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人美版美术一上《美丽的天空》说课稿

一、教材分析

在自然界中，天空与人们的生活息息有关。随着季节和早晚的变化，天空会显现多种漂亮的色彩，千变万化的云朵、风、沙、雪、雨及雷鸣电闪，在天空还会有许多飞鸟、昆虫、飞机、风筝和气球……

教材中的学生作业大多作业与学生紧密联系，本课设计强调了学生能够用写实或幻想的手法完成一件漂亮的天空剪贴画，教育理念上，强调了让学生逐步体验美术学习的特点，了解在创作中的多种手法：能够写实，能够幻想，了解作品的多种形式。

二、教学内容与目标

用写实或想象的方法完成一幅漂亮的天空的绘画或剪贴作品，学习剪贴画和绘画激发的同时，提升学生的合作精神和创新精神。尝试用纸、剪子、胶水等多种工具和材料，通过想想、看看、画画、做做等方法，自由、大胆地把所想所感表现出来，体验各种绘画工具和不同材料的使用成效。

三、教学重点与难点：

重点：用绘画或剪贴画的方法表现一幅漂亮的天空。

难点：作业的新颖和富于乐趣。

二、讲教法

按照教学目标以及学生的实际情形，结合新课标提出的“从学生的爱好爱好动身，关注学生的合作参与意识”的要求以“欢乐求知”为目标，打破原有的单纯的讲画教学模式，力求营造一个“平等、合作、竞争”的课堂教学气氛，充分调动学生的主动性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中猎取知识，真正体验到求知的欢乐，进一步激发他们强烈的制造欲望。

在教学中我将采取以下几种方法：

1、游戏激趣法：采纳坐飞机、空中旅行等游戏形式能提升学生的学习爱好和欲望，激发学生主动参与学习的热情；

2、启发谈话法：运用谈话法能抓住关键，培养学生分析事物，解决咨询题的能力；

3、创设情境法：用魔术的形式及课件的展现把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

三、讲学法

在教学活动中,我把教学活动的重心,从“教”移到“学”，变“全盘授与”为“启发引导”，导之以学，导之以思，导之以画，导之以创作。在学的过程中，以学为主，以导为辅，关心学生学会观看自主学习，拉近师生距离，激发学生学习热情。引导学生采纳学习方法进行学习，要紧有：（1）观看体验法：教师引导学生进行观看，充分调动学生的爱好，引发丰富的联想，通过自身尝试体验，思维更加活跃，学习爱好更加高涨。

（2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过讨论交流，拓宽学生思路，大胆表达自己的感受，听取不同的看法意见，交流彼此的体会。

（3）练习法：学生在教师的指导下，将所学的知识运用于实际，以巩固知识，形成技能技巧，在本课绘画练习中，让学生观看课件中的范画及学生作品，以激发学生的制造力和想象力。

四、讲教学思路：

（1）课堂教学以活动方式为主，通过玩一玩、讲一讲、看一看、试一试、评一评等教学环节，激发学生的学习爱好，引导学生对手形产生丰富的联想，体验生活制造美和合作学习的欢乐。整个活动以学生为主体，在民主、平等、和谐的氛围中进行，注重情感体验和动脑动手。

（2）在指导学生对手形的联想过程中，重视学生个性与制造性思维的培养，主动鼓舞学生在研究中结合自己的生活去发觉美、表现美、制造美。

（3）承诺学生对社会生活的多样性明白得，采取以鼓舞为主的多维性和多级性评判方式，让学生成功展现自我，愉快表演，提升表现力、自信心和评判能力。

五、讲教学过程

（一）游戏导入，激发爱好

1、玩一玩

运用玩“坐飞机”的游戏引入课题，让学生对自己的手产生爱好。

2、讲一讲

教师通过话机票的方式，引导学生对天空中一些简单的形体进行联想，为更好地完成教学目标做好预备；如此，学生的好奇心就会被激发出来，让他们产生丰富的联想，这会是一件专门有味的情况。进而导出课题《漂亮的天空》。

（二）观赏感受，拓展思维

用坐飞机——“欢乐的旅行”让大伙儿观赏天空的美景，学生的情绪被调动起来了，当学生看到各种千变万化的云彩，天空中各种有味可爱的美景在屏幕上一一展现，他们看的快乐，学得快乐。如此就会形成一个轻松欢乐、自由喧闹、亲切和谐的氛围。

（三）合作练画，愉快展评

让学生讨论预备用什么方法来表现漂亮的天空，如何样分工，然后小组合作作画。通过合作学习能开启学生的新思路，带给人意想不到的成效，同时也增强了他们的合作意识，在合作学习中，学生是学习的主人，教师只是担任协助、引导的角色。学生主动地讨论、交流、创作，起到了相互促进、相互阻碍的作用，从而画出奇趣横生的手形画。

2、评一评

教师采纳师评与生评相结合、自评与互评相结合、个人评与小组评相结合的多元评判模式，对学生的点滴进步及闪光点进行评判，时时处处予以鼓舞。从而让学生能够以高涨的热情投入到学习中。

（四）归纳总结，巩固延伸

师生共同总结本课所学的内容及学到的本领，通过课件展现图片，延伸主题，运用课程整合的理念对学生进行思想品德教育，启发学生用自己的双手制造美。

附：板书设计

小学六年级美术说课稿优秀范文合集汇总

小学六年级美术说课稿优秀范文合集汇总姓名：————————————————— 时间：—————————————————

小学六年级美术说课稿优秀范文合集汇总爱因斯坦有句名言:“兴趣是的老师。”激发兴趣，培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。以下是整理的小学六年级美术说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。小学六年级美术说课稿范文一：点的集合一、教材分析本课是六年级美术书画版教材的第一单元《点和线》的第一课《点的集合》。点线面是平面构成的基本造型元素。任何画面组成的基本单位均可还原到点、线、面，他们三种元素的不同形态和不同组合可以创造出无限丰富多彩的美术作品。而其中的点是本课讲解的重点，通过对点这一元素的学习可以增强学生对后两种元素的认知及运用。为学生今后更好的创作打好了基础。在自然形态中，人既可感知点，也可视之，点是物象的浓缩。康定斯基说：“点是最简洁最坚强的主张，因此点是绘画最初的要素。”点可以是圆的，可以是不规则的，可以是任何形状的。从古至今的艺术家都喜欢用点来创作：古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑;点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光;现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画……这些都充分显示了点的美感。二、学情分析这是六年级新生进入初中阶段所上的第一节美术课，对于陌生的老师、新鲜的学习内容有着极强的好奇心和求知欲。爱因斯坦有句名

言:“兴趣是的老师。”激发兴趣，培养学生对美术的爱好将提高学生的美术技巧与修养。六年级的学生活泼好动，喜欢用各种不同的方式去表达作品，往往创意丰富。三、教学目标认知与技能：知道美术中点的概念，了解点是造型元素中最基本的元素。学会用点构成精彩的画面。过程与方法：通过欣赏、分析、创作、指导、评价，使学生选择适合自己的画法表现点的集合作品。情感态度与价值观：使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。四、教学重点与难点教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。教学难点：学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。解决方案：运用大量的生活经验图例及艺术作品冲击视觉, 揭示点的概念.明白点无处不在，可以把大小、形状、色彩、肌理不同的点组合在一起，创作丰富多彩的作品。五、教学环境学生座位分为六组，每组七人，设立组长席位，组长帮助我管理

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一）我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。（二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）（三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具

人美版九年级美术下册全册教案

人美版美术九年级下全册教案关于中秋节还有一个传说：相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂，有五百多丈高，下边有一个人常在砍伐它，但是每次砍下去之后，被砍的地方又立即合拢了。几千年来，就这样随砍随合，这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树的人名叫吴刚，是汉朝西河人，曾跟随仙人修道，到了天界，但是他犯了错误，仙人就把他贬谪到月宫，日日做这种徒劳无功的苦差使，以示惩处。李白诗中有“欲斫月中桂，持为寒者薪”的记载。秦始皇陵兵马俑群教学目标：解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。能力目标：分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。情感目标：通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。教学重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。教学难点：理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。教学方法：启发法演示法观察法情景创设法教学过程：课前准备：检查多媒体设备和学生课前准备工作。查找历史资料，了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。学生自己动手积累资料，培养他们收集信息的能力，又可引发他们的学习兴趣。导入新课通过历史课的学习和查找资料，同学们对秦始皇的生平了解比较清楚，这位有“千古一帝”之称的君王，为了显示自己至高无上的权威，下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些？（演示秦始皇画像）一、相互交流后回答：阿房宫和骊山墓。山墓是秦始皇为自己修建的陵墓，也是世界上最大的帝王陵墓之一，兵马俑就是陵墓的陪葬品。（演示兵马俑全景图）二、同学们想一想：

小学三年级美术课优秀教案三篇

小学三年级美术课优秀教案三篇【篇二】教学目标 1.了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。 2.用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。 3.试着按自己的设计来表现色彩。教学实施一、课前准备 1.教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。 2.学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。二、课堂教学 1.引导阶段让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。 2.发展阶段首先可以让学生讨论一下思路：我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪，用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确，这并不重要，对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。 3.收拾与整理学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。【篇三】一、教学目标 1.认识纸拎袋的用途，初步掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。 2.运用各种纸材、废旧材料，通过折、剪、画、贴等方法制作一只既实用又美观新疝纸拎袋。 3.培养关注生3.培养关注生活、美化生活、热爱生活的情感，激发学生勇于实践和创新的滢趣与能力。二、教材分析 1.教材编写思路。纸拎袋是生活中的常见物品，随着限塑令的实施，各种纸兇袋取代了以傘的塑料袋，便成为一种时尚、个性、环保的标志。《纸翁袋》一课旨在让学生了解现代的纸拎袋在实用的基础上，对其外形、色彩、图案等各方面都有要求。本课在学生掌握基本设计技能的基础上，紧密融合生活，引导学生针对纸拎袋的特征在创意、造型、图案、色彩爷方面进行一次大胆的创作。本课将运用旧挂历纸、旧画报纸：通过画、撕、剪、*、插接、粘连等基破技法，进行立体和半立体纸工制作，师生共同参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动，来体验设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握纸拎袋的设计制作方法，运用各种美术元翥，设计制作出自己喜爱的、新奇的、富有个性与创意的纸拎袋。培养学生利用各种材料制作自己喜爱的物品的兴趣和审美情趣。 2重点、难点。重点：掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。难点：启发学生思

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

六年级美术说课稿第一课追寻文明的足迹课题追寻文明的足迹课型欣赏·评述课时 2 教材分析通过本节课的欣赏活动，让学生了解人类的智慧和壮举，了解不同历史时期的文化现象，从而引发学生对人类文化遗产的关注，激发学生的求知欲，是本课的编辑指导思想。根据对拉斯科岩洞绘画布局的研究发现，凡是对人类有威胁的动物，如虎、豹、豺、狼等，大都绘制在朝外的岩壁上，而温顺的牛、马、鹿等，大都绘制在朝里的岩壁上这说明，这些壁画有一定的宗教禁忌的含义。大概通过这些图，来表达当时的人们对自然力量的恐惧感和理解。教学目标双基目标知道什么叫文化遗产，能说出7处~10处世界文化遗产。能够对世界文化遗产的保护有正确的认识。能够收集世界文化遗产的相关资料，初步认识、了解自己感兴趣的文化遗产。能力目标通过对本科的学习学生能够运用美术知识制作宣传栏，传播世界文化遗产知识。情感目标通过本课学习，认识到文化遗产是人类共同的财富，增强保护文化遗产的意识及方法。教学重点让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受古风古韵的美。教法难点让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识教具课件、世界地图等。学具制作宣传海报的各种材料。教学过程教学过程：（详案）第一课时一、组织教学 1.把学生分成4个组： A阿布辛拜勒神庙（非洲）组 B库库尔坎金字塔（美洲）组 C法隆寺（亚洲）组 D奥林匹亚遗址（欧洲）组。教学设计意图培养学生收集信息、整理信息的能力，以及小组合作、探究的意识。

鼓励学生制作课件。 2.每个学生根据书中的问题，查找最下边一行的图片资料。生： (1)阿布辛拜勒神庙组：建造于什么地方、什么时代、有什么特点？神庙前的四尊雕像是谁？ (2)库库尔坎金字塔组：介绍库库尔坎金字塔所在地、建造的时间、艺术特色。说一说埃及金字塔和库库尔坎金字塔两者从外形看有什么不同？ (3)法隆寺组：法隆寺的建筑特点，它和中国传统的塔有什么相同之处和不同之处？ (4)奥林匹亚遗址组：介绍奥林匹亚遗址所在地、艺术特色。《掷铁饼者》《竞技表演》表现的是哪方面的内容？用的是什么表现手法？一、师生问好同学们你们喜欢旅游吗？看看老师手里拿得是什么？世界地图!今天啊，我们就一起外出旅游去，好吗？二、故事导入、欣赏、分析拉斯科岩画师：先听我给大家讲个故事： 1940年，在法国拉斯科地区，4个来自蒙蒂尼的法国少年，想去探究30多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴，结果惊奇地发现在洞中的岩壁上画着数百个动物，经考古学家考察后发现，这是15 000年前原始人类艺术家的作品（出示拉斯科岩画）师：从画中你还能看出哪些内容？画面是以粗壮、雄浑的黑色线条勾勒出轮廓，表现出动物的体积感，使整体效果雄伟壮观。这是先人留给我们巨大的财富，地球上还有许多优秀文化遗产，今天就让我们一起遨游在世界文化遗产的海洋中，感受先人留给我们的辉煌文化----追寻文明的足迹三、小组交流这节课之前，我们已经分小组对世界文明的足迹进行分头收集资料了，下面时间啊，我们就要展开我们的探秘之游了。我们先到—— A 阿布辛拜勒神庙组交流：欣赏非洲文明——阿布辛拜勒神庙的建筑和雕塑，简单了解非洲其他建筑——金字塔 1.阿布辛拜勒神庙。倾听故事，在教师的引导下分析、感

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第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟一、教学目标：知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。二、教学重点：分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。三、教学难点：对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。四、教学过程：（一）、播放《九色鹿》动画片稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高

他们的兴趣，营造好的课堂氛围。（二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？（三）、敦煌的历史通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置

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第1课培养审美的眼睛一、教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。二、教学重点培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）三、教学难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。四、教学设计（一）、引入新课请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。（二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，

分组：第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析：《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。社会背景、画家本身进行分析：《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？教师引导：第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

人美版小学美术说课稿图画文章

《图画文章》尊敬的各位专家、评委你们好！我是号考生，今天我要和大家分享的说课题目是《图画文章》，在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。一、说教材《图画文章》是湘版小学美术五年级下册的内容，通过本课的学习让学生初步学会用所学的美术，抓住文章的主题，给文章进行配画，体验美术学习的成就感，提升学生学习美术的兴趣。二、说学生: 我们的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，在以前通过美术学科的学习，已经具备了一定的美术知识素养，他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习美术的兴趣。三、说教学目标根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为： 1.了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。 2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。四、说教学重点根据教学目标和学生的情况我确定本课的

重难点为：大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。五、说教法新课标提出“美术教学必须改进教学方法，提高教学质量，并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式，正确处理好师生的关系，发挥教师的主导作用，充分调动学生学习的积极性和主动性，突出学生的主体地位，使学生积极参与到课堂的讨论，勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。根据上述要求和本课的具体情况我打算采取游戏法、启发引导法、师范法，观察法等教学方法，配合现代教学手段，使学生积极参与到教学活动中来，乐于学，勤于思考来完成我的教学任务。六、说教学准备相关图片、资料、纸、铅笔七、说教学过程根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现，我设计的教学流程如下：一、游戏导人 1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。 2.出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

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【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》 02 教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课

三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。能否自由表达自己对艺术的审美感受。六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。七、教具准备：PPT、课本、范作等。八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。（二）初步赏析

教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。《红黄蓝》、《维加·吉思基之二》和《构图十一号》几何形表现更强烈。（五）汇报评价让学生回顾本课知识进行自我总结，敢于大胆地表达对艺术作品的评价，分享交流建议，教师进行总结评述，建议学生学以致用。（六）小结拓展

人美版小学美术三年级面具教案

校本时间研修成果教学课题：《面具》一、教材分析：本课是造型表现领域的一个内容。面具有着悠久的历史，与种族的信仰、社会文化的发展密切相关。它最早体现在原始乐舞、武术、图腾崇拜上。随着社会的发展、人类的进步以及地域种族差异形成了各自的体系，风格迥异争奇斗艳。面具与学生生活息息相关，从小学生就带着猪八戒、孙悟空等一些面具嬉戏玩耍，因此本课可以充分调动学生的积极性，有助于他们对传统文化的了解以及想象、创造能力的提高。三、教学目标： 1、认知目标：通过对本课的学习，初步了解非洲的原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。分析多种风格的面具，感受其艺术特点。 2、能力目标：利用多种废旧材料设计制作面具，培养学生想象力，创造力，提高他们的动脑，动手，动眼的综合能力。 3、情感目标：从制作中体会变废为宝的乐趣，体验制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。四、教学重点：面具的设计和制作。五、教学难点：如何巧妙利用各种材料进行制作。六、课时：1课时年级：小学三年级教具准备：多媒体电脑，CAI课件，面具实物学具准备：有色纸袋，废旧物品（毛线，纽扣，鸡毛，布头，金属片……）剪刀，胶水，双面胶。七、教学过程：一、创设情境，听音乐入室。二、导入：欣赏原始森林的音乐师：老师今天带来一段很优美的原始森林的音乐，请大家仔细的听一听，想象一下，你从音乐中联想到了谁，他们在干什么？

师：原始人要穿什么服饰，头上要戴着什么呢？设计意图：通过音乐，把学生带入原始部落的情境中，激起学生的情感，使学生的审美情趣得到培养，情感得到诱发。三、揭示课题：今天老师就和大家一起学做——“面具” 四、讲授新课 1、欣赏非洲面具：师：你看过远古人类的面具吗？那么我们一起来看一看。你看了这些面具有什么样的感觉？你从哪里看出来吓人，恐怖？有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗? 小结：原来，在古代的原始部落里，人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释，他们以为是妖魔鬼怪在作恶，于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具，手舞足蹈，来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候，带上凶猛的面具，使自己显的更威武，起到威吓敌人的作用。 2、欣赏傩戏面具：设计意图：用提问形式欣赏非洲面具和中国傩戏面具，使学生感受原始艺术的美，并为建立世界多元的文化态度奠定基础。师：我们再来欣赏一下来自贵州的傩戏面具，这几个面具的特点是怎样的？色彩是怎样的？古代的人们把面具当作除魔消灾的工具，那么我们现在把面具用来干什么呢？（装饰，娱乐，演戏） 3、出示现代面具，引导欣赏设计意图：使学生从这些艺术品中激发创造力和想象力。师：同学们，你们在商店里看到过或者买过哪些面具，你喜欢哪个？（孙悟空，奥特曼……）设计意图：通过回忆身边的面具，开拓学生思维，为学生进行艺术创作提供丰富的素材。 4、探讨面具的制作方法师：老师这里也带来了几个面具，我们一边观察一边讨论几个

人美版八年级上册美术全套教案

八年级上学期美术教学计划新的一年新的学期又开始了，为培养全面加特长的合格中学生，培养学生的创新精神和实践能力，努力提高学生学习的兴趣，兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展，根据初二学生的特点，特制定教学计划如下：一、指导思想：全面贯彻党的教育方针，全面实施素质教育，培养全面发展的人才，发展学生的艺术特长，尽显艺术才能，体现个性发展，努力提高学生审美素质，表现能力。二、教学目标：通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，培养学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，形成良好的品质，提高学生的观察能力、想象能力和创新思维水平。三、教学的重点和难点：联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，形成良好的学习和创作习惯。四、学生知识现状的分析：所带八年级现有6个教学班，通过七年级的学习，已经掌握了一定的美术基础知识，部分学生的美术特长有所发展。但每个班的学生的美术知识与能力都参差不齐，部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师，调动其主动性、积极性是关键。五、提高质量的措施： 1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。 3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。 4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。 5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。 6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。六、教学进度：

初中人美版15册美术教案

初中人美版15册美术教案--墨与彩的韵味 (2011-09-19 17:46:57) 墨与彩的韵味教学目标引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。课前准备范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。教学过程：组织教学：导入新课： 1．学生体验： (1)拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。 (2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？ (3)教师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论，教师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。 2．师生共讨：（1）你知道国画的历史吗？学生讨论，教师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化，使它不断发展。（2）你理解水墨画的韵味吗？出示作品，学生讨论发言，教师总结：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。（3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。教师因势利导。 3．学生实践：教师布置作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。 4．作品评价：提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。 (1)学生互评： (2)师生互评：

小学美术教案优秀案例

小学美术教案优秀案例精品文档小学美术教案优秀案例我一直认为:“教学活动不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要鼓励学生积极参与造型表现活动” 、“教师不应企图将知识硬塞给儿童，而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料。”因此，这节课中，重难点是:“引导学生探索、创造性地进行自主表现”。为了突破难点，我在教学中根据作业的设计与引导，由浅入深，潜移默化的展开活动，使学生在不知不觉中掌握知识。为了上好《会飞的玩具》这堂美术课，我先确定好了课堂教学目标。一、教学目标 1、知识与技能方面:通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。 2、过程与方法方面:感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。 3、情感态度与价值观方面:通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。创造性地进行会飞玩具的制作。借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。二、教学实录 1 / 15 精品文档 1 、谈话导入

通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。 2、探究学习 A、提升体验: 师:今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个(边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的,上面翅膀是怎样的啊,摸上去什么感觉?这个看上去又象什么? 师: 你们觉得它们“妙”在哪儿啊, 生:… 师:对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的(真是千姿百态，色彩斑斓啊～ B、创造设计: 1 、欣赏师:这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢～瞧:出示纸做的飞机。师:好玩吗,除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢, 2 / 15 精品文档师:好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢! 、制作步骤师:如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢? 师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗? C、学生学习，教师巡回辅导

一年级下美术说课稿画自己人美版

《画自己》说课稿尊敬的各位评委、老师们好：我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于“造型·表现”学习领域，本课内容与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系，以人为本，以我为美，生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处，用绘画的方式表现自己的独特之美，提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面，从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。一、教学内容本课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动，提高审美表现力和观察力，增进同学间的友谊和自我的信心，进一步加深对自己的认识。二、学情分析每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公，也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能，他们敢动手、爱提

问，喜欢想象，大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语言表达自己的想法和情感，这就为本课的教学提供了良好的前提条件。三、根据本课的教学内容和学情分析，确定了如下教学目标： 1、知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征，培养学生的观察力、记忆力和形象思维。 2、过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。 3、情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点，我确立了如下的教学重点、难点：重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。难点：初步把握人物的形态特征，能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。五、教学准备上好本节课，课前师生需作如下的准备：教师：多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框学生：小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔（蜡笔）等六、教学方法

人美版小学美术四年级下册美术说课稿全集

最新人美版小学美术四年级下册名师精品说课稿第一课植物写生尊敬的各位老师：我说课的内容是人民美术出版社出版小学美术教材第八册第一课《植物写生》。本课属于“造型.表现”领域内容，即运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学习领域。从内容看，本课属于小学美术中线条系列，其编写意图是通过对植物的写生，引导学生学习精细的观察物象的方法，培养学生的观察习惯，进一步提高学生的观察能力和线造型能力。线条教学是小学美术教学的基础之一，学生对线条的已有初步的认知和运用能力，但是运用线条进行实物写生是初步接触。根据美术课程标准对小学中段“造型.表现”领域教学目标的规定，根据学生的实际水平，我确定本课的教学目标为：知识技能目标：引导学生用线表现植物的特征及前后关系。方法过程目标：了解植物的种类和生长特点，在绘画的过程中提高线造型能力。情感目标：通过学习活动，在观察、表现植物的过程中感受植物的美，了解植物与人类的密切关系，培养学生热爱自然的情感。根据教学目标，我确定本课教学重点是：学习观察植物的生长特点，用线表现植物的前后关系和不同姿态。教学难点：如何用线表现植物的前后关系和不同姿态。为了突出本课教学重点，突破难点，我预定本课使用的教学方法有“引导观察、交流探究、传统示范及学生的动手实践”。写生的前提是正确的观察，近距离的观察、触摸可以清楚了解植物特点，也与课标提出的“丰富视觉、触觉和审美经验”目标相吻合，师生之间的交流探究可以帮助学生了解绘画的技法，而老师的示范可以更直接从视觉让学生了解画法，学生的实践活动则可以将所学的知识内化。学生的学习方法主要是从视觉去观察，从触觉嗅觉去感受，通过交流表达自己的认识，最后在绘画实践中运用线条写生。为了达到教学目标，本课的教学过程我按以下四个步骤完成。 1谈话引入新课。首先学生谈谈日常所见的植物名称、植物作用，再引出摄影师镜头下充满美感的植物写真，从而激发学生植物自然美的欲望，并相机揭示课题，提出本课学习任务。 2探究新知

人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》教学目标： 1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况；（3）了解中国古代人物画的发展；（4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标：（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标：（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》教学难点：美术欣赏的学习方法教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习教学过程：一、布置课前学习任务。教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。（一）版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）版块三：唐女性形象（相关文字、图片）版块四：画家小传（相关文字、图片）版块五：思考与讨论（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：）作者及年代；《捣练图》属于什么画种；采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；色彩特点；作品风格等 2、版块评比。将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

小学美术说课稿范文

第10课《风铃叮当》我说的是湘版小学美术实验教材，三年级下册的第十课《风铃叮当》。本课是集“造型表现”和“设计应用”为一体的综合美术课。新的美术课程更多地呼唤人文关怀的回归，关注学生的健康成长。通过欣赏，鼓励学生大胆创作，发挥学生的创新精神。为此，我运用灵活多样的教学方法，倡导学生快乐地学、主动地学。我说课设计将采用“四说”的模式，即一说教材，二说教法，三说学法，四说教学程序，突出“巧设情境，激趣创新”这一主题。一、说教材 1、教材分析：风铃原本是佛殿、宝塔等古建筑檐下悬挂的铃铛，人们喜爱它悦耳的声音，于是模仿它的形状以及发声原理，利用各种不同材料制成工艺品。本课将表现与制作融为一体，巧妙利用身边的玻璃瓶、易拉罐等多种材料，运用捆、绑、剪、贴等基本方法制作一件风吹作响的工艺作品。 2、教学目标：根据《美术新课程标准》和教材要求，结合学生年龄特点，我把本课的教学目标定为：知识目标：了解风铃的结构特征，学会制作和装饰风铃。技能目标：在运用绳线进行捆、绑、扎等精细活动中，提高学生的动手能力，养成耐心细致的学习习惯。情感目标：在制作过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。 3、教学重难点：重点：运用捆、绑、扎、剪、贴等方法进行造型设计制作。难点：把风铃装饰成漂亮的艺术品，以美化居室、美化生活。 4、教学准备：课件、手工制作的风铃、易拉罐、玻璃瓶、钥匙、色纸、彩带、剪刀、胶水等。 5、教学课时：一课时。二、说教法根据学生的实际情况，为了更好地落实教学目标，解决本课的重难点，我主要采用以下教学方法： 1、情景教学法：我运用实物、游戏、演示、音乐演渲染等手段，创设与本课内容相关的情景，并把儿童带入这种情景，让其在浓烈的课堂氛围中进行智力活动，开发儿童智力潜能。 2、演示法：根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号、记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我采用演示法，把演示与讲解有机结合，帮助学生更直观、清楚地掌握风铃的制作方法。同时，我还运用引导发现法、观察分析法、讨论法等教学方法，多层面地进一步激发学生的学习兴趣，陶冶学生的审美情趣，培养学生的创造能力。三、说学法在学法的指导上，我主要是发挥学生的主动性，引导学生通过感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主探究，合作交流。学生在老师创设的情