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五年级上册美术教案-3认识抽象画,｜人美版(2014秋)-五年级最简单的抽象画

五年级上册美术教案－3认识抽象画,｜人美版（2014秋）:五年级最简单的抽象画

人美版五年级上册第三课认识抽象画教学目标：1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。

2、学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏抽象绘画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高美术欣赏与评述的能力。

3、激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

教学重点与难点1、教学重点：学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受与理解。

2、教学难点：能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。课前准备：

1、教师准备：教学课件、相关图片、文字资料等

2、学生准备：画笔，作业纸。

教学过程：

一、初识抽象，导出课题。

师：同学们，眼睛是心灵的窗户。来，同桌之间先互相欣赏一下彼此的眼睛。

（生互相欣赏）请看，这是一双素描写实出的眼睛（投影出示一张眼睛的素描写实画）。大家再看这个老师画的这是什么？生：也是眼睛。

师：你们真是老师的知音，这就是老师想要表现的眼睛。（出示抽象画的概念）在这幅作品中，老师没有按照传统方式绘制一双具体真实的眼睛，而是利用几何形体的组合和抽象的色彩线条，创作了一双独一无二的眼睛。这种现代艺术形式，就是抽象画！觉得有趣吗？生：有趣！师：那么今天，就让我们透过这双抽象的眼睛，去认识抽象画，去发现抽象画的美！（板书课题《3、认识抽象画》二、走进作品，感受抽象。

（过渡语：艺术起源与背景：

200多年以前，西方的绘画艺术流行的是写实的传统绘画。但摄影术的发明使写实的绘画受到了极大的冲击，真实的照片削弱了人们对写实作品的的兴趣。与此同时，很多年轻的画家萌发了创新探索的愿望，不再忠实的描摹逼真的形象。这一时期，凡高、毕加索等画家对真实的造型进行了装饰、夸张、分解等改变，色彩强烈，开始注重在作品中表达自己的情感。

1、师：艺术大师康定斯基就有一双善于发现美的眼睛。一天，康定斯基突然被墙角画架上的一幅极美的画震撼了，他看到色彩与线条构成了美妙的画面，而忽视了画中的具体内容。再仔细一看，原来是自己的一幅画放倒了。这次偶然的“颠覆”，让康定斯基看到了一种别有的美感，他发现有时候不需要描绘具象，而是仅仅利用色彩和线条，同样能表达他的情感。（板书：色彩线条）就是因为这个意外发现，抽象画才由此诞生。

师：你能说说什么是抽象画吗？生：不是写实的。

师总结：抽象画是一种重要的现代艺术形式。这种绘画摒弃了生活中的具体、真实的形象和内容，画面上表现几何形体的组合或抽象的色彩和线条的挥洒，更注重表达画家的个人情感和审美。

2、师：要想真正的了解抽象画，老师先要和大家一起欣赏两幅大师的作品。

先来看荷兰画家蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》。

师：这幅作品给你的第一感受是什么？预设：生1：很整齐。生2：我看到了许多直线（直线穿插的方格）。生3：我看到了许多方块。

师：的确，直线的交错令画面很有秩序感。小组讨论，从作品的构图、色彩和线条等方面谈一谈感受。

师：直线是由什么构成的？生：小方块。

师：小方格就是点，大小不一的点有秩序地串成线，笔直的线又框出一个个或大或小的面。师：接着再来欣赏蒙特里安另一幅著作《有红、黄、蓝、黑色块的构图》，观察思考，画面中有什么？运用了哪些颜色？画面给你什么感受？生：红、黄、蓝、黑。

生：庄严。

师小结：均衡、秩序、富有节奏感和庄严。

师：我们来尝试改变一下构图和色彩会怎样？改变构图你有什么不同感觉？生：不均衡。师：改变构图你有什么不同感觉？生：死板。

师：试试改变色彩？生：庄重感消失了。

师：你认为抽象画是随意画的吗？为什么？生：不是。

师：抽象画的构图与色彩，是画家经过了千百次深思熟虑、推敲演练的结果。所以说抽象画并不是随意涂抹，而是画家的探索与创新。

师：（课件展示）这两幅抽象作品给你什么不同感受？热抽象——富于抒情代表画家：康定斯基（抒情、浪漫、自由、幻想）冷抽象——理性客观代表画家：蒙德里安（客观、分析、秩序、理智）师：挑一挑：哪幅是热抽象？哪幅是冷抽象？抽象画的不同表现：

师：思考讨论：这三幅作品主要运用了哪些不同的美术语言？三幅作品给你带来什么样的不同感受？你最喜欢哪一幅？生：1、以涂抹色块来构成画面。

2、用几何形构成画面。

3、以粗放线条和色彩构成画面。

3、欣赏交流师：欣赏了外国巨家的作品，我们再来欣赏一幅中国画家吴冠中的抽象画。（出示《春如线》）。

师：中国画讲究的是一种意境美。你能够从这幅作品中联想到哪个季节？生1：我联想到了春天，春天万物复苏，花儿和小草都长出来了。

生2：我联想到了夏天，夏天里万物的都五颜六色的。

师：同学们说的都很好。感受作品就像品读一本书，因为一千个读者的眼中就有一千个哈姆雷特。其实，这幅作品的名字叫《春如线》。（出示《春如线》和花红柳绿的照片）师：这幅图是什么季节的景象？生：春天。

师：你能从这幅作品中找到哪些春天的影子？生：绿色的线条就像小草和柳条；

红色的线像花儿。（你真善于发现！）生：黑色的线条像树枝。

师追问：还像什么？（手指池塘的波纹）生：水波。（非常好！）师：没错，这都是春天的色彩。

师：画面中的线条样式都是一成不变的吗？生：有的粗，有的细。

师：再观察一下单根的线条，在粗细上又有怎样的变化呢？生：由粗变细，逐渐延伸。（是啊，这样富有变化的线条，自然流畅的笔触，多像树枝抽出的新芽！）教师小结：宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；

又如春花灿烂点点。公园里，树枝抽出新芽，松针挥舞，风是线，流水也是线。点与线的巧妙结合，构成了一幅跳跃而富有动感的《春如线》，能够感受到作者作画时愉悦的心情。

过渡语：刚才我们欣赏的几幅中外作品表现形式是不同的，前者为油画，后者是中国画。但相同的是，画家都是通过色块和线条的变化来表达自己的情感。所以，抽象画又是作者情感、智慧的体现。（板书：情感）5、师：请同学们翻开书第三课《认识抽象画》，从中选择一幅喜欢的作品小组讨论探究，选择喜欢的方式，表达对抽象画的理解和感受。对比思考：

抽象绘画与写实绘画相比，有什么不同美感？（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。

4、辨别抽象画师：猜一猜，哪幅是抽象画？为什么？说一说，抽象画有什么艺术特点？师总结：1.以点、线、面、色彩等美术语言表现。2.注重表达情感和审美。3.表现的内容更自由、更广阔。4.充满创新和变化。

三、艺术拓展教师总结提升：写实绘画形象逼真，我们仿佛可以走进画面；

抽象绘画充满创新和变化，让我们走进画家的内心。抽象画看似离我们很远，其实就在我们的身边。（出示生活中的抽象画）抽象绘画已经遍布在了我们现代生活的各个角落。

《有红、黄、蓝、黑色块的构图》蒙德里安的作品不仅绘画上的创新给人以启迪，他研究的比例、构图、色彩，更在设计艺术上影响了我们的现代生活。

1960年，时装大师伊夫·圣洛朗将其风格引入时装，推出了一系列女士短裙，在他的剪裁下，蒙德里安的明快色彩以及几何式的图案，精巧地与时尚结合为一体。这些短裙轰动一时，被称为“蒙德里安裙。” 抽象绘画深深影响了我们现代生活的各个角落。

四、总结评价1、教师分发学生自我评价表。

2、布置作业和学具。

作业设计：《认识抽象画》学习评价班级姓名学号欣赏本课中的抽象绘画作品，与同学们讨论和研究抽象绘画的特点，了解它与写实绘画有什么不同，写出约200字的评述短文。

教学反思：

《认识抽象画》是一节五年级上册的欣赏·评述课，本节课让学生在教学中逐步明确和认识抽象画，并培养和提高他们的创新意识。对于开拓学生思维模式，培养学生的创新意识是不可缺少的一课。但由于不少学生对于抽象画认识比较片面，所以在实际教学中并是很顺利。在我们现实生活中，抽象画虽然少见，但是不可避免地出现在我们面前，“如何让学生接受抽象画”，我要积极发现并解决学生所面临的疑惑，要采取适当的教学方法、手段，合理引导学生学习抽象画的相关知识和技巧，让他们接受甚至喜欢抽象画，才能取得良好的教学效果

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人美版美术五年级下册全册教案【新教材】

备课本人美版五年级下册美术全册教案班级______ 教师______ 日期______

1、人民的艺术家——齐白石教学目标： 1、知识与技能：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。 2、过程与方法：能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 3、情感态度价值观：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学突破：通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计：一、组织教学：检查工具的摆放情况。二、引导欣赏： 1、小故事——从木匠到人民艺术家。 2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》篆刻：鲁班门下书法：发扬民族文化 4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。三、作业设计：对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。四、板书设计：五、教学反思：

认识抽象画教案范文

认识抽象画教案范文第1课肖像艺术教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程：一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。第2课画人像教学目标： 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

新人美版小学美术五年级上册全册教案

人美版第9册美术教案教学指导思想国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应；以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态；多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨

的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。小学美术第九册教材知识点一、难忘的事教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。二．比例中的美感教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。三、立方体和长方体的透视现象教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。四．圆柱体的透视现象教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决）五．物体的结构教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。

认识抽象画

3、学画抽象画教学目标： 1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。 2、学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏抽象绘画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高美术欣赏与评述的能力。 3、激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。教学重点：学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解。教学难点：能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。教学过程：第一课时一、质疑导入 1、你对抽象画有什么印象和感受？ 2、你有什么想知道的问题？二、初识抽象画（一）感受抽象画 1、课件出示以秋为题的两幅作品：《秋之韵律》（抽象）和《金秋》（具象），同时播放音乐《秋意浓》。 2、请学生分别说一说，你在两幅作品中看到了什么。（《秋之韵》在黄色的背景上有杂乱无章的黄色、白色和黑色的线条；《金秋》中有被染成金色、橙色、红色的树木等。） 3、对比两幅作品，给你的感受有什么不同？（主题不同，表现的形式不同。《秋之韵律》画面中没有具体的景物，却有金色秋天的氛围，感觉抽象画能表达的东西更多，表现的更新颖、更耐人寻味。）（二）明确概念，了解背景 1、教师运用课件介绍抽象画产生的背景。 2、出示康定斯基的作品《光之间，第559号》。提问：你在画面中看到了什么？色彩有什么特点？给你什么感受？ 3、总结抽象画概念。三、感知不同风格

1、感受冷抽象欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问：你在画面中看到了什么？用了哪些颜色？给你什么感受？ 2、探索活动教师运用课件改变作品的构图和色彩。提问：你有什么感受？你认为抽象画是随便涂抹的吗？为什么？小结提升：看似简单的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。3、对比分析冷、热抽象风格的作品出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。提问：同是抽象画，给你什么不同的感受？（热抽象情感热烈而明显，画面自由洒脱；冷抽象理智冷静，情感不明显，追求画面的审美。） 4、小结：冷抽象和热抽象的分类四、分析抽象画 1、分析美术元素出示三幅作品：霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》、德.库宁的《无题》。组织学生讨论：（1）这三幅作品主要运用了哪些你认识的美术语言？（2）主要运用了哪些表现方式构成画面？（3）你最喜欢哪副作品？为什么？ 2、分析画面组织，感受画家情感。（1）分析画面。欣赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》提问：这两幅作品在画面组织和材料的运用上有什么不同？（2）理解情感。提问：你觉得画家这样组织画面表现了什么？他想表达怎么样的情感和思想？ 3、教师小结：这就是抽象画的魅力所在，它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、旋律等，表达的宽泛而自由。第二课时一、回顾与总结 1、总结艺术特点（1）挑一挑，下面哪副作品是抽象画？为什么？（2）想一想，抽象画有什么特点？（3）生活中抽象风格的物品有哪些？（课件展示生活中具有抽象风格的物品）

人美版五年级上册美术教案完整版

五年级上册任课：

第1课肖像艺术教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学课时：2课时教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程：一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。

人美版五年级下册全册美术教案

人美版美术教案五年级下册教案全册教材分析（一）主要内容及教材重点、难点。教材分析：教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。教学重、难点：重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，

认识抽象画教学反思

认识抽象画教学反思认识抽象画的教学开展能帮助学生们更好地认识抽象画的欣赏价值。下面是推荐给大家的认识抽象画教学反思，希望大家有所收获。《认识抽象画》是一节欣赏.评述课，五年级的学生大多没有接触过抽象画，在一些学生看来，抽象画就是胡乱画的，是一种不美观的事物，其实这种观点很片面，是不正确的理解。学生不喜欢也不懂抽象画是有原因的。第一，思维定势，长期接触非抽象绘画作品，久而久之思维固化。第二，审美单一，学生普遍认为写实绘画最美，不太了解审美是多元的、丰富的。第三，教师引导不足。教学中老师往往对学生感兴趣的内容很重视，对抽象画这类学生不太有兴趣的内容则避而不谈，甚至有老师自己也不懂抽象画，把意象的绘画说成抽象的。第四，家长排斥。如果看到孩子画了一幅“抽象画”，很多家长则嗤之以鼻，严重打击孩子对抽象画的接纳。第五，重视不够。基本看不到有关方面重视发展抽象画的举动，各种绘画比赛展览也很难看到抽象画的影子。在本课学习中，我不足的地方首先是把欣赏评述的教学模式讲成了造型表现课程，而且和学生之间的互动太少，没有以学生作为课堂的主体，只是自己在单一的灌输抽象画的教学思想，应该以学生的思想为主，教师应起到引导作用，给学生更多的发挥和想象空间。其次，重难点的把握也没有精准，稍微有一些偏离教学主题。上课的语言有一些零碎，容易让学生不知所然，不能很形象生动的了解本节课的学习内容。所以，我总结出了在本节课中需要改正的一些教学方案，

现实生活中，抽象画虽然少见，但是不可避免地出现在我们面前，如何让我们的同学接受抽象画是美术教师不可推卸的职责。平时教学中可以积累学生容易混淆成抽象画的作品，再展开对抽象画的学习了解。绘画是门视觉艺术，因此在日常的教学中，学生对具象的，写实的作品容易理解，而对抽象的作品则表现出更多的疑惑。看见毕加索的《格尔尼卡》时，就有同学会说“乱七八糟的”、“太抽象了看不懂”等等，像这样的作品还包括吴冠中的《山村》、《吴家作坊》、马蒂斯的《舞》等等。在一些人看来，抽象画就等于胡乱画的，或是太难无法理解。五年级《认识抽象画》一课就是要让学生在教学中逐步明确和认识抽象画，并培养和提高他们的创新意识。对于开拓学生思维模式，培养学生的创新意识不可谓是十分重要的一课。但由于不少学生对于抽象画有片面的认识，所以在实际教学中并不顺利。我通过比较2幅不同风格的美术作品让学生感受抽象画的特别之处。思考同样表现的是音乐，画家为什么会采用这样（抽象的形式）来表现，以此来使学生逐渐明白抽象画也有丰富的表现力。接着从抽象画的定义、内涵、价值等方面分析一下。抽象画（抽象艺术）定义：与自然物象极少或完全没有相似之处，而又具强烈的形式构成面貌的纯粹视觉形式。并结合有关作品来展开讨论。因为生活中也有不少实例（如：街头雕塑，装饰品等不少也是采用抽象的表现手法）学生也能理解。

人美版五年级下册美术全册教案

人美版小学五年级下册美术教案教学计划一、教材分析（一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力并能有目的地加以运用。2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。（二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰。二、教学任务、目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法。表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好

2、合理利用网络资源教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野。 3、积极调动社会资源提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识。四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力 4 教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况

人美版美术教案五年级上

教材分析本册教科书是新编课程，充分体现了国家基础教育课程改革的基本精神，立足于面向学生，促进学生创新精神和实践能力的培养，强化学生的学习兴趣。本册教科书，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生的个性张扬，以激发学习兴趣为前提，循序渐进地传授基础知识和基本技能。五年级课程，专业知识较强，以绘画、观察、比例色彩为主线，由浅入深的学习造型知识，提高学生的审美能力；教材中涉及的知识非常广泛有儿童画、写生、纸偶、水墨画及色彩知识，内容新形式广，贴近学生的学校生活和社区生活，富有情趣和启发性。 1、从整体结构上看，注重知识的延续性。本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看，强调综合性。全册共有19课，其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合?探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会”主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕

人美版五年级上册美术教案(完全版)

五年级上册 \ 任课： '

第1课肖像艺术教学目标： — 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学课时：2课时教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程：一、组织教学。检查学生的常规。 — 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。《 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支

撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。第2课画人像教学目标： 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 & 3、培养学生的分析能力，发展具有个的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情教学难点：人物肖像画的表现教学课时：2课时教学准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等教学过程：一、游戏导入《 1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁 2、说说“他”的特征仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征二、新课 1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等） 2、说说艺术作品中典型人物的某些特征：《蒙娜丽萨》出示艺术作品 # 学生观察、体验、讨论人物特征

认识抽象画参考教案完整版

认识抽象画参考教案 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《认识抽象画》参考教案一、教学目标 1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。 2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。 3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。二、教学重点对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。三、教学难点综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。四、教学过程（一）导入新课出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（JacksonPollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。师：同学们听过抽象画吗看过吗你们怎么理解呢学生回答。（二）讲授新课 1、出示康定斯基作画图片及简介师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最着名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么（提问个别同学） 2、什么是抽象画呢？

师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。 4、大师作品欣赏（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。 5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。

人美版五年级下册美术全册教案美术

……………………………………………………………最新资料推荐………………………………………………… 第1课：人民的艺术家——齐白石课时：2课时课业类型：欣赏评述教学目标：显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程：第一节一、组织教学：检查工具的摆放，检查作业完成情况。二、学生交流资料：请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）三、引导欣赏： 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》

认识抽象画参考教案

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人美版五年级下册美术教案

五年级下册美术教案教材分析一、学生情况分析： 1.从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。 2.从教师教中分析，每一个孩子的优劣情况不同。经过一学期来对该年级段的了解，每个孩子都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同：（1）抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色，但在手工方面还缺乏创意与自我体现；（2）注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，二、课程目标（一）总目标学生以个人或集体合作方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。（二）阶段目标（第三学段） 1.造型?表现运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2.设计?应用运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装

饰，美化身边的环境。 3.欣赏?评述欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4.综合?探索结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、全册重、难点：（一）重点： 1.培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2.继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3.学习浅显的手工技法。（二）难点： 1.培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2.提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3.在手工中培养学生的耐心、细致能力。四、教学措施： 1.强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法。 2.动手能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。 3.班内作品展评及各种教学手段，增强竞争意识，互相学习，提高美术兴趣。备课方面：（1）每节课的教学目标明确具体，做到落实双基。（2）贯彻“少、精、活”的原则。（3）备课及时，讲究实效，保持超前一周备课。

【范文】五年级上册美术《认识抽象画》教案

五年级上册美术《认识抽象画》教案第6课认识抽象画教学目标：能够初步了解抽象画，感受抽象画。能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等教学设计：一、导入新课：出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊•波洛克（jacksonPollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题——抽象画。二、讲授新课：、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作

品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学） 2、插入一则小笑话：向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？”学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。” 老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂ 3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。抽象绘画的发展趋势，大致可分为：（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝kandinsky﹞为代表。（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安为代表。 4、大师作品欣赏，学习（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，

人美版小学五年级上册美术教案格式【五篇】

人美版小学五年级上册美术教案格式【五篇】教案是教师为顺利而有效地展开教学活动，根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等实行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。###小编整理了人美版小学五年级上册美术教案格式【五篇】，希望对你有协助! 第1课肖像艺术教学重点了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形

成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过度析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。第2课画人像教学目标 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地使用某种造型方法表现同学的特征。 3、培养学生的分析水平，发展具有个性的表现水平。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。