捕捉、相互船头，维持了非常良好的平衡关系。 共性的哲学也就是主张对被现代建筑所抛弃的双重含义和多重含义的性质重新评价的哲学。为了实现这种思想，黑川纪章在实际中采用了一定的手法：1、对局部和整体都给与同等价值。2、把内部空间外部化和把外部空间内部化。这意味着排除内外之间、自然与建筑之间双重约束的领域，促进内部与外部之间的相互渗透。3、在相互矛盾的成分中，插入第三空间即中介空间。4、设计出共生的要素，有意识的把异类物件混合在一起，使之产生多重性含义，以便选用传统或历史性构件，或者把传统和现代技术有意识的交织在一起。5、强调细部，即重视对材料的选择、注意能够表达人类感情和精神上的细部，适当考虑人类感情和精神上的细微接触。 [日] 芦原义信著，尹培桐译，《街道的美学——含续街道的美学》，武汉，华中理工大学出版社，1989年版 [日] 芦原义信著，尹培桐译，《外部空间设计》，北京，中国建筑工业出版社，1985年版 芦原义信的《街道的美学——含续街道的美学》与《外部空间设计》两部著作是关于外部空间理论分析的重要理论文献，同时也为相关领域界的研究奠定了模式。他将建筑与城市空间分为内部空间和外部空间两部分，并且分析了在东西方不同文化背景下内外空间的划分与衔接模式的不同，以及这种不同对空间构成与结构的影响。 他将空间划分为积极空间（positive）和消极空间（negative）,分别具有以下性质： P空间：积极性、求心性、阳性、凸性、实等。所谓空间的积极性，就意味着空间满足人的意图，或者说有计划性。 N空间：消极性、远心性、阴性、凹性、虚等。所谓空间的消极性，是指空间是自然发生的，是无计划性的。 P空间和N空间的划分实际上更多考虑的是在这两种空间中人类行为与心理的不同。这对人类行为与空间的结合方式是有很大启发的。 芦原义信详细分析了一系列空间特征，其中最著名的是他关于空间比例的分析工作。在人类感知的统计基础之上，它用比例的方式描述空间围合与三维体量对人的意义，其中几何特征是主导性的，而不是符号或其他象征性元素。另外，作者以格式塔心理学和东西方空间结构

建筑读书笔记

读书笔记 对于一名学习建筑的人来说，懂得什么是建筑是十分重要的。于是我便去看了一些建筑理轮的书籍，例如《建筑：形式、空间和秩序》（程大锦），《拙匠随笔》（梁思成），《建筑空间组合论》（彭一刚）。这些书籍让我深刻的了解了建筑，让我对自己的专业有了更进一步的了解。让我懂得了建筑的内在涵义。 常常有人把建筑和土木工程混淆起来，以为凡是土木工程都是建筑。也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。还有一种看法说建筑是工程和艺术的结合，但把这艺术看成将工程美化的艺术，如同舞台上把一个演员化妆起来那样。这些都是不全面的，不正确的。梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义：建筑是一门技术科学——更准确的说，是技术科学，社会科学，美术等相结合的产物。建筑上问题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。因此建筑师需要具备各方面的能力。在建筑创作的过程中，除了要从社会科学的角度分析并认识适用的问题，使建筑与环境更加和谐，更加适合人的居住。建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决这适用的问题。但是建筑更注重的是设计，建筑师本身就是一名美术家，从艺术的角度解决美观的问题，使建筑的外形更加美丽，更具有独特的美。这些需要美学的角度来欣赏，来设计出美的建筑。因此建筑师要具备各方面的能力和要求，我们只有现在努力学习各方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。 建筑师不仅要有艺术的美感，有良好的技术科学技能，更要了解中外的建筑历史和建筑特征。作为一名中国人，更应该了解中国的建筑特点，了解具有民族性的中国传统建筑特点，梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征: （一）个别建筑，一般有三个部分构成：下部的台基，中间的房屋本身和上部译状伸展的屋顶。（二）在平面布置上，中国所称的一“所”房子是有若干座这种建筑午以及一些联系性的建筑物为要这一个或若干个庭院或天井建造而成的。（三）中国的建筑以木材结构为它的主要结构方法。房身以木材做立柱和横梁，成为一副梁架为主要结构。（四）斗拱：用以减少立柱和横梁交接的剪力，以减少梁的折断之可能。这是中国建筑中最显著的特征。（五）举折，举架。（六）屋顶在中国建筑中素 （七）中国建筑大胆地用朱红作为大建筑物屋身的主要颜色。来占着极其重要的位置。

建筑空间组合论

建筑： 指人工建筑而成的资产，属于固定资产范畴，包括房屋和构建物两大类。房屋是指供人居住、工作、学习、生产、经营、娱乐、储藏物品以及进行其他社会活动的工程建筑。与建筑物有区别的是构筑物，构建物指房屋以外的工程建筑，如围墙、道路、水坝、水井、隧道、水塔、桥梁和烟囱等。 建筑空间组合论： 《建筑空间组合论》1998年出版，作者是：彭一刚。本书从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。 简介： 书的第一章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系；第二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性；第四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则；第五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。本书的修订第二版在原章节的基础上增加了第八章当代西方建筑拭目以待审美变异。 本书可供建筑师、城市规划师阅读，也可供高等学校建筑专业师生参考。 目录： 第一章总论——建筑中形式与内容对立统一的辨证关系 一、从功能使用要求来看

二、从精神和审美要求来看 三、从物质技术手段方面来看 四、从建筑发展趋势方面来看 第二章功能与空间 一、功能对于单一空间形式的规定性 二、功能对于多空间组合形式的规定性第三章空间与结构 一、以墙和柱承重的梁板结构体系 二、框架结构体系 三、大跨度结构体系 四、悬挑结构体系 五、其它结构体系 第四章形式美的规律 一、以简单的几何形状求统一 二、主从与重点 三、均衡与稳定 四、对比与微差 五、韵律与节奏 六、比例与尺度 第五章内部空间的处理 一、单一空间的形式处理 二、多空间组合的处理

《建筑设计空间构思方法》读书笔记

《建筑设计空间构思方法》 ——读书笔记 广义的设计，通常是指通过分析，综合与创造满足某种特定功能系统的一种构思活动。 事实上，建筑在创造人们所需要的生产，生活，娱乐和文化的空间时，是在进行着一种城市组织结构的延续工作。以往较多的注重解决建筑的内系统（内部空间），现已被同等重视内系统与外系统（外部空间）所代替，即环境系统设计，包括环境艺术设计。 第一篇序列设计方法论 序列系统有如下意义：序列系统是一种开放式的构架，可以不断的更新和补充设计内容；它能提供后一个脉络，通过识别建筑物的各元素，然后再使其组合起来；有利于把复杂的设计问题简单化。 建筑设计的本质就是编序的过程。 有元素，性质，准则组成的序列可分成机能，空间，几何学，环境系统，外壳等五种序列系统。五个系统在设计时同时使用。 一机能 机能系列中最重要的是使用建筑物的活动方式。这些活动在图纸上将变成面积分配，空间及材料的运用，表面及出入口的安排，以及编入关系序列。活动不单是在建筑内部，还有杂建筑物附近及四周的活动。从内外活动中确定其重要活动和次要活动。 机能准则包含各种相同性质聚集而成的活动集群以及因为行动顺序而产生的有序活动。把活动分群分区，从而可能出现在垂直剖面和水平面上。 二空间 设计建筑时，空间编序前，建筑师必须决定于各种不同类型活动的分离聚散，并应恰好地将活动包含其中并与活动和谐。然后依据平面面积的要求和剖面所需的空间尺度来研究空间的实际尺寸。这些空间必须容纳除人以外的附加面积。空间的高度既是对平面面积比例的反映，也应反映出人类心理层次的舒适程度。 空间形状取决于活动模式，得出一个可能是不规则的理想空间形状，再由其它序列系统修正它。 尺度是空间最重要的性质，包括一般尺度，纪念性尺度，震撼性尺度等。 建筑入口是体现建筑序列的关键部位。（后面将专门谈到入口设计） 三几何学 几何学研究几何序列与建筑物表面，边缘，高度等之间的关系。 建立几何序列的目标是使建筑物各元素之间尽可能达到有机的几何关联。 空间一几何关系组成的系统是线和点。 空间可以沿一条线或沿线的两侧安排，也可以沿着几条线安排。空间与线型之间的相对距离形成的体系，可以用来作为空间与线型发生序列关系的基础。 点可以是一个空间，也可以是一个区域。 几何组合可以造成强烈的次序感，在所有的建筑元素之间形成高度的几何关联性。因活动分析所形成的空间性质要与几何序列空间的排序完全一致。 空间的一般形态有立方体，圆拱，半拱，圆柱体，半圆柱体，拱廊，金字塔形和晶体。这些

读书笔记建筑空间组合论

读书笔记 ———彭一刚《建筑空间结合论》 读了这本书，我最欣赏的是他表述的建筑美学及建筑空间与功能的关系这几部分的内容。谈到建筑功能时，建筑理论界一直有所谓物质性和精神性的双重功能之说。建筑一般都会具 有实用功能，有待于发展其精神性的审美意义，只有既实用又美观的建筑才是健全的。 一、突出建筑的空间美 建筑空间和建筑实体相互结合形成了完美的建筑，因此建筑美也包含了空间美和实体美。实 体美是外在的、开放的，空间美是内在的、含蓄的。一般说来，像国外集中型的建筑，整体 集聚成庞大的体量，建筑的体量美、形体美给人较强的冲击力，在这里实体美是占主导地位的。而像中国木构架体系这样的离散形的建筑则与此相反，由于单体建筑体量不大，结构相似，建筑组群由多座单体建筑组合而成，内向庭院的整体空间景象成为建筑表现的主体，主 建筑和附建筑都成了庭院空间的构成因子。在这里空间美就上升到了主导地位。中国传统建 筑是土木为材所形成的木构架建筑体系，由于建筑材料自身物理属性的影响和限制，影响了 中国传统建筑不向超长的高度发展的体制。但建筑要满足多种不同功能的要求，就必须有满 足它的足够的空间。为解决这一矛盾，中国传统建筑走上了群体组合的发展道路，通过建筑 物的群体组合来延伸、扩大空间。空间组合通过引导、联系、过渡、集合、总结等方式进行，因此，人置身并行进在建筑的空间中，随着时间的推移，建筑的空间序列在我们面前不断呈现，此起彼伏，在起、承、转、合中体现出一种抑扬顿挫的韵律感。正所谓“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数”。中国传统建筑的空间美，也就随着时间的进程，在虚实相间 的空间布局中流溢出来。 四合院的空间特性表现为内向性的美，这是由于它的围合特征所决定的。这种围合以轴线对 称的方式来进行，围合出来的空间相对具有封闭、内敛、独立、宁静的特征。在这种组群的 处理方式中，呈现出了均衡、对称的空间布局形式，这样的空间氛围和中国的传统的宗族、血缘、道德、伦理关系又相适应。由于社会的构筑关系决定和催生了这种空间的处理方式，反过来这种围合的空间又加强了这种社会家族关系。相对于四合院的严谨、秩序的空间美，江南地区的传统建筑呈现出来的又是另一种美。建筑多由天井庭院式布局以适应江南多雨湿 热的气候；住宅群相伴成街巷空间，实现物质与信息的沟通与交流；码头、桥梁组合成水岸 空间，参差错落，繁而不乱。水、桥、房融合成独特的江南建筑的空间美。 二、空间使用 从物质技术来看空间使用 人们盖房子总是有它具体的目的和使用要求的，这在建筑中叫做功能。自古以来，建筑 的式样和类型各不相同，仔细考查起来造成这种情况的原因尽管是多方面的，但是一个不可 否认的事实是:功能在其中无疑起着相当重要的作用。 建筑，不仅用来满足个人或家庭的生活需要，面且还要用来满足整个社会的各种需要。由于社会向建筑提出各种不同的功能要求，于是就出现了许多不同的建筑类型。各类建筑由 于功能要求的千差万别，反映在形式上也必然是千变万化的。 组成建筑最基本的单位，或者说最原始的细胞就是单个的房间，它的形式—包括空间的 大小、形状、比例关系以及门窗等设置，都必须适合于一定的功能要求。每个房间正是由于 功能使用要求不同而保持着各自独特的形式，以使之区别于另一种房间。例如居室不同于教室，阅览室不同于书库，生产车间不同于观众厅……这个道理是十分浅显和不说自明的。老

《建筑空间组合论》读书笔记_共8页

《建筑空间组合论》读书笔记作者：彭一刚中国建工出版社 全书分成了八章，分别是：1总论、2功能与空间、3空间与结构、4形式美的规律、5内部空 间的处理、6外部空间的处理、7群体组合的处理、8当代西方建筑审美的变异。其实，我觉 得，里面的空间与结构这一章没必要单独设立一章，很多内容可以在其它7章里面穿插进行，单独设立一章，反而对这本书的论述重点有所迟疑，或许，作者为了论述的完整性吧，其实，他也没怎么讲清楚。 一在总论中，作者对建筑发展中的本质联系，提到了三个主要方面： 一、人们对建筑提出的功能和使用方面的要求； 二、人们对建筑提出的精神和审美方面的要求； 三、以必要的物质技术手段来达到前述的两个方面的要求； 从功能使用要求来看 作者引用了老子的一段话，在这里因为不会拼，暂不打出来。对于建筑的意义在于：强调建筑对于人来说，具有使用价值的不是围成空间的实体的壳，而是空间本身。这让我想起了 一句话，当你在用一个东西的时候，你就要把这个东西忘掉。这句话在某种程度上或许也是 对老子的呼应吧。 看待建筑功能的合理性，不能脱开一定的社会条件而追求一种抽象的，绝对的标准。 近现代建筑在破除了古典建筑形式的桎梏后，在空间的形成，分隔和组合上产生了极大 的灵活性，这必然会促使功能朝更新，更复杂的方向发展。由此可见，功能和形式是两个相 辅相成的因素，互有促进的相互扶持，是两个不可缺少的环节。 关于精神和审美的要求 由于人不同于一般的动物而具有思维和精神活动的能力，因而，供人居住或者使用的建 筑应考虑到它对人的精神感受上所产生的影响。 对称：庄严，肃穆，雄伟 非对称：自由，轻巧，活泼 建筑性格特征所表现的是建筑物的个性。不光是由它的功能，地形，环境所决定的，还 有时代（时代风格），民族或地区（民族或地区风格），作者（个人风格）共同给与。所以，单就建筑风格来讲，就可以分为：时代的，民族或地区的和作者个人的。 建筑艺术和其它艺术一样，不仅是一定社会经济基础的反映，而且，反过来起着保护经 济基础的作用，因而，它就自然的成为上层建筑的一个组成部分。 关于我国为什么，到现在还没有属于自己的建筑风格，彭是这样说的： 1、我国长期的封建社会是政治经济几乎处于停滞状态。 2、我国固有的东方文化传统和西方的文化文化出于两个截然不同的渊源，要创造新 的建筑风格，势必要同时吸取这两种文化传统的精华，而要把这两者熔融在一起，自然需要

建筑空间组合论

建筑空间组合论： 《建筑空间组合论》1998年出版，作者是：彭一刚。本书从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。 简介： 书的第一章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系；第二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性；第四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则；第五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。本书的修订第二版在原章节的基础上增加了第八章当代西方建筑拭目以待审美变异。 本书可供建筑师、城市规划师阅读，也可供高等学校建筑专业师生参考。 目录： 第一章总论——建筑中形式与内容对立统一的辨证关系 一、从功能使用要求来看 二、从精神和审美要求来看 三、从物质技术手段方面来看 四、从建筑发展趋势方面来看 第二章功能与空间 一、功能对于单一空间形式的规定性 二、功能对于多空间组合形式的规定性

第三章空间与结构 一、以墙和柱承重的梁板结构体系 二、框架结构体系 三、大跨度结构体系 四、悬挑结构体系 五、其它结构体系 第四章形式美的规律 一、以简单的几何形状求统一 二、主从与重点 三、均衡与稳定 四、对比与微差 五、韵律与节奏 六、比例与尺度 第五章内部空间的处理 一、单一空间的形式处理 二、多空间组合的处理 第六章外部体形的处理 一、外部体形是内部空间的反映 二、建筑的个性与性格特征的表现 三、体量组合与立面处理 第七章群体组合的处理 一、建筑与环境

二、关于结合地形的问题 三、各类建筑群体组合的特点 四、群体组合中的统一问题 五、外部空间的处理 第八章当代西方建筑审美的变异 一、从古典建筑的构图原理到现代建筑的技术美学 二、从现代建筑的技术美学到当代建筑的审美变异 三、当代西方建筑审美变异的历史与社会根源 四、当代西方建筑审美变异的哲学倾向 五、走向多元化 六、局限与启迪 第九章当代西方建筑赏析 一、从整齐一律到“杂乱”有章——当代西方建筑赏析 二、奇正相生，意趣盎然——当代西方建筑赏析 三、从自然流露到刻意表现——当代西方高技派建筑赏析 四、从彰显到含隐——现代建筑的日本表现 五、化体为面，重焕生机——迈耶作品赏析 六、地域风格在印度 七、建筑审美中的雅和俗——当代西方建筑赏析

建筑空间组合论读书笔记

《建筑空间组合论》读书笔记 张坤30820122201533 这本书是国内著名建筑师彭一刚的作品，我所阅读的是最早的1993年出版的版本。这本书记述了作者对建筑的认识，感悟并对一些建筑空间结构形式进行了分类分析，语言并不晦涩难懂，像我这样的初识建筑的人也能读懂大部分。全书共有七章，从各个方面对建筑进行了分析概括，并在后面附了大量的图片示例说明，读起来更易理解。 第一章是总论，主要分析了建筑中形式与内容的辩证对立统一的辩证关系，这两者对于建筑同样重要，建筑最基础的作用是给人首先一栋建筑要满足人们的各种需要，要有功能性，不然没用的建筑是基本没人要的。但人不同于一般动物是因为人具有思维和精神活动的能力。所以说建筑发展到一定地步就会跨入艺术的领地，来反映建筑师的内心活动或者精神追求。来体现一种美，按照现在的话说，就是一种和谐的感觉。而且建筑离不开现实，图纸上的建筑虽然好看，但要修建出来，还要靠强大的技术支持。新技术、新材料、新结构都给建筑带来了新的发展。最后对建筑的发展趋势进行了分析，并认为辩证法的理论同样适用于建筑：“否定是发展的环节，经过否定之否定，虽然从形式上看又回复到了原点，但并不是简单的重复，二十螺旋形式的上升。”对中国的建筑发展也进行了简要的分析和展望。 第二章功能与空间主要从功能这一要素入手，分析了不同功能要求下对空间的量、形、质的规定性。所谓“内容决定形式”表现在建筑中主要就是指建筑功能要求有与之适应的空间形式，但是又不能说

空间形式就是有建筑功能决定的，但建筑空间形式必须适合于功能要求。一、功能对于空间大小和容量的规定性。现实生活中一般以平面面积作为设计的依据，根据使用要求的的不同面积要随之发生变化。二、功能对于空间形态方面的规定性。在确定了空间大小和容量之后就是确定空间的形态是正方形长方形还是椭圆等等，根据不同的功能而进行选择。例如教室、剧院、体育馆不同的功能要进行不同的选择使其能够满足需求。三空间对于空间质的规定性。质的条件一般是能够遮风避雨，再进一步是采光通风，少数还要求房间防震恒温恒湿等等。对于一般的房间，所谓空间的质，就是指一定的采光、通风、光照条件。这个问题直接关系到开窗和朝向。不同的房间，由于功能要求不同，则要求有不同的朝向和不同的开窗处理。在一般情况下，集中于一栋建筑物之内的各个房间的性质和功能或多或少总会有一 些联系，房间之间的功能联系将直接的影响到整个建筑的布局。在组 间都安排在最适宜的位置上而使之各得其所，这样才会有合理的布局。此外，还要善于根据功能特点来选择合适的空间组合形式。空间组合形式就是指若干空间是以什么方式衔接在一起的。在建筑设计实践中，空间组合形式是千变万化的。我们可以从千变万化、错综复杂的现象中概括出几种具有典型意义的空间组合形式。在一般情况下一幢建筑的主体部分空间组合和房间未知的安排基本上都是根据建 筑的主要人流路线决定的。有些建筑主要人流只是各种流线中的一种，这时，主要人流路线虽然乐意左右建筑物主体部分的空间组合形

建筑学读书笔记

建筑学读书笔记 【篇一：建筑读书笔记】 读书笔记 对于一名学习建筑的人来说，懂得什么是建筑是十分重要的。于是 我便去看了一些建筑理轮的书籍，例如《建筑：形式、空间和秩序》（程大锦），《拙匠随笔》（梁思成），《建筑空间组合论》（彭 一刚）。这些书籍让我深刻的了解了建筑，让我对自己的专业有了 更进一步的了解。让我懂得了建筑的内在涵义。 常常有人把建筑和土木工程混淆起来，以为凡是土木工程都是建筑。也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。还有一种看法说建筑是工程 和艺术的结合，但把这艺术看成将工程美化的艺术，如同舞台上把 一个演员化妆起来那样。这些都是不全面的，不正确的。梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义：建筑是一门技术科学——更准 确的说，是技术科学，社会科学，美术等相结合的产物。建筑上问 题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。因此建筑师需要具 备各方面的能力。在建筑创作的过程中，除了要从社会科学的角度 分析并认识适用的问题，使建筑与环境更加和谐，更加适合人的居住。建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决 这适用的问题。但是建筑更注重的是设计，建筑师本身就是一名美 术家，从艺术的角度解决美观的问题，使建筑的外形更加美丽，更 具有独特的美。这些需要美学的角度来欣赏，来设计出美的建筑。 因此建筑师要具备各方面的能力和要求，我们只有现在努力学习各 方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。 建筑师不仅要有艺术的美感，有良好的技术科学技能，更要了解中 外的建筑历史和建筑特征。作为一名中国人，更应该了解中国的建 筑特点，了解具有民族性的中国传统建筑特点，梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征: （一）个别建筑，一般有三个部分构成：下部的台基，中间的房屋 本身和上部译状伸展的屋顶。（二）在平面布置上，中国所称的一“所”房子是有若干座这种建筑午以及一些联系性的建筑物为要这一 个或若干个庭院或天井建造而成的。（三）中国的建筑以木材结构 为它的主要结构方法。房身以木材做立柱和横梁，成为一副梁架为 主要结构。（四）斗拱：用以减少立柱和横梁交接的剪力，以减少 梁的折断之可能。这是中国建筑中最显著的特征。（五）举折，举

2016最新室内空间与组合《建筑空间组合论》详细笔记

最新2016年室内空间组合与理论--- （室内设计自考本科） 1. 在建筑中形式美和艺术性是两个不同的范畴。，凡事具有艺术性的作品都必须符合于形式美的规律，反之，凡事符合于形式美规律的建筑却不一定具有艺术性。 2. 教室7X7;6X8;5X10m；4X12m四种规格的分析。 3.Form follows the founction. 4.功能对于空间的规定性首先表现在量和形的两方面，其次是“质”。 5.就一个房间的角度来分析功能合理就必须做到：具有合适的大小、合适的形状、合适的门窗设备及合适的朝向。总的一句话：就是合适的空间形式。 6.房间与房间在功能上讲都不是彼此孤立的，而是相互联系的，因此必须处理好房间与房间之间的关系问题。 7. 空间形式是指若干空间是以什么方式衔接在一起的，我们可以从千变万化、错综复杂的现象中概括出若干种具有典型意义的空间组合形式走道式：用一条专供交通联系用的狭长的空间——走道来连接各使用空间的空间组合形式。宿舍、办公楼、学校、医院、疗养院。特点：动静结合、空间明确分开。 单元式：以一种垂直交通联系空间来连接各使用空间的。特点：紧凑、空间互不干扰。 中庭式：通过广厅，一种专供人流集散和交通联系用的空间，把各主要使用空间连成一体。特点：适合人流比较集中、交通联系频繁的公共建筑，如：展览馆、火车站、图书馆。 套间式：把各使用空间直接地衔接在一起而形成整体。 主次式：以体量巨大的主体空间为中心，其它附属或辅助空间环绕它的四周布置。 第三章：空间与结构 8.以墙和柱城中的梁板结构体系 墙和柱承受的是垂直的压力；梁和板承受的是弯曲力。 特点：墙体本身纪要起到围和空间的作用，同时又要承担屋面的重荷，把维护结构和承重结构这两重任务合并在一起。 9.框架结构体系 最大的特点是把承重的骨架和用来维护或分隔空间的帘幕式的墙面明确地分开。这是因为人们在长期的实践中逐渐认识到有的材料虽然具有良好的力学性能，但却不适宜用来防风避雨，而另一些材料却正好覆盖在骨架上，从而形成一个可供人们栖息的空间。 10. 桁架结构、钢架结构、壳体结构、悬索结构、悬挑结构，剪力墙结构、井简结构、帐篷结构和充气结构。 11.整个自然界有机、和谐、统一、完整这样一个本质属性，反映在人的大脑中，就会形成完美的观念，这种观念无疑会支配着人的一切创造活动，特别是艺术创作。 第四章：形式美的规律 12. 以简单的几何形状求统一 主从与重点 趣味中心就是指整体中最引人入胜的重点或中心。一栋建筑如果没有这样的重点或中心，不仅使人感到平淡无奇，而且会由于松散以致失去有机统一性。 均衡与稳定 前者属于科学范畴，所运用的是逻辑思维的方法落后者属于美学范畴，所运用的是形象思维的方法。 对比与微差 对比指的是要素之间显著的差异；微差指的是不显著的差异，就形式美而言，这两者都是不可缺少的。对比可以借彼此之间的烘托陪衬来突出各自的特点以求得变化；微差则可以借相互之间的共同性来求得和谐。 韵律与节奏 爱好节奏和谐之类的没的形式是人类生来就有的自然倾向。 连续的韵律； 渐变的韵律； 起伏的韵律； 交错的韵律。 比例与尺度 13.毕达哥拉斯学派——在自然界杂多的现象当中找出统摄一切的原则或因素。在这个学派看来，万物最基本的因素是数，数的原则统治者宇宙中一切现象，著名的“黄金分割“就是由这个学派提出来的。 15.满足理智要求：就是指良好比例一定要正确反映事物内在的逻辑性。

形式、空间和秩序读后感

《建筑：形式、空间和秩序》读书笔记 09级建筑 通过对《建筑：形式、空间和秩序》的读阅，我对建筑有了更多的新认识。建筑原来不是之前我想象的和我所了解的那样简单，可以用不同的方式和手段去塑造一个建筑，可以用不同的审美方式去观察群建筑，一个建筑放在不同的位置，处在不同的环境，会有不同的寓意，不同的影响，不同的效果。在我们设计方案的过程中，可以运用一些所谓的建筑手段和方式，把建筑玩弄得更加精彩有意思。阅读这本书之前，我对建筑的词汇和语言了解的都很少，读后开拓和丰富建筑词汇，对以后自己在设计方案中有着很大的帮助，对语言的表达，对形式的表现更准确。 罗伯特·文丘里《建筑的复杂性与矛盾性》中说到：“朴素的、几乎是方形的外部，围绕着复杂的内部组合，通过建筑上的洞口和顶部的凸起，内部的复杂性隐约可见······其内部秩序符合一所住宅的多样性功能，家庭的尺度以及在某种意义上私密性所固有的神秘感。其外部秩序，以平和易懂的尺度表达了住宅构思的整体性，与其所处的绿地非常和谐，并且，有朝一日该建筑也许仍会与所在的城市和谐相处。” 这本书作者通过一些作品给大家呈现了作为一种审视、理解和梳理形式与空间的方法，而形式与空间恰恰是建筑中的关键要素。作者还以图解加以说明，我们更能理解建筑设计中的基本准则和概念提供清晰而简捷的方法；还利用各个时期和各种文化形态中可比较的实例，强调图解建筑概念和建筑组合，而且将话题延伸到更广泛、更值得关注的读者群体。这部作品不仅传授了知识给我，而且启发了我在未来的实践中取得最大的成功。 这本书的历史跨越了时间和文化的界限。虽然有些时候，某些风格的看来可能是唐突的，但书中各种各样的实例都作者是精心挑选的。把各种因素集合在一起，作为读者的我们在看似不同的建筑中寻找相似点，并把目光聚焦于那些最为本制的不同点上，因为这些不同点反映了建造的年代和建造的场所。我们鼓励读者去关注其他实例，关注那些在个人经历中碰到或想到的实例。随着设计要素和设计原则变得越来越熟知，就会建立新的连接方式，新的关系和新的意义。 虽然书中举的建筑实例，并不是尽善尽美，也不是所谓概念和原则所需要的原型。但这些例子足以说明形式概念和空间概念。这些基本概念超越了历史背景，鼓励我们去思索：如何分析、发现和体验这些原则，如何把这些原则转译成连贯的，实用的，含义丰富的空间结构和维护结构；如何把这些原则重新用于一系列的建筑问题。作者通过这样的方式介绍，很好的帮助我们更好的理解人们所体验的建筑，在文献里碰到的建筑以及人们在设计过程中所想象的建筑。 建筑通常是根据一系列已知条件，进行设想（设计）和实施（建筑）的，从本质上讲，这些条件可以是纯功能性的，或者说它们也许在不同程度上反映社会的、政治和经济的氛围。无论如何，有一系列的条件远不能令人满意，于是就需要一系列完美的新条件，这样一来，建筑的创作活动，就是一个从提问到找答案的过程，也就是相当于我们所说的设计过程。 任何设计过程的第一阶段，就是去认识问题的所在，并决心给他找出一个答案。因此，设计首先是一种意识很强的活动，是一种有目的性的努力，设计师首先必须把问题的现有条件详加整理，弄清来龙去脉，收集有关资料加以消化。这是设计过程中的一个极重要的阶段，因此发现问题、理解问题和表达问题的方式，与答案的实质有着不可分割的关系。

建筑空间组合论B卷

南充职业技术学院试卷（ B卷） 201 - 201 学年第期 考试班级完卷时间 考试科目建筑空间组合论命题人 （试题请采用宋体，6号字） 二、填空题（每空1分，共10分） 1、“埏直以为器，当其无，有器之用，凿户墉以为室，当期无。有室之用…..”这句话的作者是____________。 2、在我国群体组合的手法上大体可以分为____________和____________两种布局。 3、悬索结构有哪些特点____________、____________和___________。 4、按照功能要求可以划分为____________、____________、____________和____________四种结构体系。 二、选择题（每题1分，共15分） 1、提出“ 天子以四海为家，非壮丽无以重威的是（） A 秦始皇 B 刘邦 C 曹操 D 萧何 2、拜占庭建筑中以穹窿结构覆盖方形平面空间，其中作为过渡的是（） A 飞扶壁 B 兴拱 C 交叉拱 D 帆拱 3、黄金比例是（） A 1:1.414 B 1:1.618 C 1:1.732 D 1 :3.14 4、提出”反建筑“概念的是（） A 盖里 B 硕崎新 C 塞特集团 D 文丘里 5、学校、医院、办公楼、旅馆等建筑常用的空间组合形式是（） A 单元式 B 广厅式 C 串联式 D 走道式 6、2000多年前，最早把“适用”列在建筑三要素中的是（） A 维特鲁维斯 B 查尔斯 C 计成 D 亚里斯多德 7、以大小与高度递减的圆旋与出檐交替重复出现，既取得了渐变的韵律感又满足了结构稳定的要求的是（）。 A、高直教堂 B、苏军柏林纪念碑 C、西安大雁塔 D、上海市体育馆 8、人们建造建筑的首要目的是（） A、精神感受 B、功能使用 C、生活需求 D、物质功能 9、“东京国际艺术中心”的设计者是（） A、长谷川逸子 B、藤井博 C、矶崎新 D、博塔10、拱形结构只是一个泛称，它不包括（） A、尖拱 B、拱券 C、筒形拱 D、弯窿 11、下列属于沿街建筑群体组合的是（） A、封闭的组合形式 B、半封闭的组合形式 C、开敞的组合形式 D、以上都是 12、下列不是按照居住建筑的功能要求大体布局的是（） A、周边式布局 B、行列式布局 C、独立式布局 D、走道式布局 13、下列是“通过向心达到统一”的建筑的是（） A、凯旋门 B、梅纳拉商厦 C、米奈尔收藏馆 D、美国新奥尔良意大利广场 14、一般情况下，用来区分内外部空间的标志是（） A 外墙 B 门窗 C 屋顶 D 入口 15、新型大跨度结构的特点有（） A 跨度大 B 重量轻 C 厚度薄 D 形式多样 三、简答题（每题5分，共25分） 1、简述交叉拱的优点？ 2、简述双曲抛物面壳结构的特点？ 3、简述双面走道式（内廊式）布局的优缺点。 第 1 页共2 页

读《建筑空间组合论》有感1000字_读后感_模板

读《建筑空间组合论》有感1000字_读后感_模板 读《建筑空间组合论》有感1000字 建筑与规划系建筑学161班白俊天 这本书，让我对建筑学有了进一步的了解，首先讲到的是功能，接着是从精神和审美要求来看待建筑，然后是从物质技术手段方面来看待建筑。在精神和审美要求来看，混搭，应该是古典主义和现代主义的完美结合，也即是二者精华的重现。从物质技术手段方面来看待，功能对于结构发展起到了推动作用，而结构的发展一方面取决于材料的发展，另一方面则取决于结构理论和施工技术的进步。但建筑，不能一味的追求技术结构上的更新与进步，艺术的浪漫情怀碰上技术的实用主义，唯一的结合点，就是而且也只能是功能。建筑的发展主要是由于内容、手段和形式这三者之内既互相对立又相互制约而造成的。但我们必须坚定信念，那就是我们中国式的建筑很有信心，是不会从历史舞台上消失，只是现在正处与一个相对的低谷期，随着越来越多的西方人了解中国建筑，以及中国国力日益提升后，中国建筑必定能焕发出它独特的魅力！ 在我印象最深的是“形式美的规律”这一章节，指出形式美规律和审美观念是两种不同的范畴，前者应当是带有普遍性，必然性和永恒性的法则；而后者则是随着民族、地区和时代的不同而变化发展的、较为具体的标准和尺度。形式美的规律，以简单的几何形状求统一，在这一学期学习建筑学的一些初步的东西的时候，我也深有体会，比如做立方体切割模型的时候，就要做到保留切割的体块几何形体的完整性。 书中也有讲到韵律与节奏，韵律本来是用来表明音乐和诗歌中音调的起伏和节奏感的，以往一些美学家多认为诗和音乐的起源是和人类本能地爱好节奏与和谐有着密切的联系。连续、渐变、起伏、交错，适当的运用这些韵律，可以求得丰富多彩的变化，韵律美在建筑中的体现极为广泛、普遍，不论是中国建筑或西方建筑，也不论是古代建筑或是现代建筑，几乎处处都能给人以美的韵律节奏感。因而就有人把建筑比作“凝固的音乐”。书中“当代西方建筑的审美变异”这一部分。从近代到本世纪末的近两百年历史中，建筑的审美却发生了两次重大的转折，这就是：第一次从古典建筑的形式美学到现代建筑的形式美学；第二次从现代建筑的技术美学到后现代、解构等建筑流派的建筑审美观念的变异。建筑空间和建筑实体相互结合形成了完美的建筑，因此建筑美也包含了空间美和实体美。实体美是外在的、开放的，空间美是内在的、含蓄的。一般说来，像国外集中型的建筑，整体集聚成庞大的体量，建筑的体量美、形体美给人较强的冲击力，在这里实体美是占主导地位的。而像中国木构架体系这样的离散形的建筑则与此相反，由于单体建筑体量不大，结构相似，建筑组群由多座单体建筑组合而成，内向庭院的整体空间景象成为建筑表现的主体，主建筑和附建筑都成了庭院空间的构成因子。这本书讲叙从各个角度分析建筑，也提出了建筑学发展的本质联系，让我对建筑有一个全新的认识。 六年级读书笔记花边（一） 好词：腾空而起、理直气壮、九牛二虎之力、苦苦哀求、小心翼翼、横冲直撞、伸手不见五指 好句： 1、外面是碧绿的田野，起伏的丘陵，还有宽阔的河流和美丽的花丛…… 2、滚滚的浓烟刺得贝塔两眼流泪，连连咳嗽，直升飞机越往下，温度越高。 读后感 读了《舒克贝塔历险记》这本书受益匪浅，两个小老鼠都能为自己的新事业而努力，我们做为21世纪的少年更应该认真学习，为将来的事业打好基础，努力成为祖国的栋梁之材。

建筑空间组合论

《建筑空间组合论》1998年出版，作者是:彭一刚。本书从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。 书的第一章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系;第二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性;第四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则;第五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。本书的修订第二版在原章节的基础上增加了第八章当代西方建筑拭目以待审美变异。 本书可供建筑师、城市规划师阅读，也可供高等学校建筑专业师生参考。 第一章总论--建筑中形式与内容对立统一的辨证关系 一、从功能使用要求来看 二、从精神和审美要求来看 三、从物质技术手段方面来看 四、从建筑发展趋势方面来看 第二章功能与空间 一、功能对于单一空间形式的规定性 二、功能对于多空间组合形式的规定性 第三章空间与结构 一、以墙和柱承重的梁板结构体系 二、框架结构体系

三、大跨度结构体系 四、悬挑结构体系 五、其它结构体系 第四章形式美的规律 一、以简单的几何形状求统一 二、主从与重点 三、均衡与稳定 四、对比与微差 五、韵律与节奏 六、比例与尺度 第五章内部空间的处理 一、单一空间的形式处理 二、多空间组合的处理 第六章外部体形的处理 一、外部体形是内部空间的反映 二、建筑的个性与性格特征的表现 三、体量组合与立面处理 第七章群体组合的处理 一、建筑与环境 二、关于结合地形的问题 三、各类建筑群体组合的特点 四、群体组合中的统一问题

五、外部空间的处理 第八章当代西方建筑审美的变异 一、从古典建筑的构图原理到现代建筑的技术美学 二、从现代建筑的技术美学到当代建筑的审美变异 三、当代西方建筑审美变异的历史与社会根源 四、当代西方建筑审美变异的哲学倾向 五、走向多元化 六、局限与启迪 第九章当代西方建筑赏析 一、从整齐一律到"杂乱"有章--当代西方建筑赏析 二、奇正相生，意趣盎然--当代西方建筑赏析 三、从自然流露到刻意表现--当代西方高技派建筑赏析 四、从彰显到含隐--现代建筑的日本表现 五、化体为面，重焕生机--迈耶作品赏析 六、地域风格在印度 七、建筑审美中的雅和俗--当代西方建筑赏析